每次總結(jié)都是我們逐步走向成功的里程碑，也是對自己成長的見證。發(fā)表一篇優(yōu)秀的總結(jié)可以提升我們在學術(shù)界或職場中的聲譽和競爭力。總結(jié)范文中的經(jīng)驗和思考或許能給我們提供新的啟示和思路。
高中音樂課心得篇一
音樂是最富情感的藝術(shù),是提高個人藝術(shù)修養(yǎng)，樹立正確審美觀的重要手段。黑格爾就曾說：“音樂是精神，是靈魂，它直接為自身發(fā)出聲音，引起自身注意，從中感到滿足……高中藝術(shù)欣賞課教學大綱明確地把“以審美教育為核心，培養(yǎng)學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念”放在教學目的的第一位，這就為我們上高中音樂欣賞指明了方向，高中的“音樂教育——不是培養(yǎng)音樂家，而是培養(yǎng)人?！笔恰皠e的學科不能代替的”審美教育。下面我就談?wù)勎业慕虒W體會。
俗話說的好，要給學生“一杯水”，教師首先要有“一桶水”。作為一名音樂教師，除了對本專業(yè)的歌唱、演奏、指揮、音樂相關(guān)理論等掌握之外，還必須對文學、歷史、美學、地理、社會學等諸方面的邊緣學科知識也要有所了解，博學多才可以使教師個人魅力得以提升，還會獲得學生的“崇拜”，課堂教學則顯得自如而流暢，更富有張力，和迂腐陳舊、形式呆滯的課堂教學模式相比，它更能贏得學生的歡迎。因此，我們只有不斷地學習，努力提高自身素質(zhì)，才能真正勝任高中音樂欣賞課教學工作。
二、了解自己的學生：高中生隨著年齡的增長，生理、心理逐步趨向成熟．凡事都有自己的獨立見解和看法，但這些見解、看法不一定完全是正確的。比如他們對一個人是否具有音樂才能往往喜歡這樣說：“我沒有音樂細胞”、“我不懂音樂”。他們把是否能掌握與表演音樂作品的能力作為一個人是否具有音樂才能的標準，而不知對音樂的感受、體驗、悟解的能力也是音樂才能的重要體現(xiàn)。另外高中音樂欣賞課內(nèi)容繁多，涉及到古今中外各種各樣的音樂作品，受閱歷和知識的制約，學生不可能對這些內(nèi)容都很感興趣。他們往往是根據(jù)個人的興趣、愛好，對不同的`樂曲采取不同的學習態(tài)度。喜歡的就抱積極的態(tài)度去欣賞；不喜歡的，就表現(xiàn)出厭煩情緒，以消極的態(tài)度去應(yīng)付，不認真聽，不動腦想。這就要求我們的音樂老師根據(jù)學生的具體情況，選擇具代表性的優(yōu)秀作品作為范本加以分析、解釋、評價，有意識地指導學生的審美體驗和審美評價，讓學生在“操千曲”的審美實踐中，由淺入深地知曉音樂藝術(shù)特有的審美性質(zhì)、手段和方法，提高審美敏感性，從而達到培養(yǎng)音樂審美力的教育目的。
三、精心傳授音樂作品欣賞方法。
音樂欣賞僅僅停留在興趣階段是遠遠不夠的，還必須進一步深刻理解音樂作品的內(nèi)涵，充分體驗作品所反映的情感，才能達到欣賞的目的。這就是欣賞音樂的三個階段：直覺（感官）欣賞----感覺（情感）欣賞----理智的欣賞。不同體裁的音樂欣賞的要求、方法也不同：
對于歌曲的欣賞：一般可以借助歌詞較直觀地理解歌曲內(nèi)容，結(jié)合速度、力度、音色、旋律等音樂要素，體會歌曲表達的意境和情感，從而達到欣賞的目的。對一些歌詞內(nèi)涵較深或者寓意較朦朧的作品進行欣賞，要求要有一定的文學及文化素養(yǎng)。而對于一些古代的、其他民族的、外國的藝術(shù)歌曲、歌劇、詠嘆調(diào)等作品的欣賞，除了必須具有一定的音樂素質(zhì)之外，還要對作品產(chǎn)生的時代背景、創(chuàng)作動機、民族習俗、作曲家的個人風格等有充分的了解，才能更好的理解作品的內(nèi)容。
對于器樂曲的欣賞：對一些近代的、單一形象的輕音樂樂曲，可以根據(jù)標題的啟示，通過自己的聯(lián)想，去體會樂曲的內(nèi)容和情緒。如：鋼琴獨奏曲《牧童短笛》等。對于大型的器樂曲的理解，一般要了解作品產(chǎn)生的時代背景、作者情況，尤其是一些無標題音樂；對于一些大型的標題音樂作品，除了了解其時代背景之外，還可以根據(jù)樂曲的說明去理解、欣賞作品。如小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》，作品是我國民間傳說梁祝的愛情故事為題材，借鑒民間器樂的表現(xiàn)手法，并以我國人民的欣賞習慣，根據(jù)情節(jié)的發(fā)展順序加以概括而創(chuàng)作成的。在欣賞時，要求學生按照揭示的情節(jié)順序：“草橋結(jié)拜----同窗三載----共讀共玩----長亭惜別----逼婚----樓臺會----抗婚----縱身投墳----化蝶”靈活去理解欣賞樂曲內(nèi)容。
四、欣賞、分析音樂作品時，學會取舍，有關(guān)組成音樂語言的要素講解不要面面俱到，一次講一、二個就可以了。也就是突破口要小，面容量要大。比如講進行曲，音樂要素重點突出兩個：速度、力度。舉例兩首進行曲《軍隊進行曲》、《婚禮進行曲》。在欣賞時，我請同學們注意樂曲的速度、力度及基本情緒，作比較得結(jié)論，兩首都是進行曲，前者因為情緒熱烈歡挾，所以速度快，力度強；后者因為場面莊嚴、隆重，所以速度中等，力度中強。在欣賞《二泉映月》時，讓同學們欣賞由二胡和小提琴不同樂器演奏的曲子，來體會音樂要素——音色對表達音樂作品歷起的作用，二胡的音色側(cè)重表達舊社會藝人的悲摻情景、凄涼心情，而小提琴的音色則表達了江南水鄉(xiāng)旖旎風光。這樣分析、比較，提高了同學們鑒賞音樂美的能力。經(jīng)過多年的高中音樂欣賞課實踐，同學們對音樂藝術(shù)的鑒賞力相應(yīng)提高，同學們的注意力更集中，欣賞更投入，問題的答案也不難得出。
五、充分發(fā)揮學生的主體性，但不可鼓勵學生一味地“自由想象”?，F(xiàn)在的課堂鼓勵學生主體性的發(fā)揮，教師過多的干預會限制學生審美個性的發(fā)展，于是有不少老師認為既然“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”，那么就讓學生“自由想象，任意發(fā)揮”吧，這是不可取的。因為人類只是對音響的感覺存在共有本能，而對音樂美的感悟因人而易，取決于審美力的高下，依托于人的感覺力、知覺力、想象力、理解力、情感能力等心理功能的綜合，因此音樂教師必須明確自己的責任：不能將學生領(lǐng)入藝術(shù)殿堂后就放任他們自行審美體驗了事，應(yīng)該總結(jié)成熟的審美經(jīng)驗，引導學生來理解音樂的直觀性的符號對藝術(shù)信息的傳遞，有意識地聆聽旋律、節(jié)奏、和聲及音色。讓學生能融入、感悟音樂，從而達到享受音樂的效果。比如在欣賞一首音樂作品時，往往是通過我們的聽覺器官，將得到的音響效果（什么音響），直接與人的生活經(jīng)歷相撞擊，得到對作品的理解、分析（即音樂作品分析），產(chǎn)生對人的影響，甚至還會產(chǎn)生時空的超越，使欣賞者遠離此時此景，身臨音樂中所表現(xiàn)出的那個環(huán)境與時代，能夠與表現(xiàn)的內(nèi)容共呼吸，共命運，共同體驗。用自已的情感去思考，得到新的結(jié)論（自已認為滿意的結(jié)果）。因此可以通過情感的體驗使普通高中的學生更廣，更深，更自然地接受音樂藝術(shù)的教育和培養(yǎng)。
高中音樂課心得篇二
音樂是一種通俗的藝術(shù)形式，它以聲響作為載體，表達了人們內(nèi)心深處的情感與思想。高中音樂文化作為一門重要的必修課，為學生提供了一個了解音樂的機會，培養(yǎng)了學生對音樂的喜愛和熱愛，讓他們體會到了音樂的魅力。在我個人的經(jīng)歷中，高中音樂文化課程給我?guī)砹撕芏嗟膯⒌虾透袆?，讓我對音樂文化充滿自信。
第二段：音樂文化的學習與欣賞。
在高中音樂文化課堂上，我們學習了音樂的基本知識，包括音樂的歷史、流派、作曲家等。我們學習了音樂的演奏技巧，練習了各種樂器的演奏。通過對音樂的學習，我們增長了自己的見識，培養(yǎng)了自己的音樂素養(yǎng)。同時，我們還與同學們一起欣賞各種音樂作品，了解了不同的音樂風格和表現(xiàn)形式。這些學習和欣賞的過程讓我對音樂文化產(chǎn)生了更深的興趣和熱愛。
第三段：音樂文化的實踐與表演。
除了學習和欣賞，高中音樂文化課程還給我們提供了豐富的實踐和表演機會。我們組織了各種音樂活動和演出，如合唱比賽、樂隊表演、音樂劇演出等。這些活動不僅培養(yǎng)了我們的音樂能力，還提高了我們的團隊合作精神和舞臺表演能力。在這些實踐和表演中，我真切地感受到了音樂的力量，也鍛煉了自己的自信心和表達能力。
第四段：音樂文化的激勵與啟示。
高中音樂文化課程的學習和實踐給我?guī)砹嗽S多的激勵和啟示。音樂的創(chuàng)作和演奏需要耐心和毅力，需要對藝術(shù)的追求和對自己的信心。通過這門課程，我學會了面對挑戰(zhàn)和困難，不怕失敗，堅持不懈地追求自己的目標。音樂文化也教會了我欣賞美和用心感受生活，讓我對世界充滿了希望和熱愛。
通過學習和實踐，我逐漸樹立了對音樂文化的自信。我相信，音樂不僅是一種娛樂形式，更是一門深入人心的藝術(shù)，它可以在心靈上給予我們力量和啟迪。無論將來從事何種職業(yè)，我都會時刻保持對音樂的熱愛和追求，用音樂的力量感染他人，傳遞美和快樂。同時，我也會積極參與音樂文化的推廣和傳承，為社會的發(fā)展和進步貢獻自己的力量。
總結(jié)：
通過高中音樂文化課程的學習和實踐，我對音樂文化產(chǎn)生了濃厚的興趣和熱愛。我相信，音樂是一種強大的藝術(shù)形式，它可以打動人心，給予人們力量和啟示。同時，我也深刻體會到了音樂對于培養(yǎng)自信心的重要性，它讓我學會了面對挑戰(zhàn)和困難，不怕失敗，堅持追求自己的夢想。我希望將來能夠繼續(xù)用音樂的力量影響他人，傳遞美和快樂，為社會的發(fā)展和進步貢獻自己的力量。
高中音樂課心得篇三
普通高中音樂課程標準》（實驗）將高中音樂課程劃分為一個必修模塊和五個選修模塊，這種以模塊形式出現(xiàn)的課程，在高中尚屬首次，為了體現(xiàn)課程標準，落實選修內(nèi)容，上好每一節(jié)音樂課，以下幾點是我高中音樂教學的一點體會。
1、嚴謹?shù)膫湔n
備課是教學過程的第一步，也是至關(guān)重要的一個環(huán)節(jié)，它對整堂課起一個導向性的作用。教案之中各個環(huán)節(jié)、內(nèi)容的安排是否有理、有序、有趣將直接影響著教師的教學和課堂的質(zhì)量。
比如教學目標，現(xiàn)行存在著主要有兩種設(shè)計模式。一種是理論型的，一種是實際型的，兩者各有其特點。理論型的模式注重深層次的、意義廣泛的要求，比如：學生的學習興趣、參與意識及能力、課堂效果等等，比較貼近素質(zhì)教育的宗旨，但缺乏實際評價的可測量性；實際型的模式則注重評價的可測性，比如：學生領(lǐng)悟了多少知識、認清了多少道理、學會了多少方法和技巧等等，比較易于評價和測量，但似乎又不那么貼近新課標的要求。如何將二者的優(yōu)點有機結(jié)合，正確應(yīng)用到備課中，真的需要我們下一番功夫。
備課的嚴謹不僅僅是體現(xiàn)在文字上，它還應(yīng)考慮到是否切和實際的可操作性。一份教案是否適用與所教授對象的知識層面及心理特點；是否能應(yīng)用與自身的客觀條件；是否符合新課標的要求等等。
我們可以問一下自己，設(shè)計的這份教案能否發(fā)表和公開，并很難被別人挑出毛病來呢？
2、規(guī)范的教態(tài)
教室是一個“大舞臺”，在45分鐘的“演出”時間里，出場人員又不僅限于教師一人，雖然你是“第一主角”這無可非議，但課堂不是演“獨角戲”，整臺戲的成功還取決于你能否調(diào)動起“群眾演員”及“配角”的情緒，來共同完成這場“演出”。
規(guī)范的教態(tài)是課堂成功的一個不可或缺的重要因素。音樂教師的形體語言是教學的無聲語匯，它借助表情、眼神、舉止、儀表、手勢等手段，來傳達感情，是一種具有較高審美價值和感情交流的溝通工具，自然得體的教態(tài)不僅可以緩和、松弛教室里的緊張氣氛，同時不經(jīng)意中你的一個肯定的眼神或一個鼓勵性的動作也給學生帶來一種親和力。
有時候不用多講什么，你的形體語言已經(jīng)感染學生了。
3、精煉的教學語言
“講課”不是“說課”，“講”和“說”的意義不同?！罢f”是很隨意的，“講”就不能。“講”這個字本身就帶有“教授、傳授”的意思。所以“講”不可隨意，要精煉。一堂課下來，和教學中無關(guān)的甚至是個人的習慣用語要少說，或者是盡量杜絕，以免誤導或擾亂學生的正常思維。
精煉的教學語言，能使學生的思維更加清晰、便于更好的按照教師所設(shè)計的思路深入下去，以期達成最終的教學目標。
在實際的課堂教學中，一位好的教師，講解應(yīng)該是生動的、風趣幽默的；講授的內(nèi)容條理要清晰，自身思維要敏捷；同時還要善于捕捉從學生身上反饋回來的有益信息，并稍加整理就能變成課堂上的一個閃光點。優(yōu)秀的教學語言會給人莫大的愉悅感和美的享受。
4、嚴謹且不失幽默
一堂課的時間是45分鐘，單憑一昧認真的講解是很難引發(fā)學生的興趣和共鳴的。心理學研究表明，一位成人對陌生事物的專注時間每15分鐘為一個生理周期，超過這個限度，疲勞感馬上襲來，學生就很容易產(chǎn)生注意力不集中、走神等現(xiàn)象。幽默詼諧的語言、不傷大雅的小調(diào)侃即緩解了學生的疲勞感覺，又重新吸引住了學生的注意力，并且活躍了課堂氣氛、增強了課堂效果。
然而，難就難在一邊即能保持嚴謹?shù)慕虒W，一邊還能不失水準的幽默調(diào)侃。事實上，如果你的知識結(jié)構(gòu)不全、教學經(jīng)驗不足、教態(tài)不規(guī)范，很可能一嚴謹你什么都不會了。我本人對這一點體會頗深。一規(guī)范嚴謹起來就變得縮手縮腳，枯燥的講解是不可避免的了，更不要談什么幽默詼諧，自身的優(yōu)勢特長一點也發(fā)揮不出來，有的時候，自身已經(jīng)明明意識到了什么可就是做不到位。其實，這不是“生疏不生疏”的問題，而是一個習慣性的原因。常規(guī)教學中不良習慣的養(yǎng)成肯定會影響到你的競賽課發(fā)揮，要想做到即不失嚴謹又能幽默詼諧，只能認真地從平時常態(tài)課教學中一點一點積累，沒有什么捷徑可走。
音樂是聽覺的藝術(shù)，同時還是一門感知藝術(shù)。它是無形的，看不見、摸不著，只能通過欣賞者的聽覺器官接收，通過他的心靈體會、感受，從而使他得到美感的一門藝術(shù)。
高中學段學生有著他自身的特點。一方面，如同他們的生理結(jié)構(gòu)一樣，自身的知識結(jié)構(gòu)已近雛形；一方面知識結(jié)構(gòu)亦如同他們的心理層面一樣，雖自我感覺成熟，其實往內(nèi)里挖掘還是稚嫩的很。這個時期為他們安排的課程內(nèi)容淺了不行，不愿意聽（學生語：小兒科了）；深了也不行，聽不懂（學生語：又講些老古董）。所以在制定教學措施和教學計劃時應(yīng)當遵循音樂這門學科的知識特點和自身規(guī)律，同時還應(yīng)考慮到所教授對象（高中生）的知識層面及心理特點。
1、教學中，應(yīng)側(cè)重于在聆聽基礎(chǔ)上的討論、交流、比較和評論，通過生動的教學活動來實現(xiàn)體驗美感、豐富情感、促進想象力的過程。
2、音樂藝術(shù)的非具象性和非語義性體現(xiàn)了音樂課程獨有的魅力特色，音樂也是一種直接的體驗和經(jīng)驗，必須通過直覺的方式去獲得。教學中，教師應(yīng)盡好自己的主導作用，引導好學生的“感覺——體驗——學習”這一學習過程。
3、圍繞學習主線結(jié)合學生實際設(shè)計課程，挑選一些貼近社會實際和學生的生活經(jīng)驗、有利于學生全面發(fā)展和健康成長的音樂素材來增大課堂信息量。
同樣的教材有不同的教師；同樣的教案有不同的教法；同樣的教法有不同的變化。所謂“仁者見仁、智者見智”，現(xiàn)實教學中許多創(chuàng)新的教學思路、教學手段、教學方法不斷涌現(xiàn)出來。
提倡創(chuàng)新性的教學是在符合自身學科知識特點，切和學生心理、能力實際的基礎(chǔ)上進行的。如：長沙的孫衫老師在《音樂與影視》這堂課中，加入了“我為電影片斷來配樂”這一章節(jié)，收到了很好的效果。青島開發(fā)區(qū)一中的劉磊老師在《音樂能告訴我們什么》這一課中，嘗試著將“知識導引”這一章節(jié)加入到了教學中，為最終的教學目標成功地進行了過渡和鋪墊。
許多成功的創(chuàng)新教學事例不勝枚舉，這里就不再一一列舉了。需要強調(diào)的是：創(chuàng)新是提倡“個性化”教學的一項重要手段；創(chuàng)新不是隨意的改變；“萬變不離其宗”，無論怎樣創(chuàng)新，還是要符合學科的知識特點及規(guī)律、切和教學的實際。
最后，我想說的是：所有的成就來自于平時一朝一夕的積累，規(guī)范嚴謹且認真的常態(tài)教學是教學能力提高的重要保障！
高中音樂課心得篇四
第一段：介紹音樂劇的魅力和成效（200字）。
音樂劇作為一種融合了音樂、舞蹈和戲劇的藝術(shù)形式，近年來在國內(nèi)受到了越來越多人的喜愛。它以生動的形式表達了角色的情感和故事的內(nèi)核，吸引了一大批年輕觀眾的眼球。音樂劇在高中校園里也逐漸興起，成為學生們追逐夢想、展現(xiàn)才華的重要舞臺。我有幸參與了高中時期的一次音樂劇演出，深深體會到了音樂劇的魅力和它對我成長的重要影響。
第二段：音樂劇給我?guī)淼某砷L機會（300字）。
在參與音樂劇的過程中，我體驗到了很多成長機會。首先是對表演的培養(yǎng)。在音樂劇里，我需要學習如何通過表情、動作和音樂來演繹角色，并達到令觀眾信服和感動的效果。這需要我不斷地經(jīng)歷排練、反復推敲，提高自己在舞臺上的表演能力。其次是團隊合作的能力。音樂劇是一個集體性的藝術(shù)形式，完美的演出離不開每個演員的努力和配合。在排練和演出過程中，我學會了傾聽他人的意見、尊重他人的創(chuàng)意，并且積極地與團隊成員進行溝通和合作，從中培養(yǎng)了團隊合作的重要性。
第三段：音樂劇對我的情感和人際關(guān)系的影響（300字）。
