傳統(tǒng)文化是我們民族的瑰寶，我們應(yīng)該傳承和弘揚。通過總結(jié)，我們可以將學(xué)習(xí)或工作中的經(jīng)驗和成果分享給他人，促進互相學(xué)習(xí)和進步。以下是一些總結(jié)范文，供大家參考和借鑒。
舞蹈教學(xué)的論文篇一
“文化沖突”與“文化震蕩”
文化沖突與文化震蕩就邏輯而言是兩種文化互動的結(jié)果。可謂有“矛”才有“盾”，有“碰”才有“撞”。并且由文化碰撞形成文化反彈的文化震撼，使文化互動的雙方受到影響。然而，目下東西方文化交融的一個奇怪的景觀是：雖然東西方文化是互惠互利，而沖突與震蕩只存在于東方——東方舞蹈家在文化交匯中深受的困撓，西方舞蹈家則毫無感覺。例如，在上個世紀(jì)50年代，美國先鋒派舞蹈家默斯·坎寧漢得到一本英文版的中國《易經(jīng)》如獲至寶。他從這本中國古老的哲學(xué)著作關(guān)于世界萬事萬物不斷變化的辯證思想中獲得了藝術(shù)變化發(fā)展的重要啟示，同時他把易理爻卦算命的原理用于他的舞蹈創(chuàng)作，形成“機遇編舞法”，坎寧漢先生似乎從未感覺到過東方文化對他的震蕩問題。70年代，另一位先鋒舞蹈家特麗莎·布朗的現(xiàn)代舞蹈團一邊打著中國的“太極拳”，一邊創(chuàng)造她的“放松技術(shù)”時，布朗女士亦從未困擾于東西方文化的沖突問題。他們借助中國傳統(tǒng)文化的偉力創(chuàng)造了美國最先鋒的藝術(shù)，并且，從本土到世界沒有人對他們所創(chuàng)造的藝術(shù)的“美國化”問題提出任何質(zhì)疑。顯然，文化沖突與震蕩好像一副“剃頭挑子”——只存在于東方舞蹈家感覺中的“一頭熱”。追究個中原因是多方面的，但一個最重要的因素莫過于現(xiàn)代東西文化發(fā)展強弱不均，帶來東方舞蹈家在文化交流中心態(tài)失衡：或者為西方現(xiàn)代舞蹈文化以勢如破竹風(fēng)靡世界之勢所懾，以教條主義的學(xué)習(xí)態(tài)度而喪失本土的立場；或者苦于自身文化的羸弱所囿，尚無擁有足夠的文化積累以超越他文化的影響。
然而，無論如何我們必須正視：沖突確實存在，并且，我們自身的現(xiàn)代舞蹈文化亦正是在解決這種沖突中不斷建立。為此，我們首當(dāng)其沖的問題是要清醒地意識到?jīng)_突是怎樣發(fā)生的。
靜心梳理東方現(xiàn)代舞蹈文化的發(fā)展，全面地受到西方舞蹈文化的影響是一個不爭的事實。這種影響首先不在于西方舞蹈文化的強大而在于東方文化自身發(fā)展的內(nèi)在的需要。正如當(dāng)代西方馬克思主義者盧卡奇所說，一種真正重大深刻的外來影響被一個民族接受，必然因為前者與后者的某種內(nèi)在要求相吻合。因此，我們的關(guān)注點就應(yīng)該主要不在于前者的影響，而在于后者的接受。
由于歷史的原因，東方文化在近現(xiàn)代發(fā)展中處于相對滯緩狀態(tài)亦是一個不爭的事實。當(dāng)一種新的時代、新的生活、新的經(jīng)驗需要新的藝術(shù)語言及其方式表達傳遞，而文化發(fā)展的羸弱與積累的匱乏，東方現(xiàn)代舞者在西風(fēng)東進中借力而行便成為必然——借外來文化沖擊本土文化的封閉狀態(tài)，用外來的身體語言符號表達和揭示自我新的感覺經(jīng)驗。那么，成在于此，敗即于此。在人類學(xué)家的研究成果里，語言是人類文化的一個重要的組成部分，是人類的生命感覺和經(jīng)驗的傳達方式，語言符號賦予我們周圍世界的經(jīng)驗以形式及其色彩。語言學(xué)家愛德華·薩皮爾認(rèn)為，人類建構(gòu)真實的世界是通過他們對語言的詞匯和語法的特別選擇。他的學(xué)生本杰明·l·沃爾夫亦認(rèn)為，說話的語言不同導(dǎo)致人的思維方式的差異。具有語言共同特性的身體語言——舞蹈語言成形于特定的文化土壤和生態(tài)環(huán)境，以特定的民族的思維方式，表現(xiàn)著特定民族生命生存的狀態(tài)。因此，東方舞蹈家借鑒他文化他民族的生命經(jīng)驗來表現(xiàn)本文化本民族的生命經(jīng)驗之時，兩種文化，兩種環(huán)境，兩種思維方式，兩種經(jīng)驗之間的距離必然十分鮮明地凸顯出來。如果我們對于這種距離和差異缺少足夠的認(rèn)識，在文化借鑒中對語言系統(tǒng)不進行應(yīng)有的必要的轉(zhuǎn)換，由于二者間的不兼容性帶來的文化沖突便不可避免。
“走向本土”與“國際接軌”
“走向本土”與“國際接軌”是當(dāng)下現(xiàn)代舞蹈家掛在嘴邊上的兩個口號。就其總體意義而言，前者是尋求外來文化“民族化”的一種努力，后者是民族文化“世界化”的一種追求。毫無疑問，兩者方向的正確性都無可厚非。就其特定意義而言，這兩句口號折射著東方的現(xiàn)代舞者期待被認(rèn)同的心態(tài)，前者在于希望得到國人的認(rèn)同，后者在于期待世界認(rèn)同。從某種角度來說，或許出于走出本土文化困境的急切心情，或許國際認(rèn)同更具有權(quán)威性，對接踵而來的本土認(rèn)同更具有說服力，“與國際接軌”成為東方的現(xiàn)代舞者更心儀的目標(biāo)。但值得我們注意的是在這種心儀之后悄悄發(fā)生的立足點的偏移，恰恰容易使我們背離現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)造的初衷。
問題絕不在于“與國際接軌”將藝術(shù)創(chuàng)造的標(biāo)尺瞄準(zhǔn)當(dāng)今世界文化發(fā)展的制高點，而在于以西方文化為中心的現(xiàn)代世界文化格局往往使我們的價值尺度依然指向西方。而在事實上，與國際能夠接軌的現(xiàn)代重大藝術(shù)節(jié)日和活動幾乎均以西方背景為“麥加”，東方的舞蹈家常常處于被選擇的地位。這樣，與國際接軌所采用的價值判斷的尺度不在東方文化而在于他者文化。在被他者文化與審美判斷選擇下的與國際接軌的東方藝術(shù)，尤其是為了“走向世界”而迎合他者文化與審美判斷的東方藝術(shù)，很難說有多少東方民族文化獨立的品格。
身體的語言作為人類最早的語言形態(tài)是對生命進行詩意的表達，舞蹈作為人類最早的藝術(shù)形態(tài)的本質(zhì)在于對生命的發(fā)展作出貢獻。因此，一些偉大的藝術(shù)創(chuàng)造往往不是誕生于藝術(shù)家刻意追趕時尚之中，而誕生于藝術(shù)家不失時機地關(guān)注和及時地提供了如何解決民族的生命的問題思考之中，當(dāng)代東西方現(xiàn)代舞蹈家的重大成就亦產(chǎn)生于此。
20世紀(jì)代末，美國和歐洲經(jīng)濟處于大蕭條時期，生活變得復(fù)雜和嚴(yán)峻，面對這樣一個變化了的世界，美國現(xiàn)代舞的奠基人瑪莎·格雷姆認(rèn)為她的藝術(shù)不可能像前輩藝術(shù)家那樣去做一朵花，去成一片浪，或像古典芭蕾那樣關(guān)心美的線條，她的舞蹈是要使人體成為能量發(fā)動機，表現(xiàn)人類有機的`行為?，斏じ窭啄芬园殡S著呼吸的強有力的腹部收縮和脊椎伸展，揭示人的欲望的人性的內(nèi)在風(fēng)景。為美國現(xiàn)代舞奠定了堅實的藝術(shù)基石。
70年代德國現(xiàn)代舞蹈家皮娜·鮑希一躍成為世界現(xiàn)代舞蹈劇場的先鋒與核心人物，她那破碎、壓抑并充滿暴力的舞蹈劇場或使觀眾一頭霧水或使觀眾趨之若鶩，但她受到人們仰視的決不是表面的破碎、壓抑和暴力的形式，而是在這之后所呈現(xiàn)的戰(zhàn)后德國人精神的狀態(tài)和兩性之間或人與人之間互動關(guān)系的本質(zhì)，以及建立在其上的對德國現(xiàn)代文化的深刻反思。鮑希藝術(shù)的價值在于她負(fù)荷了整個戰(zhàn)后德國人精神的破碎和沉重。
20世紀(jì)，西方現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)向東方文化滲透一直是單方面的，然而在70年代，日本現(xiàn)代“舞蹈”則一反常態(tài)將其影響向西方回流。“舞蹈”震撼和影響了歐美劇場大約不在于它那黑暗、畸型、丑和死亡之美的形式，而在于日本舞蹈家對日本戰(zhàn)后文化的深入反思——尤其是對廣島原子彈爆炸后精神肉體的畸型發(fā)展的揭示，對不斷制造垃圾的現(xiàn)代工業(yè)文明的本質(zhì)的揭露。
因此，我們是否可以說，藝術(shù)的先鋒性和藝術(shù)的國際定位都不僅僅在于藝術(shù)家刻意追求的形式，而在于在這種刻意追求的形式之中的生命與情感的內(nèi)涵，尤其是對于本民族生存狀態(tài)的反映和對其現(xiàn)存問題的考索與解決。所謂只有民族的才是世界的，屬于世界的往往是民族最好的，這一觀點的價值不在于它對民族文化本身的強調(diào)，而在于它指出民族文化中那些解決特定民族生存問題的成功經(jīng)驗具有人性的普遍意義。
建構(gòu)，才會有文化的廣度、美學(xué)的高度以及哲學(xué)的深度，我們的藝術(shù)的本土定位才能成為現(xiàn)實。而當(dāng)我們成功地解決本民族生命生存中的藝術(shù)方式對他民族提供了經(jīng)驗之時，東方民族藝術(shù)的國際定位亦成為不爭的事實。
“現(xiàn)代派”與“現(xiàn)代性”
關(guān)于“現(xiàn)代舞”亦是我們爭論了一個世紀(jì)之久的概念。對于這個說不清的問題還必須說的原因是由于它直接關(guān)系我們前行的方向。現(xiàn)代舞雖說對其認(rèn)識眾說紛紜，但從表象上總括起來其基本特點主要與以下幾方面概念相聯(lián)，一是與過去時所對應(yīng)的現(xiàn)在時的時間概念相聯(lián)；一是與傳統(tǒng)相對應(yīng)的現(xiàn)代發(fā)展的歷史概念相聯(lián)；一是與現(xiàn)實主義相對應(yīng)的現(xiàn)代主義美學(xué)概念相聯(lián)；還有就是和古典芭蕾所相應(yīng)的風(fēng)格類別的概念相聯(lián)?？墒怯腥藚s狹隘地把東方的現(xiàn)代舞看成是西方舶來的一個現(xiàn)代派舞蹈流派，或僅把它界定為與芭蕾相區(qū)別的一個舞種風(fēng)格，其結(jié)果是從本質(zhì)上忽略了現(xiàn)代舞是一場實現(xiàn)舞蹈藝術(shù)從傳統(tǒng)向現(xiàn)代轉(zhuǎn)換的藝術(shù)革命和藝術(shù)運動，從而未注意到現(xiàn)代舞蹈家們對“現(xiàn)代舞”的“現(xiàn)代性”的體認(rèn)與強調(diào)。即便西方現(xiàn)代舞蹈家本身亦不強調(diào)“現(xiàn)代派”的派別，而強調(diào)現(xiàn)代舞是一種觀點，一種對當(dāng)代世界中藝術(shù)功能的態(tài)度（塞爾瑪·珍妮·科恩語）。把現(xiàn)代舞理解為是一種心態(tài)，一種對舞蹈藝術(shù)與時代同步的必要性的認(rèn)識（霍塞·林蒙語）。因此，淡出“現(xiàn)代派”，強化“現(xiàn)代性”是在文化融合與文化借鑒中，東方舞蹈家解決文化沖突問題的一個思想方法的關(guān)鍵，亦是使現(xiàn)代舞蹈文化牢牢地建構(gòu)在本民族的文化基石之上的關(guān)鍵。
所謂“現(xiàn)代派”是一個西方現(xiàn)代文化藝術(shù)發(fā)展到20世紀(jì)的特定的文化現(xiàn)象和文化概念，可以說，它是形形色色的標(biāo)榜反傳統(tǒng)的文學(xué)藝術(shù)家的總稱，它是對以現(xiàn)實主義為代表的理性主義的傳統(tǒng)美學(xué)的一次徹底的反向運動。而“現(xiàn)代性”則應(yīng)是指“現(xiàn)代人最深刻的本質(zhì)，它即為現(xiàn)代思辨所揭示的靈魂深處的奧秘，是那種超越自身，無限發(fā)展的精神”（丹尼斯·貝爾語）。在這種精神引領(lǐng)下建構(gòu)起來的具有“現(xiàn)代性”的舞蹈藝術(shù)一是具有現(xiàn)時代的獨創(chuàng)性；二是具有現(xiàn)時代的經(jīng)典性。如果這兩者均屬于一切優(yōu)秀藝術(shù)品的標(biāo)志的話，那么，對于現(xiàn)代舞而言，它還具有和一切傳統(tǒng)藝術(shù)相區(qū)別的“實驗性”——為藝術(shù)與為生命的發(fā)展尋求更多的可能性而作出的超出傳統(tǒng)價值判斷的種種探索。因此，作為一個現(xiàn)代舞者不僅應(yīng)該具有批判舊傳統(tǒng)中的僵化成分的勇氣，亦應(yīng)具有超越舊傳統(tǒng)建設(shè)新文化的能力。因為只具有破壞力而缺少建設(shè)性的藝術(shù)行為較少具有說服力。另外現(xiàn)代舞者還應(yīng)具有堅強的神經(jīng)，去迎接舊習(xí)俗的攻擊與挑戰(zhàn)，承受失敗和環(huán)境的重壓。并且以健康的心態(tài)，不急功近利，不媚權(quán)媚俗，不取媚西方。因為，現(xiàn)代舞的藝術(shù)尺度永遠存在于它作為一個民族的歷史與現(xiàn)實的特定的文化“角色”之中，永遠存在于一個民族的現(xiàn)代審美理想之中。從另一方面而言，整個社會應(yīng)對現(xiàn)代舞蹈的“探索性”與“實驗性”具有足夠的認(rèn)識與理解，并對其敞開更寬廣的懷抱。注意不要教條地以傳統(tǒng)與主流藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)來要求與規(guī)范它們，防止在這種要求和規(guī)范之中使這種探索與實驗精神萎縮，而這種探索與實驗精神萎縮所帶來的不是作為現(xiàn)代舞一種舞蹈風(fēng)格種類發(fā)展的滯緩，而可能將是一個民族舞蹈文化發(fā)展的新的可能性的喪失。因為這是由于傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)在現(xiàn)時代的角色定位與功能差異所致。前者代表著一個時代和民族已認(rèn)同的價值標(biāo)準(zhǔn)與審美尺度，它以一種藝術(shù)的和諧維護著社會的穩(wěn)定與安定。而現(xiàn)代藝術(shù)則代表著對傳統(tǒng)秩序的一種突破力量，對舊有文化中不適應(yīng)時代發(fā)展的部分提出質(zhì)疑，以一種新的可能性取而代之，試圖將藝術(shù)推向前進。
關(guān)于現(xiàn)代藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)，有學(xué)者曾提問：大眾的口味，官方的尺度，專家的判斷，學(xué)院派的規(guī)范，到底哪一個是藝術(shù)的最高尺度呢？并且現(xiàn)代舞、古典舞，民間舞到底哪一種更重要呢？本文再次重復(fù)著名理論家約翰·羅素的話語以為作答：作為真正的藝術(shù)，是何種類都不重要，“在偉大的藝術(shù)家看來，所有藝術(shù)標(biāo)榜的標(biāo)簽都是可笑和無聊的，真正的藝術(shù)家總是沉潛到他的藝術(shù)生命的底層，去開拓全新的生命意義和真正的藝術(shù)瑰寶?！辈⑶胰绻覀儓猿钟脮r代精神、民族精神與藝術(shù)精神建構(gòu)我們本土的現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)，東方現(xiàn)代舞蹈文化擺脫東西方文化的沖突走向融合，并在全球化的世紀(jì)里使自己的舞蹈藝術(shù)納入世界民族舞蹈文化的軌道一定成為歷史的必然。
舞蹈教學(xué)的論文篇二
從上文的相關(guān)敘述中，我們已經(jīng)基本了解了舞蹈的本質(zhì)以及舞蹈美育教育的作用，但就現(xiàn)階段大學(xué)舞蹈美育教育工作開展的現(xiàn)狀來看，效果依然不盡人意。舞蹈不僅僅是一種連貫的形體表達方式，它更是一種深刻的寫照與反映。舞者通過舞蹈可以將一些場景傳遞給觀眾，并且在傳遞的過程中附帶著的還有舞者自己的思想感情，從這一層次對舞蹈的內(nèi)涵進行探究，我們不難發(fā)現(xiàn)，在當(dāng)代大學(xué)舞蹈美育教育的過程中，許多教學(xué)內(nèi)容只是停留在舞蹈的表層，即花費大量的功夫在訓(xùn)練學(xué)生的形體上，對于情感融入以及內(nèi)容表達方面，卻沒有對學(xué)生灌輸一些重要的知識，沒有進行一些有效的訓(xùn)練，這也是導(dǎo)致現(xiàn)下人們盲目認(rèn)為舞蹈就是美這一理念的根源之一。
在這樣一種環(huán)境下，學(xué)生又會受到反作用力，在大家都認(rèn)為舞蹈形式美比較重要的前提下，他們也就不自覺的開始向那個標(biāo)準(zhǔn)靠攏，長此以往，舞蹈美育教育的發(fā)展堪憂，所有的舞蹈都進化為一個標(biāo)準(zhǔn)，我們可能再也感受不到舞蹈原汁原味的沖擊力。針對這一現(xiàn)狀，今后大學(xué)舞蹈美育教育的發(fā)展道路究竟在哪里，大學(xué)舞蹈教育工作者們究竟該采取哪些措施促成大學(xué)生的`舞蹈美育教學(xué)，幫助學(xué)生形成正確的審美理念，筆者結(jié)合一些成功舞蹈教學(xué)案例，簡要的談?wù)勛约旱目捶ā，F(xiàn)下人們對舞蹈的審美標(biāo)準(zhǔn)有偏差，最主要的原因?qū)嶋H上是人們在經(jīng)濟快速發(fā)展的條件下，商品包裝過度的時代背景下，逐漸的忽略了舞蹈的本質(zhì)。因此在對大學(xué)生開展舞蹈美育教育，培養(yǎng)學(xué)生審美理念的過程中，首先應(yīng)讓學(xué)生明白舞蹈的本質(zhì)和內(nèi)涵，并且多在這方面下工夫，讓學(xué)生在骨子里接受舞蹈的根本，這樣一來，學(xué)生自然而然就可以形成正確的審美標(biāo)準(zhǔn)。一旦學(xué)生明白了這樣一個道理，在其今后進行舞蹈學(xué)習(xí)的過程中，他們自然會從不同的角度對舞蹈進行不同的評判，形成正確的審美標(biāo)準(zhǔn)。除了讓學(xué)生理解舞蹈的內(nèi)涵和本質(zhì)之外，在開展舞蹈教學(xué)的過程中，如果想要達到舞蹈美育教育的根本目的，教師還應(yīng)注意對學(xué)生的情感培養(yǎng)，在學(xué)生基本功已經(jīng)比較扎實的前提下，引導(dǎo)學(xué)生進行情感的合理表達以及闡述，即通過舞蹈動作來表達自身的內(nèi)心情感，并且用連貫鮮明的舞蹈動作將這種情感傳遞給觀眾。要達到這種水平，教師在進行舞蹈美育教育的過程中，首先應(yīng)對音樂故事的內(nèi)涵進行仔細(xì)的講解，讓學(xué)生站在主人公的角度去體會作者的情感。
歸根結(jié)底，實際上發(fā)揮作用最為巨大的還是舞蹈教育工作者們，學(xué)生舞蹈審美理念的形成，實際上多半會受到導(dǎo)師的影響。綜上所述，我們可以看到，舞蹈美育教育不僅是當(dāng)代大學(xué)生綜合素質(zhì)的重要組成部分之一，同時也是豐富人們業(yè)余生活的高雅生活方式之一。但是就現(xiàn)階段人們對舞蹈的審美理念來看，與舞蹈的本質(zhì)實際上是相違背的。大學(xué)生對舞蹈如果沒有形成正確的理念，只是簡單認(rèn)為“美即舞蹈”而忽視了舞蹈的本質(zhì)的話，不僅會滯礙舞蹈的發(fā)展，同時還會從很大程度上阻礙當(dāng)代大學(xué)生創(chuàng)造能力創(chuàng)新能力的發(fā)展?；谶@一現(xiàn)狀，相關(guān)教育工作者們在開展舞蹈美育教育的過程中，應(yīng)提高對舞蹈本質(zhì)的教育與救贖，從而促進舞蹈這一藝術(shù)的長遠發(fā)展。
舞蹈教學(xué)的論文篇三
在當(dāng)前我國高校舞蹈教學(xué)工作之中。普遍存在著教學(xué)方法比較單一的問題，這就導(dǎo)致了我國高校舞蹈教學(xué)人才培養(yǎng)工作出現(xiàn)了的效率和質(zhì)量均不夠理想的情況，同時培養(yǎng)出來的舞蹈專業(yè)畢業(yè)生人才的綜合素質(zhì)也無法達到市場要求的相關(guān)標(biāo)準(zhǔn)，無論是創(chuàng)新能力還是臨場發(fā)揮能力均不夠理想。這樣的時代背景下，在高校舞蹈教學(xué)之中開展劇目排練課就勢在必行，通過開展劇目排練課，可以有效培養(yǎng)出高校舞蹈專業(yè)學(xué)生的專業(yè)表現(xiàn)令以及綜合能力，同時有效加強高校舞蹈專業(yè)學(xué)生的表演能力和創(chuàng)作能力。但是我國高校在開展劇目排練課的過程當(dāng)中，許多教師對于該課程的理解出現(xiàn)了誤差，尤其是在進行高校舞蹈教育工作的過程中，許多人無法有效把握好劇目排練課對于高校舞蹈教學(xué)的內(nèi)涵和目的，這就導(dǎo)致了其教學(xué)形式和傳統(tǒng)高校舞蹈教學(xué)形式并沒有發(fā)生本質(zhì)上的差別，其教學(xué)理念依然還是教師教學(xué)生學(xué)的填鴨式教學(xué)方法。無法將劇目排練課的作用完全發(fā)揮出來，達到有效提高高校舞蹈教學(xué)工作的效率和質(zhì)量的目的。
對于高校舞蹈專業(yè)課程教學(xué)工作來說，劇目排練課程主要是為了培養(yǎng)出高校舞蹈專業(yè)學(xué)生的專業(yè)表現(xiàn)能力水平，加強學(xué)生的表演能力和創(chuàng)作能力的。劇目表演課不僅是當(dāng)前我國高校一個教學(xué)創(chuàng)新的方法。同時通過該教學(xué)方法也為我國高校舞蹈專業(yè)學(xué)生提供了一個新的表現(xiàn)平臺。在高校劇目排練課之中，雖然高校劇目排練課之中，蘊含的內(nèi)容非常多，同時非常繁雜。但是其內(nèi)容有著獨特的學(xué)科特點，其中主要包括有，高校舞蹈專業(yè)基本知識學(xué)習(xí)以及技能活用兩個方面。其中，舞蹈專業(yè)基本知識學(xué)習(xí)主要是幫助高校舞蹈專業(yè)學(xué)生掌握舞蹈專業(yè)基礎(chǔ)知識。在此過程當(dāng)中，高校舞蹈教師通過結(jié)合劇目排練課程其本身的規(guī)律和特點來進行課程教學(xué)的組織和安排。而在技能活用方面，主要是通過從舞蹈的表現(xiàn)形式進行為出發(fā)點，進行教學(xué)。高校舞蹈專業(yè)學(xué)生通過學(xué)習(xí)舞蹈的表現(xiàn)形式以及舞蹈專業(yè)基礎(chǔ)知識的學(xué)習(xí)，能夠有效將自身的特點完全發(fā)揮出來。與高校舞蹈專業(yè)來說，僅僅學(xué)習(xí)舞蹈表達形式是不夠的，這主要是因為固定的教學(xué)模式很難將高校舞蹈專業(yè)基礎(chǔ)知識以及技能靈活運用起來。因此，高校舞蹈教師在進行劇目排練課程教學(xué)的過程當(dāng)中一定要充分結(jié)合學(xué)生的特點來設(shè)立學(xué)生培養(yǎng)的目標(biāo)，通過將舞蹈專業(yè)基礎(chǔ)知識以及技能，和學(xué)生的個性化發(fā)展有機結(jié)合起來，借此有效將劇目排練的作用完全發(fā)揮出來。
舞蹈教學(xué)的論文篇四
“文化沖突”與“文化震蕩”
文化沖突與文化震蕩就邏輯而言是兩種文化互動的結(jié)果?？芍^有“矛”才有“盾”，有“碰”才有“撞”。并且由文化碰撞形成文化反彈的文化震撼，使文化互動的雙方受到影響。然而，目下東西方文化交融的一個奇怪的景觀是：雖然東西方文化是互惠互利，而沖突與震蕩只存在于東方――東方舞蹈家在文化交匯中深受的困撓，西方舞蹈家則毫無感覺。例如，在上個世紀(jì)50年代，美國先鋒派舞蹈家默斯?坎寧漢得到一本英文版的中國《易經(jīng)》如獲至寶。他從這本中國古老的哲學(xué)著作關(guān)于世界萬事萬物不斷變化的辯證思想中獲得了藝術(shù)變化發(fā)展的重要啟示，同時他把易理爻卦算命的原理用于他的舞蹈創(chuàng)作，形成“機遇編舞法”，坎寧漢先生似乎從未感覺到過東方文化對他的震蕩問題。70年代，另一位先鋒舞蹈家特麗莎?布朗的現(xiàn)代舞蹈團一邊打著中國的“太極拳”，一邊創(chuàng)造她的“放松技術(shù)”時，布朗女士亦從未困擾于東西方文化的沖突問題。他們借助中國傳統(tǒng)文化的偉力創(chuàng)造了美國最先鋒的藝術(shù)，并且，從本土到世界沒有人對他們所創(chuàng)造的藝術(shù)的`“美國化”問題提出任何質(zhì)疑。顯然，文化沖突與震蕩好像一副“剃頭挑子”――只存在于東方舞蹈家感覺中的“一頭熱”。追究個中原因是多方面的，但一個最重要的因素莫過于現(xiàn)代東西文化發(fā)展強弱不均，帶來東方舞蹈家在文化交流中心態(tài)失衡：或者為西方現(xiàn)代舞蹈文化以勢如破竹風(fēng)靡世界之勢所懾，以教條主義的學(xué)習(xí)態(tài)度而喪失本土的立場；或者苦于自身文化的羸弱所囿，尚無擁有足夠的文化積累以超越他文化的影響。
然而，無論如何我們必須正視：沖突確實存在，并且，我們自身的現(xiàn)代舞蹈文化亦正是在解決這種沖突中不斷建立。為此，我們首當(dāng)其沖的問題是要清醒地意識到?jīng)_突是怎樣發(fā)生的。
靜心梳理東方現(xiàn)代舞蹈文化的發(fā)展，全面地受到西方舞蹈文化的影響是一個不爭的事實。這種影響首先不在于西方舞蹈文化的強大而在于東方文化自身發(fā)展的內(nèi)在的需要。正如當(dāng)代西方馬克思主義者盧卡奇所說，一種真正重大深刻的外來影響被一個民族接受，必然因為前者與后者的某種內(nèi)在要求相吻合。因此，我們的關(guān)注點就應(yīng)該主要不在于前者的影響，而在于后者的接受。
由于歷史的原因，東方文化在近現(xiàn)代發(fā)展中處于相對滯緩狀態(tài)亦是一個不爭的事實。當(dāng)一種新的時代、新的生活、新的經(jīng)驗需要新的藝術(shù)語言及其方式表達傳遞，而文化發(fā)展的羸弱與積累的匱乏，東方現(xiàn)代舞者在西風(fēng)東進中借力而行便成為必然――借外來文化沖擊本土文化的封閉狀態(tài)，用外來的身體語言符號表達和揭示自我新的感覺經(jīng)驗。那么，成在于此，敗即于此。在人類學(xué)家的研究成果里，語言是人類文化的一個重要的組成部分，是人類的生命感覺和經(jīng)驗的傳達方式，語言符號賦予我們周圍世界的經(jīng)驗以形式及其色彩。語言學(xué)家愛德華?薩皮爾認(rèn)為，人類建構(gòu)真實的世界是通過他們對語言的詞匯和語法的特別選擇。他的學(xué)生本杰明?l?沃爾夫亦認(rèn)為，說話的語言不同導(dǎo)致人的思維方式的差異。具有語言共同特性的身體語言――舞蹈語言成形于特定的文化土壤和生態(tài)環(huán)境，以特定的民族的思維方式，表現(xiàn)著特定民族生命生存的狀態(tài)。因此，東方舞蹈家借鑒他文化他民族的生命經(jīng)驗來表現(xiàn)本文化本民族的生命經(jīng)驗之時，兩種文化，兩種環(huán)境，兩種思維方式，兩種經(jīng)驗之間的距離必然十分鮮明地凸顯出來。如果我們對于這種距離和差異缺少足夠的認(rèn)識，在文化借鑒中對語言系統(tǒng)不進行應(yīng)有的必要的轉(zhuǎn)換，由于二者間的不兼容性帶來的文化沖突便不可避免。
“走向本土”與“國際接軌”
“走向本土”與“國際接軌”是當(dāng)下現(xiàn)代舞蹈家掛在嘴邊上的兩個口號。就其總體意義而言，前者是尋求外來文化“民族化”的一種努力，后者是民族文化“世界化”的一種追求。毫無疑問，兩者方向的正確性都無可厚非。就其特定意義而言，這兩句口號折射著東方的現(xiàn)代舞者期待被認(rèn)同的心態(tài)，前者在于希望得到國人的認(rèn)同，后者在于期待世界認(rèn)同。從某種角度來說，或許出于走出本土文化困境的急切心情，或許國際認(rèn)同更具有權(quán)威性，對接踵而來的本土認(rèn)同更具有說服力，“與國際接軌”成為東方的現(xiàn)代舞者更心儀的目標(biāo)。但值得我們注意的是在這種心儀之后悄悄發(fā)生的立足點的偏移，恰恰容易使我們背離現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)造的初衷。
[1][2][3]。
舞蹈教學(xué)的論文篇五
[論文摘要]建筑文化是人類社會歷史實踐過程中創(chuàng)造的建筑物質(zhì)和建筑精神財富的總和?！敖ㄖc文化”成為20世紀(jì)以來現(xiàn)代建筑理論中一個重要的研究內(nèi)容，在闡述地域文化內(nèi)涵和分析建筑文化地域性的形成與表現(xiàn)的基礎(chǔ)上，就建設(shè)設(shè)計與地域文化的融合，提出一些新的見解，以期對我國建筑設(shè)計吸收地域文化要素并促進我國地域文化與建筑設(shè)計的融合，從而體現(xiàn)建筑藝術(shù)的個性化提供指導(dǎo)和參考。
建筑文化是人類社會歷史實踐過程中創(chuàng)造的建筑物質(zhì)和建筑精神財富的總和；它是在一定的歷史時期，在政治、經(jīng)濟、文化等社會條件和地理、自然條件構(gòu)成的文化環(huán)境中產(chǎn)生的；這樣的文化環(huán)境，是由社會與自然整體構(gòu)成的。在不同的地域之間,由于社會發(fā)展的不平衡，自然條件的不同，因而出現(xiàn)地域建筑文化的差異。也因此,“建筑與文化”成為20世紀(jì)以來現(xiàn)代建筑理論中一個重要的研究內(nèi)容,本文在闡述地域文化內(nèi)涵和分析建筑文化地域性的形成與表現(xiàn)的基礎(chǔ)上，就建設(shè)設(shè)計與地域文化的融合，提出了一些新的見解，以期對我國建筑設(shè)計吸收地域文化要素并促進我國地域文化與建筑設(shè)計的融合，從而體現(xiàn)建筑藝術(shù)的個性化提供指導(dǎo)和參考。
一、建筑文化地域性的形成及其表現(xiàn)。
作為人與自然中介的建筑設(shè)計，同樣要受到各種地域文化的限制與制約，為適應(yīng)不同的地域氣候，必須針對氣候進行建筑設(shè)計，于是產(chǎn)生了熱帶雨林建筑及其建筑文化，溫帶建筑及其建筑文化，高寒、荒漠、極地等不同氣候環(huán)境的建筑及其建筑文化。因此，為了適應(yīng)不同地域文化的要求，在建筑設(shè)計中，自然就必須考慮地域文化的要求，將各種地域文化因素融入到建筑設(shè)計中，并最終形成了建筑文化的地域性。
具體而言，建筑設(shè)計與地域文化相互融合而產(chǎn)生的地域性的建筑文化，主要體現(xiàn)在物質(zhì)文化與非物質(zhì)文化兩大層面。
（一）物質(zhì)層面的建筑地域文化。物質(zhì)層面的建筑地域文化，主要體現(xiàn)在物理環(huán)境的地域性和建筑材料的地域性兩方面：
1、在物理環(huán)境的地域文化上，為適應(yīng)不同區(qū)域的物理環(huán)境，需應(yīng)用不同的建筑物理學(xué)。高緯度地區(qū)需保暖，光輻射強烈的地方需遮陽，溫濕地區(qū)要防潮通風(fēng)，雪壓大的地區(qū)要防積雪，多雨地區(qū)應(yīng)注意排水，多沙的地區(qū)要防沙暴，多地震地區(qū)特別要注意防震等。我國幅員遼闊，南方和北方緯度差別大，氣候差異也非常明顯，造成了各地建筑設(shè)計的差異，從而會產(chǎn)生了不同特色的建筑文化。
2、在建筑材料的地域文化性方面，建筑設(shè)計必須充分考慮建設(shè)材料地域性的影響。建筑用材多，體積龐大，運輸困難，所占造價比重甚大，因此必須就地取材，就近采集和生產(chǎn)，并最大限度地發(fā)揮材料力學(xué)的、美學(xué)的特長。產(chǎn)石地區(qū)多石構(gòu)，生土地區(qū)有土筑窯洞，產(chǎn)木的地區(qū)用木構(gòu)，產(chǎn)竹地區(qū)有竹樓，這些都是建筑設(shè)計在建筑材料地域文化的充分體現(xiàn)。
（二）非物質(zhì)層面的建筑地域文化。建筑文化的地域差異性，除了表現(xiàn)在物質(zhì)層面外，還表現(xiàn)在各種地域性的意識形態(tài)、地域性的人文習(xí)俗等非物質(zhì)層面。首先，不同文化模式下的人類機體的建筑尺度和建筑風(fēng)格也表現(xiàn)出某些差別，這是建筑文化地域性的民族性或國家性之緣。其次，各個在民族或國家內(nèi)部，都存在著一定地方界限的社會生活聯(lián)系與規(guī)則。這種地域性的界限一方面聯(lián)系著種種經(jīng)濟、政治及宗教性質(zhì)的公私活動，形成了與建筑文化相互關(guān)聯(lián)的規(guī)則、法律、習(xí)慣、規(guī)范、道德、情操、宇宙觀等，另一方面，在不斷的聯(lián)系交往中也沉淀下了各個地區(qū)的地域性文化，并反映在地域性的建設(shè)文化上。再次，由于禮制的不同，各個地域會出現(xiàn)不同的禮制文化與禮制建筑。宗教信仰的不同，就會產(chǎn)生不同的宗教建筑，如西方的教堂、中國的廟宇，如歐洲史前的圓環(huán)巨石建筑等。喪葬制度的不同，會產(chǎn)生不同的陵墓建筑，官制的不同會產(chǎn)生不同的官場建筑，這些都形成了不同的地域建筑與文化。最后，由于風(fēng)俗習(xí)慣的差異，建筑文化與建筑活動也必然會產(chǎn)生差異，最終形成地域性的建筑文化。如我國各個地區(qū)不同的家庭習(xí)慣、村規(guī)民俗對宅區(qū)、村鎮(zhèn)建設(shè)的影響就非常典型。
綜上所述，建筑地域文化的非物質(zhì)基因表現(xiàn)為人們通過不同儀式化行為和標(biāo)志邊界等各種方法將文化意義賦予場所和行為。建筑中不同的符號、材料、色彩、形式、空間組織和景觀方面都可能包含某種文化意義。當(dāng)意義、空間與活動系統(tǒng)相互一致時，彼此之間就加強;當(dāng)建筑變得與社群文化和生活方式一致時，就有歸屬感。
