養(yǎng)成讀書的習慣可以提高自己的知識儲備。閱讀是開拓眼界、提高寫作水平的有效途徑，可以通過閱讀優(yōu)秀作品來學習寫作技巧和表達方式?？偨Y是我們回頭觀察前行的過程，它可以促使我們思考，我想我們需要寫一份總結了吧。寫一篇完美的總結需要我們充分地了解所總結的內容，做到客觀公正。接下來是一些總結范文的示例，供您參考，希望對您有所啟發(fā)。
平面設計論文摘要篇一
現(xiàn)代平面設計的多樣性和獨特性要求在設計中應采用更靈活的手法來豐富畫面。在平面設計特別是版面設計中靈活添加適當?shù)某橄蟮狞c、線、面等輔助元素能夠讓畫面更生動、更具個性。能夠增強閱讀者的興趣,提升畫面的質量。
版面設計是現(xiàn)代藝術的重要組成部分。版式設計就是將文字、圖形等根據(jù)特定內容的需要,成功地組織安排在一定的版面上。每一個版面就是一個特定的空間結構,在這個結構中,點、線、面是構成這個視覺空間的基本要素,也是版面設計的主要語言。歸根到底,版面設計實際上就是在一個有限的版面空間中,如何經(jīng)營好點、線、面的大小、位置、方向、色彩以及組合等一系列的問題。
世上萬物基本上都可以用點線面去歸納,在版式設計中,一個文字,一個頁碼數(shù),一個小的圖形都可以看作是一個點;一行文字,一行間隙可以看作是一條線;數(shù)行文字,大的空白,大的圖片可以理解為一個面,它們的相互關系就構成了一個個豐富多彩的版面。
工藝美術運動的先驅威廉·莫里斯認為,19世紀以來關于書籍所謂理想辦事是建立在一些基本構成的原理的基礎上的,字距和行距應該小,字形應該精致,但不小于12點活字,正文應安排在頁面適當位置,也便適當留出空白,理想的書本應使用手工制作的紙張。時間進入到21世紀,現(xiàn)代版式的設計形式是多樣的,版面中出現(xiàn)的一切元素不僅要具備基本的閱讀性,同時也要給閱讀者以美的享受,版面中只出現(xiàn)單純的文字或插圖已遠遠滿足不了讀者的需要,因此我們在設計中往往需要在版面中添加其他的設計元素來豐富美化版面。除了必須出現(xiàn)的文字、圖形內容外,還要根據(jù)內容的需要添加其他的如單純的點、線、面等元素,這些元素不是必須要傳遞給閱讀者的,但它們往往起著烘托主體、豐富、活躍版面、分割畫面,提升版面視覺質量,提升閱讀興趣的作用,它們又是版式設計中一個重要的組成部分?？梢园阉鼈兎Q之為版式設計的輔助元素。那么,這就決定了它的地位是處于從屬地位,不能喧賓奪主,它只能加強閱讀的趣味性,烘托美化版面,否則就失去了存在的意義。
輔助元素在版面設計中出現(xiàn)的原則,可以借鑒構成設計的造型方法,單獨出現(xiàn)的純粹的點線面等元素,不宜傳統(tǒng)的寫實為造型目的,主要從抽象形態(tài)入手,提升閱讀者對視覺形態(tài)的敏感性和創(chuàng)造性。孟德里安曾經(jīng)說過:把豐富多彩的自然壓縮成為有一定美的秩序地造型表現(xiàn),使藝術成為一個如同數(shù)學一樣精確的表達宇宙基本特征的直覺手段。雖然在版式設計中出現(xiàn)的輔助元素不需要像數(shù)學一樣精確,但它們作為視覺元素出現(xiàn)在版面中,如果不把它們變成某種形象化的東西,那么它是無意義的概念元素,通過它們的大小、形狀、色彩和肌理等視覺形象去表現(xiàn)。在整個版面中,輔助元素如何組織、排列,與版面的構成要素如何協(xié)調,是靠它們的方向、角度、位置、空間、重心等關系元素來決定的。作為輔助元素來講,它們大部分以單純的幾何形式或者有機形式出現(xiàn),但可以通過它們自身所具有的表情來表達它們的涵義、內容、目的、功能等,從而加強版面元素要傳達給閱讀者的感受,更好的體現(xiàn)版面的內容。
點是視覺藝術的最小單位,點的感覺是相對的,它是由形狀、方向、大小、位置等形式構成的,點的不同排列形式能帶給人們不同的心理感應,與其他視覺要素相比,點能夠形成版面的中心,能起到平衡畫面的輕重,填補一定的空間,點綴和活躍畫面氣氛的作用。我們的眼睛可以聚焦的只是視野中一個極小的部分,所以為了獲得足夠的信息,它還必須很快地轉動,連續(xù)的搜索多個聚焦點,在迅速的掃視了面前的版面后,可以說我們已經(jīng)把視覺圖像留在我們頭腦中的所有信息和形象都裝訂起來了。把點作為版式設計中的輔助元素運用時需要一定的技巧。版面中每一個點的出現(xiàn)都需要精心布置,由于點固有的聚焦的屬性,在設計時應當在大小上放小一點,位置上放偏一點,色彩上放弱一點,不能在版面上形成先看到點再看到文字的視覺流程,但我們也可以反其道而行之讓文字圍繞點來布局,形成以點為中心的排版方式,反而能加強文字的焦點作用。在版面的天眉地腳,要巧用小點,在這些位置上,能產(chǎn)生小巧靈秀的效果,一般可在頁碼、刊名、卷期等位置上加以安置,同文字一起對比成趣。
線是人類無中生有的創(chuàng)造出來的多功能的繪畫手段,線游離于點和形之間,具有位置、寬度、方向和性格。線是有表情的。直線和曲線是決定版面形象的基本要素,每一種線都有自己獨特的個性和情感存在著。細線纖細清麗,反線沉重嚴肅,曲線生動活潑,點線樸素平實,花線優(yōu)雅、熱烈。作為輔助元素的線,可以起到分割、界定版面形象的作用,構成多種形態(tài)的外輪廓,也可以構成各種裝飾要素。穿插于文字、版面中的線或線框對視覺有著微妙的暗示作用,能使排在一起的兩篇文字涇渭分明,也能通過其上下聯(lián)接使兩篇文字或兩頁文字緊密聯(lián)系。
線在版面設計中的影響大于點,它能在版面中占有更大的空間,它的延伸、轉折或是彎曲也帶來一種動勢。通過線的聯(lián)接也能在同一版面中形成清晰的視覺流程,更好的引導閱讀。文字也可以依附線來生成,線也能串聯(lián)其他的視覺要素,讓版面豐滿,生動。線的不同性格也可以同文字、畫面內容緊密聯(lián)系,能使讀者享受更多的閱讀樂趣,加深對文字的理解。線作為輔助元素在版面出現(xiàn)的頻率大大高于點和面。線所能表現(xiàn)出來的強烈的情感能大大加強和提升我們對閱讀內容的興趣和理解。
相對于點和線來說,面在空間占有的面積最多,因此在視覺上要比點和線更有沖擊力,更實在、更鮮明?！帮L格派”認為:靈活的面的分割是美學的精粹。作為輔助元素存在的面可以分為幾何形和自由形。在實際應用中,幾何形的比例要大得多。面不能脫離色彩單獨存在,因此面的表現(xiàn)也包括各種色彩或肌理方面的變化。正因為其占用的面積較大,因此在應用時要格外慎重,其隨意性要比運用點和線要差一些,要協(xié)調其與文字或圖形的關系,它可以出現(xiàn)在文字的下面起著襯托文字或分割文字的目的,也可以讓文字依附。面的形狀和邊緣起著靠山的作用,或單獨出現(xiàn),起到分割版面或平衡版面的作用。
總之,現(xiàn)代版面的多樣性,獨特性的要求決定我們在版式上不能只拘泥一格,靈活運用點線面等輔助元素進行設計能使版面更具動感、現(xiàn)代感、形式感,能夠對版面的閱讀起到良好的配合作用,提升版面的閱讀質量,提升閱讀者的興趣,提高版面的品味。
[1](英)莫里斯·德.索斯馬茲著.莫天偉譯.視覺形態(tài)設計基礎.上海人民美術出版社,20xx.1.1.
[2](英)羅杰·福塞特·唐編著.黃蔚譯.裝幀設計.中國紡織出版社,20xx.
[3]盧小雁著.平面廣告設計.浙江大學出版社,20xx.2.1.
[4]趙殿澤著.構成藝術.遼寧美術出版社,1987.7.
平面設計論文摘要篇二
平面設計有著悠久的歷史，不論是中世紀，工業(yè)革命時期，還是當今信息時代，平面設計都起到了重要的作用并與科技緊密相連。
當最初的人類，開始用結繩記事，堆石計數(shù)時，文字在不知不覺中發(fā)明了，而當時的文字，則刻畫在洞穴的石壁上，以圖畫和符號的形式表現(xiàn)了出來，這，也是平面設計的雛形。它伴隨著圖畫和符號而生，隨著語言文字的發(fā)展而發(fā)展。
印刷術的發(fā)明，給世界，尤其是歐洲平面設計的發(fā)展帶來了質的飛躍，1450年，德國人古登堡完善了此前的活字印刷技術，使之成為了現(xiàn)代主要的印刷手段，成為了平面設計的真正推動力。使得歐洲擺脫了中世紀手抄本效率低的狀況，促進了平面設計的發(fā)展。
工業(yè)革命之后，平面設計再次迎來了新的契機，滾滾的`蒸汽讓印刷術得到了飛速的發(fā)展，不但大大降低了印刷成本，也使得平面設計走向了普通大眾。報紙的飛速發(fā)展促進了廣告業(yè)的發(fā)展，也使得平面設計進入了一個完全嶄新的時代。
信息時代下，攝影技術的蓬勃發(fā)展，計算機網(wǎng)絡的普及，ps技術被廣泛運用，平面設計開始綻放獨特的魅力，人們通過各種現(xiàn)代工具，通過剪裁、變形、拼接、濾鏡等工具完善和修改攝影作品，使得作品盡顯本質之美的同時，也讓平面設計融入了人們生活中的方方面面，給予了人們完美的視覺體驗。
平面設計論文摘要篇三
平面設計在電影藝術中扮演著重要角色，最直接的影響就體現(xiàn)在電影海報的藝術水準上。為此，本文結合電影的發(fā)展深入探討了電影與平面設計的關系，并結合具體案例分析了平面設計對電影發(fā)展的影響。
電影作品與藝術設計休戚相關。平面設計元素在電影發(fā)展過程中也有十分重要的應用。平面設計已經(jīng)成為電影發(fā)展中不可或缺的一個重要元素。呈現(xiàn)我們面前的所有電影作品幾乎都進過導演的獨特設計與安排。尤其隨著電腦合成技術的發(fā)展，平面設計與電影技術更是緊密的融合在一起。而且在這些方面他們也都成就各自的藝術高度。電影藝術的發(fā)展為平面藝術提供了一個更加廣闊的平臺，而平面藝術的發(fā)展又為電影藝術的進步提供了一個個精彩的畫面。電影是一門綜合藝術，它包含多種藝術形式，其中的各種藝術形式的有機整合成為電影藝術發(fā)展的基礎所在。自電影誕生以來，其發(fā)展歷程便于各種藝術設計結下了不解之緣。電影的發(fā)展需要對多種藝術形式進行借鑒，無論在技術上還是在內容上，凡是與藝術相關的都可以作為電影發(fā)展中的重要元素。當今的時代是一個讀圖的時代，在我們的日常生活中無處不充斥著絢麗多彩的平面圖形。我們所認為的平面設計也大都是關于圖形的設計與整合，其不同之處就是圖形所承載的信息和傳達的內容存在千差萬別。圖形設計對媒介空間的要求較高，設計師通過各種符號的藝術化處理使其更加具備廣泛的藝術空間。因此，平面設計就是對一維空間和各種元素的整合與設計，這些設計元素需要進過設計師們的藝術處理使之具備更加獨特的功能。當今世界科學技術的突飛猛進為平面藝術的發(fā)展提供了一個更加廣闊的平臺，他們在這些方面融入了更加先進的現(xiàn)代元素，從而使得這門藝術獲得了更高層次的提升。
平面設計在電影發(fā)展中的一個最直接的應用便是電影海報的設計?？v觀電影發(fā)展史，每一個階段的進步無不伴隨著電影海報藝術效果的提升。海報是電影與觀眾見面的第一個窗口。他向觀眾介紹電影的基本信息和精彩片段。尤其是隨著當前電影市場競爭激烈程度的加劇，觀眾在走進電影院之前面臨眾多的選擇。一部電影如何做到吸引觀眾的第一眼便成為商家們考慮的主要因素。為此他們在電影海報中投入大量精力，制作更加醒目和更具表現(xiàn)力的海報。而這些海報的設計就完全是一種平面設計藝術。如我們所熟知的一些著名電影，如《泰坦尼克號》《阿甘正傳》等經(jīng)典的電影海報，伴隨著電影故事都給我們留下了深刻的印象。電影藝術的發(fā)展過程中產(chǎn)生了電影海報這門單獨的藝術，上世紀90年代以前，電影海報主要以手繪形式呈現(xiàn)，隨著攝影器材的不斷發(fā)展進步，電腦合成技術在這些部門的發(fā)展中起到了更加積極有效的作用。
1.字體設計在電影海報中的作用。文字傳達的信息是影響人們對電影了解的一項重要功能。海報中要求文字應當能夠簡潔明了的將重要信息傳達給觀眾，例如電影主演的'名字，電影的名字等等。這些都是影響觀眾選擇電影的重要因素。隨著平面設計藝術的不斷發(fā)展，對于這些文字已經(jīng)不再是簡單的傳達信息等功能了，而且還要通過獨特的藝術設計，確保字體更加具備影響力和感染力，能夠將觀眾的目光吸引過來。為此設計師們還要進行字體設計。就內容而言，海報的文字應當高度、精煉的概括整部電影的核心內容，這些內容是影響觀眾選擇一部電影的核心所在。不但要做到與電影內容的相符，而且還要做到更加居于感染力和吸引力。電影海報是宣傳電影的的重要工具和手段，在文字表達上允許一定程度的夸張，已達到抓住觀眾眼球的效果。同時這種夸張還應當是不脫離客觀實際的基礎上進行的有限度的夸張。如果文字內容與電影實際不符，不但影響了海報設計的效果，對電影和觀眾來說也是一件不負責任的事情。例如電影《兩個人的房間》是一部婚戀題材的佳作，這部電影的成功海報設計功不可沒，在海報中有這樣的一段文字描述到“離了婚的人要看，準備離婚的也要看，結婚的人要看，想結婚的人必須看，熱戀中的情侶不能不看?！笨傊痪湓?，都來看。這就是海報的基本功能，盡可能多的動員觀眾來看這部電影。但是這些文字的設計更富藝術性，它在履行自己的基本功能的同時還加入了一些詼諧幽默，這種幽默效果便是觀眾對這部電影產(chǎn)生好感的第一個亮點。因此，那些離了婚的、結了婚的、準備離婚的、準備結婚人們都來看了。
2.電影海報的圖形設計。圖形設計是平面技術設計中的一項基本內容，電影海報也不能沒有圖形，而且圖形設計的效果也直接影響了海報的新引力和表現(xiàn)力。圖形能夠實現(xiàn)比文字更加直接和快速的信息交流。也是人們表達情感的一種重要載體。因此這種形式的平面設計符號在電影海報中不得不用，而且還要更加有效的利用。圖形的本身屬性包括形象直觀、清晰明確、視覺沖擊力強，這些屬性決定了他們能在最短的時間內抓住觀眾的眼球。例如那部經(jīng)典的國產(chǎn)電影《我叫劉躍進》，電影海報中就成功的運用了圖形給人們傳達了電影的基本信息，與其他海報不同的是，這些圖形更加有趣，或者說更好的履行了圖形的基本功能。首先出現(xiàn)在人們視野的是一個驚恐萬分的表情，它在緊張的看著一個大大的地雷，而且這個地雷的導火線已經(jīng)點燃。地雷上還綁著一個u盤，預示著u盤可能隨著地雷一起爆炸，畫面下面的一句話起到了畫龍點睛的作用，“一個u盤引發(fā)的命案”。預示著這部電影將于一個神秘的u盤難解難分。
平面設計論文摘要篇四
（一）視覺美。
攝影技術通過照片進行信息記錄，可以使信息具有一定的直觀性。平面設計需要提高觀賞者的認可度和接受度，攝影作品可以很好地利用視覺性沖擊，有助于人們對設計者所表達的信息的理解程度。
（二）紀實性。
攝影作品是將真實場景記錄下來，具有一定的說服力。攝影作品中包含了攝影人的情感和藝術表達，因此，攝影作品反映了平面設計者和攝影人的情感共鳴，其中的心理暗示作用是十分強烈的。
（三）永恒性。
攝影是一種將瞬間變?yōu)橛篮愕募夹g手段，它可以將變化的空間狀態(tài)通過攝像頭記錄下來，將其精確的保留下來，這種技術手段使信息超越了時間和空間的限制，能夠真實完整的再現(xiàn)。
（四）塑造性。
平面設計是將攝影產(chǎn)品進行包裝，使其滿足設計者的要設計求，因此，攝影產(chǎn)品的塑造性有著重要作用。隨著科技水平的不斷提高，相關的軟件也應運而生。photoshop軟件是最常見的圖像處理軟件，輔助設計人員完成相片的藝術處理。如：通過對照片進行光影調節(jié)可以增加照片的年代感和滄桑感，這種藝術處理可以更直接的表達出設計者的設計想法，有利于觀者明確對相關產(chǎn)品的印象定位。
（一）巧妙取景。
平面設計中的對攝影作品的取景有兩種常見方式。一種是將攝影作品全視角取景，要求對攝影作品精準解讀，把握好藝術設計角度，實現(xiàn)攝影作品與設計要求的有機結合。第二種是對攝影作品進行局部取景，選取攝影作品中的某一視角，從復雜的攝影作品中進行刪繁取簡，尋找到適合的設計元素，巧妙的表達設計主題。
（二）色彩處理。
色彩是平面設計最具影響力的因素，不同的色彩賦予了圖片不同的內涵。關于色彩處理的技術有很多，把握好色彩對人心理情感的不同影響，進行合理的色彩設置，有利于平面設計的表達效果。以photoshop為例對圖片進行色彩調整，首先通過濾鏡對圖片上的細小雜質進行清理，提高圖片的質量。其次，對照片進行銳化處理，突出照片的視覺效果，緊接著處理照片的飽和度和圖片整體透明度，將圖片調整為低調圖像。然后，根據(jù)所需要的顏色需要進行色彩調整，從根本上改變圖片的風格，調整光照效果到合適位置，突出照片的中心內容。最后，將色階進行調整，增加畫面的層次感，使圖片的內容感鮮明，賦予圖片生動性。
（三）結構重建，營造情境。
平面設計的結構布局是經(jīng)過縝密的分析和藝術設計，選擇符合大眾審美的切割方式對畫面進行切割，將圖片的.視覺元素進行重構，創(chuàng)造符合設計觀念的情境。在這個結構重造的過程中，需要將照片進行選擇、切割、轉化、重組等多個步驟，對平面設計中的設計元素之間的情感藝術進行轉換以及意境構建，實現(xiàn)審美觀念、文化內涵的轉化。運用摳像、重構、調光等技術對攝影作品調節(jié)藝術氛圍，將攝影藝術的理性美和感性美科學融合，更好的為平面設計服務。
攝影技術在平面設計中的應用是需要深思熟慮，仔細斟酌決定的，對攝影圖片的理解和藝術構建是平面設計的關鍵環(huán)節(jié)。只有攝影與平面設計完美的結合，形成一種信息連通才能真正實現(xiàn)影像的價值。這就需要平面設計者具有清晰的設計思路和構思技巧，將圖片與文字合理安插、完美配合，盡可能貼近觀者的審美要求。攝影技術的應用增強了平面設計的感染力，成為平面設計必備的技術之一。
平面設計論文摘要篇五
為貫徹落實山東省《關于加快推進技工院校改革發(fā)展的實施意見》精神，加快學院教學改革步伐，全面提升學院教育教學質量，根據(jù)企業(yè)要求，對平面設計專業(yè)的課程體系進行重新構建。
筆者所在學校平面設計專業(yè)的課程主要包括photoshop、illustrator、coreldraw、indesign、方正軟件、基礎課程等，授課模式一般是單科授課，主要模式是通過案例來講授軟件的具體使用方法，導致學生畢業(yè)后只學會了每個軟件的使用方法，不知如何綜合使用這些軟件來進行設計。這與企業(yè)的實際需求恰恰相反，企業(yè)要的設計人員是會自己與客戶溝通、自己設計方案、有較強的分析和設計能力的綜合技術人員。我們必須進行課程改革，完善課程體系，讓學生在干中學，在學中干，不斷自我完善，提高綜合設計水平能力。
一、深入企業(yè)生產(chǎn)一線，進行實地調研和考察。
為使教育教學更加貼近企業(yè)、貼近生產(chǎn)實際，我們必須深入企業(yè)生產(chǎn)一線，進行實地調研和考察，根據(jù)企業(yè)生產(chǎn)需要全力推進教學改革。通過深入企業(yè)，我們了解了平面設計不僅僅是簡單地運用軟件，在最終的制版、調色、印刷方面都需要掌握。通過深入企業(yè)生產(chǎn)一線，我們掌握了整個生產(chǎn)流程和關鍵技術，并結合企業(yè)實習需求與企業(yè)技術人員就平面設計課改思路進行了深入的探討和交流，吸取了很多與生產(chǎn)一線密切相關的課改建議和意見。
二、取消單科授課模式，采取多門課程重組模式。
多門課程內容重組，不按軟件來分課程，按照企業(yè)的典型任務來分。設計人員需要學會自己與客戶溝通、設計方案、配色、制版，最終印刷出來。通過企業(yè)調研，結合我校的實際主要設計了以下五門課程：圖像處理、印前排版設計、廣告設計、排版設計、印刷前期調色制版。
圖像處理課程主要內容包括證件照制作、影樓婚紗照制作、數(shù)碼照片處理。印前排版設計、廣告設計、排版設計三門課程以photoshop和illustrator或coreldraw軟件為主。印刷前期調試制版課程主要內容包括調色、制版、最終印刷出來。這部分內容與上述部分結合起來，設計成品后，調色制版，最終將自己制作的作品印刷成品。
這樣，我們就把實際授課內容換成了企業(yè)中常用的工作任務。每個項目的選擇是需要大量的時間去企業(yè)考察，與企業(yè)溝通、深思熟慮制定出來的。項目的內容要貼近實際，體現(xiàn)專業(yè)特色。要有針對性，這樣能讓學生更好地獲得專業(yè)知識。
三、課程的改革必然會帶來教學的改革。
既然課改是按照企業(yè)任務來制定的，那么就需要教師不僅僅精通一門軟件，并且要深入企業(yè)，學會設計的關鍵技術。課改之后，教法也要對應地靈活起來，要采取工學結合的一體化教學。在實際授課過程中，不僅僅是完成任務，而是學習情境與企業(yè)環(huán)境、工作能力與學習目標、工作流程與學習過程要有機融合。整個流程學生都主動參與進來，滿足每一個學生的發(fā)展需要，提高了學生自己解決問題的能力，也激發(fā)了他們的學習興趣。
四、課改可同時促進學生和老師的發(fā)展。
課程改革是以學生的需要為出發(fā)點，是為了學生的發(fā)展而存在的。課改的開發(fā)主體之一就是學生自己，精選對學生終身學習必備的基礎知識與技能，促進學生的發(fā)展。課改提高了教師課程開發(fā)的能力，增強教師們的合作意識，完善教師的知識結構。教師參與課程開發(fā)，不僅能夠加深自己對本體知識的理解。而且能豐富條件知識，累積實踐經(jīng)驗，使自己的知識結構更趨合理與完善。
總之，平面設計專業(yè)課改是一個動態(tài)的、不斷完善的過程，是隨著企業(yè)、市場的需求而變化。我們相信，通過課改可以促進教師的專業(yè)發(fā)展提高學生的平面設計能力，可以促進學生的個性發(fā)展。
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。
平面設計論文摘要篇六
摘要：從當前的現(xiàn)實情況來看，平面設計與傳統(tǒng)文化之間的關系十分的密切。在經(jīng)濟全球化的背景下，人們的生產(chǎn)生活都受到了球化的影響。世界各地的文化開始發(fā)生交融與碰撞，并且逐步地形成一種全球文化的趨勢。在這樣的趨勢下，世界各國人民都開始認識到，身份識別對于民族的重要作用。而只有文化上的獨立才能讓一個民族形成獨立的經(jīng)濟立場和文化立場，而伴隨這種思潮的影響，在平面設計的過程當中，人們也開始更加重視傳統(tǒng)文化的導入。
從平面設計的角度來看，對于文化身份的關注應當是每一個平面設計者所重視的問題，也是當前我國應對發(fā)達國家文化沖擊的一個重要策略所在，平面設計者承擔著構建民族特色視覺的重要責任。從設計的本質上來看，設計是具有一定的地域性和歷史性的，這就使得人類的設計活動必須基于歷史和地域兩個空間維度，而正是基于這樣的屬性才能夠使得人們更好地分辨現(xiàn)代與傳統(tǒng)之間的關聯(lián)，也正是基于這種時空活動屬性，也使得設計工作者不能夠擺脫傳統(tǒng)文化的束縛，也無法讓自己的設計成果獨立于傳統(tǒng)之外。中國是一個擁有50文明的古國，有著源遠流長的民族文化，如何繼承民族文化并且將這種民族文化進行發(fā)揚和創(chuàng)新，就需要進一步的提升平面設計者的文化認同感。只有在平面設計當中添加更多的傳統(tǒng)文化元素，才能夠更好的保證中華民族文化的獨立性，從而更好的去應對全球化的沖擊。
從當前現(xiàn)實的角度來看，在平面設計當中導入傳統(tǒng)文化是十分必要的，這種必要性體現(xiàn)在兩個方面，一方面是當前市場經(jīng)濟的需求，伴隨著市場經(jīng)濟的發(fā)展，逐步地重視西方的科學和設計經(jīng)驗，通過對于這些方面的學習中國的平面設計在很短的時間來就縮小了與發(fā)達國家之間的距離，而伴隨著市場經(jīng)濟的進一步發(fā)展平面設計開始更多的為商業(yè)服務，在藝術設計領域人們更加愿意接受西方的思想西方的精神，這些思想在設計方面尤為突出，而這樣的一種設計方式在很大程度上影響了年輕人的審美，相較而言，中國的傳統(tǒng)文化卻遭到了整個手機市場的排斥，這就不得不令我們反思，從當前的現(xiàn)實情況來看，中國要構建社會主義市場經(jīng)濟體系，就必須保證擁有文化上的獨立，只有文化上的獨立才能夠真正實現(xiàn)經(jīng)濟上的獨立，進而實現(xiàn)整個民族的獨立，正是在這樣的需求下我們就有必要將傳統(tǒng)文化引入到平面設計當中。另一方面，中國的現(xiàn)代藝術設計要實現(xiàn)發(fā)展，要提高自身的水平需要走出一條新路子，而這樣一條新路子就必須建立在中國的傳統(tǒng)文化之上，傳統(tǒng)文化對于中國的平面設計來說就如同樹根一樣，只有樹根強大了，才能夠枝繁葉茂?？v觀世界各國平面設計的發(fā)展史，我們可以看出，西方的平面設計之所以走在世界前列，正是因為西方的設計能夠很好地根植于西方的傳統(tǒng)文化，也正是基于這種根性才能夠使得西方的平面設計發(fā)展到今天的水平，因此中國的平面我設計也只有根植于中國的傳統(tǒng)文化，在傳統(tǒng)文化的基礎上進行中國特色的設計，才能夠使得中國整體的平面設計水平更上一層樓。
二、平面設計傳統(tǒng)文化導入過程中需要注意的問題。
從當前的現(xiàn)實情況來看，中國的傳統(tǒng)文化對于中國平面設計水平的提升具有十分重要的作用，但是在平面設計過程當中需要導入中國特色元素卻是需要把握一定策略的，具體來說，可以通過以下兩個方面來處理：
1、切忌照搬照抄。
中國擁有5000年的文明是世界四大文明古國之一，由此我們可以看出中華民族的傳統(tǒng)文化是具有十分強大的生命力的，傳承千年而不衰。所以我們在對于中國傳統(tǒng)文化進行吸收借鑒的時候不能夠照搬照抄，而且在中國的傳統(tǒng)文化當中存在著一些消極的部分，這些消極的部分與當前的社會發(fā)展是不適應的，還有一些文化已經(jīng)嚴重地與當前時代的發(fā)展脫節(jié)，因此對于中國傳統(tǒng)文化的應用，我們不能夠照搬照抄?？v觀發(fā)達國家的平面設計發(fā)展史我們都可以看出，發(fā)達國家的平面設計都是在傳統(tǒng)文化的基礎上不斷的革新。雖然古代希臘羅馬的藝術水平非常之高，但是國外的平面設計者卻不會因此對這些文化內容照搬照抄，他們會結合時代的思想，結合自身的經(jīng)驗并且進一步的結合自己的創(chuàng)意思維來對于這些文化元素進行處理，而不會依照其原有的藝術形式來進行設計，添加更多的時代元素和個人元素。中國的平面設計也應當借鑒這樣的方式，在設計的過程當中需要吸收一些傳統(tǒng)的文化要素，傳統(tǒng)文化的生命力也就在于文化的傳承與文化的包容，在平面設計過程當中需要充分的把握好這種文化的特征，在平面設計的過程當中，需要去適當?shù)奶砑右恍┚哂兄袊鴤鹘y(tǒng)文化特色的內容，這些內容的添加在很大程度上能夠保證平面設計更加具有生命力，更加能夠符合中國人的審美觀念。而絕不能夠對于一些傳統(tǒng)的文化照搬照抄，更多的還是要發(fā)揮設計者個人的一些創(chuàng)意，要結合當前時代和社會的發(fā)展添加一些更加具有時代特色的內容，如果一味的去照搬照抄傳統(tǒng)文化來進行平面設計，那中國人的平面設計水平將永遠只能夠處于一個階段，想要實現(xiàn)進步和發(fā)展是不現(xiàn)實的。整個設計的水平也將不會提高。就任何行業(yè)來說，創(chuàng)新和革新永遠是一個行業(yè)生存和發(fā)展的根本動力，對于平面設計來說也是如此，我們之所以要在平面設計當中導入中國的傳統(tǒng)文化是因為傳統(tǒng)文化是整個平面設計的根本所在，而只有對于這種根本進行很好的把握，才能夠保持平面設計在文化上的獨立性，也只有對于中國的傳統(tǒng)文化元素進行創(chuàng)新加一些更多符合時代的內容才能夠從根本上提升平面設計的水平，這樣一來，整個中國的平面設計才能夠有源源不斷的發(fā)展動力。
2、去其糟粕取其精華。
中國的傳統(tǒng)文化傳承千年，但是不可否認的是，任何一個民族的文化都有其優(yōu)秀的部分也有其糟粕的部分，這是文化包容性的體現(xiàn)。在傳承的過程當中，人們不僅僅會傳承一些優(yōu)秀的部分也會傳承一些糟粕的部分，但是我們不能夠否認這些糟粕部分在傳統(tǒng)文化當中的地位，是它們共同構成了中華民族優(yōu)秀的文化。除此之外，我們應當認識到，對于傳統(tǒng)文化的繼承我們要更多地重視繼承其優(yōu)秀的部分，盡可能地去除一些文化當中的糟粕，只有優(yōu)秀的文化才更加具有生命力。所以在平面設計的過程當中，對于傳統(tǒng)文化的導入需要有一定的選擇性，簡單來說也就是我們需要選擇一些適應當前社會價值觀、適應人們視覺體驗的一些優(yōu)秀的文化元素，這些文化元素往往是因為其自身的優(yōu)異性才能夠被傳承至今的，所以在繼承和發(fā)揚傳統(tǒng)文化的過程當中，需要去辯證地看待傳統(tǒng)的文化，并不是所有的傳統(tǒng)都是壞的，也不是所有的傳統(tǒng)都是好的，在平面設計的過程當中，設計師需要結合當前設計的主題，盡可能地向中國的傳統(tǒng)文化靠攏，在設計的過程當中添加更多時代性的元素和傳統(tǒng)文化當中積極的元素，這些元素的添加更多的都是為主題服務的，而這些元素的添加能夠在很大程度上使得整個平面設計更加具有傳統(tǒng)色彩，更加能夠符合中國人的審美觀念。具體來說平面設計師可以從以下3個方面入手來合理地使用中國的傳統(tǒng)文化元素：首先，設計師個人需要強化自身的文化分辨能力，了解到哪些文化是自己應當繼承的，是積極的，哪些文化內容是與當前時代要求所不符的，哪些文化內容是消極的，只有明確文化的性質才能夠在平面設計過程當中更好地拿來使用；其次，設計師個人需要提升自己的文化意識，中華民族的傳統(tǒng)文化是中國平面設計的根本所在，設計師個人需要重視對于這些傳統(tǒng)文化的使用，在平面設計的過程當中不自覺的去添加一些中國傳統(tǒng)文化的元素，來讓整個設計看起來更加符合中國人的審美觀念；最后，設計師個人應當不斷學習，通過學習來更加深入地了解中國的傳統(tǒng)文化，比如中國傳統(tǒng)文化當中的一些古典吉祥物，都可以很好的，在當前的平面設計當中使用，只有更好的了解中國的傳統(tǒng)文化才能夠在平面設計過程當中更加得心應手的使用這些文化元素。
三、結語。
綜上所述，中國的傳統(tǒng)文化傳承千年，是中華民族自身的文化身份，西方國家的平面設計水平之所以能夠經(jīng)久不衰，就是因為西方的平面設計更多的是根植于西方的傳統(tǒng)文化的，所以要進一步提升中國平面設計的水平則需要進一步的把握文化的傳承，了解到中國特有的傳統(tǒng)文化，對于這些傳統(tǒng)文化辯證的去看待，辯證的去繼承，從而進一步的提升整個中國的平面設計水平。
參考文獻。
[1]張曼娟《.平面設計與傳統(tǒng)文化的導入》[j]《.內蒙古藝術》，20xx.
