心得體會是對過去經(jīng)歷的回顧和總結(jié)，可以幫助我們更好地規(guī)劃未來的發(fā)展方向。在寫心得體會時，可以適當運用一些圖表和數(shù)據(jù)，使文章更加具體和可信。接下來，我們一起來看看一些優(yōu)秀的總結(jié)范例，希望能給大家?guī)硪欢ǖ膯l(fā)和借鑒。
兔年繪畫心得體會篇一
學(xué)習繪畫鑒賞已經(jīng)有一學(xué)期了，其實剛剛開始的時候覺得一個理科生還是計算機科學(xué)與技術(shù)學(xué)院的學(xué)生為什么要去開這么一個課程——繪畫鑒賞。
這學(xué)期學(xué)習了繪畫鑒賞這門課程，同時也是第一次學(xué)習這門課程，當然初中高中有學(xué)過幾年，多種原因沒有堅持下去。嗯，是件挺遺憾的事情。
僅僅是畫，還包含多方面的內(nèi)容，所涉及的面也非常廣泛，讓我學(xué)到了許多，尤其是欣賞古代繪畫時。學(xué)會了欣賞古代繪畫，不能以現(xiàn)代的眼光去欣賞，而要結(jié)合歷史，講究意境、章法和筆墨。
通過了解知道：美術(shù)又稱造型藝術(shù)、視覺藝術(shù)、空間藝術(shù)。它是指藝術(shù)家運用一定的物質(zhì)材料，如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等，塑造可視的平面或立體的'視覺形象，以反映自然和社會生活，表達藝術(shù)家的思想觀念和感情的一種藝術(shù)活動。同時繪畫鑒賞是運用感知、經(jīng)驗對美術(shù)作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動。美術(shù)鑒賞活動能幫助學(xué)生在欣賞、鑒別與評價美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
這學(xué)期我從不了解美術(shù)，到懂得欣賞美術(shù)；從無視美的存在，到學(xué)會發(fā)現(xiàn)美；從對美術(shù)不感興趣，到喜歡上美術(shù)，這就是這學(xué)期學(xué)習美術(shù)鑒賞課的最大收獲。美術(shù)欣賞課將我?guī)У搅艘粋€全新的世界，帶到了一個我以前從未涉足過的領(lǐng)域，帶到了藝術(shù)的殿堂，我可以說出那些美麗的作品的故事，它讓我發(fā)現(xiàn)原來世界是這么美，原來一個人的思想可以這樣表達，原來先代們是那么的智慧。
通過美術(shù)鑒賞課，可以使我們的視野開闊，可以擴寬我們的知識面。在課堂上，我學(xué)到了很多知識，也讓我學(xué)會了如何去真正地欣賞一幅畫，以及畫家畫一幅畫是抱著何種心情。還有作者到底在一幅畫中所想表達的意思。
美術(shù)在現(xiàn)實生活中到處可以感受到美術(shù)的氣息，一張桌子、懸掛的衣服等等，這些隨處可見。學(xué)習了美術(shù)鑒賞課，讓我受益匪淺，對生活粗略的觀察也變得細心起來了。我漸漸的發(fā)現(xiàn)原來生活那么美好，有時觀察一棵樹，我會呆呆地看很久，仿佛自己身臨其境。
通過學(xué)習本課程，可以使我們了解更多的美術(shù)知識，提高我們的美術(shù)鑒賞能力，培養(yǎng)我們的藝術(shù)審美興趣，而這對提高我們的全面素質(zhì)起著十分巨大的作用。
雖然這門課程只有一學(xué)期，不過我會一直學(xué)習關(guān)于繪畫鑒賞的知識，我覺得繪畫鑒賞課教我的不僅僅鑒賞的是一幅畫同時也學(xué)會如何去看一個人，感謝丁老師一學(xué)期的辛苦教導(dǎo)，我會繼續(xù)堅持下去。
兔年繪畫心得體會篇二
今天又是一次繪畫課，有點感觸，來說幾句。
我發(fā)現(xiàn)家長們來接孩子的時候，第一句話就說：“看看你畫的？沒老師畫的好看啊~”
實際上，我覺得“畫的象不象”只是家長們對孩子繪畫作品中形象的一種評判，俗話說：“照貓畫貓，照虎畫虎”，其實說的是一種模仿和觀察力。由于幼兒的認知、思維的局限，在觀察事物時不可能很全面，也許只抓住自己看到的某個特征，這時大人們就會覺得不象，但是在孩子看來，她看到的事物就是這個樣子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我們就不能單純的從象與不象來評判孩子的繪畫作品。
孩子不是為了繪畫的結(jié)果而畫的，對于他們而言，并不計較畫得象不象，而是他們在畫、在涂，他們沉浸在這個過程中，在這個過程中思維，在這個過程中成長。繪畫就是他們自我表達的一種語言。我們應(yīng)該多支持多鼓勵孩孩子。
我們老師在選擇幼兒繪畫題材的時候，就已經(jīng)考慮到了是否適合孩子的年齡。
在孩子繪畫過程中，有時候孩子畫錯了怎么辦？通常我們的做法是讓他們干脆換張紙。但有時我們也會將錯就錯，鼓勵孩子另辟新徑。
繪畫的過程也是孩子在想象的過程、思維的過程、表達的過程。所以當看到孩子畫出我們難以理解的“怪物”時，或看到畫面上互不相干的事物時，我們不必驚訝，因為孩子眼中的世界原不同于我們成人眼中的世界。
你可以請孩子解釋一下，或許你會有很多驚喜的發(fā)現(xiàn)——孩子的想象原來這樣豐富，孩子的思維原來這樣有趣，你可以從中了解孩子的世界。同時孩子在解說過程中，大腦經(jīng)過記憶改造、表象重構(gòu)等過程，這將促進他抽象思維的發(fā)展。
一次繪畫課，我發(fā)現(xiàn)妍妍左顧右盼遲遲不肯動筆。問她怎么了，她低著頭小聲說：“上次畫的畫，媽媽說我畫得亂七八糟，一點也不象?！边@位媽媽的“心直口快”竟使孩子駐筆不前。不要輕易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情況下。孩子是從別人的眼中認識自己的，如果他得到的總是否定的信息，漸漸地，他對自己也會持同樣的否定態(tài)度，而一個人地自我意識將影響他整個人生。所以當孩子向你展示他地作品時，認真地看待他地工作成果，鼓勵他，講出自己地真實感受，與他討論。孩子在成人認真聆聽和注視下也感受到一種成就感，受到重視的成就感。
每個孩子都有她的優(yōu)點和不足，不要拿別人的長處和你孩子的短處去比較，那樣只會傷害孩子，多給孩子重視，興趣是可以慢慢培養(yǎng)的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑難的問題可以和我們老師及時的溝通，只要我們一起想辦法，問題會解決的。
現(xiàn)在我們班的繪畫課，我上課的時候也成為了一種享受，感覺就想是你找到了懂你的知音，你說什么，孩子們能立馬給你回應(yīng)，真的很欣慰，現(xiàn)在每次繪畫課結(jié)束后，家長們來接，都會有這么一句話：“這是你畫的??？老師沒幫忙??？真不錯，有進步”
孩子們的點滴進步都是我們老師和家長感到最幸福，開心的事，您說，我說的對嗎？
兔年繪畫心得體會篇三
在區(qū)教育局的組織安排下，在單位領(lǐng)導(dǎo)的帶領(lǐng)下，我參加了4月份的xxx培訓(xùn)。為期三天半的培訓(xùn)過程中，我聆聽了專家學(xué)者的報告，收獲頗豐。
這一次培訓(xùn)，首先聆聽了xxx師范大學(xué)教育科學(xué)學(xué)院副院長邊霞所做的《對學(xué)前兒童美術(shù)教育若干問題的思考》專題報告，她告訴我們，幼兒美術(shù)活動重結(jié)果更重過程，教師應(yīng)給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，開展具有游戲傾向的美術(shù)活動，這樣才能調(diào)動幼兒的積極性。
活動中一句“誰正被造就，陶工還是陶壺”，讓我印象深刻，我的理解是：老師和幼兒都在被造就，老師通過給幼兒上課，各方面都有所提高，過來，幼兒在活動中也學(xué)到了各種技能，形成了各種習慣的養(yǎng)成。
上?，F(xiàn)代兒童美術(shù)館執(zhí)行館長薛文彪為我們做了《幼兒美術(shù)教育新概念與方法》的專題報告，并在現(xiàn)場示范美術(shù)水粉畫的操作過程，講解了他自己創(chuàng)新的借形想象美術(shù)創(chuàng)新方法。
中國早期兒童教育音樂舞蹈教育研究中心主任許卓雅為我們做了《音樂教學(xué)游戲化與幼兒學(xué)習品質(zhì)培養(yǎng)》的專題報告。她的報告幽默風趣，通俗易懂，她給我們具體講解了如何通過音樂領(lǐng)域的有效教學(xué)，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學(xué)習習慣。
雖然只有短短三天半的時間，我卻收獲了許多。在美術(shù)方面，要多給幼兒欣賞作品，無論是幼兒、老師或是大師的好的作品;在繪畫過程中更注重幼兒的繪畫時的興趣，將游戲融入到其中，給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，我想這樣的過程產(chǎn)生的結(jié)果一定是預(yù)想不到的。在美術(shù)的教學(xué)方法中，我也可以借鑒薛老師的借形想象，讓幼兒在想象中創(chuàng)作出不同的作品。
在音樂方面，回顧原來的教授方法，有很多不足的方面。有的時候給幼兒預(yù)設(shè)的目標太簡單，不知道怎樣一層一層加難度;有的時候給幼兒預(yù)設(shè)的目標又太難，幼兒根本完成不了?；仡櫾S卓雅給我們的培訓(xùn)，我深刻的理解了音樂游戲每次教學(xué)都是在學(xué)習者認可前面一難度層次的學(xué)習已經(jīng)通過的情況下，才進行新的難度挑戰(zhàn);并且在各種音樂教學(xué)活動中，如果教師能夠經(jīng)常有效地創(chuàng)設(shè)情境，讓幼兒能夠被合理的教學(xué)目標所激發(fā)，通過自己的努力，在各不同種學(xué)習情境中都能夠不斷獲得新的成就，那么，在不斷獲取新的自我實現(xiàn)高峰體驗需求的驅(qū)動下，全身心投入學(xué)習自然就會成為他們自己主動追求的事情!同時，老師也培養(yǎng)了幼兒們的各種學(xué)習品質(zhì)，如注意力，觀察力，思維力，原有經(jīng)驗應(yīng)用能力，自我管理能力……在培訓(xùn)中，看了揚州幼兒園和xxx一幼幼兒園的音樂課，她們主要就是讓幼兒自發(fā)地去感受音樂，去理解音樂，幼兒在享受音樂的同時提高了感受音樂的審美情趣和審美能力，同時也滿足了幼兒的求知、求成的需要，通過成功的學(xué)習經(jīng)驗又增強了幼兒的學(xué)習自信心和自我效能感。
通過這次培訓(xùn)，我理解了如何通過藝術(shù)教育的有效教學(xué)活動，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學(xué)習習慣，在“熱愛學(xué)習”和“善于學(xué)習”兩方面怎樣促進幼兒學(xué)習品質(zhì)的不斷完善。在以后幼兒園的教學(xué)中，我本著這個目標，努力嘗試培養(yǎng)幼兒的學(xué)習品質(zhì)，更好的激發(fā)幼兒的好奇心，發(fā)揮幼兒的好奇心，讓幼兒更好的在學(xué)中玩，玩中學(xué)。
兔年繪畫心得體會篇四
作為一名畫家，我深深理解到了學(xué)習繪畫的重要性與意義。作為創(chuàng)造性的藝術(shù)形式，繪畫不僅僅是傳遞一種信息的方式，更是一種形式化的表達。同時，繪畫也是一種極具觀賞性的藝術(shù)形式，能夠給人帶來情感上的體驗。在學(xué)習繪畫的過程中，我收獲了很多，也體會了很多。下面我將介紹我學(xué)習繪畫的心得體會，以期為更多的人提供幫助和啟發(fā)。
第一段：學(xué)習心態(tài)很重要。
學(xué)習繪畫不是一項容易的事情，尤其是對于初學(xué)者來說，學(xué)習繪畫的過程充滿了挑戰(zhàn)和困難。學(xué)習繪畫需要一個很好的心態(tài)。良好的心態(tài)可以幫助你在學(xué)習過程中更加專注和投入。這意味著你需要有耐心和毅力，并樂意接受和轉(zhuǎn)化不斷出現(xiàn)的失誤。此外，還需要抵抗環(huán)境，克服自己的惰性和拖延，時刻保持積極的心態(tài)。
