最新美術(shù)教學論文征稿(優(yōu)秀16篇)

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    總結(jié)是對過去所做的努力和付出的一個回顧,也是對自己成長的一種認知。寫總結(jié)的時候要注意把握好篇幅,既不要太短以至于關(guān)鍵信息不足,也不要太長以至于讀者疲勞。以下是一些寫作上佳的總結(jié)范文,希望能夠?qū)Υ蠹业膶懽饔兴鶈l(fā)。
    美術(shù)教學論文征稿篇一
    活用美術(shù)語言,提高課堂效率。
    摘要:新的美術(shù)教材都加入了美術(shù)語言方面的內(nèi)容,在新課標下,也強調(diào)了“造型表現(xiàn)”領(lǐng)域的學習活動。教學應體現(xiàn)美術(shù)語言的魅力,提高課堂效率。
    一、認識語言,感受語言。
    低段的學生,教師知道他們沒有豐富的,漂亮的詞匯,在上美術(shù)課時便更難以用一定的語言來解釋一幅畫。畫中的造型以及色彩的運用都必須由學生自己去感受、去領(lǐng)悟?;蛟S結(jié)果學生會說:“老師,我能感受到畫者的心情和想表達的意境,但我不能用自己的語言來概括。”這便是學生真正的感受??上В覀儸F(xiàn)在的教師卻在給學生作著一些盲目的定義,比方說,教師會告訴學生,“紅色”是熱情、祝福、勇敢;“黑色”是罪惡、恐怖、邪惡;“直線”使人感到剛強;“曲線”使人感到柔美……于是學生便機械地記牢了這些美術(shù)語言,殊不知任何色彩或者形象在不同的環(huán)境下會產(chǎn)生不同的效應。如果一地鮮紅的血,那是熱情、祝福嗎?如果一次晚宴,某人穿了一身黑色服飾,那一定是罪惡、邪惡嗎?如果一塊橫幅筆直掛在墻上,那是剛強嗎?如果一根生銹的鋼絲扭曲在一邊,這還柔美嗎?盲目給學生下一定的美術(shù)定義,只會讓他們?nèi)ニ烙浻蔡祝嬲拿佬g(shù)語言它具有無窮的魅力,讓學生產(chǎn)生任何的聯(lián)想和感受。
    那么,如何引導學生去感受美術(shù)語言呢?
    1.依托作品,領(lǐng)略魅力。
    【案例1】在教學《小小建筑師》一課時,我讓學生先上網(wǎng)去找我們中國以及國外的一些不同的材料建筑。有些學生找到了北京奧運館那個“鳥巢”般的建筑,學生被這些各式各樣的建筑驚呆了,原來房子還可以造得這樣漂亮,有這么多類型??!隨后的課堂上,我再讓學生去試著“造房子”,此刻學生的想象力也開闊了,打開了局限性,不再是平時看到的一些方方正正的房子。有了自己的思想,也學會了試著創(chuàng)作。
    2.積極參與,動之以情。
    【案例2】《風兒吹過》一課對小學生來說,覺得有點無從下手。風,看不見,摸不著,要在美術(shù)作品中如何來表現(xiàn)呢?我教學生將風和周圍的事物進行聯(lián)系和對比,并自己親手來制造風。有些學生說電風扇,有些說吹風機,有些說空調(diào)等等制造風的方法。并讓學生講了很多關(guān)于風的句子,風的類型,以及在風作用下的效果等。有了這些基礎,學生表現(xiàn)風的時候不再是那么空洞。學生還感覺到,原來風是這樣來的,風還能有這些效果,風也能帶來那么大的危害等。學生了解了風的知識,也感受到了風的.魅力,興趣被調(diào)動了,學習起來就更方便。
    3.給予機會,開發(fā)想象。
    學生用手指,繪畫出了各種各樣的物體。雖然沒有畫得那么形象但也有一點神似。指紋的肌理,手指的韻律,繪畫的表情,這些都能讓學生更深入地去理解美術(shù)語言,也學會用各種方式去表達更多的美術(shù)語言。真正體會“肌理和韻律”.
    二、讀懂語言,表達語言。
    學生感受到了美術(shù)語言的魅力之外,還要去更深入地讀懂,并運用美術(shù)語言來表達。
    1.展示個性,體現(xiàn)真實。
    【案例4】在給高年級上一節(jié)外國繪畫欣賞時,學生看了《星夜》這幅畫,都不解地問我:“老師,為什么梵高要這樣來表現(xiàn)星夜?”“一點都不像,卻那么有名。”“要我畫星夜,我絕對畫一顆顆的繁星點點。”再看孫恒俊的《滿湖曲折》,學生問“:老師,怎么就幾根線條呢?”“我覺得他畫得不夠生動!”面對這些方式的表現(xiàn)畫,學生提出的疑問是他們這個年齡段所應該有的。面對這些疑問,我告訴學生說:“在面對同一景點同一事物時,不同的人就會有不同的感受,這主要取決于作者對大自然的不同感受與當時的心境??梢酝ㄟ^任何的線條和色彩把自己當時的心情告訴別人,讓看畫的人用心去體會你當時的心情,想象當時的情景,這也是一種很好的表達方法?!?BR>    2.開發(fā)潛力,肯定創(chuàng)意。
    【案例5】在教學《奇妙的字母》這節(jié)課時,我讓學生自己來想象26個字母,學生的聯(lián)想讓我為之吃驚,有人想到“云”是交警的手勢,“允”是爺爺?shù)尼烎~鉤,兩個“雜”是正在爭斗的兩條蟒蛇等等,更讓我佩服的是,學生在一張紙上畫了山,畫了太陽,畫了天空,他說,那就是太陽下山(上山)時的“匝”.他用一個字構(gòu)成了一幅完整的圖畫。課堂的實效性就這樣體現(xiàn)了!
    在美術(shù)課上,要求教師能抓住美術(shù)語言這個最基本的元素,我想,這對學生各方面的發(fā)展都將起到積極的促進作用。全面提升了學生的綜合素質(zhì),這也是我們美術(shù)課最具有價值的體現(xiàn)。
    (作者單位浙江省杭州市蕭山區(qū)瓜瀝鎮(zhèn)坎山小學)。
    美術(shù)教學論文征稿篇二
    兒童美術(shù)教學的根本意義在于通過創(chuàng)造性的美術(shù)活動,促進兒童良好個性品質(zhì)的形成,為他們的全面發(fā)展奠定良好基礎。本文從因人施教、素材獲取、正確評價三方面闡述了對兒童美術(shù)教學的認識。
    兒童美術(shù)教學的根本意義在于通過創(chuàng)造性的美術(shù)活動,促進兒童良好個性品質(zhì)的形成,為他們的全面發(fā)展奠定良好基礎。美術(shù)教學同時也是一種情感教育,是對兒童進行思想品德教育的一種有效途徑。
    兒童之間個體差異性較大,掌握不同學生的不同感受和個性特征是進行兒童美術(shù)教學的關(guān)鍵。按不同感受和個性特征,可以把小學生分為以下幾種類型。
    外向型:這類學生對事物感受敏銳、思維活躍,能創(chuàng)作出出乎意料的美術(shù)作品。
    內(nèi)向型:這類學生對事物的感受深刻并能創(chuàng)作出有自己見解和想法的作品。
    乖巧性:這類學生對事物的感受較局限,具有較好的造型能力,但創(chuàng)作的作品一般較呆板。
    針對不同感受和個性特征的學生,要求教學具有多樣性。教師在教學中要針對不同的學生采取不同的方法,不能只將概念化的知識按部就班地傳授給學生。作為一名美術(shù)教師,需要不斷學習,努力提升自身的美術(shù)修養(yǎng)和專業(yè)技能,以便更好地滿足學生多元化的需求。兒童時代是一個充滿奇思妙想、勾勒七彩夢幻的時代。填充式的、程序化的教學只能無情抹殺學生的天性,束縛天才的翅膀。兒童畫的表現(xiàn)應該更具有個性色彩,通過繪畫形式來表達無盡夢想,只有這樣,學生情感的真實表現(xiàn)才是有價值和有意義的。
    兒童美術(shù)教學應更多地關(guān)注學生的感受空間。教師無法帶著學生去畫,也無法切身體驗到學生對事物的感受和思維,只能引導他們?nèi)ジ惺?。不同學生對事物的感受是不同的,應針對不同年齡的學生設計不同的教學內(nèi)容,在引導學生觀察生活的同時,找到他們想要表現(xiàn)的內(nèi)容,鼓勵學生運用不同的表現(xiàn)形式把自己的情感表達出來。
    兒童正是有了美的感受才能把對美的追求與情感表露出來。教師要善于運用感官原則使學生充分感知美。在兒童美術(shù)教學中,教師的作用是幫助和引導,而不是掌控。有了方向的引導,同時具備了教學的方式方法,接下來的重要環(huán)節(jié)便是兒童繪畫內(nèi)容素材獲取的問題了。
    藝術(shù)源于生活而高于生活。兒童繪畫教學的素材同樣離不開生活。生活中處處有藝術(shù)。從視覺上,我們看到蔚藍海洋之寬闊,小河流水之細膩,花兒盛開之美麗,春風拂柳之溫馨;從聽覺上,我們聽到驚濤拍岸,高山流水,鳥兒爭鳴;從嗅覺上,我們嗅到花兒的清香;從味覺上,我們嘗到酸甜苦辣;從肢體上,我們感覺到冷熱溫涼,粗糙光滑??梢砸龑W生從中感悟出美好,感受到藝術(shù)無處不在。
    自然、生活給藝術(shù)提供了肥沃的土壤,而藝術(shù)盡情地表現(xiàn)自然、表現(xiàn)生活,并使生活更加豐富多彩。我們在自然、生活中體驗到花兒的開放、鳥兒的歌唱、江河的奔騰、高山的聳立,通過認知,學生會產(chǎn)生感悟:花兒為誰開放?鳥兒為誰歌唱?江河為誰奔騰?高山為誰聳立?從而抒發(fā)對自然、生活的美好情感。
    基于此,教師教學中要教會學生去觀察、去表現(xiàn)。做到細心觀察,用心體驗,用情表達。平時多注重培養(yǎng)學生的觀察能力和表現(xiàn)能力。在創(chuàng)作中鼓勵學生把自己的.內(nèi)心情感表現(xiàn)出來。兒童繪畫一定要保留童真、童趣,同時激勵學生畫出與常規(guī)畫面不同的畫作。
    評價兒童繪畫作品一定要摒棄傳統(tǒng)的固有評價模式。從童趣去評價,兒童畫作品沒有對與錯之分。兒童畫中表現(xiàn)性的、感受性的感知是最有價值的。可以從故事情節(jié)去評價,也可以從畫面的構(gòu)成以及色彩的豐富性去評價。不要舍棄個性盲目去追隨他人,主題和思想一定要有自己的感知,那才是優(yōu)秀作品??梢哉f,兒童畫是孩子自己的“腦電圖”,通過畫面,我們可以窺視出學生的性格類型和思維狀況,那些線條和造型顯示著學生的個性、情緒、氣質(zhì)及對外部世界的認識水平和興趣愛好的趨向。
    有心理學家在研究工作中,讓每個孩子畫一幅畫。他們從畫面分析看出:有高度自尊心的孩子,畫面生氣勃勃、幽默、自然,富于感情,形象高大,線條生動,色彩濃艷??梢哉f,畫中人就是他們自己。有中度自尊心的孩子,畫面有些拘謹,形象不大方,重修飾,不自然。自尊心較弱的孩子,畫面呆板,形象拘束渺小,缺乏想象力。我們了解了孩子的感受和個性特征,就便于進行有針對性的培養(yǎng),教育出有健全性格的人。
    美術(shù)教學論文征稿篇三
    淺析美術(shù)課堂探究性學習。
    探究性學習是相對于接受性學習而言的,在新課程改革的形勢下,探究性學習已被大家認同,并都在自己的教學實踐中作了嘗試,其中有成功的,也有失敗的。在平時以及公開課的教學中,我發(fā)現(xiàn)那種學生被動的接受式學習現(xiàn)象已有所改變,但另一種極端現(xiàn)象卻屢屢發(fā)生,那就是整堂課讓學生摸索探究,最后不知所云,不好收場。雖說探究性教學更加突出學生的主體地位,強調(diào)學生的積極參與,但學生的探究學習是建立在已有的知識基礎上的,如果缺失教師的正確指導,聽之任之,讓學生進行無指導的探究,仍不會有好的教學效果。那么,在具體操作時應注意些什么呢?本人在教學實踐中作了這方面的嘗試,現(xiàn)總結(jié)為以下幾點:
    1適時扶持有章可循。
    在教學中教師要給予學生適當?shù)姆龀?,讓學生有章可循。美術(shù)是視覺藝術(shù),所以在美術(shù)教學中,我經(jīng)常出示一些相關(guān)的大師作品或同齡孩子的作品給學生欣賞。這樣不僅讓學生有一個感性認識,同時使學生從中得到美的熏陶,還能分散教學難點,給學生一定的幫助和扶持。對于那些內(nèi)容復雜,名目繁多的課,我會給學生提供自學提綱,從而為學生理清思路,使他們的探究活動有明確的目標。有時也可以出示一些相關(guān)的圖片資料供學生參考。探究教學中教師適時地、必要地、有效地指導,可以讓學生真正從探究活動中有所收獲,從而使學生的探究實踐得到不斷提高和完善。
    2聯(lián)系生活有據(jù)可依。
    教育家陶行知先生曾說過:“我們的實際生活就是我們?nèi)康恼n程,沒有生活做中心的教育是死教育。”所以我認為美術(shù)課的探究活動應該聯(lián)系生活,以生活為依據(jù),選擇貼近學生生活的.、學生關(guān)注和感興趣的內(nèi)容,讓他們探究。學生探究學習的是自己生活中的現(xiàn)象,就會表現(xiàn)出極大的熱情,從而積極地投入。如在上記憶畫《我栽種的植物》一課之前,我布置學生回家觀察自家陽臺、小區(qū)或游園里的植物,同時引導學生回憶和想象,自己栽種植物時的情景,同時讓學生在課堂上演示、模仿栽種時的動態(tài),學生覺得有據(jù)可依,降低他們創(chuàng)作的難度。
    生活處處有美,藝術(shù)就善于從生活中捕捉。()而孩子們還不是藝術(shù)家,就像一頭剛剛學習捕食的小獅子,還必須在母獅的循循善誘下學習捕獲,掌握時機。學生的各方面能力正處于發(fā)展階段,潛在的能力需要教師的引導、開發(fā)學生對美的感受能力、欣賞能力和評價能力,從而使學生能夠感受到生活的美,并從中捕捉到美,產(chǎn)生對美的表現(xiàn)欲望,以達到創(chuàng)造美的目標。
    3分段探究循序漸進。
