教案能夠規(guī)范教學過程，提高教學效果。教案的編寫應從學生的學習需求出發(fā)，關注學生的興趣和成長，引導學生積極參與教學活動。以下是一些教師精選的教案示范，供大家參考和借鑒。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇一
剪紙藝術是九年級美術教學的重要內容，既要繼承傳統(tǒng)民間美術，又要在學習圖案形式美和造型設計方面進一步發(fā)揚光大民間美術，提高生活品味。
二、學習與導學目標。
1、知識的積累與疏導。
剪紙是我國具有悠久歷史傳統(tǒng)、被聯(lián)合國列為世界文化遺產的優(yōu)秀民間藝術品種，不同地域形成不同風格流派。
2、技能掌握與指導。
了解并掌握剪紙的創(chuàng)作、制作步驟。
能獨立完成一幅簡單的富有傳統(tǒng)文化意蘊內容的剪紙制作。
3、智能提高和指導。
感受并理解傳統(tǒng)剪紙藝術的審美特征及其文化內涵，在傳統(tǒng)的基礎上進一步提高和創(chuàng)新。
4、情意修煉與開導。
了解民間剪紙藝術美，發(fā)揚我國民間優(yōu)秀的藝術傳統(tǒng)，增強學生的民族自豪感。
5、觀念確認與引導。
懂得剪紙的概念。
理解剪紙藝術是一種特殊的平面構成，同樣具有平面設計的形式美。
三、障礙與生成關注。
1、剪紙藝術屬于設計范疇，理解和體現(xiàn)形式美法則是關鍵。
2、賞析優(yōu)秀剪紙作品，提高自己的設計和制作能力。
四、學程與導程活動。
1、課前準備。
教師：不同風格、種類的剪紙作品，示范用的畫稿、步驟圖，以及剪紙用的工具材料。
學生：一塊墊板、彩紙、剪刀、刻刀、稿紙及其他文具。
2、課堂教學。
a、引導階段。
展示不同的民間藝術(利用多媒體)。
導入本課。
b、發(fā)展階段。
利用多媒體展示不同形式的剪紙作品，介紹剪紙藝術。
(1)剪紙是一種鏤空藝術和最為流行的民間藝術，在視覺上給人以透空的感覺和藝術享受。
民間剪紙作為中國本源哲學的體現(xiàn)，在表現(xiàn)形式上有著全面、美化、吉祥的特征，同時民間剪紙用自己特定的表現(xiàn)語言，傳達出傳統(tǒng)文化的內涵和本質。
剪紙又叫刻紙、窗花或剪畫。區(qū)別在創(chuàng)作時，有的用剪子，有的用刻刀，雖然工具有別，但創(chuàng)作出來的藝術作品基本相同，人們統(tǒng)稱為剪紙。
(2)全國各地都能見到剪紙，由于地域和文化的區(qū)別，形成了不同的地方風格流派。主要有北方流派和南方流派。
北方流派：粗獷豪放、造型簡練。
南方流派：構圖繁茂、精巧秀美。
結合典型作品，強調剪紙造型要夸張變形、簡潔概括。
(3)剪紙的工具和材料。
工具：剪刀、刻刀、蠟盤(刻墊物)。
材料：一般是紙張。
(4)剪紙的表現(xiàn)方法：單色剪紙和彩色剪紙。
(5)示范團花的剪刻，講解三種剪紙：
a、陽刻剪紙b、陰刻剪紙c、陰陽結合。
(6)展示示范作品，講解剪紙的制作步驟：
1、起稿2、剪刻3、揭離4、粘貼。
c、布置作業(yè)：
1、內容：用單色紙剪刻一幅人物或動物剪紙。
2、要求：
a、造型簡潔、單純。
b、剪刻精美，富有裝飾情趣。
d、巡回輔導。
個別輔導，發(fā)現(xiàn)共性問題，及時提出、解決。
e、展示交流。
學生展示自己的作品，并夸夸自己的作品，通過展示，讓學生們發(fā)現(xiàn)他人之長，來彌補自己的短處。(利用多媒體展臺)。
f、課外延伸。
1、了解中外剪紙的異同。
2、了解本社區(qū)的剪紙藝術狀況，有無民間剪紙藝人。
3、用剪紙裝飾自己和他人的房間。
五、練習與拓展選題。
六、個別與重點指導。
在巡回輔導中個別指導，發(fā)現(xiàn)共性問題，重點指出并解決。
七、反思與點評記錄。
1、剪紙是中國最普及的民間傳統(tǒng)裝飾藝術之一，有著悠久的歷史，因其材料易得、成本低廉、效果立見、適應面廣，樣式千姿百態(tài)，形象普遍生動而受歡迎。剪紙不僅表現(xiàn)了群眾的審美愛好，還含蘊著民族的社會深層心理，也是中國最具特色的民藝之一。學習剪紙，可以更好地讓學生了解民間美術，增強民族自豪感，同時也可以更好地發(fā)現(xiàn)身邊的美，懂得美，追求美，不斷提高自身的藝術素養(yǎng)。
2、九年級學生相對來說，年齡稍大一些，團花對他們來說，已顯簡單，他們對那些富有情趣的、具有動態(tài)美的人物、動物造型會更感興趣。這堂課的作業(yè)不是簡單的團花剪紙，而是較復雜的，不僅要剪、還要刻的人物、動物造型。實踐證明，九年級的學生能夠在規(guī)定的時間內完成作業(yè)，當他們的作業(yè)被展示出來的時候，他們很滿意自己的作品，很自豪，從而使他們對剪紙藝術更感興趣，對民間美術更富探究精神。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇二
一、教學目標：
2、過程與方法：通過提問方式結合學生回答，逐步深入闡述主要工藝美術種類的成就特點。降低學習難度，符合學生學習的要求。
3、情感態(tài)度與價值觀：將中國工藝美術與中國文化相聯(lián)感受其文化基礎引發(fā)學生學習興趣，陶冶情操，增加學生對民族文化的認同感，提升學生的民族自豪感。
二、教學重難點：
教學重點：了解中國古代工藝美術的主要類別、發(fā)展概況、突出成就，把握各主要工藝品種的基本特點及時代風格。
教學難點：通過各類工藝品的造型、裝飾，領會其審美特點及文化內涵，從而對中國古代工藝美術有較深入、準確的認識。
三、教具準備：本課教學幻燈片及相關畫冊。
四、教學過程：
(一)中國古代工藝美術門類眾多，品種十分豐富。本課僅選擇了其中具有代表性的部分品種加以介紹，不能充分體現(xiàn)中國古代工藝美術的輝煌成就和多姿多彩的面貌。建議補充本課未能選取的其他重要工藝品種如漆器、金銀器、景泰藍、服飾、家具、竹木牙角雕刻等內容，或就當?shù)氐墓に嚸芳皩W生感興趣的品種加以介紹。
(二)授課方式當靈活多樣，盡可能安排一次參觀當?shù)氐牟┪镳^、工藝美術展覽或工藝美術生產機構，進行現(xiàn)場教學，增強學生對中國古代工藝美術的感性認識，提高學習興趣，加深學生對工藝美術的了解。
(三)工藝美術與人們的日常生活密切相關，可鼓勵學生根據生活實際和現(xiàn)有條件，自已動手臨摹、制作工藝品，并以之與中國古代優(yōu)秀的工藝作品作比較，以進一步領會中國古代工藝美術因材施藝、實用與美觀相結合等特點。
(四)本課的內容可以與中國歷史、地理、語文的相關內容銜接起來講授，如彩陶與新石器時代、青銅器與青銅時代、絲綢與絲綢之路、玉器與“完璧歸趙”的歷史故事等，啟發(fā)學生綜合掌握所學的知識，使之對中華民族傳統(tǒng)文化的認識更全面、深入。
一導入。
提問1：提到中國的古代工藝美術，我們腦中會閃現(xiàn)哪些工藝品?
展示老師與學生準備的真實物件，指出青銅器、絲綢、陶瓷、漆器、玉器、金銀器、景泰藍等是中國古代工藝美術的代表性品種，即工藝的分類。
提問2：我們準備了這么多的工藝作品，想不想知道與它們有關的背后知識?
二講授新知。
a絲綢。
提問：說出與絲綢相關的成語?推出中國絲綢與傳統(tǒng)文化有著密切聯(lián)系。
1.絲綢種類。
2.以《聯(lián)珠騎士獵獅紋錦》、《卷草鳳紋錦》為例，分析中國絲綢的裝飾藝術特點。
b瓷器。
1.提問：漢唐以來，除陸上的“絲綢之路”，你知道另一條海上通道是什么?播放各國留有中國瓷器的圖片及片斷“陶瓷之路”(歷史短片)。
2.分別介紹原始彩陶和宋元等朝代的瓷器。
在學生已知信息中進行擴展及延伸，創(chuàng)設情景教學，激發(fā)學生學習興趣，切入主題文學知識與美術知識結合，進行知識逐步深入闡述，是學科整合的體現(xiàn)利用多媒體藝術補充學生課外資源。通過提問、欣賞、思考培養(yǎng)學生主動學習的能力。通過提問了解學生知識基礎，進而逐步深入闡述新知識。擴充學生對工藝美術的理解認識。
分析《人面魚紋盆》、《青花八吉祥紋扁瓶》，說明中國古代陶瓷的突出成就。
3.簡介陶瓷之路，景德鎮(zhèn)瓷器，唐三彩。
c玉器。
提問：玉的象征意義?
欣賞當代畫家李愛國人體系列指出人體即玉，并分析《玉鳳》、《白玉雕桐陰仕女》藝術特征。
引出玉文化概念。
d青銅器。
提問：你知道的中國最早的金屬器?
通過幾件作品簡介青銅器的歷史及藝術特點。
e其他工藝品種。
補充了課本未選取的其他重要工藝品種如漆器、金銀器、景泰藍、服飾、家具或當?shù)氐墓に嚸芳皩W生感興趣的品種加以介紹.
教師總結：工藝美術涉及到我們的衣、食、住、行等各個方面，不僅在中國人的日常生活中發(fā)揮舉足輕重的作用，而且對豐富和改善世界人民的物質文化生活做出了重要貢獻。我們也體會到了身為中國人的自豪。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇三
教學目標：
1、組織學生欣賞大師作品，要求學生會解讀大師作品的創(chuàng)作特點及富有創(chuàng)意的表現(xiàn)形式。
2、指導學生模仿大師們的表現(xiàn)方法及形式，結合學生生活中的具體形象來塑形象。
3、引導學生嘗試用各種材料表現(xiàn)物體形象，通過討論交流，相互啟發(fā)，逐步形成創(chuàng)造性的作品。
教學重、難點：
1、指導學生摹仿大師們的表現(xiàn)方法及形式，結合學生生活中的具體形象來塑造形象。
2、引導學生嘗試用各種材料表現(xiàn)物體形象，通過討論交流，相互啟發(fā)，形成創(chuàng)造性的作品。
教學課時：2課時。
課前準備：大小不同、顏色各異的塑料袋、繩子等材料。
教學過程：
(第1課時)。
一、組織教學。
二、引導階段。
1、欣賞大師作品，思考：大師的作品是用什么方法來畫的?
學生分組討論交流，教師小結：大師的作品多用點、線、面來表示，而且顏色大多很鮮艷，對比強烈。
3、指導學生仔細觀察大師們所用的各種材料所表現(xiàn)的物體形象，引導學生通過討論交流、相互啟發(fā)，逐步形成創(chuàng)造性的構思。
4、小結：大師用不同的材料表現(xiàn)畫面，而且有些很抽象，看不懂。
(激發(fā)學生對新穎的表現(xiàn)形式產生濃厚的學習興趣。)。
三、發(fā)展階段。
1、小朋友，你們在畫的時候可以摹仿大師的畫法，加上自己大膽的想象，不一定畫出很真實的東西，盡量用點、線、面和各種鮮艷的顏色。
2、作業(yè)：用你們找到的各種材料如塑料袋、舊報紙、彩色繩子等拼貼、組合，大膽創(chuàng)作。
三、學生作業(yè)，教師輔導。
四、收拾與整理。
(第2課時)。
一、組織教學。
二、課堂教學。
1、復習知識：大師的作品是用什么方法來畫的?