第二段：練習很重要。
學(xué)繪畫最重要的變量是時間。繪畫需要不斷的練習才能變得更好。在練習的過程中，需要選擇一個穩(wěn)定的時間段，全神貫注練習繪畫技巧。最重要的，不要浪費時間。效率非常重要，因此需要掌握良好的組織技能和計劃能力，使學(xué)習變得更有效率。練習可以是獨立的，但也可以從別人的角度結(jié)束自己，可以從其他藝術(shù)家創(chuàng)陳中學(xué)到許多東西，從中吸取靈感，提高自己的技巧。
第三段：多試圖。
畫畫是一個創(chuàng)作性的過程。因此，我們需要多嘗試新的技術(shù)和方式，這不僅有幫助我們提高自信和技能，也能夠吸取更多的靈感和風格，并且使繪畫在主題上更具多樣性和豐富性。
第四段：注重細節(jié)。
畫畫需要注重細節(jié)。有時候，我們會發(fā)現(xiàn)繪畫的過程雖然艱辛，但最終成品卻并不完美。這可能是因為我們往往忽略了一些細節(jié)。因此，我們需要特別注意細節(jié)的處理，如光照、陰影、透視、比例等，這些細節(jié)能夠讓我們的畫面更具有逼真感和美感。
第五段：享受創(chuàng)造的過程。
最后，繪畫不僅僅是一種技術(shù)或技能，它是藝術(shù)創(chuàng)造的一種表達。因此，我們需要享受創(chuàng)造的過程。在創(chuàng)造的過程中，我們能夠充分地發(fā)揮想象力，表達自己的情感和思想。因此，當你在繪畫過程中感受到藝術(shù)的美妙時，你就實現(xiàn)了真正的繪畫。我們需要從中獲得滿足，享受創(chuàng)造的過程，成就自己。不管是什么，都需要我們?nèi)硇牡娜ネ度朐偃ハ硎堋?BR> 綜上所述，學(xué)習繪畫是一個非常富有挑戰(zhàn)性的過程，但同時也是難忘的經(jīng)歷。在學(xué)習繪畫的過程中，需要注重細節(jié)，練習多、耐心、積極地進行創(chuàng)作，以享受創(chuàng)造的過程，達到自我提升和充實的目的。憑借這些信念和技能，你就可以成為一名出色的畫家。
兔年繪畫心得體會篇五
幼兒繪畫是一種把立體空間關(guān)系表現(xiàn)在平面的紙上的藝術(shù)活動，幼兒操作繪畫時，其構(gòu)圖與造型能力與他的空間知覺能力有密切的關(guān)系。我們觀察孩子的繪畫作品會發(fā)現(xiàn)：他們繪畫的立體感大多只能注意一些明顯的前后位置的差別，不能察覺細微的變化，在一些物體間的透視不明顯，或前后關(guān)系比較復(fù)雜時，會顧此失彼或用過去的形象來補充或調(diào)整，錯誤大大增加；盡管孩子繪畫的立體感不成熟，但已開始萌芽，我們應(yīng)該引導(dǎo)培養(yǎng)孩子繪畫的積極性。
為此，按照由易到難的原則，排列了以下的課時活動，有步驟的培養(yǎng)幼兒的空間知覺能力，使幼兒掌握一些簡單的繪畫技能，讓畫面具有初步的立體感。
準備一只較大的盤子，將幼兒熟悉的水果：如蘋果、香蕉、葡萄等隨意放置在盤中，引導(dǎo)幼兒觀察盤中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在繪畫時，先畫前面的水果，然后逐漸向后畫，被遮擋的部分不用畫出來。
在天安門圖片的前面，放置幾個民族娃娃，以各民族娃娃在天安門前拍照為題，引導(dǎo)幼兒觀察：幼兒可以看到娃娃的腳的位置，比天安門城腳的位置要低，墻角越高，天安門離娃娃就越遠；教幼兒用兩條線畫出娃娃和天安門的前后位置，先畫娃娃，后畫天安門。
結(jié)合國慶活動，引導(dǎo)幼兒觀察周圍的行人、彩燈或圖片：它們置于無數(shù)個遠近不同的點上，離我們近的位置低，遠的位置高；作畫時，教幼兒從低的下部逐漸向上畫，并繼續(xù)啟發(fā)幼兒在畫人群時，適當?shù)漠嫵銮昂笾g的遮擋，使畫面顯得生動熱鬧。
在以上幾次教學(xué)活動的基礎(chǔ)上，課余還有組織室內(nèi)外的幼兒獨立觀察作畫活動，如室內(nèi)畫雨具（傘和套鞋），室外畫房子等建筑物，從畫面效果看，幼兒的立體感都有顯著提高；在幼兒作畫時，應(yīng)該加強個別指導(dǎo)，站在幼兒的位置上，引導(dǎo)他們不斷將觀察的對象與自己的畫面進行比較，讓幼兒自己做出判斷，糾正畫面上那些明顯不合理的部分，鼓勵幼兒大膽嘗試，要照顧幼兒的個別差異發(fā)展，切忌用成人的觀察去代替幼兒，勉強他們?nèi)ギ嬆切┧麄儠簳r不理解的東西。
對幼兒畫畫中立體感的培養(yǎng)，是同幼兒對周圍事物的興趣，以及空間知覺能力的發(fā)展緊緊聯(lián)系在一起，相互促進的。在教學(xué)活動中，還要多次帶幼兒去公園、超市等實地參觀、觀察，擴大幼兒眼界，增長大量感性知識，這就體現(xiàn)出興趣與觀察能力是幼兒繪畫立體感的前提。
兔年繪畫心得體會篇六
通過這次人文專題課程——中國繪畫藝術(shù)欣賞幾次課的學(xué)習，雖然時間并不長，但是對于自己來說還是有一定的收獲的。雖然之前并沒有任何繪畫藝術(shù)知識的學(xué)習，但是繪畫藝術(shù)作為從古至今的一種藝術(shù)形式，作為承載人類社會與自然社會燦爛文化的藝術(shù)載體，是具有非常重要的意義與價值。作為一個從小畫畫就不好的工科女來講，當時選這門課程時的確也不清楚這門課程到底是講些什么內(nèi)容，對自己的知識體系是否會有所提升，不過在我完成這幾次課程之后，對于中國古代繪畫藝術(shù)有了一個大體的認識，填補了之前這方面知識的空白。同時，之所以為欣賞課程，我想并不是要我們深入地去研究去理解中國古代繪畫藝術(shù)，只要能對于古人的繪畫藝術(shù)、繪畫形式以及畫家想傳達的繪畫思想有一個大體的認識就可以了。在欣賞和學(xué)習的過程中，提高自己的藝術(shù)欣賞能力，陶冶自己的情操，這些對于我們這樣一直接受理性教育的工科生來說，提高自己的藝術(shù)欣賞能力絕對算是一種感性教育，更是對自己創(chuàng)造性思維的另一種激發(fā)與培養(yǎng)的方式。
課程中，老師利用五次課程分別介紹了中國近古五大時期的美術(shù)繪畫藝術(shù)，分別是：原始社會至秦漢時期、魏晉南北朝時期、隋唐五代時期、宋遼金元時期和明清時期。每一個時期，都有各自不同的繪畫藝術(shù)形式與特點，也體現(xiàn)了不同時期社會生活與人們意識的不同形態(tài)。在這五個時期里，我對于唐代時期的繪畫藝術(shù)是最感興趣的。
唐朝作為中國古代國力最為強勢，社會生活最為安定，思想最為開放的朝代，也隨之孕育出了繁盛的唐代藝術(shù)形式，而其中的繪畫藝術(shù)也是中國封建繪畫的鼎盛時期。唐代的歷史也是我了解最多的一個朝代，唐代國力強盛，文化繁榮，唐太宗“柔懷萬國”，貞觀之治為鄰近列國所仰慕。由于唐代具有對各種文化藝術(shù)兼容并蓄的非凡氣度，儒、釋、道“三教”并立，詩文、樂舞、書法、繪畫以及文論莫不昌盛。唐代的繪畫作為盛唐氣象的重要組成部份，為中國美術(shù)史留下了璀璨的一筆，繪畫名家輩出，見于史冊者就達二百余人。唐代張彥遠在《歷代名畫記》中評價初盛唐的作品是“燦爛而求備”，指繪畫精神、美學(xué)追求、藝術(shù)表現(xiàn)和包括構(gòu)圖、造型、筆墨、色彩等技術(shù)因素在內(nèi)的完美統(tǒng)一，這也是對整個唐代繪畫風貌的概括。
中國傳統(tǒng)繪畫中的各個門類，在這個時期都以獨立的姿態(tài)立于畫壇。通過課程和文獻了解，唐代的繪畫已經(jīng)分人物、山水、花鳥等科，技法可分工筆和寫意。國畫傳統(tǒng)的核心是“意境”，“形神兼?zhèn)洹?、“氣韻生動”都是意境的?nèi)涵素質(zhì)，其藝術(shù)魅力就是畫已盡而意不止，筆雖止，但意無窮。不單單在于用筆，技法，更重要的在于作者要表達的思想境界。畫家們的藝術(shù)審美思想和審美取向，皆取源于以儒釋道為代表的傳統(tǒng)文化。唐代繪畫折射著儒釋道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理論不僅為繪畫藝術(shù)提供了一個超越時空的廣闊的創(chuàng)造空間，而且直接促進畫者思想境界的提升。儒家在于對社會理想人格的塑造，在把繪畫作為修身養(yǎng)性的手段的同時，指出其“成教化、助人倫”的道德教化作用。唐代張璪總結(jié)的“外師造化，中得心源”一直為后人所奉行，指出繪畫是一種心靈化的藝術(shù)，造化和心源的凝合。唐代的畫論、畫史著作亦顯示了唐代美學(xué)理論的深度，與當朝繪畫創(chuàng)作一道共同譜寫了大唐繪畫的輝煌樂章，完善了民族繪畫體系。
唐代的諸多著名畫家中，我最喜歡的一位是閻立本，可能是因為我和他同姓，所以在看他的畫作時，總有一種親切感。閻立本以人物肖像畫著名。他的作品用線勁健堅實，顯示出剛勁的鐵線描，有豐富的表現(xiàn)力，古雅的設(shè)色沉著而又變化，在人物塑造上不僅重視形貌的描寫，而且十分著意人物心理與細節(jié)的刻畫，造型準確生動，因而被譽為“丹青神化”而為“天下取則”，在繪畫史上具有重要地位。他畫的《凌煙閣二十四功臣圖》，由唐太宗親自為每一位功臣寫了贊語。他還畫了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗納諫圖》等。他畫的《步輦圖》，描繪了貞觀十五年唐太宗會見吐蕃使祿東贊的重大歷史事件，唐太宗雍容大度有氣魄，祿東贊的謙卑有禮又自信的神態(tài)皆刻畫的生動傳神，氣氛隆重而融洽。歌頌了唐太宗的英明睿智，記錄了漢、蕃兩族的友好。他畫的《職貢圖》描繪了南洋的婆利國、羅剎二國的使節(jié)前來朝貢，途中又與林邑國結(jié)隊，全幅共二十七人，畫中人馬各自成組，由右往左前行。描繪出初唐時“萬國來朝、百蠻朝貢”的情景。
人物畫是以人物形象為主體的繪畫之通稱，在唐代繪畫中仍占主要地位，大體分為道釋畫、肖像畫、仕女畫、風俗畫、歷史故事畫等，取得了極高的成就，無論是吳道子、閻立本、周昉、張萱還是帶有西域畫風的尉遲乙僧等，均對后世產(chǎn)生了重大的影響。唐代道釋畫興盛，重要人物畫家皆擅佛道壁畫，當時宮殿、衙署、廳堂、寺觀、石窟都有壁畫裝飾，氣勢恢宏，色彩燦爛，塑造的佛道故事中佛、菩薩、神仙等栩栩如生的形象，飛天凌空飛舞，表現(xiàn)天國世界的美好，畫面的繁復(fù)與盛大既給人敬畏與向往，又給人以美感與享受。壁畫藝術(shù)水平也非常高超，外型描畫準確而生動。唐代卷軸畫也開始興起，并因便于創(chuàng)作、收藏、觀賞而逐漸流行。
在課程的結(jié)束，對自己的課程進行一個總結(jié)，梳理了一下課程內(nèi)容以及課件知識，又自己在網(wǎng)上找了一些關(guān)于閻立本、吳道子的繪畫評價，雖然對于同一畫作也有不同的藝術(shù)評價，但大都也是對于表現(xiàn)手法的一些分歧，主題的脈絡(luò)都是一樣的。在我看來，藝術(shù)對于不同的人來說本來就有不同的理解，只不過在我們接受了一些藝術(shù)欣賞的指導(dǎo)和熏陶，對于理解和欣賞藝術(shù)作品就更為深入與細致，也能逐漸體會到作品所體現(xiàn)出來的創(chuàng)作者的思想與靈魂，我認為這就是學(xué)習欣賞藝術(shù)的真諦所在。最后，感謝李老師這幾次課程的悉心指導(dǎo)與耐心講解，在課程結(jié)束時讓我有所收獲有所提高。
兔年繪畫心得體會篇七
繪畫是一種表現(xiàn)形式，是通過畫筆和顏料來表達想法和情感的藝術(shù)。作為一個普通的大學(xué)生，我有幸參加了一門繪畫課程。這是一個全新的挑戰(zhàn)，也是一個全新的體驗。在這門課上，我不僅學(xué)到了技巧和理論，還感受到了繪畫的樂趣和意義。
第二段：認識繪畫。
