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少兒鋼琴教學論文篇一
培養(yǎng)全面發(fā)展的一代社會主義新人，不僅是有識之士的向往，而且已經(jīng)迅速成為廣大人民群眾的普遍愿望了。這首先是隨著人民群眾生活水平的提高，社會的不斷發(fā)展進步，人們在不斷地尋求精神生活，提高文化藝術素養(yǎng)，并把這種愿望寄托在自己的下一代身上。于是，許許多多的家長們不惜在經(jīng)濟上、精力上作出種種犧牲，為自己的孩子選擇一種藝術門類進行學習。
許多事實說明，在孩子們學習文化課的基礎上，學習一門藝術課程，不僅僅能夠提高他們的文化藝術素養(yǎng)，而且在意志品質的培養(yǎng)上都會大有裨益。改革開放以來，從京城到省會，從大都市到小縣城，各類藝術學校如雨后春筍般發(fā)展起來，各級各類群眾藝術館、文化館成了業(yè)余藝術教學的主陣地。而在諸如美術、書法、聲樂、舞蹈、器樂學習的學生隊伍中，最多的要數(shù)學習器樂的學生了，健盤樂的學生占比例最大。
根據(jù)本人長期從事鋼琴教學所得到的膚淺體會，總結一下已往，談一下個人觀點，雖為一家之言，也會為更好地教學積累必要的理論素養(yǎng)并請教方家予以指正。
一、鋼琴的基本練習。
鋼琴，人稱“樂器之王”，它在音樂藝術領域的地位是任何樂器所無法比擬的，而且在鋼琴的學習過程中，“三五年也學不出個什么樣來＂，又充分說明鋼琴技術與技藝之深，多半都是從很小的時候開始就得下功夫學習。很多卓有成就的鋼琴家、藝術家、音樂家們，都是從四、五歲開始就學習鋼琴，畢其一生，這應該是眾所周知的了。在所有藝術學科中，恐怕學習鋼琴的年齡應該是最小的了。
從四、五歲這樣的年齡就開始學習鋼琴直到初中畢業(yè)，大約需要八年至十年的時間，甚至更長。在這樣一個時間過程之中，鋼琴教師如何安排學生們的學習并且學有成效，就顯得十分重要了。
1.鋼琴基本功的練習?；竟?，顧名思義，它是任何一門技藝的基礎訓練，很多孩子和家長往往忽略了這方面的訓練。
不要以為音階就只有24個大小調，單就音階與琶音和哈儂的教課書就有厚厚的兩大本，足見音階本身就是一門學問。每天都要固定地拿出三分之一的時間學琴，練習音階、哈儂，通過音階的練習為手型、手指觸鍵動作和打下堅實的音階與琶音的功底，這是演奏好鋼琴音樂作品的必要保證。音階與琶音是教學中的一個重要項目。
在多次的比賽和考核中，我們看到一些孩子的基本功還很不扎實，尤其是在古典作品中常見的樂句，都應該得心應手地進行練習、練習、再練習。
2.鋼琴練習要遵循循序漸進的原則。現(xiàn)在有些鋼琴老師為了讓自己的學生在考級、考核中順利過關，只是盯著教授考級曲目，不是進行系統(tǒng)的學習。教師必須科學地、有階段性地、循序漸進地安排學生學習，在學習問題上是不能搞“大躍進”的。具體的教材教授順序應該是：從初級的拜厄、湯普森入手，接車爾尼作品849、巴赫小前奏曲與賦格；車爾尼作品299、巴赫；十二平均律曲集1-2卷等等。在這個學習安排的過程中，還可以適當加入小奏鳴曲、變奏曲、奏鳴曲及一些名家的獨奏曲。
3.鋼琴練習要注意復調音樂的學習。除了教師的原因，我們的學生太忽視復調音樂的學習了。復調音樂，是兩個以上的旋律同在一首樂曲中顯示，它是由多層次、多線條以及多重性的復合思維，創(chuàng)造或設計音樂。在同一樂曲中的兩個以上的旋律相互補充、相互制約又相互吸引，它們穿插與結合、對比與交融、增加與遞減，剛柔相濟般同時出現(xiàn)在樂曲之中。比如賀綠汀的名曲《牧童短笛》的第一段與第三段，就是采用這種手法寫成的。然而就在這個問題上，我們的學生們恰恰重視得不夠，他們認為巴赫作品難度大，“悅耳”程度差、枯燥、不易理解、不愿意下功夫系統(tǒng)地學習。這就要求我們的教師要強調復調音樂的重要性和必要性，循循善誘，讓學生克服一切困難，學好復調音樂，掌握好復調音樂。
在教學中，有幾點情況是需要注意的：
1.注意音樂的基本理論。一定要全方位地進行音階、讀譜的輔導，在音階、讀譜中，教師就要把基本樂理、曲式學的知識，音樂史、音樂欣賞等有關知識有層次地、漸漸地向學生講述，并把講述過程貫穿教學始終，反復地向學習復述，在“溫故”中加入新的知識。
2.慢練。有人說：最好的捷徑是慢練。所謂慢練，就是把在練習中易錯、難點、重點段落單獨抽出來反復地、慢慢地練習。應該說，這是我在教學中摸索出的成功經(jīng)驗，是彈好樂曲的好方法之一。
教師一定切忌，在練習時讓學生一遍一遍地從頭到尾去練習，這對于應該解決的難點沒有益處，對要照顧到的重點一點也沒有照顧到，只顧一味地從頭彈到尾，學生力氣沒少出，時間沒少費，功夫沒少花，卻只能落得個事倍功半的結果，得不償失。
3.注意邊彈、邊唱、邊打拍子同時進行。對于初學者，這是加深記憶、鍛煉視奏的好辦法。也是集視唱、視奏、練耳為一體的訓練方法，對于初學者來說可以說會取得事半功倍的收獲。
4.注意從單手練習開始。無論是音階、琶音還是練習曲、樂曲，尤其是復調音樂，都要首先注意從單手練習開始。在巴赫三部創(chuàng)意曲的前面，編者就明確地寫道：最后是先單手彈奏。沒有單手練習每個聲部獨立的歌唱，要揭示復調音色的內在美是不可能的。
綜上所述，是我在多年的鋼琴教學中揣摩、探索、不斷實踐中得到的點滴體會，倘若還有不當之處，還望得到專家們的批評指正。
少兒鋼琴教學論文篇二
［摘要］傳統(tǒng)鋼琴專業(yè)課教學模式存在著很多弊端，既不利于學生整體音樂素養(yǎng)的提高，也不利于對音樂深層次的理解。鋼琴專業(yè)課的教學需要在傳統(tǒng)模式的基礎上進行創(chuàng)新，提高教學的效率。本文從筆者的教學經(jīng)歷出發(fā)，首先闡明了有關內心聽覺的概念和特征，以及鋼琴教學與內心聽覺相輔相成的關系，把內心聽覺和鋼琴的常規(guī)教學相結合，探索通過學科的相互交叉和影響，來豐富鋼琴教學的方法，并提出了在鋼琴教學中培養(yǎng)內心聽覺的策略，希望能夠打造高效鋼琴教學課。
鋼琴技術的掌握與提高不是在短時間內就能實現(xiàn)的，是一段漫長而系統(tǒng)的過程，幾乎每個專業(yè)人員都希望自己的鋼琴演奏水平能達到爐火純青的地步，但是，真正達到技術頂端的人才少之又少。鋼琴的學習是需要相關方面的天賦和悟性的，但練習方式的正確性與合理性也是至關重要的。在本文中，筆者把內心聽覺和鋼琴教學聯(lián)系在一起，通過不同學科的滲透和學習，研究了鋼琴教學法的創(chuàng)新思路。
一、內心聽覺概述。
(一)內心聽覺的內涵。
音樂是聲音的藝術，也可以稱之為聽覺的藝術，任何音樂活動離不開聽覺的感受。當我們聆聽音樂時，最先感受到的是音樂語言，其次是音樂情緒或形象，最終是音樂帶給人們的思考。音樂信息以直接的方式進入我們的耳朵，卻以迂回的方式感染我們心靈。鋼琴藝術從屬于音樂藝術，同樣離不開聽覺。因此，如何做到有智慧地聆聽音樂，把從聆聽音樂中學到的技巧應用到個人演奏中，是每一個學生在學習音樂過程中最應該考慮的問題。聽覺可以分為外部聽覺和內心聽覺。外部聽覺即我們實際聽到的聲音，它是聲音刺激我們耳朵直至大腦的直接結果，它是指:“外部音響對人的聽覺器官刺激而引起的生理反應?！保?］因此，外部聽覺可以理解為耳朵聽到的實際音響，即實音聽覺。而內心聽覺雖然稱之為聽覺，但它完全來源于我們的內心，也就是我們的大腦，是聲音傳到耳朵后通過大腦儲存、分析、加工的一個過程，換句話說，內心聽覺的形成需要經(jīng)過一系列的心理活動過程。由此可知，外部聽覺是從生理上進行音樂感知，而內心聽覺則是指從心理上對音樂進行感知，是對音樂更為深層次的理解［2］。
(二)內心聽覺的特征。
從心理學的解釋來說，內心聽覺是音樂心理學中的一種獨特解釋，隨著音樂學專家對樂器教育的研究日益深入，很多問題都得到了系統(tǒng)性的解決，同時音樂心理學中的很多問題也被發(fā)掘了出來，作者經(jīng)過研究之后發(fā)現(xiàn)，內心聽覺主要有以下幾方面的表現(xiàn):第一，必須區(qū)分內心聽覺和外部聽覺的關系，內心聽覺是人內心的一種心理活動行為。第二，產生內心聽覺的主要方式就是通過外部聽覺，這也是區(qū)別內心聽覺的一大特征［3］。第三，在音樂指導的過程中，內心聽覺會起到協(xié)助作用，在樂器的演奏過程中，對演奏者的.技巧有嚴格要求之外，還需要對演奏者的內心聽覺活動有著自身的把握。這一點在大型音樂會中顯得尤為重要。
二、鋼琴教學與內心聽覺的關系。
內心聽覺是基于大腦記憶對音樂彈奏要素和形象進行想象的一種內在音感，其在各類器樂學習的過程中均起著非常重要的作用。在鋼琴教學中，不注重聽覺訓練而只在學生彈奏手法方面下功夫是遠遠不夠的，這樣的教學結果往往造成彈奏者缺乏良好的樂曲感知能力，從而使得音樂演奏表現(xiàn)力不足而顯得過于機械化。所以，注重培養(yǎng)學生鋼琴練習中的內心聽覺能力，有助于其更好地詮釋樂曲的深層含義和提升其自身音樂綜合能力［4］。在鋼琴學習中，學生的演奏技巧是否準確到位，除了要依靠老師給予的指導和建議外，更需要其自身內心聽覺去感知和判斷樂曲音色、速度及力度等要素。當學生內心聽覺能力達到了一個高度，其在鋼琴演奏前內心已經(jīng)建立即將演奏樂曲音響的想象，繼而在演奏時將自身對樂曲形象和意象的認識和想象融入到內心情感中，得到自己想要的演奏效果，從而為聽者呈現(xiàn)出準確完美的樂章。
(二)鋼琴教學對內心聽覺的影響。
1．讀譜對內心聽覺的影響。
鋼琴讀譜與內心聽覺是相輔相成的，在讀譜的過程中可以培養(yǎng)學生的內心聽覺，并指導著樂譜的學習和研究。在學習鋼琴的過程中，讀譜可以說是一個比較基本的環(huán)節(jié)，但是卻有不少學生僅僅注重苦練鋼琴的技巧，忽視了對于樂譜的學習和研究。更有甚者，根本不顧及樂譜本身所要表達、傳遞的情感，只是憑借個人想象進行演奏，致使許多對音樂有很深研究的聽者聽完其演奏之后，不明白其究竟想表達什么音樂情感。如果演奏者所表達的作品風格和以往作曲家本身的音樂風格存在較大差異，那么聽者往往不能辨別其演奏作品的具體時期。因此從某種意義上講，對于每一位鋼琴演奏者而言，樂譜不只是一張?zhí)顫M音符和旋律的紙，精準地把握樂譜的情感，能夠為今后的演奏奠定堅實的基礎。在研讀樂譜的過程中，想象不僅可以指引學生更細致地處理樂譜所要表達的感情，而且還能夠對學生的鋼琴技巧起到一定的指導作用，所以說想象能夠作為一個紐帶，實現(xiàn)理性和感性的相互轉化?？傮w而言，在研讀樂譜的過程中，想象、意象作為內心聽覺中最核心的心理過程，具備極為重要的作用。而鋼琴讀譜和內心聽覺兩者是辯證統(tǒng)一的，一方面內心聽覺在研讀樂譜的過程中有極其重要的作用，另一方面研讀樂譜必須依靠內心聽覺幫忙。
2．背譜對內心聽覺的影響。
背譜的心理過程與鋼琴讀譜非常相似。其中，外顯和內隱記憶不僅是記憶所劃分的類型里相對比較重要的分類，而且也是內心聽覺當中必不可少的心理過程，但是了解此兩者的人甚少。對于音樂素養(yǎng)相對較高的學生而言，他們比較擅長長時間的記憶，而不是短時間的記憶，他們能實現(xiàn)聽覺、視覺以及動覺記憶三者的完美結合，其背譜的方式則以音樂邏輯記憶為主［5］。然而不管是何種程度的學生，聽覺記憶都是在背譜過程中占據(jù)相對高的地位，至于動作記憶，它會伴隨著學生的音樂素養(yǎng)不斷增強而慢慢減弱。
三、培養(yǎng)內心聽覺的策略。
(一)重視培養(yǎng)學生的音樂專業(yè)素質。
音樂專業(yè)素質的提高能夠加深學生對樂曲的內心聽覺感受。鋼琴的教學，如果僅僅是簡單的彈奏技巧的教授，而不向學生講解作品創(chuàng)作的背景等相關理論知識，那么即使學生熟練地掌握了演奏方法，也不能演奏出符合音樂原創(chuàng)內涵的曲子，更不能讓聽者正確理解作品的創(chuàng)作意圖和情感。作為情感寄托的音樂作品，不同的國家、民族及流派的創(chuàng)作者對其詮釋各具特色，所以一定的音樂理論知識對學生欣賞不同樂曲的素養(yǎng)的提高是十分必要的。此外，僅僅喜歡某一類樂器和音樂是不夠的，應培養(yǎng)學生對各類不同樂器和樂曲進行廣泛且有意識地學習和鑒賞，例如可以指導學生自主學習與樂器發(fā)展、樂曲創(chuàng)作相關的書籍，通過播放一些經(jīng)典的樂器演奏作品以及名家專業(yè)講座等，讓學生從樂器和音樂的文化根源出發(fā)，不斷拓寬音樂專業(yè)知識，提升自身的音樂修養(yǎng)。在此基礎上建立起來的樂曲內心聽覺對學生鋼琴演奏技巧的提升也起到了非常積極的作用。
(二)堅持引導學生聆聽鋼琴樂曲。
鋼琴彈奏的聽眾不僅僅是臺下的觀眾，演奏者本身也是一名聆聽者，聆聽樂曲過程對演奏者顯得更為重要。在鋼琴教學中，引導學生聆聽樂曲，一方面可以讓學生感受到聽覺的刺激，提高他們對音樂的理解。另一方面有利于學生對樂曲進行內在聽覺記憶。［6］長期反復地進行樂曲聽覺積累，學生對樂曲記憶不斷加深，同時其內心聽覺中所形成的多種色彩效果為提升樂曲感知能力奠定了基礎，多次的聆聽，使得學生能更好地把握音樂，甚至能觸發(fā)學生對音樂進行有意義地模仿和創(chuàng)作的靈感。很多優(yōu)秀音樂作品的創(chuàng)作，都是在聆聽了大量其他音樂素材的基礎上的有所感悟，從而形成內心聽覺，結合自己的情感以及創(chuàng)作意圖而完美地呈現(xiàn)在大家面前的。所以，在鋼琴教學中，堅持引導學生養(yǎng)成聆聽音樂的習慣，是內心聽覺養(yǎng)成的前提，更是進行鋼琴深入教學的必備條件。例如鋼琴協(xié)奏曲《黃河》第三樂章，就有片段模仿琵琶演奏效果，鋼琴曲《繡金匾》許多地方模仿?lián)P琴的效果，鋼琴曲《梁?！纺７露喾N民樂、打擊樂效果等等，體現(xiàn)中國的民族氣韻;許多外國鋼琴曲幾乎也是交響化，如鋼琴曲《邀舞》，有單一樂器音色，也有樂器組合音色。內心聽覺中千變萬化的色彩效果，來自于多聽交響樂，這是獲得良好音樂感知的關鍵，在聽的過程中感受作品的旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、音區(qū)、音色、和聲、復調、調式、調性等音樂基本語要素，構成作品特定而豐富的內涵、形式、場景和畫面，只有這樣，大腦里才有豐富的音色想象力。
(三)給予學生正確的鋼琴視譜彈奏指導。
視譜是鋼琴教學中內心聽覺訓練的基礎，正確有效的視譜習慣有助于鋼琴學習快速入門。在教學過程中，視譜想象有助于內心聽覺水平的提升。在沒有外界音效的情況下，學生拿到樂譜后，應指導學生先進行一段時間樂譜和旋律結構的視覺觀察并通過低聲哼唱等方式，讓學生對樂曲有一個全面分析和認識，然后引導他們在視覺記憶的基礎上，在腦中對樂譜音響和情感進行新的思考，加強學生對樂譜以及對所要表演的音樂深入理解，并形成自己的內心聽覺。通過這樣一個內心思考和歌唱的過程，學生讀譜和內心聽覺能力在潛移默化中得到了提升。例如，彈貝多芬鋼琴奏鳴曲op22no11末樂章時，首先要求節(jié)奏準確，講究句子，并注意每一個力度、速度、表情標記，按譜面彈工整，觸鍵細膩。再次是分析介紹作品:這是貝多芬早期作品，是明朗溫存的回旋曲，通過內心聽覺找出細膩的觸鍵來表達音樂歌唱性情感;速度平穩(wěn)，似小行板，通過內心聽覺控制三十二分音符彈奏均勻，否則會是雜亂無章;表情標記中，貝多芬所特有的cresc以后直接進來的突然p任何時候都必須準確地做到，sf不要破壞整個p的音響，pp和p要有明顯的區(qū)別，樂章的中段是復調性的，它的內容中出現(xiàn)了俏皮的、惡意的幽默等因素，還有喜劇高漲的地方，與整個樂章的基本情緒有著強烈的對比;小提琴式的分解八度奏法、如管樂一樣的低音以及朝氣勃勃的尾聲結束。這里都要靠內心聽覺助一臂之力，表現(xiàn)音樂中所要求的語氣、復調聲部中的色彩、情緒的變化等等，來完成貝多芬的戲劇性樂章。此外，對學生聽覺意象的培養(yǎng)也是提升鋼琴教學中內心聽覺的有效方法。鋼琴演奏者對和聲和旋律間的關系處理不當，常常造成其對樂曲的旋律表達不當，從而不能給聽者帶來悅耳的聽覺盛宴。聽覺意象有助于改善鋼琴和聲及旋律間的不和諧，這有利于學生在演奏過程中為聽者呈現(xiàn)出清晰分明的音樂旋律以及引人入勝的音樂氛圍。
(四)訓練和提升學生背譜彈奏能力。
背譜演奏已經(jīng)成為一場合格鋼琴音樂會的最基本的要求。在演奏過程，通過聽覺記憶的反饋，演奏者能夠自如地將音樂的旋律、情感融入到自己的肢體動作中去，從而呈現(xiàn)出人與音樂和諧一體的演奏畫面?？梢婁撉俦匙V中所建立的內心聽覺是演奏者出色地把握音樂的前提。在鋼琴的學習中錯誤的背譜方法，將影響學生學習的興趣和積極性。內心聽覺記憶是一種有利于學生背譜能力的提高的方法，但是內心聽覺記憶的培養(yǎng)是一個漫長的過程，視覺上的形象感知、聽覺上的想象領會及后期反復彈奏，在其形成中都起到了關鍵的作用。拿到一個樂譜，首先應指導學生在視覺上熟悉樂譜的結構、旋律走向、強弱標記等要點，并舉例幫助學生進行形象化記憶。［7］然后通過多媒體等教學方式播放cd，反復多次地讓學生置身于樂曲鋼琴彈奏，培養(yǎng)學生內心對音樂作品的描繪和想象能力，并逐漸建立樂曲的內心聽覺。通過這樣一個樂曲聽覺感知的訓練，學生能將腦中牢固的樂曲彈奏要點靈活地運用到手指彈奏練習中去，再經(jīng)過一段時間的重復練習，學生不僅能正確離譜彈奏出符合音樂作品內涵的曲子，而且其內心聽覺的能力也得到了很好的鍛煉。
四、結語。
從以上內心聽覺和鋼琴教學的關系分析，可以看出，學生內心聽覺能力的培養(yǎng)是鋼琴教學中必不可少的任務之一。這就要求鋼琴教師在教學過程中從音樂素養(yǎng)、樂曲聆聽、讀譜及背譜等多方面探索對策，并對學生進行正確有方的教授和指導，逐漸培養(yǎng)學生良好的內心聽覺素養(yǎng)，從而增強其對鋼琴樂曲的感知能力。同時結合必要的彈奏技巧的訓練，最終達到理想的鋼琴教學效果。
少兒鋼琴教學論文篇三
摘要：隨著社會的發(fā)展，人們對素質教育的認識不斷提高，鋼琴教育受到越來越多人的關注，鋼琴教學發(fā)展的速度和規(guī)模不斷擴大。新形勢下，為了順應社會發(fā)展的需求，很多高職院校都開設了鋼琴課，并大多沿用了專業(yè)院校的培養(yǎng)體系，這就使得高職鋼琴教學的培養(yǎng)目標不明確，對于高職學生的未來發(fā)展也沒有良好的界定。因此，設定明確的高職鋼琴教學培養(yǎng)目標、加強對學生職業(yè)能力的培養(yǎng)、為學生的未來發(fā)展奠定堅實的基礎，是目前高職院校鋼琴教學亟待解決的問題。
一、新時期高職鋼琴教學存在的問題分析。
（一）學生的基本理論知識不完善。首先，高職院校的學生整體素質和學習能力與一般本科院校的同學有著較大的差距，大多數(shù)學生在入學前根本沒有接觸過鋼琴教育，即使有，程度也不高；其次，高職的學生對于專業(yè)理論知識的掌握不夠扎實，大多數(shù)同學只知其然卻不能靈活使用，使得學科教學的難度大大增加。雖然一些學生能夠順利地彈奏部分鋼琴曲，但他們也只是在技法上一味地進行模仿，對于節(jié)奏和速度的把握都沒有形成良好的習慣，作曲中思想的表達也不夠完整，對作曲家相關的時代背景也知之甚少，這些嚴重影響了高職院校鋼琴教學的效率。
（二）學生對鋼琴曲的彈奏選擇比較盲目。在鋼琴曲教學過程中，很多學生為了表現(xiàn)自己的能力，盲目追求難度較大的曲目，對于樂曲的表現(xiàn)力往往容易忽略。彈奏過程中，學生更多地集中在鋼琴的指法及句法練習上，忽略了鋼琴的藝術表達效果。一些學生在鋼琴的練習過程中，不考慮自身的水平和能力，選擇高難度的曲調，造成理論教學和實際的嚴重脫離，對于學生實際運用能力的提高有很大弊端。
（三）高職鋼琴教育沒有完整的教學體系。高職鋼琴教學大多沿用專業(yè)院校的培養(yǎng)體系，沒有形成一套較為明確的針對高職學生職業(yè)能力培養(yǎng)的教學體系，這就使得高職鋼琴教學的培養(yǎng)目標不明確，教師對于學科的教學目標不夠清晰，教學中技能展示、知識結合以及文化思想的發(fā)揮都是隨性而為，缺乏嚴謹性，嚴重影響了鋼琴教學的效果，制約了學生職業(yè)能力的發(fā)展。
二、高職鋼琴教學培養(yǎng)目標體系的建立。
（一）建立職業(yè)能力培養(yǎng)體系。結合高職院校生源的實際情況，高職鋼琴教學應做到因材施教，才能更好地提升學生的職業(yè)能力。在教學形式上，可根據(jù)學生的知識程度將集體課、小組課、個別課相結合，先從集體課開始打基礎，有了一定的基礎后將學習情況相似的學生分成小組進行授課，一些接受能力強、學習進度快的同學可以在個別課上進行培養(yǎng)，這樣不僅可以提高整體教學效率，也能夠有的放矢地培養(yǎng)尖子生，做到因材施教。在教學內容的選擇上，教師對于學生的接受能力以及個人的悟性要進行詳細的分析，在此基礎上合理地選擇教學內容，讓學生有效地學習鋼琴技能及相關知識，提升學生的學習效果。同時，在教學過程中教師應積極培養(yǎng)學生的學習態(tài)度，對學生的.學習思想進行指導，讓他們能夠通過學習很好地克服困難，不斷提高鋼琴學習的有效性。此外，還應該加強實踐教學，教師要為學生提供更多的實踐機會，鼓勵學生多參與一些實踐演出，培養(yǎng)學生鋼琴技能的同時，還能夠提升學生彈奏時的心理素質，這對于提升學生的職業(yè)能力有著很大的幫助。
（二）建立學生綜合能力培養(yǎng)體系。鋼琴的綜合能力，指的是學生對鋼琴曲的正確理解以及深入探究能力，這些能力對于鋼琴教學中情感的表達有著很大的幫助。因此，高職院校需建立起綜合能力培養(yǎng)體系，教師在教學過程中要鼓勵學生學會聆聽，通過聆聽別人演奏的曲目，找出差異及自身問題所在，對整個演奏過程進行分析和評價，加深學生的理解和記憶能力，為今后在實踐中展現(xiàn)出更高的演奏水平打下基礎。同時，教師還應鼓勵學生查閱更多的鋼琴知識，從欣賞室內樂、合唱以及聲樂等不同形式的作品中體會到鋼琴演奏的效果，通過融合多種演奏作品于鋼琴教學中，讓學生通過學習深入了解鋼琴藝術，提升自身的綜合表達及思考能力。
（三）建立人才質量評價體系。高職鋼琴教學的質量主要體現(xiàn)在學生質量及教學培養(yǎng)目標的構成上，高職院校需建立起人才質量評價體系，綜合考慮教師教學和學生接受教育的過程，變靜態(tài)教學為動態(tài)教學，以教學活動是否將學生作為主體來開展作為評價教學質量的本質。
三、結束語。
新時期，人才培養(yǎng)的一個重要理念在于促進人的可持續(xù)發(fā)展。高職院校作為職業(yè)技術能力培養(yǎng)的綜合院校，教學培養(yǎng)目標的制定對學生未來的發(fā)展起到了非常重要的作用。為了能夠讓學生未來成為對社會有用的人才，高職院校應該將教育視線凝結在職業(yè)能力和綜合能力的培養(yǎng)目標上，以能力培養(yǎng)和素質鍛煉為基礎，提升學生的綜合技能，培養(yǎng)出適合社會發(fā)展的高技能人才。
作者:談靜單位:江漢藝術職業(yè)學院。
參考文獻：
[1]王瀟.試論職業(yè)院校鋼琴學生學習目標與高職培養(yǎng)目標的關聯(lián)——以廣東亞視演藝職業(yè)學院音樂系為例[j].大眾文藝，2012,(14):238-239.
少兒鋼琴教學論文篇四
引導語：少兒鋼琴教學是分階段進行的，每個階段的教學計劃不一樣，教學內容也必然不同。下面百分網(wǎng)小編為大家搜集整理了少兒鋼琴不同階段的教學計劃，供大家參考，希望能夠幫助到大家!
