第二單元 精讀詩歌
《鳳凰涅槃》
（一）識記：
這首詩選自郭沫若的詩集《女神》。
（二）理解：
1、詩篇所表現(xiàn)的泛神論色彩。
郭沫若以為：“泛神便是無神。一切的自然只是神的表現(xiàn)”，“我即是神，一切自然都是自我的表現(xiàn)”。于是，在詩歌中，詩人把宇宙萬物和自我融匯在一起，造成一種萬物同源、和諧一致的境界，即表現(xiàn)了詩人與祖國人民溶合為一的愿望，也使詩作具有了濃厚的泛神論色彩。
2、本詩的自由體形式及其意義。
《鳳凰涅槃》拒絕走傳統(tǒng)格律詩的老路，它橫向借鑒西方近代自由體詩，詩節(jié)的行數(shù)，詩行的字數(shù)都不固定，押韻也沒有嚴格的規(guī)律。但詩作自有整齊的形式、優(yōu)美的韻律、和諧的節(jié)奏。這種自由奔放的詩體，既與詩作表現(xiàn)的五四狂飆突進的時代精神及雄奇風格相適應，也使詩情獲得了酣暢的表達。
（三）論述：
1、分析詩篇所表現(xiàn)的愛國激情、反抗叛逆和創(chuàng)造精神及其所體現(xiàn)的“五四”時代精神。
詩歌的愛國激情是通過鳳凰形象來抒發(fā)的。鳳凰表現(xiàn)了對舊中國的控訴、詛咒和徹底決裂的感情，同時，鳳凰更體現(xiàn)了對新的人生、未來祖國的熱烈追求和由衷贊美。鳳凰形象是詩人自我抒情的形象，也是祖國的形象，是詩人形象與祖國形象的溶合。在詩中，詩人將自己的愛國激情融入進鳳凰形象，融入到改造舊中國革命激情和建設新中國的偉大理想之中。
《鳳凰涅槃》強烈地體現(xiàn)了狂飆突進的五四時代精神，即徹底地不妥協(xié)地反帝反封建精神、呼喚民主、科學，大膽創(chuàng)新的個性解放精神。詩歌充滿了對黑暗舊社會的深惡痛絕，那是“膿血污*著的屠場”、“群魔跳梁著的地獄”。為了尋求新生，鳳凰集香木*。焚燒了舊我，獲得了“凈朗”、“華美”、“自由”的再生，表現(xiàn)了詩人對新的理想社會的追求和對新生的積極創(chuàng)造精神。詩人歌頌富有叛逆精神的自我形象，表現(xiàn)與萬物相結合的自我力量，“我們便是他，他們便是我！”，體現(xiàn)了五四時代個性解放的鮮明要求。
2、分析鳳凰形象及其象征意義。
鳳凰形象是大膽否定舊我、否定舊世界，向往新生、新社會的積極進取形象；鳳凰形象是詩人自我抒情形象，是詩人充滿五四時代精神的個性、人格力量的再現(xiàn)。鳳凰形象象征著覺醒了的中華民族和渴望新生的祖國。
3、分析詩篇的浪漫主義特色。
《鳳凰涅槃》顯示出一種火山爆發(fā)式的激情和狂飆突進般的氣概，鳳凰*再生的故事貫通著蔑視一切、蕩滌一切、創(chuàng)造一切的磅礴氣勢和力度。
豐富奇特的想象和絢麗濃厚的色彩也是《鳳凰涅槃》的重要特征。詩人以神話傳說為題材，無限發(fā)揮想象力，運用色彩絢麗的詞語和濃墨重彩的描寫，使整首詩情感渾厚、色彩絢麗、內(nèi)蘊深沉。
《鳳凰涅槃》在詩歌的外在形式上真正實現(xiàn)了“詩體大解放”，它具有史詩般的藝術構架，既有濃郁浪漫的抒情，又有緊張激烈的戲劇沖突，是戲劇化的詩和詩化的戲劇，達到了詩劇合一的完美的藝術效果。
《我是一條小河》
識記：
馮至的詩集《昨日之歌》，“沉鐘社”的代表詩人。
理解：這首詩的抒情線索。
這是一首優(yōu)美含蓄的愛情詩。詩中“我”是一條柔波蕩漾的“小河”，“我”的戀人則是河水中映出的云霞般的影子，詩人以小河的流程為線索，抒發(fā)了愛情的甜美和哀愁。
