通過寫心得體會，我們可以更好地反思自己的成長和經(jīng)驗。寫心得體會時，可以適當融入個人感情色彩，讓讀者更容易產(chǎn)生共鳴和情感共振。希望大家能夠從以下的心得體會范文中找到自己的共鳴和收獲。
音樂與律動教學心得體會篇一
情境教學是指在教學過程中教師根據(jù)一定的教學要求，有計劃地使學生處于一種情境之中，利用其中的生動場景與教育因素綜合的幫助學生理解教材，并使學生心理機能得到教育與發(fā)展的一種教育方法。良好課堂情境的創(chuàng)設，可以引發(fā)學生的新鮮感，調動學生大腦皮層的興奮，激發(fā)學習激情，培養(yǎng)學生的思維能力。情境教育教學理論創(chuàng)造性地借鑒了“境界說”的“真”、“情”、“思”、“美”的精華，儒家文化“敏于行”的思想，以及杜威的以兒童活動為中心的現(xiàn)代教育理念，構建了情境教育在課堂教學中的基本模式。在李吉林老師的理論闡述中對情境教學的操作要素提出了以下要求：
以“情”為紐帶。傳統(tǒng)的教育往往注重理性，忽略情感，因而造成教師與學生之間、學生與教材之間、學生與學生之間的距離與隔膜，從而使學生難以形成熱烈的情緒，難以主動地投入教學過程。情境教學中提出以“情”這紐帶有利于縮短這種心理距離。
以“思”為核心。學生的思維總是從問題開始的。情境教學中主張教師應以學生思維發(fā)展為主，設計組織教學過程，讓學生在學習中形成熱烈的情緒，學生在興奮的情緒中思考問題，學生往往會因興致所至，產(chǎn)生超越“障礙”的力量。在政治課教學中結合不同的情境創(chuàng)設，的發(fā)展思維落到實處，培養(yǎng)學生的思維能力。
以“生活”為源泉。生活是智慧的源泉。現(xiàn)實生活是世界上最大的資源庫，它取之不盡用之不竭。教育教學同樣要來源于生活，再回到生活。在政治課教學中情境教學的素材選用要以社會生活事件和社會生活現(xiàn)象入手，通過生活化的、時政化的情境使學生的情感體驗更加真實、具體、豐滿，對知識的理解和運用會更加全面、深刻。
情境教學在實踐運用中的有著積極的作用。
首先，情境創(chuàng)設拓展了教學渠道。在教學中通過創(chuàng)設不同的情境，如問題情境、生活型情境、探究性情境、實驗型情境、趣味性情境等，豐富了教育教學的內(nèi)容，誘發(fā)了學生對于學習的興趣，有利于克服學生對學習的排斥感，讓學生在不同的情境中感受到學習的樂趣，激起學生學習積極性，獲得了積極的心理滿足及對學習的信心。
其次，情境教學縮短了心理距離。在情境教學中通過親和的人際情境和生動的學習情景，有利于縮短學生與教師、與同學、與教學內(nèi)容的心理距離，促使學生以最佳的情緒狀態(tài)，主動投入，主動參與，獲得主動發(fā)展。
創(chuàng)新的潛能，鼓舞學生創(chuàng)新的志向。情境教學從情境的設計、情境的選擇、情境的運用都體現(xiàn)著教育的創(chuàng)新。在這一過程中，要讓學生的思維進入最佳的心理狀態(tài)，要讓情境點燃學生智慧的火花，要在情境中拓寬學習的空間。情境教學不僅對教師的教育創(chuàng)新提出了要求，也培養(yǎng)了學生的創(chuàng)新精神和求異思維品質。在情境教學的實踐探究中，我們依然要加強理論的學習為課題研究提供有力的理論支持，同時在研究過程上，不能為情景教學而情景教學，要結合不同的教學內(nèi)容、學生的學情狀況，教學的實際條件等諸多因素，有目的、有選擇、有意義地進行情境教學，讓情境教學更好地為課堂教學，為學生的發(fā)展服務。
音樂與律動教學心得體會篇二
音樂是最富情感的藝術，是提高個人藝術修養(yǎng)，樹立正確審美觀的重要手段。黑格爾就曾說：“音樂是精神，是靈魂，它直接為自身發(fā)出聲音，引起自身注意，從中感到滿足……高中藝術欣賞課教學大綱明確地把“以審美教育為核心，培養(yǎng)學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念”放在教學目的的第一位，這就為我們上高中音樂欣賞指明了方向，高中的“音樂教育――不是培養(yǎng)音樂家，而是培養(yǎng)人?！笔恰皠e的學科不能代替的”審美教育。下面我就談談我的教學體會。
俗話說的好，要給學生“一杯水”，教師首先要有“一桶水”。作為一名音樂教師，除了對本專業(yè)的歌唱、演奏、指揮、音樂相關理論等掌握之外，還必須對文學、歷史、美學、地理、社會學等諸方面的邊緣學科知識也要有所了解，博學多才可以使教師個人魅力得以提升，還會獲得學生的“崇拜”，課堂教學則顯得自如而流暢，更富有張力，和迂腐陳舊、形式呆滯的課堂教學模式相比，它更能贏得學生的歡迎。因此，我們只有不斷地學習，努力提高自身素質，才能真正勝任高中音樂欣賞課教學工作。
高中生隨著年齡的增長，生理、心理逐步趨向成熟．凡事都有自己的獨立見解和看法，但這些見解、看法不一定完全是正確的。比如他們對一個人是否具有音樂才能往往喜歡這樣說：“我沒有音樂細胞”、“我不懂音樂”。他們把是否能掌握與表演音樂作品的能力作為一個人是否具有音樂才能的標準，而不知對音樂的感受、體驗、悟解的能力也是音樂才能的重要體現(xiàn)。另外高中音樂欣賞課內(nèi)容繁多，涉及到古今中外各種各樣的音樂作品，受閱歷和知識的制約，學生不可能對這些內(nèi)容都很感興趣。他們往往是根據(jù)個人的興趣、愛好，對不同的樂曲采取不同的學習態(tài)度。喜歡的就抱積極的態(tài)度去欣賞；不喜歡的，就表現(xiàn)出厭煩情緒，以消極的態(tài)度去應付，不認真聽，不動腦想。這就要求我們的音樂老師根據(jù)學生的具體情況，選擇具代表性的優(yōu)秀作品作為范本加以分析、解釋、評價，有意識地指導學生的審美體驗和審美評價，讓學生在“操千曲”的審美實踐中，由淺入深地知曉音樂藝術特有的審美性質、手段和方法，提高審美敏感性，從而達到培養(yǎng)音樂審美力的教育目的。
音樂欣賞僅僅停留在興趣階段是遠遠不夠的，還必須進一步深刻理解音樂作品的內(nèi)涵，充分體驗作品所反映的情感，才能達到欣賞的目的。這就是欣賞音樂的三個階段：直覺（感官）欣賞——感覺（情感）欣賞————理智的欣賞。不同體裁的音樂欣賞的要求、方法也不同：
對于歌曲的欣賞：一般可以借助歌詞較直觀地理解歌曲內(nèi)容，結合速度、力度、音色、旋律等音樂要素，體會歌曲表達的意境和情感，從而達到欣賞的目的。對一些歌詞內(nèi)涵較深或者寓意較朦朧的作品進行欣賞，要求要有一定的文學及文化素養(yǎng)。而對于一些古代的、其他民族的、外國的藝術歌曲、歌劇、詠嘆調等作品的欣賞，除了必須具有一定的音樂素質之外，還要對作品產(chǎn)生的時代背景、創(chuàng)作動機、民族習俗、作曲家的個人風格等有充分的了解，才能更好的理解作品的內(nèi)容。
音樂與律動教學心得體會篇三
讀了這本書我覺得現(xiàn)在的音樂教育，就是應該培養(yǎng)學生樹立自主學習的意識、創(chuàng)造自主學習的機會、提供自主學習的環(huán)境，幫助學生鍛煉自主學習的能力、開啟自主學習的心智、拓展自主學習的空間。
作為一名小學音樂教師的我，深刻地體會到學生的成長無法代替，發(fā)展必須主動。每一名學生都是一個鮮活的個體，每一名學生都是一幅精彩的畫卷，每一名學生都是一篇生動的樂章。教師應善于體會蘊藏在學生內(nèi)心中渴望同外部世界交流的主動性發(fā)展?jié)撡|，多給學生一些權利、一些機會、一種條件、一些空間，讓他自己去鍛煉，自己向前走。仔細閱讀后我總結了16個字。重導輕演、重藝輕技、重情輕理、重趣輕習。
很喜歡書上對于這幾個字的一段話，很籠統(tǒng)，但很有哲理。
們自己去爭辯；給學生一點權利，讓他們自己去行使；給學生一個機會，讓他們自己去創(chuàng)編。
音樂新課程不僅對傳統(tǒng)音樂教育造成了巨大的沖擊，更是給學校的音樂課程帶來了全新的變化。長期以來，我國基礎音樂教育面臨著自身發(fā)展的一系列問題：諸如課程定位、性質、理價值、理念問題，課程目標、內(nèi)容問題，教學方法、評價方式問題，以及課程資源的開發(fā)與利用，教材的編寫與使用等等問題。這些問題不僅關系到基礎音樂教育課程建設與發(fā)展，在音樂課程改革的進程中，許多專家、學者、研究人員和音樂教師都被當前的一個音樂教育現(xiàn)象所震撼；為什么不能夠帶給人們無限美好與快樂的音樂，這種尷尬的局面，足以引起所有音樂教育工作者的深刻反思。
則展示出基礎教育課程改革最關鍵的變化，那就是鮮明地提出了基礎教育應以“學生發(fā)展為中心”。因而，面向學習者，從學生的心理邏輯、音樂經(jīng)驗和實際需要出發(fā)，指導與規(guī)范學生在基礎教育階段學習哪些音樂內(nèi)容并達到什么標準，如何學習，以及教師應怎樣引導、促進和評價學生的學習等等，則是《音樂課程標準》最為顯著的特征。
隨著基礎教育課程改革進程的迅速推進，越來越多的音樂教師將。
面對新的音樂課程。因此，了解我國音樂教育的發(fā)展狀況與基礎教育課程改革的背景，學習音樂新課程的基本理念，熟悉音樂新課程的教學領域，掌握與運用音樂新課程的教學設計、教學策略、教學評價和現(xiàn)代教育技術等等，音樂教師所迫切關心的課題。這些課題，雖然有些屬于新課程教學法的內(nèi)容，而有些則更適合新課程教學論的范疇，研究和編寫立足于指導音樂新課程實踐的教學法類書籍會更加有利于音樂新課程的實施。
不斷地發(fā)展和完善。因此，對新課程教學的學習、研究與應用，就采取一種創(chuàng)造和發(fā)展的態(tài)度。音樂新課程的精髓，在于創(chuàng)新，在于運用新的音樂教育理念創(chuàng)新音樂教學。從這個意義上說，音樂教師不僅僅是音樂新課程的實施者，同時也是音樂新課程的建設者，愿我們的音樂教師在音樂教育改革的大潮中與新課程共同成長。
音樂與律動教學心得體會篇四
淺談兒童音樂啟蒙教育的重要性。
兒童進行教學的一個有利手段，對兒童的語言表達能力起到了很好的作用。另外，兒童所參加的音樂活動不是單一的，也是參與集體活動的時候，集體活動需要很多人一起完成，兒童與兒童之間的交流也是必然的，這就使得他們的語言發(fā)展更上一層。
（二）音樂啟蒙教育可以陶冶兒童的情感。
任何藝術，都是表現(xiàn)人類的感情，是人類社會化的一個重要方面。而音樂作為最具有感情的藝術形式，在培養(yǎng)兒童的高尚情感及審美趣味方面自然是起到別的藝術所不可代替的作用。德國作曲家瓦格納說：“心靈的器官是音樂，心靈的藝術意識語言是音樂。”培養(yǎng)兒童的審美能力，熱愛音樂是兒童的天性，兒童滿懷好奇和探究的心理來到這世界，他們豎起耳朵就要傾聽母親的聲音和環(huán)境中豐富多變的音響。美麗鮮艷的色彩與圖案可以滿足而同時覺得需要，而優(yōu)美動聽、歡快活潑的音樂便是滿足他們聽覺需要的最好刺激。音樂抑揚頓挫的音高、張弛的節(jié)奏、起伏相間的力度、或急或緩的速度、色彩絢麗的音色色彩都是來表現(xiàn)音樂的豐富情感。兒童通過感知覺，是自己所聽到的音樂傳入到大腦，對其產(chǎn)生一種特殊的不同凡響的情感體驗，給兒童增添了興奮情緒的積極動力。這時的兒童就會由靜態(tài)變成動態(tài)，用身體的搖擺來感受音樂的情趣。如：當兒童要入睡的時候，我們就應該給他們聽安靜，柔和的搖籃曲，使他們的情緒安定，漸漸入睡；當兒童情緒煩躁，哭鬧不停的時候，就應該給他們聽愉快活潑的音樂，這樣可以轉移他們的注意力；當兒童吃飯的時候，父母給他們選擇優(yōu)美活潑的音樂，不但可以使他們心情愉快，還可以增加他們的食欲，促進他的健康體魄！由于音樂和兒童的心理，感情活動方面都具有形態(tài)上的一致性：都是運動著的、看不見的、有節(jié)奏的、隨現(xiàn)隨逝的、都是一種抽象的，正因為他們之間存在著如此之多的共性，兒童經(jīng)常接觸到音樂，受到音樂的熏陶，音樂是兒童的心情愉悅了，內(nèi)心就會平靜，情緒也就會隨之穩(wěn)定。所以說，音樂史能美華人的心靈，對于兒童情感的發(fā)展也起到了一個很好的調節(jié)作用，也是他們對事物美的認識更進了一層。
（三）音樂啟蒙教育對兒童德育的發(fā)展。
對兒童進行早期的音樂教育，同時也促進了兒童的德育的發(fā)展。任何的思想品德教育如果沒有情感的基礎，都只能成為空談。而對兒童進行音樂教育正可以為他們的與培養(yǎng)良好的情感基礎。音樂在實現(xiàn)思想教育作用的時候，并不是靠強制的方式，而是以鮮明生動的音樂本身潛移默化的產(chǎn)生作用。例如：兒童們都很熟悉的兒歌《一分錢》，歌曲的教育意義正是對拾金不昧的品德教育，但歌曲中并沒有直接的說出拾金不昧的詞句，而是以兒童那天真純樸的語氣、音調的旋律、愉快的情趣、唱出了歌曲的情節(jié)，塑造了鮮明生動的藝術形象，給兒童以啟示：拾金不昧，即使是一分錢。兒童的物質生活是父母所賦予的，那么精神生活則應該是音樂所給予，音樂是兒童精神生活中所不可缺少的“維生素”。將德育溶入到音樂教育中，使其真正的達到了以情感人、以情怡人的目的。兒童不論是在參加什么音樂活動的時候，都可以培養(yǎng)兒童的集體主義精神，是他們養(yǎng)成遵紀守法的好習慣以及形成人與人之間的合作的良好道德。
四川幼兒師范高等專科學校畢業(yè)論文。
淺談兒童音樂啟蒙教育的重要性。
兒童進行早期的音樂啟蒙教育對兒童的一生都將起著很大的作用，但兒童的成長和發(fā)展又不是千篇1律、完全相同的。意大利教育家蒙臺梭利說：“兒童在出生三年的發(fā)展在其程度上和重要性超過兒童一生的任何階段?！睂τ趦和慕逃?，有的父母認為自己孩子年齡還小，根本就不懂的什么是音樂，也不會去欣賞音樂，對他們在這個時候進行音樂啟蒙教育直接就是浪費時間和精力，沒有任何的必要；由于幾千年傳統(tǒng)觀念及單進社會競爭異常激烈的影響，“望子成龍”、“望女成鳳”成了不少家長日常行為，受速成心態(tài)唆使而刻意追求子女成功的目標。他們希望自己的孩子成為第二個莫扎特、貝多芬。所以不少家長盲目地希望孩子能夠有一技之長，能一鳴驚人。因而平日里唯恐孩子發(fā)生意外，這也不許，那也不許，忽視了孩子們在探索周圍世界是那種多元化、廣泛性的正常需求，更不愿讓孩子將時間耗費在活動、游戲、家務勞動等十分必要的實踐活動中。而我卻認為，對于兒童進行早期的音樂教育，無非是時期從小就具備一定的音樂修養(yǎng)，并適當發(fā)展兒童的音樂才能。當然，也可以為某些兒童將來從事音樂專業(yè)打下良好的基礎。要是兒童得到很好很好的音樂啟蒙教育，首先就應該有一個很好的環(huán)境，環(huán)境可以感染人、培養(yǎng)人。作為父母，他們是兒童人生中的第一任老師。而家庭環(huán)境，則是兒童能否接受良好教育額的第一個課堂。既然這樣，父母教育的態(tài)度及創(chuàng)建一個良好的家庭環(huán)境對兒童的啟蒙教育至關重要。
父母應該樹立正確的觀念，要充分地認識到對兒童進行啟蒙教育的重要性。在這個階段，兒童的心理發(fā)展尚未成熟，也不能夠接受復雜的知識結構，對于高難度的技巧動作更不能掌握。所以說，處于這個階段的兒童來說是不適合來學習音樂的。那么在這個時候，父母對兒童進行音樂啟蒙教育的目的是為孩子打開音樂世界的大門，引導他們?nèi)ビ^察，欣賞這五彩繽紛的音樂世界，從而激發(fā)他們對音樂的興趣和各方面的發(fā)展。
音樂與律動教學心得體會篇五
很榮幸受幼兒園領導委派前往泉州參加《幼兒園音樂游戲化研討會》，與幼教同行們一同聆聽了許卓婭教授關于音樂游戲化教學的講座，耳目一新，感觸頗深。第一次見到許教授，她一副樸實、平易近人的形象，完全沒有教育專家的架子。她像朋友一樣，帶著大家唱歌、游戲，身體力行、傾情示范，課堂氣氛很活躍。讓我感受到了許教授的大家風范，樸素可愛。通過學習我收獲了：
許教授一開始用美國歌謠《qiokelatei》帶我們走進了奇妙的音樂世界，感受了音樂的節(jié)奏美、韻律美；緊接著，她為我們剖析了這首歌謠的模式；再用廣為流傳的中國歌謠《土豆絲片》替換《qiokelatei》；最后讓大家創(chuàng)作“同模式”兒歌。（學員們自創(chuàng)歌謠《恭喜發(fā)財》、《孔融讓梨》等歌謠。）在游戲過程中她循序漸進，從傾聽到模仿，再到理解，最后自己創(chuàng)編、表演。不斷增加游戲的難度，設置的臺階一定是孩子能爬上去的。難度應視幼兒自身情況而定，不要太高，過猶不及；也不要太低，原地踏步。我們還做了很多音樂游戲，印象最深的是“庫企企”的音樂游戲，這首音樂是動物教練帶著動物們參加運動會加油的音樂?，F(xiàn)場邀請隨機2位老師圍著椅子，跟著音樂做動物形象的動作。臺下的學員們也跟著音樂模仿動作，當音樂到一個點，2人開始搶板凳坐下來，沒有搶到板凳的老師想下一輪動物的動作，大家玩的非常投入，情緒高漲。這么簡單的游戲為什么會讓幼兒感到快樂，不管是搶到板凳贏了的小朋友，還是沒有搶到板凳想動作的小朋友都贏得了快樂，同伴做我想出來的動作，我是領袖，這些都可以讓他自我滿足，自我肯定，自我認可。
必須給幼兒進行反思自我完善學習的機會，必須給予主動質疑和主動驗證的機會。許教授用一個簡單的《猜謎歌》為例讓我們親身感受，教授帶領大家說完謎語之后，問我們是否能一字不落地復述一遍，不是完全對但也不會全都錯，所以請自己探究一下，要教會小朋友說試試看。復述完以后有疑問怎么辦，當然是請教老師再說一遍。那么在給小朋友上課時也是如此，在孩子們沒有要求時不要急于公布正確答案，孩子們有疑問時會主動要求示范，那么在這一遍的示范中孩子們會仔細看有疑問的地方，不要重復做示范。做對了的小朋友也不要去羞辱做錯的小朋友，讓孩子自主探究，主動質疑，這樣才能形成良好的學習品質。而不是一有不懂的就問，灌輸被動式的學習方式。