2、檢查作業(yè)，指出一些作業(yè)的優(yōu)點和不足之處。
3、繼續(xù)完成作業(yè)，教師巡回指導。
三、欣賞、評價。
四、小結：表揚優(yōu)秀作業(yè)。
教學后記：
這節(jié)課主要是組織學生欣賞大師作品，要求學生理解大師作品的創(chuàng)作特點及富有創(chuàng)意的表現(xiàn)形式。指導學生摹仿大師們的表現(xiàn)方法及形式，結合學生生活中的具體形象來塑想象。引導學生嘗試用各種材料表現(xiàn)物體形象，通過討論交流，相互啟發(fā)，逐步形成創(chuàng)造的作品。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇四
一、教學目標：
1.引導學生欣賞古今中外陶瓷藝術家的作品，讓學生從不同角度感受陶瓷藝術獨特的藝術魅力，了解陶瓷的相關知識，體會陶瓷藝術不同的造型語言和風格各異的表現(xiàn)形式。
2.通過對中國陶瓷發(fā)展的歷史的了解，對學生進行傳統(tǒng)文化教育，培養(yǎng)民族自豪感。
3.引導學生認識陶瓷藝術設計是為滿足人類社會生活的需要的綜合設計，體會勞動創(chuàng)造了美。培養(yǎng)學生對陶瓷藝術的關注、對生活的熱愛和對美好生活的追求。
二、教學難點分析：
體會陶瓷藝術不同的造型語言和風格各異的表現(xiàn)形式。
三、教學過程：
1.引導學生欣賞古今中外陶瓷藝術家的作品，讓學生從不同角度感受陶瓷藝術獨特的藝術魅力，了解陶瓷的相關知識，體會陶瓷藝術不同的造型語言和風格各異的表現(xiàn)形式。
2.通過對中國陶瓷發(fā)展的歷史的了解，對學生進行傳統(tǒng)文化教育，培養(yǎng)民族自豪感。
3.引導學生認識陶瓷藝術設計是為滿足人類社會生活的需要的綜合設計，體會勞動創(chuàng)造了美。培養(yǎng)學生對陶瓷藝術的關注、對生活的熱愛和對美好生活的追求。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇五
教學目標：
1.初步學會用易得的材料設計制作沙盤模型。
2.認識社區(qū)環(huán)境質量與經濟、社會發(fā)展的關系，樹立環(huán)境意識及可持續(xù)發(fā)展的理念，培養(yǎng)熱愛家鄉(xiāng)，投身家鄉(xiāng)發(fā)展的態(tài)度和情感。
教學重點：能否運用所學的設計方法制定方案，并與同學合作共同完成。
教學難點：嘗試運用所學的美術設計知識，進行社區(qū)環(huán)境設計，并體現(xiàn)一定的創(chuàng)意。
教具：做好的沙盤范例、示范用的局部建筑模型，以及各種工具材料等。
教學過程：
一、導入：
教師總結同學們在本單元活動一中對社區(qū)環(huán)境的思考和設想，并提出將大家的設想以設計圖和沙盤的形式表現(xiàn)出來。
二、制作的方法和步驟：
1.沙盤的定義和步驟：
沙盤：是指木盤里用沙土做成的地形模型。是仿照實物原形按比例所做的模擬品，現(xiàn)在所說的沙盤已是多種現(xiàn)代材料加工方法，多種功能，如：電動、光、磁等諸種手段融為一體的仿真模型。
步驟：
1.)構思：在本環(huán)節(jié)應該根據自己的課前設計結合所準備的材料進行規(guī)劃。
2.)畫平面比例圖：這是在構思的基礎上利用尺、規(guī)，等工具進行平面設計制作。
3.)利用手邊材料進行制作模型：根據平面圖，利用手邊材料進行制作。我們地處農村就地取材利用沙土、石塊、莊稼桿等材料制作。
4.)整理完成：重新回到整體，從宏觀進行調節(jié)整理。
2.平面設計圖的繪制方法：
1.)從整體入手，宏觀進行規(guī)劃設計。
2.)嚴格按照比例進行設計，使其最大限度接近客觀實際。
3.)利用尺、圓規(guī)等工具進行繪制制作。
三、學生練習：
1.全班分為4個小組，進行分工，發(fā)揮每個人的特長，合作完成一個平面設計效果圖。
2.把本小組的設計理念、構思和創(chuàng)作思路形成書面材料。
四、輔導：
提示學生可以從社區(qū)的整體布局，某一功能的建筑組群標志性的建筑。整體綠化布局，局部點綴(如路燈、路標)等方面。來進行設計，并繪制效果圖，表現(xiàn)形式自己選擇。
五、小結：
針對本節(jié)的活動情況，做一個簡單的總結，指出各小組在構思、制作或其他環(huán)節(jié)優(yōu)秀的部分，激勵學生的制作熱情，對未完成的作品建議利用周末時間完成。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇六
本單元屬于“欣賞"評述”活動內容，根據教材中四個活動內容進行拓展與變化，本課設置從學生生活實際出發(fā)，引導學生對身邊熟悉的事物中包含的美感產生興趣，探究其中的審美因素，提高學生的生活品位。為了使學生能夠了解室內設計的概念及基本觀點，了解室內設計的設計原理，本課進行了這樣的設計，首先欣賞大量圖片作品，學生通過對比，感受室內設計不同風格帶來的不同感受。啟發(fā)學生從內容和表現(xiàn)形式入手，結合現(xiàn)實生活，進行大膽的創(chuàng)新與發(fā)揮。
教學目標。
1.發(fā)揮學生對空間、布局、色彩的想象力和創(chuàng)造力。
2.使學生了解室內設計的概念及基本觀點。
教學重點。
啟發(fā)學生聯(lián)系生活實際，能夠用所學知識美化自己的生活。
教學難點。
對室內設計功能、空間、色彩、風格、環(huán)保知識的理解和把握。
教學過程。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇七
教學目的：
(1)喚起學生對民間剪紙藝術的熱愛。
(2)使學生認識民間剪紙藝術，學會運用剪紙的基本技法制作剪紙作品。
(3)培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維能力和動手能力。
教學重點。
(1)重點理解和掌握剪紙的造型裝飾手法。
(2)培養(yǎng)學生創(chuàng)造性地設計剪紙作品能力。
教學難點：
創(chuàng)作和正確把握紋樣好連接與完整性。
教具準備：
剪紙作品若干，各色彩紙，剪刀、刀子各一把、白紙兩張、多媒體。
教學課時：1課時。
作業(yè)要求：
能夠在課堂上獨立設計完成一幅對稱剪紙，做到造型單純、簡潔、富有剪紙情趣。
教學過程：
(一)組織教學、檢查學具。
(二)學習新課。
l、出示剪紙作品并明確剪紙的概念。
剪紙，又叫剪花樣、絞花、刻紙、窗花或剪畫。區(qū)別在創(chuàng)作時，有的用剪子，有的用刻刀，雖然工具有別，但創(chuàng)作出來的藝術作品基本相同，人們統(tǒng)稱為剪紙。
2、多媒體展示各色剪紙作品，欣賞的同時歸納剪紙的題材種類。(教師板書)。
3、講解剪紙的類別，剪法及流派。
(1)剪紙從色彩上分，有單色剪紙和套色剪紙。用一種顏色的剪紙刻出來的作品就叫單色剪紙，是最常用的一種形式，這類作品顯得十分樸素大方。而套色剪紙則是用不同顏色的剪紙拼貼出來的作品，這種形式并不常用，這類作品看起來生動形象。
(2)大體上分為南北兩大流派：北方剪紙粗獷樸拙，天真渾厚;江南剪紙精巧秀麗、玲瓏剔透。剪紙的樣式很多，這是窗花、墻花、門箋。喜花、枕花、禮花等。具有單純、簡潔、明快、樸實、富裝飾性的特點。(教師板書)。
(3)陽剪：將圖中的裝飾花紋留下，花紋以外的部分剪(刻)去，要求線線相連。陰剪：圖案上的裝飾紋樣被(剪)去，形成鏤空效果，一般要求線線相斷。綜合剪：一幅漂亮、完整的剪紙作品往往是陰刻、陽刻相結合的，它們互相連接，互相映襯，構成一幅完美的畫面。
4、教師將向學生展示剪紙的一般剪法。
月牙紋柳葉紋圓形鋸齒紋。
5、教師展示單獨對稱式的剪紙的剪法。
6、布置課堂作業(yè)，用對稱式剪法完成一個蝴蝶圖案。
(三)展評學生作品，請部分學生闡述表現(xiàn)意圖。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇八
知識與技能：
對中國古代工藝美術的主要類別，發(fā)展概況，突出成就以及重要的工藝品種的基本特征有所了解。
過程與方法：
認識中國古代工藝美術的卓著成就，了解中國古代工藝美術的主要類別和藝術特色，理解在特定歷史背景下古代工藝美術的發(fā)展。
情感態(tài)度和價值觀：
增強民族自信心和自豪感。陶冶情操，提高藝術修養(yǎng)和工藝美術的審美感知能力。
二、教學重難點。
重點：了解中國古代工藝美術的主要類別、發(fā)展概況，突出成就。把握各種主要的工藝品中的基本特點及時代風格。
難點：通過各類工藝品的造型、裝飾，領會其審美特點及文化內涵，從而對中國古代工藝美術有較深入、準確的認識。
三、教學準備。
多媒體課件。
四、教學過程。
(一)展示作品，導入新課。
學生欣賞并進行逐個分類，從而導入本課。
(二)交流探討，講授新知。
環(huán)節(jié)一：工藝美術概況介紹。
教師整體上對中國古代工藝美術的主要類別、突出成就、發(fā)展概況加以介紹，然后師生分別論述四個工藝美術的重要品種：絲綢、青銅器、陶瓷、玉器。
——絲綢有哪些分類?
——誰來賞析一下《聯(lián)珠騎士獵獅紋錦》、《卷草鳳紋錦》這兩幅絲綢藝術品。
通過學生回答問題，概括總結，以上面兩幅絲綢作品為例，重點分析中國絲綢的裝飾藝術特點。
引導學生欣賞商代的《四羊方尊》，西周的《虢季子白盤》，春秋的《蓮鶴方壺》，漢代的《長信宮燈》這幾件重要青銅器藝術作品，觀看的同時注意找出不同時期青銅器的造型和裝飾特點。
學生小組間進行討論，由小組代表匯報不同青銅器的造型和裝飾特點。
教師鼓勵學生進行原始彩陶和宋元幾朝代的瓷器的簡單介紹。
引導學生繼續(xù)賞析作品，讓學生明確中國古代陶瓷的突出成就和深遠影響。同時感受到其藝術特色和多姿多彩的面貌。
引導學生認識玉器的豐厚文化內涵，并分析商代《玉鳳》，和清代《白玉雕桐蔭仕女》這兩件作品。
學生根據教材介紹回答問題，教師補充介紹。
(三)大膽評述，鞏固提高。
(四)總結概括，拓展升華。
通過師生問答總結本課所學重要知識點，再次強調中國古代工藝美術對世界的貢獻，增加學生的民族自豪感。
【設計意圖：激發(fā)學生的民族自豪感以及愛國熱情，使學生的情感得到升華。】。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇九
這是一堂欣賞評述課。臉譜是中國戲劇中特有的化妝藝術。以寫實與象征相結合的藝術夸張手法。京劇臉譜分為生、旦、凈、丑四個行當，它的各種色彩顯示不同的作用與象征。本課選用了學生較為熟悉且具有典型意義的傳統(tǒng)京劇人物形象，使學生能夠很快的掌握本課學習內容，能在理解教師意圖的基礎上完成學習任務。
課時為1課時。
二、學情分析。
本課教學的對象是九年級的學生。學生的感知力、理解力較強，通過幾年的學習積累，已經有了很好的構圖基礎，但我上課的是農村中學的學生，他們大部分性格淳樸、單純，喜歡上美術課。
三、教學目標。
知識與技能：認識臉譜，了解臉譜的四個行當及其基本特征。
過程與方法：通過臉譜圖片的欣賞，初步掌握臉譜的各種色彩顯示不同的作用與象征。
情感態(tài)度價值觀：通過臉譜的學習和繪畫，培養(yǎng)學生對中國民間美術的熱愛。
四、重點難點。
重點：掌握臉譜的基本特征以及基本畫法。
難點：培養(yǎng)學生對臉譜的熱愛，激發(fā)學生創(chuàng)作思維。
五、教法學法。
在教學中，為了更好的突出重點、突破難點，側重學生的體驗過程，針對中學生的心理特點和認知規(guī)律，在教學中我采用演示法、談話法、范例教學法進行教學，通過范例的欣賞，感受中國民間美術的悠久和深厚的內涵。
在學法上，主要通過欣賞、比較、談話、動手畫畫等方法相結合。通過評價激勵，引導學生積極發(fā)現(xiàn)并歸納，體會創(chuàng)作的快樂，發(fā)展學生的想象力、提高學生的創(chuàng)造力。
六、教具、學具準備。
教具：多媒體課件《臉譜》;水彩筆、油性筆、彩色鉛筆等各種繪畫工具。
學具：水彩筆、油性筆、彩色鉛筆等各種繪畫工具。
七、教學過程。
1.感受情境揭示主題。
在《唱臉譜》的音樂中，通過欣賞造型各異、風格獨特的各種臉譜，在教師的引導下暢談感受，為后面創(chuàng)作做好鋪墊。
師問：剛剛展示的是哪種民間美術?它有些什么特點?從而歸納出臉譜的基本特征。
2.歸納知識化解難點。
展示生、旦、凈、丑圖片，了解戲劇中的四個行當，并及時反饋。
生：男性演員旦：女性演員凈：大花臉丑：喜劇演員。
師問：諸葛亮屬于生、旦、凈、丑四個行當里面的哪個行當?
教師現(xiàn)場演唱《說唱臉譜》片段，讓學生聽出各種色彩顯示不同的作用與象征。
師問：臉譜中的各種色彩在臉譜中代表什么含義?
引導學生分析各種色彩在臉譜中所表示的含義，激發(fā)學生的創(chuàng)作熱情。
紅：忠貞英勇的人物形象。
黑：正直無私剛正不阿的人物形象。
白：陰險疑詐的人物形象......
師問：它采用了哪些工具材料?
了解工具材料，用筆用色。
3.教師示范板演步驟顯示重點。
教師現(xiàn)場示范畫臉譜步驟，并及時提醒同學們在作畫過程中的注意事項。
通過教師的示范，學生更加直接地了解到如何去畫臉譜，同時在作畫過程中感受中國民間美術的魅力。
4.大膽創(chuàng)作盡情發(fā)揮創(chuàng)造美麗。
為了給學生自由發(fā)揮、創(chuàng)造的空間，調動同學的大膽創(chuàng)作熱情，邀請學生上臺進行添畫。播放音樂《粉墨人生》，限時完成添畫，并及時簡評。
培養(yǎng)學生的自信心，體驗造型活動帶來的樂趣。
課件展示作業(yè)要求，學生作業(yè)，教師巡視輔導。
5.展示欣賞互相評價感受美麗。
在學生繪畫基本完成時，我讓學生采用自評為主，互評與教師簡評為輔的方法進行評價。從構圖、線條、色彩等各個方面盡情感受學生創(chuàng)造的美。
讓學生參與到教學中，培養(yǎng)學生的自信心，體驗成功的喜悅。
6.課堂小結。
教師根據同學們在作業(yè)過程中出現(xiàn)的問題加以總結，展示、分析、表揚畫的扎實的同學，最后設計一小段結束語：本課主要是對中國民間美術(臉譜)的學習，通過老師的查看，同學們運用不同的色彩表現(xiàn)了不同的人物，我相信只要你們做個有心人，就會發(fā)現(xiàn)周圍更多的你更喜歡的中國民間美術。臉譜藝術是前人留給我們的寶貴遺產，與戲曲藝術一樣，是我們中華民族文化的瑰寶，也是人類的精品，我們應該好好的繼承和發(fā)揚。
戲曲欣賞。
八、教學評價。
這節(jié)課通過欣賞中國民間美術臉譜，認識臉譜獨特的美感和表現(xiàn)特點，了解臉譜中生、旦、凈、丑四個行當并且能夠辨別，通過對臉譜圖片的欣賞，知道臉譜中各種色彩顯示不同的作用與象征。課堂上營造了非常濃厚的藝術氛圍，在一定程度上激發(fā)了學生的共鳴。臉譜只是中國民間美術的一種，希望在課后能夠了解更多的民間美術。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇十
這是學生學習色彩運用的重要一課。這一課的重點很清楚，用統(tǒng)一色調的方法來完成一件色彩調和練習的作品。對于色彩調和知識的學習，書中有介紹，所以我讓學生先通過對書中內容的自學，聯(lián)系上一課的學習內容，然后交流不懂的地方來解決這一知識要點，緊接著賞析色彩調和的'作品給人帶來的美感，分析調和色的運用方法，最后自己嘗試完成一件調和色彩的練習。
因為學生平時作業(yè)大都用油畫棒、蠟筆、彩鉛等這種簡便的繪畫工具來完成，較少用到顏料，所以在嘗試練習的時候學生出現(xiàn)了一些眼高手低的現(xiàn)象，有些力不從心。因此，要記住“熟能生巧”，對于一種學生不太熟悉的繪畫材料，在課前應讓學生先嘗試熟悉顏料的特性，也應鼓勵學生在課后不斷練習掌握這種材料的使用方法。