“我”和戀人的那段情感，象小河流水那樣來的自然而又不容置疑。我們“無心”而有情，真摯而隨意。小河在流經(jīng)途中，將世間最美好的東西來裝扮“我”的戀人。最后，小河流入了厲風狂浪的大海，它“擊碎”了“我”給戀人的美好裝扮，也使戀人彩霞般的影兒消散無蹤，愛情在外界壓力下遭到重創(chuàng)。但即使我們“漂蕩到無邊的地方”，我們還是形影相伴，心神相隨。詩人委婉地表達出對戀人一往情深的憶念和不可改易的情意，于哀愁中見執(zhí)著。
簡析：詩歌采用比擬手法在表情達意上的作用。
詩作采用了以人擬物的手法，把“我”比做一條柔波蕩漾的“小河”，把“我”的戀人比做河水中映出的云霞般的影子，然后借“小河”“影兒”之間自然的聯(lián)系寫出兩心的相印相隨，如此構思，避免了詩人直接對心中愛情的抒發(fā)，而顯得十分含蓄、新穎。同時，詩作借“小河”流經(jīng)地域的自然物象，構筑起優(yōu)美清新的意境。作者還注意遣詞用字，兩個“無心”的副詞把“小河”和“影兒”間自然、和諧的感情表現(xiàn)得神味悠然；“蕩蕩地”、“粼粼地”和后面無情的厲風狂浪構成強烈對比，極富感情色彩。
《死水》
識記：聞一多的詩集《紅燭》、《死水》。
聞一多是我國最早提倡新詩格律化的詩人。
理解：聞一多新詩“三美”的格律詩理論主張。
聞一多主張新的格律詩必須具有“音樂的美”、“繪畫的美”和“建筑的美”。音樂的美主要是指音節(jié)和韻腳的和諧。繪畫的美主要是指詩的詞藻要力求美麗、富有色彩。建筑的美主要是指從詩的整體外形上看，講究“節(jié)的勻稱”、“句的均齊”。聞一多對新格律詩的提倡和實踐，有助于糾正五四以來部分新詩“散而無章”的弊病。
論述：
1、分析《死水》的愛國主義思想感情及象征手法。
《死水》寫于詩人回國之后，在國外時對祖國的熱切期望與美好的設想，在看到了中國的真實景象時所形成的強烈的感情沖突。這種情感的巨大反差，使詩人痛苦、失望，進而轉化為對現(xiàn)實社會的強烈不滿。在悲憤難抑的失望中，詩人的愛國主義感情表現(xiàn)得痛切、深沉。
詩人沒有直接對現(xiàn)實社會作出悲憤而絕望的描繪與痛斥，而是由一溝腐臭的死水引發(fā)了詩的靈感，以死水來象征中國的黑暗現(xiàn)實，從而將主觀情緒幻化為具體可感的生動形象。進一步，詩人并沒有直接描寫死水的丑惡，反而用盡“翡翠”、“桃花”、“羅綺”、“云霞”、“珍珠”等絢麗之辭，竭力寫出這溝死水的“繪畫美”。然而，強烈的審美反差，使人感到越是寫死水的“美”，就越能體味到它的丑，也越能領悟到詩人心底的悲憤。詩人理想的破滅、追求的絕望和由此而轉化成的對民族命運的深切憂慮，都變得更加深沉、冷峻。
2、 分析聞一多新格律詩理論在《死水》中的表現(xiàn)。
《死水》真正體現(xiàn)了聞一多在詩歌創(chuàng)作中所主張的“三美”主張。
音樂美。 《死水》詩句均齊，韻律工整而富于節(jié)奏感。全詩共五段，每節(jié)段四行，每行的音尺數(shù)相同：四個音尺，且都有三個二字尺，一個三字尺，但音尺的排列不同，每行詩的收尾都是二字尺。讀來抑揚頓挫，瑯瑯上口，音韻諧美，節(jié)奏鮮明。
繪畫美?！端浪分匾暽实倪\用，追求詩歌的畫面效果。詩人描寫一溝腐臭的死水，卻用盡“翡翠”、“桃花”、“羅綺”、“云霞”、“珍珠”等絢麗之辭，竭力寫出這溝死水的“繪畫美”。以鮮明的對比來表現(xiàn)詩人對舊中國的厭惡和憤怒。
建筑美?！端浪吩婓w結構整齊勻稱，每行字數(shù)相等，每段行數(shù)相等，聳立著使詩的外觀形式體現(xiàn)出建筑的勻稱、均齊。自然，這種死板的、豆腐干式的詩體形式與詩人要詛咒的“一溝死水”正相匹配。