音樂劇不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種能夠觸動人心的表達方式。在演出中，我飾演了一個充滿激情和情感的角色，通過音樂和舞蹈展現(xiàn)了他的內(nèi)心世界和成長經(jīng)歷。這使得我對自己的情感有了更加深刻的認識，也激發(fā)了我的創(chuàng)造力和熱情。另外，我與其他演員和團隊成員的相處也為我的人際關(guān)系的發(fā)展帶來了積極的影響。通過排練和共同努力，我們建立了深厚的友誼和信任，培養(yǎng)了良好的團隊精神。這種團結(jié)和理解在日常生活中也起到了很大的作用，使我能夠積極地與他人相處和解決沖突。
第四段：回憶音樂劇演出的美好時刻（200字）。
音樂劇演出給我留下了很多美好的回憶。我記得那些跟著音樂舞蹈的瞬間，充滿力量和激情；我記得那些排練過程中，我們一起努力、一起進步的日子；我記得那些臺上臺下的互動和笑聲，讓我感到無比快樂和滿足。這些回憶讓我深深地明白，音樂劇不僅是一次演出，更是一次難忘的經(jīng)歷，一段寶貴的人生記憶。
第五段：結(jié)語（200字）。
在參與音樂劇的過程中，我學會了如何去表達自己的情感、如何與他人良好地合作，也感受到了音樂劇給予我的成長機會和美好回憶。音樂劇不僅給我提供了一個展示自我的舞臺，更為我提供了成長的機遇和啟發(fā)。我相信，今后無論在哪個領(lǐng)域，音樂劇這段特殊經(jīng)歷都會讓我更加自信、更加勇敢地面對未來的挑戰(zhàn)。
高中音樂課心得篇五
走進學校音樂會現(xiàn)場，歡快的樂曲聲不斷回蕩在空氣中，一扇扇教室的門敞開著，各種樂器的聲音交織著，撲面而來。那種強烈的音樂氛圍，瞬間就激發(fā)了我的情感。音樂會不僅是一場演唱會或者音樂表演，更是一種心靈的交流和情感的體驗，無論聽什么音樂，總能讓我們心靈深處感受到音樂所傳遞的情感。
第二段：音樂會能夠展現(xiàn)學生的才華。
演出開始，一首又一首的音樂作品在大家的演奏下，通過音樂會的平臺展現(xiàn)了學生的才華。我們看到了所有參加音樂會的學生所表現(xiàn)出的獨特風格和優(yōu)秀的演奏技巧。他們在音樂的情感表達上毫不畏懼，甚至將音樂會現(xiàn)場變成了一個藝術(shù)表演的舞臺。通過音樂會的平臺，學生們不僅能夠展示出自己的才華和努力，還能夠為觀眾帶來一場讀心靈的感受。
第三段：音樂會鼓勵學生發(fā)掘自我。
音樂會給我們的不僅僅是美妙的音樂，還有對我們未來的啟示。我們在欣賞和參與音樂會的過程中，不斷地發(fā)現(xiàn)和更加深入認識自己。音樂會鼓勵學生發(fā)掘自我，展現(xiàn)自我，鼓勵你去堅持自己所喜歡的事物，培養(yǎng)自信和勇氣，在舞臺上勇敢地展示自己，向世界展示自己所擁有的才能和能力。
第四段：音樂會是藝術(shù)魅力的體現(xiàn)。
音樂會不僅僅是學生們展現(xiàn)自我才華的舞臺，更是展示藝術(shù)魅力的平臺。在音樂會中，古典音樂、現(xiàn)代流行樂、各式各樣的音樂作品相互交響，在這里，我們感受到了音樂的獨特魅力。音樂會是一種藝術(shù)，展現(xiàn)了人的情感和靈魂，在那里，我們可以感受到音樂的底蘊和內(nèi)涵，這種無形的藝術(shù)充溢在每一個表演者和聽眾的心中，令我們感覺到一種無比的美好和快樂。
第五段：音樂會的重要性。
無論是學生還是教師、家長，每一個人都應(yīng)該重視音樂會，因為音樂會對我們的成長和發(fā)展都有著積極影響。音樂會鼓勵學生發(fā)掘自己的潛力，展示自己的特長。同時，音樂會也可以培養(yǎng)我們的審美意識和感受力，激發(fā)我們的情感和靈感，并幫助我們更好地發(fā)展自己的個性和才華。了解和欣賞音樂，不僅能夠提升我們的文化層次，也能夠為我們的人生添加美好的色彩和藝術(shù)的魅力。
結(jié)論：
音樂會是一種美妙的藝術(shù)體驗，是一種帶著深情的音樂表達。對于高中生而言，音樂會不僅僅是一場表演，更是能夠幫助我們發(fā)掘自我、展示才華、提升審美意識的重要機會。因為這一點，我們都應(yīng)該珍惜和重視學校音樂會，將它居于我們?nèi)松闹匾匚弧?BR> 高中音樂課心得篇六
普通高中音樂課程標準》（實驗）將高中音樂課程劃分為一個必修模塊和五個選修模塊，這種以模塊形式出現(xiàn)的課程，在高中尚屬首次，為了體現(xiàn)課程標準，落實選修內(nèi)容，上好每一節(jié)音樂課，以下幾點是我高中音樂教學的一點體會。
1、嚴謹?shù)膫湔n備課是教學過程的第一步，也是至關(guān)重要的一個環(huán)節(jié)，它對整堂課起一個導向性的作用。教案之中各個環(huán)節(jié)、內(nèi)容的安排是否有理、有序、有趣將直接影響著教師的教學和課堂的質(zhì)量。比如教學目標，現(xiàn)行存在著主要有兩種設(shè)計模式。一種是理論型的，一種是實際型的，兩者各有其特點。理論型的模式注重深層次的、意義廣泛的要求，比如：
學生的學習興趣、參與意識及能力、課堂效果等等，比較貼近素質(zhì)教育的宗旨，但缺乏實際評價的可測量性；實際型的模式則注重評價的可測性，比如：
2、規(guī)范的教態(tài)教室是一個“大舞臺”，在45分鐘的“演出”時間里，出場人員又不僅限于教師一人，雖然你是“第一主角”這無可非議，但課堂不是演“獨角戲”，整臺戲的成功還取決于你能否調(diào)動起“群眾演員”及“配角”的情緒，來共同完成這場“演出”。規(guī)范的教態(tài)是課堂成功的一個不可或缺的重要因素。音樂教師的形體語言是教學的無聲語匯，它借助表情、眼神、舉止、儀表、手勢等手段，來傳達感情，是一種具有較高審美價值和感情交流的溝通工具，自然得體的教態(tài)不僅可以緩和、松弛教室里的緊張氣氛，同時不經(jīng)意中你的一個肯定的眼神或一個鼓勵性的動作也給學生帶來一種親和力。有時候不用多講什么，你的形體語言已經(jīng)感染學生了。
3、精煉的教學語言“講課”不是“說課”，“講”和“說”的意義不同。“說”是很隨意的，“講”就不能?！爸v”這個字本身就帶有“教授、傳授”的意思。所以“講”不可隨意，要精煉。一堂課下來，和教學中無關(guān)的甚至是個人的習慣用語要少說，或者是盡量杜絕，以免誤導或擾亂學生的正常思維。精煉的教學語言，能使學生的思維更加清晰、便于更好的按照教師所設(shè)計的思路深入下去，以期達成最終的教學目標。在實際的課堂教學中，一位好的教師，講解應(yīng)該是生動的、風趣幽默的；講授的內(nèi)容條理要清晰，自身思維要敏捷；同時還要善于捕捉從學生身上反饋回來的有益信息，并稍加整理就能變成課堂上的一個閃光點。優(yōu)秀的教學語言會給人莫大的愉悅感和美的享受。
4、嚴謹且不失幽默一堂課的時間是45分鐘，單憑一昧認真的講解是很難引發(fā)學生的興趣和共鳴的。心理學研究表明，一位成人對陌生事物的專注時間每15分鐘為一個生理周期，超過這個限度，疲勞感馬上襲來，學生就很容易產(chǎn)生注意力不集中、走神等現(xiàn)象。幽默詼諧的語言、不傷大雅的小調(diào)侃即緩解了學生的疲勞感覺，又重新吸引住了學生的注意力，并且活躍了課堂氣氛、增強了課堂效果。然而，難就難在一邊即能保持嚴謹?shù)慕虒W，一邊還能不失水準的幽默調(diào)侃。事實上，如果你的知識結(jié)構(gòu)不全、教學經(jīng)驗不足、教態(tài)不規(guī)范，很可能一嚴謹你什么都不會了。我本人對這一點體會頗深。一規(guī)范嚴謹起來就變得縮手縮腳，枯燥的講解是不可避免的了，更不要談什么幽默詼諧，自身的優(yōu)勢特長一點也發(fā)揮不出來，有的時候，自身已經(jīng)明明意識到了什么可就是做不到位。其實，這不是“生疏不生疏”的問題，而是一個習慣性的原因。常規(guī)教學中不良習慣的養(yǎng)成肯定會影響到你的競賽課發(fā)揮，要想做到即不失嚴謹又能幽默詼諧，只能認真地從平時常態(tài)課教學中一點一點積累，沒有什么捷徑可走。
音樂是聽覺的藝術(shù)，同時還是一門感知藝術(shù)。它是無形的，看不見、摸不著，只能通過欣賞者的聽覺器官接收，通過他的心靈體會、感受，從而使他得到美感的一門藝術(shù)。高中學段學生有著他自身的特點。一方面，如同他們的生理結(jié)構(gòu)一樣，自身的知識結(jié)構(gòu)已近雛形；一方面知識結(jié)構(gòu)亦如同他們的心理層面一樣，雖自我感覺成熟，其實往內(nèi)里挖掘還是稚嫩的很。這個時期為他們安排的課程內(nèi)容淺了不行，不愿意聽（學生語：
小兒科了）；深了也不行，聽不懂（學生語：
又講些老古董）。所以在制定教學措施和教學計劃時應(yīng)當遵循音樂這門學科的知識特點和自身規(guī)律，同時還應(yīng)考慮到所教授對象（高中生）的知識層面及心理特點。
1、教學中，應(yīng)側(cè)重于在聆聽基礎(chǔ)上的討論、交流、比較和評論，通過生動的教學活動來實現(xiàn)體驗美感、豐富情感、促進想象力的過程。2、音樂藝術(shù)的非具象性和非語義性體現(xiàn)了音樂課程獨有的魅力特色，音樂也是一種直接的體驗和經(jīng)驗，必須通過直覺的方式去獲得。教學中，教師應(yīng)盡好自己的主導作用，引導好學生的“感覺——體驗——學習”這一學習過程。
3、圍繞學習主線結(jié)合學生實際設(shè)計課程，挑選一些貼近社會實際和學生的生活經(jīng)驗、有利于學生全面發(fā)展和健康成長的音樂素材來增大課堂信息量。
同樣的教材有不同的教師；同樣的教案有不同的教法；同樣的教法有不同的變化。所謂“仁者見仁、智者見智”，現(xiàn)實教學中許多創(chuàng)新的教學思路、教學手段、教學方法不斷涌現(xiàn)出來。提倡創(chuàng)新性的教學是在符合自身學科知識特點，切和學生心理、能力實際的基礎(chǔ)上進行的。如：
長沙的孫衫老師在《音樂與影視》這堂課中，加入了“我為電影片斷來配樂”這一章節(jié)，收到了很好的效果。青島開發(fā)區(qū)一中的劉磊老師在《音樂能告訴我們什么》這一課中，嘗試著將“知識導引”這一章節(jié)加入到了教學中，為最終的教學目標成功地進行了過渡和鋪墊。許多成功的創(chuàng)新教學事例不勝枚舉，這里就不再一一列舉了。需要強調(diào)的是：
創(chuàng)新是提倡“個性化”教學的一項重要手段；創(chuàng)新不是隨意的改變；“萬變不離其宗”，無論怎樣創(chuàng)新，還是要符合學科的知識特點及規(guī)律、切和教學的實際。最后，我想說的是：
所有的成就來自于平時一朝一夕的積累，規(guī)范嚴謹且認真的常態(tài)教學是教學能力提高的重要保障！體會二：
高中音樂課心得篇七
第一段：引言（背景介紹）。
高中音樂課是培養(yǎng)學生審美情趣和音樂素養(yǎng)的重要環(huán)節(jié)，也是培養(yǎng)學生綜合素質(zhì)的重要途徑之一。在教學過程中，我們教師要時刻與時俱進，不斷探索新的教學方法和理念，以提高教學效果。因此，我不斷加強音樂課教研，積累了一定的經(jīng)驗和體會。本文將分享我的一些心得和體會。
第二段：深化教學內(nèi)容，提升學習的質(zhì)量。
音樂課作為一門藝術(shù)課程，注重學生的感受和體驗。在課堂教學中，我們一方面要全面系統(tǒng)地傳授音樂知識和技能，另一方面也要培養(yǎng)學生的音樂審美情趣和創(chuàng)造力。為了達到這一目標，我不斷深化教學內(nèi)容，研究不同層次的教學內(nèi)容和教學方法，以滿足不同學生的需求。例如，對于音樂小白，我會選擇適合初學者的簡單易懂的教材和曲目，讓他們能夠快速建立對音樂的興趣。對于有一定基礎(chǔ)的學生，我會嘗試一些更高難度的曲目和技巧，以挑戰(zhàn)他們的潛力。通過不斷提升教學質(zhì)量，我發(fā)現(xiàn)學生的學習積極性和興趣都有了明顯的提高。
第三段：通過教學創(chuàng)新，激發(fā)學生的學習興趣。
傳統(tǒng)的音樂課教學往往以傳授知識為主，學生容易產(chǎn)生學習疲勞和學習厭倦。為此，我開始嘗試一些新的教學方式和手段，以激發(fā)學生的學習興趣。其中，結(jié)合音樂欣賞和互動游戲是我比較常用的方法。在聽音樂的過程中，我會引導學生仔細傾聽，感受音樂的美妙和情感，然后通過問答、小組討論等形式，讓學生主動參與進來，分享自己的感受和思考。另外，我還鼓勵學生自主創(chuàng)作和表演，通過學生的自身體驗和成就感來激發(fā)他們對音樂的興趣和熱愛。通過這些創(chuàng)新方法，學生的學習興趣和參與度顯著提高。
第四段：增強團隊合作，提高教師的專業(yè)能力。
教研是提高教師專業(yè)能力的重要途徑之一。在高中音樂課教研中，我積極參與學科組的集體備課和交流，與其他老師共同研究教學內(nèi)容和教學方法，分享經(jīng)驗和心得。通過與其他教師的合作，我不僅開闊了視野，獲得了更多的教學資源，還學到了豐富的教學經(jīng)驗和技巧。在交流互動中，我也發(fā)現(xiàn)了自己的不足和不足之處，并不斷和其他老師進行探討和討論，相互借鑒和學習，以提高自身的教學水平和專業(yè)素養(yǎng)。
第五段：總結(jié)與展望。
高中音樂課教研是教師提高教學質(zhì)量和學生綜合素質(zhì)的重要途徑。通過深化教學內(nèi)容、創(chuàng)新教學方式、加強團隊合作等措施，我不斷完善自己的教學方法和理念，在課堂上取得了一定的成效。然而，我也清醒地意識到，教育是一項終身的事業(yè)，教師需要不斷學習和成長。因此，我將繼續(xù)努力，進一步加強音樂課教研，不斷提升自己的教學水平和專業(yè)能力，為學生的綜合發(fā)展做出更大的貢獻。
高中音樂課心得篇八
現(xiàn)代社會，音樂已經(jīng)成為人們生活中不可或缺的一部分，它不僅具有娛樂和放松的功能，更承載了人們對于美好的向往和表達情感的渠道。而高中音樂課標作為音樂教育的重要指導，起著培養(yǎng)學生音樂素養(yǎng)、藝術(shù)修養(yǎng)及審美能力的重要作用。在我個人的學習過程中，積極認真地學習高中音樂課標，感受到了它的重要性，并從中獲得了很多心得和體會。
第二段：多元文化視角下的音樂欣賞（200字）。
高中音樂課標中的音樂欣賞部分，豐富了學習者對不同音樂文化的了解，拓寬了視野。通過學習中外各種音樂形式，我不僅對中國傳統(tǒng)音樂有了更深的認識和理解，也了解了世界各地的音樂文化，讓自己的審美能力得到了提升。這種多元文化視角的音樂欣賞，為我們拓寬思維，培養(yǎng)開放包容的心態(tài)提供了寶貴的機會。
第三段：學習樂理知識的重要性（200字）。
高中音樂課標中的樂理知識部分，對培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)起著重要作用。學習樂理知識，不僅可以幫助我們更好地理解音樂作品的結(jié)構(gòu)和內(nèi)涵，還可以加深對音樂的感受。通過理論與實踐相結(jié)合的學習方式，我逐漸建立了對音調(diào)、音域、音程等基本概念的理解，同時也學會了識譜、掌握音階、了解調(diào)性等基本技能，這些知識和技能對于我后續(xù)的音樂學習和創(chuàng)作能力的培養(yǎng)有著重要的影響。
第四段：音樂創(chuàng)作的啟發(fā)（200字）。
高中音樂課標中的音樂創(chuàng)作部分，為我們提供了思考和發(fā)揮的機會。通過學習音樂創(chuàng)作的基本要素和技巧，我開始嘗試自己創(chuàng)作音樂作品。從最初的摸索到后來的成熟，我逐漸意識到音樂創(chuàng)作是一項需要付出努力和思考的藝術(shù)。在創(chuàng)作的過程中，我不斷調(diào)整節(jié)奏和和聲，表達自己內(nèi)心的情感和想法。這種創(chuàng)造性的體驗，不僅讓我更好地理解音樂的魅力，還培養(yǎng)了我的創(chuàng)新思維和表達能力。
總結(jié)起來，學習高中音樂課標讓我受益匪淺。它不僅拓寬了我的音樂視野，培養(yǎng)了我的審美能力，還加深了我對音樂構(gòu)成和音樂創(chuàng)作的理解。同時，高中音樂課標的學習也使我更加熱愛音樂，追求音樂的卓越。我相信，通過不懈的努力和學習，我能夠在音樂這個領(lǐng)域中有所建樹。因此，高中音樂課標對于我來說，不僅是一份學習的任務(wù)，更是一份寶貴的財富，它將伴隨我一生，指引我走向美妙的音樂之路。
高中音樂課心得篇九
隨著社會的發(fā)展和經(jīng)濟的進步，音樂作為一種藝術(shù)形式也得到了越來越多人的關(guān)注。作為一門能夠培養(yǎng)學生綜合素質(zhì)的學科，高中音樂課標指導學生全面發(fā)展，提高審美能力和音樂欣賞水平。通過學習高中音樂課標，我深深體會到了其重要性，并對音樂的魅力有了更深一層的理解。
首先，高中音樂課標注重基本功的培養(yǎng)。在音樂學習中，掌握基本樂理知識是必不可少的。音樂的基本元素包括音高、音量、音色、節(jié)奏等，這些元素需要經(jīng)過系統(tǒng)學習和實踐來靈活運用。通過高中音樂課標的學習，我理解到了音樂的構(gòu)成和表達方式，并且在課后的練習中逐漸掌握了樂理知識，提高了自己的音樂素養(yǎng)。
其次，高中音樂課標注重培養(yǎng)學生的音樂欣賞能力。音樂有其獨特的美感，能夠深深觸動人的情感。通過學習高中音樂課標，我學會了傾聽和欣賞各種類型的音樂作品，從中領(lǐng)略到了不同風格和時代的音樂之美。學習高中音樂課標的過程中，我深入了解了古典音樂、民族音樂和流行音樂等多種音樂類型，培養(yǎng)了自己的音樂欣賞能力，提高了審美素養(yǎng)。
再次，高中音樂課標注重培養(yǎng)學生的表演能力。音樂是一門需要動手實踐的學科，唱歌、演奏樂器等都需要學生在音樂課上進行。通過學習高中音樂課標，我逐漸提高了自己的表演技巧，充分展示了自己的音樂才華。在音樂課上，我有機會參與合唱團和樂團的演出，通過與其他同學的合作，在表演中增加了自信和舞臺經(jīng)驗。
此外，高中音樂課標注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)作能力。音樂創(chuàng)作是音樂教育的核心內(nèi)容之一，通過創(chuàng)作，學生能夠表達自己的情感和創(chuàng)造力。高中音樂課標中，學習了音樂作曲、編曲和歌曲創(chuàng)作等方面的知識，我開始嘗試進行簡單的創(chuàng)作，并發(fā)現(xiàn)了自己的潛力和興趣。通過創(chuàng)作，我不僅能夠提升自己的藝術(shù)修養(yǎng)，還能夠?qū)⒆约旱膭?chuàng)意和個性通過音樂表達出來。