二、建筑設(shè)計與地域文化有機融合的途徑與方式。
從上述分析可以看出，文化是根，在建筑設(shè)計領(lǐng)域同樣如此。這就要求在建筑設(shè)計中要有意識地從文化入手，尋求建筑設(shè)計與地域文化的有機融合。為此，建筑設(shè)計師在建筑設(shè)計的過程中，應(yīng)從如下方面做起：
1、在建筑設(shè)計時要充分考慮當(dāng)?shù)丨h(huán)境和當(dāng)?shù)夭牧系扔布晕镔|(zhì)文化對建設(shè)設(shè)計的.影響與要求。為此，建筑設(shè)計師在進行建筑設(shè)計時，要尊重當(dāng)?shù)氐牡乩硖卣骱蜕鷳B(tài)環(huán)境，充分考慮與環(huán)境相融合，使建筑成為環(huán)境的一分子，找尋天人合一的愜意。同時，還要靈活地運用當(dāng)?shù)氐牡胤叫圆牧希沟盟O(shè)計出來的建筑風(fēng)格一方面能本質(zhì)節(jié)儉節(jié)約的原則，就地取材，另一方面也能夠充分體現(xiàn)出地方特色來，使得地域文化在建筑設(shè)計中得以充分釋放與發(fā)揚。2、在建筑設(shè)計時將當(dāng)?shù)氐娜宋?、風(fēng)俗、生活習(xí)慣、地域特色等軟文化要求，與建筑設(shè)計進行有機融合。比如，川西地區(qū)傳統(tǒng)的養(yǎng)身休閑文化，使人們樂于找尋并享用幽雅的生態(tài)環(huán)境，成都人潛意識中大多具有盆地意識，小富即安，安逸自在，喜歡循規(guī)蹈矩的生活，上班、下班、菜市場、茶館、回家，幾點一線，周末假日閑暇時到附近休閑放松，有滋有味，其樂融融，也是明顯的地域文化特點。因此，在建筑設(shè)計中就要體現(xiàn)出文化背景設(shè)計構(gòu)思感受體驗這一過程，使人們在建筑中亦能享受到當(dāng)?shù)厣铒L(fēng)情的文化習(xí)俗。
3、在吸收與借鑒西方文化的基礎(chǔ)上，將西方文化元素融入到地域文化中，并體現(xiàn)在建筑設(shè)計中，最終在建筑設(shè)計中體現(xiàn)對地域文化的繼承與發(fā)展。要保持建筑文化的民族性，繼承發(fā)揚優(yōu)秀的地域文化傳統(tǒng)，就存在一個正確對待西方文化的問題，西方文化是在當(dāng)前網(wǎng)絡(luò)信息時代無法回避的文化環(huán)境，它影響改變著人們的生活模式、思維模式。為此，建筑設(shè)計與地域文化的融合，并不代表我們要排斥外來的優(yōu)秀文化。相反，在建筑設(shè)計中建筑設(shè)計師要有意識地汲取西方先進文化的精神、利用它的科技性，使地域文化上一個臺階，發(fā)出新枝新芽，即在發(fā)揚自己本土文化的基礎(chǔ)上，利用地域文化優(yōu)勢、吸收外域文化精華，滋養(yǎng)自己，使地域建筑文化在跟上時代的發(fā)展步伐的同時，又不失去自己的精華。為此，建筑設(shè)計師在進行建筑創(chuàng)作的創(chuàng)意過程中，可遵循這樣的流程：在現(xiàn)有文化的整體感覺中尋找靈感；在歷史文化與地域文化的積淀中尋找胚芽；在建筑文化的民族性及地域性中尋找芽蘗；利用當(dāng)代科技手段及科技觀念拓展建筑設(shè)計空間的前瞻性。
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舞蹈教學(xué)的論文篇六
摘要：隨著時代不斷地向前發(fā)展，當(dāng)前教育理念已逐漸發(fā)生轉(zhuǎn)變，素質(zhì)教育被滲透到教育教學(xué)中，使得我國教育教學(xué)邁入新局面。舞蹈教學(xué)是學(xué)前教育專業(yè)中比較重要的部分，其對幼兒學(xué)習(xí)舞蹈的深度和廣度有著重要的影響，如何提高學(xué)前教育專業(yè)舞蹈教學(xué)的質(zhì)量成為當(dāng)前高校需要考慮的重點。本文基于地域文化的角度，闡述當(dāng)前學(xué)前教育專業(yè)舞蹈教學(xué)中存在的問題，并提出了將地域文化融入學(xué)前教育專業(yè)舞蹈教學(xué)的對策，希望能提高舞蹈教學(xué)的整體水平。
引言。
隨著社會的進步，人們對學(xué)前教育越來越重視。然而，我國目前的學(xué)前教育專業(yè)師資力量較為薄弱，教學(xué)效果并不突出。學(xué)前教育專業(yè)是培養(yǎng)幼兒教師的搖籃，提升學(xué)前教育專業(yè)的教學(xué)水平有利于培養(yǎng)出合格的教育工作者。本文對地域文化和學(xué)前教育舞蹈教學(xué)的融合進行討論，以此促進高校學(xué)前教育專業(yè)舞蹈教學(xué)的質(zhì)量提升。
1.1高校教學(xué)過程中重技能輕思想。
1.2教學(xué)內(nèi)容過于傳統(tǒng)和單一。
隨著教育改革的深入和發(fā)展，高校教育體制不斷完善，學(xué)前教育專業(yè)的舞蹈教學(xué)已經(jīng)開始轉(zhuǎn)變思想。但舞蹈教學(xué)內(nèi)容目前仍然維持傳統(tǒng)教學(xué)內(nèi)容，課程設(shè)置也比較單一，不能突出特色，很多學(xué)生在學(xué)習(xí)中只能機械性地進行舞蹈技能訓(xùn)練，而缺少文化思想的涵養(yǎng)。學(xué)前教育專業(yè)的舞蹈教學(xué)應(yīng)該區(qū)別于其他舞蹈專業(yè)的內(nèi)容，也不能和社會上的文藝團體相混，舞蹈教學(xué)培養(yǎng)出的'學(xué)生將來會成為幼兒教師，幼兒教師不僅要有專業(yè)技能，還要具備高水平的思想素質(zhì)，所以在高校教學(xué)之中需要不斷創(chuàng)新教學(xué)內(nèi)容，全方面促進教學(xué)水平的提升。傳統(tǒng)的舞蹈教學(xué)內(nèi)容比較固定，逐漸與時代發(fā)展的步伐有所差距，也不能滿足當(dāng)前新一代個性鮮明的學(xué)生的需求，這是目前舞蹈教學(xué)中存在的主要問題。
學(xué)前教育專業(yè)的舞蹈教學(xué)與專業(yè)舞蹈學(xué)院不同，這里的學(xué)生既是學(xué)生的角色，也是未來幼兒儲備教師的角色，他們不僅需要學(xué)習(xí)專業(yè)技能，提高舞蹈水平，還應(yīng)該學(xué)習(xí)其他教學(xué)內(nèi)容。因此，學(xué)前教育專業(yè)舞蹈教學(xué)是一門綜合性學(xué)科。高校學(xué)前教育專業(yè)的舞蹈教學(xué)課程包括舞蹈技能、舞蹈理論、舞蹈編導(dǎo)等多個部分，每一門課程都需要學(xué)生刻苦練習(xí)。但在學(xué)習(xí)中，舞蹈教學(xué)常常忽視舞蹈教學(xué)的特殊性，學(xué)前教育的舞蹈教學(xué)需要培養(yǎng)學(xué)生個人舞蹈能力和理解能力，這是為了以后學(xué)生投入到幼兒教育事業(yè)中必須考慮的。然而，當(dāng)前各個高校的舞蹈教學(xué)幾乎都采取了同樣的授課方式，缺乏對特色地域文化的考慮，使得學(xué)生對舞蹈內(nèi)容的理解都形成了統(tǒng)一的固定模式。舞蹈教學(xué)缺乏創(chuàng)新性的教學(xué)模式，使得學(xué)生不能主動對舞蹈學(xué)習(xí)內(nèi)容進行思考和揣摩。
1.3舞蹈教學(xué)中文化滲透程度低。
我國舞蹈種類繁多，很多舞蹈類型都與特色地域文化有著直接的聯(lián)系，如民族舞，就是匯集我國少數(shù)民族智慧的傳統(tǒng)藝術(shù)。但是在學(xué)前教育專業(yè)的舞蹈教學(xué)中，高校很少從文化熏陶角度設(shè)置課程，這樣既不利于培養(yǎng)具備地域特色的學(xué)生，也難以促進民族文化的傳承。學(xué)前舞蹈教學(xué)如果不能與地域文化相融合，很難使學(xué)生掌握地域舞蹈文化的內(nèi)涵，這樣，將來學(xué)生去到不同地域的幼兒教師崗位上，也無法發(fā)揮出自身的教學(xué)能力。
舞蹈教學(xué)的論文篇七
在教育界批評“注入式教學(xué)法”（填鴨式教學(xué)法），提倡“啟發(fā)式教學(xué)法”時，舞蹈界“口傳身授”這一傳統(tǒng)的舞蹈教學(xué)方法往往受到懷疑，甚至被置于“注入式”之列，其實，經(jīng)過科學(xué)地分析和研究當(dāng)代舞蹈教學(xué)方法并對未來進行一番預(yù)測，就會發(fā)現(xiàn)“口傳身授”并非專屬“注入式”，它同樣可以是“啟發(fā)式”的一種教學(xué)方法，它是符合舞蹈教學(xué)特有規(guī)律的。應(yīng)該說，舞蹈是一門特殊的藝術(shù)，它需要有特殊的教學(xué)方法和手段。在當(dāng)代和未來的舞蹈教學(xué)中，在出現(xiàn)其它科學(xué)方法（如電化教學(xué)、電腦教學(xué)，甚至是網(wǎng)絡(luò)教育）的時候，“口傳身授舞蹈教學(xué)法”仍然是一種主要的或重要的教學(xué)方法。并將在相當(dāng)長的一段時間里成為主要的舞蹈教學(xué)方法。
那么，“什么是口傳身授教學(xué)法”？從文字上看，它包括教師的口頭講解和以身示范兩個方面，由于舞蹈藝術(shù)是一種人體有韻律的運動，人的語言是不可能作出全面解釋的，它的“只能意會，不能言傳”的特性，已為越來越多的人所承認(rèn)。因此舞蹈教學(xué)自古以來就沿用“身授法”。中外都是如此，包括產(chǎn)生在當(dāng)代的“現(xiàn)代舞”，也采用這種教學(xué)方法?！吧硎诜ā敝小吧硎凇本褪菍嵺`，邊做邊講，邊做邊體會。舞蹈教學(xué)中，理論永遠要伴著實踐，邊做邊講，邊做邊體會。在普通教學(xué)中，最需要強調(diào)理論聯(lián)系實際，避免從書本到書本的弊病。這一問題在舞蹈教學(xué)中恰恰相反，手不舞，足不蹈，不算舞蹈，光說不做不能是舞蹈課?？梢哉f，舞蹈課就是一種實踐性很強的課，并且應(yīng)是理論與實踐聯(lián)系的最緊密的課，因此，我們肯定“口傳身授法”，是舞蹈的最基本的教學(xué)法，它是符合舞蹈教學(xué)規(guī)律的。
口傳，即口頭傳遞的方式，包含講述，解釋，語言滲透等多方面涵義，這種口頭傳遞包括三個方面的內(nèi)容：
1、講解動作。無論是教授新動作，還是復(fù)習(xí)老動作，舞蹈教師都要通過講解或伴以講解。如動作名稱，動作要領(lǐng)，動作規(guī)格和標(biāo)準(zhǔn)。做這個動作容易犯的毛病，怎樣克服與糾正這些毛病等等，這里面包含許多解剖學(xué)，動力學(xué)，物理學(xué)等方面的知識，也有語言方面的知識。
2、傳遞知識。課堂教學(xué)的過程中，舞蹈教師免不了有許多提示和講解。甚至在學(xué)生動作過程中，舞蹈教師也會不時發(fā)出許多指令，提示或評論。學(xué)生把教師的話連同音樂一起接受過去，這不僅是對學(xué)生感觀的全面鍛煉，同時還是傳授各種舞蹈種類的知識，也包含與其它舞蹈種類的比較，還有關(guān)于對音樂的理解與感覺等等。
3、滲透思想。所謂思想,包括世界觀，品德，藝術(shù)觀和為人的標(biāo)準(zhǔn)等等。這方面往往不是教師有意準(zhǔn)備的，而是下意識的外露，比如在學(xué)生發(fā)生遲到，不按規(guī)定穿戴練功服，舞鞋，不聽老師講話等違反紀(jì)律的現(xiàn)象時，教師會說出許多不同的話來。并會同時流露出許多表情。在同學(xué)之間發(fā)生矛盾，爭吵等情況時，教師會把不同的言語說給學(xué)生聽。這種時候，教師本人的品格、為人，對事物的看法與處理方法，甚至是習(xí)慣語言，都會滲透給學(xué)生。學(xué)生會情不自禁的模仿老師的言行。
由此看來，舞蹈教師在有足夠的舞蹈修養(yǎng)之外，也要有相當(dāng)?shù)恼Z言修養(yǎng)。為了完成“口傳”這一任務(wù)，舞蹈教師尤其是要使自己具有較高的思想品德，有豐富的舞蹈及各種知識。同時要鍛煉自己的口才，使自己具有足夠的語言表達能力。
1、準(zhǔn)備：無論講解動作還是傳遞知識，舞蹈教師的語言最怕似是而非。
一個學(xué)生完成其動作時長期不得要領(lǐng)，得不到提高，究其原因，常常是因為在最初教學(xué)時教師的語言不準(zhǔn)確，從而學(xué)生產(chǎn)生錯覺和誤解。在這種情況下，學(xué)生越努力越糟，如果教師的語言準(zhǔn)備夠充分，不僅可以避免誤解，而且有助于完成學(xué)習(xí)進度，能達到事半功倍的效果。教師的語言表述能否準(zhǔn)確，除要有扎實的語文基礎(chǔ)，善于使用語言外，還要學(xué)好舞蹈教學(xué)法課。
2、生動：語言的生動性對舞蹈教師來說是非常需要的，因為它可以喚起學(xué)生的興趣，從而減少舞蹈訓(xùn)練中的痛苦成份。舞蹈教師語言的生動，主要是要善于運用形象性語言。比如，舞蹈時，要學(xué)生手形漂亮，不要太僵硬，常用“枯樹枝”來形容僵硬的手，學(xué)生們一聽到“注意手”的話時，就會想起“枯數(shù)枝”，誰也不愿自己的手像“枯樹枝”那樣難看，當(dāng)然在形容難看的動作時，切忌挖苦，以免傷害學(xué)生的自尊心，產(chǎn)生逆反心理。假如學(xué)生的'情緒不好，特別是與教師有某種對立情緒時，更不能挖苦學(xué)生。
3、精煉：教師的話要盡量準(zhǔn)確、簡單，不能羅嗦，否則學(xué)生的興趣就會降低，興奮不起來，影響教學(xué)質(zhì)量，而且，當(dāng)學(xué)生運動后，熱身變冷，肌肉便開始收縮，對訓(xùn)練是十分不利的。
4、親切：教師的語言要生動，形象不能過于嚴(yán)厲，過于生硬，學(xué)生易產(chǎn)生抵觸情緒和逆反心理，所以老師要有耐心。
身授：即示范的方法。示范，是由教師親自塑造讓學(xué)生可以盡量容易效仿的形象，舞蹈教師的手法，含有兩方面的內(nèi)容，一是舞蹈的動態(tài)形象，一是舞蹈老師本人的形象。
舞蹈動態(tài)的形象示范，要經(jīng)過兩個過程：
一、第一過程要全面示范，全面把動作做出來，手、腳、身體和面部都同步進行，它給學(xué)生的印象應(yīng)當(dāng)是美好的總體印象。這樣做，不僅讓學(xué)生對舞蹈動作有全面的理解，同時，也對老師產(chǎn)生尊敬喜愛的心理，使教師的威信一開始就牢固的樹立起來。
二、第二個過程要使動作逐步簡化，有時可以用手比劃。這樣做可以鍛煉學(xué)生的反應(yīng)能力，對學(xué)生智力的提高具有極大好處。開始是模仿，要求學(xué)生模仿得越象越好。當(dāng)學(xué)生逐步掌握了身體運動規(guī)律后，模仿的對象開始淡化，進一步調(diào)動學(xué)生的想象。當(dāng)教師逐步過渡到很簡化的示范時，學(xué)生可以完全依靠自己的理解去塑造他自己了。
舞蹈教師在施行口傳身授教學(xué)法的“身授時”，一方面要堅持舞蹈進修課，堅持練功，保持較好的體型和體力，保持身體應(yīng)有的舞蹈所需要的協(xié)調(diào)，另一方面還要努力提高自己的思想，理論和文化修養(yǎng)。培養(yǎng)新世紀(jì)全面發(fā)展的花朵，自己首先應(yīng)當(dāng)全面發(fā)展。
舞蹈教學(xué)的論文篇八
由于幼兒天生活潑好動，已經(jīng)能夠按自己的意識去做某件事，無興趣的事他很難去做，所以在這時舞蹈教師要做的第一件事是用你的教學(xué)內(nèi)容去吸引住這些意識隨意的幼兒，把隨意變?yōu)橛幸饽敲淳涂梢圆捎镁C合教學(xué)法，把說、唱、跳結(jié)合在一起，內(nèi)容一定要生動形象。
2示范法。
教師要準(zhǔn)確、形象、富有表情地表演舞蹈作品，使幼兒對要學(xué)習(xí)的內(nèi)容有一個完整清晰的印象。示范時還要伴隨著語言的講解，面向幼兒做鏡面示范。如幼兒應(yīng)伸左手，教師要伸右手，此方法可以激發(fā)幼兒的學(xué)習(xí)愿望和熱情。
3語言講解法。
語言講解要生動形象，通俗易懂。如轉(zhuǎn)動手腕這一動作，如果按動作要求講，第一拍手腕由外向里轉(zhuǎn)，第二拍手腕由里向外翻掌。幼兒學(xué)做起來即無興趣又很費力。但是如果告訴幼兒，現(xiàn)在你到果園里抓住了樹上的一個大蘋果，想把蘋果摘下來必須轉(zhuǎn)動手腕擰一下?；蛘呔毩?xí)站立時，如告訴幼兒站直，它可能會站不好那么你告訴他們象小棍一樣或象鉛筆一樣，他們會做得很好。所以說語言講解法是極為重要的一點。
4游戲法。
游戲法是運用游戲的形式和口吻進行輔導(dǎo)的一種方法。舞蹈學(xué)習(xí)也應(yīng)該讓幼兒感到是一種游戲活動、是一種娛樂。如學(xué)習(xí)鴨走步，教師就可以扮演鴨媽媽，讓幼兒當(dāng)鴨寶寶，請鴨寶寶跟著鴨媽媽學(xué)本領(lǐng)，還可以戴頭飾或穿上服裝。還有小碎步，可用雞媽媽帶小雞練習(xí)。蹦跳步，兔媽媽帶兔寶寶練習(xí)等。此方法可以引起幼兒的興趣，提高幼兒的學(xué)習(xí)熱情。除此之外，做為一名舞蹈教師首先要讓幼兒喜歡你，再有教師上課時精神要飽滿，語氣要和藹可親，隨機性強，還要有豐富的表情來感染幼兒，讓幼兒每節(jié)課都能上的輕松愉快。
舞蹈教學(xué)的論文篇九
（一）舞蹈教育的美育功能。
舞蹈藝術(shù)不同于普通意義上的文化教育，它通過韻律和節(jié)奏動作等帶給人一種精神的愉悅和審美的享受。舞者用身體語言傳遞精神主旨，從而起到凈化心靈的功效。舞蹈藝術(shù)具備一定的審美價值，可以說，舞蹈能夠超越表層的藝術(shù)美感，幫助人們體悟內(nèi)在的藝術(shù)魅力，所以舞蹈教育本身具有一定的美育功能。舞蹈教育通過培養(yǎng)學(xué)生肢體動作的表達，達到強健體魄、培養(yǎng)動律感的教學(xué)目的。在學(xué)習(xí)舞蹈的過程中，不可忽視常規(guī)的形體訓(xùn)練，形體訓(xùn)練能協(xié)調(diào)好力量和肢體在平衡性上的關(guān)系。在跳舞過程中，舞者的心靈與行動實現(xiàn)協(xié)調(diào)統(tǒng)一，進而展現(xiàn)內(nèi)心世界。舞蹈在強健身體的同時，能夠激發(fā)舞者的藝術(shù)創(chuàng)新思維。跳舞伴隨著有節(jié)奏感的音樂，舞者在感受音樂的同時激發(fā)自身的藝術(shù)創(chuàng)造力和想象力，做出與音樂情節(jié)相契合的舞蹈動作。舞者在跳舞過程中不單單要表現(xiàn)美，更要締造美。
（二）舞蹈教育的創(chuàng)新功能。
“往往最自由的身體表現(xiàn)出的是最高度的智慧”，在學(xué)習(xí)舞蹈的過程中，需要肢體動作和大腦思維之間的相互協(xié)作，學(xué)生通過對動作的把控和節(jié)奏的感悟，使整個大腦思維得到訓(xùn)練。同時，舞蹈能夠觸發(fā)學(xué)生的想象空間，舞蹈的本質(zhì)就是在音樂中完成人的大腦與身、心靈之間的統(tǒng)一行動，并且要用舞蹈這一藝術(shù)形式去啟發(fā)智力、拓展思維。
（三）舞蹈教育的`社會化功能。
舞蹈教育是素質(zhì)教育中占有重要分量的一部分，是幫助大學(xué)生實現(xiàn)社會化的路徑之一。舞蹈教育有助于大學(xué)生樹立正確的世界觀、價值觀和人生觀。在舞蹈中練就不怕困難的意志品質(zhì)，有助于大學(xué)生心理承受能力的提升。良好的人際關(guān)系和人際環(huán)境能夠幫助大學(xué)生提升自信度，學(xué)生在表演時如果得到他人的認(rèn)可，能夠極大地提升其自信心；在集體舞的排練中能夠鍛煉和同伴之間的合作能力，有助于鍛煉大學(xué)生人際交往的能力。舞蹈教育能夠幫助大學(xué)生盡早地意識到自己的社會角色，這無疑是有助于大學(xué)生形成一種心理范式，潛移默化地影響大學(xué)生社會角色的形成，舞蹈教育有助于縮短大學(xué)生社會角色轉(zhuǎn)化的周期。
（一）舞蹈教育完善人的品格。
審美教育中蘊藏著人類最本質(zhì)的對真、善、美的渴望，審美教育在潛移默化地影響著學(xué)生的思維范式、道德追求、價值觀的同時也陶冶著學(xué)生的情操。舞蹈的審美活動在不知不覺中對學(xué)生產(chǎn)生影響，并且無形中引領(lǐng)著學(xué)生進入更加高尚的審美境界，從而完成對人的品格的塑造。對優(yōu)秀舞蹈作品的鑒賞能夠影響學(xué)生品格的塑造。學(xué)生通過鑒賞和了解優(yōu)秀舞蹈作品的歷史背景、文化內(nèi)涵獲得道德評價標(biāo)準(zhǔn)，從而區(qū)分善、惡、美、丑。在領(lǐng)悟轉(zhuǎn)化階段，學(xué)生將舞蹈作品中正義、美好的思想轉(zhuǎn)化為激勵自己的能量，參考作品中高尚的人物形象來對自己的言行舉止加以剖析，逐漸塑造、完善自身的品格。
舞蹈本身就是一門源于“情”的藝術(shù)表達。舞蹈作為一種特殊的藝術(shù)形式，能夠讓學(xué)生獲得內(nèi)心深處的愉悅，陶冶學(xué)生的情操。在舞蹈訓(xùn)練課上，教師可選取大量的與舞蹈主體、風(fēng)格以及動作樣式相匹配的音樂，引導(dǎo)學(xué)生感受樂曲與動作相配合的美感，從而讓學(xué)生有意識的領(lǐng)悟無論在舞蹈訓(xùn)練還是表演中，某個舞蹈動作或組合要想完美發(fā)揮，重要的是找對曲目的曲風(fēng)、節(jié)奏、韻律。舞蹈教學(xué)實踐證明，與動作組合相統(tǒng)一的風(fēng)格音樂能充分抒發(fā)與之相應(yīng)的思想情感，這樣的樂曲能更好地觸動學(xué)生的感情。
三、審美教育對大學(xué)生素質(zhì)教育的重要性。
（一）審美教育豐富大學(xué)生的文化知識。
舞蹈是一種特殊的藝術(shù)表現(xiàn)形式，它是力量與柔和、動作與內(nèi)涵緊密結(jié)合的藝術(shù)。在舞蹈教學(xué)中，教師不僅要向?qū)W生講授基本的動作要領(lǐng)、技巧，還要引導(dǎo)學(xué)生體悟每個動作，體會動作原始發(fā)生的初源，體會舞蹈音樂發(fā)生的背景、描摹的狀態(tài)環(huán)境，這樣才能賦予舞蹈動作以生命和靈性。審美教育不是簡單的教師教授知識、指導(dǎo)動作技巧、提供某種行為規(guī)范，而是作為一種行動和思想指南，指引學(xué)生發(fā)自內(nèi)心的去渴求知識，武裝并充實自己，在認(rèn)識問題、解決問題的過程中令自己的知識更加飽滿。同時，基于一定審美基礎(chǔ)上的探索也會增加學(xué)生對自己人生坐標(biāo)的拷問，在關(guān)照客觀事物的同時，將思索的重心轉(zhuǎn)向自己，從而發(fā)現(xiàn)并提出各種問題，而對這些問題的回答和解決又需要學(xué)生進一步的探索和追尋。
（二）審美教育提升大學(xué)生的審美能力。
舞蹈是一門綜合性藝術(shù)，它將多門學(xué)科融合在一起，是一個民族精神和文化的具體體現(xiàn)。我們強調(diào)在日常教學(xué)中要促進學(xué)生的德智體美勞全面發(fā)展，而舞蹈教學(xué)正是開展美育教學(xué)的很好途徑。以審美教育為基礎(chǔ)的舞蹈教學(xué)作為開展美育的重要形式，其效果是顯而易見的。舞蹈藝術(shù)的審美過程是以舞蹈動作為媒介展開的，通過對這個媒介的審視和細(xì)讀，會喚起學(xué)生更多的藝術(shù)靈感，使學(xué)生渴望通過了解并掌握更多的舞蹈知識來回應(yīng)自己所欣賞的舞蹈，以求心靈和精神上的共鳴，進而獲取關(guān)于審美的獨特領(lǐng)悟，提高審美能力。舞蹈教學(xué)中開展的審美教育不僅僅是簡單地增加學(xué)生的知識儲備、擴大學(xué)生視野，更重要的是促進學(xué)生建立自己的審美價值觀，提升學(xué)生的審美能力，使舞蹈教學(xué)的發(fā)展具有更深層次的意義。審美教育激發(fā)學(xué)生尋找屬于自己的審美體驗，在這種新的認(rèn)識中重新審視自己，提升自己的生命體驗和境界，對于學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)的提高，乃至人格的完善具有重要作用。
舞蹈教學(xué)的論文篇十
一、教學(xué)設(shè)計理念：
舞蹈，是一門綜合的富于動感的藝術(shù)，舞蹈教學(xué)是根據(jù)學(xué)生身心發(fā)展的要求，通過訓(xùn)練和表演，鍛煉學(xué)生身體，發(fā)展身體素質(zhì)質(zhì)，提升學(xué)生的動作協(xié)調(diào)性和動作美感，同時陶冶學(xué)生的情操，對學(xué)生進行思想教育和審美教育，培養(yǎng)學(xué)生講文明、懂禮貌、愛集體、守紀(jì)律的好品格和團結(jié)協(xié)作的群體意識。
二、教學(xué)設(shè)計特色：
小學(xué)自主合作舞蹈教學(xué)模式就是在課外音樂活動中以教師為主導(dǎo)，學(xué)生為主體，合作創(chuàng)編為主線，讓學(xué)生在掌握一定舞蹈基本動作和初步具備對音樂的感受能力后，根據(jù)自身對音樂的理解和感受，通過小組討論、組際交流的形式，集思廣益共同為歌曲或音樂形象較鮮明的樂曲創(chuàng)編動作及隊形。使學(xué)生在自主愉悅的氣氛中，聞樂而動，聞歌起舞，在“練中逐步感知音樂語言，在“樂”中掌握基礎(chǔ)知識、基本技能，在“動”中發(fā)展身體各個部位之間的協(xié)調(diào)性。通過熱烈活躍、自主合作的教學(xué)活動，使學(xué)生的視覺、聽覺、膚覺，運動得到充分協(xié)調(diào)均衡的發(fā)展，這部僅有利于培養(yǎng)學(xué)生膚覺運動得到協(xié)調(diào)均衡的發(fā)展對舞蹈的興趣，還進一步增強了群體協(xié)作的意識，促進學(xué)生對音樂的感受力，開發(fā)學(xué)生的想象力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造能力，全面整體性地提升學(xué)生舞蹈藝術(shù)素質(zhì)。
1.培養(yǎng)學(xué)生對音樂舞蹈的興趣和節(jié)奏感。
2.發(fā)展學(xué)生的感受力，記憶力.想象力和表現(xiàn)力。
3.能隨音樂協(xié)調(diào)地做形體動作，知道其名稱。
4.培養(yǎng)學(xué)生與同伴友好相處，競爭.合作的個性。
四、學(xué)情分析：
我所帶領(lǐng)的舞蹈班是低年級，舞蹈基礎(chǔ)一般，身體協(xié)調(diào)性及舞蹈表現(xiàn)力均差，所以，我所設(shè)計的教學(xué)環(huán)節(jié)以先調(diào)動學(xué)生的積極性為主，只有學(xué)生先參與進來，才能實現(xiàn)教學(xué)的有效性，在此基礎(chǔ)上，弱化動作知識點，強化舞蹈感覺，突出重點。在整個教學(xué)過程中以學(xué)生看、練、想、跳為主，教師的示范、激發(fā)、啟發(fā)、點撥為輔，充分體現(xiàn)學(xué)生的主體地位，使學(xué)生獲得本我的學(xué)習(xí)體會和能力。
五、教學(xué)目標(biāo)：
1、知識與技能：使學(xué)生掌握舞蹈的基本體態(tài)、基本動作。
2、了解舞蹈藝術(shù)的基本特點，引導(dǎo)學(xué)生對舞蹈藝術(shù)產(chǎn)生濃厚興趣開發(fā)發(fā)學(xué)生對舞蹈藝術(shù)的熱情。
3、通過舞種介紹芭蕾古典舞蹈爵士舞種類，依據(jù)學(xué)生情況歸納教學(xué)活動，感受舞蹈魅力，了解舞蹈發(fā)展，提升學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)。
4、通過舞蹈讓眼睛會說話提升學(xué)生自信。
六、教學(xué)重點：
2.動作的協(xié)調(diào)性。
3.舞蹈的表現(xiàn)力。
七、教學(xué)難點：
1.舞蹈眼睛眼神流動與舞姿的協(xié)調(diào)。
2.對歌曲情緒的理解和舞蹈動作的表現(xiàn)力。
舞蹈教學(xué)的論文篇十一
摘要：現(xiàn)代舞劇作品《妮娜物語》是日本舞蹈界近年來的優(yōu)秀作品，舞團探尋了舞者的肢體應(yīng)當(dāng)是什么樣貌的，他們的肢體能夠強大到什么程度，并創(chuàng)造出了一個充滿了緊張與美感的舞臺。本文經(jīng)過對作品《妮娜物語》的藝術(shù)特征和創(chuàng)作的現(xiàn)狀進行分析探討，最終期望把創(chuàng)作及探尋的方向回歸舞蹈的本源，即身體，藝術(shù)的價值，即個性。
關(guān)鍵詞：舞蹈本源；肢體；舞臺美術(shù)；編舞手法；
《妮娜物語》是日本無設(shè)限舞團創(chuàng)作的現(xiàn)代舞作品，由金森穣導(dǎo)演編舞，它由獨舞《天鵝的夢》（15分鐘）及現(xiàn)代芭蕾《妮娜物語》（60分鐘）兩部作品構(gòu)成，是一部集強大肢體、精妙音樂和炫酷視覺于一體的震撼之作。作品展現(xiàn)出藝術(shù)家超越國界的世界性格局與視野，帶領(lǐng)我們感受到藝術(shù)的一種新境界，生命就是不斷的探索，并從中激發(fā)出一種能量，使身體產(chǎn)生一種力量與美的感覺。此外，它將人的肢體語言傳導(dǎo)出來，對人性進行拷問，將人類精神中的黑暗面進行外化，人物會變成物體，以此來拷問人性。當(dāng)這些舞者們理解自我的物化之后，他們就會變成驕傲的祭品。本文以編舞家角度為切入點，圍繞舞者肢體背后、舞臺場景呈現(xiàn)以及編舞手法幾個方面進行分析與探討，側(cè)重探索編舞家在人的肢體語言的設(shè)定，打破傳統(tǒng)舞臺美術(shù)設(shè)計以及舞蹈動作設(shè)計，探討舞者身體的各種可能性。
一、打破傳統(tǒng)的舞蹈肢體技巧。
人陶冶就是致力探索一種顛覆性的身體運動技術(shù)并在國際舞蹈界享有盛譽。舞者在訓(xùn)練中不斷開發(fā)與挑戰(zhàn)肢體的潛能與極限，突破身體局限與思維的預(yù)期。著重對舞蹈本體的研究，是對身體運動的再造，專注身體形式的探索和挖掘。所以僅有創(chuàng)造出獨具特征的舞蹈運動語匯，才能成為獨具一格、自成一家的身體舞團。這也應(yīng)當(dāng)是舞蹈創(chuàng)作者最迫切的自覺行動。
二、簡約而不簡單的舞美設(shè)計。
善于造勢與濫用包裝造成“舞不夠景來湊”且舞臺美術(shù)的設(shè)計都趨向于大制作、超豪華有時舞美的制作預(yù)算占了一大半總費用也造成劇目無法演出因為成本太高。也所以顯得作品資料蒼白主體創(chuàng)作貧乏舞臺美術(shù)則奢華。有些舞美制作確有獨立的觀賞價值可是由于作品的平淡無味不但未能起到提高藝術(shù)質(zhì)量的進取作用反而更凸顯濫用包裝的負(fù)面效應(yīng)。
三、富有嚴(yán)謹(jǐn)與創(chuàng)造力的編舞手法。
就是，資深劇場觀眾的話來說，我們通常不會“踩雷”.然而，正是這種精神，成就了日本科技、文化的發(fā)達，畢竟嚴(yán)謹(jǐn)和創(chuàng)造力才是活力和提高之源。
無二，有出息的藝術(shù)家就應(yīng)當(dāng)這樣“擠兌”自我。
四、結(jié)語。
《妮娜物語》這部劇，雖然是十幾年前的作品，但在今日來看依然具有很強的觀賞性、藝術(shù)性和思想性。同時也透過這部劇反觀我們的創(chuàng)作態(tài)度和理念。如果作為一名創(chuàng)作者沒有獨具思想深度的創(chuàng)作理念，肯定不能產(chǎn)生特立獨行的作品和精巧的設(shè)計；如果一名舞者沒有對高水準(zhǔn)的舞蹈素質(zhì)和精神訴求，也就不可能構(gòu)成藝術(shù)震撼人心的效應(yīng)；如果一個團隊不具備形而上的追求和引領(lǐng)，那么藝術(shù)靈魂就不會那么莊嚴(yán)肅穆、潔凈無暇。所以要記住在創(chuàng)作上核心價值不是在舞蹈的風(fēng)格上，也不在舞蹈動作體系上，而是在對藝術(shù)的追求和態(tài)度上。才華和靈氣是信念造就的，心靈與精神的升華才能釀出純真的藝術(shù)，我想作為一名真正的藝術(shù)家需要的可能是更高精神層面的建設(shè)。
參考文獻。
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舞蹈教學(xué)的論文篇十二
摘要：體育舞蹈起源于歐洲，現(xiàn)在的“國際標(biāo)準(zhǔn)交際舞”就是由英國皇家舞蹈協(xié)會先整理而后規(guī)范的。
在20世紀(jì)30年代于中國傳播和發(fā)展起來的就是體育舞蹈。
體育舞蹈是近代西方社會發(fā)展的產(chǎn)物，為了使體育舞蹈具有中國特色，加入中國元素為背景，可以使更多人理解和欣賞體育舞蹈。
本文將通過探究體育舞蹈融合了中國元素的過程，以及體育舞蹈如何被其影響而發(fā)展的，建立更加豐富的表現(xiàn)形式。
關(guān)鍵詞：中國元素;體育舞蹈;融合。
國際之間的互通往來不斷深入，不同之間的文化也在融合和滲透的過程之中，體育舞蹈獨有的藝術(shù)魅力和中國傳統(tǒng)民間藝術(shù)，與獨特的中國元素相結(jié)合感染著世界各國人民，兩者的文化底蘊使得這種肢體語言在相互交融中得到體現(xiàn)。
一、中國元素融進體育舞蹈的原因分析。
體育舞蹈不僅是一種藝術(shù)，更是一種文化的產(chǎn)物，它能夠反映出一個時代的文化內(nèi)涵，表現(xiàn)出一個時代的情感。
但是體育舞蹈的動作和內(nèi)涵絕不是一成不變的，它會隨著文化和時代的變遷而發(fā)展，不斷增加新的舞蹈動作和內(nèi)容。
舞蹈教學(xué)的論文篇十三
舞蹈教學(xué)需要保持自身的獨立性，具備專業(yè)的理論研究部門，能夠通過對舞蹈教學(xué)的專門研究，不斷提升舞蹈教學(xué)水平。歡迎欣賞大學(xué)舞蹈教學(xué)論文!