鋼琴教學可分為啟蒙，初級，中級和高級四個階段，各階段的學習內容通常包括基本練習，練習曲，復調作品，樂曲幾大類。作為基礎練習，目前仍然是車爾尼的作品最為系統(tǒng)，如《鋼琴初步教程》599，《24首左手練習》718，《鋼琴流暢練習曲》849，《鋼琴快速練習曲》299，《鋼琴練習曲50首》等。
車爾尼是19世紀上半葉維也納鋼琴演奏學派的代表人物，他所寫的大量練習曲是針對古典作品演奏技術，即“古典技術”訓練的，主要是手指的顆粒、均勻、快速，對左手的訓練較為薄弱，因此期間必須增加各類作曲家的聯(lián)系曲目作為補充。這些教材可以根據(jù)學生的實際情況，有針對性地選擇，穿插進行，不能一味的依次一條條的彈下去。
在目前較流行的兒童啟蒙教材中大致可分為三種五線譜入門型，即高音譜表入門法，中央c入門法，多音入門法。傳統(tǒng)的啟蒙教材《拜爾鋼琴基本教程》用的就是高音譜表入門法，目前在國內廣泛應用的《湯普森淺易鋼琴教程》1-5冊用的是中央c入門法。
李斐嵐，董鋼銳編著的《幼兒鋼琴教程》采用了以中央c為主的入門法，突破了以往此類教材的音域局限，從3指開始學重量落下，逐步擴大到其余各個手指的方法已被公認為最好的方法。
馮德魏爾德：《陶梅格露絲》系列。這一幼兒系列較注意引起幼兒的興趣，從小培養(yǎng)他們具有良好的樂感。
柯達依：《鋼琴學?！返谝粌?。
巴托克：《小宇宙》。這是一本非常重要的入門課本。因為它的五指位置包括種種非大調或小調結構的五指排列，有助于學生及早接觸黑鍵及各種調式，含有許多復調模仿級對位因素。
齊格勒：《鋼琴教本》第一冊。該書的特點是先聽后彈，耳朵領先。
勛格勒：《鋼琴教室》第一冊。
一、鋼琴教學初級階段的練習曲
這個階段的學習內容相當于從車爾尼的《鋼琴初步教程》599到車爾尼的《鋼琴流暢練習曲》849。
1、車爾尼的《鋼琴初步教程》599
這是我國鋼琴初級階段教學運用極為廣泛的教材之一。全書可分為三個部分。第一部分是57首以前這部分是鞏固手型，訓練手指獨立性的聯(lián)系，要求彈奏放松、自然、聯(lián)系速度以慢速中速為主。
第二部分是58~79首。58首到70首飾訓練快速練習，這里的快速是針對前階段而言的，在學生走法正確的基礎上要求初步加快速度。71首~79首是帶裝飾音與不帶裝飾音的旋律練習。練習時先慢速，把節(jié)奏彈準確，彈平均，雙手對齊，在稍微加快。這部分又是旋律練習要注意樂譜上的表情術語及力度術語，注意分局、呼吸、旋律的連貫與歌唱。
第三部分是80首到結束，是綜合新的練習，無論音型、節(jié)奏型、音階琶音類和雙音練習都比前面豐富，;練習時不僅要彈準確，還要注意音樂起伏，作出力度，速度變化。
2、車爾尼《鋼琴簡易練習曲》139
這是從599過渡到849的教材之一。139的教材編排不如599集中，可以選擇與599不同類型的曲目。在599到50首左右就可以交叉使用。
3、車爾尼《24首鋼琴左手練習曲》718
這是全部為左手而寫的練習，內容有音階，琶音型、五指型、分解和弦等，學習順序要靈活掌握，對于手小的學生，可以先學音階型或五指型的曲目，八度練習暫緩。
4、車爾尼《160首八小節(jié)鋼琴練習曲》821
本教材不僅技術類型較豐富，而且難度跨度大，包含了從初級程度到高級程度的練習。每一首只有8小節(jié)，技術課題非常集中，尤其適合一些其他課業(yè)多，練習時間較少的學生使用。
5、萊蒙《鋼琴練習曲》37(又譯為“勒穆瓦納”)
全書共50首，由淺入深。他的特點是較多的左手練習，雙手比較均衡?？梢詮浹a車爾尼練習曲中偏重右手的不足之處。
6、布格繆勒《簡易練習曲25首》100，《練習18首》109
這兩集練習曲都是有標題的小曲，形象鮮明，手法簡潔，旋律優(yōu)美動聽，音樂性較強，非常適合初學者學習。在599到50首左右時，可以逐步選用作品100的曲目。
作品109在技術上比作100難，篇幅也大些。在進入車爾尼的849后可以選用。
7、車爾尼的《流暢練習曲》849
從599到849是初級階段的前期進入到初級階段的后期。849共30首，每一首的技術內容基本上不重復。在選用時要具體分析每首練習的難點，考慮技術的“過渡”問題。
849與599，139不同之處是每首曲子有了速度標記，根據(jù)849教材的標題，應當做到演奏流暢，盡可能按要求的速度去彈，為下一步中級階段作準備。
8、赫爾契伯格編《趣味鋼琴技巧》
從預備到第五冊，由淺入深。編者從幾十位作曲家的作品中選擇了一些旋律優(yōu)美而短小的練習曲，每首都有標題，并在標題下給予明確的提示和要求。技術類型比較全面，又由于作曲家各自不同的風格特點，因此，曲目豐富多彩，是一套生動有效的教材。
二、初級階段的復調
復調作品的特點，是左右手不同聲部、不同旋律同時進行，在節(jié)奏、重音、力度、句法、旋律、起伏等方面既有內在的聯(lián)系，又各自獨立。對于訓練大腦的多維思維，節(jié)奏感、左右手的獨立性等都是很好的教材。
1、巴赫《初步鋼琴曲集》
這本教材共28首，是巴赫為其妻子安娜&s226;瑪格達蕾娜寫的練習小曲，是初級階段比學的內容。
2、巴赫《小前奏曲與賦格曲》
這是適用于巴赫《鋼琴初步曲集》與《創(chuàng)意曲集》只見的教材。
3、中國作品
少兒鋼琴教學論文篇五
尊重學生是分層教學的一個極其重要的前提，根據(jù)學生不同的學習的能力，結合實際水平，制定不同層次的目標，在對不同的情況進行分析，具體問題具體分析。在高校電子商務的學習中就可以把分層教學體現(xiàn)的淋漓盡致，但是在之前的學習形式中，是傳統(tǒng)的照本宣科式教學，沒有考慮到學生的客觀差異，這樣的話不僅對成績不好的學生有影響，對成績好的同學也有一定的影響，導致學習積極性不高。而分層式教學是根據(jù)學生的不同基礎進行教學，有的放矢的去教學生學習，因此在電子商務上可以得到很大的一個體現(xiàn)，電子商務分層教學是與企業(yè)的聯(lián)系更加密切，得到更好對人才的選擇[2]。不同層次的學習要求不同，所以要制訂不同的教學計劃，教學內容在構建上也不同。高校應該從學生主體出發(fā)，抓住每個學生的學習，電子商務的方面涉及很廣，不同層次可以深入了解，教學的計劃和內容都要考慮清楚，組織不同的電子商務方面的活動。電商學習基礎比較薄弱的同學不能急于求成，應該一步一個腳印，循序漸進的方法去學習，在學習的課本和作業(yè)都要根據(jù)學生的情況去布置，這樣才能提高對電子商務學習樂趣和減輕老師的教學壓力[3]。電子商務分層教學是很有必要的，是對電子商務的人才培養(yǎng)的應該中間環(huán)節(jié)，在學校和企業(yè)中起著橋梁的作用，高校的教育可以讓電子商務的人才在培養(yǎng)中學到很強的動手能力，培養(yǎng)出不同層次的專業(yè)能力強的實用性人才。分層教學是可以調動學生在學習的時候的積極性，不會因為不會做或者怕說錯而不敢說，讓電子商務專業(yè)的學生在分層中得到提高，也讓老師的教學任務輕松完成[4]。
有一些的電子商務的活動可以得出，學生對電子商務的了解，其中有很多的方面都有就業(yè)的機會，不同的人總能找到適合自己的崗位，對電子商務的一些項目感興趣，然后再對自己選擇的東西進行規(guī)劃和努力，分層教學就是為學生進入社會選擇不同崗位做了一定的篩選，這樣就不會讓學生畢業(yè)就出現(xiàn)失業(yè)的情況。老師也會對學習電子商務的深淺的同學進行輔助選擇，這樣一來學生的電子商務專業(yè)畢業(yè)后就得到量身定做的崗位。學生的專業(yè)對口企業(yè)的工作，讓高校學生學的開心，做的高興；同時還增強了學生的各項素質，積極成長[5]。在分層教學中去了解學生的情況可以通過很多的方式方法。了解了學生的學習情況就進行分層，分層出來的不同層次的'學生也進行不同的教學方法。進行分層教學都是根據(jù)學生的興趣愛好和特長，興趣才是最好的老師。尊重學生的主體地位，分層教學模式下的學生都是一樣的，沒有任何的區(qū)別，平等的對待每個學生的發(fā)展，讓學生在日常生活和學習中不會出現(xiàn)差異性的心理。高校自從實施了分層教學這一模式，就讓之前在課堂上完成了任務沒有事情可做的學生不會在出現(xiàn)了。還讓學生的學習很充實和對學習的信心有所幫助，在電子商務的實訓過程中提高了效率，同時學生和老師的交流更頻繁，能夠及時了解到學生在電子商務專業(yè)的學習時的難點，可以提高實訓的一個層次和目的。有利于提升教師的全面能力?？梢詫Σ煌瑢哟蔚膶W生進行不同的個性化的培養(yǎng)，這樣才能實現(xiàn)全面發(fā)展，分層教育的目的才能達到，也會激勵每個學生去發(fā)揮自己的現(xiàn)象能力，激發(fā)學生的創(chuàng)造能力，讓學生每天進步一點點，收獲一些成就感，滿足感，提高學生在分層學習的實訓能力，讓教學計劃順利進行，也是對電子商務分層教學的一個宣傳推廣。
電子商務分層教學中老師進行教和學生進行學是一個相互的過程，學生在同一個專業(yè)卻有不同的一個造詣，學生的不同，教學方法也不同，因地制宜的去發(fā)展，最大程度的對學生進行開發(fā)。相當于傳統(tǒng)的電子商務的方式而言，老師只關注那些成績好，實訓能力強的學生，會對另一些學生進行忽略，現(xiàn)在電子商務分層教學打破了傳統(tǒng)的教學，是一次全新的篩分，同一個等級或者層次的學生進行教學，大家的基礎都差不多，學習進度也相差不大[6]。電子商務分層教學是根據(jù)實際情況，學生的學習基礎，學習能力，學習的態(tài)度進行教學，結合了多種因素，由電子商務的老師進行分層，或者有的是等級的不同，教學的方式和進度不同而已，出現(xiàn)了一種新的教學思路和方法?；陔娮由虅盏膭?chuàng)新教學方法，出現(xiàn)了新的教學思路和這種“三位一體”的方法。為了順應時代的發(fā)展和企業(yè)提供電子商務的專業(yè)人才，來順應時代的發(fā)展和各行各業(yè)技術的發(fā)展。讓電子商務專業(yè)的學生學習到更多的知識儲備，完善關于電子商務的能力和水平，讓電子商務的實踐能力得到提高，理論與實踐相結合，學生可以提高實踐和對課本的學習去完成電子商務的作業(yè)。電子商務分層之后老師可以“對癥下藥”，進行教學演練，現(xiàn)代化的信息網(wǎng)絡可以創(chuàng)新教學方式，用ppt進行講課，也是借助了電子商務的一個優(yōu)勢去對電子商務進行教學做法，做到及時的調整，真正的因材施教。
4結論。
建立一個合理高效的電子商務分層教學方法是新時代的一個特點，因材施教地對電商人才進行教學為我們企業(yè)公司的發(fā)展提供了保障。至圣先師孔子說的話也體現(xiàn)了中華文化的源遠流長，也象征著電子商務在之后的發(fā)展青云直上，分層教學的模式將會被極大推廣，讓學生可以對電商專業(yè)的學習如魚得水，針對性的去教學，有目的的去找工作。
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[6]王學東.電子商務管理[m].北京高等教育出版社,2006,(06):105.
作者:呂歆單位:江西工業(yè)貿易職業(yè)技術學院。
少兒鋼琴教學論文篇六
隨著多媒體技術在教學領域的深化發(fā)展，鋼琴音樂教學中也可以積極引入多媒體教學模式，多媒體教學模式不但有利于調動學生的學習積極性，還可以將各種枯燥的理論知識具體表現(xiàn)出來，這樣更有利于培養(yǎng)專業(yè)的鋼琴人才。首先，鋼琴理論課程的教學中通常是多人的大課堂，大課堂的空間距離決定了教師在進行具體理論知識教學時很難通過具體的鋼琴彈奏來實現(xiàn)，因為坐在后面的學生無法真切地看清楚教師的具體操作，因而教師可以利用多媒體技術將書本中涉及到的理論知識結合具體的教學視頻表現(xiàn)出來，這種形象的教學模式更有利于加深學生對具體的理論知識的理解，從而對其長遠的鋼琴學習有極大的幫助。其次，教師可以利用多媒體更頻繁地播放國際范圍內的鋼琴名曲，一部鋼琴名曲在不同的鋼琴家的演奏下會形成不同的風格，因而教師可以為學生打開探究的窗戶，為學生提供更多地探究與思考的時間，通過觀察每位鋼琴家的演奏視頻，學生能夠總結出更多自己的觀點，這對其鋼琴音樂的發(fā)展有極大的助益，形成了自己的音樂思維的學生更容易成為專業(yè)的音樂人才，鋼琴方面也同樣如此。
二、推出遠程教學模式。
隨著互聯(lián)網(wǎng)技術的飛速發(fā)展，網(wǎng)絡已經(jīng)成為社會發(fā)展中不可或缺的信息獲取途徑與交流方式，新時期的`鋼琴音樂教學也可以以此為契機推出現(xiàn)代化的教學模式，即遠程教學。在鋼琴音樂教學中，很多學生會因各種原因而無法趕回學校上課，因而教學中學?？梢酝瞥鲞h程教學，讓學生通過遠程視頻進行課程的學習。遠程教學模式需要在專業(yè)的攝影技術的輔助下才能實現(xiàn)，首先在教師中需要架設多臺攝像設備，通過調整焦距來將鋼琴音樂教師的整個課程教學活動錄制下來，這樣學生便可以通過遠程教學的形式掌握最新的鋼琴教學內容。其次，遠程教學過程中會將鋼琴音樂教師的教學內容具體錄制成教學視頻，教師可以將這些視頻傳輸?shù)綄I(yè)內公共的網(wǎng)站上，這樣沒有理解或掌握教學內容的學生可以直接從網(wǎng)站上下載下相應的教學視頻，通過這種自主學習與研究的方式更有利于推進學生在鋼琴音樂學習中的全面成長。最后，遠程教學模式也可以開啟一對一的專業(yè)指導模式，通過互聯(lián)網(wǎng)鋼琴音樂教師與學生可以進行有效的溝通，除了理論知識的教學，學生還可以進行實際的鋼琴彈奏演練，而教師可以對其進行具體的指導。
三、結語。
鋼琴音樂教學是音樂類專業(yè)的重點教學科目之一，由于傳統(tǒng)教學模式的弊端越來越明顯，所以教學工作中鋼琴音樂教師有必要結合自身的教學經(jīng)驗在新時期的時代背景下探究新的教學模式，從而推進鋼琴音樂教學工作的全面展開。文章結合現(xiàn)代社會發(fā)展特點，將多種數(shù)碼科技融入到鋼琴的音樂教學中，希望這些新型的教學模式能夠在鋼琴音樂教學中發(fā)揮積極的作用，從而為我國鋼琴音樂教學事業(yè)的全面發(fā)展提供科學與技術方面的支持。
少兒鋼琴教學論文篇七
摘要：時代的發(fā)展，歷史的進步，助推著鋼琴界的形式和內容的發(fā)展。隨著世界以及國內鋼琴領域的發(fā)展、教育新理念和社會需要雙重導向的影響，面對當下高校鋼琴教學中存在的理論與實踐的結合與互動性欠缺，以及教學模式和理念的弊端日益凸顯的問題，就是倒逼著高校鋼琴教學探索新思路，開拓新模式，通過強化理論和實踐的結合和互動性，以及教育理念、模式的創(chuàng)新，以新的教學思路培養(yǎng)全面、高素質鋼琴人才，真正滿足高校學生個性化發(fā)展以及社會時代的需求。
隨著國家教育改革的不斷推進，也隨著我們科教興國戰(zhàn)略的不斷深入，鋼琴教育作為我們國家音樂教育方面的重要組成部分，高校教育改革的進程不斷加快，鋼琴教學模式和手段也進行了多方面的探索，在取得一定改革成果的基礎上，我們更要清晰地認識到高校繼續(xù)進行鋼琴教學改革的必要性，也要隨著時代和社會的不斷發(fā)展，更深層次的挖掘目前高校鋼琴教學中存在的問題和不足，不斷探索新思路，創(chuàng)新教學模式，完善教學體系，緊跟時代發(fā)展潮流，提升高校鋼琴教學質量和效果，為建立鋼琴高端人才基地和培養(yǎng)高素質鋼琴領域人才打下堅實的基礎。
（一）時代發(fā)展的必然要求。
一方面，縱觀人類發(fā)展歷程，我們可以發(fā)現(xiàn)，人才只有通過社會的肯定才能真正去實現(xiàn)自我價值，而鋼琴領域也是如此，鋼琴演奏者也正是通過聽眾的認可而實現(xiàn)自我價值，音樂作品始終無法脫離社會而獨立存在，而且鋼琴作品也一定程度上是與時代和歷史相互交融的。時代的不斷發(fā)展，文化的不斷演進，藝術和音樂的形式以及內容都隨著時代的發(fā)展發(fā)生了很大的變化。當前高校鋼琴教學作為最廣大鋼琴人才培養(yǎng)的基地和平臺，就是要關注和遵循時代的發(fā)展要求，在鋼琴教學中注入新的時代氣息和靈魂，培養(yǎng)真正的應時代發(fā)展的鋼琴人才。另一方面，從我們國內鋼琴發(fā)展的歷史來看，高校鋼琴教學的發(fā)展歷程還不長，隨著國家教育改革，高校擴招，高校人數(shù)激增，學習鋼琴的學生人數(shù)也隨之上漲，但人數(shù)的增加也隨之出現(xiàn)鋼琴水平的差異性，[1]有十幾年鋼琴基礎的學生，也有鋼琴基礎幾乎為零的學生，而舊有的單一陳舊的教育模式和理念已經(jīng)無法適應高校鋼琴教學的發(fā)展要求，探索鋼琴教學的新思路、新模式已經(jīng)成為高校鋼琴教學適應時代發(fā)展的必然趨勢。
（二）新理念和社會需求的雙重導向。
創(chuàng)新高校鋼琴教學模式和理念來自于以“學生”為中心的新理念不斷被重視，也來自于傳統(tǒng)教育模式中理論與實踐脫離無法滿足社會需要的弊端。積極探索當下高校鋼琴教學的新思路不僅能夠實現(xiàn)滿足社會需求的短期效益，更是對學習鋼琴學生的長期發(fā)展有著不可忽視的重要作用，既提升了學生的能力，而且通過長期對學生藝術素養(yǎng)和藝術思維的熏陶，又提升了學生的整體藝術素養(yǎng)和綜合素質?？梢酝ㄟ^高?？茖W化的鋼琴教學，幫助學生培養(yǎng)良好的音樂習慣，不斷提升音樂鑒賞能力和水平，提升對音樂美的感受力、鑒賞力和創(chuàng)造力，從而直接影響學生鋼琴創(chuàng)作和演奏的深度和內涵，滿足社會需求，適應社會激烈競爭。與此同時，通過全方位以及科學化的高校鋼琴學習之后，學生的思想和精神境界將會得到提升，這對樹立藝術學生今后更長遠的發(fā)展以及人生道路上樹立高尚、正確的價值取向、培養(yǎng)優(yōu)秀的審美理念都是十分有幫助的。以“學生”為中心的新理念和滿足社會需要的雙重導向就促使當下高校鋼琴教學去探索新路子、新方向。
（一）理論與實踐的結合與互動性欠缺。
（二）教學模式和理念的弊端日益凸顯。
一方面，教學方式和模式單一，無法適應學生個性化發(fā)展。布魯納認為，教學生學習任何科目，絕不是對學生灌輸一些固定的知識，而是啟發(fā)學生主動求取知識與組織知識。[3]傳統(tǒng)的“大水漫灌”式的教學模式在高校教學中還很普遍，以學生為中心的教學方式還未真正建立，教師“一言堂”本質上仍然存在，這就直接導致在鋼琴教學中學生的創(chuàng)造能力、自我表現(xiàn)能力的`相對喪失，而且，強制性灌輸式的鋼琴教學，帶來學生對鋼琴的興趣沒有真正的積極性和學習的主動性，教師所傳授的藝術理論也無法真正讓學生去領悟。單一的鋼琴教學模式忽視學生的個體差異性，以統(tǒng)一的方案和模式進行高校鋼琴教學，使學生的個性化發(fā)展受到阻礙。另一方面，教學體系有待完善。教學目標的設定和評估重視結果，忽視過程，強調就業(yè)，忽視學生更長遠的發(fā)展。當下高校教學中，普遍存在教學目標重視競賽能力和考級水平，重視就業(yè)數(shù)據(jù)，忽視鋼琴專業(yè)學生藝術素養(yǎng)和藝術底蘊的培養(yǎng)。技藝的提升可以在較短時間內獲得，也形成了學生急功近利的不良思想，學生開始走向重形似，忽視神韻和自我創(chuàng)造方面的努力，也導致其徒有技藝，而藝術水平不高，作品空洞，缺乏深度和內涵。而部分學生雖然藝術水平不高，但盲目奔向考級和競賽的大流中，在多次挫敗之后也失去對鋼琴、音樂甚至藝術的熱情和追求。并且，當下高校鋼琴教材的選擇以及課程的設置還存在不合理之處，鋼琴教學體系還不完善，導致鋼琴教學缺乏系統(tǒng)性，沒有針對性，也一定程度上影響了學生的學習熱情以及長遠發(fā)展。
隨著現(xiàn)當代音樂的發(fā)展和社會的進步，鋼琴領域不管是形式還是內容都在不斷變化，面對當下高校鋼琴教學存在的問題，高校作為培養(yǎng)鋼琴領域高端人才的重要陣地，就是要肩負使命和責任，以新思路、新模式破解教學難題。
（一）強化理論學習，重視實踐。
強化理論學習，就是要建立以培養(yǎng)學生優(yōu)秀“藝術思維”為原則，要注重提升鋼琴專業(yè)學生藝術理論的全面“軟實力”，通過“德育、中外文化、藝術專業(yè)理論”三位一體的教學宗旨，讓學生能夠充分學習藝術、音樂、鋼琴藝術史的發(fā)展，對藝術的來龍去脈有充分的了解，并且通過對整個人類社會的歷史、政治社會的學習，以及中外文化方面的廣泛了解，能夠幫助學生了解鋼琴創(chuàng)作以及演奏的背景和情感體現(xiàn)，通過藝術理論的學習，加深學生與音樂，以及在實際演奏過程中的情感體驗和音樂體悟。通過歷史上中外藝術、鋼琴方面優(yōu)秀的德育思想教育，使學生真正建立正確的音樂觀，并且通過長期的積累、鑒賞，形成藝術思維，真正將藝術理論融入內心。重視實踐，強化學生理論和實踐的結合和互動性。全面提升鋼琴專業(yè)學生藝術理論素養(yǎng)，培養(yǎng)藝術思維，也要在理論學習過程中加深實踐，強化理論與實踐的互動性，促使學生能夠自主的實現(xiàn)理論從實踐中來，實踐中有理論存在的地步。這就要求在教學中要不斷豐富理論與實踐結合和互動的方法。就是要通過“課堂+室外”的教學模式，讓學生在課堂學習和實踐，又鼓勵學生去課堂以外體悟世界之美，感受音樂、美術、山川河流等創(chuàng)造和自然之美，在雙重體悟的刺激下，幫助學生強化鋼琴藝術理論與鋼琴表演的交流和互動性。此外，也要借助“老師引領+學生自學”的形式，初期以作品引領，教師教授和指導相結合，發(fā)揮學生即興創(chuàng)作的熱情，帶動學生在課堂內外進行自我學習的良好學習習慣。從而真正實現(xiàn)理論與實踐的結合，真正提升鋼琴專業(yè)學生的藝術水平。
（二）創(chuàng)新教育理念，革新教學模式。
創(chuàng)新教育模式，借鑒國內外優(yōu)秀教育經(jīng)驗，引入先進教育理念。堅持“以學生為中心”“快樂教學”[4]兩個課堂教學原則，依靠教師的親和力和感染力，營造“輕松”“愉快”的環(huán)境代替“沉悶”“死板”的課堂，告別問答式的教學模式，以交流、討論形成多元化的教學互動模式。實現(xiàn)學生在積極的教學氛圍中進行快樂學習，從而提升學生的知識吸收能力。此外，高校教師更要緊跟時代，運用科技、先進技術和信息化手段輔助教學，運用記憶曲線和腦部活躍時間加強學生的學習熱情，激發(fā)學生課堂學習的積極性和主動性，提升教學質量。此外，還要完善高校鋼琴課程，優(yōu)化教學評估標準。做好鋼琴教育課程改革，就是要從以下兩方面入手，一是堅持德育、中外文化、藝術思維、藝術理論全面協(xié)調發(fā)展的原則，簡化或刪除非必要性課程，同時也要將德育、歷史、藝術史等必要性課程作為重點課程進行安排。二是以促進強化藝術理論與鋼琴實踐的結合與互動為原則。加強課堂與課外學習的課程安排，以及理論課與實踐課相結合的布置，在保證藝術理論和藝術素養(yǎng)提升、鋼琴技巧的熟練基礎上，減輕學生學習壓力和負擔。優(yōu)化教學評估標準，在完善紙質化標準考試與鋼琴實踐測試相結合的教學評估體系下，加強學生在“德育、藝術思維和文化素養(yǎng)”方面的軟標準的評估比重。相對弱化對鋼琴競賽和考級的評估要求，真正培養(yǎng)有真實藝術水平的鋼琴人才。最后，教材的選擇上要做到“精”，而避免“雜”的情況。作為鋼琴專業(yè)，在教材選擇上要“精”，是指在藝術理論學習方面要以世界藝術權威為標準，在教材選擇使用上要豐富，則指既要保證教材的權威性，又可以讓學生接觸到更廣泛的藝術理論和觀點，還要在鋼琴樂曲和技藝教材方面有針對性和差異性，做到因材施教，循序漸進的為學生打下扎實的基礎。同時要避免教材的“雜”的情況出現(xiàn)，影響學生學習質量和效果。
四、結語。
鋼琴作為藝術領域的重要部分，強調藝術感悟力，以及人與作品和鋼琴之間的交流和互動性，而不僅僅是強調鋼琴技藝、指法技巧的“硬實力”。當下高校鋼琴教學的弊端勢必會影響未來鋼琴專業(yè)學生的發(fā)展，創(chuàng)新高校教學思路，革新鋼琴教學模式，對整個鋼琴藝術的發(fā)展以及為人類個體化發(fā)展都有著舉足輕重的作用和影響，作為教育工作者，我們有義務，也有責任去承擔這樣的歷史和時代賦予的使命，貢獻自己的全部心血，為走好鋼琴領域的“新長征”而不懈努力。
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少兒鋼琴教學論文篇八
摘要：少兒階段是學習鋼琴的最佳時期，同樣受年齡的影響少兒在學習中具有更強的主觀性，更愿意接受及學習自己感興趣的東西，尤其是在鋼琴學習中音樂具有一定的抽象性。因此教師需要研究少兒的年齡、心理等特點，結合鋼琴教學的內容，探索在實際中可以采用什么方式來培養(yǎng)少兒在鋼琴學習中的興趣。
在鋼琴學習中需要通過不斷的積累與鍛煉來提高自身的水平，同樣學習鋼琴也是一個較為辛苦的過程，其對鋼琴教學產生了一定的影響。同時在少兒群體中，興趣直接影響了其在鋼琴學習中的積極性及主動性，為了保證鋼琴教學的效果，教師需要從教學方法入手，應用恰當?shù)姆绞教岣呱賰簩︿撉俚呐d趣，使其愿意深入了解鋼琴內容。
現(xiàn)今在鋼琴教學中其教學方式都過于刻板，其主要是教師講解及彈奏示范的方式進行教學，由學生進行模仿練習，受年齡因素的特點及課程內容的影響，一些少兒在實際中學習效果不佳，且在鋼琴學習的過程中，少兒的興趣受教師、教學法、教材、演奏等多方面因素的影響，因此難免會出現(xiàn)學習興致不高的現(xiàn)象。
（二）少兒在鋼琴學習中存在的影響因素。
1.形象性。少兒在學習活動中受年齡的影響對形象化的東西更感興趣，在接受外界所傳遞的信息時也更容易接受直觀形象的內容，而在鋼琴教學中，其內容具有一定的抽象性，尤其是在音樂演奏的內容、形式、特點上，無法讓少兒產生固定的形象，影響其之后的學習興趣。2.負面心理。少兒負面心理特質產生的因素主要是由于在鋼琴學習中受自身演奏水平及技術水平的影響而出現(xiàn)的，少兒本身心理成長就不成熟，因此在面對挫折時更容易產生自卑及畏懼的心理，從而不愿意面對鋼琴學習中的困難，長期下去將會使其喪失學習的興趣，甚至產生放棄的負面情緒。3.依賴情緒。依賴性心理常見于少兒時期，此情緒在少兒鋼琴學習中也同樣適用，由于現(xiàn)今在鋼琴教學中多數(shù)是通過“一對一”的形式進行教學，因此少兒對教師的依賴性較強，影響其學習的主觀能動性及學習的積極性，不利于其興趣及創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
二、興趣的培養(yǎng)與保持。
在鋼琴教學中培養(yǎng)少兒的興趣是激發(fā)其主動學習的開端，而保持少兒的興趣是促使其持續(xù)學習的條件，以此使其在學習的過程中形成自發(fā)的狀態(tài)，而在如何進行少兒興趣的培養(yǎng)上需要由教師進行引導，對此以下提出幾點可采用的鋼琴教學方法。
（一）教師的語言。
鋼琴教學內容主要是教師通過語言進行傳授，因此語言的組織、使用決定了教師與少兒之間溝通的有效性。受少兒智力發(fā)展及理解能力的影響，太過晦澀難懂的語言詞匯其無法理解，因此教師應選擇簡單易懂的語言進行溝通，并根據(jù)實際情況應用一些兒童語言，避免長篇大論，以免引起少兒的抵觸心理。同時教師需要注意語言結構，保證語言條理清晰且富有趣味，在教學中教師還需要注意說話語速不要過快，語調要富有感染力，使少兒可以被教師的授課內容所吸引，從而參與到鋼琴教學中，在提高其參與程度的同時吸引學生的注意，從而使其形成探索音樂內容的`興趣。
（二）形象直觀的教學方法。
此種教學方法主要是將鋼琴曲中抽象的內容進行具象化，由于少兒無法自行對音樂中所描繪的情景進行想象，因此教師可以通過常見的事物或是教具的使用來幫助少兒形成一個想象畫面，使其在演奏音樂時可以對音樂的內容有一個形象化的認識。本身少兒的年齡階段就決定了其對形象化的東西興趣更強，因此教師在將鋼琴教學內容進行實物化后不只可以激發(fā)少兒的興趣，還可以提高教師的教學效率。
（三）豐富多采的示范演奏。
示范演奏是教學活動中的必需環(huán)節(jié)，在現(xiàn)場進行演奏對學生的引導效果更好，因此教師需要熟悉各類教學中需要應用的教學曲目，并在進行示范演奏時可選取一些活潑歡快的音樂及好聽的兒童歌曲等。同時教師也需要注意在示范時對演奏中的難點進行反復演奏，從而為少兒帶來啟發(fā)。在音樂內涵、特點、情感等抽象難點的表述中，教師可以用邊演奏音樂邊進行講解的方式對音樂內容進行描繪，使少兒可以根據(jù)音樂情景去感受教師講解的內容，從而開拓其現(xiàn)象能力。
三、興趣的重要性。
有一部分學習有興趣的孩子，在鋼琴課上態(tài)度認真、主動、求知欲強，有充沛的精力。這部分孩子不需要家長的督促，也能自覺、認真的練琴，鋼琴入門學習階段顯得比較順利。然而對更多的小朋友來說，他們的學琴是在父母的安排下，不自覺或者半自覺的接受著。在他們的生活中增添了一項與其他小朋友不同的活動內容，一天天，一年年的不間斷的練習，這不能說不是對他們生活中的一種不小的約束。因此，更要求注重對孩子學習的興趣很情感的培養(yǎng)，否則，是很難把學習堅持下來的。誘發(fā)孩子學習的興趣，逐漸使他們對學琴從被動到主動，變得不僅愿意學，還愿意練，還能越學越感興趣，隨著學習的逐步深入，就會自然而然的產生對鋼琴的親切感。一味的要求孩子學，要求孩子毫不理由的服從、接受是不錯誤的做法。同時對孩子應該多表揚、多鼓勵！任何人都會對自己感興趣的事物給予最大的關注，興趣中蘊藏著求知、探索、發(fā)掘才智和開創(chuàng)新天地的巨大活力和生機，是一種具有濃厚情感色彩的志趣活動。
四、結語。
在鋼琴教學中，興趣無疑是促使少兒自愿、自發(fā)進行學習的重要途徑，對于少兒學習鋼琴的興趣可以通過引導、鼓勵來進行培養(yǎng)。以上根據(jù)鋼琴教學的特色從少兒的年齡特點的角度提出如何培養(yǎng)少兒興趣，興趣作為帶動少兒學習的主導，其對少兒日后在鋼琴學習中的作用有著極大的影響，使少兒可以形成一種主動學習、練習的理想狀態(tài)。
[參考文獻]。
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少兒鋼琴教學論文篇九
不管是針對高校鋼琴專業(yè)的學生還是非鋼琴專業(yè)的學生，音樂老師都要給他們安排一些簡單的練習曲，讓他們認識到和聲理論在鋼琴運用中的重要性，如《車爾尼599》《哈農練指法》等曲目。［1］在鋼琴教學的過程中，學生難免會遇到很多的學習問題，如不了解音樂作品的社會時代背景，掌握作品中的一些技巧比較困難，在鋼琴演奏中難以做到善始善終等，老師在教學中就必須要妥善解決好這些問題，通過樂句分析、左手低音和弦、對作品進行和聲理論分局等方法，解決學生在學習過程中出現(xiàn)的問題，幫助學生背誦樂譜并且達到很高的準確性，切實提高學生學習音樂作品的效率，讓學生知道自己彈奏的是什么作品，而不是糊里糊涂地為了應付考試而練習，同時通過左手低音和弦的分析可以使學生理解作品所運用的和弦類型，讓學生更了解鋼琴作品，對學生來說，在鋼琴教學中加入和聲理論的成分就顯得尤為重要。
2和聲理論在高校鋼琴教學中的運用不足。