音樂游戲化集體教學的基礎流程：故事—動作—音樂—其他，是許教授音樂教學游戲化的主體，講故事、做動作、傾聽音樂、其他環(huán)節(jié)，內(nèi)涵豐富，魅力無窮。在整個過程中，孩子們就輕松愉快地達到了學習目標，培養(yǎng)了音樂素養(yǎng)，這就是音樂教學游戲化魅力的所在。整個過程中時間的調控也很重要，五分之一的故事動作，五分之一的音樂感知，剩下的用來其他提升內(nèi)容和充分的享受和放松，就不要再增加難度了，否則過猶不及。
總之，所有的教學活動，都讓我體會到教師引導與幼兒創(chuàng)造的關系，以及循序漸進的重要性。作為一名新手教師，我更期待能付諸行動，經(jīng)過嘗試與實踐，讓每一位孩子都能感受到音樂的美妙與魅力，快樂成長。
音樂與律動教學心得體會篇六
不知不覺，來到平山已經(jīng)一學期。此刻，我將本學期高一音樂教學工作總結以下四個方面，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
努力透過高中音樂欣賞課陶冶情操、激發(fā)學生對美的愛好與追求。堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯(lián)想、想象及律動）中，主動地去發(fā)現(xiàn)、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂，并在必須基礎上創(chuàng)造音樂。高中音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的潛力得到了鍛煉。同時，關注音樂學習方式的變革，處理好培養(yǎng)審美潛力與學習知識技能之間的關系;進而培養(yǎng)學生的審美潛力，提高音樂鑒賞水平，從而完善人格。
本學期的音樂課以音樂欣賞為主。既弘揚我國的民族音樂文化;也重點介紹世界音樂文化以及音樂文化與其他人文文化的同構關系，有益于開闊學生的文化視野。為了使學生能簡單、愉快地上好音樂課，經(jīng)常采用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質。努力做到用好的課堂設計來吸引學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正;力求給學生一個較為寬松、和諧、歡快的學習音樂欣賞環(huán)境。
在教學過程中，自我感覺存在不足之處就是側重了情感、興趣的培養(yǎng)，忽略了高一新學生對基本樂理知識的掌握參差不齊，只有更好地掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
為了讓學生能更自然地表現(xiàn)音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試我采用了：筆試，共分兩種題型（簡答和分析）。簡答題主要針對課本中的一些重要知識點，而分析題是讓學生當場分析一首作品。
四、課外活動。
為了更好地培養(yǎng)學生對音樂產(chǎn)生濃厚的興趣，根據(jù)在校園科技文化藝術活動的按排，組織學生到移動營業(yè)廳舉辦了平山中學“第一屆動感地帶校園歌詠比賽”。透過這次比賽評出了20xx年度“十佳校園歌手”。平時，我經(jīng)常收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。此外，我還很注重自學。如：練習鋼琴專業(yè)技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊雜志;與各地中小學的音樂老師進行交流。
遺憾：沒能實現(xiàn)組建學校器樂隊的設想。學習器樂是一種很好的藝術實踐。對于音樂課少、學習緊張的高中生來說，學習演奏一些樂器對他們的學習和生活是大有裨益的，讓平山中學的學生有更多展現(xiàn)自己才華的機會，走向藝術人生。
音樂與律動教學心得體會篇七
音樂是一門優(yōu)美的藝術，教授音樂更是一項充滿樂趣和挑戰(zhàn)的工作。在我的教學生涯中，我有幸教授過許多優(yōu)秀的學生，并從中獲得了許多寶貴的教學經(jīng)驗。在這篇文章中，我想分享一些我在教學音樂方面所獲得的心得體會。希望能對大家有所幫助。
第二段：提高教學效果的重要性。
做一名成功的音樂老師，提高教學效果是至關重要的。為了讓學生更好地掌握音樂知識，我采用了多種方式來增強教學效果。例如，在授課中我喜歡用生動形象的語言和形象比喻，幫助學生理解樂理知識；我還喜歡鼓勵學生多動手嘗試演奏，通過多次演奏來提高音樂技能水平。同時，我也會利用現(xiàn)代化的技術手段來進行教學，如使用多媒體教學課件和音樂軟件進行演奏等。
第三段：培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)。
在教學音樂的過程中，我不僅希望學生能夠掌握樂理知識和演奏技能，更希望通過音樂的藝術表達，培養(yǎng)他們的音樂素養(yǎng)。音樂素養(yǎng)是指學生對音樂的理解、欣賞和創(chuàng)造能力。為了培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)，我會選擇優(yōu)秀的音樂作品和演奏家來進行講解和分析，還會鼓勵學生在演奏中發(fā)揮自己的創(chuàng)造力，通過音樂來表達自己的情感和思想。
第四段：注重個性化教學。
每個學生的音樂水平和興趣愛好都不相同。因此，在教學過程中，我注重個性化教學，根據(jù)學生的不同特點和需求進行有針對性的教學。例如，對那些已經(jīng)具備基本演奏技能的學生，我會安排更加高難度的樂曲和技巧練習；對那些有創(chuàng)作天賦的學生，我會鼓勵他們多加嘗試，并提供有針對性的指導和幫助。注重個性化教學不僅可以更好地解鎖學生的潛力，還能夠增強其興趣和自信心。
第五段：結語。
通過我的教學實踐，我深深體會到，在教學音樂方面，除了技巧水平和教學方法外，教師的學科素養(yǎng)、對音樂的熱愛和教學經(jīng)驗也是非常重要的。只有教師對音樂有自己深厚的認識，并熱愛自己的教學事業(yè)，才能夠將這種熱情傳遞給學生，讓他們在音樂的世界里獲得更全面的成長和收獲。同時，教學過程也是非常有挑戰(zhàn)性的，但只要我們善于總結經(jīng)驗，不斷完善教學方法，就能夠做一名更優(yōu)秀的音樂教師。
音樂與律動教學心得體會篇八
理解是學習的鑰匙，所以在對兒童進行音樂教育時，要讓兒童理解學習的內(nèi)容，才能讓他們積極主動的學習，快樂的參與到教學活動中來。在很多歌曲中，由于歌詞的含義比較深刻，有些不是孩子經(jīng)常接觸的語言，因此如何幫助孩子理解歌詞、有效識記歌詞顯得非常重要。
例：在一年級歌唱教學《星光恰恰恰》中，比如老師范唱完歌曲后，讓孩子說說“你聽到歌曲里唱了什么？”孩子們說出歌詞后，我會及時地出示相對應的圖譜，如“一顆星兩顆星”，我會用星星來表示；“恰恰恰”，用節(jié)奏型來表示，這樣加深了孩子對歌詞的理解和記憶。之后發(fā)現(xiàn)，孩子們和原來相比更容易記住歌詞了，很多孩子也表示這種記憶形式形象而又深刻，即使暫時遺忘了，再借助回憶圖譜中的內(nèi)容也能很快聯(lián)想到歌詞的內(nèi)容。而且當學生理解這些圖譜的含義后，在接下來有類似圖譜出現(xiàn)的時候，他們很自然地將知識進行遷移，容易而有趣。
有助于提高兒童的聽賞能力。
（1）音樂欣賞成功與否，很大程度上取決于兒童對音樂的感受力、理解力和表現(xiàn)力，即兒童的音樂審美能力。因此圖譜起到了決定性的作用。
（2）例：在二年級音樂欣賞《獅王進行曲》中，在音樂的開始部分，是小動物歡迎獅王的一段音樂，我們將這段音樂用粗細不同的豎線來表示，而且?guī)茁暰陀脦讞l豎線，“重音用粗線條，弱音用細線條”，這樣兒童既了解音樂引子的變化，又能了解音樂中強、弱音的變化。在音樂速度很快的情況下兒童容易看清楚有幾條線，說出幾個樂句或者幾小節(jié)了。獅王走路的音樂用獅王的腳印來表示，獅王大吼的音樂用弧形鋸齒，兒童在音樂背景的烘托中，再加上圖譜的幫助就很容易聯(lián)想到音樂表現(xiàn)的情景了。
能幫助兒童有效的控制節(jié)奏。
（1）打擊樂教學是小學低段音樂教學的一個重要的組成部分。而打擊樂中最重要的就是要求孩子對于節(jié)奏的把握，但對于低段的孩子來講，節(jié)奏是比較抽象的，怎樣讓孩子理解不同的節(jié)奏，是我們老師感覺比較困難的事情，我們常常會通過機械枯燥的反復練習來進行訓練，從而使教學顯得枯燥、沒有生氣。而運用圖譜，則能很形象地將摸不著的抽象概念演變成形象的圖示。
（2）例：在打擊樂《剪羊毛》這個教學活動中。我們分別用圓舞板和鈴鼓來表現(xiàn)歌曲。此時圓舞板就用拳頭來表示，而且還用疏密大小來表示音樂的快慢和強弱；鈴鼓用手掌來表示，這些不同的抽象符號也區(qū)分了音樂性質的不同。就這樣，復雜的節(jié)奏變得簡單化、形象化、生動化了，孩子們也輕松愉快地掌握了這部分的節(jié)奏。
我們在小學低段歌唱活動中一般只注重為兒童挑選一些旋律動聽，節(jié)奏明快，詞曲結合自然，易于上口，內(nèi)容與形式統(tǒng)一，有一定藝術性的齊唱歌曲。而較少將各種合作性的歌唱題材，各種藝術表演形式的雙聲部歌曲作為歌唱活動的主要形式完整呈現(xiàn)。主要是雙聲部歌曲的特性決定兒童在學、唱的過程中容易跑調、搶調、跟調等混亂狀態(tài)，對教師來說是一個挑戰(zhàn)。雙聲部歌唱活動，能為兒童提供發(fā)展合作態(tài)度以及合作能力的活動，因此，以合作學習為主體的組織設計方式，是小學低段開展各種合作性歌唱教學活動的重要組織方式，它可以為兒童提供更多更好的享受交流合作愉快的，提高交流合作水平的歌唱實踐機會，為以后的合唱奠定基礎。
如，在上三年級歌曲《柳樹姑娘》前，我準備了背景圖、大圖譜以及小圖譜，活動中，我先利用大圖譜來學習歌曲的第一聲部，在用小圖譜來學習歌曲的第二聲部，吸引、調動孩子來參與活動，并通過擺一擺、看一看，使孩子們從中理解了歌詞，記憶了歌曲。對于第二聲部的切入，孩子們不能很好地把握節(jié)奏，所以在活動中我利用圖譜來提示孩子，被分成兩部分的孩子一看就能很好地演唱歌曲了，在輕松自如的過程中學會了合作性的雙聲部演唱，也為以后的合作演唱打下基礎。
不同的歌曲，它內(nèi)在的性質和所要表現(xiàn)的情感是不一樣的，即使在同一首歌中，不同的段落也可能存在著不同的性質。比如有的歌曲或段落是抒情性的，那么就要求用柔美舒展的聲音來表達，而有的是輕快活潑的，歌唱時則要強調歡快、跳躍、而且有節(jié)奏感。傳統(tǒng)的教學往往以單調講解記憶和說教以及老式的跟唱教學引導孩子把握歌曲情感，理解歌曲內(nèi)容。這樣的學習不僅老師累，孩子更累。
而如果以具體形象的圖譜形式呈現(xiàn)給孩子，看到圖譜他們可以馬上反應出歌曲所要表現(xiàn)的情感。
如：在《老鼠畫貓》教學中，這首歌曲中有一個很特殊的音樂符號，就是滑音。于是設計小老鼠圖譜時，我們把小老鼠的尾巴夸張地往上翹，活動時孩子們一看到翹翹地尾巴等圖譜就開心的笑了，有的還笑得捂住了嘴巴?？梢娡ㄟ^圖譜，孩子已經(jīng)充分地感受到歌曲詼諧幽默的曲風了，而翹翹地尾巴同時也提醒孩子在演唱到小老鼠時，聲音要往上滑，也就是這樣孩子們輕松地演繹了詼諧、幽默。這樣的教學方式比起單調的講解記憶有趣的多，兒童能創(chuàng)造性的通過自己直觀形象的觀察圖譜理解感情、處理感情。
音樂課堂不應該僅僅是聽覺的感知活動，而應是多種感知協(xié)同活動的感知活動。圖譜的正確運用，對于兒童音樂的感知活動起到了支持和強化的作用。以圖譜為手段吸引兒童主動投入到音樂活動中，幫助兒童體驗和感受音樂，感受音樂活動中的快樂，激發(fā)兒童獨特的想象力、創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。因此我們必須合理、有效地運用圖譜，從而達到提高兒童整體素質的目的，真正的充分發(fā)揮圖譜在歌唱活動中的有效作用。
音樂與律動教學心得體會篇九
每個教育工作者都有自己的教學心得，音樂教育也不例外。作為一位音樂教師，多年的授課經(jīng)驗讓我深刻地體會到，音樂教育不僅教授學生音樂知識和演奏技巧，更重要的是要挖掘學生內(nèi)在的音樂天賦和情感，讓音樂成為生活中不可或缺的一部分。在這篇文章中，我將從教學理念、教學方法、學生引導、評價方法和反思總結五個方面來分享我的教學心得。
第二段：“教學理念”強調音樂教育的重要性。
在我的教學理念中，音樂不應該僅僅是一門學科，更應該是一種生活態(tài)度和藝術體驗。因此，在音樂教育中，我注重培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)和審美情趣，引導他們用音樂感受世界，用音樂表達自我。同時，我鼓勵學生多感受生活中的音樂元素，從生活中創(chuàng)作出自己的音樂作品，讓音樂融入到他們的生活中。
第三段：“教學方法”講述學生引導策略。
為了讓學生在音樂上有更好的體驗和表現(xiàn)，我在教學方法上注重多元化的引導策略。針對不同的學生，我會采用不同的教學方法，有效地激發(fā)學生的學習熱情和音樂才能，并在教學的不同階段進行適當?shù)恼{整和補充。同時，我也鼓勵學生之間的互動和合作，讓他們在互相學習和交流中更快地成長。
第四段：“學生引導”介紹對學生困惑的引導。
在教學過程中，很多學生總是會遇到不同的困惑和疑問。作為教師，我不僅要有耐心地傾聽和理解學生的困惑，更要有效地引導他們解決問題。針對不同的學生，我會采用不同的引導方法，包括思維導圖、案例分析、實踐操作等。通過不斷地引導和反饋，讓學生逐步理解和掌握音樂知識，不斷完善自己的技能和藝術表現(xiàn)。
第五段：“反思總結”推薦實際應用。
音樂教育是一個不斷探索和創(chuàng)新的過程，教師也需要不斷反思和總結自己的教學經(jīng)驗。在我的教學實踐中，我不斷嘗試新的教學方法和策略，不斷探索和調整自己的教學思路。在反思總結中，我鼓勵教師之間相互交流和分享，推薦實際應用，積極探索和創(chuàng)新音樂教育，讓音樂教育更加豐富、多彩和具有活力。
結尾：
教學心得是教師在教學實踐中總結和實踐出來的經(jīng)驗和體會，是教師不斷提高自身教學水平和不斷創(chuàng)新音樂教育的重要途徑。作為一名音樂教師，我會不斷更新自己的教學理念和方法，不斷挖掘學生的潛能和創(chuàng)造力，讓音樂教育在學生的成長中發(fā)揮更大的作用。
音樂與律動教學心得體會篇十
本次我有幸與幼教同行們在濟南聆聽了許卓婭教授關于音樂游戲化教學的講座，感受頗深，第一次見到許教授，她一副樸實，平易近人的形象與心中音樂教育專家有很大的落差。她像朋友一樣，帶著大家唱歌，游戲，身體力行、傾情示范，課堂氣氛很活躍。讓我感受到了徐教授的大家風范，樸素近人。通過學習我有以下感受。
許教授用大家一直流傳的歌謠“土豆土豆絲絲，土豆土豆片片”循序漸進，從模仿土豆絲片替換成巧克拉太，理解以后從模仿再到創(chuàng)作“同模式”兒歌。在游戲過程中她循序漸進，從傾聽到模仿，再到理解，到創(chuàng)編表演，不斷增加游戲的難度，設置的臺階一定是孩子能爬上去的，不要太高，過猶不及。也不要太低，原地踏步。我們還做了很多音樂游戲，印象最深的是“庫企企”，的音樂游戲，音樂是動物教練帶著動物們參加運動會加油的音樂。老師們5個人圍成一個圓圈跟著音樂做動物形象的動作，圓圈內(nèi)有4個小椅子，大家一起跟著音樂走動，當音樂到一個點，大家要搶一個板凳坐下來，沒有搶到板凳的老師想下一輪動物的動作，大家玩的非常投入，情緒高漲，這么簡單的游戲為什么會讓幼兒感到快樂，不管是搶到板凳贏了的小朋友，還是沒有搶到板凳想動作的小朋友都贏得了快樂，同伴做我想出來的動作，我是領袖，這些都可以讓他自我滿足，自我肯定，自我認可。
必須給幼兒進行反思自我完善學習的機會，必須給予主動質疑和主動驗證的機會。許教授用一個簡單的舞蹈阿拉丁讓我們親身感受，教授帶領大家做完一遍后，問我們是否能一個也不錯的自己做完動作，不是完全對但也不會全都錯，所以請自己探究一下，要教會小朋友說試試看。做完以后動作有疑問不確定的動作怎么辦，當然是請教老師再做一遍，那么在給小朋友上課時也是，在孩子們沒有要求是不要急于公布正確答案，孩子們有疑問時會主動要求示范，那么在這一遍的示范中孩子們會仔細看有疑問的地方，不要重復做示范，做對了的小朋友也不要去羞辱做錯的小朋友，讓孩子自主探究，主動質疑，這樣才能形成良好的學習品質，而不是一有不懂的就問灌輸被動式的學習方式。
音樂游戲化集體教學的基礎流程：故事—動作—音樂—其他，是許老師音樂教學游戲化的主體，講故事，做動作，傾聽音樂，其他環(huán)節(jié)，內(nèi)涵豐富，魅力無窮。在整個過程中，孩子們就輕松愉快地達到了學習木匾，培養(yǎng)了音樂素養(yǎng)，這就是音樂教學游戲化魅力的所在。整個過程中時間的調控也很重要，五分之一的故事動作，五分之一的音樂感知，剩下的用來其他提升內(nèi)容和充分的享受和放松，就不要再增加難度了，否則過猶不及。
總之，所有的教學活動，都讓我體會到教了師引導與幼兒創(chuàng)造的關系，以及循序漸進的重要性。作為一名新教師我更期待能付諸行動，經(jīng)過嘗試與實踐，讓每一名孩子都能感受到音樂美妙與魅力，快樂成長。
音樂與律動教學心得體會篇十一
這一學年我擔任的是初中部七年級（133—136）和八年級（129—132）八個班的音樂教育教學工作，音樂教育教學每年都反反復復，但在每年反復教育教學的過程中，我卻有著不同的收獲?，F(xiàn)將這一學年的教育教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