《鳳凰涅槃》
（一）識記：
這首詩選自郭沫若的詩集《女神》。
（二）理解：
1、詩篇所表現(xiàn)的泛神論色彩。
郭沫若以為：“泛神便是無神。一切的自然只是神的表現(xiàn)”，“我即是神，一切自然都是自我的表現(xiàn)”。于是，在詩歌中，詩人把宇宙萬物和自我融匯在一起，造成一種萬物同源、和諧一致的境界，即表現(xiàn)了詩人與祖國人民溶合為一的愿望，也使詩作具有了濃厚的泛神論色彩。
2、本詩的自由體形式及其意義。
《鳳凰涅槃》拒絕走傳統(tǒng)格律詩的老路，它橫向借鑒西方近代自由體詩，詩節(jié)的行數(shù)，詩行的字數(shù)都不固定，押韻也沒有嚴格的規(guī)律。但詩作自有整齊的形式、優(yōu)美的韻律、和諧的節(jié)奏。這種自由奔放的詩體，既與詩作表現(xiàn)的五四狂飆突進的時代精神及雄奇風格相適應，也使詩情獲得了酣暢的表達。
（三）論述：
1、分析詩篇所表現(xiàn)的愛國激情、反抗叛逆和創(chuàng)造精神及其所體現(xiàn)的“五四”時代精神。
詩歌的愛國激情是通過鳳凰形象來抒發(fā)的。鳳凰表現(xiàn)了對舊中國的控訴、詛咒和徹底決裂的感情，同時，鳳凰更體現(xiàn)了對新的人生、未來祖國的熱烈追求和由衷贊美。鳳凰形象是詩人自我抒情的形象，也是祖國的形象，是詩人形象與祖國形象的溶合。在詩中，詩人將自己的愛國激情融入進鳳凰形象，融入到改造舊中國革命激情和建設新中國的偉大理想之中。
《鳳凰涅槃》強烈地體現(xiàn)了狂飆突進的五四時代精神，即徹底地不妥協(xié)地反帝反封建精神、呼喚民主、科學，大膽創(chuàng)新的個性解放精神。詩歌充滿了對黑暗舊社會的深惡痛絕，那是“膿血污*著的屠場”、“群魔跳梁著的地獄”。為了尋求新生，鳳凰集香木*。焚燒了舊我，獲得了“凈朗”、“華美”、“自由”的再生，表現(xiàn)了詩人對新的理想社會的追求和對新生的積極創(chuàng)造精神。詩人歌頌富有叛逆精神的自我形象，表現(xiàn)與萬物相結合的自我力量，“我們便是他，他們便是我！”，體現(xiàn)了五四時代個性解放的鮮明要求。
2、分析鳳凰形象及其象征意義。
鳳凰形象是大膽否定舊我、否定舊世界，向往新生、新社會的積極進取形象；鳳凰形象是詩人自我抒情形象，是詩人充滿五四時代精神的個性、人格力量的再現(xiàn)。鳳凰形象象征著覺醒了的中華民族和渴望新生的祖國。
3、分析詩篇的浪漫主義特色。
《鳳凰涅槃》顯示出一種火山爆發(fā)式的激情和狂飆突進般的氣概，鳳凰*再生的故事貫通著蔑視一切、蕩滌一切、創(chuàng)造一切的磅礴氣勢和力度。
豐富奇特的想象和絢麗濃厚的色彩也是《鳳凰涅槃》的重要特征。詩人以神話傳說為題材，無限發(fā)揮想象力，運用色彩絢麗的詞語和濃墨重彩的描寫，使整首詩情感渾厚、色彩絢麗、內(nèi)蘊深沉。
《鳳凰涅槃》在詩歌的外在形式上真正實現(xiàn)了“詩體大解放”，它具有史詩般的藝術構架，既有濃郁浪漫的抒情，又有緊張激烈的戲劇沖突，是戲劇化的詩和詩化的戲劇，達到了詩劇合一的完美的藝術效果。
《我是一條小河》
識記：
馮至的詩集《昨日之歌》，“沉鐘社”的代表詩人。
理解：這首詩的抒情線索。
這是一首優(yōu)美含蓄的愛情詩。詩中“我”是一條柔波蕩漾的“小河”，“我”的戀人則是河水中映出的云霞般的影子，詩人以小河的流程為線索，抒發(fā)了愛情的甜美和哀愁。