繪畫課程的第一堂課是關(guān)于繪畫的歷史。我們學(xué)習了繪畫的起源和發(fā)展，從古埃及、希臘到文藝復(fù)興時期，直到現(xiàn)代藝術(shù)。我意識到，在過去的幾千年里，每個時代都有其獨特的藝術(shù)表現(xiàn)方式和主題。我更加了解了繪畫的背景和文化意義，這讓我對繪畫有了更深入的認識。
第三段：技術(shù)和實踐。
在繪畫課上，我們不僅學(xué)習了理論知識，還有機會進行實際的繪畫實踐。我們學(xué)會了使用不同的顏料和工具，如畫筆、顏料、炭、鉛筆等。我們掌握了各種技巧，如陰影、光影、透視、比例和色彩理論等。我們用實踐來深入理解這些概念，發(fā)掘自己的創(chuàng)造力，實現(xiàn)自己的想法和創(chuàng)意。
第四段：繪畫的內(nèi)涵和價值。
繪畫不僅僅是一種技術(shù)，它還有其深層次的內(nèi)涵和價值。繪畫可以表達情感，描繪人物、風景、生活，傳達思想和概念。繪畫可以啟發(fā)我們的創(chuàng)造力和想象力，引起我們對美和藝術(shù)的欣賞和熱愛。繪畫可以幫助我們陶冶情操，提升審美能力，豐富個人的生命經(jīng)驗。
第五段：總結(jié)與啟示。
學(xué)習繪畫讓我感受到了藝術(shù)的魅力和價值。它不僅是一種視覺的享受，也是一種思想的啟示。通過繪畫，我們可以更好地理解世界和內(nèi)心的感受，從而更好地表達自己。學(xué)習繪畫是一項長期的任務(wù)，需要不斷地練習和實踐，需要不斷地探索和嘗試。但這是一項值得追求的事業(yè)，因為它讓我們變得更加文化、美好和充實。
兔年繪畫心得體會篇八
20xx年03月05日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學(xué)的有關(guān)于中國繪畫和他的藝術(shù)人生講座，這次講座對于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說，是一次非常難得的學(xué)習機會，時間雖短，但感收獲頗豐。
接觸美術(shù)最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實?！蔽鞣嚼L畫是表象的，具體的，非常的寫實，講究的是對自然的真實表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實，中國繪畫重在寫意，這個寫意可不是大概其意，寫的是意象、理想，寫的是畫境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫，畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術(shù)是不行的，你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的.修養(yǎng)，這也是中國畫中總是有著深刻的內(nèi)涵！同時中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！
美術(shù)對于我來說一直只是一種興趣愛好，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認真的去學(xué)習它、接觸它。而我們在教學(xué)的時候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學(xué)生學(xué)習中國繪畫，可能這和學(xué)生的能力程度有關(guān)，但是不可否認這也是我們的存在的缺失，我們不了解中國繪畫，同時在美術(shù)的教學(xué)中我不能以像與不像來評價孩子的作品，要多去看看學(xué)生作品所表達的意思，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗！在以后的教學(xué)中如果有機會可以讓學(xué)生都接觸和了解中國繪畫，在教學(xué)的過程中和學(xué)生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術(shù)！
兔年繪畫心得體會篇九
第一段：引言（200字）。
BIM繪畫是一種智能化的、模擬化的建筑設(shè)計工具，利用三維仿真技術(shù)模擬出建筑結(jié)構(gòu)和空間布局，從而達到優(yōu)化設(shè)計和提高施工效率的目的。在長期的實踐中，我深刻感受到BIM繪畫對建筑行業(yè)的推動作用，同時也發(fā)現(xiàn)了一些繪畫的技巧和心得，幫助我更好的應(yīng)用BIM繪畫進行設(shè)計。
第二段：認識BIM繪畫（200字）。
BIM繪畫是一種基于三維建模的繪畫技術(shù)，它可以在設(shè)計階段對建筑進行全面的模擬和預(yù)演，幫助設(shè)計師快速理解空間布局、工程結(jié)構(gòu)和施工難點，提供一個全面直觀的設(shè)計方案，有效提高建筑設(shè)計的質(zhì)量和效率。BIM繪畫有很多種軟件可以選擇，建議選擇熟練掌握的軟件，才能達到高效繪畫的效果。
第三段：BIM繪畫的繪畫技巧（400字）。
BIM繪畫與傳統(tǒng)繪畫技術(shù)不同，它需要細心、準確和耐心。首先要深入理解建筑的結(jié)構(gòu)和設(shè)計原理，以及建筑設(shè)計的風格和意圖。其次，要注意繪畫的細節(jié)，尤其是平面和立面的轉(zhuǎn)換、窗戶和門的位置、操作符號的規(guī)范和標注的清晰。最后，還要注意協(xié)作和溝通，BIM繪畫是一個團隊協(xié)作的工具，良好的溝通是保證設(shè)計質(zhì)量和效率的重要保障。
在長期的實踐中，我明確感受到BIM繪畫的優(yōu)勢，它可以幫助我們更高效、更系統(tǒng)和更智能化的完成建筑設(shè)計，減少了傳統(tǒng)繪畫時的紙張、墨水和提煉的浪費，同時也提升了設(shè)計品質(zhì)和效率。此外，BIM繪畫還可以實時追蹤模型變更和數(shù)據(jù)更新，讓我們從重復(fù)的機械性勞動中解脫出來，更專注于設(shè)計邏輯和創(chuàng)意的表達。
第五段：結(jié)論（200字）。
總之，BIM繪畫是一種智能和高效的繪畫技術(shù)，憑借其強大的模擬和仿真功能，極大地提升了建筑設(shè)計的質(zhì)量和效率。熟練掌握BIM繪畫技術(shù)，需要對建筑設(shè)計原理有深入的理解、對軟件技術(shù)有扎實的掌握、對繪畫技巧有耐心和細心的感悟、以及對設(shè)計協(xié)作有良好的溝通和協(xié)調(diào)能力。只有不斷去學(xué)習和實踐，我們才能確保BIM繪畫的有效貫徹和良好的工作效果。
兔年繪畫心得體會篇十
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的'精彩講座，他的講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
兔年繪畫心得體會篇十一
前段時間我參觀了學(xué)校美術(shù)系的作品展覽，在展覽現(xiàn)場，有很多當場畫的作品，這些作品十分的優(yōu)秀，令我無比羨慕，心里一直有個想拿筆畫畫的想法，所以在報選修課的時候，毫不猶豫地選擇了繪畫基礎(chǔ)。
選修的第一節(jié)課迎來了我們和藹可親的崔老師，值得幸運的是，崔老師不同于其他選修課老師，她特別希望我們能學(xué)到些東西，不浪費寶貴的十六周課。崔老師是一位教學(xué)經(jīng)驗十分豐富的老師，她有信心也有能力將我們這些對繪畫知之甚少的孩子們培養(yǎng)出來，在她的指導(dǎo)下，我們逐漸恢復(fù)了自信。
素描作為一門繪畫基礎(chǔ)課，以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實處理等方面為重點，研究造型的基本規(guī)律，畫面以視覺藝術(shù)效果為主要目的。崔老師在遵循這些基本規(guī)律的基礎(chǔ)上，以個人的獨特的繪畫技巧讓我們嘗試了從未體驗過的畫法。這種富有強烈層次感的繪畫技巧讓我們尤為贊嘆。
德加說：“素描畫的不是形體，而是對形體的觀察”。崔老師正是本著這樣的理念對我們進行超越造型的表現(xiàn)。所以我覺得在這短短的十六周里，我的素描有了一次飛躍式的進步。學(xué)會了用眼用腦來畫畫。并且能把這種表現(xiàn)方法運用到我以后的繪畫中。
在此特別感謝為我們辛苦苦付出的崔琳琳老師，并真誠地道一聲：老師，您辛苦了??！
兔年繪畫心得體會篇十二
繪畫藝術(shù)是一門悠久而神奇的藝術(shù)形式，有著豐富多樣的表現(xiàn)形式和深厚的文化內(nèi)涵。繪畫不僅可以表達藝術(shù)家的想法和情感，還能夠傳遞觀者的心境和感受。在長期的繪畫實踐中，我逐漸體會到了一些與繪畫相關(guān)的心得體會。下面我將結(jié)合自己的經(jīng)驗，通過五個方面的角度，來分享我關(guān)于繪畫的心得體會。
首先，繪畫需要用心感知自然。自然界是我們繪畫的最好老師，無論是山水、花草還是動物，都蘊含著豐富多彩的元素。只有用心感受自然，才能真正捕捉到事物的本質(zhì)和靈魂。每次我繪畫花卉時，都會仔細觀察花的形態(tài)、色彩和紋理，盡量還原其真實的樣貌。這樣的用心感知自然，讓我更加深入地理解和表現(xiàn)花的美麗。
其次，繪畫需要保持平和的心態(tài)。繪畫是一項需要耐心和定力的工作，有時候需要面對枯燥和重復(fù)的勞動，需要反復(fù)修改和推敲。在這個過程中，保持平和的心態(tài)是非常重要的。只有心境寧靜，才能在創(chuàng)作中保持專注和深度。我常常通過冥想和瑜伽來調(diào)整自己的心態(tài)，讓思緒平靜下來，專注于繪畫的每一個細節(jié)。
第三，繪畫需要不斷學(xué)習和積累。繪畫是一門終身學(xué)習的藝術(shù)。無論是技巧的提升還是創(chuàng)作靈感的獲得，都需要通過不斷學(xué)習和積累來實現(xiàn)。每次我練習繪畫，都會仔細觀察大師的作品，學(xué)習他們的技法和構(gòu)圖。同時，我還會參加繪畫培訓(xùn)班和藝術(shù)展覽，與其他繪畫愛好者交流和分享。這些學(xué)習和積累，不僅提高了我的繪畫水平，還豐富了我的藝術(shù)素養(yǎng)。
第四，繪畫需要勇于創(chuàng)新和冒險。繪畫是一種發(fā)掘和表達內(nèi)心情感的過程，需要勇于探索新的藝術(shù)形式和表現(xiàn)方式。只有敢于冒險嘗試，才能獲得新的創(chuàng)意和靈感。我常常嘗試不同的繪畫媒介和風格，如水彩畫、油畫和中國畫等，以豐富我的繪畫經(jīng)驗和形式。同時，我還會挑戰(zhàn)一些大膽的構(gòu)圖和色彩運用，以展現(xiàn)個人的獨特性和創(chuàng)新性。
最后，繪畫需要堅持和熱愛。繪畫是一種需要長期堅持和熱愛的藝術(shù)，只有熱愛繪畫，才能在艱苦的創(chuàng)作過程中堅持不懈。我經(jīng)常將繪畫當作一種情感的宣泄和寄托，通過畫筆表達自己的喜怒哀樂。即使在遇到困難和挫折時，我也會堅持下去，毫不放棄。因為繪畫是我生活中重要的一部分，它讓我充滿了歡樂和滿足感。
繪畫是一門需要用心、平和、學(xué)習、創(chuàng)新和熱愛的藝術(shù)。只有在實踐和體驗中，我們才能真正理解繪畫的魅力和價值。希望通過這些個人的心得體會，能夠?qū)V大繪畫愛好者有所啟發(fā)和幫助，讓我們共同在繪畫的世界中發(fā)現(xiàn)更多的美。
兔年繪畫心得體會篇十三
繪畫工作坊三個階段的學(xué)習結(jié)束了，但是我感覺意猶未盡，感觸頗多！有一些是和小伙伴們一樣的感受。
如從開始的不會畫畫到此刻的畫的還不錯，印證了開始上課時許老師說的一句真理“每個人都是天生的畫家”！
再如，透過學(xué)習我們不僅僅學(xué)到了技術(shù)，而且不動聲色地有了不同程度的成長，感受到許老師就像上帝的.使者一樣一向在給我們傳播福音！讓我們都打開了自我，使自己和身邊人都受益。