音樂是最擅長表現(xiàn)情感、以情動人的藝術。它的魅力在于給人自由馳騁想象的空間。一首好的樂曲，或許幾分鐘之內(nèi)使你獲得幾星期苦思冥想的東西;或是襯托出一個完美的幻想;或是寄予一個完美的寓意;或是抒發(fā)一片灼灼的情感……這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力，會在心靈深處留下美的烙印。音樂課為了更好的完成教學任務、到達教學目的，培養(yǎng)學生懂得理解，有表情地歌唱和感受音樂的潛力，透過藝術形象，培養(yǎng)學生的完美情操，使他們身心得到健康的發(fā)展。
一、堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到透過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯(lián)想、想象及律動）中，主動地去發(fā)現(xiàn)、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂，并在必須基礎上創(chuàng)造音樂。
二、在教學過程中，本著讓學生從“要我學————我想學————我要學”這一過程進行轉變。為了到達這個目的，首先對教材的目標進行了設定。并根據(jù)初中學生的基礎和理解潛力的不同而對教材資料進行合理的取舍，安排了本學年的教學計劃，精心編寫了各個年級各個課時的教案和導學案，配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中，我一方面在教學模式上采用一些適時有效的設問，啟發(fā)、引導學生用心思考;另一方面透過超多的實物展示與課件相結合，吸引學生注意力，充分調動學生學習的用心性與學習興趣，從而到達課堂教學實效性。為了使學生能簡單、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。在課堂活動中，我會創(chuàng)設平等、民主、愉悅的環(huán)境，能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。
三、本學年除第一單元是唱歌課外，其他單元不是創(chuàng)作就是器樂或欣賞，比較枯燥難上，學生的興趣也不太高，教學比較難開展。我就大膽的在教學中加入適當?shù)谋硌荩黾诱n堂教學的趣味性。學生在課堂上的用心性有了提高，課堂教學收到了必須的效果。如：復習四分音符時讓學生用“走”來感知;八分音符讓學生用“跑”來感知，這一下學生很快就記住了。
四、配合學校政教處，成功的舉辦我校第二屆“花樣年華”藝術節(jié)，并成功出演節(jié)目——吉他獨奏《愛的浪漫史》。此次藝術節(jié)的文藝演出活動給學生充分發(fā)揮自我潛能的機會，豐富了學生的課外生活，使他們懂得團結協(xié)作的巨大力量和重要性，同時也得到廣大師生及各界社會人士的好評，還向社會各界大力宣傳了我校的形象。
五、努力學習，加強修養(yǎng)。我經(jīng)常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還能夠讓學生適當?shù)亟佑|一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：練習專業(yè)技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上網(wǎng)查找有關教育工作站，并精心建立了自己的音樂博客與各地的中小學教師進行了很好的學習和交流。
當然，我在教學工作中也存在這樣和那樣的不足，主要表現(xiàn)為：
1、課堂教學不能針對8個班學生實際，缺乏“備學生”這一必要環(huán)節(jié)。
2、忽視與個別班級學生的交流，有待于進一步改善。但我會盡最大的潛力和努力改正不足的地方，進一步優(yōu)化課堂教學，關注第二課堂。
音樂與律動教學心得體會篇十二
在基礎教育課程改革新理念的指引下，我校通過音樂新教材（蘇教版）的實驗，改變了原有的課堂教學模式，構建了“審美體驗、自主探究、創(chuàng)造表現(xiàn)”的音樂課堂教學模式，以下簡要介紹該教學模式的方法與策略。
以審美為核心，注重體驗與感受。音樂教師在實施課程的過程中，牢記音樂課程標準的基本理念，以審美為核心，遵循聽覺藝術的規(guī)律，突出音樂學科的特點，將發(fā)展學生的音樂聽覺貫穿于教學的全過程中，注重體驗與感受，引導學生喜愛音樂，享受音樂，加深對音樂的理解，充分挖掘作品所蘊含的音樂美，培養(yǎng)學生的審美意識，用他們對音樂的感悟激起學生的情感共鳴。
構建平等、民主的師生關系，營造和諧、寬松的課堂氛圍。首先，教師要走下講臺，走到學生中間，重新設計學生的座位排列順序，可將學生的座位根據(jù)教學內(nèi)容的需要排成圓形、半圓形，四邊形等形式，從形式上拉近師生間的距離。其次，師生可共同體驗一種情境。例如，教《紅旗頌》時，學生分別演奏小號、小軍鼓，教師演奏主旋律，師生共同參與表演，共同構建平等、民主、寬松、和諧的課堂氛圍，使學生們在無拘無束的課堂中進行表演與創(chuàng)造。
以興趣愛好為動力，采用自主、模仿、合作、探究的學習方式。興趣是學習音樂的動力，以豐富多彩的教學內(nèi)容和生動活潑的教學形式，激發(fā)和培養(yǎng)學生的學習興趣，將教學內(nèi)容與學生的生活經(jīng)驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯(lián)系，從而形成自主、模仿、合作、探究的學習方式。通過音樂藝術實踐，增強了學生對音樂表現(xiàn)的自信心，培養(yǎng)了學生良好的合作、創(chuàng)新與團隊精神，也突出了音樂與其他藝術的綜合，音樂與藝術之外的其他學科的綜合，改變了以往那種培養(yǎng)專業(yè)人才的教學模式。
情境陶冶，激發(fā)學生創(chuàng)造表現(xiàn)欲。在教學中注意根據(jù)教學內(nèi)容，創(chuàng)設一種適合的環(huán)境，讓學生有身臨其境之感，從而使學生加深對教學內(nèi)容的領悟與感受，激發(fā)學生的創(chuàng)造表現(xiàn)欲望。學生在音樂中體驗成功的喜悅，同時又提高了學生的實踐能力，激發(fā)了學生的創(chuàng)作靈感，進一步激發(fā)了學生的學習熱情。
在充分利用教材的基礎上，拓展教材內(nèi)容。實驗教科書在編寫體系、結構上有其明確的特點，每單元、每課都設有一個相對獨立的主題，教師有責任圍繞主題選取音樂材料，延伸教材。例如，教學《奧林匹克風》時，除了教材中列舉的幾個國家的樂曲、歌曲之外，可讓學生搜集其他國家的音樂作品并了解其地理、人文等知識，不僅拓寬了學生的知識層面，也充分調動了學生動手、動腦及參與的積極性。
構建“審美體驗、自主探究、創(chuàng)造表現(xiàn)”的教學模式是一次新的嘗試，經(jīng)過一年來的實踐，已經(jīng)取得了較好的教學效果，在今后的課改實驗中，筆者將繼續(xù)努力，使它更加有效，更加完善。
音樂與律動教學心得體會篇十三
暑假期間，我認真閱讀了吳瑤香老師的《音樂教學課例與評析》這本書。通讀這本書，使我漸漸走進一位基層音樂教育工作者的成長歷程，感受著她以大量的教學實踐作為求證而確立的，對于中學音樂課堂靈動的，趨向于成功的構建。
創(chuàng)作課、舞蹈課、欣賞課、唱游課、音美協(xié)同課、器樂課、歌唱課，課如其人，字里行間流淌出源于骨子里頭的真誠的信息。它是一種特別的親和力，一種給予學生最大限度與效度的良性的影響力的教育理解，一種用心實踐的情感釋放。這些基于“吸引學生主動而強烈地參與到音樂表現(xiàn)中去”聆聽、體驗、感悟、發(fā)展的課例，這些基于“促成學生具有教育意向的生活經(jīng)歷，培養(yǎng)幸福而有審美意味的人”的興趣激發(fā)、品行習染、人格完善的課例，初步形成了她那獨具個性的、美的、動情的教學風格。
音樂的情感性、人文性特征，強調音樂教學要以人為本，充分激發(fā)學生對音樂的興趣，培養(yǎng)學生學習的主動性，注重民主平等、寬松愉悅學習環(huán)境的創(chuàng)設，建立和諧的師生關系。教學中師生互動，共同體驗，探究，感悟，創(chuàng)造，這樣才能使音樂進入學生的心靈，發(fā)揮出音樂使學生學會甄別美丑、善惡、真假并去享受和創(chuàng)造美好的作用，最終向精進修養(yǎng)、精神健康和情趣盎然的境界邁進，在這個層面上，吳老師是個非常用心的音樂老師，她主張音樂教育要回歸學生的生活，服務于學生生活，讓學生有更多的感受音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂的時間與空間。
一位好的老師，不僅能使學生在充分積極的審美體驗中獲得知識與技能，更重要的是讓學生在創(chuàng)設的音樂情景、意境中自主體會、感悟，從而實現(xiàn)“啟情悟智”，不可否認，吳老師的課例顯現(xiàn)出她在努力地去做好這一點。
在新一輪基礎教育課程改革的廣闊領域里，課堂是個綻放生命精彩的魅力舞臺，無論是自己的教學案例，還是指導弟子的教學案例，無論是教學經(jīng)過的全程實錄，還是詮釋教義的說課稿件，都能給人一種不一般的感受。這就是吳老師在這個魅力舞臺上發(fā)出的屬于自己的音樂——課的主題。她以主要教學內(nèi)容的美感特征的深入挖掘，融進扎實有效的體驗性學練，突出以一個作品為中心的小主題構建，讓學生每課建立學科成長的小單元快感，課的切入以聽著音樂入課為標志，彰顯與其他課程的區(qū)別：課的呈現(xiàn)緊緊圍繞音樂性、情感性、人文性的線索循序漸進地展開，課的發(fā)展以環(huán)節(jié)的層層遞進、每一個鏈接點都力爭實現(xiàn)學生發(fā)展的增量來達成目標；課的結構以開始部分、基本部分、結束部分為塊塊狀框架，建構顯示部、發(fā)展部以及再現(xiàn)或收束的“曲式美感”特征；課的類型在借鑒已有成果的基礎上形成新的亮點，如三聽、三談、三次討論、三次對比、三次探索，或突出情感性，或突出參與性，或突出創(chuàng)造性，或突出層次性與可操作性，注重在體驗性教學方法中創(chuàng)設審美情景，在實踐教學方法中貫穿即興創(chuàng)造。
作為一名中學音樂教師，讀了吳瑤香老師的《音樂教學課例與評析》一書，真是受益匪淺。我想，一位好老師，最重要的是對學生、對自己所從事的事業(yè)充滿熱愛、充滿熱情，其次要鉆研教材、教法，學習先進的教學方法并結合實際情況加以創(chuàng)造性的應用；一位好老師，應該善于挖掘音樂作品的童趣和意境美，激發(fā)學生學習音樂的由衷的情感；一位好老師，應該會找準切入點，凸顯情感與態(tài)度目標，重視訓練點，河里把握知識技能目標，抓住互動點，強調過程與方法目標；一位好老師，不僅要自己教好課，更重要的是要讓學生會學、愛學、主動地學、創(chuàng)造性地學！
在以后的教學實踐中，我將以吳老師為楷模，滿懷愛心，用心教學，以審美為核心，將音樂基礎知識和基本技能的教學有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中，做一個美的傳播者！
音樂與律動教學心得體會篇十四
本學期，我擔任三、四年級的音樂教學工作。一學期來，我認真扎實地對待教學，虛心向他人學習，在實踐中積累了自己的一些教學感悟。
一、不斷提高專業(yè)素養(yǎng)，與時俱進。
為了提高自身的業(yè)務水平，本學期我積極參加學校的活動還有教師發(fā)展中心對新教師的同課異構活動。音樂聽課評課教研活動，積極找問題，謙虛請教他人，尋求解決問題的途徑。為了上好每一節(jié)課，我依然像以前一樣認真鉆研教材，并結合本班學生的實際特點，備好課，上好課。平時，我堅持自己獨立備課，因此為加強教學常規(guī)的養(yǎng)成奠定了基礎。課堂上，我著力抓好教學新常規(guī)。并以學生為主體，有目的、有條理地引導他們進行學習，自主獲取知識。經(jīng)過這一學期的音樂專業(yè)素養(yǎng)的訓練，學生們已經(jīng)初步有了一定的音樂素養(yǎng)基礎。
二、在音樂課抓教學新常規(guī)的要求。
1、分別針對三、四年級不同的歌唱要求，要求三年級的孩子必須熟練演唱全冊歌曲，并有感情的背誦2—3首歌曲。要求四年級的孩子必須熟練演唱全冊歌曲，并有感情的背誦演唱4—6首歌曲。
2、由于三、四年級孩子對音樂和律動都很喜歡，在拓展方面，積極做好音樂和律動結合，在律動中學習唱歌。并讓學生小組自由討論發(fā)揮編創(chuàng)。
3、調動學生對音樂的積極性是最為重要的，在課堂上，我經(jīng)常設立各種各樣的唱歌比賽，小組唱、男女唱、接龍唱等形式在一定程度上激發(fā)了學生唱歌的興趣。
三、通過多媒體來輔助音樂教學。
這一學期，我較多的運用了ppt和視頻結合的模式，給學生更加直觀地欣賞音樂、體驗音樂、走近音樂。在教學多媒體光盤的配合下，要求學生脫離原唱，用耳朵去傾聽伴奏，獨立跟隨伴奏演唱。有助于提高學生的樂感和音樂敏銳力。同時也考驗了學生的音準和聽力。
音樂與律動教學心得體會篇十五
現(xiàn)在的學生喜歡流行音樂但不喜歡上音樂課，這種現(xiàn)象已經(jīng)很普遍。據(jù)調查，目前的小學生絕大多數(shù)都喜歡流行音樂，他們中的大部分是從電視、vcd、dvd等渠道獲取流行音樂信息。提起周杰倫、蔡依林等歌手，他們卻是津津樂道。
流行歌曲、偶像歌星這些“擋不住的誘惑”大受學生們的青睞，固然有其迎合學生心理的因素，然而其中的一些優(yōu)秀作品在傳播過程中所產(chǎn)生的吸引力也有助于提高學生的音樂水平，讓他們在較高的興趣中增加音樂知識。
作為教育工作者，我們在引導學生欣賞嚴肅音樂、高雅音樂的同時，不能把自己放在學生的對立面，一味地反對一切流行音樂。
流行音樂的旋律中，包含著當代學生的審美觀。那些歌詞，也往往透露著生活的哲理。青少年一代，容易把自己的煩惱、快樂、理想追求等寄托在流行音樂之中。有鑒于此，一方面，我們可以通過對流行音樂的理解，去理解學生；另一方面，我們可以通過和學生共同探討，幫助他們正確理解人生，并且有效溝通師生之間的情感。
科技的飛速發(fā)展，促使社會不斷進步，人們的生活日益豐富多彩。在這種大環(huán)境下，對于只有十一二歲的“新新人類”來說，他們接觸音樂的機會較多，特別是流行音樂。
如何利用學生最熟悉的音樂素材，從學生最容易接受的點切入教材，也顯得十分必要。音樂課上，如果學生們不喜歡所播放的音樂，也就不可能接受你傳達給他的審美意識和價值觀。相反，選擇流行音樂作為切入點，不失為一個好選擇。比如，在教授民族音樂時，可以選擇一位最能在歌曲里表現(xiàn)本民族音樂特點的蒙古族歌手騰格爾等等。為了讓學生理解蒙古族音樂的悠遠、自由和起伏跌宕中蘊涵的憂傷，在課上播放介紹內(nèi)蒙古草原風貌的vcd，讓同學們從地理環(huán)境、生活方式和地域文化特點中了解蒙古民族。通過這種方式來提升學生學習民族音樂的興趣，激發(fā)他們的求知欲。
一味地禁止只會抹殺學生心靈深處對音樂的興趣。面對流行音樂的不斷發(fā)展、學生對流行音樂的喜愛程度，我們可以結合教學教改中的熱點，在課堂上對流行音樂投以更大的熱情。與其讓學生不假思索地“來者不拒”，不如把流行音樂引入課堂，把那些健康向上、適宜學生年齡特點、身心特點并具有一定思想性和藝術性的作品介紹給學生，并且把好的作品與粗劣的作品進行比較，讓他們有一個更好的認識，以提高他們的審美和判別能力，形成正確的審美觀念。
流行音樂的良莠不齊，勢必對學校的音樂教育產(chǎn)生沖擊。面對挑戰(zhàn)，一方面要引導學生樹立正確的審美價值觀；另一方面要把課堂音樂教學與社會音樂生活結合起來，采用多種形式如演唱、視唱、理論等，把那些好的時尚元素引入課堂教學中來，逐步培養(yǎng)他們對音樂學習的興趣和愛好。如在欣賞《玩具兵進行曲》和交響曲《動物狂歡節(jié)》時可以充分利用美國迪士尼公司根據(jù)交響曲制作的《幻想曲20xx》vcd，讓學生從生動活潑的卡通形象中去感受音樂，讓他們從聽覺和視覺上感知古典音樂的美妙。
綜上所述，流行歌曲引入課堂是切實可行的，它是激發(fā)學生興趣的一個有效手段和途徑，它讓學生感受到老師的關注，而且能以平等的態(tài)度和他們一起共同探討優(yōu)劣、辨別美丑，無形中縮短了師生之間的距離。這樣自然而然他們就會對音樂課產(chǎn)生興趣，愿意和老師一起去共同探索流行歌曲之外的音樂藝術領域，不斷提高自己學習音樂的信心和對音樂的審美能力，享受到音樂藝術帶來的無限魅力。
音樂與律動教學心得體會篇十六
音樂是偉大的藝術形式之一，它已經(jīng)在我們的生活中存在了數(shù)個世紀，并且在不斷地進化和變革。眾所周知，主要元素之一是音樂的節(jié)奏，這直接控制著人類的心跳和情緒。在現(xiàn)代的音樂學習過程中，學生們被熟悉化，鉆研并分析音樂律動，課題研究心得也成為了不可或缺的一部分。
首先，我們要明白音樂律動通常由節(jié)奏性元素組成，旋律，和和弦在整個構成中起著至關重要的作用。例如，一個簡單的半音階序列，雖然在旋律上缺乏新意，但人們會因其具有強烈的節(jié)奏感而感到回味無窮。我們通過對這種節(jié)奏性分析，可以發(fā)現(xiàn)在我們大腦的神經(jīng)元中，這些元素最終會轉化為一系列的“電信號”，我們的大腦重新組合這些信號并將它們解釋為音樂。