課后反思自己，目標的落實還有問題，在引導學生欣賞評述環(huán)節(jié)耗時有點多，所以后面學生的創(chuàng)作實踐時間較緊，學生沒辦法較多的完成作業(yè)，造成后面講評作業(yè)時時間少，方法單調，沒有讓學生說出更多的感受，爭取在今后的教學環(huán)節(jié)的設計和教學上還應更加緊湊簡潔些。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇十一
提問：
你還知道哪些著名的建筑藝術作品？
談一談你對這些建筑的造型、色彩、歷史等方面的了解和感受。
今天我們就共同研究和探討關于建筑藝術色彩的搭配這一問題。
由學生熟知的建筑導入，調動學生的學習興趣。
出示多張不同的無色建筑設計圖。
如果你為其中一張建筑圖進行色彩裝飾，你會考慮哪些內容和因素？
一、色彩對建筑的作用：
1、色彩設計可以使建筑更美麗。
2、色彩設計可以展現(xiàn)建筑不同的個性。
3、色彩裝飾可以使一座建筑發(fā)揮不同的功能。
4、不同功能的建筑需要有相應的色彩裝飾烘托。
5、色彩可以起到調節(jié)建筑氣氛的作用。
二、建筑色彩設計的要點:。
1、根據建筑的用途設計色彩效果。（如寺廟、教堂、故宮、天壇等）。
2、利用造型特征設計色彩的圖形效果和明暗變化。（如圖書館、大劇院、別墅等。）。
3、色彩的組織與搭配（運用已學的知識）。
4、與周圍環(huán)境色彩的關系。（別墅、教堂等）。
利用課件或范圖展示各種色彩搭配效果的圖片，讓學生總結已學過的色彩基礎知識。
用無色設計圖為學生提供色彩搭配的設計方案，從而讓練習更加簡單一些。
根據不同的'色彩能給建筑物帶來不同的藝術美感，開始動手為自己設計一套色彩漂亮的別墅，并配合周圍的環(huán)境，完成之后我要讓大家上臺前來展示，并說說你為什么要這樣設計，給我們帶來了怎樣的建筑美感？老師在設計中要根據學生的設計進行合理化的指導，讓學生的實踐有效、有趣。
展示學生作品，評價作品并給予建議。
總結：今天大家了解了很多世界著名的建筑，以及建筑色彩給我們帶來的美感，如果大家以后有時間了，有能力了，可以先走遍中國，再走出國門，親身感受感受世界各地有趣、奇特的建筑！以表揚設計中的優(yōu)點為主，讓學生體會成功感，調動學生學習的興趣。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇十二
教學目標：
1、知識與能力：運用藝術，暢舒友誼真情，留下眷戀。
2、過程與方法：自主、探究、合作、交流。
3、情感、態(tài)度、價值觀：初中畢業(yè)，依依惜別，情真意切。
教學重、難點：
重點：通過表演表現(xiàn)，暢舒友誼真情。
難點：各種藝術形式背后，真正寄真情與其中。(利用的教學方法：表演、標線、探究)。
教學方法：
自主、探究、合作、交流、表演、表現(xiàn)。
教學準備：
演出道具，陳設及裝飾用具。(學具：九年級下冊美術課本)。
教學過程：
一、組織教學。
教師指導布置會場，學生全體參與，布置會場及演出前準備。
二、創(chuàng)設情景導入新課。
播放《奉獻》一曲，師致詞：“悠悠三載情，終生難忘卻——記住這美麗回憶”請主持人入會主持這次聯(lián)誼會。要求學生排成環(huán)狀坐好，主持人上臺主持聯(lián)誼會。
三、知識整合，綜藝薈萃：
四、分組討論。
1、探究我們的校園，從校園結構布局色彩造型入手進行描述。學生討論分析，代表說出自己學習生活的校園，產生最佳說明獎。
2、你游覽過景觀中印象中記憶最深之處，介紹給大家。學生介紹“印象中最美”產生最佳“導游獎”。
3、物品雖美，但可能美中不足，你理想中某物，應是什么樣，你理想中環(huán)藝景致應是什么樣。學生討論后發(fā)表發(fā)表看法，產生最佳想象獎。
4、由此分析環(huán)境藝術設計概念及其特征;環(huán)藝設計：是人們對生存的自然空間和社會環(huán)境在改造性設計，滿足人類需求。學生分析特征：制造空間，支配空間，與自然環(huán)境合諧統(tǒng)一。
五、拓展。
1、請大家根據環(huán)藝設計基本特征，嘗試進行環(huán)境藝術設計，(播放多媒體圖片)學生構思(有獨創(chuàng)性)而后嘗試環(huán)藝設計。
2、展示學生創(chuàng)意作品，請學生品評作品及畫面效果。學生評論學生作品，圍繞基本特點及創(chuàng)意性特征。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇十三
1.情緒的四大基本類型：最基本的情緒只有四類，即：喜、怒、哀、懼。
(1)注意轉移法(改變注意力焦點法，改變環(huán)境法)。
(3)也會使我們沖動、懦弱、憂郁，甚至做出一些違背道德與法律規(guī)范的事情。所以，情緒需要調控。
6、辨析：情緒表達是個人的問題，與他人無關。這種觀點是錯誤的。
(1)人的情緒具有相通性和感染性，一個人的情緒狀態(tài)很容易影響到周圍的人。(2)只顧發(fā)泄自己的情緒，不顧及他人的感受，是不通人情的做法。(3)我們應該學會在合適的場合、用合理的方式表達自己的情緒。
第七課品味生活。
1.情趣與興趣的關系p71。
(1)看不到生活的豐富多彩，(2)看不到生活的美好前景。
答：很多青少年辨不清情趣的高雅與庸俗，我們要學會鑒別不同的情趣，擇其善者而從之，其不善者而改之，盲目從眾，跟著群體參加無意義甚至對身心健康有害的活動，會是我們陷入庸俗的生活情趣中，不利于我們身心的健康發(fā)展。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇十四
一、教學目標：
1、通過課題研究過程、研究性學習方式，使學生提高調查研究、綜合分析、解決問題的能力和對設計知識的綜合運用能力。
2、通過調查、研討、設計、展示，運用美術的知識，對校園建設的理念、校園環(huán)境的改造等問題進行探究，提高藝術審美觀與綜合實踐能力，為學生今后的全面發(fā)展奠定基礎。
3、學習對信息的歸納、統(tǒng)計、整理的方法。
二、教學重難點：
重點：設計新理念。通過調查、研討、設計、展示，學生會對設計的新理念有更深層次的認識。
難點：設計稿的繪制與模型的制作。
三、教學過程：
（一）展示課前布置的任務。
2、課堂中進行展示、交流，教師也需準備一些我們學校校園環(huán)境圖片，當學生交流無圖片時，可直觀展示。
（二）學習設計新理念。
1、展示、欣賞一組國內外優(yōu)秀校園環(huán)境圖片，吸引學生對學校環(huán)境設計這一主題的關注，同時提高設計理念。
2、教師在欣賞的過程中，可以提出幾個設計方面急需解決的問題，同時展開討論，使學生對學校環(huán)境設計知識有所掌握，提高設計水平和審美能力。
（三）討論改造方案。
1、確定改造主題。
2、組內討論改造方案。
3、全班交流，改進方案。
（四）繪制方案。
同學們可以根據自己組員的美術能力，選擇繪制平面圖或立體圖或制作模型等。
（五）交流、展示、評價。
1、表揚出色的小組。
2、展示優(yōu)秀作業(yè)。
3、學生自評、互評。
（六）課堂延伸。
可以將好的方案提供給校方，根據學?；ㄐ枰皩嶋H情況采用部分方案，并進行公示和表彰，提高學生的成功感。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇十五
教學內容與目標：
通過教學，使同學們掌握色彩視覺規(guī)律，引導學生感受色彩對比的形式美感，分析生活和藝術作品中的色彩對比現(xiàn)象，培養(yǎng)學生的感知美的能力，提高學生的審美素養(yǎng)。
教學重點與難點：
重點：學習色彩的對比，感受對比的形式美感。
難點：藝術實踐中對比色的選擇與搭配。
教學方法：啟式法、觀察法、講授法、欣賞法、討論法。
教學準備：圖片、教材、課件。
教學過程：
一、同時對比、連續(xù)對比與明度對比。
1、同時對比。
兩種色彩同時并置在一起，對方都會把對方推向自己的補色。紅和綠并置，紅得更紅，綠得更綠；黑和白并置，黑顯得更黑，白顯得更白。這就是色彩的同時對比。
明度對比、純度對比、色相對比等，都是在同時對比作用下產生對比效果的。
2、連續(xù)對比。
連續(xù)對比和同時對比都是由視覺生理因素作用發(fā)生的視覺色彩現(xiàn)象。同時對比是指在同一時間下顏色的對比效果；連續(xù)對比是指在不同的時間條件下，或者說在時間運動過程中，在不同顏色刺激之下的對比。
例如，我們在陽光下長久凝視一張大紅色的海報，當你轉動眼睛看周圍的人時會覺得他們的臉色很綠；當我們在暗室洗印黑白照片，突然來到正常光線下時，會覺得正常光線變得很冷。視覺殘像也屬于色彩的連續(xù)對比現(xiàn)象。
掌握連續(xù)對比的規(guī)律，減輕緊張工作條件下所造成的視覺疲勞，設計師利用它來加強視覺傳達的印象。
3、明度對比。
每一種顏色都有自己的明度特征。飽和的紫色和黃色，一個暗，一個亮，當它們放在一起對比時，視覺上不僅能分辨出它們的色相不同，還會明顯地感覺到它們之間有明暗的差異，這就是色彩的.明度對比。
二、純度對比。
鮮艷的紅色與含灰的紅色并置在一起，能比較出它們在鮮濁度上的差異，色彩的這種鮮濁上的性質的比較，稱為純度對比。純度對比既可以體現(xiàn)在單一色相中不同純度色的對比中，也可以體現(xiàn)在不同色相的對比中。純紅和純綠相比，紅色的鮮艷度更高；純黃和純黃綠相比，黃色的鮮艷度更高。當其中一色混入灰色時，視覺也可以明顯地看到它們之間的純度差。黑色、白色與一種飽和色項對比，既包含明度對比，亦包含純度對比。
我們可以通過兩種方法來降低飽和色相的純度。
混入無彩色。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇十六
江西版美術教案九年級上冊1中外古代建筑藝術作者：云兒朵朵飛1、中外古代建筑藝術。
第一課時(中國古代建筑藝術)。
教學目標：
使學生對中國古代建筑藝術的重要成果及其特點，通過本課教學。有所了解，有所認識，達到開拓眼界，增長知識，陶冶情操，培養(yǎng)欣賞中國古代建筑藝術的能力，提高藝術欣賞水平，樹立正確的審美觀點。
教學重點：
1通過對中國結構建筑體系的介紹以及對北京故宮總體布局、主要建筑的屋頂形式和色彩的運用等方面的分析，了解中國古代建筑的主要特色。
2通過中國古代園林的典型實例的欣賞，了解中國古代園林藝術的主要特征。
教學難點：對建筑藝術的欣賞內容的局限。
教學過程。
一、導入新課：同學們去過北京嗎?北京不只是中國的首都，而且是一個歷史文化古城。有相當多的名勝古跡，比如故宮、長城、天壇、圓明園等等?？捎蓪W生舉例)。
世界上曾經有過許多優(yōu)秀建筑體系，國古代建筑有悠久的歷史。但其中有的早已中斷，或流傳不廣，象古埃及、古印度的建筑。只有中國古代建筑同歐洲建筑和伊斯蘭建筑一直延伸至今，被稱為世界三大建筑體系。尤其是中國古代建筑和歐洲古代建筑延續(xù)的時間最長，流傳最廣，成果更為輝煌。
主要包括：故宮(宮殿)天壇(壇廟)少林寺(寺觀)佛塔、江南民居(民居)和蘇州拙政園(園林)等(出示類別，這些都是國古代建筑藝術。
二、講授新課：
1、中國古代建筑類型很多，尤其以宮殿和園林建筑的成果最為突出。你知道的有哪些?。
2、簡介故宮。故宮是國古代明清的皇宮(板書)。
帶問題觀看錄象《故宮記錄片》：
a、故宮的建筑是用什么材料建造的?
b、故宮在布局上采用什么形式?
c、故宮外部色彩主要是哪兩種?出示圖片。
總結：保管的最完整，最宏偉，最有代表性的古代宮殿建筑，現(xiàn)存的大部分為清朝所建，但在總體布局上仍保持著原來的面貌。一個龐大的建筑群，縱深961米，寬753米，擁有9900多間房子，分中、東、西三路和幾十個院落，旨在表示封建等級觀念和皇權至上的威嚴氣勢。其中中路也是舊北京城貫穿南北的中軸線。故宮的主要建筑都布置在這條中軸線上，如皇帝舉行大典的地方，即被稱為“前朝三大殿”太和殿、中和殿和保和殿，還有皇帝和皇后，太子等生活的地方稱為“后朝三大殿”乾清宮、交泰殿、坤寧宮、及其御花園等。從而形成了以南北縱向排列的中路的建筑群。這些建筑體量雄偉，外形壯麗，主次分明，建筑形象統(tǒng)一而又有變化。如前朝三大殿，體量不同，且分別采用不同的屋頂形式：太和殿是重檐廡殿頂，中和殿為四面坡單檐攢尖頂，保和殿是重檐歇山頂。這不僅是受封建等級觀念的影響，如重檐廡殿頂只能用于最高等級的宮殿建筑上，而且是為了使這三座緊密相聯(lián)的宮殿在建筑形象上有明顯的區(qū)別，使它相互對比中顯得更鮮明。北京故宮主要建筑的豐富多姿的屋頂形式是中國古代建筑外觀上極顯著的特征之一。
(游完了故宮以后，再回到剛才的三個問題。出示問題，學生回答)。
2、欣賞故宮圖片著重分析中國古代建筑的特點：
(1)具有獨樹一幟的木結構體系。見中國建筑木構架)中國古代建筑以木構架結構為主要的結構方式。先在石頭的基礎上建立柱子，然后在柱子上架上梁，再在梁上數(shù)層瓜柱和梁，最上層立脊瓜柱，構成了一組木構架。這種木結構體系一個最大的特點就是承重和圍護結構分工明確，使建筑物上的重量都由柱子承受，而墻壁只起圍護和分割的作用。由此門窗的配置不授限制，具有“墻倒屋不塌”之妙，除此之外，這種結構還有其他優(yōu)點，如便于適應不同的氣候條件(可隨意安排房屋的高度、屋面的資料、窗戶的變化)減少地震危害的可能性。
(2)庭院式的組群布局。見示意圖分析特點)以間為單位構成單座建筑，再以單座建筑組成庭院，進而以庭院為單位，組成各種形式的組群。主要表示兩種方式：一種是三合院(縱軸線上安置主要建筑，再在院子兩側安排主要建筑相對峙，形成h形或t形)和四合院(三合院的基礎上，主要建筑對面建造主要建筑，構成矩形的形式，通常用走廊圍墻將四座建筑連接起來，成為封閉性較強的整體)一種是廊院，縱軸線上造主要建筑，并在對面造次要建筑，然后用走廊連起來)見故宮全景)讓學生來回答故宮是屬于哪種形式，并講出原因。
(3)色彩的運用是古建筑的一個顯著特點。色彩是中國古代建筑的主要裝飾手段。發(fā)展到建筑彩畫，這是木結構體系所決定的原本是為了木頭防止腐爛。形成了俗話所講的“雕梁畫柱”見故宮和璽彩畫)黃色琉璃瓦頂、朱紅色的柱子，門窗，屋檐下處于陰影部分的彩畫用青綠色略加點金，紅色臺基的烘托下，各部分輪廓分明，使建筑物顯得更加富貴堂皇。建筑上使用如此強烈的色彩而又能得到如此完美的藝術效果，這在世界上也不多見。這種以龍鳳為主題，以青綠色為主要底色，并使用大量的'瀝粉在彩畫上畫突起的線條，上覆大量明亮的色彩和貼金，立體感非常強，達到富麗堂皇的效果，稱為“和璽彩畫”不過，封建社會當中，色彩的使用受到封建等級制度的影響。問什么顏色最尊貴，皇帝用什么色(黃)次之是什么色(綠)回憶一下，故宮的兩種顏色(紅黃)正是這種封建制度的等級制度，山明水秀的江南，因為非帝王所在地，另外，為了與自然環(huán)境協(xié)調，多用白墻，灰瓦和黑、墨綠等色的梁架、柱、裝修，形成秀麗淡雅的格調。江南民居欣賞(見圖片)。
鞏固知識。
3、觀看《故宮記錄片--片段》觀看的同時教師總結中國古代建筑的三個特點。
第二課時(中外古代建筑藝術對比)。
教學目標：
教學重點：
中外古代代表建筑的欣賞及其形式上的差異。
教學難點：
外國古代歌德式.羅馬式建筑的區(qū)別。
教學工具：
課本、多媒體課件。
教學過程。
一.組織教學：
(用這種方式導入新課把學生的注意力迅速的引到本課中,并對本課的內容有直觀的了解,以此提高學生的興趣.)。
二.新課內容。
中外古代建筑之比較。
(一).故宮vs羅馬圣彼德大教堂、巴黎圣母院。
1.用幻燈出示故宮及羅馬圣彼德大教堂.巴黎圣母院的圖片.再用圖表形式表現(xiàn)三大建筑的名稱.地點.建筑特征.建筑類型.建筑風格等.
名稱地點建筑特征建筑類型..建筑風格。
故宮北京木結構；庭院式組群布局；創(chuàng)造豐富的藝術形象宮殿園林東方建筑。
羅馬圣彼德大教堂羅馬火山灰、砂石和石灰構成的混教堂羅馬式建筑。
2.分別用幻燈機展示故宮、羅馬圣彼德大教堂、巴黎圣母院的多角度圖片及特征、風格等。
(二).泰姬陵、帕特農神廟。
大建筑的名稱.地點.建筑特征.建筑類型.建筑風格等.