又如我們的內(nèi)心都充滿了感激，感激帶我們走入神奇的繪畫世界的許老師。我們的內(nèi)心還充滿了感動，感動于助教們和立東，向南，永碩的任勞任怨，辛苦付出。我們的心里還滿是感恩，感恩曲偉杰心理校園給我們這么好的學(xué)習平臺！
第一個就是感覺來上繪畫課物超所值！其實我上繪畫課的目的很low，單純的就是不想浪費錢。我在20xx年考完二級之后在咱們校園又報了婚師的課程，由于各種原因一向沒有上，在和校園溝通，在向南的幫忙下改報了繪畫工作坊的課程，上課前對課程沒有任何了解，上課也純屬偶然。我是一個能認真學(xué)習的人，既然學(xué)了就排除萬難堅持上好每一節(jié)課。很幸運，許老師給了我一個大大的驚喜！有個小伙伴說許老師是風，是光！我想補全這句話，“許老師，你是風，你是光，你是唯一的神話”！
第二個就是我的情商提高了！為什么這么說呢，因為我愛人是一個個性浪漫的人，以前他總說我是沒有情商的女人，但是我認為我有。前幾天他對我說了一句話“媳婦，你此刻有情商了！”我個性激動！我想對老師說“因為剛好遇見你，留下足跡才秀麗。如果再相遇，我必須要抱抱你！”許老師立刻給了我一個熱情的擁抱，感動滿滿！
星星唱了一首歌，“我們都一樣”。有句老話說“幸福的人都是一樣的”，我相信我們在繪畫工作坊學(xué)習的小伙伴們都是一樣的，今后的生活必須會越來越幸福！
三個階段有2天半沒來，覺得損失很大，課程里的每一分每一秒都很珍貴，耕地老師的每一句話都充滿智慧和能量，伙伴們相處的每個時刻都那樣的溫暖親切令人留戀。
三個階段收獲了好多擁抱，收獲了好多贊美，收獲了天使的守護，收獲了好多友情，收獲了好多繪畫應(yīng)用實戰(zhàn)技能。重新感受自己的生活，再一次望見父母的愛，家人的愛，這愛一向在我身邊，這天我再一次望見，深深感動。在那里收獲了老師和伙伴們暖暖的愛，渾身熱血沸騰，愛在流動，生活是如此完美，自己內(nèi)在充滿力量。
繪畫工作坊雖然結(jié)束了，但小伙伴們的愛繼續(xù)流動著。在繪畫工作坊交流群中，大家分享著自己的學(xué)習感受和心得體會，并用心練習繪畫技術(shù)，有小伙伴聲稱后悔錯過了本次課程。
兔年繪畫心得體會篇十四
繪畫是一門充滿藝術(shù)與創(chuàng)造力的學(xué)科，通過畫筆和色彩的運用，可以表達出無窮無盡的想象力和感情。多年來，我一直深愛著繪畫，對其進行了不斷的探索和實踐。下面我將分享我的一些繪畫心得體會。
首先，繪畫對于我來說是一種宣泄情感的方式。在生活中，我們經(jīng)常會面對各種各樣的困惑和情緒，而繪畫可以給我一個自由表達的空間。當我將畫筆握在手中時，我可以將內(nèi)心的喜怒哀樂傾訴于畫布上。有時候，一幅色彩鮮艷的抽象畫可以代表內(nèi)心的興奮與狂喜；而有時候，一幅黑白灰調(diào)的油畫則能傳達出內(nèi)心的憂愁與痛苦。通過繪畫，我可以真實地體驗并理解自己的情緒變化。
其次，繪畫是一種對美的追求和塑造的過程。繪畫讓我更加敏感于周圍的美，無論是大自然的美景，還是日常生活中瑣碎的細節(jié)。通過反復(fù)觀察和描繪，我逐漸學(xué)會了欣賞美麗和尋求美的本質(zhì)。在繪畫中，我可以選擇最能體現(xiàn)美的線條和色彩，通過構(gòu)圖和配色的改變來創(chuàng)造出自己的藝術(shù)作品。繪畫使我能夠以自己獨特的視角去審視世界，從而塑造出我心目中的美。
另外，繪畫也是一種與他人交流和溝通的方式。當我展示我的作品給他人時，他們會提出自己的看法和感受。通過聽取他人的意見和建議，我可以更好地了解自己的不足之處，進一步提高我的繪畫技巧和創(chuàng)作能力。同時，繪畫也是一種語言，如果我無法用言語來表達我的思想和情感，我可以用繪畫來代替。繪畫可以打開與他人溝通的窗口，讓我與他人建立起更深層次的聯(lián)系。
繪畫還是一種培養(yǎng)耐心和細心的工具。繪畫需要我細致入微地觀察和描繪，需要我從頭到尾地投入時間和精力。當我面對一張白紙時，我需要耐心地構(gòu)思和規(guī)劃整幅畫的內(nèi)容和結(jié)構(gòu)。接下來，我需要細心地添染和繪制，確保每一個細節(jié)都符合我的預(yù)期。繪畫需要長時間的練習和堅持，而這也使我擁有了更多的耐心和忍耐力。繪畫教會了我如何靜下心來，專注于手中的畫筆，感受繪畫的樂趣和自由。
最后，繪畫培養(yǎng)了我對美的熱愛和追求。美是一個廣闊而深沉的主題，它存在于我們的生活中的方方面面。通過繪畫，我逐漸學(xué)會了欣賞和感受美，從而提升了自己的審美能力。繪畫教會了我如何用線條和色彩去創(chuàng)造和表達美。在繪畫中，我不僅看到了世界的美，更重要的是發(fā)現(xiàn)了內(nèi)心的美。繪畫幫助我探索并展示真實的自己，通過藝術(shù)來傳遞美和情感。
繪畫是一門獨特而魅力的藝術(shù)形式，通過我多年的繪畫實踐，我深刻體會到了它對于我的意義。通過畫筆和色彩的運用，我宣泄情感，塑造美麗，與他人交流，培養(yǎng)耐心，追求美。繪畫使我更加敏感和獨立，使我的生活變得更加豐富多彩。我相信，繪畫會一直伴隨著我，成為我生活的一部分。
兔年繪畫心得體會篇十五
繪畫是一門藝術(shù)，它不僅需要技法的嫻熟，更需要創(chuàng)造力的發(fā)揮。在繪畫這條路上，我積累了不少的心得和體會。今天，我就想與大家分享一下自己的教繪畫心得體會，希望能對喜歡繪畫的人有所幫助。
第二段：繪畫需要創(chuàng)造力。
繪畫不僅僅是要以技法來展現(xiàn)，更需要創(chuàng)造力。想要創(chuàng)造出一幅有靈魂的畫作，既要有自己的思路，又要有創(chuàng)新的思維。有時候，直接按照實際生活中的景象作畫是喜歡繪畫者的首選，但這時候也需要注入自我想象的因素，創(chuàng)造出更加獨特有趣的作品。
第三段：繪畫需要不斷練習。
繪畫技巧的掌握需要不斷的實踐和練習。熟能生巧，只有不停地練習，才能更好地將自己的想法呈現(xiàn)出來。許多藝術(shù)家都是憑著鍥而不舍的毅力，最終成就了自己。因此，我們在繪畫上也需要堅持不懈。不要因為自己的創(chuàng)作受到了打擊或者成效較差而放棄，而是要不斷嘗試，不斷突破自己。
第四段：繪畫需要有耐心。
繪畫需要有極大的耐心。有時候，我們可能需要耗費很長時間才能完成一幅作品，甚至可能會反復(fù)修改多次。但是，這些都是必要的，因為只有不斷地修改才能打磨出一個更加完美的作品。并且，有時候在等待的過程中，也會有新的創(chuàng)意、新的靈感噴涌而出，這對于創(chuàng)作者而言也是一大收益。
第五段：繪畫需要勇氣。
繪畫需要勇氣。有時候，創(chuàng)造力豐富但是沒能通過技術(shù)將畫作呈現(xiàn)出來，很容易讓人感到沮喪和無力感。但這時候，我們不應(yīng)該放棄，而是要勇敢地去面對，去嘗試。創(chuàng)意和技術(shù)的結(jié)合需要不斷地實踐和摸索，反復(fù)地嘗試和總結(jié)，終有一日，我們能夠用我們的畫筆創(chuàng)造出我們心中的完美作品。
結(jié)語。
繪畫需要創(chuàng)造力、需要耐心、需要不斷改進、需要勇氣。只有具備這些品質(zhì)，才能在繪畫的道路上越走越遠。每位喜歡繪畫的人都可以成為自己的藝術(shù)大師。相信自己，不斷地嘗試，終有一日，我們能夠創(chuàng)造出我們獨特的、有靈魂的作品。
兔年繪畫心得體會篇十六
繪畫是一件很需要細心和耐心的事情，從小到大我一直都喜歡畫畫。在我長期的繪畫實踐中，我得到了很多的體會和心得。下面我將給大家分享我的一些心得體會。
第一段：繪畫需要耐心和恒心。
繪畫需要耐心和恒心。我在繪畫過程中，有時候會出現(xiàn)不滿意的情況，但是這個時候我必須保持耐心和恒心，持之以恒地修正自己的問題。這樣才能逐漸提高自己的繪畫技能。
第二段：繪畫需要臨摹和創(chuàng)作結(jié)合。
在我繪畫的過程中，我對于臨摹和創(chuàng)作的結(jié)合非常重視。臨摹可以幫助我們了解繪畫的基礎(chǔ)知識和技能，也讓我們更加感受到真實的美感。而創(chuàng)作則可以提高我們的想象力和創(chuàng)造力，讓我們更具有表現(xiàn)力。
第三段：繪畫中的色彩在表現(xiàn)情感方面十分重要。
色彩在繪畫中是非常重要的，它可以表現(xiàn)出畫面的情感和情緒。比如說紫色可以表現(xiàn)出神秘和神奇，紅色可以表現(xiàn)出熱情和勇氣，而綠色則可以表現(xiàn)出生機和希望。在繪畫中，合理運用色彩可以讓畫面更加生動和有趣。
第四段：繪畫需要不斷地自我反思和提高。
在繪畫的過程中，我學(xué)會了不斷地自我反思和提高。自己在畫畫的時候，需要不斷地檢查自己的繪畫技巧和作品的表現(xiàn)力。同時，需要不斷地吸收學(xué)習和參考別人的作品，以此來提高自己的繪畫技能。
第五段：繪畫讓我更加熱愛生活。
繪畫讓我更加熱愛生活。每次畫畫，都會讓我進入一種很深的思考和沉浸感。我發(fā)現(xiàn)繪畫不只是一種技能，也是一種充滿創(chuàng)意和想象力的藝術(shù)表達?？梢酝ㄟ^畫畫來表達自己的情感和思想，這也讓我更加喜愛這項藝術(shù)創(chuàng)作。
總之，繪畫是一項非常鍛煉人的技能，更是一種非常有趣的創(chuàng)作活動。我通過不斷地練習和實踐，讓自己的繪畫技能得到了提高，也讓我對于生活和美的認識更加深刻。希望有更多的人能夠加入到繪畫的行列中來，共同創(chuàng)造美好的藝術(shù)作品。
兔年繪畫心得體會篇十七
繪畫是一種藝術(shù)形式，它通過繪畫筆觸和色彩來表達內(nèi)心的情感和思想。在大學(xué)生活中，有許多學(xué)生對繪畫這個領(lǐng)域感興趣，而參加繪畫社就成了一種學(xué)習和交流的方式。本文就是作者參加繪畫社后的心得體會，希望能夠與大家分享一下關(guān)于繪畫社的一些經(jīng)驗和體驗。
第二段：繪畫社帶給我的啟示。
在參加繪畫社的過程中，我了解到繪畫并非只是一種單純的技能，它更是需要深入思考和不斷探索的過程?；蛟S，這樣的思考和探索也正是繪畫給我們帶來的啟示和意義。在繪畫社中，我們可以學(xué)習到很多關(guān)于繪畫的知識和技能，同時也能觀察到不同繪畫作品中蘊含的深刻思想和感情。這些經(jīng)驗不僅可以幫助我們更好地理解繪畫，也可以給我們提供啟示和趣味。
第三段：繪畫社帶給我的技能提高。
參加繪畫社還帶給我很多技能上的提高。通過不斷繪畫和練習，我逐漸熟練掌握了一些基本的繪畫技巧和表現(xiàn)手法，例如如何掌握色彩和構(gòu)圖等等，這些技能已經(jīng)開始在我的日常生活中發(fā)揮一定的作用。同時，繪畫社也讓我逐漸建立了對于繪畫的興趣和熱情，讓我對藝術(shù)產(chǎn)生了濃厚的興趣和愛好。
第四段：繪畫社帶給我的交流和溝通。
在繪畫社中，我們可以認識許多志同道合的朋友，一起學(xué)習、一起創(chuàng)作、一起交流。這種交流和溝通不僅能夠擴大我們的社交圈，也能夠幫助我們不斷發(fā)現(xiàn)更多創(chuàng)作上的靈感。通過參加繪畫社，我學(xué)會了如何與人溝通和合作，也更樂意分享自己的想法和經(jīng)驗。這樣的交流和合作也使我更加熱愛繪畫這一藝術(shù)形式。
第五段：繪畫社對我的啟迪。
在繪畫社中，我不僅學(xué)到了許多有關(guān)于繪畫技能和知識的東西，更重要的是它對我的啟迪和幫助。這種啟迪不僅來自于我們學(xué)習繪畫的過程中，也來源于我們對于這個世界的探索和發(fā)現(xiàn)。每一次的繪畫實踐，都是我們通過審視和思考，不斷提高自己對于世界的認知和理解的過程。繪畫社變成了我認識和了解自我的一個重要的途徑，讓我更加深刻地理解到人類與藝術(shù)之間的關(guān)系。
總結(jié)：
繪畫社的參與不僅有益于我們對于繪畫這一藝術(shù)形式的學(xué)習和實踐，也為我們提供了更多的思考與探索的空間。通過參與繪畫社，我們可以提高自己的繪畫技能和素質(zhì)，擴大社交圈，增進對社會世界的認知和理解，可以說它對我們有著很大的啟示和幫助。我希望每個熱愛繪畫的人都能夠參加繪畫社，是否能夠找到你的繪畫伙伴和一起探索藝術(shù)的樂趣。