    探究性學習要體現(xiàn)一個階梯性,要由易到難,由淺入深地進行。根據(jù)學生的心理、生理、年齡特征以及知識水平,注意橫向聯(lián)系,分設層次,建立幾個由底到高逐步遞增的學生探究性學習的內(nèi)容框架:先模仿、再半創(chuàng)作、后開展獨立性的創(chuàng)作活動。也可以先選取適合學生探究的問題,引導學生進行分段探究,開始討論的問題可以簡單些,好讓學生在第一階段有所收獲。在獲得一定認知基礎和有成功體驗后,再進行下一步的探究。我在教學《動感生活》一課時,先讓學生觀察、回憶運動員的動作,然后引導學生探究怎樣把人物一剎那的運動進行分解,探索人體運動規(guī)律,使學生在不知不覺中完成創(chuàng)作任務。
    4多種方法激發(fā)興趣。
    美術(shù)這門學科,從總體上看是大多數(shù)學生喜歡的科目。但具體到每一個學生對這節(jié)課有沒有興趣、感情有多深、持久性有多長,就要看老師如何調(diào)動他們的積極因素激起學生創(chuàng)作的興趣。
    小學階段的學生,年齡跨度相對大些。從心理學的角度分析,一般跨越兩個階段。低年級與中高年級的學生除了對色彩的敏感具有共同性,低年級的學生注重于外觀形象,高年級則偏重于設計和制作。如八年級的《面具》,假設簡單地讓學生仿造涂鴉,必定會興趣大減。老師將課題稍稍一改,變成讓學生來當設計師,頓時,場面馬上變得熱情高漲起來。面具上涂滿了五顏六色的濃厚色彩,以前學生們只是在電視上觀賞過,現(xiàn)在要他們自己動手,來給這些面具“涂脂抹粉”,立刻表現(xiàn)出極大的興趣。教師再因時制宜地組織學生先觀賞京劇錄像片段,再借機把一些民族傳統(tǒng)藝術(shù)的有關(guān)知識,諸如臉譜色彩的含義、臉譜的勾勒等知識介紹給學生。等到他們親自動手時,一個個揮筆抹彩,似乎人人都像個化妝師。不過最后的作品如何,是否夠標準,這都不是最重要的。至少在這堂課上學生的參與率達到100%,學生的興趣激增,情趣高漲,并在此基礎上認識并了解了一些簡單知識,提高了自己的知識面,并從中感受到藝術(shù)創(chuàng)作的愉悅。
    其次,電教媒體作為信息的載體,在教育目標與教育內(nèi)容實踐的操作中搭上橋梁。它聲形并茂,色彩艷麗,生動直觀,吸引學生的視覺、聽覺,讓學生留戀、向往。
    再次,我們的教材中,有不少課題需要學生走出教室,實地寫生,如八年級的《校園一角》等,如果教師只在教室中講,該畫哪些部分是畫面需要的、哪些不需要等等,這樣的閉門造車,不如讓學生去實地走走看看,感受一下校園里的籃球場、假山、花園、雕塑等往日熟悉的地方,然而,現(xiàn)在要學生用畫家的眼光去感受它,感覺大自然就是一幅完整的畫。學生在走進環(huán)境感受生活的過程中,感悟能力增強了,繪畫能力提高了。
    探究性學習不僅體現(xiàn)在思維和語言上,還體現(xiàn)在動手上。美術(shù)學科尤其如此。美術(shù)課探究結(jié)果的表達以作品展示為主,學生的思維通過語言來表達,更通過動手操作的作品來表現(xiàn)。我在教學中,無論繪畫課,還是手工課,甚至欣賞課都讓學生既動手又動腦,激活學生的多種感覺器官。所以,探究性學習所達到的目的是手腦并用,協(xié)調(diào)發(fā)展的結(jié)果。只有動手又動腦,學生才能養(yǎng)成良好的思維習慣。
    5根據(jù)內(nèi)容有所側(cè)重。
    不是所有的教學內(nèi)容都可以讓學生摸索和探究的,有些美術(shù)史知識或傳統(tǒng)的技法,是需要老師新授的。當然在傳統(tǒng)技法上如何去創(chuàng)新,是我們倡導學生去探究的,這就要根據(jù)內(nèi)容有所側(cè)重。另外,在平時的教學中,我們都有這樣的體會:學生提出的問題形形色色,想研究的問題很多,且各不相同,而課堂的時間是有限的,這就有一個選題的問題。對于一些問題,如果通過教師的引導,學生仍不能接受和理解,那么就不必讓學生強行研究,而應該等他日后積累了一定的知識,具備了一定的能力,到適當?shù)臅r候再進一步開展這一課題的探究。
    我們在指導學生創(chuàng)作的過程中,盡量讓學生作為畫畫的主體,讓他們?nèi)グl(fā)現(xiàn)其中的樂趣,畫他們最想畫的事物,老師只是事先做一些啟發(fā)式的引導,讓學生自己想象,然后老師再作一些修正式的補充,這樣能讓他有一種成就感,樹立自己的信心,孩子就不再畏難;有了自信,孩子就敢畫了,有了自信,孩子就可以描繪自己的生活;有了自信,想象的翅膀就可以自由飛翔,創(chuàng)作出精彩的一幕。
    作為學生走上美術(shù)創(chuàng)作之路的啟蒙者,需要我們每一位教育工作者用真誠去點亮孩子心靈的蒼穹,燃起藝術(shù)的火花,使他們在人生的這段行程中,充分地發(fā)展自己的個性,激發(fā)興趣,展現(xiàn)自己的能力,展示自己的藝術(shù)才華。
    探究教學的理念雖已深入人心,但對它的研究還只處于初級階段,我們還要在教學實踐中不斷摸索出切實可行的操作方法,從而更好地服務于教學,全面提高學生素質(zhì)。
    美術(shù)教學論文征稿篇四
    按照自己的想法和文章應有的邏輯順序初步擬定一個提綱,并把各部分材料根據(jù)提綱進行分類,做好寫作的準備工作。但是提綱并非一成不變的,很可能會在寫作過程中發(fā)生改變。
    3.2撰寫成文。
    根據(jù)現(xiàn)有的材料和業(yè)已形成的思路,先一氣呵成地寫下去,將論文的整體框架寫出。為了保證思路的流暢性、連貫性,暫時可以不考慮措詞、用語、修辭等細節(jié)。在稿紙的實用方法方面請注意,在寫作時可空出一小半紙留作添加和修改用;反面不要寫,便于剪貼、修改。
    3.3修改定稿。
    論文的修改是十分重要也是十分艱苦的工作,要用很多的時間來反復推敲,才能保證文章的質(zhì)量。一般可通過以下幾個步驟進行:
    3.3.1調(diào)整結(jié)構(gòu)。
    檢查中心論點是否正確,各分論點與中心論點是否一致,還有什么沒有想到納、遺漏的問題??次恼碌恼w結(jié)構(gòu)是否符合邏輯關(guān)系,順序是否通暢,對不合適的段落進行前后調(diào)整。相關(guān)的段落可以合并,說不清的部分可以重新分段。
    3.3.2則蟹就簡。
    看文章的行文順序是否很有條理,套話、重復、多余、無關(guān)的文字要刪除,前后矛盾的觀點要選擇有用的留下,將矛盾的文字刪除.使文章重點突出,文字精練。
    3.3.3充實加強。
    經(jīng)調(diào)整和刪除后,看文章是否出現(xiàn)一些薄弱環(huán)節(jié)、不到之處,對事例不典型、論證不足之處再找材料加以補充,使之豐滿起來。
    3.3.4斟酌修辭。
    文章的順序和論證基本確定之后,然后可以開始對文字、語言、修辭等方面逐字逐句地加以推敲、斟酌,使之主題鮮明、材料詳實、文字精練、行文通暢,方可定稿。要注意文字規(guī)范化,切忌錯字、別字、不規(guī)范簡化字、繁體字等。
    如采用計算機進行文字處理就會方便得多,它不需要一遍遍地剪貼、謄寫,無論是增加或刪除都很方便,最后打印出來的效果更是手工抄寫無法比擬的。
    如果將寫好的文章擱置一段時間(如幾個月甚至更長時間)后再作修改,效果會更好,這是因為原有的思惟定勢已有所改變,或有了新的材料、新的想法,此時再重新修改,文章的質(zhì)量會更高,甚至會有新的突破。我們的思路和理論水平往往會在文章的修改中得到提高。
    參考文獻。
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    [2]顧明遠主編.教育大辭典(增訂合編本)[m].上海:上海教育出版社,.
    美術(shù)教學論文征稿篇五
    隨著美術(shù)教育被納入總體教育改革體系,我國中小學美術(shù)迎來了前所未有的發(fā)展良機。自《全日制高級中學藝術(shù)欣賞課教學大綱(初審稿)》頒布起,美術(shù)課程正式進入了普通高中課程體系,使我國基礎教育美術(shù)課程得到相對完善。近年來,隨著教育體制改革的進行,新課程在帶給學生全新的學習內(nèi)容,拓展其思維方式的同時也在考驗著教師。尤其,普通高中美術(shù)教學中一些舊的教學經(jīng)驗和理念,必須適應素質(zhì)教育的要求。因此在教學過程中,美術(shù)教師需要改變傳統(tǒng)的教學觀念和模式,提高學生的美術(shù)素養(yǎng)。正如陶行知先生所說“:培養(yǎng)教育人和種花木一樣,首先要認識花木的特點,區(qū)別不同情況給以施肥、澆水和培養(yǎng)教育?!?BR>    2新課程體系下美術(shù)教學課堂中存在的問題。
    2.1應試教育大潮與素質(zhì)教育實施之間的分歧。
    第一,“應試為大”的觀念在小城市仍然具有統(tǒng)治性的影響力,從學校到家庭,從校領(lǐng)導到教師,從家長到學生,幾乎全是功利主義教育的推動者和信奉者,美術(shù)教育仍然擺脫不了學校教育的陪襯和擺設的尷尬地位。始終是高中課程中的雞肋,學生心目中萬年不變的副科,成績好的學生縱然想學卻還有“更重要”的任務去完成,而成績差的學生連主課都學不好,對美術(shù)更是不抱興趣。第二,部分學校開始狠抓美術(shù)教學,旨在培養(yǎng)數(shù)量相對較少的藝考生,名義上是興趣小組或美術(shù)特色班,走的卻還是應試教學的路子?;谒囆g(shù)類高考近年來依舊火熱的現(xiàn)狀,這種情況在各大中學開始普遍化。因為本質(zhì)并未發(fā)生改變,故而所實施的美術(shù)教育只是單調(diào)的純技能性的訓練,實踐教學完全壓倒了認知教育。盡管有時也打著素質(zhì)教育的幌子,但到底還是忽略了美術(shù)教育本身的豐富性與多樣性,不能發(fā)揮中學美術(shù)教育的真正功能。這種教學培養(yǎng)出來的學生僅具備基礎的繪畫技巧,而沒有健全的審美意識。這就好比一個人學會了電燈,卻不知燈火的功能意義。我們所追求的美育理想,如美國藝術(shù)教育家馬丁杰史遜在其《創(chuàng)造性》中所說的:“一談到藝術(shù)教育,我們總談到技巧,我們不要忘記通過藝術(shù),還要學習人類的博愛、感情、知識、公道等等,這就是藝術(shù)教育。”很遺憾直到現(xiàn)在,不僅未能實現(xiàn),還任重道遠。
    2.2新課程實施所需課程資源的匱乏。
    在新課程的設計理念和價值的體系下如果沒有一定的硬件和軟件條件做保障,恐怕也是很難達成的。課程資源在硬件上主要包括可供開展美術(shù)教學活動所需的美術(shù)教學設施和設備,如專用的美術(shù)教室及設施、美術(shù)活動必備的材料和工具、多媒體教學設備和可供學生使用的電腦等。硬件課程資源還可以被分為校內(nèi)、校外兩種。校內(nèi)的課程資源主要有可供學生自主學習及教師備課所需的資料資源,如美術(shù)理論書籍、美術(shù)作品集、美術(shù)雜志、美術(shù)音像資料等;校外的課程資源主要有可供開展多種形式的美術(shù)教學活動的公共文化設施,如美術(shù)館、公共圖書館、公共博物館或私人博物館等,當?shù)氐奈奈镔Y源以及自然環(huán)境資源,如建筑、園林、公共雕塑、自然景觀等。軟件則指的是具備相應的教學資格,專業(yè)才能突出,具有豐富的教學經(jīng)驗和先進的教學理念的美術(shù)師資?,F(xiàn)在在小城市的很多中學特別是鄉(xiāng)鎮(zhèn)中學,沒有相應的美術(shù)教室、多媒體教室和美術(shù)器材,沒有可供學生瀏覽的圖書資料室,甚至連教師都是由其他學科老師臨時兼任,使得學生對美術(shù)課提不起興趣;而城市本身也并沒有建立圖書館、美術(shù)館和博物館等必需的公共文化機構(gòu),導致城市文化氣息淡薄,市民文化藝術(shù)素養(yǎng)總體水平較低,學生們在校外環(huán)境中很難得到熏陶,這也不利于中學生美術(shù)素質(zhì)教育的開展。
    2.3課程設置與美術(shù)教師專業(yè)水平的局限性矛盾。
    美術(shù)作為藝術(shù)的一種表現(xiàn)形式包括許多門類,新課程體系下中學的美術(shù)教學包括美術(shù)鑒賞、繪畫雕塑、設計工藝、書法篆刻、現(xiàn)代媒體藝術(shù)五個系列內(nèi)容的設置,無疑要求美術(shù)教師必須擁有足夠的專業(yè)知識儲備。且隨著時代發(fā)展速度日益加快,美術(shù)課程內(nèi)容也在不斷更新,對教師專業(yè)素養(yǎng)的要求也越來越高,這促使我們更加主動地學習探索,努力提高自身。但是在現(xiàn)實情況下,中學一些美術(shù)教師思想上松懈,在教學上也存在很多問題:一是教學內(nèi)容空洞。有些教師片面強調(diào)學生自主、合作、探究學習,不根據(jù)實際情況,動不動讓學生分組討論,雖然課堂氣氛十分活躍,但是整堂課下來沒有完成教學任務。二是多媒體依賴癥。授課形式被單一化,僅依靠視覺傳授,忽視了抽象理論的講解和手動示范,讓美術(shù)課堂的傳統(tǒng)流失殆盡。三是統(tǒng)一機械化。美術(shù)課是強調(diào)個性的學科,一些教師喜歡“標準答案”,整堂課都是一言堂,從而否認學生的思考結(jié)果和創(chuàng)作成果,致使學生的個性得不到發(fā)展。四是定位不清。一些教師認為美術(shù)教學教無定法,可以隨心所欲,因此上課時腳踩西瓜皮,滑到哪里算哪里。等等這些原因?qū)е抡n堂效果不理想,學生對美術(shù)課產(chǎn)生倦怠的情緒,嚴重影響了美術(shù)課教學目標的實現(xiàn)。
    3提高中學美術(shù)課堂有效性的策略。
    3.1讓素質(zhì)教育觀念深入人心。