[2]張俊.《傳統(tǒng)文化在平面設計中》[j].《中國科技信息》，20xx.
[3]李硯祖.《視覺傳達設計的歷史與美學》，中國人民大學出版社，20xx.
[4]王宏建袁寶林.美術概論[m].北京：高等教育出版社，1994.
[5]歐陽中石.書法教程[m].北京:高等教育出版社，1994.
[6]竇文宇.漢字字源-當代新說文解字[m].吉林：吉林文史出版社，20xx.
[7]宗白華.美學散步[m].上海：上海人民出版社，1981.
平面設計論文摘要篇七
摘要:中國有著非常豐富的民俗文化，如何更好的提高民俗文化在平面設計中的傳承與創(chuàng)新效果，是當前平面設計領域研究的主要方向，本文嘗試探討中國民俗文化的特點對其今后的平面設計中的傳承與創(chuàng)新策略進行分析。
關鍵詞:民俗文化；平面設計；傳承與創(chuàng)新。
引言。
平面設計在現(xiàn)代藝術領域應用范圍在不斷的擴大，如何更好的提高平面設計效果，為廣大平面設計使用者營造更好的視覺體驗，是當前整個平面設計領域研究的主要方向。當前，我國很多的平面設計者嘗試將更多的民俗文化融入到平面設計中，取得了不錯的效果，本文嘗試探討我國民俗文化的主要特點以及如何在平面設計應用中進一步地進行傳承與創(chuàng)新，對于促進平面設計應用領域的完善與提升具有一定的積極意義。
1.我國民俗文化特點。
眾所周知，我國是一個文化大國，有著悠久的歷史。在漫長的歷史演進過程當中，民俗文化已經(jīng)成為我國文化體系的重要組成部分，從這點來看，我國民俗文化具有以下幾個方面特點。首先，形式的多樣性。作為民俗文化的重要表現(xiàn)形式，民俗文化形式呈現(xiàn)出多元化的發(fā)展特點，一方面，無論是中國傳統(tǒng)的民俗節(jié)日，還是中國諸多的民間藝術都有著悠久的歷史淵源和較高的藝術生命價值；另一方面，在現(xiàn)代文化發(fā)展過程當中，我國的民俗文化依然保留著良好的特色，具有更高的人文性。因此，如何更好地促進民俗文化形式的多元化發(fā)展是今后民俗文化發(fā)展領域的主要方向。其次，民俗文化應用范圍不斷擴大。隨著我國對傳統(tǒng)民俗文化重視程度的不斷加大，民俗文化不僅被應用在生活起居方面，在更多的建筑領域設計領域也有著更大的應用價值，尤其是隨著現(xiàn)代審美效果和水平的不斷提升，越來越多的設計者開始關注和重視民俗文化元素，在現(xiàn)代設計領域中的應用并且取得了不錯的效果。隨著民俗文化應用范圍的不斷擴大，其所具有的藝術生命價值也將得到更大范圍的凸顯?？傊?，從整體來看，我國的民俗文化不僅在表現(xiàn)形式方面，而且在應用范圍方面都得到了很大的發(fā)展，如何進一步的在平面設計領域充分的.做好民俗文化以及相關藝術形式的傳承與創(chuàng)新是當前整個平面設計領域需要關注的主要方向。
上文主要分析了我國民俗文化特點，在此基礎上，本文將對民俗文化在平面設計中的傳承策略進行論述，具體如下：為了更好地彰顯我國民俗文化所具有的藝術生命價值，在今后的平面設計中，應該進一步的繼承和發(fā)揮出我國民俗文化所具有的藝術性，無論是中國傳統(tǒng)的花鳥畫、人物畫以及諸多的民俗節(jié)日剪紙等諸多藝術形式都有著重要的平面藝術設計價值。因此，平面藝術設計者應該加大對我國民俗文化諸多藝術形式的學習，從中間汲取更為豐富的創(chuàng)作靈感和藝術設計營養(yǎng)，只有這樣，才能夠在促進平面藝術設計綜合審美水平，同時完成對我國民俗文化的傳承工作，這不僅是一項設計工程更是一項關乎我國文化發(fā)展的偉大工程，需要引起平面設計者的高度重視。
上文探討了民俗文化在平面設計中的傳承策略，在此基礎上，本文將對民俗文化在平面設計中的創(chuàng)新策略進行論述，具體如下。當前，無論是在平面設計領域還是在藝術研究領域，創(chuàng)新已經(jīng)成為當前整個領域研究的主要方向。所謂的創(chuàng)新就是不斷地進行傳統(tǒng)設計的顛覆，不斷地進行推陳出新，在更好的平面設計創(chuàng)新過程當中，民俗文化發(fā)揮著重要的作用。例如，我國的一些平面藝術設計者從中國的漢字元素中吸取有效的創(chuàng)作靈感，在平面設計中融入了我國傳統(tǒng)文化所具有的禮儀、道德、人文、氣息，通過這個方式進一步地將平面設計所具有的藝術美感以及人文表達得到了有效的彰顯。所以，從這角度來看，我國的民俗文化在促進平面設計創(chuàng)新中有著重要的價值，值得進一步的進行推廣和應用。需要注重的是，在今后的民俗文化平面設計創(chuàng)新發(fā)展過程當中，應該本著科學發(fā)展理念，一方面充分的從現(xiàn)代平面設計相關理念入手，將中西方共有的審美觀點進行科學對接；另一方面，還應該積極探討如何在新的媒體形式下進一步的豐富平面設計語言完善平面設計元素，發(fā)揮出民俗文化在平面設計創(chuàng)新中所具有的價值和作用?？傊?，在今后的平面設計中，需要不斷的重視對民俗藝術以及民俗文化的傳承與創(chuàng)新，只有以傳承為基礎以創(chuàng)新為方向，我國今后的平面設計才能夠在整體的藝術美感藝術表達方面獲得更好的發(fā)展。
結語。
本文嘗試探討了我國民俗文化的基本特點，在此基礎上，從創(chuàng)新和傳承兩個領域進一步的分析了在今后的平面設計中如何做好民俗文化的傳承與創(chuàng)新工作。需要強調的是，平面設計創(chuàng)新與傳承是一個科學系統(tǒng)的過程，它需要更多的平面藝術設計者從生活出發(fā)從實踐出發(fā)，從中國民俗文化特點出發(fā)，更加積極地發(fā)揮出平面設計的傳承與創(chuàng)新的主觀能動性。只有這樣，我國的民俗文化在平面設計中才能夠得到更好的傳承與創(chuàng)新。當然，由于本人的研究水平有限，本文的論述難免存在一定的不足，還希望相關領域專家學者給予批評與指導！
參考文獻：
平面設計論文摘要篇八
[內容摘要]平面設計元素的內容和形式是豐富多彩的，將平面設計諸多元素應用于中國傳統(tǒng)文化之中，將具有重要的社會意義。本文以傳統(tǒng)文化中的中國皮影戲為例，深入剖析平面設計元素在傳統(tǒng)文化中的具體運用。
一、中國皮影戲概述。
1.陜西皮影戲書籍的市場狀況。
中國傳統(tǒng)的民間藝術中主要包括剪紙藝術、皮影藝術、年畫藝術、糖畫藝術、黃楊木雕、瓷器制作、風箏制作、麥稈畫、唐卡等內容，中國傳統(tǒng)的民間藝術體現(xiàn)了中國廣大的人民群眾的一種對于生活藝術的深刻的智慧結晶。他們經(jīng)過漫長的時光去精心細致地打磨，從而讓在這些傳統(tǒng)民間藝術方面的技藝不斷精湛，讓其視覺上的沖擊力和藝術個性不斷地增強和變化。皮影戲作為中國傳統(tǒng)民間藝術中的一個重要組成部分，是集結了花鳥人物、色彩造型設計、故事情節(jié)以及音樂的表達于一體的一種藝術表現(xiàn)形式，其中以陜西皮影最為有名。皮影戲的表演唱腔形式與當?shù)氐陌傩沼兄芮械年P聯(lián)，它是從生活中去表現(xiàn)演變出來的，在長期的歷史發(fā)展過程中形成了十幾種較為突出的腔調，如表現(xiàn)最為突出并且最早的有“老腔”以及后來的“時腔”等。也有陜北的碗碗腔和陜南的安康月調以及道情和八不景等形式，這些都是對于皮影戲發(fā)展有著深刻影響的腔調。皮影戲依靠著本身的藝術個性和表現(xiàn)的趣味性在歷史長河中一直流傳到今天，但是作為現(xiàn)今社會的非物質文化遺產(chǎn)中的傳統(tǒng)民間藝術，也不能避免受到日新月異的藝術的表現(xiàn)形式的沖擊，使皮影戲藝術處在一個不被人認同和被拋棄的境地，它的趣味性和藝術性受到人們的質疑，使其一蹶不振。對于皮影戲的傳承和延續(xù)問題我們怎樣去認識以及如何讓它適應時代的潮流繼續(xù)生存下去并讓人們去認可它們？本文將以皮影戲的書籍裝幀設計為例，闡述皮影戲的起源、發(fā)展、藝術特征、制作過程等，讓它與畢業(yè)設計作品相結合，以書籍裝幀為載體，結合傳統(tǒng)的書籍形式結合現(xiàn)代的書籍表現(xiàn)形式讓內涵更加豐富，從而達到文化推廣宣傳的作用。
2.中國皮影戲的歷史背景和藝術特征。
中國皮影戲作為一種適合老百姓的表現(xiàn)形式，自它形成以來，就在王臣將相、諸子百姓中流傳。但是歷史上對于皮影戲的記錄非常少，只是通過民間的只言片語和少量的文獻以及幸存的文物去勾勒出皮影戲的大致輪廓，讓人備感遺憾。中國皮影戲藝術又稱為“影子戲”“燈影戲”，它是一種人們通過皮制人偶去操作動作放在打有燈光的幕布上再配上合適的音樂和唱腔來表達劇情的一種戲曲表達形式。
3.中國皮影戲的現(xiàn)狀與發(fā)展。
因為受到封建文藝觀念的影響，皮影戲這樣的民間藝術被看作粗俗不堪的文化，是不讓登在高堂之上的，也沒有歷史學家給它們留下一席之地，甚至連野史也對它不屑一顧。時間在不斷流逝，社會在不斷前進，人們的物質享受和精神需求的不斷提高讓現(xiàn)在的人們對于傳統(tǒng)文化的需求不斷減少，民間藝術的生存空間不斷縮小，甚至很多精湛優(yōu)秀的傳統(tǒng)民間藝術已經(jīng)到了遺失和失傳、后繼無人的地步。中國皮影戲是傳統(tǒng)民間藝術的重要組成部分，保護好、繼承好這個偉大的民間藝術，是尊重歷史、珍惜先人的表現(xiàn)。對于皮影戲的現(xiàn)狀我們應該深刻地反思，在科技發(fā)展的今天，我們要把皮影戲融入科技、審美、藝術、歷史之中讓其難登大雅之堂的低俗形象得到改變，讓皮影戲在與時俱進的同時包含進歷史的精髓里。讓傳統(tǒng)的皮影戲在具備新內容、新的模式的面容下去沖擊這個科技信息飛速發(fā)展的今天，達到現(xiàn)如今社會的市場、文化、精神的需求，讓皮影戲燃起光輝的火焰，讓它在歷史的長河里繼續(xù)飄蕩下去，流向遠方。
二、中國皮影戲的書籍裝幀設計中的表現(xiàn)形式。
1.中國皮影戲書籍在版式上的表現(xiàn)。
皮影戲書籍在版式上的表現(xiàn)在于開本的設定、版心的定位、書眉和頁碼的位置以及版面的排版方向。整體版式色調采用米黃色，配上右邊紅褐色豎條皮影戲條幅字樣，在版式設計上表現(xiàn)得更加新穎，打破以往以及現(xiàn)在書籍設計的普遍版式，讓其更加具有吸引力，層次感更加突出。
2.中國皮影戲書籍在字體設計上的表現(xiàn)。
在字體設計中，采用迷你簡黃草字體居多，其整體隨性，沒有過多的規(guī)矩感，表現(xiàn)的是活躍性。表現(xiàn)了皮影戲是一種活躍的民間藝術以及表達在未來希望活躍在人們生活中的期望，不同字體的運用給人一種視覺上的沖擊和表達。
3.中國皮影戲書籍的造型設計表現(xiàn)。
皮影戲的書籍造型設計運用了卷軸設計、旋風裝、古代的閱讀方式，現(xiàn)代的簡體文字打印，讓其軸冊包含不同時期的內容，沾染上時光的塵埃，體現(xiàn)不同時期的思想，傳達了歷史中的智慧。文字、圖形的排版設計造成的沖擊加上造型的再設計讓書籍整體更具有層次、節(jié)奏、視覺、歷史的特點，能夠沖擊在燈紅酒綠的都市中的浮躁的心靈，讓心靈重新鍍上一層文化氣息、大自然中的返璞歸真和書卷氣息，讓人們在科技飛快發(fā)展的今天帶上它們，讓這個時代不脫離上個時代的智慧和精神，讓讀者在吸取文字教育時也吸收到時代的氣息。卷軸書籍手工制作在這個科技時代發(fā)展的時代顯得珍貴，中國皮影戲的文化歷史底蘊使這本創(chuàng)意書籍歷史和時代的結合更加有設計感和突出感。
三、中國皮影戲的書籍裝幀設計。
1.整體構思。
屬于中國非物質文化遺產(chǎn)的皮影戲是民間文化中一個古老而又優(yōu)秀的存在，從有史可論的歷史算起就有一千多年的歷史了，其源遠流長的文化在今天卻要面臨失傳而被人們所遺忘在歷史的塵埃里。筆者試圖通過本次的畢業(yè)設計讓新一代的人們對它有一個新的全面的認識，通過對皮影戲的書籍裝幀設計，使其包含點、線、面以及歷史、現(xiàn)代的元素，讓其有一個全新的面容去迎接挑戰(zhàn)，從而達到推廣宣傳皮影戲目的的同時重拾中國傳統(tǒng)民間藝術和文化。整體構思大方向以古典包含現(xiàn)代并結合創(chuàng)新設計，書籍裝幀采用卷軸、旋風裝相結合去表現(xiàn)創(chuàng)新書籍，再加上靈活的排版和貼近主題的設計，以圖文并茂以及場景再現(xiàn)的方式去盡情表現(xiàn)皮影戲深厚的文化底蘊和歷史感，讓人們多方面了解并調動心理情緒。整體色調把握在米黃的懷舊調里面，加入紅褐、朱砂紅、大紅以及皮影本身多彩的顏色，讓其表現(xiàn)出歷史的懷舊感，感觸人們的心靈。
（1）封面設計封面的設計采用圖文并茂的設計，元素采用皮影戲人物，色調上采用米黃色以表現(xiàn)皮影戲以及中國傳統(tǒng)民間藝術的歷史感和陳舊感，朱砂紅的注入讓內容更加有意義，就像新鮮的血液的注入。云紋元素的注入也寄托出筆者設計這本書時對其發(fā)展的未來期望，表現(xiàn)了希望皮影戲在未來可以獲得重生，可以不斷融合新鮮血液讓生命力更加強大，讓傳統(tǒng)民間文化得到傳承，不斷在歷史長河中延續(xù)。（2）扉頁設計對于扉頁的設計是在圖上加以變換，用皮影人物的外輪廓剪影和皮影人物的組合對視形成畫面，表現(xiàn)人們和皮影之間的對視，也好像對于我們心靈的質問。在其中加入印章添加歷史感和內容，背景調統(tǒng)一在米黃調里面，使懷舊中不失色彩的渲染，與主題內容相呼應銜接，也是繼封面之后再次吸引讀者和引發(fā)思考的內容。（3）目錄設計目錄的設計在色調上與主題內容保持一致，文字排版整體都設計成豎排版并且從右向左排列，一級標題的字體和顏色都和內容不一樣，起到突出作用，目錄的排版采用波浪式排版，顯示皮影戲歷史發(fā)展中的起伏感，到如今的即將沒落和無人繼承的現(xiàn)象。最后加上皮影戲人物動作造型添加趣味性，讓畫面中添加一絲活躍性。（4）內頁設計內頁的設計中內容與主題直接聯(lián)系，其內頁要求比較多，如文字與圖形、文字內容的排版與圖片之間的關系，注重排版的細節(jié)是決定內頁設計好壞的重要一點。內頁設計中內容的排版方式依照目錄排版走勢，由右向左的方式排版，讓內頁與前面內容形成連接整體統(tǒng)一設計方式，文字與圖片之間圍繞式排版，空出有限的留白讓內頁不顯得擁擠有透氣感。在右側有皮影戲豎條圖形放置，貫穿整體，并且在裝軸時都以它們?yōu)橹行牧舫鰜恚眠@一個設計點排版讓整體形成連接達到統(tǒng)一。
四、宣傳推廣設計。
1.書簽設計。
書籍裝幀設計中不可或缺的輔助設計就是書簽設計，書簽設計在書籍中起到重要的作用，它是閱讀者在閱讀書籍時的好幫手，書簽設計可以對于書籍的整體起到烘托作用，讓書籍內容增加不一樣的內容。書簽設計要把握設計時整體，要小巧精致，不能搶了書籍的風頭，記住它只是起襯托作用。本文以三套系列的書簽為例。第一套書簽設計，是加入了書籍特點的設計，把皮影戲豎版設計改為橫版設計，放在書簽的設計頂部，色彩調性也用了書籍的色彩，讓它們融為一體，表現(xiàn)出書簽和書籍之間的聯(lián)系。其中重點是插入了皮影戲人物的圖片，讓畫面更加突出皮影戲這個主題設計，首尾呼應。也可以讓書簽形成一個有趣的裝飾品，比如人物的收集，可以裝裱在畫框凸顯出不一樣的韻味。第二套書簽設計，它色調上有稍微修改，色調飽和度偏低而讓其亮度偏高，尺寸大小整體設計上偏向普通書簽，插入的皮影戲圖片破除了單一的人物圖片而加入了不同的素材，如：植物花卉、人物各異造型等，并且在書簽上還加入了穗的裝飾，讓它在裝飾上融入一些特點而不顯得那么單調。第三套書簽設計，在造型上改變，采用豎幅形式設計，并且加入云紋寄托了希望和期盼。在頂部設計上剪切制作時沿著紋樣外輪廓制作，讓它造型上顯得活躍些。在內容上，筆者改變了插入皮影戲圖片去讓畫面富有內容的方式，用對聯(lián)對語的方式作為它的內容，讓書簽表現(xiàn)的內容站在另外的角度去評價概念書籍設計以及皮影戲本身對于每一份故事的演繹和表達方式。例如，皮影戲素材道具是用三根竹竿去舞動的，皮影戲的制作材質是皮（牛皮），以及皮影戲是人民群眾生活的縮影和真實的寫照等，皮影是中國傳統(tǒng)民間文化中的一塊瑰寶。
2.海報設計。
海報設計是一種用最少的錢去設計出可用的內容以達到設計主題所體現(xiàn)的精髓，所以在設計中要用最少的和最簡潔的文字語言去表達出主題所達到宣傳海報的效果。在設計海報時，采用拆分拼組的方式讓海報版式創(chuàng)新，拋棄以前幾乎都用一張海報表達宣傳效果的方式，把海報分為次、主、次的排列方式去表現(xiàn)皮影文化，且其中的文字通過與皮影圖片相結合，通過精致輪廓裁剪，讓文字內部設計出來皮影戲的元素，讓“皮影”兩個字與皮影戲文化相結合，而不僅僅只是文字表面含義。筆者在設計海報時力圖讓它更直觀地表達畢業(yè)設計的皮影戲主題內容，而且在色調上保持和主題一致采用米黃色調，讓海報與主題相互呼應，呈現(xiàn)整體統(tǒng)一的格調和視覺沖擊感。
3.明信片設計。
明信片的設計上和第二套書簽格調一樣，采用亮度高的米黃調從而呼應主題，與整體一致，在攝入元素里還是采用皮影戲人物等素材，直觀表達皮影戲的這個主題。版式排版表現(xiàn)活躍度高一點，讓它體現(xiàn)趣味性。
4.折頁設計。
折頁設計在本次畢業(yè)設計中占有次要地位，折頁設計中筆者采用古代帝王處理國家事務時所閱讀的奏折的形式，但拋棄以往奏折的小形象并且折頁次數(shù)少的設計。在新的設計中，把折頁的大小尺度變大，使它在合起來時如同一本書一樣，這也是主題概念書籍之下的一個重要設計。在材質上選用特種牛皮紙制作內頁，一張一張進行連接使它折頁次數(shù)增多，選用特種牛皮紙為的是讓它的內頁禁得起反復折拉和內頁厚度的要求，封面采用厚紙板附上牛皮紙制作，在內頁內容上采用皮影戲素材實物設計加上設計背景使它們依次粘在折頁里，在展示時可拉出兩米多的長幅和擺放不同造型的方式，而收起來就僅僅只有正常一本近兩厘米厚度的書籍樣式，最后用深色絨的繩子系上。不管是頁造型設計還是內頁設計都保持與整體統(tǒng)一。
5.宣傳冊設計。
宣傳冊設計主要表現(xiàn)相互之間的聯(lián)系性和突出性。色調上用米黃調表現(xiàn)相互之間的統(tǒng)一性，在內部圖形元素上一律選用書籍里所擁有的元素和海報所使用的元素，讓宣傳冊不脫離整體而獨立存在，讓它也起到一個宣傳作用，起到銜接海報和書籍的作用。其中在文字排版上采用與書籍一樣的從右向左豎排版，版心位置保持在宣傳冊的中部規(guī)定位置，并且文字排版為顯得活躍性和趣味性，用文字排版替換掉圖形元素的下部圖形，讓圖形元素與文字相結合，以體現(xiàn)不一樣的設計感，增加整體視覺效果。
6.印章設計。
在最后設計印章為的是點綴作品，讓作品有一個出處。整體設計采用的是古典風格，色彩上采用不同程度上的米黃和朱砂紅、紅褐色，印章設計讓內容里增加色彩、點綴和歷史感，印章本身就是古代文人志士所常用的點綴和冠名之物，也是身份證明的一個象征。在此使用也是表達此設計是筆者的設計，是筆者希望表達的意愿之處，希望如印章歷史般長久傳遞下去。綜上所述，構成平面設計形式的要素很多，如何將平面設計要素恰如其分地應用到特定的傳統(tǒng)文化之中，是一個較為重要的課題。本文分幾大模塊，通過不同的角度分析了將平面設計要素應用于傳統(tǒng)文化之中，在一定程度上對特定的傳統(tǒng)文化的推廣和傳承方面起到了促進作用。
平面設計論文摘要篇九
分析中專平面設計存在的教學內容缺乏針對性、教學方法不夠新穎、考核內容過于形式等問題，從知識結構合理選擇、多種教學方法結合、考核方式創(chuàng)新改革等方面，提出平面設計課程教學的改革措施。
中專學校的生源質量比較差，部分中專學生的知識基礎較弱，學習態(tài)度上也存在問題，心態(tài)上比較自卑，學習積極性上不夠主動。中專學生的特性，決定了中專的課程教學存在許多問題。
（1）教學內容缺乏針對性。中職學生的課程教學是以就業(yè)為前提的，中專學校的平面設計專業(yè)的培養(yǎng)目標是，培養(yǎng)能夠直接將知識運用到企業(yè)生產(chǎn)實踐、滿足企業(yè)平面設計需求的具有較高的藝術設計美感、較強的實踐動手能力的專業(yè)應用型人才。然而，目前的中專平面設計教材與各大高校的教材并沒有明顯的區(qū)別，教學內容尤其缺乏針對性，沒有突出應用型人才培養(yǎng)需求，這顯然與中專教學的目標不匹配。因此，中職學生在學習的時候，往往抓不到重點，感覺什么都學，什么都沒學會，設計作品時遇到很大問題。并且教材在案例上存在極大缺陷，空有理論，案例較少，學生很難將理論應用于實踐。這導致中專學生要么設計不出作品，要么設計的作品無法真正被啟用投入到市場中去。
（2）教學方法不夠新穎。隨著科學技術的不斷發(fā)展，計算機已經(jīng)滲透到人們的日常生活。因此，中專課程教學也應該改變教師一口氣講到底的傳統(tǒng)模式，由以往的純理論教學轉向計算機多媒體輔助教學。多媒體教學使得教學內容更形象直觀，同時也更生動有趣，能激發(fā)學生的學習興趣。目前雖然很多學校已逐漸應用多媒體教學，應用計算機軟件學習平面設計，但是所采取的教學方式普遍是教師先演示、學生后模仿的單一模式。這種教學方式雖然能使學生很快掌握某種繪圖工具如何使用，但是卻無法具體運用到設計作品中去。并且教師在演示的過程中如果演示過快或者聲音過小、吐字不清，學生甚至無法學會使用平面設計繪圖軟件。
（3）考核內容過于形式。針對平面設計專業(yè)的學生來說，課程考核是衡量學習效果的重要標準之一，考核的結果應該能真實反映學生的成績。然而，目前針對中專的平面設計課程考核往往偏向于作業(yè)式的考核，考核缺乏靈活性。在這種考核中，教師將作業(yè)布置給學生，學生通過上交作品的方式來完成考核，類似家庭作業(yè)。該方式缺乏教師監(jiān)督環(huán)節(jié)，學生往往沒有自覺性，態(tài)度不認真，甚至有的學生去網(wǎng)上抄襲一篇，敷衍了事。這種現(xiàn)象顯然違背了中職平面設計專業(yè)培養(yǎng)人才的初衷，也導致學生失去了獨自思考、創(chuàng)新思維的能力。同時，衡量學生優(yōu)劣的標準是考核成績的高低，這也導致學生過分追求分數(shù)的高低，而忘了設計的本質。長此以往，最終導致學生的創(chuàng)新思維能力完全喪失。
（1）知識結構合理選擇。中專平面設計教學改革，要從中職教育的特質出發(fā)，選擇適合中職學生的教學內容，選取的知識結構要合理。比如，可以刪掉或者過濾掉平面設計教材里面理論性特別強的教學內容，這些內容對中專學生來說往往很難掌握。在學科基本知識的基礎上，考慮增加案例教學，加大實踐教學數(shù)量，將軟件與設計相結合，提高學生在設計上的綜合能力?？傊?，要對知識架構進行調整，一方面保留原本教學大綱的必備基礎知識，另一方面對實踐教學內容大幅增加，激發(fā)學生的創(chuàng)造性思維，培養(yǎng)中專學生獨立創(chuàng)作的能力。
（2）多種教學方法結合。在原有優(yōu)秀教學方法的基礎上，考慮加入項目情景教學法，改良中專教育傳統(tǒng)教學模式。項目情景教學法在很大程度上激發(fā)了學生的學習興趣，同時也提高了學生的團隊合作意識，為教學方法改革注入了新的活力。項目教學法的具體內容是教師為學生分配設計小組，學生通過團隊設計完成實際項目，這可以培養(yǎng)團隊意識，提高實踐能力，增強學習效果。此外，在中專教學中，也可適當加入關聯(lián)性教學，增加應用視覺文化藝術教育理念，提升學生美學鑒賞能力的同時，完善學生的'人文素質教育。
（3）考核方式創(chuàng)新改革?？己耸菍虒W質量的檢測，它往往真實反映著學生是否真正學到了知識技能。傳統(tǒng)的考核過分追求分數(shù)的高低，忽略平面設計教學中學生的實際設計能力高低。因此，針對平面設計課程的考核，教師要減少作業(yè)式的考核，避免學生抄襲網(wǎng)上作品這類惡劣情況發(fā)生，同時要加大教學過程考核的力度。學生的課堂表現(xiàn)、平時的考勤、上課的紀律也可以計入到過程考核中，比如給學生考勤設置一定的分數(shù)，缺勤嚴重者分數(shù)不及格。上課紀律不佳者，也給予相應的扣分處理。通過這些方式，讓學生認真學習專業(yè)課程、真正學到過硬的專業(yè)技能，同時這種考核方式也突出素質教育的重要意義，對培養(yǎng)有真才實學的專業(yè)人才來說非常重要。
經(jīng)濟的持續(xù)發(fā)展和人們觀念的不斷更新，促進平面設計教育的發(fā)展。中專教育應響應國家號召，緊隨社會的發(fā)展腳步，對平面設計專業(yè)進行大力改革，爭取做到與時代變化同步，培養(yǎng)出高素質的設計人才。
[1]姚秋波.中職平面設計專業(yè)教與學的思考[j].黑龍江生態(tài)工程職業(yè)學院學報,20xx(03).