兔年繪畫心得體會篇一
學(xué)習繪畫鑒賞已經(jīng)有一學(xué)期了，其實剛剛開始的時候覺得一個理科生還是計算機科學(xué)與技術(shù)學(xué)院的學(xué)生為什么要去開這么一個課程——繪畫鑒賞。
這學(xué)期學(xué)習了繪畫鑒賞這門課程，同時也是第一次學(xué)習這門課程，當然初中高中有學(xué)過幾年，多種原因沒有堅持下去。嗯，是件挺遺憾的事情。
僅僅是畫，還包含多方面的內(nèi)容，所涉及的面也非常廣泛，讓我學(xué)到了許多，尤其是欣賞古代繪畫時。學(xué)會了欣賞古代繪畫，不能以現(xiàn)代的眼光去欣賞，而要結(jié)合歷史，講究意境、章法和筆墨。
通過了解知道：美術(shù)又稱造型藝術(shù)、視覺藝術(shù)、空間藝術(shù)。它是指藝術(shù)家運用一定的物質(zhì)材料，如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等，塑造可視的平面或立體的'視覺形象，以反映自然和社會生活，表達藝術(shù)家的思想觀念和感情的一種藝術(shù)活動。同時繪畫鑒賞是運用感知、經(jīng)驗對美術(shù)作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動。美術(shù)鑒賞活動能幫助學(xué)生在欣賞、鑒別與評價美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
這學(xué)期我從不了解美術(shù)，到懂得欣賞美術(shù)；從無視美的存在，到學(xué)會發(fā)現(xiàn)美；從對美術(shù)不感興趣，到喜歡上美術(shù)，這就是這學(xué)期學(xué)習美術(shù)鑒賞課的最大收獲。美術(shù)欣賞課將我?guī)У搅艘粋€全新的世界，帶到了一個我以前從未涉足過的領(lǐng)域，帶到了藝術(shù)的殿堂，我可以說出那些美麗的作品的故事，它讓我發(fā)現(xiàn)原來世界是這么美，原來一個人的思想可以這樣表達，原來先代們是那么的智慧。
通過美術(shù)鑒賞課，可以使我們的視野開闊，可以擴寬我們的知識面。在課堂上，我學(xué)到了很多知識，也讓我學(xué)會了如何去真正地欣賞一幅畫，以及畫家畫一幅畫是抱著何種心情。還有作者到底在一幅畫中所想表達的意思。
美術(shù)在現(xiàn)實生活中到處可以感受到美術(shù)的氣息，一張桌子、懸掛的衣服等等，這些隨處可見。學(xué)習了美術(shù)鑒賞課，讓我受益匪淺，對生活粗略的觀察也變得細心起來了。我漸漸的發(fā)現(xiàn)原來生活那么美好，有時觀察一棵樹，我會呆呆地看很久，仿佛自己身臨其境。
通過學(xué)習本課程，可以使我們了解更多的美術(shù)知識，提高我們的美術(shù)鑒賞能力，培養(yǎng)我們的藝術(shù)審美興趣，而這對提高我們的全面素質(zhì)起著十分巨大的作用。
雖然這門課程只有一學(xué)期，不過我會一直學(xué)習關(guān)于繪畫鑒賞的知識，我覺得繪畫鑒賞課教我的不僅僅鑒賞的是一幅畫同時也學(xué)會如何去看一個人，感謝丁老師一學(xué)期的辛苦教導(dǎo)，我會繼續(xù)堅持下去。
兔年繪畫心得體會篇二
今天又是一次繪畫課，有點感觸，來說幾句。
我發(fā)現(xiàn)家長們來接孩子的時候，第一句話就說：“看看你畫的？沒老師畫的好看啊~”
實際上，我覺得“畫的象不象”只是家長們對孩子繪畫作品中形象的一種評判，俗話說：“照貓畫貓，照虎畫虎”，其實說的是一種模仿和觀察力。由于幼兒的認知、思維的局限，在觀察事物時不可能很全面，也許只抓住自己看到的某個特征，這時大人們就會覺得不象，但是在孩子看來，她看到的事物就是這個樣子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我們就不能單純的從象與不象來評判孩子的繪畫作品。
孩子不是為了繪畫的結(jié)果而畫的，對于他們而言，并不計較畫得象不象，而是他們在畫、在涂，他們沉浸在這個過程中，在這個過程中思維，在這個過程中成長。繪畫就是他們自我表達的一種語言。我們應(yīng)該多支持多鼓勵孩孩子。
我們老師在選擇幼兒繪畫題材的時候，就已經(jīng)考慮到了是否適合孩子的年齡。
在孩子繪畫過程中，有時候孩子畫錯了怎么辦？通常我們的做法是讓他們干脆換張紙。但有時我們也會將錯就錯，鼓勵孩子另辟新徑。
繪畫的過程也是孩子在想象的過程、思維的過程、表達的過程。所以當看到孩子畫出我們難以理解的“怪物”時，或看到畫面上互不相干的事物時，我們不必驚訝，因為孩子眼中的世界原不同于我們成人眼中的世界。
你可以請孩子解釋一下，或許你會有很多驚喜的發(fā)現(xiàn)——孩子的想象原來這樣豐富，孩子的思維原來這樣有趣，你可以從中了解孩子的世界。同時孩子在解說過程中，大腦經(jīng)過記憶改造、表象重構(gòu)等過程，這將促進他抽象思維的發(fā)展。
一次繪畫課，我發(fā)現(xiàn)妍妍左顧右盼遲遲不肯動筆。問她怎么了，她低著頭小聲說：“上次畫的畫，媽媽說我畫得亂七八糟，一點也不象?！边@位媽媽的“心直口快”竟使孩子駐筆不前。不要輕易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情況下。孩子是從別人的眼中認識自己的，如果他得到的總是否定的信息，漸漸地，他對自己也會持同樣的否定態(tài)度，而一個人地自我意識將影響他整個人生。所以當孩子向你展示他地作品時，認真地看待他地工作成果，鼓勵他，講出自己地真實感受，與他討論。孩子在成人認真聆聽和注視下也感受到一種成就感，受到重視的成就感。
每個孩子都有她的優(yōu)點和不足，不要拿別人的長處和你孩子的短處去比較，那樣只會傷害孩子，多給孩子重視，興趣是可以慢慢培養(yǎng)的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑難的問題可以和我們老師及時的溝通，只要我們一起想辦法，問題會解決的。
現(xiàn)在我們班的繪畫課，我上課的時候也成為了一種享受，感覺就想是你找到了懂你的知音，你說什么，孩子們能立馬給你回應(yīng)，真的很欣慰，現(xiàn)在每次繪畫課結(jié)束后，家長們來接，都會有這么一句話：“這是你畫的??？老師沒幫忙??？真不錯，有進步”
孩子們的點滴進步都是我們老師和家長感到最幸福，開心的事，您說，我說的對嗎？
兔年繪畫心得體會篇三
在區(qū)教育局的組織安排下，在單位領(lǐng)導(dǎo)的帶領(lǐng)下，我參加了4月份的xxx培訓(xùn)。為期三天半的培訓(xùn)過程中，我聆聽了專家學(xué)者的報告，收獲頗豐。
這一次培訓(xùn)，首先聆聽了xxx師范大學(xué)教育科學(xué)學(xué)院副院長邊霞所做的《對學(xué)前兒童美術(shù)教育若干問題的思考》專題報告，她告訴我們，幼兒美術(shù)活動重結(jié)果更重過程，教師應(yīng)給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，開展具有游戲傾向的美術(shù)活動，這樣才能調(diào)動幼兒的積極性。
活動中一句“誰正被造就，陶工還是陶壺”，讓我印象深刻，我的理解是：老師和幼兒都在被造就，老師通過給幼兒上課，各方面都有所提高，過來，幼兒在活動中也學(xué)到了各種技能，形成了各種習慣的養(yǎng)成。
上?，F(xiàn)代兒童美術(shù)館執(zhí)行館長薛文彪為我們做了《幼兒美術(shù)教育新概念與方法》的專題報告，并在現(xiàn)場示范美術(shù)水粉畫的操作過程，講解了他自己創(chuàng)新的借形想象美術(shù)創(chuàng)新方法。
中國早期兒童教育音樂舞蹈教育研究中心主任許卓雅為我們做了《音樂教學(xué)游戲化與幼兒學(xué)習品質(zhì)培養(yǎng)》的專題報告。她的報告幽默風趣，通俗易懂，她給我們具體講解了如何通過音樂領(lǐng)域的有效教學(xué)，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學(xué)習習慣。
雖然只有短短三天半的時間，我卻收獲了許多。在美術(shù)方面，要多給幼兒欣賞作品，無論是幼兒、老師或是大師的好的作品;在繪畫過程中更注重幼兒的繪畫時的興趣，將游戲融入到其中，給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，我想這樣的過程產(chǎn)生的結(jié)果一定是預(yù)想不到的。在美術(shù)的教學(xué)方法中，我也可以借鑒薛老師的借形想象，讓幼兒在想象中創(chuàng)作出不同的作品。
在音樂方面，回顧原來的教授方法，有很多不足的方面。有的時候給幼兒預(yù)設(shè)的目標太簡單，不知道怎樣一層一層加難度;有的時候給幼兒預(yù)設(shè)的目標又太難，幼兒根本完成不了?；仡櫾S卓雅給我們的培訓(xùn)，我深刻的理解了音樂游戲每次教學(xué)都是在學(xué)習者認可前面一難度層次的學(xué)習已經(jīng)通過的情況下，才進行新的難度挑戰(zhàn);并且在各種音樂教學(xué)活動中，如果教師能夠經(jīng)常有效地創(chuàng)設(shè)情境，讓幼兒能夠被合理的教學(xué)目標所激發(fā)，通過自己的努力，在各不同種學(xué)習情境中都能夠不斷獲得新的成就，那么，在不斷獲取新的自我實現(xiàn)高峰體驗需求的驅(qū)動下，全身心投入學(xué)習自然就會成為他們自己主動追求的事情!同時，老師也培養(yǎng)了幼兒們的各種學(xué)習品質(zhì)，如注意力，觀察力，思維力，原有經(jīng)驗應(yīng)用能力，自我管理能力……在培訓(xùn)中，看了揚州幼兒園和xxx一幼幼兒園的音樂課，她們主要就是讓幼兒自發(fā)地去感受音樂，去理解音樂，幼兒在享受音樂的同時提高了感受音樂的審美情趣和審美能力，同時也滿足了幼兒的求知、求成的需要，通過成功的學(xué)習經(jīng)驗又增強了幼兒的學(xué)習自信心和自我效能感。
通過這次培訓(xùn)，我理解了如何通過藝術(shù)教育的有效教學(xué)活動，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學(xué)習習慣，在“熱愛學(xué)習”和“善于學(xué)習”兩方面怎樣促進幼兒學(xué)習品質(zhì)的不斷完善。在以后幼兒園的教學(xué)中，我本著這個目標，努力嘗試培養(yǎng)幼兒的學(xué)習品質(zhì)，更好的激發(fā)幼兒的好奇心，發(fā)揮幼兒的好奇心，讓幼兒更好的在學(xué)中玩，玩中學(xué)。
兔年繪畫心得體會篇四
作為一名畫家，我深深理解到了學(xué)習繪畫的重要性與意義。作為創(chuàng)造性的藝術(shù)形式，繪畫不僅僅是傳遞一種信息的方式，更是一種形式化的表達。同時，繪畫也是一種極具觀賞性的藝術(shù)形式，能夠給人帶來情感上的體驗。在學(xué)習繪畫的過程中，我收獲了很多，也體會了很多。下面我將介紹我學(xué)習繪畫的心得體會，以期為更多的人提供幫助和啟發(fā)。
第一段：學(xué)習心態(tài)很重要。
學(xué)習繪畫不是一項容易的事情，尤其是對于初學(xué)者來說，學(xué)習繪畫的過程充滿了挑戰(zhàn)和困難。學(xué)習繪畫需要一個很好的心態(tài)。良好的心態(tài)可以幫助你在學(xué)習過程中更加專注和投入。這意味著你需要有耐心和毅力，并樂意接受和轉(zhuǎn)化不斷出現(xiàn)的失誤。此外，還需要抵抗環(huán)境，克服自己的惰性和拖延，時刻保持積極的心態(tài)。