大學(xué)舞蹈教學(xué)論文：淺析舞蹈教育與人的全面發(fā)展。
論文關(guān)鍵詞：舞蹈教育多元智能理論智育德育。
論文摘要：舞蹈教育作為一種重要的素質(zhì)教育,對人的智育,體育,德育,美育有著特殊的作用,本文分別從智育,體育,德育,美育的角度闡述了舞蹈教育對人的全面發(fā)展的作用。
馬克思主義的全面發(fā)展觀是素質(zhì)教育的理論基礎(chǔ),而素質(zhì)教育則是對馬克思主義全面發(fā)展觀的具體落實、發(fā)展以及深化。馬克思主義認(rèn)為“人們的社會歷史始終知識他們的個體發(fā)展的歷史?！薄懊恳粋€人都無可爭辯的有權(quán)全面發(fā)展自己的才能。”而全面發(fā)展是使國民的素質(zhì)全面提高,在德、智、體、美、勞各方面都能得到發(fā)展。社會對于人才的需要,不僅要求在學(xué)歷和文憑上,更加要求人才的綜合素質(zhì),包括身體素質(zhì),溝通能力,表達能力和團隊精神,氣質(zhì)修養(yǎng)。而舞蹈教育在人的全面發(fā)展中,起著重要的作用。
哈佛大學(xué)的教育教授,哈佛大學(xué)“零點項目”的主持人霍華德·加得納,經(jīng)過多年的研究,在1983年出版的《智力的結(jié)構(gòu):多元智能理論》一書中指出,在人的智能結(jié)構(gòu)中包括八種智能:邏輯數(shù)學(xué)智能,空間智能,身體運動智能,音樂智能,人際關(guān)系智能,自我認(rèn)識智能,以及自然觀察智能。而其中和舞蹈相關(guān)的智能就有身體運動智能,空間智能,音樂智能,以及自我認(rèn)識智能,甚至是人際關(guān)系智能。首先舞蹈教育對身體運動智能的開發(fā),有著不可替代的作用。在學(xué)習(xí)舞蹈過程中,人的形體得以美化,身體素質(zhì)得以提高,甚至在舞動的過程中,實現(xiàn)著身體的自我對話,和自我交流,不只是能夠提高身體的素質(zhì),更能提高對自我的了解和心理素質(zhì)。舞蹈是一們身體的藝術(shù),也是一門視聽結(jié)合的藝術(shù),音樂在舞蹈中有很重要的位置,舞蹈和音樂的結(jié)合,舞蹈是看得見的音樂,也可以說音樂是聽得見的舞蹈。音樂智能也會在舞蹈訓(xùn)練中,伴隨著節(jié)奏,韻律,逐漸提高。舞蹈是一門人體在空間中不斷構(gòu)圖的藝術(shù),是流動的雕塑,“舞蹈又是一種從人自身引申出來的藝術(shù),它不多不少,恰好是整個人體的活動,但是這種活動已話為有別于現(xiàn)實世界的另一世界中的活動,是進入另一種時空中的運動”。浪漫主義芭蕾作家,詩人戈捷認(rèn)為“舞蹈不過就是用那些有利于構(gòu)建各種線條樣式的位置來展示高雅和正確的圖形罷了?！笨梢娢璧覆恢皇菚r間的藝術(shù),更是在在空間中不斷變化的藝術(shù)?！耙粋€完整的舞蹈,盡管他具有時間上的延伸性和連續(xù)性的動態(tài)感,盡管它的審美空間更為自由,它的綜合性的第三級形式卻依然保持著某種雕塑般的特征。至少可以這樣說,他依然是一種造型藝術(shù)?！蔽璧甘且婚T時空的藝術(shù),是舞動的音樂,是流動的雕塑,其有利于人的音樂智力,空間智力的開發(fā)。舞蹈還是一項對情感智力的教育,舞蹈是以身體動作為藝術(shù)的表現(xiàn)手段,表現(xiàn)其他藝術(shù)手段難以表現(xiàn)的情感的一門藝術(shù)。舞蹈通過身體的運動,表達內(nèi)心的情感,從而實現(xiàn)從內(nèi)而外的身心的平衡。在《樂記》中提到“說之故言之,言之不足故長言之,長言之不足故嗟嘆之,嗟嘆之不足故不知手之舞之足之稻之也”?？梢?舞蹈可以用來表達和表現(xiàn)語言、詩歌所不足以表達的情感,表達自我的情感。從上述對舞蹈的描述中看出,舞蹈對與人的多元智能,有著其他學(xué)科和其他藝術(shù)不可取代的作用。
中國古代教育基人孔子在《史記·滑稽列傳》中提出“禮、樂、書、詩、易、春秋”六藝與治一也,而在《周宇、地官、司徒、保氏》中記曰:“保氏掌諫王惡;而養(yǎng)國子以道,乃教之六藝”。六藝即禮、樂、射、御、書、數(shù)。其中樂指的樂舞,包括音樂、舞蹈,“六藝”中不僅包括音樂、舞蹈,更位列“禮”之后而其它之先,在我們古代的教育中,有著非同一般的地位和作用,用來實現(xiàn)教化、德育的功能。在《周禮·地官》中記載“以六樂以防萬民只情,而教之和。”告訴人們,要用六代的樂舞來節(jié)制人們不符合禮的各種情欲,教化他們完善個體的倫理道德,學(xué)會和諧相處。舞蹈藝術(shù),自古以來,就和其他藝術(shù)一樣,追求真、善、美,對人的個性心理特征和品德的形成和培養(yǎng)具有重要的作用。
舞蹈藝術(shù)教育作為一門獨立的學(xué)科,它的審美性,以美感人、以情動人是舞蹈藝術(shù)教育的本質(zhì)屬性。舞蹈不僅幫助人們認(rèn)識世界,提高智能,以其富有動律性的動作鍛煉人們的體能,塑造優(yōu)美的形體,更以審美的方式來提升人們的精神世界,塑造完美的人格。根據(jù)馬斯洛的個人發(fā)展需要層次理論,他將人的需要分成了七個層次,呈金字塔型,從下往上,依次為生理的需要,安全保障的需要,愛與歸屬的需要,尊重的需要,自我實現(xiàn)的需要,求知與理解的需要以及審美的需要,他把審美的需要放在了人的需要層次的最高級層次,體現(xiàn)了人類對美的永恒追求。而舞蹈不只是能塑造人的形體美,更能帶給人們精神上的享受,給人帶來精神上的美感。
舞蹈教育作為一門藝術(shù),更作為一門獨立的學(xué)科,應(yīng)該更多的關(guān)注人的全面發(fā)展,其對人的智育、體育、德育、美育,有著其他藝術(shù)和學(xué)科不可替代的作用。舞蹈教育不僅是一項專業(yè)性的教育,為我們培養(yǎng)優(yōu)秀的舞蹈表演藝術(shù)家,和舞蹈專門人才,更要培養(yǎng)更多的舞蹈教師和實現(xiàn)舞蹈的大眾教育,發(fā)揮舞蹈教育在全民素質(zhì)教育中的地位和作用。
參考文獻。
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舞蹈教學(xué)的論文篇十四
為了促進學(xué)生的全面發(fā)展，我們應(yīng)該加強高校體育舞蹈教學(xué)的具體對策，即豐富體育舞蹈教學(xué)內(nèi)容，提高教師的專業(yè)舞蹈素養(yǎng)，培養(yǎng)學(xué)生的舞蹈習(xí)慣。
摘要：教育部門將體育舞蹈課程增設(shè)為普通高校體育教學(xué)的內(nèi)容，使體育舞蹈項目在短時間內(nèi)在普通高校普及，成為大學(xué)生熱愛的體育活動的新形式。
體育舞蹈課程在高校的設(shè)立首先增加了體育課的類型，其次使教學(xué)機制更加靈活，在教學(xué)范疇方面得到了拓展，使大學(xué)生的綜合素質(zhì)得到了提高，尤其在對大學(xué)生的氣質(zhì)方面、姿態(tài)方面以及形體方面起了重要作用。
當(dāng)前，體育舞蹈課程在普通高校開展得如火如荼，但是隨之而來的教學(xué)問題也趨于明顯。
為了解決這些問題，研究相應(yīng)的教學(xué)策略，筆者進行了如下研究。
一、研究對象與方法。
1.研究對象。
本文以鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學(xué)院體育舞蹈教學(xué)現(xiàn)狀為研究對象，以級選修體育舞蹈課程的學(xué)生為調(diào)查對象，進行研究分析。
2.研究方法(1)文獻資料法。
根據(jù)確定的研究主題，筆者通過知網(wǎng)等相關(guān)網(wǎng)站查閱數(shù)10篇有關(guān)普通高校公共體育舞蹈教學(xué)現(xiàn)狀的資料，了解該領(lǐng)域現(xiàn)有的部分最新進展以及所獲得的研究成果，進一步獲得與本研究所需的相關(guān)信息。
(2)專家訪談法。
本文以鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學(xué)院體育舞蹈教研室的5位體育舞蹈教師作為訪談對象，其中教授1人，副教授1人，講師3人。
(3)問卷調(diào)查法。
本文以普通高校公共體育舞蹈教學(xué)現(xiàn)狀為研究對象，根據(jù)研究目的及意義設(shè)置問卷。
發(fā)放問卷合計300份，回收295份，回收率為98.3%。
其中有效問卷295份，有效率為100%。
(4)數(shù)理統(tǒng)計法。
筆者通過使用excel軟件對獲取的相關(guān)數(shù)據(jù)進行有效分析，對研究提供數(shù)據(jù)支撐作用，作為本研究的相關(guān)依據(jù)。
二、結(jié)果與分析。
(1)鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學(xué)院體育舞蹈開設(shè)的現(xiàn)狀。
鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學(xué)院是由體育部舞操教研室開設(shè)并主要負(fù)責(zé)的公共體育舞蹈課程。
現(xiàn)在的體育舞蹈專項課程主要由學(xué)院體育系體育舞蹈教研室負(fù)責(zé)。
開設(shè)課程時間集中在學(xué)生的第二學(xué)期、第三學(xué)期、第四學(xué)期，每學(xué)期課程都是以俱樂部選修的課程形式進行分班上課，每班人數(shù)集中在56～62人。
通過調(diào)查發(fā)現(xiàn)，從事體育舞蹈教學(xué)工作的大部分為年輕教師以及部分副教授，教師隊伍以中青年教師為主。
鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學(xué)院體育舞蹈教研室現(xiàn)有教師10人，2男，8女，其中教授1人，副教授3人，講師3人，一級助教3人，研究生90人，本科生1人。
由此表明，鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學(xué)院的體育舞蹈教師隊伍不是很健全。
經(jīng)過專家訪談發(fā)現(xiàn)，因?qū)W生專業(yè)程度不同，所需高技術(shù)層次的教師不能滿足學(xué)生上課的需要，故申請兼職教師3人，副教授1人，助教2人。
(3)學(xué)生學(xué)習(xí)體育舞蹈課程的基本情況。
通過實地調(diào)研，鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學(xué)院公共體育舞蹈開設(shè)課程時間集中在學(xué)生的第二學(xué)期、第三學(xué)期、第四學(xué)期，每學(xué)期課程都是以俱樂部選修的課程形式進行分班上課，每班人數(shù)集中在56～62人。
以俱樂部的形式上課充分體現(xiàn)了以人為本、以學(xué)生為中心的教學(xué)原則，但同時存在很多問題。
二是體育舞蹈教學(xué)中所需要的教材、教學(xué)大綱不具有科學(xué)依據(jù);三是課程所設(shè)置的考核以及評價標(biāo)準(zhǔn)不系統(tǒng)。
筆者通過調(diào)查發(fā)現(xiàn)，公共體育舞蹈課程在高校如火如荼地開展，學(xué)生在學(xué)習(xí)方面的需求呈現(xiàn)出多樣化趨勢。
一方面，體育舞蹈教師要滿足學(xué)生對公共體育舞蹈教學(xué)內(nèi)容的基本要求。
另一方面，體育舞蹈教師要對學(xué)生專業(yè)學(xué)習(xí)的需求予以滿足。
同時，學(xué)生要盡可能多地參與、組織、策劃關(guān)于體育舞蹈的各種形式的比賽、演出等其他活動，這就對體育舞蹈教師提出了更高要求，如專業(yè)技術(shù)水平和綜合能力的要求。
從鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學(xué)院體育舞蹈教師隊伍的建設(shè)看，其專業(yè)教師力量不足。
普通高校所制定的教學(xué)大綱以及所使用教材是教師實施教學(xué)的首要條件，其功能不單單是完成基本的教學(xué)任務(wù)，同時還涉及有關(guān)學(xué)科的建設(shè)和育人功能等方面。
教學(xué)大綱以及教材僅滿足了教學(xué)方面的需要，并不能在全方面起到應(yīng)有的作用。
高校教師編寫的教學(xué)大綱、教材及教學(xué)內(nèi)容，因為受到教師個人的思維方式不同和認(rèn)識能力不同的限制，很難避免在教學(xué)過程中不出現(xiàn)問題。
由于沒有專家的客觀評價，體育舞蹈教學(xué)很難起到應(yīng)有的效果。
教學(xué)過程中的考核評價主要是對每位教師的教學(xué)效果以及學(xué)生對本門課程的學(xué)習(xí)效率的一種反饋方式。
教學(xué)過程中考核評價體系如果不準(zhǔn)確、完善，考核評價體系就難以對教師的基本情況以及學(xué)生的學(xué)習(xí)做出公平合理的反饋。
普通高校教師在職稱、學(xué)歷、科研方面傾斜很多，教師的綜合業(yè)務(wù)水平?jīng)]有表現(xiàn)出來，造成教學(xué)考核評價體系失衡。
筆者通過對鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學(xué)院體育舞蹈教研室的訪談發(fā)現(xiàn)，大部分從事專業(yè)教學(xué)的教師側(cè)重于科研、學(xué)歷、職稱方面，在技術(shù)方面投入較少。
(1)加強師資隊伍建設(shè)。
科學(xué)、嚴(yán)謹(jǐn)、合理的師資隊伍是保障普通高校教學(xué)有效實施的基本條件，同時對學(xué)科建設(shè)的進一步發(fā)展具有重要意義。
提高現(xiàn)有教師隊伍的專業(yè)技能，尤其在對體育舞蹈專業(yè)男教師的培養(yǎng)和引進方面要特別注重，以此解決當(dāng)前普通高校體育舞蹈教師隊伍專業(yè)技術(shù)水平較低以及教師性別結(jié)構(gòu)不合理的現(xiàn)狀。
體育舞蹈作為一個專業(yè)方向，在鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學(xué)院是一個特色專業(yè)。
但是作為體育必修課的選項課，學(xué)校需要適當(dāng)調(diào)整學(xué)生學(xué)習(xí)體育舞蹈課程的時間，不斷增加體育舞蹈課程的教學(xué)內(nèi)容，其中拉丁舞、摩登舞、交誼舞應(yīng)該靈活開展，從而提升體育舞蹈項目在高校體育活動中的影響力。
(3)加強高校間的交流與合作，科學(xué)完善教學(xué)大綱和教學(xué)內(nèi)容。
普通高校之間的合作及交流對資源的整合以及對各個相關(guān)學(xué)科的發(fā)展有積極作用。
目前，體育舞蹈正在我國快速普及。
每所高等院校有不同的發(fā)展模式、發(fā)展規(guī)模，加強高校之間的交流與合作至關(guān)重要。
高校在辦學(xué)理念上不同、信仰不同，加強高校間的學(xué)習(xí)與交流，能促使高校的發(fā)展，使高等教育的教學(xué)大綱和教材制定等更加科學(xué)合理，能對教學(xué)方面的管理和監(jiān)督起到積極作用。
高校應(yīng)該加強與各個地市的體育舞蹈協(xié)會、業(yè)余培訓(xùn)學(xué)校等機構(gòu)的溝通，通過體育舞蹈的競技比賽、節(jié)目表演、匯報演出等方式加強高校之間的交流與合作，以此提高高校的體育舞蹈教學(xué)水平。
(4)建立教師、學(xué)生的科學(xué)評價體系。
科學(xué)、合理、有效的教學(xué)評價總體上來說可以分為兩種性質(zhì)：總結(jié)性評價，形成性的評價。
在評價教師的綜合能力時，高校要兼顧教師的專業(yè)技術(shù)水平和科研、職稱、學(xué)歷。
目前，各高校雖然擁有部分相關(guān)文件，但是由于其本身缺少相應(yīng)管理方面的基礎(chǔ)，評價結(jié)果可能會呈現(xiàn)出不理想的現(xiàn)象。
所以，高校要在評價過程中靈活運用有關(guān)教學(xué)評價方面政策，積極穩(wěn)妥地優(yōu)化發(fā)展體育舞蹈課程建設(shè)。
高校學(xué)生的評價體系內(nèi)容比較單一，主要體現(xiàn)在整個評價體系對結(jié)果比較注重、對過程要求較低。
針對以上現(xiàn)象，高校要不斷增加評價體系的內(nèi)容，將專業(yè)技術(shù)水平、課堂考勤、學(xué)習(xí)過程中的態(tài)度、參與課外活動的積極性、在相關(guān)方面的理論考核、課外作業(yè)的完成、學(xué)生內(nèi)部的評價等，按照一定的比例進行良好的綜合。
舞蹈教學(xué)的論文篇十五
把整個動作或成套動作從頭至尾不分部分或段落完整的教授，叫完整教學(xué)法。它廣泛運用于那些相對簡單、易學(xué)的動作。實際上并不是只有簡單的動作才使用完整法教學(xué)，只要在動作技術(shù)與學(xué)生的水平相適應(yīng)的時候，都可采用完整法進行教學(xué)。因此，事先教師要考慮到學(xué)生的基礎(chǔ)，這些基礎(chǔ)包括已學(xué)過的單個動作或聯(lián)合動作，掌握新動作所應(yīng)具備的身體素質(zhì)條件等。例如學(xué)習(xí)藏族舞蹈玄子里的長靠動作，學(xué)生首先要掌握下肢的屈伸韻律和手臂的動作，這些都是實施完整教學(xué)法的基礎(chǔ)。
2、分解教學(xué)法。
按動作各時期的界限，把—個完整的動作沿橫向拆開，分解為在時間上、部位上和方向上互相銜接的若干部分，然后結(jié)合起來掌握完整動作，這就是分解教學(xué)法。分解法主要用于較復(fù)雜的動作，其中包括聯(lián)合動作。這些動作一般協(xié)調(diào)性要求較高，參與動作的部位較多，動作方向較為復(fù)雜。舞蹈中大部分動作是可以分拆開來控制的，這就為使用分解法教學(xué)提供了極大的可能性。
(1)、按照動作部位運用分解法，一般先學(xué)下肢動作，然后學(xué)習(xí)上肢動作，最后上下肢配合成完整動作。如維族舞蹈中的三步一抬，教師就應(yīng)該先教受腳下的動作，等學(xué)生完全學(xué)會了腳下的步伐，再學(xué)習(xí)手臂的動作。當(dāng)腳底下動作掌握牢固的時候，配上手臂動作就比較容易了。
(2)、按照動作時間進行分解教學(xué)就是進行動作速度的分解，一拍完成的動作用兩拍來完成，而且在動作的每一個過程，都可停住，并進行講解或糾正。如藏族舞蹈中的第一基本步，正常的速度是一拍完成一面，在分解教學(xué)時，為了使學(xué)生更加仔細(xì)的了解動作運行的線路，教師就可以一拍一步，用四拍來完成。等基本掌握后，再校正確的速度。
(3)、按動作方向進行分解教學(xué)，適用于那些協(xié)調(diào)性較高動作的教學(xué)。這些動作主要表現(xiàn)在動作方向的不對稱性，分解教學(xué)時.先學(xué)一個方向的動作，再學(xué)習(xí)另一個方向自動作，然后將兩個方向動作同步完成。如膠州秧歌中的八字繞扇，先學(xué)習(xí)一個手由前向后的環(huán)繞動作，再學(xué)另一個手由后向前的環(huán)繞動作，最后兩手同時完成不同方向的環(huán)繞形成最終的完整動作。
完整法和分解法各有利弊，究竟哪種教法更好?教學(xué)實踐證明了廢棄二者之中的任何一種教法都是行不通的。重要的是盡可能更好的了解每一種教法在什么情況下最適用。
(二)組合動作教學(xué)。
學(xué)習(xí)組合動作或成套動作時，不可能把所有的動作一口氣教完，因此，必須運用分段教學(xué)的教學(xué)法。一般具有一下幾種方法：
1、逐漸分散法，就是每學(xué)習(xí)一段后及時附加到前面一部分內(nèi)容中，把已經(jīng)掌握的各部分動作及時合并起來，最后達到完全聯(lián)合成組合的目的。這種方法在分段教學(xué)的基礎(chǔ)上保持了局部完整的概念和動作連接的完整性。
2、反復(fù)分解法，就是用“滾雪球”的方法，逐漸增加動作內(nèi)容，并且每一次都要從第一個動作進行重復(fù)，直到成套動作學(xué)完為止。這種方式的缺點是教受的過程和時間會延長，但卻會給學(xué)生留下深刻的動作記憶，并會對組合有一個整體性把握。
3、匯總分解法，把組合練習(xí)中的所有動作拆分成單一動作。分開來一個一個教給學(xué)生，最后再進行匯總，使其成為一個完整的舞蹈組合。這種方法適用于較簡短的組合練習(xí)，如果組合太長，學(xué)生很難立刻從整體對其有一個整體性把握.