    美術(shù)教育可以振奮人心,激勵人的崇高情感,發(fā)揮創(chuàng)作想象,使人得以辨別社會的美丑現(xiàn)象,培養(yǎng)道德情操并提升人的境界。美術(shù)教育作為美育的重要表現(xiàn)手段之一,是素質(zhì)教育的重要組成部分。所謂的教育改革并不是取消考試,而是要優(yōu)化這個考試,使考試科學化、合理化;不是要取消考試分數(shù)作為評價的一個組成部分,而是要建立一種新的評價制度,它不僅僅是考試分數(shù),還應該包括道德、責任感、人文精神等方面。美術(shù)教育為素質(zhì)教育提供了美的熏陶、創(chuàng)造性思維、豐富的審美感受、高雅的生活情趣;素質(zhì)教育則為美術(shù)教育提供了一個寬松的環(huán)境和展現(xiàn)的舞臺。我們的美術(shù)教育需要從素質(zhì)教育和應試教育等多方面來進行教學,使其相互促進、不斷發(fā)展。
    3.2教師自身素質(zhì)的提高。
    美術(shù)教師在教學中應注重自我學習、自我反思,注重與時俱進,鼓勵并引導學生個性發(fā)展,同時做到嚴于律己,努力提高自己的師德修養(yǎng)。在新形勢下美術(shù)教師如何提升自身的素質(zhì),做好自己的本職工作?以下有幾點意見:首先以實際行動體現(xiàn)新時期美術(shù)教師師德風貌,自覺加強職業(yè)道德修養(yǎng),樹立良好的為人師表形象,要做到熱愛學生,不斷加強與學生的情感溝通,多鼓勵多引導,與學生建立平等、民主、和諧的新型師生關(guān)系。其次要加強業(yè)務培訓、不斷提高教師素質(zhì),利用美術(shù)教研會的機會組織教師參加教學觀摩活動。通過觀摩,總結(jié)好的教學經(jīng)驗和方法,并提出問題,指出不足,互相交流觀摩經(jīng)驗,為自己的美術(shù)教學工作做好充分的準備。讓老師了解不同年級段的教學情況,使美術(shù)的整體教學更有連貫性和針對性,讓學生的學習更為緊湊、更有實效。最后還要加強教師之間的團隊合作精神,以老帶新,以強帶弱,激勵同行之間不斷學習、相互促進。進一步深化教研力度,在研討過程中,以教學中一些現(xiàn)實的問題,相互交流學習,使每個人在教學過程中形成鮮明的教學風格。
    3.3轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的教學模式,提高課堂教學的有效性。
    在高中美術(shù)課的有效教學中,首要任務就是要引起學生的共鳴,其次在于教師對課程標準的深入研究,對教材內(nèi)容的把握,更重要的是教師在課堂教學情感的激發(fā)。如何在枯燥的美術(shù)課堂上激發(fā)學生的學習興趣,收到理想的教學效果呢?其一,在教學過程中減少“填灌”,改以“啟發(fā)”為主,提出有價值的問題,引發(fā)學生的主動思考,讓學生進行討論,而且,不要在當堂就給出答案,而告訴學生,答案會留到下一次課揭曉,他們要做的就是利用課余時間來思考和尋找解答。這樣會使課程變得更有意義。第二,“給人以魚,不如授之以漁”,即教師給予學生的不應是“魚”,而應是捕魚的方法,思考問題的方法遠比答案更有價值,掌握了方法,學生才獲得獨立學習的能力。第三,教師應在課堂上注入更多和現(xiàn)實生活息息相關(guān)的內(nèi)容和元素,這樣能加強學生對美術(shù)課的親切感,并多使用他們所熟悉的表述方式,這樣,學生會對美術(shù)課備感新意,自然會喜歡起置身于美術(shù)課堂的感覺。而且注意書本內(nèi)容能否實現(xiàn)對他們實際生活的改變,如對色彩的理解和認識能幫助他們今后改善對自己的房間布置、著裝打扮,讓學生真正從心底愛上美術(shù),愛上美的生活。第四,教師在教學環(huán)節(jié)中要盡量簡化教學環(huán)節(jié),避免華而不實的形式,優(yōu)化教學設計是高效教學的前提。葉圣陶先生曾說過“:教師之為教,不在全盤授予,而在相機誘導?!边@里的“誘導”其實就是強調(diào)對教學思路的把握,教學方法靈活多變,積極拓展學生思維,在豐富多樣的活動中,使學生主動又快樂地學習。另外,在美術(shù)教學中,還應注意與其他學科之間的銜接,與生活之間的聯(lián)系,實現(xiàn)各學科之間的融會貫通。最后,在美術(shù)課堂上,教師應做到并做好實踐和理論教學相結(jié)合,讓學生對美術(shù)課程的理解更直觀,更深刻,也更有自己嘗試的愿望。在班級中如果發(fā)現(xiàn)在美術(shù)上有著特殊稟賦的學生,應該積極培養(yǎng),開發(fā)其潛力,鼓勵并幫助其將自己的天賦全面展現(xiàn)出來。
    新課程體系下小城市中學美術(shù)教學作為教研教改中的一枝新綠,只有經(jīng)過不斷修剪、培植和澆灌,才能有所收獲,才能緊隨并跟上在素質(zhì)教育改革道路上已經(jīng)走在前面的城市地區(qū)。在發(fā)揮學生學習主體作用的基礎上,陶冶學生的情操,提高審美能力;發(fā)展學生的感知能力和形象思維能力;促進學生的個性形成和全面發(fā)展。
    美術(shù)教學論文征稿篇六
    (一)教學思路。
    主題確定了,如何進行教學設計?這時想到安教授提出貫穿教學的3個問題:想讓學生學什么?怎么教他們學?怎樣知道他們學會了?此次模擬課堂的特殊性在于授課的對象并非真實的學生,而是培訓班的老師們。老師們具有較強觀察能力及豐富的教學經(jīng)驗,一絲的不連貫或者細節(jié)上的失誤都會被他們發(fā)覺。面對他們,要上完整而沒有破綻的一節(jié)課相當困難。對于教學對象來說,45分鐘內(nèi)完成平時教學幾個課時的專業(yè)課項目也是有難度的。所以我認為在內(nèi)容上以小見大來闡述課堂上的教學理念最佳。如何控制課堂教學,把握教學難易度?根據(jù)對專業(yè)的了解,先由我設計課堂教學,再與合作組員對照“scl”模式一項項討論分析,提出看法再修改,最后制定出完整的方案。設計這堂課的教學目的是讓教學對象在45分鐘內(nèi)了解包裝的功能,通過小組合作完成簡單的雞蛋包裝,共同檢驗包裝的實用性和美觀性。
    (二)課后反思及建議。
    英國教學法體現(xiàn)出教學以學生為中心的鮮明特征,在課堂上發(fā)揮得淋漓盡致。利用對概念的質(zhì)疑,刺激教學對象互動,鼓勵教學對象通過競爭與合作進行小組和獨立的學習。形式多樣的活動保障了學生參與面廣、學習程度深,更好地調(diào)動了學生學習的積極性,融學習于快樂的活動氛圍之中,很好地發(fā)掘了學生的潛能,培養(yǎng)學生探索問題和解決問題的能力,有效地將理論學習和實踐密切聯(lián)系起來,從而大大提高了學生的學習質(zhì)量。課堂連貫性很好,給人留下深刻的印象。如課件中倒計時的安插,讓教學對象把握了解游戲的時間性等等無疑豐富了課堂的趣味性。
    二、真實課堂的實驗。
    工欲善其事,必先利其器。教師若想要把教育教學搞好,準備工作非常重要。培訓班結(jié)束后,我思考著如何將模擬課堂真實呈現(xiàn)在現(xiàn)實教學中。這堂課要展示“教”與“學”的統(tǒng)一,同樣45分鐘一堂課的授課,不同的是此時的教學對象已轉(zhuǎn)換成中職生。我最多思考的是:想讓學生學什么?怎么教他們學?怎樣知道他們學會了?同樣是三個問題,對于成人與學生來說,兩者的教學設計呈現(xiàn)的應該有很多不同。
    (一)設計思路。中職美術(shù)課堂如何體現(xiàn)當前信息化教學的特色,將英國教學法運用到美術(shù)學科中包裝設計課程的課堂上,利用最新教學資源,如何讓學生在45分鐘掌握學習知識等等都是值得我們教師深思的范圍。
    (二)學習需要的分析。本節(jié)課教學將創(chuàng)設環(huán)境引導學生定位目標,具體問題由團隊合作解決,提高學生動腦與動手的能力,加深學生對課堂知識的理解。教學對象是一些已具備基本繪畫理論、初步了解包裝設計理念及手工制作能力的學生。
    (三)教學內(nèi)容分析。本節(jié)課選用的是高等教育出版社出版的中等職業(yè)學校實用美術(shù)類專業(yè)教育部規(guī)劃教材《包裝設計與制作》(鄭軍主編)第一章“包裝設計的概要”中第四節(jié)“包裝的功能”的內(nèi)容。本節(jié)課主要利用靈活多變教學方式,闡述包裝的功能。
    (四)教學資源和技術(shù)分析。教學活動在教室進行,需要提供有教學的多媒體、投影機等。教室桌椅擺放為分組教學形式,排成8組,每組4-6人坐在一起,不同程度的學生自由選擇團隊。課前準備小組協(xié)作的手工制作材料等。
    (五)教學對象分析。本節(jié)課的授課對象是中職學校工藝美術(shù)專業(yè)高二年級動漫班的學生,共有49人。該班同學年齡一般在十六七歲,正值青春期或青年初期,是一個需要特別關(guān)注的特殊群體。而且已具備基本繪畫理論及電腦設計軟件應用的能力,同時對包裝設計課程有所了解。
    (六)課堂特色。教學設計中,除了教學內(nèi)容、課堂流程預設上保持不變,與模擬課堂不同的是:
    1.課堂時間的安排。45分鐘時間:組織教學及導入的知識點控制在10分鐘以內(nèi),手工實踐20分鐘,展示與評價、總結(jié)12分鐘,預留3分鐘為機動時間。
    2.微課技術(shù)滲透課堂。10分鐘內(nèi)把組織教學、整堂課的知識點說清楚,若用傳統(tǒng)講授方式時間是不夠的。經(jīng)過考慮,決定把知識點制成微課,縮減教師教學中的時間。
    3.圖片頭腦風暴。為了避免課堂出現(xiàn)學生在時間限制內(nèi)完成包裝設計或是不會做、遇到困難就放棄的狀態(tài),我決定在課件上出現(xiàn)思維引導的圖片,這樣做有助于在課堂教學中更充分把握學生的思維變化。
    4.小品變成flash的動漫視頻。模擬課堂以小品形式開場讓人印象深刻,迅速活躍了課堂氣氛,缺點是表演時間較長。因此,這次重新設計將小品改成flash的動漫視頻,用中職生熟悉的動漫形象“麥兜”來述說。通過課堂生動地引導學生去幫助好朋友“麥兜”,并知道該如何去做。
    三、對比教學實驗得到的啟發(fā)。
    當我們認真用心去體會教學的點滴時,就會發(fā)現(xiàn)打開教育教學之門的鑰匙。每一次的實驗給自己的都是深刻的觸動,每一次的實驗都能給自己的教育教學帶來新的思路。課堂如預料中順利進行。比對兩種課堂,同一項目,同一內(nèi)容,不同的教學對象,產(chǎn)生的效果是不同的。這種教學方式的共性都是歡樂在進行時,師生在課堂教學中顯得比較融洽及和睦。實驗總結(jié)具體如下:
    (一)需要發(fā)揚的優(yōu)點。從課堂時間結(jié)構(gòu)的安排,可以發(fā)現(xiàn)知識傳授者角度的`轉(zhuǎn)變,主動權(quán)還給學生,讓他們以自主性獲得了知識。在當今信息時代師生之間知識傳遞是綜合信息交流和互動的過程。教師更多應該是促進者的角色,由統(tǒng)一性的教育者轉(zhuǎn)變?yōu)檎嬲饬x上的因材施教者。從學生作品來看,真正意義上的課堂已從重傳授向重發(fā)展轉(zhuǎn)變。成人的理解在于如何最快最好地完成目標,而學生的作品更多在于變化,與眾不同的展示。讓人很驚奇的是,成人常規(guī)思維下的創(chuàng)作,竟然不及個別學生的靈機一動。有一學生制作的包裝采用了力學原理,既省材料又具較好的包裝實用性。小組的協(xié)作、充足的思維發(fā)散空間,形成了較好地學習氛圍,改變了以往課堂中重視教師“教”,而為更多地重視學生“學”,讓學生在“學”中發(fā)現(xiàn)問題、分析問題、解決問題。
    (二)需要改進的不足。兩種課堂教學中都出現(xiàn)了時間推延的問題。課堂的總結(jié)與反饋是畫龍點睛之筆,但由于課堂教學中間部分快樂學習完成項目任務或展示作品中花去了太多時間,導致收尾的總結(jié)與反饋時間不夠。
    (三)項目任務的難度預設不準確。教學設計中特意考慮學生的思維可能比成人會差些,為了預防出現(xiàn)之前發(fā)生的問題,降低了教學難度。但從教學效果來看,學生的應變性很強,思維很跳躍,不亞于成人,無需改低難度。諸如此類的問題,再一次提醒我們教學設計非常重要,不但要備課本,還要認真?zhèn)鋵W生。
    美術(shù)教學論文征稿篇七
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    教學。
    論文”范文,希望對你有參考作用。
    為兒童創(chuàng)造開放的教學空間,讓學生在美術(shù)學習中尋找快樂、體驗快樂、獲得快樂;繪畫是每個孩子抒發(fā)自己情感最直接的途徑之一,美術(shù)課是孩子們感情交流的重要場所;讓學生在美術(shù)課堂中感受快樂是培養(yǎng)孩子審美能力、想象能力、體驗成功的關(guān)鍵。
    開放教學;情感交流;和諧愉快;生動活潑;自由評價。
    如何在現(xiàn)代教育理念指導下,開發(fā)課堂教學的生命潛力,創(chuàng)造充滿活力的課堂教學實踐?近年來,我們以“自主探究教學方式”的課題研究為突破口,走出封閉、單一的課堂,創(chuàng)設開放的充滿活力的課堂,真正把學習的主動權(quán)交給學生,使學生在課堂中個性發(fā)展。
    一、開放的課堂為師生共同創(chuàng)造一種和諧愉快的的氣氛。