第二段：練習很重要。
學(xué)繪畫最重要的變量是時間。繪畫需要不斷的練習才能變得更好。在練習的過程中，需要選擇一個穩(wěn)定的時間段，全神貫注練習繪畫技巧。最重要的，不要浪費時間。效率非常重要，因此需要掌握良好的組織技能和計劃能力，使學(xué)習變得更有效率。練習可以是獨立的，但也可以從別人的角度結(jié)束自己，可以從其他藝術(shù)家創(chuàng)陳中學(xué)到許多東西，從中吸取靈感，提高自己的技巧。
第三段：多試圖。
畫畫是一個創(chuàng)作性的過程。因此，我們需要多嘗試新的技術(shù)和方式，這不僅有幫助我們提高自信和技能，也能夠吸取更多的靈感和風格，并且使繪畫在主題上更具多樣性和豐富性。
第四段：注重細節(jié)。
畫畫需要注重細節(jié)。有時候，我們會發(fā)現(xiàn)繪畫的過程雖然艱辛，但最終成品卻并不完美。這可能是因為我們往往忽略了一些細節(jié)。因此，我們需要特別注意細節(jié)的處理，如光照、陰影、透視、比例等，這些細節(jié)能夠讓我們的畫面更具有逼真感和美感。
第五段：享受創(chuàng)造的過程。
最后，繪畫不僅僅是一種技術(shù)或技能，它是藝術(shù)創(chuàng)造的一種表達。因此，我們需要享受創(chuàng)造的過程。在創(chuàng)造的過程中，我們能夠充分地發(fā)揮想象力，表達自己的情感和思想。因此，當你在繪畫過程中感受到藝術(shù)的美妙時，你就實現(xiàn)了真正的繪畫。我們需要從中獲得滿足，享受創(chuàng)造的過程，成就自己。不管是什么，都需要我們?nèi)硇牡娜ネ度朐偃ハ硎堋?BR> 綜上所述，學(xué)習繪畫是一個非常富有挑戰(zhàn)性的過程，但同時也是難忘的經(jīng)歷。在學(xué)習繪畫的過程中，需要注重細節(jié)，練習多、耐心、積極地進行創(chuàng)作，以享受創(chuàng)造的過程，達到自我提升和充實的目的。憑借這些信念和技能，你就可以成為一名出色的畫家。
兔年繪畫心得體會篇五
幼兒繪畫是一種把立體空間關(guān)系表現(xiàn)在平面的紙上的藝術(shù)活動，幼兒操作繪畫時，其構(gòu)圖與造型能力與他的空間知覺能力有密切的關(guān)系。我們觀察孩子的繪畫作品會發(fā)現(xiàn)：他們繪畫的立體感大多只能注意一些明顯的前后位置的差別，不能察覺細微的變化，在一些物體間的透視不明顯，或前后關(guān)系比較復(fù)雜時，會顧此失彼或用過去的形象來補充或調(diào)整，錯誤大大增加；盡管孩子繪畫的立體感不成熟，但已開始萌芽，我們應(yīng)該引導(dǎo)培養(yǎng)孩子繪畫的積極性。
為此，按照由易到難的原則，排列了以下的課時活動，有步驟的培養(yǎng)幼兒的空間知覺能力，使幼兒掌握一些簡單的繪畫技能，讓畫面具有初步的立體感。
準備一只較大的盤子，將幼兒熟悉的水果：如蘋果、香蕉、葡萄等隨意放置在盤中，引導(dǎo)幼兒觀察盤中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在繪畫時，先畫前面的水果，然后逐漸向后畫，被遮擋的部分不用畫出來。
在天安門圖片的前面，放置幾個民族娃娃，以各民族娃娃在天安門前拍照為題，引導(dǎo)幼兒觀察：幼兒可以看到娃娃的腳的位置，比天安門城腳的位置要低，墻角越高，天安門離娃娃就越遠；教幼兒用兩條線畫出娃娃和天安門的前后位置，先畫娃娃，后畫天安門。
結(jié)合國慶活動，引導(dǎo)幼兒觀察周圍的行人、彩燈或圖片：它們置于無數(shù)個遠近不同的點上，離我們近的位置低，遠的位置高；作畫時，教幼兒從低的下部逐漸向上畫，并繼續(xù)啟發(fā)幼兒在畫人群時，適當?shù)漠嫵銮昂笾g的遮擋，使畫面顯得生動熱鬧。
在以上幾次教學(xué)活動的基礎(chǔ)上，課余還有組織室內(nèi)外的幼兒獨立觀察作畫活動，如室內(nèi)畫雨具（傘和套鞋），室外畫房子等建筑物，從畫面效果看，幼兒的立體感都有顯著提高；在幼兒作畫時，應(yīng)該加強個別指導(dǎo)，站在幼兒的位置上，引導(dǎo)他們不斷將觀察的對象與自己的畫面進行比較，讓幼兒自己做出判斷，糾正畫面上那些明顯不合理的部分，鼓勵幼兒大膽嘗試，要照顧幼兒的個別差異發(fā)展，切忌用成人的觀察去代替幼兒，勉強他們?nèi)ギ嬆切┧麄儠簳r不理解的東西。
對幼兒畫畫中立體感的培養(yǎng)，是同幼兒對周圍事物的興趣，以及空間知覺能力的發(fā)展緊緊聯(lián)系在一起，相互促進的。在教學(xué)活動中，還要多次帶幼兒去公園、超市等實地參觀、觀察，擴大幼兒眼界，增長大量感性知識，這就體現(xiàn)出興趣與觀察能力是幼兒繪畫立體感的前提。
兔年繪畫心得體會篇六
通過這次人文專題課程——中國繪畫藝術(shù)欣賞幾次課的學(xué)習，雖然時間并不長，但是對于自己來說還是有一定的收獲的。雖然之前并沒有任何繪畫藝術(shù)知識的學(xué)習，但是繪畫藝術(shù)作為從古至今的一種藝術(shù)形式，作為承載人類社會與自然社會燦爛文化的藝術(shù)載體，是具有非常重要的意義與價值。作為一個從小畫畫就不好的工科女來講，當時選這門課程時的確也不清楚這門課程到底是講些什么內(nèi)容，對自己的知識體系是否會有所提升，不過在我完成這幾次課程之后，對于中國古代繪畫藝術(shù)有了一個大體的認識，填補了之前這方面知識的空白。同時，之所以為欣賞課程，我想并不是要我們深入地去研究去理解中國古代繪畫藝術(shù)，只要能對于古人的繪畫藝術(shù)、繪畫形式以及畫家想傳達的繪畫思想有一個大體的認識就可以了。在欣賞和學(xué)習的過程中，提高自己的藝術(shù)欣賞能力，陶冶自己的情操，這些對于我們這樣一直接受理性教育的工科生來說，提高自己的藝術(shù)欣賞能力絕對算是一種感性教育，更是對自己創(chuàng)造性思維的另一種激發(fā)與培養(yǎng)的方式。
課程中，老師利用五次課程分別介紹了中國近古五大時期的美術(shù)繪畫藝術(shù)，分別是：原始社會至秦漢時期、魏晉南北朝時期、隋唐五代時期、宋遼金元時期和明清時期。每一個時期，都有各自不同的繪畫藝術(shù)形式與特點，也體現(xiàn)了不同時期社會生活與人們意識的不同形態(tài)。在這五個時期里，我對于唐代時期的繪畫藝術(shù)是最感興趣的。
唐朝作為中國古代國力最為強勢，社會生活最為安定，思想最為開放的朝代，也隨之孕育出了繁盛的唐代藝術(shù)形式，而其中的繪畫藝術(shù)也是中國封建繪畫的鼎盛時期。唐代的歷史也是我了解最多的一個朝代，唐代國力強盛，文化繁榮，唐太宗“柔懷萬國”，貞觀之治為鄰近列國所仰慕。由于唐代具有對各種文化藝術(shù)兼容并蓄的非凡氣度，儒、釋、道“三教”并立，詩文、樂舞、書法、繪畫以及文論莫不昌盛。唐代的繪畫作為盛唐氣象的重要組成部份，為中國美術(shù)史留下了璀璨的一筆，繪畫名家輩出，見于史冊者就達二百余人。唐代張彥遠在《歷代名畫記》中評價初盛唐的作品是“燦爛而求備”，指繪畫精神、美學(xué)追求、藝術(shù)表現(xiàn)和包括構(gòu)圖、造型、筆墨、色彩等技術(shù)因素在內(nèi)的完美統(tǒng)一，這也是對整個唐代繪畫風貌的概括。
中國傳統(tǒng)繪畫中的各個門類，在這個時期都以獨立的姿態(tài)立于畫壇。通過課程和文獻了解，唐代的繪畫已經(jīng)分人物、山水、花鳥等科，技法可分工筆和寫意。國畫傳統(tǒng)的核心是“意境”，“形神兼?zhèn)洹?、“氣韻生動”都是意境的?nèi)涵素質(zhì)，其藝術(shù)魅力就是畫已盡而意不止，筆雖止，但意無窮。不單單在于用筆，技法，更重要的在于作者要表達的思想境界。畫家們的藝術(shù)審美思想和審美取向，皆取源于以儒釋道為代表的傳統(tǒng)文化。唐代繪畫折射著儒釋道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理論不僅為繪畫藝術(shù)提供了一個超越時空的廣闊的創(chuàng)造空間，而且直接促進畫者思想境界的提升。儒家在于對社會理想人格的塑造，在把繪畫作為修身養(yǎng)性的手段的同時，指出其“成教化、助人倫”的道德教化作用。唐代張璪總結(jié)的“外師造化，中得心源”一直為后人所奉行，指出繪畫是一種心靈化的藝術(shù)，造化和心源的凝合。唐代的畫論、畫史著作亦顯示了唐代美學(xué)理論的深度，與當朝繪畫創(chuàng)作一道共同譜寫了大唐繪畫的輝煌樂章，完善了民族繪畫體系。
唐代的諸多著名畫家中，我最喜歡的一位是閻立本，可能是因為我和他同姓，所以在看他的畫作時，總有一種親切感。閻立本以人物肖像畫著名。他的作品用線勁健堅實，顯示出剛勁的鐵線描，有豐富的表現(xiàn)力，古雅的設(shè)色沉著而又變化，在人物塑造上不僅重視形貌的描寫，而且十分著意人物心理與細節(jié)的刻畫，造型準確生動，因而被譽為“丹青神化”而為“天下取則”，在繪畫史上具有重要地位。他畫的《凌煙閣二十四功臣圖》，由唐太宗親自為每一位功臣寫了贊語。他還畫了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗納諫圖》等。他畫的《步輦圖》，描繪了貞觀十五年唐太宗會見吐蕃使祿東贊的重大歷史事件，唐太宗雍容大度有氣魄，祿東贊的謙卑有禮又自信的神態(tài)皆刻畫的生動傳神，氣氛隆重而融洽。歌頌了唐太宗的英明睿智，記錄了漢、蕃兩族的友好。他畫的《職貢圖》描繪了南洋的婆利國、羅剎二國的使節(jié)前來朝貢，途中又與林邑國結(jié)隊，全幅共二十七人，畫中人馬各自成組，由右往左前行。描繪出初唐時“萬國來朝、百蠻朝貢”的情景。
人物畫是以人物形象為主體的繪畫之通稱，在唐代繪畫中仍占主要地位，大體分為道釋畫、肖像畫、仕女畫、風俗畫、歷史故事畫等，取得了極高的成就，無論是吳道子、閻立本、周昉、張萱還是帶有西域畫風的尉遲乙僧等，均對后世產(chǎn)生了重大的影響。唐代道釋畫興盛，重要人物畫家皆擅佛道壁畫，當時宮殿、衙署、廳堂、寺觀、石窟都有壁畫裝飾，氣勢恢宏，色彩燦爛，塑造的佛道故事中佛、菩薩、神仙等栩栩如生的形象，飛天凌空飛舞，表現(xiàn)天國世界的美好，畫面的繁復(fù)與盛大既給人敬畏與向往，又給人以美感與享受。壁畫藝術(shù)水平也非常高超，外型描畫準確而生動。唐代卷軸畫也開始興起，并因便于創(chuàng)作、收藏、觀賞而逐漸流行。
在課程的結(jié)束，對自己的課程進行一個總結(jié)，梳理了一下課程內(nèi)容以及課件知識，又自己在網(wǎng)上找了一些關(guān)于閻立本、吳道子的繪畫評價，雖然對于同一畫作也有不同的藝術(shù)評價，但大都也是對于表現(xiàn)手法的一些分歧，主題的脈絡(luò)都是一樣的。在我看來，藝術(shù)對于不同的人來說本來就有不同的理解，只不過在我們接受了一些藝術(shù)欣賞的指導(dǎo)和熏陶，對于理解和欣賞藝術(shù)作品就更為深入與細致，也能逐漸體會到作品所體現(xiàn)出來的創(chuàng)作者的思想與靈魂，我認為這就是學(xué)習欣賞藝術(shù)的真諦所在。最后，感謝李老師這幾次課程的悉心指導(dǎo)與耐心講解，在課程結(jié)束時讓我有所收獲有所提高。
兔年繪畫心得體會篇七
繪畫是一種表現(xiàn)形式，是通過畫筆和顏料來表達想法和情感的藝術(shù)。作為一個普通的大學(xué)生，我有幸參加了一門繪畫課程。這是一個全新的挑戰(zhàn)，也是一個全新的體驗。在這門課上，我不僅學(xué)到了技巧和理論，還感受到了繪畫的樂趣和意義。
第二段：認識繪畫。
繪畫課程的第一堂課是關(guān)于繪畫的歷史。我們學(xué)習了繪畫的起源和發(fā)展，從古埃及、希臘到文藝復(fù)興時期，直到現(xiàn)代藝術(shù)。我意識到，在過去的幾千年里，每個時代都有其獨特的藝術(shù)表現(xiàn)方式和主題。我更加了解了繪畫的背景和文化意義，這讓我對繪畫有了更深入的認識。