[2]江河“.翻轉課堂”在中職平面設計專業(yè)課程中的探索[j].中國信息技術教育,20xx(12).
[3]劉胤.淺談職業(yè)中專電腦美術平面設計課教學[j].美術教育研究,20xx(03).
平面設計論文摘要篇十
我國地大物博，民間美術的形式也多種多樣，是東方文化中至關重要的精神財富，以其獨特的表現(xiàn)吸引著世界的關注。隨著經(jīng)濟一體化的推動，世界文化的交流越來越頻繁，文化入侵的現(xiàn)象也越來越嚴重。怎樣促進中國民間藝術的發(fā)展，屹立于世界文化之林成為人們探討的熱點問題之一。其關鍵之一在于傳承，以文化作為積淀將民間美術中的觀念、造型與色彩應用于平面設計中，關鍵正在于創(chuàng)新，在借鑒的過程中再創(chuàng)造，使民間美術更具有現(xiàn)代特色。
民間美術是一種國家本源文化，也是民族藝術的重要體現(xiàn)方式。作為千百年來勞動者的智慧結晶，民間美術一直受到各界的廣泛關注，其產(chǎn)生的文化價值已經(jīng)超過本身的藝術價值。研究民間美術，可以說是對民族文化的傳承與創(chuàng)新。步入現(xiàn)代社會之后，科學技術與生產(chǎn)力的發(fā)展極大地促進了現(xiàn)代藝術形式的發(fā)展，盡管平面設計取得了一定的進步，但是在國際之林中沒有特色可言。因此，越來越多的設計師將注意力轉移本土藝術的融合。中國現(xiàn)代設計要突出自身的特色，選擇一個賴以發(fā)展的根基是當務之急。所以只有在平面設計的過程中融入文化特征與要素，在滿足時代審美的基礎上凸顯出文化特質才可能在激烈的市場競爭中占有一席之地。民間美術與平面設計的創(chuàng)作手法具有很大的相似性，如情感表達真摯、立意造型簡潔，使其很大程度上區(qū)別于國際上其他設計，因此，把握濃郁的民間美術設計元素，將其融入到平面設計中對于現(xiàn)代設計行業(yè)產(chǎn)生深遠的影響。
平面設計是一個不斷追求美與創(chuàng)新的過程，這也是藝術設計的獨特性，要求之一。平面設計融合民間美術元素，并不是簡單的模仿、復制，或者簡單地將藝術元素與設計要素拼接。對民間美術要素的應用，實際是是在傳統(tǒng)藝術精神上融合現(xiàn)代設計理念，對原有的藝術形式進行變異、創(chuàng)新與發(fā)展，這也是設計的出發(fā)點。所以在平面設計中對民間美術元素進行再創(chuàng)造非常重要。
2.1藝術理念的創(chuàng)新。
將傳統(tǒng)民間美術的理念與技法作為重要的文化資源融入到平面設計中是遠遠不夠的，在此基礎上還需要對傳統(tǒng)文化進行審視、開發(fā)，通過變形、象征或夸張等藝術語言促使作品更具有多變性，同時展現(xiàn)出視覺傳達藝術的沖擊力。在設計過程中不斷吸收傳統(tǒng)的養(yǎng)分，得到“新型”的果實。從民間美術因素中吸取長處，注入在平面設計的造型樣式或繪畫元素中，使得傳統(tǒng)的明天美術理念呈現(xiàn)出新的形式風貌，使精神價值得到升華。
2.2思維上的創(chuàng)新。
從民間美術作品中吸納創(chuàng)作者的優(yōu)秀精神文化，發(fā)揚主題創(chuàng)作意識。就我國民間美術作品而言，由于審美取向不一樣不同創(chuàng)作者的藝術個性存在很大的差異，兩支作品的藝術面貌也各不相同，這也讓我們體驗到作品中真摯的情感。21世紀的今天，設計與創(chuàng)作迫切需要多樣化表達，但是表層化的模仿無法實現(xiàn)對民間美術的創(chuàng)新。設計師首先需要理解傳統(tǒng)文化，在此基礎上運用現(xiàn)代人的觀念去理解、探究和表現(xiàn)，只有擁有創(chuàng)新性思維才能夠創(chuàng)作出具有傳統(tǒng)特色與時代風格的作品。
2.3藝術語言與形式的創(chuàng)新。
設計具有強烈的民族特性，平面設計師只有不斷豐富完善個人藝術語言才能夠實現(xiàn)突破。平面設計師特有的視覺傳達之一，通過融合民間美術與設計表達形式賦予了當代平面設計新的內涵與意義。對于藝術語言形式進行創(chuàng)新不僅僅是藝術對文化的.啟示，更是對藝術形式本源的認識。設計作品不論內涵深淺都需要通過特定的形式表達，在當前的社會背景下，這樣的表達方式應當具有時代氣息與民族風格，同時還滿足平民設計語言特質、不能夠對民間美術語言生搬硬套。因此，設計師應當站在傳統(tǒng)文化基石上，以民間美術的精神內涵為著眼點，深入探究其形式要素，如民間繪畫中含表求里、節(jié)外生枝、移花接木等形式，在強調自我意識的基礎上展現(xiàn)出民間美術獨特而神秘的氣質，這也是現(xiàn)代設計中情感表達的重要方式。
討論。
民間美術的形成與發(fā)展經(jīng)歷了漫長的變化，是我國千百年以來民族文化的重要積淀，也是世界藝術瑰寶之一。所有的藝術設計創(chuàng)造都應當植根于民族精神文化，沒有傳統(tǒng)文化作為基石、沒有民族烙印的平面設計無法屹立于世界之林。只有結合民間美術元素與現(xiàn)代設計理念，平面設計才能獲得更大的精神動力。因此，當代平面設計在吸收民間美術形式與特征精華的基礎上，還應當重視文化背景，透徹分析文化精神與內涵，為平面設計注入新的生機與活力，進一步增強平面設計的感染力，提高藝術價值。
參考文獻：
[1]王廣寶.徽州民間美術元素在現(xiàn)代平面設計中的應用開發(fā)研究[d].天津理工大學,20xx.
[3]王若鴻.陜西民間美術在當代平面設計中的傳承因素探析[j].美術大觀,20xx(04).
平面設計論文摘要篇十一
如何在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)藝術是每一位設計師所面臨的重要問題之一?，F(xiàn)代平面設計在注重民族傳統(tǒng)文化的同時還應融入現(xiàn)代設計理念和傳統(tǒng)文化特色，從而更好的融入我國傳統(tǒng)藝術，在對傳統(tǒng)藝術發(fā)揚光大的同時促進現(xiàn)代平面設計事業(yè)的發(fā)展。由此可見，就如何在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)藝術進行探討具有十分重要的意義?；诖?，筆者結合自身工作實踐，提出以下幾點見解。
(一)概念。
所謂現(xiàn)代平面設計，泛指具備專業(yè)性和藝術性且將視覺作為表現(xiàn)和溝通的方式，并采用多種方式進行創(chuàng)造與結合的文字、符號與圖片，從而表達現(xiàn)代設計人員所要傳達的信息，并在二度空間范圍之內采取形象的方式進行輪廓線劃分圖和對這二者界限的描繪。由此可見，平面設計表現(xiàn)出的立體空間感主要結合圖形視覺的引導而形成的一種幻想的空間，其實并不是真正意義上的三維空間。
(二)歸類。
平面設計包括了多方面，主要包括網(wǎng)頁、包裝、dm廣告、海報、pop廣告、平面媒體廣告、樣本、vi、刊物、書籍等方面的設計。搞好現(xiàn)代平面設計應注重和諧、對稱、對比、平衡、重心、比例、韻律、重心等方面，并在此基礎上應用視覺元素、實用元素、概念元素、關系元素，而恰好我國傳統(tǒng)藝術涵蓋了上述要求各方法。因而在現(xiàn)代平面設計時首先創(chuàng)新思想與意識，以便于更多的給人心靈震撼和情操洗禮，從而反映出現(xiàn)代人的生活意識與人文意識。在設計過程中應盡可能的在傳承與發(fā)展方面產(chǎn)生重大突破，讓人更好的理解和接受并產(chǎn)生聯(lián)想。
現(xiàn)代平面設計主要由圖案元素和文字符號組成，因而就分別從圖案和文字藝術兩個方面分析如何在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)藝術。
(一)如何在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)圖案藝術。
在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)圖案藝術，這不僅是由于圖案藝術的傳統(tǒng)文化藝術的主要內容之一，還因為其具有十分強烈的民族性和地域性，比如從審美來分析，我國傳統(tǒng)藝術是現(xiàn)代平面設計的主要文化基礎，也是最能體現(xiàn)具有中國特色的文化藝術形象。因而在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)圖案藝術，就必須充分考慮與我國文化與藝術元素的有機結合，尤其是現(xiàn)代設計人員更應具備廣域的文化視角，不斷的繼承和發(fā)揚我國傳統(tǒng)的藝術與文化遺產(chǎn)，從而更好的吸收精華而獲取創(chuàng)意靈感，確保藝術設計作品具備藝術魅力和民族特色。這也是當前很多設計師將傳統(tǒng)圖案藝術融入現(xiàn)代平面設計之中的重要原因。
比如奧運五環(huán)標志、象形中國結等都融入了傳統(tǒng)圖案藝術，將現(xiàn)代標志的設計與傳統(tǒng)的文化理念有機結合形成的藝術魅力表現(xiàn)得淋漓盡致。又如我國香港的鳳凰衛(wèi)視臺徽，其中就融入了我國傳統(tǒng)圖案藝術中的“喜相逢”，其所體現(xiàn)的是厚實而又凝重的民族文化底蘊，尤其是一對鳳鳥相對而望，旋轉過程中的翅膀動感而又圓滿和吉祥，寓意著欣欣向榮的美好發(fā)展愿望。
這一充滿美好希望的裝飾圖案的設計充分體現(xiàn)了我國傳統(tǒng)藝術的表現(xiàn)手法。由此可見，在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)圖案藝術，需要我們在掌握好圖案的色彩對比、統(tǒng)一和變化規(guī)律的基礎上，還應注重傳統(tǒng)圖案藝術中色彩精華的應用和進行創(chuàng)新，從而體現(xiàn)現(xiàn)代平面設計中的民族風格。
作為我國傳統(tǒng)文化重要組成部分的傳統(tǒng)文字，其經(jīng)過漫長的發(fā)展而反映了我國不同時期表現(xiàn)的文化狀況，其時代特征十分強烈，具有極大的藝術感染力。文字是具有極強生命力與感染力的主要設計元素，在傳遞信息的同時還具有美化裝飾和傳承文化的功效，因而文字是現(xiàn)代平面設計中最為常見和應用的設計創(chuàng)意元素，這也是很多優(yōu)秀的平面設計作品大都以文字創(chuàng)意為形式或將文字當做基本創(chuàng)意元素而延伸出圖形。
眾所周知，漢字從象形文字演變而來，因而文字不僅是文字，也是圖形。文字藝術是現(xiàn)代平面設計中的主要元素，同樣也是現(xiàn)代平面設計之根本。漢字是傳遞信息的媒介，其體現(xiàn)的視覺功能能傳達主題內容。
這不僅是由于字形符號的明晰與強烈的'視覺效果能確保傳達信息的標識性與即效性，而且具備抒事功能和裝飾功能，因而在應用傳統(tǒng)文字藝術時應采取創(chuàng)意設計漢字，對漢字的字型進行形象化的二次創(chuàng)造，從而強化文字內涵，若對漢字的圖形進行創(chuàng)意的設計滿足平面設計水平，在達到推廣功能的同時也在承擔提升并反映中華民族文化的價值責任。我國傳統(tǒng)平面設計自古以來就與文字藝術結下了深刻的淵源，例如在《清明上河圖》中店鋪所懸掛的招牌，成為廣告設計雛形，還有早期的公文告示就是最早的招貼設計。
比如2010年亞運會會徽設計以草書字體構成申亞城市廣州二字，點線富于動感，不僅傳達了強烈的現(xiàn)代城市精神、人文精神和亞運精神，而且草書流暢飛動的藝術特征在這里得到了充分的發(fā)揮，使標志圖案舒展、自由、活潑、靈動，體現(xiàn)了時代的節(jié)奏與動感。這件標志作品堪稱運用漢字書法表現(xiàn)現(xiàn)代平面設計的成功典范。
綜上所述，如何在現(xiàn)代平面設計中融入傳統(tǒng)藝術是促進現(xiàn)代平面設計事業(yè)發(fā)展的必經(jīng)之路?，F(xiàn)代平面設計在注重民族傳統(tǒng)文化的同時還應融入現(xiàn)代設計理念和傳統(tǒng)文化特色，尤其應注重傳統(tǒng)圖案與文字藝術在現(xiàn)代平面設計中的融入，從而更好的在對傳統(tǒng)藝術發(fā)揚光大的同時促進現(xiàn)代平面設計事業(yè)的發(fā)展。
平面設計論文摘要篇十二
伴隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，富有創(chuàng)意的平面設計總能吸引住大家的目光，直接導致了產(chǎn)品的銷售問題。中職計算機專業(yè)學生有一部分在畢業(yè)后走上的工作崗位即為廣告公司，平面設計則成為他們在校學習的一門重中之重的課。如何設計出富有想象力的有創(chuàng)意的平面設計作品也將成為他們將來的謀生技能。若想設計出有創(chuàng)意的作品，首先必須要自己有想象力，然后才可進行設計，故培養(yǎng)學生的想象力和創(chuàng)意表現(xiàn)也是迫在眉睫的。中職學生正處于青少年黃金時期，這一時期是人的想象力表現(xiàn)很活躍的時期，無論是創(chuàng)造性想象，還是再生想象，對于培養(yǎng)學生思維都是非常重要的。這一時期學生具有旺盛的精力、廣泛的興趣、強烈的好奇心和豐富的想象力，如此優(yōu)勢注定讓我們要重視對學生進行敢于想象、敢于創(chuàng)新、敢于打破常規(guī)的訓練。那如何為學生插上想象的翅膀呢？作為一名從教十多年的計算機專業(yè)教師，筆者主要通過在中職計算機專業(yè)《平面設計》課程中對學生的想象力和創(chuàng)意表現(xiàn)的培養(yǎng)，進行以下論述：
一、了解想象力在平面設計中的作用。
想象力是人腦中已經(jīng)存在形象的基礎上再經(jīng)過自我大腦創(chuàng)造而制作出新形象的能力，這種能力是人所特有的，被人的大腦所反映的。一個好的設計作品必定是離不開想象力的，而一個缺乏想象力的作品也是肯定無法打動人心的。所以，在平面設計中運用想象力是非常重要的?！耙磺€讀者就有一千個哈姆雷特”，每個人的想象力不同，想象中的映像也不一樣，對平面設計作品的欣賞結果、感受肯定也是各不相一。作為一名平面設計師，必須要學會如何把想象力運用到平面設計中去，讓想象力在平面設計中表現(xiàn)出更高的藝術價值。平面設計僅僅是設計中的一種，但卻是最面向普通人的一種藝術，是一種大眾藝術。所以就要求設計者設計的作品能夠讓大多數(shù)觀眾能夠了解其想法、理解其寓意。設計者必須從身邊出發(fā)，從實際生活中選取素材進行創(chuàng)造加工，創(chuàng)作出作品，而想象力在此則是起著至關重要的作用。因為想象力，設計者才可以設計出源于生活高于生活的作品。一個優(yōu)秀的平面設計作品可以提高人們的美學觀念、豐富人們的精神生活，而且不同文化的差異也會被它體現(xiàn)，激發(fā)人們潛在的靈感和想象力。
二、設計引起觀者共鳴的作品。
創(chuàng)意中需要想象力，要進一步認識和掌握想象力的一些規(guī)律及特點，對平面創(chuàng)設計中的創(chuàng)意表現(xiàn)加以考察，平面設計的切入點才能被找到。不管是什么樣的作品，其目的最終是要引起觀者共鳴。平面設計藝術猶如一本書，這本書就是要把設計者設計的具體形象和設計思想情感傳達給觀者。通過設計者的想象，把想象運用于創(chuàng)作中，最終創(chuàng)造想象出作品。如果經(jīng)過設計的作品不能引起觀者的共鳴，其就失去了現(xiàn)實的創(chuàng)作價值，也許有一定的審美價值，但是平面設計作品的最大作用應是喚起觀者對生活中某些事物的注意力與興趣，并對作品引起共鳴，這才是設計的目的。不脫離實際的設計才能被觀者感知，而不會使他們感到陌生遙遠。
三、培養(yǎng)學生觀察作品的能力。
觀察力和思維想象力有著密切的關系，通過觀察可以把作品特色印入心里。培養(yǎng)學生的想象力，要從培養(yǎng)學生的觀察力入手。作為一名合格的設計者，當一個好的平面設計作品擺在面前，第一步就必須要會認真地有針對性的觀察作品。首先觀察作品的特色和作品優(yōu)勢，發(fā)現(xiàn)作品對所起到的正面作用等；其次要觀察作品的設計意圖，思考設計者設計制作作品的流程；最后還要觀察作品是否有能夠進一步改善的地方，若是自己又該如何設計制作等。學會對作品進行觀察后，我們還應該進一步培養(yǎng)學生對社會、對現(xiàn)實世界進行觀察，以一個平面設計師的身份去觀察世界。老師可以引導學生在學習活動中確立觀察中心點，然后讓學生詳細地說出觀察到的情況，只有觀察得越仔細，才能想象的越準確。
想象力的發(fā)揮符合大眾正常思維模式特點，對大眾思維具有積極向上的引導作用，并不是完全天馬行空脫離實際。作為一名設計者，必須要保持想象力運用的自然、巧妙、準確。有時候想象是遏制不住的自然迸發(fā)，但有時候又會沒有靈感、毫無頭緒。為此，教師要教會學生聯(lián)想的方法。設計中的想象力就是從自然生活中的事物聯(lián)想加工得來的。每個設計者都有自己獨特的思維模式，因此利用想象力表現(xiàn)出來的觀察事物的角度、方式也就不同，這也導致最終創(chuàng)作出的平面設計作品風格、內涵也就各不相同。每一件平面設計作品都與生活有著很密切的聯(lián)系，同時都凝聚著設計者的思緒和情趣，反映出對生活喜愛、憤怒、哀傷、快樂感受，有時也能夠反映出一段耐人尋味的故事。用想象力設計的豐富、不同尋常的作品時，要注意發(fā)揮想象力并不是脫離實際，而是在尊重實際的基礎上進行聯(lián)想加工，創(chuàng)造出能夠準確表達設計者想法的平面設計作品。平面設計主要是設計者通過對實際生活、身邊事物的聯(lián)想，利用自身想象力對已有事物進行平面設計創(chuàng)作。平面設計是一門面對大眾審美的藝術，設計者應利用想象力在平面設計中的特性，設計符合時代與社會潮流、適應社會發(fā)展，引起大眾共鳴的作品。想象，使嫦娥奔月的美麗神話終于載入不朽史冊。然而，要培養(yǎng)出學生的想象力，需要一個長期不懈、循序漸進的訓練過程。但精誠所至，金石為開。只要我們鍥而不舍，有朝一日，學生就會達到“思接千載，視通萬里”的境界。
參考文獻：
[1]張振椿.談平面設計中的創(chuàng)意.西部皮革,20xx.01,第32頁.
[2]周道君.中職平面設計教學研究.山西青年,20xx.08,第206頁.