（1）課后教學情況沒有得到及時的反饋。將和聲理論穿插到鋼琴教學中可以為鋼琴教學添加更多的趣味性，使課堂氣氛更加的活躍。但是由于近幾年來各大高校都在擴大招生數(shù)量，致使很多高校已經(jīng)出現(xiàn)了學生多而老師少的比例失調現(xiàn)象。音樂教學自然也是如此，特別是對于鋼琴這一稀有的學科來說，因為其自身的特殊性要求，師資力量更為缺乏，使得一個老師輔導多個學生，不能做到一對一教學。［2］而在這種情況下將和聲理論穿插進課堂教學當中，就更加會使專業(yè)的鋼琴教師無法兼顧學生的`學習情況，使得鋼琴教學的教學情況得不到及時的反饋。而教師也就沒有辦法對和聲理論的教學方法做出相應的改善，這樣就很難做出能夠符合學生課堂需要的教學計劃和教學方法。因此，不能制定符合學生學習規(guī)律的教學內容和教學進度，也無法進行改題和小測試等相關的教學工作?？梢娊虒W情況的及時反饋對于老師實施因材施教來說是十分重要的。
（2）鋼琴教學中缺乏對和聲理論教學的重視。雖然在近些年中，我們已經(jīng)將和聲理論成功地穿插到了鋼琴教學當中，但是絕大多數(shù)高校卻僅僅只是將和聲理論的教學當作是一門獨立的課程，在鋼琴教學當中并沒有給予足夠的重視。雖然一些高校都引進了很多先進的教學設備和教學軟件，［3］并且也將其運用到音樂的教學當中，但是對于音樂教學當中存在的很多不足之處卻并沒有予以更正。甚至有的學校根本沒有對音樂教學應用先進的教學軟件或教學方法，特別是對于鋼琴教學當中插入和聲理論的教學，一些學校的重視程度并不高，甚至很多專業(yè)教師對其也缺乏必要的重視，導致教師在對學生進行鋼琴教學的時候過度重視對鋼琴的教學，輕視對和聲理論的教學，有的教師雖然也顧及到了對和聲理論的教學，但是卻僅僅過分重視對和聲技巧的教學，忽視了對和聲理論的培養(yǎng)，使學生吸收的知識嚴重失衡。
3和聲理論在高校鋼琴教學中的具體運用。
（1）分析常見作品，培養(yǎng)良好習慣。學生在練習常見的典型鋼琴作品時，老師應該給予一定的指導，在課堂上通過《車爾尼599》等典型的樂譜示范給學生，要求學生分析其中的和聲構成和曲式結構。只有伴奏者有了清晰的歌曲整體布局認識，才能更好地根據(jù)自身的知識經(jīng)驗安排好歌曲的結構，充分發(fā)揮鋼琴伴奏的補充修飾作用，把鋼琴的伴奏發(fā)揮得淋漓盡致。除了要給學生分析鋼琴中常見的作品外，還要注意培養(yǎng)學生的伴奏習慣。學生心中要有“數(shù)”的意識，這在伴奏上來說就是“卡小節(jié)”。在培養(yǎng)過程中要先練習簡單的曲調伴奏，如《哇哈哈》，之后再練習復雜的曲調伴奏，這樣的循序漸進才能讓學生更好地適應過來，養(yǎng)成良好的伴奏習慣。
（2）選擇合適的和弦。在教學內容上，和聲首先要學的就是如何正確運用正三和弦。正三和弦是必不可少的弦，特別是在明確調式和調性上更是顯得尤為重要，它主要包括了主和弦、屬和弦、下屬和弦、終止四六和弦、屬七和弦以及這些和弦各自的轉位。因此，在鋼琴練習曲的開始階段，如《車爾尼599》中的很多部分都添加了這些和弦的運用。其中終止和弦是一個特別重要的和弦，它可以劃分樂段的結構，給作品的曲式結構劃分提供了有效的依據(jù)。舉個例子而言，以“599”中的一條練習曲為例子，學習目標就是要在這條練習曲中發(fā)現(xiàn)和聲理論與之相關的主題陳述與發(fā)展過程。第一步為了能準確地判斷出這首曲子的調式調性，要綜合運用和聲理論的手段和首尾強拍上的和弦，明確了調式調性之后，第二步要做的就是明確和聲配置與主屬功能之間的關系，兩者是相互圍繞的，并且持續(xù)保持屬持續(xù)音，一直到第二個樂句時才截止。然后就可以看到很明顯的樂句以及樂段的終止式，特別是在樂曲的停頓處，最后一步就是可以通過樂曲的低音聲部中和聲續(xù)進的和聲連接方式來找到和聲連接和旋律連接。只有通過了以上的理論分析之后，才可以將作品的結構明確地劃分出來，在綜合運用和聲理論知識的基礎上，幫助學生學習這條練習曲，并且達到了練習的目的和效果。
4結語。
鋼琴教學是一門復雜的課程，和聲理論的教學也并不簡單，在鋼琴教學中加上和聲理論的運用是音樂發(fā)展的必然結合，也是在社會發(fā)展的大前提下，為了做到與時俱進的必然選擇。在本研究中，筆者加入了自身的一些主觀看法，對和聲理論在高校鋼琴教學中的運用進行了簡單地分析和研究，最終得出以下的結論：和聲理論在高校鋼琴教學中有著基礎性的作用，占據(jù)著十分重要的地位。在進行鋼琴教學的時候，老師要注重和聲理論的教授，讓學生意識到和聲理論的重要地位，并且能夠將它靈活地運用在鋼琴教學中，只有這樣才能將鋼琴教學和和聲理論兩者相結合起來，達到兩者的和諧統(tǒng)一，提高鋼琴教學的教學效果，把和聲理論在高校鋼琴教學中的運用發(fā)揮到極致。
少兒鋼琴教學論文篇十
成因學生方面存在的問題，表現(xiàn)為學習興趣不高，學琴自主性差，對于鋼琴的學習更是零基礎，大部分的學生沒有目標，考試時只針對了考試的曲目進行練習，學習動機并不是對鋼琴自身的喜愛，有的甚至連鋼琴彈奏的坐姿和手型是錯誤的。教學目標方面存在的問題表現(xiàn)為學生對學期目標不了解，對本專業(yè)鋼琴學科目標不清楚，學生對課時目標不明確。教學環(huán)境方面存在的問題表現(xiàn)為鋼琴學習氛圍有待加強，教學設別不完善，有時琴房不充足，學習氛圍總的來說不是很濃郁，保證不了練琴時間，影響了學琴的效率。課堂教學氣氛不佳，老師和學生的交流不默契，學生實踐機會太少，缺乏鍛煉，鋼琴的彈奏水平和表現(xiàn)力不強，有待師生的共同努力來提高。教學內容方面存在的問題表現(xiàn)為鋼琴相關課程設置的問題，學生的理論知識很貧乏，只開設了鋼琴基礎課程，學生的音樂理解能力和社會實踐能力低。教材與教學內容方面也存在問題，教師沒有結合本專業(yè)的專業(yè)特點，導致出現(xiàn)能彈不能教的問題。
教學方法方面存在的問題表現(xiàn)為采用傳統(tǒng)的“一對二”的個別課教學，教學環(huán)境封閉，缺乏與外界的溝通與交流，老師更多的是技巧訓練方面的指導，不可避免地造成重復勞動，對教學方法和手段的多樣化缺乏思考，缺乏系統(tǒng)性、規(guī)范性和評價的科學性，個別課教學使學生之間缺乏交流，教學內容不會得到擴展，導致了教師資源的極大浪費;數(shù)碼鋼琴集體課教學的弊端表現(xiàn)為教學進度和教學內容基本相同，又受到時間的限制，忽視了學生的個體差異，教師不能聽完所有的同學的回課，學生的個性得不到發(fā)展;授課方法也存在問題，只采用講授法、示范法及練習法，應該科學的結合、大膽的創(chuàng)新，需要更多的方法來輔助教學才行。教學反饋方面存在的問題表現(xiàn)為學評價的方式單一，鋼琴課的教學效果都不是很理想，忽視了學生自評這一重要環(huán)節(jié)，應當引起老師的重視。教師方面存在的問題表現(xiàn)為教育科研水平有待提高，作為教師，應該不斷的充電學習，應學會現(xiàn)代教學工具的運用學習，才能適應新時期的教育現(xiàn)狀，提高教師專業(yè)素質和修養(yǎng)。職后繼續(xù)教育有待加強，不斷的更新教學理念和教學方法。
少兒鋼琴教學論文篇十一
（一）學生的鋼琴基礎參差不齊。
近年來，雖然隨著生活水平的提升，人們更加注重兒童藝術素養(yǎng)的培養(yǎng)，很早便開始進行相關的音樂教育活動，包括歌唱、鋼琴、舞蹈等等，從而為各個高等師范院校提供了高素質的學生隊伍。然而，各個學校招生規(guī)模的不斷擴大，逐漸降低了相關專業(yè)的招生標準，缺乏對學生鋼琴基本功情況、鋼琴素養(yǎng)的認識，從而大大降低了學生素質，造成招收的學生良莠不齊，嚴重影響了將來鋼琴教學的質量和效率，老師不得不依據(jù)學生現(xiàn)有接受能力進行教學內容的選擇、教學計劃的制定和人才培養(yǎng)目標的確定，從而極大地降低了教學質量和效率，也影響到了優(yōu)秀學生的鋼琴學習與表演。此外，除了鋼琴方向的學生十分重視鋼琴學習，加大鋼琴學習與表演的力度之外，其他的聲樂方向、表演專業(yè)、舞蹈學專業(yè)的學生則往往將其視為一個附屬性或者是普及性的學科來看待，只重視本專業(yè)的學習，很少認識到鋼琴學習的重要性。比如學聲樂的學生考慮的是如何唱好自己的歌，在意的是自己掌握了什么樣的演唱技巧，會唱幾首曲子，能唱多高的音等等；學聲樂理論的學生則是希望能夠豐富自己的知識，在理論研究上能夠有所建樹，尤其是希望多發(fā)表幾篇文章；而學習器樂表演的學生則考慮的是又掌握了幾種演奏技巧，彈了幾首獨奏曲等等。因此，他們很少意識到鋼琴學習與表演活動不僅能夠大大加深他們對音樂歷史的了解，對音樂風格的把握，提高他們的視、奏水平，而且還能夠強化其專業(yè)表演能力，尤其是對音樂合奏的掌握等等。
（二）高職院校藝術教育競爭力較弱。
高職院校改革的出發(fā)點是基于學校性質、學生素質、社會需要的轉變而進行的，是一種漸進的、以自我發(fā)展為主的、沒有壓力的改革理念。這不僅會導致改革內容的片面性，而且其速度也是非常慢的，遠遠落后于社會發(fā)展的需要，主要原因就在于這些高等職業(yè)院校缺乏行業(yè)之間的競爭，比如一本、二本、?？茖W校的鋼琴教學活動以及當前社會中各種鋼琴培訓組織等等。在當前生源不充足、就業(yè)情況不好的情況下，這些高職院校沒有形成應有的社會競爭壓力，在未來的社會發(fā)展過程中，則很有可能因為教學質量的原因而被淘汰掉。
（三）教學安排難以適應人才培養(yǎng)實際需求。
我國高職鋼琴教學內容呈現(xiàn)出基礎化、普及化的傾向。一方面是由于招生規(guī)模的不斷擴大，大部分學生完全是走聲樂表演的藝術路線進入學校的，甚至不少學生對于聲樂表演、器樂演奏、舞蹈表演等等沒有興趣，僅僅是希望能夠順利拿到文憑，因此，他們不僅鋼琴基礎差或者是沒有一點鋼琴演奏基礎，而且也缺乏濃厚的興趣，學習效率低等等。高職院校的教師雖然可以對個別優(yōu)秀學生進行拔高教育，然而，學生人數(shù)眾多的現(xiàn)狀使這種小課教學或者是一對一的教學方法的效果十分有限，大部分情況下還是進行統(tǒng)一的鋼琴基礎知識教學活動，從而大大壓制了專業(yè)人才的發(fā)展。另一方面，在很多情況下，鋼琴教學都是作為附屬性學科而存在的，不是學生的主要專業(yè)，因此導致鋼琴教學的課程安排比較少，教學時間也比較短。而鋼琴學習又是一個長期的、反復練習和琢磨的過程，這直接導致教學內容的基礎性、普及性的特征，不能實現(xiàn)預期的人才培養(yǎng)目標，無法達到應有的教學效果，從而大大抑制了專業(yè)人才的發(fā)展。
二、改革措施。
結合自身的鋼琴教學實踐，筆者認為可以從以下幾個方面加大高職鋼琴教學改革的力度，提高教學質量和效果。
根據(jù)特定專業(yè)學生鋼琴學習的知識需求情況，教師應當制定出系統(tǒng)的教學計劃。筆者認為可以將此計劃分為第一階段、第二階段、第三階段。第一階段主要是讓學生充分認識到鋼琴學習的重要性，尤其是認識到鋼琴學習的內容不僅僅是技巧訓練，還有自身的音樂素質和文化素質，激發(fā)他們的興趣愛好，鼓勵他們進行積極的自主學習活動。第二階段是進行鋼琴音樂理論與文化課的教學活動，使學生能夠掌握一些層次較深的文化知識和專業(yè)理論知識，并且應用于鋼琴演奏的實踐表演活動中去。第三階段是使學生在實際鋼琴演奏的過程中，一方面通過琴房的練習以及各種社會實踐或者是團體表演活動，掌握特定的演奏技巧和樂感能力；另一方面也能夠深刻地體會到個人的文化素質與專業(yè)理論素養(yǎng)的有效性與重要性，從而采取一系列手段進一步提升自己的文化素養(yǎng)和專業(yè)理論素養(yǎng)。事實上，這種教學計劃的制定不僅對于鋼琴教學具有明顯的帶動作用，提高其教學效率和教學質量；而且同時也使學生形成正確的學習目的和學習方法，提高自主學習和創(chuàng)新意識等等。這對于其他相關學科的教學也具有明顯的促進作用。
（二）編撰適用性教材。
教學改革要想落到實處，僅靠教師觀念的更新是不夠的，還需要各方面的協(xié)調配合方能將改革進行到底，其中教材建設是關鍵。鋼琴教學作為高職院校音樂教學的必修課，一直在尋找一條有利于自身發(fā)展的途徑，以使自己的.學生更加適應社會的需要。而鋼琴教材的建設便是其中一個重要因素。我國高職院校鋼琴教材大都是統(tǒng)一化的，既缺乏自身的特色，同時教材內容也比較落后，很多理論早已過時，尤其是教學案例不符合當前的時代特征，從而大大降低了學生的學習興趣和鋼琴學習的質量，因此，編撰合適的教材成為諸多高職院校提高鋼琴教學質量首要的問題。首先，各地方高校應當針對特定專業(yè)學生的鋼琴學習特點，來選取科學、合理的教材內容，比如針對音樂表演方向的學生，則應當注重鋼琴演奏技巧、鋼琴合奏方式的教學內容，尤其是要加入最新的或者是流行的音樂作品案例，來提高教學內容的新穎性；音樂教育聲樂方向的學生，則應當注重鋼琴發(fā)展歷史、鋼琴教學特征、鋼琴曲式結構方面的教學內容，由此豐富學生的知識面，強化其專業(yè)課的學習水平和效率；舞蹈學專業(yè)的學生，則應當注重鋼琴作品鑒賞能力的培養(yǎng)，能夠體會到不同作品或者是同一作品中所蘊含的不同的情感內涵，從而通過鋼琴背景音樂的方式為特定舞蹈作品制定情感基調，或者是強化舞蹈動作的情感表達效果，增強作品的情感感染力等等。其次，各個高校在出版鋼琴教材的時候，可以將教師的講稿作為教材的核心框架或者是基本內容，在此基礎上加入相關的知識內容或者是教學案例等等，從而提高教材的實用性、針對性，既符合學生的鋼琴學習特征、知識需求狀況；同時教師在使用的時候，也得心應手，這對于提高教學質量具有重要的促進作用。
（三）適當拓展教學內容。
從當前我國高職院校鋼琴教學活動的現(xiàn)狀來看，拓展教學內容既是提高教學質量的重要手段；同時也是實現(xiàn)我國本土器樂、鋼琴文化創(chuàng)新與發(fā)展的重要渠道。目前，各個高職院校的鋼琴教學內容大都是鋼琴基礎教程中的基礎作品。這些作品簡單，但是并不足于形成學生完整的知識結構，因此，我們需要將教學內容向兩端進一步擴展。比如一方面引入巴洛克時期的作曲家拉莫、庫普蘭、d斯卡拉蒂等人的優(yōu)秀作品；另一方面也可以將20世紀麥克道威爾、拉赫瑪尼諾夫、斯克里亞賓、拉威爾、勛伯格、布萊茲、格什溫等人的作品引入教學活動。除此之外，布魯斯、爵士等在當前社會廣受歡迎的音樂作品也可以適當列入高職鋼琴教學內容中去。另外，我們在大力傳播歐洲鋼琴文化的同時，也必須重視中國的鋼琴文化，尤其是具有濃厚的本土化特色的經(jīng)典鋼琴作品等。鋼琴教學內容要多元化，不斷更新教學內容，調整課程結構，在“洋為中用，發(fā)展自我”理念的指導下，可以開設一些“中國近代鋼琴發(fā)展史”、“中國鋼琴經(jīng)典作品賞析”、“中西鋼琴音樂比較”之類的課程，既能夠極大地拓展學生的視野，使其對不同形式、不同風格、不同文化內涵的鋼琴作品有一個深入的體驗，同時也能夠對我國本土的鋼琴作品與鋼琴文化有一個全面的了解，由此提升學生本土鋼琴作品創(chuàng)作與表演的水平，推動我國本土鋼琴文化的蓬勃發(fā)展。
（四）適應時代要求更新教學手法。
教學方法是提升鋼琴教學質量和效率的重要手段，因此，在變革教學內容的同時，也要注重教學方法的更新。首先，要繼承以往鋼琴教學活動中優(yōu)秀的教學方法，比如課堂理論教學與琴房實踐教學之間的有效穿插與融合，通過組建合唱團、管弦樂團、民族樂團、舞蹈團等各種學生團隊以及“聲樂器樂舞蹈大賽”、“畢業(yè)匯報演出”、“教育教學展演”系列活動，給學生以展現(xiàn)自我的平臺，極大地提升學生參與鋼琴學習的積極性，一方面深化對課堂理論知識的學習，另一方面增強其鋼琴表演的實踐操作能力和舞臺心理素質。其次，要注重結合學生的鋼琴學習心理、知識需求、性格特征方面的因素，制定出新的教學方法，比如將傳統(tǒng)的一對一教學模式改變成為小型集體課與個別課相結合的教學模式。小型集體課主要是利用學生集中匯課、學習的機會，解決一些常見的、有共性的技術問題，或者是開展小型的演奏會活動，使他們都有機會在舞臺之上展示自己。個別課則主要是講授專業(yè)基礎技能，也即是根據(jù)學生的鋼琴基礎狀況，因人而異地解決各不相同的實際問題。小型集體課與個別課之間的結合使用既可以節(jié)省教師資源，同時也能夠使學生在群體中相互觀摩，并通過學生之間的溝通和交流，提高學習效率。除此之外，高職院校的鋼琴教師還可以采用小組課的方式進行鋼琴教學活動，通過不同小組之間的競爭，既可以提高學生學習的積極性，同時也能夠實現(xiàn)學生鋼琴學習的自主創(chuàng)新理念。在課程設置和教學模式方面，我們進行了科學化探索，使鋼琴課程與其他相關課程之間進行有效地結合，從而使學生能夠將不同的知識融會貫通，由此大大提高學習效率。比如在音樂表演學習過程中，如果能夠將樂理與視唱練耳課程、朗誦與正音課程、合唱指揮課程、聲樂課程、即興伴奏課程、小型器樂伴奏課程進修有效地結合，則必然能夠大大提升學生對于特定知識的理解與接受能力。如果能夠將鋼琴教學課程與聲樂排練、舞蹈編創(chuàng)課進行一定的結合，則也會提升學生對聲樂、舞蹈專業(yè)知識的了解和認識，不僅能夠提高其學習效率，而且還能夠實現(xiàn)教學內容、教學方法的創(chuàng)新，由此激發(fā)學生的學習興趣，從而增強其自主學習的積極性和能動性，為其將來的學習與表演活動奠定堅實的基礎。
總體來說，我國高職院校在鋼琴教學上不具備自身的優(yōu)勢，但為了增強在社會發(fā)展中的競爭實力，這些學校只有揚長避短，并根據(jù)社會的人才需求狀況，加大教學內容、教學方法、教學計劃、教學目標的改革力度，提高人才培養(yǎng)的質量和效率，才能在未來的發(fā)展和競爭中立于不敗之地。
少兒鋼琴教學論文篇十二
鋼琴教學注重對于學生彈奏技巧等實用技能方面的培養(yǎng)，由于這一教學特殊性，使得很多學校一直沿用“一對一”的教學模式，即在教學過程中，教師對學生進行逐一的指導。但是，隨著專業(yè)招生數(shù)量的增加，學生人數(shù)增多，高校鋼琴教師資源有限，導致師生比例逐漸失調。如果繼續(xù)沿用“一對一”的教學模式，會極大增加教師的工作量，加大教師的教學壓力，影響鋼琴教學的效率，降低教學質量。因此，發(fā)展分層教學是面對眾多鋼琴學生，教師逐批教學的必要措施。
（二）學生專業(yè)基礎存在差異，水平層次不齊。
專業(yè)擴招不僅增加了學生的數(shù)量，也使得學生的整體教學情況變得更加復雜。在一定程度上，專業(yè)擴招等同于降低了專業(yè)的門檻，使得一些鋼琴基礎較為薄弱的學生也有機會進入高校鋼琴專業(yè)進行學習。這樣的情況使當前高校鋼琴專業(yè)的學生水平參差不齊，在基礎知識、演奏水平上表現(xiàn)出很大差異。這種差異在一定程度上會增加教學的難度，影響教學的發(fā)展。所以，高校鋼琴教學必須根據(jù)實際情況做出調整，合理的推行和深入分層教學的方式，使得不同水平的學生都能夠收獲較好的學習效果。
（一）實行教學目標分層。
教學目標分層即通過一定的方式，充分了解學生在知識基礎、專業(yè)技能等方面的水平，根據(jù)學生的水平差異，將學生分為不同的等級層次，制定不同教學目標的過程，其最終的目的是實現(xiàn)鋼琴教學的合理發(fā)展。在具體實施方面：針對專業(yè)能力較為突出的`學生，可以采用較高起點的教學目標，在彈奏、聽辨等方面提出更為嚴格的要求，教學過程中，注重學生知識的拓展與延伸，積極培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力；針對專業(yè)能力中等的學生，制定教學目標的過程中要強調對于學生基礎知識和技能的培養(yǎng)，講求循序漸進，以較低的教學起點，彌補學生先前存在的不足，教學過程要注重實用性，注重培養(yǎng)學生的學習興趣，從而促進學生的良好發(fā)展。這種對教學目標進行分層的方法，可以為高校鋼琴教學打下良好的基礎，使得高校鋼琴教學在有計劃、有目標的前提下實現(xiàn)更好的發(fā)展。
（二）開展授課分層。
分層教學在授課上的主要表現(xiàn)方式就是“因材施教”，分層授課就是在了解學生專業(yè)水平的基礎上，有針對性的開展教學活動。這要求教師在教學過程中必須充分發(fā)揮探索精神，創(chuàng)新教學方式。一方面，針對理論知識教學，由于理論知識的教學目標對于全體學生的要求一致，教師可以對此進行同步授課，在課堂上講授和解答學生學習過程中存在的較為普遍的問題，傳授理論知識；另一方面對于彈奏技能等針對不同水平的學生教學目標存在差異的學科，教師可以通過測試學生的技能水平，合理的將學生分為不同的學習小組，確保每一小組的成員專業(yè)水平相近，然后根據(jù)特定的教學目標進行分組授課。這種分層授課的教學方式既確保了每個學生學習的合理性，又能夠促進小組內以及小組之間的良性競爭，從而實現(xiàn)共同進步的目的。
（三）教學評價分層。
傳統(tǒng)的教學評價體系往往對學生進行統(tǒng)一的評價，忽視了學生在能力水平以及個性發(fā)展等方面的差異。而“一考定勝負”的評價方式，更容易打擊學生的學習積極性，甚至會引起學生的抵觸心理。所以，改變原有的教學評價體系，創(chuàng)新評價方式，實施教學評價分層十分重要。在分層教學中，教師已經(jīng)針對不同能力水平的學生制定了符合其實際情況的教學目標，教學評價體系可以結合這些教學目標，根據(jù)學生對于教學目標的完成情況進行評價。對于專業(yè)水平較高的學生，可以制定更為全面、系統(tǒng)的教學評價體系，突出對于學生應用能力方面的要求，而對于專業(yè)水平一般的學生，要采用激勵性的教學評價方式，側重學生在基礎知識和運用能力方面的考核，為學生的學習樹立信心。分層評價的教學評價體系在督促學生學習的同時做到了尊重學生的個性，有利于激發(fā)學生的學習積極性。
三、結語。
總的來說，分層教學是高校鋼琴教學在教學方式上的一次創(chuàng)新，它為鋼琴專業(yè)學生提供了更好的學習方式。一方面，分層教學確保了學生學習的合理性，使得學生能夠根據(jù)自己的實際情況進行學習，有助于提升學生的學習效率，增強學生的自信心；另一方面，分層教學充分照顧到了學生的水平差異，在保證學生學習效率的前提下尊重了學生的主體地位，有助于激發(fā)學生的學習積極性和創(chuàng)造性。同時，分層教學很好地適應了高校專業(yè)擴招的的發(fā)展趨勢，有效的幫助教師減輕了教學壓力，保證鋼琴教學的教學質量，有助于促進高校鋼琴教學的良好發(fā)展。
少兒鋼琴教學論文篇十三
主持詞要根據(jù)活動對象的不同去設置不同的主持詞。在當今社會生活中，主持詞是活動、集會等的必需品，那么如何把主持詞做到重點主題呢？下面是小編為大家整理的少兒鋼琴匯演主持詞，希望對大家有所幫助。
各位尊敬的家長，親愛的小朋友們：
大家上午好！
鮮花播種清香，收獲贊揚；
春天播種綠意，收獲希望；
在這花開時節(jié)我們相約五一，共慶容威家電旗艦店開業(yè)之喜；
在這希望的開始，我們攜手相聚，齊賞佳韻幼苗們展示才藝。
我是今天的主持人xxx，首先請允許我代表本次匯演的主辦方容威家電與協(xié)辦方佳韻鋼琴學校對大家的支持表示熱烈的歡迎和衷心的感謝。謝謝大家。
這次匯演容威集團董事長車炳恒先生也親臨現(xiàn)場，車董知道這次小朋友們在旗艦店進行才藝匯演后，讓助理將他今天其他的行程安排都往后延遲，他說孩子們是希望的開始，他一定要到現(xiàn)場來為孩子們加油助陣。下面，讓我們用最熱情的掌聲歡迎車董為這次匯演致辭！
謝謝車董的發(fā)言。讓我們再次把感謝的掌聲送給車董。
在大家進場簽到的時候，都會在對面的總服務臺領取到一張抽獎券，請家長代參演的`小朋友們填寫完整，并將抽獎聯(lián)投入到獎箱中去。匯演結束后，我們會隨機抽取出幸運大獎：一等獎1名，二等獎2名，三等獎3名；還沒有填寫抽獎卷的家長，請在工作人員的協(xié)助下到總服務臺填寫。
在這次匯演結束后，從五月一號至十號，參演的小朋友們可以將今天自己的感受寫成作文，發(fā)送到獎券上注明的郵箱里，或者直接送至容威家電辦公區(qū)615室。我們每天會評出一名優(yōu)秀作文，放在容威網(wǎng)展覽，并且為小朋友們送出優(yōu)秀感想獎品：大力士洗漱套裝一個，只有十個名額哦。
下面：容威集團·佳韻鋼琴慶五一鋼琴匯演現(xiàn)在開始；
孩子們是含苞待放的花兒，在這希望的時節(jié)，慢慢綻放她們絢爛的光芒。首先為大家送上的節(jié)目是小提琴合奏：《花兒與少年》《新春樂》，下面請王子欣小朋友的鋼琴獨奏《喜羊羊與灰太狼》做準備。
欣賞完小朋友們的一場場精彩曼妙的表演，下面就是我們的抽獎時刻。請我們的工作人員把抽獎箱拿上來。
接下來有請佳韻鋼琴的莫老師來為小朋友們送出二等獎兩名：小熊酸奶機。
最后到了大獎的抽取，讓我們用熱情的掌聲歡迎車董來為小朋友們送出這個卡通蛋糕機。
沒有被抽到的小朋友們也不要沮喪哦，一會結束后，所有參演的小朋友們，憑手里的獎券可以排隊到對面的總服務臺領取紀念小禮物一個。
同時大家不要忘記將自己今天的感受寫一篇作文，按照抽獎卷上的地址投稿。
投稿時一定要注明自己的姓名和聯(lián)系電話，以方便聯(lián)系大家領取獎品。
最后謹讓我代表容威集團全體員工，祝各位身體健康、萬事如意、五一快樂，也祝愿參演的小朋友們，才藝節(jié)節(jié)高，心情天天好！希望明年的這個時刻我們可以再次相聚在此，欣賞小朋友們更加出色的表演。
少兒鋼琴教學論文篇十四
摘要：隨著社會的發(fā)展，人們對素質教育的認識不斷提高，鋼琴教育受到越來越多人的關注，鋼琴教學發(fā)展的速度和規(guī)模不斷擴大。新形勢下，為了順應社會發(fā)展的需求，很多高職院校都開設了鋼琴課，并大多沿用了專業(yè)院校的培養(yǎng)體系，這就使得高職鋼琴教學的培養(yǎng)目標不明確，對于高職學生的未來發(fā)展也沒有良好的界定。因此，設定明確的高職鋼琴教學培養(yǎng)目標、加強對學生職業(yè)能力的培養(yǎng)、為學生的未來發(fā)展奠定堅實的基礎，是目前高職院校鋼琴教學亟待解決的問題。
關鍵詞：新時期；高職；鋼琴教學；培養(yǎng)目標。
一、新時期高職鋼琴教學存在的問題分析。
（一）學生的基本理論知識不完善。首先，高職院校的學生整體素質和學習能力與一般本科院校的同學有著較大的差距，大多數(shù)學生在入學前根本沒有接觸過鋼琴教育，即使有，程度也不高；其次，高職的學生對于專業(yè)理論知識的掌握不夠扎實，大多數(shù)同學只知其然卻不能靈活使用，使得學科教學的難度大大增加。雖然一些學生能夠順利地彈奏部分鋼琴曲，但他們也只是在技法上一味地進行模仿，對于節(jié)奏和速度的把握都沒有形成良好的習慣，作曲中思想的表達也不夠完整，對作曲家相關的時代背景也知之甚少，這些嚴重影響了高職院校鋼琴教學的效率。
（二）學生對鋼琴曲的彈奏選擇比較盲目。在鋼琴曲教學過程中，很多學生為了表現(xiàn)自己的能力，盲目追求難度較大的曲目，對于樂曲的表現(xiàn)力往往容易忽略。彈奏過程中，學生更多地集中在鋼琴的指法及句法練習上，忽略了鋼琴的藝術表達效果。一些學生在鋼琴的練習過程中，不考慮自身的水平和能力，選擇高難度的曲調，造成理論教學和實際的嚴重脫離，對于學生實際運用能力的提高有很大弊端。
（三）高職鋼琴教育沒有完整的教學體系。高職鋼琴教學大多沿用專業(yè)院校的培養(yǎng)體系，沒有形成一套較為明確的針對高職學生職業(yè)能力培養(yǎng)的教學體系，這就使得高職鋼琴教學的培養(yǎng)目標不明確，教師對于學科的教學目標不夠清晰，教學中技能展示、知識結合以及文化思想的發(fā)揮都是隨性而為，缺乏嚴謹性，嚴重影響了鋼琴教學的效果，制約了學生職業(yè)能力的發(fā)展。
（一）建立職業(yè)能力培養(yǎng)體系。結合高職院校生源的實際情況，高職鋼琴教學應做到因材施教，才能更好地提升學生的職業(yè)能力。在教學形式上，可根據(jù)學生的知識程度將集體課、小組課、個別課相結合，先從集體課開始打基礎，有了一定的基礎后將學習情況相似的學生分成小組進行授課，一些接受能力強、學習進度快的同學可以在個別課上進行培養(yǎng)，這樣不僅可以提高整體教學效率，也能夠有的放矢地培養(yǎng)尖子生，做到因材施教。在教學內容的選擇上，教師對于學生的接受能力以及個人的悟性要進行詳細的分析，在此基礎上合理地選擇教學內容，讓學生有效地學習鋼琴技能及相關知識，提升學生的學習效果。同時，在教學過程中教師應積極培養(yǎng)學生的學習態(tài)度，對學生的.學習思想進行指導，讓他們能夠通過學習很好地克服困難，不斷提高鋼琴學習的有效性。此外，還應該加強實踐教學，教師要為學生提供更多的實踐機會，鼓勵學生多參與一些實踐演出，培養(yǎng)學生鋼琴技能的同時，還能夠提升學生彈奏時的心理素質，這對于提升學生的職業(yè)能力有著很大的幫助。
（二）建立學生綜合能力培養(yǎng)體系。鋼琴的綜合能力，指的是學生對鋼琴曲的正確理解以及深入探究能力，這些能力對于鋼琴教學中情感的表達有著很大的幫助。因此，高職院校需建立起綜合能力培養(yǎng)體系，教師在教學過程中要鼓勵學生學會聆聽，通過聆聽別人演奏的曲目，找出差異及自身問題所在，對整個演奏過程進行分析和評價，加深學生的理解和記憶能力，為今后在實踐中展現(xiàn)出更高的演奏水平打下基礎。同時，教師還應鼓勵學生查閱更多的鋼琴知識，從欣賞室內樂、合唱以及聲樂等不同形式的作品中體會到鋼琴演奏的效果，通過融合多種演奏作品于鋼琴教學中，讓學生通過學習深入了解鋼琴藝術，提升自身的綜合表達及思考能力。
（三）建立人才質量評價體系。高職鋼琴教學的質量主要體現(xiàn)在學生質量及教學培養(yǎng)目標的構成上，高職院校需建立起人才質量評價體系，綜合考慮教師教學和學生接受教育的過程，變靜態(tài)教學為動態(tài)教學，以教學活動是否將學生作為主體來開展作為評價教學質量的本質。
三、結束語。
新時期，人才培養(yǎng)的一個重要理念在于促進人的可持續(xù)發(fā)展。高職院校作為職業(yè)技術能力培養(yǎng)的綜合院校，教學培養(yǎng)目標的制定對學生未來的發(fā)展起到了非常重要的作用。為了能夠讓學生未來成為對社會有用的人才，高職院校應該將教育視線凝結在職業(yè)能力和綜合能力的培養(yǎng)目標上，以能力培養(yǎng)和素質鍛煉為基礎，提升學生的綜合技能，培養(yǎng)出適合社會發(fā)展的高技能人才。
作者:談靜單位:江漢藝術職業(yè)學院。
參考文獻：
少兒鋼琴教學論文篇十五
各位領導，各位來賓，各位參加本次鋼琴邀請賽的同學們，大家下午好：
泰州一百第二屆“金色童年杯”鋼琴邀請賽即將拉開帷幕，首先非常感謝金色童年兒童專業(yè)攝影、牧野琴行、泰無聊網(wǎng)站以及“快樂星貓”泰州一百直營店對本次活動的大力支持和幫助!下面我來介紹一下本次活動的評委，他們是：
畢業(yè)于南京師范大學音樂教育專業(yè)現(xiàn)為牧野琴行校長的田勇先生。
畢業(yè)于巴黎高等音樂學院現(xiàn)為牧野琴行鋼琴教研室主任的孫斌先生。
畢業(yè)于鹽城師范大學音樂系現(xiàn)為牧野琴行鋼琴教研室副主任的王娟女士讓我們以熱烈的掌聲歡迎他們的到來!