名稱地點建筑特征建筑類型建筑風格。
泰姬陵印度穹頂結構陵墓伊斯蘭建筑。
附帶資料：
1、古希臘的建筑風格。
古希臘建筑風格的特點主要是和諧、完美、崇高。而古希臘的神廟建筑則是這些風格特點的集中體現(xiàn)者，也是古希臘，乃至整個歐洲最偉大、最輝煌、影響最深遠的建筑。
這些風格特點，在古希臘神廟的各個方面都有鮮明的表現(xiàn)。首先是柱式。古希臘的“柱式”，不僅僅是一種建筑部件的形式，而且更準確地說，它是一種建筑規(guī)范的風格，這種規(guī)范和風格的特點是，追求建筑的檐部(包括額枋、檐壁、檐口)及柱子(柱礎、柱身、柱頭)的嚴格和諧的比例和以人為尺度的造型格式。古希臘最典型、最輝煌，也是意味最深長的柱式主要有三種，即陶立克、愛奧尼克和科林斯柱式。這些柱式，不僅外在形體直觀地顯示出和諧、完美、崇高的風格，而且其比例規(guī)范也無不顯出和諧與完美的風格。從外在形體看，三種柱式各有特點，陶立克的柱頭是簡單而剛挺的倒立圓錐臺，柱身凹槽相交成鋒利的棱角，沒有柱礎，雄和卷殺十分明顯，力透著男性體態(tài)的剛勁雄健之美。愛奧尼克，其外在形體修長、端麗，柱頭則帶婀娜瀟灑的兩個渦卷，盡展女性體態(tài)的清秀柔和之美?？屏炙沟闹砼c愛奧尼克相似，而柱頭則更為華麗，形如倒鐘，四周飾以鋸齒狀葉片，宛如滿盛卷草的花籃。從比例與規(guī)范來看，陶立克一般是柱高為底徑的4--6倍，檐部高度約為整個柱子的1/4，而柱子之間的距離，一般為柱子直徑的1.2--1.5倍，十分協(xié)調、規(guī)整而完美。愛奧尼克，柱高一般為的1/5，柱子之間的距離約為柱子直徑的兩倍，十分有序而和美?？屏炙?，在比例、規(guī)范上與愛奧尼克相似。這些比例與規(guī)范，與這些柱式的外在形體的風格完全一致，都以人為尺度，以人體美為其風格的根本依據，它們的造型可以說是人的風度、形態(tài)、容顏、舉止美的藝術顯現(xiàn)，而它們的比例與規(guī)范，則可以說是人體比例、結構規(guī)律的形象體現(xiàn)。所以，這些柱式都具有一種生氣盎然的崇高美，因為，它們表現(xiàn)了人作為萬物之靈的自豪與高貴。而以這三種柱式為構圖原則的單體神廟建筑或其它建筑，往往就成為了古希臘藝術乃至人類建筑藝術的典范，如以陶立克柱式為構圖原則的帕提農神廟、阿菲亞神廟；以愛奧尼克柱式為構圖原則的伊端克先神廟和帕加蒙的宙斯神壇；以科林斯柱式為構圖原則的典型作品列雪格拉德紀念亭等。正因為這三種柱式如此美妙絕倫而意義重大，所以，有人十分肯定地指出：“古代希臘建筑的美學原則和藝術特征可以歸結為三種古典柱式，即陶立克、愛奧尼克和科林斯柱式”。僅從藝術風格的角度來看，這種論斷也是十分精確中肯的。
2、古羅馬的建筑風格。
古羅馬的建筑藝術是古希臘建。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇十七
《社區(qū)環(huán)境美化設計》選自人教版九年級下冊第四單元，本課主要內容為社區(qū)環(huán)境的美化再設計。優(yōu)化人居環(huán)境的理念，古而有之，比如，中國古代園林的營造，就是一個優(yōu)秀的典范;而現(xiàn)代的環(huán)境設計理念，源于小沙里寧的流水別墅。當今社會隨著人們生活質量的提高，對學習、工作、生活環(huán)境的要求不滿足于能用的范疇，而是營造出宜居的環(huán)境，以達到最大化地提高學習、工作、生活質量為目的，因此，環(huán)境設計也成為衡量一個民族文明程度的重要標志，本課教學的目標就是為了讓學生從小就能培養(yǎng)起牢固的環(huán)境意識和保護環(huán)境的習慣，則有利于提高我們全民族的素質，有利于優(yōu)化環(huán)境、合理利用環(huán)境和注意資源的保護，也有利于學生科學意識和社會公德的培養(yǎng)。
【學情分析】。
經過兩年多的美術學習，學生已有一定的美術知識、造型表現(xiàn)、設計、動手制作的基礎。我所任教的班級，有一些學生在造型表現(xiàn)方面具有比較好的能力，有一些學生的設計構思經常會有意識不到的閃光點，有一些學生的動手能力非常強。在日常教學過程中，學生對本學科有自己的思維方式，對學科探究的方法、過程有所了解，并能運用相關的美術知識解決一些實際問題。本學期的學科教學，要使學生更能在日常生活中親近科學、運用科學，把科學轉化為對自己日常生活的指導，逐漸養(yǎng)成科學的行為習慣和生活習慣。
【設計思路】。
現(xiàn)在社會，人們對居住的需求已不再是單純的住宿，而是對居住條件以及環(huán)境提出了更高的要求。居住環(huán)境應遵循“以人為本”的設計方針?，F(xiàn)代住宅社區(qū)也正向高舒適、高性能、高質量方面發(fā)展。居住生態(tài)文明是現(xiàn)代文明的主要內容之一。作為城市居民日常生活、娛樂、居住的重要場所，社區(qū)是城市的基本單元。強調社區(qū)居住環(huán)境的自然性特征，對于改善城市人口與自然的關系、形成城市有機的生態(tài)單元，以及滿足居民的精神感受來說，都有著重要的意義。因此，引導學生運用生態(tài)平衡的思想進行社區(qū)設計，盡量減少對自然生態(tài)系統(tǒng)的破壞，是非常重要的教學內容。
根據教材教學內容環(huán)境設計這一主題來開展本課的教學，通過讓學生為自己學習、生活的環(huán)境進行優(yōu)化設計或創(chuàng)新設計，以小組合作的方式設計與繪制社區(qū)環(huán)境美化的平面設計圖，體會社區(qū)環(huán)境的設計是建筑、植物、地形地貌、裝飾物件、人文等綜合因素的組合，追求人與自然的和諧共處的理想規(guī)劃設計。
教學目標。
1、知識與技能。
認知環(huán)境設計的基礎知識，合理利用資源，構思自己理性的人居環(huán)境，熟練運用繪畫工具來表現(xiàn)自己的設計構思，掌握平面設計繪制的基本方法。
通過分析社區(qū)居住環(huán)境的主要組成因素，學習社區(qū)環(huán)境與居住之間的關系，進而用所學美術知識與技能對社區(qū)環(huán)境進行合理改造。
2、過程與方法。
觀察、比較、分析一些優(yōu)秀范例，領會別人的設計的理念，繪制方法，營造人居環(huán)境的物象，整體環(huán)境的風格特點，對所調查的社區(qū)環(huán)境進行優(yōu)化設計或創(chuàng)新設計。
能夠運用所學的美術技能進行社區(qū)環(huán)境平面圖的簡單繪制，有能力的學生可以進行有一定創(chuàng)新的環(huán)境效果圖繪制?？蛇m當進行不同程度的分層教學。
3、情感、態(tài)度與價值觀。
認識環(huán)境設計在現(xiàn)實生活中的重要作用，認識到社區(qū)環(huán)境設計是為達到人類發(fā)展與自然環(huán)境的最完美融合，培養(yǎng)學生環(huán)保意識、對生活的熱愛以及對美好生活的追求。
引導學生認識社區(qū)環(huán)境的自然因素、社會因素以及文化因素，培養(yǎng)學生關注社區(qū)環(huán)境、熱愛社區(qū)環(huán)境的情感。
教學重點和難點。
【教學重點】。
環(huán)境設計的基礎知識、內容與范圍，實地調查、了解社區(qū)環(huán)境，根據身邊社區(qū)環(huán)境設計中的優(yōu)劣，設計繪制更為合理美觀的平面設計圖。(合理的設計會給生活帶來許多便利。)。
【教學難點】。
學生如何在設計中體現(xiàn)實用與審美，整體與局部，自然環(huán)境與人造景觀的完美統(tǒng)一，個性化的追求與大眾化審美意識的融合，創(chuàng)造與自然融合，適應人類不同活動需求的優(yōu)美生活環(huán)境。
繪制社區(qū)環(huán)境平面圖。
教學準備、主要教學方法。
【教學手法】。
陶冶法、啟發(fā)法、談話法、討論法、探究法、參與法、發(fā)現(xiàn)法、實習作業(yè)法、講授法。
【學法指導】。
觀察、比較、分析、領會、模仿、創(chuàng)新。
【教學準備】。
教材、收集相關的圖文資料、ppt課件、優(yōu)秀作品范例。
【學具準備】。
實地考察的平面圖、影像資料、繪圖工具等。
【課時】1課時。
教學過程。
導入(2分鐘)。
活動一：播放“海南綠色崛起看白沙：打造‘美麗鄉(xiāng)村’，夯實長遠發(fā)展基礎”視頻。
結語：
授課。
(15分鐘)。
一、人居環(huán)境規(guī)劃的現(xiàn)代理念。
人居環(huán)境是集生態(tài)、人文、規(guī)劃、建筑、地景、美學、藝術等于一體，人與自然、人與人、人與社會和諧相處的生存環(huán)境。
二、什么是環(huán)境設計?
環(huán)境：廣義上指人以外的空間存在;狹義上主要是建筑之內外環(huán)境。
三、社區(qū)規(guī)劃面臨三大課題。
1、優(yōu)化社區(qū)布局。
在區(qū)域范圍內優(yōu)化社區(qū)空間結構。
2、保障生態(tài)安全。
解決好社區(qū)有機增長和生態(tài)環(huán)境的可持續(xù)問題。
3、突出社區(qū)特色。
以人為主線，以景觀為載體，以空間優(yōu)化為基礎，發(fā)揮自然人文綜合優(yōu)勢，挖掘文化內涵，保持社區(qū)的完整性、連續(xù)性、人格性和文化性。
四、環(huán)境設計的最終目標。
改善人類的生存環(huán)境和創(chuàng)造理想的生活環(huán)境。
五、讓我們從身邊的社區(qū)做起，來進行社區(qū)的改造的美化。引領學生感受新時代下舒適的社區(qū)環(huán)境。
七、平面效果圖的繪制要素。
透視、比例、線條、色彩等。
八、平面設計圖的基本繪制方法。
比例、坐標方向、布局、建筑物、花草樹木等。
活動三：根據學生的調查體驗，說一說，自己對環(huán)境設計定義的界定?目的何在?
活動六：學生根據調查收集到的社區(qū)環(huán)境資料，有針對的提出改造美化身邊社區(qū)的建設性建議。
活動七：欣賞一些教師收集到的手繪設計圖范例，觀察、比較、分析其要素和方法?學習、體會環(huán)境設計與人們生活的密切關系。
認識環(huán)境設計在現(xiàn)實生活中的重要作用。
視野的寬廣程度和親身的體驗對環(huán)境設計非常有幫助。為此我通過先提高學生的審美觀以及了解現(xiàn)代優(yōu)秀的環(huán)境設計的案例的方式向學生傳達新的設計理念。同時也激發(fā)學生對本課深入學習的興趣，培養(yǎng)學生環(huán)保意識、對生活的熱愛以及對美好生活的追求。
學生科學意識和社會公德的培養(yǎng)。
作業(yè)布置(15分鐘)。
根據小組討論方案，平面設計圖的形式對所選社區(qū)進行優(yōu)化設計。
要求：
1、根據構思，用線描或淡彩的方式繪制一張簡明的改進平面圖(局部)。
2、用筆流暢、色彩簡潔明快。
3、比例合理小組合作繪制“社區(qū)環(huán)境美化”平面設計圖增強學生的團隊意識和團隊協(xié)作能力。
展評(6分鐘)。
教師在學生解說中后進行總結性點評，著重于學生的環(huán)境意識的提高以“一錘定音”節(jié)目倒計時作為背景音樂，每個小組派一位代表，在規(guī)定時間內對本組作品的設計思路、過程、特色等進行解說。調動學生的積極情緒，增強學生時間觀。
總結(2分鐘)。
這堂課我們學到了什么?
合理的設計會給生活帶來許多便利。要保持社區(qū)環(huán)境的優(yōu)美，還需要我們大家共同維護。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇十八
知識與能力：掌握德萊塞的《美國的悲劇》、羅曼·羅蘭的《約翰·克里斯多夫》、貝克特的《等待戈多》;畢加索的代表作《格爾尼卡》。
過程與方法：通過對造成克萊德悲劇的原因和有關羅曼·羅蘭的材料的分析，培養(yǎng)學生透過現(xiàn)象看本質的能力。
情感態(tài)度與價值觀：從對畢加索的學習中，理解藝術家的成功離不開其強烈的社會責任意識。
教學重難點。
難點：評價荒誕派藝術。
教學工具。
ppt。
教學過程。
教學過程。
(一)創(chuàng)設情境，導入新課。
展示：“人最寶貴的是生命，它給予我們只有一次。人的一生應該這樣度過：當他回首往事時不因虛度年華而悔恨，也不因碌碌無為而羞恥。”
教師：同學們齊讀這段話。你知道這段名言出自哪部作品嗎?
學生：《鋼鐵是怎樣煉成的》。
(二)教師引領，合作探究。
一、拷問靈魂的文字。
教師：本課主要介紹了20世紀歐美哪些文學名著?
(要求：閱讀教材第一目“文學名著”的內容，分組合作，快速找出答案。)。
(設計意圖：通過學生合作，快速整合本目的主要內容，深化基礎知識的識記。)。
教師：德萊塞在《美國的悲劇》中描寫了一個怎樣的美國?
學生：講述《美國的悲劇》故事梗概。
教師：小說中主人公克萊德的悲劇出現(xiàn)的原因是什么?
教師：美國拜金主義盛行。小說中所描述的不僅是克萊德的悲劇，也是美國的悲劇。
(設計意圖：通過這個問題使學生認識到，一部偉大作品的誕生，絕不會是作者。
的憑空想象，一定會有它產生的深刻的社會基礎。)。
過渡：20世紀同為帝國主義時代的法國產生了哪些偉大作品呢?
教師：《約翰·克里斯朵夫》以第一次世界大戰(zhàn)前的歐洲生活為背景，通過音樂家約翰·克里斯朵夫一生個人奮斗的經歷，反映了19世紀、20世紀之交知識分子的精神探索(人道主義和個人英雄主義)，表現(xiàn)出作家反對現(xiàn)存秩序的進步立場和堅持人類進步文化的藝術觀點。
過渡：20世紀，社會生產力的發(fā)展給人類帶來了空前的物質繁榮，許多人為外部的物質所控制，內心空虛，物質和精神嚴重失衡，代之而起的是一種極度的空虛感和焦慮感，這種不良情緒積淀到一定程度，便要找機會宣泄，于是就有人借助藝術，以怪誕、扭曲、反理性等形式來滿足人類的這一要求，表達他們對現(xiàn)實的不滿?，F(xiàn)代荒誕派藝術就這樣誕生了。
3、貝克特和《等待戈多》。
教師：1953年，《等待戈多》轟動法國，連演300場。戈多到底是誰?
學生：有人認為他是上帝。還有人認為他是“虛無”或“死亡”。有人曾就此問貝克特本人，貝克特回答說：“我要是知道，早在戲里說出來了。”貝克《等待戈多》是一出表現(xiàn)人類永恒的在無望中尋找希望的現(xiàn)代悲劇，實際上是表現(xiàn)人們精神上的苦悶和迷惘。
過渡：俄國十月革命勝利后社會主義制度建立，并進入蘇聯(lián)社會主義建設時期。20世紀的蘇聯(lián)涌現(xiàn)出許多世界名著。
思考：以上是兩部作品的作者分別是誰?
學生：肖洛霍夫《靜靜的頓河》、尼·奧斯特洛夫斯基《鋼鐵是怎樣煉成的》。
展示：
“人最寶貴的是生命，它給予我們只有一次。人的一生應該這樣度過：當他回首往事時不因虛度年華而悔恨，也不因碌碌無為而羞恥。
——《鋼鐵是怎樣煉成的》主人公保爾·柯察金。
(設計意圖：通過對名言的理解，從中感受到其高貴的品質，幫助學生樹立為理想而奮斗的人生觀和價值觀。)。
過渡：一部部文學作品是當時社會的縮影，繪畫藝術亦是時代的鏡子。
二直面現(xiàn)實的繪畫。
展示：
1、畢加索和《格爾尼卡》。
教師：結合課本說說該作品的創(chuàng)作背景是什么?
學生：格爾尼卡是西班牙的一個小鎮(zhèn)，在1937年4月26日那天下午，應西班牙獨裁者佛朗哥的要求，希特勒德國干涉西班牙內戰(zhàn)，出動飛機向格爾尼卡投下了10萬磅炸彈。當日正逢小鎮(zhèn)集市，市民毫無防備，人們倉惶逃奔，希特勒的飛機卻又低飛，跟蹤并掃射逃跑的人們。
居民傷亡慘重，據不完全統(tǒng)計，1500多人被當場炸死，3/4建筑物被徹底毀滅。當時僑居巴黎的畢加索得知格爾尼卡被希特勒轟炸后義憤填膺，懷著滿腔愛國激情創(chuàng)作了寬7.76米，高3.49米的油畫《格爾尼卡》。這幅巨畫表現(xiàn)了畫家對德軍法西斯暴行強烈的憤慨，也激起了全人類一切有正義感的人們的憤慨。
“你以為藝術家是什么，一個低能兒?如果他是一個畫家，那就只有一雙眼睛;如果他是一個音樂家，只有一對耳朵;一個詩人，只有一具心琴;一個拳擊家，只有一身肌肉嗎?恰恰相反，藝術家同時也是一個政治人物。他會經常關心悲歡離合的災情，并從各方面作出反應。他怎么能不關心別人，怎么能以一種逃避現(xiàn)實的冷漠態(tài)度而使你自己同你的那么豐富的生活隔離起來呢?不，繪畫并不是為了裝飾住宅而創(chuàng)作的，它是抵抗和打擊敵人的一個武器?！?BR> ——畢加索發(fā)表在《法蘭西文學報》上的一段話。
問題：你能從以上文字材料中捕捉到哪些信息?
學生：畢加索的作品中蘊含著豐富的意義，他熱愛自己的祖國等。
教師：二戰(zhàn)期間，在巴黎畢加索藝術館，一個德軍軍官手指《格爾尼卡》問西班牙畫家畢加索：“這是您的杰作嗎?”“不，這是你們的杰作。”表達了對法西斯的痛恨。
(設計意圖：通過直觀地欣賞《格爾尼卡》和分析材料，加深對畢加索的進一步了解，進而理解其作品的社會意義。)。
過渡：在繪畫上還有一位很有影響力的畫家，被認為是超現(xiàn)實主義繪畫大師，他把人類的夢境、幻覺和生死矛盾等作為繪畫的主題。
2、達利和《記憶的永恒》。
問題：你發(fā)現(xiàn)畫面有什么特別的地方嗎?猜猜達利想表達什么?