    在我多年的教育實踐中體會到,教師掌握人際關(guān)系的水平與學生的學習成績、學習態(tài)度及在校行為等均有直接關(guān)系。教師必須能夠以最大的熱情和愛心對待所有從事的工作,才能在教學中關(guān)愛學生,理解學生。在兒童稚嫩的心里最看重教師對他的態(tài)度,教師的愛最具有吸引力,它能激發(fā)兒童的學習熱情,兒童的學習動力常產(chǎn)生于對教師的眷戀。兒童常因喜歡老師愿意參加美術(shù)活動,因為喜歡老師而變得守紀律和聽話,他們愿意積極配合教師進行教學活動。因此,情感交流在教學中占十分重要的地位。
    教師與學生的接近度直接影響情感交流,教師與學生的距離的縮短,以及師生面對面機會的增多可以增進學生參與課堂活動的機會。因此,教師應該經(jīng)常置身于學生中間,利用自己和學生的空間接近度,促使學生的態(tài)度和行為表現(xiàn)更積極主動,因為教師的靠近會被學生看作是對他們的喜愛、贊同和友好。教師如果習慣走在學生中間講課,與他們一起動手實踐,以他們中的一員的身份參與活動之中,就會縮短師生之間的距離,增加和諧溫暖的氣氛,也會提高教師的作用和加深教師的影響。
    在教學中,教師的姿勢、動作受個人風格、氣質(zhì)的影響。反映在教學中,吸引學生的情況是教師的姿態(tài)親切、謙和,對兒童的行為舉止以手勢、眼神來暗示,以面部表情來表示贊同和反對,這比嚴格的管理和申斥效果更加。一般來說,微笑可以造成一種融洽和諧的課堂氣氛,能起到提高學生的活動積極性和學習成績的作用。在自由活動的課堂上,教師的姿勢和動作更不拘形式,在與學生的接觸中,一對一的教學更能激發(fā)學生的積極性,因此,兒童通常更喜歡接觸,它勝于口頭或目光交流。接觸是課堂交流的一個自然部分。
    教師上課時的著裝和儀表應質(zhì)樸大方、整潔素雅,避免慵懶或過于修飾。教師的外表舉止若具有吸引力,就容易受學生歡迎和尊敬,便于與學生接近和交流。
    開放性教育還十分注重尊重學生,尊重他們的藝術(shù)創(chuàng)作。能夠尊重自己內(nèi)在價值的教師也會十分尊重學生,對于兒童的創(chuàng)造給予保護和鼓勵。兒童們年齡雖小也都有自尊,教學中只有了解學生,了解學生的想法和意圖,才能恰當?shù)靥岢鼋ㄗh和給予合適的幫助。教師應避免以個人的好惡進行作業(yè)評價,為此教師必須努力提高個人的專業(yè)素養(yǎng),使自己眼界開闊、知識淵博,掌握多元文化藝術(shù)知識,只有這樣,在教學中才能有更大的包容心,幫助各色各樣的學生發(fā)展自己。
    二、開放的課堂為學生創(chuàng)設自由生動活潑的學習空間使學生自主發(fā)展。
    教學中,教師要不失時機有計劃地巧妙設疑,置疑,創(chuàng)設問題情景,為學生創(chuàng)設自由生動活潑的學習空間,讓學生進行交流,使學生不僅僅是學習者,欣賞者,模仿者,而且與教師共同面對問題情景,解決問題,成為講授者,表演者,創(chuàng)造者。美術(shù)教學也必須在一種氛圍中,一種文化中才可能進行。如果學生由頭至尾都不能走進你的思路,那么美術(shù)教學就難以繼續(xù)下去。
    我在上《我們的田野》一課時,先是讓同學們閉上眼睛聆聽一首“我們的田野”歌曲,讓學生感受那無邊的田野、美麗的土地、藍色的群山、飛翔的雄鷹等帶來得美感。聽完后,學生們都爭著搶著說出自己的感受:老師我看到了金黃金黃的麥穗了;老師我聞到了花香;老師我看到我的爺爺正在田里干活(因為他的爺爺是在農(nóng)村)……這時我在黑板上出示了一幅超大表現(xiàn)田野的背景圖,告訴學生我們要把將剛才你聽到的、想到的、感受到的景物和人物都畫出來,然后用剪刀剪下粘貼到黑板上的田野中。這時的學生們早已按耐不住自己的愉悅心情急著想把自己的作品第一個貼在前面。毫無疑問,對教師來說,善于為學生營造寬松愉悅的學習氛圍,甚至比淵博的學識更為重要。課堂效率的高低,直接決定著課業(yè)負擔的輕重,決定著學生課外活動時間和空間的拓展。
    《畫紙轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)》一課中,采用了集體無主題的繪畫方式:每組第一位學生在紙上畫上自己喜歡的簡單圖形,到了規(guī)定時間后,無論完成與否,把自己的作品傳給后一位同學,那到前一位作品的同學觀察后,根據(jù)自己的理解和想法,繼續(xù)學完成作業(yè);同樣在規(guī)定時間里,在把作品傳給后一位同學,如此循環(huán),直到作業(yè)完成。學生對集體完成的形象和突出的色彩感到興奮和愉悅。采用這種接力游戲不僅給學生創(chuàng)設了自由、活潑的創(chuàng)作空間,也調(diào)動了學生學習積極性,分享了學習成果的快樂,提高了學習效率。
    《靈巧的手》一課,在進行手偶游戲時,在學生已按奈不住自己可以創(chuàng)造奇妙的手偶形象的激動心情時,我便讓學生上臺表演,有的學生做出了各種小動物的形象。如:穿裙子的小女孩,鴕鳥,蝸牛,長頸鹿,大灰狼……還有的學生積極思維,做出了各種“百花齊放”,真讓人贊嘆不已,我也及時地參與其中,教師的一句肯定話語,同時讓學生們的創(chuàng)造力有了進一步地發(fā)揮,有理由相信,在以后的活動中,學生會逐漸學會自己運用創(chuàng)造的策略進行更高水平的創(chuàng)造。
    時代的發(fā)展,新的課程觀為21世紀的美術(shù)教育,在教材內(nèi)容的選擇、拓展和組織形式上提供廣泛的空間和新的可能性,因此我在美術(shù)教學的表現(xiàn)形式上突出了選擇性,使每個學生都能自由的選擇自己感興趣的表現(xiàn)方式,都能突出自己的閃光點,都能獲得成功。如在《小紙船的夢》的教學中,我把制作立體場景作為重點,因此為使學生對生活中很普遍的、合理存在的遮擋現(xiàn)象有初步的認識,促進學生有意識地注意觀察和表現(xiàn)遮擋關(guān)系。我在導入上直接切入遮擋現(xiàn)象讓學生觀察,讓學生說出自己直觀的感受,老師點出這種現(xiàn)象在美術(shù)中叫遮擋關(guān)系。啟發(fā)學生說出身邊的遮擋現(xiàn)象。在制作中,我讓學生說出可以用幾種形式表現(xiàn)主題。學生說出可用繪畫、紙工、泥工等形式去表現(xiàn)。學生準備了不同的材料,選擇自己感興趣的表現(xiàn)形式,發(fā)揮自己的創(chuàng)作特長。使學生在選擇中有了興趣,在選擇中有了自信,在選擇中也就有了表現(xiàn)的欲望與沖動。從學生畫出的、剪貼出的、泥捏出的合理有遮擋關(guān)系的景象,你就會發(fā)現(xiàn)學生對生活的創(chuàng)作熱情,展示自我的激情,創(chuàng)作美好未來的豪情。因此,開放性、選擇性的學習給每一個學生創(chuàng)設了成功的機會和希望。
    四、開放的課堂為學生提供更多的現(xiàn)代化教學手段拓展學生的視野。
    由于現(xiàn)代科學技術(shù)發(fā)展很快,在教學中我通過電腦網(wǎng)絡、收集資料、參觀訪問等方式進行教學,使學生大量接觸美術(shù)作品,拓展其藝術(shù)視野,吸收時代信息和多元美術(shù)的藝術(shù)觀念,印發(fā)學生思維的活躍和思想的深度。在《歡騰的大西北》這一單元,我給學生布置了課前作業(yè):發(fā)動同學收集有關(guān)青海、江南寧夏等地的資料——照片、圖片、畫冊、郵票等。那天上課前,我剛跨進教室,孩子們嘩地全圍了過來,他們紛紛遞過來找來的資料,有圖片的、有文字的,他們有的相互交流,還有的學生迫不及待的向我講起了青海的故事??粗麄兡强鞓返纳袂椋抑浪麄冞@一課有許多內(nèi)容畫了。通過網(wǎng)絡、圖書等手段,孩子們不僅找到了有關(guān)資料,也找到了學習的快樂,豐富了知識,激發(fā)了學生探求知識的欲望,都躍躍欲試的用不同的形式表現(xiàn)自己最感興趣的畫面。利用現(xiàn)代化教學手段,不僅拓展學生的視,同時也激發(fā)了學生對祖國大西北的熱情,增強了熱愛祖國的大好河山的意識。
    《郵票設計》、《賀卡設計》、《重復與組合》這幾節(jié)設計課,我充分利用電腦網(wǎng)絡的優(yōu)勢,使之成為學生美術(shù)欣賞、獲得視覺資料的得力工具。由于學生占有資料充分,吸收了當代大量的嶄新信息,拓展了藝術(shù)視野,學生的設計思路開拓、思維活躍,而且學生還能在電腦上進行創(chuàng)作。如在電腦上設計的郵票《奇妙世界》、《奧運會》,利用電腦的特殊功能設計的重復與組合的作品《鄉(xiāng)村》、《美麗的白天鵝》等他們設計的作品都呈現(xiàn)出表現(xiàn)內(nèi)容、手法、形勢、風格的豐富與多樣的效果。
    五、開放的課堂為學生創(chuàng)設自由評價自我表現(xiàn)的舞臺培養(yǎng)學生能力。
    因此,只有創(chuàng)造開放的課堂,才能使學生獲得個性發(fā)展的空間,課堂才會因此而多彩并充滿活力。
    美術(shù)教學論文征稿篇八
    興趣是學習的動力,能否讓學生對美術(shù)課感興趣,是關(guān)系到教學效果及學生個性、人格發(fā)展的一個重要環(huán)節(jié)。許多中職生在入校前沒有美術(shù)基礎,要想讓學生產(chǎn)生濃厚的學習興趣,這就對美術(shù)教師的教學研究提出了較高的要求。
    一、針對學生個體差異因材施教,培養(yǎng)學習興趣。
    許多教師往往過分夸大美術(shù)課對學生的吸引力,其錯誤是在于他們只看到大部分學生的心理,比較片面,而且還忽視了興趣有階段性特點。
    我們不妨來研究一下教學對象,把學生劃分為三種類型:一是對美本有一定基礎有興趣的;二是對美術(shù)無基礎抱有興趣的;三是對美術(shù)不感興趣的對于第二三兩種對象,美術(shù)教師來激發(fā)他們的學習興趣并使他們長期保持這種興趣就顯得太重要了。那么,究竟從什么地方入手來培養(yǎng)學生的興趣呢?我們可以先認知教學對象,找出各個學生的愛好和特長,然后喚起他們對自身優(yōu)勢因素的優(yōu)越感來激發(fā)對美術(shù)課的熱情。下面我們利用幾個角度來談談:
    1、針對音樂文學有愛好的同學。我們在講授美學原理中節(jié)奏與韻律法則時,我們和學生一起談論藝術(shù)的貫通性,從音樂談到舞蹈,從詩歌談到小說,從色彩談到時裝,處處都存在美的法則……,這樣從他們最優(yōu)勢、最感興趣的方面入手,課堂氣氛很活躍,強化了他們的學習美術(shù)的興致。
    2、針對數(shù)學學得較好的同學,我們在介紹圖案骨格形式時,有意識地引導這些數(shù)學基礎好的同學作出一些較為復雜的圖形,如橢圓、正六邊形,正五邊形等等。在平面構(gòu)成漸變練習中,讓他們寫出有關(guān)數(shù)列公式和數(shù)據(jù),凡此種種都是為了調(diào)動這些學生的學習興趣,提高學習效果。
    3、針對理化方面較有特長的學生。我們在中職美術(shù)課堂上,介紹中國古代陶瓷燒制工藝時,有意識地引導這些同學寫出有關(guān)化學反應方程式;在介紹工藝制作用料時,多讓這些學生深入介紹其物理、化學性能,從而讓這一類學生在美術(shù)課中認識了自身優(yōu)勢及存在價值,無形中激發(fā)了他們的學習興趣。
    4、針對愛好體育的同學。我們常常引導學生從體育煅煉能保持好的體形,從而談到人體的自然美;從動員的著裝談到服裝色彩設計原理……,這樣在他們的興致中不知不覺地完成了授課內(nèi)容。
    還有許多的方面,在這里不可能一一舉出。美術(shù)教師要善于找出每個學生的差異,從不同方面來鼓勵他們學習。
    二、利用教師自身因素,增加學生學習興趣。
    中等職校的美術(shù)教育,其目的大致可分兩類:其一是欣賞教育;其二是專業(yè)基礎教育,但最終目的都是要能夠培養(yǎng)出素質(zhì)和技能完備的現(xiàn)代化人才。整個美術(shù)教學活動應當充滿藝術(shù)性的過程。美術(shù)教師可以從以下幾個方面來完美自己,增加學生對美術(shù)課的興趣。
    l、努力完善自己的儀表形象,讓學生感受第一個美的概念。教師應當儀表端正,教態(tài)大方,這對于美術(shù)教師來說尤為重要。有的美術(shù)教師儀表較為拖遢,不修邊幅,還自以為是個性表現(xiàn),這不能給人以一種美的感受,是不可取的。體態(tài)和顏面是對人認知的接口,體態(tài)不順,顏面不端,常常引起不快,影響交流和溝通,從而便大大降低了某些學生的學習興趣。
    2、努力養(yǎng)成教師特有的人格因素。人們常說的為人師表以及我國古人很講究人品與畫品的關(guān)系,都表明美術(shù)教師更應注重人格及修養(yǎng),使學生產(chǎn)生敬佩感,這使學生提高對美術(shù)課的興趣大為有利。另外,我們還要反對那種故作真人形象,萬念俱空,只顧畫畫的一種姿態(tài)。
    3、努力提高教師自身業(yè)務水平。美術(shù)教師首先要了解本學科的基礎理論,其次要有一定的實際動手技能。學生往往討厭枯燥的理論,喜歡實踐,教師如能嫻熟自如地當場演示操作,學生則會產(chǎn)生濃厚的興趣。另外,上面所提的如何針對學生個體差異因材施教、培養(yǎng)興趣,就要求美術(shù)教師更應具有廣泛的知識面。只有這樣才能成為學生崇拜對象,從而使他們產(chǎn)生學習興趣,并能長期保留。
    三、注重美術(shù)教學中的各個細節(jié),使學生保持積極的學習興趣。