最后，高中音樂課標注重培養(yǎng)學生的團隊合作意識。音樂是一門需要團隊合作的學科，在音樂課上，學生需要與其他人進行合作，共同演唱或者演奏一首樂曲。通過團隊合作，學生學會了傾聽與溝通，學會了尊重和包容。在音樂課上，我和同學們一起排練合奏，共同為一次音樂會努力。這樣的合作中，我學會了主動與他人交流，并尊重其他人的意見和觀點，提高了自己的團隊合作能力。
總而言之，學習高中音樂課標是一次豐富多樣的學習體驗，它不僅提高了我的音樂素養(yǎng)，豐富了我的審美經(jīng)驗，還讓我明白了音樂的魅力和其它藝術(shù)形式的聯(lián)系。通過高中音樂課標，我從不同的層面認識了音樂，培養(yǎng)了自己的音樂才能和綜合素質(zhì)。我相信，音樂會在我的人生中發(fā)揮重要作用，并成為我一生的精神寄托。
高中音樂課心得篇十
一、過學唱《歌唱祖國》，對學生進行愛國主義思想教育；通過教唱歌曲培養(yǎng)學生控制力度變化及用氣息支持歌唱的能力。
二、通過講解音樂知識、分析歌曲，是學生初步掌握分析二段體及三段體歌曲的方法。
1、學習歌曲。
2、掌握歌曲的情緒及演唱方法。
1、對歌曲情緒的處理。
2、個別節(jié)奏的掌握及演唱。
《歌唱祖國》是學生比較熟悉的歌曲，他們都有一定的印象，因此，學這首歌的困難相對少一些。也正因為他們有印象，也容易產(chǎn)生消極的傾向。如：覺得沒什么可學的；或憑印象唱歌，難免唱錯而不知錯。加上先讓為主的影響，改正起來不容易。所以，在課堂上我利用合唱錄音、分組比賽等方式充分調(diào)動學生的積極性，在愉快的狀態(tài)下克服那些消極因素，課堂完成教好，但“英雄的人民?！钡墓?jié)奏有的同學還是把握不準。須多加注意和練習！
高中音樂課心得篇十一
隨著社會教育水平的提高，人們越來越注重學生在學習方面的全面發(fā)展，而音樂的鑒賞能力對于學生的人文素質(zhì)水平的高低是個重要的標志。本文分析了音樂鑒賞能力對于高中生的重要性，同時提出了提高學生鑒賞能力的培養(yǎng)策略。
音樂是世界上所有美妙聲音孕育出來的美好事物，音樂是溝通自然與人們心靈的一種工具。對于一名高中生來說，音樂有利于放松他們在緊張學習生活下緊繃的神經(jīng)，有利于開發(fā)他們的智慧，更有利于提高他們的人格魅力和文化修養(yǎng)。在高中的音樂教育課上老師往往沒有目的性，不會啟發(fā)學生的興趣，更沒有通過教學來提高學生對音樂的鑒賞水平。學生擁有正確的鑒賞能力才能真正的去欣賞音樂，因此在高中的音樂教學中提高學生的音樂鑒賞能力成為了重中之重。根據(jù)多年的經(jīng)驗，下面是我個人對于提高學生音樂鑒賞能力的一些看法。
興趣在高中音樂教學中是個重要的因素，想要提高學生的音樂鑒賞能力，第一步就要提高學生對音樂的興趣。對于學習興趣是最好的老師，一旦學生對音樂學習產(chǎn)生里濃厚的興趣，那么接下來音樂課堂上的教學質(zhì)量也會有效提高。想要摸清學生的音樂興趣，一定需要一次對學生的全方位的調(diào)查。通過調(diào)查的結(jié)果我們可以發(fā)現(xiàn)，學生比較喜歡欣賞通俗音樂和流行音樂，但是在對這些音樂的`鑒賞過程中卻缺乏必要的基礎(chǔ)知識。就例如在學生聽到著名音樂時，雖然會感覺很熟悉，但是很少有人能說出音樂的名字以及音樂的作者。根據(jù)調(diào)查的情況，通俗音樂和流行歌曲對于高中學生具有特殊的魅力。因此教師在音樂教學上，要學會因勢利導，讓學生在你的引導下可以欣賞到好的通俗音樂。對此我建議，教師可以在每節(jié)音樂課快要結(jié)束的時候，播放自己挑選好的流行音樂作品，在陪同學生欣賞的同時，教師可以對挑選的作品進行簡單地講解，主要給學生講解一下作品的風格以及作品流行的原因。欣賞完這首流行音樂之后，立即把聽到的作品與音樂書上選取的名曲進行比較，通過比較來凸顯出名曲的魅力所在，同時悄無聲息的提高了學生的音樂鑒賞水平。
對于音樂作品的鑒賞中也有難易之分，由于高中生的音樂鑒賞水平普遍很低，因此在教學的初期要從易于欣賞的聲樂開始。聲樂一般結(jié)構(gòu)較為簡單，含有歌詞，并且聲樂的歌詞所要表達的人物情感與旋律要表達的比較相符。因此教學中先讓學生熟悉聲樂的鑒賞方式，隨后再逐漸的引導學生鑒賞器樂作品。在聲樂的鑒賞教學中，引導學生首先做到對作品背景和歌詞內(nèi)涵全面了解。為了避免學生后期對器樂鑒賞中出現(xiàn)懵懵懂懂、茫然失措的情況，教師應(yīng)該教導學生對音樂旋律特征熟練掌握，并且經(jīng)常鍛煉學生在沒有歌詞的情況下對聲樂作品進行正確鑒賞。相較于聲樂，器樂獨奏曲目的主題較為單一化，曲式也不復雜。教師在教授器樂鑒賞的時候，相較于聲樂具有更佳的把握度。教師可以根據(jù)學生對曲目形成的初步印象情況，來確定是否要進入下一步，如果學生整體情況較好的話，教師便可以對曲目的內(nèi)部結(jié)構(gòu)，進行細致講解。隨時學生的鑒賞水平不斷的提高，鑒賞器樂獨奏曲可以逐步的變?yōu)殍b賞交響樂曲，當學生掌握這些時，學生個人便可以對音樂鑒賞的方式和規(guī)律特點熟練掌握，音樂鑒賞能力也會提升到較高水平。
在人生旅程中，一個人會有豐富的人生經(jīng)歷和生活感受。一名高中生相對而言已經(jīng)擁有一定的生活經(jīng)歷了，學生在欣賞音樂作品時，雖然體會不到作者要表達的真正深度感受，但是學生已經(jīng)可以感知到音樂作品要表達的表面情感。面對這樣情況，教學過程就會對老師有更高的要求，教師要正確引導學生欣賞音樂作品。意境是一個音樂作品的靈魂所在，教師在教授之前要對所講授的音樂作品意境熟練掌握，教師在讓學生欣賞名曲之前，一定要把名曲的創(chuàng)作背景介紹給學生，讓學生在欣賞音樂的同時，也要體會音樂包含的意境。生活是誕生真正藝術(shù)作品的源泉，真正的藝術(shù)都是源自生活的，教師應(yīng)該教導學生明白這一道理。每一個經(jīng)典作品的誕生，但是作者生活體驗和情感的真實流露。在欣賞作品的時候，學生的感情應(yīng)該得到高度升華和凝結(jié)。高中生正處于一個感情豐富，思想敏銳的青春期階段。在音樂鑒賞教學中，教師要引導學生結(jié)合自身生活經(jīng)歷，自身情感，以及自身思想感受等多個方面，對音樂作品進行個人鑒賞。如果學生能夠更優(yōu)秀一步，帶著感情去欣賞音樂作品，那么學生就能更好的掌握音樂欣賞的方式和方法。同時教師的教學質(zhì)量也會得到大幅提高，教師可以輕松的完成教學任務(wù)。
培養(yǎng)學生對音樂的興趣和愛好是音樂鑒賞課的主要目的，通過教師的教導學生能夠成為具有一定音樂鑒賞能力的人才。但是音樂知識的講授，并不是音樂鑒賞課的唯一目的，學生通過音樂鑒賞課得到了個體全面發(fā)展才是最后的目的。鼓勵學生積極參與對音樂作品的評論，讓學生對音樂逐步形成自己的見解和看法。教師只要把音樂教育做到更好，學生得到全面發(fā)展，音樂的鑒賞水平肯定會得到提高。作為一個抽象的藝術(shù)，主觀性很強是音樂的特點，所以在教學過程中，教師要通過正確的方法來引導學生學習，以此來提高學生的鑒賞能力。
音樂鑒賞是高中生不可缺少的一個技能素養(yǎng)，其對高中生有很重要的意義，音樂可以陶冶人的情操，音樂可以改變?nèi)说臍赓|(zhì)，音樂可以啟迪人的心靈。因此改變教學手段培養(yǎng)學生的鑒賞能力，可以讓學生得到全面的發(fā)展，對學生的未來具有深遠的意義。
高中音樂課心得篇十二
20_年12月11日，我參加在云南省小學音樂器材使用培訓時，云南省教育廳教學儀器裝備中心李潤主任指出一要轉(zhuǎn)角色，認真學習，潛心思考，學有所感，思有所悟;二要轉(zhuǎn)心態(tài)，作為求知者，同行者要交流學習，互相啟發(fā)，共同提高;三要聯(lián)系實際，學以致用，共享學習成果，讓音樂設(shè)備充分發(fā)揮效益。從省上學習回來后，我負責組織大理市中小學音樂器材使用培訓的二次培訓，培訓目的是為了進一步提升我市中小學音樂教師的專業(yè)素養(yǎng)，充分發(fā)揮藝術(shù)教學裝備在培養(yǎng)具有創(chuàng)新精神、實踐能力的學生中的作用，深入推進音樂課程改革，使音樂器材設(shè)備與音樂教學更加有效融合，充分發(fā)揮音樂器材的使用效率，提高音樂課堂效益，促進全市中小學音樂教學水平整體提升。
基于此目的，本次培訓特安排了理論學習、課堂實踐、面對面交流、匯報展演四個模塊。
三天時間，又要講授、又要練習、又要演出，如何完成這些任務(wù)，我進行了提前構(gòu)想。如何利用三天的時間進行有效的課程設(shè)置，這些課程既有針對性，又有實用性，且培訓結(jié)束后又能完成一臺既能體現(xiàn)培訓成果，又能達到現(xiàn)場直播要求的結(jié)業(yè)考試匯報演出。經(jīng)過反復思考，我認為一線教師熟悉教材、熟悉課堂，他們最懂這次器材使用培訓作為一線的教學想學到什么?應(yīng)該學到什么?所以我們選擇了一線教師作為講師，這樣也能促進我們當?shù)匾痪€音樂教師的進步。于是我們成立了核心小組講師團。這是一群有共同愿景、共同目標、敢于承擔、敢于付出、愿意為此次培訓作出貢獻的伙伴群體，具有專研精神，又想嘗試努力突破自己瓶頸的一線教師?；谝陨系脑O(shè)想和考慮，我們在培訓前經(jīng)過反復研討并設(shè)計了培訓流程。
第一步：在培訓前一周，我們確定了參訓人員并進行了分組，確定了熱心且組織能力強的幾位組長，分工進行一些前期準備工作，如組建微信群、了解參訓人員情況(根據(jù)參訓人員的專業(yè)優(yōu)勢進行一些領(lǐng)唱演奏的分工)、準備小組節(jié)目、準備樂器、準備演出服、讓參訓學員提前熟悉歌曲等等。
第二步：組織培訓的開班儀式，講師授課、學員實踐，節(jié)目排練、考勤、后勤保障等等，每天從早8：00至晚20：30，都有具體課程，明確分工、責任到人。
第三步：精心彩排，演出是人與人之間的配合，有許多不確定因素。彩排的目的，是對將要表演的節(jié)目進行預演，找出可能發(fā)生的問題并及時調(diào)整，從而做到。它是做好匯報演出的一個重要環(huán)節(jié)。彩排的同時，擅長電腦的老師制作背景，擅長主持的劉曉老師撰寫主持詞，將樂器在音樂教學中的使用知識、本次培訓的目的意義融入主持詞。
第四步：匯報表演，首先大屏展示三天的培訓學習過程，然后是八小民樂團作為校園樂團建設(shè)成果的展示匯報表演，接著是全體學員合唱《不忘初心》，代表了全體參訓學員“不忘初心，音樂育人”的思想。緊接著《鋼琴即興串燒》、合唱學習展示《我在大理等著你》、打擊樂合奏學習展示《大理海子》、口風琴演奏《神秘園》、豎笛學習合奏展示《無名曲》、中小學教材歌曲伴奏展示等等，最后在合唱《我和我的祖國》中結(jié)束。
高中音樂課心得篇十三
作為一個高中生，在學校的音樂會中觀賞演出是一種難得的體驗。這些演出向我們展示了一種我們可能不曾見過的藝術(shù)形式，同時也提供了一個展現(xiàn)我們自己的機會。在這篇文章中，我將分享我的觀看音樂會的體驗，探討音樂會對我們的影響以及我們所學習的音樂技能。
第一段：表演的協(xié)調(diào)性能。
我注意到的第一件事是，音樂會向我們展示了一種不同的協(xié)調(diào)性能。在音樂會中，各個表演者都必須協(xié)調(diào)一致才能傳達音樂的語言和表達情感。我被這種表演的協(xié)作所感動，這種表演形式需要創(chuàng)造出一種無聲默契，讓每個表演者都理解他們的貢獻對整個表演的重要性。在日常生活是，協(xié)調(diào)很少被注意到，但在音樂會中，這種協(xié)同工作讓我感到震撼，也讓我更加感慨那些能夠在這種協(xié)調(diào)性能背后共同工作的人們的付出。
第二段：音樂會對我們的影響。
音樂會對我們的影響很深遠。在音樂會中，我體驗到了音樂帶給我的情緒表現(xiàn)及文化意義。音樂會為我們帶來了一次親歷音樂的奇妙之旅，讓我們更加意識到音樂在我們生活中的重要性。我們不僅僅能夠聽到音樂，還能親身體驗到它對我們情感的引導和表達。這讓我們對音樂的認識更加深刻，讓我們明白音樂可以成為我們情感表達的方式之一。
第三段：音樂會中的演奏技巧。
一個音樂會讓我們接觸到了許多不同演奏技巧。每一個表演者的技能都值得我們深思熟慮，這些技能向我們展示了音樂可以表現(xiàn)出多么多樣化。我特別喜歡觀看弦樂演奏的優(yōu)美，以及管弦樂游刃有余的手法。這些藝術(shù)技能的展現(xiàn)提醒著我，在音樂之中尋找個人興趣和創(chuàng)造力，一步步變得更加優(yōu)秀，等待我們的將是無窮無盡的技巧和技能。
音樂會不僅提供了一次觀賞音樂的機會，也讓我們體驗到社交組隊的機會。這是一個了解音樂方面并與朋友互動的機會。我們能夠分享對音樂的看法，發(fā)表自己的意見，并與朋友們交流每個人對于音樂會的理解，增強了我們的社交能力。在這種交流與談話之中，我們能夠更加深入地探索這次音樂會的主題及其所表達的情感。
音樂會不僅向我們展示了音樂的多樣性和引導我們感悟情感的方式，也強調(diào)了協(xié)作與協(xié)調(diào)在音樂中的關(guān)鍵性。在音樂會中，我們深入探討音樂與其他藝術(shù)形式及社交互動之間的關(guān)系，這樣的探討既能讓我們了解音樂的文化價值，有吸取不同風格音樂的演奏技巧。通過這次音樂會的體驗，我們可以更深入地了解自己的音樂興趣，并與同學共享這種動人的藝術(shù)體驗。
高中音樂課心得篇十四
根據(jù)學校的組織工作計劃，結(jié)合本學期的教育工作時間，貫徹黨的教育方針，努力完成好本學期的教育工作任務(wù)。
1、學生正處于創(chuàng)團，唱歌較困難。
2、學生素質(zhì)差，膽子小，缺乏表演潛意識的能力。
3、學員對音樂的學習，觀念不正確。
1、高五級學沿海版第二冊，以唱歌為主，分五部分共9課。安排19課時，其中復習考試2課時，機動1課時，實際授課16課時。
2、高二級學沿海版第四冊，以欣賞為主，分四部分，共8課。安排20課時，其中機動2課時，復習考試2課時，實際授課16課時。
1、高一、二級音樂教材教學內(nèi)容，每周一節(jié)。
2、現(xiàn)代舞學校有關(guān)音樂方面的文娛工作。
1、突出音樂學科的特性，指導熱愛祖國，熱愛社會主義，熱愛中國共產(chǎn)黨培植的教育和集體主義精神的培養(yǎng)，滲透到音樂教育之中。使學生成為有理想、有道德、有文化、有紀律的社會主義操守接班人和建設(shè)者。
2、啟迪智慧，陶冶情操，提高審美意識，而使學生身心得到健康的發(fā)展。
3、進一步增強學生的音樂興趣、愛好、掌握音樂的基礎(chǔ)知識和基本技能，使學生具有獨立視唱簡單樂譜的能力。
4、了解我國各民族主義優(yōu)秀的介紹民族民間音樂，激發(fā)學生熱愛祖國音樂藝術(shù)的感情和民族自豪感，自信心，了解國外優(yōu)秀音樂作品，擴大視野，使學生具有一定的音樂鑒賞的能力。
1、高一、二級的音樂教材課堂教學主要是以優(yōu)化課堂的“教”與“學”過程，以培養(yǎng)學生的興趣為主，學員以達到提高學生的學習積極性。
2、互相滲透，融洽工具書中各部分內(nèi)容，徹底改變枯燥又單一的課型。
3、注重導入部分的設(shè)計，以“引趣”貫穿整個教學研究過程。
4、課外第二課堂，本學期計劃以訓練歌唱技巧為主，培養(yǎng)學生的表演能力。
周次高一級高二級
1《嶺南春早》《編鐘》
2廣東音樂古琴
3廣東山歌印安人的音樂
4《故鄉(xiāng)的親人》歐、非黑、非裔的音樂風格和特點
5《噢!蘇珊娜》北美洲的音樂
6亞洲的一曲中國民歌的題材
7圓舞曲中國民歌形式的分類
8小步舞曲民管樂簡介
9瑪祖卡、波蘭舞曲古曲欣賞
10中考中考
11進行曲簡介國族調(diào)式
12《軍隊進行曲》《在太行山上》
13《送別》《黃河大合唱》
14《問》抗戰(zhàn)時期的音樂
15《快樂的鐵匠》貝多芬簡介
16至17終考終考
這就是本學期我要教授的副校長課程了。音樂并不是一門很重要的培訓課程，所以每個班級三節(jié)一個多星期也就只有一節(jié)音樂課，所以我?guī)Я苏麄€年級的學生音樂學習。在我漸次的教學中，我有了更多的進步，這才是我一直年后最渴望自己做到了。音樂教學并不艱難，主要是培養(yǎng)學生的藝術(shù)創(chuàng)作氣息，這才是我最偏愛的，在以后的教學中，我會重點注意這一點的!
高中音樂課心得篇十五
一、三維目標：
知識目標：
(1)、了解什么是“自由變奏”？
(2)、學唱民歌《城墻上跑馬》。
(3)、引導學生對第一部分的三段音樂作分析。
(4)、引導學生對第一部分與第二部分音樂的速度、情緒變化等作分析。
能力目標：開闊音樂視野，增強感受、聽辨、鑒賞音樂的能力，提高音樂文化修養(yǎng)。
情感目標：通過對音樂作品的賞析，讓學生感悟到思鄉(xiāng)是中國人、中國音樂一個永恒的主題，培養(yǎng)學生用真情實感去表現(xiàn)音樂的能力。
二、教學準備：課前先布置學生去查閱、了解有關(guān)馬思聰這位小提琴演奏家、作曲家、教育家的生平及《思鄉(xiāng)曲》的創(chuàng)作背景、采用的音樂主題。
三、教學重難點：體會音樂作品“自由變奏”的特點、情緒變化及作品分析。
四、教學方法：引導、討論。
五、教具準備：vcd、電腦、課件、鋼琴。
六、教學過程：
1、組織教學。
2、新課導入：播放根據(jù)李白的《靜夜思》改變的通俗歌曲。
學生：老師，這不是李白的《靜夜思》嗎？表達的是詩人對故鄉(xiāng)的思念之情。很好聽！
老師：是的，說的非常好。古往今來許多文學家、藝術(shù)家都曾以不同的形式表現(xiàn)思鄉(xiāng)這一永恒的主題。感受了文人表達的思鄉(xiāng)作品后，今天我們要著重欣賞由音樂表達的思鄉(xiāng)作品，馬思聰?shù)摹端监l(xiāng)曲》。
3、放《思鄉(xiāng)曲》音樂，請同學來介紹他們所收集的馬思聰?shù)纳郊啊端监l(xiāng)曲》的創(chuàng)作背景、采用的音樂主題。（老師總結(jié)并加以肯定）。
4、老師把民歌《城墻上跑馬》的曲譜歌詞呈現(xiàn)在電腦的大屏幕上,老師伴奏,學生學唱.