平面設計論文摘要篇十三
隨著我國改革開放的不斷深入，市場經(jīng)濟飛速發(fā)展，市場機制逐漸過渡到精神生產(chǎn)領域，文化產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟迅猛崛起，我國平面設計得到了長足發(fā)展。傳統(tǒng)文化與基礎教育課程整合是在基礎教育階段推進中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育的重要舉措。
傳統(tǒng)平面設計論文范文一：現(xiàn)代平面設計中傳統(tǒng)文化符號的運用。
摘要：
綜上所述，在設計中加入中國傳統(tǒng)文化符號，不僅可以在一定程度上進行創(chuàng)新，不斷提高現(xiàn)代平面設計的發(fā)展水平，促進現(xiàn)代平面設計的飛速發(fā)展，同時也讓更多的人們了解我國的傳統(tǒng)文化，進而不斷增強我國文化的世界影響力。
隨著我國文化的飛速發(fā)展，傳統(tǒng)文化元素在現(xiàn)代平面設計中的應用具有十分重要的意義，尤其是中國傳統(tǒng)文化符號的應用。
在設計中融入中國傳統(tǒng)文化符號是現(xiàn)代平面設計國際化的要求，還能進一步推進現(xiàn)代平面設計向更高層次發(fā)展。
但是通過分析可知，如何在現(xiàn)代平面設計過程中進行中國傳統(tǒng)文化符號的應用是現(xiàn)階段所面臨的一個重要問題，在此對其應用策略進行分析。
一、前言。
隨著我國改革開放的不斷深入，市場經(jīng)濟飛速發(fā)展，市場機制逐漸過渡到精神生產(chǎn)領域，文化產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟迅猛崛起，我國平面設計得到了長足發(fā)展。
但是與西方國家相比，我國的平面設計行業(yè)仍處于落后的階段。
中國藝術院校培養(yǎng)人才時仍將西方藝術教育理念作為主要教學內容，沒有形成自己特有的藝術設計理論系統(tǒng)，因此，大部分設計師在設計過程中深受西方審美標準的影響，很難進行更高層次的突破。
中國五千年文明源遠流長，中國傳統(tǒng)文化符號是我國文化的主要表現(xiàn)形式之一，將其應用到現(xiàn)代平面設計中，不僅能帶來一定的創(chuàng)新，形成具有我國民族特色的設計風格，還能推進中國現(xiàn)代平面設計行業(yè)進一步走向國際化水平，與世界設計領域接軌。
因此，我們應重視中國傳統(tǒng)文化符號的應用。
二、傳統(tǒng)圖騰符號的應用策略。
眾所周知，中國百姓十分喜歡積極向上的圖騰，我國傳統(tǒng)圖騰符號具有很多種類，例如最常見的中國結、具有祈福意義的長命鎖、鳳凰以及龍等。
每當過年的時候，我國人們還喜歡在門上貼上魚的圖象，這不僅僅預示著年年有魚吃，同時，借助其諧音，也預示著家里年年有余。
因此，在進行平面設計的過程中，我們就可以利用人們這一心理特點，將人們所喜歡的圖騰運用到相應的產(chǎn)品設計及宣傳中去，進而通過傳統(tǒng)圖騰的設計來達到產(chǎn)品推廣的目的。
通過分析發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)階段人們已經(jīng)逐步認識到傳統(tǒng)圖騰符號的重要性，越來越多的設計師將相應的圖騰運用到商業(yè)設計中去，設計出具有特殊韻味的藝術產(chǎn)品。
例如，老鳳祥金店就是采用了傳統(tǒng)文化的鳳凰的形象來向消費大眾表達了吉祥如意、飛黃騰達的好寓意，通過這樣的方法，不僅僅可以拉近商家與消費者之間的距離，同時又能夠進行傳統(tǒng)文化的繼承，讓人們充分體會到傳統(tǒng)文化的魅力。
三、傳統(tǒng)色彩元素符號的應用策略。
色彩作為平面設計的一個重要因素，不同色彩的搭配會讓消費者產(chǎn)生不一樣的感受。
黑色、白色、青色、黃色以及赤色是我國較為傳統(tǒng)的色彩，同時也是能夠代表我國民族的色彩，這五種顏色都具有其較為特殊的意義。
二是綠色，綠色多有樸素環(huán)保的意思，可多用于環(huán)保方面的設計，而藍色是純潔的象征，可以進行企業(yè)形象的設計。
四、傳統(tǒng)文字元素符號的應用策略。
漢字是我國古代人們智慧的結晶，隨著全球一體化的飛速發(fā)展，中國歷史文化逐漸被世界所熟知，掀起了一股股學習漢語的熱潮，漢字的地位愈發(fā)突顯。
在進行現(xiàn)代平面設計時，我們就可以將漢字這一傳統(tǒng)符號應用到當中去。
例如在北京奧運會上很多環(huán)節(jié)都向世人展示了中國漢字文化的源遠流長，漢字構成的美是無法用語言所表達的。
而中國的`書法是漢字的一種書寫形式，設計師可以利用書法進行文字符號元素的應用。
比如當我們在進行酒方面的設計時，設計師可以利用酒的不同書法字體進行相應意義的表達，體現(xiàn)酒的香醇、豪邁等。
在設計過程中，要突出漢字的創(chuàng)造不僅要從其書法本身進行設計，同時還要在遵循漢字裝飾規(guī)律的基礎上進行相關圖形的轉變。
通過這樣的方法，能夠讓更多的人們了解漢字演變方面的發(fā)展，并達到相應的宣傳目的。
五、總結。
綜上所述，在設計中加入中國傳統(tǒng)文化符號，不僅可以在一定程度上進行創(chuàng)新，不斷提高現(xiàn)代平面設計的發(fā)展水平，促進現(xiàn)代平面設計的飛速發(fā)展，同時也讓更多的人們了解我國的傳統(tǒng)文化，進而不斷增強我國文化的世界影響力。
參考文獻。
傳統(tǒng)平面設計論文范文二：現(xiàn)代平面設計傳統(tǒng)文化藝術元素應用。
所以，我們必須加強對中國傳統(tǒng)文化的挖掘與發(fā)揚，將傳統(tǒng)文化藝術元素融入到現(xiàn)代平面設計中，在提高現(xiàn)代平面設計水平與質量同時，促進中國傳統(tǒng)文化的繼承與發(fā)揚。
中國傳統(tǒng)文化博大精深、源遠流長，在五千年的歷史長河中，孕育了很多民族傳統(tǒng)藝術風格，是中華民族歷史文明發(fā)展的重要結晶。
本文主要對中國傳統(tǒng)文化藝術元素在現(xiàn)代平面設計中的運用進行分析。
一、傳統(tǒng)圖案在現(xiàn)代平面設計中的運用。
在中國民間藝術創(chuàng)作中，圖案裝飾由來已久，年畫、剪紙等形式就是圖案藝術。
這些不同風格的圖案表示著不同的內涵，具有著一定的審美風格，并且也融入了人們對美好生活的向往，具有很大的情感渲染力。
這些圖案作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，經(jīng)過一代代的不斷累積與創(chuàng)新，傳統(tǒng)圖案得到了不斷豐富與發(fā)展，逐漸形成了一套壯觀的傳統(tǒng)圖案文化體系。
針對圖案內容來說，其體現(xiàn)了人們生活、生產(chǎn)的不同方面，有敬畏神靈的、有慶祝豐收的、有節(jié)日歡慶場面的。
這些圖案有年畫形式的，有剪紙形式的，有雕刻形式的。
在裝飾人們生活的同時，表達了一定的情感體驗。
中國地大物博，民族眾多，人口眾多，具有顯著的民族性與文化地域性，比如，苗族文化與藏族文化明顯不同，東北地區(qū)文化與西北地區(qū)文化明顯不同。
所以，在這些不同文化的背景下，產(chǎn)生了很多特色圖案。
在現(xiàn)代平面設計中，可以在這些豐富多彩的圖案文化基礎上，傳承傳統(tǒng)圖案表達的精神與品德。
在實際設計中，可以在傳統(tǒng)圖案故事原型的基礎上，融入一些現(xiàn)代元素，實現(xiàn)傳統(tǒng)“神”與現(xiàn)代“形”的有機結合，充分展現(xiàn)現(xiàn)代平面設計的審美情趣，同時實現(xiàn)傳統(tǒng)文化的傳承。
除此之外，作為一名合格的現(xiàn)代平面設計師，在運用傳統(tǒng)文化藝術元素的時候，不要單純地照搬照抄，應在傳統(tǒng)文化藝術元素的基礎上，結合現(xiàn)代發(fā)展需求進行一定的改進與創(chuàng)新，加深含義表達，并且賦予新的含義。
二、傳統(tǒng)文字在現(xiàn)代平面設計中的運用。
在中國傳統(tǒng)文化中，文字是十分重要的組成部分。
在中國傳統(tǒng)文化不斷發(fā)展的形勢下，文字的出現(xiàn)使中華民族的命運發(fā)生了改變，促進了中華文明史產(chǎn)生與發(fā)展。
在歷史進程中，文字除了交流功能之外，還增加了一個審美功能。
文字不僅可以記錄歷史、展開交流，還可以出現(xiàn)在各種藝術創(chuàng)作當中。
平面設計論文摘要篇十四
版面設計是現(xiàn)代藝術的重要組成部分。版式設計就是將文字、圖形等根據(jù)特定內容的需要,成功地組織安排在一定的版面上。每一個版面就是一個特定的空間結構,在這個結構中,點、線、面是構成這個視覺空間的基本要素,也是版面設計的主要語言。歸根到底,版面設計實際上就是在一個有限的版面空間中,如何經(jīng)營好點、線、面的大小、位置、方向、色彩以及組合等一系列的問題。
世上萬物基本上都可以用點線面去歸納,在版式設計中,一個文字,一個頁碼數(shù),一個小的圖形都可以看作是一個點;一行文字,一行間隙可以看作是一條線;數(shù)行文字,大的空白,大的圖片可以理解為一個面,它們的相互關系就構成了一個個豐富多彩的版面。
工藝美術運動的先驅威廉·莫里斯認為,19世紀以來關于書籍所謂理想辦事是建立在一些基本構成的原理的基礎上的,字距和行距應該小,字形應該精致,但不小于12點活字,正文應安排在頁面適當位置,也便適當留出空白,理想的書本應使用手工制作的紙張。時間進入到21世紀,現(xiàn)代版式的設計形式是多樣的,版面中出現(xiàn)的一切元素不僅要具備基本的閱讀性,同時也要給閱讀者以美的享受,版面中只出現(xiàn)單純的文字或插圖已遠遠滿足不了讀者的需要,因此我們在設計中往往需要在版面中添加其他的設計元素來豐富美化版面。除了必須出現(xiàn)的文字、圖形內容外,還要根據(jù)內容的需要添加其他的如單純的點、線、面等元素,這些元素不是必須要傳遞給閱讀者的,但它們往往起著烘托主體、豐富、活躍版面、分割畫面,提升版面視覺質量,提升閱讀興趣的作用,它們又是版式設計中一個重要的組成部分?？梢园阉鼈兎Q之為版式設計的輔助元素。那么,這就決定了它的地位是處于從屬地位,不能喧賓奪主,它只能加強閱讀的趣味性,烘托美化版面,否則就失去了存在的意義。
輔助元素在版面設計中出現(xiàn)的原則,可以借鑒構成設計的造型方法,單獨出現(xiàn)的純粹的點線面等元素,不宜傳統(tǒng)的寫實為造型目的,主要從抽象形態(tài)入手,提升閱讀者對視覺形態(tài)的敏感性和創(chuàng)造性。孟德里安曾經(jīng)說過:把豐富多彩的自然壓縮成為有一定美的秩序地造型表現(xiàn),使藝術成為一個如同數(shù)學一樣精確的表達宇宙基本特征的直覺手段。雖然在版式設計中出現(xiàn)的輔助元素不需要像數(shù)學一樣精確,但它們作為視覺元素出現(xiàn)在版面中,如果不把它們變成某種形象化的東西,那么它是無意義的概念元素,通過它們的大小、形狀、色彩和肌理等視覺形象去表現(xiàn)。在整個版面中,輔助元素如何組織、排列,與版面的構成要素如何協(xié)調,是靠它們的方向、角度、位置、空間、重心等關系元素來決定的。作為輔助元素來講,它們大部分以單純的幾何形式或者有機形式出現(xiàn),但可以通過它們自身所具有的表情來表達它們的涵義、內容、目的、功能等,從而加強版面元素要傳達給閱讀者的感受,更好的體現(xiàn)版面的內容。
點是視覺藝術的最小單位,點的感覺是相對的,它是由形狀、方向、大小、位置等形式構成的,點的不同排列形式能帶給人們不同的心理感應,與其他視覺要素相比,點能夠形成版面的中心,能起到平衡畫面的輕重,填補一定的空間,點綴和活躍畫面氣氛的作用。我們的眼睛可以聚焦的只是視野中一個極小的部分,所以為了獲得足夠的信息,它還必須很快地轉動,連續(xù)的搜索多個聚焦點,在迅速的掃視了面前的版面后,可以說我們已經(jīng)把視覺圖像留在我們頭腦中的所有信息和形象都裝訂起來了。把點作為版式設計中的輔助元素運用時需要一定的技巧。版面中每一個點的出現(xiàn)都需要精心布置,由于點固有的聚焦的屬性,在設計時應當在大小上放小一點,位置上放偏一點,色彩上放弱一點,不能在版面上形成先看到點再看到文字的視覺流程,但我們也可以反其道而行之讓文字圍繞點來布局,形成以點為中心的排版方式,反而能加強文字的焦點作用。在版面的天眉地腳,要巧用小點,在這些位置上,能產(chǎn)生小巧靈秀的效果,一般可在頁碼、刊名、卷期等位置上加以安置,同文字一起對比成趣。
線是人類無中生有的創(chuàng)造出來的多功能的繪畫手段,線游離于點和形之間,具有位置、寬度、方向和性格。線是有表情的。直線和曲線是決定版面形象的基本要素,每一種線都有自己獨特的個性和情感存在著。細線纖細清麗,反線沉重嚴肅,曲線生動活潑,點線樸素平實,花線優(yōu)雅、熱烈。作為輔助元素的線,可以起到分割、界定版面形象的作用,構成多種形態(tài)的外輪廓,也可以構成各種裝飾要素。穿插于文字、版面中的線或線框對視覺有著微妙的暗示作用,能使排在一起的兩篇文字涇渭分明,也能通過其上下聯(lián)接使兩篇文字或兩頁文字緊密聯(lián)系。
線在版面設計中的影響大于點,它能在版面中占有更大的空間,它的延伸、轉折或是彎曲也帶來一種動勢。通過線的聯(lián)接也能在同一版面中形成清晰的視覺流程,更好的引導閱讀。文字也可以依附線來生成,線也能串聯(lián)其他的視覺要素,讓版面豐滿,生動。線的不同性格也可以同文字、畫面內容緊密聯(lián)系,能使讀者享受更多的閱讀樂趣,加深對文字的理解。線作為輔助元素在版面出現(xiàn)的頻率大大高于點和面。線所能表現(xiàn)出來的強烈的情感能大大加強和提升我們對閱讀內容的興趣和理解。
相對于點和線來說,面在空間占有的面積最多,因此在視覺上要比點和線更有沖擊力,更實在、更鮮明。“風格派”認為:靈活的面的分割是美學的精粹。作為輔助元素存在的面可以分為幾何形和自由形。在實際應用中,幾何形的比例要大得多。面不能脫離色彩單獨存在,因此面的表現(xiàn)也包括各種色彩或肌理方面的變化。正因為其占用的面積較大,因此在應用時要格外慎重,其隨意性要比運用點和線要差一些,要協(xié)調其與文字或圖形的關系,它可以出現(xiàn)在文字的下面起著襯托文字或分割文字的目的,也可以讓文字依附。面的形狀和邊緣起著靠山的作用,或單獨出現(xiàn),起到分割版面或平衡版面的作用。
總之,現(xiàn)代版面的多樣性,獨特性的要求決定我們在版式上不能只拘泥一格,靈活運用點線面等輔助元素進行設計能使版面更具動感、現(xiàn)代感、形式感,能夠對版面的閱讀起到良好的配合作用,提升版面的閱讀質量,提升閱讀者的興趣,提高版面的品味。
平面設計論文摘要篇十五
書法藝術具有抽象之美，這種抽象之美主要通過線條來表現(xiàn)。書法通過線條的筆勢、頓挫和筆意來營造一種意象豐富的藝術境界。古人認為，骨和筋是支撐書法藝術的主要元素。骨是指下筆勁健，它可以支撐漢字的形體；筋是指點畫運筆靈活，筋能夠使?jié)h字充滿靈氣和活力，骨筋兼?zhèn)洳拍苁節(jié)h字富有彈性和表現(xiàn)力，才會顯現(xiàn)出生氣與活力。此外，書寫漢字時還要做到“肥而不腫，瘦而不削”，從而使?jié)h字成為一種美的藝術。書法藝術之美還表現(xiàn)在氣和韻兩方面。所謂氣就是指氣勢，具有陽剛之美；所謂韻就是指情感，具有陰柔之美。風神氣韻主要用來指書法作品的內容。書法作品是書法藝術與文字內容的有機結合?！皶鵀樾漠嫛?、“書如其人”，書法作品能夠清晰地表達出書寫者的思想情感。書寫者通過對漢字的筆畫和結構進行組合來表情達意，與觀眾實現(xiàn)情感共鳴。每一個人的精神氣質、藝術修養(yǎng)不同，因而在用筆、布局和結構上會傾注不同的思想情感，產(chǎn)生不同的特點和境界，每一個人的思想情感也會在個性鮮明的作品中得到充分的展現(xiàn)。書法藝術既不直接表現(xiàn)客觀世界、反映客觀內容，也不直接表達人的思想情感，書法家只能在不違背漢字結構的基礎上，對抽象的藝術符號進行藝術加工。［2］書法藝術之所以能夠表達書法家的審美觀，原因在于它是書法家從自己的審美觀出發(fā)進行的藝術活動，這種藝術活動使得書法藝術形成了獨特的審美理想和審美情趣，達到了書法之形與審美理想之意的和諧統(tǒng)一。欣賞書法藝術時既要善于從形式與內容兩方面入手，還要學會透過漢字結構領略作品的意境，這樣才能引起情感共鳴。
（一）書法藝術與平面設計都需要遵循形式美的原則。
點、線是構成書法藝術的基本元素，書法藝術通過點線組合能夠形成千變萬化的藝術形象。書法中，書法家主要通過對點、線之間的組織、結構和布局來表現(xiàn)書法的形式法則，它講究均衡和韻律的美學法則。平面設計是一門以點、線、面為基本元素的藝術，它要求以簡潔的形式語言來表達豐富的內涵、傳達信息，它注重對稱和平衡。此外，無論是在書法藝術構成形態(tài)上，還是在平面設計的構成形態(tài)上都講究空間和動態(tài)感。
（二）書法藝術與平面設計都體現(xiàn)著設計意識。
書法作品是以點、線為基本元素來表現(xiàn)各種對比關系和篇章布局的，所有的書法作品都體現(xiàn)了書法家的設計意識。平面設計本身就是設計意識的體現(xiàn)。由此可見，二者在某種意義上都體現(xiàn)出一定的設計意識。此外，書法作品的裝裱也是一種設計，體現(xiàn)著設計意識。對書法作品進行裝裱既有利于保護作品不受損害，也能夠有效地美化作品，書法裝裱的這種功能與現(xiàn)代商品包裝具有異曲同工之妙。
（三）書法藝術與平面設計都離不開傳統(tǒng)文化。
書法藝術之所以被稱為藝術，不僅是由于它能夠傳達漢字符號的基本意思，更在于它能夠將單純的漢字符號提升到藝術的境界，以不同的形式表達出不同的情感和信息。如古代的甲骨文是由尖銳之物鑿刻而成的，因而，字體笨拙，充滿了詭秘之感；帛文是以竹片作為承載字體的工具，因而，字體游走自如；金文是以模鑄為書寫形式，因而筆畫粗壯而樸茂；漢隸以筆墨作為書寫工具，因而端莊秀麗。平面設計的根本目的在于傳遞信息，此外它還借助于一些圖形、色彩來增強設計的藝術感染力、表達情感，這一點與書法藝術具有相通之處。［3］平面設計中體現(xiàn)著深厚的文化韻味，尤其是現(xiàn)代平面設計中電腦技術的應用，使得設計更方便、更美觀、更規(guī)范，但與中國傳統(tǒng)書法藝術相比還缺少藝術性和鮮明的個性特征。因而，在現(xiàn)代平面設計中以書法藝術代替一般的漢字書寫，既能夠增添設計作品的藝術性，又能夠美化設計作品，增強作品的審美性。
（一）書法藝術在標志設計中的應用。
漢字既是人們進行信息傳遞和交流的媒介，也是現(xiàn)代平面設計中的重要元素?，F(xiàn)代許多平面設計公司都將書法藝術作為設計的主要元素，在此基礎上創(chuàng)造出許多優(yōu)秀的作品。如2008年北京奧運會以印章和篆書作為會徽設計的主要元素。篆書具有端莊、凝重、勻稱、豐滿的特點，既能夠彰顯我國深厚的歷史文化底蘊，又能夠凸顯奧運會的運動主題，表達出一種熱烈的氣氛，其中毛筆書寫的漢字更是體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)書法藝術與現(xiàn)代平面設計的完美結合。2010年中國上海世博會的會徽，設計時將“世”字以書法藝術的形式進行構圖，形成了三人相擁的圖形，很好地表達了世博會“理解、溝通、歡聚、合作”的主旨。［4］書法藝術在現(xiàn)代平面設計中的運用既體現(xiàn)了一種全新的設計理念，也有效地表現(xiàn)了中華民族悠久的歷史文化背景。
（二）書法藝術在商品包裝設計中的應用。
在現(xiàn)代商品包裝上運用傳統(tǒng)書法藝術既能夠使包裝帶有濃重的民族氣息，又能夠增添包裝的民族文化氣息，書法藝術的這種獨特功能是其他藝術形式和其他漢字形式都不具備的。書法藝術在現(xiàn)代商品包裝中的作用是以漢字符號的藝術形式來傳達信息。如在茶葉外包裝上，我們經(jīng)常會看到以書法藝術書寫著的一個飄逸灑脫的“茶”字，旁邊還會再配上一幅雅致的圖畫，書法藝術在這里既與商品的內容完全吻合，也起到了良好的裝飾美化作用。書法藝術在書籍封面包裝上的應用更是多姿多彩，如在一些文化意味較為濃重的書籍封面上，常常會出現(xiàn)著名書法家的題字，以體現(xiàn)典雅的風格和豐富的內涵；在一些學術意味較重的、嚴肅的、權威性的書籍封面，如字典、詞典、學術性專著等，一般多采用沉著穩(wěn)重、端莊嚴肅、中規(guī)中矩的楷書來書寫，以體現(xiàn)書籍規(guī)范莊重的特征。此外，根據(jù)商品的定位、使用對象的不同也需要選擇不同的書寫形式，如在一些小朋友使用的物品包裝上多使用自如灑脫的草書，以傳遞活潑、快樂之感；在中老年使用的物品包裝上則多使用楷書或隸書，以傳達穩(wěn)重之意。在電子商品的包裝上多運用醒目的字體，以體現(xiàn)商品的時代性與技術性；在煙、酒等商品包裝上則使用豪放的字體，以追求奔放的氣勢；在女士用品包裝上則多使用具有含蓄、陰柔的字體，以體現(xiàn)女性的溫柔與婉約。現(xiàn)代社會中，將書法藝術與現(xiàn)代平面設計相結合，既能夠增加產(chǎn)品的文化內涵，提升商品的文化檔次，又能夠使消費者有效地將該商品與其他商品進行區(qū)分，拓寬商品的市場銷路，提高企業(yè)的經(jīng)濟效益。由此可見，書法藝術在現(xiàn)代商品包裝中有著重要的應用。
（三）書法藝術在平面媒體設計中的應用。
書法藝術在平面媒體設計中的應用主要是指通過運用書法藝術對媒體進行形象包裝，以及對電影海報、電影片頭進行設計。書法藝術在平面媒體設計中應用最典型的案例當數(shù)央視新聞頻道的包裝，既展現(xiàn)了書法藝術的魅力，也更好地傳承了中國傳統(tǒng)文化。［5］而在電影海報和電影片頭設計中使用書法藝術也起到了良好的宣傳效果，如國內許多大片在宣傳時也都充分地運用了書法藝術，提高了影片的藝術魅力，如《英雄》《滿城盡帶黃金甲》《夜宴》等。書法藝術在電影宣傳中的應用從早期的粗糙到現(xiàn)在的耐人尋味，真正地體現(xiàn)了電影藝術的深刻內涵和文化特征。
書法藝術作為中國的傳統(tǒng)藝術，它不僅具有獨特的藝術魅力，而且還具有豐富的藝術內涵；它不僅是一種單純的文字符號，也是一種獨特的視覺審美藝術，書法藝術與現(xiàn)代平面設計之間存在著諸多的相同和共融之處。當今世界是一個多元化的世界，文化間不斷地進行碰撞、滲透、交融，平面設計也面臨著民族化和個性化的矛盾。西方設計理念固然先進，更具有現(xiàn)代化和國際化意味，但如果舍棄民族性而一味地追求西式設計風格，必然會阻礙中國設計水平的提高和獨特風格的形成。為提升我國的設計水平，避免出現(xiàn)平面設計“文化上的貧瘠”，我們應當吸收傳統(tǒng)書法藝術中的元素融入到平面設計中，尋找二者的契合點，增強平面設計的藝術性，凸顯我國傳統(tǒng)文化特色。
平面設計論文摘要篇十六
摘要：伴隨著社會經(jīng)濟的進步與發(fā)展，各個行業(yè)領域已經(jīng)同現(xiàn)代科學、技術等都實現(xiàn)了有機融合，作為現(xiàn)今社會當中的主流發(fā)展趨向，互聯(lián)網(wǎng)信息技術的實際應用也要緊隨時代發(fā)展的步伐進行創(chuàng)新發(fā)展。最近幾年電子商務業(yè)務的拓展與應用實現(xiàn)了迅猛的更迭，電商業(yè)務的數(shù)量也在急速增長，因此要注重網(wǎng)絡建設工作中的互聯(lián)網(wǎng)平臺構建與設計成效，這會直接對整個網(wǎng)站的未來發(fā)展方向產(chǎn)生影響，其是主體技術中的重要組成部分。也就是說，一個網(wǎng)站的設計與制作是非常關鍵的，界面的優(yōu)美程度與優(yōu)良的實用性都是非常關鍵的。要在網(wǎng)站建設過程中仍二者不斷滲透戶型融合，取其所長實現(xiàn)優(yōu)化發(fā)展，這是一個非常長期而復雜的工作過程，因此一定要對網(wǎng)站建設和平面設計進行深入探究，并且要找出二者實現(xiàn)關聯(lián)發(fā)展的點。
關鍵詞：網(wǎng)站建設平面設計技術界面效果綜合應用。
網(wǎng)站的建設直接會影響整個互聯(lián)網(wǎng)平臺的實際運營，設計技術和界面展示效果都是息息相關的，所以一定要充分重視平面設計工作的能力與有效性應用，發(fā)揮平面設計工作的作用，讓網(wǎng)站建設能夠滿足社會相關要求。網(wǎng)站建設過程中需要很多具備專業(yè)技術能力的人才，要想把專業(yè)技術能力進行有效的發(fā)揮，更要求綜合建模等多種技術要素，實現(xiàn)信息數(shù)據(jù)通信的穩(wěn)定性與可持續(xù)性，把圖片、文字等當成是最為關鍵的載體，實現(xiàn)信息數(shù)據(jù)的便捷性傳輸和實用性作用，把界面瀏覽當成是其關鍵特征，在實際應用的過程中，把平面設計的專業(yè)程度和技術應用型進行郵寄結合，對社會群眾的訴求進行最大的滿足，實現(xiàn)有效性的服務。
1簡述網(wǎng)站建設中的基礎配置與技術支持。
要建設一個網(wǎng)絡平臺，這個網(wǎng)絡平臺不但要具備良好的實用性，更要求其能夠具有更為完備的功能。簡單而言就是網(wǎng)頁方面的設計制作工作，就包含靜態(tài)展示與動態(tài)展示兩種形式，可是動態(tài)與靜態(tài)在本質上卻有非常大的差別。靜態(tài)的網(wǎng)頁一般就是要對相關產(chǎn)品實施效果展示，在此基礎之上對有關技術進行闡釋說明。動態(tài)展示形式的網(wǎng)站差別非常大，其中包含產(chǎn)品功能系統(tǒng)化、規(guī)范化的數(shù)據(jù)建設，并且有針對性地進行闡釋。另外兩者之間最為顯著的特征就是建設程度方面的掌握，靜態(tài)形式的網(wǎng)站建設所需要的平面設計技術比較簡單，簡單設置就已經(jīng)足夠了，可是要想進行具體內容的豐滿化，就需要技術工作者具備更為全面的技術能力了，這樣才能夠展現(xiàn)出網(wǎng)站建設的實用性特征。很多網(wǎng)頁設計工作當中都會使用自動生成的模式，這樣不但能夠對網(wǎng)站的功能性進行完善，更能夠強化其應用實效性，并且其外觀設計也會更為科學合理，有助于網(wǎng)頁設計相關工作的開展。
2網(wǎng)站建設過程中存在的問題。
2.1外觀方面。
電子商務的廣泛應用是最近幾年才逐漸推廣普及起來的，隨著其各項功能的不斷完善，在現(xiàn)實生活當中的實際應用變得更為便捷，深受廣大消費者朋友的深愛，可是很多網(wǎng)站建設在電商外觀的實際設計中依然存在問題，難以將自身條件和外觀展示進行有機融合，設計出來的商品不符合自身條件、特征的作品。每個人都是一個單獨的個體，其具備自己獨有的審美觀與價值觀，對事物進行線上的角度也都是不同的，這為設計工作者的實際設計提出非常大的挑戰(zhàn)，需要逐個層次、批次地進行設計，創(chuàng)造出多元化風格的設計工作理念，以求對不同人群網(wǎng)站建設需求的有效滿足?？墒窃趯嶋H設計中時常都是同理想相悖的，很多網(wǎng)站設計工作者并不重視外觀設計這一方面，在參與網(wǎng)站實際設計的時候，為了能夠節(jié)省更多的時間，對于外觀都是粗略簡單地進行設計，甚至時常會出現(xiàn)抄襲與模仿的狀況，這為互聯(lián)網(wǎng)電子領域的發(fā)展帶來非常不良的影響，更會讓其中存在嚴重的問題，會社會經(jīng)濟發(fā)展產(chǎn)生制約。
2.2網(wǎng)站建設的平面處理方面。
網(wǎng)站平面的實際建設中，圖片是其最為關鍵的構成元素，基于對現(xiàn)代經(jīng)典網(wǎng)站建設的實際調查可以知道，很多宣傳目的為主的網(wǎng)站，在宣傳作用實現(xiàn)的相關工作中圖片是非常關鍵的，其是宣傳產(chǎn)品的關鍵渠道?？墒轻槍ζ渚W(wǎng)站相關圖片的實際設計來講，其中依然有很多問題從在。在圖片的基礎處理工作中，技術水平存在嚴重的不足，清晰度不良，難以實現(xiàn)企業(yè)實施產(chǎn)品、資料、文化等的宣導目標。在針對圖片進行處理的時候，有很多平面設計工作者存在圖片選擇、制作不到位的問題，圖片難以符合設計工作的質量要求，也無法發(fā)揮出企業(yè)要求的宣導作用，這對于網(wǎng)站的發(fā)展來講是極為不利的。
3教育類網(wǎng)站平面設計相關技術探究。
在教育類網(wǎng)站的實際建設過程中，要求及時有效地提高視覺效果，現(xiàn)代it產(chǎn)業(yè)的實際發(fā)展已經(jīng)處在一個全新的領域當中，平面設計技術的實際應用有助于企業(yè)發(fā)展、產(chǎn)品附加值的全面提升，科學技術方面獲得的創(chuàng)新發(fā)展，讓平面設計技術相關知識的教育水平得以提升。很多新興的程序語言編程中已經(jīng)開始應用jsp相關技術，鑒于此，在教育類網(wǎng)站應用平面設計相關技術是非常關鍵而必要的。
3.1教育類網(wǎng)站平面設計過程中要綜合教材進行創(chuàng)新。
教育類網(wǎng)站的平面設計工作當中，要求設計工作者要使用復雜、有效的ps軟件對教育類網(wǎng)站進行設計，基于此，要求平面設計工作者之間要進行有效的交流互動。設計人員要先設定平面設計相關的目標，要求其符合教育類網(wǎng)站平面設計中的相關要求，要使用ps軟件，以此來滿足網(wǎng)站平面設計的相關要求。比如，設計工作者可先設計一個局域展示型的教育類網(wǎng)站，盡量做好讓其圖文并茂。所以，設計工作者實際設計過程中就要對各種因素進行綜合性考量，并且，能夠同各種因素進行有機結合。教育類網(wǎng)站平面設計過程中要把設計目標作為關鍵的考慮因素，基于設計目標當中的相關意見實施必要而有效的創(chuàng)新，實現(xiàn)現(xiàn)代化技術和平面設計工作的有機結合。
3.2教育類網(wǎng)站平面設計要合理融入視覺要素。
當前時期的教育類網(wǎng)站平面設計中更強調視覺的感覺效果，基于此來實現(xiàn)信息數(shù)據(jù)傳輸?shù)某尚В宰屍淠軌虬l(fā)揮設計作用。現(xiàn)代化網(wǎng)絡技術的持續(xù)發(fā)展，讓平面設計、多媒體網(wǎng)頁建設等實現(xiàn)了完美融合。教育類網(wǎng)站的平面設計過程中，基于顯像方式的實際需要使用rhb色彩的模式，更要重視信息架構的有效梳理，倘若實際設計過程中使用過多的色彩，就會導致視覺層面上的疲勞感，要求設計者在實際設計中進行全面綜合的考量，字體在實際設計中可供選擇的范圍比較小，而為了輸出成品的大小不會對服務器產(chǎn)生壓力影響，根據(jù)html的特殊屬性，每個字體皆要依據(jù)用戶操作的系統(tǒng)中默認字體的形式進行設定，同時要認知到的是，最近幾年，伴隨科技的創(chuàng)新發(fā)展，這個差別也在不斷減少。
在實際設計中，要求設計工作者之間進行合理有效的互動交流，將平面設計和技術能力進行有機的結合，這樣才能夠實現(xiàn)教學目標中的相關要求。平面設計過程中設計工作者之間也要及時進行互動交流，教學目標一定要重視起來，這樣設計工作者才能夠設計出更為成功的教育類網(wǎng)站。
4結語。
總而言之，網(wǎng)站建設是一項日漸深入滲透到各方面的技術產(chǎn)業(yè)，而平面設計在網(wǎng)站實際使用中是非常關鍵的。網(wǎng)站建設過程中要把平面設計的積極作用展現(xiàn)出來，基于此，有關設計工作者一定要使用現(xiàn)代化的科技手段，將平面設計對網(wǎng)站使用的重要性彰顯出來。
參考文獻。
[1]王艷華.網(wǎng)站建設中的平面設計方式之研究[j].南方農機，2019，50（7）：177.