    為了使學生不致于喪失學習信心,在對于美術(shù)作業(yè)的評講及成績評定應當慎重。我們應更加提倡多表揚少批評的方法。學生所交的作業(yè),雖然不夠完美,但在美術(shù)教學中也要善于發(fā)現(xiàn)這張作業(yè)中的可取之處,鼓勵他下次重新畫好。評分可以采用積分制,即每一次作業(yè)都是總評成績的一部分,這樣學生可以實現(xiàn)自我教育,形成一種積極向上的學習精神。
    如果一旦失去學習信心,不僅是學習成績不能提高,而且還會影響其個性及人格發(fā)展。
    最后有一點要說明的是,培養(yǎng)興趣不是一次兩次就能成功,而是一個長期的形成和鞏固過程。我們美術(shù)教師應大膽改革,發(fā)揮主動精神和聰明才智,探索培養(yǎng)學生學習興趣的多種途徑和方法。
    美術(shù)教學論文征稿篇九
    繪畫、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)及雕塑等都屬于美術(shù)的范疇,但普遍為人所知的美術(shù)大多是繪畫,而美術(shù)又通常被人們稱為造型藝術(shù)或是視覺藝術(shù)。美術(shù)教學便是在美術(shù)逐漸為更多人所知道,越來越多的人對美術(shù)感興趣的趨勢下所產(chǎn)生的,尤其是在21世紀中美術(shù)已經(jīng)作為一門重要的課程出現(xiàn)在小學課堂上,而這就奠定了美術(shù)教學方法的重要性。創(chuàng)新指的是以現(xiàn)有的思維模式提出與別人或是已有知識不同的見解,之后在特定的環(huán)境中利用現(xiàn)有的知識和物質(zhì)為滿足社會需求而改進或創(chuàng)造出新的事物,而且還可以獲得一點有益效果的行為。所謂創(chuàng)新能力便是不斷提供具有經(jīng)濟、社會和生態(tài)價值的新思想、新理論和新發(fā)明在技術(shù)和各種活動領(lǐng)域中的能力,現(xiàn)代經(jīng)濟競爭的核心便是創(chuàng)新能力的競爭。
    二、中等職業(yè)學校美術(shù)教學中學生創(chuàng)新能力培養(yǎng)過程所面臨的問題。
    在教育行業(yè)中,不論是中等職業(yè)學校還是普通全日制學校,由于長期以來的教育模式所形成的固定思維讓教育者認為,只有學好了專業(yè)知識以及各項文化課知識才是以后維持生活的硬道理。然而,隨著素質(zhì)教育的普遍推崇,學生文化知識過硬而其他方面的能力薄弱在工作過程中遇到的挫折,使得學校意識到美術(shù)教育對學生的重要性。以下便是中職院校美術(shù)教學中學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)所面臨的主要問題:一是美術(shù)教師缺乏應有的教育創(chuàng)新能力方法。大部分教師在進行教學時,都習慣了以自己為主體,學生被動接受知識的模式,而忽略了用以學生為主體的以人為本的教學理念去引導學生開拓自己的思維,豐富學生的想象力,這種教學模式壓抑了教師自身的創(chuàng)新能力,也使得學生的創(chuàng)新能力得不到發(fā)展。二是學生自身創(chuàng)新思維能力的缺乏。在美術(shù)教學中,學生自身的創(chuàng)新思維能力和豐富的想象力是培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的基礎。由于長期以來的固有模式,學生沒有受到正確的引導,這使得學生的創(chuàng)新思維能力發(fā)展受到一定的阻礙。三是美術(shù)教學時太過側(cè)重寫實能力。在美術(shù)教學時,教師依然注重學生寫實能力的培養(yǎng),他們覺得只要能夠按照模板來進行事物的描述即可,這在一定程度上禁錮了學生自我發(fā)揮的空間,使得創(chuàng)新能力得不到發(fā)展。
    三、如何有效提高中職院校美術(shù)教學中學生的創(chuàng)新能力。
    (一)讓教師的創(chuàng)新能力得以發(fā)展,推進新的創(chuàng)新思維形式的美術(shù)教學方法。
    在新的教育模式中,教師是整個教學活動的主要實施者,也是學生學習的引導者,教師對學生美術(shù)教學中創(chuàng)新能力的培養(yǎng)是起積極作用的。因此,對中職院校美術(shù)教學來說,只有教師自身的創(chuàng)新思維能力及審美能力有了提高,才能夠引導學生挖掘自身的創(chuàng)新潛能。教師創(chuàng)新思維能力的培養(yǎng)還可以通過教師之間建立專門的溝通交流平臺來實現(xiàn),一個人的力量也許是薄弱的,但是一群人的力量絕對是強大的。教師之間有任何的美術(shù)資源都可以及時共享,互相之間可以對審美觀念以及美術(shù)教學方法進行探討,如此便可以開拓自己的視野,提高自身的創(chuàng)新思維能力以及邏輯思維能力。
    (二)讓學生的實踐能力得以提升,從而提高創(chuàng)新思維能力。
    對中職院校而言,美術(shù)教學特別注重實踐、注重鑒賞,要想提高學生的創(chuàng)新思維能力就需要先提高學生的實踐能力和鑒賞能力。視野眼界開闊了,在進行美術(shù)的學習時腦海中便有了更多的美術(shù)素材,而這些都對學生學習美術(shù)時所需要的創(chuàng)新思維能力及想象力有極大的促進作用。
    (三)完善中職美術(shù)教學中的教學體系。
    按照規(guī)范化、科學性又有條理性的美術(shù)教學體系來進行美術(shù)教學活動,可以避免教師以往的只根據(jù)標準與干凈與否來評價學生作品時出現(xiàn)的打擊學生學習的積極性問題。這種規(guī)范的教學體系主要是以學生為主體,對待學生時因人而異,對每個學生的作品都有公平的點評,根據(jù)每個學生的特性來進行專門的引導教育。這樣即可培養(yǎng)學生學習美術(shù)時的創(chuàng)新能力,還可以提高學生對美術(shù)的寫實能力。
    綜上所述,通過對中職美術(shù)教學中學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)過程中所面臨的主要問題及針對這些問題應該采取的手段的論述,可以知道在中職院校中,學生美術(shù)學習時要想保證創(chuàng)新能力得到一定的提高,就需要先保證教學是以學生為主體而展開的,在學生美術(shù)學習時,不能一味地批評,要懂得從他們的作品中尋找優(yōu)點來進行講述,之后再提出整個作品的美中不足之處,如此才可使得學生的創(chuàng)新能力不被抑制。
    參考文獻:
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    美術(shù)教學論文征稿篇十
    目前我國的高等美術(shù)教育一般設置在綜合性大學,師范大學和專業(yè)藝術(shù)學院中,各類大學的美術(shù)辦學宗旨各有一定的差異,教學方向也不禁相同,但近些年來由于全球現(xiàn)代化進程的快速推進,市場經(jīng)濟,知識經(jīng)濟時代浪潮的沖擊,各國教育機構(gòu)為適應時代的新原則紛紛探索改革,希望建立和擴大自身優(yōu)勢,提高競爭力和社會影響力,培養(yǎng)出世界最優(yōu)秀的人才。我國高等美術(shù)教育也不例外。
    1.綜合性大學的美術(shù)院系。
    綜合性大學開辦美術(shù)院系是中國高等美術(shù)教育的一個新現(xiàn)象,對于它學科的研究,如何定位,專業(yè)如何辦學,應如何與單科專業(yè)院校拉開距離,沒有現(xiàn)成的范例供參考,綜合性大學就自身的優(yōu)勢與特色,它應有自己的辦學理念,形成自己的辦學風格。就我個人認為:綜合性大學最大的優(yōu)勢是其學科無所不包的廣泛性,學術(shù)研究的系統(tǒng)性與深入性。高等美術(shù)教育在綜合性大學中應充分利用其優(yōu)勢,發(fā)展自己的特色美術(shù)教育,加強美術(shù)學科的學術(shù)性,研究性。所以,大學本科的學習應為其升入研究生的學習打下堅實的基礎,成為研究性學習的過度與良好銜接,也使本科專業(yè)的學習目標成為為作研究工作而積極準備。所以也應該加大相關(guān)專業(yè)研究教育的培養(yǎng)力度,逐漸形成綜合性大學美術(shù)院系辦學的最大特色。
    2.高等師范美術(shù)專業(yè)。
    隨著我國高等美術(shù)教育的改革與發(fā)展,高等師范美術(shù)專業(yè)的發(fā)展方向與培養(yǎng)目標也越來越明確,估計未來大部分師范大學將改革為綜合性大學,而本來的學術(shù)教育和美術(shù)史論專業(yè)已經(jīng)統(tǒng)一改稱為“美術(shù)學”專業(yè)。所以,進一步推進高等師范美術(shù)專業(yè)對我國九年義務教育的研究,是高等師范美術(shù)專業(yè)發(fā)展的最大特色。也使我國高等師范美術(shù)專業(yè)擔負起研究傳播美術(shù)文化,對中小學生進行美育,以及提高綜合素質(zhì)等重任。
    3.高等專業(yè)藝術(shù)院校。
    我國高等專業(yè)藝術(shù)學院則應使科學知識的推廣和運用這一責任更加有利的強調(diào)和執(zhí)行。隨著我國改革進一步的深化,國家需要大量高級美術(shù)技術(shù)性人才,尤其是極其缺少“既能動腦又能動手”的復合型技能人才,高等專業(yè)藝術(shù)院校應以此為目標,使受教育者具有較高的知識層次,較強的創(chuàng)新能力,并掌握熟練的技能,使能在未來的工作崗位上從事生產(chǎn)一線的高技能操作,設計并能組織生產(chǎn)管理以及在服務業(yè)提供創(chuàng)造性服務等。這也將是我國就業(yè)發(fā)展的趨勢———在知識經(jīng)濟基礎上的高科技知識和高技能相結(jié)合的人才。就現(xiàn)在我國高等專業(yè)美術(shù)學院教育培養(yǎng)的人才多偏重于學術(shù)性人才,與社會實際需要脫鉤導致供需失衡,這就需要高等美術(shù)專業(yè)的教育搬入社會實踐這個大舞臺,使高等專業(yè)院校呈螺旋型發(fā)展,使所培養(yǎng)的人才具有較強理論基礎的同時更在實踐中具有更強的爆發(fā)力。
    二、高等美術(shù)教育的強化。
    綜合性大學,師范大學和專業(yè)藝術(shù)學院的教學發(fā)展模式只有拉開距離,才能充分形成互補的良性互動局面。只有個性的存在才能有共性的發(fā)展與延續(xù)。無論是綜合性大學,師范大學或?qū)I(yè)藝術(shù)學院都應有共同點美術(shù)辦學宗旨,無論有怎樣的教學特色與偏重,目的也都是為了使人類更文明更進步。在《四書》的第一本《大學》中便說“大學之道,在明德,在親民,在止于至善?!本褪窃谡f大學教育的道理,在于使人們凈化個人的心靈,陶冶個人的情操,培養(yǎng)個人的善良美德,在于團結(jié)群眾,棄舊揚新,從而使人們達到真善美的最高境界。高等美術(shù)院校同樣也都要遵循一個共同的辦學理念及辦學方向,從而達到育人的目的。
    1.首先,應正確引導學生對學習的認識。
    考生在升入高等美術(shù)院校之前,大都自覺或不自覺的使學習目的針對高考進行強化,升入院校后需先利用一段時間使教學工作針對這樣的情況調(diào)整學生的學習方法,擺正學生的學習態(tài)度,強調(diào)在學習過程中體會到美就在身邊,就在實際的生活中,并調(diào)動所有的感官去細致入微的觀察一切事物,讓藝術(shù)與生活密切相關(guān)。
    2.關(guān)于學生正確對待現(xiàn)代化與傳統(tǒng)文化關(guān)系的問題。
    在老師“傳道,授業(yè),解惑”的過程中,無可避免的要遇到這個最實質(zhì)的問題。尤其是隨著我國現(xiàn)代化進程加劇,有一些錯覺認識,認為現(xiàn)代化與傳統(tǒng)文化完全對立或兩者之間有無法逾越的鴻溝,但實際上任何一個國家進行現(xiàn)代化建設,傳統(tǒng)文化大部分是保留的。例如日本、新加坡、法國、韓國等。同時現(xiàn)代化也是不可抗拒的歷史趨勢,傳統(tǒng)文化也會不停的蛻變。如何使學生在實踐中體會到傳統(tǒng)文化的重要與不可替代性也是高等教育中重要的一課。
    3.有超越的心態(tài)對待傳統(tǒng)文化藝術(shù)與外來文化藝術(shù)。
    在今天,不少人認為傳統(tǒng)文化藝術(shù)是現(xiàn)代的障礙,也有人認為傳統(tǒng)文化藝術(shù)無比神奇應頂禮膜拜。這樣的態(tài)度都不利于高等美術(shù)教育的發(fā)展。應使學生們?nèi)嬲J識到傳統(tǒng)文化藝術(shù)的多元性與傳承發(fā)展性,中華文化藝術(shù)不僅有中華文明代表的主流文化也有少數(shù)民族文化藝術(shù)代表的非主流文化。如何大膽的與實際相融合,并深入地理性,歷史性思考、研究,增強民族凝聚力,這都應是探索的主要方向,也同是探索外來文化藝術(shù)的方向。尤其是現(xiàn)代外來文化藝術(shù),更應全面研究,看清它的真面貌,不應盲目模仿。真正使古為今用,洋為中用,也需有勇氣實行“拿來主義”,加以吐納吸收,重建世界上最優(yōu)秀的精神文明。我們往往說最深刻的道理也是最簡單的道理。高等藝術(shù)教育的深入同樣也需要立足于我們的真實生活,真實情感;立足于對傳統(tǒng)文化的尊重和研究;立足于當代性及具有現(xiàn)代意義。
    三、總結(jié)。