琴鍵擊打出華美的篇章。
如孩童的夢想，伴著蝴蝶翩翩起舞。
如浮云的自由，清風伴侶，夢若神仙。
如滴水的壯闊，滴透頑石……。
沙灘上，我們用腳丫描畫著清爽海風美好。
白紙上，我們用蠟筆描繪太陽小山的艷麗與青峻。
鋼琴上，我們用指腹擊打著歷史的沉著。
也許我們沒有貝多芬的卓越，沒有朗朗的激昂，沒有肖邦的震撼。但是懷著夢想的我們無所畏懼，因為音樂是我們的友伴。是我們的小小多啦a夢，帶著我們撐著竹蜻蜓，飛到未來的未來。
本次活動經(jīng)過激烈地初選，有十六名選手順利地進入了今天的決賽。在活動開始之前，我先來宣布一下本次決賽的規(guī)則：首先是十六進六，然后六名選手再進行最后的角逐，決出本次比賽的一、二、三等獎。本次比賽設一等獎一名，二等獎兩名，三等獎三名，優(yōu)勝獎十名。
下面我宣布泰州一百第二屆“金色童年杯”鋼琴邀請賽正式開始。
請1號選手張婧琳上臺表演，她表演的節(jié)目是《圓舞曲》請2號選手徐文琦做準備。
請2號選手上臺表演，他表演的節(jié)目是《梁?！氛?號選手王梓做好準備。
請3號選手王梓上臺表演，他表演的節(jié)目是《繡金匾》請4號選手彭芃做好準備。
請4號選手彭芃上臺表演，他表演的節(jié)目是《牧童短笛》請5號選手沈雨桐做好準備。
請5號選手沈雨桐上臺表演，他表演的節(jié)目是《賦格》請6號選手黃子安做好準備。
請6號選手黃子安上臺表演，他表演的節(jié)目是《彩云追月》請第7位選手李思涵做好準備。
請7號選手李思涵上臺表演，他表演的節(jié)目是《快板練習曲》請8號選手宗瑞做好準備。
請8號選手宗瑞上臺表演，他表演的節(jié)目是《捉迷藏》請9號選手張珺做好準備。
請9號選手張珺上臺表演，他表演的節(jié)目是《《奏鳴曲》第一樂章》請10號選手。
吳惠群做好準備。
請13號選手吳芷婧上臺表演，他表演的節(jié)目是《夜曲》請14號選手劉祉燦做好準備。
請14號選手劉祉燦上臺表演，他表演的節(jié)目是《繡金匾》請15號選手劉逸棟做好準備。
請15號選手劉逸棟上臺表演，他表演的節(jié)目是《旱天雷》請16號選手苗詩瑤做好準備。
請16號選手苗詩瑤上臺表演，他表演的節(jié)目是《敘事曲》。
…………。
童裝秀到此結束!(王瑩播讀品牌介紹)。
鋼琴作為一種西洋樂器，在我國也是廣為流傳，極具相當?shù)挠绊懥?。鋼琴音樂作為高雅藝術,無論是從兒童的智力啟蒙、開發(fā),還是業(yè)余愛好,一技之長的培養(yǎng)、發(fā)展一直到高層次的藝術修養(yǎng),已經(jīng)得到了越來越多人們的青睞,成為人們精神生活不可缺少的一部分。因此舉辦本次鋼琴邀請賽的目的，也正是為廣大少年兒童提供一個展示、學習、交流和提高的平臺，藉此進一步培養(yǎng)和提高人們對高雅藝術的欣賞水平和鑒賞能力，同時也希望給廣大少年兒童帶來一場高品位的藝術享受，度過一個別樣的有意義的六一兒童節(jié)!接下來，我宣布進入決賽的小選手名單，他們是：
…………。
(按表演得分的高低排)。
下面有請-號選手---閃亮登場，他演奏的曲目是：-----。
……。
……。
……。
……。
……。
在最終結果出來之前，請耐心等待，請欣賞。
由牧野琴行優(yōu)秀古箏老師崔娟為我們帶來的古箏表演。
謝謝崔娟老師的精彩演出。
謝謝各位參賽選手的傾情表演，下面由我來隆重地宣布獲得本屆邀請賽三等獎的獲獎選手名單，他們是某某某，某某某，某某。
少兒鋼琴教學論文篇十六
2、論房屋租賃合同中裝飾裝修的處理。
3、論締約過失責任中的純經(jīng)濟損失。
4、離婚時保險財產分割問題研究。
5、馳名商標反淡化保護探析。
6、網(wǎng)絡交易中商標權侵權責任研究。
7、我國典當業(yè)法律問題研究。
8、機動車車輛號牌(額度)的權屬初探。
9、論侵權法上的安全保障義務。
10、論利益平衡視角下我國商標價值的異化與回歸。
11、專利法上停止侵害責任適用問題研究。
12、小產權房買賣合法化研究。
13、論民事維權過限行為的法律責任。
14、建設工程合同的效力研究。
15、小區(qū)車位、車庫權屬問題研究。
16、論網(wǎng)絡環(huán)境下著作權的合理使用。
17、網(wǎng)絡音樂作品的著作權侵權研究。
18、反家庭暴力法的定位與構造。
19、論媒體侵權責任的抗辯事由。
20、我國農作物種質資源保護法律問題研究。
21、名人隱私權的保護和限制。
22、我國知識產權訴前禁令的適用。
23、論未成年人個人信息的法律保護。
24、論房屋承租人優(yōu)先購買權制度的存廢。
25、美國聲音商標保護及我國的借鑒。
26、《面向復合出版的版權資源管理發(fā)布系統(tǒng)研發(fā)與應用》需求分析報告。
27、日本學校體育傷害事故的民事責任研究。
28、審判實務中房屋租賃合同無效的認定及處理。
29、保證合同糾紛中保證人配偶對擔保之債的責任分析及裁判對策。
30、我國夫妻共同債務研究。
31、論我國網(wǎng)絡購物消費者權益的法律保護。
32、融資租賃交易中出租人風險控制若干問題研究。
33、實際施工人權益保護問題研究。
34、論締約過失責任的賠償范圍。
35、避風港原則在我國網(wǎng)絡商標侵權案件中的適用與立法完善。
36、論視聽作品的權利主體及其利益平衡。
37、住宅小區(qū)結建人防工程平時使用問題研究。
38、論商標“后發(fā)商譽”創(chuàng)造者之權益保護。
39、iptv著作權侵權問題研究。
40、關于虛擬財產的若干法律問題研究。
41、網(wǎng)絡課堂合理使用問題研究。
42、房屋租賃合同中承租人違約解除問題研究。
43、論專利審查中公知常識的認定和舉證。
44、專利間接侵權的基本法律問題探討。
45、承租人優(yōu)先購買權制度探析。
46、侵權法上的補充責任研究。
47、比例責任在多因不明侵權中的適用研究。
48、民間討債行為法律問題研究。
49、“郭某”交通事故損害賠償案評析。
50、離婚審判方式改革實證研究。
51、aa制自助游事故責任研究。
52、論影響金融不良債權轉讓合同效力的因素。
53、房屋優(yōu)先承租權法律問題研究。
54、論離婚財產申報制度。
55、移動互聯(lián)網(wǎng)環(huán)境下的版權保護機制研究。
56、家庭暴力問題的相關救濟-從相關案例分析。
57、歐盟商標侵權的`判斷標準研究。
58、論互聯(lián)網(wǎng)金融消費者權益的軟法保護。
59、計算機程序著作權保護問題研究。
60、空氣凈化技術專利布局研究。
61、論信息網(wǎng)絡傳播權的侵權判定。
62、老年人精神贍養(yǎng)的道德責任與法律規(guī)制問題研究。
63、網(wǎng)絡實名制的侵權法律問題研究。
64、農村集體經(jīng)濟組織成員權及其實現(xiàn)機制研究。
65、trips-plus背景下中國fta知識產權保護條款研究。
66、論知識產權的司法保護。
67、我國微信著作權法律問題研究。
68、商品房預售廣告的法律效力研究。
69、公眾人物隱私權法律問題研究。
70、公物致害賠償?shù)那謾嘭熑卧僬J識。
71、個人信息網(wǎng)絡侵權問題研究。
72、電子合同若干法律問題研究。
73、新聞傳播中公民隱私權保護問題研究。
74、未成年人在家庭中的權利保護研究。
75、沈陽經(jīng)濟區(qū)知識產權保護問題研究。
76、民商法中誠實信用原則探究。
77、論夫妻共同遺囑的法律性質與生效要件。
78、論我國醫(yī)療損害責任制度。
79、虛擬財產的民法保護研究。
80、環(huán)境侵權民事責任研究。
81、“同妻”的困境探究及權利保護。
82、民法上的期待權探究。
83、論剽竊的著作權侵權責任。
84、專利糾紛行政調解制度研究。
85、人格權商品化民法保護研究。
86、違約精神損害賠償制度探究。
87、論盲人勞動權的法律保障。
88、繼承權的喪失與恢復制度研究。
89、我國夫妻約定財產制研究。
90、祭奠權的定性及其法律保護。
91、關于z縣法院四年離婚案件調查報告。
92、城鎮(zhèn)化進程中農村宅基地使用權法律制度研究。
93、違法建筑的民法問題研究。
94、論第三人介入下安全保障義務人的責任。
95、論“第三人侵權”案件中學校的補充責任。
96、論道路交通事故損害賠償責任主體的確定。
97、宅基地使用權的流轉及其規(guī)范研究。
98、離婚訴訟中的股票期權分割問題研究。
99、婚約財產糾紛實務問題研究。
100、網(wǎng)絡交易平臺提供商的專利侵權責任研究。
少兒鋼琴教學論文篇十七
尊敬的各位領導、各位來賓、新聞界的朋友們：
尊敬的各位領導、各位來賓、來自全國各地的媒體朋友們，大家上午好(下午好)!
應邀出席今天新聞發(fā)布會的企業(yè)有：........
應邀出席今天新聞發(fā)布會的領導同志與嘉賓有：
深圳市——(政府領導)，主辦方——(領導).......。
應邀出席今天新聞發(fā)布會的媒體有：深圳僑報、深圳特區(qū)報、深圳晚報、深圳商報、晶報、市民周報、南方都市報、新浪網(wǎng)、搜狐網(wǎng)、騰訊網(wǎng)、深圳新聞網(wǎng)、深圳之窗等新聞單位。
首先，請允許我代表本次大賽組委會，并謹以大賽執(zhí)委會的名義，對各位領導、嘉賓、媒體記者、朋友們的到來，表示熱烈的歡迎和衷心地感謝!
本次大賽由深圳市橋燦實業(yè)有限公司、深圳市星瀾文化傳播有限公司、深圳市格瀾投資有限公司聯(lián)合承辦單位。向給予此次大賽大力支持企業(yè)朋友：.........表示誠摯的感謝!
“ettorepozzoli”(埃托雷波佐利)國際鋼琴大賽是一個世界聞名，難度程度僅次于英國“利茲”、美國“克萊本”、波蘭“肖邦”的頂級賽事之一，有著深厚的文化底蘊。1959年意大利鋼琴大師ettorepozzoli的遺孀ginagambini女士，在為了紀念亡夫，并提供讓世界各地實力派音樂家有盡顯才華的機會，創(chuàng)立了ettorepozzoli國際鋼琴競賽。大賽每兩年舉辦一次以向偉大的鋼琴老師和作曲家ettorepozzoli先生(1873-1957，生于seregno)致敬。參與大賽的候選人不受性別和國籍的限制，是一項旨在推動鋼琴藝術發(fā)展的國際大賽。
下面請各位領導和嘉賓欣賞大賽的宣傳視頻。
(視頻播放：3——5分鐘)。
首先，有請深圳市市委宣傳部部長——致辭，掌聲有請。
感謝——先生的熱情洋溢的講話，現(xiàn)在有請深圳市文體局領導——先生致辭，掌聲歡迎。
現(xiàn)在以我們熱烈的掌聲有請深圳市音樂家協(xié)會領導——先生致辭，掌聲有請。
現(xiàn)在以我們熱烈的掌聲有請中國國際貿易經(jīng)濟促進委員會深圳分會領導——致辭，掌聲有請。
下面，有請——領導致辭，掌聲有請!
感謝——部長的熱情指導和鼓勵，這場鋼琴大賽籌備n個多月以來，得到了深圳市市委、市人大、市政府、市政協(xié)領導的指導和關愛，也得到了相關職能部門和社會各界的熱心支持與幫助，在此，我們向他們表示由衷的敬意和衷心的感謝!
好，下面有請本次大賽的表演嘉賓：---。
主持人：請問---幾歲開始練習鋼琴的?
那時候的你鋼琴演奏水平達到什么樣的地步呢?
嗯，大家一定很難體會到---小時候的鋼琴演奏水平，但是今天我們卻能為大家創(chuàng)造一次這樣的機會。請看大屏幕!
(特邀嘉賓視頻播放:3-5分鐘)。
嘉賓現(xiàn)場表演：3-5分鐘。
謝謝---的精彩表演!下面有請——領導，為本次大賽的評委頒發(fā)聘書!有請各位評委上臺!
好，下面的議程進入媒體采訪環(huán)節(jié)，我們的話題交給現(xiàn)場的新聞界朋友，請大家自由提問。
記者提問時間......
好，由于時間有限，新聞發(fā)布會到此結束，各位記者如果還有什么問題需要采訪，請會后到嘉賓室，我們安排了專門的采訪時間?，F(xiàn)在請各位領導到大廳合影留念，大家以熱烈的掌聲歡送領導和嘉賓退場。
少兒鋼琴教學論文篇十八
有效教學是指在符合時代和個體積極價值建構的前提下,效率在一定時空內不低于平均水準的教學.幼兒園的有效教學是指幼兒教師在單位活動時間內達到既定活動目標,完成活動任務,實現(xiàn)幼兒的有效發(fā)展.幼兒教育是基礎教育的基礎,其重要性不言而喻;而幼兒園的活動(課堂)時間較之中小學的課堂時間更加短暫,通常在十五到二十五分鐘內,故此幼兒園實現(xiàn)有效教學的必要性更顯突出.
一、有效教學的提出背景。
有效教學(effectiveteaching)的理念源于20世紀上半葉西方的教學科學化運動,在美國實用主義哲學和行為主義心理學共同影響的教學效能核定運動后,引起了世界各國教育學者的關注.20世紀以前,“教學是藝術”的教學觀在西方教育理論中占主導地位.但隨著20世紀以來科學思潮的影響,以及心理學尤其是行為科學的發(fā)展,人們逐漸意識到：教學也是科學.即教學不僅有科學的基礎,而且還可以用科學的方法來研究.于是,人們開始關注教學的哲學、心理學、社會學的理論基礎,以及如何用觀察、實驗等科學的方法來研究教學問題.有效教學就是在這一背景下提出來的.
二、有效教學的含義。
首先,有效教學是合乎規(guī)律的,即是說活動必須合乎幼兒身心發(fā)展的規(guī)律.世間萬物都有其生長發(fā)展規(guī)律,幼兒的身心發(fā)展亦然.為了促進幼兒的身心全面而健康的發(fā)展,我們所需要遵守的第一點即是尊重幼兒身心發(fā)展的規(guī)律.此外,幼兒園的有效教學還必須是教學方法、教學內容、組織形式以及教學環(huán)境都是合理的.
其次,有效教學是有效果的,即是說教學活動是有結果,會呈現(xiàn)一定可以衡量的后果.比如幼兒在音樂活動《狗熊偷面包》之后,能夠體驗并把握音樂中a、b兩段的不同,并根據(jù)節(jié)奏的變換而改變手上的動作,這就是教學效果的體現(xiàn)之一.
最后,有效教學是有效率的.效率是指對于有限資源(如材料、人力、資金等)的最佳分配方法.幼兒園的有效教學即是說需要教師在有限的時間內實現(xiàn)人力和物力資源的最佳分配,促進幼兒身心健康全面的發(fā)展.在一次活動中,通過科學的教學方法,采用有效的組織形式,我們可以實現(xiàn)幼兒在情感態(tài)度、認知以及技能三方面的活動目標.例如在集體律動《米格爺爺?shù)男充仭分?教師通過精練、準確的言語說明可以快速講明活動要求,并讓幼兒理解.在音樂游戲《貓和老鼠》中,教師可以通過“難點前置”的策略來幫助幼兒快速而準確地理解游戲中貓和老鼠兩種角色的出場順序和空間位置關系.
三、有效教學的特征。
有效教學的第一個突出特征：正確的目標.活動目標是整個活動的靈魂之所在,活動環(huán)節(jié)和組織形式都是圍繞既定目標生成的.首先,目標的設計需要依據(jù)幼兒身心發(fā)展的特點,符合幼兒身心發(fā)展的規(guī)律,選擇在班上大多數(shù)幼兒的最近發(fā)展區(qū)之內的.目標不宜太難或者太簡單,盡量將其放在“跳一跳,摘得到”的高度,既能為幼兒提供挑戰(zhàn),也能為幼兒提供挑戰(zhàn)成功的積極體驗.其次,為了便于觀察和衡量,活動目標需要有條理、清楚具體.再次,目標的設計需要考慮幼兒的日常生活需要,即將達成的目標應與幼兒的生活息息相關的,讓幼兒知道自己所學有用,能感受到自己的進步,同時可以培養(yǎng)幼兒的學習興趣,提高幼兒參與活動的積極性.
有效教學的第二個特征：充分的準備.為了保證教學的有效性,教師必須做好課前準備.包括活動的組織形式、活動材料、活動環(huán)境的布置、教學方法和策略的選擇,甚至活動中教師的肢體語言和言語陳述等等,這些都是保障有效教學的必修功課.
有效教學的第三個特征：科學的組織.科學的組織形式是活動的步驟和材料在時間方面的有效搭配,不但可以保證活動的正常進行,還能實現(xiàn)教學的高效和有效.故此,教師必須保證活動內容、教學策略、活動秩序等的合理性、科學性.就像田忌賽馬講究順序一樣,活動中教師可以采取諸如“難點前置”、空間位置的合理變換等方式來實現(xiàn)目的.
有效教學的第四個特征：清晰明了.整個教學過程應該是清晰明了的,不論是活動的流程還是教師的語言.清晰的流程和明了的語言可以幫助幼兒正確理解、牢固掌握和順利應用或遷移.
有效教學的第五個特征：充滿熱情.幼兒的情緒較成人更加容易受環(huán)境和他人的影響,所以幼兒教師需要運用多樣化手段去感染幼兒,用言行來顯示自己的對幼兒、學習和生活的熱愛,更好地促進幼兒身心積極健康的發(fā)展.
有效教學的第六個特征：促進幼兒的發(fā)展.關注和滿足幼兒的生活和身心發(fā)展需要,圍繞幼兒組織教學,促使幼兒學習好、愛學習、會學習.
有效教學的第七個特征：以融洽的師幼關系為基礎.幼兒園教師在幼兒心目中是一個非常特殊的存在.由于幼兒生活自理能力較低,一日生活需要他人照料.幼兒園的老師們除了教師的身份還身兼幼兒生活照料者的職責,可以說是亦師亦母.因而融洽的師幼關系對于幼兒園的有效教學是非常必要的.
有效教學的第八個特征：高效利用時間.即是說教師在單位教學時間內產生了盡可能大和好的教學效果,尤其是在幼兒園,單位教學時間特別短,高效利用時間有助于更好的促進幼兒的全面發(fā)展.
由于教學是由教師的教和學生的學有機組成的,因而有效教學的影響因素眾多.大致可以分為：客觀因素如教學環(huán)境、教學內容等;主觀因素如教師的教學理念、責任意識、效能感、知識以及能力等等.
關于客觀因素,教師可以通過適宜的布置來趨利避害,例如教學環(huán)境可以充分利用園本資源,結合當前的活動主題進行新的布置,促進幼兒更好地發(fā)展.教學內容可以根據(jù)本班幼兒具體的發(fā)展水平加以甄別,教師可以調整教學內容的順序以及難易程度,以更好地實現(xiàn)有效教學.
關于主觀因素,教師可以做的有很多,尤其是在教學理念方面.首先,教師應該關注幼兒的進步和發(fā)展,并及時對幼兒進行積極、具體的反饋.例如在語言活動中,平時語言表達能力不太好的幼兒流暢地將句子說完整了,教師可以立刻表揚他“你把句子說得真完整”.一則,可以讓幼兒知道老師在關注自己;二則,可以讓幼兒知道自己哪里進步了;三則,可以讓幼兒體驗到進步的快樂,備受鼓舞進而繼續(xù)進步,更加樂意參與到活動中來.其次,教師應該關注教學效益.這要求教師要有時間與效益的觀念,不能把時間花費在重復無意義的活動上面.再次,關注可測性和量化.這點主要體現(xiàn)在活動目標的設計上.活動目標設計的清晰具體,那么活動完成的程度就是可測量的.最后,教師需要具備一種反思的意識.葉瀾教授說過：“一個教師寫一輩子教案不一定成為名師,如果一個教師寫三年反思可能成為名師.”反思是有效教學所必需的.教師只有通過不斷地反思才能發(fā)現(xiàn)教學活動以及自身體.幼兒的注意有限,因而教師盡量一次只提一個問題,留給幼兒充分思考的時間.教師應多提開放性的問題,為幼兒提供更多的發(fā)散思維和討論交流的機會.與不同的對象討論交流可以更好地促進幼兒社會性和語言能力的發(fā)展.
第五,教師要及時給予幼兒反饋.教師的反饋有利于強化幼兒新的情感態(tài)度以及知識技能的強化.由于幼兒理解能力水平的關系,教師應給予幼兒正面直白的評價,讓幼兒明了自己是在哪里進步了,讓幼兒獲得積極的情感體驗,以激勵其更加主動地去求知探索.