舞蹈教學(xué)的論文篇十六
教學(xué)目標(biāo)：
1、讓孩子認(rèn)識身體各部位的同時，增強舞蹈方向感，做。
到初步簡單動作協(xié)調(diào)。
2、逐步規(guī)范舞蹈姿態(tài)，基本做到腿直、腳繃、背挺。
3、增強孩子對音樂律動的感覺，提高學(xué)習(xí)舞蹈的興趣。
4、發(fā)展幼兒柔韌性和協(xié)調(diào)性，幫助樹立孩子的勇敢自信。
5、培養(yǎng)孩子舞臺感覺及團結(jié)友愛合作意識。
教學(xué)內(nèi)容：
1、節(jié)奏訓(xùn)練。
2、基本功訓(xùn)練。
3、幼兒成品舞蹈編排。
4、舞臺感訓(xùn)練。
一、基訓(xùn)部分地面：
1、勾繃腳組合拍手（訓(xùn)練目的：腳的靈活與后背直立）。
2、吸伸腿組合（訓(xùn)練目的：腿直腳繃有延伸感）。
3.、前壓腿組合（訓(xùn)練目的：前腿韌帶的柔韌性）。
4、青蛙趴（訓(xùn)練目的：為橫叉打基礎(chǔ)）。
5、手抓腳踝跪下腰，手撐地起后彎腰（訓(xùn)練目的：腰的柔韌性）（輔助練習(xí)：推腰1、2。推胯前頂。兩頭起撐花籃。）。
二、中間：
1、走步與拍手組合（訓(xùn)練目的：沉肩拔背走步與節(jié)奏訓(xùn)練）。
2、蹦跳步組合（訓(xùn)練目的：訓(xùn)練膝蓋靈活與正步位）。
3、頭與肩的動作組合（訓(xùn)練目的：正確做到低頭、仰頭、轉(zhuǎn)頭與肩的靈活性）。
4、站的練習(xí)（改變自然體態(tài)：如沉肩、收腹、拔后背等）。
三、成品舞蹈。
《快樂的我》。
計劃在（18節(jié)課）完成以上內(nèi)容與訓(xùn)練。
1、增強對舞蹈的興趣，提高幼兒對音樂的節(jié)奏感。
2、掌握簡單的舞蹈基本手位、腳位、舞步，動作基本準(zhǔn)確。
3、發(fā)展幼兒的柔韌性和協(xié)調(diào)性，樹立幼兒大膽自信的個性。
4、增進幼兒的靈活的形體，培養(yǎng)幼兒群體的合作精神。
5、培養(yǎng)幼兒初步的舞臺表現(xiàn)能力，增進他們的表現(xiàn)欲。
基本功訓(xùn)練：勾繃腳、擦地、蹲、小踢腳，腰的訓(xùn)練、吸腿、大踢腱的節(jié)奏變化訓(xùn)練，訓(xùn)練幼兒的反應(yīng)力、動作的靈敏性。
中間動作：大踢腿(前旁后)、基本姿態(tài)、舞姿訓(xùn)練。舞蹈技巧訓(xùn)練：身、跳、翻、轉(zhuǎn)等訓(xùn)練。
1、學(xué)習(xí)中國古典舞基本手位、基本手形、腳位、手位、腳形。
2、進行不同節(jié)奏的腳位站立、腳腕訓(xùn)練、胯關(guān)節(jié)訓(xùn)練，腰的訓(xùn)練、胯的訓(xùn)練，壓腿和跑腿訓(xùn)練，走跑跳訓(xùn)練，幼兒基本舞步訓(xùn)練，身段組合訓(xùn)練。
舞蹈教學(xué)的論文篇十七
論文摘要:。
文章在深入分析應(yīng)用型高校舞蹈藝術(shù)教育現(xiàn)狀的基礎(chǔ)上,指出了當(dāng)前大學(xué)生舞蹈藝術(shù)教育存在的問題和原因,并有針對性地提出了相關(guān)對策與思考。
高校教育是一種全面的、系統(tǒng)的和科學(xué)的教育事業(yè),藝術(shù)教育尤其是舞蹈藝術(shù)教育是高校教育的重要組成部分。舞蹈藝術(shù)教育課程的設(shè)置和開展有利于豐富大學(xué)生對生命、社會和世界的審美體驗和感知能力,有利于激發(fā)大學(xué)生的創(chuàng)造性思維,提升大學(xué)生的綜合素質(zhì),對于促進校園文化建設(shè),構(gòu)建和諧人際關(guān)系發(fā)揮著不可替代的基礎(chǔ)性作用。然而,由于歷史因素和現(xiàn)實諸多條件的共同制約,當(dāng)前我國高校舞蹈藝術(shù)教育的發(fā)展仍然遠遠落后于大學(xué)生對舞蹈藝術(shù)和自身發(fā)展的強烈需求。本文結(jié)合徐州某應(yīng)用型高校大學(xué)生藝術(shù)團的發(fā)展?fàn)顩r,對此展開具體分析。
一、舞蹈藝術(shù)教育的基本內(nèi)涵與特性。
舞蹈藝術(shù)是以提煉“加工”的人體動作為基本表現(xiàn)手段,綜合運用舞蹈語言、節(jié)奏、表情和構(gòu)圖等多種要素,塑造出具有直觀性和動態(tài)感的舞蹈形象,借以表達人們思想感情的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式。舞蹈藝術(shù)教育是藝術(shù)教育構(gòu)成中的特殊形式,有利于培養(yǎng)受教育者對舞蹈藝術(shù)的興趣,以此引發(fā)對其他藝術(shù)的廣泛興趣和愛好,促進受教育者形成健康的個性心理;有利于強化受教育者的觀察力、記憶力、感知力、想象力、創(chuàng)造力等,對于受教育者的智力開發(fā)、心靈培育和審美取向等都有較強的教化和塑造功能。舞蹈藝術(shù)教育具有以下兩個方面的特性:。
第一,在教育形式上,舞蹈藝術(shù)具有生動的形象性、互動的愉悅性和強烈的感染力。因此,在進行思想道德教育和人格培養(yǎng)的問題上,以舞蹈為媒介的教育形式要明顯優(yōu)越于空洞抽象的理論說教,更能提高受教育者對事物的直接觀感,使之更好地接受這種寓教于樂的教育形式。舞蹈藝術(shù)教育還具有“說理移植”功能,可以將思想道德教育的具體內(nèi)涵進行生動而形象的移植與轉(zhuǎn)化,促進道德內(nèi)容的抽象灌輸轉(zhuǎn)化為人性美的形象化展示,從而利于有效喚醒受教育者的同步感受與生命認(rèn)知,促進他們的心理意向明朗化,實現(xiàn)道德知行的有機統(tǒng)一。
第二,在教育效果上,從藝術(shù)實踐上來看,舞蹈藝術(shù)教育是追求身心和諧、團隊協(xié)作的教育形式。在這種強化密切協(xié)作的教育模式下,通過激發(fā)參與者的表現(xiàn)訴求,有利于塑造和培養(yǎng)受教育者的動作協(xié)調(diào)能力與生命感知能力,有利于增強個體的責(zé)任感、認(rèn)同感和集體榮譽感與團隊協(xié)作精神。通過對舞蹈作品的體悟和感知,能夠有效緩解壓力、愉悅身心,并在潛移默化中獲得真、善、美的藝術(shù)熏陶與感染,全面提升與發(fā)展自我。
二、舞蹈藝術(shù)教育的現(xiàn)狀與原因探析。
應(yīng)用型高校是在我國高等教育進入大眾化階段后,為擴大高等教育內(nèi)涵,適應(yīng)市場和社會對人才培養(yǎng)的多方面要求而產(chǎn)生的,主要是培養(yǎng)本科層次的應(yīng)用型人才,促進知識、技能和職業(yè)的結(jié)合,直接為地方經(jīng)濟建設(shè)服務(wù)的高校。本文以徐州某應(yīng)用型高校為例,分析并總結(jié)目前我國應(yīng)用型高校大學(xué)生舞蹈藝術(shù)教育存在的.問題。
1.缺乏專業(yè)的舞蹈課程和訓(xùn)練場所,舞蹈教育覆蓋面不大。目前,舞蹈藝術(shù)教育僅限于豐富校園文化生活,更多的是通過參加各類演出和比賽來學(xué)習(xí)舞蹈作品,多為短期集訓(xùn)形式,沒有固定成系統(tǒng)的舞蹈訓(xùn)練,校園普及的軟硬件基礎(chǔ)都不具備。突出表現(xiàn)在學(xué)校舞蹈藝術(shù)社團規(guī)模較小,只能覆蓋到有一定舞蹈基礎(chǔ)的學(xué)生,對于大多數(shù)普通學(xué)生,雖然他們內(nèi)心向往,但缺乏足夠的組織容量,特別是理工科專業(yè)學(xué)生,能接觸并被納入到舞蹈藝術(shù)社團的更少。據(jù)調(diào)查,徐州某高校在校學(xué)生中,有9%的學(xué)生喜歡不同種類的舞蹈藝術(shù)形式,其中,有5%的學(xué)生對舞蹈藝術(shù)非常感興趣,希望接觸并學(xué)習(xí)舞蹈。然而,該校大學(xué)生(不包括藝術(shù)學(xué)院音教系的藝術(shù)生)中,在入校前接觸過舞蹈藝術(shù)或者曾有過舞蹈學(xué)習(xí)經(jīng)歷的學(xué)生僅占0.1%。雖然該高校已于成立了校大學(xué)生舞蹈團,但是至今都沒有專業(yè)的舞蹈課程設(shè)置和專門的舞蹈訓(xùn)練場所。學(xué)校只是以選修課程的形式在體育學(xué)院和藝術(shù)學(xué)院面向全體學(xué)生開設(shè)了體育舞蹈形體課、健美操和舞蹈形體等5門相關(guān)課程,遠不能滿足學(xué)生對于舞蹈藝術(shù)的追求。
2.舞蹈藝術(shù)的內(nèi)容定位不夠準(zhǔn)確,形式單一,與其他學(xué)科的融合貫通度不高。目前,我國非藝術(shù)類高校的舞蹈藝術(shù)教育,在教育內(nèi)容上多以舞蹈形體課、健美操課程為主,鮮有開設(shè)舞蹈欣賞課程,更少有開設(shè)中國舞、中華民族民間舞蹈課程。在教育形式上多以選修課為主,這種課程選修體制又以任選課和限選課為基本方式,因而缺乏必要的制度保障。據(jù)調(diào)查,徐州某高校從未開設(shè)過舞蹈欣賞課程,其所開設(shè)的舞蹈課程都是體育舞蹈類和其他舞種(國標(biāo)、瑜伽、肚皮舞等),更沒有開設(shè)中國舞、中華民族民間舞蹈課程,缺乏對傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的正確認(rèn)知和準(zhǔn)確定位。舞蹈藝術(shù)不僅是肢體動作的形象展示,在更大程度上也是一種情感表達的基本方式,是一種情感構(gòu)造、抒發(fā)和情感體認(rèn)的過程,是一種教育主體雙方有效互動的藝術(shù)欣賞過程。因此,舞蹈藝術(shù)的教育應(yīng)該與美學(xué)、社會學(xué)、心理學(xué)、教育學(xué)、建筑學(xué)等融合貫通,綜合轉(zhuǎn)化為獨特的藝術(shù)感受力,進而促使大學(xué)生將自己的獨特感受拓展和延伸到學(xué)習(xí)和社會實踐活動中,達到豐富和完善藝術(shù)素質(zhì)教育的目的。在這方面,我們的工作還有差距,突出表現(xiàn)在舞蹈藝術(shù)教育與其他人文社會學(xué)科脫節(jié)的現(xiàn)象比較明顯,活動組織過于獨立,活動實施過于分散,活動效果不高。
造成上述問題的原因是多方面的,主要有以下幾點:。
第一,從思想上看,對舞蹈藝術(shù)教育重視程度不夠。受傳統(tǒng)“知識教育”觀念的限制,高校在教育內(nèi)容的選擇方面,更注重文化知識的學(xué)習(xí),一定程度上輕視了舞蹈藝術(shù)教育在素質(zhì)教育中的作用,至今很多應(yīng)用型高校還沒有正式成立大學(xué)生藝術(shù)教育中心,這必將影響和制約大學(xué)生綜合素質(zhì)尤其是藝術(shù)修養(yǎng)的提升。
第二,從條件上看,缺乏有力的資源支持和制度保障。當(dāng)前,各應(yīng)用型高校的現(xiàn)有資源很難滿足舞蹈藝術(shù)教育的發(fā)展需要,其現(xiàn)有的文藝團體普遍缺乏專業(yè)的舞蹈師資隊伍和舞蹈設(shè)施。以徐州某應(yīng)用型高校為例,該校僅有舞蹈教師1人,沒有專門的舞蹈訓(xùn)練場所和舞蹈訓(xùn)練器材。此外,由于課程設(shè)置等制度性因素的存在,直接導(dǎo)致了舞蹈藝術(shù)理論研究和學(xué)術(shù)交流氛圍的匱乏。
1.統(tǒng)一思想認(rèn)識,加大舞蹈藝術(shù)教育宣傳普及力度。
要端正舞蹈藝術(shù)教育的指導(dǎo)思想,加強教育宣傳力度,統(tǒng)一家庭、社會和學(xué)校的思想認(rèn)知,促進師生同心協(xié)力、校社共建,樹立正確的藝術(shù)審美教育觀,共同營造舞蹈藝術(shù)教育的良好氛圍。具體到高校自身,要在校園內(nèi)通過各種方式營造舞蹈藝術(shù)的學(xué)習(xí)氛圍,做到講座與交流融合、活動與演出并舉、比賽與學(xué)習(xí)同步,加強并支持新聞宣傳報道,最大程度地激發(fā)理工科學(xué)生對舞蹈藝術(shù)的熱情和參與度。
2.構(gòu)建“三位一體”的舞蹈藝術(shù)教育驅(qū)動機制。
21世紀(jì)的藝術(shù)教育尤其是舞蹈藝術(shù)會被提升到與語文、數(shù)學(xué)、歷史等核心課程同等的地位,不僅如此,舞蹈藝術(shù)課程將從單一的舞蹈教學(xué)演變成綜合的藝術(shù)欣賞課程。為此,需要構(gòu)建一種以學(xué)校管理為前提、以培育師資隊伍為核心、以培養(yǎng)藝術(shù)骨干為關(guān)鍵的“三位一體”的長效機制。一是學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)思想重視。領(lǐng)導(dǎo)重視并給予制度保障是舞蹈藝術(shù)教育發(fā)展的前提。二是充實舞蹈師資力量。挖掘高校內(nèi)對舞蹈藝術(shù)感興趣,并有較豐富的舞蹈活動經(jīng)驗的教師,鼓勵他們承擔(dān)起舞蹈藝術(shù)教育的重任,發(fā)展舞蹈藝術(shù)教師隊伍。三是注重骨干培養(yǎng)。在普及舞蹈藝術(shù)教育的同時,選拔并培養(yǎng)有一定舞蹈藝術(shù)特長的學(xué)生,對其進行素質(zhì)拓展與能力開發(fā),培育強勁的學(xué)生舞蹈力量。
3.在舞蹈藝術(shù)教育的實施上堅持“三步走”戰(zhàn)略。
根據(jù)徐州某應(yīng)用型高校舞蹈藝術(shù)教育現(xiàn)狀,“三位一體”的長效驅(qū)動機制需要分階段進行,不可一蹴而就,可以分三步實施:。
第一,“請進來”戰(zhàn)略。引進國家、省、市級高水平的各類舞蹈藝術(shù)團體來校演出,有組織、有目的、有針對性地對學(xué)生進行舞蹈審美教育。邀請專家學(xué)者講解藝術(shù)與人生的關(guān)系,普及舞蹈藝術(shù)欣賞,將舞蹈藝術(shù)請進校園,培養(yǎng)學(xué)生的興趣與愛好。
第二,“深扎根”戰(zhàn)略。一方面,鼓勵專業(yè)的舞蹈教師與其他教師通力合作,采用各種方式和渠道,在校園內(nèi)普及舞蹈藝術(shù)教育;另一方面,調(diào)整課程結(jié)構(gòu),把舞蹈藝術(shù)課程納入學(xué)校總體教學(xué)計劃。在文科學(xué)院的全體學(xué)生當(dāng)中,開設(shè)舞蹈形體基礎(chǔ)必修課程,逐步推廣為理科學(xué)院乃至全校的舞蹈形體必修課程;在全校范圍內(nèi)開設(shè)舞蹈欣賞選修課,尤其是中國舞和民族民間舞的選修課。
第三,“走出去”戰(zhàn)略。鼓勵師生多與社會進行文化交流,形成以進校園為主、學(xué)校和社會互動的“舞蹈藝術(shù)審美教育”新格局。要加強舞蹈藝術(shù)教師的隊伍建設(shè),將具有一定舞蹈基礎(chǔ)的教師外送學(xué)習(xí)和深造。此外,要將愛好舞蹈的學(xué)生與有基礎(chǔ)的學(xué)生糅和在一起,加強日常訓(xùn)練,提高舞蹈隊整體水平。積極創(chuàng)造登臺表演的機會,在更高的平臺上展示藝術(shù)特長,拓展綜合素質(zhì)。
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舞蹈教學(xué)的論文篇十八
從近些年的教學(xué)來看，中職教學(xué)中越來越重視舞蹈教學(xué)。學(xué)習(xí)舞蹈不僅能夠鍛煉身體，還能夠陶冶學(xué)生情操，提升學(xué)生的身體素質(zhì)，有利于培養(yǎng)學(xué)生的審美。從目前教學(xué)來看，中職舞蹈教學(xué)仍然存在著一些問題，舞蹈創(chuàng)新教育至關(guān)重要。本文對中職舞蹈教學(xué)存在的問題作了分析，提出了中職舞蹈教學(xué)創(chuàng)新教育對策，為提升中職舞蹈教學(xué)有效性打下良好的基礎(chǔ)。
作為基礎(chǔ)性課程，舞蹈教學(xué)在中職教育中具有非常重要的作用，教師需要從舞蹈知識和舞蹈技能角度著手來陶冶學(xué)生情操，提升學(xué)生舞蹈素養(yǎng)。中職院校需要明確自身肩負(fù)的重要責(zé)任，有效整合音樂、動作以及視頻等等來體現(xiàn)舞蹈美，提升學(xué)生感受美、創(chuàng)造美以及鑒賞美能力，有意識培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新意識，提升中職院校舞蹈教學(xué)質(zhì)量，促進學(xué)生更好發(fā)展。中職院校在舞蹈教學(xué)過程中，需要轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)教育方式，實現(xiàn)理論與實踐的有效結(jié)合，創(chuàng)新舞蹈教學(xué)，培養(yǎng)學(xué)生思維能力，促使學(xué)生能夠更好地感受到舞蹈中的藝術(shù)魅力。
1、學(xué)生舞蹈層次存在著參差不齊的現(xiàn)象。
由于招生方面的限制使得中職院校學(xué)生很少接觸到舞蹈學(xué)習(xí)，使得一大部分學(xué)生并不擅長舞蹈，缺乏舞蹈基礎(chǔ)，這就使得中職院校開展舞蹈教學(xué)存在著非常大的困難。由于中職院校學(xué)生年齡方面相對較大這就使得舞蹈教學(xué)很難有效開展。一部分學(xué)生存在著舞蹈基礎(chǔ)，那么能夠快速接受中職舞蹈教學(xué)，但是面臨比較復(fù)雜的動作，那么就很難掌握，使得中職舞蹈教學(xué)效果并不是非常理想。
從另外一個角度分析，一些學(xué)生雖然有舞蹈學(xué)習(xí)基礎(chǔ)，并且已經(jīng)掌握了舞蹈基本要領(lǐng)，那么在舞蹈學(xué)習(xí)中處于優(yōu)勢地位，學(xué)習(xí)潛力非常大，由于學(xué)生之間舞蹈基礎(chǔ)的不平衡使得學(xué)生在舞蹈學(xué)習(xí)方面存在著非常大的個體差距，實際教學(xué)效果并不是非常理想。
2、中職院校學(xué)生缺乏舞蹈學(xué)習(xí)積極性。
由于舞蹈學(xué)習(xí)屬于比較耗費學(xué)生體力的內(nèi)容，在進行舞蹈訓(xùn)練過程中，學(xué)生難免會出現(xiàn)受傷情況，這就使得學(xué)生舞蹈學(xué)習(xí)方面的積極性受到了非常大的影響，在舞蹈學(xué)習(xí)過程中容易出現(xiàn)抗拒性心理。由于一部分學(xué)生本身并沒有任何舞蹈學(xué)習(xí)基礎(chǔ)，如果長時期學(xué)習(xí)舞蹈理論知識，學(xué)生會出現(xiàn)厭煩情緒，不良情緒日趨嚴(yán)重。具備一定舞蹈學(xué)習(xí)基礎(chǔ)學(xué)生，往往接收過專業(yè)方面的教育，較為優(yōu)秀，對自己充滿信心，實際感覺非常好，但是實際上卻并沒有優(yōu)秀掌握舞蹈技能，但是怠慢、驕傲等情緒非常嚴(yán)重，使得中職院校學(xué)生舞蹈學(xué)習(xí)積極性受到了非常大的影響。
1、激發(fā)學(xué)生舞蹈學(xué)習(xí)的積極性。
中職院校舞蹈教師在實際教學(xué)中需要明確自身肩負(fù)的重要責(zé)任，利用啟發(fā)性語言來引導(dǎo)學(xué)生思考，激發(fā)學(xué)生舞蹈學(xué)習(xí)興趣，啟發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)思維，促使學(xué)生能夠在最短時間內(nèi)進入到舞蹈學(xué)習(xí)狀態(tài)。作為舞蹈教學(xué)出發(fā)點，興趣對學(xué)生學(xué)習(xí)具有非常重要的作用，這就需要中職院校舞蹈教師結(jié)合學(xué)生學(xué)習(xí)、情緒、音樂節(jié)奏以及精神等方賣弄的感受來培養(yǎng)學(xué)生舞蹈學(xué)習(xí)興趣。
由于語言無法更加準(zhǔn)確描述學(xué)生心理過程，使得學(xué)生個體體驗存在著非常大的差異，生理反應(yīng)也不同。因此，在舞蹈教學(xué)過程中，教師需要將學(xué)生審美視覺特點與舞蹈教學(xué)的有效結(jié)合，利用動作姿勢來展示豐富情感，培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新意識。作為激發(fā)學(xué)生舞蹈學(xué)習(xí)興趣的關(guān)鍵性因素，教師需要不斷的探索實際教學(xué)方式，構(gòu)建出符合中職院校學(xué)生發(fā)展需求的有效性教學(xué)模式。在舞蹈表演中，形體表現(xiàn)力以及形象性等直接的影響實際的表達效果，在教學(xué)中需要重視面部表現(xiàn)，提高學(xué)生舞蹈技能，提升實際表現(xiàn)能力。總之，中職院校舞蹈教師需要從學(xué)生角度著手，結(jié)合學(xué)生學(xué)習(xí)感受來營造更加愉快學(xué)習(xí)氛圍，提高學(xué)生舞蹈學(xué)習(xí)積極性。
2、轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)舞蹈教學(xué)理念。
由于受到傳統(tǒng)教育理念影響使得舞蹈教學(xué)很難給予學(xué)生自我發(fā)揮以及自我創(chuàng)新機會，不利于培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新意識。中職院校教師需要重視舞蹈教學(xué)理念創(chuàng)新，有效開發(fā)學(xué)生創(chuàng)造性，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新精神，給予學(xué)生更多自我發(fā)展空間。在舞蹈教學(xué)過程中，教師需要結(jié)合學(xué)生身體姿態(tài)來激發(fā)學(xué)生參與積極性，利用優(yōu)美姿態(tài)以及展示性語言來培養(yǎng)學(xué)生身體美意識，進而營造良好的.學(xué)習(xí)氛圍。
良好的舞蹈學(xué)習(xí)氛圍能夠提升學(xué)生舞蹈學(xué)習(xí)積極性，提升學(xué)生主觀能動性，轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)教育理念，有效把握創(chuàng)新教育，重視學(xué)生體驗，營造良好學(xué)習(xí)氛圍，將創(chuàng)新教育融入中職舞蹈教學(xué)中，在正確思想指導(dǎo)下來提升學(xué)生綜合素質(zhì)，為中職院校舞蹈教學(xué)質(zhì)量提供保障。因此，中職院校在舞蹈教學(xué)過程中，舞蹈教師需要為學(xué)生營造更加輕松學(xué)習(xí)環(huán)境，提升教學(xué)趣味性，激發(fā)學(xué)生舞蹈學(xué)習(xí)興趣，促使學(xué)生在舞蹈學(xué)習(xí)過程中營造更加輕松、更加自由心境，促使學(xué)生能夠感受到音律美，鼓勵學(xué)生利用肢體語言來表達學(xué)生對于美的理解，促使學(xué)生體味到韻律美、形態(tài)美以及氣色沒，實現(xiàn)肉體與靈魂的結(jié)合，提升中職院校舞蹈教學(xué)有效性。
在中職舞蹈教學(xué)過程中，中職院校舞蹈教師需要結(jié)合學(xué)生年齡特點，進而實現(xiàn)創(chuàng)新教學(xué)因素的篩選以及細(xì)化，進而確定更加有效的教學(xué)目標(biāo)。中職院校需要確定總體教學(xué)目標(biāo)。中職院校教師需要結(jié)合教學(xué)內(nèi)容以及學(xué)習(xí)特點來確定總體目標(biāo)。例如，對于中職院校一年級，教師可以側(cè)重基礎(chǔ)知識以及舞蹈基礎(chǔ)動作的教學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生掌握正確的學(xué)習(xí)方式，繼而創(chuàng)新舞蹈動作；對于中職院校二年級，學(xué)生已經(jīng)具備了一定舞蹈基礎(chǔ)，那么教師可以進一步進行民族舞學(xué)習(xí)，結(jié)合學(xué)生實際學(xué)習(xí)情況來實現(xiàn)層次性教學(xué)，特別是需要對基礎(chǔ)相對較差學(xué)生給予針對性指導(dǎo)，促使學(xué)生能夠更加有效地掌握舞蹈基礎(chǔ)動作。對于學(xué)習(xí)基礎(chǔ)相對較好的學(xué)生，教師在傳授基礎(chǔ)知識同時進行新舞蹈創(chuàng)編，進而提升中職院校舞蹈教學(xué)有效性。總之，中職院校舞蹈教師需要結(jié)合學(xué)生心理特點以及實際學(xué)習(xí)情況來開展舞蹈教學(xué)，提升教學(xué)多樣性，避免出現(xiàn)呆板以及重復(fù)性教學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生能夠積極參與到舞蹈學(xué)習(xí)中，實現(xiàn)音樂、舞蹈之間的有效結(jié)合，激發(fā)學(xué)生的舞蹈創(chuàng)新能力。
作為藝術(shù)文化教育工作中的重要組成部分，舞蹈教育對于學(xué)生全面發(fā)展具有非常重要的影響。為了能夠促使中職教育有效開展舞蹈教育，需要創(chuàng)新中職院校舞蹈教學(xué)，教師在實際教學(xué)中轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)教育理念以及傳統(tǒng)教育方式，創(chuàng)新舞蹈教學(xué)意識，轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)教學(xué)拘泥性，創(chuàng)新舞蹈教學(xué)，在中職院校學(xué)生掌握基本功基礎(chǔ)上來提升學(xué)生舞蹈創(chuàng)造能力，為舞蹈教育發(fā)展提供巨大發(fā)展動力。
中職院校在實際的教育過程中，需要樹立正確的教學(xué)目標(biāo)，提升學(xué)生綜合素質(zhì)，在培養(yǎng)學(xué)生實踐能力同時，實現(xiàn)創(chuàng)新教育，結(jié)合學(xué)生心理特點以及生理特點來優(yōu)化實際教學(xué)結(jié)構(gòu)，促進學(xué)生更好發(fā)展?？傊?，中職院校在實際工作過程中，需要結(jié)合時代發(fā)展步伐，實現(xiàn)多元化教學(xué)，提升學(xué)生舞蹈學(xué)習(xí)興趣，促進學(xué)生全面發(fā)展。
舞蹈教學(xué)的論文篇十九
摘要：現(xiàn)代舞劇作品《妮娜物語》是日本舞蹈界近年來的優(yōu)秀作品，舞團探尋了舞者的肢體應(yīng)當(dāng)是什么樣貌的，他們的肢體能夠強大到什么程度，并創(chuàng)造出了一個充滿了緊張與美感的舞臺。本文經(jīng)過對作品《妮娜物語》的藝術(shù)特征和創(chuàng)作的現(xiàn)狀進行分析探討，最終期望把創(chuàng)作及探尋的方向回歸舞蹈的本源，即身體，藝術(shù)的價值，即個性。
關(guān)鍵詞：舞蹈本源；肢體；舞臺美術(shù)；編舞手法；
《妮娜物語》是日本無設(shè)限舞團創(chuàng)作的現(xiàn)代舞作品，由金森穣導(dǎo)演編舞，它由獨舞《天鵝的夢》（15分鐘）及現(xiàn)代芭蕾《妮娜物語》（60分鐘）兩部作品構(gòu)成，是一部集強大肢體、精妙音樂和炫酷視覺于一體的震撼之作。作品展現(xiàn)出藝術(shù)家超越國界的世界性格局與視野，帶領(lǐng)我們感受到藝術(shù)的一種新境界，生命就是不斷的探索，并從中激發(fā)出一種能量，使身體產(chǎn)生一種力量與美的感覺。此外，它將人的肢體語言傳導(dǎo)出來，對人性進行拷問，將人類精神中的黑暗面進行外化，人物會變成物體，以此來拷問人性。當(dāng)這些舞者們理解自我的物化之后，他們就會變成驕傲的祭品。本文以編舞家角度為切入點，圍繞舞者肢體背后、舞臺場景呈現(xiàn)以及編舞手法幾個方面進行分析與探討，側(cè)重探索編舞家在人的肢體語言的設(shè)定，打破傳統(tǒng)舞臺美術(shù)設(shè)計以及舞蹈動作設(shè)計，探討舞者身體的各種可能性。
一、打破傳統(tǒng)的舞蹈肢體技巧。
人陶冶就是致力探索一種顛覆性的身體運動技術(shù)并在國際舞蹈界享有盛譽。舞者在訓(xùn)練中不斷開發(fā)與挑戰(zhàn)肢體的潛能與極限，突破身體局限與思維的預(yù)期。著重對舞蹈本體的研究，是對身體運動的再造，專注身體形式的探索和挖掘。所以僅有創(chuàng)造出獨具特征的舞蹈運動語匯，才能成為獨具一格、自成一家的身體舞團。這也應(yīng)當(dāng)是舞蹈創(chuàng)作者最迫切的自覺行動。
二、簡約而不簡單的舞美設(shè)計。
善于造勢與濫用包裝造成“舞不夠景來湊”且舞臺美術(shù)的設(shè)計都趨向于大制作、超豪華有時舞美的制作預(yù)算占了一大半總費用也造成劇目無法演出因為成本太高。也所以顯得作品資料蒼白主體創(chuàng)作貧乏舞臺美術(shù)則奢華。有些舞美制作確有獨立的觀賞價值可是由于作品的平淡無味不但未能起到提高藝術(shù)質(zhì)量的進取作用反而更凸顯濫用包裝的負(fù)面效應(yīng)。
三、富有嚴(yán)謹(jǐn)與創(chuàng)造力的編舞手法。
就是，資深劇場觀眾的話來說，我們通常不會“踩雷”.然而，正是這種精神，成就了日本科技、文化的發(fā)達，畢竟嚴(yán)謹(jǐn)和創(chuàng)造力才是活力和提高之源。
無二，有出息的藝術(shù)家就應(yīng)當(dāng)這樣“擠兌”自我。
四、結(jié)語。
《妮娜物語》這部劇，雖然是十幾年前的作品，但在今日來看依然具有很強的觀賞性、藝術(shù)性和思想性。同時也透過這部劇反觀我們的創(chuàng)作態(tài)度和理念。如果作為一名創(chuàng)作者沒有獨具思想深度的創(chuàng)作理念，肯定不能產(chǎn)生特立獨行的作品和精巧的設(shè)計；如果一名舞者沒有對高水準(zhǔn)的舞蹈素質(zhì)和精神訴求，也就不可能構(gòu)成藝術(shù)震撼人心的效應(yīng)；如果一個團隊不具備形而上的追求和引領(lǐng)，那么藝術(shù)靈魂就不會那么莊嚴(yán)肅穆、潔凈無暇。所以要記住在創(chuàng)作上核心價值不是在舞蹈的風(fēng)格上，也不在舞蹈動作體系上，而是在對藝術(shù)的追求和態(tài)度上。才華和靈氣是信念造就的，心靈與精神的升華才能釀出純真的藝術(shù)，我想作為一名真正的藝術(shù)家需要的可能是更高精神層面的建設(shè)。
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舞蹈教學(xué)的論文篇二十
舞蹈的風(fēng)格性教育獨有的性質(zhì)，這首先要求對民間舞審美風(fēng)格加以準(zhǔn)確把握。民間舞的風(fēng)格性教學(xué)要求將各民族舞蹈的風(fēng)格及其審美的觀念加以準(zhǔn)確把握，只有這樣它才能更好地引導(dǎo)學(xué)生進行學(xué)習(xí)。其次，準(zhǔn)確把握民間舞創(chuàng)作的風(fēng)格。在進行民間舞的學(xué)習(xí)中，學(xué)生往往認(rèn)為將教師所教的動作做得盡可能的規(guī)范正確就是好的，其實并非如此，因為這樣學(xué)生在學(xué)習(xí)民間舞時很多時候只是單純機械地模仿教師的舞蹈動作而忽略了自身的思考，最終影響了自身潛在的能力與才華的挖掘。同時這樣的學(xué)習(xí)還極易扼殺學(xué)生學(xué)習(xí)民間舞的興趣及降低民間舞的表演欲。如此將極難在整體上準(zhǔn)確把握民間舞的特征及其獨有的風(fēng)格。只有將民間舞的教學(xué)切實做到課堂舞臺化、生活化及教學(xué)內(nèi)容的形象化，才能有效促進學(xué)生對民間舞內(nèi)涵及表達有更深的了解，培養(yǎng)出學(xué)生對民間舞學(xué)習(xí)的濃厚興趣。
民間舞屬于民間文化達到一定發(fā)展程度的產(chǎn)物，它是不同的民族在獨特的歷史發(fā)展時期對文化科學(xué)和生活習(xí)俗加以推崇的藝術(shù)真實反映，是扎根與民族文化、生活等的一種特殊藝術(shù)表現(xiàn)的形式。這在民間舞的風(fēng)格性教學(xué)實踐中主要是以課堂的講授作為主要的。在講解與示范之中促進學(xué)生對此舞蹈的了解與準(zhǔn)確把握，這屬于舞蹈教學(xué)中常規(guī)法。可是在具體的民間舞的風(fēng)格性教學(xué)活動中側(cè)重的是教師如何將自己的示范與講解民族舞文化特征有機結(jié)合起來。第一，要確保精煉準(zhǔn)確地講解民族文化，在講解的過程中要確保內(nèi)容的針對性。第二，在講授的過程中還要對學(xué)生進行啟發(fā)引導(dǎo)，應(yīng)最大限度地將學(xué)生學(xué)習(xí)的熱情、表演舞蹈中二次創(chuàng)作中個性表現(xiàn)的欲望等激發(fā)出來，如此才能保證對原有的民間舞的風(fēng)格不歪曲，再此基礎(chǔ)上民間舞教學(xué)才能促進高校的民間舞教學(xué)的順利發(fā)展。
課堂的生活化指的是教師運用一部分輔助的道具與手段將課堂的氛圍渲染成為當(dāng)?shù)氐拿耖g特有的形式，如獨具特色的民族服裝、這個民族獨有的隊形編制與口號等，從而為平時課堂教學(xué)營造出一種在該民族地方生活的真實感、讓學(xué)生處于民族民家舞的主題情境之中來接受教學(xué)的形式。這樣更能促進學(xué)生在已有的自我認(rèn)識的結(jié)構(gòu)中順利接受并掌握新的文化知識與肢體動作，最終促使學(xué)生能在舞蹈動作之中對因不同民族的心理特征及生活的差異而形成的不同舞蹈風(fēng)格產(chǎn)生更加深刻的體會。
在具體的民間舞教學(xué)實踐中，一些民間舞的后面所蘊含的'獨特情感和韻味很難用語言準(zhǔn)確的表達出來。教師只要在大的方向上確保學(xué)生對該民間舞的理解不出現(xiàn)更本性的偏差就好?？墒且_保學(xué)生對難以準(zhǔn)確表達的內(nèi)容的理解不產(chǎn)生歧義卻是很難的，我們可在教師指導(dǎo)之下，運用欣賞和討論等方式促進學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容真意的體驗，對于那些很難用語言進行準(zhǔn)確清晰地表達出來的東西也可通過先進行相關(guān)的欣賞、討論之后，再用生動形象的展示引導(dǎo)學(xué)生發(fā)揮豐富聯(lián)想，以更好地對民族民間舞的獨特風(fēng)格實現(xiàn)更好的把握。