[3]周敏.平面設計在網(wǎng)站建設中的運用解析[j].信息系統(tǒng)工程，2018（6）：45.
平面設計論文摘要篇一
現(xiàn)代平面設計的多樣性和獨特性要求在設計中應采用更靈活的手法來豐富畫面。在平面設計特別是版面設計中靈活添加適當?shù)某橄蟮狞c、線、面等輔助元素能夠讓畫面更生動、更具個性。能夠增強閱讀者的興趣,提升畫面的質量。
版面設計是現(xiàn)代藝術的重要組成部分。版式設計就是將文字、圖形等根據(jù)特定內容的需要,成功地組織安排在一定的版面上。每一個版面就是一個特定的空間結構,在這個結構中,點、線、面是構成這個視覺空間的基本要素,也是版面設計的主要語言。歸根到底,版面設計實際上就是在一個有限的版面空間中,如何經(jīng)營好點、線、面的大小、位置、方向、色彩以及組合等一系列的問題。
世上萬物基本上都可以用點線面去歸納,在版式設計中,一個文字,一個頁碼數(shù),一個小的圖形都可以看作是一個點;一行文字,一行間隙可以看作是一條線;數(shù)行文字,大的空白,大的圖片可以理解為一個面,它們的相互關系就構成了一個個豐富多彩的版面。
工藝美術運動的先驅威廉·莫里斯認為,19世紀以來關于書籍所謂理想辦事是建立在一些基本構成的原理的基礎上的,字距和行距應該小,字形應該精致,但不小于12點活字,正文應安排在頁面適當位置,也便適當留出空白,理想的書本應使用手工制作的紙張。時間進入到21世紀,現(xiàn)代版式的設計形式是多樣的,版面中出現(xiàn)的一切元素不僅要具備基本的閱讀性,同時也要給閱讀者以美的享受,版面中只出現(xiàn)單純的文字或插圖已遠遠滿足不了讀者的需要,因此我們在設計中往往需要在版面中添加其他的設計元素來豐富美化版面。除了必須出現(xiàn)的文字、圖形內容外,還要根據(jù)內容的需要添加其他的如單純的點、線、面等元素,這些元素不是必須要傳遞給閱讀者的,但它們往往起著烘托主體、豐富、活躍版面、分割畫面,提升版面視覺質量,提升閱讀興趣的作用,它們又是版式設計中一個重要的組成部分?？梢园阉鼈兎Q之為版式設計的輔助元素。那么,這就決定了它的地位是處于從屬地位,不能喧賓奪主,它只能加強閱讀的趣味性,烘托美化版面,否則就失去了存在的意義。
輔助元素在版面設計中出現(xiàn)的原則,可以借鑒構成設計的造型方法,單獨出現(xiàn)的純粹的點線面等元素,不宜傳統(tǒng)的寫實為造型目的,主要從抽象形態(tài)入手,提升閱讀者對視覺形態(tài)的敏感性和創(chuàng)造性。孟德里安曾經(jīng)說過:把豐富多彩的自然壓縮成為有一定美的秩序地造型表現(xiàn),使藝術成為一個如同數(shù)學一樣精確的表達宇宙基本特征的直覺手段。雖然在版式設計中出現(xiàn)的輔助元素不需要像數(shù)學一樣精確,但它們作為視覺元素出現(xiàn)在版面中,如果不把它們變成某種形象化的東西,那么它是無意義的概念元素,通過它們的大小、形狀、色彩和肌理等視覺形象去表現(xiàn)。在整個版面中,輔助元素如何組織、排列,與版面的構成要素如何協(xié)調,是靠它們的方向、角度、位置、空間、重心等關系元素來決定的。作為輔助元素來講,它們大部分以單純的幾何形式或者有機形式出現(xiàn),但可以通過它們自身所具有的表情來表達它們的涵義、內容、目的、功能等,從而加強版面元素要傳達給閱讀者的感受,更好的體現(xiàn)版面的內容。
點是視覺藝術的最小單位,點的感覺是相對的,它是由形狀、方向、大小、位置等形式構成的,點的不同排列形式能帶給人們不同的心理感應,與其他視覺要素相比,點能夠形成版面的中心,能起到平衡畫面的輕重,填補一定的空間,點綴和活躍畫面氣氛的作用。我們的眼睛可以聚焦的只是視野中一個極小的部分,所以為了獲得足夠的信息,它還必須很快地轉動,連續(xù)的搜索多個聚焦點,在迅速的掃視了面前的版面后,可以說我們已經(jīng)把視覺圖像留在我們頭腦中的所有信息和形象都裝訂起來了。把點作為版式設計中的輔助元素運用時需要一定的技巧。版面中每一個點的出現(xiàn)都需要精心布置,由于點固有的聚焦的屬性,在設計時應當在大小上放小一點,位置上放偏一點,色彩上放弱一點,不能在版面上形成先看到點再看到文字的視覺流程,但我們也可以反其道而行之讓文字圍繞點來布局,形成以點為中心的排版方式,反而能加強文字的焦點作用。在版面的天眉地腳,要巧用小點,在這些位置上,能產(chǎn)生小巧靈秀的效果,一般可在頁碼、刊名、卷期等位置上加以安置,同文字一起對比成趣。
線是人類無中生有的創(chuàng)造出來的多功能的繪畫手段,線游離于點和形之間,具有位置、寬度、方向和性格。線是有表情的。直線和曲線是決定版面形象的基本要素,每一種線都有自己獨特的個性和情感存在著。細線纖細清麗,反線沉重嚴肅,曲線生動活潑,點線樸素平實,花線優(yōu)雅、熱烈。作為輔助元素的線,可以起到分割、界定版面形象的作用,構成多種形態(tài)的外輪廓,也可以構成各種裝飾要素。穿插于文字、版面中的線或線框對視覺有著微妙的暗示作用,能使排在一起的兩篇文字涇渭分明,也能通過其上下聯(lián)接使兩篇文字或兩頁文字緊密聯(lián)系。
線在版面設計中的影響大于點,它能在版面中占有更大的空間,它的延伸、轉折或是彎曲也帶來一種動勢。通過線的聯(lián)接也能在同一版面中形成清晰的視覺流程,更好的引導閱讀。文字也可以依附線來生成,線也能串聯(lián)其他的視覺要素,讓版面豐滿,生動。線的不同性格也可以同文字、畫面內容緊密聯(lián)系,能使讀者享受更多的閱讀樂趣,加深對文字的理解。線作為輔助元素在版面出現(xiàn)的頻率大大高于點和面。線所能表現(xiàn)出來的強烈的情感能大大加強和提升我們對閱讀內容的興趣和理解。
相對于點和線來說,面在空間占有的面積最多,因此在視覺上要比點和線更有沖擊力,更實在、更鮮明?！帮L格派”認為:靈活的面的分割是美學的精粹。作為輔助元素存在的面可以分為幾何形和自由形。在實際應用中,幾何形的比例要大得多。面不能脫離色彩單獨存在,因此面的表現(xiàn)也包括各種色彩或肌理方面的變化。正因為其占用的面積較大,因此在應用時要格外慎重,其隨意性要比運用點和線要差一些,要協(xié)調其與文字或圖形的關系,它可以出現(xiàn)在文字的下面起著襯托文字或分割文字的目的,也可以讓文字依附。面的形狀和邊緣起著靠山的作用,或單獨出現(xiàn),起到分割版面或平衡版面的作用。
總之,現(xiàn)代版面的多樣性,獨特性的要求決定我們在版式上不能只拘泥一格,靈活運用點線面等輔助元素進行設計能使版面更具動感、現(xiàn)代感、形式感,能夠對版面的閱讀起到良好的配合作用,提升版面的閱讀質量,提升閱讀者的興趣,提高版面的品味。
[1](英)莫里斯·德.索斯馬茲著.莫天偉譯.視覺形態(tài)設計基礎.上海人民美術出版社,20xx.1.1.
[2](英)羅杰·福塞特·唐編著.黃蔚譯.裝幀設計.中國紡織出版社,20xx.
[3]盧小雁著.平面廣告設計.浙江大學出版社,20xx.2.1.
[4]趙殿澤著.構成藝術.遼寧美術出版社,1987.7.
平面設計論文摘要篇二
平面設計有著悠久的歷史，不論是中世紀，工業(yè)革命時期，還是當今信息時代，平面設計都起到了重要的作用并與科技緊密相連。
當最初的人類，開始用結繩記事，堆石計數(shù)時，文字在不知不覺中發(fā)明了，而當時的文字，則刻畫在洞穴的石壁上，以圖畫和符號的形式表現(xiàn)了出來，這，也是平面設計的雛形。它伴隨著圖畫和符號而生，隨著語言文字的發(fā)展而發(fā)展。
印刷術的發(fā)明，給世界，尤其是歐洲平面設計的發(fā)展帶來了質的飛躍，1450年，德國人古登堡完善了此前的活字印刷技術，使之成為了現(xiàn)代主要的印刷手段，成為了平面設計的真正推動力。使得歐洲擺脫了中世紀手抄本效率低的狀況，促進了平面設計的發(fā)展。
工業(yè)革命之后，平面設計再次迎來了新的契機，滾滾的`蒸汽讓印刷術得到了飛速的發(fā)展，不但大大降低了印刷成本，也使得平面設計走向了普通大眾。報紙的飛速發(fā)展促進了廣告業(yè)的發(fā)展，也使得平面設計進入了一個完全嶄新的時代。
信息時代下，攝影技術的蓬勃發(fā)展，計算機網(wǎng)絡的普及，ps技術被廣泛運用，平面設計開始綻放獨特的魅力，人們通過各種現(xiàn)代工具，通過剪裁、變形、拼接、濾鏡等工具完善和修改攝影作品，使得作品盡顯本質之美的同時，也讓平面設計融入了人們生活中的方方面面，給予了人們完美的視覺體驗。
平面設計論文摘要篇三
平面設計在電影藝術中扮演著重要角色，最直接的影響就體現(xiàn)在電影海報的藝術水準上。為此，本文結合電影的發(fā)展深入探討了電影與平面設計的關系，并結合具體案例分析了平面設計對電影發(fā)展的影響。
電影作品與藝術設計休戚相關。平面設計元素在電影發(fā)展過程中也有十分重要的應用。平面設計已經(jīng)成為電影發(fā)展中不可或缺的一個重要元素。呈現(xiàn)我們面前的所有電影作品幾乎都進過導演的獨特設計與安排。尤其隨著電腦合成技術的發(fā)展，平面設計與電影技術更是緊密的融合在一起。而且在這些方面他們也都成就各自的藝術高度。電影藝術的發(fā)展為平面藝術提供了一個更加廣闊的平臺，而平面藝術的發(fā)展又為電影藝術的進步提供了一個個精彩的畫面。電影是一門綜合藝術，它包含多種藝術形式，其中的各種藝術形式的有機整合成為電影藝術發(fā)展的基礎所在。自電影誕生以來，其發(fā)展歷程便于各種藝術設計結下了不解之緣。電影的發(fā)展需要對多種藝術形式進行借鑒，無論在技術上還是在內容上，凡是與藝術相關的都可以作為電影發(fā)展中的重要元素。當今的時代是一個讀圖的時代，在我們的日常生活中無處不充斥著絢麗多彩的平面圖形。我們所認為的平面設計也大都是關于圖形的設計與整合，其不同之處就是圖形所承載的信息和傳達的內容存在千差萬別。圖形設計對媒介空間的要求較高，設計師通過各種符號的藝術化處理使其更加具備廣泛的藝術空間。因此，平面設計就是對一維空間和各種元素的整合與設計，這些設計元素需要進過設計師們的藝術處理使之具備更加獨特的功能。當今世界科學技術的突飛猛進為平面藝術的發(fā)展提供了一個更加廣闊的平臺，他們在這些方面融入了更加先進的現(xiàn)代元素，從而使得這門藝術獲得了更高層次的提升。
平面設計在電影發(fā)展中的一個最直接的應用便是電影海報的設計?？v觀電影發(fā)展史，每一個階段的進步無不伴隨著電影海報藝術效果的提升。海報是電影與觀眾見面的第一個窗口。他向觀眾介紹電影的基本信息和精彩片段。尤其是隨著當前電影市場競爭激烈程度的加劇，觀眾在走進電影院之前面臨眾多的選擇。一部電影如何做到吸引觀眾的第一眼便成為商家們考慮的主要因素。為此他們在電影海報中投入大量精力，制作更加醒目和更具表現(xiàn)力的海報。而這些海報的設計就完全是一種平面設計藝術。如我們所熟知的一些著名電影，如《泰坦尼克號》《阿甘正傳》等經(jīng)典的電影海報，伴隨著電影故事都給我們留下了深刻的印象。電影藝術的發(fā)展過程中產(chǎn)生了電影海報這門單獨的藝術，上世紀90年代以前，電影海報主要以手繪形式呈現(xiàn)，隨著攝影器材的不斷發(fā)展進步，電腦合成技術在這些部門的發(fā)展中起到了更加積極有效的作用。
1.字體設計在電影海報中的作用。文字傳達的信息是影響人們對電影了解的一項重要功能。海報中要求文字應當能夠簡潔明了的將重要信息傳達給觀眾，例如電影主演的'名字，電影的名字等等。這些都是影響觀眾選擇電影的重要因素。隨著平面設計藝術的不斷發(fā)展，對于這些文字已經(jīng)不再是簡單的傳達信息等功能了，而且還要通過獨特的藝術設計，確保字體更加具備影響力和感染力，能夠將觀眾的目光吸引過來。為此設計師們還要進行字體設計。就內容而言，海報的文字應當高度、精煉的概括整部電影的核心內容，這些內容是影響觀眾選擇一部電影的核心所在。不但要做到與電影內容的相符，而且還要做到更加居于感染力和吸引力。電影海報是宣傳電影的的重要工具和手段，在文字表達上允許一定程度的夸張，已達到抓住觀眾眼球的效果。同時這種夸張還應當是不脫離客觀實際的基礎上進行的有限度的夸張。如果文字內容與電影實際不符，不但影響了海報設計的效果，對電影和觀眾來說也是一件不負責任的事情。例如電影《兩個人的房間》是一部婚戀題材的佳作，這部電影的成功海報設計功不可沒，在海報中有這樣的一段文字描述到“離了婚的人要看，準備離婚的也要看，結婚的人要看，想結婚的人必須看，熱戀中的情侶不能不看?！笨傊痪湓?，都來看。這就是海報的基本功能，盡可能多的動員觀眾來看這部電影。但是這些文字的設計更富藝術性，它在履行自己的基本功能的同時還加入了一些詼諧幽默，這種幽默效果便是觀眾對這部電影產(chǎn)生好感的第一個亮點。因此，那些離了婚的、結了婚的、準備離婚的、準備結婚人們都來看了。
2.電影海報的圖形設計。圖形設計是平面技術設計中的一項基本內容，電影海報也不能沒有圖形，而且圖形設計的效果也直接影響了海報的新引力和表現(xiàn)力。圖形能夠實現(xiàn)比文字更加直接和快速的信息交流。也是人們表達情感的一種重要載體。因此這種形式的平面設計符號在電影海報中不得不用，而且還要更加有效的利用。圖形的本身屬性包括形象直觀、清晰明確、視覺沖擊力強，這些屬性決定了他們能在最短的時間內抓住觀眾的眼球。例如那部經(jīng)典的國產(chǎn)電影《我叫劉躍進》，電影海報中就成功的運用了圖形給人們傳達了電影的基本信息，與其他海報不同的是，這些圖形更加有趣，或者說更好的履行了圖形的基本功能。首先出現(xiàn)在人們視野的是一個驚恐萬分的表情，它在緊張的看著一個大大的地雷，而且這個地雷的導火線已經(jīng)點燃。地雷上還綁著一個u盤，預示著u盤可能隨著地雷一起爆炸，畫面下面的一句話起到了畫龍點睛的作用，“一個u盤引發(fā)的命案”。預示著這部電影將于一個神秘的u盤難解難分。
平面設計論文摘要篇四
（一）視覺美。
攝影技術通過照片進行信息記錄，可以使信息具有一定的直觀性。平面設計需要提高觀賞者的認可度和接受度，攝影作品可以很好地利用視覺性沖擊，有助于人們對設計者所表達的信息的理解程度。
（二）紀實性。
攝影作品是將真實場景記錄下來，具有一定的說服力。攝影作品中包含了攝影人的情感和藝術表達，因此，攝影作品反映了平面設計者和攝影人的情感共鳴，其中的心理暗示作用是十分強烈的。
（三）永恒性。
攝影是一種將瞬間變?yōu)橛篮愕募夹g手段，它可以將變化的空間狀態(tài)通過攝像頭記錄下來，將其精確的保留下來，這種技術手段使信息超越了時間和空間的限制，能夠真實完整的再現(xiàn)。
（四）塑造性。
平面設計是將攝影產(chǎn)品進行包裝，使其滿足設計者的要設計求，因此，攝影產(chǎn)品的塑造性有著重要作用。隨著科技水平的不斷提高，相關的軟件也應運而生。photoshop軟件是最常見的圖像處理軟件，輔助設計人員完成相片的藝術處理。如：通過對照片進行光影調節(jié)可以增加照片的年代感和滄桑感，這種藝術處理可以更直接的表達出設計者的設計想法，有利于觀者明確對相關產(chǎn)品的印象定位。
（一）巧妙取景。
平面設計中的對攝影作品的取景有兩種常見方式。一種是將攝影作品全視角取景，要求對攝影作品精準解讀，把握好藝術設計角度，實現(xiàn)攝影作品與設計要求的有機結合。第二種是對攝影作品進行局部取景，選取攝影作品中的某一視角，從復雜的攝影作品中進行刪繁取簡，尋找到適合的設計元素，巧妙的表達設計主題。
（二）色彩處理。
色彩是平面設計最具影響力的因素，不同的色彩賦予了圖片不同的內涵。關于色彩處理的技術有很多，把握好色彩對人心理情感的不同影響，進行合理的色彩設置，有利于平面設計的表達效果。以photoshop為例對圖片進行色彩調整，首先通過濾鏡對圖片上的細小雜質進行清理，提高圖片的質量。其次，對照片進行銳化處理，突出照片的視覺效果，緊接著處理照片的飽和度和圖片整體透明度，將圖片調整為低調圖像。然后，根據(jù)所需要的顏色需要進行色彩調整，從根本上改變圖片的風格，調整光照效果到合適位置，突出照片的中心內容。最后，將色階進行調整，增加畫面的層次感，使圖片的內容感鮮明，賦予圖片生動性。
（三）結構重建，營造情境。
平面設計的結構布局是經(jīng)過縝密的分析和藝術設計，選擇符合大眾審美的切割方式對畫面進行切割，將圖片的.視覺元素進行重構，創(chuàng)造符合設計觀念的情境。在這個結構重造的過程中，需要將照片進行選擇、切割、轉化、重組等多個步驟，對平面設計中的設計元素之間的情感藝術進行轉換以及意境構建，實現(xiàn)審美觀念、文化內涵的轉化。運用摳像、重構、調光等技術對攝影作品調節(jié)藝術氛圍，將攝影藝術的理性美和感性美科學融合，更好的為平面設計服務。
攝影技術在平面設計中的應用是需要深思熟慮，仔細斟酌決定的，對攝影圖片的理解和藝術構建是平面設計的關鍵環(huán)節(jié)。只有攝影與平面設計完美的結合，形成一種信息連通才能真正實現(xiàn)影像的價值。這就需要平面設計者具有清晰的設計思路和構思技巧，將圖片與文字合理安插、完美配合，盡可能貼近觀者的審美要求。攝影技術的應用增強了平面設計的感染力，成為平面設計必備的技術之一。
平面設計論文摘要篇五
為貫徹落實山東省《關于加快推進技工院校改革發(fā)展的實施意見》精神，加快學院教學改革步伐，全面提升學院教育教學質量，根據(jù)企業(yè)要求，對平面設計專業(yè)的課程體系進行重新構建。
筆者所在學校平面設計專業(yè)的課程主要包括photoshop、illustrator、coreldraw、indesign、方正軟件、基礎課程等，授課模式一般是單科授課，主要模式是通過案例來講授軟件的具體使用方法，導致學生畢業(yè)后只學會了每個軟件的使用方法，不知如何綜合使用這些軟件來進行設計。這與企業(yè)的實際需求恰恰相反，企業(yè)要的設計人員是會自己與客戶溝通、自己設計方案、有較強的分析和設計能力的綜合技術人員。我們必須進行課程改革，完善課程體系，讓學生在干中學，在學中干，不斷自我完善，提高綜合設計水平能力。
一、深入企業(yè)生產(chǎn)一線，進行實地調研和考察。
為使教育教學更加貼近企業(yè)、貼近生產(chǎn)實際，我們必須深入企業(yè)生產(chǎn)一線，進行實地調研和考察，根據(jù)企業(yè)生產(chǎn)需要全力推進教學改革。通過深入企業(yè)，我們了解了平面設計不僅僅是簡單地運用軟件，在最終的制版、調色、印刷方面都需要掌握。通過深入企業(yè)生產(chǎn)一線，我們掌握了整個生產(chǎn)流程和關鍵技術，并結合企業(yè)實習需求與企業(yè)技術人員就平面設計課改思路進行了深入的探討和交流，吸取了很多與生產(chǎn)一線密切相關的課改建議和意見。
二、取消單科授課模式，采取多門課程重組模式。
多門課程內容重組，不按軟件來分課程，按照企業(yè)的典型任務來分。設計人員需要學會自己與客戶溝通、設計方案、配色、制版，最終印刷出來。通過企業(yè)調研，結合我校的實際主要設計了以下五門課程：圖像處理、印前排版設計、廣告設計、排版設計、印刷前期調色制版。
圖像處理課程主要內容包括證件照制作、影樓婚紗照制作、數(shù)碼照片處理。印前排版設計、廣告設計、排版設計三門課程以photoshop和illustrator或coreldraw軟件為主。印刷前期調試制版課程主要內容包括調色、制版、最終印刷出來。這部分內容與上述部分結合起來，設計成品后，調色制版，最終將自己制作的作品印刷成品。
這樣，我們就把實際授課內容換成了企業(yè)中常用的工作任務。每個項目的選擇是需要大量的時間去企業(yè)考察，與企業(yè)溝通、深思熟慮制定出來的。項目的內容要貼近實際，體現(xiàn)專業(yè)特色。要有針對性，這樣能讓學生更好地獲得專業(yè)知識。
三、課程的改革必然會帶來教學的改革。
既然課改是按照企業(yè)任務來制定的，那么就需要教師不僅僅精通一門軟件，并且要深入企業(yè)，學會設計的關鍵技術。課改之后，教法也要對應地靈活起來，要采取工學結合的一體化教學。在實際授課過程中，不僅僅是完成任務，而是學習情境與企業(yè)環(huán)境、工作能力與學習目標、工作流程與學習過程要有機融合。整個流程學生都主動參與進來，滿足每一個學生的發(fā)展需要，提高了學生自己解決問題的能力，也激發(fā)了他們的學習興趣。
四、課改可同時促進學生和老師的發(fā)展。
課程改革是以學生的需要為出發(fā)點，是為了學生的發(fā)展而存在的。課改的開發(fā)主體之一就是學生自己，精選對學生終身學習必備的基礎知識與技能，促進學生的發(fā)展。課改提高了教師課程開發(fā)的能力，增強教師們的合作意識，完善教師的知識結構。教師參與課程開發(fā)，不僅能夠加深自己對本體知識的理解。而且能豐富條件知識，累積實踐經(jīng)驗，使自己的知識結構更趨合理與完善。
總之，平面設計專業(yè)課改是一個動態(tài)的、不斷完善的過程，是隨著企業(yè)、市場的需求而變化。我們相信，通過課改可以促進教師的專業(yè)發(fā)展提高學生的平面設計能力，可以促進學生的個性發(fā)展。
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。
平面設計論文摘要篇六
摘要：從當前的現(xiàn)實情況來看，平面設計與傳統(tǒng)文化之間的關系十分的密切。在經(jīng)濟全球化的背景下，人們的生產(chǎn)生活都受到了球化的影響。世界各地的文化開始發(fā)生交融與碰撞，并且逐步地形成一種全球文化的趨勢。在這樣的趨勢下，世界各國人民都開始認識到，身份識別對于民族的重要作用。而只有文化上的獨立才能讓一個民族形成獨立的經(jīng)濟立場和文化立場，而伴隨這種思潮的影響，在平面設計的過程當中，人們也開始更加重視傳統(tǒng)文化的導入。
從平面設計的角度來看，對于文化身份的關注應當是每一個平面設計者所重視的問題，也是當前我國應對發(fā)達國家文化沖擊的一個重要策略所在，平面設計者承擔著構建民族特色視覺的重要責任。從設計的本質上來看，設計是具有一定的地域性和歷史性的，這就使得人類的設計活動必須基于歷史和地域兩個空間維度，而正是基于這樣的屬性才能夠使得人們更好地分辨現(xiàn)代與傳統(tǒng)之間的關聯(lián)，也正是基于這種時空活動屬性，也使得設計工作者不能夠擺脫傳統(tǒng)文化的束縛，也無法讓自己的設計成果獨立于傳統(tǒng)之外。中國是一個擁有50文明的古國，有著源遠流長的民族文化，如何繼承民族文化并且將這種民族文化進行發(fā)揚和創(chuàng)新，就需要進一步的提升平面設計者的文化認同感。只有在平面設計當中添加更多的傳統(tǒng)文化元素，才能夠更好的保證中華民族文化的獨立性，從而更好的去應對全球化的沖擊。
從當前現(xiàn)實的角度來看，在平面設計當中導入傳統(tǒng)文化是十分必要的，這種必要性體現(xiàn)在兩個方面，一方面是當前市場經(jīng)濟的需求，伴隨著市場經(jīng)濟的發(fā)展，逐步地重視西方的科學和設計經(jīng)驗，通過對于這些方面的學習中國的平面設計在很短的時間來就縮小了與發(fā)達國家之間的距離，而伴隨著市場經(jīng)濟的進一步發(fā)展平面設計開始更多的為商業(yè)服務，在藝術設計領域人們更加愿意接受西方的思想西方的精神，這些思想在設計方面尤為突出，而這樣的一種設計方式在很大程度上影響了年輕人的審美，相較而言，中國的傳統(tǒng)文化卻遭到了整個手機市場的排斥，這就不得不令我們反思，從當前的現(xiàn)實情況來看，中國要構建社會主義市場經(jīng)濟體系，就必須保證擁有文化上的獨立，只有文化上的獨立才能夠真正實現(xiàn)經(jīng)濟上的獨立，進而實現(xiàn)整個民族的獨立，正是在這樣的需求下我們就有必要將傳統(tǒng)文化引入到平面設計當中。另一方面，中國的現(xiàn)代藝術設計要實現(xiàn)發(fā)展，要提高自身的水平需要走出一條新路子，而這樣一條新路子就必須建立在中國的傳統(tǒng)文化之上，傳統(tǒng)文化對于中國的平面設計來說就如同樹根一樣，只有樹根強大了，才能夠枝繁葉茂?？v觀世界各國平面設計的發(fā)展史，我們可以看出，西方的平面設計之所以走在世界前列，正是因為西方的設計能夠很好地根植于西方的傳統(tǒng)文化，也正是基于這種根性才能夠使得西方的平面設計發(fā)展到今天的水平，因此中國的平面我設計也只有根植于中國的傳統(tǒng)文化，在傳統(tǒng)文化的基礎上進行中國特色的設計，才能夠使得中國整體的平面設計水平更上一層樓。
二、平面設計傳統(tǒng)文化導入過程中需要注意的問題。
從當前的現(xiàn)實情況來看，中國的傳統(tǒng)文化對于中國平面設計水平的提升具有十分重要的作用，但是在平面設計過程當中需要導入中國特色元素卻是需要把握一定策略的，具體來說，可以通過以下兩個方面來處理：
1、切忌照搬照抄。
中國擁有5000年的文明是世界四大文明古國之一，由此我們可以看出中華民族的傳統(tǒng)文化是具有十分強大的生命力的，傳承千年而不衰。所以我們在對于中國傳統(tǒng)文化進行吸收借鑒的時候不能夠照搬照抄，而且在中國的傳統(tǒng)文化當中存在著一些消極的部分，這些消極的部分與當前的社會發(fā)展是不適應的，還有一些文化已經(jīng)嚴重地與當前時代的發(fā)展脫節(jié)，因此對于中國傳統(tǒng)文化的應用，我們不能夠照搬照抄?？v觀發(fā)達國家的平面設計發(fā)展史我們都可以看出，發(fā)達國家的平面設計都是在傳統(tǒng)文化的基礎上不斷的革新。雖然古代希臘羅馬的藝術水平非常之高，但是國外的平面設計者卻不會因此對這些文化內容照搬照抄，他們會結合時代的思想，結合自身的經(jīng)驗并且進一步的結合自己的創(chuàng)意思維來對于這些文化元素進行處理，而不會依照其原有的藝術形式來進行設計，添加更多的時代元素和個人元素。中國的平面設計也應當借鑒這樣的方式，在設計的過程當中需要吸收一些傳統(tǒng)的文化要素，傳統(tǒng)文化的生命力也就在于文化的傳承與文化的包容，在平面設計過程當中需要充分的把握好這種文化的特征，在平面設計的過程當中，需要去適當?shù)奶砑右恍┚哂兄袊鴤鹘y(tǒng)文化特色的內容，這些內容的添加在很大程度上能夠保證平面設計更加具有生命力，更加能夠符合中國人的審美觀念。而絕不能夠對于一些傳統(tǒng)的文化照搬照抄，更多的還是要發(fā)揮設計者個人的一些創(chuàng)意，要結合當前時代和社會的發(fā)展添加一些更加具有時代特色的內容，如果一味的去照搬照抄傳統(tǒng)文化來進行平面設計，那中國人的平面設計水平將永遠只能夠處于一個階段，想要實現(xiàn)進步和發(fā)展是不現(xiàn)實的。整個設計的水平也將不會提高。就任何行業(yè)來說，創(chuàng)新和革新永遠是一個行業(yè)生存和發(fā)展的根本動力，對于平面設計來說也是如此，我們之所以要在平面設計當中導入中國的傳統(tǒng)文化是因為傳統(tǒng)文化是整個平面設計的根本所在，而只有對于這種根本進行很好的把握，才能夠保持平面設計在文化上的獨立性，也只有對于中國的傳統(tǒng)文化元素進行創(chuàng)新加一些更多符合時代的內容才能夠從根本上提升平面設計的水平，這樣一來，整個中國的平面設計才能夠有源源不斷的發(fā)展動力。
2、去其糟粕取其精華。
中國的傳統(tǒng)文化傳承千年，但是不可否認的是，任何一個民族的文化都有其優(yōu)秀的部分也有其糟粕的部分，這是文化包容性的體現(xiàn)。在傳承的過程當中，人們不僅僅會傳承一些優(yōu)秀的部分也會傳承一些糟粕的部分，但是我們不能夠否認這些糟粕部分在傳統(tǒng)文化當中的地位，是它們共同構成了中華民族優(yōu)秀的文化。除此之外，我們應當認識到，對于傳統(tǒng)文化的繼承我們要更多地重視繼承其優(yōu)秀的部分，盡可能地去除一些文化當中的糟粕，只有優(yōu)秀的文化才更加具有生命力。所以在平面設計的過程當中，對于傳統(tǒng)文化的導入需要有一定的選擇性，簡單來說也就是我們需要選擇一些適應當前社會價值觀、適應人們視覺體驗的一些優(yōu)秀的文化元素，這些文化元素往往是因為其自身的優(yōu)異性才能夠被傳承至今的，所以在繼承和發(fā)揚傳統(tǒng)文化的過程當中，需要去辯證地看待傳統(tǒng)的文化，并不是所有的傳統(tǒng)都是壞的，也不是所有的傳統(tǒng)都是好的，在平面設計的過程當中，設計師需要結合當前設計的主題，盡可能地向中國的傳統(tǒng)文化靠攏，在設計的過程當中添加更多時代性的元素和傳統(tǒng)文化當中積極的元素，這些元素的添加更多的都是為主題服務的，而這些元素的添加能夠在很大程度上使得整個平面設計更加具有傳統(tǒng)色彩，更加能夠符合中國人的審美觀念。具體來說平面設計師可以從以下3個方面入手來合理地使用中國的傳統(tǒng)文化元素：首先，設計師個人需要強化自身的文化分辨能力，了解到哪些文化是自己應當繼承的，是積極的，哪些文化內容是與當前時代要求所不符的，哪些文化內容是消極的，只有明確文化的性質才能夠在平面設計過程當中更好地拿來使用；其次，設計師個人需要提升自己的文化意識，中華民族的傳統(tǒng)文化是中國平面設計的根本所在，設計師個人需要重視對于這些傳統(tǒng)文化的使用，在平面設計的過程當中不自覺的去添加一些中國傳統(tǒng)文化的元素，來讓整個設計看起來更加符合中國人的審美觀念；最后，設計師個人應當不斷學習，通過學習來更加深入地了解中國的傳統(tǒng)文化，比如中國傳統(tǒng)文化當中的一些古典吉祥物，都可以很好的，在當前的平面設計當中使用，只有更好的了解中國的傳統(tǒng)文化才能夠在平面設計過程當中更加得心應手的使用這些文化元素。
三、結語。
綜上所述，中國的傳統(tǒng)文化傳承千年，是中華民族自身的文化身份，西方國家的平面設計水平之所以能夠經(jīng)久不衰，就是因為西方的平面設計更多的是根植于西方的傳統(tǒng)文化的，所以要進一步提升中國平面設計的水平則需要進一步的把握文化的傳承，了解到中國特有的傳統(tǒng)文化，對于這些傳統(tǒng)文化辯證的去看待，辯證的去繼承，從而進一步的提升整個中國的平面設計水平。
參考文獻。
[1]張曼娟《.平面設計與傳統(tǒng)文化的導入》[j]《.內蒙古藝術》，20xx.