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少兒鋼琴教學論文篇十九
學生是教學活動的主體，鋼琴是一門技術活，教學目標是一切教學活動的出發(fā)點，教學活動離不開教學環(huán)境，教學設備是完成教學活動的必要因素，根據(jù)調查結果表明，學前教育專業(yè)的學生基本沒有學過鋼琴，大部分的學生都覺得學習鋼琴很重要，學前教育專業(yè)的情況不樂觀，大部分學生不清楚課時教學目標，教學設備都不夠完善。需要長時間不斷的練習和鞏固，不利于教師的專業(yè)發(fā)展。教材是課堂教學內容的主要來源，鋼琴基礎的學習都是最重要的，是教師教學和學生學習的依據(jù)，要掌握正確的彈奏方法和加強基本功練習，但根據(jù)調查顯示，教材的使用并沒有突出各自的專業(yè)特點，對歌曲伴奏、自彈自唱的安排有所欠缺。教師根據(jù)教學內容和教學對象，實現(xiàn)教學目的而采取的教與學應科學合理的選擇教學方法，隨著鋼琴理論研究領域的不斷完善。應選擇好的科學的學習方法，逐漸探索出多種授課方式，學習變得更有意義。在課堂上結合學生的實際練習情況，要合理的選擇，科學的應用。
少兒鋼琴教學論文篇一
培養(yǎng)全面發(fā)展的一代社會主義新人，不僅是有識之士的向往，而且已經(jīng)迅速成為廣大人民群眾的普遍愿望了。這首先是隨著人民群眾生活水平的提高，社會的不斷發(fā)展進步，人們在不斷地尋求精神生活，提高文化藝術素養(yǎng)，并把這種愿望寄托在自己的下一代身上。于是，許許多多的家長們不惜在經(jīng)濟上、精力上作出種種犧牲，為自己的孩子選擇一種藝術門類進行學習。
許多事實說明，在孩子們學習文化課的基礎上，學習一門藝術課程，不僅僅能夠提高他們的文化藝術素養(yǎng)，而且在意志品質的培養(yǎng)上都會大有裨益。改革開放以來，從京城到省會，從大都市到小縣城，各類藝術學校如雨后春筍般發(fā)展起來，各級各類群眾藝術館、文化館成了業(yè)余藝術教學的主陣地。而在諸如美術、書法、聲樂、舞蹈、器樂學習的學生隊伍中，最多的要數(shù)學習器樂的學生了，健盤樂的學生占比例最大。
根據(jù)本人長期從事鋼琴教學所得到的膚淺體會，總結一下已往，談一下個人觀點，雖為一家之言，也會為更好地教學積累必要的理論素養(yǎng)并請教方家予以指正。
一、鋼琴的基本練習。
鋼琴，人稱“樂器之王”，它在音樂藝術領域的地位是任何樂器所無法比擬的，而且在鋼琴的學習過程中，“三五年也學不出個什么樣來＂，又充分說明鋼琴技術與技藝之深，多半都是從很小的時候開始就得下功夫學習。很多卓有成就的鋼琴家、藝術家、音樂家們，都是從四、五歲開始就學習鋼琴，畢其一生，這應該是眾所周知的了。在所有藝術學科中，恐怕學習鋼琴的年齡應該是最小的了。
從四、五歲這樣的年齡就開始學習鋼琴直到初中畢業(yè)，大約需要八年至十年的時間，甚至更長。在這樣一個時間過程之中，鋼琴教師如何安排學生們的學習并且學有成效，就顯得十分重要了。
1.鋼琴基本功的練習?；竟?，顧名思義，它是任何一門技藝的基礎訓練，很多孩子和家長往往忽略了這方面的訓練。
不要以為音階就只有24個大小調，單就音階與琶音和哈儂的教課書就有厚厚的兩大本，足見音階本身就是一門學問。每天都要固定地拿出三分之一的時間學琴，練習音階、哈儂，通過音階的練習為手型、手指觸鍵動作和打下堅實的音階與琶音的功底，這是演奏好鋼琴音樂作品的必要保證。音階與琶音是教學中的一個重要項目。
在多次的比賽和考核中，我們看到一些孩子的基本功還很不扎實，尤其是在古典作品中常見的樂句，都應該得心應手地進行練習、練習、再練習。
2.鋼琴練習要遵循循序漸進的原則。現(xiàn)在有些鋼琴老師為了讓自己的學生在考級、考核中順利過關，只是盯著教授考級曲目，不是進行系統(tǒng)的學習。教師必須科學地、有階段性地、循序漸進地安排學生學習，在學習問題上是不能搞“大躍進”的。具體的教材教授順序應該是：從初級的拜厄、湯普森入手，接車爾尼作品849、巴赫小前奏曲與賦格；車爾尼作品299、巴赫；十二平均律曲集1-2卷等等。在這個學習安排的過程中，還可以適當加入小奏鳴曲、變奏曲、奏鳴曲及一些名家的獨奏曲。
3.鋼琴練習要注意復調音樂的學習。除了教師的原因，我們的學生太忽視復調音樂的學習了。復調音樂，是兩個以上的旋律同在一首樂曲中顯示，它是由多層次、多線條以及多重性的復合思維，創(chuàng)造或設計音樂。在同一樂曲中的兩個以上的旋律相互補充、相互制約又相互吸引，它們穿插與結合、對比與交融、增加與遞減，剛柔相濟般同時出現(xiàn)在樂曲之中。比如賀綠汀的名曲《牧童短笛》的第一段與第三段，就是采用這種手法寫成的。然而就在這個問題上，我們的學生們恰恰重視得不夠，他們認為巴赫作品難度大，“悅耳”程度差、枯燥、不易理解、不愿意下功夫系統(tǒng)地學習。這就要求我們的教師要強調復調音樂的重要性和必要性，循循善誘，讓學生克服一切困難，學好復調音樂，掌握好復調音樂。
在教學中，有幾點情況是需要注意的：
1.注意音樂的基本理論。一定要全方位地進行音階、讀譜的輔導，在音階、讀譜中，教師就要把基本樂理、曲式學的知識，音樂史、音樂欣賞等有關知識有層次地、漸漸地向學生講述，并把講述過程貫穿教學始終，反復地向學習復述，在“溫故”中加入新的知識。
2.慢練。有人說：最好的捷徑是慢練。所謂慢練，就是把在練習中易錯、難點、重點段落單獨抽出來反復地、慢慢地練習。應該說，這是我在教學中摸索出的成功經(jīng)驗，是彈好樂曲的好方法之一。
教師一定切忌，在練習時讓學生一遍一遍地從頭到尾去練習，這對于應該解決的難點沒有益處，對要照顧到的重點一點也沒有照顧到，只顧一味地從頭彈到尾，學生力氣沒少出，時間沒少費，功夫沒少花，卻只能落得個事倍功半的結果，得不償失。
3.注意邊彈、邊唱、邊打拍子同時進行。對于初學者，這是加深記憶、鍛煉視奏的好辦法。也是集視唱、視奏、練耳為一體的訓練方法，對于初學者來說可以說會取得事半功倍的收獲。
4.注意從單手練習開始。無論是音階、琶音還是練習曲、樂曲，尤其是復調音樂，都要首先注意從單手練習開始。在巴赫三部創(chuàng)意曲的前面，編者就明確地寫道：最后是先單手彈奏。沒有單手練習每個聲部獨立的歌唱，要揭示復調音色的內在美是不可能的。
綜上所述，是我在多年的鋼琴教學中揣摩、探索、不斷實踐中得到的點滴體會，倘若還有不當之處，還望得到專家們的批評指正。
少兒鋼琴教學論文篇二
［摘要］傳統(tǒng)鋼琴專業(yè)課教學模式存在著很多弊端，既不利于學生整體音樂素養(yǎng)的提高，也不利于對音樂深層次的理解。鋼琴專業(yè)課的教學需要在傳統(tǒng)模式的基礎上進行創(chuàng)新，提高教學的效率。本文從筆者的教學經(jīng)歷出發(fā)，首先闡明了有關內心聽覺的概念和特征，以及鋼琴教學與內心聽覺相輔相成的關系，把內心聽覺和鋼琴的常規(guī)教學相結合，探索通過學科的相互交叉和影響，來豐富鋼琴教學的方法，并提出了在鋼琴教學中培養(yǎng)內心聽覺的策略，希望能夠打造高效鋼琴教學課。
鋼琴技術的掌握與提高不是在短時間內就能實現(xiàn)的，是一段漫長而系統(tǒng)的過程，幾乎每個專業(yè)人員都希望自己的鋼琴演奏水平能達到爐火純青的地步，但是，真正達到技術頂端的人才少之又少。鋼琴的學習是需要相關方面的天賦和悟性的，但練習方式的正確性與合理性也是至關重要的。在本文中，筆者把內心聽覺和鋼琴教學聯(lián)系在一起，通過不同學科的滲透和學習，研究了鋼琴教學法的創(chuàng)新思路。
一、內心聽覺概述。
(一)內心聽覺的內涵。
音樂是聲音的藝術，也可以稱之為聽覺的藝術，任何音樂活動離不開聽覺的感受。當我們聆聽音樂時，最先感受到的是音樂語言，其次是音樂情緒或形象，最終是音樂帶給人們的思考。音樂信息以直接的方式進入我們的耳朵，卻以迂回的方式感染我們心靈。鋼琴藝術從屬于音樂藝術，同樣離不開聽覺。因此，如何做到有智慧地聆聽音樂，把從聆聽音樂中學到的技巧應用到個人演奏中，是每一個學生在學習音樂過程中最應該考慮的問題。聽覺可以分為外部聽覺和內心聽覺。外部聽覺即我們實際聽到的聲音，它是聲音刺激我們耳朵直至大腦的直接結果，它是指:“外部音響對人的聽覺器官刺激而引起的生理反應?！保?］因此，外部聽覺可以理解為耳朵聽到的實際音響，即實音聽覺。而內心聽覺雖然稱之為聽覺，但它完全來源于我們的內心，也就是我們的大腦，是聲音傳到耳朵后通過大腦儲存、分析、加工的一個過程，換句話說，內心聽覺的形成需要經(jīng)過一系列的心理活動過程。由此可知，外部聽覺是從生理上進行音樂感知，而內心聽覺則是指從心理上對音樂進行感知，是對音樂更為深層次的理解［2］。
(二)內心聽覺的特征。
從心理學的解釋來說，內心聽覺是音樂心理學中的一種獨特解釋，隨著音樂學專家對樂器教育的研究日益深入，很多問題都得到了系統(tǒng)性的解決，同時音樂心理學中的很多問題也被發(fā)掘了出來，作者經(jīng)過研究之后發(fā)現(xiàn)，內心聽覺主要有以下幾方面的表現(xiàn):第一，必須區(qū)分內心聽覺和外部聽覺的關系，內心聽覺是人內心的一種心理活動行為。第二，產生內心聽覺的主要方式就是通過外部聽覺，這也是區(qū)別內心聽覺的一大特征［3］。第三，在音樂指導的過程中，內心聽覺會起到協(xié)助作用，在樂器的演奏過程中，對演奏者的.技巧有嚴格要求之外，還需要對演奏者的內心聽覺活動有著自身的把握。這一點在大型音樂會中顯得尤為重要。
二、鋼琴教學與內心聽覺的關系。
內心聽覺是基于大腦記憶對音樂彈奏要素和形象進行想象的一種內在音感，其在各類器樂學習的過程中均起著非常重要的作用。在鋼琴教學中，不注重聽覺訓練而只在學生彈奏手法方面下功夫是遠遠不夠的，這樣的教學結果往往造成彈奏者缺乏良好的樂曲感知能力，從而使得音樂演奏表現(xiàn)力不足而顯得過于機械化。所以，注重培養(yǎng)學生鋼琴練習中的內心聽覺能力，有助于其更好地詮釋樂曲的深層含義和提升其自身音樂綜合能力［4］。在鋼琴學習中，學生的演奏技巧是否準確到位，除了要依靠老師給予的指導和建議外，更需要其自身內心聽覺去感知和判斷樂曲音色、速度及力度等要素。當學生內心聽覺能力達到了一個高度，其在鋼琴演奏前內心已經(jīng)建立即將演奏樂曲音響的想象，繼而在演奏時將自身對樂曲形象和意象的認識和想象融入到內心情感中，得到自己想要的演奏效果，從而為聽者呈現(xiàn)出準確完美的樂章。
(二)鋼琴教學對內心聽覺的影響。
1．讀譜對內心聽覺的影響。
鋼琴讀譜與內心聽覺是相輔相成的，在讀譜的過程中可以培養(yǎng)學生的內心聽覺，并指導著樂譜的學習和研究。在學習鋼琴的過程中，讀譜可以說是一個比較基本的環(huán)節(jié)，但是卻有不少學生僅僅注重苦練鋼琴的技巧，忽視了對于樂譜的學習和研究。更有甚者，根本不顧及樂譜本身所要表達、傳遞的情感，只是憑借個人想象進行演奏，致使許多對音樂有很深研究的聽者聽完其演奏之后，不明白其究竟想表達什么音樂情感。如果演奏者所表達的作品風格和以往作曲家本身的音樂風格存在較大差異，那么聽者往往不能辨別其演奏作品的具體時期。因此從某種意義上講，對于每一位鋼琴演奏者而言，樂譜不只是一張?zhí)顫M音符和旋律的紙，精準地把握樂譜的情感，能夠為今后的演奏奠定堅實的基礎。在研讀樂譜的過程中，想象不僅可以指引學生更細致地處理樂譜所要表達的感情，而且還能夠對學生的鋼琴技巧起到一定的指導作用，所以說想象能夠作為一個紐帶，實現(xiàn)理性和感性的相互轉化?？傮w而言，在研讀樂譜的過程中，想象、意象作為內心聽覺中最核心的心理過程，具備極為重要的作用。而鋼琴讀譜和內心聽覺兩者是辯證統(tǒng)一的，一方面內心聽覺在研讀樂譜的過程中有極其重要的作用，另一方面研讀樂譜必須依靠內心聽覺幫忙。
2．背譜對內心聽覺的影響。
背譜的心理過程與鋼琴讀譜非常相似。其中，外顯和內隱記憶不僅是記憶所劃分的類型里相對比較重要的分類，而且也是內心聽覺當中必不可少的心理過程，但是了解此兩者的人甚少。對于音樂素養(yǎng)相對較高的學生而言，他們比較擅長長時間的記憶，而不是短時間的記憶，他們能實現(xiàn)聽覺、視覺以及動覺記憶三者的完美結合，其背譜的方式則以音樂邏輯記憶為主［5］。然而不管是何種程度的學生，聽覺記憶都是在背譜過程中占據(jù)相對高的地位，至于動作記憶，它會伴隨著學生的音樂素養(yǎng)不斷增強而慢慢減弱。
三、培養(yǎng)內心聽覺的策略。
(一)重視培養(yǎng)學生的音樂專業(yè)素質。
音樂專業(yè)素質的提高能夠加深學生對樂曲的內心聽覺感受。鋼琴的教學，如果僅僅是簡單的彈奏技巧的教授，而不向學生講解作品創(chuàng)作的背景等相關理論知識，那么即使學生熟練地掌握了演奏方法，也不能演奏出符合音樂原創(chuàng)內涵的曲子，更不能讓聽者正確理解作品的創(chuàng)作意圖和情感。作為情感寄托的音樂作品，不同的國家、民族及流派的創(chuàng)作者對其詮釋各具特色，所以一定的音樂理論知識對學生欣賞不同樂曲的素養(yǎng)的提高是十分必要的。此外，僅僅喜歡某一類樂器和音樂是不夠的，應培養(yǎng)學生對各類不同樂器和樂曲進行廣泛且有意識地學習和鑒賞，例如可以指導學生自主學習與樂器發(fā)展、樂曲創(chuàng)作相關的書籍，通過播放一些經(jīng)典的樂器演奏作品以及名家專業(yè)講座等，讓學生從樂器和音樂的文化根源出發(fā)，不斷拓寬音樂專業(yè)知識，提升自身的音樂修養(yǎng)。在此基礎上建立起來的樂曲內心聽覺對學生鋼琴演奏技巧的提升也起到了非常積極的作用。
(二)堅持引導學生聆聽鋼琴樂曲。
鋼琴彈奏的聽眾不僅僅是臺下的觀眾，演奏者本身也是一名聆聽者，聆聽樂曲過程對演奏者顯得更為重要。在鋼琴教學中，引導學生聆聽樂曲，一方面可以讓學生感受到聽覺的刺激，提高他們對音樂的理解。另一方面有利于學生對樂曲進行內在聽覺記憶。［6］長期反復地進行樂曲聽覺積累，學生對樂曲記憶不斷加深，同時其內心聽覺中所形成的多種色彩效果為提升樂曲感知能力奠定了基礎，多次的聆聽，使得學生能更好地把握音樂，甚至能觸發(fā)學生對音樂進行有意義地模仿和創(chuàng)作的靈感。很多優(yōu)秀音樂作品的創(chuàng)作，都是在聆聽了大量其他音樂素材的基礎上的有所感悟，從而形成內心聽覺，結合自己的情感以及創(chuàng)作意圖而完美地呈現(xiàn)在大家面前的。所以，在鋼琴教學中，堅持引導學生養(yǎng)成聆聽音樂的習慣，是內心聽覺養(yǎng)成的前提，更是進行鋼琴深入教學的必備條件。例如鋼琴協(xié)奏曲《黃河》第三樂章，就有片段模仿琵琶演奏效果，鋼琴曲《繡金匾》許多地方模仿?lián)P琴的效果，鋼琴曲《梁?！纺７露喾N民樂、打擊樂效果等等，體現(xiàn)中國的民族氣韻;許多外國鋼琴曲幾乎也是交響化，如鋼琴曲《邀舞》，有單一樂器音色，也有樂器組合音色。內心聽覺中千變萬化的色彩效果，來自于多聽交響樂，這是獲得良好音樂感知的關鍵，在聽的過程中感受作品的旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、音區(qū)、音色、和聲、復調、調式、調性等音樂基本語要素，構成作品特定而豐富的內涵、形式、場景和畫面，只有這樣，大腦里才有豐富的音色想象力。
(三)給予學生正確的鋼琴視譜彈奏指導。
視譜是鋼琴教學中內心聽覺訓練的基礎，正確有效的視譜習慣有助于鋼琴學習快速入門。在教學過程中，視譜想象有助于內心聽覺水平的提升。在沒有外界音效的情況下，學生拿到樂譜后，應指導學生先進行一段時間樂譜和旋律結構的視覺觀察并通過低聲哼唱等方式，讓學生對樂曲有一個全面分析和認識，然后引導他們在視覺記憶的基礎上，在腦中對樂譜音響和情感進行新的思考，加強學生對樂譜以及對所要表演的音樂深入理解，并形成自己的內心聽覺。通過這樣一個內心思考和歌唱的過程，學生讀譜和內心聽覺能力在潛移默化中得到了提升。例如，彈貝多芬鋼琴奏鳴曲op22no11末樂章時，首先要求節(jié)奏準確，講究句子，并注意每一個力度、速度、表情標記，按譜面彈工整，觸鍵細膩。再次是分析介紹作品:這是貝多芬早期作品，是明朗溫存的回旋曲，通過內心聽覺找出細膩的觸鍵來表達音樂歌唱性情感;速度平穩(wěn)，似小行板，通過內心聽覺控制三十二分音符彈奏均勻，否則會是雜亂無章;表情標記中，貝多芬所特有的cresc以后直接進來的突然p任何時候都必須準確地做到，sf不要破壞整個p的音響，pp和p要有明顯的區(qū)別，樂章的中段是復調性的，它的內容中出現(xiàn)了俏皮的、惡意的幽默等因素，還有喜劇高漲的地方，與整個樂章的基本情緒有著強烈的對比;小提琴式的分解八度奏法、如管樂一樣的低音以及朝氣勃勃的尾聲結束。這里都要靠內心聽覺助一臂之力，表現(xiàn)音樂中所要求的語氣、復調聲部中的色彩、情緒的變化等等，來完成貝多芬的戲劇性樂章。此外，對學生聽覺意象的培養(yǎng)也是提升鋼琴教學中內心聽覺的有效方法。鋼琴演奏者對和聲和旋律間的關系處理不當，常常造成其對樂曲的旋律表達不當，從而不能給聽者帶來悅耳的聽覺盛宴。聽覺意象有助于改善鋼琴和聲及旋律間的不和諧，這有利于學生在演奏過程中為聽者呈現(xiàn)出清晰分明的音樂旋律以及引人入勝的音樂氛圍。
(四)訓練和提升學生背譜彈奏能力。
背譜演奏已經(jīng)成為一場合格鋼琴音樂會的最基本的要求。在演奏過程，通過聽覺記憶的反饋，演奏者能夠自如地將音樂的旋律、情感融入到自己的肢體動作中去，從而呈現(xiàn)出人與音樂和諧一體的演奏畫面?？梢婁撉俦匙V中所建立的內心聽覺是演奏者出色地把握音樂的前提。在鋼琴的學習中錯誤的背譜方法，將影響學生學習的興趣和積極性。內心聽覺記憶是一種有利于學生背譜能力的提高的方法，但是內心聽覺記憶的培養(yǎng)是一個漫長的過程，視覺上的形象感知、聽覺上的想象領會及后期反復彈奏，在其形成中都起到了關鍵的作用。拿到一個樂譜，首先應指導學生在視覺上熟悉樂譜的結構、旋律走向、強弱標記等要點，并舉例幫助學生進行形象化記憶。［7］然后通過多媒體等教學方式播放cd，反復多次地讓學生置身于樂曲鋼琴彈奏，培養(yǎng)學生內心對音樂作品的描繪和想象能力，并逐漸建立樂曲的內心聽覺。通過這樣一個樂曲聽覺感知的訓練，學生能將腦中牢固的樂曲彈奏要點靈活地運用到手指彈奏練習中去，再經(jīng)過一段時間的重復練習，學生不僅能正確離譜彈奏出符合音樂作品內涵的曲子，而且其內心聽覺的能力也得到了很好的鍛煉。
四、結語。
從以上內心聽覺和鋼琴教學的關系分析，可以看出，學生內心聽覺能力的培養(yǎng)是鋼琴教學中必不可少的任務之一。這就要求鋼琴教師在教學過程中從音樂素養(yǎng)、樂曲聆聽、讀譜及背譜等多方面探索對策，并對學生進行正確有方的教授和指導，逐漸培養(yǎng)學生良好的內心聽覺素養(yǎng)，從而增強其對鋼琴樂曲的感知能力。同時結合必要的彈奏技巧的訓練，最終達到理想的鋼琴教學效果。
少兒鋼琴教學論文篇三
摘要：隨著社會的發(fā)展，人們對素質教育的認識不斷提高，鋼琴教育受到越來越多人的關注，鋼琴教學發(fā)展的速度和規(guī)模不斷擴大。新形勢下，為了順應社會發(fā)展的需求，很多高職院校都開設了鋼琴課，并大多沿用了專業(yè)院校的培養(yǎng)體系，這就使得高職鋼琴教學的培養(yǎng)目標不明確，對于高職學生的未來發(fā)展也沒有良好的界定。因此，設定明確的高職鋼琴教學培養(yǎng)目標、加強對學生職業(yè)能力的培養(yǎng)、為學生的未來發(fā)展奠定堅實的基礎，是目前高職院校鋼琴教學亟待解決的問題。
一、新時期高職鋼琴教學存在的問題分析。
（一）學生的基本理論知識不完善。首先，高職院校的學生整體素質和學習能力與一般本科院校的同學有著較大的差距，大多數(shù)學生在入學前根本沒有接觸過鋼琴教育，即使有，程度也不高；其次，高職的學生對于專業(yè)理論知識的掌握不夠扎實，大多數(shù)同學只知其然卻不能靈活使用，使得學科教學的難度大大增加。雖然一些學生能夠順利地彈奏部分鋼琴曲，但他們也只是在技法上一味地進行模仿，對于節(jié)奏和速度的把握都沒有形成良好的習慣，作曲中思想的表達也不夠完整，對作曲家相關的時代背景也知之甚少，這些嚴重影響了高職院校鋼琴教學的效率。
（二）學生對鋼琴曲的彈奏選擇比較盲目。在鋼琴曲教學過程中，很多學生為了表現(xiàn)自己的能力，盲目追求難度較大的曲目，對于樂曲的表現(xiàn)力往往容易忽略。彈奏過程中，學生更多地集中在鋼琴的指法及句法練習上，忽略了鋼琴的藝術表達效果。一些學生在鋼琴的練習過程中，不考慮自身的水平和能力，選擇高難度的曲調，造成理論教學和實際的嚴重脫離，對于學生實際運用能力的提高有很大弊端。
（三）高職鋼琴教育沒有完整的教學體系。高職鋼琴教學大多沿用專業(yè)院校的培養(yǎng)體系，沒有形成一套較為明確的針對高職學生職業(yè)能力培養(yǎng)的教學體系，這就使得高職鋼琴教學的培養(yǎng)目標不明確，教師對于學科的教學目標不夠清晰，教學中技能展示、知識結合以及文化思想的發(fā)揮都是隨性而為，缺乏嚴謹性，嚴重影響了鋼琴教學的效果，制約了學生職業(yè)能力的發(fā)展。
二、高職鋼琴教學培養(yǎng)目標體系的建立。
（一）建立職業(yè)能力培養(yǎng)體系。結合高職院校生源的實際情況，高職鋼琴教學應做到因材施教，才能更好地提升學生的職業(yè)能力。在教學形式上，可根據(jù)學生的知識程度將集體課、小組課、個別課相結合，先從集體課開始打基礎，有了一定的基礎后將學習情況相似的學生分成小組進行授課，一些接受能力強、學習進度快的同學可以在個別課上進行培養(yǎng)，這樣不僅可以提高整體教學效率，也能夠有的放矢地培養(yǎng)尖子生，做到因材施教。在教學內容的選擇上，教師對于學生的接受能力以及個人的悟性要進行詳細的分析，在此基礎上合理地選擇教學內容，讓學生有效地學習鋼琴技能及相關知識，提升學生的學習效果。同時，在教學過程中教師應積極培養(yǎng)學生的學習態(tài)度，對學生的.學習思想進行指導，讓他們能夠通過學習很好地克服困難，不斷提高鋼琴學習的有效性。此外，還應該加強實踐教學，教師要為學生提供更多的實踐機會，鼓勵學生多參與一些實踐演出，培養(yǎng)學生鋼琴技能的同時，還能夠提升學生彈奏時的心理素質，這對于提升學生的職業(yè)能力有著很大的幫助。
（二）建立學生綜合能力培養(yǎng)體系。鋼琴的綜合能力，指的是學生對鋼琴曲的正確理解以及深入探究能力，這些能力對于鋼琴教學中情感的表達有著很大的幫助。因此，高職院校需建立起綜合能力培養(yǎng)體系，教師在教學過程中要鼓勵學生學會聆聽，通過聆聽別人演奏的曲目，找出差異及自身問題所在，對整個演奏過程進行分析和評價，加深學生的理解和記憶能力，為今后在實踐中展現(xiàn)出更高的演奏水平打下基礎。同時，教師還應鼓勵學生查閱更多的鋼琴知識，從欣賞室內樂、合唱以及聲樂等不同形式的作品中體會到鋼琴演奏的效果，通過融合多種演奏作品于鋼琴教學中，讓學生通過學習深入了解鋼琴藝術，提升自身的綜合表達及思考能力。
（三）建立人才質量評價體系。高職鋼琴教學的質量主要體現(xiàn)在學生質量及教學培養(yǎng)目標的構成上，高職院校需建立起人才質量評價體系，綜合考慮教師教學和學生接受教育的過程，變靜態(tài)教學為動態(tài)教學，以教學活動是否將學生作為主體來開展作為評價教學質量的本質。
三、結束語。
新時期，人才培養(yǎng)的一個重要理念在于促進人的可持續(xù)發(fā)展。高職院校作為職業(yè)技術能力培養(yǎng)的綜合院校，教學培養(yǎng)目標的制定對學生未來的發(fā)展起到了非常重要的作用。為了能夠讓學生未來成為對社會有用的人才，高職院校應該將教育視線凝結在職業(yè)能力和綜合能力的培養(yǎng)目標上，以能力培養(yǎng)和素質鍛煉為基礎，提升學生的綜合技能，培養(yǎng)出適合社會發(fā)展的高技能人才。
作者:談靜單位:江漢藝術職業(yè)學院。
參考文獻：
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少兒鋼琴教學論文篇四
引導語：少兒鋼琴教學是分階段進行的，每個階段的教學計劃不一樣，教學內容也必然不同。下面百分網(wǎng)小編為大家搜集整理了少兒鋼琴不同階段的教學計劃，供大家參考，希望能夠幫助到大家!