總而言之，民間舞的風(fēng)格教學(xué)要要重視民間舞的風(fēng)格性，并將其作為切入點，通過學(xué)習(xí)民族文化、剖析相關(guān)動作等確保學(xué)生民間舞的動作不再是機械的運動，而是能體現(xiàn)出民間舞最大魅力的完美展示。
舞蹈教學(xué)的論文篇二十一
為培養(yǎng)護理學(xué)生具有優(yōu)美的體態(tài)，并逐漸形成高雅的氣質(zhì)，為加強自身素質(zhì)培養(yǎng)和藝術(shù)潛力的挖掘，以提高學(xué)校舞蹈教學(xué)課堂（第二課堂）為核心，以所有的學(xué)生都能舞起來為目標(biāo)。
二、教學(xué)任務(wù)。
在教學(xué)中采用“融合式教學(xué)”，把教學(xué)趣味的、規(guī)格的、專業(yè)的、融合在一起?；?xùn)枯燥，往往學(xué)了一會就會到厭煩。針對這一問題，本人以“興趣式教學(xué)”為基礎(chǔ)，在形式多樣、內(nèi)容豐富的教學(xué)前提下，讓們易于吸收，不會感到枯燥乏味，引導(dǎo)學(xué)生通過想象，創(chuàng)造用肢體動作將模仿的事物表現(xiàn)出來，如：大海的波浪、風(fēng)中的楊柳、各種人物、各種動物。。。。。。舞蹈老師不光是傳授知識，訓(xùn)練技藝、強健體魄，同時還培養(yǎng)了她們的思想道德品質(zhì)，全方位的、完整的培養(yǎng)了學(xué)生們健全、完美的品格。鼓勵她們有自己的思考方法，獨立見解、個性特點、充分發(fā)揮其主動性、積極性。本課程教學(xué)來源于各類舞蹈形體訓(xùn)練光碟，電視及網(wǎng)絡(luò)和自身對舞蹈認(rèn)識的創(chuàng)造。
三、授課時間。
每周星期三下午第二三節(jié)。
四、授課地點。
五、活動內(nèi)容。
基訓(xùn)是舞蹈的基礎(chǔ)，也是學(xué)生在舞蹈學(xué)習(xí)中基本功強化、舞蹈氣質(zhì)與舞姿形成的關(guān)鍵?；?xùn)在課堂訓(xùn)練中分成幾個步驟，一般是由淺入深，由易到難，讓學(xué)生在身體訓(xùn)練時掌握“直、繃、軟、開”等舞蹈基本功。所謂“直、繃、軟、開”是指后背和腿的直立力量，躁關(guān)節(jié)勾，大小腿繃，腰的柔韌、靈活性，腰和腿的“軟度”，肩和髓的“開度”。由于學(xué)生身體自然條件方面有差距，在進行訓(xùn)練時可運用各種方法使初學(xué)者身體的各部位盡快具備“直、繃、軟、開”的條件。
舞蹈教學(xué)的論文篇一
“文化沖突”與“文化震蕩”
文化沖突與文化震蕩就邏輯而言是兩種文化互動的結(jié)果。可謂有“矛”才有“盾”，有“碰”才有“撞”。并且由文化碰撞形成文化反彈的文化震撼，使文化互動的雙方受到影響。然而，目下東西方文化交融的一個奇怪的景觀是：雖然東西方文化是互惠互利，而沖突與震蕩只存在于東方——東方舞蹈家在文化交匯中深受的困撓，西方舞蹈家則毫無感覺。例如，在上個世紀(jì)50年代，美國先鋒派舞蹈家默斯·坎寧漢得到一本英文版的中國《易經(jīng)》如獲至寶。他從這本中國古老的哲學(xué)著作關(guān)于世界萬事萬物不斷變化的辯證思想中獲得了藝術(shù)變化發(fā)展的重要啟示，同時他把易理爻卦算命的原理用于他的舞蹈創(chuàng)作，形成“機遇編舞法”，坎寧漢先生似乎從未感覺到過東方文化對他的震蕩問題。70年代，另一位先鋒舞蹈家特麗莎·布朗的現(xiàn)代舞蹈團一邊打著中國的“太極拳”，一邊創(chuàng)造她的“放松技術(shù)”時，布朗女士亦從未困擾于東西方文化的沖突問題。他們借助中國傳統(tǒng)文化的偉力創(chuàng)造了美國最先鋒的藝術(shù)，并且，從本土到世界沒有人對他們所創(chuàng)造的藝術(shù)的“美國化”問題提出任何質(zhì)疑。顯然，文化沖突與震蕩好像一副“剃頭挑子”——只存在于東方舞蹈家感覺中的“一頭熱”。追究個中原因是多方面的，但一個最重要的因素莫過于現(xiàn)代東西文化發(fā)展強弱不均，帶來東方舞蹈家在文化交流中心態(tài)失衡：或者為西方現(xiàn)代舞蹈文化以勢如破竹風(fēng)靡世界之勢所懾，以教條主義的學(xué)習(xí)態(tài)度而喪失本土的立場；或者苦于自身文化的羸弱所囿，尚無擁有足夠的文化積累以超越他文化的影響。
然而，無論如何我們必須正視：沖突確實存在，并且，我們自身的現(xiàn)代舞蹈文化亦正是在解決這種沖突中不斷建立。為此，我們首當(dāng)其沖的問題是要清醒地意識到?jīng)_突是怎樣發(fā)生的。
靜心梳理東方現(xiàn)代舞蹈文化的發(fā)展，全面地受到西方舞蹈文化的影響是一個不爭的事實。這種影響首先不在于西方舞蹈文化的強大而在于東方文化自身發(fā)展的內(nèi)在的需要。正如當(dāng)代西方馬克思主義者盧卡奇所說，一種真正重大深刻的外來影響被一個民族接受，必然因為前者與后者的某種內(nèi)在要求相吻合。因此，我們的關(guān)注點就應(yīng)該主要不在于前者的影響，而在于后者的接受。
由于歷史的原因，東方文化在近現(xiàn)代發(fā)展中處于相對滯緩狀態(tài)亦是一個不爭的事實。當(dāng)一種新的時代、新的生活、新的經(jīng)驗需要新的藝術(shù)語言及其方式表達傳遞，而文化發(fā)展的羸弱與積累的匱乏，東方現(xiàn)代舞者在西風(fēng)東進中借力而行便成為必然——借外來文化沖擊本土文化的封閉狀態(tài)，用外來的身體語言符號表達和揭示自我新的感覺經(jīng)驗。那么，成在于此，敗即于此。在人類學(xué)家的研究成果里，語言是人類文化的一個重要的組成部分，是人類的生命感覺和經(jīng)驗的傳達方式，語言符號賦予我們周圍世界的經(jīng)驗以形式及其色彩。語言學(xué)家愛德華·薩皮爾認(rèn)為，人類建構(gòu)真實的世界是通過他們對語言的詞匯和語法的特別選擇。他的學(xué)生本杰明·l·沃爾夫亦認(rèn)為，說話的語言不同導(dǎo)致人的思維方式的差異。具有語言共同特性的身體語言——舞蹈語言成形于特定的文化土壤和生態(tài)環(huán)境，以特定的民族的思維方式，表現(xiàn)著特定民族生命生存的狀態(tài)。因此，東方舞蹈家借鑒他文化他民族的生命經(jīng)驗來表現(xiàn)本文化本民族的生命經(jīng)驗之時，兩種文化，兩種環(huán)境，兩種思維方式，兩種經(jīng)驗之間的距離必然十分鮮明地凸顯出來。如果我們對于這種距離和差異缺少足夠的認(rèn)識，在文化借鑒中對語言系統(tǒng)不進行應(yīng)有的必要的轉(zhuǎn)換，由于二者間的不兼容性帶來的文化沖突便不可避免。
“走向本土”與“國際接軌”
“走向本土”與“國際接軌”是當(dāng)下現(xiàn)代舞蹈家掛在嘴邊上的兩個口號。就其總體意義而言，前者是尋求外來文化“民族化”的一種努力，后者是民族文化“世界化”的一種追求。毫無疑問，兩者方向的正確性都無可厚非。就其特定意義而言，這兩句口號折射著東方的現(xiàn)代舞者期待被認(rèn)同的心態(tài)，前者在于希望得到國人的認(rèn)同，后者在于期待世界認(rèn)同。從某種角度來說，或許出于走出本土文化困境的急切心情，或許國際認(rèn)同更具有權(quán)威性，對接踵而來的本土認(rèn)同更具有說服力，“與國際接軌”成為東方的現(xiàn)代舞者更心儀的目標(biāo)。但值得我們注意的是在這種心儀之后悄悄發(fā)生的立足點的偏移，恰恰容易使我們背離現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)造的初衷。
問題絕不在于“與國際接軌”將藝術(shù)創(chuàng)造的標(biāo)尺瞄準(zhǔn)當(dāng)今世界文化發(fā)展的制高點，而在于以西方文化為中心的現(xiàn)代世界文化格局往往使我們的價值尺度依然指向西方。而在事實上，與國際能夠接軌的現(xiàn)代重大藝術(shù)節(jié)日和活動幾乎均以西方背景為“麥加”，東方的舞蹈家常常處于被選擇的地位。這樣，與國際接軌所采用的價值判斷的尺度不在東方文化而在于他者文化。在被他者文化與審美判斷選擇下的與國際接軌的東方藝術(shù)，尤其是為了“走向世界”而迎合他者文化與審美判斷的東方藝術(shù)，很難說有多少東方民族文化獨立的品格。
身體的語言作為人類最早的語言形態(tài)是對生命進行詩意的表達，舞蹈作為人類最早的藝術(shù)形態(tài)的本質(zhì)在于對生命的發(fā)展作出貢獻。因此，一些偉大的藝術(shù)創(chuàng)造往往不是誕生于藝術(shù)家刻意追趕時尚之中，而誕生于藝術(shù)家不失時機地關(guān)注和及時地提供了如何解決民族的生命的問題思考之中，當(dāng)代東西方現(xiàn)代舞蹈家的重大成就亦產(chǎn)生于此。
20世紀(jì)代末，美國和歐洲經(jīng)濟處于大蕭條時期，生活變得復(fù)雜和嚴(yán)峻，面對這樣一個變化了的世界，美國現(xiàn)代舞的奠基人瑪莎·格雷姆認(rèn)為她的藝術(shù)不可能像前輩藝術(shù)家那樣去做一朵花，去成一片浪，或像古典芭蕾那樣關(guān)心美的線條，她的舞蹈是要使人體成為能量發(fā)動機，表現(xiàn)人類有機的`行為?，斏じ窭啄芬园殡S著呼吸的強有力的腹部收縮和脊椎伸展，揭示人的欲望的人性的內(nèi)在風(fēng)景。為美國現(xiàn)代舞奠定了堅實的藝術(shù)基石。
70年代德國現(xiàn)代舞蹈家皮娜·鮑希一躍成為世界現(xiàn)代舞蹈劇場的先鋒與核心人物，她那破碎、壓抑并充滿暴力的舞蹈劇場或使觀眾一頭霧水或使觀眾趨之若鶩，但她受到人們仰視的決不是表面的破碎、壓抑和暴力的形式，而是在這之后所呈現(xiàn)的戰(zhàn)后德國人精神的狀態(tài)和兩性之間或人與人之間互動關(guān)系的本質(zhì)，以及建立在其上的對德國現(xiàn)代文化的深刻反思。鮑希藝術(shù)的價值在于她負(fù)荷了整個戰(zhàn)后德國人精神的破碎和沉重。
20世紀(jì)，西方現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)向東方文化滲透一直是單方面的，然而在70年代，日本現(xiàn)代“舞蹈”則一反常態(tài)將其影響向西方回流。“舞蹈”震撼和影響了歐美劇場大約不在于它那黑暗、畸型、丑和死亡之美的形式，而在于日本舞蹈家對日本戰(zhàn)后文化的深入反思——尤其是對廣島原子彈爆炸后精神肉體的畸型發(fā)展的揭示，對不斷制造垃圾的現(xiàn)代工業(yè)文明的本質(zhì)的揭露。
因此，我們是否可以說，藝術(shù)的先鋒性和藝術(shù)的國際定位都不僅僅在于藝術(shù)家刻意追求的形式，而在于在這種刻意追求的形式之中的生命與情感的內(nèi)涵，尤其是對于本民族生存狀態(tài)的反映和對其現(xiàn)存問題的考索與解決。所謂只有民族的才是世界的，屬于世界的往往是民族最好的，這一觀點的價值不在于它對民族文化本身的強調(diào)，而在于它指出民族文化中那些解決特定民族生存問題的成功經(jīng)驗具有人性的普遍意義。
建構(gòu)，才會有文化的廣度、美學(xué)的高度以及哲學(xué)的深度，我們的藝術(shù)的本土定位才能成為現(xiàn)實。而當(dāng)我們成功地解決本民族生命生存中的藝術(shù)方式對他民族提供了經(jīng)驗之時，東方民族藝術(shù)的國際定位亦成為不爭的事實。
“現(xiàn)代派”與“現(xiàn)代性”
關(guān)于“現(xiàn)代舞”亦是我們爭論了一個世紀(jì)之久的概念。對于這個說不清的問題還必須說的原因是由于它直接關(guān)系我們前行的方向。現(xiàn)代舞雖說對其認(rèn)識眾說紛紜，但從表象上總括起來其基本特點主要與以下幾方面概念相聯(lián)，一是與過去時所對應(yīng)的現(xiàn)在時的時間概念相聯(lián)；一是與傳統(tǒng)相對應(yīng)的現(xiàn)代發(fā)展的歷史概念相聯(lián)；一是與現(xiàn)實主義相對應(yīng)的現(xiàn)代主義美學(xué)概念相聯(lián)；還有就是和古典芭蕾所相應(yīng)的風(fēng)格類別的概念相聯(lián)?？墒怯腥藚s狹隘地把東方的現(xiàn)代舞看成是西方舶來的一個現(xiàn)代派舞蹈流派，或僅把它界定為與芭蕾相區(qū)別的一個舞種風(fēng)格，其結(jié)果是從本質(zhì)上忽略了現(xiàn)代舞是一場實現(xiàn)舞蹈藝術(shù)從傳統(tǒng)向現(xiàn)代轉(zhuǎn)換的藝術(shù)革命和藝術(shù)運動，從而未注意到現(xiàn)代舞蹈家們對“現(xiàn)代舞”的“現(xiàn)代性”的體認(rèn)與強調(diào)。即便西方現(xiàn)代舞蹈家本身亦不強調(diào)“現(xiàn)代派”的派別，而強調(diào)現(xiàn)代舞是一種觀點，一種對當(dāng)代世界中藝術(shù)功能的態(tài)度（塞爾瑪·珍妮·科恩語）。把現(xiàn)代舞理解為是一種心態(tài)，一種對舞蹈藝術(shù)與時代同步的必要性的認(rèn)識（霍塞·林蒙語）。因此，淡出“現(xiàn)代派”，強化“現(xiàn)代性”是在文化融合與文化借鑒中，東方舞蹈家解決文化沖突問題的一個思想方法的關(guān)鍵，亦是使現(xiàn)代舞蹈文化牢牢地建構(gòu)在本民族的文化基石之上的關(guān)鍵。
所謂“現(xiàn)代派”是一個西方現(xiàn)代文化藝術(shù)發(fā)展到20世紀(jì)的特定的文化現(xiàn)象和文化概念，可以說，它是形形色色的標(biāo)榜反傳統(tǒng)的文學(xué)藝術(shù)家的總稱，它是對以現(xiàn)實主義為代表的理性主義的傳統(tǒng)美學(xué)的一次徹底的反向運動。而“現(xiàn)代性”則應(yīng)是指“現(xiàn)代人最深刻的本質(zhì)，它即為現(xiàn)代思辨所揭示的靈魂深處的奧秘，是那種超越自身，無限發(fā)展的精神”（丹尼斯·貝爾語）。在這種精神引領(lǐng)下建構(gòu)起來的具有“現(xiàn)代性”的舞蹈藝術(shù)一是具有現(xiàn)時代的獨創(chuàng)性；二是具有現(xiàn)時代的經(jīng)典性。如果這兩者均屬于一切優(yōu)秀藝術(shù)品的標(biāo)志的話，那么，對于現(xiàn)代舞而言，它還具有和一切傳統(tǒng)藝術(shù)相區(qū)別的“實驗性”——為藝術(shù)與為生命的發(fā)展尋求更多的可能性而作出的超出傳統(tǒng)價值判斷的種種探索。因此，作為一個現(xiàn)代舞者不僅應(yīng)該具有批判舊傳統(tǒng)中的僵化成分的勇氣，亦應(yīng)具有超越舊傳統(tǒng)建設(shè)新文化的能力。因為只具有破壞力而缺少建設(shè)性的藝術(shù)行為較少具有說服力。另外現(xiàn)代舞者還應(yīng)具有堅強的神經(jīng)，去迎接舊習(xí)俗的攻擊與挑戰(zhàn)，承受失敗和環(huán)境的重壓。并且以健康的心態(tài)，不急功近利，不媚權(quán)媚俗，不取媚西方。因為，現(xiàn)代舞的藝術(shù)尺度永遠存在于它作為一個民族的歷史與現(xiàn)實的特定的文化“角色”之中，永遠存在于一個民族的現(xiàn)代審美理想之中。從另一方面而言，整個社會應(yīng)對現(xiàn)代舞蹈的“探索性”與“實驗性”具有足夠的認(rèn)識與理解，并對其敞開更寬廣的懷抱。注意不要教條地以傳統(tǒng)與主流藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)來要求與規(guī)范它們，防止在這種要求和規(guī)范之中使這種探索與實驗精神萎縮，而這種探索與實驗精神萎縮所帶來的不是作為現(xiàn)代舞一種舞蹈風(fēng)格種類發(fā)展的滯緩，而可能將是一個民族舞蹈文化發(fā)展的新的可能性的喪失。因為這是由于傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)在現(xiàn)時代的角色定位與功能差異所致。前者代表著一個時代和民族已認(rèn)同的價值標(biāo)準(zhǔn)與審美尺度，它以一種藝術(shù)的和諧維護著社會的穩(wěn)定與安定。而現(xiàn)代藝術(shù)則代表著對傳統(tǒng)秩序的一種突破力量，對舊有文化中不適應(yīng)時代發(fā)展的部分提出質(zhì)疑，以一種新的可能性取而代之，試圖將藝術(shù)推向前進。
關(guān)于現(xiàn)代藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)，有學(xué)者曾提問：大眾的口味，官方的尺度，專家的判斷，學(xué)院派的規(guī)范，到底哪一個是藝術(shù)的最高尺度呢？并且現(xiàn)代舞、古典舞，民間舞到底哪一種更重要呢？本文再次重復(fù)著名理論家約翰·羅素的話語以為作答：作為真正的藝術(shù)，是何種類都不重要，“在偉大的藝術(shù)家看來，所有藝術(shù)標(biāo)榜的標(biāo)簽都是可笑和無聊的，真正的藝術(shù)家總是沉潛到他的藝術(shù)生命的底層，去開拓全新的生命意義和真正的藝術(shù)瑰寶?！辈⑶胰绻覀儓猿钟脮r代精神、民族精神與藝術(shù)精神建構(gòu)我們本土的現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)，東方現(xiàn)代舞蹈文化擺脫東西方文化的沖突走向融合，并在全球化的世紀(jì)里使自己的舞蹈藝術(shù)納入世界民族舞蹈文化的軌道一定成為歷史的必然。
舞蹈教學(xué)的論文篇二
從上文的相關(guān)敘述中，我們已經(jīng)基本了解了舞蹈的本質(zhì)以及舞蹈美育教育的作用，但就現(xiàn)階段大學(xué)舞蹈美育教育工作開展的現(xiàn)狀來看，效果依然不盡人意。舞蹈不僅僅是一種連貫的形體表達方式，它更是一種深刻的寫照與反映。舞者通過舞蹈可以將一些場景傳遞給觀眾，并且在傳遞的過程中附帶著的還有舞者自己的思想感情，從這一層次對舞蹈的內(nèi)涵進行探究，我們不難發(fā)現(xiàn)，在當(dāng)代大學(xué)舞蹈美育教育的過程中，許多教學(xué)內(nèi)容只是停留在舞蹈的表層，即花費大量的功夫在訓(xùn)練學(xué)生的形體上，對于情感融入以及內(nèi)容表達方面，卻沒有對學(xué)生灌輸一些重要的知識，沒有進行一些有效的訓(xùn)練，這也是導(dǎo)致現(xiàn)下人們盲目認(rèn)為舞蹈就是美這一理念的根源之一。
在這樣一種環(huán)境下，學(xué)生又會受到反作用力，在大家都認(rèn)為舞蹈形式美比較重要的前提下，他們也就不自覺的開始向那個標(biāo)準(zhǔn)靠攏，長此以往，舞蹈美育教育的發(fā)展堪憂，所有的舞蹈都進化為一個標(biāo)準(zhǔn)，我們可能再也感受不到舞蹈原汁原味的沖擊力。針對這一現(xiàn)狀，今后大學(xué)舞蹈美育教育的發(fā)展道路究竟在哪里，大學(xué)舞蹈教育工作者們究竟該采取哪些措施促成大學(xué)生的`舞蹈美育教學(xué)，幫助學(xué)生形成正確的審美理念，筆者結(jié)合一些成功舞蹈教學(xué)案例，簡要的談?wù)勛约旱目捶ā，F(xiàn)下人們對舞蹈的審美標(biāo)準(zhǔn)有偏差，最主要的原因?qū)嶋H上是人們在經(jīng)濟快速發(fā)展的條件下，商品包裝過度的時代背景下，逐漸的忽略了舞蹈的本質(zhì)。因此在對大學(xué)生開展舞蹈美育教育，培養(yǎng)學(xué)生審美理念的過程中，首先應(yīng)讓學(xué)生明白舞蹈的本質(zhì)和內(nèi)涵，并且多在這方面下工夫，讓學(xué)生在骨子里接受舞蹈的根本，這樣一來，學(xué)生自然而然就可以形成正確的審美標(biāo)準(zhǔn)。一旦學(xué)生明白了這樣一個道理，在其今后進行舞蹈學(xué)習(xí)的過程中，他們自然會從不同的角度對舞蹈進行不同的評判，形成正確的審美標(biāo)準(zhǔn)。除了讓學(xué)生理解舞蹈的內(nèi)涵和本質(zhì)之外，在開展舞蹈教學(xué)的過程中，如果想要達到舞蹈美育教育的根本目的，教師還應(yīng)注意對學(xué)生的情感培養(yǎng)，在學(xué)生基本功已經(jīng)比較扎實的前提下，引導(dǎo)學(xué)生進行情感的合理表達以及闡述，即通過舞蹈動作來表達自身的內(nèi)心情感，并且用連貫鮮明的舞蹈動作將這種情感傳遞給觀眾。要達到這種水平，教師在進行舞蹈美育教育的過程中，首先應(yīng)對音樂故事的內(nèi)涵進行仔細(xì)的講解，讓學(xué)生站在主人公的角度去體會作者的情感。
歸根結(jié)底，實際上發(fā)揮作用最為巨大的還是舞蹈教育工作者們，學(xué)生舞蹈審美理念的形成，實際上多半會受到導(dǎo)師的影響。綜上所述，我們可以看到，舞蹈美育教育不僅是當(dāng)代大學(xué)生綜合素質(zhì)的重要組成部分之一，同時也是豐富人們業(yè)余生活的高雅生活方式之一。但是就現(xiàn)階段人們對舞蹈的審美理念來看，與舞蹈的本質(zhì)實際上是相違背的。大學(xué)生對舞蹈如果沒有形成正確的理念，只是簡單認(rèn)為“美即舞蹈”而忽視了舞蹈的本質(zhì)的話，不僅會滯礙舞蹈的發(fā)展，同時還會從很大程度上阻礙當(dāng)代大學(xué)生創(chuàng)造能力創(chuàng)新能力的發(fā)展?；谶@一現(xiàn)狀，相關(guān)教育工作者們在開展舞蹈美育教育的過程中，應(yīng)提高對舞蹈本質(zhì)的教育與救贖，從而促進舞蹈這一藝術(shù)的長遠發(fā)展。
舞蹈教學(xué)的論文篇三
在當(dāng)前我國高校舞蹈教學(xué)工作之中。普遍存在著教學(xué)方法比較單一的問題，這就導(dǎo)致了我國高校舞蹈教學(xué)人才培養(yǎng)工作出現(xiàn)了的效率和質(zhì)量均不夠理想的情況，同時培養(yǎng)出來的舞蹈專業(yè)畢業(yè)生人才的綜合素質(zhì)也無法達到市場要求的相關(guān)標(biāo)準(zhǔn)，無論是創(chuàng)新能力還是臨場發(fā)揮能力均不夠理想。這樣的時代背景下，在高校舞蹈教學(xué)之中開展劇目排練課就勢在必行，通過開展劇目排練課，可以有效培養(yǎng)出高校舞蹈專業(yè)學(xué)生的專業(yè)表現(xiàn)令以及綜合能力，同時有效加強高校舞蹈專業(yè)學(xué)生的表演能力和創(chuàng)作能力。但是我國高校在開展劇目排練課的過程當(dāng)中，許多教師對于該課程的理解出現(xiàn)了誤差，尤其是在進行高校舞蹈教育工作的過程中，許多人無法有效把握好劇目排練課對于高校舞蹈教學(xué)的內(nèi)涵和目的，這就導(dǎo)致了其教學(xué)形式和傳統(tǒng)高校舞蹈教學(xué)形式并沒有發(fā)生本質(zhì)上的差別，其教學(xué)理念依然還是教師教學(xué)生學(xué)的填鴨式教學(xué)方法。無法將劇目排練課的作用完全發(fā)揮出來，達到有效提高高校舞蹈教學(xué)工作的效率和質(zhì)量的目的。
對于高校舞蹈專業(yè)課程教學(xué)工作來說，劇目排練課程主要是為了培養(yǎng)出高校舞蹈專業(yè)學(xué)生的專業(yè)表現(xiàn)能力水平，加強學(xué)生的表演能力和創(chuàng)作能力的。劇目表演課不僅是當(dāng)前我國高校一個教學(xué)創(chuàng)新的方法。同時通過該教學(xué)方法也為我國高校舞蹈專業(yè)學(xué)生提供了一個新的表現(xiàn)平臺。在高校劇目排練課之中，雖然高校劇目排練課之中，蘊含的內(nèi)容非常多，同時非常繁雜。但是其內(nèi)容有著獨特的學(xué)科特點，其中主要包括有，高校舞蹈專業(yè)基本知識學(xué)習(xí)以及技能活用兩個方面。其中，舞蹈專業(yè)基本知識學(xué)習(xí)主要是幫助高校舞蹈專業(yè)學(xué)生掌握舞蹈專業(yè)基礎(chǔ)知識。在此過程當(dāng)中，高校舞蹈教師通過結(jié)合劇目排練課程其本身的規(guī)律和特點來進行課程教學(xué)的組織和安排。而在技能活用方面，主要是通過從舞蹈的表現(xiàn)形式進行為出發(fā)點，進行教學(xué)。高校舞蹈專業(yè)學(xué)生通過學(xué)習(xí)舞蹈的表現(xiàn)形式以及舞蹈專業(yè)基礎(chǔ)知識的學(xué)習(xí)，能夠有效將自身的特點完全發(fā)揮出來。與高校舞蹈專業(yè)來說，僅僅學(xué)習(xí)舞蹈表達形式是不夠的，這主要是因為固定的教學(xué)模式很難將高校舞蹈專業(yè)基礎(chǔ)知識以及技能靈活運用起來。因此，高校舞蹈教師在進行劇目排練課程教學(xué)的過程當(dāng)中一定要充分結(jié)合學(xué)生的特點來設(shè)立學(xué)生培養(yǎng)的目標(biāo)，通過將舞蹈專業(yè)基礎(chǔ)知識以及技能，和學(xué)生的個性化發(fā)展有機結(jié)合起來，借此有效將劇目排練的作用完全發(fā)揮出來。
舞蹈教學(xué)的論文篇四
“文化沖突”與“文化震蕩”
文化沖突與文化震蕩就邏輯而言是兩種文化互動的結(jié)果?？芍^有“矛”才有“盾”，有“碰”才有“撞”。并且由文化碰撞形成文化反彈的文化震撼，使文化互動的雙方受到影響。然而，目下東西方文化交融的一個奇怪的景觀是：雖然東西方文化是互惠互利，而沖突與震蕩只存在于東方――東方舞蹈家在文化交匯中深受的困撓，西方舞蹈家則毫無感覺。例如，在上個世紀(jì)50年代，美國先鋒派舞蹈家默斯?坎寧漢得到一本英文版的中國《易經(jīng)》如獲至寶。他從這本中國古老的哲學(xué)著作關(guān)于世界萬事萬物不斷變化的辯證思想中獲得了藝術(shù)變化發(fā)展的重要啟示，同時他把易理爻卦算命的原理用于他的舞蹈創(chuàng)作，形成“機遇編舞法”，坎寧漢先生似乎從未感覺到過東方文化對他的震蕩問題。70年代，另一位先鋒舞蹈家特麗莎?布朗的現(xiàn)代舞蹈團一邊打著中國的“太極拳”，一邊創(chuàng)造她的“放松技術(shù)”時，布朗女士亦從未困擾于東西方文化的沖突問題。他們借助中國傳統(tǒng)文化的偉力創(chuàng)造了美國最先鋒的藝術(shù)，并且，從本土到世界沒有人對他們所創(chuàng)造的藝術(shù)的`“美國化”問題提出任何質(zhì)疑。顯然，文化沖突與震蕩好像一副“剃頭挑子”――只存在于東方舞蹈家感覺中的“一頭熱”。追究個中原因是多方面的，但一個最重要的因素莫過于現(xiàn)代東西文化發(fā)展強弱不均，帶來東方舞蹈家在文化交流中心態(tài)失衡：或者為西方現(xiàn)代舞蹈文化以勢如破竹風(fēng)靡世界之勢所懾，以教條主義的學(xué)習(xí)態(tài)度而喪失本土的立場；或者苦于自身文化的羸弱所囿，尚無擁有足夠的文化積累以超越他文化的影響。
然而，無論如何我們必須正視：沖突確實存在，并且，我們自身的現(xiàn)代舞蹈文化亦正是在解決這種沖突中不斷建立。為此，我們首當(dāng)其沖的問題是要清醒地意識到?jīng)_突是怎樣發(fā)生的。
靜心梳理東方現(xiàn)代舞蹈文化的發(fā)展，全面地受到西方舞蹈文化的影響是一個不爭的事實。這種影響首先不在于西方舞蹈文化的強大而在于東方文化自身發(fā)展的內(nèi)在的需要。正如當(dāng)代西方馬克思主義者盧卡奇所說，一種真正重大深刻的外來影響被一個民族接受，必然因為前者與后者的某種內(nèi)在要求相吻合。因此，我們的關(guān)注點就應(yīng)該主要不在于前者的影響，而在于后者的接受。
由于歷史的原因，東方文化在近現(xiàn)代發(fā)展中處于相對滯緩狀態(tài)亦是一個不爭的事實。當(dāng)一種新的時代、新的生活、新的經(jīng)驗需要新的藝術(shù)語言及其方式表達傳遞，而文化發(fā)展的羸弱與積累的匱乏，東方現(xiàn)代舞者在西風(fēng)東進中借力而行便成為必然――借外來文化沖擊本土文化的封閉狀態(tài)，用外來的身體語言符號表達和揭示自我新的感覺經(jīng)驗。那么，成在于此，敗即于此。在人類學(xué)家的研究成果里，語言是人類文化的一個重要的組成部分，是人類的生命感覺和經(jīng)驗的傳達方式，語言符號賦予我們周圍世界的經(jīng)驗以形式及其色彩。語言學(xué)家愛德華?薩皮爾認(rèn)為，人類建構(gòu)真實的世界是通過他們對語言的詞匯和語法的特別選擇。他的學(xué)生本杰明?l?沃爾夫亦認(rèn)為，說話的語言不同導(dǎo)致人的思維方式的差異。具有語言共同特性的身體語言――舞蹈語言成形于特定的文化土壤和生態(tài)環(huán)境，以特定的民族的思維方式，表現(xiàn)著特定民族生命生存的狀態(tài)。因此，東方舞蹈家借鑒他文化他民族的生命經(jīng)驗來表現(xiàn)本文化本民族的生命經(jīng)驗之時，兩種文化，兩種環(huán)境，兩種思維方式，兩種經(jīng)驗之間的距離必然十分鮮明地凸顯出來。如果我們對于這種距離和差異缺少足夠的認(rèn)識，在文化借鑒中對語言系統(tǒng)不進行應(yīng)有的必要的轉(zhuǎn)換，由于二者間的不兼容性帶來的文化沖突便不可避免。
“走向本土”與“國際接軌”
“走向本土”與“國際接軌”是當(dāng)下現(xiàn)代舞蹈家掛在嘴邊上的兩個口號。就其總體意義而言，前者是尋求外來文化“民族化”的一種努力，后者是民族文化“世界化”的一種追求。毫無疑問，兩者方向的正確性都無可厚非。就其特定意義而言，這兩句口號折射著東方的現(xiàn)代舞者期待被認(rèn)同的心態(tài)，前者在于希望得到國人的認(rèn)同，后者在于期待世界認(rèn)同。從某種角度來說，或許出于走出本土文化困境的急切心情，或許國際認(rèn)同更具有權(quán)威性，對接踵而來的本土認(rèn)同更具有說服力，“與國際接軌”成為東方的現(xiàn)代舞者更心儀的目標(biāo)。但值得我們注意的是在這種心儀之后悄悄發(fā)生的立足點的偏移，恰恰容易使我們背離現(xiàn)代藝術(shù)創(chuàng)造的初衷。
[1][2][3]。
舞蹈教學(xué)的論文篇五
[論文摘要]建筑文化是人類社會歷史實踐過程中創(chuàng)造的建筑物質(zhì)和建筑精神財富的總和?！敖ㄖc文化”成為20世紀(jì)以來現(xiàn)代建筑理論中一個重要的研究內(nèi)容，在闡述地域文化內(nèi)涵和分析建筑文化地域性的形成與表現(xiàn)的基礎(chǔ)上，就建設(shè)設(shè)計與地域文化的融合，提出一些新的見解，以期對我國建筑設(shè)計吸收地域文化要素并促進我國地域文化與建筑設(shè)計的融合，從而體現(xiàn)建筑藝術(shù)的個性化提供指導(dǎo)和參考。
建筑文化是人類社會歷史實踐過程中創(chuàng)造的建筑物質(zhì)和建筑精神財富的總和；它是在一定的歷史時期，在政治、經(jīng)濟、文化等社會條件和地理、自然條件構(gòu)成的文化環(huán)境中產(chǎn)生的；這樣的文化環(huán)境，是由社會與自然整體構(gòu)成的。在不同的地域之間,由于社會發(fā)展的不平衡，自然條件的不同，因而出現(xiàn)地域建筑文化的差異。也因此,“建筑與文化”成為20世紀(jì)以來現(xiàn)代建筑理論中一個重要的研究內(nèi)容,本文在闡述地域文化內(nèi)涵和分析建筑文化地域性的形成與表現(xiàn)的基礎(chǔ)上，就建設(shè)設(shè)計與地域文化的融合，提出了一些新的見解，以期對我國建筑設(shè)計吸收地域文化要素并促進我國地域文化與建筑設(shè)計的融合，從而體現(xiàn)建筑藝術(shù)的個性化提供指導(dǎo)和參考。
一、建筑文化地域性的形成及其表現(xiàn)。
作為人與自然中介的建筑設(shè)計，同樣要受到各種地域文化的限制與制約，為適應(yīng)不同的地域氣候，必須針對氣候進行建筑設(shè)計，于是產(chǎn)生了熱帶雨林建筑及其建筑文化，溫帶建筑及其建筑文化，高寒、荒漠、極地等不同氣候環(huán)境的建筑及其建筑文化。因此，為了適應(yīng)不同地域文化的要求，在建筑設(shè)計中，自然就必須考慮地域文化的要求，將各種地域文化因素融入到建筑設(shè)計中，并最終形成了建筑文化的地域性。
具體而言，建筑設(shè)計與地域文化相互融合而產(chǎn)生的地域性的建筑文化，主要體現(xiàn)在物質(zhì)文化與非物質(zhì)文化兩大層面。
（一）物質(zhì)層面的建筑地域文化。物質(zhì)層面的建筑地域文化，主要體現(xiàn)在物理環(huán)境的地域性和建筑材料的地域性兩方面：
1、在物理環(huán)境的地域文化上，為適應(yīng)不同區(qū)域的物理環(huán)境，需應(yīng)用不同的建筑物理學(xué)。高緯度地區(qū)需保暖，光輻射強烈的地方需遮陽，溫濕地區(qū)要防潮通風(fēng)，雪壓大的地區(qū)要防積雪，多雨地區(qū)應(yīng)注意排水，多沙的地區(qū)要防沙暴，多地震地區(qū)特別要注意防震等。我國幅員遼闊，南方和北方緯度差別大，氣候差異也非常明顯，造成了各地建筑設(shè)計的差異，從而會產(chǎn)生了不同特色的建筑文化。
2、在建筑材料的地域文化性方面，建筑設(shè)計必須充分考慮建設(shè)材料地域性的影響。建筑用材多，體積龐大，運輸困難，所占造價比重甚大，因此必須就地取材，就近采集和生產(chǎn)，并最大限度地發(fā)揮材料力學(xué)的、美學(xué)的特長。產(chǎn)石地區(qū)多石構(gòu)，生土地區(qū)有土筑窯洞，產(chǎn)木的地區(qū)用木構(gòu)，產(chǎn)竹地區(qū)有竹樓，這些都是建筑設(shè)計在建筑材料地域文化的充分體現(xiàn)。
（二）非物質(zhì)層面的建筑地域文化。建筑文化的地域差異性，除了表現(xiàn)在物質(zhì)層面外，還表現(xiàn)在各種地域性的意識形態(tài)、地域性的人文習(xí)俗等非物質(zhì)層面。首先，不同文化模式下的人類機體的建筑尺度和建筑風(fēng)格也表現(xiàn)出某些差別，這是建筑文化地域性的民族性或國家性之緣。其次，各個在民族或國家內(nèi)部，都存在著一定地方界限的社會生活聯(lián)系與規(guī)則。這種地域性的界限一方面聯(lián)系著種種經(jīng)濟、政治及宗教性質(zhì)的公私活動，形成了與建筑文化相互關(guān)聯(lián)的規(guī)則、法律、習(xí)慣、規(guī)范、道德、情操、宇宙觀等，另一方面，在不斷的聯(lián)系交往中也沉淀下了各個地區(qū)的地域性文化，并反映在地域性的建設(shè)文化上。再次，由于禮制的不同，各個地域會出現(xiàn)不同的禮制文化與禮制建筑。宗教信仰的不同，就會產(chǎn)生不同的宗教建筑，如西方的教堂、中國的廟宇，如歐洲史前的圓環(huán)巨石建筑等。喪葬制度的不同，會產(chǎn)生不同的陵墓建筑，官制的不同會產(chǎn)生不同的官場建筑，這些都形成了不同的地域建筑與文化。最后，由于風(fēng)俗習(xí)慣的差異，建筑文化與建筑活動也必然會產(chǎn)生差異，最終形成地域性的建筑文化。如我國各個地區(qū)不同的家庭習(xí)慣、村規(guī)民俗對宅區(qū)、村鎮(zhèn)建設(shè)的影響就非常典型。