    教育是終身的教育,高等教育也是其中的一部分,教育是一個人一輩子都不可能結(jié)束的過程,教育是人的自身目的,也是人的最高價值體現(xiàn)?!蔽覀儜裱宋幕茖W化的教育理念不斷發(fā)展、改進、深入。使教育培養(yǎng)人的自我決定能力,去“喚醒”學生的力量,使學生能在目前無法預料的未來局勢中自我作出有意義的選擇。因為教育,是全民族的事,要教育的是整個民族。
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    美術(shù)教學論文征稿篇十一
    摘要:在傳統(tǒng)的日常低段美術(shù)教學當中的,示范既能起引導學生發(fā)散思維,另一方面卻又束縛了學生們的想象力。把握示范的“度”,尋找傳統(tǒng)教學示范教學與自主學習、體驗學習、探究學習的美術(shù)學習學動中,尋找一個平衡點,妙用“示范”。
    關(guān)鍵字:低段學生美術(shù)教學創(chuàng)造力示范。
    美術(shù)課程是以對視覺形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征,是學校進行美育的主要途徑,是九年義務教育階段全體學生必修的基礎課程,在實施素質(zhì)教育的過程中具有不可替代的作用。一直倍受家長、學校及專家們的重視,而各種理論和繪畫教材,從出不窮、眾說紛紜。在這些年的不斷教學實踐中我反復的在思考,如何更有效的用好示范,既起到有效教學的目的,又能發(fā)散學生的思維?;诖?,我做了嘗試。
    一、通過發(fā)散性的問題引導學生對信息進行,拼合、重組、借換、或加上學生已有的生活經(jīng)驗進行改造,已達到妙用示范的作用。
    在一般低段學生的繪畫教學示范中,我們常見到的方式是,一筆一畫的臨摹。在短時間內(nèi),可以很快速的,很像的畫出對象,完成度很高。卻失去了他們這個年齡應有的天馬行空的想象,而且越來越?jīng)]有自主意識,沒有了老師就變得什么也不會畫了。反之在集體教學當中,教學示范卻仍不失為一種好的教學方式。
    1、在示范前,讓學生觀察找特征;在示范時,讓學生觀察找方法;在示范后,給學生足夠的時間發(fā)散思維。如執(zhí)教《動物的花衣裳》一課時,我是這樣做的:通過出示三種動物的花衣裳,讓學生觀察并總結(jié)動物朋友有不同花紋和色彩的花裳,形成最初的對點、線、色塊的印,適時的板了畫出相應的點、線、色塊。第二步通過“我是小偵探”的游戲,觀察出原來不同動物的點、線、色塊組合在一起,能變出多種多樣的花紋來。這時在第一步的基礎上適時的添加不同的點與點組合,點也組合……第三步,和學生一起進行小作業(yè)嘗試,兩分鐘時間看誰能畫出多種不同的點、線、色塊組合。最后進行作業(yè)時,選一種你最滿意的畫到小動物身上。妙用了傳統(tǒng)教學中的“示范”與自主學習、體驗學習、探究學習的結(jié)合。學生的作業(yè)一點點的在豐富,雖然作業(yè)的完成度相對沒有那么高,但是我相信經(jīng)過一段時間的訓練之后,學生的思維方式與創(chuàng)造性想像,會一步步提高。
    “想象力”是創(chuàng)造力的源泉,是人的大腦通過形象化的概括作用對腦內(nèi)已儲存的記憶表象進行加工、改造或重組以形成新形象的心理過程。所以,我在示范時,盡量做到先和學生一起觀察,并示范事物的主要特征,通過發(fā)散性的問題引導學生對信息進行,拼合、重組、借換、或加上學生已有的生活經(jīng)驗進行改造,已達到妙用示范的作用。
    2、在游戲式的示范中學習技巧。
    低年級的學生在造型活動中,以游戲式等多種形式開展。美國哈佛大學教授、兒童藝術(shù)教育“零點計劃”主任茄德納博士認為:“教師的任務基本上是為自然出現(xiàn)的那些發(fā)展提供支持,在學習某種藝術(shù)技能和技術(shù)時應給予更多的訓練指導?!眱和嫷漠嬁梢允恰皝y七八糟”,但不可以亂七八糟的畫!所以用游戲的方式示范,讓低年級的學生更的美術(shù)技能與美術(shù)語言,學生學起來輕松也記憶深。如我執(zhí)教《動物的花衣裳》一課中,有的學生觀察到了鸚鵡翅膀上的色彩是一塊塊的色彩銜接在一起的時侯,我就跟你們說是其實,我們的盒子里的顏色朋友和我們小朋友一樣很愛玩游戲,你看紅色、黃色、藍色、綠色的手拉得多緊,它們在玩老鷹抓小雞的游戲(邊說邊示范色彩銜接的涂色方法)。完成后讓學生嘗試顏色塊朋友還會玩哪些游戲,結(jié)果學生想出了很多不同塊組合的方法,示范時由此及彼,舉一反三,恬好這也是想象力發(fā)展的最高層次。
    二、以不同的形式妙用示范,為“自主創(chuàng)作”提供平臺。
    1、放大夸張的方式。
    放大就是根據(jù)具體的物體的形狀特點,進行放大的想象,并添加相應的人或物組成畫面,這也符合段學生繪畫隨意性大的特點,和因材施教的教育原則。
    2、隨形聯(lián)想的方式。
    根據(jù)提供的圖形所進行的聯(lián)想就叫隨形聯(lián)想。在進行隨形時,教師的引導語極其重要。如在執(zhí)教《美妙多變的線條》,板畫了一條隨意的線,問:“你能把它變成什么”時那么學生的思考只會局限在這條弧線像什么上。如果換成“這根優(yōu)雅的線條它不斷的往前走,碰到了誰?發(fā)生了哪些有趣的事?它要到哪兒去散步?”時,那么學生的思考想象空間擴大了。不過,所提供的“形”不同的情況下,指導的重點和方式都應不同。
    3、構(gòu)成訓練。
    美術(shù)課堂教學中激發(fā)學生的創(chuàng)造能力要求教師培養(yǎng)學生敏銳的觀察能力和豐富的想象力,特別是創(chuàng)造性想象,以及培養(yǎng)發(fā)現(xiàn)新問題或新關(guān)系的能力。在一次偶然的機會,我把同一類的東西拉到一塊兒來創(chuàng)作一幅畫,發(fā)現(xiàn)生成的作品非常有趣。慢慢的通過這樣的訓練發(fā)新的視點來改變習以為常的思維方式,引導學生研究組合關(guān)系,應用組合關(guān)系、創(chuàng)造組合關(guān)系。構(gòu)成在設計或藝術(shù)領(lǐng)域中還有“建造”、“結(jié)構(gòu)”、“造型”的意思,通過這樣的方式在課堂中達到激發(fā)學生的創(chuàng)造能力。
    那么,這種多元化的示范教學及多角度思維習慣的培養(yǎng),從這幾年我教的學生作品來看,作品內(nèi)容豐富了,學生敢于表達自己所想所感。當然在具體的教學中也遇到了一些新的問題需要思考,作為一名新老師,我很愿意在教學方法上再做新的調(diào)整與嘗試。
    參考文獻:
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    美術(shù)教學論文征稿篇十二
    :速寫教學是小學美術(shù)教學中的一個重要組成部分,也是美術(shù)繪畫的一個基本技能,小學美術(shù)速寫教學的開展對于學生有著積極的作用,但是在實際教學中,小學美術(shù)教學還存在一系列的問題,這就需要廣大小學美術(shù)教師正視這些問題,采用各種方式方法,促進小學美術(shù)速寫教學。
    新課程改革中關(guān)于美術(shù)教學的一個重要內(nèi)容就是提高學生的“雙基”,而現(xiàn)實情況卻是學生的創(chuàng)造能力明顯缺乏,而小學的學生由于其所處的年齡階段,應該是天真爛漫,善于觀察發(fā)現(xiàn),小學美術(shù)教學要抓住小學生的這一特點,用好速寫,幫助學生把觀察到的事物表達展現(xiàn)出來。速寫是美術(shù)創(chuàng)作中常用的繪畫手法,它是指用簡短的時間,快速地概括勾畫出所要描繪的事物,對于培養(yǎng)下小學生的觀察力有著重要的作用。
    1.1鍛煉小學生的觀察分析能力。
    小學生特別是低年級的學生,對于事物的感知還不是很精細,所作的畫也只是對于繪畫對象籠統(tǒng)的認知。在日常教學中,小學美術(shù)老師會發(fā)現(xiàn),學生的繪畫往往不是畫他們所看到的事物,而是傾向于畫學生想到的事物,速寫能夠幫助學生很好地解決這一問題,幫助學生從畫所想的事物過渡到畫所看到的事物。速寫能幫助學生擁有一雙會發(fā)現(xiàn)的眼睛,通過速寫的訓練,學生能夠掌握科學的觀察分析事物的方法,更善于發(fā)現(xiàn)小學升眼里所看到的事物美。
    1.2提高小學生概括感受能力。
    年齡越小的學生越喜歡用線來繪畫,所以對于學生用線的訓練學生更樂于接受,而線正是速寫的一個重要表現(xiàn)方式,通過對于小學生的速寫訓練,小學生能夠更好地掌握線的粗細、直曲、長短等特點,通過對于生活中的事物的感受,用速寫中常用的線條勾勒概括出繪畫對象的特點和輪廓。
    1.3拓展小學生視野。
    藝術(shù)源于生活又高于生活,生活才是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉。學生的創(chuàng)作是對學生的已有認知、經(jīng)驗的直觀體現(xiàn),在平時的教學中多采用范畫跟圖片的結(jié)合,這樣的方式會束縛學生的思維,限制了學生的想象力。要想得到好的教學效果,提升學生的審美能力,只有在教學中多多的讓學生接觸生活和大自然。特別像在小學生速寫練習時,可經(jīng)常性帶領(lǐng)學生走出教室,走進校園、走向大自然,在實踐中培養(yǎng)學生的觀察、表現(xiàn)能力。教師需要做的是在合適的時機引導學生。
    小學美術(shù)教學中開展速寫教學對于學生的繪畫有著重要的意義,但在實際教學中,很多學校在開展小學美術(shù)教學時,往往忽視了小學美術(shù)中的速寫教學,盲目的追求“素質(zhì)教育”,只追求形式,開展貼畫、沙畫、涂色畫等,在這樣的小學美術(shù)教學中,教師忽視了學生的主觀能動性和學生的年齡特點,學生只是被動的跟著老師展示的范本,模仿作畫,這樣的小學美術(shù)教學只是“急于求成”,學生的美術(shù)創(chuàng)作浮云表面。
    2.2小學美術(shù)速寫教學理念存在偏差。
    在日常的小學美術(shù)速寫教學中,有些老師過于關(guān)注學生所謂的美術(shù)素養(yǎng)提高,對于學生的美術(shù)繪畫技能和繪畫的基礎知識的傳授過于弱化。這樣的美術(shù)教學以提高學生美術(shù)創(chuàng)造能力和想象力為借口,無視學生不同的年齡特點和認知特點所對應的美術(shù)教學內(nèi)容和教學方式,這樣的教學反而使得學生的繪畫作品過于樣板化,起不到提升學生創(chuàng)新能力的作用。
    部分教師本身速寫基礎就比較差,對于繪畫對象的快速勾勒不夠準確,導致這些教師在小學美術(shù)教學時,刻意的回避速寫教學,或者是開展速寫教學時也是敷衍而已,此外小學美術(shù)教學除了速寫以外還有大量的簡筆畫和制作課,很多小學美術(shù)教師就把教學的主要精力集中于此,忽視了速寫這一美術(shù)教學最基本的教學內(nèi)容。
    3.1立足學情,開展速寫教學。
    小學的學生所處的年齡段分布的比較廣,低年級的學生年齡小,這個年齡段的小學生更趨向于幼兒階段的形象思維,對于繪畫充滿興趣,這個時候教師就可以教授一點簡單的速寫勾勒知識;中高年級的學生隨著年齡的增長,對于繪畫的創(chuàng)作熱情已經(jīng)不是那么高了,這個時候的速寫教學應該結(jié)合提升學生的興趣點,不能用成人化的速寫訓練,一味的要求學生重視比例和透視這些難懂的概念。
    3.2形式多樣,喚醒學生速寫學習熱情。
    小學美術(shù)教學中的速寫教學不只是寫生課,還要包括觀察課,在觀察課中滲透小學美術(shù)速寫的基礎知識,小學美術(shù)教師通過引導學生有目的去觀察一些事物,逐漸在觀察的過程中理解一些速寫的基本知識。小學美術(shù)教師在開展了一段時間的活動之后,可以收集一些學生具有代表性的速寫作品,組織學生一起欣賞品鑒,在交流的過程中,既能提升學生的審美,又能啟發(fā)學生。
    3.3珍視小學生速寫作品,樹立學生速寫自信。
    小學美術(shù)教師在開展速寫教學時要明確:小學的美術(shù)教學不是專業(yè)的美術(shù)教學,對于學生的速寫要求不可以太過嚴苛。這個階段的小學美術(shù)教學只能稱之為生活中的美術(shù)教學,學生的繪畫對象和靈感都來源于生活,學生的速寫作品更是各不相同,有點學生關(guān)注明暗對比,但對比又過于強烈,有的關(guān)注事物的比例,但是在比例的把握上又不夠準確。教師面對學生的這些速寫作品,要給予積極的評價,而不是一味按照速寫的標準批評指正,這樣會挫傷學生速寫的自信心,久而久之,學生更本不愿意去開展速寫創(chuàng)作,那小學美術(shù)速寫教學也就失去了意義。
    3.4延伸小學美術(shù)速寫課堂,培養(yǎng)學生速寫能力。
    速寫所需要的材料也相對簡單,一支筆,一張紙就可以幫助學生完成速寫,小學美術(shù)課堂教學的時間有限,教學范圍也存在局限性,如果只是依靠課堂的教學想要學生學好速寫,是不太現(xiàn)實的,因此小學美術(shù)教師鼓勵引導學生把課堂上學到的速寫運用到生活中去,讓學生在課間,課后去運用在課堂上學到的速寫技能開展創(chuàng)作。小學美術(shù)教學中的速寫教學能很好地提高學生觀察事物,概括分析事物的能力,在教學中,小學美術(shù)教師要正視速寫教學中存在的問題,充分考慮小學升的年齡特點,采取積極的方法,鼓勵學生開展速寫創(chuàng)作,延伸小學美術(shù)速寫課堂,幫助學生學好速寫。
    美術(shù)教學論文征稿篇十三