學生：各抒己見。
教師：那幾只表從玻璃和金屬的硬質變成可以隨意彎曲和折疊的軟質;這些鐘表在漫長的時間中一走的疲憊不堪，終于松垮下來變軟了。作品勾畫了一個產生錯覺的世界，是20西方精神世界的一個縮影。
(三)課堂總結，拓展延伸。
教師：文學、藝術是社會的一面鏡子，社會生活的各個方面照射在鏡子上，就會從不同角度折射出當時的社會現(xiàn)實，讓現(xiàn)代的人從中得倒啟迪。
課后小結。
課堂總結，拓展延伸。
教師：文學、藝術是社會的一面鏡子，社會生活的各個方面照射在鏡子上，就會從不同角度折射出當時的社會現(xiàn)實，讓現(xiàn)代的人從中得倒啟迪。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇一
剪紙藝術是九年級美術教學的重要內容，既要繼承傳統(tǒng)民間美術，又要在學習圖案形式美和造型設計方面進一步發(fā)揚光大民間美術，提高生活品味。
二、學習與導學目標。
1、知識的積累與疏導。
剪紙是我國具有悠久歷史傳統(tǒng)、被聯(lián)合國列為世界文化遺產的優(yōu)秀民間藝術品種，不同地域形成不同風格流派。
2、技能掌握與指導。
了解并掌握剪紙的創(chuàng)作、制作步驟。
能獨立完成一幅簡單的富有傳統(tǒng)文化意蘊內容的剪紙制作。
3、智能提高和指導。
感受并理解傳統(tǒng)剪紙藝術的審美特征及其文化內涵，在傳統(tǒng)的基礎上進一步提高和創(chuàng)新。
4、情意修煉與開導。
了解民間剪紙藝術美，發(fā)揚我國民間優(yōu)秀的藝術傳統(tǒng)，增強學生的民族自豪感。
5、觀念確認與引導。
懂得剪紙的概念。
理解剪紙藝術是一種特殊的平面構成，同樣具有平面設計的形式美。
三、障礙與生成關注。
1、剪紙藝術屬于設計范疇，理解和體現(xiàn)形式美法則是關鍵。
2、賞析優(yōu)秀剪紙作品，提高自己的設計和制作能力。
四、學程與導程活動。
1、課前準備。
教師：不同風格、種類的剪紙作品，示范用的畫稿、步驟圖，以及剪紙用的工具材料。
學生：一塊墊板、彩紙、剪刀、刻刀、稿紙及其他文具。
2、課堂教學。
a、引導階段。
展示不同的民間藝術(利用多媒體)。
導入本課。
b、發(fā)展階段。
利用多媒體展示不同形式的剪紙作品，介紹剪紙藝術。
(1)剪紙是一種鏤空藝術和最為流行的民間藝術，在視覺上給人以透空的感覺和藝術享受。
民間剪紙作為中國本源哲學的體現(xiàn)，在表現(xiàn)形式上有著全面、美化、吉祥的特征，同時民間剪紙用自己特定的表現(xiàn)語言，傳達出傳統(tǒng)文化的內涵和本質。
剪紙又叫刻紙、窗花或剪畫。區(qū)別在創(chuàng)作時，有的用剪子，有的用刻刀，雖然工具有別，但創(chuàng)作出來的藝術作品基本相同，人們統(tǒng)稱為剪紙。
(2)全國各地都能見到剪紙，由于地域和文化的區(qū)別，形成了不同的地方風格流派。主要有北方流派和南方流派。
北方流派：粗獷豪放、造型簡練。
南方流派：構圖繁茂、精巧秀美。
結合典型作品，強調剪紙造型要夸張變形、簡潔概括。
(3)剪紙的工具和材料。
工具：剪刀、刻刀、蠟盤(刻墊物)。
材料：一般是紙張。
(4)剪紙的表現(xiàn)方法：單色剪紙和彩色剪紙。
(5)示范團花的剪刻，講解三種剪紙：
a、陽刻剪紙b、陰刻剪紙c、陰陽結合。
(6)展示示范作品，講解剪紙的制作步驟：
1、起稿2、剪刻3、揭離4、粘貼。
c、布置作業(yè)：
1、內容：用單色紙剪刻一幅人物或動物剪紙。
2、要求：
a、造型簡潔、單純。
b、剪刻精美，富有裝飾情趣。
d、巡回輔導。
個別輔導，發(fā)現(xiàn)共性問題，及時提出、解決。
e、展示交流。
學生展示自己的作品，并夸夸自己的作品，通過展示，讓學生們發(fā)現(xiàn)他人之長，來彌補自己的短處。(利用多媒體展臺)。
f、課外延伸。
1、了解中外剪紙的異同。
2、了解本社區(qū)的剪紙藝術狀況，有無民間剪紙藝人。
3、用剪紙裝飾自己和他人的房間。
五、練習與拓展選題。
六、個別與重點指導。
在巡回輔導中個別指導，發(fā)現(xiàn)共性問題，重點指出并解決。
七、反思與點評記錄。
1、剪紙是中國最普及的民間傳統(tǒng)裝飾藝術之一，有著悠久的歷史，因其材料易得、成本低廉、效果立見、適應面廣，樣式千姿百態(tài)，形象普遍生動而受歡迎。剪紙不僅表現(xiàn)了群眾的審美愛好，還含蘊著民族的社會深層心理，也是中國最具特色的民藝之一。學習剪紙，可以更好地讓學生了解民間美術，增強民族自豪感，同時也可以更好地發(fā)現(xiàn)身邊的美，懂得美，追求美，不斷提高自身的藝術素養(yǎng)。
2、九年級學生相對來說，年齡稍大一些，團花對他們來說，已顯簡單，他們對那些富有情趣的、具有動態(tài)美的人物、動物造型會更感興趣。這堂課的作業(yè)不是簡單的團花剪紙，而是較復雜的，不僅要剪、還要刻的人物、動物造型。實踐證明，九年級的學生能夠在規(guī)定的時間內完成作業(yè)，當他們的作業(yè)被展示出來的時候，他們很滿意自己的作品，很自豪，從而使他們對剪紙藝術更感興趣，對民間美術更富探究精神。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇二
一、教學目標：
2、過程與方法：通過提問方式結合學生回答，逐步深入闡述主要工藝美術種類的成就特點。降低學習難度，符合學生學習的要求。
3、情感態(tài)度與價值觀：將中國工藝美術與中國文化相聯(lián)感受其文化基礎引發(fā)學生學習興趣，陶冶情操，增加學生對民族文化的認同感，提升學生的民族自豪感。
二、教學重難點：
教學重點：了解中國古代工藝美術的主要類別、發(fā)展概況、突出成就，把握各主要工藝品種的基本特點及時代風格。
教學難點：通過各類工藝品的造型、裝飾，領會其審美特點及文化內涵，從而對中國古代工藝美術有較深入、準確的認識。
三、教具準備：本課教學幻燈片及相關畫冊。
四、教學過程：
(一)中國古代工藝美術門類眾多，品種十分豐富。本課僅選擇了其中具有代表性的部分品種加以介紹，不能充分體現(xiàn)中國古代工藝美術的輝煌成就和多姿多彩的面貌。建議補充本課未能選取的其他重要工藝品種如漆器、金銀器、景泰藍、服飾、家具、竹木牙角雕刻等內容，或就當?shù)氐墓に嚸芳皩W生感興趣的品種加以介紹。
(二)授課方式當靈活多樣，盡可能安排一次參觀當?shù)氐牟┪镳^、工藝美術展覽或工藝美術生產機構，進行現(xiàn)場教學，增強學生對中國古代工藝美術的感性認識，提高學習興趣，加深學生對工藝美術的了解。
(三)工藝美術與人們的日常生活密切相關，可鼓勵學生根據生活實際和現(xiàn)有條件，自已動手臨摹、制作工藝品，并以之與中國古代優(yōu)秀的工藝作品作比較，以進一步領會中國古代工藝美術因材施藝、實用與美觀相結合等特點。
(四)本課的內容可以與中國歷史、地理、語文的相關內容銜接起來講授，如彩陶與新石器時代、青銅器與青銅時代、絲綢與絲綢之路、玉器與“完璧歸趙”的歷史故事等，啟發(fā)學生綜合掌握所學的知識，使之對中華民族傳統(tǒng)文化的認識更全面、深入。
一導入。
提問1：提到中國的古代工藝美術，我們腦中會閃現(xiàn)哪些工藝品?
展示老師與學生準備的真實物件，指出青銅器、絲綢、陶瓷、漆器、玉器、金銀器、景泰藍等是中國古代工藝美術的代表性品種，即工藝的分類。
提問2：我們準備了這么多的工藝作品，想不想知道與它們有關的背后知識?
二講授新知。
a絲綢。
提問：說出與絲綢相關的成語?推出中國絲綢與傳統(tǒng)文化有著密切聯(lián)系。
1.絲綢種類。
2.以《聯(lián)珠騎士獵獅紋錦》、《卷草鳳紋錦》為例，分析中國絲綢的裝飾藝術特點。
b瓷器。
1.提問：漢唐以來，除陸上的“絲綢之路”，你知道另一條海上通道是什么?播放各國留有中國瓷器的圖片及片斷“陶瓷之路”(歷史短片)。
2.分別介紹原始彩陶和宋元等朝代的瓷器。
在學生已知信息中進行擴展及延伸，創(chuàng)設情景教學，激發(fā)學生學習興趣，切入主題文學知識與美術知識結合，進行知識逐步深入闡述，是學科整合的體現(xiàn)利用多媒體藝術補充學生課外資源。通過提問、欣賞、思考培養(yǎng)學生主動學習的能力。通過提問了解學生知識基礎，進而逐步深入闡述新知識。擴充學生對工藝美術的理解認識。
分析《人面魚紋盆》、《青花八吉祥紋扁瓶》，說明中國古代陶瓷的突出成就。
3.簡介陶瓷之路，景德鎮(zhèn)瓷器，唐三彩。
c玉器。
提問：玉的象征意義?
欣賞當代畫家李愛國人體系列指出人體即玉，并分析《玉鳳》、《白玉雕桐陰仕女》藝術特征。
引出玉文化概念。
d青銅器。
提問：你知道的中國最早的金屬器?
通過幾件作品簡介青銅器的歷史及藝術特點。
e其他工藝品種。
補充了課本未選取的其他重要工藝品種如漆器、金銀器、景泰藍、服飾、家具或當?shù)氐墓に嚸芳皩W生感興趣的品種加以介紹.
教師總結：工藝美術涉及到我們的衣、食、住、行等各個方面，不僅在中國人的日常生活中發(fā)揮舉足輕重的作用，而且對豐富和改善世界人民的物質文化生活做出了重要貢獻。我們也體會到了身為中國人的自豪。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇三
教學目標：
1、組織學生欣賞大師作品，要求學生會解讀大師作品的創(chuàng)作特點及富有創(chuàng)意的表現(xiàn)形式。
2、指導學生模仿大師們的表現(xiàn)方法及形式，結合學生生活中的具體形象來塑形象。
3、引導學生嘗試用各種材料表現(xiàn)物體形象，通過討論交流，相互啟發(fā)，逐步形成創(chuàng)造性的作品。
教學重、難點：
1、指導學生摹仿大師們的表現(xiàn)方法及形式，結合學生生活中的具體形象來塑造形象。
2、引導學生嘗試用各種材料表現(xiàn)物體形象，通過討論交流，相互啟發(fā)，形成創(chuàng)造性的作品。
教學課時：2課時。
課前準備：大小不同、顏色各異的塑料袋、繩子等材料。
教學過程：
(第1課時)。
一、組織教學。
二、引導階段。
1、欣賞大師作品，思考：大師的作品是用什么方法來畫的?
學生分組討論交流，教師小結：大師的作品多用點、線、面來表示，而且顏色大多很鮮艷，對比強烈。
3、指導學生仔細觀察大師們所用的各種材料所表現(xiàn)的物體形象，引導學生通過討論交流、相互啟發(fā)，逐步形成創(chuàng)造性的構思。
4、小結：大師用不同的材料表現(xiàn)畫面，而且有些很抽象，看不懂。
(激發(fā)學生對新穎的表現(xiàn)形式產生濃厚的學習興趣。)。
三、發(fā)展階段。
1、小朋友，你們在畫的時候可以摹仿大師的畫法，加上自己大膽的想象，不一定畫出很真實的東西，盡量用點、線、面和各種鮮艷的顏色。
2、作業(yè)：用你們找到的各種材料如塑料袋、舊報紙、彩色繩子等拼貼、組合，大膽創(chuàng)作。
三、學生作業(yè)，教師輔導。
四、收拾與整理。
(第2課時)。
一、組織教學。
二、課堂教學。
1、復習知識：大師的作品是用什么方法來畫的?
2、檢查作業(yè)，指出一些作業(yè)的優(yōu)點和不足之處。
3、繼續(xù)完成作業(yè)，教師巡回指導。
三、欣賞、評價。
四、小結：表揚優(yōu)秀作業(yè)。
教學后記：
這節(jié)課主要是組織學生欣賞大師作品，要求學生理解大師作品的創(chuàng)作特點及富有創(chuàng)意的表現(xiàn)形式。指導學生摹仿大師們的表現(xiàn)方法及形式，結合學生生活中的具體形象來塑想象。引導學生嘗試用各種材料表現(xiàn)物體形象，通過討論交流，相互啟發(fā)，逐步形成創(chuàng)造的作品。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇四
一、教學目標：
1.引導學生欣賞古今中外陶瓷藝術家的作品，讓學生從不同角度感受陶瓷藝術獨特的藝術魅力，了解陶瓷的相關知識，體會陶瓷藝術不同的造型語言和風格各異的表現(xiàn)形式。
2.通過對中國陶瓷發(fā)展的歷史的了解，對學生進行傳統(tǒng)文化教育，培養(yǎng)民族自豪感。
3.引導學生認識陶瓷藝術設計是為滿足人類社會生活的需要的綜合設計，體會勞動創(chuàng)造了美。培養(yǎng)學生對陶瓷藝術的關注、對生活的熱愛和對美好生活的追求。
二、教學難點分析：
體會陶瓷藝術不同的造型語言和風格各異的表現(xiàn)形式。
三、教學過程：
1.引導學生欣賞古今中外陶瓷藝術家的作品，讓學生從不同角度感受陶瓷藝術獨特的藝術魅力，了解陶瓷的相關知識，體會陶瓷藝術不同的造型語言和風格各異的表現(xiàn)形式。
2.通過對中國陶瓷發(fā)展的歷史的了解，對學生進行傳統(tǒng)文化教育，培養(yǎng)民族自豪感。
3.引導學生認識陶瓷藝術設計是為滿足人類社會生活的需要的綜合設計，體會勞動創(chuàng)造了美。培養(yǎng)學生對陶瓷藝術的關注、對生活的熱愛和對美好生活的追求。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇五
教學目標：
1.初步學會用易得的材料設計制作沙盤模型。
2.認識社區(qū)環(huán)境質量與經濟、社會發(fā)展的關系，樹立環(huán)境意識及可持續(xù)發(fā)展的理念，培養(yǎng)熱愛家鄉(xiāng)，投身家鄉(xiāng)發(fā)展的態(tài)度和情感。
教學重點：能否運用所學的設計方法制定方案，并與同學合作共同完成。
教學難點：嘗試運用所學的美術設計知識，進行社區(qū)環(huán)境設計，并體現(xiàn)一定的創(chuàng)意。
教具：做好的沙盤范例、示范用的局部建筑模型，以及各種工具材料等。
教學過程：
一、導入：
教師總結同學們在本單元活動一中對社區(qū)環(huán)境的思考和設想，并提出將大家的設想以設計圖和沙盤的形式表現(xiàn)出來。
二、制作的方法和步驟：
1.沙盤的定義和步驟：
沙盤：是指木盤里用沙土做成的地形模型。是仿照實物原形按比例所做的模擬品，現(xiàn)在所說的沙盤已是多種現(xiàn)代材料加工方法，多種功能，如：電動、光、磁等諸種手段融為一體的仿真模型。
步驟：
1.)構思：在本環(huán)節(jié)應該根據自己的課前設計結合所準備的材料進行規(guī)劃。
2.)畫平面比例圖：這是在構思的基礎上利用尺、規(guī)，等工具進行平面設計制作。
3.)利用手邊材料進行制作模型：根據平面圖，利用手邊材料進行制作。我們地處農村就地取材利用沙土、石塊、莊稼桿等材料制作。
4.)整理完成：重新回到整體，從宏觀進行調節(jié)整理。
2.平面設計圖的繪制方法：
1.)從整體入手，宏觀進行規(guī)劃設計。
2.)嚴格按照比例進行設計，使其最大限度接近客觀實際。
3.)利用尺、圓規(guī)等工具進行繪制制作。
三、學生練習：
1.全班分為4個小組，進行分工，發(fā)揮每個人的特長，合作完成一個平面設計效果圖。
2.把本小組的設計理念、構思和創(chuàng)作思路形成書面材料。
四、輔導：
提示學生可以從社區(qū)的整體布局，某一功能的建筑組群標志性的建筑。整體綠化布局，局部點綴(如路燈、路標)等方面。來進行設計，并繪制效果圖，表現(xiàn)形式自己選擇。
五、小結：
針對本節(jié)的活動情況，做一個簡單的總結，指出各小組在構思、制作或其他環(huán)節(jié)優(yōu)秀的部分，激勵學生的制作熱情，對未完成的作品建議利用周末時間完成。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇六
本單元屬于“欣賞"評述”活動內容，根據教材中四個活動內容進行拓展與變化，本課設置從學生生活實際出發(fā)，引導學生對身邊熟悉的事物中包含的美感產生興趣，探究其中的審美因素，提高學生的生活品位。為了使學生能夠了解室內設計的概念及基本觀點，了解室內設計的設計原理，本課進行了這樣的設計，首先欣賞大量圖片作品，學生通過對比，感受室內設計不同風格帶來的不同感受。啟發(fā)學生從內容和表現(xiàn)形式入手，結合現(xiàn)實生活，進行大膽的創(chuàng)新與發(fā)揮。
教學目標。
1.發(fā)揮學生對空間、布局、色彩的想象力和創(chuàng)造力。
2.使學生了解室內設計的概念及基本觀點。
教學重點。
啟發(fā)學生聯(lián)系生活實際，能夠用所學知識美化自己的生活。
教學難點。
對室內設計功能、空間、色彩、風格、環(huán)保知識的理解和把握。
教學過程。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇七
教學目的：
(1)喚起學生對民間剪紙藝術的熱愛。
(2)使學生認識民間剪紙藝術，學會運用剪紙的基本技法制作剪紙作品。
(3)培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維能力和動手能力。
教學重點。
(1)重點理解和掌握剪紙的造型裝飾手法。
(2)培養(yǎng)學生創(chuàng)造性地設計剪紙作品能力。
教學難點：
創(chuàng)作和正確把握紋樣好連接與完整性。
教具準備：
剪紙作品若干，各色彩紙，剪刀、刀子各一把、白紙兩張、多媒體。
教學課時：1課時。
作業(yè)要求：
能夠在課堂上獨立設計完成一幅對稱剪紙，做到造型單純、簡潔、富有剪紙情趣。
教學過程：
(一)組織教學、檢查學具。
(二)學習新課。
l、出示剪紙作品并明確剪紙的概念。
剪紙，又叫剪花樣、絞花、刻紙、窗花或剪畫。區(qū)別在創(chuàng)作時，有的用剪子，有的用刻刀，雖然工具有別，但創(chuàng)作出來的藝術作品基本相同，人們統(tǒng)稱為剪紙。
2、多媒體展示各色剪紙作品，欣賞的同時歸納剪紙的題材種類。(教師板書)。
3、講解剪紙的類別，剪法及流派。
(1)剪紙從色彩上分，有單色剪紙和套色剪紙。用一種顏色的剪紙刻出來的作品就叫單色剪紙，是最常用的一種形式，這類作品顯得十分樸素大方。而套色剪紙則是用不同顏色的剪紙拼貼出來的作品，這種形式并不常用，這類作品看起來生動形象。
(2)大體上分為南北兩大流派：北方剪紙粗獷樸拙，天真渾厚;江南剪紙精巧秀麗、玲瓏剔透。剪紙的樣式很多，這是窗花、墻花、門箋。喜花、枕花、禮花等。具有單純、簡潔、明快、樸實、富裝飾性的特點。(教師板書)。
(3)陽剪：將圖中的裝飾花紋留下，花紋以外的部分剪(刻)去，要求線線相連。陰剪：圖案上的裝飾紋樣被(剪)去，形成鏤空效果，一般要求線線相斷。綜合剪：一幅漂亮、完整的剪紙作品往往是陰刻、陽刻相結合的，它們互相連接，互相映襯，構成一幅完美的畫面。
4、教師將向學生展示剪紙的一般剪法。
月牙紋柳葉紋圓形鋸齒紋。
5、教師展示單獨對稱式的剪紙的剪法。
6、布置課堂作業(yè)，用對稱式剪法完成一個蝴蝶圖案。
(三)展評學生作品，請部分學生闡述表現(xiàn)意圖。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇八
知識與技能：
對中國古代工藝美術的主要類別，發(fā)展概況，突出成就以及重要的工藝品種的基本特征有所了解。
過程與方法：
認識中國古代工藝美術的卓著成就，了解中國古代工藝美術的主要類別和藝術特色，理解在特定歷史背景下古代工藝美術的發(fā)展。
情感態(tài)度和價值觀：
增強民族自信心和自豪感。陶冶情操，提高藝術修養(yǎng)和工藝美術的審美感知能力。
二、教學重難點。
重點：了解中國古代工藝美術的主要類別、發(fā)展概況，突出成就。把握各種主要的工藝品中的基本特點及時代風格。
難點：通過各類工藝品的造型、裝飾，領會其審美特點及文化內涵，從而對中國古代工藝美術有較深入、準確的認識。
三、教學準備。
多媒體課件。
四、教學過程。
(一)展示作品，導入新課。
學生欣賞并進行逐個分類，從而導入本課。
(二)交流探討，講授新知。
環(huán)節(jié)一：工藝美術概況介紹。
教師整體上對中國古代工藝美術的主要類別、突出成就、發(fā)展概況加以介紹，然后師生分別論述四個工藝美術的重要品種：絲綢、青銅器、陶瓷、玉器。
——絲綢有哪些分類?