1)、第一部分三段音樂的欣賞。
b、學生答：感覺三段音樂都會有相似的音，象都有個共同的根基。音樂有思念故鄉(xiāng)的憂傷情感在里面。
c、老師總結(jié)：第二段是第一段的變奏與引伸，相同骨干音有1、2、3、5、6，第一段與第三段音樂有著更為廣泛的聯(lián)系，主要表現(xiàn)在骨干音完全相同上，第三段具有第一段音樂一定的再現(xiàn)功能。第一部分柔和、帶有暗淡色彩的旋律以一種感嘆的訴說語調(diào)，把思念故鄉(xiāng)時憂傷的情緒表現(xiàn)得淋漓盡致。
d、師生哼唱第一部分的三段音樂主題。
（2）、第二部分音樂欣賞。
a、思考問題：第二部分與第一部分的音樂在速度、情緒在有什么不同？它表現(xiàn)了什么情景？b、學生答：第一部分速度輕緩、情緒憂傷；第二部分速度加快，情緒是喜悅的，好象是游子回家了。
老師總結(jié)：與第一部分速度輕緩、情緒憂傷感傷的音樂相比，第二部分速度加快，情緒變得明朗，似沉浸在美好的回憶中，又似游子夢回故里，沉醉在親人中間，心中充滿了對生活的美好憧憬。
（3）第三部分音樂欣賞。
a、思考問題：第三部分的音樂特點是什么？它又表現(xiàn)了什么情感？
b、學生答：再現(xiàn)民歌的音樂主題，音域提高了八度，再次感受到游子綿綿不斷的憂傷的思鄉(xiāng)之情。
c、老師總結(jié)：第三部分音樂是一個縮減再現(xiàn)的段落，僅僅變化再現(xiàn)了第一部分第一段的音樂旋律，并移高了一個八度顯得更加纏綿悱惻蕩氣回腸，樂曲短小的結(jié)尾充滿茫茫的愁緒，最后結(jié)束在不協(xié)和、不穩(wěn)定的和弦上，曲終意未盡。無窮盡的相思理不清，斬不斷，久久縈繞在心頭。
（4）、復聽全曲。
教師總結(jié)：同學們，《思鄉(xiāng)曲》哀婉、纏綿，如泣如訴，帶著濃濃的思鄉(xiāng)愁情，把遠離故鄉(xiāng)的游子那種要回故鄉(xiāng)而不能回的情境，栩栩如生地呈現(xiàn)在我們眼前，也讓我們感受到曲作者馬思聰魂牽夢縈的鄉(xiāng)思和縷縷不斷的憂傷。
七、課堂拓展延伸。
欣賞有關(guān)思鄉(xiāng)的優(yōu)秀歌曲：《念故鄉(xiāng)》、《我的肯塔基故鄉(xiāng)》、《故鄉(xiāng)的親人》。
八、師生同唱《思鄉(xiāng)曲》主題音樂。
九、課后小結(jié)：只有引導學生積極參與到音樂課堂的思考與實踐活動中，學生才不會被動的聽、被動的接受，有利于培養(yǎng)學生聽辨能力、感受能力、以及音樂實踐能力。使課堂氣氛活躍，調(diào)動起學生的音樂興趣。
高中音樂課心得篇十六
（一）通過鑒賞具有代表性的亞洲傳統(tǒng)音樂，體驗亞洲傳統(tǒng)音樂的風格特征。了解亞洲各地區(qū)音樂文化與地理、經(jīng)濟、民族、宗教等因素的密切關(guān)系，加深對亞洲傳統(tǒng)音樂風格的理解。
（二）通過比較聆聽、合作演唱等實踐活動，認識“呼麥”、“拉格”、“塔拉”，體會和區(qū)別不同文化背景下，各國家音樂的風格特點。
（三）學生通過了解不同的民族文化能夠尊重多元文化。
通過這節(jié)課的學習去嘗試接受多元的民族文化，尊重多元文化。
比較與分析不同文化背景下各個國家音樂的風格和特點。
一、導入：聽三個音樂片段讓學生說說分別是哪個國家的音樂。完成學生手中的第一張表格。
（設(shè)計意圖：1、考考學生平時對音樂的積累。2、讓學生對亞洲音樂有個有初步的感受。）
二、新課學習。通過學生新課完成本課的教學目標，以及突破教學重點和難點。所以我將對新課的學習設(shè)計為四個板塊：
（一）音樂旅行第一站：東亞音樂文化區(qū)（蒙古）
1、通過視頻短片認識呼麥，了解呼麥唱法的特點。
2、欣賞呼麥作品《四歲的紅鬃馬》。
23、學生對作品的風格進行討論。
4、教師對學生的回答進行總結(jié)。旅行第一站結(jié)束。
（二）音樂旅行第二站：東南亞音樂文化區(qū)（印尼）
1、請學生指出印尼在地圖上的位置，教師對印尼的地理位置做簡單的介紹。
2、聽賞印尼民歌《星星索》，注意歌中的伴唱。
3、學唱歌曲中的伴唱，要求學生注意歌唱的狀態(tài)。在學生能比較熟練的演唱基礎(chǔ)上教師演唱主旋律，和學生合作。
4、在歌聲中結(jié)束音樂旅行的第二站。
（三）音樂旅行第三站：南亞音樂文化區(qū)（印度）
1、欣賞一段有關(guān)“祈雨”的印度歌舞表演，讓同學們猜猜旅行第三站是哪里？請學生說說對印度和印度音樂的印象。
2、教師介紹印度音樂。
3、介紹印度民間樂器薩朗吉、西塔爾，聽賞印度民間樂曲《歡迎》。邊聽邊思考印度音樂的特點。
4、總結(jié)印度音樂的特點，音樂旅行第三站結(jié)束。
（四）音樂旅行第四站：中亞音樂文化區(qū)（阿塞拜疆）
1、聽《巴雅提木卡姆》感受這種獨特的音樂形式并完成手中的表格。
2、教師介紹“木卡姆”。
3、比較欣賞新疆的《十二木卡姆》，感受阿塞拜疆木卡姆與新疆卡姆之間的聯(lián)系.（設(shè)計意圖：亞洲是世界上面積最大、人口最多的地區(qū)，人類古代四文明古國中的三個國家在這里，并且亞洲傳統(tǒng)音樂具有悠久的歷史，是人類音樂遺產(chǎn)的重要組成部分，因此學生對這一篇章的學習尤其重要。在介紹每個地區(qū)音樂之前，以當?shù)氐娘L景（或代表性建筑）圖片和民族風情音樂一同引入，讓學生更容易了解亞洲國家的音樂文化背景。然后再直觀感受、欣賞、聽辨來感受和了解亞洲民族音樂的風格，總結(jié)出它們的音樂特征。）
高中音樂課心得篇十七
近幾年來，我國音樂人才的素質(zhì)逐漸降低，學生和家長不重視高中音樂教育。音樂是當下素質(zhì)教育的重要內(nèi)容，對陶冶學生情操、培養(yǎng)學生美好品德的引導作用非常巨大。本文重點探討了高中音樂教學存在的問題并提出對策，希望可以給高中音樂教育工作者提供借鑒，推動國家音樂領(lǐng)域的發(fā)展。
隨著21世紀的到來，人口增多，就業(yè)壓力增大，社會渴求的在音樂方面具備高素養(yǎng)的人才越來越少，這無法滿足人們的日常需求，使得人們空虛無聊，也極大地減弱了人們娛樂的興趣，不利于人們釋放壓力。因此，在高中音樂教學方面進行突破顯得尤為重要，目前我國高中音樂教學方式依然大多遵循以前流傳下來的方法，沒有太多創(chuàng)新點和實踐點，主要以理論教學為主，該種模式下培養(yǎng)的音樂人才缺乏實踐能力，和最初的教學目標相差甚遠，不僅不為社會輸送所需要的人才，也對中國音樂事業(yè)的發(fā)展起不到推動作用。以下針對高中音樂教學問題進行闡述和剖析。
目前，高中音樂教學中存在一些突出問題，主要表現(xiàn)在學生重視程度、課程實踐性以及教師素質(zhì)等方面。這些問題的存在，嚴重制約了高中音樂教學的質(zhì)量與效果。因此，清晰地理解這些問題顯得尤為重要。
（一）高中生普遍重視程度低。
目前我國教育一個巨大的問題是：對學生德育水平的培養(yǎng)極其忽視。學生對音樂課多半是應(yīng)付的狀態(tài)，其他課程的教師也時常搶占音樂課時來給學生補文化課內(nèi)容，高中學校這種普遍忽視音樂課程的氛圍讓學生很難在音樂課程上付出時間和精力，甚至音樂課程的基本內(nèi)容都很難在高中積極開展，這嚴重影響了我國學生音樂素質(zhì)教育的提高，也不利于我國教育的均衡發(fā)展。
（二）課程缺乏實踐性。
目前我國大多高中學校的音樂課程僅僅設(shè)置了理論學習課程，教學方案比較大眾化，對學生沒有吸引力，課程也相當理論化，缺乏實際操作的指導。學校在重視基礎(chǔ)教學的同時，重點要培養(yǎng)學生的音樂興趣，將興趣和實踐結(jié)合起來，充分拓展教學內(nèi)容，讓學生充分了解音樂領(lǐng)域的應(yīng)用方向，朝著自己喜歡的方向和領(lǐng)域培養(yǎng)自己的音樂基礎(chǔ)能力和實踐應(yīng)用能力，提高音樂素養(yǎng)。此外，學?？梢匝垉?yōu)秀音樂人才到學校進行實踐講學，開展不同的教學實踐課程，給學生帶來更多不一樣的學習體驗，拓展了學生思路。
（三）高中音樂老師基本素質(zhì)有待提高。
經(jīng)過以往的一些調(diào)查，我們可以知道當下大多老師不注重音樂知識和實踐訓練的結(jié)合，導致教學質(zhì)量低，學生接受慢，知識和實際應(yīng)用嚴重脫節(jié)，大多同學甚至不知道自己學習的音樂知識怎么運用。針對這一情況，需要進一步加強教師們自身教學能力和專業(yè)素養(yǎng)的提高，開展教師培訓課程，及時了解當下需求的人才特點，在課程中添加學生感興趣或者關(guān)心的音樂主題，幫助激發(fā)學生興趣，使課堂更加生動，教學內(nèi)容更具特色。此外，學?？梢匝堅谝魳奉I(lǐng)域有所造詣的音樂人來校講座，提高教師的專業(yè)水平。
（一）增加課堂實踐環(huán)節(jié)，提高學生音樂學習興趣。
在音樂教學課堂上，老師可以插入活動環(huán)節(jié)，老師們也可以參與其中，例如音樂劇欣賞、樂器表演學習、音樂背景知識學習等等，如此一來可以激發(fā)學生對音樂的喜愛。此外，老師也可以在教學中插入思維導圖和多媒體影像圖畫，單調(diào)的書本教學難以指導學生對音樂充分理解，老師們可以借助信息技術(shù)獲取豐富的視頻素材，例如動畫，音頻等方式，開發(fā)學生的音樂潛力，使學生全身心投入音樂的課程，提高自身的音樂素養(yǎng)。
（二）打造高水平的音樂師資隊伍。
音樂素質(zhì)教育師資隊伍的建立是為了在學校形成良好的音樂學習氛圍，使大家都充分重視音樂教育。師資隊伍中的音樂老師要關(guān)注學生不同的興趣愛好，將音樂教育和實踐活動相結(jié)合，一邊學習，一邊應(yīng)用，使知識能夠更快地被學生接受和掌握，讓學生親身體會音樂的魅力，發(fā)掘音樂領(lǐng)域深層次的精神養(yǎng)分。在音樂素質(zhì)教育師資隊伍中也可以定期開展教師音樂啟發(fā)活動，例如邀請資深音樂人來校做演講，在教師內(nèi)部展開教學培訓，提高音樂教師的專業(yè)性和隊伍的整體素質(zhì)，定期讓老師接受音樂熏陶，例如組織老師聽音樂劇、去音樂藝術(shù)學校學習或者去音樂劇院感受藝術(shù)的氣息，教師們通過教學將這種感受傳遞給學生，激發(fā)學生對音樂的向往和憧憬。
音樂教學可以根據(jù)學生的愛好設(shè)置主題和形式，還要不斷對教學方案進行改變，迎合學生的胃口，讓學生能夠全身心投入課堂學習中，啟發(fā)學生對音樂的思考。以下兩方面可供參考：第一，老師們可以開展音樂教學評價活動，獲取學生對課程的評價和建議，充分了解學生的需要和喜好，設(shè)計學生們喜愛的教學方案。第二；老師可以借助qq群、微信群等創(chuàng)建交流平臺，建立這種交流平臺，有利于老師和學生的交流，幫助老師了解學生平時喜歡的音樂話題，搜集各方面的前沿信息，隨后將這些話題進行進一步拓展延伸，將其轉(zhuǎn)化為可以影響學生正確思考并養(yǎng)成特定思維模式的`活動主題，提高音樂課堂內(nèi)容的豐富性和實效性。
當今社會音樂人才素質(zhì)低的現(xiàn)象越來越普遍，需要不斷改變音樂教學模式分方法，提高教學質(zhì)量。這是高中音樂教育必須十分重視的問題，也是必須實現(xiàn)的目標，而實現(xiàn)這一目標離不開高中音樂教育改革，改革的重任直接落到高中音樂教師的身上，音樂教師需要跟隨當下時新的音樂風格和潮流方向，與時俱進，做出相應(yīng)的變化。此外，高中音樂教育需要改變音樂教育的傳統(tǒng)模式，積極引入創(chuàng)新的教學理念，激發(fā)學生音樂學習興趣，拓寬教學思路，豐富教學內(nèi)容，積極展開教學評價，根據(jù)學生的需要定制教學方案，讓音樂教育真正融入到高中素質(zhì)教育中，提高學生的音樂素養(yǎng)和實踐能力，將音樂的理論知識和應(yīng)用教學結(jié)合起來，多樣化音樂課堂形式，豐富內(nèi)容的深刻性和廣泛性，讓學生深刻體會音樂的魅力，有益于學生德智美全面發(fā)展，促進我國音樂人才的培養(yǎng)和音樂事業(yè)的快速發(fā)展。
高中音樂課心得篇十八
(一)教材內(nèi)容及教材分析：
本課共欣賞三首描寫天鵝的樂曲。第一首選自二十六課，由法國作曲家圣——桑斯作曲的大提琴獨奏《天鵝》;第二首是學生都很熟悉的《四小天鵝舞曲》;第三首是芭蕾舞劇《天鵝湖》的場景音樂《天鵝》。重點欣賞第一首。這是管弦樂組曲《動物狂歡節(jié)》中流傳最廣的一首樂曲，描繪了潔白高雅的天鵝在碧波漣漣的湖面上悠然嬉戲的優(yōu)美形象。
(二)教學目標：
1、認識目標：熟悉樂曲及主題思想，通過教師繪聲繪色的講解與演唱，加深對同一主題卻具有不同性格、形象、意境的三首樂曲的理解。
2、能力發(fā)展目標：讓學生積極動腦、動手、動口，引導他們在欣賞中聽、唱、思、議、記、全方位開拓思維空間，在欣賞中訓練學生的形象藝術(shù)思維能力和綜合概括能力，啟發(fā)學生通過音樂欣賞進行文學藝術(shù)創(chuàng)作，提高學生主動參與的意識，培養(yǎng)學生對天鵝音樂的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力，達到藝術(shù)熏陶與塑造良好品格的目的。
3、情感培養(yǎng)目標：通過對三首“天鵝”音樂的欣賞，培養(yǎng)學生熱愛優(yōu)秀音樂文化的感情，促進學生文化素質(zhì)的提高，懂得繼承并弘揚優(yōu)秀音樂文化的意義。
(三)教學重點：
通過調(diào)動多種感官、感受、理解大提琴獨奏曲《天鵝》的情緒和意境。在優(yōu)美的旋律中提高學習音樂的興趣，培養(yǎng)簡單協(xié)作能力與群體意識。
(四)教學難點：
用各種藝術(shù)表現(xiàn)形式，表達自己對《天鵝》音樂的獨特感受與見解。
1、以聲像呈示作為輔助，采用啟發(fā)誘導式和師生互動教學方法。
以加強視覺享受，在有限的教學時間內(nèi)使學生能更高效地學習、掌握音樂知識，并將學生由感性認識逐步引導到理性的分析，拓展學生的音樂視野，發(fā)揮學生創(chuàng)造能力，體現(xiàn)現(xiàn)代教育的效能觀。
創(chuàng)設(shè)意境、展開聯(lián)想，引導學生以主題因素的`發(fā)展為主要線索，通過對樂曲的分析與描述，層層深入音樂的意境，整體把握作品的脈絡(luò)。
教學中，師生雙方互為主體、互相依存、互相配合，教師與學生都處于一種平等、民主、和諧、自主、自覺的角色環(huán)境中，通過一系程序，教師與學生在一種自由空間里相互發(fā)展，相互創(chuàng)造，相互提高。
2、激勵創(chuàng)新教學方法。
整堂課由“情境導入——熟悉樂曲——‘畫面’聯(lián)想——合作演繹——創(chuàng)作升華”五部分構(gòu)成，在教學中采用藝術(shù)融合為主要形式，將音樂、美術(shù)、舞蹈等直接訴諸于學生的視覺和聽覺，培養(yǎng)學生的音樂素質(zhì)，嘗試將欣賞和創(chuàng)作活動結(jié)合起來，創(chuàng)造條件讓學生動腦、動手、動口，引導他們在欣賞中聽、唱、思、議、記、看，全方位開拓思維空間，突出體現(xiàn)學生在課堂上的主體性，通過課件的展示、教師言語的引導和激發(fā)，誘發(fā)學生的創(chuàng)作動機和創(chuàng)造靈感，促進學生的多向思維，鼓勵和啟發(fā)學生積極探索，勇于創(chuàng)新，對學生富有創(chuàng)意的創(chuàng)作過程和作品，予以肯定和褒揚，培養(yǎng)學生的成功感，促進學生個性的和諧發(fā)展。這也是本堂課的亮點。
高中學生已具有初步的音樂理論知識和一定的思維分析能力，經(jīng)過訓練能夠做到自己識譜視唱。他們對音樂的學習熱情很高，充滿自信的心理特征，我設(shè)計了以下學法：
(一)直觀教育方法，通過加深學生對新知識的印象，為更好地發(fā)揮其想象力作鋪墊，進而運用已學過的知識進行創(chuàng)作的嘗試。
(二)在動中學，樂中學，通過參與教學活動中愉快的學習，激發(fā)學生的主動探究意識，加深對音樂內(nèi)涵的理解，更大地調(diào)動學生學習積極性和求知欲，發(fā)揮創(chuàng)造精神。
這些方法能使學生的心理得到滿足，同時各顯其能：能畫的畫一幅《天鵝》畫，能舞的跳一段《天鵝》舞，能寫的寫一首《天鵝》頌，并能使學生揚長避短，充分表達自己對音樂的感受。
課前首先展示課件封面，播放舞劇《天鵝湖》場景音樂。
(一)情境導入。
1、向?qū)W生展示配有背景音樂具有高雅氣質(zhì)并寫有《天鵝》標題的頁面。
2、簡單介紹樂曲《天鵝》。展示寫有樂曲簡單并附有與樂曲情境相關(guān)圖片的多媒體畫面，讓學生有身臨其境的感覺。
(二)熟悉樂曲。
音頻演繹，學生思考問題，教師在樂曲播放過程中適時地啟發(fā)誘導并演唱，學生圍繞問題有目的地進行欣賞。
1、展示寫有思考題的頁面，播放音樂及與樂曲意境相關(guān)的動畫視頻。
高中音樂課心得篇一
音樂是最富情感的藝術(shù),是提高個人藝術(shù)修養(yǎng)，樹立正確審美觀的重要手段。黑格爾就曾說：“音樂是精神，是靈魂，它直接為自身發(fā)出聲音，引起自身注意，從中感到滿足……高中藝術(shù)欣賞課教學大綱明確地把“以審美教育為核心，培養(yǎng)學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念”放在教學目的的第一位，這就為我們上高中音樂欣賞指明了方向，高中的“音樂教育——不是培養(yǎng)音樂家，而是培養(yǎng)人?！笔恰皠e的學科不能代替的”審美教育。下面我就談?wù)勎业慕虒W體會。