其次，研究音樂律動課題不僅僅局限于我們分析其節(jié)奏和旋律，也涉及到音樂和舞蹈等其他藝術形式的聯(lián)系。例如，在舞蹈中，舞者必須隨著音樂的節(jié)奏和動作的節(jié)奏進行協(xié)調，以達到最佳效果。同樣，音樂的節(jié)奏和旋律也必須配合舞蹈的節(jié)奏和準確的動作，這樣才能實現(xiàn)流暢的表演。通過這種互動中，我們可以感受到音樂和舞蹈的緊密聯(lián)系，我們可以對其進一步研究規(guī)律，以期深入理解藝術形式的復雜性和多樣性。
第三，音樂的節(jié)奏和旋律不僅可以讓我們在表演上感受到愉悅和舒適，但也可以在身體和大腦上產(chǎn)生積極的影響。根據(jù)大量的研究，我們發(fā)現(xiàn)音樂節(jié)奏可以使心跳加快或減慢，這取決于其特定的節(jié)奏。通過適當?shù)囊魳饭?jié)奏，我們可以促進身體的健康和心理和情緒的轉變。例如，律動感大的音樂可以使人舒展身體，放松肌肉，而緩慢和柔美的音樂可以緩解壓力和焦慮。對于學習音樂律動的人來說，這種情況尤其重要，因為它們可以在音樂實踐中探索自己的身體和精神狀態(tài)。
第四，音樂律動在各種各樣的活動場合中都是非常重要的。它們在商業(yè)領域中起著重要的作用，例如現(xiàn)代流行音樂和廣告。它們還在電影、電視和游戲等傳媒中起著重要的作用，在此背景下，學習音樂律動的價值自顯。音樂的律動不僅是應對工作和生活中的壓力的重要捍衛(wèi)，也可以幫助我們更好地理解并參與和世界的享受每一刻。
最后，學習音樂律動需要長時間的實踐和深入思考，這不僅僅挑戰(zhàn)著學生的智力和技能，還需要他們在探索新音樂、新領域以及新類型的音樂中保持開放的態(tài)度。學生必須試圖尋找一些創(chuàng)造性的解決方案，并不斷地展示出他們的觀點和希望，以促進音樂律動研究的進一步發(fā)展。
總之，音樂律動的研究是一種積極體驗，它可以讓我們更好地了解音樂和表達，展現(xiàn)人類的藝術才華。通過對音樂律動的深入探索和分析，我們可以獲得無窮無盡的智力和情感體驗！
音樂與律動教學心得體會篇十七
音樂是世界上共同的語言，是人類最喜愛的藝術形式之一。音樂律動是音樂的重要組成部分，對于音樂節(jié)奏、旋律和情感表達起著至關重要的作用。然而，對于音樂律動的研究還存在很多課題，例如音樂節(jié)奏感知機制、音樂律動與心理健康的關系等。本文將圍繞音樂律動的課題展開討論，探討音樂律動對人類健康和情感的影響，以及未來音樂律動研究的方向和挑戰(zhàn)。
許多研究表明，音樂律動對于人類心理健康有著積極的影響。音樂律動可以改善情緒，緩解壓力和焦慮，促進身體的放松和保持積極的心態(tài)。例如，一項研究發(fā)現(xiàn)，聽古典音樂的人在心態(tài)和情緒的變化上比那些沒有聽過音樂的人更加明顯，更加平靜和放松。因此，音樂律動不僅是音樂表演的一部分，也是一種治療和改善心理健康的方法。
第三段：音樂律動與學習和記憶的關系。
音樂律動與學習和記憶之間也有著密切關系。許多研究表明，有節(jié)奏的音樂可以幫助人們記憶和學習語言、數(shù)字和其他信息。同時，學習音樂、學習樂器的過程中也可以促進人們的大腦發(fā)育和加強認知能力。因此，對于學習和記憶的支持，音樂律動具有重要的作用。
未來的音樂律動研究需要關注更加深入的細節(jié)。首先，需要研究音樂律動在大腦中的神經(jīng)機制，以便更好地理解和解釋音樂節(jié)奏和情感強化之間的關系。其次，需要更好地了解音樂律動對于人類心理健康和學習的影響。最后，需要更廣泛地研究不同類型的音樂，以便更好地理解音樂在人類文化中的作用和意義。
第五段：總結。
音樂律動是音樂的重要組成部分，對人類健康和情感表達起著至關重要的作用。未來的音樂律動研究將會面臨一些新的挑戰(zhàn)，需要關注更加深入的細節(jié)以提高我們對音樂的理解。但是，我們相信在未來的研究中，我們將會更好地理解音樂律動在人類生活和文化中的重要性，并為人類的未來做出貢獻。
音樂與律動教學心得體會篇十八
新教材的內(nèi)容編排是主題式的，如“世代相傳的民歌”、“歐洲民間歌舞音樂”等，每個主題為一個單元，劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創(chuàng)作活動、音樂常識等幾大版塊；同時，每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時，應當以音樂為主線，緊緊圍繞本課音樂人文的主題，把聽、唱、表演、知識等各版塊內(nèi)容有機地串聯(lián)起來，使整堂課重點突出，結構清晰，情緒流暢，從而激發(fā)學生強烈的音樂審美動力和審美渴望；同時，注意各學期教材平行單元之間的內(nèi)在聯(lián)系，利用音樂人文的導入、過渡與小結，回顧以前的學習內(nèi)容，也為新課做好鋪墊，并激發(fā)進一步探究的興趣，讓學生將知識融會貫通。
雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊，但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中，除了聽之外，加入節(jié)奏模仿、聲勢律動或歌唱；在歌唱環(huán)節(jié)中強調聽覺先導、動覺切入；用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結---實踐證明，在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段，都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶，從而提高教學效果。
課堂上師生交流的方式有許多種，最多的是語言交流，而教師應當善于利用音樂學科的特殊性，把握適當?shù)臋C會，使用音樂的語言進行特殊的交流，使學習和互動的效果事半功倍：例如節(jié)奏模仿、歌唱接龍，不需要嘮嘮叨叨的說教與談話，讓學生跟著教師拍擊的節(jié)奏，進行即興模仿；教師唱上一句、學生接唱下一句；或者學生相互接龍；這些親切而隨性的方式，能夠鼓勵和帶動學生更積極、大膽地參與到活動中，體驗音樂的樂趣與合作的默契。
音樂與律動教學心得體會篇十九
摘要：課堂導入環(huán)節(jié)是課堂教學結構中一個不可忽視的重要環(huán)節(jié)，巧妙引人入勝的課堂導入不但能夠起到畫龍點睛、啟迪思維的作用，更重要的是能夠激發(fā)學生強烈的學習興趣和求知欲望。本文通過對小學音樂課堂導入的內(nèi)涵、方法，以及導入應遵循的原則進行分析，從而使音樂教育工作者能夠重視課堂導入的重要性，精心設計導入，讓音樂課堂贏在起跑線上。
關鍵詞：小學音樂;巧妙導入;精彩課堂。
一臺好戲，往往拉開序幕就引人入勝;一堂好課，往往一開始就能把學生的心牢牢地牽住。音樂課課堂教學的導入是一種教學藝術，是指教師在新課或教學內(nèi)容開始前引導學生進入學習的行為，是課堂教學中不可缺少的重要環(huán)節(jié)。
一、知彼知己，正確理解課堂導入的內(nèi)涵。
一堂生動的音樂課，在教學過程中巧妙有效的“導入”是非常關鍵的，它對于取得良好的教學效果發(fā)揮著決定性的作用。那么，什么是課堂導入呢?“導入”可以分別理解為“引導”和“進入”，即“教師引導”和“學生進入”，也就是教師引導學生進入教學情境的行為方式。
隨著學生生理心理的逐漸發(fā)展、音樂知識的不斷積累以及網(wǎng)絡技術媒體的日益普及，學生音樂視野是越來越廣，看到的藝術形式也越來越新，因而學校音樂教育也要與時俱進跟上時代的步伐。在教學過程中，教師必須勇于創(chuàng)新，打破原有的傳統(tǒng)型單一化的教育模式，運用恰當有效的教學方法，適時牽引重在保持，使學生能夠自始至終的融入到音樂意境中去。因此，筆者認為，設計好音樂課的導入非常重要，教師要做緊密聯(lián)系學生生活實際，深入挖掘教材內(nèi)涵，充分做好課前準備，善于抓住有利時機，精心設計導入環(huán)節(jié)，演好“開場白”，為上好整節(jié)課奠定良好的基礎。
二、巧妙導入，成功音樂課堂的起點。
“好馬還需配好鞍”，好的內(nèi)容還需要好的形式表現(xiàn)。只有這樣，才能夠達到內(nèi)容與形式的完美統(tǒng)一，小學音樂課堂的導入方式多種多樣，歸納起來大致可以分為以下幾類：
1.激趣導入法。
優(yōu)美的音樂能激起美好的情懷，產(chǎn)生無盡的遐想，展現(xiàn)生動的意境。通過讓學生欣賞經(jīng)典名曲導入新課，可以更好地激發(fā)學生的學習興趣，使其對要學唱的新歌產(chǎn)生強烈的學習欲望。
如在教學歌曲《法國號》時，筆者設計了這樣的導入。首先讓學生趣說生活中的樂器，然后教師接著說：“在音樂王國中，不同的樂器具有不同的音色，今天老師為大家?guī)砹藘墒缀寐牭臉非?，請你仔細聆聽，樂曲給你到來了怎樣的心情?它是用什么樂器演奏的?你能用動作模仿這種樂器的演奏姿勢嗎?”我用多媒體播放了小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》和鋼琴獨奏曲《牧童短笛》的兩個精彩片段，同學們立刻被美妙的音樂所吸引，他們邊聽邊“奏”，盡情地享受著音樂帶來的快樂。我夸獎道:“同學們的耳朵可真靈，剛才聰明的你己經(jīng)用動作表現(xiàn)出了這兩首樂曲的演奏樂器。今天，老師還要和大家再來認識一種樂器，這是什么樂器呢?答案就藏在歌曲中?！币魳讽懫穑瑢W們都仔細聆聽起來，他們都想快點兒知道是什么樂器。歌盡樂止，同學們找到了答案，從而巧妙地導入了新課。
就這樣，學生動情于曲，移情于器，而后潛情于“新”，即為學習新的歌曲、認識新的樂器而孕伏下情感。
2.習舊導入法。
孔子曰：“溫故而知新”。習舊導入法也稱為復習導入法，是指教師通過幫助學生復習與即將學習的新知識有關的舊知識，從中找到新舊知識的聯(lián)結點，合乎邏輯、順理成章地引起學生學習新知識的一種導入方法。利用舊知識導入的方法是課堂教學中最常用的一種方法。在四年級的音樂課《唱臉譜》中，我是這樣導入的：
生：生、旦、凈、丑。
師：很好，那從圖中我們可以看到哪個行當勾畫臉譜?(ppt播放臉譜圖片)。
師：凈和丑角。
師：沒錯。臉譜在京劇中占有很重要的地位。它主要表現(xiàn)了不同性格人物的特點。那么今天我們要來學習的這首歌曲叫《唱臉譜》，是京劇行當中凈角的臉譜。
上新課前，教師并不是直接安排欣賞《唱臉譜》，而是先讓學生回顧了京劇的行當，從凈這一行當入手，進入今天的學習內(nèi)容，為下面的學習做好鋪墊。
這樣的導入建立在教師對教材的宏觀把握及對學生原有知識結構比較了解的基礎上的。因此，找準新課知識基礎相聯(lián)系的舊知識點是使用習舊導入法的關鍵。
3.游戲導入。
游戲是兒童最喜歡的活動形式，在上課前運用兒童日常喜歡的游戲導入，能大大激發(fā)他們的興趣，易于調動他們的參與熱情。運用恰當定會使他們受到潛移默化的教育。
其實，在音樂課堂教學中，新課導入的方法還有很多，像問題導入、故事導入、舞蹈導入、謎語導入等等，這就需要教師根據(jù)教材內(nèi)容、結合學生的年齡特點作出科學的設計。
三、遵循原則，讓導入更加精彩有效。
既然課堂導入這么重要那么我們在實際的教學中就要重視導入的方式，所以筆者認為應該遵循以下的原則：
(一)課堂導入要有趣味性。興趣是最好的老師，它會引導學生步入知識的殿堂，收獲豐收的喜悅。教育家第斯多惠說：“教育成功的藝術就在于使學生對你所教的東西感到興趣”。精彩的導入會使學生如沐春風，如飲甘露，進入一種美妙的境界。
(二)課堂導入要有新意。音樂是一門藝術，因此音樂課堂的導入環(huán)節(jié)也應具有新意藝術性。教師應具有創(chuàng)新精神，在設計導入時，內(nèi)容要新穎、奇特，有新鮮感。所以教師必須不斷豐富自己的文化知識底蘊，注意使用富于科學性、形象性、鼓動性和教育性的語言，避免使用干巴枯燥、刻板平淡、催人欲睡的無力語言。
(三)課堂的導入要有針對性。小學的音樂課課堂導入必須根據(jù)教學內(nèi)容、教學目標要求以及小學生的心理特點、學習特點，在不同年紀、不同班級、不同條件下，針對不同的教學內(nèi)容，選擇不同的導入方法。特別是根據(jù)現(xiàn)代音樂教學論的要求，音樂課要從“靜”轉向“動”，轉換的方式多種多樣。因此導入方法要做到與課堂目的、內(nèi)容有機結合，自然導入。當然，這首先要求在設計上巧妙自如，并要充分體現(xiàn)針對性。
導入，是一扇美麗的門，在小學音樂課教育中，課堂導入起著至關重要的作用。選用哪種導入方式比較合適、恰當，這就要求教師在遵循課堂導入的設計原則的前提下，根據(jù)授課內(nèi)容認真研究、精心構思、找準切入點，運用最有利的方法來設計課堂導入。只有這樣才能發(fā)揮課堂導入的作用以及音樂的綜合效力，使音樂課上得生動有趣，保證了音樂課堂教學的高效率。
音樂與律動教學心得體會篇二十
我從事音樂教學已經(jīng)十多年了，我們學校是農(nóng)村初級中學，多媒體進入校園才是近兩年的事，由于班級較多的緣故，再加上我們學校就只配置了2個多媒體教室，所以不是經(jīng)常有機會進行多媒體教學。通過用幻燈片教學的幾節(jié)課，我發(fā)現(xiàn)：用多媒體進行教學，能夠直觀、生動、形象地展示教學內(nèi)容，極大地調動學生學習音樂的積極性，特別是在進行音樂欣賞課的教學中，學生在有動感畫面的支持下欣賞音樂，就能很快的進入到音樂所表達的意境中，感受到音樂給人們帶來的美的享受，更能激發(fā)起學生學習音樂的興趣。便于學生從感性上更好地認識音樂，體會音樂。這樣就節(jié)省許多講解的時間，課堂形式更多樣化。愛因斯坦曾經(jīng)說過：“興趣是最好的老師”。所以作為老師，特別是音樂教師的我們，就應該考慮一下怎樣才能激發(fā)學生的學習興趣，只有把學生的學習興趣培養(yǎng)起來了，學生才能夠主動的進行學習。但是，如果我們不分課程，一味的追求ppt教學，就會出現(xiàn)課堂上熱熱鬧鬧，學生轟轟吵吵，而不能真正的掌握知識，也達不到真正的教學目的。所以，我們在教學中要有針對性的、有選擇性的制作課件，避其缺點，揚其優(yōu)點。
首先，在導入新課時我們應該注意，一定要能夠調動學生的興趣，牢牢吸引學生的注意力。就現(xiàn)在中學生的現(xiàn)狀，很多學生都迷戀流行歌曲，那么，在導入新課時，我們要盡量找一些內(nèi)容健康、富有感召力的流行歌曲或者是語言來引起學生的共鳴，調節(jié)課堂氣氛。
其次，課堂提問要有技巧性和趣味性。課堂精心設計問題，既要考慮到學生可能需要的考慮時間，同時還要考慮到問題的趣味性。實際操作中，要注重啟發(fā)、引導，多用鼓勵性語言，盡可能激發(fā)學生的成就感，切忌諷刺挖苦，以免學生產(chǎn)生對立情緒，從而失去對音樂這門學科的學習興趣。
第三、激發(fā)學生的興趣，使課堂真正活起來，讓每一個學生在課堂上真正動起來。愛因斯坦說過：“興趣是最好的老師”，只有在師生不斷交互實踐過程中，才能產(chǎn)生和發(fā)展人的認識；只有在能動的實踐過程中，個體才能作為一個開放系統(tǒng)不斷地吸取外界信息；正如一個名人所說：一個人的興趣所在就是他的力量所在。
音樂與律動教學心得體會篇二十一
在我們的學校中，音樂課是我們學習的重要一課。我們常常在音樂課上學習不同的歌曲、節(jié)奏和樂器。作為一名學生，我發(fā)現(xiàn)最喜歡的音樂課體驗是游戲律動。這個游戲很像淘汰賽，但它充滿了音樂元素。下面我將分享我的游戲律動體驗，并說明它對我的成長有何貢獻。
首先，游戲律動為我提供了一個觀察游戲規(guī)則的機會。在游戲律動中，班級會被分成多個小組，每個小組都會有一個代表。比賽以個人、團隊或考試方式進行，以測試學生在音樂和節(jié)奏方面的知識。由于游戲規(guī)則復雜，我花費了一些時間來理解游戲的規(guī)則和規(guī)定。然而，一旦我掌握了規(guī)則，我就能夠更好地記錄得分，并以更好的方式協(xié)調隊友。
其次，游戲律動對我的審美發(fā)展有著極大的貢獻。作為游戲律動的一部分，不同的音樂樣本被播放并要求我們識別這些音樂的來源和流派。這個要求增強了我的音樂感覺和審美體驗，我對音樂和節(jié)奏的理解也更加深入。我也更加感激藝術對我們的靈魂和精神的啟迪。
第三，游戲律動提高了我的反應能力。正如其他比賽一樣，游戲律動的時間非常短，在經(jīng)過幾輪后，我意識到我的反應速度有了明顯的提高。這種經(jīng)驗讓我明白，鍛煉自己的反應能力對我的日常生活非常重要。
第四，游戲律動幫助我成為一個更好的團隊合作者。在游戲律動中，我們需要通過合作帶領我們的團隊獲得最終的勝利。這個緊張和高壓的環(huán)境促使我變得更加有效地溝通，并更好地尊重和欣賞我的隊友的才能和貢獻。這讓我們組成了一個高效團隊，具有很高的協(xié)同工作能力。
最后，游戲律動讓我認識到音樂在我們生活中扮演的角色。無論是什么樣的音樂類型，都會在我們的情感和情感中引起反應。在游戲律動中，我不僅學會了如何識別不同的音樂，還意識到這些音樂可以影響我們的情緒和情感。這種認識讓我更加欣賞音樂，并將其視為我們文化遺產(chǎn)的一部分。
總結，游戲律動是學習音樂和節(jié)奏的一種創(chuàng)新方式。通過參與這種游戲，我受益良多——更熟練的游戲規(guī)則、追求更高的審美體驗、發(fā)展才能和提高反應速度、成為更好的團隊合作者、深入理解音樂在我們生活中扮演的角色。這種游戲鼓勵我們對音樂有更多的熱情和熱愛，并為我們的文化和情感上的認知做出有益的貢獻。我相信我會一直保持對音樂的愛和欣賞，并把這個知識傳遞給我的朋友和家人。