[2]張俊.《傳統(tǒng)文化在平面設計中》[j].《中國科技信息》，20xx.
[3]李硯祖.《視覺傳達設計的歷史與美學》，中國人民大學出版社，20xx.
[4]王宏建袁寶林.美術概論[m].北京：高等教育出版社，1994.
[5]歐陽中石.書法教程[m].北京:高等教育出版社，1994.
[6]竇文宇.漢字字源-當代新說文解字[m].吉林：吉林文史出版社，20xx.
[7]宗白華.美學散步[m].上海：上海人民出版社，1981.
平面設計論文摘要篇七
摘要:中國有著非常豐富的民俗文化，如何更好的提高民俗文化在平面設計中的傳承與創(chuàng)新效果，是當前平面設計領域研究的主要方向，本文嘗試探討中國民俗文化的特點對其今后的平面設計中的傳承與創(chuàng)新策略進行分析。
關鍵詞:民俗文化；平面設計；傳承與創(chuàng)新。
引言。
平面設計在現(xiàn)代藝術領域應用范圍在不斷的擴大，如何更好的提高平面設計效果，為廣大平面設計使用者營造更好的視覺體驗，是當前整個平面設計領域研究的主要方向。當前，我國很多的平面設計者嘗試將更多的民俗文化融入到平面設計中，取得了不錯的效果，本文嘗試探討我國民俗文化的主要特點以及如何在平面設計應用中進一步地進行傳承與創(chuàng)新，對于促進平面設計應用領域的完善與提升具有一定的積極意義。
1.我國民俗文化特點。
眾所周知，我國是一個文化大國，有著悠久的歷史。在漫長的歷史演進過程當中，民俗文化已經(jīng)成為我國文化體系的重要組成部分，從這點來看，我國民俗文化具有以下幾個方面特點。首先，形式的多樣性。作為民俗文化的重要表現(xiàn)形式，民俗文化形式呈現(xiàn)出多元化的發(fā)展特點，一方面，無論是中國傳統(tǒng)的民俗節(jié)日，還是中國諸多的民間藝術都有著悠久的歷史淵源和較高的藝術生命價值；另一方面，在現(xiàn)代文化發(fā)展過程當中，我國的民俗文化依然保留著良好的特色，具有更高的人文性。因此，如何更好地促進民俗文化形式的多元化發(fā)展是今后民俗文化發(fā)展領域的主要方向。其次，民俗文化應用范圍不斷擴大。隨著我國對傳統(tǒng)民俗文化重視程度的不斷加大，民俗文化不僅被應用在生活起居方面，在更多的建筑領域設計領域也有著更大的應用價值，尤其是隨著現(xiàn)代審美效果和水平的不斷提升，越來越多的設計者開始關注和重視民俗文化元素，在現(xiàn)代設計領域中的應用并且取得了不錯的效果。隨著民俗文化應用范圍的不斷擴大，其所具有的藝術生命價值也將得到更大范圍的凸顯?？傊?，從整體來看，我國的民俗文化不僅在表現(xiàn)形式方面，而且在應用范圍方面都得到了很大的發(fā)展，如何進一步的在平面設計領域充分的.做好民俗文化以及相關藝術形式的傳承與創(chuàng)新是當前整個平面設計領域需要關注的主要方向。
上文主要分析了我國民俗文化特點，在此基礎上，本文將對民俗文化在平面設計中的傳承策略進行論述，具體如下：為了更好地彰顯我國民俗文化所具有的藝術生命價值，在今后的平面設計中，應該進一步的繼承和發(fā)揮出我國民俗文化所具有的藝術性，無論是中國傳統(tǒng)的花鳥畫、人物畫以及諸多的民俗節(jié)日剪紙等諸多藝術形式都有著重要的平面藝術設計價值。因此，平面藝術設計者應該加大對我國民俗文化諸多藝術形式的學習，從中間汲取更為豐富的創(chuàng)作靈感和藝術設計營養(yǎng)，只有這樣，才能夠在促進平面藝術設計綜合審美水平，同時完成對我國民俗文化的傳承工作，這不僅是一項設計工程更是一項關乎我國文化發(fā)展的偉大工程，需要引起平面設計者的高度重視。
上文探討了民俗文化在平面設計中的傳承策略，在此基礎上，本文將對民俗文化在平面設計中的創(chuàng)新策略進行論述，具體如下。當前，無論是在平面設計領域還是在藝術研究領域，創(chuàng)新已經(jīng)成為當前整個領域研究的主要方向。所謂的創(chuàng)新就是不斷地進行傳統(tǒng)設計的顛覆，不斷地進行推陳出新，在更好的平面設計創(chuàng)新過程當中，民俗文化發(fā)揮著重要的作用。例如，我國的一些平面藝術設計者從中國的漢字元素中吸取有效的創(chuàng)作靈感，在平面設計中融入了我國傳統(tǒng)文化所具有的禮儀、道德、人文、氣息，通過這個方式進一步地將平面設計所具有的藝術美感以及人文表達得到了有效的彰顯。所以，從這角度來看，我國的民俗文化在促進平面設計創(chuàng)新中有著重要的價值，值得進一步的進行推廣和應用。需要注重的是，在今后的民俗文化平面設計創(chuàng)新發(fā)展過程當中，應該本著科學發(fā)展理念，一方面充分的從現(xiàn)代平面設計相關理念入手，將中西方共有的審美觀點進行科學對接；另一方面，還應該積極探討如何在新的媒體形式下進一步的豐富平面設計語言完善平面設計元素，發(fā)揮出民俗文化在平面設計創(chuàng)新中所具有的價值和作用?？傊?，在今后的平面設計中，需要不斷的重視對民俗藝術以及民俗文化的傳承與創(chuàng)新，只有以傳承為基礎以創(chuàng)新為方向，我國今后的平面設計才能夠在整體的藝術美感藝術表達方面獲得更好的發(fā)展。
結語。
本文嘗試探討了我國民俗文化的基本特點，在此基礎上，從創(chuàng)新和傳承兩個領域進一步的分析了在今后的平面設計中如何做好民俗文化的傳承與創(chuàng)新工作。需要強調的是，平面設計創(chuàng)新與傳承是一個科學系統(tǒng)的過程，它需要更多的平面藝術設計者從生活出發(fā)從實踐出發(fā)，從中國民俗文化特點出發(fā)，更加積極地發(fā)揮出平面設計的傳承與創(chuàng)新的主觀能動性。只有這樣，我國的民俗文化在平面設計中才能夠得到更好的傳承與創(chuàng)新。當然，由于本人的研究水平有限，本文的論述難免存在一定的不足，還希望相關領域專家學者給予批評與指導！
參考文獻：
平面設計論文摘要篇八
[內容摘要]平面設計元素的內容和形式是豐富多彩的，將平面設計諸多元素應用于中國傳統(tǒng)文化之中，將具有重要的社會意義。本文以傳統(tǒng)文化中的中國皮影戲為例，深入剖析平面設計元素在傳統(tǒng)文化中的具體運用。
一、中國皮影戲概述。
1.陜西皮影戲書籍的市場狀況。
中國傳統(tǒng)的民間藝術中主要包括剪紙藝術、皮影藝術、年畫藝術、糖畫藝術、黃楊木雕、瓷器制作、風箏制作、麥稈畫、唐卡等內容，中國傳統(tǒng)的民間藝術體現(xiàn)了中國廣大的人民群眾的一種對于生活藝術的深刻的智慧結晶。他們經(jīng)過漫長的時光去精心細致地打磨，從而讓在這些傳統(tǒng)民間藝術方面的技藝不斷精湛，讓其視覺上的沖擊力和藝術個性不斷地增強和變化。皮影戲作為中國傳統(tǒng)民間藝術中的一個重要組成部分，是集結了花鳥人物、色彩造型設計、故事情節(jié)以及音樂的表達于一體的一種藝術表現(xiàn)形式，其中以陜西皮影最為有名。皮影戲的表演唱腔形式與當?shù)氐陌傩沼兄芮械年P聯(lián)，它是從生活中去表現(xiàn)演變出來的，在長期的歷史發(fā)展過程中形成了十幾種較為突出的腔調，如表現(xiàn)最為突出并且最早的有“老腔”以及后來的“時腔”等。也有陜北的碗碗腔和陜南的安康月調以及道情和八不景等形式，這些都是對于皮影戲發(fā)展有著深刻影響的腔調。皮影戲依靠著本身的藝術個性和表現(xiàn)的趣味性在歷史長河中一直流傳到今天，但是作為現(xiàn)今社會的非物質文化遺產(chǎn)中的傳統(tǒng)民間藝術，也不能避免受到日新月異的藝術的表現(xiàn)形式的沖擊，使皮影戲藝術處在一個不被人認同和被拋棄的境地，它的趣味性和藝術性受到人們的質疑，使其一蹶不振。對于皮影戲的傳承和延續(xù)問題我們怎樣去認識以及如何讓它適應時代的潮流繼續(xù)生存下去并讓人們去認可它們？本文將以皮影戲的書籍裝幀設計為例，闡述皮影戲的起源、發(fā)展、藝術特征、制作過程等，讓它與畢業(yè)設計作品相結合，以書籍裝幀為載體，結合傳統(tǒng)的書籍形式結合現(xiàn)代的書籍表現(xiàn)形式讓內涵更加豐富，從而達到文化推廣宣傳的作用。
2.中國皮影戲的歷史背景和藝術特征。
中國皮影戲作為一種適合老百姓的表現(xiàn)形式，自它形成以來，就在王臣將相、諸子百姓中流傳。但是歷史上對于皮影戲的記錄非常少，只是通過民間的只言片語和少量的文獻以及幸存的文物去勾勒出皮影戲的大致輪廓，讓人備感遺憾。中國皮影戲藝術又稱為“影子戲”“燈影戲”，它是一種人們通過皮制人偶去操作動作放在打有燈光的幕布上再配上合適的音樂和唱腔來表達劇情的一種戲曲表達形式。
3.中國皮影戲的現(xiàn)狀與發(fā)展。
因為受到封建文藝觀念的影響，皮影戲這樣的民間藝術被看作粗俗不堪的文化，是不讓登在高堂之上的，也沒有歷史學家給它們留下一席之地，甚至連野史也對它不屑一顧。時間在不斷流逝，社會在不斷前進，人們的物質享受和精神需求的不斷提高讓現(xiàn)在的人們對于傳統(tǒng)文化的需求不斷減少，民間藝術的生存空間不斷縮小，甚至很多精湛優(yōu)秀的傳統(tǒng)民間藝術已經(jīng)到了遺失和失傳、后繼無人的地步。中國皮影戲是傳統(tǒng)民間藝術的重要組成部分，保護好、繼承好這個偉大的民間藝術，是尊重歷史、珍惜先人的表現(xiàn)。對于皮影戲的現(xiàn)狀我們應該深刻地反思，在科技發(fā)展的今天，我們要把皮影戲融入科技、審美、藝術、歷史之中讓其難登大雅之堂的低俗形象得到改變，讓皮影戲在與時俱進的同時包含進歷史的精髓里。讓傳統(tǒng)的皮影戲在具備新內容、新的模式的面容下去沖擊這個科技信息飛速發(fā)展的今天，達到現(xiàn)如今社會的市場、文化、精神的需求，讓皮影戲燃起光輝的火焰，讓它在歷史的長河里繼續(xù)飄蕩下去，流向遠方。
二、中國皮影戲的書籍裝幀設計中的表現(xiàn)形式。
1.中國皮影戲書籍在版式上的表現(xiàn)。
皮影戲書籍在版式上的表現(xiàn)在于開本的設定、版心的定位、書眉和頁碼的位置以及版面的排版方向。整體版式色調采用米黃色，配上右邊紅褐色豎條皮影戲條幅字樣，在版式設計上表現(xiàn)得更加新穎，打破以往以及現(xiàn)在書籍設計的普遍版式，讓其更加具有吸引力，層次感更加突出。
2.中國皮影戲書籍在字體設計上的表現(xiàn)。
在字體設計中，采用迷你簡黃草字體居多，其整體隨性，沒有過多的規(guī)矩感，表現(xiàn)的是活躍性。表現(xiàn)了皮影戲是一種活躍的民間藝術以及表達在未來希望活躍在人們生活中的期望，不同字體的運用給人一種視覺上的沖擊和表達。
3.中國皮影戲書籍的造型設計表現(xiàn)。
皮影戲的書籍造型設計運用了卷軸設計、旋風裝、古代的閱讀方式，現(xiàn)代的簡體文字打印，讓其軸冊包含不同時期的內容，沾染上時光的塵埃，體現(xiàn)不同時期的思想，傳達了歷史中的智慧。文字、圖形的排版設計造成的沖擊加上造型的再設計讓書籍整體更具有層次、節(jié)奏、視覺、歷史的特點，能夠沖擊在燈紅酒綠的都市中的浮躁的心靈，讓心靈重新鍍上一層文化氣息、大自然中的返璞歸真和書卷氣息，讓人們在科技飛快發(fā)展的今天帶上它們，讓這個時代不脫離上個時代的智慧和精神，讓讀者在吸取文字教育時也吸收到時代的氣息。卷軸書籍手工制作在這個科技時代發(fā)展的時代顯得珍貴，中國皮影戲的文化歷史底蘊使這本創(chuàng)意書籍歷史和時代的結合更加有設計感和突出感。
三、中國皮影戲的書籍裝幀設計。
1.整體構思。
屬于中國非物質文化遺產(chǎn)的皮影戲是民間文化中一個古老而又優(yōu)秀的存在，從有史可論的歷史算起就有一千多年的歷史了，其源遠流長的文化在今天卻要面臨失傳而被人們所遺忘在歷史的塵埃里。筆者試圖通過本次的畢業(yè)設計讓新一代的人們對它有一個新的全面的認識，通過對皮影戲的書籍裝幀設計，使其包含點、線、面以及歷史、現(xiàn)代的元素，讓其有一個全新的面容去迎接挑戰(zhàn)，從而達到推廣宣傳皮影戲目的的同時重拾中國傳統(tǒng)民間藝術和文化。整體構思大方向以古典包含現(xiàn)代并結合創(chuàng)新設計，書籍裝幀采用卷軸、旋風裝相結合去表現(xiàn)創(chuàng)新書籍，再加上靈活的排版和貼近主題的設計，以圖文并茂以及場景再現(xiàn)的方式去盡情表現(xiàn)皮影戲深厚的文化底蘊和歷史感，讓人們多方面了解并調動心理情緒。整體色調把握在米黃的懷舊調里面，加入紅褐、朱砂紅、大紅以及皮影本身多彩的顏色，讓其表現(xiàn)出歷史的懷舊感，感觸人們的心靈。
（1）封面設計封面的設計采用圖文并茂的設計，元素采用皮影戲人物，色調上采用米黃色以表現(xiàn)皮影戲以及中國傳統(tǒng)民間藝術的歷史感和陳舊感，朱砂紅的注入讓內容更加有意義，就像新鮮的血液的注入。云紋元素的注入也寄托出筆者設計這本書時對其發(fā)展的未來期望，表現(xiàn)了希望皮影戲在未來可以獲得重生，可以不斷融合新鮮血液讓生命力更加強大，讓傳統(tǒng)民間文化得到傳承，不斷在歷史長河中延續(xù)。（2）扉頁設計對于扉頁的設計是在圖上加以變換，用皮影人物的外輪廓剪影和皮影人物的組合對視形成畫面，表現(xiàn)人們和皮影之間的對視，也好像對于我們心靈的質問。在其中加入印章添加歷史感和內容，背景調統(tǒng)一在米黃調里面，使懷舊中不失色彩的渲染，與主題內容相呼應銜接，也是繼封面之后再次吸引讀者和引發(fā)思考的內容。（3）目錄設計目錄的設計在色調上與主題內容保持一致，文字排版整體都設計成豎排版并且從右向左排列，一級標題的字體和顏色都和內容不一樣，起到突出作用，目錄的排版采用波浪式排版，顯示皮影戲歷史發(fā)展中的起伏感，到如今的即將沒落和無人繼承的現(xiàn)象。最后加上皮影戲人物動作造型添加趣味性，讓畫面中添加一絲活躍性。（4）內頁設計內頁的設計中內容與主題直接聯(lián)系，其內頁要求比較多，如文字與圖形、文字內容的排版與圖片之間的關系，注重排版的細節(jié)是決定內頁設計好壞的重要一點。內頁設計中內容的排版方式依照目錄排版走勢，由右向左的方式排版，讓內頁與前面內容形成連接整體統(tǒng)一設計方式，文字與圖片之間圍繞式排版，空出有限的留白讓內頁不顯得擁擠有透氣感。在右側有皮影戲豎條圖形放置，貫穿整體，并且在裝軸時都以它們?yōu)橹行牧舫鰜恚眠@一個設計點排版讓整體形成連接達到統(tǒng)一。
四、宣傳推廣設計。
1.書簽設計。
書籍裝幀設計中不可或缺的輔助設計就是書簽設計，書簽設計在書籍中起到重要的作用，它是閱讀者在閱讀書籍時的好幫手，書簽設計可以對于書籍的整體起到烘托作用，讓書籍內容增加不一樣的內容。書簽設計要把握設計時整體，要小巧精致，不能搶了書籍的風頭，記住它只是起襯托作用。本文以三套系列的書簽為例。第一套書簽設計，是加入了書籍特點的設計，把皮影戲豎版設計改為橫版設計，放在書簽的設計頂部，色彩調性也用了書籍的色彩，讓它們融為一體，表現(xiàn)出書簽和書籍之間的聯(lián)系。其中重點是插入了皮影戲人物的圖片，讓畫面更加突出皮影戲這個主題設計，首尾呼應。也可以讓書簽形成一個有趣的裝飾品，比如人物的收集，可以裝裱在畫框凸顯出不一樣的韻味。第二套書簽設計，它色調上有稍微修改，色調飽和度偏低而讓其亮度偏高，尺寸大小整體設計上偏向普通書簽，插入的皮影戲圖片破除了單一的人物圖片而加入了不同的素材，如：植物花卉、人物各異造型等，并且在書簽上還加入了穗的裝飾，讓它在裝飾上融入一些特點而不顯得那么單調。第三套書簽設計，在造型上改變，采用豎幅形式設計，并且加入云紋寄托了希望和期盼。在頂部設計上剪切制作時沿著紋樣外輪廓制作，讓它造型上顯得活躍些。在內容上，筆者改變了插入皮影戲圖片去讓畫面富有內容的方式，用對聯(lián)對語的方式作為它的內容，讓書簽表現(xiàn)的內容站在另外的角度去評價概念書籍設計以及皮影戲本身對于每一份故事的演繹和表達方式。例如，皮影戲素材道具是用三根竹竿去舞動的，皮影戲的制作材質是皮（牛皮），以及皮影戲是人民群眾生活的縮影和真實的寫照等，皮影是中國傳統(tǒng)民間文化中的一塊瑰寶。
2.海報設計。
海報設計是一種用最少的錢去設計出可用的內容以達到設計主題所體現(xiàn)的精髓，所以在設計中要用最少的和最簡潔的文字語言去表達出主題所達到宣傳海報的效果。在設計海報時，采用拆分拼組的方式讓海報版式創(chuàng)新，拋棄以前幾乎都用一張海報表達宣傳效果的方式，把海報分為次、主、次的排列方式去表現(xiàn)皮影文化，且其中的文字通過與皮影圖片相結合，通過精致輪廓裁剪，讓文字內部設計出來皮影戲的元素，讓“皮影”兩個字與皮影戲文化相結合，而不僅僅只是文字表面含義。筆者在設計海報時力圖讓它更直觀地表達畢業(yè)設計的皮影戲主題內容，而且在色調上保持和主題一致采用米黃色調，讓海報與主題相互呼應，呈現(xiàn)整體統(tǒng)一的格調和視覺沖擊感。
3.明信片設計。
明信片的設計上和第二套書簽格調一樣，采用亮度高的米黃調從而呼應主題，與整體一致，在攝入元素里還是采用皮影戲人物等素材，直觀表達皮影戲的這個主題。版式排版表現(xiàn)活躍度高一點，讓它體現(xiàn)趣味性。
4.折頁設計。
折頁設計在本次畢業(yè)設計中占有次要地位，折頁設計中筆者采用古代帝王處理國家事務時所閱讀的奏折的形式，但拋棄以往奏折的小形象并且折頁次數(shù)少的設計。在新的設計中，把折頁的大小尺度變大，使它在合起來時如同一本書一樣，這也是主題概念書籍之下的一個重要設計。在材質上選用特種牛皮紙制作內頁，一張一張進行連接使它折頁次數(shù)增多，選用特種牛皮紙為的是讓它的內頁禁得起反復折拉和內頁厚度的要求，封面采用厚紙板附上牛皮紙制作，在內頁內容上采用皮影戲素材實物設計加上設計背景使它們依次粘在折頁里，在展示時可拉出兩米多的長幅和擺放不同造型的方式，而收起來就僅僅只有正常一本近兩厘米厚度的書籍樣式，最后用深色絨的繩子系上。不管是頁造型設計還是內頁設計都保持與整體統(tǒng)一。
5.宣傳冊設計。
宣傳冊設計主要表現(xiàn)相互之間的聯(lián)系性和突出性。色調上用米黃調表現(xiàn)相互之間的統(tǒng)一性，在內部圖形元素上一律選用書籍里所擁有的元素和海報所使用的元素，讓宣傳冊不脫離整體而獨立存在，讓它也起到一個宣傳作用，起到銜接海報和書籍的作用。其中在文字排版上采用與書籍一樣的從右向左豎排版，版心位置保持在宣傳冊的中部規(guī)定位置，并且文字排版為顯得活躍性和趣味性，用文字排版替換掉圖形元素的下部圖形，讓圖形元素與文字相結合，以體現(xiàn)不一樣的設計感，增加整體視覺效果。
6.印章設計。
在最后設計印章為的是點綴作品，讓作品有一個出處。整體設計采用的是古典風格，色彩上采用不同程度上的米黃和朱砂紅、紅褐色，印章設計讓內容里增加色彩、點綴和歷史感，印章本身就是古代文人志士所常用的點綴和冠名之物，也是身份證明的一個象征。在此使用也是表達此設計是筆者的設計，是筆者希望表達的意愿之處，希望如印章歷史般長久傳遞下去。綜上所述，構成平面設計形式的要素很多，如何將平面設計要素恰如其分地應用到特定的傳統(tǒng)文化之中，是一個較為重要的課題。本文分幾大模塊，通過不同的角度分析了將平面設計要素應用于傳統(tǒng)文化之中，在一定程度上對特定的傳統(tǒng)文化的推廣和傳承方面起到了促進作用。
平面設計論文摘要篇九
分析中專平面設計存在的教學內容缺乏針對性、教學方法不夠新穎、考核內容過于形式等問題，從知識結構合理選擇、多種教學方法結合、考核方式創(chuàng)新改革等方面，提出平面設計課程教學的改革措施。
中專學校的生源質量比較差，部分中專學生的知識基礎較弱，學習態(tài)度上也存在問題，心態(tài)上比較自卑，學習積極性上不夠主動。中專學生的特性，決定了中專的課程教學存在許多問題。
（1）教學內容缺乏針對性。中職學生的課程教學是以就業(yè)為前提的，中專學校的平面設計專業(yè)的培養(yǎng)目標是，培養(yǎng)能夠直接將知識運用到企業(yè)生產(chǎn)實踐、滿足企業(yè)平面設計需求的具有較高的藝術設計美感、較強的實踐動手能力的專業(yè)應用型人才。然而，目前的中專平面設計教材與各大高校的教材并沒有明顯的區(qū)別，教學內容尤其缺乏針對性，沒有突出應用型人才培養(yǎng)需求，這顯然與中專教學的目標不匹配。因此，中職學生在學習的時候，往往抓不到重點，感覺什么都學，什么都沒學會，設計作品時遇到很大問題。并且教材在案例上存在極大缺陷，空有理論，案例較少，學生很難將理論應用于實踐。這導致中專學生要么設計不出作品，要么設計的作品無法真正被啟用投入到市場中去。
（2）教學方法不夠新穎。隨著科學技術的不斷發(fā)展，計算機已經(jīng)滲透到人們的日常生活。因此，中專課程教學也應該改變教師一口氣講到底的傳統(tǒng)模式，由以往的純理論教學轉向計算機多媒體輔助教學。多媒體教學使得教學內容更形象直觀，同時也更生動有趣，能激發(fā)學生的學習興趣。目前雖然很多學校已逐漸應用多媒體教學，應用計算機軟件學習平面設計，但是所采取的教學方式普遍是教師先演示、學生后模仿的單一模式。這種教學方式雖然能使學生很快掌握某種繪圖工具如何使用，但是卻無法具體運用到設計作品中去。并且教師在演示的過程中如果演示過快或者聲音過小、吐字不清，學生甚至無法學會使用平面設計繪圖軟件。
（3）考核內容過于形式。針對平面設計專業(yè)的學生來說，課程考核是衡量學習效果的重要標準之一，考核的結果應該能真實反映學生的成績。然而，目前針對中專的平面設計課程考核往往偏向于作業(yè)式的考核，考核缺乏靈活性。在這種考核中，教師將作業(yè)布置給學生，學生通過上交作品的方式來完成考核，類似家庭作業(yè)。該方式缺乏教師監(jiān)督環(huán)節(jié)，學生往往沒有自覺性，態(tài)度不認真，甚至有的學生去網(wǎng)上抄襲一篇，敷衍了事。這種現(xiàn)象顯然違背了中職平面設計專業(yè)培養(yǎng)人才的初衷，也導致學生失去了獨自思考、創(chuàng)新思維的能力。同時，衡量學生優(yōu)劣的標準是考核成績的高低，這也導致學生過分追求分數(shù)的高低，而忘了設計的本質。長此以往，最終導致學生的創(chuàng)新思維能力完全喪失。
（1）知識結構合理選擇。中專平面設計教學改革，要從中職教育的特質出發(fā)，選擇適合中職學生的教學內容，選取的知識結構要合理。比如，可以刪掉或者過濾掉平面設計教材里面理論性特別強的教學內容，這些內容對中專學生來說往往很難掌握。在學科基本知識的基礎上，考慮增加案例教學，加大實踐教學數(shù)量，將軟件與設計相結合，提高學生在設計上的綜合能力?？傊?，要對知識架構進行調整，一方面保留原本教學大綱的必備基礎知識，另一方面對實踐教學內容大幅增加，激發(fā)學生的創(chuàng)造性思維，培養(yǎng)中專學生獨立創(chuàng)作的能力。
（2）多種教學方法結合。在原有優(yōu)秀教學方法的基礎上，考慮加入項目情景教學法，改良中專教育傳統(tǒng)教學模式。項目情景教學法在很大程度上激發(fā)了學生的學習興趣，同時也提高了學生的團隊合作意識，為教學方法改革注入了新的活力。項目教學法的具體內容是教師為學生分配設計小組，學生通過團隊設計完成實際項目，這可以培養(yǎng)團隊意識，提高實踐能力，增強學習效果。此外，在中專教學中，也可適當加入關聯(lián)性教學，增加應用視覺文化藝術教育理念，提升學生美學鑒賞能力的同時，完善學生的'人文素質教育。
（3）考核方式創(chuàng)新改革?？己耸菍虒W質量的檢測，它往往真實反映著學生是否真正學到了知識技能。傳統(tǒng)的考核過分追求分數(shù)的高低，忽略平面設計教學中學生的實際設計能力高低。因此，針對平面設計課程的考核，教師要減少作業(yè)式的考核，避免學生抄襲網(wǎng)上作品這類惡劣情況發(fā)生，同時要加大教學過程考核的力度。學生的課堂表現(xiàn)、平時的考勤、上課的紀律也可以計入到過程考核中，比如給學生考勤設置一定的分數(shù)，缺勤嚴重者分數(shù)不及格。上課紀律不佳者，也給予相應的扣分處理。通過這些方式，讓學生認真學習專業(yè)課程、真正學到過硬的專業(yè)技能，同時這種考核方式也突出素質教育的重要意義，對培養(yǎng)有真才實學的專業(yè)人才來說非常重要。
經(jīng)濟的持續(xù)發(fā)展和人們觀念的不斷更新，促進平面設計教育的發(fā)展。中專教育應響應國家號召，緊隨社會的發(fā)展腳步，對平面設計專業(yè)進行大力改革，爭取做到與時代變化同步，培養(yǎng)出高素質的設計人才。
[1]姚秋波.中職平面設計專業(yè)教與學的思考[j].黑龍江生態(tài)工程職業(yè)學院學報,20xx(03).