俗話說的好，要給學生“一杯水”，教師首先要有“一桶水”。作為一名音樂教師，除了對本專業(yè)的歌唱、演奏、指揮、音樂相關(guān)理論等掌握之外，還必須對文學、歷史、美學、地理、社會學等諸方面的邊緣學科知識也要有所了解，博學多才可以使教師個人魅力得以提升，還會獲得學生的“崇拜”，課堂教學則顯得自如而流暢，更富有張力，和迂腐陳舊、形式呆滯的課堂教學模式相比，它更能贏得學生的歡迎。因此，我們只有不斷地學習，努力提高自身素質(zhì)，才能真正勝任高中音樂欣賞課教學工作。
二、了解自己的學生：高中生隨著年齡的增長，生理、心理逐步趨向成熟．凡事都有自己的獨立見解和看法，但這些見解、看法不一定完全是正確的。比如他們對一個人是否具有音樂才能往往喜歡這樣說：“我沒有音樂細胞”、“我不懂音樂”。他們把是否能掌握與表演音樂作品的能力作為一個人是否具有音樂才能的標準，而不知對音樂的感受、體驗、悟解的能力也是音樂才能的重要體現(xiàn)。另外高中音樂欣賞課內(nèi)容繁多，涉及到古今中外各種各樣的音樂作品，受閱歷和知識的制約，學生不可能對這些內(nèi)容都很感興趣。他們往往是根據(jù)個人的興趣、愛好，對不同的`樂曲采取不同的學習態(tài)度。喜歡的就抱積極的態(tài)度去欣賞；不喜歡的，就表現(xiàn)出厭煩情緒，以消極的態(tài)度去應(yīng)付，不認真聽，不動腦想。這就要求我們的音樂老師根據(jù)學生的具體情況，選擇具代表性的優(yōu)秀作品作為范本加以分析、解釋、評價，有意識地指導學生的審美體驗和審美評價，讓學生在“操千曲”的審美實踐中，由淺入深地知曉音樂藝術(shù)特有的審美性質(zhì)、手段和方法，提高審美敏感性，從而達到培養(yǎng)音樂審美力的教育目的。
三、精心傳授音樂作品欣賞方法。
音樂欣賞僅僅停留在興趣階段是遠遠不夠的，還必須進一步深刻理解音樂作品的內(nèi)涵，充分體驗作品所反映的情感，才能達到欣賞的目的。這就是欣賞音樂的三個階段：直覺（感官）欣賞----感覺（情感）欣賞----理智的欣賞。不同體裁的音樂欣賞的要求、方法也不同：
對于歌曲的欣賞：一般可以借助歌詞較直觀地理解歌曲內(nèi)容，結(jié)合速度、力度、音色、旋律等音樂要素，體會歌曲表達的意境和情感，從而達到欣賞的目的。對一些歌詞內(nèi)涵較深或者寓意較朦朧的作品進行欣賞，要求要有一定的文學及文化素養(yǎng)。而對于一些古代的、其他民族的、外國的藝術(shù)歌曲、歌劇、詠嘆調(diào)等作品的欣賞，除了必須具有一定的音樂素質(zhì)之外，還要對作品產(chǎn)生的時代背景、創(chuàng)作動機、民族習俗、作曲家的個人風格等有充分的了解，才能更好的理解作品的內(nèi)容。
對于器樂曲的欣賞：對一些近代的、單一形象的輕音樂樂曲，可以根據(jù)標題的啟示，通過自己的聯(lián)想，去體會樂曲的內(nèi)容和情緒。如：鋼琴獨奏曲《牧童短笛》等。對于大型的器樂曲的理解，一般要了解作品產(chǎn)生的時代背景、作者情況，尤其是一些無標題音樂；對于一些大型的標題音樂作品，除了了解其時代背景之外，還可以根據(jù)樂曲的說明去理解、欣賞作品。如小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》，作品是我國民間傳說梁祝的愛情故事為題材，借鑒民間器樂的表現(xiàn)手法，并以我國人民的欣賞習慣，根據(jù)情節(jié)的發(fā)展順序加以概括而創(chuàng)作成的。在欣賞時，要求學生按照揭示的情節(jié)順序：“草橋結(jié)拜----同窗三載----共讀共玩----長亭惜別----逼婚----樓臺會----抗婚----縱身投墳----化蝶”靈活去理解欣賞樂曲內(nèi)容。
四、欣賞、分析音樂作品時，學會取舍，有關(guān)組成音樂語言的要素講解不要面面俱到，一次講一、二個就可以了。也就是突破口要小，面容量要大。比如講進行曲，音樂要素重點突出兩個：速度、力度。舉例兩首進行曲《軍隊進行曲》、《婚禮進行曲》。在欣賞時，我請同學們注意樂曲的速度、力度及基本情緒，作比較得結(jié)論，兩首都是進行曲，前者因為情緒熱烈歡挾，所以速度快，力度強；后者因為場面莊嚴、隆重，所以速度中等，力度中強。在欣賞《二泉映月》時，讓同學們欣賞由二胡和小提琴不同樂器演奏的曲子，來體會音樂要素——音色對表達音樂作品歷起的作用，二胡的音色側(cè)重表達舊社會藝人的悲摻情景、凄涼心情，而小提琴的音色則表達了江南水鄉(xiāng)旖旎風光。這樣分析、比較，提高了同學們鑒賞音樂美的能力。經(jīng)過多年的高中音樂欣賞課實踐，同學們對音樂藝術(shù)的鑒賞力相應(yīng)提高，同學們的注意力更集中，欣賞更投入，問題的答案也不難得出。
五、充分發(fā)揮學生的主體性，但不可鼓勵學生一味地“自由想象”?，F(xiàn)在的課堂鼓勵學生主體性的發(fā)揮，教師過多的干預會限制學生審美個性的發(fā)展，于是有不少老師認為既然“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”，那么就讓學生“自由想象，任意發(fā)揮”吧，這是不可取的。因為人類只是對音響的感覺存在共有本能，而對音樂美的感悟因人而易，取決于審美力的高下，依托于人的感覺力、知覺力、想象力、理解力、情感能力等心理功能的綜合，因此音樂教師必須明確自己的責任：不能將學生領(lǐng)入藝術(shù)殿堂后就放任他們自行審美體驗了事，應(yīng)該總結(jié)成熟的審美經(jīng)驗，引導學生來理解音樂的直觀性的符號對藝術(shù)信息的傳遞，有意識地聆聽旋律、節(jié)奏、和聲及音色。讓學生能融入、感悟音樂，從而達到享受音樂的效果。比如在欣賞一首音樂作品時，往往是通過我們的聽覺器官，將得到的音響效果（什么音響），直接與人的生活經(jīng)歷相撞擊，得到對作品的理解、分析（即音樂作品分析），產(chǎn)生對人的影響，甚至還會產(chǎn)生時空的超越，使欣賞者遠離此時此景，身臨音樂中所表現(xiàn)出的那個環(huán)境與時代，能夠與表現(xiàn)的內(nèi)容共呼吸，共命運，共同體驗。用自已的情感去思考，得到新的結(jié)論（自已認為滿意的結(jié)果）。因此可以通過情感的體驗使普通高中的學生更廣，更深，更自然地接受音樂藝術(shù)的教育和培養(yǎng)。
高中音樂課心得篇二
音樂是一種通俗的藝術(shù)形式，它以聲響作為載體，表達了人們內(nèi)心深處的情感與思想。高中音樂文化作為一門重要的必修課，為學生提供了一個了解音樂的機會，培養(yǎng)了學生對音樂的喜愛和熱愛，讓他們體會到了音樂的魅力。在我個人的經(jīng)歷中，高中音樂文化課程給我?guī)砹撕芏嗟膯⒌虾透袆?，讓我對音樂文化充滿自信。
第二段：音樂文化的學習與欣賞。
在高中音樂文化課堂上，我們學習了音樂的基本知識，包括音樂的歷史、流派、作曲家等。我們學習了音樂的演奏技巧，練習了各種樂器的演奏。通過對音樂的學習，我們增長了自己的見識，培養(yǎng)了自己的音樂素養(yǎng)。同時，我們還與同學們一起欣賞各種音樂作品，了解了不同的音樂風格和表現(xiàn)形式。這些學習和欣賞的過程讓我對音樂文化產(chǎn)生了更深的興趣和熱愛。
第三段：音樂文化的實踐與表演。
除了學習和欣賞，高中音樂文化課程還給我們提供了豐富的實踐和表演機會。我們組織了各種音樂活動和演出，如合唱比賽、樂隊表演、音樂劇演出等。這些活動不僅培養(yǎng)了我們的音樂能力，還提高了我們的團隊合作精神和舞臺表演能力。在這些實踐和表演中，我真切地感受到了音樂的力量，也鍛煉了自己的自信心和表達能力。
第四段：音樂文化的激勵與啟示。
高中音樂文化課程的學習和實踐給我?guī)砹嗽S多的激勵和啟示。音樂的創(chuàng)作和演奏需要耐心和毅力，需要對藝術(shù)的追求和對自己的信心。通過這門課程，我學會了面對挑戰(zhàn)和困難，不怕失敗，堅持不懈地追求自己的目標。音樂文化也教會了我欣賞美和用心感受生活，讓我對世界充滿了希望和熱愛。
通過學習和實踐，我逐漸樹立了對音樂文化的自信。我相信，音樂不僅是一種娛樂形式，更是一門深入人心的藝術(shù)，它可以在心靈上給予我們力量和啟迪。無論將來從事何種職業(yè)，我都會時刻保持對音樂的熱愛和追求，用音樂的力量感染他人，傳遞美和快樂。同時，我也會積極參與音樂文化的推廣和傳承，為社會的發(fā)展和進步貢獻自己的力量。
總結(jié)：
通過高中音樂文化課程的學習和實踐，我對音樂文化產(chǎn)生了濃厚的興趣和熱愛。我相信，音樂是一種強大的藝術(shù)形式，它可以打動人心，給予人們力量和啟示。同時，我也深刻體會到了音樂對于培養(yǎng)自信心的重要性，它讓我學會了面對挑戰(zhàn)和困難，不怕失敗，堅持追求自己的夢想。我希望將來能夠繼續(xù)用音樂的力量影響他人，傳遞美和快樂，為社會的發(fā)展和進步貢獻自己的力量。
高中音樂課心得篇三
普通高中音樂課程標準》（實驗）將高中音樂課程劃分為一個必修模塊和五個選修模塊，這種以模塊形式出現(xiàn)的課程，在高中尚屬首次，為了體現(xiàn)課程標準，落實選修內(nèi)容，上好每一節(jié)音樂課，以下幾點是我高中音樂教學的一點體會。
1、嚴謹?shù)膫湔n
備課是教學過程的第一步，也是至關(guān)重要的一個環(huán)節(jié)，它對整堂課起一個導向性的作用。教案之中各個環(huán)節(jié)、內(nèi)容的安排是否有理、有序、有趣將直接影響著教師的教學和課堂的質(zhì)量。
比如教學目標，現(xiàn)行存在著主要有兩種設(shè)計模式。一種是理論型的，一種是實際型的，兩者各有其特點。理論型的模式注重深層次的、意義廣泛的要求，比如：學生的學習興趣、參與意識及能力、課堂效果等等，比較貼近素質(zhì)教育的宗旨，但缺乏實際評價的可測量性；實際型的模式則注重評價的可測性，比如：學生領(lǐng)悟了多少知識、認清了多少道理、學會了多少方法和技巧等等，比較易于評價和測量，但似乎又不那么貼近新課標的要求。如何將二者的優(yōu)點有機結(jié)合，正確應(yīng)用到備課中，真的需要我們下一番功夫。
備課的嚴謹不僅僅是體現(xiàn)在文字上，它還應(yīng)考慮到是否切和實際的可操作性。一份教案是否適用與所教授對象的知識層面及心理特點；是否能應(yīng)用與自身的客觀條件；是否符合新課標的要求等等。
我們可以問一下自己，設(shè)計的這份教案能否發(fā)表和公開，并很難被別人挑出毛病來呢？
2、規(guī)范的教態(tài)
教室是一個“大舞臺”，在45分鐘的“演出”時間里，出場人員又不僅限于教師一人，雖然你是“第一主角”這無可非議，但課堂不是演“獨角戲”，整臺戲的成功還取決于你能否調(diào)動起“群眾演員”及“配角”的情緒，來共同完成這場“演出”。
規(guī)范的教態(tài)是課堂成功的一個不可或缺的重要因素。音樂教師的形體語言是教學的無聲語匯，它借助表情、眼神、舉止、儀表、手勢等手段，來傳達感情，是一種具有較高審美價值和感情交流的溝通工具，自然得體的教態(tài)不僅可以緩和、松弛教室里的緊張氣氛，同時不經(jīng)意中你的一個肯定的眼神或一個鼓勵性的動作也給學生帶來一種親和力。
有時候不用多講什么，你的形體語言已經(jīng)感染學生了。
3、精煉的教學語言
“講課”不是“說課”，“講”和“說”的意義不同?！罢f”是很隨意的，“講”就不能。“講”這個字本身就帶有“教授、傳授”的意思。所以“講”不可隨意，要精煉。一堂課下來，和教學中無關(guān)的甚至是個人的習慣用語要少說，或者是盡量杜絕，以免誤導或擾亂學生的正常思維。
精煉的教學語言，能使學生的思維更加清晰、便于更好的按照教師所設(shè)計的思路深入下去，以期達成最終的教學目標。
在實際的課堂教學中，一位好的教師，講解應(yīng)該是生動的、風趣幽默的；講授的內(nèi)容條理要清晰，自身思維要敏捷；同時還要善于捕捉從學生身上反饋回來的有益信息，并稍加整理就能變成課堂上的一個閃光點。優(yōu)秀的教學語言會給人莫大的愉悅感和美的享受。
4、嚴謹且不失幽默
一堂課的時間是45分鐘，單憑一昧認真的講解是很難引發(fā)學生的興趣和共鳴的。心理學研究表明，一位成人對陌生事物的專注時間每15分鐘為一個生理周期，超過這個限度，疲勞感馬上襲來，學生就很容易產(chǎn)生注意力不集中、走神等現(xiàn)象。幽默詼諧的語言、不傷大雅的小調(diào)侃即緩解了學生的疲勞感覺，又重新吸引住了學生的注意力，并且活躍了課堂氣氛、增強了課堂效果。
然而，難就難在一邊即能保持嚴謹?shù)慕虒W，一邊還能不失水準的幽默調(diào)侃。事實上，如果你的知識結(jié)構(gòu)不全、教學經(jīng)驗不足、教態(tài)不規(guī)范，很可能一嚴謹你什么都不會了。我本人對這一點體會頗深。一規(guī)范嚴謹起來就變得縮手縮腳，枯燥的講解是不可避免的了，更不要談什么幽默詼諧，自身的優(yōu)勢特長一點也發(fā)揮不出來，有的時候，自身已經(jīng)明明意識到了什么可就是做不到位。其實，這不是“生疏不生疏”的問題，而是一個習慣性的原因。常規(guī)教學中不良習慣的養(yǎng)成肯定會影響到你的競賽課發(fā)揮，要想做到即不失嚴謹又能幽默詼諧，只能認真地從平時常態(tài)課教學中一點一點積累，沒有什么捷徑可走。
音樂是聽覺的藝術(shù)，同時還是一門感知藝術(shù)。它是無形的，看不見、摸不著，只能通過欣賞者的聽覺器官接收，通過他的心靈體會、感受，從而使他得到美感的一門藝術(shù)。
高中學段學生有著他自身的特點。一方面，如同他們的生理結(jié)構(gòu)一樣，自身的知識結(jié)構(gòu)已近雛形；一方面知識結(jié)構(gòu)亦如同他們的心理層面一樣，雖自我感覺成熟，其實往內(nèi)里挖掘還是稚嫩的很。這個時期為他們安排的課程內(nèi)容淺了不行，不愿意聽（學生語：小兒科了）；深了也不行，聽不懂（學生語：又講些老古董）。所以在制定教學措施和教學計劃時應(yīng)當遵循音樂這門學科的知識特點和自身規(guī)律，同時還應(yīng)考慮到所教授對象（高中生）的知識層面及心理特點。
1、教學中，應(yīng)側(cè)重于在聆聽基礎(chǔ)上的討論、交流、比較和評論，通過生動的教學活動來實現(xiàn)體驗美感、豐富情感、促進想象力的過程。
2、音樂藝術(shù)的非具象性和非語義性體現(xiàn)了音樂課程獨有的魅力特色，音樂也是一種直接的體驗和經(jīng)驗，必須通過直覺的方式去獲得。教學中，教師應(yīng)盡好自己的主導作用，引導好學生的“感覺——體驗——學習”這一學習過程。
3、圍繞學習主線結(jié)合學生實際設(shè)計課程，挑選一些貼近社會實際和學生的生活經(jīng)驗、有利于學生全面發(fā)展和健康成長的音樂素材來增大課堂信息量。
同樣的教材有不同的教師；同樣的教案有不同的教法；同樣的教法有不同的變化。所謂“仁者見仁、智者見智”，現(xiàn)實教學中許多創(chuàng)新的教學思路、教學手段、教學方法不斷涌現(xiàn)出來。
提倡創(chuàng)新性的教學是在符合自身學科知識特點，切和學生心理、能力實際的基礎(chǔ)上進行的。如：長沙的孫衫老師在《音樂與影視》這堂課中，加入了“我為電影片斷來配樂”這一章節(jié)，收到了很好的效果。青島開發(fā)區(qū)一中的劉磊老師在《音樂能告訴我們什么》這一課中，嘗試著將“知識導引”這一章節(jié)加入到了教學中，為最終的教學目標成功地進行了過渡和鋪墊。
許多成功的創(chuàng)新教學事例不勝枚舉，這里就不再一一列舉了。需要強調(diào)的是：創(chuàng)新是提倡“個性化”教學的一項重要手段；創(chuàng)新不是隨意的改變；“萬變不離其宗”，無論怎樣創(chuàng)新，還是要符合學科的知識特點及規(guī)律、切和教學的實際。
最后，我想說的是：所有的成就來自于平時一朝一夕的積累，規(guī)范嚴謹且認真的常態(tài)教學是教學能力提高的重要保障！
高中音樂課心得篇四
第一段：介紹音樂劇的魅力和成效（200字）。
音樂劇作為一種融合了音樂、舞蹈和戲劇的藝術(shù)形式，近年來在國內(nèi)受到了越來越多人的喜愛。它以生動的形式表達了角色的情感和故事的內(nèi)核，吸引了一大批年輕觀眾的眼球。音樂劇在高中校園里也逐漸興起，成為學生們追逐夢想、展現(xiàn)才華的重要舞臺。我有幸參與了高中時期的一次音樂劇演出，深深體會到了音樂劇的魅力和它對我成長的重要影響。
第二段：音樂劇給我?guī)淼某砷L機會（300字）。
在參與音樂劇的過程中，我體驗到了很多成長機會。首先是對表演的培養(yǎng)。在音樂劇里，我需要學習如何通過表情、動作和音樂來演繹角色，并達到令觀眾信服和感動的效果。這需要我不斷地經(jīng)歷排練、反復推敲，提高自己在舞臺上的表演能力。其次是團隊合作的能力。音樂劇是一個集體性的藝術(shù)形式，完美的演出離不開每個演員的努力和配合。在排練和演出過程中，我學會了傾聽他人的意見、尊重他人的創(chuàng)意，并且積極地與團隊成員進行溝通和合作，從中培養(yǎng)了團隊合作的重要性。
第三段：音樂劇對我的情感和人際關(guān)系的影響（300字）。
音樂劇不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種能夠觸動人心的表達方式。在演出中，我飾演了一個充滿激情和情感的角色，通過音樂和舞蹈展現(xiàn)了他的內(nèi)心世界和成長經(jīng)歷。這使得我對自己的情感有了更加深刻的認識，也激發(fā)了我的創(chuàng)造力和熱情。另外，我與其他演員和團隊成員的相處也為我的人際關(guān)系的發(fā)展帶來了積極的影響。通過排練和共同努力，我們建立了深厚的友誼和信任，培養(yǎng)了良好的團隊精神。這種團結(jié)和理解在日常生活中也起到了很大的作用，使我能夠積極地與他人相處和解決沖突。
第四段：回憶音樂劇演出的美好時刻（200字）。