音樂與律動教學心得體會篇一
情境教學是指在教學過程中教師根據(jù)一定的教學要求，有計劃地使學生處于一種情境之中，利用其中的生動場景與教育因素綜合的幫助學生理解教材，并使學生心理機能得到教育與發(fā)展的一種教育方法。良好課堂情境的創(chuàng)設，可以引發(fā)學生的新鮮感，調動學生大腦皮層的興奮，激發(fā)學習激情，培養(yǎng)學生的思維能力。情境教育教學理論創(chuàng)造性地借鑒了“境界說”的“真”、“情”、“思”、“美”的精華，儒家文化“敏于行”的思想，以及杜威的以兒童活動為中心的現(xiàn)代教育理念，構建了情境教育在課堂教學中的基本模式。在李吉林老師的理論闡述中對情境教學的操作要素提出了以下要求：
以“情”為紐帶。傳統(tǒng)的教育往往注重理性，忽略情感，因而造成教師與學生之間、學生與教材之間、學生與學生之間的距離與隔膜，從而使學生難以形成熱烈的情緒，難以主動地投入教學過程。情境教學中提出以“情”這紐帶有利于縮短這種心理距離。
以“思”為核心。學生的思維總是從問題開始的。情境教學中主張教師應以學生思維發(fā)展為主，設計組織教學過程，讓學生在學習中形成熱烈的情緒，學生在興奮的情緒中思考問題，學生往往會因興致所至，產(chǎn)生超越“障礙”的力量。在政治課教學中結合不同的情境創(chuàng)設，的發(fā)展思維落到實處，培養(yǎng)學生的思維能力。
以“生活”為源泉。生活是智慧的源泉。現(xiàn)實生活是世界上最大的資源庫，它取之不盡用之不竭。教育教學同樣要來源于生活，再回到生活。在政治課教學中情境教學的素材選用要以社會生活事件和社會生活現(xiàn)象入手，通過生活化的、時政化的情境使學生的情感體驗更加真實、具體、豐滿，對知識的理解和運用會更加全面、深刻。
情境教學在實踐運用中的有著積極的作用。
首先，情境創(chuàng)設拓展了教學渠道。在教學中通過創(chuàng)設不同的情境，如問題情境、生活型情境、探究性情境、實驗型情境、趣味性情境等，豐富了教育教學的內(nèi)容，誘發(fā)了學生對于學習的興趣，有利于克服學生對學習的排斥感，讓學生在不同的情境中感受到學習的樂趣，激起學生學習積極性，獲得了積極的心理滿足及對學習的信心。
其次，情境教學縮短了心理距離。在情境教學中通過親和的人際情境和生動的學習情景，有利于縮短學生與教師、與同學、與教學內(nèi)容的心理距離，促使學生以最佳的情緒狀態(tài)，主動投入，主動參與，獲得主動發(fā)展。
創(chuàng)新的潛能，鼓舞學生創(chuàng)新的志向。情境教學從情境的設計、情境的選擇、情境的運用都體現(xiàn)著教育的創(chuàng)新。在這一過程中，要讓學生的思維進入最佳的心理狀態(tài)，要讓情境點燃學生智慧的火花，要在情境中拓寬學習的空間。情境教學不僅對教師的教育創(chuàng)新提出了要求，也培養(yǎng)了學生的創(chuàng)新精神和求異思維品質。在情境教學的實踐探究中，我們依然要加強理論的學習為課題研究提供有力的理論支持，同時在研究過程上，不能為情景教學而情景教學，要結合不同的教學內(nèi)容、學生的學情狀況，教學的實際條件等諸多因素，有目的、有選擇、有意義地進行情境教學，讓情境教學更好地為課堂教學，為學生的發(fā)展服務。
音樂與律動教學心得體會篇二
音樂是最富情感的藝術，是提高個人藝術修養(yǎng)，樹立正確審美觀的重要手段。黑格爾就曾說：“音樂是精神，是靈魂，它直接為自身發(fā)出聲音，引起自身注意，從中感到滿足……高中藝術欣賞課教學大綱明確地把“以審美教育為核心，培養(yǎng)學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念”放在教學目的的第一位，這就為我們上高中音樂欣賞指明了方向，高中的“音樂教育――不是培養(yǎng)音樂家，而是培養(yǎng)人?！笔恰皠e的學科不能代替的”審美教育。下面我就談談我的教學體會。
俗話說的好，要給學生“一杯水”，教師首先要有“一桶水”。作為一名音樂教師，除了對本專業(yè)的歌唱、演奏、指揮、音樂相關理論等掌握之外，還必須對文學、歷史、美學、地理、社會學等諸方面的邊緣學科知識也要有所了解，博學多才可以使教師個人魅力得以提升，還會獲得學生的“崇拜”，課堂教學則顯得自如而流暢，更富有張力，和迂腐陳舊、形式呆滯的課堂教學模式相比，它更能贏得學生的歡迎。因此，我們只有不斷地學習，努力提高自身素質，才能真正勝任高中音樂欣賞課教學工作。
高中生隨著年齡的增長，生理、心理逐步趨向成熟．凡事都有自己的獨立見解和看法，但這些見解、看法不一定完全是正確的。比如他們對一個人是否具有音樂才能往往喜歡這樣說：“我沒有音樂細胞”、“我不懂音樂”。他們把是否能掌握與表演音樂作品的能力作為一個人是否具有音樂才能的標準，而不知對音樂的感受、體驗、悟解的能力也是音樂才能的重要體現(xiàn)。另外高中音樂欣賞課內(nèi)容繁多，涉及到古今中外各種各樣的音樂作品，受閱歷和知識的制約，學生不可能對這些內(nèi)容都很感興趣。他們往往是根據(jù)個人的興趣、愛好，對不同的樂曲采取不同的學習態(tài)度。喜歡的就抱積極的態(tài)度去欣賞；不喜歡的，就表現(xiàn)出厭煩情緒，以消極的態(tài)度去應付，不認真聽，不動腦想。這就要求我們的音樂老師根據(jù)學生的具體情況，選擇具代表性的優(yōu)秀作品作為范本加以分析、解釋、評價，有意識地指導學生的審美體驗和審美評價，讓學生在“操千曲”的審美實踐中，由淺入深地知曉音樂藝術特有的審美性質、手段和方法，提高審美敏感性，從而達到培養(yǎng)音樂審美力的教育目的。
音樂欣賞僅僅停留在興趣階段是遠遠不夠的，還必須進一步深刻理解音樂作品的內(nèi)涵，充分體驗作品所反映的情感，才能達到欣賞的目的。這就是欣賞音樂的三個階段：直覺（感官）欣賞——感覺（情感）欣賞————理智的欣賞。不同體裁的音樂欣賞的要求、方法也不同：
對于歌曲的欣賞：一般可以借助歌詞較直觀地理解歌曲內(nèi)容，結合速度、力度、音色、旋律等音樂要素，體會歌曲表達的意境和情感，從而達到欣賞的目的。對一些歌詞內(nèi)涵較深或者寓意較朦朧的作品進行欣賞，要求要有一定的文學及文化素養(yǎng)。而對于一些古代的、其他民族的、外國的藝術歌曲、歌劇、詠嘆調等作品的欣賞，除了必須具有一定的音樂素質之外，還要對作品產(chǎn)生的時代背景、創(chuàng)作動機、民族習俗、作曲家的個人風格等有充分的了解，才能更好的理解作品的內(nèi)容。
音樂與律動教學心得體會篇三
讀了這本書我覺得現(xiàn)在的音樂教育，就是應該培養(yǎng)學生樹立自主學習的意識、創(chuàng)造自主學習的機會、提供自主學習的環(huán)境，幫助學生鍛煉自主學習的能力、開啟自主學習的心智、拓展自主學習的空間。
作為一名小學音樂教師的我，深刻地體會到學生的成長無法代替，發(fā)展必須主動。每一名學生都是一個鮮活的個體，每一名學生都是一幅精彩的畫卷，每一名學生都是一篇生動的樂章。教師應善于體會蘊藏在學生內(nèi)心中渴望同外部世界交流的主動性發(fā)展?jié)撡|，多給學生一些權利、一些機會、一種條件、一些空間，讓他自己去鍛煉，自己向前走。仔細閱讀后我總結了16個字。重導輕演、重藝輕技、重情輕理、重趣輕習。
很喜歡書上對于這幾個字的一段話，很籠統(tǒng)，但很有哲理。
們自己去爭辯；給學生一點權利，讓他們自己去行使；給學生一個機會，讓他們自己去創(chuàng)編。
音樂新課程不僅對傳統(tǒng)音樂教育造成了巨大的沖擊，更是給學校的音樂課程帶來了全新的變化。長期以來，我國基礎音樂教育面臨著自身發(fā)展的一系列問題：諸如課程定位、性質、理價值、理念問題，課程目標、內(nèi)容問題，教學方法、評價方式問題，以及課程資源的開發(fā)與利用，教材的編寫與使用等等問題。這些問題不僅關系到基礎音樂教育課程建設與發(fā)展，在音樂課程改革的進程中，許多專家、學者、研究人員和音樂教師都被當前的一個音樂教育現(xiàn)象所震撼；為什么不能夠帶給人們無限美好與快樂的音樂，這種尷尬的局面，足以引起所有音樂教育工作者的深刻反思。
則展示出基礎教育課程改革最關鍵的變化，那就是鮮明地提出了基礎教育應以“學生發(fā)展為中心”。因而，面向學習者，從學生的心理邏輯、音樂經(jīng)驗和實際需要出發(fā)，指導與規(guī)范學生在基礎教育階段學習哪些音樂內(nèi)容并達到什么標準，如何學習，以及教師應怎樣引導、促進和評價學生的學習等等，則是《音樂課程標準》最為顯著的特征。
隨著基礎教育課程改革進程的迅速推進，越來越多的音樂教師將。
面對新的音樂課程。因此，了解我國音樂教育的發(fā)展狀況與基礎教育課程改革的背景，學習音樂新課程的基本理念，熟悉音樂新課程的教學領域，掌握與運用音樂新課程的教學設計、教學策略、教學評價和現(xiàn)代教育技術等等，音樂教師所迫切關心的課題。這些課題，雖然有些屬于新課程教學法的內(nèi)容，而有些則更適合新課程教學論的范疇，研究和編寫立足于指導音樂新課程實踐的教學法類書籍會更加有利于音樂新課程的實施。
不斷地發(fā)展和完善。因此，對新課程教學的學習、研究與應用，就采取一種創(chuàng)造和發(fā)展的態(tài)度。音樂新課程的精髓，在于創(chuàng)新，在于運用新的音樂教育理念創(chuàng)新音樂教學。從這個意義上說，音樂教師不僅僅是音樂新課程的實施者，同時也是音樂新課程的建設者，愿我們的音樂教師在音樂教育改革的大潮中與新課程共同成長。
音樂與律動教學心得體會篇四
淺談兒童音樂啟蒙教育的重要性。
兒童進行教學的一個有利手段，對兒童的語言表達能力起到了很好的作用。另外，兒童所參加的音樂活動不是單一的，也是參與集體活動的時候，集體活動需要很多人一起完成，兒童與兒童之間的交流也是必然的，這就使得他們的語言發(fā)展更上一層。
（二）音樂啟蒙教育可以陶冶兒童的情感。
任何藝術，都是表現(xiàn)人類的感情，是人類社會化的一個重要方面。而音樂作為最具有感情的藝術形式，在培養(yǎng)兒童的高尚情感及審美趣味方面自然是起到別的藝術所不可代替的作用。德國作曲家瓦格納說：“心靈的器官是音樂，心靈的藝術意識語言是音樂。”培養(yǎng)兒童的審美能力，熱愛音樂是兒童的天性，兒童滿懷好奇和探究的心理來到這世界，他們豎起耳朵就要傾聽母親的聲音和環(huán)境中豐富多變的音響。美麗鮮艷的色彩與圖案可以滿足而同時覺得需要，而優(yōu)美動聽、歡快活潑的音樂便是滿足他們聽覺需要的最好刺激。音樂抑揚頓挫的音高、張弛的節(jié)奏、起伏相間的力度、或急或緩的速度、色彩絢麗的音色色彩都是來表現(xiàn)音樂的豐富情感。兒童通過感知覺，是自己所聽到的音樂傳入到大腦，對其產(chǎn)生一種特殊的不同凡響的情感體驗，給兒童增添了興奮情緒的積極動力。這時的兒童就會由靜態(tài)變成動態(tài)，用身體的搖擺來感受音樂的情趣。如：當兒童要入睡的時候，我們就應該給他們聽安靜，柔和的搖籃曲，使他們的情緒安定，漸漸入睡；當兒童情緒煩躁，哭鬧不停的時候，就應該給他們聽愉快活潑的音樂，這樣可以轉移他們的注意力；當兒童吃飯的時候，父母給他們選擇優(yōu)美活潑的音樂，不但可以使他們心情愉快，還可以增加他們的食欲，促進他的健康體魄！由于音樂和兒童的心理，感情活動方面都具有形態(tài)上的一致性：都是運動著的、看不見的、有節(jié)奏的、隨現(xiàn)隨逝的、都是一種抽象的，正因為他們之間存在著如此之多的共性，兒童經(jīng)常接觸到音樂，受到音樂的熏陶，音樂是兒童的心情愉悅了，內(nèi)心就會平靜，情緒也就會隨之穩(wěn)定。所以說，音樂史能美華人的心靈，對于兒童情感的發(fā)展也起到了一個很好的調節(jié)作用，也是他們對事物美的認識更進了一層。
（三）音樂啟蒙教育對兒童德育的發(fā)展。
對兒童進行早期的音樂教育，同時也促進了兒童的德育的發(fā)展。任何的思想品德教育如果沒有情感的基礎，都只能成為空談。而對兒童進行音樂教育正可以為他們的與培養(yǎng)良好的情感基礎。音樂在實現(xiàn)思想教育作用的時候，并不是靠強制的方式，而是以鮮明生動的音樂本身潛移默化的產(chǎn)生作用。例如：兒童們都很熟悉的兒歌《一分錢》，歌曲的教育意義正是對拾金不昧的品德教育，但歌曲中并沒有直接的說出拾金不昧的詞句，而是以兒童那天真純樸的語氣、音調的旋律、愉快的情趣、唱出了歌曲的情節(jié)，塑造了鮮明生動的藝術形象，給兒童以啟示：拾金不昧，即使是一分錢。兒童的物質生活是父母所賦予的，那么精神生活則應該是音樂所給予，音樂是兒童精神生活中所不可缺少的“維生素”。將德育溶入到音樂教育中，使其真正的達到了以情感人、以情怡人的目的。兒童不論是在參加什么音樂活動的時候，都可以培養(yǎng)兒童的集體主義精神，是他們養(yǎng)成遵紀守法的好習慣以及形成人與人之間的合作的良好道德。
四川幼兒師范高等專科學校畢業(yè)論文。
淺談兒童音樂啟蒙教育的重要性。
兒童進行早期的音樂啟蒙教育對兒童的一生都將起著很大的作用，但兒童的成長和發(fā)展又不是千篇1律、完全相同的。意大利教育家蒙臺梭利說：“兒童在出生三年的發(fā)展在其程度上和重要性超過兒童一生的任何階段?！睂τ趦和慕逃?，有的父母認為自己孩子年齡還小，根本就不懂的什么是音樂，也不會去欣賞音樂，對他們在這個時候進行音樂啟蒙教育直接就是浪費時間和精力，沒有任何的必要；由于幾千年傳統(tǒng)觀念及單進社會競爭異常激烈的影響，“望子成龍”、“望女成鳳”成了不少家長日常行為，受速成心態(tài)唆使而刻意追求子女成功的目標。他們希望自己的孩子成為第二個莫扎特、貝多芬。所以不少家長盲目地希望孩子能夠有一技之長，能一鳴驚人。因而平日里唯恐孩子發(fā)生意外，這也不許，那也不許，忽視了孩子們在探索周圍世界是那種多元化、廣泛性的正常需求，更不愿讓孩子將時間耗費在活動、游戲、家務勞動等十分必要的實踐活動中。而我卻認為，對于兒童進行早期的音樂教育，無非是時期從小就具備一定的音樂修養(yǎng)，并適當發(fā)展兒童的音樂才能。當然，也可以為某些兒童將來從事音樂專業(yè)打下良好的基礎。要是兒童得到很好很好的音樂啟蒙教育，首先就應該有一個很好的環(huán)境，環(huán)境可以感染人、培養(yǎng)人。作為父母，他們是兒童人生中的第一任老師。而家庭環(huán)境，則是兒童能否接受良好教育額的第一個課堂。既然這樣，父母教育的態(tài)度及創(chuàng)建一個良好的家庭環(huán)境對兒童的啟蒙教育至關重要。
父母應該樹立正確的觀念，要充分地認識到對兒童進行啟蒙教育的重要性。在這個階段，兒童的心理發(fā)展尚未成熟，也不能夠接受復雜的知識結構，對于高難度的技巧動作更不能掌握。所以說，處于這個階段的兒童來說是不適合來學習音樂的。那么在這個時候，父母對兒童進行音樂啟蒙教育的目的是為孩子打開音樂世界的大門，引導他們?nèi)ビ^察，欣賞這五彩繽紛的音樂世界，從而激發(fā)他們對音樂的興趣和各方面的發(fā)展。
音樂與律動教學心得體會篇五
很榮幸受幼兒園領導委派前往泉州參加《幼兒園音樂游戲化研討會》，與幼教同行們一同聆聽了許卓婭教授關于音樂游戲化教學的講座，耳目一新，感觸頗深。第一次見到許教授，她一副樸實、平易近人的形象，完全沒有教育專家的架子。她像朋友一樣，帶著大家唱歌、游戲，身體力行、傾情示范，課堂氣氛很活躍。讓我感受到了許教授的大家風范，樸素可愛。通過學習我收獲了：
許教授一開始用美國歌謠《qiokelatei》帶我們走進了奇妙的音樂世界，感受了音樂的節(jié)奏美、韻律美；緊接著，她為我們剖析了這首歌謠的模式；再用廣為流傳的中國歌謠《土豆絲片》替換《qiokelatei》；最后讓大家創(chuàng)作“同模式”兒歌。（學員們自創(chuàng)歌謠《恭喜發(fā)財》、《孔融讓梨》等歌謠。）在游戲過程中她循序漸進，從傾聽到模仿，再到理解，最后自己創(chuàng)編、表演。不斷增加游戲的難度，設置的臺階一定是孩子能爬上去的。難度應視幼兒自身情況而定，不要太高，過猶不及；也不要太低，原地踏步。我們還做了很多音樂游戲，印象最深的是“庫企企”的音樂游戲，這首音樂是動物教練帶著動物們參加運動會加油的音樂?，F(xiàn)場邀請隨機2位老師圍著椅子，跟著音樂做動物形象的動作。臺下的學員們也跟著音樂模仿動作，當音樂到一個點，2人開始搶板凳坐下來，沒有搶到板凳的老師想下一輪動物的動作，大家玩的非常投入，情緒高漲。這么簡單的游戲為什么會讓幼兒感到快樂，不管是搶到板凳贏了的小朋友，還是沒有搶到板凳想動作的小朋友都贏得了快樂，同伴做我想出來的動作，我是領袖，這些都可以讓他自我滿足，自我肯定，自我認可。
必須給幼兒進行反思自我完善學習的機會，必須給予主動質疑和主動驗證的機會。許教授用一個簡單的《猜謎歌》為例讓我們親身感受，教授帶領大家說完謎語之后，問我們是否能一字不落地復述一遍，不是完全對但也不會全都錯，所以請自己探究一下，要教會小朋友說試試看。復述完以后有疑問怎么辦，當然是請教老師再說一遍。那么在給小朋友上課時也是如此，在孩子們沒有要求時不要急于公布正確答案，孩子們有疑問時會主動要求示范，那么在這一遍的示范中孩子們會仔細看有疑問的地方，不要重復做示范。做對了的小朋友也不要去羞辱做錯的小朋友，讓孩子自主探究，主動質疑，這樣才能形成良好的學習品質。而不是一有不懂的就問，灌輸被動式的學習方式。