[2]江河“.翻轉課堂”在中職平面設計專業(yè)課程中的探索[j].中國信息技術教育,20xx(12).
[3]劉胤.淺談職業(yè)中專電腦美術平面設計課教學[j].美術教育研究,20xx(03).
平面設計論文摘要篇十
我國地大物博，民間美術的形式也多種多樣，是東方文化中至關重要的精神財富，以其獨特的表現(xiàn)吸引著世界的關注。隨著經(jīng)濟一體化的推動，世界文化的交流越來越頻繁，文化入侵的現(xiàn)象也越來越嚴重。怎樣促進中國民間藝術的發(fā)展，屹立于世界文化之林成為人們探討的熱點問題之一。其關鍵之一在于傳承，以文化作為積淀將民間美術中的觀念、造型與色彩應用于平面設計中，關鍵正在于創(chuàng)新，在借鑒的過程中再創(chuàng)造，使民間美術更具有現(xiàn)代特色。
民間美術是一種國家本源文化，也是民族藝術的重要體現(xiàn)方式。作為千百年來勞動者的智慧結晶，民間美術一直受到各界的廣泛關注，其產(chǎn)生的文化價值已經(jīng)超過本身的藝術價值。研究民間美術，可以說是對民族文化的傳承與創(chuàng)新。步入現(xiàn)代社會之后，科學技術與生產(chǎn)力的發(fā)展極大地促進了現(xiàn)代藝術形式的發(fā)展，盡管平面設計取得了一定的進步，但是在國際之林中沒有特色可言。因此，越來越多的設計師將注意力轉移本土藝術的融合。中國現(xiàn)代設計要突出自身的特色，選擇一個賴以發(fā)展的根基是當務之急。所以只有在平面設計的過程中融入文化特征與要素，在滿足時代審美的基礎上凸顯出文化特質才可能在激烈的市場競爭中占有一席之地。民間美術與平面設計的創(chuàng)作手法具有很大的相似性，如情感表達真摯、立意造型簡潔，使其很大程度上區(qū)別于國際上其他設計，因此，把握濃郁的民間美術設計元素，將其融入到平面設計中對于現(xiàn)代設計行業(yè)產(chǎn)生深遠的影響。
平面設計是一個不斷追求美與創(chuàng)新的過程，這也是藝術設計的獨特性，要求之一。平面設計融合民間美術元素，并不是簡單的模仿、復制，或者簡單地將藝術元素與設計要素拼接。對民間美術要素的應用，實際是是在傳統(tǒng)藝術精神上融合現(xiàn)代設計理念，對原有的藝術形式進行變異、創(chuàng)新與發(fā)展，這也是設計的出發(fā)點。所以在平面設計中對民間美術元素進行再創(chuàng)造非常重要。
2.1藝術理念的創(chuàng)新。
將傳統(tǒng)民間美術的理念與技法作為重要的文化資源融入到平面設計中是遠遠不夠的，在此基礎上還需要對傳統(tǒng)文化進行審視、開發(fā)，通過變形、象征或夸張等藝術語言促使作品更具有多變性，同時展現(xiàn)出視覺傳達藝術的沖擊力。在設計過程中不斷吸收傳統(tǒng)的養(yǎng)分，得到“新型”的果實。從民間美術因素中吸取長處，注入在平面設計的造型樣式或繪畫元素中，使得傳統(tǒng)的明天美術理念呈現(xiàn)出新的形式風貌，使精神價值得到升華。
2.2思維上的創(chuàng)新。
從民間美術作品中吸納創(chuàng)作者的優(yōu)秀精神文化，發(fā)揚主題創(chuàng)作意識。就我國民間美術作品而言，由于審美取向不一樣不同創(chuàng)作者的藝術個性存在很大的差異，兩支作品的藝術面貌也各不相同，這也讓我們體驗到作品中真摯的情感。21世紀的今天，設計與創(chuàng)作迫切需要多樣化表達，但是表層化的模仿無法實現(xiàn)對民間美術的創(chuàng)新。設計師首先需要理解傳統(tǒng)文化，在此基礎上運用現(xiàn)代人的觀念去理解、探究和表現(xiàn)，只有擁有創(chuàng)新性思維才能夠創(chuàng)作出具有傳統(tǒng)特色與時代風格的作品。
2.3藝術語言與形式的創(chuàng)新。
設計具有強烈的民族特性，平面設計師只有不斷豐富完善個人藝術語言才能夠實現(xiàn)突破。平面設計師特有的視覺傳達之一，通過融合民間美術與設計表達形式賦予了當代平面設計新的內涵與意義。對于藝術語言形式進行創(chuàng)新不僅僅是藝術對文化的.啟示，更是對藝術形式本源的認識。設計作品不論內涵深淺都需要通過特定的形式表達，在當前的社會背景下，這樣的表達方式應當具有時代氣息與民族風格，同時還滿足平民設計語言特質、不能夠對民間美術語言生搬硬套。因此，設計師應當站在傳統(tǒng)文化基石上，以民間美術的精神內涵為著眼點，深入探究其形式要素，如民間繪畫中含表求里、節(jié)外生枝、移花接木等形式，在強調自我意識的基礎上展現(xiàn)出民間美術獨特而神秘的氣質，這也是現(xiàn)代設計中情感表達的重要方式。
討論。
民間美術的形成與發(fā)展經(jīng)歷了漫長的變化，是我國千百年以來民族文化的重要積淀，也是世界藝術瑰寶之一。所有的藝術設計創(chuàng)造都應當植根于民族精神文化，沒有傳統(tǒng)文化作為基石、沒有民族烙印的平面設計無法屹立于世界之林。只有結合民間美術元素與現(xiàn)代設計理念，平面設計才能獲得更大的精神動力。因此，當代平面設計在吸收民間美術形式與特征精華的基礎上，還應當重視文化背景，透徹分析文化精神與內涵，為平面設計注入新的生機與活力，進一步增強平面設計的感染力，提高藝術價值。
參考文獻：
[1]王廣寶.徽州民間美術元素在現(xiàn)代平面設計中的應用開發(fā)研究[d].天津理工大學,20xx.
[3]王若鴻.陜西民間美術在當代平面設計中的傳承因素探析[j].美術大觀,20xx(04).
平面設計論文摘要篇十一
如何在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)藝術是每一位設計師所面臨的重要問題之一?，F(xiàn)代平面設計在注重民族傳統(tǒng)文化的同時還應融入現(xiàn)代設計理念和傳統(tǒng)文化特色，從而更好的融入我國傳統(tǒng)藝術，在對傳統(tǒng)藝術發(fā)揚光大的同時促進現(xiàn)代平面設計事業(yè)的發(fā)展。由此可見，就如何在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)藝術進行探討具有十分重要的意義?；诖?，筆者結合自身工作實踐，提出以下幾點見解。
(一)概念。
所謂現(xiàn)代平面設計，泛指具備專業(yè)性和藝術性且將視覺作為表現(xiàn)和溝通的方式，并采用多種方式進行創(chuàng)造與結合的文字、符號與圖片，從而表達現(xiàn)代設計人員所要傳達的信息，并在二度空間范圍之內采取形象的方式進行輪廓線劃分圖和對這二者界限的描繪。由此可見，平面設計表現(xiàn)出的立體空間感主要結合圖形視覺的引導而形成的一種幻想的空間，其實并不是真正意義上的三維空間。
(二)歸類。
平面設計包括了多方面，主要包括網(wǎng)頁、包裝、dm廣告、海報、pop廣告、平面媒體廣告、樣本、vi、刊物、書籍等方面的設計。搞好現(xiàn)代平面設計應注重和諧、對稱、對比、平衡、重心、比例、韻律、重心等方面，并在此基礎上應用視覺元素、實用元素、概念元素、關系元素，而恰好我國傳統(tǒng)藝術涵蓋了上述要求各方法。因而在現(xiàn)代平面設計時首先創(chuàng)新思想與意識，以便于更多的給人心靈震撼和情操洗禮，從而反映出現(xiàn)代人的生活意識與人文意識。在設計過程中應盡可能的在傳承與發(fā)展方面產(chǎn)生重大突破，讓人更好的理解和接受并產(chǎn)生聯(lián)想。
現(xiàn)代平面設計主要由圖案元素和文字符號組成，因而就分別從圖案和文字藝術兩個方面分析如何在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)藝術。
(一)如何在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)圖案藝術。
在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)圖案藝術，這不僅是由于圖案藝術的傳統(tǒng)文化藝術的主要內容之一，還因為其具有十分強烈的民族性和地域性，比如從審美來分析，我國傳統(tǒng)藝術是現(xiàn)代平面設計的主要文化基礎，也是最能體現(xiàn)具有中國特色的文化藝術形象。因而在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)圖案藝術，就必須充分考慮與我國文化與藝術元素的有機結合，尤其是現(xiàn)代設計人員更應具備廣域的文化視角，不斷的繼承和發(fā)揚我國傳統(tǒng)的藝術與文化遺產(chǎn)，從而更好的吸收精華而獲取創(chuàng)意靈感，確保藝術設計作品具備藝術魅力和民族特色。這也是當前很多設計師將傳統(tǒng)圖案藝術融入現(xiàn)代平面設計之中的重要原因。
比如奧運五環(huán)標志、象形中國結等都融入了傳統(tǒng)圖案藝術，將現(xiàn)代標志的設計與傳統(tǒng)的文化理念有機結合形成的藝術魅力表現(xiàn)得淋漓盡致。又如我國香港的鳳凰衛(wèi)視臺徽，其中就融入了我國傳統(tǒng)圖案藝術中的“喜相逢”，其所體現(xiàn)的是厚實而又凝重的民族文化底蘊，尤其是一對鳳鳥相對而望，旋轉過程中的翅膀動感而又圓滿和吉祥，寓意著欣欣向榮的美好發(fā)展愿望。
這一充滿美好希望的裝飾圖案的設計充分體現(xiàn)了我國傳統(tǒng)藝術的表現(xiàn)手法。由此可見，在現(xiàn)代平面設計中融入我國傳統(tǒng)圖案藝術，需要我們在掌握好圖案的色彩對比、統(tǒng)一和變化規(guī)律的基礎上，還應注重傳統(tǒng)圖案藝術中色彩精華的應用和進行創(chuàng)新，從而體現(xiàn)現(xiàn)代平面設計中的民族風格。
作為我國傳統(tǒng)文化重要組成部分的傳統(tǒng)文字，其經(jīng)過漫長的發(fā)展而反映了我國不同時期表現(xiàn)的文化狀況，其時代特征十分強烈，具有極大的藝術感染力。文字是具有極強生命力與感染力的主要設計元素，在傳遞信息的同時還具有美化裝飾和傳承文化的功效，因而文字是現(xiàn)代平面設計中最為常見和應用的設計創(chuàng)意元素，這也是很多優(yōu)秀的平面設計作品大都以文字創(chuàng)意為形式或將文字當做基本創(chuàng)意元素而延伸出圖形。
眾所周知，漢字從象形文字演變而來，因而文字不僅是文字，也是圖形。文字藝術是現(xiàn)代平面設計中的主要元素，同樣也是現(xiàn)代平面設計之根本。漢字是傳遞信息的媒介，其體現(xiàn)的視覺功能能傳達主題內容。
這不僅是由于字形符號的明晰與強烈的'視覺效果能確保傳達信息的標識性與即效性，而且具備抒事功能和裝飾功能，因而在應用傳統(tǒng)文字藝術時應采取創(chuàng)意設計漢字，對漢字的字型進行形象化的二次創(chuàng)造，從而強化文字內涵，若對漢字的圖形進行創(chuàng)意的設計滿足平面設計水平，在達到推廣功能的同時也在承擔提升并反映中華民族文化的價值責任。我國傳統(tǒng)平面設計自古以來就與文字藝術結下了深刻的淵源，例如在《清明上河圖》中店鋪所懸掛的招牌，成為廣告設計雛形，還有早期的公文告示就是最早的招貼設計。
比如2010年亞運會會徽設計以草書字體構成申亞城市廣州二字，點線富于動感，不僅傳達了強烈的現(xiàn)代城市精神、人文精神和亞運精神，而且草書流暢飛動的藝術特征在這里得到了充分的發(fā)揮，使標志圖案舒展、自由、活潑、靈動，體現(xiàn)了時代的節(jié)奏與動感。這件標志作品堪稱運用漢字書法表現(xiàn)現(xiàn)代平面設計的成功典范。
綜上所述，如何在現(xiàn)代平面設計中融入傳統(tǒng)藝術是促進現(xiàn)代平面設計事業(yè)發(fā)展的必經(jīng)之路?，F(xiàn)代平面設計在注重民族傳統(tǒng)文化的同時還應融入現(xiàn)代設計理念和傳統(tǒng)文化特色，尤其應注重傳統(tǒng)圖案與文字藝術在現(xiàn)代平面設計中的融入，從而更好的在對傳統(tǒng)藝術發(fā)揚光大的同時促進現(xiàn)代平面設計事業(yè)的發(fā)展。
平面設計論文摘要篇十二
伴隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，富有創(chuàng)意的平面設計總能吸引住大家的目光，直接導致了產(chǎn)品的銷售問題。中職計算機專業(yè)學生有一部分在畢業(yè)后走上的工作崗位即為廣告公司，平面設計則成為他們在校學習的一門重中之重的課。如何設計出富有想象力的有創(chuàng)意的平面設計作品也將成為他們將來的謀生技能。若想設計出有創(chuàng)意的作品，首先必須要自己有想象力，然后才可進行設計，故培養(yǎng)學生的想象力和創(chuàng)意表現(xiàn)也是迫在眉睫的。中職學生正處于青少年黃金時期，這一時期是人的想象力表現(xiàn)很活躍的時期，無論是創(chuàng)造性想象，還是再生想象，對于培養(yǎng)學生思維都是非常重要的。這一時期學生具有旺盛的精力、廣泛的興趣、強烈的好奇心和豐富的想象力，如此優(yōu)勢注定讓我們要重視對學生進行敢于想象、敢于創(chuàng)新、敢于打破常規(guī)的訓練。那如何為學生插上想象的翅膀呢？作為一名從教十多年的計算機專業(yè)教師，筆者主要通過在中職計算機專業(yè)《平面設計》課程中對學生的想象力和創(chuàng)意表現(xiàn)的培養(yǎng)，進行以下論述：
一、了解想象力在平面設計中的作用。
想象力是人腦中已經(jīng)存在形象的基礎上再經(jīng)過自我大腦創(chuàng)造而制作出新形象的能力，這種能力是人所特有的，被人的大腦所反映的。一個好的設計作品必定是離不開想象力的，而一個缺乏想象力的作品也是肯定無法打動人心的。所以，在平面設計中運用想象力是非常重要的?！耙磺€讀者就有一千個哈姆雷特”，每個人的想象力不同，想象中的映像也不一樣，對平面設計作品的欣賞結果、感受肯定也是各不相一。作為一名平面設計師，必須要學會如何把想象力運用到平面設計中去，讓想象力在平面設計中表現(xiàn)出更高的藝術價值。平面設計僅僅是設計中的一種，但卻是最面向普通人的一種藝術，是一種大眾藝術。所以就要求設計者設計的作品能夠讓大多數(shù)觀眾能夠了解其想法、理解其寓意。設計者必須從身邊出發(fā)，從實際生活中選取素材進行創(chuàng)造加工，創(chuàng)作出作品，而想象力在此則是起著至關重要的作用。因為想象力，設計者才可以設計出源于生活高于生活的作品。一個優(yōu)秀的平面設計作品可以提高人們的美學觀念、豐富人們的精神生活，而且不同文化的差異也會被它體現(xiàn)，激發(fā)人們潛在的靈感和想象力。
二、設計引起觀者共鳴的作品。
創(chuàng)意中需要想象力，要進一步認識和掌握想象力的一些規(guī)律及特點，對平面創(chuàng)設計中的創(chuàng)意表現(xiàn)加以考察，平面設計的切入點才能被找到。不管是什么樣的作品，其目的最終是要引起觀者共鳴。平面設計藝術猶如一本書，這本書就是要把設計者設計的具體形象和設計思想情感傳達給觀者。通過設計者的想象，把想象運用于創(chuàng)作中，最終創(chuàng)造想象出作品。如果經(jīng)過設計的作品不能引起觀者的共鳴，其就失去了現(xiàn)實的創(chuàng)作價值，也許有一定的審美價值，但是平面設計作品的最大作用應是喚起觀者對生活中某些事物的注意力與興趣，并對作品引起共鳴，這才是設計的目的。不脫離實際的設計才能被觀者感知，而不會使他們感到陌生遙遠。
三、培養(yǎng)學生觀察作品的能力。
觀察力和思維想象力有著密切的關系，通過觀察可以把作品特色印入心里。培養(yǎng)學生的想象力，要從培養(yǎng)學生的觀察力入手。作為一名合格的設計者，當一個好的平面設計作品擺在面前，第一步就必須要會認真地有針對性的觀察作品。首先觀察作品的特色和作品優(yōu)勢，發(fā)現(xiàn)作品對所起到的正面作用等；其次要觀察作品的設計意圖，思考設計者設計制作作品的流程；最后還要觀察作品是否有能夠進一步改善的地方，若是自己又該如何設計制作等。學會對作品進行觀察后，我們還應該進一步培養(yǎng)學生對社會、對現(xiàn)實世界進行觀察，以一個平面設計師的身份去觀察世界。老師可以引導學生在學習活動中確立觀察中心點，然后讓學生詳細地說出觀察到的情況，只有觀察得越仔細，才能想象的越準確。
想象力的發(fā)揮符合大眾正常思維模式特點，對大眾思維具有積極向上的引導作用，并不是完全天馬行空脫離實際。作為一名設計者，必須要保持想象力運用的自然、巧妙、準確。有時候想象是遏制不住的自然迸發(fā)，但有時候又會沒有靈感、毫無頭緒。為此，教師要教會學生聯(lián)想的方法。設計中的想象力就是從自然生活中的事物聯(lián)想加工得來的。每個設計者都有自己獨特的思維模式，因此利用想象力表現(xiàn)出來的觀察事物的角度、方式也就不同，這也導致最終創(chuàng)作出的平面設計作品風格、內涵也就各不相同。每一件平面設計作品都與生活有著很密切的聯(lián)系，同時都凝聚著設計者的思緒和情趣，反映出對生活喜愛、憤怒、哀傷、快樂感受，有時也能夠反映出一段耐人尋味的故事。用想象力設計的豐富、不同尋常的作品時，要注意發(fā)揮想象力并不是脫離實際，而是在尊重實際的基礎上進行聯(lián)想加工，創(chuàng)造出能夠準確表達設計者想法的平面設計作品。平面設計主要是設計者通過對實際生活、身邊事物的聯(lián)想，利用自身想象力對已有事物進行平面設計創(chuàng)作。平面設計是一門面對大眾審美的藝術，設計者應利用想象力在平面設計中的特性，設計符合時代與社會潮流、適應社會發(fā)展，引起大眾共鳴的作品。想象，使嫦娥奔月的美麗神話終于載入不朽史冊。然而，要培養(yǎng)出學生的想象力，需要一個長期不懈、循序漸進的訓練過程。但精誠所至，金石為開。只要我們鍥而不舍，有朝一日，學生就會達到“思接千載，視通萬里”的境界。
參考文獻：
[1]張振椿.談平面設計中的創(chuàng)意.西部皮革,20xx.01,第32頁.
[2]周道君.中職平面設計教學研究.山西青年,20xx.08,第206頁.