“我”和戀人的那段情感，象小河流水那樣來的自然而又不容置疑。我們“無心”而有情，真摯而隨意。小河在流經(jīng)途中，將世間最美好的東西來裝扮“我”的戀人。最后，小河流入了厲風狂浪的大海，它“擊碎”了“我”給戀人的美好裝扮，也使戀人彩霞般的影兒消散無蹤，愛情在外界壓力下遭到重創(chuàng)。但即使我們“漂蕩到無邊的地方”，我們還是形影相伴，心神相隨。詩人委婉地表達出對戀人一往情深的憶念和不可改易的情意，于哀愁中見執(zhí)著。
簡析：詩歌采用比擬手法在表情達意上的作用。
詩作采用了以人擬物的手法，把“我”比做一條柔波蕩漾的“小河”，把“我”的戀人比做河水中映出的云霞般的影子，然后借“小河”“影兒”之間自然的聯(lián)系寫出兩心的相印相隨，如此構思，避免了詩人直接對心中愛情的抒發(fā)，而顯得十分含蓄、新穎。同時，詩作借“小河”流經(jīng)地域的自然物象，構筑起優(yōu)美清新的意境。作者還注意遣詞用字，兩個“無心”的副詞把“小河”和“影兒”間自然、和諧的感情表現(xiàn)得神味悠然；“蕩蕩地”、“粼粼地”和后面無情的厲風狂浪構成強烈對比，極富感情色彩。
《死水》
識記：聞一多的詩集《紅燭》、《死水》。
聞一多是我國最早提倡新詩格律化的詩人。
理解：聞一多新詩“三美”的格律詩理論主張。
聞一多主張新的格律詩必須具有“音樂的美”、“繪畫的美”和“建筑的美”。音樂的美主要是指音節(jié)和韻腳的和諧。繪畫的美主要是指詩的詞藻要力求美麗、富有色彩。建筑的美主要是指從詩的整體外形上看，講究“節(jié)的勻稱”、“句的均齊”。聞一多對新格律詩的提倡和實踐，有助于糾正五四以來部分新詩“散而無章”的弊病。
論述：
1、分析《死水》的愛國主義思想感情及象征手法。
《死水》寫于詩人回國之后，在國外時對祖國的熱切期望與美好的設想，在看到了中國的真實景象時所形成的強烈的感情沖突。這種情感的巨大反差，使詩人痛苦、失望，進而轉化為對現(xiàn)實社會的強烈不滿。在悲憤難抑的失望中，詩人的愛國主義感情表現(xiàn)得痛切、深沉。
詩人沒有直接對現(xiàn)實社會作出悲憤而絕望的描繪與痛斥，而是由一溝腐臭的死水引發(fā)了詩的靈感，以死水來象征中國的黑暗現(xiàn)實，從而將主觀情緒幻化為具體可感的生動形象。進一步，詩人并沒有直接描寫死水的丑惡，反而用盡“翡翠”、“桃花”、“羅綺”、“云霞”、“珍珠”等絢麗之辭，竭力寫出這溝死水的“繪畫美”。然而，強烈的審美反差，使人感到越是寫死水的“美”，就越能體味到它的丑，也越能領悟到詩人心底的悲憤。詩人理想的破滅、追求的絕望和由此而轉化成的對民族命運的深切憂慮，都變得更加深沉、冷峻。
2、 分析聞一多新格律詩理論在《死水》中的表現(xiàn)。
《死水》真正體現(xiàn)了聞一多在詩歌創(chuàng)作中所主張的“三美”主張。
音樂美。 《死水》詩句均齊，韻律工整而富于節(jié)奏感。全詩共五段，每節(jié)段四行，每行的音尺數(shù)相同：四個音尺，且都有三個二字尺，一個三字尺，但音尺的排列不同，每行詩的收尾都是二字尺。讀來抑揚頓挫，瑯瑯上口，音韻諧美，節(jié)奏鮮明。
繪畫美?！端浪分匾暽实倪\用，追求詩歌的畫面效果。詩人描寫一溝腐臭的死水，卻用盡“翡翠”、“桃花”、“羅綺”、“云霞”、“珍珠”等絢麗之辭，竭力寫出這溝死水的“繪畫美”。以鮮明的對比來表現(xiàn)詩人對舊中國的厭惡和憤怒。
建筑美?！端浪吩婓w結構整齊勻稱，每行字數(shù)相等，每段行數(shù)相等，聳立著使詩的外觀形式體現(xiàn)出建筑的勻稱、均齊。自然，這種死板的、豆腐干式的詩體形式與詩人要詛咒的“一溝死水”正相匹配。