音樂游戲化集體教學的基礎流程：故事—動作—音樂—其他，是許教授音樂教學游戲化的主體，講故事、做動作、傾聽音樂、其他環(huán)節(jié)，內(nèi)涵豐富，魅力無窮。在整個過程中，孩子們就輕松愉快地達到了學習目標，培養(yǎng)了音樂素養(yǎng)，這就是音樂教學游戲化魅力的所在。整個過程中時間的調控也很重要，五分之一的故事動作，五分之一的音樂感知，剩下的用來其他提升內(nèi)容和充分的享受和放松，就不要再增加難度了，否則過猶不及。
總之，所有的教學活動，都讓我體會到教師引導與幼兒創(chuàng)造的關系，以及循序漸進的重要性。作為一名新手教師，我更期待能付諸行動，經(jīng)過嘗試與實踐，讓每一位孩子都能感受到音樂的美妙與魅力，快樂成長。
音樂與律動教學心得體會篇六
不知不覺，來到平山已經(jīng)一學期。此刻，我將本學期高一音樂教學工作總結以下四個方面，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
努力透過高中音樂欣賞課陶冶情操、激發(fā)學生對美的愛好與追求。堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯(lián)想、想象及律動）中，主動地去發(fā)現(xiàn)、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂，并在必須基礎上創(chuàng)造音樂。高中音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的潛力得到了鍛煉。同時，關注音樂學習方式的變革，處理好培養(yǎng)審美潛力與學習知識技能之間的關系;進而培養(yǎng)學生的審美潛力，提高音樂鑒賞水平，從而完善人格。
本學期的音樂課以音樂欣賞為主。既弘揚我國的民族音樂文化;也重點介紹世界音樂文化以及音樂文化與其他人文文化的同構關系，有益于開闊學生的文化視野。為了使學生能簡單、愉快地上好音樂課，經(jīng)常采用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質。努力做到用好的課堂設計來吸引學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正;力求給學生一個較為寬松、和諧、歡快的學習音樂欣賞環(huán)境。
在教學過程中，自我感覺存在不足之處就是側重了情感、興趣的培養(yǎng)，忽略了高一新學生對基本樂理知識的掌握參差不齊，只有更好地掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
為了讓學生能更自然地表現(xiàn)音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試我采用了：筆試，共分兩種題型（簡答和分析）。簡答題主要針對課本中的一些重要知識點，而分析題是讓學生當場分析一首作品。
四、課外活動。
為了更好地培養(yǎng)學生對音樂產(chǎn)生濃厚的興趣，根據(jù)在校園科技文化藝術活動的按排，組織學生到移動營業(yè)廳舉辦了平山中學“第一屆動感地帶校園歌詠比賽”。透過這次比賽評出了20xx年度“十佳校園歌手”。平時，我經(jīng)常收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。此外，我還很注重自學。如：練習鋼琴專業(yè)技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊雜志;與各地中小學的音樂老師進行交流。
遺憾：沒能實現(xiàn)組建學校器樂隊的設想。學習器樂是一種很好的藝術實踐。對于音樂課少、學習緊張的高中生來說，學習演奏一些樂器對他們的學習和生活是大有裨益的，讓平山中學的學生有更多展現(xiàn)自己才華的機會，走向藝術人生。
音樂與律動教學心得體會篇七
音樂是一門優(yōu)美的藝術，教授音樂更是一項充滿樂趣和挑戰(zhàn)的工作。在我的教學生涯中，我有幸教授過許多優(yōu)秀的學生，并從中獲得了許多寶貴的教學經(jīng)驗。在這篇文章中，我想分享一些我在教學音樂方面所獲得的心得體會。希望能對大家有所幫助。
第二段：提高教學效果的重要性。
做一名成功的音樂老師，提高教學效果是至關重要的。為了讓學生更好地掌握音樂知識，我采用了多種方式來增強教學效果。例如，在授課中我喜歡用生動形象的語言和形象比喻，幫助學生理解樂理知識；我還喜歡鼓勵學生多動手嘗試演奏，通過多次演奏來提高音樂技能水平。同時，我也會利用現(xiàn)代化的技術手段來進行教學，如使用多媒體教學課件和音樂軟件進行演奏等。
第三段：培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)。
在教學音樂的過程中，我不僅希望學生能夠掌握樂理知識和演奏技能，更希望通過音樂的藝術表達，培養(yǎng)他們的音樂素養(yǎng)。音樂素養(yǎng)是指學生對音樂的理解、欣賞和創(chuàng)造能力。為了培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)，我會選擇優(yōu)秀的音樂作品和演奏家來進行講解和分析，還會鼓勵學生在演奏中發(fā)揮自己的創(chuàng)造力，通過音樂來表達自己的情感和思想。
第四段：注重個性化教學。
每個學生的音樂水平和興趣愛好都不相同。因此，在教學過程中，我注重個性化教學，根據(jù)學生的不同特點和需求進行有針對性的教學。例如，對那些已經(jīng)具備基本演奏技能的學生，我會安排更加高難度的樂曲和技巧練習；對那些有創(chuàng)作天賦的學生，我會鼓勵他們多加嘗試，并提供有針對性的指導和幫助。注重個性化教學不僅可以更好地解鎖學生的潛力，還能夠增強其興趣和自信心。
第五段：結語。
通過我的教學實踐，我深深體會到，在教學音樂方面，除了技巧水平和教學方法外，教師的學科素養(yǎng)、對音樂的熱愛和教學經(jīng)驗也是非常重要的。只有教師對音樂有自己深厚的認識，并熱愛自己的教學事業(yè)，才能夠將這種熱情傳遞給學生，讓他們在音樂的世界里獲得更全面的成長和收獲。同時，教學過程也是非常有挑戰(zhàn)性的，但只要我們善于總結經(jīng)驗，不斷完善教學方法，就能夠做一名更優(yōu)秀的音樂教師。
音樂與律動教學心得體會篇八
理解是學習的鑰匙，所以在對兒童進行音樂教育時，要讓兒童理解學習的內(nèi)容，才能讓他們積極主動的學習，快樂的參與到教學活動中來。在很多歌曲中，由于歌詞的含義比較深刻，有些不是孩子經(jīng)常接觸的語言，因此如何幫助孩子理解歌詞、有效識記歌詞顯得非常重要。
例：在一年級歌唱教學《星光恰恰恰》中，比如老師范唱完歌曲后，讓孩子說說“你聽到歌曲里唱了什么？”孩子們說出歌詞后，我會及時地出示相對應的圖譜，如“一顆星兩顆星”，我會用星星來表示；“恰恰恰”，用節(jié)奏型來表示，這樣加深了孩子對歌詞的理解和記憶。之后發(fā)現(xiàn)，孩子們和原來相比更容易記住歌詞了，很多孩子也表示這種記憶形式形象而又深刻，即使暫時遺忘了，再借助回憶圖譜中的內(nèi)容也能很快聯(lián)想到歌詞的內(nèi)容。而且當學生理解這些圖譜的含義后，在接下來有類似圖譜出現(xiàn)的時候，他們很自然地將知識進行遷移，容易而有趣。
有助于提高兒童的聽賞能力。
（1）音樂欣賞成功與否，很大程度上取決于兒童對音樂的感受力、理解力和表現(xiàn)力，即兒童的音樂審美能力。因此圖譜起到了決定性的作用。
（2）例：在二年級音樂欣賞《獅王進行曲》中，在音樂的開始部分，是小動物歡迎獅王的一段音樂，我們將這段音樂用粗細不同的豎線來表示，而且?guī)茁暰陀脦讞l豎線，“重音用粗線條，弱音用細線條”，這樣兒童既了解音樂引子的變化，又能了解音樂中強、弱音的變化。在音樂速度很快的情況下兒童容易看清楚有幾條線，說出幾個樂句或者幾小節(jié)了。獅王走路的音樂用獅王的腳印來表示，獅王大吼的音樂用弧形鋸齒，兒童在音樂背景的烘托中，再加上圖譜的幫助就很容易聯(lián)想到音樂表現(xiàn)的情景了。
能幫助兒童有效的控制節(jié)奏。
（1）打擊樂教學是小學低段音樂教學的一個重要的組成部分。而打擊樂中最重要的就是要求孩子對于節(jié)奏的把握，但對于低段的孩子來講，節(jié)奏是比較抽象的，怎樣讓孩子理解不同的節(jié)奏，是我們老師感覺比較困難的事情，我們常常會通過機械枯燥的反復練習來進行訓練，從而使教學顯得枯燥、沒有生氣。而運用圖譜，則能很形象地將摸不著的抽象概念演變成形象的圖示。
（2）例：在打擊樂《剪羊毛》這個教學活動中。我們分別用圓舞板和鈴鼓來表現(xiàn)歌曲。此時圓舞板就用拳頭來表示，而且還用疏密大小來表示音樂的快慢和強弱；鈴鼓用手掌來表示，這些不同的抽象符號也區(qū)分了音樂性質的不同。就這樣，復雜的節(jié)奏變得簡單化、形象化、生動化了，孩子們也輕松愉快地掌握了這部分的節(jié)奏。
我們在小學低段歌唱活動中一般只注重為兒童挑選一些旋律動聽，節(jié)奏明快，詞曲結合自然，易于上口，內(nèi)容與形式統(tǒng)一，有一定藝術性的齊唱歌曲。而較少將各種合作性的歌唱題材，各種藝術表演形式的雙聲部歌曲作為歌唱活動的主要形式完整呈現(xiàn)。主要是雙聲部歌曲的特性決定兒童在學、唱的過程中容易跑調、搶調、跟調等混亂狀態(tài)，對教師來說是一個挑戰(zhàn)。雙聲部歌唱活動，能為兒童提供發(fā)展合作態(tài)度以及合作能力的活動，因此，以合作學習為主體的組織設計方式，是小學低段開展各種合作性歌唱教學活動的重要組織方式，它可以為兒童提供更多更好的享受交流合作愉快的，提高交流合作水平的歌唱實踐機會，為以后的合唱奠定基礎。
如，在上三年級歌曲《柳樹姑娘》前，我準備了背景圖、大圖譜以及小圖譜，活動中，我先利用大圖譜來學習歌曲的第一聲部，在用小圖譜來學習歌曲的第二聲部，吸引、調動孩子來參與活動，并通過擺一擺、看一看，使孩子們從中理解了歌詞，記憶了歌曲。對于第二聲部的切入，孩子們不能很好地把握節(jié)奏，所以在活動中我利用圖譜來提示孩子，被分成兩部分的孩子一看就能很好地演唱歌曲了，在輕松自如的過程中學會了合作性的雙聲部演唱，也為以后的合作演唱打下基礎。
不同的歌曲，它內(nèi)在的性質和所要表現(xiàn)的情感是不一樣的，即使在同一首歌中，不同的段落也可能存在著不同的性質。比如有的歌曲或段落是抒情性的，那么就要求用柔美舒展的聲音來表達，而有的是輕快活潑的，歌唱時則要強調歡快、跳躍、而且有節(jié)奏感。傳統(tǒng)的教學往往以單調講解記憶和說教以及老式的跟唱教學引導孩子把握歌曲情感，理解歌曲內(nèi)容。這樣的學習不僅老師累，孩子更累。
而如果以具體形象的圖譜形式呈現(xiàn)給孩子，看到圖譜他們可以馬上反應出歌曲所要表現(xiàn)的情感。
如：在《老鼠畫貓》教學中，這首歌曲中有一個很特殊的音樂符號，就是滑音。于是設計小老鼠圖譜時，我們把小老鼠的尾巴夸張地往上翹，活動時孩子們一看到翹翹地尾巴等圖譜就開心的笑了，有的還笑得捂住了嘴巴?？梢娡ㄟ^圖譜，孩子已經(jīng)充分地感受到歌曲詼諧幽默的曲風了，而翹翹地尾巴同時也提醒孩子在演唱到小老鼠時，聲音要往上滑，也就是這樣孩子們輕松地演繹了詼諧、幽默。這樣的教學方式比起單調的講解記憶有趣的多，兒童能創(chuàng)造性的通過自己直觀形象的觀察圖譜理解感情、處理感情。
音樂課堂不應該僅僅是聽覺的感知活動，而應是多種感知協(xié)同活動的感知活動。圖譜的正確運用，對于兒童音樂的感知活動起到了支持和強化的作用。以圖譜為手段吸引兒童主動投入到音樂活動中，幫助兒童體驗和感受音樂，感受音樂活動中的快樂，激發(fā)兒童獨特的想象力、創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。因此我們必須合理、有效地運用圖譜，從而達到提高兒童整體素質的目的，真正的充分發(fā)揮圖譜在歌唱活動中的有效作用。
音樂與律動教學心得體會篇九
每個教育工作者都有自己的教學心得，音樂教育也不例外。作為一位音樂教師，多年的授課經(jīng)驗讓我深刻地體會到，音樂教育不僅教授學生音樂知識和演奏技巧，更重要的是要挖掘學生內(nèi)在的音樂天賦和情感，讓音樂成為生活中不可或缺的一部分。在這篇文章中，我將從教學理念、教學方法、學生引導、評價方法和反思總結五個方面來分享我的教學心得。
第二段：“教學理念”強調音樂教育的重要性。
在我的教學理念中，音樂不應該僅僅是一門學科，更應該是一種生活態(tài)度和藝術體驗。因此，在音樂教育中，我注重培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)和審美情趣，引導他們用音樂感受世界，用音樂表達自我。同時，我鼓勵學生多感受生活中的音樂元素，從生活中創(chuàng)作出自己的音樂作品，讓音樂融入到他們的生活中。
第三段：“教學方法”講述學生引導策略。
為了讓學生在音樂上有更好的體驗和表現(xiàn)，我在教學方法上注重多元化的引導策略。針對不同的學生，我會采用不同的教學方法，有效地激發(fā)學生的學習熱情和音樂才能，并在教學的不同階段進行適當?shù)恼{整和補充。同時，我也鼓勵學生之間的互動和合作，讓他們在互相學習和交流中更快地成長。
第四段：“學生引導”介紹對學生困惑的引導。
在教學過程中，很多學生總是會遇到不同的困惑和疑問。作為教師，我不僅要有耐心地傾聽和理解學生的困惑，更要有效地引導他們解決問題。針對不同的學生，我會采用不同的引導方法，包括思維導圖、案例分析、實踐操作等。通過不斷地引導和反饋，讓學生逐步理解和掌握音樂知識，不斷完善自己的技能和藝術表現(xiàn)。
第五段：“反思總結”推薦實際應用。
音樂教育是一個不斷探索和創(chuàng)新的過程，教師也需要不斷反思和總結自己的教學經(jīng)驗。在我的教學實踐中，我不斷嘗試新的教學方法和策略，不斷探索和調整自己的教學思路。在反思總結中，我鼓勵教師之間相互交流和分享，推薦實際應用，積極探索和創(chuàng)新音樂教育，讓音樂教育更加豐富、多彩和具有活力。
結尾：
教學心得是教師在教學實踐中總結和實踐出來的經(jīng)驗和體會，是教師不斷提高自身教學水平和不斷創(chuàng)新音樂教育的重要途徑。作為一名音樂教師，我會不斷更新自己的教學理念和方法，不斷挖掘學生的潛能和創(chuàng)造力，讓音樂教育在學生的成長中發(fā)揮更大的作用。
音樂與律動教學心得體會篇十
本次我有幸與幼教同行們在濟南聆聽了許卓婭教授關于音樂游戲化教學的講座，感受頗深，第一次見到許教授，她一副樸實，平易近人的形象與心中音樂教育專家有很大的落差。她像朋友一樣，帶著大家唱歌，游戲，身體力行、傾情示范，課堂氣氛很活躍。讓我感受到了徐教授的大家風范，樸素近人。通過學習我有以下感受。
許教授用大家一直流傳的歌謠“土豆土豆絲絲，土豆土豆片片”循序漸進，從模仿土豆絲片替換成巧克拉太，理解以后從模仿再到創(chuàng)作“同模式”兒歌。在游戲過程中她循序漸進，從傾聽到模仿，再到理解，到創(chuàng)編表演，不斷增加游戲的難度，設置的臺階一定是孩子能爬上去的，不要太高，過猶不及。也不要太低，原地踏步。我們還做了很多音樂游戲，印象最深的是“庫企企”，的音樂游戲，音樂是動物教練帶著動物們參加運動會加油的音樂。老師們5個人圍成一個圓圈跟著音樂做動物形象的動作，圓圈內(nèi)有4個小椅子，大家一起跟著音樂走動，當音樂到一個點，大家要搶一個板凳坐下來，沒有搶到板凳的老師想下一輪動物的動作，大家玩的非常投入，情緒高漲，這么簡單的游戲為什么會讓幼兒感到快樂，不管是搶到板凳贏了的小朋友，還是沒有搶到板凳想動作的小朋友都贏得了快樂，同伴做我想出來的動作，我是領袖，這些都可以讓他自我滿足，自我肯定，自我認可。
必須給幼兒進行反思自我完善學習的機會，必須給予主動質疑和主動驗證的機會。許教授用一個簡單的舞蹈阿拉丁讓我們親身感受，教授帶領大家做完一遍后，問我們是否能一個也不錯的自己做完動作，不是完全對但也不會全都錯，所以請自己探究一下，要教會小朋友說試試看。做完以后動作有疑問不確定的動作怎么辦，當然是請教老師再做一遍，那么在給小朋友上課時也是，在孩子們沒有要求是不要急于公布正確答案，孩子們有疑問時會主動要求示范，那么在這一遍的示范中孩子們會仔細看有疑問的地方，不要重復做示范，做對了的小朋友也不要去羞辱做錯的小朋友，讓孩子自主探究，主動質疑，這樣才能形成良好的學習品質，而不是一有不懂的就問灌輸被動式的學習方式。
音樂游戲化集體教學的基礎流程：故事—動作—音樂—其他，是許老師音樂教學游戲化的主體，講故事，做動作，傾聽音樂，其他環(huán)節(jié)，內(nèi)涵豐富，魅力無窮。在整個過程中，孩子們就輕松愉快地達到了學習木匾，培養(yǎng)了音樂素養(yǎng)，這就是音樂教學游戲化魅力的所在。整個過程中時間的調控也很重要，五分之一的故事動作，五分之一的音樂感知，剩下的用來其他提升內(nèi)容和充分的享受和放松，就不要再增加難度了，否則過猶不及。
總之，所有的教學活動，都讓我體會到教了師引導與幼兒創(chuàng)造的關系，以及循序漸進的重要性。作為一名新教師我更期待能付諸行動，經(jīng)過嘗試與實踐，讓每一名孩子都能感受到音樂美妙與魅力，快樂成長。
音樂與律動教學心得體會篇十一
這一學年我擔任的是初中部七年級（133—136）和八年級（129—132）八個班的音樂教育教學工作，音樂教育教學每年都反反復復，但在每年反復教育教學的過程中，我卻有著不同的收獲?，F(xiàn)將這一學年的教育教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