音樂劇演出給我留下了很多美好的回憶。我記得那些跟著音樂舞蹈的瞬間，充滿力量和激情；我記得那些排練過程中，我們一起努力、一起進步的日子；我記得那些臺上臺下的互動和笑聲，讓我感到無比快樂和滿足。這些回憶讓我深深地明白，音樂劇不僅是一次演出，更是一次難忘的經(jīng)歷，一段寶貴的人生記憶。
第五段：結(jié)語（200字）。
在參與音樂劇的過程中，我學會了如何去表達自己的情感、如何與他人良好地合作，也感受到了音樂劇給予我的成長機會和美好回憶。音樂劇不僅給我提供了一個展示自我的舞臺，更為我提供了成長的機遇和啟發(fā)。我相信，今后無論在哪個領(lǐng)域，音樂劇這段特殊經(jīng)歷都會讓我更加自信、更加勇敢地面對未來的挑戰(zhàn)。
高中音樂課心得篇五
走進學校音樂會現(xiàn)場，歡快的樂曲聲不斷回蕩在空氣中，一扇扇教室的門敞開著，各種樂器的聲音交織著，撲面而來。那種強烈的音樂氛圍，瞬間就激發(fā)了我的情感。音樂會不僅是一場演唱會或者音樂表演，更是一種心靈的交流和情感的體驗，無論聽什么音樂，總能讓我們心靈深處感受到音樂所傳遞的情感。
第二段：音樂會能夠展現(xiàn)學生的才華。
演出開始，一首又一首的音樂作品在大家的演奏下，通過音樂會的平臺展現(xiàn)了學生的才華。我們看到了所有參加音樂會的學生所表現(xiàn)出的獨特風格和優(yōu)秀的演奏技巧。他們在音樂的情感表達上毫不畏懼，甚至將音樂會現(xiàn)場變成了一個藝術(shù)表演的舞臺。通過音樂會的平臺，學生們不僅能夠展示出自己的才華和努力，還能夠為觀眾帶來一場讀心靈的感受。
第三段：音樂會鼓勵學生發(fā)掘自我。
音樂會給我們的不僅僅是美妙的音樂，還有對我們未來的啟示。我們在欣賞和參與音樂會的過程中，不斷地發(fā)現(xiàn)和更加深入認識自己。音樂會鼓勵學生發(fā)掘自我，展現(xiàn)自我，鼓勵你去堅持自己所喜歡的事物，培養(yǎng)自信和勇氣，在舞臺上勇敢地展示自己，向世界展示自己所擁有的才能和能力。
第四段：音樂會是藝術(shù)魅力的體現(xiàn)。
音樂會不僅僅是學生們展現(xiàn)自我才華的舞臺，更是展示藝術(shù)魅力的平臺。在音樂會中，古典音樂、現(xiàn)代流行樂、各式各樣的音樂作品相互交響，在這里，我們感受到了音樂的獨特魅力。音樂會是一種藝術(shù)，展現(xiàn)了人的情感和靈魂，在那里，我們可以感受到音樂的底蘊和內(nèi)涵，這種無形的藝術(shù)充溢在每一個表演者和聽眾的心中，令我們感覺到一種無比的美好和快樂。
第五段：音樂會的重要性。
無論是學生還是教師、家長，每一個人都應(yīng)該重視音樂會，因為音樂會對我們的成長和發(fā)展都有著積極影響。音樂會鼓勵學生發(fā)掘自己的潛力，展示自己的特長。同時，音樂會也可以培養(yǎng)我們的審美意識和感受力，激發(fā)我們的情感和靈感，并幫助我們更好地發(fā)展自己的個性和才華。了解和欣賞音樂，不僅能夠提升我們的文化層次，也能夠為我們的人生添加美好的色彩和藝術(shù)的魅力。
結(jié)論：
音樂會是一種美妙的藝術(shù)體驗，是一種帶著深情的音樂表達。對于高中生而言，音樂會不僅僅是一場表演，更是能夠幫助我們發(fā)掘自我、展示才華、提升審美意識的重要機會。因為這一點，我們都應(yīng)該珍惜和重視學校音樂會，將它居于我們?nèi)松闹匾匚弧?BR> 高中音樂課心得篇六
普通高中音樂課程標準》（實驗）將高中音樂課程劃分為一個必修模塊和五個選修模塊，這種以模塊形式出現(xiàn)的課程，在高中尚屬首次，為了體現(xiàn)課程標準，落實選修內(nèi)容，上好每一節(jié)音樂課，以下幾點是我高中音樂教學的一點體會。
1、嚴謹?shù)膫湔n備課是教學過程的第一步，也是至關(guān)重要的一個環(huán)節(jié)，它對整堂課起一個導向性的作用。教案之中各個環(huán)節(jié)、內(nèi)容的安排是否有理、有序、有趣將直接影響著教師的教學和課堂的質(zhì)量。比如教學目標，現(xiàn)行存在著主要有兩種設(shè)計模式。一種是理論型的，一種是實際型的，兩者各有其特點。理論型的模式注重深層次的、意義廣泛的要求，比如：
學生的學習興趣、參與意識及能力、課堂效果等等，比較貼近素質(zhì)教育的宗旨，但缺乏實際評價的可測量性；實際型的模式則注重評價的可測性，比如：
2、規(guī)范的教態(tài)教室是一個“大舞臺”，在45分鐘的“演出”時間里，出場人員又不僅限于教師一人，雖然你是“第一主角”這無可非議，但課堂不是演“獨角戲”，整臺戲的成功還取決于你能否調(diào)動起“群眾演員”及“配角”的情緒，來共同完成這場“演出”。規(guī)范的教態(tài)是課堂成功的一個不可或缺的重要因素。音樂教師的形體語言是教學的無聲語匯，它借助表情、眼神、舉止、儀表、手勢等手段，來傳達感情，是一種具有較高審美價值和感情交流的溝通工具，自然得體的教態(tài)不僅可以緩和、松弛教室里的緊張氣氛，同時不經(jīng)意中你的一個肯定的眼神或一個鼓勵性的動作也給學生帶來一種親和力。有時候不用多講什么，你的形體語言已經(jīng)感染學生了。
3、精煉的教學語言“講課”不是“說課”，“講”和“說”的意義不同。“說”是很隨意的，“講”就不能?！爸v”這個字本身就帶有“教授、傳授”的意思。所以“講”不可隨意，要精煉。一堂課下來，和教學中無關(guān)的甚至是個人的習慣用語要少說，或者是盡量杜絕，以免誤導或擾亂學生的正常思維。精煉的教學語言，能使學生的思維更加清晰、便于更好的按照教師所設(shè)計的思路深入下去，以期達成最終的教學目標。在實際的課堂教學中，一位好的教師，講解應(yīng)該是生動的、風趣幽默的；講授的內(nèi)容條理要清晰，自身思維要敏捷；同時還要善于捕捉從學生身上反饋回來的有益信息，并稍加整理就能變成課堂上的一個閃光點。優(yōu)秀的教學語言會給人莫大的愉悅感和美的享受。
4、嚴謹且不失幽默一堂課的時間是45分鐘，單憑一昧認真的講解是很難引發(fā)學生的興趣和共鳴的。心理學研究表明，一位成人對陌生事物的專注時間每15分鐘為一個生理周期，超過這個限度，疲勞感馬上襲來，學生就很容易產(chǎn)生注意力不集中、走神等現(xiàn)象。幽默詼諧的語言、不傷大雅的小調(diào)侃即緩解了學生的疲勞感覺，又重新吸引住了學生的注意力，并且活躍了課堂氣氛、增強了課堂效果。然而，難就難在一邊即能保持嚴謹?shù)慕虒W，一邊還能不失水準的幽默調(diào)侃。事實上，如果你的知識結(jié)構(gòu)不全、教學經(jīng)驗不足、教態(tài)不規(guī)范，很可能一嚴謹你什么都不會了。我本人對這一點體會頗深。一規(guī)范嚴謹起來就變得縮手縮腳，枯燥的講解是不可避免的了，更不要談什么幽默詼諧，自身的優(yōu)勢特長一點也發(fā)揮不出來，有的時候，自身已經(jīng)明明意識到了什么可就是做不到位。其實，這不是“生疏不生疏”的問題，而是一個習慣性的原因。常規(guī)教學中不良習慣的養(yǎng)成肯定會影響到你的競賽課發(fā)揮，要想做到即不失嚴謹又能幽默詼諧，只能認真地從平時常態(tài)課教學中一點一點積累，沒有什么捷徑可走。
音樂是聽覺的藝術(shù)，同時還是一門感知藝術(shù)。它是無形的，看不見、摸不著，只能通過欣賞者的聽覺器官接收，通過他的心靈體會、感受，從而使他得到美感的一門藝術(shù)。高中學段學生有著他自身的特點。一方面，如同他們的生理結(jié)構(gòu)一樣，自身的知識結(jié)構(gòu)已近雛形；一方面知識結(jié)構(gòu)亦如同他們的心理層面一樣，雖自我感覺成熟，其實往內(nèi)里挖掘還是稚嫩的很。這個時期為他們安排的課程內(nèi)容淺了不行，不愿意聽（學生語：
小兒科了）；深了也不行，聽不懂（學生語：
又講些老古董）。所以在制定教學措施和教學計劃時應(yīng)當遵循音樂這門學科的知識特點和自身規(guī)律，同時還應(yīng)考慮到所教授對象（高中生）的知識層面及心理特點。
1、教學中，應(yīng)側(cè)重于在聆聽基礎(chǔ)上的討論、交流、比較和評論，通過生動的教學活動來實現(xiàn)體驗美感、豐富情感、促進想象力的過程。2、音樂藝術(shù)的非具象性和非語義性體現(xiàn)了音樂課程獨有的魅力特色，音樂也是一種直接的體驗和經(jīng)驗，必須通過直覺的方式去獲得。教學中，教師應(yīng)盡好自己的主導作用，引導好學生的“感覺——體驗——學習”這一學習過程。
3、圍繞學習主線結(jié)合學生實際設(shè)計課程，挑選一些貼近社會實際和學生的生活經(jīng)驗、有利于學生全面發(fā)展和健康成長的音樂素材來增大課堂信息量。
同樣的教材有不同的教師；同樣的教案有不同的教法；同樣的教法有不同的變化。所謂“仁者見仁、智者見智”，現(xiàn)實教學中許多創(chuàng)新的教學思路、教學手段、教學方法不斷涌現(xiàn)出來。提倡創(chuàng)新性的教學是在符合自身學科知識特點，切和學生心理、能力實際的基礎(chǔ)上進行的。如：
長沙的孫衫老師在《音樂與影視》這堂課中，加入了“我為電影片斷來配樂”這一章節(jié)，收到了很好的效果。青島開發(fā)區(qū)一中的劉磊老師在《音樂能告訴我們什么》這一課中，嘗試著將“知識導引”這一章節(jié)加入到了教學中，為最終的教學目標成功地進行了過渡和鋪墊。許多成功的創(chuàng)新教學事例不勝枚舉，這里就不再一一列舉了。需要強調(diào)的是：
創(chuàng)新是提倡“個性化”教學的一項重要手段；創(chuàng)新不是隨意的改變；“萬變不離其宗”，無論怎樣創(chuàng)新，還是要符合學科的知識特點及規(guī)律、切和教學的實際。最后，我想說的是：
所有的成就來自于平時一朝一夕的積累，規(guī)范嚴謹且認真的常態(tài)教學是教學能力提高的重要保障！體會二：
高中音樂課心得篇七
第一段：引言（背景介紹）。
高中音樂課是培養(yǎng)學生審美情趣和音樂素養(yǎng)的重要環(huán)節(jié)，也是培養(yǎng)學生綜合素質(zhì)的重要途徑之一。在教學過程中，我們教師要時刻與時俱進，不斷探索新的教學方法和理念，以提高教學效果。因此，我不斷加強音樂課教研，積累了一定的經(jīng)驗和體會。本文將分享我的一些心得和體會。
第二段：深化教學內(nèi)容，提升學習的質(zhì)量。
音樂課作為一門藝術(shù)課程，注重學生的感受和體驗。在課堂教學中，我們一方面要全面系統(tǒng)地傳授音樂知識和技能，另一方面也要培養(yǎng)學生的音樂審美情趣和創(chuàng)造力。為了達到這一目標，我不斷深化教學內(nèi)容，研究不同層次的教學內(nèi)容和教學方法，以滿足不同學生的需求。例如，對于音樂小白，我會選擇適合初學者的簡單易懂的教材和曲目，讓他們能夠快速建立對音樂的興趣。對于有一定基礎(chǔ)的學生，我會嘗試一些更高難度的曲目和技巧，以挑戰(zhàn)他們的潛力。通過不斷提升教學質(zhì)量，我發(fā)現(xiàn)學生的學習積極性和興趣都有了明顯的提高。
第三段：通過教學創(chuàng)新，激發(fā)學生的學習興趣。
傳統(tǒng)的音樂課教學往往以傳授知識為主，學生容易產(chǎn)生學習疲勞和學習厭倦。為此，我開始嘗試一些新的教學方式和手段，以激發(fā)學生的學習興趣。其中，結(jié)合音樂欣賞和互動游戲是我比較常用的方法。在聽音樂的過程中，我會引導學生仔細傾聽，感受音樂的美妙和情感，然后通過問答、小組討論等形式，讓學生主動參與進來，分享自己的感受和思考。另外，我還鼓勵學生自主創(chuàng)作和表演，通過學生的自身體驗和成就感來激發(fā)他們對音樂的興趣和熱愛。通過這些創(chuàng)新方法，學生的學習興趣和參與度顯著提高。
第四段：增強團隊合作，提高教師的專業(yè)能力。
教研是提高教師專業(yè)能力的重要途徑之一。在高中音樂課教研中，我積極參與學科組的集體備課和交流，與其他老師共同研究教學內(nèi)容和教學方法，分享經(jīng)驗和心得。通過與其他教師的合作，我不僅開闊了視野，獲得了更多的教學資源，還學到了豐富的教學經(jīng)驗和技巧。在交流互動中，我也發(fā)現(xiàn)了自己的不足和不足之處，并不斷和其他老師進行探討和討論，相互借鑒和學習，以提高自身的教學水平和專業(yè)素養(yǎng)。
第五段：總結(jié)與展望。
高中音樂課教研是教師提高教學質(zhì)量和學生綜合素質(zhì)的重要途徑。通過深化教學內(nèi)容、創(chuàng)新教學方式、加強團隊合作等措施，我不斷完善自己的教學方法和理念，在課堂上取得了一定的成效。然而，我也清醒地意識到，教育是一項終身的事業(yè)，教師需要不斷學習和成長。因此，我將繼續(xù)努力，進一步加強音樂課教研，不斷提升自己的教學水平和專業(yè)能力，為學生的綜合發(fā)展做出更大的貢獻。
高中音樂課心得篇八
現(xiàn)代社會，音樂已經(jīng)成為人們生活中不可或缺的一部分，它不僅具有娛樂和放松的功能，更承載了人們對于美好的向往和表達情感的渠道。而高中音樂課標作為音樂教育的重要指導，起著培養(yǎng)學生音樂素養(yǎng)、藝術(shù)修養(yǎng)及審美能力的重要作用。在我個人的學習過程中，積極認真地學習高中音樂課標，感受到了它的重要性，并從中獲得了很多心得和體會。
第二段：多元文化視角下的音樂欣賞（200字）。
高中音樂課標中的音樂欣賞部分，豐富了學習者對不同音樂文化的了解，拓寬了視野。通過學習中外各種音樂形式，我不僅對中國傳統(tǒng)音樂有了更深的認識和理解，也了解了世界各地的音樂文化，讓自己的審美能力得到了提升。這種多元文化視角的音樂欣賞，為我們拓寬思維，培養(yǎng)開放包容的心態(tài)提供了寶貴的機會。
第三段：學習樂理知識的重要性（200字）。
高中音樂課標中的樂理知識部分，對培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)起著重要作用。學習樂理知識，不僅可以幫助我們更好地理解音樂作品的結(jié)構(gòu)和內(nèi)涵，還可以加深對音樂的感受。通過理論與實踐相結(jié)合的學習方式，我逐漸建立了對音調(diào)、音域、音程等基本概念的理解，同時也學會了識譜、掌握音階、了解調(diào)性等基本技能，這些知識和技能對于我后續(xù)的音樂學習和創(chuàng)作能力的培養(yǎng)有著重要的影響。
第四段：音樂創(chuàng)作的啟發(fā)（200字）。
高中音樂課標中的音樂創(chuàng)作部分，為我們提供了思考和發(fā)揮的機會。通過學習音樂創(chuàng)作的基本要素和技巧，我開始嘗試自己創(chuàng)作音樂作品。從最初的摸索到后來的成熟，我逐漸意識到音樂創(chuàng)作是一項需要付出努力和思考的藝術(shù)。在創(chuàng)作的過程中，我不斷調(diào)整節(jié)奏和和聲，表達自己內(nèi)心的情感和想法。這種創(chuàng)造性的體驗，不僅讓我更好地理解音樂的魅力，還培養(yǎng)了我的創(chuàng)新思維和表達能力。
總結(jié)起來，學習高中音樂課標讓我受益匪淺。它不僅拓寬了我的音樂視野，培養(yǎng)了我的審美能力，還加深了我對音樂構(gòu)成和音樂創(chuàng)作的理解。同時，高中音樂課標的學習也使我更加熱愛音樂，追求音樂的卓越。我相信，通過不懈的努力和學習，我能夠在音樂這個領(lǐng)域中有所建樹。因此，高中音樂課標對于我來說，不僅是一份學習的任務(wù)，更是一份寶貴的財富，它將伴隨我一生，指引我走向美妙的音樂之路。
高中音樂課心得篇九
隨著社會的發(fā)展和經(jīng)濟的進步，音樂作為一種藝術(shù)形式也得到了越來越多人的關(guān)注。作為一門能夠培養(yǎng)學生綜合素質(zhì)的學科，高中音樂課標指導學生全面發(fā)展，提高審美能力和音樂欣賞水平。通過學習高中音樂課標，我深深體會到了其重要性，并對音樂的魅力有了更深一層的理解。
首先，高中音樂課標注重基本功的培養(yǎng)。在音樂學習中，掌握基本樂理知識是必不可少的。音樂的基本元素包括音高、音量、音色、節(jié)奏等，這些元素需要經(jīng)過系統(tǒng)學習和實踐來靈活運用。通過高中音樂課標的學習，我理解到了音樂的構(gòu)成和表達方式，并且在課后的練習中逐漸掌握了樂理知識，提高了自己的音樂素養(yǎng)。
其次，高中音樂課標注重培養(yǎng)學生的音樂欣賞能力。音樂有其獨特的美感，能夠深深觸動人的情感。通過學習高中音樂課標，我學會了傾聽和欣賞各種類型的音樂作品，從中領(lǐng)略到了不同風格和時代的音樂之美。學習高中音樂課標的過程中，我深入了解了古典音樂、民族音樂和流行音樂等多種音樂類型，培養(yǎng)了自己的音樂欣賞能力，提高了審美素養(yǎng)。
再次，高中音樂課標注重培養(yǎng)學生的表演能力。音樂是一門需要動手實踐的學科，唱歌、演奏樂器等都需要學生在音樂課上進行。通過學習高中音樂課標，我逐漸提高了自己的表演技巧，充分展示了自己的音樂才華。在音樂課上，我有機會參與合唱團和樂團的演出，通過與其他同學的合作，在表演中增加了自信和舞臺經(jīng)驗。
此外，高中音樂課標注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)作能力。音樂創(chuàng)作是音樂教育的核心內(nèi)容之一，通過創(chuàng)作，學生能夠表達自己的情感和創(chuàng)造力。高中音樂課標中，學習了音樂作曲、編曲和歌曲創(chuàng)作等方面的知識，我開始嘗試進行簡單的創(chuàng)作，并發(fā)現(xiàn)了自己的潛力和興趣。通過創(chuàng)作，我不僅能夠提升自己的藝術(shù)修養(yǎng)，還能夠?qū)⒆约旱膭?chuàng)意和個性通過音樂表達出來。