綜上所述，建筑地域文化的非物質(zhì)基因表現(xiàn)為人們通過不同儀式化行為和標(biāo)志邊界等各種方法將文化意義賦予場所和行為。建筑中不同的符號、材料、色彩、形式、空間組織和景觀方面都可能包含某種文化意義。當(dāng)意義、空間與活動系統(tǒng)相互一致時，彼此之間就加強;當(dāng)建筑變得與社群文化和生活方式一致時，就有歸屬感。
二、建筑設(shè)計與地域文化有機融合的途徑與方式。
從上述分析可以看出，文化是根，在建筑設(shè)計領(lǐng)域同樣如此。這就要求在建筑設(shè)計中要有意識地從文化入手，尋求建筑設(shè)計與地域文化的有機融合。為此，建筑設(shè)計師在建筑設(shè)計的過程中，應(yīng)從如下方面做起：
1、在建筑設(shè)計時要充分考慮當(dāng)?shù)丨h(huán)境和當(dāng)?shù)夭牧系扔布晕镔|(zhì)文化對建設(shè)設(shè)計的.影響與要求。為此，建筑設(shè)計師在進行建筑設(shè)計時，要尊重當(dāng)?shù)氐牡乩硖卣骱蜕鷳B(tài)環(huán)境，充分考慮與環(huán)境相融合，使建筑成為環(huán)境的一分子，找尋天人合一的愜意。同時，還要靈活地運用當(dāng)?shù)氐牡胤叫圆牧希沟盟O(shè)計出來的建筑風(fēng)格一方面能本質(zhì)節(jié)儉節(jié)約的原則，就地取材，另一方面也能夠充分體現(xiàn)出地方特色來，使得地域文化在建筑設(shè)計中得以充分釋放與發(fā)揚。2、在建筑設(shè)計時將當(dāng)?shù)氐娜宋?、風(fēng)俗、生活習(xí)慣、地域特色等軟文化要求，與建筑設(shè)計進行有機融合。比如，川西地區(qū)傳統(tǒng)的養(yǎng)身休閑文化，使人們樂于找尋并享用幽雅的生態(tài)環(huán)境，成都人潛意識中大多具有盆地意識，小富即安，安逸自在，喜歡循規(guī)蹈矩的生活，上班、下班、菜市場、茶館、回家，幾點一線，周末假日閑暇時到附近休閑放松，有滋有味，其樂融融，也是明顯的地域文化特點。因此，在建筑設(shè)計中就要體現(xiàn)出文化背景設(shè)計構(gòu)思感受體驗這一過程，使人們在建筑中亦能享受到當(dāng)?shù)厣铒L(fēng)情的文化習(xí)俗。
3、在吸收與借鑒西方文化的基礎(chǔ)上，將西方文化元素融入到地域文化中，并體現(xiàn)在建筑設(shè)計中，最終在建筑設(shè)計中體現(xiàn)對地域文化的繼承與發(fā)展。要保持建筑文化的民族性，繼承發(fā)揚優(yōu)秀的地域文化傳統(tǒng)，就存在一個正確對待西方文化的問題，西方文化是在當(dāng)前網(wǎng)絡(luò)信息時代無法回避的文化環(huán)境，它影響改變著人們的生活模式、思維模式。為此，建筑設(shè)計與地域文化的融合，并不代表我們要排斥外來的優(yōu)秀文化。相反，在建筑設(shè)計中建筑設(shè)計師要有意識地汲取西方先進文化的精神、利用它的科技性，使地域文化上一個臺階，發(fā)出新枝新芽，即在發(fā)揚自己本土文化的基礎(chǔ)上，利用地域文化優(yōu)勢、吸收外域文化精華，滋養(yǎng)自己，使地域建筑文化在跟上時代的發(fā)展步伐的同時，又不失去自己的精華。為此，建筑設(shè)計師在進行建筑創(chuàng)作的創(chuàng)意過程中，可遵循這樣的流程：在現(xiàn)有文化的整體感覺中尋找靈感；在歷史文化與地域文化的積淀中尋找胚芽；在建筑文化的民族性及地域性中尋找芽蘗；利用當(dāng)代科技手段及科技觀念拓展建筑設(shè)計空間的前瞻性。
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舞蹈教學(xué)的論文篇六
摘要：隨著時代不斷地向前發(fā)展，當(dāng)前教育理念已逐漸發(fā)生轉(zhuǎn)變，素質(zhì)教育被滲透到教育教學(xué)中，使得我國教育教學(xué)邁入新局面。舞蹈教學(xué)是學(xué)前教育專業(yè)中比較重要的部分，其對幼兒學(xué)習(xí)舞蹈的深度和廣度有著重要的影響，如何提高學(xué)前教育專業(yè)舞蹈教學(xué)的質(zhì)量成為當(dāng)前高校需要考慮的重點。本文基于地域文化的角度，闡述當(dāng)前學(xué)前教育專業(yè)舞蹈教學(xué)中存在的問題，并提出了將地域文化融入學(xué)前教育專業(yè)舞蹈教學(xué)的對策，希望能提高舞蹈教學(xué)的整體水平。
引言。
隨著社會的進步，人們對學(xué)前教育越來越重視。然而，我國目前的學(xué)前教育專業(yè)師資力量較為薄弱，教學(xué)效果并不突出。學(xué)前教育專業(yè)是培養(yǎng)幼兒教師的搖籃，提升學(xué)前教育專業(yè)的教學(xué)水平有利于培養(yǎng)出合格的教育工作者。本文對地域文化和學(xué)前教育舞蹈教學(xué)的融合進行討論，以此促進高校學(xué)前教育專業(yè)舞蹈教學(xué)的質(zhì)量提升。
1.1高校教學(xué)過程中重技能輕思想。
1.2教學(xué)內(nèi)容過于傳統(tǒng)和單一。
隨著教育改革的深入和發(fā)展，高校教育體制不斷完善，學(xué)前教育專業(yè)的舞蹈教學(xué)已經(jīng)開始轉(zhuǎn)變思想。但舞蹈教學(xué)內(nèi)容目前仍然維持傳統(tǒng)教學(xué)內(nèi)容，課程設(shè)置也比較單一，不能突出特色，很多學(xué)生在學(xué)習(xí)中只能機械性地進行舞蹈技能訓(xùn)練，而缺少文化思想的涵養(yǎng)。學(xué)前教育專業(yè)的舞蹈教學(xué)應(yīng)該區(qū)別于其他舞蹈專業(yè)的內(nèi)容，也不能和社會上的文藝團體相混，舞蹈教學(xué)培養(yǎng)出的'學(xué)生將來會成為幼兒教師，幼兒教師不僅要有專業(yè)技能，還要具備高水平的思想素質(zhì)，所以在高校教學(xué)之中需要不斷創(chuàng)新教學(xué)內(nèi)容，全方面促進教學(xué)水平的提升。傳統(tǒng)的舞蹈教學(xué)內(nèi)容比較固定，逐漸與時代發(fā)展的步伐有所差距，也不能滿足當(dāng)前新一代個性鮮明的學(xué)生的需求，這是目前舞蹈教學(xué)中存在的主要問題。
學(xué)前教育專業(yè)的舞蹈教學(xué)與專業(yè)舞蹈學(xué)院不同，這里的學(xué)生既是學(xué)生的角色，也是未來幼兒儲備教師的角色，他們不僅需要學(xué)習(xí)專業(yè)技能，提高舞蹈水平，還應(yīng)該學(xué)習(xí)其他教學(xué)內(nèi)容。因此，學(xué)前教育專業(yè)舞蹈教學(xué)是一門綜合性學(xué)科。高校學(xué)前教育專業(yè)的舞蹈教學(xué)課程包括舞蹈技能、舞蹈理論、舞蹈編導(dǎo)等多個部分，每一門課程都需要學(xué)生刻苦練習(xí)。但在學(xué)習(xí)中，舞蹈教學(xué)常常忽視舞蹈教學(xué)的特殊性，學(xué)前教育的舞蹈教學(xué)需要培養(yǎng)學(xué)生個人舞蹈能力和理解能力，這是為了以后學(xué)生投入到幼兒教育事業(yè)中必須考慮的。然而，當(dāng)前各個高校的舞蹈教學(xué)幾乎都采取了同樣的授課方式，缺乏對特色地域文化的考慮，使得學(xué)生對舞蹈內(nèi)容的理解都形成了統(tǒng)一的固定模式。舞蹈教學(xué)缺乏創(chuàng)新性的教學(xué)模式，使得學(xué)生不能主動對舞蹈學(xué)習(xí)內(nèi)容進行思考和揣摩。
1.3舞蹈教學(xué)中文化滲透程度低。
我國舞蹈種類繁多，很多舞蹈類型都與特色地域文化有著直接的聯(lián)系，如民族舞，就是匯集我國少數(shù)民族智慧的傳統(tǒng)藝術(shù)。但是在學(xué)前教育專業(yè)的舞蹈教學(xué)中，高校很少從文化熏陶角度設(shè)置課程，這樣既不利于培養(yǎng)具備地域特色的學(xué)生，也難以促進民族文化的傳承。學(xué)前舞蹈教學(xué)如果不能與地域文化相融合，很難使學(xué)生掌握地域舞蹈文化的內(nèi)涵，這樣，將來學(xué)生去到不同地域的幼兒教師崗位上，也無法發(fā)揮出自身的教學(xué)能力。
舞蹈教學(xué)的論文篇七
在教育界批評“注入式教學(xué)法”（填鴨式教學(xué)法），提倡“啟發(fā)式教學(xué)法”時，舞蹈界“口傳身授”這一傳統(tǒng)的舞蹈教學(xué)方法往往受到懷疑，甚至被置于“注入式”之列，其實，經(jīng)過科學(xué)地分析和研究當(dāng)代舞蹈教學(xué)方法并對未來進行一番預(yù)測，就會發(fā)現(xiàn)“口傳身授”并非專屬“注入式”，它同樣可以是“啟發(fā)式”的一種教學(xué)方法，它是符合舞蹈教學(xué)特有規(guī)律的。應(yīng)該說，舞蹈是一門特殊的藝術(shù)，它需要有特殊的教學(xué)方法和手段。在當(dāng)代和未來的舞蹈教學(xué)中，在出現(xiàn)其它科學(xué)方法（如電化教學(xué)、電腦教學(xué)，甚至是網(wǎng)絡(luò)教育）的時候，“口傳身授舞蹈教學(xué)法”仍然是一種主要的或重要的教學(xué)方法。并將在相當(dāng)長的一段時間里成為主要的舞蹈教學(xué)方法。
那么，“什么是口傳身授教學(xué)法”？從文字上看，它包括教師的口頭講解和以身示范兩個方面，由于舞蹈藝術(shù)是一種人體有韻律的運動，人的語言是不可能作出全面解釋的，它的“只能意會，不能言傳”的特性，已為越來越多的人所承認(rèn)。因此舞蹈教學(xué)自古以來就沿用“身授法”。中外都是如此，包括產(chǎn)生在當(dāng)代的“現(xiàn)代舞”，也采用這種教學(xué)方法?！吧硎诜ā敝小吧硎凇本褪菍嵺`，邊做邊講，邊做邊體會。舞蹈教學(xué)中，理論永遠要伴著實踐，邊做邊講，邊做邊體會。在普通教學(xué)中，最需要強調(diào)理論聯(lián)系實際，避免從書本到書本的弊病。這一問題在舞蹈教學(xué)中恰恰相反，手不舞，足不蹈，不算舞蹈，光說不做不能是舞蹈課?？梢哉f，舞蹈課就是一種實踐性很強的課，并且應(yīng)是理論與實踐聯(lián)系的最緊密的課，因此，我們肯定“口傳身授法”，是舞蹈的最基本的教學(xué)法，它是符合舞蹈教學(xué)規(guī)律的。
口傳，即口頭傳遞的方式，包含講述，解釋，語言滲透等多方面涵義，這種口頭傳遞包括三個方面的內(nèi)容：
1、講解動作。無論是教授新動作，還是復(fù)習(xí)老動作，舞蹈教師都要通過講解或伴以講解。如動作名稱，動作要領(lǐng)，動作規(guī)格和標(biāo)準(zhǔn)。做這個動作容易犯的毛病，怎樣克服與糾正這些毛病等等，這里面包含許多解剖學(xué)，動力學(xué)，物理學(xué)等方面的知識，也有語言方面的知識。
2、傳遞知識。課堂教學(xué)的過程中，舞蹈教師免不了有許多提示和講解。甚至在學(xué)生動作過程中，舞蹈教師也會不時發(fā)出許多指令，提示或評論。學(xué)生把教師的話連同音樂一起接受過去，這不僅是對學(xué)生感觀的全面鍛煉，同時還是傳授各種舞蹈種類的知識，也包含與其它舞蹈種類的比較，還有關(guān)于對音樂的理解與感覺等等。
3、滲透思想。所謂思想,包括世界觀，品德，藝術(shù)觀和為人的標(biāo)準(zhǔn)等等。這方面往往不是教師有意準(zhǔn)備的，而是下意識的外露，比如在學(xué)生發(fā)生遲到，不按規(guī)定穿戴練功服，舞鞋，不聽老師講話等違反紀(jì)律的現(xiàn)象時，教師會說出許多不同的話來。并會同時流露出許多表情。在同學(xué)之間發(fā)生矛盾，爭吵等情況時，教師會把不同的言語說給學(xué)生聽。這種時候，教師本人的品格、為人，對事物的看法與處理方法，甚至是習(xí)慣語言，都會滲透給學(xué)生。學(xué)生會情不自禁的模仿老師的言行。
由此看來，舞蹈教師在有足夠的舞蹈修養(yǎng)之外，也要有相當(dāng)?shù)恼Z言修養(yǎng)。為了完成“口傳”這一任務(wù)，舞蹈教師尤其是要使自己具有較高的思想品德，有豐富的舞蹈及各種知識。同時要鍛煉自己的口才，使自己具有足夠的語言表達能力。
1、準(zhǔn)備：無論講解動作還是傳遞知識，舞蹈教師的語言最怕似是而非。
一個學(xué)生完成其動作時長期不得要領(lǐng)，得不到提高，究其原因，常常是因為在最初教學(xué)時教師的語言不準(zhǔn)確，從而學(xué)生產(chǎn)生錯覺和誤解。在這種情況下，學(xué)生越努力越糟，如果教師的語言準(zhǔn)備夠充分，不僅可以避免誤解，而且有助于完成學(xué)習(xí)進度，能達到事半功倍的效果。教師的語言表述能否準(zhǔn)確，除要有扎實的語文基礎(chǔ)，善于使用語言外，還要學(xué)好舞蹈教學(xué)法課。
2、生動：語言的生動性對舞蹈教師來說是非常需要的，因為它可以喚起學(xué)生的興趣，從而減少舞蹈訓(xùn)練中的痛苦成份。舞蹈教師語言的生動，主要是要善于運用形象性語言。比如，舞蹈時，要學(xué)生手形漂亮，不要太僵硬，常用“枯樹枝”來形容僵硬的手，學(xué)生們一聽到“注意手”的話時，就會想起“枯數(shù)枝”，誰也不愿自己的手像“枯樹枝”那樣難看，當(dāng)然在形容難看的動作時，切忌挖苦，以免傷害學(xué)生的自尊心，產(chǎn)生逆反心理。假如學(xué)生的'情緒不好，特別是與教師有某種對立情緒時，更不能挖苦學(xué)生。
3、精煉：教師的話要盡量準(zhǔn)確、簡單，不能羅嗦，否則學(xué)生的興趣就會降低，興奮不起來，影響教學(xué)質(zhì)量，而且，當(dāng)學(xué)生運動后，熱身變冷，肌肉便開始收縮，對訓(xùn)練是十分不利的。
4、親切：教師的語言要生動，形象不能過于嚴(yán)厲，過于生硬，學(xué)生易產(chǎn)生抵觸情緒和逆反心理，所以老師要有耐心。
身授：即示范的方法。示范，是由教師親自塑造讓學(xué)生可以盡量容易效仿的形象，舞蹈教師的手法，含有兩方面的內(nèi)容，一是舞蹈的動態(tài)形象，一是舞蹈老師本人的形象。
舞蹈動態(tài)的形象示范，要經(jīng)過兩個過程：
一、第一過程要全面示范，全面把動作做出來，手、腳、身體和面部都同步進行，它給學(xué)生的印象應(yīng)當(dāng)是美好的總體印象。這樣做，不僅讓學(xué)生對舞蹈動作有全面的理解，同時，也對老師產(chǎn)生尊敬喜愛的心理，使教師的威信一開始就牢固的樹立起來。
二、第二個過程要使動作逐步簡化，有時可以用手比劃。這樣做可以鍛煉學(xué)生的反應(yīng)能力，對學(xué)生智力的提高具有極大好處。開始是模仿，要求學(xué)生模仿得越象越好。當(dāng)學(xué)生逐步掌握了身體運動規(guī)律后，模仿的對象開始淡化，進一步調(diào)動學(xué)生的想象。當(dāng)教師逐步過渡到很簡化的示范時，學(xué)生可以完全依靠自己的理解去塑造他自己了。
舞蹈教師在施行口傳身授教學(xué)法的“身授時”，一方面要堅持舞蹈進修課，堅持練功，保持較好的體型和體力，保持身體應(yīng)有的舞蹈所需要的協(xié)調(diào)，另一方面還要努力提高自己的思想，理論和文化修養(yǎng)。培養(yǎng)新世紀(jì)全面發(fā)展的花朵，自己首先應(yīng)當(dāng)全面發(fā)展。
舞蹈教學(xué)的論文篇八
由于幼兒天生活潑好動，已經(jīng)能夠按自己的意識去做某件事，無興趣的事他很難去做，所以在這時舞蹈教師要做的第一件事是用你的教學(xué)內(nèi)容去吸引住這些意識隨意的幼兒，把隨意變?yōu)橛幸饽敲淳涂梢圆捎镁C合教學(xué)法，把說、唱、跳結(jié)合在一起，內(nèi)容一定要生動形象。
2示范法。
教師要準(zhǔn)確、形象、富有表情地表演舞蹈作品，使幼兒對要學(xué)習(xí)的內(nèi)容有一個完整清晰的印象。示范時還要伴隨著語言的講解，面向幼兒做鏡面示范。如幼兒應(yīng)伸左手，教師要伸右手，此方法可以激發(fā)幼兒的學(xué)習(xí)愿望和熱情。
3語言講解法。
語言講解要生動形象，通俗易懂。如轉(zhuǎn)動手腕這一動作，如果按動作要求講，第一拍手腕由外向里轉(zhuǎn)，第二拍手腕由里向外翻掌。幼兒學(xué)做起來即無興趣又很費力。但是如果告訴幼兒，現(xiàn)在你到果園里抓住了樹上的一個大蘋果，想把蘋果摘下來必須轉(zhuǎn)動手腕擰一下?；蛘呔毩?xí)站立時，如告訴幼兒站直，它可能會站不好那么你告訴他們象小棍一樣或象鉛筆一樣，他們會做得很好。所以說語言講解法是極為重要的一點。
4游戲法。
游戲法是運用游戲的形式和口吻進行輔導(dǎo)的一種方法。舞蹈學(xué)習(xí)也應(yīng)該讓幼兒感到是一種游戲活動、是一種娛樂。如學(xué)習(xí)鴨走步，教師就可以扮演鴨媽媽，讓幼兒當(dāng)鴨寶寶，請鴨寶寶跟著鴨媽媽學(xué)本領(lǐng)，還可以戴頭飾或穿上服裝。還有小碎步，可用雞媽媽帶小雞練習(xí)。蹦跳步，兔媽媽帶兔寶寶練習(xí)等。此方法可以引起幼兒的興趣，提高幼兒的學(xué)習(xí)熱情。除此之外，做為一名舞蹈教師首先要讓幼兒喜歡你，再有教師上課時精神要飽滿，語氣要和藹可親，隨機性強，還要有豐富的表情來感染幼兒，讓幼兒每節(jié)課都能上的輕松愉快。
舞蹈教學(xué)的論文篇九
（一）舞蹈教育的美育功能。
舞蹈藝術(shù)不同于普通意義上的文化教育，它通過韻律和節(jié)奏動作等帶給人一種精神的愉悅和審美的享受。舞者用身體語言傳遞精神主旨，從而起到凈化心靈的功效。舞蹈藝術(shù)具備一定的審美價值，可以說，舞蹈能夠超越表層的藝術(shù)美感，幫助人們體悟內(nèi)在的藝術(shù)魅力，所以舞蹈教育本身具有一定的美育功能。舞蹈教育通過培養(yǎng)學(xué)生肢體動作的表達，達到強健體魄、培養(yǎng)動律感的教學(xué)目的。在學(xué)習(xí)舞蹈的過程中，不可忽視常規(guī)的形體訓(xùn)練，形體訓(xùn)練能協(xié)調(diào)好力量和肢體在平衡性上的關(guān)系。在跳舞過程中，舞者的心靈與行動實現(xiàn)協(xié)調(diào)統(tǒng)一，進而展現(xiàn)內(nèi)心世界。舞蹈在強健身體的同時，能夠激發(fā)舞者的藝術(shù)創(chuàng)新思維。跳舞伴隨著有節(jié)奏感的音樂，舞者在感受音樂的同時激發(fā)自身的藝術(shù)創(chuàng)造力和想象力，做出與音樂情節(jié)相契合的舞蹈動作。舞者在跳舞過程中不單單要表現(xiàn)美，更要締造美。
（二）舞蹈教育的創(chuàng)新功能。
“往往最自由的身體表現(xiàn)出的是最高度的智慧”，在學(xué)習(xí)舞蹈的過程中，需要肢體動作和大腦思維之間的相互協(xié)作，學(xué)生通過對動作的把控和節(jié)奏的感悟，使整個大腦思維得到訓(xùn)練。同時，舞蹈能夠觸發(fā)學(xué)生的想象空間，舞蹈的本質(zhì)就是在音樂中完成人的大腦與身、心靈之間的統(tǒng)一行動，并且要用舞蹈這一藝術(shù)形式去啟發(fā)智力、拓展思維。
（三）舞蹈教育的`社會化功能。
舞蹈教育是素質(zhì)教育中占有重要分量的一部分，是幫助大學(xué)生實現(xiàn)社會化的路徑之一。舞蹈教育有助于大學(xué)生樹立正確的世界觀、價值觀和人生觀。在舞蹈中練就不怕困難的意志品質(zhì)，有助于大學(xué)生心理承受能力的提升。良好的人際關(guān)系和人際環(huán)境能夠幫助大學(xué)生提升自信度，學(xué)生在表演時如果得到他人的認(rèn)可，能夠極大地提升其自信心；在集體舞的排練中能夠鍛煉和同伴之間的合作能力，有助于鍛煉大學(xué)生人際交往的能力。舞蹈教育能夠幫助大學(xué)生盡早地意識到自己的社會角色，這無疑是有助于大學(xué)生形成一種心理范式，潛移默化地影響大學(xué)生社會角色的形成，舞蹈教育有助于縮短大學(xué)生社會角色轉(zhuǎn)化的周期。
（一）舞蹈教育完善人的品格。
審美教育中蘊藏著人類最本質(zhì)的對真、善、美的渴望，審美教育在潛移默化地影響著學(xué)生的思維范式、道德追求、價值觀的同時也陶冶著學(xué)生的情操。舞蹈的審美活動在不知不覺中對學(xué)生產(chǎn)生影響，并且無形中引領(lǐng)著學(xué)生進入更加高尚的審美境界，從而完成對人的品格的塑造。對優(yōu)秀舞蹈作品的鑒賞能夠影響學(xué)生品格的塑造。學(xué)生通過鑒賞和了解優(yōu)秀舞蹈作品的歷史背景、文化內(nèi)涵獲得道德評價標(biāo)準(zhǔn)，從而區(qū)分善、惡、美、丑。在領(lǐng)悟轉(zhuǎn)化階段，學(xué)生將舞蹈作品中正義、美好的思想轉(zhuǎn)化為激勵自己的能量，參考作品中高尚的人物形象來對自己的言行舉止加以剖析，逐漸塑造、完善自身的品格。
舞蹈本身就是一門源于“情”的藝術(shù)表達。舞蹈作為一種特殊的藝術(shù)形式，能夠讓學(xué)生獲得內(nèi)心深處的愉悅，陶冶學(xué)生的情操。在舞蹈訓(xùn)練課上，教師可選取大量的與舞蹈主體、風(fēng)格以及動作樣式相匹配的音樂，引導(dǎo)學(xué)生感受樂曲與動作相配合的美感，從而讓學(xué)生有意識的領(lǐng)悟無論在舞蹈訓(xùn)練還是表演中，某個舞蹈動作或組合要想完美發(fā)揮，重要的是找對曲目的曲風(fēng)、節(jié)奏、韻律。舞蹈教學(xué)實踐證明，與動作組合相統(tǒng)一的風(fēng)格音樂能充分抒發(fā)與之相應(yīng)的思想情感，這樣的樂曲能更好地觸動學(xué)生的感情。
三、審美教育對大學(xué)生素質(zhì)教育的重要性。
（一）審美教育豐富大學(xué)生的文化知識。
舞蹈是一種特殊的藝術(shù)表現(xiàn)形式，它是力量與柔和、動作與內(nèi)涵緊密結(jié)合的藝術(shù)。在舞蹈教學(xué)中，教師不僅要向?qū)W生講授基本的動作要領(lǐng)、技巧，還要引導(dǎo)學(xué)生體悟每個動作，體會動作原始發(fā)生的初源，體會舞蹈音樂發(fā)生的背景、描摹的狀態(tài)環(huán)境，這樣才能賦予舞蹈動作以生命和靈性。審美教育不是簡單的教師教授知識、指導(dǎo)動作技巧、提供某種行為規(guī)范，而是作為一種行動和思想指南，指引學(xué)生發(fā)自內(nèi)心的去渴求知識，武裝并充實自己，在認(rèn)識問題、解決問題的過程中令自己的知識更加飽滿。同時，基于一定審美基礎(chǔ)上的探索也會增加學(xué)生對自己人生坐標(biāo)的拷問，在關(guān)照客觀事物的同時，將思索的重心轉(zhuǎn)向自己，從而發(fā)現(xiàn)并提出各種問題，而對這些問題的回答和解決又需要學(xué)生進一步的探索和追尋。
（二）審美教育提升大學(xué)生的審美能力。
舞蹈是一門綜合性藝術(shù)，它將多門學(xué)科融合在一起，是一個民族精神和文化的具體體現(xiàn)。我們強調(diào)在日常教學(xué)中要促進學(xué)生的德智體美勞全面發(fā)展，而舞蹈教學(xué)正是開展美育教學(xué)的很好途徑。以審美教育為基礎(chǔ)的舞蹈教學(xué)作為開展美育的重要形式，其效果是顯而易見的。舞蹈藝術(shù)的審美過程是以舞蹈動作為媒介展開的，通過對這個媒介的審視和細(xì)讀，會喚起學(xué)生更多的藝術(shù)靈感，使學(xué)生渴望通過了解并掌握更多的舞蹈知識來回應(yīng)自己所欣賞的舞蹈，以求心靈和精神上的共鳴，進而獲取關(guān)于審美的獨特領(lǐng)悟，提高審美能力。舞蹈教學(xué)中開展的審美教育不僅僅是簡單地增加學(xué)生的知識儲備、擴大學(xué)生視野，更重要的是促進學(xué)生建立自己的審美價值觀，提升學(xué)生的審美能力，使舞蹈教學(xué)的發(fā)展具有更深層次的意義。審美教育激發(fā)學(xué)生尋找屬于自己的審美體驗，在這種新的認(rèn)識中重新審視自己，提升自己的生命體驗和境界，對于學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)的提高，乃至人格的完善具有重要作用。
舞蹈教學(xué)的論文篇十
一、教學(xué)設(shè)計理念：
舞蹈，是一門綜合的富于動感的藝術(shù)，舞蹈教學(xué)是根據(jù)學(xué)生身心發(fā)展的要求，通過訓(xùn)練和表演，鍛煉學(xué)生身體，發(fā)展身體素質(zhì)質(zhì)，提升學(xué)生的動作協(xié)調(diào)性和動作美感，同時陶冶學(xué)生的情操，對學(xué)生進行思想教育和審美教育，培養(yǎng)學(xué)生講文明、懂禮貌、愛集體、守紀(jì)律的好品格和團結(jié)協(xié)作的群體意識。
二、教學(xué)設(shè)計特色：
小學(xué)自主合作舞蹈教學(xué)模式就是在課外音樂活動中以教師為主導(dǎo)，學(xué)生為主體，合作創(chuàng)編為主線，讓學(xué)生在掌握一定舞蹈基本動作和初步具備對音樂的感受能力后，根據(jù)自身對音樂的理解和感受，通過小組討論、組際交流的形式，集思廣益共同為歌曲或音樂形象較鮮明的樂曲創(chuàng)編動作及隊形。使學(xué)生在自主愉悅的氣氛中，聞樂而動，聞歌起舞，在“練中逐步感知音樂語言，在“樂”中掌握基礎(chǔ)知識、基本技能，在“動”中發(fā)展身體各個部位之間的協(xié)調(diào)性。通過熱烈活躍、自主合作的教學(xué)活動，使學(xué)生的視覺、聽覺、膚覺，運動得到充分協(xié)調(diào)均衡的發(fā)展，這部僅有利于培養(yǎng)學(xué)生膚覺運動得到協(xié)調(diào)均衡的發(fā)展對舞蹈的興趣，還進一步增強了群體協(xié)作的意識，促進學(xué)生對音樂的感受力，開發(fā)學(xué)生的想象力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造能力，全面整體性地提升學(xué)生舞蹈藝術(shù)素質(zhì)。
1.培養(yǎng)學(xué)生對音樂舞蹈的興趣和節(jié)奏感。
2.發(fā)展學(xué)生的感受力，記憶力.想象力和表現(xiàn)力。
3.能隨音樂協(xié)調(diào)地做形體動作，知道其名稱。
4.培養(yǎng)學(xué)生與同伴友好相處，競爭.合作的個性。
四、學(xué)情分析：
我所帶領(lǐng)的舞蹈班是低年級，舞蹈基礎(chǔ)一般，身體協(xié)調(diào)性及舞蹈表現(xiàn)力均差，所以，我所設(shè)計的教學(xué)環(huán)節(jié)以先調(diào)動學(xué)生的積極性為主，只有學(xué)生先參與進來，才能實現(xiàn)教學(xué)的有效性，在此基礎(chǔ)上，弱化動作知識點，強化舞蹈感覺，突出重點。在整個教學(xué)過程中以學(xué)生看、練、想、跳為主，教師的示范、激發(fā)、啟發(fā)、點撥為輔，充分體現(xiàn)學(xué)生的主體地位，使學(xué)生獲得本我的學(xué)習(xí)體會和能力。
五、教學(xué)目標(biāo)：
1、知識與技能：使學(xué)生掌握舞蹈的基本體態(tài)、基本動作。
2、了解舞蹈藝術(shù)的基本特點，引導(dǎo)學(xué)生對舞蹈藝術(shù)產(chǎn)生濃厚興趣開發(fā)發(fā)學(xué)生對舞蹈藝術(shù)的熱情。
3、通過舞種介紹芭蕾古典舞蹈爵士舞種類，依據(jù)學(xué)生情況歸納教學(xué)活動，感受舞蹈魅力，了解舞蹈發(fā)展，提升學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)。
4、通過舞蹈讓眼睛會說話提升學(xué)生自信。
六、教學(xué)重點：
2.動作的協(xié)調(diào)性。
3.舞蹈的表現(xiàn)力。
七、教學(xué)難點：
1.舞蹈眼睛眼神流動與舞姿的協(xié)調(diào)。
2.對歌曲情緒的理解和舞蹈動作的表現(xiàn)力。
舞蹈教學(xué)的論文篇十一
摘要：現(xiàn)代舞劇作品《妮娜物語》是日本舞蹈界近年來的優(yōu)秀作品，舞團探尋了舞者的肢體應(yīng)當(dāng)是什么樣貌的，他們的肢體能夠強大到什么程度，并創(chuàng)造出了一個充滿了緊張與美感的舞臺。本文經(jīng)過對作品《妮娜物語》的藝術(shù)特征和創(chuàng)作的現(xiàn)狀進行分析探討，最終期望把創(chuàng)作及探尋的方向回歸舞蹈的本源，即身體，藝術(shù)的價值，即個性。
關(guān)鍵詞：舞蹈本源；肢體；舞臺美術(shù)；編舞手法；
《妮娜物語》是日本無設(shè)限舞團創(chuàng)作的現(xiàn)代舞作品，由金森穣導(dǎo)演編舞，它由獨舞《天鵝的夢》（15分鐘）及現(xiàn)代芭蕾《妮娜物語》（60分鐘）兩部作品構(gòu)成，是一部集強大肢體、精妙音樂和炫酷視覺于一體的震撼之作。作品展現(xiàn)出藝術(shù)家超越國界的世界性格局與視野，帶領(lǐng)我們感受到藝術(shù)的一種新境界，生命就是不斷的探索，并從中激發(fā)出一種能量，使身體產(chǎn)生一種力量與美的感覺。此外，它將人的肢體語言傳導(dǎo)出來，對人性進行拷問，將人類精神中的黑暗面進行外化，人物會變成物體，以此來拷問人性。當(dāng)這些舞者們理解自我的物化之后，他們就會變成驕傲的祭品。本文以編舞家角度為切入點，圍繞舞者肢體背后、舞臺場景呈現(xiàn)以及編舞手法幾個方面進行分析與探討，側(cè)重探索編舞家在人的肢體語言的設(shè)定，打破傳統(tǒng)舞臺美術(shù)設(shè)計以及舞蹈動作設(shè)計，探討舞者身體的各種可能性。
一、打破傳統(tǒng)的舞蹈肢體技巧。
人陶冶就是致力探索一種顛覆性的身體運動技術(shù)并在國際舞蹈界享有盛譽。舞者在訓(xùn)練中不斷開發(fā)與挑戰(zhàn)肢體的潛能與極限，突破身體局限與思維的預(yù)期。著重對舞蹈本體的研究，是對身體運動的再造，專注身體形式的探索和挖掘。所以僅有創(chuàng)造出獨具特征的舞蹈運動語匯，才能成為獨具一格、自成一家的身體舞團。這也應(yīng)當(dāng)是舞蹈創(chuàng)作者最迫切的自覺行動。
二、簡約而不簡單的舞美設(shè)計。
善于造勢與濫用包裝造成“舞不夠景來湊”且舞臺美術(shù)的設(shè)計都趨向于大制作、超豪華有時舞美的制作預(yù)算占了一大半總費用也造成劇目無法演出因為成本太高。也所以顯得作品資料蒼白主體創(chuàng)作貧乏舞臺美術(shù)則奢華。有些舞美制作確有獨立的觀賞價值可是由于作品的平淡無味不但未能起到提高藝術(shù)質(zhì)量的進取作用反而更凸顯濫用包裝的負(fù)面效應(yīng)。
三、富有嚴(yán)謹(jǐn)與創(chuàng)造力的編舞手法。
就是，資深劇場觀眾的話來說，我們通常不會“踩雷”.然而，正是這種精神，成就了日本科技、文化的發(fā)達，畢竟嚴(yán)謹(jǐn)和創(chuàng)造力才是活力和提高之源。
無二，有出息的藝術(shù)家就應(yīng)當(dāng)這樣“擠兌”自我。
四、結(jié)語。
《妮娜物語》這部劇，雖然是十幾年前的作品，但在今日來看依然具有很強的觀賞性、藝術(shù)性和思想性。同時也透過這部劇反觀我們的創(chuàng)作態(tài)度和理念。如果作為一名創(chuàng)作者沒有獨具思想深度的創(chuàng)作理念，肯定不能產(chǎn)生特立獨行的作品和精巧的設(shè)計；如果一名舞者沒有對高水準(zhǔn)的舞蹈素質(zhì)和精神訴求，也就不可能構(gòu)成藝術(shù)震撼人心的效應(yīng)；如果一個團隊不具備形而上的追求和引領(lǐng)，那么藝術(shù)靈魂就不會那么莊嚴(yán)肅穆、潔凈無暇。所以要記住在創(chuàng)作上核心價值不是在舞蹈的風(fēng)格上，也不在舞蹈動作體系上，而是在對藝術(shù)的追求和態(tài)度上。才華和靈氣是信念造就的，心靈與精神的升華才能釀出純真的藝術(shù)，我想作為一名真正的藝術(shù)家需要的可能是更高精神層面的建設(shè)。
參考文獻。
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舞蹈教學(xué)的論文篇十二
摘要：體育舞蹈起源于歐洲，現(xiàn)在的“國際標(biāo)準(zhǔn)交際舞”就是由英國皇家舞蹈協(xié)會先整理而后規(guī)范的。
在20世紀(jì)30年代于中國傳播和發(fā)展起來的就是體育舞蹈。
體育舞蹈是近代西方社會發(fā)展的產(chǎn)物，為了使體育舞蹈具有中國特色，加入中國元素為背景，可以使更多人理解和欣賞體育舞蹈。
本文將通過探究體育舞蹈融合了中國元素的過程，以及體育舞蹈如何被其影響而發(fā)展的，建立更加豐富的表現(xiàn)形式。
關(guān)鍵詞：中國元素;體育舞蹈;融合。
國際之間的互通往來不斷深入，不同之間的文化也在融合和滲透的過程之中，體育舞蹈獨有的藝術(shù)魅力和中國傳統(tǒng)民間藝術(shù)，與獨特的中國元素相結(jié)合感染著世界各國人民，兩者的文化底蘊使得這種肢體語言在相互交融中得到體現(xiàn)。
一、中國元素融進體育舞蹈的原因分析。
體育舞蹈不僅是一種藝術(shù)，更是一種文化的產(chǎn)物，它能夠反映出一個時代的文化內(nèi)涵，表現(xiàn)出一個時代的情感。
但是體育舞蹈的動作和內(nèi)涵絕不是一成不變的，它會隨著文化和時代的變遷而發(fā)展，不斷增加新的舞蹈動作和內(nèi)容。
舞蹈教學(xué)的論文篇十三
舞蹈教學(xué)需要保持自身的獨立性，具備專業(yè)的理論研究部門，能夠通過對舞蹈教學(xué)的專門研究，不斷提升舞蹈教學(xué)水平。歡迎欣賞大學(xué)舞蹈教學(xué)論文!