鋼琴教學可分為啟蒙，初級，中級和高級四個階段，各階段的學習內容通常包括基本練習，練習曲，復調作品，樂曲幾大類。作為基礎練習，目前仍然是車爾尼的作品最為系統(tǒng)，如《鋼琴初步教程》599，《24首左手練習》718，《鋼琴流暢練習曲》849，《鋼琴快速練習曲》299，《鋼琴練習曲50首》等。
車爾尼是19世紀上半葉維也納鋼琴演奏學派的代表人物，他所寫的大量練習曲是針對古典作品演奏技術，即“古典技術”訓練的，主要是手指的顆粒、均勻、快速，對左手的訓練較為薄弱，因此期間必須增加各類作曲家的聯(lián)系曲目作為補充。這些教材可以根據(jù)學生的實際情況，有針對性地選擇，穿插進行，不能一味的依次一條條的彈下去。
在目前較流行的兒童啟蒙教材中大致可分為三種五線譜入門型，即高音譜表入門法，中央c入門法，多音入門法。傳統(tǒng)的啟蒙教材《拜爾鋼琴基本教程》用的就是高音譜表入門法，目前在國內廣泛應用的《湯普森淺易鋼琴教程》1-5冊用的是中央c入門法。
李斐嵐，董鋼銳編著的《幼兒鋼琴教程》采用了以中央c為主的入門法，突破了以往此類教材的音域局限，從3指開始學重量落下，逐步擴大到其余各個手指的方法已被公認為最好的方法。
馮德魏爾德：《陶梅格露絲》系列。這一幼兒系列較注意引起幼兒的興趣，從小培養(yǎng)他們具有良好的樂感。
柯達依：《鋼琴學?！返谝粌?。
巴托克：《小宇宙》。這是一本非常重要的入門課本。因為它的五指位置包括種種非大調或小調結構的五指排列，有助于學生及早接觸黑鍵及各種調式，含有許多復調模仿級對位因素。
齊格勒：《鋼琴教本》第一冊。該書的特點是先聽后彈，耳朵領先。
勛格勒：《鋼琴教室》第一冊。
一、鋼琴教學初級階段的練習曲
這個階段的學習內容相當于從車爾尼的《鋼琴初步教程》599到車爾尼的《鋼琴流暢練習曲》849。
1、車爾尼的《鋼琴初步教程》599
這是我國鋼琴初級階段教學運用極為廣泛的教材之一。全書可分為三個部分。第一部分是57首以前這部分是鞏固手型，訓練手指獨立性的聯(lián)系，要求彈奏放松、自然、聯(lián)系速度以慢速中速為主。
第二部分是58~79首。58首到70首飾訓練快速練習，這里的快速是針對前階段而言的，在學生走法正確的基礎上要求初步加快速度。71首~79首是帶裝飾音與不帶裝飾音的旋律練習。練習時先慢速，把節(jié)奏彈準確，彈平均，雙手對齊，在稍微加快。這部分又是旋律練習要注意樂譜上的表情術語及力度術語，注意分局、呼吸、旋律的連貫與歌唱。
第三部分是80首到結束，是綜合新的練習，無論音型、節(jié)奏型、音階琶音類和雙音練習都比前面豐富，;練習時不僅要彈準確，還要注意音樂起伏，作出力度，速度變化。
2、車爾尼《鋼琴簡易練習曲》139
這是從599過渡到849的教材之一。139的教材編排不如599集中，可以選擇與599不同類型的曲目。在599到50首左右就可以交叉使用。
3、車爾尼《24首鋼琴左手練習曲》718
這是全部為左手而寫的練習，內容有音階，琶音型、五指型、分解和弦等，學習順序要靈活掌握，對于手小的學生，可以先學音階型或五指型的曲目，八度練習暫緩。
4、車爾尼《160首八小節(jié)鋼琴練習曲》821
本教材不僅技術類型較豐富，而且難度跨度大，包含了從初級程度到高級程度的練習。每一首只有8小節(jié)，技術課題非常集中，尤其適合一些其他課業(yè)多，練習時間較少的學生使用。
5、萊蒙《鋼琴練習曲》37(又譯為“勒穆瓦納”)
全書共50首，由淺入深。他的特點是較多的左手練習，雙手比較均衡?？梢詮浹a車爾尼練習曲中偏重右手的不足之處。
6、布格繆勒《簡易練習曲25首》100，《練習18首》109
這兩集練習曲都是有標題的小曲，形象鮮明，手法簡潔，旋律優(yōu)美動聽，音樂性較強，非常適合初學者學習。在599到50首左右時，可以逐步選用作品100的曲目。
作品109在技術上比作100難，篇幅也大些。在進入車爾尼的849后可以選用。
7、車爾尼的《流暢練習曲》849
從599到849是初級階段的前期進入到初級階段的后期。849共30首，每一首的技術內容基本上不重復。在選用時要具體分析每首練習的難點，考慮技術的“過渡”問題。
849與599，139不同之處是每首曲子有了速度標記，根據(jù)849教材的標題，應當做到演奏流暢，盡可能按要求的速度去彈，為下一步中級階段作準備。
8、赫爾契伯格編《趣味鋼琴技巧》
從預備到第五冊，由淺入深。編者從幾十位作曲家的作品中選擇了一些旋律優(yōu)美而短小的練習曲，每首都有標題，并在標題下給予明確的提示和要求。技術類型比較全面，又由于作曲家各自不同的風格特點，因此，曲目豐富多彩，是一套生動有效的教材。
二、初級階段的復調
復調作品的特點，是左右手不同聲部、不同旋律同時進行，在節(jié)奏、重音、力度、句法、旋律、起伏等方面既有內在的聯(lián)系，又各自獨立。對于訓練大腦的多維思維，節(jié)奏感、左右手的獨立性等都是很好的教材。
1、巴赫《初步鋼琴曲集》
這本教材共28首，是巴赫為其妻子安娜&s226;瑪格達蕾娜寫的練習小曲，是初級階段比學的內容。
2、巴赫《小前奏曲與賦格曲》
這是適用于巴赫《鋼琴初步曲集》與《創(chuàng)意曲集》只見的教材。
3、中國作品
少兒鋼琴教學論文篇五
尊重學生是分層教學的一個極其重要的前提，根據(jù)學生不同的學習的能力，結合實際水平，制定不同層次的目標，在對不同的情況進行分析，具體問題具體分析。在高校電子商務的學習中就可以把分層教學體現(xiàn)的淋漓盡致，但是在之前的學習形式中，是傳統(tǒng)的照本宣科式教學，沒有考慮到學生的客觀差異，這樣的話不僅對成績不好的學生有影響，對成績好的同學也有一定的影響，導致學習積極性不高。而分層式教學是根據(jù)學生的不同基礎進行教學，有的放矢的去教學生學習，因此在電子商務上可以得到很大的一個體現(xiàn)，電子商務分層教學是與企業(yè)的聯(lián)系更加密切，得到更好對人才的選擇[2]。不同層次的學習要求不同，所以要制訂不同的教學計劃，教學內容在構建上也不同。高校應該從學生主體出發(fā)，抓住每個學生的學習，電子商務的方面涉及很廣，不同層次可以深入了解，教學的計劃和內容都要考慮清楚，組織不同的電子商務方面的活動。電商學習基礎比較薄弱的同學不能急于求成，應該一步一個腳印，循序漸進的方法去學習，在學習的課本和作業(yè)都要根據(jù)學生的情況去布置，這樣才能提高對電子商務學習樂趣和減輕老師的教學壓力[3]。電子商務分層教學是很有必要的，是對電子商務的人才培養(yǎng)的應該中間環(huán)節(jié)，在學校和企業(yè)中起著橋梁的作用，高校的教育可以讓電子商務的人才在培養(yǎng)中學到很強的動手能力，培養(yǎng)出不同層次的專業(yè)能力強的實用性人才。分層教學是可以調動學生在學習的時候的積極性，不會因為不會做或者怕說錯而不敢說，讓電子商務專業(yè)的學生在分層中得到提高，也讓老師的教學任務輕松完成[4]。
有一些的電子商務的活動可以得出，學生對電子商務的了解，其中有很多的方面都有就業(yè)的機會，不同的人總能找到適合自己的崗位，對電子商務的一些項目感興趣，然后再對自己選擇的東西進行規(guī)劃和努力，分層教學就是為學生進入社會選擇不同崗位做了一定的篩選，這樣就不會讓學生畢業(yè)就出現(xiàn)失業(yè)的情況。老師也會對學習電子商務的深淺的同學進行輔助選擇，這樣一來學生的電子商務專業(yè)畢業(yè)后就得到量身定做的崗位。學生的專業(yè)對口企業(yè)的工作，讓高校學生學的開心，做的高興；同時還增強了學生的各項素質，積極成長[5]。在分層教學中去了解學生的情況可以通過很多的方式方法。了解了學生的學習情況就進行分層，分層出來的不同層次的'學生也進行不同的教學方法。進行分層教學都是根據(jù)學生的興趣愛好和特長，興趣才是最好的老師。尊重學生的主體地位，分層教學模式下的學生都是一樣的，沒有任何的區(qū)別，平等的對待每個學生的發(fā)展，讓學生在日常生活和學習中不會出現(xiàn)差異性的心理。高校自從實施了分層教學這一模式，就讓之前在課堂上完成了任務沒有事情可做的學生不會在出現(xiàn)了。還讓學生的學習很充實和對學習的信心有所幫助，在電子商務的實訓過程中提高了效率，同時學生和老師的交流更頻繁，能夠及時了解到學生在電子商務專業(yè)的學習時的難點，可以提高實訓的一個層次和目的。有利于提升教師的全面能力?？梢詫Σ煌瑢哟蔚膶W生進行不同的個性化的培養(yǎng)，這樣才能實現(xiàn)全面發(fā)展，分層教育的目的才能達到，也會激勵每個學生去發(fā)揮自己的現(xiàn)象能力，激發(fā)學生的創(chuàng)造能力，讓學生每天進步一點點，收獲一些成就感，滿足感，提高學生在分層學習的實訓能力，讓教學計劃順利進行，也是對電子商務分層教學的一個宣傳推廣。
電子商務分層教學中老師進行教和學生進行學是一個相互的過程，學生在同一個專業(yè)卻有不同的一個造詣，學生的不同，教學方法也不同，因地制宜的去發(fā)展，最大程度的對學生進行開發(fā)。相當于傳統(tǒng)的電子商務的方式而言，老師只關注那些成績好，實訓能力強的學生，會對另一些學生進行忽略，現(xiàn)在電子商務分層教學打破了傳統(tǒng)的教學，是一次全新的篩分，同一個等級或者層次的學生進行教學，大家的基礎都差不多，學習進度也相差不大[6]。電子商務分層教學是根據(jù)實際情況，學生的學習基礎，學習能力，學習的態(tài)度進行教學，結合了多種因素，由電子商務的老師進行分層，或者有的是等級的不同，教學的方式和進度不同而已，出現(xiàn)了一種新的教學思路和方法?；陔娮由虅盏膭?chuàng)新教學方法，出現(xiàn)了新的教學思路和這種“三位一體”的方法。為了順應時代的發(fā)展和企業(yè)提供電子商務的專業(yè)人才，來順應時代的發(fā)展和各行各業(yè)技術的發(fā)展。讓電子商務專業(yè)的學生學習到更多的知識儲備，完善關于電子商務的能力和水平，讓電子商務的實踐能力得到提高，理論與實踐相結合，學生可以提高實踐和對課本的學習去完成電子商務的作業(yè)。電子商務分層之后老師可以“對癥下藥”，進行教學演練，現(xiàn)代化的信息網(wǎng)絡可以創(chuàng)新教學方式，用ppt進行講課，也是借助了電子商務的一個優(yōu)勢去對電子商務進行教學做法，做到及時的調整，真正的因材施教。
4結論。
建立一個合理高效的電子商務分層教學方法是新時代的一個特點，因材施教地對電商人才進行教學為我們企業(yè)公司的發(fā)展提供了保障。至圣先師孔子說的話也體現(xiàn)了中華文化的源遠流長，也象征著電子商務在之后的發(fā)展青云直上，分層教學的模式將會被極大推廣，讓學生可以對電商專業(yè)的學習如魚得水，針對性的去教學，有目的的去找工作。
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作者:呂歆單位:江西工業(yè)貿易職業(yè)技術學院。
少兒鋼琴教學論文篇六
隨著多媒體技術在教學領域的深化發(fā)展，鋼琴音樂教學中也可以積極引入多媒體教學模式，多媒體教學模式不但有利于調動學生的學習積極性，還可以將各種枯燥的理論知識具體表現(xiàn)出來，這樣更有利于培養(yǎng)專業(yè)的鋼琴人才。首先，鋼琴理論課程的教學中通常是多人的大課堂，大課堂的空間距離決定了教師在進行具體理論知識教學時很難通過具體的鋼琴彈奏來實現(xiàn)，因為坐在后面的學生無法真切地看清楚教師的具體操作，因而教師可以利用多媒體技術將書本中涉及到的理論知識結合具體的教學視頻表現(xiàn)出來，這種形象的教學模式更有利于加深學生對具體的理論知識的理解，從而對其長遠的鋼琴學習有極大的幫助。其次，教師可以利用多媒體更頻繁地播放國際范圍內的鋼琴名曲，一部鋼琴名曲在不同的鋼琴家的演奏下會形成不同的風格，因而教師可以為學生打開探究的窗戶，為學生提供更多地探究與思考的時間，通過觀察每位鋼琴家的演奏視頻，學生能夠總結出更多自己的觀點，這對其鋼琴音樂的發(fā)展有極大的助益，形成了自己的音樂思維的學生更容易成為專業(yè)的音樂人才，鋼琴方面也同樣如此。
二、推出遠程教學模式。
隨著互聯(lián)網(wǎng)技術的飛速發(fā)展，網(wǎng)絡已經(jīng)成為社會發(fā)展中不可或缺的信息獲取途徑與交流方式，新時期的`鋼琴音樂教學也可以以此為契機推出現(xiàn)代化的教學模式，即遠程教學。在鋼琴音樂教學中，很多學生會因各種原因而無法趕回學校上課，因而教學中學?？梢酝瞥鲞h程教學，讓學生通過遠程視頻進行課程的學習。遠程教學模式需要在專業(yè)的攝影技術的輔助下才能實現(xiàn)，首先在教師中需要架設多臺攝像設備，通過調整焦距來將鋼琴音樂教師的整個課程教學活動錄制下來，這樣學生便可以通過遠程教學的形式掌握最新的鋼琴教學內容。其次，遠程教學過程中會將鋼琴音樂教師的教學內容具體錄制成教學視頻，教師可以將這些視頻傳輸?shù)綄I(yè)內公共的網(wǎng)站上，這樣沒有理解或掌握教學內容的學生可以直接從網(wǎng)站上下載下相應的教學視頻，通過這種自主學習與研究的方式更有利于推進學生在鋼琴音樂學習中的全面成長。最后，遠程教學模式也可以開啟一對一的專業(yè)指導模式，通過互聯(lián)網(wǎng)鋼琴音樂教師與學生可以進行有效的溝通，除了理論知識的教學，學生還可以進行實際的鋼琴彈奏演練，而教師可以對其進行具體的指導。
三、結語。
鋼琴音樂教學是音樂類專業(yè)的重點教學科目之一，由于傳統(tǒng)教學模式的弊端越來越明顯，所以教學工作中鋼琴音樂教師有必要結合自身的教學經(jīng)驗在新時期的時代背景下探究新的教學模式，從而推進鋼琴音樂教學工作的全面展開。文章結合現(xiàn)代社會發(fā)展特點，將多種數(shù)碼科技融入到鋼琴的音樂教學中，希望這些新型的教學模式能夠在鋼琴音樂教學中發(fā)揮積極的作用，從而為我國鋼琴音樂教學事業(yè)的全面發(fā)展提供科學與技術方面的支持。
少兒鋼琴教學論文篇七
摘要：時代的發(fā)展，歷史的進步，助推著鋼琴界的形式和內容的發(fā)展。隨著世界以及國內鋼琴領域的發(fā)展、教育新理念和社會需要雙重導向的影響，面對當下高校鋼琴教學中存在的理論與實踐的結合與互動性欠缺，以及教學模式和理念的弊端日益凸顯的問題，就是倒逼著高校鋼琴教學探索新思路，開拓新模式，通過強化理論和實踐的結合和互動性，以及教育理念、模式的創(chuàng)新，以新的教學思路培養(yǎng)全面、高素質鋼琴人才，真正滿足高校學生個性化發(fā)展以及社會時代的需求。
隨著國家教育改革的不斷推進，也隨著我們科教興國戰(zhàn)略的不斷深入，鋼琴教育作為我們國家音樂教育方面的重要組成部分，高校教育改革的進程不斷加快，鋼琴教學模式和手段也進行了多方面的探索，在取得一定改革成果的基礎上，我們更要清晰地認識到高校繼續(xù)進行鋼琴教學改革的必要性，也要隨著時代和社會的不斷發(fā)展，更深層次的挖掘目前高校鋼琴教學中存在的問題和不足，不斷探索新思路，創(chuàng)新教學模式，完善教學體系，緊跟時代發(fā)展潮流，提升高校鋼琴教學質量和效果，為建立鋼琴高端人才基地和培養(yǎng)高素質鋼琴領域人才打下堅實的基礎。
（一）時代發(fā)展的必然要求。
一方面，縱觀人類發(fā)展歷程，我們可以發(fā)現(xiàn)，人才只有通過社會的肯定才能真正去實現(xiàn)自我價值，而鋼琴領域也是如此，鋼琴演奏者也正是通過聽眾的認可而實現(xiàn)自我價值，音樂作品始終無法脫離社會而獨立存在，而且鋼琴作品也一定程度上是與時代和歷史相互交融的。時代的不斷發(fā)展，文化的不斷演進，藝術和音樂的形式以及內容都隨著時代的發(fā)展發(fā)生了很大的變化。當前高校鋼琴教學作為最廣大鋼琴人才培養(yǎng)的基地和平臺，就是要關注和遵循時代的發(fā)展要求，在鋼琴教學中注入新的時代氣息和靈魂，培養(yǎng)真正的應時代發(fā)展的鋼琴人才。另一方面，從我們國內鋼琴發(fā)展的歷史來看，高校鋼琴教學的發(fā)展歷程還不長，隨著國家教育改革，高校擴招，高校人數(shù)激增，學習鋼琴的學生人數(shù)也隨之上漲，但人數(shù)的增加也隨之出現(xiàn)鋼琴水平的差異性，[1]有十幾年鋼琴基礎的學生，也有鋼琴基礎幾乎為零的學生，而舊有的單一陳舊的教育模式和理念已經(jīng)無法適應高校鋼琴教學的發(fā)展要求，探索鋼琴教學的新思路、新模式已經(jīng)成為高校鋼琴教學適應時代發(fā)展的必然趨勢。
（二）新理念和社會需求的雙重導向。
創(chuàng)新高校鋼琴教學模式和理念來自于以“學生”為中心的新理念不斷被重視，也來自于傳統(tǒng)教育模式中理論與實踐脫離無法滿足社會需要的弊端。積極探索當下高校鋼琴教學的新思路不僅能夠實現(xiàn)滿足社會需求的短期效益，更是對學習鋼琴學生的長期發(fā)展有著不可忽視的重要作用，既提升了學生的能力，而且通過長期對學生藝術素養(yǎng)和藝術思維的熏陶，又提升了學生的整體藝術素養(yǎng)和綜合素質?？梢酝ㄟ^高?？茖W化的鋼琴教學，幫助學生培養(yǎng)良好的音樂習慣，不斷提升音樂鑒賞能力和水平，提升對音樂美的感受力、鑒賞力和創(chuàng)造力，從而直接影響學生鋼琴創(chuàng)作和演奏的深度和內涵，滿足社會需求，適應社會激烈競爭。與此同時，通過全方位以及科學化的高校鋼琴學習之后，學生的思想和精神境界將會得到提升，這對樹立藝術學生今后更長遠的發(fā)展以及人生道路上樹立高尚、正確的價值取向、培養(yǎng)優(yōu)秀的審美理念都是十分有幫助的。以“學生”為中心的新理念和滿足社會需要的雙重導向就促使當下高校鋼琴教學去探索新路子、新方向。
（一）理論與實踐的結合與互動性欠缺。
（二）教學模式和理念的弊端日益凸顯。
一方面，教學方式和模式單一，無法適應學生個性化發(fā)展。布魯納認為，教學生學習任何科目，絕不是對學生灌輸一些固定的知識，而是啟發(fā)學生主動求取知識與組織知識。[3]傳統(tǒng)的“大水漫灌”式的教學模式在高校教學中還很普遍，以學生為中心的教學方式還未真正建立，教師“一言堂”本質上仍然存在，這就直接導致在鋼琴教學中學生的創(chuàng)造能力、自我表現(xiàn)能力的`相對喪失，而且，強制性灌輸式的鋼琴教學，帶來學生對鋼琴的興趣沒有真正的積極性和學習的主動性，教師所傳授的藝術理論也無法真正讓學生去領悟。單一的鋼琴教學模式忽視學生的個體差異性，以統(tǒng)一的方案和模式進行高校鋼琴教學，使學生的個性化發(fā)展受到阻礙。另一方面，教學體系有待完善。教學目標的設定和評估重視結果，忽視過程，強調就業(yè)，忽視學生更長遠的發(fā)展。當下高校教學中，普遍存在教學目標重視競賽能力和考級水平，重視就業(yè)數(shù)據(jù)，忽視鋼琴專業(yè)學生藝術素養(yǎng)和藝術底蘊的培養(yǎng)。技藝的提升可以在較短時間內獲得，也形成了學生急功近利的不良思想，學生開始走向重形似，忽視神韻和自我創(chuàng)造方面的努力，也導致其徒有技藝，而藝術水平不高，作品空洞，缺乏深度和內涵。而部分學生雖然藝術水平不高，但盲目奔向考級和競賽的大流中，在多次挫敗之后也失去對鋼琴、音樂甚至藝術的熱情和追求。并且，當下高校鋼琴教材的選擇以及課程的設置還存在不合理之處，鋼琴教學體系還不完善，導致鋼琴教學缺乏系統(tǒng)性，沒有針對性，也一定程度上影響了學生的學習熱情以及長遠發(fā)展。
隨著現(xiàn)當代音樂的發(fā)展和社會的進步，鋼琴領域不管是形式還是內容都在不斷變化，面對當下高校鋼琴教學存在的問題，高校作為培養(yǎng)鋼琴領域高端人才的重要陣地，就是要肩負使命和責任，以新思路、新模式破解教學難題。
（一）強化理論學習，重視實踐。
強化理論學習，就是要建立以培養(yǎng)學生優(yōu)秀“藝術思維”為原則，要注重提升鋼琴專業(yè)學生藝術理論的全面“軟實力”，通過“德育、中外文化、藝術專業(yè)理論”三位一體的教學宗旨，讓學生能夠充分學習藝術、音樂、鋼琴藝術史的發(fā)展，對藝術的來龍去脈有充分的了解，并且通過對整個人類社會的歷史、政治社會的學習，以及中外文化方面的廣泛了解，能夠幫助學生了解鋼琴創(chuàng)作以及演奏的背景和情感體現(xiàn)，通過藝術理論的學習，加深學生與音樂，以及在實際演奏過程中的情感體驗和音樂體悟。通過歷史上中外藝術、鋼琴方面優(yōu)秀的德育思想教育，使學生真正建立正確的音樂觀，并且通過長期的積累、鑒賞，形成藝術思維，真正將藝術理論融入內心。重視實踐，強化學生理論和實踐的結合和互動性。全面提升鋼琴專業(yè)學生藝術理論素養(yǎng)，培養(yǎng)藝術思維，也要在理論學習過程中加深實踐，強化理論與實踐的互動性，促使學生能夠自主的實現(xiàn)理論從實踐中來，實踐中有理論存在的地步。這就要求在教學中要不斷豐富理論與實踐結合和互動的方法。就是要通過“課堂+室外”的教學模式，讓學生在課堂學習和實踐，又鼓勵學生去課堂以外體悟世界之美，感受音樂、美術、山川河流等創(chuàng)造和自然之美，在雙重體悟的刺激下，幫助學生強化鋼琴藝術理論與鋼琴表演的交流和互動性。此外，也要借助“老師引領+學生自學”的形式，初期以作品引領，教師教授和指導相結合，發(fā)揮學生即興創(chuàng)作的熱情，帶動學生在課堂內外進行自我學習的良好學習習慣。從而真正實現(xiàn)理論與實踐的結合，真正提升鋼琴專業(yè)學生的藝術水平。
（二）創(chuàng)新教育理念，革新教學模式。
創(chuàng)新教育模式，借鑒國內外優(yōu)秀教育經(jīng)驗，引入先進教育理念。堅持“以學生為中心”“快樂教學”[4]兩個課堂教學原則，依靠教師的親和力和感染力，營造“輕松”“愉快”的環(huán)境代替“沉悶”“死板”的課堂，告別問答式的教學模式，以交流、討論形成多元化的教學互動模式。實現(xiàn)學生在積極的教學氛圍中進行快樂學習，從而提升學生的知識吸收能力。此外，高校教師更要緊跟時代，運用科技、先進技術和信息化手段輔助教學，運用記憶曲線和腦部活躍時間加強學生的學習熱情，激發(fā)學生課堂學習的積極性和主動性，提升教學質量。此外，還要完善高校鋼琴課程，優(yōu)化教學評估標準。做好鋼琴教育課程改革，就是要從以下兩方面入手，一是堅持德育、中外文化、藝術思維、藝術理論全面協(xié)調發(fā)展的原則，簡化或刪除非必要性課程，同時也要將德育、歷史、藝術史等必要性課程作為重點課程進行安排。二是以促進強化藝術理論與鋼琴實踐的結合與互動為原則。加強課堂與課外學習的課程安排，以及理論課與實踐課相結合的布置，在保證藝術理論和藝術素養(yǎng)提升、鋼琴技巧的熟練基礎上，減輕學生學習壓力和負擔。優(yōu)化教學評估標準，在完善紙質化標準考試與鋼琴實踐測試相結合的教學評估體系下，加強學生在“德育、藝術思維和文化素養(yǎng)”方面的軟標準的評估比重。相對弱化對鋼琴競賽和考級的評估要求，真正培養(yǎng)有真實藝術水平的鋼琴人才。最后，教材的選擇上要做到“精”，而避免“雜”的情況。作為鋼琴專業(yè)，在教材選擇上要“精”，是指在藝術理論學習方面要以世界藝術權威為標準，在教材選擇使用上要豐富，則指既要保證教材的權威性，又可以讓學生接觸到更廣泛的藝術理論和觀點，還要在鋼琴樂曲和技藝教材方面有針對性和差異性，做到因材施教，循序漸進的為學生打下扎實的基礎。同時要避免教材的“雜”的情況出現(xiàn)，影響學生學習質量和效果。
四、結語。
鋼琴作為藝術領域的重要部分，強調藝術感悟力，以及人與作品和鋼琴之間的交流和互動性，而不僅僅是強調鋼琴技藝、指法技巧的“硬實力”。當下高校鋼琴教學的弊端勢必會影響未來鋼琴專業(yè)學生的發(fā)展，創(chuàng)新高校教學思路，革新鋼琴教學模式，對整個鋼琴藝術的發(fā)展以及為人類個體化發(fā)展都有著舉足輕重的作用和影響，作為教育工作者，我們有義務，也有責任去承擔這樣的歷史和時代賦予的使命，貢獻自己的全部心血，為走好鋼琴領域的“新長征”而不懈努力。
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少兒鋼琴教學論文篇八
摘要：少兒階段是學習鋼琴的最佳時期，同樣受年齡的影響少兒在學習中具有更強的主觀性，更愿意接受及學習自己感興趣的東西，尤其是在鋼琴學習中音樂具有一定的抽象性。因此教師需要研究少兒的年齡、心理等特點，結合鋼琴教學的內容，探索在實際中可以采用什么方式來培養(yǎng)少兒在鋼琴學習中的興趣。
在鋼琴學習中需要通過不斷的積累與鍛煉來提高自身的水平，同樣學習鋼琴也是一個較為辛苦的過程，其對鋼琴教學產生了一定的影響。同時在少兒群體中，興趣直接影響了其在鋼琴學習中的積極性及主動性，為了保證鋼琴教學的效果，教師需要從教學方法入手，應用恰當?shù)姆绞教岣呱賰簩︿撉俚呐d趣，使其愿意深入了解鋼琴內容。
現(xiàn)今在鋼琴教學中其教學方式都過于刻板，其主要是教師講解及彈奏示范的方式進行教學，由學生進行模仿練習，受年齡因素的特點及課程內容的影響，一些少兒在實際中學習效果不佳，且在鋼琴學習的過程中，少兒的興趣受教師、教學法、教材、演奏等多方面因素的影響，因此難免會出現(xiàn)學習興致不高的現(xiàn)象。
（二）少兒在鋼琴學習中存在的影響因素。
1.形象性。少兒在學習活動中受年齡的影響對形象化的東西更感興趣，在接受外界所傳遞的信息時也更容易接受直觀形象的內容，而在鋼琴教學中，其內容具有一定的抽象性，尤其是在音樂演奏的內容、形式、特點上，無法讓少兒產生固定的形象，影響其之后的學習興趣。2.負面心理。少兒負面心理特質產生的因素主要是由于在鋼琴學習中受自身演奏水平及技術水平的影響而出現(xiàn)的，少兒本身心理成長就不成熟，因此在面對挫折時更容易產生自卑及畏懼的心理，從而不愿意面對鋼琴學習中的困難，長期下去將會使其喪失學習的興趣，甚至產生放棄的負面情緒。3.依賴情緒。依賴性心理常見于少兒時期，此情緒在少兒鋼琴學習中也同樣適用，由于現(xiàn)今在鋼琴教學中多數(shù)是通過“一對一”的形式進行教學，因此少兒對教師的依賴性較強，影響其學習的主觀能動性及學習的積極性，不利于其興趣及創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
二、興趣的培養(yǎng)與保持。
在鋼琴教學中培養(yǎng)少兒的興趣是激發(fā)其主動學習的開端，而保持少兒的興趣是促使其持續(xù)學習的條件，以此使其在學習的過程中形成自發(fā)的狀態(tài)，而在如何進行少兒興趣的培養(yǎng)上需要由教師進行引導，對此以下提出幾點可采用的鋼琴教學方法。
（一）教師的語言。
鋼琴教學內容主要是教師通過語言進行傳授，因此語言的組織、使用決定了教師與少兒之間溝通的有效性。受少兒智力發(fā)展及理解能力的影響，太過晦澀難懂的語言詞匯其無法理解，因此教師應選擇簡單易懂的語言進行溝通，并根據(jù)實際情況應用一些兒童語言，避免長篇大論，以免引起少兒的抵觸心理。同時教師需要注意語言結構，保證語言條理清晰且富有趣味，在教學中教師還需要注意說話語速不要過快，語調要富有感染力，使少兒可以被教師的授課內容所吸引，從而參與到鋼琴教學中，在提高其參與程度的同時吸引學生的注意，從而使其形成探索音樂內容的`興趣。
（二）形象直觀的教學方法。
此種教學方法主要是將鋼琴曲中抽象的內容進行具象化，由于少兒無法自行對音樂中所描繪的情景進行想象，因此教師可以通過常見的事物或是教具的使用來幫助少兒形成一個想象畫面，使其在演奏音樂時可以對音樂的內容有一個形象化的認識。本身少兒的年齡階段就決定了其對形象化的東西興趣更強，因此教師在將鋼琴教學內容進行實物化后不只可以激發(fā)少兒的興趣，還可以提高教師的教學效率。
（三）豐富多采的示范演奏。
示范演奏是教學活動中的必需環(huán)節(jié)，在現(xiàn)場進行演奏對學生的引導效果更好，因此教師需要熟悉各類教學中需要應用的教學曲目，并在進行示范演奏時可選取一些活潑歡快的音樂及好聽的兒童歌曲等。同時教師也需要注意在示范時對演奏中的難點進行反復演奏，從而為少兒帶來啟發(fā)。在音樂內涵、特點、情感等抽象難點的表述中，教師可以用邊演奏音樂邊進行講解的方式對音樂內容進行描繪，使少兒可以根據(jù)音樂情景去感受教師講解的內容，從而開拓其現(xiàn)象能力。
三、興趣的重要性。
有一部分學習有興趣的孩子，在鋼琴課上態(tài)度認真、主動、求知欲強，有充沛的精力。這部分孩子不需要家長的督促，也能自覺、認真的練琴，鋼琴入門學習階段顯得比較順利。然而對更多的小朋友來說，他們的學琴是在父母的安排下，不自覺或者半自覺的接受著。在他們的生活中增添了一項與其他小朋友不同的活動內容，一天天，一年年的不間斷的練習，這不能說不是對他們生活中的一種不小的約束。因此，更要求注重對孩子學習的興趣很情感的培養(yǎng)，否則，是很難把學習堅持下來的。誘發(fā)孩子學習的興趣，逐漸使他們對學琴從被動到主動，變得不僅愿意學，還愿意練，還能越學越感興趣，隨著學習的逐步深入，就會自然而然的產生對鋼琴的親切感。一味的要求孩子學，要求孩子毫不理由的服從、接受是不錯誤的做法。同時對孩子應該多表揚、多鼓勵！任何人都會對自己感興趣的事物給予最大的關注，興趣中蘊藏著求知、探索、發(fā)掘才智和開創(chuàng)新天地的巨大活力和生機，是一種具有濃厚情感色彩的志趣活動。
四、結語。
在鋼琴教學中，興趣無疑是促使少兒自愿、自發(fā)進行學習的重要途徑，對于少兒學習鋼琴的興趣可以通過引導、鼓勵來進行培養(yǎng)。以上根據(jù)鋼琴教學的特色從少兒的年齡特點的角度提出如何培養(yǎng)少兒興趣，興趣作為帶動少兒學習的主導，其對少兒日后在鋼琴學習中的作用有著極大的影響，使少兒可以形成一種主動學習、練習的理想狀態(tài)。
[參考文獻]。
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少兒鋼琴教學論文篇九
不管是針對高校鋼琴專業(yè)的學生還是非鋼琴專業(yè)的學生，音樂老師都要給他們安排一些簡單的練習曲，讓他們認識到和聲理論在鋼琴運用中的重要性，如《車爾尼599》《哈農練指法》等曲目。［1］在鋼琴教學的過程中，學生難免會遇到很多的學習問題，如不了解音樂作品的社會時代背景，掌握作品中的一些技巧比較困難，在鋼琴演奏中難以做到善始善終等，老師在教學中就必須要妥善解決好這些問題，通過樂句分析、左手低音和弦、對作品進行和聲理論分局等方法，解決學生在學習過程中出現(xiàn)的問題，幫助學生背誦樂譜并且達到很高的準確性，切實提高學生學習音樂作品的效率，讓學生知道自己彈奏的是什么作品，而不是糊里糊涂地為了應付考試而練習，同時通過左手低音和弦的分析可以使學生理解作品所運用的和弦類型，讓學生更了解鋼琴作品，對學生來說，在鋼琴教學中加入和聲理論的成分就顯得尤為重要。
2和聲理論在高校鋼琴教學中的運用不足。