    新課程強調(diào):美術(shù)教育是以愉悅學生的感受和使其積極體驗、參與為出發(fā)點,以提高學生的審美意識為目的的基礎素質(zhì)教育。而樂觀使人充滿朝氣、生機勃勃,是人不可缺少的健康心態(tài)。作為教師,除了教學生學習知識以外,還要培養(yǎng)學生樂觀的品質(zhì),讓他們對學習和生活充滿自信。為了使所有學生能充分領(lǐng)悟美術(shù)的無窮魅力,在美術(shù)教學中,我從以下幾方面引導全體學生積極的、自信的、快樂的參與各項美術(shù)活動:
    一、運用媒體,創(chuàng)設情境吸引學生主動參與。
    學生認識美術(shù)主要是依賴視覺的直覺感知來完成,要感受美術(shù)的美,就必須投入到美術(shù)中去。隨著鮮艷的色彩、流暢的線條,展開豐富的想象,只有這樣才能動之以情、積極參與、快樂的學。比如說我在《穿花衣的熱帶魚》這一課時,制作了精美的教具,創(chuàng)設了蔚藍的大海、各種各樣美麗的熱帶魚以及會說話的小鴨子,還有美妙的旋律等一系列有趣的情境,這樣以來,學生全都爭先恐后地要求參與到美術(shù)活動之中來。
    心理學研究發(fā)現(xiàn),學生在認識形式上具有形象大于思維的特點,他們常常用感性的形象取代思維過程,按照他們的心理年齡特點,利用生動具體的感性形象(有趣的電腦課件、精美的范畫的情境的設置等),誘發(fā)豐富的形象思維,從而激發(fā)其學習欲望,使學生全神貫注地主動參與學習,從而覺得學習是快樂的。
    二、設計美術(shù)教學活動時,必須增強其趣味性。
    美術(shù)教學活動要富有趣味性,學生參加起來才有主動性和積極性。經(jīng)多次實踐,我發(fā)現(xiàn)融音樂性、知識性、趣味性為一體的游戲,更能激發(fā)學生的激情,以及他們學習美術(shù)的興趣,讓他們在愉悅中不知不覺地掌握所學的知識,使美術(shù)教學變得更加生動、有趣,從而使學生對美術(shù)產(chǎn)生濃厚的興趣。
    在學習《手拉手,找朋友》一課時,由于這一課是學習認識色彩與線條,并運用色彩和線條畫一張畫,為了讓學生能認識不同的色彩和各種各樣的線條,我根據(jù)《找朋友》的歌曲作為課件的主題曲,創(chuàng)設了一個小朋友、各種卡通模樣的小油畫棒人和各種各樣的卡通線條人,它們在音樂聲中一起做"找朋友"的游戲,學生們看了以后就開始蠢蠢欲動了,這時候我就讓他們戴上小油畫棒和線條的頭飾來玩"找朋友"的游戲,學生們在做游戲的時候不知不覺中認識了多種色彩和各種各樣的線條,而這節(jié)課的學生作品也達到了非常好的效果。經(jīng)過這樣的教學設計,美術(shù)教學活動的趣味性大大的增加了,學生也非常感興趣的參與其中,并在快樂中學習。
    "興趣是學習的情感因素,參與是學習的行動因素"。因此在教學設計時更應把握好興趣和參與這一對孿生的姐妹。
    三、
    美術(shù)教學活動也應該動靜結(jié)合,動中有靜。
    美術(shù)是內(nèi)心活動的表現(xiàn)。美術(shù)教學活動如果忽視了學生們的心理因素,也不是一堂好的美術(shù)課。通過學生們的思維活動,不僅培養(yǎng)他們動腦能力、形象思維能力,同時還培養(yǎng)他們的想象力、創(chuàng)造力,以及審美能力。
    在美術(shù)教學活動中,培養(yǎng)學生的想象力是非常重要的。學生的心理世界可以不受任何限制和約束自由地想象。我們應抓住學生的這個特點,積極調(diào)動學生的思維,多給孩子想象的空間,培養(yǎng)他們的想象力和創(chuàng)造力。同時,美術(shù)是藝術(shù)性與思想性的統(tǒng)一,每個美術(shù)作品都具有較強的思想性,因此在教學中,通過欣賞一些優(yōu)秀的工藝美術(shù)作品和名畫家的美術(shù)作品,讓學生從中受到熏陶、感染,在潛移默化中,可以使學生受到愛祖國、愛人民、愛科學、愛勞動等思想教育。
    我在上《中國優(yōu)秀工藝美術(shù)作品》一課時,從古代的青銅器到現(xiàn)代精致絕倫的微雕,都充分地向?qū)W生展示了祖國文化的悠久歷史和輝煌成就。上課時我盡量把這些工藝品變成看得清楚、摸得著的物品,例如利用錄像、實物投影及收集一些實物工藝品,具體直觀化地進行講解?!堕L信宮燈》的古樸、靈便,《蓮鶴方壺》的清新流暢、纖巧,象牙雕的玲瓏精巧……學生都看得津津有味:用手指點著,小心地撫摸著,不可思議地贊嘆著……青銅器的發(fā)展史、景德鎮(zhèn)瓷都的精湛技藝、繁艷華麗的景泰藍及八國聯(lián)軍入侵圓明園對我國藝術(shù)瑰寶的瘋狂掠奪,同學們都聽得如癡如醉,隨著激奮的驚嘆,隨著失去的憤慨,他們的欣賞程度加深了,愛國主義情感也增強了。
    四、增強學生的自信心,使每個學生大膽地在美術(shù)教學活動中展現(xiàn)自己。
    自信心對一個人來說是十分重要的精神支柱,也是人們行為的內(nèi)在動力。一個人有了自信心,不論是學習、工作還是在生活中都將成為強者,反之則為弱者。因此,自信心對一個人的成長非常重要。在傳統(tǒng)教學中以教師的"教"為主,忽視了學生的"學",把教學過程"雙主體"交互作用的活動變成了教師向?qū)W生單向地傳遞知識的過程。在這種狀況下,學生成為被動地適應教師教學、接受現(xiàn)成知識的"機器",體會不到參與之樂、思維之趣、成功之悅。因此在美術(shù)教學中,要重視對學生的評價,激勵不同層次的學生學習美術(shù)。尤其對于個別美術(shù)素質(zhì)不佳的學生,或是身心有缺陷的特殊生,應多采用語言性和非語言性相結(jié)合的評價形式,及時捕捉他們的閃光點。因為這些學生往往對美術(shù)懷有強烈的渴望,但在美術(shù)教學活動中并非主動參與,所以,在美術(shù)教學中不要忽視他們在美術(shù)表現(xiàn)中的任何一點微小的進步或任何一次參與行為,尋找一切機會表揚、鼓勵他們,增強他們的自信心。
    為了激勵學生大膽表現(xiàn)自我,在美術(shù)課堂上,我根據(jù)學生不同的特點,讓他們在黑板上、實物投影儀上大膽地表現(xiàn)各種物體,并及時鼓勵他們、表揚他們,讓他們感到很快樂、很有信心。
    總而言之,人都具有主觀能動性,都不喜歡被動接受外界的刺激、充當知識的容器。因此,要充分發(fā)揮學生的主體作用,引導學生把學習美術(shù)內(nèi)化為自我的需要,積極地參與美術(shù)活動,快樂地學習美術(shù),自覺地接受美術(shù)的熏陶,從而領(lǐng)悟美術(shù)的魅力;同時也可以借助美術(shù)的神奇力量,促進學生身心的和諧發(fā)展,培養(yǎng)出一大批有藝術(shù)涵養(yǎng)、高素質(zhì)的人才!
    美術(shù)教學論文征稿篇十四
    摘要:隨著國家對教育事業(yè)發(fā)展的日益重視,素質(zhì)教育的崛起令我國中學階段的教學質(zhì)量有了質(zhì)的飛躍。對于中學美術(shù)教學而言,現(xiàn)代教學模式以及教學理念的改換對于提升教學質(zhì)量有著積極的影響,尤其是對學生現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的培養(yǎng),使得中學美術(shù)教學的過程充滿了藝術(shù)氣息。本文以我國中學美術(shù)教學的現(xiàn)狀為研究基點,分別從中學美術(shù)教學需要現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的渲染、現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識在中學美術(shù)教學中滲透的意義兩方面,對中學美術(shù)教學中現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的融入進行了細致的分析與探討,希望能夠進一步提高我國中學美術(shù)教學的質(zhì)量,推動我國中學美術(shù)教學的發(fā)展。
    在過去很長的一段時期,由于學校教育追求教學成績,我國中學美術(shù)教學一直處于較為不明顯的位置。作為中學教學課程體系中最無存在感的學科之一,各個學校美術(shù)教學的教學質(zhì)量參差不齊,該學科的教學成果在很大程度上取決于美術(shù)教師自身的美術(shù)知識、藝術(shù)理論的掌握程度以及藝術(shù)素養(yǎng)等等,絕大多數(shù)的教師在教學過程中采用的是單一式傳承教學模式,這種教學模式對于美術(shù)等藝術(shù)類的學科教學而言,缺乏一種藝術(shù)教育的靈性。
    自從國家推行素質(zhì)教育策略以來,各教育機構(gòu)都在朝著素質(zhì)教育的方向努力。現(xiàn)階段,我國中學美術(shù)教學在國家全面發(fā)展素質(zhì)教育的背景下,極力改進美術(shù)教學的總體質(zhì)量。從其教學成果來看,在現(xiàn)代中學教育體系發(fā)展的帶動下,學生能夠充分理解一些最基本的美術(shù)技能以及美術(shù)知識[1]。我國中學美術(shù)教學的課堂中存在一種普遍的現(xiàn)象,那就是教師試圖通過傳統(tǒng)模式下的教學方法來推進中學美術(shù)教學,將學生繪畫技能的培養(yǎng)放在了首位,忽視了學生對美術(shù)藝術(shù)的審美以及興趣的培養(yǎng),這就給中學階段的美術(shù)教育埋下了隱患。
    通過對我國過去一段時期以及當前中學美術(shù)教學狀況的分析,可以更清楚地了解到,雖然中學美術(shù)教學的成績較以往有所改善,但其中仍存在一定的問題亟待解決。其中,最重要的一個問題便是,在美術(shù)教學的過程中,美術(shù)專業(yè)教師傳承知識本身的同時缺乏培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識的環(huán)節(jié),這樣就導致中學美術(shù)教學中藝術(shù)靈魂的缺失,換句話說,就是當前的中學美術(shù)教育模式不能吸引學生來投入地學習美術(shù)藝術(shù),而僅僅是泛泛了解美術(shù)。這對于我國整個教學體系的完整構(gòu)建極為不利,同時,也無益于學生藝術(shù)素養(yǎng)的提升。
    藝術(shù)素養(yǎng)并非人人都具備,同樣,現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的強弱也因人而異,因此,對于中學美術(shù)教學而言,作為課堂教學的主導一方,專業(yè)的美術(shù)教師要能夠用自身的藝術(shù)素養(yǎng)來激發(fā)學生對美術(shù)藝術(shù)本身的興趣,進而才能將美術(shù)技能以及專業(yè)知識等內(nèi)容更順暢地傳承給中學生。同時,在興趣的導向下,中學生對于美術(shù)這門學科的認知也會有所提升,比以往更能融入美術(shù)的學習氛圍中。
    1.在中學美術(shù)教學中融入現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的前提條件。
    (1)中學專業(yè)教師美術(shù)藝術(shù)素養(yǎng)的提升提升教師本身的美術(shù)藝術(shù)素養(yǎng)是培養(yǎng)具備創(chuàng)新意識的中學生的重要前提。在實踐過程中,我國從事中學美術(shù)教學的專業(yè)美術(shù)教師在以往也做了諸多探索,深深意識到創(chuàng)新意識對于美術(shù)教學的重要性。教師自身的藝術(shù)素養(yǎng)與藝術(shù)理論的認知及其對美術(shù)藝術(shù)的鑒賞能力息息相關(guān)。有的美術(shù)教師盡管在教學過程中能夠?qū)⒚佬g(shù)專業(yè)的知識點與理論知識教授給學生,但由于其自身藝術(shù)素養(yǎng)的缺失,往往就會在教學過程中給學生留有一種枯燥、機械的印象,這對于日后教學十分不利。所以,作為美術(shù)學科的專業(yè)教師要首先從自身的教學能力、對美術(shù)藝術(shù)的鑒賞能力、分析能力等方面來提升本身的美術(shù)藝術(shù)素養(yǎng),進而在教授學生的過程中,也能夠充滿強烈的藝術(shù)感染力[1]。(2)學生對美術(shù)學科有著強烈的興趣中學美術(shù)教師自身美術(shù)藝術(shù)素養(yǎng)的提升對于美術(shù)教學能起到一定的作用,與此同時,學生對美術(shù)學科的興趣也極為關(guān)鍵。素質(zhì)教育要求教師能夠通過一定的教學策略來調(diào)動學生學習的積極性,從而提升學科教學的有效性。這對于中學美術(shù)教學而言同樣適用,教師要以興趣導向式的教學模式來進行美術(shù)教學,并且將現(xiàn)代繪畫藝術(shù)中的創(chuàng)新意識滲透在教學的過程之中,與教學實踐有機地融合在一起,讓學生感知到美術(shù)這門藝術(shù)的靈性。中學美術(shù)教育的首要任務是讓學生形成對美術(shù)這一學科的學習興趣,為他們將來的全面發(fā)展和終身學習打下良好的基礎。從生活中來看,藝術(shù)之美是無處不在的。生活當中存在著各種形式的美,要想發(fā)掘并認知這種美,以及提高學生的審美能力,從小就應該給學生創(chuàng)造一個良好的學習氛圍、學習環(huán)境和優(yōu)越的學習條件,使學生對美術(shù)教育有一個正確的認識[2]。