大學(xué)舞蹈教學(xué)論文：淺析舞蹈教育與人的全面發(fā)展。
論文關(guān)鍵詞：舞蹈教育多元智能理論智育德育。
論文摘要：舞蹈教育作為一種重要的素質(zhì)教育,對人的智育,體育,德育,美育有著特殊的作用,本文分別從智育,體育,德育,美育的角度闡述了舞蹈教育對人的全面發(fā)展的作用。
馬克思主義的全面發(fā)展觀是素質(zhì)教育的理論基礎(chǔ),而素質(zhì)教育則是對馬克思主義全面發(fā)展觀的具體落實、發(fā)展以及深化。馬克思主義認(rèn)為“人們的社會歷史始終知識他們的個體發(fā)展的歷史?！薄懊恳粋€人都無可爭辯的有權(quán)全面發(fā)展自己的才能。”而全面發(fā)展是使國民的素質(zhì)全面提高,在德、智、體、美、勞各方面都能得到發(fā)展。社會對于人才的需要,不僅要求在學(xué)歷和文憑上,更加要求人才的綜合素質(zhì),包括身體素質(zhì),溝通能力,表達能力和團隊精神,氣質(zhì)修養(yǎng)。而舞蹈教育在人的全面發(fā)展中,起著重要的作用。
哈佛大學(xué)的教育教授,哈佛大學(xué)“零點項目”的主持人霍華德·加得納,經(jīng)過多年的研究,在1983年出版的《智力的結(jié)構(gòu):多元智能理論》一書中指出,在人的智能結(jié)構(gòu)中包括八種智能:邏輯數(shù)學(xué)智能,空間智能,身體運動智能,音樂智能,人際關(guān)系智能,自我認(rèn)識智能,以及自然觀察智能。而其中和舞蹈相關(guān)的智能就有身體運動智能,空間智能,音樂智能,以及自我認(rèn)識智能,甚至是人際關(guān)系智能。首先舞蹈教育對身體運動智能的開發(fā),有著不可替代的作用。在學(xué)習(xí)舞蹈過程中,人的形體得以美化,身體素質(zhì)得以提高,甚至在舞動的過程中,實現(xiàn)著身體的自我對話,和自我交流,不只是能夠提高身體的素質(zhì),更能提高對自我的了解和心理素質(zhì)。舞蹈是一們身體的藝術(shù),也是一門視聽結(jié)合的藝術(shù),音樂在舞蹈中有很重要的位置,舞蹈和音樂的結(jié)合,舞蹈是看得見的音樂,也可以說音樂是聽得見的舞蹈。音樂智能也會在舞蹈訓(xùn)練中,伴隨著節(jié)奏,韻律,逐漸提高。舞蹈是一門人體在空間中不斷構(gòu)圖的藝術(shù),是流動的雕塑,“舞蹈又是一種從人自身引申出來的藝術(shù),它不多不少,恰好是整個人體的活動,但是這種活動已話為有別于現(xiàn)實世界的另一世界中的活動,是進入另一種時空中的運動”。浪漫主義芭蕾作家,詩人戈捷認(rèn)為“舞蹈不過就是用那些有利于構(gòu)建各種線條樣式的位置來展示高雅和正確的圖形罷了?！笨梢娢璧覆恢皇菚r間的藝術(shù),更是在在空間中不斷變化的藝術(shù)?！耙粋€完整的舞蹈,盡管他具有時間上的延伸性和連續(xù)性的動態(tài)感,盡管它的審美空間更為自由,它的綜合性的第三級形式卻依然保持著某種雕塑般的特征。至少可以這樣說,他依然是一種造型藝術(shù)?！蔽璧甘且婚T時空的藝術(shù),是舞動的音樂,是流動的雕塑,其有利于人的音樂智力,空間智力的開發(fā)。舞蹈還是一項對情感智力的教育,舞蹈是以身體動作為藝術(shù)的表現(xiàn)手段,表現(xiàn)其他藝術(shù)手段難以表現(xiàn)的情感的一門藝術(shù)。舞蹈通過身體的運動,表達內(nèi)心的情感,從而實現(xiàn)從內(nèi)而外的身心的平衡。在《樂記》中提到“說之故言之,言之不足故長言之,長言之不足故嗟嘆之,嗟嘆之不足故不知手之舞之足之稻之也”?？梢?舞蹈可以用來表達和表現(xiàn)語言、詩歌所不足以表達的情感,表達自我的情感。從上述對舞蹈的描述中看出,舞蹈對與人的多元智能,有著其他學(xué)科和其他藝術(shù)不可取代的作用。
中國古代教育基人孔子在《史記·滑稽列傳》中提出“禮、樂、書、詩、易、春秋”六藝與治一也,而在《周宇、地官、司徒、保氏》中記曰:“保氏掌諫王惡;而養(yǎng)國子以道,乃教之六藝”。六藝即禮、樂、射、御、書、數(shù)。其中樂指的樂舞,包括音樂、舞蹈,“六藝”中不僅包括音樂、舞蹈,更位列“禮”之后而其它之先,在我們古代的教育中,有著非同一般的地位和作用,用來實現(xiàn)教化、德育的功能。在《周禮·地官》中記載“以六樂以防萬民只情,而教之和。”告訴人們,要用六代的樂舞來節(jié)制人們不符合禮的各種情欲,教化他們完善個體的倫理道德,學(xué)會和諧相處。舞蹈藝術(shù),自古以來,就和其他藝術(shù)一樣,追求真、善、美,對人的個性心理特征和品德的形成和培養(yǎng)具有重要的作用。
舞蹈藝術(shù)教育作為一門獨立的學(xué)科,它的審美性,以美感人、以情動人是舞蹈藝術(shù)教育的本質(zhì)屬性。舞蹈不僅幫助人們認(rèn)識世界,提高智能,以其富有動律性的動作鍛煉人們的體能,塑造優(yōu)美的形體,更以審美的方式來提升人們的精神世界,塑造完美的人格。根據(jù)馬斯洛的個人發(fā)展需要層次理論,他將人的需要分成了七個層次,呈金字塔型,從下往上,依次為生理的需要,安全保障的需要,愛與歸屬的需要,尊重的需要,自我實現(xiàn)的需要,求知與理解的需要以及審美的需要,他把審美的需要放在了人的需要層次的最高級層次,體現(xiàn)了人類對美的永恒追求。而舞蹈不只是能塑造人的形體美,更能帶給人們精神上的享受,給人帶來精神上的美感。
舞蹈教育作為一門藝術(shù),更作為一門獨立的學(xué)科,應(yīng)該更多的關(guān)注人的全面發(fā)展,其對人的智育、體育、德育、美育,有著其他藝術(shù)和學(xué)科不可替代的作用。舞蹈教育不僅是一項專業(yè)性的教育,為我們培養(yǎng)優(yōu)秀的舞蹈表演藝術(shù)家,和舞蹈專門人才,更要培養(yǎng)更多的舞蹈教師和實現(xiàn)舞蹈的大眾教育,發(fā)揮舞蹈教育在全民素質(zhì)教育中的地位和作用。
參考文獻。
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舞蹈教學(xué)的論文篇十四
為了促進學(xué)生的全面發(fā)展，我們應(yīng)該加強高校體育舞蹈教學(xué)的具體對策，即豐富體育舞蹈教學(xué)內(nèi)容，提高教師的專業(yè)舞蹈素養(yǎng)，培養(yǎng)學(xué)生的舞蹈習(xí)慣。
摘要：教育部門將體育舞蹈課程增設(shè)為普通高校體育教學(xué)的內(nèi)容，使體育舞蹈項目在短時間內(nèi)在普通高校普及，成為大學(xué)生熱愛的體育活動的新形式。
體育舞蹈課程在高校的設(shè)立首先增加了體育課的類型，其次使教學(xué)機制更加靈活，在教學(xué)范疇方面得到了拓展，使大學(xué)生的綜合素質(zhì)得到了提高，尤其在對大學(xué)生的氣質(zhì)方面、姿態(tài)方面以及形體方面起了重要作用。
當(dāng)前，體育舞蹈課程在普通高校開展得如火如荼，但是隨之而來的教學(xué)問題也趨于明顯。
為了解決這些問題，研究相應(yīng)的教學(xué)策略，筆者進行了如下研究。
一、研究對象與方法。
1.研究對象。
本文以鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學(xué)院體育舞蹈教學(xué)現(xiàn)狀為研究對象，以級選修體育舞蹈課程的學(xué)生為調(diào)查對象，進行研究分析。
2.研究方法(1)文獻資料法。
根據(jù)確定的研究主題，筆者通過知網(wǎng)等相關(guān)網(wǎng)站查閱數(shù)10篇有關(guān)普通高校公共體育舞蹈教學(xué)現(xiàn)狀的資料，了解該領(lǐng)域現(xiàn)有的部分最新進展以及所獲得的研究成果，進一步獲得與本研究所需的相關(guān)信息。
(2)專家訪談法。
本文以鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學(xué)院體育舞蹈教研室的5位體育舞蹈教師作為訪談對象，其中教授1人，副教授1人，講師3人。
(3)問卷調(diào)查法。
本文以普通高校公共體育舞蹈教學(xué)現(xiàn)狀為研究對象，根據(jù)研究目的及意義設(shè)置問卷。
發(fā)放問卷合計300份，回收295份，回收率為98.3%。
其中有效問卷295份，有效率為100%。
(4)數(shù)理統(tǒng)計法。
筆者通過使用excel軟件對獲取的相關(guān)數(shù)據(jù)進行有效分析，對研究提供數(shù)據(jù)支撐作用，作為本研究的相關(guān)依據(jù)。
二、結(jié)果與分析。
(1)鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學(xué)院體育舞蹈開設(shè)的現(xiàn)狀。
鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學(xué)院是由體育部舞操教研室開設(shè)并主要負(fù)責(zé)的公共體育舞蹈課程。
現(xiàn)在的體育舞蹈專項課程主要由學(xué)院體育系體育舞蹈教研室負(fù)責(zé)。
開設(shè)課程時間集中在學(xué)生的第二學(xué)期、第三學(xué)期、第四學(xué)期，每學(xué)期課程都是以俱樂部選修的課程形式進行分班上課，每班人數(shù)集中在56～62人。
通過調(diào)查發(fā)現(xiàn)，從事體育舞蹈教學(xué)工作的大部分為年輕教師以及部分副教授，教師隊伍以中青年教師為主。
鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學(xué)院體育舞蹈教研室現(xiàn)有教師10人，2男，8女，其中教授1人，副教授3人，講師3人，一級助教3人，研究生90人，本科生1人。
由此表明，鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學(xué)院的體育舞蹈教師隊伍不是很健全。
經(jīng)過專家訪談發(fā)現(xiàn)，因?qū)W生專業(yè)程度不同，所需高技術(shù)層次的教師不能滿足學(xué)生上課的需要，故申請兼職教師3人，副教授1人，助教2人。
(3)學(xué)生學(xué)習(xí)體育舞蹈課程的基本情況。
通過實地調(diào)研，鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學(xué)院公共體育舞蹈開設(shè)課程時間集中在學(xué)生的第二學(xué)期、第三學(xué)期、第四學(xué)期，每學(xué)期課程都是以俱樂部選修的課程形式進行分班上課，每班人數(shù)集中在56～62人。
以俱樂部的形式上課充分體現(xiàn)了以人為本、以學(xué)生為中心的教學(xué)原則，但同時存在很多問題。
二是體育舞蹈教學(xué)中所需要的教材、教學(xué)大綱不具有科學(xué)依據(jù);三是課程所設(shè)置的考核以及評價標(biāo)準(zhǔn)不系統(tǒng)。
筆者通過調(diào)查發(fā)現(xiàn)，公共體育舞蹈課程在高校如火如荼地開展，學(xué)生在學(xué)習(xí)方面的需求呈現(xiàn)出多樣化趨勢。
一方面，體育舞蹈教師要滿足學(xué)生對公共體育舞蹈教學(xué)內(nèi)容的基本要求。
另一方面，體育舞蹈教師要對學(xué)生專業(yè)學(xué)習(xí)的需求予以滿足。
同時，學(xué)生要盡可能多地參與、組織、策劃關(guān)于體育舞蹈的各種形式的比賽、演出等其他活動，這就對體育舞蹈教師提出了更高要求，如專業(yè)技術(shù)水平和綜合能力的要求。
從鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學(xué)院體育舞蹈教師隊伍的建設(shè)看，其專業(yè)教師力量不足。
普通高校所制定的教學(xué)大綱以及所使用教材是教師實施教學(xué)的首要條件，其功能不單單是完成基本的教學(xué)任務(wù)，同時還涉及有關(guān)學(xué)科的建設(shè)和育人功能等方面。
教學(xué)大綱以及教材僅滿足了教學(xué)方面的需要，并不能在全方面起到應(yīng)有的作用。
高校教師編寫的教學(xué)大綱、教材及教學(xué)內(nèi)容，因為受到教師個人的思維方式不同和認(rèn)識能力不同的限制，很難避免在教學(xué)過程中不出現(xiàn)問題。
由于沒有專家的客觀評價，體育舞蹈教學(xué)很難起到應(yīng)有的效果。
教學(xué)過程中的考核評價主要是對每位教師的教學(xué)效果以及學(xué)生對本門課程的學(xué)習(xí)效率的一種反饋方式。
教學(xué)過程中考核評價體系如果不準(zhǔn)確、完善，考核評價體系就難以對教師的基本情況以及學(xué)生的學(xué)習(xí)做出公平合理的反饋。
普通高校教師在職稱、學(xué)歷、科研方面傾斜很多，教師的綜合業(yè)務(wù)水平?jīng)]有表現(xiàn)出來，造成教學(xué)考核評價體系失衡。
筆者通過對鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學(xué)院體育舞蹈教研室的訪談發(fā)現(xiàn)，大部分從事專業(yè)教學(xué)的教師側(cè)重于科研、學(xué)歷、職稱方面，在技術(shù)方面投入較少。
(1)加強師資隊伍建設(shè)。
科學(xué)、嚴(yán)謹(jǐn)、合理的師資隊伍是保障普通高校教學(xué)有效實施的基本條件，同時對學(xué)科建設(shè)的進一步發(fā)展具有重要意義。
提高現(xiàn)有教師隊伍的專業(yè)技能，尤其在對體育舞蹈專業(yè)男教師的培養(yǎng)和引進方面要特別注重，以此解決當(dāng)前普通高校體育舞蹈教師隊伍專業(yè)技術(shù)水平較低以及教師性別結(jié)構(gòu)不合理的現(xiàn)狀。
體育舞蹈作為一個專業(yè)方向，在鄭州升達經(jīng)貿(mào)管理學(xué)院是一個特色專業(yè)。
但是作為體育必修課的選項課，學(xué)校需要適當(dāng)調(diào)整學(xué)生學(xué)習(xí)體育舞蹈課程的時間，不斷增加體育舞蹈課程的教學(xué)內(nèi)容，其中拉丁舞、摩登舞、交誼舞應(yīng)該靈活開展，從而提升體育舞蹈項目在高校體育活動中的影響力。
(3)加強高校間的交流與合作，科學(xué)完善教學(xué)大綱和教學(xué)內(nèi)容。
普通高校之間的合作及交流對資源的整合以及對各個相關(guān)學(xué)科的發(fā)展有積極作用。
目前，體育舞蹈正在我國快速普及。
每所高等院校有不同的發(fā)展模式、發(fā)展規(guī)模，加強高校之間的交流與合作至關(guān)重要。
高校在辦學(xué)理念上不同、信仰不同，加強高校間的學(xué)習(xí)與交流，能促使高校的發(fā)展，使高等教育的教學(xué)大綱和教材制定等更加科學(xué)合理，能對教學(xué)方面的管理和監(jiān)督起到積極作用。
高校應(yīng)該加強與各個地市的體育舞蹈協(xié)會、業(yè)余培訓(xùn)學(xué)校等機構(gòu)的溝通，通過體育舞蹈的競技比賽、節(jié)目表演、匯報演出等方式加強高校之間的交流與合作，以此提高高校的體育舞蹈教學(xué)水平。
(4)建立教師、學(xué)生的科學(xué)評價體系。
科學(xué)、合理、有效的教學(xué)評價總體上來說可以分為兩種性質(zhì)：總結(jié)性評價，形成性的評價。
在評價教師的綜合能力時，高校要兼顧教師的專業(yè)技術(shù)水平和科研、職稱、學(xué)歷。
目前，各高校雖然擁有部分相關(guān)文件，但是由于其本身缺少相應(yīng)管理方面的基礎(chǔ)，評價結(jié)果可能會呈現(xiàn)出不理想的現(xiàn)象。
所以，高校要在評價過程中靈活運用有關(guān)教學(xué)評價方面政策，積極穩(wěn)妥地優(yōu)化發(fā)展體育舞蹈課程建設(shè)。
高校學(xué)生的評價體系內(nèi)容比較單一，主要體現(xiàn)在整個評價體系對結(jié)果比較注重、對過程要求較低。
針對以上現(xiàn)象，高校要不斷增加評價體系的內(nèi)容，將專業(yè)技術(shù)水平、課堂考勤、學(xué)習(xí)過程中的態(tài)度、參與課外活動的積極性、在相關(guān)方面的理論考核、課外作業(yè)的完成、學(xué)生內(nèi)部的評價等，按照一定的比例進行良好的綜合。
舞蹈教學(xué)的論文篇十五
把整個動作或成套動作從頭至尾不分部分或段落完整的教授，叫完整教學(xué)法。它廣泛運用于那些相對簡單、易學(xué)的動作。實際上并不是只有簡單的動作才使用完整法教學(xué)，只要在動作技術(shù)與學(xué)生的水平相適應(yīng)的時候，都可采用完整法進行教學(xué)。因此，事先教師要考慮到學(xué)生的基礎(chǔ)，這些基礎(chǔ)包括已學(xué)過的單個動作或聯(lián)合動作，掌握新動作所應(yīng)具備的身體素質(zhì)條件等。例如學(xué)習(xí)藏族舞蹈玄子里的長靠動作，學(xué)生首先要掌握下肢的屈伸韻律和手臂的動作，這些都是實施完整教學(xué)法的基礎(chǔ)。
2、分解教學(xué)法。
按動作各時期的界限，把—個完整的動作沿橫向拆開，分解為在時間上、部位上和方向上互相銜接的若干部分，然后結(jié)合起來掌握完整動作，這就是分解教學(xué)法。分解法主要用于較復(fù)雜的動作，其中包括聯(lián)合動作。這些動作一般協(xié)調(diào)性要求較高，參與動作的部位較多，動作方向較為復(fù)雜。舞蹈中大部分動作是可以分拆開來控制的，這就為使用分解法教學(xué)提供了極大的可能性。
(1)、按照動作部位運用分解法，一般先學(xué)下肢動作，然后學(xué)習(xí)上肢動作，最后上下肢配合成完整動作。如維族舞蹈中的三步一抬，教師就應(yīng)該先教受腳下的動作，等學(xué)生完全學(xué)會了腳下的步伐，再學(xué)習(xí)手臂的動作。當(dāng)腳底下動作掌握牢固的時候，配上手臂動作就比較容易了。
(2)、按照動作時間進行分解教學(xué)就是進行動作速度的分解，一拍完成的動作用兩拍來完成，而且在動作的每一個過程，都可停住，并進行講解或糾正。如藏族舞蹈中的第一基本步，正常的速度是一拍完成一面，在分解教學(xué)時，為了使學(xué)生更加仔細(xì)的了解動作運行的線路，教師就可以一拍一步，用四拍來完成。等基本掌握后，再校正確的速度。
(3)、按動作方向進行分解教學(xué)，適用于那些協(xié)調(diào)性較高動作的教學(xué)。這些動作主要表現(xiàn)在動作方向的不對稱性，分解教學(xué)時.先學(xué)一個方向的動作，再學(xué)習(xí)另一個方向自動作，然后將兩個方向動作同步完成。如膠州秧歌中的八字繞扇，先學(xué)習(xí)一個手由前向后的環(huán)繞動作，再學(xué)另一個手由后向前的環(huán)繞動作，最后兩手同時完成不同方向的環(huán)繞形成最終的完整動作。
完整法和分解法各有利弊，究竟哪種教法更好?教學(xué)實踐證明了廢棄二者之中的任何一種教法都是行不通的。重要的是盡可能更好的了解每一種教法在什么情況下最適用。
(二)組合動作教學(xué)。
學(xué)習(xí)組合動作或成套動作時，不可能把所有的動作一口氣教完，因此，必須運用分段教學(xué)的教學(xué)法。一般具有一下幾種方法：
1、逐漸分散法，就是每學(xué)習(xí)一段后及時附加到前面一部分內(nèi)容中，把已經(jīng)掌握的各部分動作及時合并起來，最后達到完全聯(lián)合成組合的目的。這種方法在分段教學(xué)的基礎(chǔ)上保持了局部完整的概念和動作連接的完整性。
2、反復(fù)分解法，就是用“滾雪球”的方法，逐漸增加動作內(nèi)容，并且每一次都要從第一個動作進行重復(fù)，直到成套動作學(xué)完為止。這種方式的缺點是教受的過程和時間會延長，但卻會給學(xué)生留下深刻的動作記憶，并會對組合有一個整體性把握。
3、匯總分解法，把組合練習(xí)中的所有動作拆分成單一動作。分開來一個一個教給學(xué)生，最后再進行匯總，使其成為一個完整的舞蹈組合。這種方法適用于較簡短的組合練習(xí)，如果組合太長，學(xué)生很難立刻從整體對其有一個整體性把握.