——誰來賞析一下《聯(lián)珠騎士獵獅紋錦》、《卷草鳳紋錦》這兩幅絲綢藝術品。
通過學生回答問題，概括總結，以上面兩幅絲綢作品為例，重點分析中國絲綢的裝飾藝術特點。
引導學生欣賞商代的《四羊方尊》，西周的《虢季子白盤》，春秋的《蓮鶴方壺》，漢代的《長信宮燈》這幾件重要青銅器藝術作品，觀看的同時注意找出不同時期青銅器的造型和裝飾特點。
學生小組間進行討論，由小組代表匯報不同青銅器的造型和裝飾特點。
教師鼓勵學生進行原始彩陶和宋元幾朝代的瓷器的簡單介紹。
引導學生繼續(xù)賞析作品，讓學生明確中國古代陶瓷的突出成就和深遠影響。同時感受到其藝術特色和多姿多彩的面貌。
引導學生認識玉器的豐厚文化內涵，并分析商代《玉鳳》，和清代《白玉雕桐蔭仕女》這兩件作品。
學生根據教材介紹回答問題，教師補充介紹。
(三)大膽評述，鞏固提高。
(四)總結概括，拓展升華。
通過師生問答總結本課所學重要知識點，再次強調中國古代工藝美術對世界的貢獻，增加學生的民族自豪感。
【設計意圖：激發(fā)學生的民族自豪感以及愛國熱情，使學生的情感得到升華。】。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇九
這是一堂欣賞評述課。臉譜是中國戲劇中特有的化妝藝術。以寫實與象征相結合的藝術夸張手法。京劇臉譜分為生、旦、凈、丑四個行當，它的各種色彩顯示不同的作用與象征。本課選用了學生較為熟悉且具有典型意義的傳統(tǒng)京劇人物形象，使學生能夠很快的掌握本課學習內容，能在理解教師意圖的基礎上完成學習任務。
課時為1課時。
二、學情分析。
本課教學的對象是九年級的學生。學生的感知力、理解力較強，通過幾年的學習積累，已經有了很好的構圖基礎，但我上課的是農村中學的學生，他們大部分性格淳樸、單純，喜歡上美術課。
三、教學目標。
知識與技能：認識臉譜，了解臉譜的四個行當及其基本特征。
過程與方法：通過臉譜圖片的欣賞，初步掌握臉譜的各種色彩顯示不同的作用與象征。
情感態(tài)度價值觀：通過臉譜的學習和繪畫，培養(yǎng)學生對中國民間美術的熱愛。
四、重點難點。
重點：掌握臉譜的基本特征以及基本畫法。
難點：培養(yǎng)學生對臉譜的熱愛，激發(fā)學生創(chuàng)作思維。
五、教法學法。
在教學中，為了更好的突出重點、突破難點，側重學生的體驗過程，針對中學生的心理特點和認知規(guī)律，在教學中我采用演示法、談話法、范例教學法進行教學，通過范例的欣賞，感受中國民間美術的悠久和深厚的內涵。
在學法上，主要通過欣賞、比較、談話、動手畫畫等方法相結合。通過評價激勵，引導學生積極發(fā)現(xiàn)并歸納，體會創(chuàng)作的快樂，發(fā)展學生的想象力、提高學生的創(chuàng)造力。
六、教具、學具準備。
教具：多媒體課件《臉譜》;水彩筆、油性筆、彩色鉛筆等各種繪畫工具。
學具：水彩筆、油性筆、彩色鉛筆等各種繪畫工具。
七、教學過程。
1.感受情境揭示主題。
在《唱臉譜》的音樂中，通過欣賞造型各異、風格獨特的各種臉譜，在教師的引導下暢談感受，為后面創(chuàng)作做好鋪墊。
師問：剛剛展示的是哪種民間美術?它有些什么特點?從而歸納出臉譜的基本特征。
2.歸納知識化解難點。
展示生、旦、凈、丑圖片，了解戲劇中的四個行當，并及時反饋。
生：男性演員旦：女性演員凈：大花臉丑：喜劇演員。
師問：諸葛亮屬于生、旦、凈、丑四個行當里面的哪個行當?
教師現(xiàn)場演唱《說唱臉譜》片段，讓學生聽出各種色彩顯示不同的作用與象征。
師問：臉譜中的各種色彩在臉譜中代表什么含義?
引導學生分析各種色彩在臉譜中所表示的含義，激發(fā)學生的創(chuàng)作熱情。
紅：忠貞英勇的人物形象。
黑：正直無私剛正不阿的人物形象。
白：陰險疑詐的人物形象......
師問：它采用了哪些工具材料?
了解工具材料，用筆用色。
3.教師示范板演步驟顯示重點。
教師現(xiàn)場示范畫臉譜步驟，并及時提醒同學們在作畫過程中的注意事項。
通過教師的示范，學生更加直接地了解到如何去畫臉譜，同時在作畫過程中感受中國民間美術的魅力。
4.大膽創(chuàng)作盡情發(fā)揮創(chuàng)造美麗。
為了給學生自由發(fā)揮、創(chuàng)造的空間，調動同學的大膽創(chuàng)作熱情，邀請學生上臺進行添畫。播放音樂《粉墨人生》，限時完成添畫，并及時簡評。
培養(yǎng)學生的自信心，體驗造型活動帶來的樂趣。
課件展示作業(yè)要求，學生作業(yè)，教師巡視輔導。
5.展示欣賞互相評價感受美麗。
在學生繪畫基本完成時，我讓學生采用自評為主，互評與教師簡評為輔的方法進行評價。從構圖、線條、色彩等各個方面盡情感受學生創(chuàng)造的美。
讓學生參與到教學中，培養(yǎng)學生的自信心，體驗成功的喜悅。
6.課堂小結。
教師根據同學們在作業(yè)過程中出現(xiàn)的問題加以總結，展示、分析、表揚畫的扎實的同學，最后設計一小段結束語：本課主要是對中國民間美術(臉譜)的學習，通過老師的查看，同學們運用不同的色彩表現(xiàn)了不同的人物，我相信只要你們做個有心人，就會發(fā)現(xiàn)周圍更多的你更喜歡的中國民間美術。臉譜藝術是前人留給我們的寶貴遺產，與戲曲藝術一樣，是我們中華民族文化的瑰寶，也是人類的精品，我們應該好好的繼承和發(fā)揚。
戲曲欣賞。
八、教學評價。
這節(jié)課通過欣賞中國民間美術臉譜，認識臉譜獨特的美感和表現(xiàn)特點，了解臉譜中生、旦、凈、丑四個行當并且能夠辨別，通過對臉譜圖片的欣賞，知道臉譜中各種色彩顯示不同的作用與象征。課堂上營造了非常濃厚的藝術氛圍，在一定程度上激發(fā)了學生的共鳴。臉譜只是中國民間美術的一種，希望在課后能夠了解更多的民間美術。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇十
這是學生學習色彩運用的重要一課。這一課的重點很清楚，用統(tǒng)一色調的方法來完成一件色彩調和練習的作品。對于色彩調和知識的學習，書中有介紹，所以我讓學生先通過對書中內容的自學，聯(lián)系上一課的學習內容，然后交流不懂的地方來解決這一知識要點，緊接著賞析色彩調和的'作品給人帶來的美感，分析調和色的運用方法，最后自己嘗試完成一件調和色彩的練習。
因為學生平時作業(yè)大都用油畫棒、蠟筆、彩鉛等這種簡便的繪畫工具來完成，較少用到顏料，所以在嘗試練習的時候學生出現(xiàn)了一些眼高手低的現(xiàn)象，有些力不從心。因此，要記住“熟能生巧”，對于一種學生不太熟悉的繪畫材料，在課前應讓學生先嘗試熟悉顏料的特性，也應鼓勵學生在課后不斷練習掌握這種材料的使用方法。
課后反思自己，目標的落實還有問題，在引導學生欣賞評述環(huán)節(jié)耗時有點多，所以后面學生的創(chuàng)作實踐時間較緊，學生沒辦法較多的完成作業(yè)，造成后面講評作業(yè)時時間少，方法單調，沒有讓學生說出更多的感受，爭取在今后的教學環(huán)節(jié)的設計和教學上還應更加緊湊簡潔些。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇十一
提問：
你還知道哪些著名的建筑藝術作品？
談一談你對這些建筑的造型、色彩、歷史等方面的了解和感受。
今天我們就共同研究和探討關于建筑藝術色彩的搭配這一問題。
由學生熟知的建筑導入，調動學生的學習興趣。
出示多張不同的無色建筑設計圖。
如果你為其中一張建筑圖進行色彩裝飾，你會考慮哪些內容和因素？
一、色彩對建筑的作用：
1、色彩設計可以使建筑更美麗。
2、色彩設計可以展現(xiàn)建筑不同的個性。
3、色彩裝飾可以使一座建筑發(fā)揮不同的功能。
4、不同功能的建筑需要有相應的色彩裝飾烘托。
5、色彩可以起到調節(jié)建筑氣氛的作用。
二、建筑色彩設計的要點:。
1、根據建筑的用途設計色彩效果。（如寺廟、教堂、故宮、天壇等）。
2、利用造型特征設計色彩的圖形效果和明暗變化。（如圖書館、大劇院、別墅等。）。
3、色彩的組織與搭配（運用已學的知識）。
4、與周圍環(huán)境色彩的關系。（別墅、教堂等）。
利用課件或范圖展示各種色彩搭配效果的圖片，讓學生總結已學過的色彩基礎知識。
用無色設計圖為學生提供色彩搭配的設計方案，從而讓練習更加簡單一些。
根據不同的'色彩能給建筑物帶來不同的藝術美感，開始動手為自己設計一套色彩漂亮的別墅，并配合周圍的環(huán)境，完成之后我要讓大家上臺前來展示，并說說你為什么要這樣設計，給我們帶來了怎樣的建筑美感？老師在設計中要根據學生的設計進行合理化的指導，讓學生的實踐有效、有趣。
展示學生作品，評價作品并給予建議。
總結：今天大家了解了很多世界著名的建筑，以及建筑色彩給我們帶來的美感，如果大家以后有時間了，有能力了，可以先走遍中國，再走出國門，親身感受感受世界各地有趣、奇特的建筑！以表揚設計中的優(yōu)點為主，讓學生體會成功感，調動學生學習的興趣。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇十二
教學目標：
1、知識與能力：運用藝術，暢舒友誼真情，留下眷戀。
2、過程與方法：自主、探究、合作、交流。
3、情感、態(tài)度、價值觀：初中畢業(yè)，依依惜別，情真意切。
教學重、難點：
重點：通過表演表現(xiàn)，暢舒友誼真情。
難點：各種藝術形式背后，真正寄真情與其中。(利用的教學方法：表演、標線、探究)。
教學方法：
自主、探究、合作、交流、表演、表現(xiàn)。
教學準備：
演出道具，陳設及裝飾用具。(學具：九年級下冊美術課本)。
教學過程：
一、組織教學。
教師指導布置會場，學生全體參與，布置會場及演出前準備。
二、創(chuàng)設情景導入新課。
播放《奉獻》一曲，師致詞：“悠悠三載情，終生難忘卻——記住這美麗回憶”請主持人入會主持這次聯(lián)誼會。要求學生排成環(huán)狀坐好，主持人上臺主持聯(lián)誼會。
三、知識整合，綜藝薈萃：
四、分組討論。
1、探究我們的校園，從校園結構布局色彩造型入手進行描述。學生討論分析，代表說出自己學習生活的校園，產生最佳說明獎。
2、你游覽過景觀中印象中記憶最深之處，介紹給大家。學生介紹“印象中最美”產生最佳“導游獎”。
3、物品雖美，但可能美中不足，你理想中某物，應是什么樣，你理想中環(huán)藝景致應是什么樣。學生討論后發(fā)表發(fā)表看法，產生最佳想象獎。
4、由此分析環(huán)境藝術設計概念及其特征;環(huán)藝設計：是人們對生存的自然空間和社會環(huán)境在改造性設計，滿足人類需求。學生分析特征：制造空間，支配空間，與自然環(huán)境合諧統(tǒng)一。
五、拓展。
1、請大家根據環(huán)藝設計基本特征，嘗試進行環(huán)境藝術設計，(播放多媒體圖片)學生構思(有獨創(chuàng)性)而后嘗試環(huán)藝設計。
2、展示學生創(chuàng)意作品，請學生品評作品及畫面效果。學生評論學生作品，圍繞基本特點及創(chuàng)意性特征。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇十三
1.情緒的四大基本類型：最基本的情緒只有四類，即：喜、怒、哀、懼。
(1)注意轉移法(改變注意力焦點法，改變環(huán)境法)。