音樂是最擅長表現(xiàn)情感、以情動人的藝術。它的魅力在于給人自由馳騁想象的空間。一首好的樂曲，或許幾分鐘之內(nèi)使你獲得幾星期苦思冥想的東西;或是襯托出一個完美的幻想;或是寄予一個完美的寓意;或是抒發(fā)一片灼灼的情感……這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力，會在心靈深處留下美的烙印。音樂課為了更好的完成教學任務、到達教學目的，培養(yǎng)學生懂得理解，有表情地歌唱和感受音樂的潛力，透過藝術形象，培養(yǎng)學生的完美情操，使他們身心得到健康的發(fā)展。
一、堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到透過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯(lián)想、想象及律動）中，主動地去發(fā)現(xiàn)、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂，并在必須基礎上創(chuàng)造音樂。
二、在教學過程中，本著讓學生從“要我學————我想學————我要學”這一過程進行轉變。為了到達這個目的，首先對教材的目標進行了設定。并根據(jù)初中學生的基礎和理解潛力的不同而對教材資料進行合理的取舍，安排了本學年的教學計劃，精心編寫了各個年級各個課時的教案和導學案，配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中，我一方面在教學模式上采用一些適時有效的設問，啟發(fā)、引導學生用心思考;另一方面透過超多的實物展示與課件相結合，吸引學生注意力，充分調動學生學習的用心性與學習興趣，從而到達課堂教學實效性。為了使學生能簡單、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。在課堂活動中，我會創(chuàng)設平等、民主、愉悅的環(huán)境，能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。
三、本學年除第一單元是唱歌課外，其他單元不是創(chuàng)作就是器樂或欣賞，比較枯燥難上，學生的興趣也不太高，教學比較難開展。我就大膽的在教學中加入適當?shù)谋硌荩黾诱n堂教學的趣味性。學生在課堂上的用心性有了提高，課堂教學收到了必須的效果。如：復習四分音符時讓學生用“走”來感知;八分音符讓學生用“跑”來感知，這一下學生很快就記住了。
四、配合學校政教處，成功的舉辦我校第二屆“花樣年華”藝術節(jié)，并成功出演節(jié)目——吉他獨奏《愛的浪漫史》。此次藝術節(jié)的文藝演出活動給學生充分發(fā)揮自我潛能的機會，豐富了學生的課外生活，使他們懂得團結協(xié)作的巨大力量和重要性，同時也得到廣大師生及各界社會人士的好評，還向社會各界大力宣傳了我校的形象。
五、努力學習，加強修養(yǎng)。我經(jīng)常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還能夠讓學生適當?shù)亟佑|一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：練習專業(yè)技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上網(wǎng)查找有關教育工作站，并精心建立了自己的音樂博客與各地的中小學教師進行了很好的學習和交流。
當然，我在教學工作中也存在這樣和那樣的不足，主要表現(xiàn)為：
1、課堂教學不能針對8個班學生實際，缺乏“備學生”這一必要環(huán)節(jié)。
2、忽視與個別班級學生的交流，有待于進一步改善。但我會盡最大的潛力和努力改正不足的地方，進一步優(yōu)化課堂教學，關注第二課堂。
音樂與律動教學心得體會篇十二
在基礎教育課程改革新理念的指引下，我校通過音樂新教材（蘇教版）的實驗，改變了原有的課堂教學模式，構建了“審美體驗、自主探究、創(chuàng)造表現(xiàn)”的音樂課堂教學模式，以下簡要介紹該教學模式的方法與策略。
以審美為核心，注重體驗與感受。音樂教師在實施課程的過程中，牢記音樂課程標準的基本理念，以審美為核心，遵循聽覺藝術的規(guī)律，突出音樂學科的特點，將發(fā)展學生的音樂聽覺貫穿于教學的全過程中，注重體驗與感受，引導學生喜愛音樂，享受音樂，加深對音樂的理解，充分挖掘作品所蘊含的音樂美，培養(yǎng)學生的審美意識，用他們對音樂的感悟激起學生的情感共鳴。
構建平等、民主的師生關系，營造和諧、寬松的課堂氛圍。首先，教師要走下講臺，走到學生中間，重新設計學生的座位排列順序，可將學生的座位根據(jù)教學內(nèi)容的需要排成圓形、半圓形，四邊形等形式，從形式上拉近師生間的距離。其次，師生可共同體驗一種情境。例如，教《紅旗頌》時，學生分別演奏小號、小軍鼓，教師演奏主旋律，師生共同參與表演，共同構建平等、民主、寬松、和諧的課堂氛圍，使學生們在無拘無束的課堂中進行表演與創(chuàng)造。
以興趣愛好為動力，采用自主、模仿、合作、探究的學習方式。興趣是學習音樂的動力，以豐富多彩的教學內(nèi)容和生動活潑的教學形式，激發(fā)和培養(yǎng)學生的學習興趣，將教學內(nèi)容與學生的生活經(jīng)驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯(lián)系，從而形成自主、模仿、合作、探究的學習方式。通過音樂藝術實踐，增強了學生對音樂表現(xiàn)的自信心，培養(yǎng)了學生良好的合作、創(chuàng)新與團隊精神，也突出了音樂與其他藝術的綜合，音樂與藝術之外的其他學科的綜合，改變了以往那種培養(yǎng)專業(yè)人才的教學模式。
情境陶冶，激發(fā)學生創(chuàng)造表現(xiàn)欲。在教學中注意根據(jù)教學內(nèi)容，創(chuàng)設一種適合的環(huán)境，讓學生有身臨其境之感，從而使學生加深對教學內(nèi)容的領悟與感受，激發(fā)學生的創(chuàng)造表現(xiàn)欲望。學生在音樂中體驗成功的喜悅，同時又提高了學生的實踐能力，激發(fā)了學生的創(chuàng)作靈感，進一步激發(fā)了學生的學習熱情。
在充分利用教材的基礎上，拓展教材內(nèi)容。實驗教科書在編寫體系、結構上有其明確的特點，每單元、每課都設有一個相對獨立的主題，教師有責任圍繞主題選取音樂材料，延伸教材。例如，教學《奧林匹克風》時，除了教材中列舉的幾個國家的樂曲、歌曲之外，可讓學生搜集其他國家的音樂作品并了解其地理、人文等知識，不僅拓寬了學生的知識層面，也充分調動了學生動手、動腦及參與的積極性。
構建“審美體驗、自主探究、創(chuàng)造表現(xiàn)”的教學模式是一次新的嘗試，經(jīng)過一年來的實踐，已經(jīng)取得了較好的教學效果，在今后的課改實驗中，筆者將繼續(xù)努力，使它更加有效，更加完善。
音樂與律動教學心得體會篇十三
暑假期間，我認真閱讀了吳瑤香老師的《音樂教學課例與評析》這本書。通讀這本書，使我漸漸走進一位基層音樂教育工作者的成長歷程，感受著她以大量的教學實踐作為求證而確立的，對于中學音樂課堂靈動的，趨向于成功的構建。
創(chuàng)作課、舞蹈課、欣賞課、唱游課、音美協(xié)同課、器樂課、歌唱課，課如其人，字里行間流淌出源于骨子里頭的真誠的信息。它是一種特別的親和力，一種給予學生最大限度與效度的良性的影響力的教育理解，一種用心實踐的情感釋放。這些基于“吸引學生主動而強烈地參與到音樂表現(xiàn)中去”聆聽、體驗、感悟、發(fā)展的課例，這些基于“促成學生具有教育意向的生活經(jīng)歷，培養(yǎng)幸福而有審美意味的人”的興趣激發(fā)、品行習染、人格完善的課例，初步形成了她那獨具個性的、美的、動情的教學風格。
音樂的情感性、人文性特征，強調音樂教學要以人為本，充分激發(fā)學生對音樂的興趣，培養(yǎng)學生學習的主動性，注重民主平等、寬松愉悅學習環(huán)境的創(chuàng)設，建立和諧的師生關系。教學中師生互動，共同體驗，探究，感悟，創(chuàng)造，這樣才能使音樂進入學生的心靈，發(fā)揮出音樂使學生學會甄別美丑、善惡、真假并去享受和創(chuàng)造美好的作用，最終向精進修養(yǎng)、精神健康和情趣盎然的境界邁進，在這個層面上，吳老師是個非常用心的音樂老師，她主張音樂教育要回歸學生的生活，服務于學生生活，讓學生有更多的感受音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂的時間與空間。
一位好的老師，不僅能使學生在充分積極的審美體驗中獲得知識與技能，更重要的是讓學生在創(chuàng)設的音樂情景、意境中自主體會、感悟，從而實現(xiàn)“啟情悟智”，不可否認，吳老師的課例顯現(xiàn)出她在努力地去做好這一點。
在新一輪基礎教育課程改革的廣闊領域里，課堂是個綻放生命精彩的魅力舞臺，無論是自己的教學案例，還是指導弟子的教學案例，無論是教學經(jīng)過的全程實錄，還是詮釋教義的說課稿件，都能給人一種不一般的感受。這就是吳老師在這個魅力舞臺上發(fā)出的屬于自己的音樂——課的主題。她以主要教學內(nèi)容的美感特征的深入挖掘，融進扎實有效的體驗性學練，突出以一個作品為中心的小主題構建，讓學生每課建立學科成長的小單元快感，課的切入以聽著音樂入課為標志，彰顯與其他課程的區(qū)別：課的呈現(xiàn)緊緊圍繞音樂性、情感性、人文性的線索循序漸進地展開，課的發(fā)展以環(huán)節(jié)的層層遞進、每一個鏈接點都力爭實現(xiàn)學生發(fā)展的增量來達成目標；課的結構以開始部分、基本部分、結束部分為塊塊狀框架，建構顯示部、發(fā)展部以及再現(xiàn)或收束的“曲式美感”特征；課的類型在借鑒已有成果的基礎上形成新的亮點，如三聽、三談、三次討論、三次對比、三次探索，或突出情感性，或突出參與性，或突出創(chuàng)造性，或突出層次性與可操作性，注重在體驗性教學方法中創(chuàng)設審美情景，在實踐教學方法中貫穿即興創(chuàng)造。
作為一名中學音樂教師，讀了吳瑤香老師的《音樂教學課例與評析》一書，真是受益匪淺。我想，一位好老師，最重要的是對學生、對自己所從事的事業(yè)充滿熱愛、充滿熱情，其次要鉆研教材、教法，學習先進的教學方法并結合實際情況加以創(chuàng)造性的應用；一位好老師，應該善于挖掘音樂作品的童趣和意境美，激發(fā)學生學習音樂的由衷的情感；一位好老師，應該會找準切入點，凸顯情感與態(tài)度目標，重視訓練點，河里把握知識技能目標，抓住互動點，強調過程與方法目標；一位好老師，不僅要自己教好課，更重要的是要讓學生會學、愛學、主動地學、創(chuàng)造性地學！
在以后的教學實踐中，我將以吳老師為楷模，滿懷愛心，用心教學，以審美為核心，將音樂基礎知識和基本技能的教學有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中，做一個美的傳播者！
音樂與律動教學心得體會篇十四
本學期，我擔任三、四年級的音樂教學工作。一學期來，我認真扎實地對待教學，虛心向他人學習，在實踐中積累了自己的一些教學感悟。
一、不斷提高專業(yè)素養(yǎng)，與時俱進。
為了提高自身的業(yè)務水平，本學期我積極參加學校的活動還有教師發(fā)展中心對新教師的同課異構活動。音樂聽課評課教研活動，積極找問題，謙虛請教他人，尋求解決問題的途徑。為了上好每一節(jié)課，我依然像以前一樣認真鉆研教材，并結合本班學生的實際特點，備好課，上好課。平時，我堅持自己獨立備課，因此為加強教學常規(guī)的養(yǎng)成奠定了基礎。課堂上，我著力抓好教學新常規(guī)。并以學生為主體，有目的、有條理地引導他們進行學習，自主獲取知識。經(jīng)過這一學期的音樂專業(yè)素養(yǎng)的訓練，學生們已經(jīng)初步有了一定的音樂素養(yǎng)基礎。
二、在音樂課抓教學新常規(guī)的要求。
1、分別針對三、四年級不同的歌唱要求，要求三年級的孩子必須熟練演唱全冊歌曲，并有感情的背誦2—3首歌曲。要求四年級的孩子必須熟練演唱全冊歌曲，并有感情的背誦演唱4—6首歌曲。
2、由于三、四年級孩子對音樂和律動都很喜歡，在拓展方面，積極做好音樂和律動結合，在律動中學習唱歌。并讓學生小組自由討論發(fā)揮編創(chuàng)。
3、調動學生對音樂的積極性是最為重要的，在課堂上，我經(jīng)常設立各種各樣的唱歌比賽，小組唱、男女唱、接龍唱等形式在一定程度上激發(fā)了學生唱歌的興趣。
三、通過多媒體來輔助音樂教學。
這一學期，我較多的運用了ppt和視頻結合的模式，給學生更加直觀地欣賞音樂、體驗音樂、走近音樂。在教學多媒體光盤的配合下，要求學生脫離原唱，用耳朵去傾聽伴奏，獨立跟隨伴奏演唱。有助于提高學生的樂感和音樂敏銳力。同時也考驗了學生的音準和聽力。
音樂與律動教學心得體會篇十五
現(xiàn)在的學生喜歡流行音樂但不喜歡上音樂課，這種現(xiàn)象已經(jīng)很普遍。據(jù)調查，目前的小學生絕大多數(shù)都喜歡流行音樂，他們中的大部分是從電視、vcd、dvd等渠道獲取流行音樂信息。提起周杰倫、蔡依林等歌手，他們卻是津津樂道。
流行歌曲、偶像歌星這些“擋不住的誘惑”大受學生們的青睞，固然有其迎合學生心理的因素，然而其中的一些優(yōu)秀作品在傳播過程中所產(chǎn)生的吸引力也有助于提高學生的音樂水平，讓他們在較高的興趣中增加音樂知識。
作為教育工作者，我們在引導學生欣賞嚴肅音樂、高雅音樂的同時，不能把自己放在學生的對立面，一味地反對一切流行音樂。
流行音樂的旋律中，包含著當代學生的審美觀。那些歌詞，也往往透露著生活的哲理。青少年一代，容易把自己的煩惱、快樂、理想追求等寄托在流行音樂之中。有鑒于此，一方面，我們可以通過對流行音樂的理解，去理解學生；另一方面，我們可以通過和學生共同探討，幫助他們正確理解人生，并且有效溝通師生之間的情感。
科技的飛速發(fā)展，促使社會不斷進步，人們的生活日益豐富多彩。在這種大環(huán)境下，對于只有十一二歲的“新新人類”來說，他們接觸音樂的機會較多，特別是流行音樂。
如何利用學生最熟悉的音樂素材，從學生最容易接受的點切入教材，也顯得十分必要。音樂課上，如果學生們不喜歡所播放的音樂，也就不可能接受你傳達給他的審美意識和價值觀。相反，選擇流行音樂作為切入點，不失為一個好選擇。比如，在教授民族音樂時，可以選擇一位最能在歌曲里表現(xiàn)本民族音樂特點的蒙古族歌手騰格爾等等。為了讓學生理解蒙古族音樂的悠遠、自由和起伏跌宕中蘊涵的憂傷，在課上播放介紹內(nèi)蒙古草原風貌的vcd，讓同學們從地理環(huán)境、生活方式和地域文化特點中了解蒙古民族。通過這種方式來提升學生學習民族音樂的興趣，激發(fā)他們的求知欲。
一味地禁止只會抹殺學生心靈深處對音樂的興趣。面對流行音樂的不斷發(fā)展、學生對流行音樂的喜愛程度，我們可以結合教學教改中的熱點，在課堂上對流行音樂投以更大的熱情。與其讓學生不假思索地“來者不拒”，不如把流行音樂引入課堂，把那些健康向上、適宜學生年齡特點、身心特點并具有一定思想性和藝術性的作品介紹給學生，并且把好的作品與粗劣的作品進行比較，讓他們有一個更好的認識，以提高他們的審美和判別能力，形成正確的審美觀念。
流行音樂的良莠不齊，勢必對學校的音樂教育產(chǎn)生沖擊。面對挑戰(zhàn)，一方面要引導學生樹立正確的審美價值觀；另一方面要把課堂音樂教學與社會音樂生活結合起來，采用多種形式如演唱、視唱、理論等，把那些好的時尚元素引入課堂教學中來，逐步培養(yǎng)他們對音樂學習的興趣和愛好。如在欣賞《玩具兵進行曲》和交響曲《動物狂歡節(jié)》時可以充分利用美國迪士尼公司根據(jù)交響曲制作的《幻想曲20xx》vcd，讓學生從生動活潑的卡通形象中去感受音樂，讓他們從聽覺和視覺上感知古典音樂的美妙。
綜上所述，流行歌曲引入課堂是切實可行的，它是激發(fā)學生興趣的一個有效手段和途徑，它讓學生感受到老師的關注，而且能以平等的態(tài)度和他們一起共同探討優(yōu)劣、辨別美丑，無形中縮短了師生之間的距離。這樣自然而然他們就會對音樂課產(chǎn)生興趣，愿意和老師一起去共同探索流行歌曲之外的音樂藝術領域，不斷提高自己學習音樂的信心和對音樂的審美能力，享受到音樂藝術帶來的無限魅力。
音樂與律動教學心得體會篇十六
音樂是偉大的藝術形式之一，它已經(jīng)在我們的生活中存在了數(shù)個世紀，并且在不斷地進化和變革。眾所周知，主要元素之一是音樂的節(jié)奏，這直接控制著人類的心跳和情緒。在現(xiàn)代的音樂學習過程中，學生們被熟悉化，鉆研并分析音樂律動，課題研究心得也成為了不可或缺的一部分。
首先，我們要明白音樂律動通常由節(jié)奏性元素組成，旋律，和和弦在整個構成中起著至關重要的作用。例如，一個簡單的半音階序列，雖然在旋律上缺乏新意，但人們會因其具有強烈的節(jié)奏感而感到回味無窮。我們通過對這種節(jié)奏性分析，可以發(fā)現(xiàn)在我們大腦的神經(jīng)元中，這些元素最終會轉化為一系列的“電信號”，我們的大腦重新組合這些信號并將它們解釋為音樂。