（1）課后教學情況沒有得到及時的反饋。將和聲理論穿插到鋼琴教學中可以為鋼琴教學添加更多的趣味性，使課堂氣氛更加的活躍。但是由于近幾年來各大高校都在擴大招生數(shù)量，致使很多高校已經(jīng)出現(xiàn)了學生多而老師少的比例失調現(xiàn)象。音樂教學自然也是如此，特別是對于鋼琴這一稀有的學科來說，因為其自身的特殊性要求，師資力量更為缺乏，使得一個老師輔導多個學生，不能做到一對一教學。［2］而在這種情況下將和聲理論穿插進課堂教學當中，就更加會使專業(yè)的鋼琴教師無法兼顧學生的`學習情況，使得鋼琴教學的教學情況得不到及時的反饋。而教師也就沒有辦法對和聲理論的教學方法做出相應的改善，這樣就很難做出能夠符合學生課堂需要的教學計劃和教學方法。因此，不能制定符合學生學習規(guī)律的教學內容和教學進度，也無法進行改題和小測試等相關的教學工作?？梢娊虒W情況的及時反饋對于老師實施因材施教來說是十分重要的。
（2）鋼琴教學中缺乏對和聲理論教學的重視。雖然在近些年中，我們已經(jīng)將和聲理論成功地穿插到了鋼琴教學當中，但是絕大多數(shù)高校卻僅僅只是將和聲理論的教學當作是一門獨立的課程，在鋼琴教學當中并沒有給予足夠的重視。雖然一些高校都引進了很多先進的教學設備和教學軟件，［3］并且也將其運用到音樂的教學當中，但是對于音樂教學當中存在的很多不足之處卻并沒有予以更正。甚至有的學校根本沒有對音樂教學應用先進的教學軟件或教學方法，特別是對于鋼琴教學當中插入和聲理論的教學，一些學校的重視程度并不高，甚至很多專業(yè)教師對其也缺乏必要的重視，導致教師在對學生進行鋼琴教學的時候過度重視對鋼琴的教學，輕視對和聲理論的教學，有的教師雖然也顧及到了對和聲理論的教學，但是卻僅僅過分重視對和聲技巧的教學，忽視了對和聲理論的培養(yǎng)，使學生吸收的知識嚴重失衡。
3和聲理論在高校鋼琴教學中的具體運用。
（1）分析常見作品，培養(yǎng)良好習慣。學生在練習常見的典型鋼琴作品時，老師應該給予一定的指導，在課堂上通過《車爾尼599》等典型的樂譜示范給學生，要求學生分析其中的和聲構成和曲式結構。只有伴奏者有了清晰的歌曲整體布局認識，才能更好地根據(jù)自身的知識經(jīng)驗安排好歌曲的結構，充分發(fā)揮鋼琴伴奏的補充修飾作用，把鋼琴的伴奏發(fā)揮得淋漓盡致。除了要給學生分析鋼琴中常見的作品外，還要注意培養(yǎng)學生的伴奏習慣。學生心中要有“數(shù)”的意識，這在伴奏上來說就是“卡小節(jié)”。在培養(yǎng)過程中要先練習簡單的曲調伴奏，如《哇哈哈》，之后再練習復雜的曲調伴奏，這樣的循序漸進才能讓學生更好地適應過來，養(yǎng)成良好的伴奏習慣。
（2）選擇合適的和弦。在教學內容上，和聲首先要學的就是如何正確運用正三和弦。正三和弦是必不可少的弦，特別是在明確調式和調性上更是顯得尤為重要，它主要包括了主和弦、屬和弦、下屬和弦、終止四六和弦、屬七和弦以及這些和弦各自的轉位。因此，在鋼琴練習曲的開始階段，如《車爾尼599》中的很多部分都添加了這些和弦的運用。其中終止和弦是一個特別重要的和弦，它可以劃分樂段的結構，給作品的曲式結構劃分提供了有效的依據(jù)。舉個例子而言，以“599”中的一條練習曲為例子，學習目標就是要在這條練習曲中發(fā)現(xiàn)和聲理論與之相關的主題陳述與發(fā)展過程。第一步為了能準確地判斷出這首曲子的調式調性，要綜合運用和聲理論的手段和首尾強拍上的和弦，明確了調式調性之后，第二步要做的就是明確和聲配置與主屬功能之間的關系，兩者是相互圍繞的，并且持續(xù)保持屬持續(xù)音，一直到第二個樂句時才截止。然后就可以看到很明顯的樂句以及樂段的終止式，特別是在樂曲的停頓處，最后一步就是可以通過樂曲的低音聲部中和聲續(xù)進的和聲連接方式來找到和聲連接和旋律連接。只有通過了以上的理論分析之后，才可以將作品的結構明確地劃分出來，在綜合運用和聲理論知識的基礎上，幫助學生學習這條練習曲，并且達到了練習的目的和效果。
4結語。
鋼琴教學是一門復雜的課程，和聲理論的教學也并不簡單，在鋼琴教學中加上和聲理論的運用是音樂發(fā)展的必然結合，也是在社會發(fā)展的大前提下，為了做到與時俱進的必然選擇。在本研究中，筆者加入了自身的一些主觀看法，對和聲理論在高校鋼琴教學中的運用進行了簡單地分析和研究，最終得出以下的結論：和聲理論在高校鋼琴教學中有著基礎性的作用，占據(jù)著十分重要的地位。在進行鋼琴教學的時候，老師要注重和聲理論的教授，讓學生意識到和聲理論的重要地位，并且能夠將它靈活地運用在鋼琴教學中，只有這樣才能將鋼琴教學和和聲理論兩者相結合起來，達到兩者的和諧統(tǒng)一，提高鋼琴教學的教學效果，把和聲理論在高校鋼琴教學中的運用發(fā)揮到極致。
少兒鋼琴教學論文篇十
成因學生方面存在的問題，表現(xiàn)為學習興趣不高，學琴自主性差，對于鋼琴的學習更是零基礎，大部分的學生沒有目標，考試時只針對了考試的曲目進行練習，學習動機并不是對鋼琴自身的喜愛，有的甚至連鋼琴彈奏的坐姿和手型是錯誤的。教學目標方面存在的問題表現(xiàn)為學生對學期目標不了解，對本專業(yè)鋼琴學科目標不清楚，學生對課時目標不明確。教學環(huán)境方面存在的問題表現(xiàn)為鋼琴學習氛圍有待加強，教學設別不完善，有時琴房不充足，學習氛圍總的來說不是很濃郁，保證不了練琴時間，影響了學琴的效率。課堂教學氣氛不佳，老師和學生的交流不默契，學生實踐機會太少，缺乏鍛煉，鋼琴的彈奏水平和表現(xiàn)力不強，有待師生的共同努力來提高。教學內容方面存在的問題表現(xiàn)為鋼琴相關課程設置的問題，學生的理論知識很貧乏，只開設了鋼琴基礎課程，學生的音樂理解能力和社會實踐能力低。教材與教學內容方面也存在問題，教師沒有結合本專業(yè)的專業(yè)特點，導致出現(xiàn)能彈不能教的問題。
教學方法方面存在的問題表現(xiàn)為采用傳統(tǒng)的“一對二”的個別課教學，教學環(huán)境封閉，缺乏與外界的溝通與交流，老師更多的是技巧訓練方面的指導，不可避免地造成重復勞動，對教學方法和手段的多樣化缺乏思考，缺乏系統(tǒng)性、規(guī)范性和評價的科學性，個別課教學使學生之間缺乏交流，教學內容不會得到擴展，導致了教師資源的極大浪費;數(shù)碼鋼琴集體課教學的弊端表現(xiàn)為教學進度和教學內容基本相同，又受到時間的限制，忽視了學生的個體差異，教師不能聽完所有的同學的回課，學生的個性得不到發(fā)展;授課方法也存在問題，只采用講授法、示范法及練習法，應該科學的結合、大膽的創(chuàng)新，需要更多的方法來輔助教學才行。教學反饋方面存在的問題表現(xiàn)為學評價的方式單一，鋼琴課的教學效果都不是很理想，忽視了學生自評這一重要環(huán)節(jié)，應當引起老師的重視。教師方面存在的問題表現(xiàn)為教育科研水平有待提高，作為教師，應該不斷的充電學習，應學會現(xiàn)代教學工具的運用學習，才能適應新時期的教育現(xiàn)狀，提高教師專業(yè)素質和修養(yǎng)。職后繼續(xù)教育有待加強，不斷的更新教學理念和教學方法。
少兒鋼琴教學論文篇十一
（一）學生的鋼琴基礎參差不齊。
近年來，雖然隨著生活水平的提升，人們更加注重兒童藝術素養(yǎng)的培養(yǎng)，很早便開始進行相關的音樂教育活動，包括歌唱、鋼琴、舞蹈等等，從而為各個高等師范院校提供了高素質的學生隊伍。然而，各個學校招生規(guī)模的不斷擴大，逐漸降低了相關專業(yè)的招生標準，缺乏對學生鋼琴基本功情況、鋼琴素養(yǎng)的認識，從而大大降低了學生素質，造成招收的學生良莠不齊，嚴重影響了將來鋼琴教學的質量和效率，老師不得不依據(jù)學生現(xiàn)有接受能力進行教學內容的選擇、教學計劃的制定和人才培養(yǎng)目標的確定，從而極大地降低了教學質量和效率，也影響到了優(yōu)秀學生的鋼琴學習與表演。此外，除了鋼琴方向的學生十分重視鋼琴學習，加大鋼琴學習與表演的力度之外，其他的聲樂方向、表演專業(yè)、舞蹈學專業(yè)的學生則往往將其視為一個附屬性或者是普及性的學科來看待，只重視本專業(yè)的學習，很少認識到鋼琴學習的重要性。比如學聲樂的學生考慮的是如何唱好自己的歌，在意的是自己掌握了什么樣的演唱技巧，會唱幾首曲子，能唱多高的音等等；學聲樂理論的學生則是希望能夠豐富自己的知識，在理論研究上能夠有所建樹，尤其是希望多發(fā)表幾篇文章；而學習器樂表演的學生則考慮的是又掌握了幾種演奏技巧，彈了幾首獨奏曲等等。因此，他們很少意識到鋼琴學習與表演活動不僅能夠大大加深他們對音樂歷史的了解，對音樂風格的把握，提高他們的視、奏水平，而且還能夠強化其專業(yè)表演能力，尤其是對音樂合奏的掌握等等。
（二）高職院校藝術教育競爭力較弱。
高職院校改革的出發(fā)點是基于學校性質、學生素質、社會需要的轉變而進行的，是一種漸進的、以自我發(fā)展為主的、沒有壓力的改革理念。這不僅會導致改革內容的片面性，而且其速度也是非常慢的，遠遠落后于社會發(fā)展的需要，主要原因就在于這些高等職業(yè)院校缺乏行業(yè)之間的競爭，比如一本、二本、?？茖W校的鋼琴教學活動以及當前社會中各種鋼琴培訓組織等等。在當前生源不充足、就業(yè)情況不好的情況下，這些高職院校沒有形成應有的社會競爭壓力，在未來的社會發(fā)展過程中，則很有可能因為教學質量的原因而被淘汰掉。
（三）教學安排難以適應人才培養(yǎng)實際需求。
我國高職鋼琴教學內容呈現(xiàn)出基礎化、普及化的傾向。一方面是由于招生規(guī)模的不斷擴大，大部分學生完全是走聲樂表演的藝術路線進入學校的，甚至不少學生對于聲樂表演、器樂演奏、舞蹈表演等等沒有興趣，僅僅是希望能夠順利拿到文憑，因此，他們不僅鋼琴基礎差或者是沒有一點鋼琴演奏基礎，而且也缺乏濃厚的興趣，學習效率低等等。高職院校的教師雖然可以對個別優(yōu)秀學生進行拔高教育，然而，學生人數(shù)眾多的現(xiàn)狀使這種小課教學或者是一對一的教學方法的效果十分有限，大部分情況下還是進行統(tǒng)一的鋼琴基礎知識教學活動，從而大大壓制了專業(yè)人才的發(fā)展。另一方面，在很多情況下，鋼琴教學都是作為附屬性學科而存在的，不是學生的主要專業(yè)，因此導致鋼琴教學的課程安排比較少，教學時間也比較短。而鋼琴學習又是一個長期的、反復練習和琢磨的過程，這直接導致教學內容的基礎性、普及性的特征，不能實現(xiàn)預期的人才培養(yǎng)目標，無法達到應有的教學效果，從而大大抑制了專業(yè)人才的發(fā)展。
二、改革措施。
結合自身的鋼琴教學實踐，筆者認為可以從以下幾個方面加大高職鋼琴教學改革的力度，提高教學質量和效果。
根據(jù)特定專業(yè)學生鋼琴學習的知識需求情況，教師應當制定出系統(tǒng)的教學計劃。筆者認為可以將此計劃分為第一階段、第二階段、第三階段。第一階段主要是讓學生充分認識到鋼琴學習的重要性，尤其是認識到鋼琴學習的內容不僅僅是技巧訓練，還有自身的音樂素質和文化素質，激發(fā)他們的興趣愛好，鼓勵他們進行積極的自主學習活動。第二階段是進行鋼琴音樂理論與文化課的教學活動，使學生能夠掌握一些層次較深的文化知識和專業(yè)理論知識，并且應用于鋼琴演奏的實踐表演活動中去。第三階段是使學生在實際鋼琴演奏的過程中，一方面通過琴房的練習以及各種社會實踐或者是團體表演活動，掌握特定的演奏技巧和樂感能力；另一方面也能夠深刻地體會到個人的文化素質與專業(yè)理論素養(yǎng)的有效性與重要性，從而采取一系列手段進一步提升自己的文化素養(yǎng)和專業(yè)理論素養(yǎng)。事實上，這種教學計劃的制定不僅對于鋼琴教學具有明顯的帶動作用，提高其教學效率和教學質量；而且同時也使學生形成正確的學習目的和學習方法，提高自主學習和創(chuàng)新意識等等。這對于其他相關學科的教學也具有明顯的促進作用。
（二）編撰適用性教材。
教學改革要想落到實處，僅靠教師觀念的更新是不夠的，還需要各方面的協(xié)調配合方能將改革進行到底，其中教材建設是關鍵。鋼琴教學作為高職院校音樂教學的必修課，一直在尋找一條有利于自身發(fā)展的途徑，以使自己的.學生更加適應社會的需要。而鋼琴教材的建設便是其中一個重要因素。我國高職院校鋼琴教材大都是統(tǒng)一化的，既缺乏自身的特色，同時教材內容也比較落后，很多理論早已過時，尤其是教學案例不符合當前的時代特征，從而大大降低了學生的學習興趣和鋼琴學習的質量，因此，編撰合適的教材成為諸多高職院校提高鋼琴教學質量首要的問題。首先，各地方高校應當針對特定專業(yè)學生的鋼琴學習特點，來選取科學、合理的教材內容，比如針對音樂表演方向的學生，則應當注重鋼琴演奏技巧、鋼琴合奏方式的教學內容，尤其是要加入最新的或者是流行的音樂作品案例，來提高教學內容的新穎性；音樂教育聲樂方向的學生，則應當注重鋼琴發(fā)展歷史、鋼琴教學特征、鋼琴曲式結構方面的教學內容，由此豐富學生的知識面，強化其專業(yè)課的學習水平和效率；舞蹈學專業(yè)的學生，則應當注重鋼琴作品鑒賞能力的培養(yǎng)，能夠體會到不同作品或者是同一作品中所蘊含的不同的情感內涵，從而通過鋼琴背景音樂的方式為特定舞蹈作品制定情感基調，或者是強化舞蹈動作的情感表達效果，增強作品的情感感染力等等。其次，各個高校在出版鋼琴教材的時候，可以將教師的講稿作為教材的核心框架或者是基本內容，在此基礎上加入相關的知識內容或者是教學案例等等，從而提高教材的實用性、針對性，既符合學生的鋼琴學習特征、知識需求狀況；同時教師在使用的時候，也得心應手，這對于提高教學質量具有重要的促進作用。
（三）適當拓展教學內容。
從當前我國高職院校鋼琴教學活動的現(xiàn)狀來看，拓展教學內容既是提高教學質量的重要手段；同時也是實現(xiàn)我國本土器樂、鋼琴文化創(chuàng)新與發(fā)展的重要渠道。目前，各個高職院校的鋼琴教學內容大都是鋼琴基礎教程中的基礎作品。這些作品簡單，但是并不足于形成學生完整的知識結構，因此，我們需要將教學內容向兩端進一步擴展。比如一方面引入巴洛克時期的作曲家拉莫、庫普蘭、d斯卡拉蒂等人的優(yōu)秀作品；另一方面也可以將20世紀麥克道威爾、拉赫瑪尼諾夫、斯克里亞賓、拉威爾、勛伯格、布萊茲、格什溫等人的作品引入教學活動。除此之外，布魯斯、爵士等在當前社會廣受歡迎的音樂作品也可以適當列入高職鋼琴教學內容中去。另外，我們在大力傳播歐洲鋼琴文化的同時，也必須重視中國的鋼琴文化，尤其是具有濃厚的本土化特色的經(jīng)典鋼琴作品等。鋼琴教學內容要多元化，不斷更新教學內容，調整課程結構，在“洋為中用，發(fā)展自我”理念的指導下，可以開設一些“中國近代鋼琴發(fā)展史”、“中國鋼琴經(jīng)典作品賞析”、“中西鋼琴音樂比較”之類的課程，既能夠極大地拓展學生的視野，使其對不同形式、不同風格、不同文化內涵的鋼琴作品有一個深入的體驗，同時也能夠對我國本土的鋼琴作品與鋼琴文化有一個全面的了解，由此提升學生本土鋼琴作品創(chuàng)作與表演的水平，推動我國本土鋼琴文化的蓬勃發(fā)展。
（四）適應時代要求更新教學手法。
教學方法是提升鋼琴教學質量和效率的重要手段，因此，在變革教學內容的同時，也要注重教學方法的更新。首先，要繼承以往鋼琴教學活動中優(yōu)秀的教學方法，比如課堂理論教學與琴房實踐教學之間的有效穿插與融合，通過組建合唱團、管弦樂團、民族樂團、舞蹈團等各種學生團隊以及“聲樂器樂舞蹈大賽”、“畢業(yè)匯報演出”、“教育教學展演”系列活動，給學生以展現(xiàn)自我的平臺，極大地提升學生參與鋼琴學習的積極性，一方面深化對課堂理論知識的學習，另一方面增強其鋼琴表演的實踐操作能力和舞臺心理素質。其次，要注重結合學生的鋼琴學習心理、知識需求、性格特征方面的因素，制定出新的教學方法，比如將傳統(tǒng)的一對一教學模式改變成為小型集體課與個別課相結合的教學模式。小型集體課主要是利用學生集中匯課、學習的機會，解決一些常見的、有共性的技術問題，或者是開展小型的演奏會活動，使他們都有機會在舞臺之上展示自己。個別課則主要是講授專業(yè)基礎技能，也即是根據(jù)學生的鋼琴基礎狀況，因人而異地解決各不相同的實際問題。小型集體課與個別課之間的結合使用既可以節(jié)省教師資源，同時也能夠使學生在群體中相互觀摩，并通過學生之間的溝通和交流，提高學習效率。除此之外，高職院校的鋼琴教師還可以采用小組課的方式進行鋼琴教學活動，通過不同小組之間的競爭，既可以提高學生學習的積極性，同時也能夠實現(xiàn)學生鋼琴學習的自主創(chuàng)新理念。在課程設置和教學模式方面，我們進行了科學化探索，使鋼琴課程與其他相關課程之間進行有效地結合，從而使學生能夠將不同的知識融會貫通，由此大大提高學習效率。比如在音樂表演學習過程中，如果能夠將樂理與視唱練耳課程、朗誦與正音課程、合唱指揮課程、聲樂課程、即興伴奏課程、小型器樂伴奏課程進修有效地結合，則必然能夠大大提升學生對于特定知識的理解與接受能力。如果能夠將鋼琴教學課程與聲樂排練、舞蹈編創(chuàng)課進行一定的結合，則也會提升學生對聲樂、舞蹈專業(yè)知識的了解和認識，不僅能夠提高其學習效率，而且還能夠實現(xiàn)教學內容、教學方法的創(chuàng)新，由此激發(fā)學生的學習興趣，從而增強其自主學習的積極性和能動性，為其將來的學習與表演活動奠定堅實的基礎。
總體來說，我國高職院校在鋼琴教學上不具備自身的優(yōu)勢，但為了增強在社會發(fā)展中的競爭實力，這些學校只有揚長避短，并根據(jù)社會的人才需求狀況，加大教學內容、教學方法、教學計劃、教學目標的改革力度，提高人才培養(yǎng)的質量和效率，才能在未來的發(fā)展和競爭中立于不敗之地。
少兒鋼琴教學論文篇十二
鋼琴教學注重對于學生彈奏技巧等實用技能方面的培養(yǎng)，由于這一教學特殊性，使得很多學校一直沿用“一對一”的教學模式，即在教學過程中，教師對學生進行逐一的指導。但是，隨著專業(yè)招生數(shù)量的增加，學生人數(shù)增多，高校鋼琴教師資源有限，導致師生比例逐漸失調。如果繼續(xù)沿用“一對一”的教學模式，會極大增加教師的工作量，加大教師的教學壓力，影響鋼琴教學的效率，降低教學質量。因此，發(fā)展分層教學是面對眾多鋼琴學生，教師逐批教學的必要措施。
（二）學生專業(yè)基礎存在差異，水平層次不齊。
專業(yè)擴招不僅增加了學生的數(shù)量，也使得學生的整體教學情況變得更加復雜。在一定程度上，專業(yè)擴招等同于降低了專業(yè)的門檻，使得一些鋼琴基礎較為薄弱的學生也有機會進入高校鋼琴專業(yè)進行學習。這樣的情況使當前高校鋼琴專業(yè)的學生水平參差不齊，在基礎知識、演奏水平上表現(xiàn)出很大差異。這種差異在一定程度上會增加教學的難度，影響教學的發(fā)展。所以，高校鋼琴教學必須根據(jù)實際情況做出調整，合理的推行和深入分層教學的方式，使得不同水平的學生都能夠收獲較好的學習效果。
（一）實行教學目標分層。
教學目標分層即通過一定的方式，充分了解學生在知識基礎、專業(yè)技能等方面的水平，根據(jù)學生的水平差異，將學生分為不同的等級層次，制定不同教學目標的過程，其最終的目的是實現(xiàn)鋼琴教學的合理發(fā)展。在具體實施方面：針對專業(yè)能力較為突出的`學生，可以采用較高起點的教學目標，在彈奏、聽辨等方面提出更為嚴格的要求，教學過程中，注重學生知識的拓展與延伸，積極培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力；針對專業(yè)能力中等的學生，制定教學目標的過程中要強調對于學生基礎知識和技能的培養(yǎng)，講求循序漸進，以較低的教學起點，彌補學生先前存在的不足，教學過程要注重實用性，注重培養(yǎng)學生的學習興趣，從而促進學生的良好發(fā)展。這種對教學目標進行分層的方法，可以為高校鋼琴教學打下良好的基礎，使得高校鋼琴教學在有計劃、有目標的前提下實現(xiàn)更好的發(fā)展。
（二）開展授課分層。
分層教學在授課上的主要表現(xiàn)方式就是“因材施教”，分層授課就是在了解學生專業(yè)水平的基礎上，有針對性的開展教學活動。這要求教師在教學過程中必須充分發(fā)揮探索精神，創(chuàng)新教學方式。一方面，針對理論知識教學，由于理論知識的教學目標對于全體學生的要求一致，教師可以對此進行同步授課，在課堂上講授和解答學生學習過程中存在的較為普遍的問題，傳授理論知識；另一方面對于彈奏技能等針對不同水平的學生教學目標存在差異的學科，教師可以通過測試學生的技能水平，合理的將學生分為不同的學習小組，確保每一小組的成員專業(yè)水平相近，然后根據(jù)特定的教學目標進行分組授課。這種分層授課的教學方式既確保了每個學生學習的合理性，又能夠促進小組內以及小組之間的良性競爭，從而實現(xiàn)共同進步的目的。
（三）教學評價分層。
傳統(tǒng)的教學評價體系往往對學生進行統(tǒng)一的評價，忽視了學生在能力水平以及個性發(fā)展等方面的差異。而“一考定勝負”的評價方式，更容易打擊學生的學習積極性，甚至會引起學生的抵觸心理。所以，改變原有的教學評價體系，創(chuàng)新評價方式，實施教學評價分層十分重要。在分層教學中，教師已經(jīng)針對不同能力水平的學生制定了符合其實際情況的教學目標，教學評價體系可以結合這些教學目標，根據(jù)學生對于教學目標的完成情況進行評價。對于專業(yè)水平較高的學生，可以制定更為全面、系統(tǒng)的教學評價體系，突出對于學生應用能力方面的要求，而對于專業(yè)水平一般的學生，要采用激勵性的教學評價方式，側重學生在基礎知識和運用能力方面的考核，為學生的學習樹立信心。分層評價的教學評價體系在督促學生學習的同時做到了尊重學生的個性，有利于激發(fā)學生的學習積極性。
三、結語。
總的來說，分層教學是高校鋼琴教學在教學方式上的一次創(chuàng)新，它為鋼琴專業(yè)學生提供了更好的學習方式。一方面，分層教學確保了學生學習的合理性，使得學生能夠根據(jù)自己的實際情況進行學習，有助于提升學生的學習效率，增強學生的自信心；另一方面，分層教學充分照顧到了學生的水平差異，在保證學生學習效率的前提下尊重了學生的主體地位，有助于激發(fā)學生的學習積極性和創(chuàng)造性。同時，分層教學很好地適應了高校專業(yè)擴招的的發(fā)展趨勢，有效的幫助教師減輕了教學壓力，保證鋼琴教學的教學質量，有助于促進高校鋼琴教學的良好發(fā)展。
少兒鋼琴教學論文篇十三
主持詞要根據(jù)活動對象的不同去設置不同的主持詞。在當今社會生活中，主持詞是活動、集會等的必需品，那么如何把主持詞做到重點主題呢？下面是小編為大家整理的少兒鋼琴匯演主持詞，希望對大家有所幫助。
各位尊敬的家長，親愛的小朋友們：
大家上午好！
鮮花播種清香，收獲贊揚；
春天播種綠意，收獲希望；
在這花開時節(jié)我們相約五一，共慶容威家電旗艦店開業(yè)之喜；
在這希望的開始，我們攜手相聚，齊賞佳韻幼苗們展示才藝。
我是今天的主持人xxx，首先請允許我代表本次匯演的主辦方容威家電與協(xié)辦方佳韻鋼琴學校對大家的支持表示熱烈的歡迎和衷心的感謝。謝謝大家。
這次匯演容威集團董事長車炳恒先生也親臨現(xiàn)場，車董知道這次小朋友們在旗艦店進行才藝匯演后，讓助理將他今天其他的行程安排都往后延遲，他說孩子們是希望的開始，他一定要到現(xiàn)場來為孩子們加油助陣。下面，讓我們用最熱情的掌聲歡迎車董為這次匯演致辭！
謝謝車董的發(fā)言。讓我們再次把感謝的掌聲送給車董。
在大家進場簽到的時候，都會在對面的總服務臺領取到一張抽獎券，請家長代參演的`小朋友們填寫完整，并將抽獎聯(lián)投入到獎箱中去。匯演結束后，我們會隨機抽取出幸運大獎：一等獎1名，二等獎2名，三等獎3名；還沒有填寫抽獎卷的家長，請在工作人員的協(xié)助下到總服務臺填寫。
在這次匯演結束后，從五月一號至十號，參演的小朋友們可以將今天自己的感受寫成作文，發(fā)送到獎券上注明的郵箱里，或者直接送至容威家電辦公區(qū)615室。我們每天會評出一名優(yōu)秀作文，放在容威網(wǎng)展覽，并且為小朋友們送出優(yōu)秀感想獎品：大力士洗漱套裝一個，只有十個名額哦。
下面：容威集團·佳韻鋼琴慶五一鋼琴匯演現(xiàn)在開始；
孩子們是含苞待放的花兒，在這希望的時節(jié)，慢慢綻放她們絢爛的光芒。首先為大家送上的節(jié)目是小提琴合奏：《花兒與少年》《新春樂》，下面請王子欣小朋友的鋼琴獨奏《喜羊羊與灰太狼》做準備。
欣賞完小朋友們的一場場精彩曼妙的表演，下面就是我們的抽獎時刻。請我們的工作人員把抽獎箱拿上來。
接下來有請佳韻鋼琴的莫老師來為小朋友們送出二等獎兩名：小熊酸奶機。
最后到了大獎的抽取，讓我們用熱情的掌聲歡迎車董來為小朋友們送出這個卡通蛋糕機。
沒有被抽到的小朋友們也不要沮喪哦，一會結束后，所有參演的小朋友們，憑手里的獎券可以排隊到對面的總服務臺領取紀念小禮物一個。
同時大家不要忘記將自己今天的感受寫一篇作文，按照抽獎卷上的地址投稿。
投稿時一定要注明自己的姓名和聯(lián)系電話，以方便聯(lián)系大家領取獎品。
最后謹讓我代表容威集團全體員工，祝各位身體健康、萬事如意、五一快樂，也祝愿參演的小朋友們，才藝節(jié)節(jié)高，心情天天好！希望明年的這個時刻我們可以再次相聚在此，欣賞小朋友們更加出色的表演。
少兒鋼琴教學論文篇十四
摘要：隨著社會的發(fā)展，人們對素質教育的認識不斷提高，鋼琴教育受到越來越多人的關注，鋼琴教學發(fā)展的速度和規(guī)模不斷擴大。新形勢下，為了順應社會發(fā)展的需求，很多高職院校都開設了鋼琴課，并大多沿用了專業(yè)院校的培養(yǎng)體系，這就使得高職鋼琴教學的培養(yǎng)目標不明確，對于高職學生的未來發(fā)展也沒有良好的界定。因此，設定明確的高職鋼琴教學培養(yǎng)目標、加強對學生職業(yè)能力的培養(yǎng)、為學生的未來發(fā)展奠定堅實的基礎，是目前高職院校鋼琴教學亟待解決的問題。
關鍵詞：新時期；高職；鋼琴教學；培養(yǎng)目標。
一、新時期高職鋼琴教學存在的問題分析。
（一）學生的基本理論知識不完善。首先，高職院校的學生整體素質和學習能力與一般本科院校的同學有著較大的差距，大多數(shù)學生在入學前根本沒有接觸過鋼琴教育，即使有，程度也不高；其次，高職的學生對于專業(yè)理論知識的掌握不夠扎實，大多數(shù)同學只知其然卻不能靈活使用，使得學科教學的難度大大增加。雖然一些學生能夠順利地彈奏部分鋼琴曲，但他們也只是在技法上一味地進行模仿，對于節(jié)奏和速度的把握都沒有形成良好的習慣，作曲中思想的表達也不夠完整，對作曲家相關的時代背景也知之甚少，這些嚴重影響了高職院校鋼琴教學的效率。
（二）學生對鋼琴曲的彈奏選擇比較盲目。在鋼琴曲教學過程中，很多學生為了表現(xiàn)自己的能力，盲目追求難度較大的曲目，對于樂曲的表現(xiàn)力往往容易忽略。彈奏過程中，學生更多地集中在鋼琴的指法及句法練習上，忽略了鋼琴的藝術表達效果。一些學生在鋼琴的練習過程中，不考慮自身的水平和能力，選擇高難度的曲調，造成理論教學和實際的嚴重脫離，對于學生實際運用能力的提高有很大弊端。
（三）高職鋼琴教育沒有完整的教學體系。高職鋼琴教學大多沿用專業(yè)院校的培養(yǎng)體系，沒有形成一套較為明確的針對高職學生職業(yè)能力培養(yǎng)的教學體系，這就使得高職鋼琴教學的培養(yǎng)目標不明確，教師對于學科的教學目標不夠清晰，教學中技能展示、知識結合以及文化思想的發(fā)揮都是隨性而為，缺乏嚴謹性，嚴重影響了鋼琴教學的效果，制約了學生職業(yè)能力的發(fā)展。
（一）建立職業(yè)能力培養(yǎng)體系。結合高職院校生源的實際情況，高職鋼琴教學應做到因材施教，才能更好地提升學生的職業(yè)能力。在教學形式上，可根據(jù)學生的知識程度將集體課、小組課、個別課相結合，先從集體課開始打基礎，有了一定的基礎后將學習情況相似的學生分成小組進行授課，一些接受能力強、學習進度快的同學可以在個別課上進行培養(yǎng)，這樣不僅可以提高整體教學效率，也能夠有的放矢地培養(yǎng)尖子生，做到因材施教。在教學內容的選擇上，教師對于學生的接受能力以及個人的悟性要進行詳細的分析，在此基礎上合理地選擇教學內容，讓學生有效地學習鋼琴技能及相關知識，提升學生的學習效果。同時，在教學過程中教師應積極培養(yǎng)學生的學習態(tài)度，對學生的.學習思想進行指導，讓他們能夠通過學習很好地克服困難，不斷提高鋼琴學習的有效性。此外，還應該加強實踐教學，教師要為學生提供更多的實踐機會，鼓勵學生多參與一些實踐演出，培養(yǎng)學生鋼琴技能的同時，還能夠提升學生彈奏時的心理素質，這對于提升學生的職業(yè)能力有著很大的幫助。
（二）建立學生綜合能力培養(yǎng)體系。鋼琴的綜合能力，指的是學生對鋼琴曲的正確理解以及深入探究能力，這些能力對于鋼琴教學中情感的表達有著很大的幫助。因此，高職院校需建立起綜合能力培養(yǎng)體系，教師在教學過程中要鼓勵學生學會聆聽，通過聆聽別人演奏的曲目，找出差異及自身問題所在，對整個演奏過程進行分析和評價，加深學生的理解和記憶能力，為今后在實踐中展現(xiàn)出更高的演奏水平打下基礎。同時，教師還應鼓勵學生查閱更多的鋼琴知識，從欣賞室內樂、合唱以及聲樂等不同形式的作品中體會到鋼琴演奏的效果，通過融合多種演奏作品于鋼琴教學中，讓學生通過學習深入了解鋼琴藝術，提升自身的綜合表達及思考能力。
（三）建立人才質量評價體系。高職鋼琴教學的質量主要體現(xiàn)在學生質量及教學培養(yǎng)目標的構成上，高職院校需建立起人才質量評價體系，綜合考慮教師教學和學生接受教育的過程，變靜態(tài)教學為動態(tài)教學，以教學活動是否將學生作為主體來開展作為評價教學質量的本質。
三、結束語。
新時期，人才培養(yǎng)的一個重要理念在于促進人的可持續(xù)發(fā)展。高職院校作為職業(yè)技術能力培養(yǎng)的綜合院校，教學培養(yǎng)目標的制定對學生未來的發(fā)展起到了非常重要的作用。為了能夠讓學生未來成為對社會有用的人才，高職院校應該將教育視線凝結在職業(yè)能力和綜合能力的培養(yǎng)目標上，以能力培養(yǎng)和素質鍛煉為基礎，提升學生的綜合技能，培養(yǎng)出適合社會發(fā)展的高技能人才。
作者:談靜單位:江漢藝術職業(yè)學院。
參考文獻：
少兒鋼琴教學論文篇十五
各位領導，各位來賓，各位參加本次鋼琴邀請賽的同學們，大家下午好：
泰州一百第二屆“金色童年杯”鋼琴邀請賽即將拉開帷幕，首先非常感謝金色童年兒童專業(yè)攝影、牧野琴行、泰無聊網(wǎng)站以及“快樂星貓”泰州一百直營店對本次活動的大力支持和幫助!下面我來介紹一下本次活動的評委，他們是：
畢業(yè)于南京師范大學音樂教育專業(yè)現(xiàn)為牧野琴行校長的田勇先生。
畢業(yè)于巴黎高等音樂學院現(xiàn)為牧野琴行鋼琴教研室主任的孫斌先生。
畢業(yè)于鹽城師范大學音樂系現(xiàn)為牧野琴行鋼琴教研室副主任的王娟女士讓我們以熱烈的掌聲歡迎他們的到來!