(3)也會使我們沖動、懦弱、憂郁，甚至做出一些違背道德與法律規(guī)范的事情。所以，情緒需要調控。
6、辨析：情緒表達是個人的問題，與他人無關。這種觀點是錯誤的。
(1)人的情緒具有相通性和感染性，一個人的情緒狀態(tài)很容易影響到周圍的人。(2)只顧發(fā)泄自己的情緒，不顧及他人的感受，是不通人情的做法。(3)我們應該學會在合適的場合、用合理的方式表達自己的情緒。
第七課品味生活。
1.情趣與興趣的關系p71。
(1)看不到生活的豐富多彩，(2)看不到生活的美好前景。
答：很多青少年辨不清情趣的高雅與庸俗，我們要學會鑒別不同的情趣，擇其善者而從之，其不善者而改之，盲目從眾，跟著群體參加無意義甚至對身心健康有害的活動，會是我們陷入庸俗的生活情趣中，不利于我們身心的健康發(fā)展。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇十四
一、教學目標：
1、通過課題研究過程、研究性學習方式，使學生提高調查研究、綜合分析、解決問題的能力和對設計知識的綜合運用能力。
2、通過調查、研討、設計、展示，運用美術的知識，對校園建設的理念、校園環(huán)境的改造等問題進行探究，提高藝術審美觀與綜合實踐能力，為學生今后的全面發(fā)展奠定基礎。
3、學習對信息的歸納、統(tǒng)計、整理的方法。
二、教學重難點：
重點：設計新理念。通過調查、研討、設計、展示，學生會對設計的新理念有更深層次的認識。
難點：設計稿的繪制與模型的制作。
三、教學過程：
（一）展示課前布置的任務。
2、課堂中進行展示、交流，教師也需準備一些我們學校校園環(huán)境圖片，當學生交流無圖片時，可直觀展示。
（二）學習設計新理念。
1、展示、欣賞一組國內外優(yōu)秀校園環(huán)境圖片，吸引學生對學校環(huán)境設計這一主題的關注，同時提高設計理念。
2、教師在欣賞的過程中，可以提出幾個設計方面急需解決的問題，同時展開討論，使學生對學校環(huán)境設計知識有所掌握，提高設計水平和審美能力。
（三）討論改造方案。
1、確定改造主題。
2、組內討論改造方案。
3、全班交流，改進方案。
（四）繪制方案。
同學們可以根據自己組員的美術能力，選擇繪制平面圖或立體圖或制作模型等。
（五）交流、展示、評價。
1、表揚出色的小組。
2、展示優(yōu)秀作業(yè)。
3、學生自評、互評。
（六）課堂延伸。
可以將好的方案提供給校方，根據學?；ㄐ枰皩嶋H情況采用部分方案，并進行公示和表彰，提高學生的成功感。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇十五
教學內容與目標：
通過教學，使同學們掌握色彩視覺規(guī)律，引導學生感受色彩對比的形式美感，分析生活和藝術作品中的色彩對比現(xiàn)象，培養(yǎng)學生的感知美的能力，提高學生的審美素養(yǎng)。
教學重點與難點：
重點：學習色彩的對比，感受對比的形式美感。
難點：藝術實踐中對比色的選擇與搭配。
教學方法：啟式法、觀察法、講授法、欣賞法、討論法。
教學準備：圖片、教材、課件。
教學過程：
一、同時對比、連續(xù)對比與明度對比。
1、同時對比。
兩種色彩同時并置在一起，對方都會把對方推向自己的補色。紅和綠并置，紅得更紅，綠得更綠；黑和白并置，黑顯得更黑，白顯得更白。這就是色彩的同時對比。
明度對比、純度對比、色相對比等，都是在同時對比作用下產生對比效果的。
2、連續(xù)對比。
連續(xù)對比和同時對比都是由視覺生理因素作用發(fā)生的視覺色彩現(xiàn)象。同時對比是指在同一時間下顏色的對比效果；連續(xù)對比是指在不同的時間條件下，或者說在時間運動過程中，在不同顏色刺激之下的對比。
例如，我們在陽光下長久凝視一張大紅色的海報，當你轉動眼睛看周圍的人時會覺得他們的臉色很綠；當我們在暗室洗印黑白照片，突然來到正常光線下時，會覺得正常光線變得很冷。視覺殘像也屬于色彩的連續(xù)對比現(xiàn)象。
掌握連續(xù)對比的規(guī)律，減輕緊張工作條件下所造成的視覺疲勞，設計師利用它來加強視覺傳達的印象。
3、明度對比。
每一種顏色都有自己的明度特征。飽和的紫色和黃色，一個暗，一個亮，當它們放在一起對比時，視覺上不僅能分辨出它們的色相不同，還會明顯地感覺到它們之間有明暗的差異，這就是色彩的.明度對比。
二、純度對比。
鮮艷的紅色與含灰的紅色并置在一起，能比較出它們在鮮濁度上的差異，色彩的這種鮮濁上的性質的比較，稱為純度對比。純度對比既可以體現(xiàn)在單一色相中不同純度色的對比中，也可以體現(xiàn)在不同色相的對比中。純紅和純綠相比，紅色的鮮艷度更高；純黃和純黃綠相比，黃色的鮮艷度更高。當其中一色混入灰色時，視覺也可以明顯地看到它們之間的純度差。黑色、白色與一種飽和色項對比，既包含明度對比，亦包含純度對比。
我們可以通過兩種方法來降低飽和色相的純度。
混入無彩色。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇十六
江西版美術教案九年級上冊1中外古代建筑藝術作者：云兒朵朵飛1、中外古代建筑藝術。
第一課時(中國古代建筑藝術)。
教學目標：
使學生對中國古代建筑藝術的重要成果及其特點，通過本課教學。有所了解，有所認識，達到開拓眼界，增長知識，陶冶情操，培養(yǎng)欣賞中國古代建筑藝術的能力，提高藝術欣賞水平，樹立正確的審美觀點。
教學重點：
1通過對中國結構建筑體系的介紹以及對北京故宮總體布局、主要建筑的屋頂形式和色彩的運用等方面的分析，了解中國古代建筑的主要特色。
2通過中國古代園林的典型實例的欣賞，了解中國古代園林藝術的主要特征。
教學難點：對建筑藝術的欣賞內容的局限。
教學過程。
一、導入新課：同學們去過北京嗎?北京不只是中國的首都，而且是一個歷史文化古城。有相當多的名勝古跡，比如故宮、長城、天壇、圓明園等等?？捎蓪W生舉例)。
世界上曾經有過許多優(yōu)秀建筑體系，國古代建筑有悠久的歷史。但其中有的早已中斷，或流傳不廣，象古埃及、古印度的建筑。只有中國古代建筑同歐洲建筑和伊斯蘭建筑一直延伸至今，被稱為世界三大建筑體系。尤其是中國古代建筑和歐洲古代建筑延續(xù)的時間最長，流傳最廣，成果更為輝煌。
主要包括：故宮(宮殿)天壇(壇廟)少林寺(寺觀)佛塔、江南民居(民居)和蘇州拙政園(園林)等(出示類別，這些都是國古代建筑藝術。
二、講授新課：
1、中國古代建筑類型很多，尤其以宮殿和園林建筑的成果最為突出。你知道的有哪些?。
2、簡介故宮。故宮是國古代明清的皇宮(板書)。
帶問題觀看錄象《故宮記錄片》：
a、故宮的建筑是用什么材料建造的?
b、故宮在布局上采用什么形式?
c、故宮外部色彩主要是哪兩種?出示圖片。
總結：保管的最完整，最宏偉，最有代表性的古代宮殿建筑，現(xiàn)存的大部分為清朝所建，但在總體布局上仍保持著原來的面貌。一個龐大的建筑群，縱深961米，寬753米，擁有9900多間房子，分中、東、西三路和幾十個院落，旨在表示封建等級觀念和皇權至上的威嚴氣勢。其中中路也是舊北京城貫穿南北的中軸線。故宮的主要建筑都布置在這條中軸線上，如皇帝舉行大典的地方，即被稱為“前朝三大殿”太和殿、中和殿和保和殿，還有皇帝和皇后，太子等生活的地方稱為“后朝三大殿”乾清宮、交泰殿、坤寧宮、及其御花園等。從而形成了以南北縱向排列的中路的建筑群。這些建筑體量雄偉，外形壯麗，主次分明，建筑形象統(tǒng)一而又有變化。如前朝三大殿，體量不同，且分別采用不同的屋頂形式：太和殿是重檐廡殿頂，中和殿為四面坡單檐攢尖頂，保和殿是重檐歇山頂。這不僅是受封建等級觀念的影響，如重檐廡殿頂只能用于最高等級的宮殿建筑上，而且是為了使這三座緊密相聯(lián)的宮殿在建筑形象上有明顯的區(qū)別，使它相互對比中顯得更鮮明。北京故宮主要建筑的豐富多姿的屋頂形式是中國古代建筑外觀上極顯著的特征之一。
(游完了故宮以后，再回到剛才的三個問題。出示問題，學生回答)。
2、欣賞故宮圖片著重分析中國古代建筑的特點：
(1)具有獨樹一幟的木結構體系。見中國建筑木構架)中國古代建筑以木構架結構為主要的結構方式。先在石頭的基礎上建立柱子，然后在柱子上架上梁，再在梁上數(shù)層瓜柱和梁，最上層立脊瓜柱，構成了一組木構架。這種木結構體系一個最大的特點就是承重和圍護結構分工明確，使建筑物上的重量都由柱子承受，而墻壁只起圍護和分割的作用。由此門窗的配置不授限制，具有“墻倒屋不塌”之妙，除此之外，這種結構還有其他優(yōu)點，如便于適應不同的氣候條件(可隨意安排房屋的高度、屋面的資料、窗戶的變化)減少地震危害的可能性。
(2)庭院式的組群布局。見示意圖分析特點)以間為單位構成單座建筑，再以單座建筑組成庭院，進而以庭院為單位，組成各種形式的組群。主要表示兩種方式：一種是三合院(縱軸線上安置主要建筑，再在院子兩側安排主要建筑相對峙，形成h形或t形)和四合院(三合院的基礎上，主要建筑對面建造主要建筑，構成矩形的形式，通常用走廊圍墻將四座建筑連接起來，成為封閉性較強的整體)一種是廊院，縱軸線上造主要建筑，并在對面造次要建筑，然后用走廊連起來)見故宮全景)讓學生來回答故宮是屬于哪種形式，并講出原因。
(3)色彩的運用是古建筑的一個顯著特點。色彩是中國古代建筑的主要裝飾手段。發(fā)展到建筑彩畫，這是木結構體系所決定的原本是為了木頭防止腐爛。形成了俗話所講的“雕梁畫柱”見故宮和璽彩畫)黃色琉璃瓦頂、朱紅色的柱子，門窗，屋檐下處于陰影部分的彩畫用青綠色略加點金，紅色臺基的烘托下，各部分輪廓分明，使建筑物顯得更加富貴堂皇。建筑上使用如此強烈的色彩而又能得到如此完美的藝術效果，這在世界上也不多見。這種以龍鳳為主題，以青綠色為主要底色，并使用大量的'瀝粉在彩畫上畫突起的線條，上覆大量明亮的色彩和貼金，立體感非常強，達到富麗堂皇的效果，稱為“和璽彩畫”不過，封建社會當中，色彩的使用受到封建等級制度的影響。問什么顏色最尊貴，皇帝用什么色(黃)次之是什么色(綠)回憶一下，故宮的兩種顏色(紅黃)正是這種封建制度的等級制度，山明水秀的江南，因為非帝王所在地，另外，為了與自然環(huán)境協(xié)調，多用白墻，灰瓦和黑、墨綠等色的梁架、柱、裝修，形成秀麗淡雅的格調。江南民居欣賞(見圖片)。
鞏固知識。
3、觀看《故宮記錄片--片段》觀看的同時教師總結中國古代建筑的三個特點。
第二課時(中外古代建筑藝術對比)。
教學目標：
教學重點：
中外古代代表建筑的欣賞及其形式上的差異。
教學難點：
外國古代歌德式.羅馬式建筑的區(qū)別。
教學工具：
課本、多媒體課件。
教學過程。
一.組織教學：
(用這種方式導入新課把學生的注意力迅速的引到本課中,并對本課的內容有直觀的了解,以此提高學生的興趣.)。
二.新課內容。
中外古代建筑之比較。
(一).故宮vs羅馬圣彼德大教堂、巴黎圣母院。
1.用幻燈出示故宮及羅馬圣彼德大教堂.巴黎圣母院的圖片.再用圖表形式表現(xiàn)三大建筑的名稱.地點.建筑特征.建筑類型.建筑風格等.
名稱地點建筑特征建筑類型..建筑風格。
故宮北京木結構；庭院式組群布局；創(chuàng)造豐富的藝術形象宮殿園林東方建筑。
羅馬圣彼德大教堂羅馬火山灰、砂石和石灰構成的混教堂羅馬式建筑。
2.分別用幻燈機展示故宮、羅馬圣彼德大教堂、巴黎圣母院的多角度圖片及特征、風格等。
(二).泰姬陵、帕特農神廟。
大建筑的名稱.地點.建筑特征.建筑類型.建筑風格等.