其次，研究音樂律動課題不僅僅局限于我們分析其節(jié)奏和旋律，也涉及到音樂和舞蹈等其他藝術形式的聯(lián)系。例如，在舞蹈中，舞者必須隨著音樂的節(jié)奏和動作的節(jié)奏進行協(xié)調，以達到最佳效果。同樣，音樂的節(jié)奏和旋律也必須配合舞蹈的節(jié)奏和準確的動作，這樣才能實現(xiàn)流暢的表演。通過這種互動中，我們可以感受到音樂和舞蹈的緊密聯(lián)系，我們可以對其進一步研究規(guī)律，以期深入理解藝術形式的復雜性和多樣性。
第三，音樂的節(jié)奏和旋律不僅可以讓我們在表演上感受到愉悅和舒適，但也可以在身體和大腦上產(chǎn)生積極的影響。根據(jù)大量的研究，我們發(fā)現(xiàn)音樂節(jié)奏可以使心跳加快或減慢，這取決于其特定的節(jié)奏。通過適當?shù)囊魳饭?jié)奏，我們可以促進身體的健康和心理和情緒的轉變。例如，律動感大的音樂可以使人舒展身體，放松肌肉，而緩慢和柔美的音樂可以緩解壓力和焦慮。對于學習音樂律動的人來說，這種情況尤其重要，因為它們可以在音樂實踐中探索自己的身體和精神狀態(tài)。
第四，音樂律動在各種各樣的活動場合中都是非常重要的。它們在商業(yè)領域中起著重要的作用，例如現(xiàn)代流行音樂和廣告。它們還在電影、電視和游戲等傳媒中起著重要的作用，在此背景下，學習音樂律動的價值自顯。音樂的律動不僅是應對工作和生活中的壓力的重要捍衛(wèi)，也可以幫助我們更好地理解并參與和世界的享受每一刻。
最后，學習音樂律動需要長時間的實踐和深入思考，這不僅僅挑戰(zhàn)著學生的智力和技能，還需要他們在探索新音樂、新領域以及新類型的音樂中保持開放的態(tài)度。學生必須試圖尋找一些創(chuàng)造性的解決方案，并不斷地展示出他們的觀點和希望，以促進音樂律動研究的進一步發(fā)展。
總之，音樂律動的研究是一種積極體驗，它可以讓我們更好地了解音樂和表達，展現(xiàn)人類的藝術才華。通過對音樂律動的深入探索和分析，我們可以獲得無窮無盡的智力和情感體驗！
音樂與律動教學心得體會篇十七
音樂是世界上共同的語言，是人類最喜愛的藝術形式之一。音樂律動是音樂的重要組成部分，對于音樂節(jié)奏、旋律和情感表達起著至關重要的作用。然而，對于音樂律動的研究還存在很多課題，例如音樂節(jié)奏感知機制、音樂律動與心理健康的關系等。本文將圍繞音樂律動的課題展開討論，探討音樂律動對人類健康和情感的影響，以及未來音樂律動研究的方向和挑戰(zhàn)。
許多研究表明，音樂律動對于人類心理健康有著積極的影響。音樂律動可以改善情緒，緩解壓力和焦慮，促進身體的放松和保持積極的心態(tài)。例如，一項研究發(fā)現(xiàn)，聽古典音樂的人在心態(tài)和情緒的變化上比那些沒有聽過音樂的人更加明顯，更加平靜和放松。因此，音樂律動不僅是音樂表演的一部分，也是一種治療和改善心理健康的方法。
第三段：音樂律動與學習和記憶的關系。
音樂律動與學習和記憶之間也有著密切關系。許多研究表明，有節(jié)奏的音樂可以幫助人們記憶和學習語言、數(shù)字和其他信息。同時，學習音樂、學習樂器的過程中也可以促進人們的大腦發(fā)育和加強認知能力。因此，對于學習和記憶的支持，音樂律動具有重要的作用。
未來的音樂律動研究需要關注更加深入的細節(jié)。首先，需要研究音樂律動在大腦中的神經(jīng)機制，以便更好地理解和解釋音樂節(jié)奏和情感強化之間的關系。其次，需要更好地了解音樂律動對于人類心理健康和學習的影響。最后，需要更廣泛地研究不同類型的音樂，以便更好地理解音樂在人類文化中的作用和意義。
第五段：總結。
音樂律動是音樂的重要組成部分，對人類健康和情感表達起著至關重要的作用。未來的音樂律動研究將會面臨一些新的挑戰(zhàn)，需要關注更加深入的細節(jié)以提高我們對音樂的理解。但是，我們相信在未來的研究中，我們將會更好地理解音樂律動在人類生活和文化中的重要性，并為人類的未來做出貢獻。
音樂與律動教學心得體會篇十八
新教材的內(nèi)容編排是主題式的，如“世代相傳的民歌”、“歐洲民間歌舞音樂”等，每個主題為一個單元，劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創(chuàng)作活動、音樂常識等幾大版塊；同時，每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時，應當以音樂為主線，緊緊圍繞本課音樂人文的主題，把聽、唱、表演、知識等各版塊內(nèi)容有機地串聯(lián)起來，使整堂課重點突出，結構清晰，情緒流暢，從而激發(fā)學生強烈的音樂審美動力和審美渴望；同時，注意各學期教材平行單元之間的內(nèi)在聯(lián)系，利用音樂人文的導入、過渡與小結，回顧以前的學習內(nèi)容，也為新課做好鋪墊，并激發(fā)進一步探究的興趣，讓學生將知識融會貫通。
雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊，但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中，除了聽之外，加入節(jié)奏模仿、聲勢律動或歌唱；在歌唱環(huán)節(jié)中強調聽覺先導、動覺切入；用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結---實踐證明，在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段，都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶，從而提高教學效果。
課堂上師生交流的方式有許多種，最多的是語言交流，而教師應當善于利用音樂學科的特殊性，把握適當?shù)臋C會，使用音樂的語言進行特殊的交流，使學習和互動的效果事半功倍：例如節(jié)奏模仿、歌唱接龍，不需要嘮嘮叨叨的說教與談話，讓學生跟著教師拍擊的節(jié)奏，進行即興模仿；教師唱上一句、學生接唱下一句；或者學生相互接龍；這些親切而隨性的方式，能夠鼓勵和帶動學生更積極、大膽地參與到活動中，體驗音樂的樂趣與合作的默契。
音樂與律動教學心得體會篇十九
摘要：課堂導入環(huán)節(jié)是課堂教學結構中一個不可忽視的重要環(huán)節(jié)，巧妙引人入勝的課堂導入不但能夠起到畫龍點睛、啟迪思維的作用，更重要的是能夠激發(fā)學生強烈的學習興趣和求知欲望。本文通過對小學音樂課堂導入的內(nèi)涵、方法，以及導入應遵循的原則進行分析，從而使音樂教育工作者能夠重視課堂導入的重要性，精心設計導入，讓音樂課堂贏在起跑線上。
關鍵詞：小學音樂;巧妙導入;精彩課堂。
一臺好戲，往往拉開序幕就引人入勝;一堂好課，往往一開始就能把學生的心牢牢地牽住。音樂課課堂教學的導入是一種教學藝術，是指教師在新課或教學內(nèi)容開始前引導學生進入學習的行為，是課堂教學中不可缺少的重要環(huán)節(jié)。
一、知彼知己，正確理解課堂導入的內(nèi)涵。
一堂生動的音樂課，在教學過程中巧妙有效的“導入”是非常關鍵的，它對于取得良好的教學效果發(fā)揮著決定性的作用。那么，什么是課堂導入呢?“導入”可以分別理解為“引導”和“進入”，即“教師引導”和“學生進入”，也就是教師引導學生進入教學情境的行為方式。
隨著學生生理心理的逐漸發(fā)展、音樂知識的不斷積累以及網(wǎng)絡技術媒體的日益普及，學生音樂視野是越來越廣，看到的藝術形式也越來越新，因而學校音樂教育也要與時俱進跟上時代的步伐。在教學過程中，教師必須勇于創(chuàng)新，打破原有的傳統(tǒng)型單一化的教育模式，運用恰當有效的教學方法，適時牽引重在保持，使學生能夠自始至終的融入到音樂意境中去。因此，筆者認為，設計好音樂課的導入非常重要，教師要做緊密聯(lián)系學生生活實際，深入挖掘教材內(nèi)涵，充分做好課前準備，善于抓住有利時機，精心設計導入環(huán)節(jié)，演好“開場白”，為上好整節(jié)課奠定良好的基礎。
二、巧妙導入，成功音樂課堂的起點。
“好馬還需配好鞍”，好的內(nèi)容還需要好的形式表現(xiàn)。只有這樣，才能夠達到內(nèi)容與形式的完美統(tǒng)一，小學音樂課堂的導入方式多種多樣，歸納起來大致可以分為以下幾類：
1.激趣導入法。
優(yōu)美的音樂能激起美好的情懷，產(chǎn)生無盡的遐想，展現(xiàn)生動的意境。通過讓學生欣賞經(jīng)典名曲導入新課，可以更好地激發(fā)學生的學習興趣，使其對要學唱的新歌產(chǎn)生強烈的學習欲望。
如在教學歌曲《法國號》時，筆者設計了這樣的導入。首先讓學生趣說生活中的樂器，然后教師接著說：“在音樂王國中，不同的樂器具有不同的音色，今天老師為大家?guī)砹藘墒缀寐牭臉非?，請你仔細聆聽，樂曲給你到來了怎樣的心情?它是用什么樂器演奏的?你能用動作模仿這種樂器的演奏姿勢嗎?”我用多媒體播放了小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》和鋼琴獨奏曲《牧童短笛》的兩個精彩片段，同學們立刻被美妙的音樂所吸引，他們邊聽邊“奏”，盡情地享受著音樂帶來的快樂。我夸獎道:“同學們的耳朵可真靈，剛才聰明的你己經(jīng)用動作表現(xiàn)出了這兩首樂曲的演奏樂器。今天，老師還要和大家再來認識一種樂器，這是什么樂器呢?答案就藏在歌曲中?！币魳讽懫穑瑢W們都仔細聆聽起來，他們都想快點兒知道是什么樂器。歌盡樂止，同學們找到了答案，從而巧妙地導入了新課。
就這樣，學生動情于曲，移情于器，而后潛情于“新”，即為學習新的歌曲、認識新的樂器而孕伏下情感。
2.習舊導入法。
孔子曰：“溫故而知新”。習舊導入法也稱為復習導入法，是指教師通過幫助學生復習與即將學習的新知識有關的舊知識，從中找到新舊知識的聯(lián)結點，合乎邏輯、順理成章地引起學生學習新知識的一種導入方法。利用舊知識導入的方法是課堂教學中最常用的一種方法。在四年級的音樂課《唱臉譜》中，我是這樣導入的：
生：生、旦、凈、丑。
師：很好，那從圖中我們可以看到哪個行當勾畫臉譜?(ppt播放臉譜圖片)。
師：凈和丑角。
師：沒錯。臉譜在京劇中占有很重要的地位。它主要表現(xiàn)了不同性格人物的特點。那么今天我們要來學習的這首歌曲叫《唱臉譜》，是京劇行當中凈角的臉譜。
上新課前，教師并不是直接安排欣賞《唱臉譜》，而是先讓學生回顧了京劇的行當，從凈這一行當入手，進入今天的學習內(nèi)容，為下面的學習做好鋪墊。
這樣的導入建立在教師對教材的宏觀把握及對學生原有知識結構比較了解的基礎上的。因此，找準新課知識基礎相聯(lián)系的舊知識點是使用習舊導入法的關鍵。
3.游戲導入。
游戲是兒童最喜歡的活動形式，在上課前運用兒童日常喜歡的游戲導入，能大大激發(fā)他們的興趣，易于調動他們的參與熱情。運用恰當定會使他們受到潛移默化的教育。
其實，在音樂課堂教學中，新課導入的方法還有很多，像問題導入、故事導入、舞蹈導入、謎語導入等等，這就需要教師根據(jù)教材內(nèi)容、結合學生的年齡特點作出科學的設計。
三、遵循原則，讓導入更加精彩有效。
既然課堂導入這么重要那么我們在實際的教學中就要重視導入的方式，所以筆者認為應該遵循以下的原則：
(一)課堂導入要有趣味性。興趣是最好的老師，它會引導學生步入知識的殿堂，收獲豐收的喜悅。教育家第斯多惠說：“教育成功的藝術就在于使學生對你所教的東西感到興趣”。精彩的導入會使學生如沐春風，如飲甘露，進入一種美妙的境界。
(二)課堂導入要有新意。音樂是一門藝術，因此音樂課堂的導入環(huán)節(jié)也應具有新意藝術性。教師應具有創(chuàng)新精神，在設計導入時，內(nèi)容要新穎、奇特，有新鮮感。所以教師必須不斷豐富自己的文化知識底蘊，注意使用富于科學性、形象性、鼓動性和教育性的語言，避免使用干巴枯燥、刻板平淡、催人欲睡的無力語言。
(三)課堂的導入要有針對性。小學的音樂課課堂導入必須根據(jù)教學內(nèi)容、教學目標要求以及小學生的心理特點、學習特點，在不同年紀、不同班級、不同條件下，針對不同的教學內(nèi)容，選擇不同的導入方法。特別是根據(jù)現(xiàn)代音樂教學論的要求，音樂課要從“靜”轉向“動”，轉換的方式多種多樣。因此導入方法要做到與課堂目的、內(nèi)容有機結合，自然導入。當然，這首先要求在設計上巧妙自如，并要充分體現(xiàn)針對性。
導入，是一扇美麗的門，在小學音樂課教育中，課堂導入起著至關重要的作用。選用哪種導入方式比較合適、恰當，這就要求教師在遵循課堂導入的設計原則的前提下，根據(jù)授課內(nèi)容認真研究、精心構思、找準切入點，運用最有利的方法來設計課堂導入。只有這樣才能發(fā)揮課堂導入的作用以及音樂的綜合效力，使音樂課上得生動有趣，保證了音樂課堂教學的高效率。
音樂與律動教學心得體會篇二十
我從事音樂教學已經(jīng)十多年了，我們學校是農(nóng)村初級中學，多媒體進入校園才是近兩年的事，由于班級較多的緣故，再加上我們學校就只配置了2個多媒體教室，所以不是經(jīng)常有機會進行多媒體教學。通過用幻燈片教學的幾節(jié)課，我發(fā)現(xiàn)：用多媒體進行教學，能夠直觀、生動、形象地展示教學內(nèi)容，極大地調動學生學習音樂的積極性，特別是在進行音樂欣賞課的教學中，學生在有動感畫面的支持下欣賞音樂，就能很快的進入到音樂所表達的意境中，感受到音樂給人們帶來的美的享受，更能激發(fā)起學生學習音樂的興趣。便于學生從感性上更好地認識音樂，體會音樂。這樣就節(jié)省許多講解的時間，課堂形式更多樣化。愛因斯坦曾經(jīng)說過：“興趣是最好的老師”。所以作為老師，特別是音樂教師的我們，就應該考慮一下怎樣才能激發(fā)學生的學習興趣，只有把學生的學習興趣培養(yǎng)起來了，學生才能夠主動的進行學習。但是，如果我們不分課程，一味的追求ppt教學，就會出現(xiàn)課堂上熱熱鬧鬧，學生轟轟吵吵，而不能真正的掌握知識，也達不到真正的教學目的。所以，我們在教學中要有針對性的、有選擇性的制作課件，避其缺點，揚其優(yōu)點。
首先，在導入新課時我們應該注意，一定要能夠調動學生的興趣，牢牢吸引學生的注意力。就現(xiàn)在中學生的現(xiàn)狀，很多學生都迷戀流行歌曲，那么，在導入新課時，我們要盡量找一些內(nèi)容健康、富有感召力的流行歌曲或者是語言來引起學生的共鳴，調節(jié)課堂氣氛。
其次，課堂提問要有技巧性和趣味性。課堂精心設計問題，既要考慮到學生可能需要的考慮時間，同時還要考慮到問題的趣味性。實際操作中，要注重啟發(fā)、引導，多用鼓勵性語言，盡可能激發(fā)學生的成就感，切忌諷刺挖苦，以免學生產(chǎn)生對立情緒，從而失去對音樂這門學科的學習興趣。
第三、激發(fā)學生的興趣，使課堂真正活起來，讓每一個學生在課堂上真正動起來。愛因斯坦說過：“興趣是最好的老師”，只有在師生不斷交互實踐過程中，才能產(chǎn)生和發(fā)展人的認識；只有在能動的實踐過程中，個體才能作為一個開放系統(tǒng)不斷地吸取外界信息；正如一個名人所說：一個人的興趣所在就是他的力量所在。
音樂與律動教學心得體會篇二十一
在我們的學校中，音樂課是我們學習的重要一課。我們常常在音樂課上學習不同的歌曲、節(jié)奏和樂器。作為一名學生，我發(fā)現(xiàn)最喜歡的音樂課體驗是游戲律動。這個游戲很像淘汰賽，但它充滿了音樂元素。下面我將分享我的游戲律動體驗，并說明它對我的成長有何貢獻。
首先，游戲律動為我提供了一個觀察游戲規(guī)則的機會。在游戲律動中，班級會被分成多個小組，每個小組都會有一個代表。比賽以個人、團隊或考試方式進行，以測試學生在音樂和節(jié)奏方面的知識。由于游戲規(guī)則復雜，我花費了一些時間來理解游戲的規(guī)則和規(guī)定。然而，一旦我掌握了規(guī)則，我就能夠更好地記錄得分，并以更好的方式協(xié)調隊友。
其次，游戲律動對我的審美發(fā)展有著極大的貢獻。作為游戲律動的一部分，不同的音樂樣本被播放并要求我們識別這些音樂的來源和流派。這個要求增強了我的音樂感覺和審美體驗，我對音樂和節(jié)奏的理解也更加深入。我也更加感激藝術對我們的靈魂和精神的啟迪。
第三，游戲律動提高了我的反應能力。正如其他比賽一樣，游戲律動的時間非常短，在經(jīng)過幾輪后，我意識到我的反應速度有了明顯的提高。這種經(jīng)驗讓我明白，鍛煉自己的反應能力對我的日常生活非常重要。
第四，游戲律動幫助我成為一個更好的團隊合作者。在游戲律動中，我們需要通過合作帶領我們的團隊獲得最終的勝利。這個緊張和高壓的環(huán)境促使我變得更加有效地溝通，并更好地尊重和欣賞我的隊友的才能和貢獻。這讓我們組成了一個高效團隊，具有很高的協(xié)同工作能力。
最后，游戲律動讓我認識到音樂在我們生活中扮演的角色。無論是什么樣的音樂類型，都會在我們的情感和情感中引起反應。在游戲律動中，我不僅學會了如何識別不同的音樂，還意識到這些音樂可以影響我們的情緒和情感。這種認識讓我更加欣賞音樂，并將其視為我們文化遺產(chǎn)的一部分。
總結，游戲律動是學習音樂和節(jié)奏的一種創(chuàng)新方式。通過參與這種游戲，我受益良多——更熟練的游戲規(guī)則、追求更高的審美體驗、發(fā)展才能和提高反應速度、成為更好的團隊合作者、深入理解音樂在我們生活中扮演的角色。這種游戲鼓勵我們對音樂有更多的熱情和熱愛，并為我們的文化和情感上的認知做出有益的貢獻。我相信我會一直保持對音樂的愛和欣賞，并把這個知識傳遞給我的朋友和家人。