第三段：技術(shù)和實踐。
在繪畫課上，我們不僅學(xué)習了理論知識，還有機會進行實際的繪畫實踐。我們學(xué)會了使用不同的顏料和工具，如畫筆、顏料、炭、鉛筆等。我們掌握了各種技巧，如陰影、光影、透視、比例和色彩理論等。我們用實踐來深入理解這些概念，發(fā)掘自己的創(chuàng)造力，實現(xiàn)自己的想法和創(chuàng)意。
第四段：繪畫的內(nèi)涵和價值。
繪畫不僅僅是一種技術(shù)，它還有其深層次的內(nèi)涵和價值。繪畫可以表達情感，描繪人物、風景、生活，傳達思想和概念。繪畫可以啟發(fā)我們的創(chuàng)造力和想象力，引起我們對美和藝術(shù)的欣賞和熱愛。繪畫可以幫助我們陶冶情操，提升審美能力，豐富個人的生命經(jīng)驗。
第五段：總結(jié)與啟示。
學(xué)習繪畫讓我感受到了藝術(shù)的魅力和價值。它不僅是一種視覺的享受，也是一種思想的啟示。通過繪畫，我們可以更好地理解世界和內(nèi)心的感受，從而更好地表達自己。學(xué)習繪畫是一項長期的任務(wù)，需要不斷地練習和實踐，需要不斷地探索和嘗試。但這是一項值得追求的事業(yè)，因為它讓我們變得更加文化、美好和充實。
兔年繪畫心得體會篇八
20xx年03月05日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學(xué)的有關(guān)于中國繪畫和他的藝術(shù)人生講座，這次講座對于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說，是一次非常難得的學(xué)習機會，時間雖短，但感收獲頗豐。
接觸美術(shù)最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實?！蔽鞣嚼L畫是表象的，具體的，非常的寫實，講究的是對自然的真實表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實，中國繪畫重在寫意，這個寫意可不是大概其意，寫的是意象、理想，寫的是畫境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫，畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術(shù)是不行的，你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的.修養(yǎng)，這也是中國畫中總是有著深刻的內(nèi)涵！同時中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！
美術(shù)對于我來說一直只是一種興趣愛好，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認真的去學(xué)習它、接觸它。而我們在教學(xué)的時候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學(xué)生學(xué)習中國繪畫，可能這和學(xué)生的能力程度有關(guān)，但是不可否認這也是我們的存在的缺失，我們不了解中國繪畫，同時在美術(shù)的教學(xué)中我不能以像與不像來評價孩子的作品，要多去看看學(xué)生作品所表達的意思，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗！在以后的教學(xué)中如果有機會可以讓學(xué)生都接觸和了解中國繪畫，在教學(xué)的過程中和學(xué)生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術(shù)！
兔年繪畫心得體會篇九
第一段：引言（200字）。
BIM繪畫是一種智能化的、模擬化的建筑設(shè)計工具，利用三維仿真技術(shù)模擬出建筑結(jié)構(gòu)和空間布局，從而達到優(yōu)化設(shè)計和提高施工效率的目的。在長期的實踐中，我深刻感受到BIM繪畫對建筑行業(yè)的推動作用，同時也發(fā)現(xiàn)了一些繪畫的技巧和心得，幫助我更好的應(yīng)用BIM繪畫進行設(shè)計。
第二段：認識BIM繪畫（200字）。
BIM繪畫是一種基于三維建模的繪畫技術(shù)，它可以在設(shè)計階段對建筑進行全面的模擬和預(yù)演，幫助設(shè)計師快速理解空間布局、工程結(jié)構(gòu)和施工難點，提供一個全面直觀的設(shè)計方案，有效提高建筑設(shè)計的質(zhì)量和效率。BIM繪畫有很多種軟件可以選擇，建議選擇熟練掌握的軟件，才能達到高效繪畫的效果。
第三段：BIM繪畫的繪畫技巧（400字）。
BIM繪畫與傳統(tǒng)繪畫技術(shù)不同，它需要細心、準確和耐心。首先要深入理解建筑的結(jié)構(gòu)和設(shè)計原理，以及建筑設(shè)計的風格和意圖。其次，要注意繪畫的細節(jié)，尤其是平面和立面的轉(zhuǎn)換、窗戶和門的位置、操作符號的規(guī)范和標注的清晰。最后，還要注意協(xié)作和溝通，BIM繪畫是一個團隊協(xié)作的工具，良好的溝通是保證設(shè)計質(zhì)量和效率的重要保障。
在長期的實踐中，我明確感受到BIM繪畫的優(yōu)勢，它可以幫助我們更高效、更系統(tǒng)和更智能化的完成建筑設(shè)計，減少了傳統(tǒng)繪畫時的紙張、墨水和提煉的浪費，同時也提升了設(shè)計品質(zhì)和效率。此外，BIM繪畫還可以實時追蹤模型變更和數(shù)據(jù)更新，讓我們從重復(fù)的機械性勞動中解脫出來，更專注于設(shè)計邏輯和創(chuàng)意的表達。
第五段：結(jié)論（200字）。
總之，BIM繪畫是一種智能和高效的繪畫技術(shù)，憑借其強大的模擬和仿真功能，極大地提升了建筑設(shè)計的質(zhì)量和效率。熟練掌握BIM繪畫技術(shù)，需要對建筑設(shè)計原理有深入的理解、對軟件技術(shù)有扎實的掌握、對繪畫技巧有耐心和細心的感悟、以及對設(shè)計協(xié)作有良好的溝通和協(xié)調(diào)能力。只有不斷去學(xué)習和實踐，我們才能確保BIM繪畫的有效貫徹和良好的工作效果。
兔年繪畫心得體會篇十
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的'精彩講座，他的講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
兔年繪畫心得體會篇十一
前段時間我參觀了學(xué)校美術(shù)系的作品展覽，在展覽現(xiàn)場，有很多當場畫的作品，這些作品十分的優(yōu)秀，令我無比羨慕，心里一直有個想拿筆畫畫的想法，所以在報選修課的時候，毫不猶豫地選擇了繪畫基礎(chǔ)。
選修的第一節(jié)課迎來了我們和藹可親的崔老師，值得幸運的是，崔老師不同于其他選修課老師，她特別希望我們能學(xué)到些東西，不浪費寶貴的十六周課。崔老師是一位教學(xué)經(jīng)驗十分豐富的老師，她有信心也有能力將我們這些對繪畫知之甚少的孩子們培養(yǎng)出來，在她的指導(dǎo)下，我們逐漸恢復(fù)了自信。
素描作為一門繪畫基礎(chǔ)課，以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實處理等方面為重點，研究造型的基本規(guī)律，畫面以視覺藝術(shù)效果為主要目的。崔老師在遵循這些基本規(guī)律的基礎(chǔ)上，以個人的獨特的繪畫技巧讓我們嘗試了從未體驗過的畫法。這種富有強烈層次感的繪畫技巧讓我們尤為贊嘆。
德加說：“素描畫的不是形體，而是對形體的觀察”。崔老師正是本著這樣的理念對我們進行超越造型的表現(xiàn)。所以我覺得在這短短的十六周里，我的素描有了一次飛躍式的進步。學(xué)會了用眼用腦來畫畫。并且能把這種表現(xiàn)方法運用到我以后的繪畫中。
在此特別感謝為我們辛苦苦付出的崔琳琳老師，并真誠地道一聲：老師，您辛苦了??！
兔年繪畫心得體會篇十二
繪畫藝術(shù)是一門悠久而神奇的藝術(shù)形式，有著豐富多樣的表現(xiàn)形式和深厚的文化內(nèi)涵。繪畫不僅可以表達藝術(shù)家的想法和情感，還能夠傳遞觀者的心境和感受。在長期的繪畫實踐中，我逐漸體會到了一些與繪畫相關(guān)的心得體會。下面我將結(jié)合自己的經(jīng)驗，通過五個方面的角度，來分享我關(guān)于繪畫的心得體會。
首先，繪畫需要用心感知自然。自然界是我們繪畫的最好老師，無論是山水、花草還是動物，都蘊含著豐富多彩的元素。只有用心感受自然，才能真正捕捉到事物的本質(zhì)和靈魂。每次我繪畫花卉時，都會仔細觀察花的形態(tài)、色彩和紋理，盡量還原其真實的樣貌。這樣的用心感知自然，讓我更加深入地理解和表現(xiàn)花的美麗。
其次，繪畫需要保持平和的心態(tài)。繪畫是一項需要耐心和定力的工作，有時候需要面對枯燥和重復(fù)的勞動，需要反復(fù)修改和推敲。在這個過程中，保持平和的心態(tài)是非常重要的。只有心境寧靜，才能在創(chuàng)作中保持專注和深度。我常常通過冥想和瑜伽來調(diào)整自己的心態(tài)，讓思緒平靜下來，專注于繪畫的每一個細節(jié)。
第三，繪畫需要不斷學(xué)習和積累。繪畫是一門終身學(xué)習的藝術(shù)。無論是技巧的提升還是創(chuàng)作靈感的獲得，都需要通過不斷學(xué)習和積累來實現(xiàn)。每次我練習繪畫，都會仔細觀察大師的作品，學(xué)習他們的技法和構(gòu)圖。同時，我還會參加繪畫培訓(xùn)班和藝術(shù)展覽，與其他繪畫愛好者交流和分享。這些學(xué)習和積累，不僅提高了我的繪畫水平，還豐富了我的藝術(shù)素養(yǎng)。
第四，繪畫需要勇于創(chuàng)新和冒險。繪畫是一種發(fā)掘和表達內(nèi)心情感的過程，需要勇于探索新的藝術(shù)形式和表現(xiàn)方式。只有敢于冒險嘗試，才能獲得新的創(chuàng)意和靈感。我常常嘗試不同的繪畫媒介和風格，如水彩畫、油畫和中國畫等，以豐富我的繪畫經(jīng)驗和形式。同時，我還會挑戰(zhàn)一些大膽的構(gòu)圖和色彩運用，以展現(xiàn)個人的獨特性和創(chuàng)新性。
最后，繪畫需要堅持和熱愛。繪畫是一種需要長期堅持和熱愛的藝術(shù)，只有熱愛繪畫，才能在艱苦的創(chuàng)作過程中堅持不懈。我經(jīng)常將繪畫當作一種情感的宣泄和寄托，通過畫筆表達自己的喜怒哀樂。即使在遇到困難和挫折時，我也會堅持下去，毫不放棄。因為繪畫是我生活中重要的一部分，它讓我充滿了歡樂和滿足感。
繪畫是一門需要用心、平和、學(xué)習、創(chuàng)新和熱愛的藝術(shù)。只有在實踐和體驗中，我們才能真正理解繪畫的魅力和價值。希望通過這些個人的心得體會，能夠?qū)V大繪畫愛好者有所啟發(fā)和幫助，讓我們共同在繪畫的世界中發(fā)現(xiàn)更多的美。
兔年繪畫心得體會篇十三
繪畫工作坊三個階段的學(xué)習結(jié)束了，但是我感覺意猶未盡，感觸頗多！有一些是和小伙伴們一樣的感受。
如從開始的不會畫畫到此刻的畫的還不錯，印證了開始上課時許老師說的一句真理“每個人都是天生的畫家”！
再如，透過學(xué)習我們不僅僅學(xué)到了技術(shù)，而且不動聲色地有了不同程度的成長，感受到許老師就像上帝的.使者一樣一向在給我們傳播福音！讓我們都打開了自我，使自己和身邊人都受益。
又如我們的內(nèi)心都充滿了感激，感激帶我們走入神奇的繪畫世界的許老師。我們的內(nèi)心還充滿了感動，感動于助教們和立東，向南，永碩的任勞任怨，辛苦付出。我們的心里還滿是感恩，感恩曲偉杰心理校園給我們這么好的學(xué)習平臺！