琴鍵擊打出華美的篇章。
如孩童的夢想，伴著蝴蝶翩翩起舞。
如浮云的自由，清風伴侶，夢若神仙。
如滴水的壯闊，滴透頑石……。
沙灘上，我們用腳丫描畫著清爽海風美好。
白紙上，我們用蠟筆描繪太陽小山的艷麗與青峻。
鋼琴上，我們用指腹擊打著歷史的沉著。
也許我們沒有貝多芬的卓越，沒有朗朗的激昂，沒有肖邦的震撼。但是懷著夢想的我們無所畏懼，因為音樂是我們的友伴。是我們的小小多啦a夢，帶著我們撐著竹蜻蜓，飛到未來的未來。
本次活動經(jīng)過激烈地初選，有十六名選手順利地進入了今天的決賽。在活動開始之前，我先來宣布一下本次決賽的規(guī)則：首先是十六進六，然后六名選手再進行最后的角逐，決出本次比賽的一、二、三等獎。本次比賽設一等獎一名，二等獎兩名，三等獎三名，優(yōu)勝獎十名。
下面我宣布泰州一百第二屆“金色童年杯”鋼琴邀請賽正式開始。
請1號選手張婧琳上臺表演，她表演的節(jié)目是《圓舞曲》請2號選手徐文琦做準備。
請2號選手上臺表演，他表演的節(jié)目是《梁?！氛?號選手王梓做好準備。
請3號選手王梓上臺表演，他表演的節(jié)目是《繡金匾》請4號選手彭芃做好準備。
請4號選手彭芃上臺表演，他表演的節(jié)目是《牧童短笛》請5號選手沈雨桐做好準備。
請5號選手沈雨桐上臺表演，他表演的節(jié)目是《賦格》請6號選手黃子安做好準備。
請6號選手黃子安上臺表演，他表演的節(jié)目是《彩云追月》請第7位選手李思涵做好準備。
請7號選手李思涵上臺表演，他表演的節(jié)目是《快板練習曲》請8號選手宗瑞做好準備。
請8號選手宗瑞上臺表演，他表演的節(jié)目是《捉迷藏》請9號選手張珺做好準備。
請9號選手張珺上臺表演，他表演的節(jié)目是《《奏鳴曲》第一樂章》請10號選手。
吳惠群做好準備。
請13號選手吳芷婧上臺表演，他表演的節(jié)目是《夜曲》請14號選手劉祉燦做好準備。
請14號選手劉祉燦上臺表演，他表演的節(jié)目是《繡金匾》請15號選手劉逸棟做好準備。
請15號選手劉逸棟上臺表演，他表演的節(jié)目是《旱天雷》請16號選手苗詩瑤做好準備。
請16號選手苗詩瑤上臺表演，他表演的節(jié)目是《敘事曲》。
…………。
童裝秀到此結束!(王瑩播讀品牌介紹)。
鋼琴作為一種西洋樂器，在我國也是廣為流傳，極具相當?shù)挠绊懥?。鋼琴音樂作為高雅藝術,無論是從兒童的智力啟蒙、開發(fā),還是業(yè)余愛好,一技之長的培養(yǎng)、發(fā)展一直到高層次的藝術修養(yǎng),已經(jīng)得到了越來越多人們的青睞,成為人們精神生活不可缺少的一部分。因此舉辦本次鋼琴邀請賽的目的，也正是為廣大少年兒童提供一個展示、學習、交流和提高的平臺，藉此進一步培養(yǎng)和提高人們對高雅藝術的欣賞水平和鑒賞能力，同時也希望給廣大少年兒童帶來一場高品位的藝術享受，度過一個別樣的有意義的六一兒童節(jié)!接下來，我宣布進入決賽的小選手名單，他們是：
…………。
(按表演得分的高低排)。
下面有請-號選手---閃亮登場，他演奏的曲目是：-----。
……。
……。
……。
……。
……。
在最終結果出來之前，請耐心等待，請欣賞。
由牧野琴行優(yōu)秀古箏老師崔娟為我們帶來的古箏表演。
謝謝崔娟老師的精彩演出。
謝謝各位參賽選手的傾情表演，下面由我來隆重地宣布獲得本屆邀請賽三等獎的獲獎選手名單，他們是某某某，某某某，某某。
少兒鋼琴教學論文篇十六
2、論房屋租賃合同中裝飾裝修的處理。
3、論締約過失責任中的純經(jīng)濟損失。
4、離婚時保險財產分割問題研究。
5、馳名商標反淡化保護探析。
6、網(wǎng)絡交易中商標權侵權責任研究。
7、我國典當業(yè)法律問題研究。
8、機動車車輛號牌(額度)的權屬初探。
9、論侵權法上的安全保障義務。
10、論利益平衡視角下我國商標價值的異化與回歸。
11、專利法上停止侵害責任適用問題研究。
12、小產權房買賣合法化研究。
13、論民事維權過限行為的法律責任。
14、建設工程合同的效力研究。
15、小區(qū)車位、車庫權屬問題研究。
16、論網(wǎng)絡環(huán)境下著作權的合理使用。
17、網(wǎng)絡音樂作品的著作權侵權研究。
18、反家庭暴力法的定位與構造。
19、論媒體侵權責任的抗辯事由。
20、我國農作物種質資源保護法律問題研究。
21、名人隱私權的保護和限制。
22、我國知識產權訴前禁令的適用。
23、論未成年人個人信息的法律保護。
24、論房屋承租人優(yōu)先購買權制度的存廢。
25、美國聲音商標保護及我國的借鑒。
26、《面向復合出版的版權資源管理發(fā)布系統(tǒng)研發(fā)與應用》需求分析報告。
27、日本學校體育傷害事故的民事責任研究。
28、審判實務中房屋租賃合同無效的認定及處理。
29、保證合同糾紛中保證人配偶對擔保之債的責任分析及裁判對策。
30、我國夫妻共同債務研究。
31、論我國網(wǎng)絡購物消費者權益的法律保護。
32、融資租賃交易中出租人風險控制若干問題研究。
33、實際施工人權益保護問題研究。
34、論締約過失責任的賠償范圍。
35、避風港原則在我國網(wǎng)絡商標侵權案件中的適用與立法完善。
36、論視聽作品的權利主體及其利益平衡。
37、住宅小區(qū)結建人防工程平時使用問題研究。
38、論商標“后發(fā)商譽”創(chuàng)造者之權益保護。
39、iptv著作權侵權問題研究。
40、關于虛擬財產的若干法律問題研究。
41、網(wǎng)絡課堂合理使用問題研究。
42、房屋租賃合同中承租人違約解除問題研究。
43、論專利審查中公知常識的認定和舉證。
44、專利間接侵權的基本法律問題探討。
45、承租人優(yōu)先購買權制度探析。
46、侵權法上的補充責任研究。
47、比例責任在多因不明侵權中的適用研究。
48、民間討債行為法律問題研究。
49、“郭某”交通事故損害賠償案評析。
50、離婚審判方式改革實證研究。
51、aa制自助游事故責任研究。
52、論影響金融不良債權轉讓合同效力的因素。
53、房屋優(yōu)先承租權法律問題研究。
54、論離婚財產申報制度。
55、移動互聯(lián)網(wǎng)環(huán)境下的版權保護機制研究。
56、家庭暴力問題的相關救濟-從相關案例分析。
57、歐盟商標侵權的`判斷標準研究。
58、論互聯(lián)網(wǎng)金融消費者權益的軟法保護。
59、計算機程序著作權保護問題研究。
60、空氣凈化技術專利布局研究。
61、論信息網(wǎng)絡傳播權的侵權判定。
62、老年人精神贍養(yǎng)的道德責任與法律規(guī)制問題研究。
63、網(wǎng)絡實名制的侵權法律問題研究。
64、農村集體經(jīng)濟組織成員權及其實現(xiàn)機制研究。
65、trips-plus背景下中國fta知識產權保護條款研究。
66、論知識產權的司法保護。
67、我國微信著作權法律問題研究。
68、商品房預售廣告的法律效力研究。
69、公眾人物隱私權法律問題研究。
70、公物致害賠償?shù)那謾嘭熑卧僬J識。
71、個人信息網(wǎng)絡侵權問題研究。
72、電子合同若干法律問題研究。
73、新聞傳播中公民隱私權保護問題研究。
74、未成年人在家庭中的權利保護研究。
75、沈陽經(jīng)濟區(qū)知識產權保護問題研究。
76、民商法中誠實信用原則探究。
77、論夫妻共同遺囑的法律性質與生效要件。
78、論我國醫(yī)療損害責任制度。
79、虛擬財產的民法保護研究。
80、環(huán)境侵權民事責任研究。
81、“同妻”的困境探究及權利保護。
82、民法上的期待權探究。
83、論剽竊的著作權侵權責任。
84、專利糾紛行政調解制度研究。
85、人格權商品化民法保護研究。
86、違約精神損害賠償制度探究。
87、論盲人勞動權的法律保障。
88、繼承權的喪失與恢復制度研究。
89、我國夫妻約定財產制研究。
90、祭奠權的定性及其法律保護。
91、關于z縣法院四年離婚案件調查報告。
92、城鎮(zhèn)化進程中農村宅基地使用權法律制度研究。
93、違法建筑的民法問題研究。
94、論第三人介入下安全保障義務人的責任。
95、論“第三人侵權”案件中學校的補充責任。
96、論道路交通事故損害賠償責任主體的確定。
97、宅基地使用權的流轉及其規(guī)范研究。
98、離婚訴訟中的股票期權分割問題研究。
99、婚約財產糾紛實務問題研究。
100、網(wǎng)絡交易平臺提供商的專利侵權責任研究。
少兒鋼琴教學論文篇十七
尊敬的各位領導、各位來賓、新聞界的朋友們：
尊敬的各位領導、各位來賓、來自全國各地的媒體朋友們，大家上午好(下午好)!
應邀出席今天新聞發(fā)布會的企業(yè)有：........
應邀出席今天新聞發(fā)布會的領導同志與嘉賓有：
深圳市——(政府領導)，主辦方——(領導).......。
應邀出席今天新聞發(fā)布會的媒體有：深圳僑報、深圳特區(qū)報、深圳晚報、深圳商報、晶報、市民周報、南方都市報、新浪網(wǎng)、搜狐網(wǎng)、騰訊網(wǎng)、深圳新聞網(wǎng)、深圳之窗等新聞單位。
首先，請允許我代表本次大賽組委會，并謹以大賽執(zhí)委會的名義，對各位領導、嘉賓、媒體記者、朋友們的到來，表示熱烈的歡迎和衷心地感謝!
本次大賽由深圳市橋燦實業(yè)有限公司、深圳市星瀾文化傳播有限公司、深圳市格瀾投資有限公司聯(lián)合承辦單位。向給予此次大賽大力支持企業(yè)朋友：.........表示誠摯的感謝!
“ettorepozzoli”(埃托雷波佐利)國際鋼琴大賽是一個世界聞名，難度程度僅次于英國“利茲”、美國“克萊本”、波蘭“肖邦”的頂級賽事之一，有著深厚的文化底蘊。1959年意大利鋼琴大師ettorepozzoli的遺孀ginagambini女士，在為了紀念亡夫，并提供讓世界各地實力派音樂家有盡顯才華的機會，創(chuàng)立了ettorepozzoli國際鋼琴競賽。大賽每兩年舉辦一次以向偉大的鋼琴老師和作曲家ettorepozzoli先生(1873-1957，生于seregno)致敬。參與大賽的候選人不受性別和國籍的限制，是一項旨在推動鋼琴藝術發(fā)展的國際大賽。
下面請各位領導和嘉賓欣賞大賽的宣傳視頻。
(視頻播放：3——5分鐘)。
首先，有請深圳市市委宣傳部部長——致辭，掌聲有請。
感謝——先生的熱情洋溢的講話，現(xiàn)在有請深圳市文體局領導——先生致辭，掌聲歡迎。
現(xiàn)在以我們熱烈的掌聲有請深圳市音樂家協(xié)會領導——先生致辭，掌聲有請。
現(xiàn)在以我們熱烈的掌聲有請中國國際貿易經(jīng)濟促進委員會深圳分會領導——致辭，掌聲有請。
下面，有請——領導致辭，掌聲有請!
感謝——部長的熱情指導和鼓勵，這場鋼琴大賽籌備n個多月以來，得到了深圳市市委、市人大、市政府、市政協(xié)領導的指導和關愛，也得到了相關職能部門和社會各界的熱心支持與幫助，在此，我們向他們表示由衷的敬意和衷心的感謝!
好，下面有請本次大賽的表演嘉賓：---。
主持人：請問---幾歲開始練習鋼琴的?
那時候的你鋼琴演奏水平達到什么樣的地步呢?
嗯，大家一定很難體會到---小時候的鋼琴演奏水平，但是今天我們卻能為大家創(chuàng)造一次這樣的機會。請看大屏幕!
(特邀嘉賓視頻播放:3-5分鐘)。
嘉賓現(xiàn)場表演：3-5分鐘。
謝謝---的精彩表演!下面有請——領導，為本次大賽的評委頒發(fā)聘書!有請各位評委上臺!
好，下面的議程進入媒體采訪環(huán)節(jié)，我們的話題交給現(xiàn)場的新聞界朋友，請大家自由提問。
記者提問時間......
好，由于時間有限，新聞發(fā)布會到此結束，各位記者如果還有什么問題需要采訪，請會后到嘉賓室，我們安排了專門的采訪時間?，F(xiàn)在請各位領導到大廳合影留念，大家以熱烈的掌聲歡送領導和嘉賓退場。
少兒鋼琴教學論文篇十八
有效教學是指在符合時代和個體積極價值建構的前提下,效率在一定時空內不低于平均水準的教學.幼兒園的有效教學是指幼兒教師在單位活動時間內達到既定活動目標,完成活動任務,實現(xiàn)幼兒的有效發(fā)展.幼兒教育是基礎教育的基礎,其重要性不言而喻;而幼兒園的活動(課堂)時間較之中小學的課堂時間更加短暫,通常在十五到二十五分鐘內,故此幼兒園實現(xiàn)有效教學的必要性更顯突出.
一、有效教學的提出背景。
有效教學(effectiveteaching)的理念源于20世紀上半葉西方的教學科學化運動,在美國實用主義哲學和行為主義心理學共同影響的教學效能核定運動后,引起了世界各國教育學者的關注.20世紀以前,“教學是藝術”的教學觀在西方教育理論中占主導地位.但隨著20世紀以來科學思潮的影響,以及心理學尤其是行為科學的發(fā)展,人們逐漸意識到：教學也是科學.即教學不僅有科學的基礎,而且還可以用科學的方法來研究.于是,人們開始關注教學的哲學、心理學、社會學的理論基礎,以及如何用觀察、實驗等科學的方法來研究教學問題.有效教學就是在這一背景下提出來的.
二、有效教學的含義。
首先,有效教學是合乎規(guī)律的,即是說活動必須合乎幼兒身心發(fā)展的規(guī)律.世間萬物都有其生長發(fā)展規(guī)律,幼兒的身心發(fā)展亦然.為了促進幼兒的身心全面而健康的發(fā)展,我們所需要遵守的第一點即是尊重幼兒身心發(fā)展的規(guī)律.此外,幼兒園的有效教學還必須是教學方法、教學內容、組織形式以及教學環(huán)境都是合理的.
其次,有效教學是有效果的,即是說教學活動是有結果,會呈現(xiàn)一定可以衡量的后果.比如幼兒在音樂活動《狗熊偷面包》之后,能夠體驗并把握音樂中a、b兩段的不同,并根據(jù)節(jié)奏的變換而改變手上的動作,這就是教學效果的體現(xiàn)之一.
最后,有效教學是有效率的.效率是指對于有限資源(如材料、人力、資金等)的最佳分配方法.幼兒園的有效教學即是說需要教師在有限的時間內實現(xiàn)人力和物力資源的最佳分配,促進幼兒身心健康全面的發(fā)展.在一次活動中,通過科學的教學方法,采用有效的組織形式,我們可以實現(xiàn)幼兒在情感態(tài)度、認知以及技能三方面的活動目標.例如在集體律動《米格爺爺?shù)男充仭分?教師通過精練、準確的言語說明可以快速講明活動要求,并讓幼兒理解.在音樂游戲《貓和老鼠》中,教師可以通過“難點前置”的策略來幫助幼兒快速而準確地理解游戲中貓和老鼠兩種角色的出場順序和空間位置關系.
三、有效教學的特征。
有效教學的第一個突出特征：正確的目標.活動目標是整個活動的靈魂之所在,活動環(huán)節(jié)和組織形式都是圍繞既定目標生成的.首先,目標的設計需要依據(jù)幼兒身心發(fā)展的特點,符合幼兒身心發(fā)展的規(guī)律,選擇在班上大多數(shù)幼兒的最近發(fā)展區(qū)之內的.目標不宜太難或者太簡單,盡量將其放在“跳一跳,摘得到”的高度,既能為幼兒提供挑戰(zhàn),也能為幼兒提供挑戰(zhàn)成功的積極體驗.其次,為了便于觀察和衡量,活動目標需要有條理、清楚具體.再次,目標的設計需要考慮幼兒的日常生活需要,即將達成的目標應與幼兒的生活息息相關的,讓幼兒知道自己所學有用,能感受到自己的進步,同時可以培養(yǎng)幼兒的學習興趣,提高幼兒參與活動的積極性.
有效教學的第二個特征：充分的準備.為了保證教學的有效性,教師必須做好課前準備.包括活動的組織形式、活動材料、活動環(huán)境的布置、教學方法和策略的選擇,甚至活動中教師的肢體語言和言語陳述等等,這些都是保障有效教學的必修功課.
有效教學的第三個特征：科學的組織.科學的組織形式是活動的步驟和材料在時間方面的有效搭配,不但可以保證活動的正常進行,還能實現(xiàn)教學的高效和有效.故此,教師必須保證活動內容、教學策略、活動秩序等的合理性、科學性.就像田忌賽馬講究順序一樣,活動中教師可以采取諸如“難點前置”、空間位置的合理變換等方式來實現(xiàn)目的.
有效教學的第四個特征：清晰明了.整個教學過程應該是清晰明了的,不論是活動的流程還是教師的語言.清晰的流程和明了的語言可以幫助幼兒正確理解、牢固掌握和順利應用或遷移.
有效教學的第五個特征：充滿熱情.幼兒的情緒較成人更加容易受環(huán)境和他人的影響,所以幼兒教師需要運用多樣化手段去感染幼兒,用言行來顯示自己的對幼兒、學習和生活的熱愛,更好地促進幼兒身心積極健康的發(fā)展.
有效教學的第六個特征：促進幼兒的發(fā)展.關注和滿足幼兒的生活和身心發(fā)展需要,圍繞幼兒組織教學,促使幼兒學習好、愛學習、會學習.
有效教學的第七個特征：以融洽的師幼關系為基礎.幼兒園教師在幼兒心目中是一個非常特殊的存在.由于幼兒生活自理能力較低,一日生活需要他人照料.幼兒園的老師們除了教師的身份還身兼幼兒生活照料者的職責,可以說是亦師亦母.因而融洽的師幼關系對于幼兒園的有效教學是非常必要的.
有效教學的第八個特征：高效利用時間.即是說教師在單位教學時間內產生了盡可能大和好的教學效果,尤其是在幼兒園,單位教學時間特別短,高效利用時間有助于更好的促進幼兒的全面發(fā)展.
由于教學是由教師的教和學生的學有機組成的,因而有效教學的影響因素眾多.大致可以分為：客觀因素如教學環(huán)境、教學內容等;主觀因素如教師的教學理念、責任意識、效能感、知識以及能力等等.
關于客觀因素,教師可以通過適宜的布置來趨利避害,例如教學環(huán)境可以充分利用園本資源,結合當前的活動主題進行新的布置,促進幼兒更好地發(fā)展.教學內容可以根據(jù)本班幼兒具體的發(fā)展水平加以甄別,教師可以調整教學內容的順序以及難易程度,以更好地實現(xiàn)有效教學.
關于主觀因素,教師可以做的有很多,尤其是在教學理念方面.首先,教師應該關注幼兒的進步和發(fā)展,并及時對幼兒進行積極、具體的反饋.例如在語言活動中,平時語言表達能力不太好的幼兒流暢地將句子說完整了,教師可以立刻表揚他“你把句子說得真完整”.一則,可以讓幼兒知道老師在關注自己;二則,可以讓幼兒知道自己哪里進步了;三則,可以讓幼兒體驗到進步的快樂,備受鼓舞進而繼續(xù)進步,更加樂意參與到活動中來.其次,教師應該關注教學效益.這要求教師要有時間與效益的觀念,不能把時間花費在重復無意義的活動上面.再次,關注可測性和量化.這點主要體現(xiàn)在活動目標的設計上.活動目標設計的清晰具體,那么活動完成的程度就是可測量的.最后,教師需要具備一種反思的意識.葉瀾教授說過：“一個教師寫一輩子教案不一定成為名師,如果一個教師寫三年反思可能成為名師.”反思是有效教學所必需的.教師只有通過不斷地反思才能發(fā)現(xiàn)教學活動以及自身體.幼兒的注意有限,因而教師盡量一次只提一個問題,留給幼兒充分思考的時間.教師應多提開放性的問題,為幼兒提供更多的發(fā)散思維和討論交流的機會.與不同的對象討論交流可以更好地促進幼兒社會性和語言能力的發(fā)展.
第五,教師要及時給予幼兒反饋.教師的反饋有利于強化幼兒新的情感態(tài)度以及知識技能的強化.由于幼兒理解能力水平的關系,教師應給予幼兒正面直白的評價,讓幼兒明了自己是在哪里進步了,讓幼兒獲得積極的情感體驗,以激勵其更加主動地去求知探索.
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[6]中華人民共和國教育部.兒園教育指導綱要(試行)[m].北京：北京師范大學出版社,2001.
少兒鋼琴教學論文篇十九
學生是教學活動的主體，鋼琴是一門技術活，教學目標是一切教學活動的出發(fā)點，教學活動離不開教學環(huán)境，教學設備是完成教學活動的必要因素，根據(jù)調查結果表明，學前教育專業(yè)的學生基本沒有學過鋼琴，大部分的學生都覺得學習鋼琴很重要，學前教育專業(yè)的情況不樂觀，大部分學生不清楚課時教學目標，教學設備都不夠完善。需要長時間不斷的練習和鞏固，不利于教師的專業(yè)發(fā)展。教材是課堂教學內容的主要來源，鋼琴基礎的學習都是最重要的，是教師教學和學生學習的依據(jù)，要掌握正確的彈奏方法和加強基本功練習，但根據(jù)調查顯示，教材的使用并沒有突出各自的專業(yè)特點，對歌曲伴奏、自彈自唱的安排有所欠缺。教師根據(jù)教學內容和教學對象，實現(xiàn)教學目的而采取的教與學應科學合理的選擇教學方法，隨著鋼琴理論研究領域的不斷完善。應選擇好的科學的學習方法，逐漸探索出多種授課方式，學習變得更有意義。在課堂上結合學生的實際練習情況，要合理的選擇，科學的應用。