舞蹈教學(xué)的論文篇十六
教學(xué)目標(biāo)：
1、讓孩子認(rèn)識身體各部位的同時，增強舞蹈方向感，做。
到初步簡單動作協(xié)調(diào)。
2、逐步規(guī)范舞蹈姿態(tài)，基本做到腿直、腳繃、背挺。
3、增強孩子對音樂律動的感覺，提高學(xué)習(xí)舞蹈的興趣。
4、發(fā)展幼兒柔韌性和協(xié)調(diào)性，幫助樹立孩子的勇敢自信。
5、培養(yǎng)孩子舞臺感覺及團結(jié)友愛合作意識。
教學(xué)內(nèi)容：
1、節(jié)奏訓(xùn)練。
2、基本功訓(xùn)練。
3、幼兒成品舞蹈編排。
4、舞臺感訓(xùn)練。
一、基訓(xùn)部分地面：
1、勾繃腳組合拍手（訓(xùn)練目的：腳的靈活與后背直立）。
2、吸伸腿組合（訓(xùn)練目的：腿直腳繃有延伸感）。
3.、前壓腿組合（訓(xùn)練目的：前腿韌帶的柔韌性）。
4、青蛙趴（訓(xùn)練目的：為橫叉打基礎(chǔ)）。
5、手抓腳踝跪下腰，手撐地起后彎腰（訓(xùn)練目的：腰的柔韌性）（輔助練習(xí)：推腰1、2。推胯前頂。兩頭起撐花籃。）。
二、中間：
1、走步與拍手組合（訓(xùn)練目的：沉肩拔背走步與節(jié)奏訓(xùn)練）。
2、蹦跳步組合（訓(xùn)練目的：訓(xùn)練膝蓋靈活與正步位）。
3、頭與肩的動作組合（訓(xùn)練目的：正確做到低頭、仰頭、轉(zhuǎn)頭與肩的靈活性）。
4、站的練習(xí)（改變自然體態(tài)：如沉肩、收腹、拔后背等）。
三、成品舞蹈。
《快樂的我》。
計劃在（18節(jié)課）完成以上內(nèi)容與訓(xùn)練。
1、增強對舞蹈的興趣，提高幼兒對音樂的節(jié)奏感。
2、掌握簡單的舞蹈基本手位、腳位、舞步，動作基本準(zhǔn)確。
3、發(fā)展幼兒的柔韌性和協(xié)調(diào)性，樹立幼兒大膽自信的個性。
4、增進幼兒的靈活的形體，培養(yǎng)幼兒群體的合作精神。
5、培養(yǎng)幼兒初步的舞臺表現(xiàn)能力，增進他們的表現(xiàn)欲。
基本功訓(xùn)練：勾繃腳、擦地、蹲、小踢腳，腰的訓(xùn)練、吸腿、大踢腱的節(jié)奏變化訓(xùn)練，訓(xùn)練幼兒的反應(yīng)力、動作的靈敏性。
中間動作：大踢腿(前旁后)、基本姿態(tài)、舞姿訓(xùn)練。舞蹈技巧訓(xùn)練：身、跳、翻、轉(zhuǎn)等訓(xùn)練。
1、學(xué)習(xí)中國古典舞基本手位、基本手形、腳位、手位、腳形。
2、進行不同節(jié)奏的腳位站立、腳腕訓(xùn)練、胯關(guān)節(jié)訓(xùn)練，腰的訓(xùn)練、胯的訓(xùn)練，壓腿和跑腿訓(xùn)練，走跑跳訓(xùn)練，幼兒基本舞步訓(xùn)練，身段組合訓(xùn)練。
舞蹈教學(xué)的論文篇十七
論文摘要:。
文章在深入分析應(yīng)用型高校舞蹈藝術(shù)教育現(xiàn)狀的基礎(chǔ)上,指出了當(dāng)前大學(xué)生舞蹈藝術(shù)教育存在的問題和原因,并有針對性地提出了相關(guān)對策與思考。
高校教育是一種全面的、系統(tǒng)的和科學(xué)的教育事業(yè),藝術(shù)教育尤其是舞蹈藝術(shù)教育是高校教育的重要組成部分。舞蹈藝術(shù)教育課程的設(shè)置和開展有利于豐富大學(xué)生對生命、社會和世界的審美體驗和感知能力,有利于激發(fā)大學(xué)生的創(chuàng)造性思維,提升大學(xué)生的綜合素質(zhì),對于促進校園文化建設(shè),構(gòu)建和諧人際關(guān)系發(fā)揮著不可替代的基礎(chǔ)性作用。然而,由于歷史因素和現(xiàn)實諸多條件的共同制約,當(dāng)前我國高校舞蹈藝術(shù)教育的發(fā)展仍然遠遠落后于大學(xué)生對舞蹈藝術(shù)和自身發(fā)展的強烈需求。本文結(jié)合徐州某應(yīng)用型高校大學(xué)生藝術(shù)團的發(fā)展?fàn)顩r,對此展開具體分析。
一、舞蹈藝術(shù)教育的基本內(nèi)涵與特性。
舞蹈藝術(shù)是以提煉“加工”的人體動作為基本表現(xiàn)手段,綜合運用舞蹈語言、節(jié)奏、表情和構(gòu)圖等多種要素,塑造出具有直觀性和動態(tài)感的舞蹈形象,借以表達人們思想感情的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式。舞蹈藝術(shù)教育是藝術(shù)教育構(gòu)成中的特殊形式,有利于培養(yǎng)受教育者對舞蹈藝術(shù)的興趣,以此引發(fā)對其他藝術(shù)的廣泛興趣和愛好,促進受教育者形成健康的個性心理;有利于強化受教育者的觀察力、記憶力、感知力、想象力、創(chuàng)造力等,對于受教育者的智力開發(fā)、心靈培育和審美取向等都有較強的教化和塑造功能。舞蹈藝術(shù)教育具有以下兩個方面的特性:。
第一,在教育形式上,舞蹈藝術(shù)具有生動的形象性、互動的愉悅性和強烈的感染力。因此,在進行思想道德教育和人格培養(yǎng)的問題上,以舞蹈為媒介的教育形式要明顯優(yōu)越于空洞抽象的理論說教,更能提高受教育者對事物的直接觀感,使之更好地接受這種寓教于樂的教育形式。舞蹈藝術(shù)教育還具有“說理移植”功能,可以將思想道德教育的具體內(nèi)涵進行生動而形象的移植與轉(zhuǎn)化,促進道德內(nèi)容的抽象灌輸轉(zhuǎn)化為人性美的形象化展示,從而利于有效喚醒受教育者的同步感受與生命認(rèn)知,促進他們的心理意向明朗化,實現(xiàn)道德知行的有機統(tǒng)一。
第二,在教育效果上,從藝術(shù)實踐上來看,舞蹈藝術(shù)教育是追求身心和諧、團隊協(xié)作的教育形式。在這種強化密切協(xié)作的教育模式下,通過激發(fā)參與者的表現(xiàn)訴求,有利于塑造和培養(yǎng)受教育者的動作協(xié)調(diào)能力與生命感知能力,有利于增強個體的責(zé)任感、認(rèn)同感和集體榮譽感與團隊協(xié)作精神。通過對舞蹈作品的體悟和感知,能夠有效緩解壓力、愉悅身心,并在潛移默化中獲得真、善、美的藝術(shù)熏陶與感染,全面提升與發(fā)展自我。
二、舞蹈藝術(shù)教育的現(xiàn)狀與原因探析。
應(yīng)用型高校是在我國高等教育進入大眾化階段后,為擴大高等教育內(nèi)涵,適應(yīng)市場和社會對人才培養(yǎng)的多方面要求而產(chǎn)生的,主要是培養(yǎng)本科層次的應(yīng)用型人才,促進知識、技能和職業(yè)的結(jié)合,直接為地方經(jīng)濟建設(shè)服務(wù)的高校。本文以徐州某應(yīng)用型高校為例,分析并總結(jié)目前我國應(yīng)用型高校大學(xué)生舞蹈藝術(shù)教育存在的.問題。
1.缺乏專業(yè)的舞蹈課程和訓(xùn)練場所,舞蹈教育覆蓋面不大。目前,舞蹈藝術(shù)教育僅限于豐富校園文化生活,更多的是通過參加各類演出和比賽來學(xué)習(xí)舞蹈作品,多為短期集訓(xùn)形式,沒有固定成系統(tǒng)的舞蹈訓(xùn)練,校園普及的軟硬件基礎(chǔ)都不具備。突出表現(xiàn)在學(xué)校舞蹈藝術(shù)社團規(guī)模較小,只能覆蓋到有一定舞蹈基礎(chǔ)的學(xué)生,對于大多數(shù)普通學(xué)生,雖然他們內(nèi)心向往,但缺乏足夠的組織容量,特別是理工科專業(yè)學(xué)生,能接觸并被納入到舞蹈藝術(shù)社團的更少。據(jù)調(diào)查,徐州某高校在校學(xué)生中,有9%的學(xué)生喜歡不同種類的舞蹈藝術(shù)形式,其中,有5%的學(xué)生對舞蹈藝術(shù)非常感興趣,希望接觸并學(xué)習(xí)舞蹈。然而,該校大學(xué)生(不包括藝術(shù)學(xué)院音教系的藝術(shù)生)中,在入校前接觸過舞蹈藝術(shù)或者曾有過舞蹈學(xué)習(xí)經(jīng)歷的學(xué)生僅占0.1%。雖然該高校已于成立了校大學(xué)生舞蹈團,但是至今都沒有專業(yè)的舞蹈課程設(shè)置和專門的舞蹈訓(xùn)練場所。學(xué)校只是以選修課程的形式在體育學(xué)院和藝術(shù)學(xué)院面向全體學(xué)生開設(shè)了體育舞蹈形體課、健美操和舞蹈形體等5門相關(guān)課程,遠不能滿足學(xué)生對于舞蹈藝術(shù)的追求。
2.舞蹈藝術(shù)的內(nèi)容定位不夠準(zhǔn)確,形式單一,與其他學(xué)科的融合貫通度不高。目前,我國非藝術(shù)類高校的舞蹈藝術(shù)教育,在教育內(nèi)容上多以舞蹈形體課、健美操課程為主,鮮有開設(shè)舞蹈欣賞課程,更少有開設(shè)中國舞、中華民族民間舞蹈課程。在教育形式上多以選修課為主,這種課程選修體制又以任選課和限選課為基本方式,因而缺乏必要的制度保障。據(jù)調(diào)查,徐州某高校從未開設(shè)過舞蹈欣賞課程,其所開設(shè)的舞蹈課程都是體育舞蹈類和其他舞種(國標(biāo)、瑜伽、肚皮舞等),更沒有開設(shè)中國舞、中華民族民間舞蹈課程,缺乏對傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的正確認(rèn)知和準(zhǔn)確定位。舞蹈藝術(shù)不僅是肢體動作的形象展示,在更大程度上也是一種情感表達的基本方式,是一種情感構(gòu)造、抒發(fā)和情感體認(rèn)的過程,是一種教育主體雙方有效互動的藝術(shù)欣賞過程。因此,舞蹈藝術(shù)的教育應(yīng)該與美學(xué)、社會學(xué)、心理學(xué)、教育學(xué)、建筑學(xué)等融合貫通,綜合轉(zhuǎn)化為獨特的藝術(shù)感受力,進而促使大學(xué)生將自己的獨特感受拓展和延伸到學(xué)習(xí)和社會實踐活動中,達到豐富和完善藝術(shù)素質(zhì)教育的目的。在這方面,我們的工作還有差距,突出表現(xiàn)在舞蹈藝術(shù)教育與其他人文社會學(xué)科脫節(jié)的現(xiàn)象比較明顯,活動組織過于獨立,活動實施過于分散,活動效果不高。
造成上述問題的原因是多方面的,主要有以下幾點:。
第一,從思想上看,對舞蹈藝術(shù)教育重視程度不夠。受傳統(tǒng)“知識教育”觀念的限制,高校在教育內(nèi)容的選擇方面,更注重文化知識的學(xué)習(xí),一定程度上輕視了舞蹈藝術(shù)教育在素質(zhì)教育中的作用,至今很多應(yīng)用型高校還沒有正式成立大學(xué)生藝術(shù)教育中心,這必將影響和制約大學(xué)生綜合素質(zhì)尤其是藝術(shù)修養(yǎng)的提升。
第二,從條件上看,缺乏有力的資源支持和制度保障。當(dāng)前,各應(yīng)用型高校的現(xiàn)有資源很難滿足舞蹈藝術(shù)教育的發(fā)展需要,其現(xiàn)有的文藝團體普遍缺乏專業(yè)的舞蹈師資隊伍和舞蹈設(shè)施。以徐州某應(yīng)用型高校為例,該校僅有舞蹈教師1人,沒有專門的舞蹈訓(xùn)練場所和舞蹈訓(xùn)練器材。此外,由于課程設(shè)置等制度性因素的存在,直接導(dǎo)致了舞蹈藝術(shù)理論研究和學(xué)術(shù)交流氛圍的匱乏。
1.統(tǒng)一思想認(rèn)識,加大舞蹈藝術(shù)教育宣傳普及力度。
要端正舞蹈藝術(shù)教育的指導(dǎo)思想,加強教育宣傳力度,統(tǒng)一家庭、社會和學(xué)校的思想認(rèn)知,促進師生同心協(xié)力、校社共建,樹立正確的藝術(shù)審美教育觀,共同營造舞蹈藝術(shù)教育的良好氛圍。具體到高校自身,要在校園內(nèi)通過各種方式營造舞蹈藝術(shù)的學(xué)習(xí)氛圍,做到講座與交流融合、活動與演出并舉、比賽與學(xué)習(xí)同步,加強并支持新聞宣傳報道,最大程度地激發(fā)理工科學(xué)生對舞蹈藝術(shù)的熱情和參與度。
2.構(gòu)建“三位一體”的舞蹈藝術(shù)教育驅(qū)動機制。
21世紀(jì)的藝術(shù)教育尤其是舞蹈藝術(shù)會被提升到與語文、數(shù)學(xué)、歷史等核心課程同等的地位,不僅如此,舞蹈藝術(shù)課程將從單一的舞蹈教學(xué)演變成綜合的藝術(shù)欣賞課程。為此,需要構(gòu)建一種以學(xué)校管理為前提、以培育師資隊伍為核心、以培養(yǎng)藝術(shù)骨干為關(guān)鍵的“三位一體”的長效機制。一是學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)思想重視。領(lǐng)導(dǎo)重視并給予制度保障是舞蹈藝術(shù)教育發(fā)展的前提。二是充實舞蹈師資力量。挖掘高校內(nèi)對舞蹈藝術(shù)感興趣,并有較豐富的舞蹈活動經(jīng)驗的教師,鼓勵他們承擔(dān)起舞蹈藝術(shù)教育的重任,發(fā)展舞蹈藝術(shù)教師隊伍。三是注重骨干培養(yǎng)。在普及舞蹈藝術(shù)教育的同時,選拔并培養(yǎng)有一定舞蹈藝術(shù)特長的學(xué)生,對其進行素質(zhì)拓展與能力開發(fā),培育強勁的學(xué)生舞蹈力量。
3.在舞蹈藝術(shù)教育的實施上堅持“三步走”戰(zhàn)略。
根據(jù)徐州某應(yīng)用型高校舞蹈藝術(shù)教育現(xiàn)狀,“三位一體”的長效驅(qū)動機制需要分階段進行,不可一蹴而就,可以分三步實施:。
第一,“請進來”戰(zhàn)略。引進國家、省、市級高水平的各類舞蹈藝術(shù)團體來校演出,有組織、有目的、有針對性地對學(xué)生進行舞蹈審美教育。邀請專家學(xué)者講解藝術(shù)與人生的關(guān)系,普及舞蹈藝術(shù)欣賞,將舞蹈藝術(shù)請進校園,培養(yǎng)學(xué)生的興趣與愛好。
第二,“深扎根”戰(zhàn)略。一方面,鼓勵專業(yè)的舞蹈教師與其他教師通力合作,采用各種方式和渠道,在校園內(nèi)普及舞蹈藝術(shù)教育;另一方面,調(diào)整課程結(jié)構(gòu),把舞蹈藝術(shù)課程納入學(xué)校總體教學(xué)計劃。在文科學(xué)院的全體學(xué)生當(dāng)中,開設(shè)舞蹈形體基礎(chǔ)必修課程,逐步推廣為理科學(xué)院乃至全校的舞蹈形體必修課程;在全校范圍內(nèi)開設(shè)舞蹈欣賞選修課,尤其是中國舞和民族民間舞的選修課。
第三,“走出去”戰(zhàn)略。鼓勵師生多與社會進行文化交流,形成以進校園為主、學(xué)校和社會互動的“舞蹈藝術(shù)審美教育”新格局。要加強舞蹈藝術(shù)教師的隊伍建設(shè),將具有一定舞蹈基礎(chǔ)的教師外送學(xué)習(xí)和深造。此外,要將愛好舞蹈的學(xué)生與有基礎(chǔ)的學(xué)生糅和在一起,加強日常訓(xùn)練,提高舞蹈隊整體水平。積極創(chuàng)造登臺表演的機會,在更高的平臺上展示藝術(shù)特長,拓展綜合素質(zhì)。
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舞蹈教學(xué)的論文篇十八
從近些年的教學(xué)來看，中職教學(xué)中越來越重視舞蹈教學(xué)。學(xué)習(xí)舞蹈不僅能夠鍛煉身體，還能夠陶冶學(xué)生情操，提升學(xué)生的身體素質(zhì)，有利于培養(yǎng)學(xué)生的審美。從目前教學(xué)來看，中職舞蹈教學(xué)仍然存在著一些問題，舞蹈創(chuàng)新教育至關(guān)重要。本文對中職舞蹈教學(xué)存在的問題作了分析，提出了中職舞蹈教學(xué)創(chuàng)新教育對策，為提升中職舞蹈教學(xué)有效性打下良好的基礎(chǔ)。
作為基礎(chǔ)性課程，舞蹈教學(xué)在中職教育中具有非常重要的作用，教師需要從舞蹈知識和舞蹈技能角度著手來陶冶學(xué)生情操，提升學(xué)生舞蹈素養(yǎng)。中職院校需要明確自身肩負(fù)的重要責(zé)任，有效整合音樂、動作以及視頻等等來體現(xiàn)舞蹈美，提升學(xué)生感受美、創(chuàng)造美以及鑒賞美能力，有意識培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新意識，提升中職院校舞蹈教學(xué)質(zhì)量，促進學(xué)生更好發(fā)展。中職院校在舞蹈教學(xué)過程中，需要轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)教育方式，實現(xiàn)理論與實踐的有效結(jié)合，創(chuàng)新舞蹈教學(xué)，培養(yǎng)學(xué)生思維能力，促使學(xué)生能夠更好地感受到舞蹈中的藝術(shù)魅力。
1、學(xué)生舞蹈層次存在著參差不齊的現(xiàn)象。
由于招生方面的限制使得中職院校學(xué)生很少接觸到舞蹈學(xué)習(xí)，使得一大部分學(xué)生并不擅長舞蹈，缺乏舞蹈基礎(chǔ)，這就使得中職院校開展舞蹈教學(xué)存在著非常大的困難。由于中職院校學(xué)生年齡方面相對較大這就使得舞蹈教學(xué)很難有效開展。一部分學(xué)生存在著舞蹈基礎(chǔ)，那么能夠快速接受中職舞蹈教學(xué)，但是面臨比較復(fù)雜的動作，那么就很難掌握，使得中職舞蹈教學(xué)效果并不是非常理想。
從另外一個角度分析，一些學(xué)生雖然有舞蹈學(xué)習(xí)基礎(chǔ)，并且已經(jīng)掌握了舞蹈基本要領(lǐng)，那么在舞蹈學(xué)習(xí)中處于優(yōu)勢地位，學(xué)習(xí)潛力非常大，由于學(xué)生之間舞蹈基礎(chǔ)的不平衡使得學(xué)生在舞蹈學(xué)習(xí)方面存在著非常大的個體差距，實際教學(xué)效果并不是非常理想。
2、中職院校學(xué)生缺乏舞蹈學(xué)習(xí)積極性。
由于舞蹈學(xué)習(xí)屬于比較耗費學(xué)生體力的內(nèi)容，在進行舞蹈訓(xùn)練過程中，學(xué)生難免會出現(xiàn)受傷情況，這就使得學(xué)生舞蹈學(xué)習(xí)方面的積極性受到了非常大的影響，在舞蹈學(xué)習(xí)過程中容易出現(xiàn)抗拒性心理。由于一部分學(xué)生本身并沒有任何舞蹈學(xué)習(xí)基礎(chǔ)，如果長時期學(xué)習(xí)舞蹈理論知識，學(xué)生會出現(xiàn)厭煩情緒，不良情緒日趨嚴(yán)重。具備一定舞蹈學(xué)習(xí)基礎(chǔ)學(xué)生，往往接收過專業(yè)方面的教育，較為優(yōu)秀，對自己充滿信心，實際感覺非常好，但是實際上卻并沒有優(yōu)秀掌握舞蹈技能，但是怠慢、驕傲等情緒非常嚴(yán)重，使得中職院校學(xué)生舞蹈學(xué)習(xí)積極性受到了非常大的影響。
1、激發(fā)學(xué)生舞蹈學(xué)習(xí)的積極性。
中職院校舞蹈教師在實際教學(xué)中需要明確自身肩負(fù)的重要責(zé)任，利用啟發(fā)性語言來引導(dǎo)學(xué)生思考，激發(fā)學(xué)生舞蹈學(xué)習(xí)興趣，啟發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)思維，促使學(xué)生能夠在最短時間內(nèi)進入到舞蹈學(xué)習(xí)狀態(tài)。作為舞蹈教學(xué)出發(fā)點，興趣對學(xué)生學(xué)習(xí)具有非常重要的作用，這就需要中職院校舞蹈教師結(jié)合學(xué)生學(xué)習(xí)、情緒、音樂節(jié)奏以及精神等方賣弄的感受來培養(yǎng)學(xué)生舞蹈學(xué)習(xí)興趣。
由于語言無法更加準(zhǔn)確描述學(xué)生心理過程，使得學(xué)生個體體驗存在著非常大的差異，生理反應(yīng)也不同。因此，在舞蹈教學(xué)過程中，教師需要將學(xué)生審美視覺特點與舞蹈教學(xué)的有效結(jié)合，利用動作姿勢來展示豐富情感，培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新意識。作為激發(fā)學(xué)生舞蹈學(xué)習(xí)興趣的關(guān)鍵性因素，教師需要不斷的探索實際教學(xué)方式，構(gòu)建出符合中職院校學(xué)生發(fā)展需求的有效性教學(xué)模式。在舞蹈表演中，形體表現(xiàn)力以及形象性等直接的影響實際的表達效果，在教學(xué)中需要重視面部表現(xiàn)，提高學(xué)生舞蹈技能，提升實際表現(xiàn)能力。總之，中職院校舞蹈教師需要從學(xué)生角度著手，結(jié)合學(xué)生學(xué)習(xí)感受來營造更加愉快學(xué)習(xí)氛圍，提高學(xué)生舞蹈學(xué)習(xí)積極性。
2、轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)舞蹈教學(xué)理念。
由于受到傳統(tǒng)教育理念影響使得舞蹈教學(xué)很難給予學(xué)生自我發(fā)揮以及自我創(chuàng)新機會，不利于培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新意識。中職院校教師需要重視舞蹈教學(xué)理念創(chuàng)新，有效開發(fā)學(xué)生創(chuàng)造性，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新精神，給予學(xué)生更多自我發(fā)展空間。在舞蹈教學(xué)過程中，教師需要結(jié)合學(xué)生身體姿態(tài)來激發(fā)學(xué)生參與積極性，利用優(yōu)美姿態(tài)以及展示性語言來培養(yǎng)學(xué)生身體美意識，進而營造良好的.學(xué)習(xí)氛圍。
良好的舞蹈學(xué)習(xí)氛圍能夠提升學(xué)生舞蹈學(xué)習(xí)積極性，提升學(xué)生主觀能動性，轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)教育理念，有效把握創(chuàng)新教育，重視學(xué)生體驗，營造良好學(xué)習(xí)氛圍，將創(chuàng)新教育融入中職舞蹈教學(xué)中，在正確思想指導(dǎo)下來提升學(xué)生綜合素質(zhì)，為中職院校舞蹈教學(xué)質(zhì)量提供保障。因此，中職院校在舞蹈教學(xué)過程中，舞蹈教師需要為學(xué)生營造更加輕松學(xué)習(xí)環(huán)境，提升教學(xué)趣味性，激發(fā)學(xué)生舞蹈學(xué)習(xí)興趣，促使學(xué)生在舞蹈學(xué)習(xí)過程中營造更加輕松、更加自由心境，促使學(xué)生能夠感受到音律美，鼓勵學(xué)生利用肢體語言來表達學(xué)生對于美的理解，促使學(xué)生體味到韻律美、形態(tài)美以及氣色沒，實現(xiàn)肉體與靈魂的結(jié)合，提升中職院校舞蹈教學(xué)有效性。
在中職舞蹈教學(xué)過程中，中職院校舞蹈教師需要結(jié)合學(xué)生年齡特點，進而實現(xiàn)創(chuàng)新教學(xué)因素的篩選以及細(xì)化，進而確定更加有效的教學(xué)目標(biāo)。中職院校需要確定總體教學(xué)目標(biāo)。中職院校教師需要結(jié)合教學(xué)內(nèi)容以及學(xué)習(xí)特點來確定總體目標(biāo)。例如，對于中職院校一年級，教師可以側(cè)重基礎(chǔ)知識以及舞蹈基礎(chǔ)動作的教學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生掌握正確的學(xué)習(xí)方式，繼而創(chuàng)新舞蹈動作；對于中職院校二年級，學(xué)生已經(jīng)具備了一定舞蹈基礎(chǔ)，那么教師可以進一步進行民族舞學(xué)習(xí)，結(jié)合學(xué)生實際學(xué)習(xí)情況來實現(xiàn)層次性教學(xué)，特別是需要對基礎(chǔ)相對較差學(xué)生給予針對性指導(dǎo)，促使學(xué)生能夠更加有效地掌握舞蹈基礎(chǔ)動作。對于學(xué)習(xí)基礎(chǔ)相對較好的學(xué)生，教師在傳授基礎(chǔ)知識同時進行新舞蹈創(chuàng)編，進而提升中職院校舞蹈教學(xué)有效性。總之，中職院校舞蹈教師需要結(jié)合學(xué)生心理特點以及實際學(xué)習(xí)情況來開展舞蹈教學(xué)，提升教學(xué)多樣性，避免出現(xiàn)呆板以及重復(fù)性教學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生能夠積極參與到舞蹈學(xué)習(xí)中，實現(xiàn)音樂、舞蹈之間的有效結(jié)合，激發(fā)學(xué)生的舞蹈創(chuàng)新能力。
作為藝術(shù)文化教育工作中的重要組成部分，舞蹈教育對于學(xué)生全面發(fā)展具有非常重要的影響。為了能夠促使中職教育有效開展舞蹈教育，需要創(chuàng)新中職院校舞蹈教學(xué)，教師在實際教學(xué)中轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)教育理念以及傳統(tǒng)教育方式，創(chuàng)新舞蹈教學(xué)意識，轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)教學(xué)拘泥性，創(chuàng)新舞蹈教學(xué)，在中職院校學(xué)生掌握基本功基礎(chǔ)上來提升學(xué)生舞蹈創(chuàng)造能力，為舞蹈教育發(fā)展提供巨大發(fā)展動力。
中職院校在實際的教育過程中，需要樹立正確的教學(xué)目標(biāo)，提升學(xué)生綜合素質(zhì)，在培養(yǎng)學(xué)生實踐能力同時，實現(xiàn)創(chuàng)新教育，結(jié)合學(xué)生心理特點以及生理特點來優(yōu)化實際教學(xué)結(jié)構(gòu)，促進學(xué)生更好發(fā)展?？傊?，中職院校在實際工作過程中，需要結(jié)合時代發(fā)展步伐，實現(xiàn)多元化教學(xué)，提升學(xué)生舞蹈學(xué)習(xí)興趣，促進學(xué)生全面發(fā)展。
舞蹈教學(xué)的論文篇十九
摘要：現(xiàn)代舞劇作品《妮娜物語》是日本舞蹈界近年來的優(yōu)秀作品，舞團探尋了舞者的肢體應(yīng)當(dāng)是什么樣貌的，他們的肢體能夠強大到什么程度，并創(chuàng)造出了一個充滿了緊張與美感的舞臺。本文經(jīng)過對作品《妮娜物語》的藝術(shù)特征和創(chuàng)作的現(xiàn)狀進行分析探討，最終期望把創(chuàng)作及探尋的方向回歸舞蹈的本源，即身體，藝術(shù)的價值，即個性。
關(guān)鍵詞：舞蹈本源；肢體；舞臺美術(shù)；編舞手法；
《妮娜物語》是日本無設(shè)限舞團創(chuàng)作的現(xiàn)代舞作品，由金森穣導(dǎo)演編舞，它由獨舞《天鵝的夢》（15分鐘）及現(xiàn)代芭蕾《妮娜物語》（60分鐘）兩部作品構(gòu)成，是一部集強大肢體、精妙音樂和炫酷視覺于一體的震撼之作。作品展現(xiàn)出藝術(shù)家超越國界的世界性格局與視野，帶領(lǐng)我們感受到藝術(shù)的一種新境界，生命就是不斷的探索，并從中激發(fā)出一種能量，使身體產(chǎn)生一種力量與美的感覺。此外，它將人的肢體語言傳導(dǎo)出來，對人性進行拷問，將人類精神中的黑暗面進行外化，人物會變成物體，以此來拷問人性。當(dāng)這些舞者們理解自我的物化之后，他們就會變成驕傲的祭品。本文以編舞家角度為切入點，圍繞舞者肢體背后、舞臺場景呈現(xiàn)以及編舞手法幾個方面進行分析與探討，側(cè)重探索編舞家在人的肢體語言的設(shè)定，打破傳統(tǒng)舞臺美術(shù)設(shè)計以及舞蹈動作設(shè)計，探討舞者身體的各種可能性。
一、打破傳統(tǒng)的舞蹈肢體技巧。
人陶冶就是致力探索一種顛覆性的身體運動技術(shù)并在國際舞蹈界享有盛譽。舞者在訓(xùn)練中不斷開發(fā)與挑戰(zhàn)肢體的潛能與極限，突破身體局限與思維的預(yù)期。著重對舞蹈本體的研究，是對身體運動的再造，專注身體形式的探索和挖掘。所以僅有創(chuàng)造出獨具特征的舞蹈運動語匯，才能成為獨具一格、自成一家的身體舞團。這也應(yīng)當(dāng)是舞蹈創(chuàng)作者最迫切的自覺行動。
二、簡約而不簡單的舞美設(shè)計。
善于造勢與濫用包裝造成“舞不夠景來湊”且舞臺美術(shù)的設(shè)計都趨向于大制作、超豪華有時舞美的制作預(yù)算占了一大半總費用也造成劇目無法演出因為成本太高。也所以顯得作品資料蒼白主體創(chuàng)作貧乏舞臺美術(shù)則奢華。有些舞美制作確有獨立的觀賞價值可是由于作品的平淡無味不但未能起到提高藝術(shù)質(zhì)量的進取作用反而更凸顯濫用包裝的負(fù)面效應(yīng)。
三、富有嚴(yán)謹(jǐn)與創(chuàng)造力的編舞手法。
就是，資深劇場觀眾的話來說，我們通常不會“踩雷”.然而，正是這種精神，成就了日本科技、文化的發(fā)達，畢竟嚴(yán)謹(jǐn)和創(chuàng)造力才是活力和提高之源。
無二，有出息的藝術(shù)家就應(yīng)當(dāng)這樣“擠兌”自我。
四、結(jié)語。
《妮娜物語》這部劇，雖然是十幾年前的作品，但在今日來看依然具有很強的觀賞性、藝術(shù)性和思想性。同時也透過這部劇反觀我們的創(chuàng)作態(tài)度和理念。如果作為一名創(chuàng)作者沒有獨具思想深度的創(chuàng)作理念，肯定不能產(chǎn)生特立獨行的作品和精巧的設(shè)計；如果一名舞者沒有對高水準(zhǔn)的舞蹈素質(zhì)和精神訴求，也就不可能構(gòu)成藝術(shù)震撼人心的效應(yīng)；如果一個團隊不具備形而上的追求和引領(lǐng)，那么藝術(shù)靈魂就不會那么莊嚴(yán)肅穆、潔凈無暇。所以要記住在創(chuàng)作上核心價值不是在舞蹈的風(fēng)格上，也不在舞蹈動作體系上，而是在對藝術(shù)的追求和態(tài)度上。才華和靈氣是信念造就的，心靈與精神的升華才能釀出純真的藝術(shù)，我想作為一名真正的藝術(shù)家需要的可能是更高精神層面的建設(shè)。
參考文獻。
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舞蹈教學(xué)的論文篇二十
舞蹈的風(fēng)格性教育獨有的性質(zhì)，這首先要求對民間舞審美風(fēng)格加以準(zhǔn)確把握。民間舞的風(fēng)格性教學(xué)要求將各民族舞蹈的風(fēng)格及其審美的觀念加以準(zhǔn)確把握，只有這樣它才能更好地引導(dǎo)學(xué)生進行學(xué)習(xí)。其次，準(zhǔn)確把握民間舞創(chuàng)作的風(fēng)格。在進行民間舞的學(xué)習(xí)中，學(xué)生往往認(rèn)為將教師所教的動作做得盡可能的規(guī)范正確就是好的，其實并非如此，因為這樣學(xué)生在學(xué)習(xí)民間舞時很多時候只是單純機械地模仿教師的舞蹈動作而忽略了自身的思考，最終影響了自身潛在的能力與才華的挖掘。同時這樣的學(xué)習(xí)還極易扼殺學(xué)生學(xué)習(xí)民間舞的興趣及降低民間舞的表演欲。如此將極難在整體上準(zhǔn)確把握民間舞的特征及其獨有的風(fēng)格。只有將民間舞的教學(xué)切實做到課堂舞臺化、生活化及教學(xué)內(nèi)容的形象化，才能有效促進學(xué)生對民間舞內(nèi)涵及表達有更深的了解，培養(yǎng)出學(xué)生對民間舞學(xué)習(xí)的濃厚興趣。
民間舞屬于民間文化達到一定發(fā)展程度的產(chǎn)物，它是不同的民族在獨特的歷史發(fā)展時期對文化科學(xué)和生活習(xí)俗加以推崇的藝術(shù)真實反映，是扎根與民族文化、生活等的一種特殊藝術(shù)表現(xiàn)的形式。這在民間舞的風(fēng)格性教學(xué)實踐中主要是以課堂的講授作為主要的。在講解與示范之中促進學(xué)生對此舞蹈的了解與準(zhǔn)確把握，這屬于舞蹈教學(xué)中常規(guī)法。可是在具體的民間舞的風(fēng)格性教學(xué)活動中側(cè)重的是教師如何將自己的示范與講解民族舞文化特征有機結(jié)合起來。第一，要確保精煉準(zhǔn)確地講解民族文化，在講解的過程中要確保內(nèi)容的針對性。第二，在講授的過程中還要對學(xué)生進行啟發(fā)引導(dǎo)，應(yīng)最大限度地將學(xué)生學(xué)習(xí)的熱情、表演舞蹈中二次創(chuàng)作中個性表現(xiàn)的欲望等激發(fā)出來，如此才能保證對原有的民間舞的風(fēng)格不歪曲，再此基礎(chǔ)上民間舞教學(xué)才能促進高校的民間舞教學(xué)的順利發(fā)展。
課堂的生活化指的是教師運用一部分輔助的道具與手段將課堂的氛圍渲染成為當(dāng)?shù)氐拿耖g特有的形式，如獨具特色的民族服裝、這個民族獨有的隊形編制與口號等，從而為平時課堂教學(xué)營造出一種在該民族地方生活的真實感、讓學(xué)生處于民族民家舞的主題情境之中來接受教學(xué)的形式。這樣更能促進學(xué)生在已有的自我認(rèn)識的結(jié)構(gòu)中順利接受并掌握新的文化知識與肢體動作，最終促使學(xué)生能在舞蹈動作之中對因不同民族的心理特征及生活的差異而形成的不同舞蹈風(fēng)格產(chǎn)生更加深刻的體會。
在具體的民間舞教學(xué)實踐中，一些民間舞的后面所蘊含的'獨特情感和韻味很難用語言準(zhǔn)確的表達出來。教師只要在大的方向上確保學(xué)生對該民間舞的理解不出現(xiàn)更本性的偏差就好?？墒且_保學(xué)生對難以準(zhǔn)確表達的內(nèi)容的理解不產(chǎn)生歧義卻是很難的，我們可在教師指導(dǎo)之下，運用欣賞和討論等方式促進學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容真意的體驗，對于那些很難用語言進行準(zhǔn)確清晰地表達出來的東西也可通過先進行相關(guān)的欣賞、討論之后，再用生動形象的展示引導(dǎo)學(xué)生發(fā)揮豐富聯(lián)想，以更好地對民族民間舞的獨特風(fēng)格實現(xiàn)更好的把握。
總而言之，民間舞的風(fēng)格教學(xué)要要重視民間舞的風(fēng)格性，并將其作為切入點，通過學(xué)習(xí)民族文化、剖析相關(guān)動作等確保學(xué)生民間舞的動作不再是機械的運動，而是能體現(xiàn)出民間舞最大魅力的完美展示。
舞蹈教學(xué)的論文篇二十一
為培養(yǎng)護理學(xué)生具有優(yōu)美的體態(tài)，并逐漸形成高雅的氣質(zhì)，為加強自身素質(zhì)培養(yǎng)和藝術(shù)潛力的挖掘，以提高學(xué)校舞蹈教學(xué)課堂（第二課堂）為核心，以所有的學(xué)生都能舞起來為目標(biāo)。
二、教學(xué)任務(wù)。
在教學(xué)中采用“融合式教學(xué)”，把教學(xué)趣味的、規(guī)格的、專業(yè)的、融合在一起?；?xùn)枯燥，往往學(xué)了一會就會到厭煩。針對這一問題，本人以“興趣式教學(xué)”為基礎(chǔ)，在形式多樣、內(nèi)容豐富的教學(xué)前提下，讓們易于吸收，不會感到枯燥乏味，引導(dǎo)學(xué)生通過想象，創(chuàng)造用肢體動作將模仿的事物表現(xiàn)出來，如：大海的波浪、風(fēng)中的楊柳、各種人物、各種動物。。。。。。舞蹈老師不光是傳授知識，訓(xùn)練技藝、強健體魄，同時還培養(yǎng)了她們的思想道德品質(zhì)，全方位的、完整的培養(yǎng)了學(xué)生們健全、完美的品格。鼓勵她們有自己的思考方法，獨立見解、個性特點、充分發(fā)揮其主動性、積極性。本課程教學(xué)來源于各類舞蹈形體訓(xùn)練光碟，電視及網(wǎng)絡(luò)和自身對舞蹈認(rèn)識的創(chuàng)造。
三、授課時間。
每周星期三下午第二三節(jié)。
四、授課地點。
五、活動內(nèi)容。
基訓(xùn)是舞蹈的基礎(chǔ)，也是學(xué)生在舞蹈學(xué)習(xí)中基本功強化、舞蹈氣質(zhì)與舞姿形成的關(guān)鍵?；?xùn)在課堂訓(xùn)練中分成幾個步驟，一般是由淺入深，由易到難，讓學(xué)生在身體訓(xùn)練時掌握“直、繃、軟、開”等舞蹈基本功。所謂“直、繃、軟、開”是指后背和腿的直立力量，躁關(guān)節(jié)勾，大小腿繃，腰的柔韌、靈活性，腰和腿的“軟度”，肩和髓的“開度”。由于學(xué)生身體自然條件方面有差距，在進行訓(xùn)練時可運用各種方法使初學(xué)者身體的各部位盡快具備“直、繃、軟、開”的條件。