第一個就是感覺來上繪畫課物超所值！其實我上繪畫課的目的很low，單純的就是不想浪費錢。我在20xx年考完二級之后在咱們校園又報了婚師的課程，由于各種原因一向沒有上，在和校園溝通，在向南的幫忙下改報了繪畫工作坊的課程，上課前對課程沒有任何了解，上課也純屬偶然。我是一個能認真學(xué)習的人，既然學(xué)了就排除萬難堅持上好每一節(jié)課。很幸運，許老師給了我一個大大的驚喜！有個小伙伴說許老師是風，是光！我想補全這句話，“許老師，你是風，你是光，你是唯一的神話”！
第二個就是我的情商提高了！為什么這么說呢，因為我愛人是一個個性浪漫的人，以前他總說我是沒有情商的女人，但是我認為我有。前幾天他對我說了一句話“媳婦，你此刻有情商了！”我個性激動！我想對老師說“因為剛好遇見你，留下足跡才秀麗。如果再相遇，我必須要抱抱你！”許老師立刻給了我一個熱情的擁抱，感動滿滿！
星星唱了一首歌，“我們都一樣”。有句老話說“幸福的人都是一樣的”，我相信我們在繪畫工作坊學(xué)習的小伙伴們都是一樣的，今后的生活必須會越來越幸福！
三個階段有2天半沒來，覺得損失很大，課程里的每一分每一秒都很珍貴，耕地老師的每一句話都充滿智慧和能量，伙伴們相處的每個時刻都那樣的溫暖親切令人留戀。
三個階段收獲了好多擁抱，收獲了好多贊美，收獲了天使的守護，收獲了好多友情，收獲了好多繪畫應(yīng)用實戰(zhàn)技能。重新感受自己的生活，再一次望見父母的愛，家人的愛，這愛一向在我身邊，這天我再一次望見，深深感動。在那里收獲了老師和伙伴們暖暖的愛，渾身熱血沸騰，愛在流動，生活是如此完美，自己內(nèi)在充滿力量。
繪畫工作坊雖然結(jié)束了，但小伙伴們的愛繼續(xù)流動著。在繪畫工作坊交流群中，大家分享著自己的學(xué)習感受和心得體會，并用心練習繪畫技術(shù)，有小伙伴聲稱后悔錯過了本次課程。
兔年繪畫心得體會篇十四
繪畫是一門充滿藝術(shù)與創(chuàng)造力的學(xué)科，通過畫筆和色彩的運用，可以表達出無窮無盡的想象力和感情。多年來，我一直深愛著繪畫，對其進行了不斷的探索和實踐。下面我將分享我的一些繪畫心得體會。
首先，繪畫對于我來說是一種宣泄情感的方式。在生活中，我們經(jīng)常會面對各種各樣的困惑和情緒，而繪畫可以給我一個自由表達的空間。當我將畫筆握在手中時，我可以將內(nèi)心的喜怒哀樂傾訴于畫布上。有時候，一幅色彩鮮艷的抽象畫可以代表內(nèi)心的興奮與狂喜；而有時候，一幅黑白灰調(diào)的油畫則能傳達出內(nèi)心的憂愁與痛苦。通過繪畫，我可以真實地體驗并理解自己的情緒變化。
其次，繪畫是一種對美的追求和塑造的過程。繪畫讓我更加敏感于周圍的美，無論是大自然的美景，還是日常生活中瑣碎的細節(jié)。通過反復(fù)觀察和描繪，我逐漸學(xué)會了欣賞美麗和尋求美的本質(zhì)。在繪畫中，我可以選擇最能體現(xiàn)美的線條和色彩，通過構(gòu)圖和配色的改變來創(chuàng)造出自己的藝術(shù)作品。繪畫使我能夠以自己獨特的視角去審視世界，從而塑造出我心目中的美。
另外，繪畫也是一種與他人交流和溝通的方式。當我展示我的作品給他人時，他們會提出自己的看法和感受。通過聽取他人的意見和建議，我可以更好地了解自己的不足之處，進一步提高我的繪畫技巧和創(chuàng)作能力。同時，繪畫也是一種語言，如果我無法用言語來表達我的思想和情感，我可以用繪畫來代替。繪畫可以打開與他人溝通的窗口，讓我與他人建立起更深層次的聯(lián)系。
繪畫還是一種培養(yǎng)耐心和細心的工具。繪畫需要我細致入微地觀察和描繪，需要我從頭到尾地投入時間和精力。當我面對一張白紙時，我需要耐心地構(gòu)思和規(guī)劃整幅畫的內(nèi)容和結(jié)構(gòu)。接下來，我需要細心地添染和繪制，確保每一個細節(jié)都符合我的預(yù)期。繪畫需要長時間的練習和堅持，而這也使我擁有了更多的耐心和忍耐力。繪畫教會了我如何靜下心來，專注于手中的畫筆，感受繪畫的樂趣和自由。
最后，繪畫培養(yǎng)了我對美的熱愛和追求。美是一個廣闊而深沉的主題，它存在于我們的生活中的方方面面。通過繪畫，我逐漸學(xué)會了欣賞和感受美，從而提升了自己的審美能力。繪畫教會了我如何用線條和色彩去創(chuàng)造和表達美。在繪畫中，我不僅看到了世界的美，更重要的是發(fā)現(xiàn)了內(nèi)心的美。繪畫幫助我探索并展示真實的自己，通過藝術(shù)來傳遞美和情感。
繪畫是一門獨特而魅力的藝術(shù)形式，通過我多年的繪畫實踐，我深刻體會到了它對于我的意義。通過畫筆和色彩的運用，我宣泄情感，塑造美麗，與他人交流，培養(yǎng)耐心，追求美。繪畫使我更加敏感和獨立，使我的生活變得更加豐富多彩。我相信，繪畫會一直伴隨著我，成為我生活的一部分。
兔年繪畫心得體會篇十五
繪畫是一門藝術(shù)，它不僅需要技法的嫻熟，更需要創(chuàng)造力的發(fā)揮。在繪畫這條路上，我積累了不少的心得和體會。今天，我就想與大家分享一下自己的教繪畫心得體會，希望能對喜歡繪畫的人有所幫助。
第二段：繪畫需要創(chuàng)造力。
繪畫不僅僅是要以技法來展現(xiàn)，更需要創(chuàng)造力。想要創(chuàng)造出一幅有靈魂的畫作，既要有自己的思路，又要有創(chuàng)新的思維。有時候，直接按照實際生活中的景象作畫是喜歡繪畫者的首選，但這時候也需要注入自我想象的因素，創(chuàng)造出更加獨特有趣的作品。
第三段：繪畫需要不斷練習。
繪畫技巧的掌握需要不斷的實踐和練習。熟能生巧，只有不停地練習，才能更好地將自己的想法呈現(xiàn)出來。許多藝術(shù)家都是憑著鍥而不舍的毅力，最終成就了自己。因此，我們在繪畫上也需要堅持不懈。不要因為自己的創(chuàng)作受到了打擊或者成效較差而放棄，而是要不斷嘗試，不斷突破自己。
第四段：繪畫需要有耐心。
繪畫需要有極大的耐心。有時候，我們可能需要耗費很長時間才能完成一幅作品，甚至可能會反復(fù)修改多次。但是，這些都是必要的，因為只有不斷地修改才能打磨出一個更加完美的作品。并且，有時候在等待的過程中，也會有新的創(chuàng)意、新的靈感噴涌而出，這對于創(chuàng)作者而言也是一大收益。
第五段：繪畫需要勇氣。
繪畫需要勇氣。有時候，創(chuàng)造力豐富但是沒能通過技術(shù)將畫作呈現(xiàn)出來，很容易讓人感到沮喪和無力感。但這時候，我們不應(yīng)該放棄，而是要勇敢地去面對，去嘗試。創(chuàng)意和技術(shù)的結(jié)合需要不斷地實踐和摸索，反復(fù)地嘗試和總結(jié)，終有一日，我們能夠用我們的畫筆創(chuàng)造出我們心中的完美作品。
結(jié)語。
繪畫需要創(chuàng)造力、需要耐心、需要不斷改進、需要勇氣。只有具備這些品質(zhì)，才能在繪畫的道路上越走越遠。每位喜歡繪畫的人都可以成為自己的藝術(shù)大師。相信自己，不斷地嘗試，終有一日，我們能夠創(chuàng)造出我們獨特的、有靈魂的作品。
兔年繪畫心得體會篇十六
繪畫是一件很需要細心和耐心的事情，從小到大我一直都喜歡畫畫。在我長期的繪畫實踐中，我得到了很多的體會和心得。下面我將給大家分享我的一些心得體會。
第一段：繪畫需要耐心和恒心。
繪畫需要耐心和恒心。我在繪畫過程中，有時候會出現(xiàn)不滿意的情況，但是這個時候我必須保持耐心和恒心，持之以恒地修正自己的問題。這樣才能逐漸提高自己的繪畫技能。
第二段：繪畫需要臨摹和創(chuàng)作結(jié)合。
在我繪畫的過程中，我對于臨摹和創(chuàng)作的結(jié)合非常重視。臨摹可以幫助我們了解繪畫的基礎(chǔ)知識和技能，也讓我們更加感受到真實的美感。而創(chuàng)作則可以提高我們的想象力和創(chuàng)造力，讓我們更具有表現(xiàn)力。
第三段：繪畫中的色彩在表現(xiàn)情感方面十分重要。
色彩在繪畫中是非常重要的，它可以表現(xiàn)出畫面的情感和情緒。比如說紫色可以表現(xiàn)出神秘和神奇，紅色可以表現(xiàn)出熱情和勇氣，而綠色則可以表現(xiàn)出生機和希望。在繪畫中，合理運用色彩可以讓畫面更加生動和有趣。
第四段：繪畫需要不斷地自我反思和提高。
在繪畫的過程中，我學(xué)會了不斷地自我反思和提高。自己在畫畫的時候，需要不斷地檢查自己的繪畫技巧和作品的表現(xiàn)力。同時，需要不斷地吸收學(xué)習和參考別人的作品，以此來提高自己的繪畫技能。
第五段：繪畫讓我更加熱愛生活。
繪畫讓我更加熱愛生活。每次畫畫，都會讓我進入一種很深的思考和沉浸感。我發(fā)現(xiàn)繪畫不只是一種技能，也是一種充滿創(chuàng)意和想象力的藝術(shù)表達?？梢酝ㄟ^畫畫來表達自己的情感和思想，這也讓我更加喜愛這項藝術(shù)創(chuàng)作。
總之，繪畫是一項非常鍛煉人的技能，更是一種非常有趣的創(chuàng)作活動。我通過不斷地練習和實踐，讓自己的繪畫技能得到了提高，也讓我對于生活和美的認識更加深刻。希望有更多的人能夠加入到繪畫的行列中來，共同創(chuàng)造美好的藝術(shù)作品。
兔年繪畫心得體會篇十七
繪畫是一種藝術(shù)形式，它通過繪畫筆觸和色彩來表達內(nèi)心的情感和思想。在大學(xué)生活中，有許多學(xué)生對繪畫這個領(lǐng)域感興趣，而參加繪畫社就成了一種學(xué)習和交流的方式。本文就是作者參加繪畫社后的心得體會，希望能夠與大家分享一下關(guān)于繪畫社的一些經(jīng)驗和體驗。
第二段：繪畫社帶給我的啟示。
在參加繪畫社的過程中，我了解到繪畫并非只是一種單純的技能，它更是需要深入思考和不斷探索的過程?；蛟S，這樣的思考和探索也正是繪畫給我們帶來的啟示和意義。在繪畫社中，我們可以學(xué)習到很多關(guān)于繪畫的知識和技能，同時也能觀察到不同繪畫作品中蘊含的深刻思想和感情。這些經(jīng)驗不僅可以幫助我們更好地理解繪畫，也可以給我們提供啟示和趣味。
第三段：繪畫社帶給我的技能提高。
參加繪畫社還帶給我很多技能上的提高。通過不斷繪畫和練習，我逐漸熟練掌握了一些基本的繪畫技巧和表現(xiàn)手法，例如如何掌握色彩和構(gòu)圖等等，這些技能已經(jīng)開始在我的日常生活中發(fā)揮一定的作用。同時，繪畫社也讓我逐漸建立了對于繪畫的興趣和熱情，讓我對藝術(shù)產(chǎn)生了濃厚的興趣和愛好。
第四段：繪畫社帶給我的交流和溝通。
在繪畫社中，我們可以認識許多志同道合的朋友，一起學(xué)習、一起創(chuàng)作、一起交流。這種交流和溝通不僅能夠擴大我們的社交圈，也能夠幫助我們不斷發(fā)現(xiàn)更多創(chuàng)作上的靈感。通過參加繪畫社，我學(xué)會了如何與人溝通和合作，也更樂意分享自己的想法和經(jīng)驗。這樣的交流和合作也使我更加熱愛繪畫這一藝術(shù)形式。
第五段：繪畫社對我的啟迪。
在繪畫社中，我不僅學(xué)到了許多有關(guān)于繪畫技能和知識的東西，更重要的是它對我的啟迪和幫助。這種啟迪不僅來自于我們學(xué)習繪畫的過程中，也來源于我們對于這個世界的探索和發(fā)現(xiàn)。每一次的繪畫實踐，都是我們通過審視和思考，不斷提高自己對于世界的認知和理解的過程。繪畫社變成了我認識和了解自我的一個重要的途徑，讓我更加深刻地理解到人類與藝術(shù)之間的關(guān)系。
總結(jié)：
繪畫社的參與不僅有益于我們對于繪畫這一藝術(shù)形式的學(xué)習和實踐，也為我們提供了更多的思考與探索的空間。通過參與繪畫社，我們可以提高自己的繪畫技能和素質(zhì)，擴大社交圈，增進對社會世界的認知和理解，可以說它對我們有著很大的啟示和幫助。我希望每個熱愛繪畫的人都能夠參加繪畫社，是否能夠找到你的繪畫伙伴和一起探索藝術(shù)的樂趣。