    2.現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的融入,促使中學美術(shù)教學朝向素質(zhì)化方向發(fā)展。
    在現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的領(lǐng)域中,很多中國畫家在繼承傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的同時,為了使得繪畫創(chuàng)作更為完美,融入了很多國內(nèi)外的新興藝術(shù)風格,進而創(chuàng)造出自己獨特的繪畫藝術(shù)特性,令作品活靈活現(xiàn)。從中學美術(shù)教學的角度來看,將現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識融入到教學的過程中,實質(zhì)上就是在專業(yè)教師的引導下,激發(fā)學生個性化的美術(shù)創(chuàng)作激情,教育學生不拘泥于形式,仔細體察自身對美術(shù)藝術(shù)的獨特感覺,尤其是對于青春期的中學生而言,每個人的藝術(shù)感覺可能都會有所不同。
    三、現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識在中學美術(shù)。
    教學中滲透的意義對于中學美術(shù)教學而言,對學生進行現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的培養(yǎng)需要循序漸進,既不能忽視繪畫藝術(shù)的創(chuàng)新性又不能過于強調(diào)美術(shù)藝術(shù)的創(chuàng)新,教師要能夠把握其中的內(nèi)涵價值所在。探究現(xiàn)代繪畫藝術(shù)中的創(chuàng)新意識對于學生進行美術(shù)作品的創(chuàng)作十分重要,如若大部分學生都能夠領(lǐng)悟到美術(shù)中的藝術(shù)內(nèi)涵,那么現(xiàn)代中學美術(shù)教育的質(zhì)量就會理所當然地提升上來了。
    1.現(xiàn)代繪畫藝術(shù)及其創(chuàng)新意識。
    (1)現(xiàn)代繪畫藝術(shù)概述現(xiàn)代繪畫藝術(shù),顧名思義,就是在現(xiàn)代藝術(shù)氛圍中滋生出來的繪畫作品,而且,相對于傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)而言,現(xiàn)代繪畫藝術(shù)與生活的關(guān)系較為密切。通過對現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的觀察可知,很多繪畫藝術(shù)作品中都存在中西方美術(shù)藝術(shù)文化的影子,而且,經(jīng)歷了漫長的歷史時期文化的渲染,以及社會變革的影響,使得現(xiàn)代繪畫藝術(shù)本身有著較為獨特的味道,其中不乏一些創(chuàng)新的內(nèi)容[3]。繪畫藝術(shù)創(chuàng)新,是繪畫藝術(shù)家們所追求的最高境界,可以看到,即使是同一個藝術(shù)家,他在不同時期所創(chuàng)作的繪畫藝術(shù)風格也都不盡相同。(2)現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的特征從總體情況來看,現(xiàn)代繪畫藝術(shù)有著幾個較為明顯的特征,其中,最為突出的一個特征便是現(xiàn)代繪畫藝術(shù)中所潛藏的藝術(shù)精神以及創(chuàng)作理念幾乎徹底顛覆了傳統(tǒng)的美術(shù)藝術(shù),這也是代表著一個時代的藝術(shù)者對于珍視現(xiàn)代美術(shù)藝術(shù)的態(tài)度。從傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)與現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的差別來看,后者忽略了對畫面物體本身的形象性勾勒,轉(zhuǎn)而表現(xiàn)繪畫藝術(shù)所能給人們帶來的視覺感受[4]。絕大多數(shù)藝術(shù)形式都是較為抽象且充滿美感的,只不過人們對藝術(shù)本身的認知與領(lǐng)悟能力存在差別,所以,對同一藝術(shù)作品的感受就有所不同。(3)探究現(xiàn)代繪畫藝術(shù)領(lǐng)域中的創(chuàng)新意識通常情況下,我們在研究現(xiàn)代繪畫藝術(shù)時,難免要關(guān)注它背后獨特的創(chuàng)新意識。從現(xiàn)代繪畫藝術(shù)作品中,一個具備基本鑒賞能力的人,能夠從作品中體會到創(chuàng)作者在繪畫的過程中所具有的獨特創(chuàng)新意識。在現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的烘托下,將創(chuàng)作者的創(chuàng)新意識也傳達出來了。事實上,現(xiàn)代繪畫藝術(shù)與人們的生活有著千絲萬縷的聯(lián)系,但它又高于生活。一個致力于現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的文藝工作者往往會通過較為激烈的手段來強調(diào)藝術(shù)本身的獨立性,在現(xiàn)代社會的'喧囂中,找尋藝術(shù)氛圍中的片刻寧靜。
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    [10]周鵬飛,武文豐.試論數(shù)字媒體藝術(shù)在高中美術(shù)教學中的作用[j].美與時代,20xx(4).
    美術(shù)教學論文征稿篇十五
    一、背景:
    當前,“節(jié)能降耗、綠色環(huán)保”已成為世界發(fā)展的方向。幼兒園的美術(shù)教育也應與時俱進,順應時代的潮流:節(jié)約環(huán)保,多運用自然生態(tài)的、回歸生活的環(huán)保材料開展有意義的創(chuàng)造性活動。《綱要》中指出:“指導幼兒利用身邊的.物品或廢舊材料,制作玩具,美化幼兒的生活。”幼兒對大千世界生活中許多美好事物產(chǎn)生興趣。教師要善于發(fā)現(xiàn)幼兒興趣取向,根據(jù)幼兒已有的經(jīng)驗,選擇相關(guān)生活化的材料,組織幼兒開展美術(shù)活動,激發(fā)他們創(chuàng)造美的情趣。結(jié)合我們這次生活美主題以及入冬以來孩子們服裝上的變化,于是便開設了美術(shù)創(chuàng)意活動《帽子大創(chuàng)想》。
    二、事件:
    美術(shù)教學論文征稿篇十六
    摘要:隨著我國課程教學改革的逐步推進,素質(zhì)教育背景下的小學美術(shù)教育應該重視教學工作的有序推進,在穩(wěn)步發(fā)展中實現(xiàn)教學工作質(zhì)量的提高。我國教育部在《中國教育改革和發(fā)展綱要》中明確指出:“振興民族的希望在教育,振興教育的希望在于老師”。在新課改目標下,要更加重視小學美術(shù)教學工作中具體方法的科學性展開,在推行小學課程教育中進行美術(shù)教育改革工作十分必要。本文根據(jù)素質(zhì)教育背景下小學美術(shù)教學工作的特點展開探討,提出幾點有利于小學美術(shù)教學內(nèi)容深化發(fā)展的可行性措施。
    關(guān)鍵詞:素質(zhì)教育;小學美術(shù);教學工作;具體方法。
    在進入21世紀以后我國對內(nèi)改革速度加快,對外開放的格局也不斷加深,由于經(jīng)濟發(fā)展速度推進比較快,社會教育的各個方面都在面對現(xiàn)代化方向轉(zhuǎn)變。在義務教育發(fā)展的過程中,廣大學生群體的精神要求不斷豐富,對于適合學生成長和發(fā)展的教學模式的需求不斷加深。但是,由于我國的小學美術(shù)教學工作并沒有實現(xiàn)和學生能力需求的同步發(fā)展。因此,為了實現(xiàn)現(xiàn)階段小學教育領(lǐng)域的繁榮和教學手段的.革新,我國的小學教育事業(yè)必須要進行更加深入的改革和更加具有針對性的制度創(chuàng)新。
    一、推行素質(zhì)教育背景下小學美術(shù)教學工作改革的重要意義。
    在素質(zhì)教育背景下推行小學美術(shù)教學,重點是要培養(yǎng)學生對于美術(shù)課程的興趣。教育學界有一種理念:“興趣是最好的老師”。在教學活動中可以推行階梯型難度講學方式,在素質(zhì)教學觀念背景的影響下,教師應該淡化美術(shù)課程考試的相關(guān)要求。而是重視學生實際能力的發(fā)展與提高,通過適當放緩教學的節(jié)奏,易于學生加深對于小學美術(shù)課本中相關(guān)藝術(shù)畫作內(nèi)容的感受和理解,有助于展開小學生藝術(shù)欣賞能力的塑造和培養(yǎng)工作,從而加強對于小學生的情感世界的陶冶工作,提高小學生在課堂學習和課外活動中“發(fā)現(xiàn)美”和“創(chuàng)造美”的能力,實現(xiàn)學生德、智、體、美、勞多種能力的綜合發(fā)展需要。
    二、開展素質(zhì)教育背景下小學美術(shù)教學工作的重點。
    在素質(zhì)教育背景下,開展小學美術(shù)教學工作,重點要進行對于學生的表揚和鼓勵,有利于調(diào)動學生“比”、“學”、“趕”、“幫”、“超”的學習美術(shù)課程積極性。學生展示自己的作品,可以得到大家的肯定,大家的美術(shù)創(chuàng)作水平和表達能力能夠在氣氛熱烈的教學活動中得到整體性的提高。除了采用情景式美術(shù)繪畫活動教學模式,教師在素質(zhì)教育背景下推行小學美術(shù)教學還可以采用“音樂”、“文學”感染的方法,加深學生對于美術(shù)作品的理解,從而真正實現(xiàn)學生對于藝術(shù)創(chuàng)造學習興趣的專注提高。在講解羅中立著名的畫作《父親》時,教師可以配合播放音頻材料同名曲《父親》,在講解的過程中,通過培養(yǎng)學生的藝術(shù)想象力能夠?qū)崿F(xiàn)藝術(shù)作品的表現(xiàn)張力增加。
    三、推進小學美術(shù)教學工作改革的具體方法。
    (一)重視培養(yǎng)學生的美術(shù)想象力和運用能力。
    在日常的小學美術(shù)課程教學活動中,教師一定要根據(jù)小學生感性思維能力比較強的特點,在教學活動中,重視培養(yǎng)學生的想象力,提升學生在生活中運用美術(shù)的能力。以《小蝌蚪找媽媽為例》,在素質(zhì)教育背景下,美術(shù)教師可以利用多媒體手段開展豐富多彩的教學活動。在教學活動中,教師可以向?qū)W生進行教學片的展示活動,學生在觀看了“小蝌蚪”們尋找“青蛙媽媽”的視頻材料之后,可以安排學生討論“青蛙”和“蝌蚪”的關(guān)系。通過動畫作品切入的手段,讓學生積極開動腦筋思考“小蝌蚪”在尋找的過程中可能會出現(xiàn)的場景。
    (二)開展個性化教育,體現(xiàn)教學活動的“生動活潑”
    小學美術(shù)教學作為基礎教育中的重要環(huán)節(jié),應該在個性化教育中,實現(xiàn)教學水平的穩(wěn)定和素質(zhì)教育改革目標的穩(wěn)步推進。在鍛煉學生的美術(shù)技能過程中,應該通過基礎知識教學和科學教學內(nèi)容編排,激發(fā)學生學習小學美術(shù)的熱情。為了在九年義務教育的過程中體現(xiàn)出美術(shù)教學“生動活潑”的教學模式特點,教師可以采用擬人化的教學方法。把學生分成三個學習小組,讓學生先通過討論,然后自由發(fā)揮,進行角色扮演,三個小組的學生分別扮演“小蝌蚪孩子”、“荷葉叔叔”和“青蛙媽媽”,進行情景劇的表演,在對話的過程中,讓學生對青蛙這種常見動物的頭部、四肢和大體軀干部分的形態(tài)特征有重點的把握,利于課程學習活動中的繪畫活動展開。
    (三)針對學生的學習興趣進行能力挖掘。
    可以針對學生的學習興趣進行挖掘,讓學生在課堂的小學美術(shù)教學的過程中,找到自己的繪畫方向。自己挑選出喜愛的角色進行繪畫活動。學生可以選擇畫“一條腿、全身漆黑的小蝌蚪”,也可以選擇畫“四條腿、全身褐綠,三角形頭部的青蛙”,也可以選擇畫“玉盤狀、通體碧綠的荷葉?!痹诶L畫活動中,教師通過ppt圖片展示,可以為學生提供幾幅優(yōu)秀作品讓學生參考。同時,鼓勵學生按照自己的想象,對小蝌蚪找媽媽過程中遇到的情景進行藝術(shù)化的加工。最后,教師可以通過綜合評比活動評出優(yōu)秀作品,讓學生投票和打分,選出本節(jié)課時中在畫幅立意、筆畫和線條表達中最出色的作品。
    四、結(jié)束語。
    隨著素質(zhì)教育改革活動的有效推進,我國在小學美術(shù)教學方面應該更加重視課程教學方式的轉(zhuǎn)變工作。我國的新課標小學美術(shù)教育計劃中指出“以人為本,張揚個性”,在教學活動中應該更加重視教學手段的合理運用,科學地編排課程教育目標,在教學方法改革的過程中重視學生“審美能力”、“表達能力”的提高。
    參考文獻:
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