最后，高中音樂課標注重培養(yǎng)學生的團隊合作意識。音樂是一門需要團隊合作的學科，在音樂課上，學生需要與其他人進行合作，共同演唱或者演奏一首樂曲。通過團隊合作，學生學會了傾聽與溝通，學會了尊重和包容。在音樂課上，我和同學們一起排練合奏，共同為一次音樂會努力。這樣的合作中，我學會了主動與他人交流，并尊重其他人的意見和觀點，提高了自己的團隊合作能力。
總而言之，學習高中音樂課標是一次豐富多樣的學習體驗，它不僅提高了我的音樂素養(yǎng)，豐富了我的審美經(jīng)驗，還讓我明白了音樂的魅力和其它藝術(shù)形式的聯(lián)系。通過高中音樂課標，我從不同的層面認識了音樂，培養(yǎng)了自己的音樂才能和綜合素質(zhì)。我相信，音樂會在我的人生中發(fā)揮重要作用，并成為我一生的精神寄托。
高中音樂課心得篇十
一、過學唱《歌唱祖國》，對學生進行愛國主義思想教育；通過教唱歌曲培養(yǎng)學生控制力度變化及用氣息支持歌唱的能力。
二、通過講解音樂知識、分析歌曲，是學生初步掌握分析二段體及三段體歌曲的方法。
1、學習歌曲。
2、掌握歌曲的情緒及演唱方法。
1、對歌曲情緒的處理。
2、個別節(jié)奏的掌握及演唱。
《歌唱祖國》是學生比較熟悉的歌曲，他們都有一定的印象，因此，學這首歌的困難相對少一些。也正因為他們有印象，也容易產(chǎn)生消極的傾向。如：覺得沒什么可學的；或憑印象唱歌，難免唱錯而不知錯。加上先讓為主的影響，改正起來不容易。所以，在課堂上我利用合唱錄音、分組比賽等方式充分調(diào)動學生的積極性，在愉快的狀態(tài)下克服那些消極因素，課堂完成教好，但“英雄的人民?！钡墓?jié)奏有的同學還是把握不準。須多加注意和練習！
高中音樂課心得篇十一
隨著社會教育水平的提高，人們越來越注重學生在學習方面的全面發(fā)展，而音樂的鑒賞能力對于學生的人文素質(zhì)水平的高低是個重要的標志。本文分析了音樂鑒賞能力對于高中生的重要性，同時提出了提高學生鑒賞能力的培養(yǎng)策略。
音樂是世界上所有美妙聲音孕育出來的美好事物，音樂是溝通自然與人們心靈的一種工具。對于一名高中生來說，音樂有利于放松他們在緊張學習生活下緊繃的神經(jīng)，有利于開發(fā)他們的智慧，更有利于提高他們的人格魅力和文化修養(yǎng)。在高中的音樂教育課上老師往往沒有目的性，不會啟發(fā)學生的興趣，更沒有通過教學來提高學生對音樂的鑒賞水平。學生擁有正確的鑒賞能力才能真正的去欣賞音樂，因此在高中的音樂教學中提高學生的音樂鑒賞能力成為了重中之重。根據(jù)多年的經(jīng)驗，下面是我個人對于提高學生音樂鑒賞能力的一些看法。
興趣在高中音樂教學中是個重要的因素，想要提高學生的音樂鑒賞能力，第一步就要提高學生對音樂的興趣。對于學習興趣是最好的老師，一旦學生對音樂學習產(chǎn)生里濃厚的興趣，那么接下來音樂課堂上的教學質(zhì)量也會有效提高。想要摸清學生的音樂興趣，一定需要一次對學生的全方位的調(diào)查。通過調(diào)查的結(jié)果我們可以發(fā)現(xiàn)，學生比較喜歡欣賞通俗音樂和流行音樂，但是在對這些音樂的`鑒賞過程中卻缺乏必要的基礎(chǔ)知識。就例如在學生聽到著名音樂時，雖然會感覺很熟悉，但是很少有人能說出音樂的名字以及音樂的作者。根據(jù)調(diào)查的情況，通俗音樂和流行歌曲對于高中學生具有特殊的魅力。因此教師在音樂教學上，要學會因勢利導，讓學生在你的引導下可以欣賞到好的通俗音樂。對此我建議，教師可以在每節(jié)音樂課快要結(jié)束的時候，播放自己挑選好的流行音樂作品，在陪同學生欣賞的同時，教師可以對挑選的作品進行簡單地講解，主要給學生講解一下作品的風格以及作品流行的原因。欣賞完這首流行音樂之后，立即把聽到的作品與音樂書上選取的名曲進行比較，通過比較來凸顯出名曲的魅力所在，同時悄無聲息的提高了學生的音樂鑒賞水平。
對于音樂作品的鑒賞中也有難易之分，由于高中生的音樂鑒賞水平普遍很低，因此在教學的初期要從易于欣賞的聲樂開始。聲樂一般結(jié)構(gòu)較為簡單，含有歌詞，并且聲樂的歌詞所要表達的人物情感與旋律要表達的比較相符。因此教學中先讓學生熟悉聲樂的鑒賞方式，隨后再逐漸的引導學生鑒賞器樂作品。在聲樂的鑒賞教學中，引導學生首先做到對作品背景和歌詞內(nèi)涵全面了解。為了避免學生后期對器樂鑒賞中出現(xiàn)懵懵懂懂、茫然失措的情況，教師應(yīng)該教導學生對音樂旋律特征熟練掌握，并且經(jīng)常鍛煉學生在沒有歌詞的情況下對聲樂作品進行正確鑒賞。相較于聲樂，器樂獨奏曲目的主題較為單一化，曲式也不復雜。教師在教授器樂鑒賞的時候，相較于聲樂具有更佳的把握度。教師可以根據(jù)學生對曲目形成的初步印象情況，來確定是否要進入下一步，如果學生整體情況較好的話，教師便可以對曲目的內(nèi)部結(jié)構(gòu)，進行細致講解。隨時學生的鑒賞水平不斷的提高，鑒賞器樂獨奏曲可以逐步的變?yōu)殍b賞交響樂曲，當學生掌握這些時，學生個人便可以對音樂鑒賞的方式和規(guī)律特點熟練掌握，音樂鑒賞能力也會提升到較高水平。
在人生旅程中，一個人會有豐富的人生經(jīng)歷和生活感受。一名高中生相對而言已經(jīng)擁有一定的生活經(jīng)歷了，學生在欣賞音樂作品時，雖然體會不到作者要表達的真正深度感受，但是學生已經(jīng)可以感知到音樂作品要表達的表面情感。面對這樣情況，教學過程就會對老師有更高的要求，教師要正確引導學生欣賞音樂作品。意境是一個音樂作品的靈魂所在，教師在教授之前要對所講授的音樂作品意境熟練掌握，教師在讓學生欣賞名曲之前，一定要把名曲的創(chuàng)作背景介紹給學生，讓學生在欣賞音樂的同時，也要體會音樂包含的意境。生活是誕生真正藝術(shù)作品的源泉，真正的藝術(shù)都是源自生活的，教師應(yīng)該教導學生明白這一道理。每一個經(jīng)典作品的誕生，但是作者生活體驗和情感的真實流露。在欣賞作品的時候，學生的感情應(yīng)該得到高度升華和凝結(jié)。高中生正處于一個感情豐富，思想敏銳的青春期階段。在音樂鑒賞教學中，教師要引導學生結(jié)合自身生活經(jīng)歷，自身情感，以及自身思想感受等多個方面，對音樂作品進行個人鑒賞。如果學生能夠更優(yōu)秀一步，帶著感情去欣賞音樂作品，那么學生就能更好的掌握音樂欣賞的方式和方法。同時教師的教學質(zhì)量也會得到大幅提高，教師可以輕松的完成教學任務(wù)。
培養(yǎng)學生對音樂的興趣和愛好是音樂鑒賞課的主要目的，通過教師的教導學生能夠成為具有一定音樂鑒賞能力的人才。但是音樂知識的講授，并不是音樂鑒賞課的唯一目的，學生通過音樂鑒賞課得到了個體全面發(fā)展才是最后的目的。鼓勵學生積極參與對音樂作品的評論，讓學生對音樂逐步形成自己的見解和看法。教師只要把音樂教育做到更好，學生得到全面發(fā)展，音樂的鑒賞水平肯定會得到提高。作為一個抽象的藝術(shù)，主觀性很強是音樂的特點，所以在教學過程中，教師要通過正確的方法來引導學生學習，以此來提高學生的鑒賞能力。
音樂鑒賞是高中生不可缺少的一個技能素養(yǎng)，其對高中生有很重要的意義，音樂可以陶冶人的情操，音樂可以改變?nèi)说臍赓|(zhì)，音樂可以啟迪人的心靈。因此改變教學手段培養(yǎng)學生的鑒賞能力，可以讓學生得到全面的發(fā)展，對學生的未來具有深遠的意義。
高中音樂課心得篇十二
20_年12月11日，我參加在云南省小學音樂器材使用培訓時，云南省教育廳教學儀器裝備中心李潤主任指出一要轉(zhuǎn)角色，認真學習，潛心思考，學有所感，思有所悟;二要轉(zhuǎn)心態(tài)，作為求知者，同行者要交流學習，互相啟發(fā)，共同提高;三要聯(lián)系實際，學以致用，共享學習成果，讓音樂設(shè)備充分發(fā)揮效益。從省上學習回來后，我負責組織大理市中小學音樂器材使用培訓的二次培訓，培訓目的是為了進一步提升我市中小學音樂教師的專業(yè)素養(yǎng)，充分發(fā)揮藝術(shù)教學裝備在培養(yǎng)具有創(chuàng)新精神、實踐能力的學生中的作用，深入推進音樂課程改革，使音樂器材設(shè)備與音樂教學更加有效融合，充分發(fā)揮音樂器材的使用效率，提高音樂課堂效益，促進全市中小學音樂教學水平整體提升。
基于此目的，本次培訓特安排了理論學習、課堂實踐、面對面交流、匯報展演四個模塊。
三天時間，又要講授、又要練習、又要演出，如何完成這些任務(wù)，我進行了提前構(gòu)想。如何利用三天的時間進行有效的課程設(shè)置，這些課程既有針對性，又有實用性，且培訓結(jié)束后又能完成一臺既能體現(xiàn)培訓成果，又能達到現(xiàn)場直播要求的結(jié)業(yè)考試匯報演出。經(jīng)過反復思考，我認為一線教師熟悉教材、熟悉課堂，他們最懂這次器材使用培訓作為一線的教學想學到什么?應(yīng)該學到什么?所以我們選擇了一線教師作為講師，這樣也能促進我們當?shù)匾痪€音樂教師的進步。于是我們成立了核心小組講師團。這是一群有共同愿景、共同目標、敢于承擔、敢于付出、愿意為此次培訓作出貢獻的伙伴群體，具有專研精神，又想嘗試努力突破自己瓶頸的一線教師?；谝陨系脑O(shè)想和考慮，我們在培訓前經(jīng)過反復研討并設(shè)計了培訓流程。
第一步：在培訓前一周，我們確定了參訓人員并進行了分組，確定了熱心且組織能力強的幾位組長，分工進行一些前期準備工作，如組建微信群、了解參訓人員情況(根據(jù)參訓人員的專業(yè)優(yōu)勢進行一些領(lǐng)唱演奏的分工)、準備小組節(jié)目、準備樂器、準備演出服、讓參訓學員提前熟悉歌曲等等。
第二步：組織培訓的開班儀式，講師授課、學員實踐，節(jié)目排練、考勤、后勤保障等等，每天從早8：00至晚20：30，都有具體課程，明確分工、責任到人。
第三步：精心彩排，演出是人與人之間的配合，有許多不確定因素。彩排的目的，是對將要表演的節(jié)目進行預演，找出可能發(fā)生的問題并及時調(diào)整，從而做到。它是做好匯報演出的一個重要環(huán)節(jié)。彩排的同時，擅長電腦的老師制作背景，擅長主持的劉曉老師撰寫主持詞，將樂器在音樂教學中的使用知識、本次培訓的目的意義融入主持詞。
第四步：匯報表演，首先大屏展示三天的培訓學習過程，然后是八小民樂團作為校園樂團建設(shè)成果的展示匯報表演，接著是全體學員合唱《不忘初心》，代表了全體參訓學員“不忘初心，音樂育人”的思想。緊接著《鋼琴即興串燒》、合唱學習展示《我在大理等著你》、打擊樂合奏學習展示《大理海子》、口風琴演奏《神秘園》、豎笛學習合奏展示《無名曲》、中小學教材歌曲伴奏展示等等，最后在合唱《我和我的祖國》中結(jié)束。
高中音樂課心得篇十三
作為一個高中生，在學校的音樂會中觀賞演出是一種難得的體驗。這些演出向我們展示了一種我們可能不曾見過的藝術(shù)形式，同時也提供了一個展現(xiàn)我們自己的機會。在這篇文章中，我將分享我的觀看音樂會的體驗，探討音樂會對我們的影響以及我們所學習的音樂技能。
第一段：表演的協(xié)調(diào)性能。
我注意到的第一件事是，音樂會向我們展示了一種不同的協(xié)調(diào)性能。在音樂會中，各個表演者都必須協(xié)調(diào)一致才能傳達音樂的語言和表達情感。我被這種表演的協(xié)作所感動，這種表演形式需要創(chuàng)造出一種無聲默契，讓每個表演者都理解他們的貢獻對整個表演的重要性。在日常生活是，協(xié)調(diào)很少被注意到，但在音樂會中，這種協(xié)同工作讓我感到震撼，也讓我更加感慨那些能夠在這種協(xié)調(diào)性能背后共同工作的人們的付出。
第二段：音樂會對我們的影響。
音樂會對我們的影響很深遠。在音樂會中，我體驗到了音樂帶給我的情緒表現(xiàn)及文化意義。音樂會為我們帶來了一次親歷音樂的奇妙之旅，讓我們更加意識到音樂在我們生活中的重要性。我們不僅僅能夠聽到音樂，還能親身體驗到它對我們情感的引導和表達。這讓我們對音樂的認識更加深刻，讓我們明白音樂可以成為我們情感表達的方式之一。
第三段：音樂會中的演奏技巧。
一個音樂會讓我們接觸到了許多不同演奏技巧。每一個表演者的技能都值得我們深思熟慮，這些技能向我們展示了音樂可以表現(xiàn)出多么多樣化。我特別喜歡觀看弦樂演奏的優(yōu)美，以及管弦樂游刃有余的手法。這些藝術(shù)技能的展現(xiàn)提醒著我，在音樂之中尋找個人興趣和創(chuàng)造力，一步步變得更加優(yōu)秀，等待我們的將是無窮無盡的技巧和技能。
音樂會不僅提供了一次觀賞音樂的機會，也讓我們體驗到社交組隊的機會。這是一個了解音樂方面并與朋友互動的機會。我們能夠分享對音樂的看法，發(fā)表自己的意見，并與朋友們交流每個人對于音樂會的理解，增強了我們的社交能力。在這種交流與談話之中，我們能夠更加深入地探索這次音樂會的主題及其所表達的情感。
音樂會不僅向我們展示了音樂的多樣性和引導我們感悟情感的方式，也強調(diào)了協(xié)作與協(xié)調(diào)在音樂中的關(guān)鍵性。在音樂會中，我們深入探討音樂與其他藝術(shù)形式及社交互動之間的關(guān)系，這樣的探討既能讓我們了解音樂的文化價值，有吸取不同風格音樂的演奏技巧。通過這次音樂會的體驗，我們可以更深入地了解自己的音樂興趣，并與同學共享這種動人的藝術(shù)體驗。
高中音樂課心得篇十四
根據(jù)學校的組織工作計劃，結(jié)合本學期的教育工作時間，貫徹黨的教育方針，努力完成好本學期的教育工作任務(wù)。
1、學生正處于創(chuàng)團，唱歌較困難。
2、學生素質(zhì)差，膽子小，缺乏表演潛意識的能力。
3、學員對音樂的學習，觀念不正確。
1、高五級學沿海版第二冊，以唱歌為主，分五部分共9課。安排19課時，其中復習考試2課時，機動1課時，實際授課16課時。
2、高二級學沿海版第四冊，以欣賞為主，分四部分，共8課。安排20課時，其中機動2課時，復習考試2課時，實際授課16課時。
1、高一、二級音樂教材教學內(nèi)容，每周一節(jié)。
2、現(xiàn)代舞學校有關(guān)音樂方面的文娛工作。
1、突出音樂學科的特性，指導熱愛祖國，熱愛社會主義，熱愛中國共產(chǎn)黨培植的教育和集體主義精神的培養(yǎng)，滲透到音樂教育之中。使學生成為有理想、有道德、有文化、有紀律的社會主義操守接班人和建設(shè)者。
2、啟迪智慧，陶冶情操，提高審美意識，而使學生身心得到健康的發(fā)展。
3、進一步增強學生的音樂興趣、愛好、掌握音樂的基礎(chǔ)知識和基本技能，使學生具有獨立視唱簡單樂譜的能力。
4、了解我國各民族主義優(yōu)秀的介紹民族民間音樂，激發(fā)學生熱愛祖國音樂藝術(shù)的感情和民族自豪感，自信心，了解國外優(yōu)秀音樂作品，擴大視野，使學生具有一定的音樂鑒賞的能力。
1、高一、二級的音樂教材課堂教學主要是以優(yōu)化課堂的“教”與“學”過程，以培養(yǎng)學生的興趣為主，學員以達到提高學生的學習積極性。
2、互相滲透，融洽工具書中各部分內(nèi)容，徹底改變枯燥又單一的課型。
3、注重導入部分的設(shè)計，以“引趣”貫穿整個教學研究過程。
4、課外第二課堂，本學期計劃以訓練歌唱技巧為主，培養(yǎng)學生的表演能力。
周次高一級高二級
1《嶺南春早》《編鐘》
2廣東音樂古琴
3廣東山歌印安人的音樂
4《故鄉(xiāng)的親人》歐、非黑、非裔的音樂風格和特點
5《噢!蘇珊娜》北美洲的音樂
6亞洲的一曲中國民歌的題材
7圓舞曲中國民歌形式的分類
8小步舞曲民管樂簡介
9瑪祖卡、波蘭舞曲古曲欣賞
10中考中考
11進行曲簡介國族調(diào)式
12《軍隊進行曲》《在太行山上》
13《送別》《黃河大合唱》
14《問》抗戰(zhàn)時期的音樂
15《快樂的鐵匠》貝多芬簡介
16至17終考終考
這就是本學期我要教授的副校長課程了。音樂并不是一門很重要的培訓課程，所以每個班級三節(jié)一個多星期也就只有一節(jié)音樂課，所以我?guī)Я苏麄€年級的學生音樂學習。在我漸次的教學中，我有了更多的進步，這才是我一直年后最渴望自己做到了。音樂教學并不艱難，主要是培養(yǎng)學生的藝術(shù)創(chuàng)作氣息，這才是我最偏愛的，在以后的教學中，我會重點注意這一點的!
高中音樂課心得篇十五
一、三維目標：
知識目標：
(1)、了解什么是“自由變奏”？
(2)、學唱民歌《城墻上跑馬》。
(3)、引導學生對第一部分的三段音樂作分析。
(4)、引導學生對第一部分與第二部分音樂的速度、情緒變化等作分析。
能力目標：開闊音樂視野，增強感受、聽辨、鑒賞音樂的能力，提高音樂文化修養(yǎng)。
情感目標：通過對音樂作品的賞析，讓學生感悟到思鄉(xiāng)是中國人、中國音樂一個永恒的主題，培養(yǎng)學生用真情實感去表現(xiàn)音樂的能力。
二、教學準備：課前先布置學生去查閱、了解有關(guān)馬思聰這位小提琴演奏家、作曲家、教育家的生平及《思鄉(xiāng)曲》的創(chuàng)作背景、采用的音樂主題。
三、教學重難點：體會音樂作品“自由變奏”的特點、情緒變化及作品分析。
四、教學方法：引導、討論。
五、教具準備：vcd、電腦、課件、鋼琴。
六、教學過程：
1、組織教學。
2、新課導入：播放根據(jù)李白的《靜夜思》改變的通俗歌曲。
學生：老師，這不是李白的《靜夜思》嗎？表達的是詩人對故鄉(xiāng)的思念之情。很好聽！
老師：是的，說的非常好。古往今來許多文學家、藝術(shù)家都曾以不同的形式表現(xiàn)思鄉(xiāng)這一永恒的主題。感受了文人表達的思鄉(xiāng)作品后，今天我們要著重欣賞由音樂表達的思鄉(xiāng)作品，馬思聰?shù)摹端监l(xiāng)曲》。
3、放《思鄉(xiāng)曲》音樂，請同學來介紹他們所收集的馬思聰?shù)纳郊啊端监l(xiāng)曲》的創(chuàng)作背景、采用的音樂主題。（老師總結(jié)并加以肯定）。
4、老師把民歌《城墻上跑馬》的曲譜歌詞呈現(xiàn)在電腦的大屏幕上,老師伴奏,學生學唱.