平面設計論文摘要篇十三
隨著我國改革開放的不斷深入，市場經(jīng)濟飛速發(fā)展，市場機制逐漸過渡到精神生產(chǎn)領域，文化產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟迅猛崛起，我國平面設計得到了長足發(fā)展。傳統(tǒng)文化與基礎教育課程整合是在基礎教育階段推進中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育的重要舉措。
傳統(tǒng)平面設計論文范文一：現(xiàn)代平面設計中傳統(tǒng)文化符號的運用。
摘要：
綜上所述，在設計中加入中國傳統(tǒng)文化符號，不僅可以在一定程度上進行創(chuàng)新，不斷提高現(xiàn)代平面設計的發(fā)展水平，促進現(xiàn)代平面設計的飛速發(fā)展，同時也讓更多的人們了解我國的傳統(tǒng)文化，進而不斷增強我國文化的世界影響力。
隨著我國文化的飛速發(fā)展，傳統(tǒng)文化元素在現(xiàn)代平面設計中的應用具有十分重要的意義，尤其是中國傳統(tǒng)文化符號的應用。
在設計中融入中國傳統(tǒng)文化符號是現(xiàn)代平面設計國際化的要求，還能進一步推進現(xiàn)代平面設計向更高層次發(fā)展。
但是通過分析可知，如何在現(xiàn)代平面設計過程中進行中國傳統(tǒng)文化符號的應用是現(xiàn)階段所面臨的一個重要問題，在此對其應用策略進行分析。
一、前言。
隨著我國改革開放的不斷深入，市場經(jīng)濟飛速發(fā)展，市場機制逐漸過渡到精神生產(chǎn)領域，文化產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟迅猛崛起，我國平面設計得到了長足發(fā)展。
但是與西方國家相比，我國的平面設計行業(yè)仍處于落后的階段。
中國藝術院校培養(yǎng)人才時仍將西方藝術教育理念作為主要教學內容，沒有形成自己特有的藝術設計理論系統(tǒng)，因此，大部分設計師在設計過程中深受西方審美標準的影響，很難進行更高層次的突破。
中國五千年文明源遠流長，中國傳統(tǒng)文化符號是我國文化的主要表現(xiàn)形式之一，將其應用到現(xiàn)代平面設計中，不僅能帶來一定的創(chuàng)新，形成具有我國民族特色的設計風格，還能推進中國現(xiàn)代平面設計行業(yè)進一步走向國際化水平，與世界設計領域接軌。
因此，我們應重視中國傳統(tǒng)文化符號的應用。
二、傳統(tǒng)圖騰符號的應用策略。
眾所周知，中國百姓十分喜歡積極向上的圖騰，我國傳統(tǒng)圖騰符號具有很多種類，例如最常見的中國結、具有祈福意義的長命鎖、鳳凰以及龍等。
每當過年的時候，我國人們還喜歡在門上貼上魚的圖象，這不僅僅預示著年年有魚吃，同時，借助其諧音，也預示著家里年年有余。
因此，在進行平面設計的過程中，我們就可以利用人們這一心理特點，將人們所喜歡的圖騰運用到相應的產(chǎn)品設計及宣傳中去，進而通過傳統(tǒng)圖騰的設計來達到產(chǎn)品推廣的目的。
通過分析發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)階段人們已經(jīng)逐步認識到傳統(tǒng)圖騰符號的重要性，越來越多的設計師將相應的圖騰運用到商業(yè)設計中去，設計出具有特殊韻味的藝術產(chǎn)品。
例如，老鳳祥金店就是采用了傳統(tǒng)文化的鳳凰的形象來向消費大眾表達了吉祥如意、飛黃騰達的好寓意，通過這樣的方法，不僅僅可以拉近商家與消費者之間的距離，同時又能夠進行傳統(tǒng)文化的繼承，讓人們充分體會到傳統(tǒng)文化的魅力。
三、傳統(tǒng)色彩元素符號的應用策略。
色彩作為平面設計的一個重要因素，不同色彩的搭配會讓消費者產(chǎn)生不一樣的感受。
黑色、白色、青色、黃色以及赤色是我國較為傳統(tǒng)的色彩，同時也是能夠代表我國民族的色彩，這五種顏色都具有其較為特殊的意義。
二是綠色，綠色多有樸素環(huán)保的意思，可多用于環(huán)保方面的設計，而藍色是純潔的象征，可以進行企業(yè)形象的設計。
四、傳統(tǒng)文字元素符號的應用策略。
漢字是我國古代人們智慧的結晶，隨著全球一體化的飛速發(fā)展，中國歷史文化逐漸被世界所熟知，掀起了一股股學習漢語的熱潮，漢字的地位愈發(fā)突顯。
在進行現(xiàn)代平面設計時，我們就可以將漢字這一傳統(tǒng)符號應用到當中去。
例如在北京奧運會上很多環(huán)節(jié)都向世人展示了中國漢字文化的源遠流長，漢字構成的美是無法用語言所表達的。
而中國的`書法是漢字的一種書寫形式，設計師可以利用書法進行文字符號元素的應用。
比如當我們在進行酒方面的設計時，設計師可以利用酒的不同書法字體進行相應意義的表達，體現(xiàn)酒的香醇、豪邁等。
在設計過程中，要突出漢字的創(chuàng)造不僅要從其書法本身進行設計，同時還要在遵循漢字裝飾規(guī)律的基礎上進行相關圖形的轉變。
通過這樣的方法，能夠讓更多的人們了解漢字演變方面的發(fā)展，并達到相應的宣傳目的。
五、總結。
綜上所述，在設計中加入中國傳統(tǒng)文化符號，不僅可以在一定程度上進行創(chuàng)新，不斷提高現(xiàn)代平面設計的發(fā)展水平，促進現(xiàn)代平面設計的飛速發(fā)展，同時也讓更多的人們了解我國的傳統(tǒng)文化，進而不斷增強我國文化的世界影響力。
參考文獻。
傳統(tǒng)平面設計論文范文二：現(xiàn)代平面設計傳統(tǒng)文化藝術元素應用。
所以，我們必須加強對中國傳統(tǒng)文化的挖掘與發(fā)揚，將傳統(tǒng)文化藝術元素融入到現(xiàn)代平面設計中，在提高現(xiàn)代平面設計水平與質量同時，促進中國傳統(tǒng)文化的繼承與發(fā)揚。
中國傳統(tǒng)文化博大精深、源遠流長，在五千年的歷史長河中，孕育了很多民族傳統(tǒng)藝術風格，是中華民族歷史文明發(fā)展的重要結晶。
本文主要對中國傳統(tǒng)文化藝術元素在現(xiàn)代平面設計中的運用進行分析。
一、傳統(tǒng)圖案在現(xiàn)代平面設計中的運用。
在中國民間藝術創(chuàng)作中，圖案裝飾由來已久，年畫、剪紙等形式就是圖案藝術。
這些不同風格的圖案表示著不同的內涵，具有著一定的審美風格，并且也融入了人們對美好生活的向往，具有很大的情感渲染力。
這些圖案作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，經(jīng)過一代代的不斷累積與創(chuàng)新，傳統(tǒng)圖案得到了不斷豐富與發(fā)展，逐漸形成了一套壯觀的傳統(tǒng)圖案文化體系。
針對圖案內容來說，其體現(xiàn)了人們生活、生產(chǎn)的不同方面，有敬畏神靈的、有慶祝豐收的、有節(jié)日歡慶場面的。
這些圖案有年畫形式的，有剪紙形式的，有雕刻形式的。
在裝飾人們生活的同時，表達了一定的情感體驗。
中國地大物博，民族眾多，人口眾多，具有顯著的民族性與文化地域性，比如，苗族文化與藏族文化明顯不同，東北地區(qū)文化與西北地區(qū)文化明顯不同。
所以，在這些不同文化的背景下，產(chǎn)生了很多特色圖案。
在現(xiàn)代平面設計中，可以在這些豐富多彩的圖案文化基礎上，傳承傳統(tǒng)圖案表達的精神與品德。
在實際設計中，可以在傳統(tǒng)圖案故事原型的基礎上，融入一些現(xiàn)代元素，實現(xiàn)傳統(tǒng)“神”與現(xiàn)代“形”的有機結合，充分展現(xiàn)現(xiàn)代平面設計的審美情趣，同時實現(xiàn)傳統(tǒng)文化的傳承。
除此之外，作為一名合格的現(xiàn)代平面設計師，在運用傳統(tǒng)文化藝術元素的時候，不要單純地照搬照抄，應在傳統(tǒng)文化藝術元素的基礎上，結合現(xiàn)代發(fā)展需求進行一定的改進與創(chuàng)新，加深含義表達，并且賦予新的含義。
二、傳統(tǒng)文字在現(xiàn)代平面設計中的運用。
在中國傳統(tǒng)文化中，文字是十分重要的組成部分。
在中國傳統(tǒng)文化不斷發(fā)展的形勢下，文字的出現(xiàn)使中華民族的命運發(fā)生了改變，促進了中華文明史產(chǎn)生與發(fā)展。
在歷史進程中，文字除了交流功能之外，還增加了一個審美功能。
文字不僅可以記錄歷史、展開交流，還可以出現(xiàn)在各種藝術創(chuàng)作當中。
平面設計論文摘要篇十四
版面設計是現(xiàn)代藝術的重要組成部分。版式設計就是將文字、圖形等根據(jù)特定內容的需要,成功地組織安排在一定的版面上。每一個版面就是一個特定的空間結構,在這個結構中,點、線、面是構成這個視覺空間的基本要素,也是版面設計的主要語言。歸根到底,版面設計實際上就是在一個有限的版面空間中,如何經(jīng)營好點、線、面的大小、位置、方向、色彩以及組合等一系列的問題。
世上萬物基本上都可以用點線面去歸納,在版式設計中,一個文字,一個頁碼數(shù),一個小的圖形都可以看作是一個點;一行文字,一行間隙可以看作是一條線;數(shù)行文字,大的空白,大的圖片可以理解為一個面,它們的相互關系就構成了一個個豐富多彩的版面。
工藝美術運動的先驅威廉·莫里斯認為,19世紀以來關于書籍所謂理想辦事是建立在一些基本構成的原理的基礎上的,字距和行距應該小,字形應該精致,但不小于12點活字,正文應安排在頁面適當位置,也便適當留出空白,理想的書本應使用手工制作的紙張。時間進入到21世紀,現(xiàn)代版式的設計形式是多樣的,版面中出現(xiàn)的一切元素不僅要具備基本的閱讀性,同時也要給閱讀者以美的享受,版面中只出現(xiàn)單純的文字或插圖已遠遠滿足不了讀者的需要,因此我們在設計中往往需要在版面中添加其他的設計元素來豐富美化版面。除了必須出現(xiàn)的文字、圖形內容外,還要根據(jù)內容的需要添加其他的如單純的點、線、面等元素,這些元素不是必須要傳遞給閱讀者的,但它們往往起著烘托主體、豐富、活躍版面、分割畫面,提升版面視覺質量,提升閱讀興趣的作用,它們又是版式設計中一個重要的組成部分?？梢园阉鼈兎Q之為版式設計的輔助元素。那么,這就決定了它的地位是處于從屬地位,不能喧賓奪主,它只能加強閱讀的趣味性,烘托美化版面,否則就失去了存在的意義。
輔助元素在版面設計中出現(xiàn)的原則,可以借鑒構成設計的造型方法,單獨出現(xiàn)的純粹的點線面等元素,不宜傳統(tǒng)的寫實為造型目的,主要從抽象形態(tài)入手,提升閱讀者對視覺形態(tài)的敏感性和創(chuàng)造性。孟德里安曾經(jīng)說過:把豐富多彩的自然壓縮成為有一定美的秩序地造型表現(xiàn),使藝術成為一個如同數(shù)學一樣精確的表達宇宙基本特征的直覺手段。雖然在版式設計中出現(xiàn)的輔助元素不需要像數(shù)學一樣精確,但它們作為視覺元素出現(xiàn)在版面中,如果不把它們變成某種形象化的東西,那么它是無意義的概念元素,通過它們的大小、形狀、色彩和肌理等視覺形象去表現(xiàn)。在整個版面中,輔助元素如何組織、排列,與版面的構成要素如何協(xié)調,是靠它們的方向、角度、位置、空間、重心等關系元素來決定的。作為輔助元素來講,它們大部分以單純的幾何形式或者有機形式出現(xiàn),但可以通過它們自身所具有的表情來表達它們的涵義、內容、目的、功能等,從而加強版面元素要傳達給閱讀者的感受,更好的體現(xiàn)版面的內容。
點是視覺藝術的最小單位,點的感覺是相對的,它是由形狀、方向、大小、位置等形式構成的,點的不同排列形式能帶給人們不同的心理感應,與其他視覺要素相比,點能夠形成版面的中心,能起到平衡畫面的輕重,填補一定的空間,點綴和活躍畫面氣氛的作用。我們的眼睛可以聚焦的只是視野中一個極小的部分,所以為了獲得足夠的信息,它還必須很快地轉動,連續(xù)的搜索多個聚焦點,在迅速的掃視了面前的版面后,可以說我們已經(jīng)把視覺圖像留在我們頭腦中的所有信息和形象都裝訂起來了。把點作為版式設計中的輔助元素運用時需要一定的技巧。版面中每一個點的出現(xiàn)都需要精心布置,由于點固有的聚焦的屬性,在設計時應當在大小上放小一點,位置上放偏一點,色彩上放弱一點,不能在版面上形成先看到點再看到文字的視覺流程,但我們也可以反其道而行之讓文字圍繞點來布局,形成以點為中心的排版方式,反而能加強文字的焦點作用。在版面的天眉地腳,要巧用小點,在這些位置上,能產(chǎn)生小巧靈秀的效果,一般可在頁碼、刊名、卷期等位置上加以安置,同文字一起對比成趣。
線是人類無中生有的創(chuàng)造出來的多功能的繪畫手段,線游離于點和形之間,具有位置、寬度、方向和性格。線是有表情的。直線和曲線是決定版面形象的基本要素,每一種線都有自己獨特的個性和情感存在著。細線纖細清麗,反線沉重嚴肅,曲線生動活潑,點線樸素平實,花線優(yōu)雅、熱烈。作為輔助元素的線,可以起到分割、界定版面形象的作用,構成多種形態(tài)的外輪廓,也可以構成各種裝飾要素。穿插于文字、版面中的線或線框對視覺有著微妙的暗示作用,能使排在一起的兩篇文字涇渭分明,也能通過其上下聯(lián)接使兩篇文字或兩頁文字緊密聯(lián)系。
線在版面設計中的影響大于點,它能在版面中占有更大的空間,它的延伸、轉折或是彎曲也帶來一種動勢。通過線的聯(lián)接也能在同一版面中形成清晰的視覺流程,更好的引導閱讀。文字也可以依附線來生成,線也能串聯(lián)其他的視覺要素,讓版面豐滿,生動。線的不同性格也可以同文字、畫面內容緊密聯(lián)系,能使讀者享受更多的閱讀樂趣,加深對文字的理解。線作為輔助元素在版面出現(xiàn)的頻率大大高于點和面。線所能表現(xiàn)出來的強烈的情感能大大加強和提升我們對閱讀內容的興趣和理解。
相對于點和線來說,面在空間占有的面積最多,因此在視覺上要比點和線更有沖擊力,更實在、更鮮明。“風格派”認為:靈活的面的分割是美學的精粹。作為輔助元素存在的面可以分為幾何形和自由形。在實際應用中,幾何形的比例要大得多。面不能脫離色彩單獨存在,因此面的表現(xiàn)也包括各種色彩或肌理方面的變化。正因為其占用的面積較大,因此在應用時要格外慎重,其隨意性要比運用點和線要差一些,要協(xié)調其與文字或圖形的關系,它可以出現(xiàn)在文字的下面起著襯托文字或分割文字的目的,也可以讓文字依附。面的形狀和邊緣起著靠山的作用,或單獨出現(xiàn),起到分割版面或平衡版面的作用。
總之,現(xiàn)代版面的多樣性,獨特性的要求決定我們在版式上不能只拘泥一格,靈活運用點線面等輔助元素進行設計能使版面更具動感、現(xiàn)代感、形式感,能夠對版面的閱讀起到良好的配合作用,提升版面的閱讀質量,提升閱讀者的興趣,提高版面的品味。
平面設計論文摘要篇十五
書法藝術具有抽象之美，這種抽象之美主要通過線條來表現(xiàn)。書法通過線條的筆勢、頓挫和筆意來營造一種意象豐富的藝術境界。古人認為，骨和筋是支撐書法藝術的主要元素。骨是指下筆勁健，它可以支撐漢字的形體；筋是指點畫運筆靈活，筋能夠使?jié)h字充滿靈氣和活力，骨筋兼?zhèn)洳拍苁節(jié)h字富有彈性和表現(xiàn)力，才會顯現(xiàn)出生氣與活力。此外，書寫漢字時還要做到“肥而不腫，瘦而不削”，從而使?jié)h字成為一種美的藝術。書法藝術之美還表現(xiàn)在氣和韻兩方面。所謂氣就是指氣勢，具有陽剛之美；所謂韻就是指情感，具有陰柔之美。風神氣韻主要用來指書法作品的內容。書法作品是書法藝術與文字內容的有機結合?！皶鵀樾漠嫛?、“書如其人”，書法作品能夠清晰地表達出書寫者的思想情感。書寫者通過對漢字的筆畫和結構進行組合來表情達意，與觀眾實現(xiàn)情感共鳴。每一個人的精神氣質、藝術修養(yǎng)不同，因而在用筆、布局和結構上會傾注不同的思想情感，產(chǎn)生不同的特點和境界，每一個人的思想情感也會在個性鮮明的作品中得到充分的展現(xiàn)。書法藝術既不直接表現(xiàn)客觀世界、反映客觀內容，也不直接表達人的思想情感，書法家只能在不違背漢字結構的基礎上，對抽象的藝術符號進行藝術加工。［2］書法藝術之所以能夠表達書法家的審美觀，原因在于它是書法家從自己的審美觀出發(fā)進行的藝術活動，這種藝術活動使得書法藝術形成了獨特的審美理想和審美情趣，達到了書法之形與審美理想之意的和諧統(tǒng)一。欣賞書法藝術時既要善于從形式與內容兩方面入手，還要學會透過漢字結構領略作品的意境，這樣才能引起情感共鳴。
（一）書法藝術與平面設計都需要遵循形式美的原則。
點、線是構成書法藝術的基本元素，書法藝術通過點線組合能夠形成千變萬化的藝術形象。書法中，書法家主要通過對點、線之間的組織、結構和布局來表現(xiàn)書法的形式法則，它講究均衡和韻律的美學法則。平面設計是一門以點、線、面為基本元素的藝術，它要求以簡潔的形式語言來表達豐富的內涵、傳達信息，它注重對稱和平衡。此外，無論是在書法藝術構成形態(tài)上，還是在平面設計的構成形態(tài)上都講究空間和動態(tài)感。
（二）書法藝術與平面設計都體現(xiàn)著設計意識。
書法作品是以點、線為基本元素來表現(xiàn)各種對比關系和篇章布局的，所有的書法作品都體現(xiàn)了書法家的設計意識。平面設計本身就是設計意識的體現(xiàn)。由此可見，二者在某種意義上都體現(xiàn)出一定的設計意識。此外，書法作品的裝裱也是一種設計，體現(xiàn)著設計意識。對書法作品進行裝裱既有利于保護作品不受損害，也能夠有效地美化作品，書法裝裱的這種功能與現(xiàn)代商品包裝具有異曲同工之妙。
（三）書法藝術與平面設計都離不開傳統(tǒng)文化。
書法藝術之所以被稱為藝術，不僅是由于它能夠傳達漢字符號的基本意思，更在于它能夠將單純的漢字符號提升到藝術的境界，以不同的形式表達出不同的情感和信息。如古代的甲骨文是由尖銳之物鑿刻而成的，因而，字體笨拙，充滿了詭秘之感；帛文是以竹片作為承載字體的工具，因而，字體游走自如；金文是以模鑄為書寫形式，因而筆畫粗壯而樸茂；漢隸以筆墨作為書寫工具，因而端莊秀麗。平面設計的根本目的在于傳遞信息，此外它還借助于一些圖形、色彩來增強設計的藝術感染力、表達情感，這一點與書法藝術具有相通之處。［3］平面設計中體現(xiàn)著深厚的文化韻味，尤其是現(xiàn)代平面設計中電腦技術的應用，使得設計更方便、更美觀、更規(guī)范，但與中國傳統(tǒng)書法藝術相比還缺少藝術性和鮮明的個性特征。因而，在現(xiàn)代平面設計中以書法藝術代替一般的漢字書寫，既能夠增添設計作品的藝術性，又能夠美化設計作品，增強作品的審美性。
（一）書法藝術在標志設計中的應用。
漢字既是人們進行信息傳遞和交流的媒介，也是現(xiàn)代平面設計中的重要元素?，F(xiàn)代許多平面設計公司都將書法藝術作為設計的主要元素，在此基礎上創(chuàng)造出許多優(yōu)秀的作品。如2008年北京奧運會以印章和篆書作為會徽設計的主要元素。篆書具有端莊、凝重、勻稱、豐滿的特點，既能夠彰顯我國深厚的歷史文化底蘊，又能夠凸顯奧運會的運動主題，表達出一種熱烈的氣氛，其中毛筆書寫的漢字更是體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)書法藝術與現(xiàn)代平面設計的完美結合。2010年中國上海世博會的會徽，設計時將“世”字以書法藝術的形式進行構圖，形成了三人相擁的圖形，很好地表達了世博會“理解、溝通、歡聚、合作”的主旨。［4］書法藝術在現(xiàn)代平面設計中的運用既體現(xiàn)了一種全新的設計理念，也有效地表現(xiàn)了中華民族悠久的歷史文化背景。
（二）書法藝術在商品包裝設計中的應用。
在現(xiàn)代商品包裝上運用傳統(tǒng)書法藝術既能夠使包裝帶有濃重的民族氣息，又能夠增添包裝的民族文化氣息，書法藝術的這種獨特功能是其他藝術形式和其他漢字形式都不具備的。書法藝術在現(xiàn)代商品包裝中的作用是以漢字符號的藝術形式來傳達信息。如在茶葉外包裝上，我們經(jīng)常會看到以書法藝術書寫著的一個飄逸灑脫的“茶”字，旁邊還會再配上一幅雅致的圖畫，書法藝術在這里既與商品的內容完全吻合，也起到了良好的裝飾美化作用。書法藝術在書籍封面包裝上的應用更是多姿多彩，如在一些文化意味較為濃重的書籍封面上，常常會出現(xiàn)著名書法家的題字，以體現(xiàn)典雅的風格和豐富的內涵；在一些學術意味較重的、嚴肅的、權威性的書籍封面，如字典、詞典、學術性專著等，一般多采用沉著穩(wěn)重、端莊嚴肅、中規(guī)中矩的楷書來書寫，以體現(xiàn)書籍規(guī)范莊重的特征。此外，根據(jù)商品的定位、使用對象的不同也需要選擇不同的書寫形式，如在一些小朋友使用的物品包裝上多使用自如灑脫的草書，以傳遞活潑、快樂之感；在中老年使用的物品包裝上則多使用楷書或隸書，以傳達穩(wěn)重之意。在電子商品的包裝上多運用醒目的字體，以體現(xiàn)商品的時代性與技術性；在煙、酒等商品包裝上則使用豪放的字體，以追求奔放的氣勢；在女士用品包裝上則多使用具有含蓄、陰柔的字體，以體現(xiàn)女性的溫柔與婉約。現(xiàn)代社會中，將書法藝術與現(xiàn)代平面設計相結合，既能夠增加產(chǎn)品的文化內涵，提升商品的文化檔次，又能夠使消費者有效地將該商品與其他商品進行區(qū)分，拓寬商品的市場銷路，提高企業(yè)的經(jīng)濟效益。由此可見，書法藝術在現(xiàn)代商品包裝中有著重要的應用。
（三）書法藝術在平面媒體設計中的應用。
書法藝術在平面媒體設計中的應用主要是指通過運用書法藝術對媒體進行形象包裝，以及對電影海報、電影片頭進行設計。書法藝術在平面媒體設計中應用最典型的案例當數(shù)央視新聞頻道的包裝，既展現(xiàn)了書法藝術的魅力，也更好地傳承了中國傳統(tǒng)文化。［5］而在電影海報和電影片頭設計中使用書法藝術也起到了良好的宣傳效果，如國內許多大片在宣傳時也都充分地運用了書法藝術，提高了影片的藝術魅力，如《英雄》《滿城盡帶黃金甲》《夜宴》等。書法藝術在電影宣傳中的應用從早期的粗糙到現(xiàn)在的耐人尋味，真正地體現(xiàn)了電影藝術的深刻內涵和文化特征。
書法藝術作為中國的傳統(tǒng)藝術，它不僅具有獨特的藝術魅力，而且還具有豐富的藝術內涵；它不僅是一種單純的文字符號，也是一種獨特的視覺審美藝術，書法藝術與現(xiàn)代平面設計之間存在著諸多的相同和共融之處。當今世界是一個多元化的世界，文化間不斷地進行碰撞、滲透、交融，平面設計也面臨著民族化和個性化的矛盾。西方設計理念固然先進，更具有現(xiàn)代化和國際化意味，但如果舍棄民族性而一味地追求西式設計風格，必然會阻礙中國設計水平的提高和獨特風格的形成。為提升我國的設計水平，避免出現(xiàn)平面設計“文化上的貧瘠”，我們應當吸收傳統(tǒng)書法藝術中的元素融入到平面設計中，尋找二者的契合點，增強平面設計的藝術性，凸顯我國傳統(tǒng)文化特色。
平面設計論文摘要篇十六
摘要：伴隨著社會經(jīng)濟的進步與發(fā)展，各個行業(yè)領域已經(jīng)同現(xiàn)代科學、技術等都實現(xiàn)了有機融合，作為現(xiàn)今社會當中的主流發(fā)展趨向，互聯(lián)網(wǎng)信息技術的實際應用也要緊隨時代發(fā)展的步伐進行創(chuàng)新發(fā)展。最近幾年電子商務業(yè)務的拓展與應用實現(xiàn)了迅猛的更迭，電商業(yè)務的數(shù)量也在急速增長，因此要注重網(wǎng)絡建設工作中的互聯(lián)網(wǎng)平臺構建與設計成效，這會直接對整個網(wǎng)站的未來發(fā)展方向產(chǎn)生影響，其是主體技術中的重要組成部分。也就是說，一個網(wǎng)站的設計與制作是非常關鍵的，界面的優(yōu)美程度與優(yōu)良的實用性都是非常關鍵的。要在網(wǎng)站建設過程中仍二者不斷滲透戶型融合，取其所長實現(xiàn)優(yōu)化發(fā)展，這是一個非常長期而復雜的工作過程，因此一定要對網(wǎng)站建設和平面設計進行深入探究，并且要找出二者實現(xiàn)關聯(lián)發(fā)展的點。
關鍵詞：網(wǎng)站建設平面設計技術界面效果綜合應用。
網(wǎng)站的建設直接會影響整個互聯(lián)網(wǎng)平臺的實際運營，設計技術和界面展示效果都是息息相關的，所以一定要充分重視平面設計工作的能力與有效性應用，發(fā)揮平面設計工作的作用，讓網(wǎng)站建設能夠滿足社會相關要求。網(wǎng)站建設過程中需要很多具備專業(yè)技術能力的人才，要想把專業(yè)技術能力進行有效的發(fā)揮，更要求綜合建模等多種技術要素，實現(xiàn)信息數(shù)據(jù)通信的穩(wěn)定性與可持續(xù)性，把圖片、文字等當成是最為關鍵的載體，實現(xiàn)信息數(shù)據(jù)的便捷性傳輸和實用性作用，把界面瀏覽當成是其關鍵特征，在實際應用的過程中，把平面設計的專業(yè)程度和技術應用型進行郵寄結合，對社會群眾的訴求進行最大的滿足，實現(xiàn)有效性的服務。
1簡述網(wǎng)站建設中的基礎配置與技術支持。
要建設一個網(wǎng)絡平臺，這個網(wǎng)絡平臺不但要具備良好的實用性，更要求其能夠具有更為完備的功能。簡單而言就是網(wǎng)頁方面的設計制作工作，就包含靜態(tài)展示與動態(tài)展示兩種形式，可是動態(tài)與靜態(tài)在本質上卻有非常大的差別。靜態(tài)的網(wǎng)頁一般就是要對相關產(chǎn)品實施效果展示，在此基礎之上對有關技術進行闡釋說明。動態(tài)展示形式的網(wǎng)站差別非常大，其中包含產(chǎn)品功能系統(tǒng)化、規(guī)范化的數(shù)據(jù)建設，并且有針對性地進行闡釋。另外兩者之間最為顯著的特征就是建設程度方面的掌握，靜態(tài)形式的網(wǎng)站建設所需要的平面設計技術比較簡單，簡單設置就已經(jīng)足夠了，可是要想進行具體內容的豐滿化，就需要技術工作者具備更為全面的技術能力了，這樣才能夠展現(xiàn)出網(wǎng)站建設的實用性特征。很多網(wǎng)頁設計工作當中都會使用自動生成的模式，這樣不但能夠對網(wǎng)站的功能性進行完善，更能夠強化其應用實效性，并且其外觀設計也會更為科學合理，有助于網(wǎng)頁設計相關工作的開展。
2網(wǎng)站建設過程中存在的問題。
2.1外觀方面。
電子商務的廣泛應用是最近幾年才逐漸推廣普及起來的，隨著其各項功能的不斷完善，在現(xiàn)實生活當中的實際應用變得更為便捷，深受廣大消費者朋友的深愛，可是很多網(wǎng)站建設在電商外觀的實際設計中依然存在問題，難以將自身條件和外觀展示進行有機融合，設計出來的商品不符合自身條件、特征的作品。每個人都是一個單獨的個體，其具備自己獨有的審美觀與價值觀，對事物進行線上的角度也都是不同的，這為設計工作者的實際設計提出非常大的挑戰(zhàn)，需要逐個層次、批次地進行設計，創(chuàng)造出多元化風格的設計工作理念，以求對不同人群網(wǎng)站建設需求的有效滿足?？墒窃趯嶋H設計中時常都是同理想相悖的，很多網(wǎng)站設計工作者并不重視外觀設計這一方面，在參與網(wǎng)站實際設計的時候，為了能夠節(jié)省更多的時間，對于外觀都是粗略簡單地進行設計，甚至時常會出現(xiàn)抄襲與模仿的狀況，這為互聯(lián)網(wǎng)電子領域的發(fā)展帶來非常不良的影響，更會讓其中存在嚴重的問題，會社會經(jīng)濟發(fā)展產(chǎn)生制約。
2.2網(wǎng)站建設的平面處理方面。
網(wǎng)站平面的實際建設中，圖片是其最為關鍵的構成元素，基于對現(xiàn)代經(jīng)典網(wǎng)站建設的實際調查可以知道，很多宣傳目的為主的網(wǎng)站，在宣傳作用實現(xiàn)的相關工作中圖片是非常關鍵的，其是宣傳產(chǎn)品的關鍵渠道?？墒轻槍ζ渚W(wǎng)站相關圖片的實際設計來講，其中依然有很多問題從在。在圖片的基礎處理工作中，技術水平存在嚴重的不足，清晰度不良，難以實現(xiàn)企業(yè)實施產(chǎn)品、資料、文化等的宣導目標。在針對圖片進行處理的時候，有很多平面設計工作者存在圖片選擇、制作不到位的問題，圖片難以符合設計工作的質量要求，也無法發(fā)揮出企業(yè)要求的宣導作用，這對于網(wǎng)站的發(fā)展來講是極為不利的。
3教育類網(wǎng)站平面設計相關技術探究。
在教育類網(wǎng)站的實際建設過程中，要求及時有效地提高視覺效果，現(xiàn)代it產(chǎn)業(yè)的實際發(fā)展已經(jīng)處在一個全新的領域當中，平面設計技術的實際應用有助于企業(yè)發(fā)展、產(chǎn)品附加值的全面提升，科學技術方面獲得的創(chuàng)新發(fā)展，讓平面設計技術相關知識的教育水平得以提升。很多新興的程序語言編程中已經(jīng)開始應用jsp相關技術，鑒于此，在教育類網(wǎng)站應用平面設計相關技術是非常關鍵而必要的。
3.1教育類網(wǎng)站平面設計過程中要綜合教材進行創(chuàng)新。
教育類網(wǎng)站的平面設計工作當中，要求設計工作者要使用復雜、有效的ps軟件對教育類網(wǎng)站進行設計，基于此，要求平面設計工作者之間要進行有效的交流互動。設計人員要先設定平面設計相關的目標，要求其符合教育類網(wǎng)站平面設計中的相關要求，要使用ps軟件，以此來滿足網(wǎng)站平面設計的相關要求。比如，設計工作者可先設計一個局域展示型的教育類網(wǎng)站，盡量做好讓其圖文并茂。所以，設計工作者實際設計過程中就要對各種因素進行綜合性考量，并且，能夠同各種因素進行有機結合。教育類網(wǎng)站平面設計過程中要把設計目標作為關鍵的考慮因素，基于設計目標當中的相關意見實施必要而有效的創(chuàng)新，實現(xiàn)現(xiàn)代化技術和平面設計工作的有機結合。
3.2教育類網(wǎng)站平面設計要合理融入視覺要素。
當前時期的教育類網(wǎng)站平面設計中更強調視覺的感覺效果，基于此來實現(xiàn)信息數(shù)據(jù)傳輸?shù)某尚В宰屍淠軌虬l(fā)揮設計作用。現(xiàn)代化網(wǎng)絡技術的持續(xù)發(fā)展，讓平面設計、多媒體網(wǎng)頁建設等實現(xiàn)了完美融合。教育類網(wǎng)站的平面設計過程中，基于顯像方式的實際需要使用rhb色彩的模式，更要重視信息架構的有效梳理，倘若實際設計過程中使用過多的色彩，就會導致視覺層面上的疲勞感，要求設計者在實際設計中進行全面綜合的考量，字體在實際設計中可供選擇的范圍比較小，而為了輸出成品的大小不會對服務器產(chǎn)生壓力影響，根據(jù)html的特殊屬性，每個字體皆要依據(jù)用戶操作的系統(tǒng)中默認字體的形式進行設定，同時要認知到的是，最近幾年，伴隨科技的創(chuàng)新發(fā)展，這個差別也在不斷減少。
在實際設計中，要求設計工作者之間進行合理有效的互動交流，將平面設計和技術能力進行有機的結合，這樣才能夠實現(xiàn)教學目標中的相關要求。平面設計過程中設計工作者之間也要及時進行互動交流，教學目標一定要重視起來，這樣設計工作者才能夠設計出更為成功的教育類網(wǎng)站。
4結語。
總而言之，網(wǎng)站建設是一項日漸深入滲透到各方面的技術產(chǎn)業(yè)，而平面設計在網(wǎng)站實際使用中是非常關鍵的。網(wǎng)站建設過程中要把平面設計的積極作用展現(xiàn)出來，基于此，有關設計工作者一定要使用現(xiàn)代化的科技手段，將平面設計對網(wǎng)站使用的重要性彰顯出來。
參考文獻。
[1]王艷華.網(wǎng)站建設中的平面設計方式之研究[j].南方農機，2019，50（7）：177.
[3]周敏.平面設計在網(wǎng)站建設中的運用解析[j].信息系統(tǒng)工程，2018（6）：45.