名稱地點建筑特征建筑類型建筑風格。
泰姬陵印度穹頂結構陵墓伊斯蘭建筑。
附帶資料：
1、古希臘的建筑風格。
古希臘建筑風格的特點主要是和諧、完美、崇高。而古希臘的神廟建筑則是這些風格特點的集中體現(xiàn)者，也是古希臘，乃至整個歐洲最偉大、最輝煌、影響最深遠的建筑。
這些風格特點，在古希臘神廟的各個方面都有鮮明的表現(xiàn)。首先是柱式。古希臘的“柱式”，不僅僅是一種建筑部件的形式，而且更準確地說，它是一種建筑規(guī)范的風格，這種規(guī)范和風格的特點是，追求建筑的檐部(包括額枋、檐壁、檐口)及柱子(柱礎、柱身、柱頭)的嚴格和諧的比例和以人為尺度的造型格式。古希臘最典型、最輝煌，也是意味最深長的柱式主要有三種，即陶立克、愛奧尼克和科林斯柱式。這些柱式，不僅外在形體直觀地顯示出和諧、完美、崇高的風格，而且其比例規(guī)范也無不顯出和諧與完美的風格。從外在形體看，三種柱式各有特點，陶立克的柱頭是簡單而剛挺的倒立圓錐臺，柱身凹槽相交成鋒利的棱角，沒有柱礎，雄和卷殺十分明顯，力透著男性體態(tài)的剛勁雄健之美。愛奧尼克，其外在形體修長、端麗，柱頭則帶婀娜瀟灑的兩個渦卷，盡展女性體態(tài)的清秀柔和之美?？屏炙沟闹砼c愛奧尼克相似，而柱頭則更為華麗，形如倒鐘，四周飾以鋸齒狀葉片，宛如滿盛卷草的花籃。從比例與規(guī)范來看，陶立克一般是柱高為底徑的4--6倍，檐部高度約為整個柱子的1/4，而柱子之間的距離，一般為柱子直徑的1.2--1.5倍，十分協(xié)調、規(guī)整而完美。愛奧尼克，柱高一般為的1/5，柱子之間的距離約為柱子直徑的兩倍，十分有序而和美?？屏炙?，在比例、規(guī)范上與愛奧尼克相似。這些比例與規(guī)范，與這些柱式的外在形體的風格完全一致，都以人為尺度，以人體美為其風格的根本依據，它們的造型可以說是人的風度、形態(tài)、容顏、舉止美的藝術顯現(xiàn)，而它們的比例與規(guī)范，則可以說是人體比例、結構規(guī)律的形象體現(xiàn)。所以，這些柱式都具有一種生氣盎然的崇高美，因為，它們表現(xiàn)了人作為萬物之靈的自豪與高貴。而以這三種柱式為構圖原則的單體神廟建筑或其它建筑，往往就成為了古希臘藝術乃至人類建筑藝術的典范，如以陶立克柱式為構圖原則的帕提農神廟、阿菲亞神廟；以愛奧尼克柱式為構圖原則的伊端克先神廟和帕加蒙的宙斯神壇；以科林斯柱式為構圖原則的典型作品列雪格拉德紀念亭等。正因為這三種柱式如此美妙絕倫而意義重大，所以，有人十分肯定地指出：“古代希臘建筑的美學原則和藝術特征可以歸結為三種古典柱式，即陶立克、愛奧尼克和科林斯柱式”。僅從藝術風格的角度來看，這種論斷也是十分精確中肯的。
2、古羅馬的建筑風格。
古羅馬的建筑藝術是古希臘建。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇十七
《社區(qū)環(huán)境美化設計》選自人教版九年級下冊第四單元，本課主要內容為社區(qū)環(huán)境的美化再設計。優(yōu)化人居環(huán)境的理念，古而有之，比如，中國古代園林的營造，就是一個優(yōu)秀的典范;而現(xiàn)代的環(huán)境設計理念，源于小沙里寧的流水別墅。當今社會隨著人們生活質量的提高，對學習、工作、生活環(huán)境的要求不滿足于能用的范疇，而是營造出宜居的環(huán)境，以達到最大化地提高學習、工作、生活質量為目的，因此，環(huán)境設計也成為衡量一個民族文明程度的重要標志，本課教學的目標就是為了讓學生從小就能培養(yǎng)起牢固的環(huán)境意識和保護環(huán)境的習慣，則有利于提高我們全民族的素質，有利于優(yōu)化環(huán)境、合理利用環(huán)境和注意資源的保護，也有利于學生科學意識和社會公德的培養(yǎng)。
【學情分析】。
經過兩年多的美術學習，學生已有一定的美術知識、造型表現(xiàn)、設計、動手制作的基礎。我所任教的班級，有一些學生在造型表現(xiàn)方面具有比較好的能力，有一些學生的設計構思經常會有意識不到的閃光點，有一些學生的動手能力非常強。在日常教學過程中，學生對本學科有自己的思維方式，對學科探究的方法、過程有所了解，并能運用相關的美術知識解決一些實際問題。本學期的學科教學，要使學生更能在日常生活中親近科學、運用科學，把科學轉化為對自己日常生活的指導，逐漸養(yǎng)成科學的行為習慣和生活習慣。
【設計思路】。
現(xiàn)在社會，人們對居住的需求已不再是單純的住宿，而是對居住條件以及環(huán)境提出了更高的要求。居住環(huán)境應遵循“以人為本”的設計方針?，F(xiàn)代住宅社區(qū)也正向高舒適、高性能、高質量方面發(fā)展。居住生態(tài)文明是現(xiàn)代文明的主要內容之一。作為城市居民日常生活、娛樂、居住的重要場所，社區(qū)是城市的基本單元。強調社區(qū)居住環(huán)境的自然性特征，對于改善城市人口與自然的關系、形成城市有機的生態(tài)單元，以及滿足居民的精神感受來說，都有著重要的意義。因此，引導學生運用生態(tài)平衡的思想進行社區(qū)設計，盡量減少對自然生態(tài)系統(tǒng)的破壞，是非常重要的教學內容。
根據教材教學內容環(huán)境設計這一主題來開展本課的教學，通過讓學生為自己學習、生活的環(huán)境進行優(yōu)化設計或創(chuàng)新設計，以小組合作的方式設計與繪制社區(qū)環(huán)境美化的平面設計圖，體會社區(qū)環(huán)境的設計是建筑、植物、地形地貌、裝飾物件、人文等綜合因素的組合，追求人與自然的和諧共處的理想規(guī)劃設計。
教學目標。
1、知識與技能。
認知環(huán)境設計的基礎知識，合理利用資源，構思自己理性的人居環(huán)境，熟練運用繪畫工具來表現(xiàn)自己的設計構思，掌握平面設計繪制的基本方法。
通過分析社區(qū)居住環(huán)境的主要組成因素，學習社區(qū)環(huán)境與居住之間的關系，進而用所學美術知識與技能對社區(qū)環(huán)境進行合理改造。
2、過程與方法。
觀察、比較、分析一些優(yōu)秀范例，領會別人的設計的理念，繪制方法，營造人居環(huán)境的物象，整體環(huán)境的風格特點，對所調查的社區(qū)環(huán)境進行優(yōu)化設計或創(chuàng)新設計。
能夠運用所學的美術技能進行社區(qū)環(huán)境平面圖的簡單繪制，有能力的學生可以進行有一定創(chuàng)新的環(huán)境效果圖繪制?？蛇m當進行不同程度的分層教學。
3、情感、態(tài)度與價值觀。
認識環(huán)境設計在現(xiàn)實生活中的重要作用，認識到社區(qū)環(huán)境設計是為達到人類發(fā)展與自然環(huán)境的最完美融合，培養(yǎng)學生環(huán)保意識、對生活的熱愛以及對美好生活的追求。
引導學生認識社區(qū)環(huán)境的自然因素、社會因素以及文化因素，培養(yǎng)學生關注社區(qū)環(huán)境、熱愛社區(qū)環(huán)境的情感。
教學重點和難點。
【教學重點】。
環(huán)境設計的基礎知識、內容與范圍，實地調查、了解社區(qū)環(huán)境，根據身邊社區(qū)環(huán)境設計中的優(yōu)劣，設計繪制更為合理美觀的平面設計圖。(合理的設計會給生活帶來許多便利。)。
【教學難點】。
學生如何在設計中體現(xiàn)實用與審美，整體與局部，自然環(huán)境與人造景觀的完美統(tǒng)一，個性化的追求與大眾化審美意識的融合，創(chuàng)造與自然融合，適應人類不同活動需求的優(yōu)美生活環(huán)境。
繪制社區(qū)環(huán)境平面圖。
教學準備、主要教學方法。
【教學手法】。
陶冶法、啟發(fā)法、談話法、討論法、探究法、參與法、發(fā)現(xiàn)法、實習作業(yè)法、講授法。
【學法指導】。
觀察、比較、分析、領會、模仿、創(chuàng)新。
【教學準備】。
教材、收集相關的圖文資料、ppt課件、優(yōu)秀作品范例。
【學具準備】。
實地考察的平面圖、影像資料、繪圖工具等。
【課時】1課時。
教學過程。
導入(2分鐘)。
活動一：播放“海南綠色崛起看白沙：打造‘美麗鄉(xiāng)村’，夯實長遠發(fā)展基礎”視頻。
結語：
授課。
(15分鐘)。
一、人居環(huán)境規(guī)劃的現(xiàn)代理念。
人居環(huán)境是集生態(tài)、人文、規(guī)劃、建筑、地景、美學、藝術等于一體，人與自然、人與人、人與社會和諧相處的生存環(huán)境。
二、什么是環(huán)境設計?
環(huán)境：廣義上指人以外的空間存在;狹義上主要是建筑之內外環(huán)境。
三、社區(qū)規(guī)劃面臨三大課題。
1、優(yōu)化社區(qū)布局。
在區(qū)域范圍內優(yōu)化社區(qū)空間結構。
2、保障生態(tài)安全。
解決好社區(qū)有機增長和生態(tài)環(huán)境的可持續(xù)問題。
3、突出社區(qū)特色。
以人為主線，以景觀為載體，以空間優(yōu)化為基礎，發(fā)揮自然人文綜合優(yōu)勢，挖掘文化內涵，保持社區(qū)的完整性、連續(xù)性、人格性和文化性。
四、環(huán)境設計的最終目標。
改善人類的生存環(huán)境和創(chuàng)造理想的生活環(huán)境。
五、讓我們從身邊的社區(qū)做起，來進行社區(qū)的改造的美化。引領學生感受新時代下舒適的社區(qū)環(huán)境。
七、平面效果圖的繪制要素。
透視、比例、線條、色彩等。
八、平面設計圖的基本繪制方法。
比例、坐標方向、布局、建筑物、花草樹木等。
活動三：根據學生的調查體驗，說一說，自己對環(huán)境設計定義的界定?目的何在?
活動六：學生根據調查收集到的社區(qū)環(huán)境資料，有針對的提出改造美化身邊社區(qū)的建設性建議。
活動七：欣賞一些教師收集到的手繪設計圖范例，觀察、比較、分析其要素和方法?學習、體會環(huán)境設計與人們生活的密切關系。
認識環(huán)境設計在現(xiàn)實生活中的重要作用。
視野的寬廣程度和親身的體驗對環(huán)境設計非常有幫助。為此我通過先提高學生的審美觀以及了解現(xiàn)代優(yōu)秀的環(huán)境設計的案例的方式向學生傳達新的設計理念。同時也激發(fā)學生對本課深入學習的興趣，培養(yǎng)學生環(huán)保意識、對生活的熱愛以及對美好生活的追求。
學生科學意識和社會公德的培養(yǎng)。
作業(yè)布置(15分鐘)。
根據小組討論方案，平面設計圖的形式對所選社區(qū)進行優(yōu)化設計。
要求：
1、根據構思，用線描或淡彩的方式繪制一張簡明的改進平面圖(局部)。
2、用筆流暢、色彩簡潔明快。
3、比例合理小組合作繪制“社區(qū)環(huán)境美化”平面設計圖增強學生的團隊意識和團隊協(xié)作能力。
展評(6分鐘)。
教師在學生解說中后進行總結性點評，著重于學生的環(huán)境意識的提高以“一錘定音”節(jié)目倒計時作為背景音樂，每個小組派一位代表，在規(guī)定時間內對本組作品的設計思路、過程、特色等進行解說。調動學生的積極情緒，增強學生時間觀。
總結(2分鐘)。
這堂課我們學到了什么?
合理的設計會給生活帶來許多便利。要保持社區(qū)環(huán)境的優(yōu)美，還需要我們大家共同維護。
人教版九年級美術土與火的藝術教案篇十八
知識與能力：掌握德萊塞的《美國的悲劇》、羅曼·羅蘭的《約翰·克里斯多夫》、貝克特的《等待戈多》;畢加索的代表作《格爾尼卡》。
過程與方法：通過對造成克萊德悲劇的原因和有關羅曼·羅蘭的材料的分析，培養(yǎng)學生透過現(xiàn)象看本質的能力。
情感態(tài)度與價值觀：從對畢加索的學習中，理解藝術家的成功離不開其強烈的社會責任意識。
教學重難點。
難點：評價荒誕派藝術。
教學工具。
ppt。
教學過程。
教學過程。
(一)創(chuàng)設情境，導入新課。
展示：“人最寶貴的是生命，它給予我們只有一次。人的一生應該這樣度過：當他回首往事時不因虛度年華而悔恨，也不因碌碌無為而羞恥。”
教師：同學們齊讀這段話。你知道這段名言出自哪部作品嗎?
學生：《鋼鐵是怎樣煉成的》。
(二)教師引領，合作探究。
一、拷問靈魂的文字。
教師：本課主要介紹了20世紀歐美哪些文學名著?
(要求：閱讀教材第一目“文學名著”的內容，分組合作，快速找出答案。)。
(設計意圖：通過學生合作，快速整合本目的主要內容，深化基礎知識的識記。)。
教師：德萊塞在《美國的悲劇》中描寫了一個怎樣的美國?
學生：講述《美國的悲劇》故事梗概。
教師：小說中主人公克萊德的悲劇出現(xiàn)的原因是什么?
教師：美國拜金主義盛行。小說中所描述的不僅是克萊德的悲劇，也是美國的悲劇。
(設計意圖：通過這個問題使學生認識到，一部偉大作品的誕生，絕不會是作者。
的憑空想象，一定會有它產生的深刻的社會基礎。)。
過渡：20世紀同為帝國主義時代的法國產生了哪些偉大作品呢?
教師：《約翰·克里斯朵夫》以第一次世界大戰(zhàn)前的歐洲生活為背景，通過音樂家約翰·克里斯朵夫一生個人奮斗的經歷，反映了19世紀、20世紀之交知識分子的精神探索(人道主義和個人英雄主義)，表現(xiàn)出作家反對現(xiàn)存秩序的進步立場和堅持人類進步文化的藝術觀點。
過渡：20世紀，社會生產力的發(fā)展給人類帶來了空前的物質繁榮，許多人為外部的物質所控制，內心空虛，物質和精神嚴重失衡，代之而起的是一種極度的空虛感和焦慮感，這種不良情緒積淀到一定程度，便要找機會宣泄，于是就有人借助藝術，以怪誕、扭曲、反理性等形式來滿足人類的這一要求，表達他們對現(xiàn)實的不滿?，F(xiàn)代荒誕派藝術就這樣誕生了。
3、貝克特和《等待戈多》。
教師：1953年，《等待戈多》轟動法國，連演300場。戈多到底是誰?
學生：有人認為他是上帝。還有人認為他是“虛無”或“死亡”。有人曾就此問貝克特本人，貝克特回答說：“我要是知道，早在戲里說出來了。”貝克《等待戈多》是一出表現(xiàn)人類永恒的在無望中尋找希望的現(xiàn)代悲劇，實際上是表現(xiàn)人們精神上的苦悶和迷惘。
過渡：俄國十月革命勝利后社會主義制度建立，并進入蘇聯(lián)社會主義建設時期。20世紀的蘇聯(lián)涌現(xiàn)出許多世界名著。
思考：以上是兩部作品的作者分別是誰?
學生：肖洛霍夫《靜靜的頓河》、尼·奧斯特洛夫斯基《鋼鐵是怎樣煉成的》。
展示：
“人最寶貴的是生命，它給予我們只有一次。人的一生應該這樣度過：當他回首往事時不因虛度年華而悔恨，也不因碌碌無為而羞恥。
——《鋼鐵是怎樣煉成的》主人公保爾·柯察金。
(設計意圖：通過對名言的理解，從中感受到其高貴的品質，幫助學生樹立為理想而奮斗的人生觀和價值觀。)。
過渡：一部部文學作品是當時社會的縮影，繪畫藝術亦是時代的鏡子。
二直面現(xiàn)實的繪畫。
展示：
1、畢加索和《格爾尼卡》。
教師：結合課本說說該作品的創(chuàng)作背景是什么?
學生：格爾尼卡是西班牙的一個小鎮(zhèn)，在1937年4月26日那天下午，應西班牙獨裁者佛朗哥的要求，希特勒德國干涉西班牙內戰(zhàn)，出動飛機向格爾尼卡投下了10萬磅炸彈。當日正逢小鎮(zhèn)集市，市民毫無防備，人們倉惶逃奔，希特勒的飛機卻又低飛，跟蹤并掃射逃跑的人們。
居民傷亡慘重，據不完全統(tǒng)計，1500多人被當場炸死，3/4建筑物被徹底毀滅。當時僑居巴黎的畢加索得知格爾尼卡被希特勒轟炸后義憤填膺，懷著滿腔愛國激情創(chuàng)作了寬7.76米，高3.49米的油畫《格爾尼卡》。這幅巨畫表現(xiàn)了畫家對德軍法西斯暴行強烈的憤慨，也激起了全人類一切有正義感的人們的憤慨。
“你以為藝術家是什么，一個低能兒?如果他是一個畫家，那就只有一雙眼睛;如果他是一個音樂家，只有一對耳朵;一個詩人，只有一具心琴;一個拳擊家，只有一身肌肉嗎?恰恰相反，藝術家同時也是一個政治人物。他會經常關心悲歡離合的災情，并從各方面作出反應。他怎么能不關心別人，怎么能以一種逃避現(xiàn)實的冷漠態(tài)度而使你自己同你的那么豐富的生活隔離起來呢?不，繪畫并不是為了裝飾住宅而創(chuàng)作的，它是抵抗和打擊敵人的一個武器?！?BR> ——畢加索發(fā)表在《法蘭西文學報》上的一段話。
問題：你能從以上文字材料中捕捉到哪些信息?
學生：畢加索的作品中蘊含著豐富的意義，他熱愛自己的祖國等。
教師：二戰(zhàn)期間，在巴黎畢加索藝術館，一個德軍軍官手指《格爾尼卡》問西班牙畫家畢加索：“這是您的杰作嗎?”“不，這是你們的杰作。”表達了對法西斯的痛恨。
(設計意圖：通過直觀地欣賞《格爾尼卡》和分析材料，加深對畢加索的進一步了解，進而理解其作品的社會意義。)。
過渡：在繪畫上還有一位很有影響力的畫家，被認為是超現(xiàn)實主義繪畫大師，他把人類的夢境、幻覺和生死矛盾等作為繪畫的主題。
2、達利和《記憶的永恒》。
問題：你發(fā)現(xiàn)畫面有什么特別的地方嗎?猜猜達利想表達什么?
學生：各抒己見。
教師：那幾只表從玻璃和金屬的硬質變成可以隨意彎曲和折疊的軟質;這些鐘表在漫長的時間中一走的疲憊不堪，終于松垮下來變軟了。作品勾畫了一個產生錯覺的世界，是20西方精神世界的一個縮影。
(三)課堂總結，拓展延伸。
教師：文學、藝術是社會的一面鏡子，社會生活的各個方面照射在鏡子上，就會從不同角度折射出當時的社會現(xiàn)實，讓現(xiàn)代的人從中得倒啟迪。
課后小結。
課堂總結，拓展延伸。
教師：文學、藝術是社會的一面鏡子，社會生活的各個方面照射在鏡子上，就會從不同角度折射出當時的社會現(xiàn)實，讓現(xiàn)代的人從中得倒啟迪。