1)、第一部分三段音樂的欣賞。
b、學生答：感覺三段音樂都會有相似的音，象都有個共同的根基。音樂有思念故鄉(xiāng)的憂傷情感在里面。
c、老師總結(jié)：第二段是第一段的變奏與引伸，相同骨干音有1、2、3、5、6，第一段與第三段音樂有著更為廣泛的聯(lián)系，主要表現(xiàn)在骨干音完全相同上，第三段具有第一段音樂一定的再現(xiàn)功能。第一部分柔和、帶有暗淡色彩的旋律以一種感嘆的訴說語調(diào)，把思念故鄉(xiāng)時憂傷的情緒表現(xiàn)得淋漓盡致。
d、師生哼唱第一部分的三段音樂主題。
（2）、第二部分音樂欣賞。
a、思考問題：第二部分與第一部分的音樂在速度、情緒在有什么不同？它表現(xiàn)了什么情景？b、學生答：第一部分速度輕緩、情緒憂傷；第二部分速度加快，情緒是喜悅的，好象是游子回家了。
老師總結(jié)：與第一部分速度輕緩、情緒憂傷感傷的音樂相比，第二部分速度加快，情緒變得明朗，似沉浸在美好的回憶中，又似游子夢回故里，沉醉在親人中間，心中充滿了對生活的美好憧憬。
（3）第三部分音樂欣賞。
a、思考問題：第三部分的音樂特點是什么？它又表現(xiàn)了什么情感？
b、學生答：再現(xiàn)民歌的音樂主題，音域提高了八度，再次感受到游子綿綿不斷的憂傷的思鄉(xiāng)之情。
c、老師總結(jié)：第三部分音樂是一個縮減再現(xiàn)的段落，僅僅變化再現(xiàn)了第一部分第一段的音樂旋律，并移高了一個八度顯得更加纏綿悱惻蕩氣回腸，樂曲短小的結(jié)尾充滿茫茫的愁緒，最后結(jié)束在不協(xié)和、不穩(wěn)定的和弦上，曲終意未盡。無窮盡的相思理不清，斬不斷，久久縈繞在心頭。
（4）、復聽全曲。
教師總結(jié)：同學們，《思鄉(xiāng)曲》哀婉、纏綿，如泣如訴，帶著濃濃的思鄉(xiāng)愁情，把遠離故鄉(xiāng)的游子那種要回故鄉(xiāng)而不能回的情境，栩栩如生地呈現(xiàn)在我們眼前，也讓我們感受到曲作者馬思聰魂牽夢縈的鄉(xiāng)思和縷縷不斷的憂傷。
七、課堂拓展延伸。
欣賞有關(guān)思鄉(xiāng)的優(yōu)秀歌曲：《念故鄉(xiāng)》、《我的肯塔基故鄉(xiāng)》、《故鄉(xiāng)的親人》。
八、師生同唱《思鄉(xiāng)曲》主題音樂。
九、課后小結(jié)：只有引導學生積極參與到音樂課堂的思考與實踐活動中，學生才不會被動的聽、被動的接受，有利于培養(yǎng)學生聽辨能力、感受能力、以及音樂實踐能力。使課堂氣氛活躍，調(diào)動起學生的音樂興趣。
高中音樂課心得篇十六
（一）通過鑒賞具有代表性的亞洲傳統(tǒng)音樂，體驗亞洲傳統(tǒng)音樂的風格特征。了解亞洲各地區(qū)音樂文化與地理、經(jīng)濟、民族、宗教等因素的密切關(guān)系，加深對亞洲傳統(tǒng)音樂風格的理解。
（二）通過比較聆聽、合作演唱等實踐活動，認識“呼麥”、“拉格”、“塔拉”，體會和區(qū)別不同文化背景下，各國家音樂的風格特點。
（三）學生通過了解不同的民族文化能夠尊重多元文化。
通過這節(jié)課的學習去嘗試接受多元的民族文化，尊重多元文化。
比較與分析不同文化背景下各個國家音樂的風格和特點。
一、導入：聽三個音樂片段讓學生說說分別是哪個國家的音樂。完成學生手中的第一張表格。
（設(shè)計意圖：1、考考學生平時對音樂的積累。2、讓學生對亞洲音樂有個有初步的感受。）
二、新課學習。通過學生新課完成本課的教學目標，以及突破教學重點和難點。所以我將對新課的學習設(shè)計為四個板塊：
（一）音樂旅行第一站：東亞音樂文化區(qū)（蒙古）
1、通過視頻短片認識呼麥，了解呼麥唱法的特點。
2、欣賞呼麥作品《四歲的紅鬃馬》。
23、學生對作品的風格進行討論。
4、教師對學生的回答進行總結(jié)。旅行第一站結(jié)束。
（二）音樂旅行第二站：東南亞音樂文化區(qū)（印尼）
1、請學生指出印尼在地圖上的位置，教師對印尼的地理位置做簡單的介紹。
2、聽賞印尼民歌《星星索》，注意歌中的伴唱。
3、學唱歌曲中的伴唱，要求學生注意歌唱的狀態(tài)。在學生能比較熟練的演唱基礎(chǔ)上教師演唱主旋律，和學生合作。
4、在歌聲中結(jié)束音樂旅行的第二站。
（三）音樂旅行第三站：南亞音樂文化區(qū)（印度）
1、欣賞一段有關(guān)“祈雨”的印度歌舞表演，讓同學們猜猜旅行第三站是哪里？請學生說說對印度和印度音樂的印象。
2、教師介紹印度音樂。
3、介紹印度民間樂器薩朗吉、西塔爾，聽賞印度民間樂曲《歡迎》。邊聽邊思考印度音樂的特點。
4、總結(jié)印度音樂的特點，音樂旅行第三站結(jié)束。
（四）音樂旅行第四站：中亞音樂文化區(qū)（阿塞拜疆）
1、聽《巴雅提木卡姆》感受這種獨特的音樂形式并完成手中的表格。
2、教師介紹“木卡姆”。
3、比較欣賞新疆的《十二木卡姆》，感受阿塞拜疆木卡姆與新疆卡姆之間的聯(lián)系.（設(shè)計意圖：亞洲是世界上面積最大、人口最多的地區(qū)，人類古代四文明古國中的三個國家在這里，并且亞洲傳統(tǒng)音樂具有悠久的歷史，是人類音樂遺產(chǎn)的重要組成部分，因此學生對這一篇章的學習尤其重要。在介紹每個地區(qū)音樂之前，以當?shù)氐娘L景（或代表性建筑）圖片和民族風情音樂一同引入，讓學生更容易了解亞洲國家的音樂文化背景。然后再直觀感受、欣賞、聽辨來感受和了解亞洲民族音樂的風格，總結(jié)出它們的音樂特征。）
高中音樂課心得篇十七
近幾年來，我國音樂人才的素質(zhì)逐漸降低，學生和家長不重視高中音樂教育。音樂是當下素質(zhì)教育的重要內(nèi)容，對陶冶學生情操、培養(yǎng)學生美好品德的引導作用非常巨大。本文重點探討了高中音樂教學存在的問題并提出對策，希望可以給高中音樂教育工作者提供借鑒，推動國家音樂領(lǐng)域的發(fā)展。
隨著21世紀的到來，人口增多，就業(yè)壓力增大，社會渴求的在音樂方面具備高素養(yǎng)的人才越來越少，這無法滿足人們的日常需求，使得人們空虛無聊，也極大地減弱了人們娛樂的興趣，不利于人們釋放壓力。因此，在高中音樂教學方面進行突破顯得尤為重要，目前我國高中音樂教學方式依然大多遵循以前流傳下來的方法，沒有太多創(chuàng)新點和實踐點，主要以理論教學為主，該種模式下培養(yǎng)的音樂人才缺乏實踐能力，和最初的教學目標相差甚遠，不僅不為社會輸送所需要的人才，也對中國音樂事業(yè)的發(fā)展起不到推動作用。以下針對高中音樂教學問題進行闡述和剖析。
目前，高中音樂教學中存在一些突出問題，主要表現(xiàn)在學生重視程度、課程實踐性以及教師素質(zhì)等方面。這些問題的存在，嚴重制約了高中音樂教學的質(zhì)量與效果。因此，清晰地理解這些問題顯得尤為重要。
（一）高中生普遍重視程度低。
目前我國教育一個巨大的問題是：對學生德育水平的培養(yǎng)極其忽視。學生對音樂課多半是應(yīng)付的狀態(tài)，其他課程的教師也時常搶占音樂課時來給學生補文化課內(nèi)容，高中學校這種普遍忽視音樂課程的氛圍讓學生很難在音樂課程上付出時間和精力，甚至音樂課程的基本內(nèi)容都很難在高中積極開展，這嚴重影響了我國學生音樂素質(zhì)教育的提高，也不利于我國教育的均衡發(fā)展。
（二）課程缺乏實踐性。
目前我國大多高中學校的音樂課程僅僅設(shè)置了理論學習課程，教學方案比較大眾化，對學生沒有吸引力，課程也相當理論化，缺乏實際操作的指導。學校在重視基礎(chǔ)教學的同時，重點要培養(yǎng)學生的音樂興趣，將興趣和實踐結(jié)合起來，充分拓展教學內(nèi)容，讓學生充分了解音樂領(lǐng)域的應(yīng)用方向，朝著自己喜歡的方向和領(lǐng)域培養(yǎng)自己的音樂基礎(chǔ)能力和實踐應(yīng)用能力，提高音樂素養(yǎng)。此外，學?？梢匝垉?yōu)秀音樂人才到學校進行實踐講學，開展不同的教學實踐課程，給學生帶來更多不一樣的學習體驗，拓展了學生思路。
（三）高中音樂老師基本素質(zhì)有待提高。
經(jīng)過以往的一些調(diào)查，我們可以知道當下大多老師不注重音樂知識和實踐訓練的結(jié)合，導致教學質(zhì)量低，學生接受慢，知識和實際應(yīng)用嚴重脫節(jié)，大多同學甚至不知道自己學習的音樂知識怎么運用。針對這一情況，需要進一步加強教師們自身教學能力和專業(yè)素養(yǎng)的提高，開展教師培訓課程，及時了解當下需求的人才特點，在課程中添加學生感興趣或者關(guān)心的音樂主題，幫助激發(fā)學生興趣，使課堂更加生動，教學內(nèi)容更具特色。此外，學?？梢匝堅谝魳奉I(lǐng)域有所造詣的音樂人來校講座，提高教師的專業(yè)水平。
（一）增加課堂實踐環(huán)節(jié)，提高學生音樂學習興趣。
在音樂教學課堂上，老師可以插入活動環(huán)節(jié)，老師們也可以參與其中，例如音樂劇欣賞、樂器表演學習、音樂背景知識學習等等，如此一來可以激發(fā)學生對音樂的喜愛。此外，老師也可以在教學中插入思維導圖和多媒體影像圖畫，單調(diào)的書本教學難以指導學生對音樂充分理解，老師們可以借助信息技術(shù)獲取豐富的視頻素材，例如動畫，音頻等方式，開發(fā)學生的音樂潛力，使學生全身心投入音樂的課程，提高自身的音樂素養(yǎng)。
（二）打造高水平的音樂師資隊伍。
音樂素質(zhì)教育師資隊伍的建立是為了在學校形成良好的音樂學習氛圍，使大家都充分重視音樂教育。師資隊伍中的音樂老師要關(guān)注學生不同的興趣愛好，將音樂教育和實踐活動相結(jié)合，一邊學習，一邊應(yīng)用，使知識能夠更快地被學生接受和掌握，讓學生親身體會音樂的魅力，發(fā)掘音樂領(lǐng)域深層次的精神養(yǎng)分。在音樂素質(zhì)教育師資隊伍中也可以定期開展教師音樂啟發(fā)活動，例如邀請資深音樂人來校做演講，在教師內(nèi)部展開教學培訓，提高音樂教師的專業(yè)性和隊伍的整體素質(zhì)，定期讓老師接受音樂熏陶，例如組織老師聽音樂劇、去音樂藝術(shù)學校學習或者去音樂劇院感受藝術(shù)的氣息，教師們通過教學將這種感受傳遞給學生，激發(fā)學生對音樂的向往和憧憬。
音樂教學可以根據(jù)學生的愛好設(shè)置主題和形式，還要不斷對教學方案進行改變，迎合學生的胃口，讓學生能夠全身心投入課堂學習中，啟發(fā)學生對音樂的思考。以下兩方面可供參考：第一，老師們可以開展音樂教學評價活動，獲取學生對課程的評價和建議，充分了解學生的需要和喜好，設(shè)計學生們喜愛的教學方案。第二；老師可以借助qq群、微信群等創(chuàng)建交流平臺，建立這種交流平臺，有利于老師和學生的交流，幫助老師了解學生平時喜歡的音樂話題，搜集各方面的前沿信息，隨后將這些話題進行進一步拓展延伸，將其轉(zhuǎn)化為可以影響學生正確思考并養(yǎng)成特定思維模式的`活動主題，提高音樂課堂內(nèi)容的豐富性和實效性。
當今社會音樂人才素質(zhì)低的現(xiàn)象越來越普遍，需要不斷改變音樂教學模式分方法，提高教學質(zhì)量。這是高中音樂教育必須十分重視的問題，也是必須實現(xiàn)的目標，而實現(xiàn)這一目標離不開高中音樂教育改革，改革的重任直接落到高中音樂教師的身上，音樂教師需要跟隨當下時新的音樂風格和潮流方向，與時俱進，做出相應(yīng)的變化。此外，高中音樂教育需要改變音樂教育的傳統(tǒng)模式，積極引入創(chuàng)新的教學理念，激發(fā)學生音樂學習興趣，拓寬教學思路，豐富教學內(nèi)容，積極展開教學評價，根據(jù)學生的需要定制教學方案，讓音樂教育真正融入到高中素質(zhì)教育中，提高學生的音樂素養(yǎng)和實踐能力，將音樂的理論知識和應(yīng)用教學結(jié)合起來，多樣化音樂課堂形式，豐富內(nèi)容的深刻性和廣泛性，讓學生深刻體會音樂的魅力，有益于學生德智美全面發(fā)展，促進我國音樂人才的培養(yǎng)和音樂事業(yè)的快速發(fā)展。
高中音樂課心得篇十八
(一)教材內(nèi)容及教材分析：
本課共欣賞三首描寫天鵝的樂曲。第一首選自二十六課，由法國作曲家圣——桑斯作曲的大提琴獨奏《天鵝》;第二首是學生都很熟悉的《四小天鵝舞曲》;第三首是芭蕾舞劇《天鵝湖》的場景音樂《天鵝》。重點欣賞第一首。這是管弦樂組曲《動物狂歡節(jié)》中流傳最廣的一首樂曲，描繪了潔白高雅的天鵝在碧波漣漣的湖面上悠然嬉戲的優(yōu)美形象。
(二)教學目標：
1、認識目標：熟悉樂曲及主題思想，通過教師繪聲繪色的講解與演唱，加深對同一主題卻具有不同性格、形象、意境的三首樂曲的理解。
2、能力發(fā)展目標：讓學生積極動腦、動手、動口，引導他們在欣賞中聽、唱、思、議、記、全方位開拓思維空間，在欣賞中訓練學生的形象藝術(shù)思維能力和綜合概括能力，啟發(fā)學生通過音樂欣賞進行文學藝術(shù)創(chuàng)作，提高學生主動參與的意識，培養(yǎng)學生對天鵝音樂的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力，達到藝術(shù)熏陶與塑造良好品格的目的。
3、情感培養(yǎng)目標：通過對三首“天鵝”音樂的欣賞，培養(yǎng)學生熱愛優(yōu)秀音樂文化的感情，促進學生文化素質(zhì)的提高，懂得繼承并弘揚優(yōu)秀音樂文化的意義。
(三)教學重點：
通過調(diào)動多種感官、感受、理解大提琴獨奏曲《天鵝》的情緒和意境。在優(yōu)美的旋律中提高學習音樂的興趣，培養(yǎng)簡單協(xié)作能力與群體意識。
(四)教學難點：
用各種藝術(shù)表現(xiàn)形式，表達自己對《天鵝》音樂的獨特感受與見解。
1、以聲像呈示作為輔助，采用啟發(fā)誘導式和師生互動教學方法。
以加強視覺享受，在有限的教學時間內(nèi)使學生能更高效地學習、掌握音樂知識，并將學生由感性認識逐步引導到理性的分析，拓展學生的音樂視野，發(fā)揮學生創(chuàng)造能力，體現(xiàn)現(xiàn)代教育的效能觀。
創(chuàng)設(shè)意境、展開聯(lián)想，引導學生以主題因素的`發(fā)展為主要線索，通過對樂曲的分析與描述，層層深入音樂的意境，整體把握作品的脈絡(luò)。
教學中，師生雙方互為主體、互相依存、互相配合，教師與學生都處于一種平等、民主、和諧、自主、自覺的角色環(huán)境中，通過一系程序，教師與學生在一種自由空間里相互發(fā)展，相互創(chuàng)造，相互提高。
2、激勵創(chuàng)新教學方法。
整堂課由“情境導入——熟悉樂曲——‘畫面’聯(lián)想——合作演繹——創(chuàng)作升華”五部分構(gòu)成，在教學中采用藝術(shù)融合為主要形式，將音樂、美術(shù)、舞蹈等直接訴諸于學生的視覺和聽覺，培養(yǎng)學生的音樂素質(zhì)，嘗試將欣賞和創(chuàng)作活動結(jié)合起來，創(chuàng)造條件讓學生動腦、動手、動口，引導他們在欣賞中聽、唱、思、議、記、看，全方位開拓思維空間，突出體現(xiàn)學生在課堂上的主體性，通過課件的展示、教師言語的引導和激發(fā)，誘發(fā)學生的創(chuàng)作動機和創(chuàng)造靈感，促進學生的多向思維，鼓勵和啟發(fā)學生積極探索，勇于創(chuàng)新，對學生富有創(chuàng)意的創(chuàng)作過程和作品，予以肯定和褒揚，培養(yǎng)學生的成功感，促進學生個性的和諧發(fā)展。這也是本堂課的亮點。
高中學生已具有初步的音樂理論知識和一定的思維分析能力，經(jīng)過訓練能夠做到自己識譜視唱。他們對音樂的學習熱情很高，充滿自信的心理特征，我設(shè)計了以下學法：
(一)直觀教育方法，通過加深學生對新知識的印象，為更好地發(fā)揮其想象力作鋪墊，進而運用已學過的知識進行創(chuàng)作的嘗試。
(二)在動中學，樂中學，通過參與教學活動中愉快的學習，激發(fā)學生的主動探究意識，加深對音樂內(nèi)涵的理解，更大地調(diào)動學生學習積極性和求知欲，發(fā)揮創(chuàng)造精神。
這些方法能使學生的心理得到滿足，同時各顯其能：能畫的畫一幅《天鵝》畫，能舞的跳一段《天鵝》舞，能寫的寫一首《天鵝》頌，并能使學生揚長避短，充分表達自己對音樂的感受。
課前首先展示課件封面，播放舞劇《天鵝湖》場景音樂。
(一)情境導入。
1、向?qū)W生展示配有背景音樂具有高雅氣質(zhì)并寫有《天鵝》標題的頁面。
2、簡單介紹樂曲《天鵝》。展示寫有樂曲簡單并附有與樂曲情境相關(guān)圖片的多媒體畫面，讓學生有身臨其境的感覺。
(二)熟悉樂曲。
音頻演繹，學生思考問題，教師在樂曲播放過程中適時地啟發(fā)誘導并演唱，學生圍繞問題有目的地進行欣賞。
1、展示寫有思考題的頁面，播放音樂及與樂曲意境相關(guān)的動畫視頻。