這篇《少兒舞蹈教學(xué):“樂感”的培養(yǎng)》是為大家整理的,希望對大家有所幫助。以下信息僅供參考!??!
節(jié)奏、旋律、和聲是音樂表現(xiàn)人類內(nèi)在情感的三要素,而舞蹈則依據(jù)音樂所表達的情感,用人的“外在”肢體、身段、面部肌肉的動作來表現(xiàn)人的精神生活。的確,在諸多藝術(shù)門類中,音樂與舞蹈的關(guān)系是為密切的。舞 ... 節(jié)奏、旋律、和聲是音樂表現(xiàn)人類內(nèi)在情感的三要素,而舞蹈則依據(jù)音樂所表達的情感,用人的“外在”肢體、身段、面部肌肉的動作來表現(xiàn)人的精神生活。的確,在諸多藝術(shù)門類中,音樂與舞蹈的關(guān)系是為密切的。舞蹈動作的連續(xù)、節(jié)奏的變化、情緒的表現(xiàn)都有賴于音樂。因此我在教學(xué)中特別重視對“樂感”的培養(yǎng)。
首先要把“節(jié)奏感”的認識教給學(xué)生,使他們懂得音樂節(jié)奏與舞蹈節(jié)奏該怎樣配合。舞蹈和音樂一樣,也被叫做“時間的藝術(shù)”。誠然,我們的舞蹈老師們都在大聲數(shù)著拍子,特別是在設(shè)計動作時,在訓(xùn)練過程中都需要這樣做。我們出于權(quán)宜之計,必須以它來說明舞蹈和音樂這兩種相互合作的藝術(shù)語言的結(jié)構(gòu),在時間方面使它們互相協(xié)調(diào),達到和諧一致的融洽關(guān)系。但“拍子”是沒有生命力的,是僵化的,而學(xué)生表現(xiàn)出來的舞蹈形象也只能成為一個“工匠”,失去了舞蹈的個性特點,縮小了舞蹈的表現(xiàn)范圍。所以,學(xué)生在把桿動作和中間動作的基礎(chǔ)訓(xùn)練時,我采用了鋼琴伴奏。舉個例子,如腰,以訓(xùn)練腰的軟度、力量、靈活性和韌性為目的,因此動作過程要求呼吸均勻、自然,腰部柔軟自如,但又具有較強的控制力和靈活性。音樂可使用3/4和4/4拍子,慢下腰和慢涮腰要求音域?qū)掗煟守S富,音樂如能與動作十分均勻地合上節(jié)奏,對訓(xùn)練緩慢自如的控制能力將受益非淺。快涮腰的音樂則要有流動感,右手旋律優(yōu)美,線條起伏,左手可采用和弦流動或琶音伴奏來加強音樂的動力,使音樂如動作一樣,做到柔中有剛,剛?cè)岵⒅?。音樂伴奏可以幫助學(xué)生完成技術(shù)動作時,使舞蹈動作做得更完美、更準(zhǔn)確。實踐證明,這比原先的“一嗒嗒、二嗒嗒”的“吆喝”更能獲得理想的教學(xué)效果。
再如“控制”,這是課堂中重要的環(huán)節(jié)之一。通過腿部和上身的控制,使腿靜止在空中,形成各種舞姿并充分表現(xiàn)出美感,因此,我選編了藝術(shù)較高、和聲織體較豐富的樂曲。另外,動作的特點是要加強腿部和上身的控制能力,因此伴奏音樂要有起伏、有動力,要連續(xù)不斷地把樂曲一氣呵成彈奏完。這樣的控制音樂促使舞姿更優(yōu)美、更抒情、更富有表現(xiàn)力,更可以延伸動作的控制力量和時間,以佳的水平把動作圓滿完成。
可見,音樂的節(jié)奏型與旋律線條在訓(xùn)練中對動作的提示、身體的位置、情緒的變化都發(fā)揮著積極重要的作用。音樂的強、弱、高、低,旋律的起伏都會在舞者的內(nèi)心產(chǎn)生不同的形象思維和動力。因而,學(xué)生的動作在質(zhì)感上也發(fā)生著變化。我們上面所談到的“腰”和“控制”只是一些個別的例子,在許多課堂訓(xùn)練的動作中,如“跳”、“轉(zhuǎn)”、“翻”等,如果音樂旋律刻板,對大幅度的動作就不能起推動和幫助作用,在“身韻”這類練習(xí)中,如“提沉”、“沖靠”、“含腆”、“橫擰”等極有韻味的動作,要給學(xué)生一個優(yōu)美的旋律,音樂也要給予學(xué)生一個到位的“呼吸”,在氣息上、情緒上充分誘導(dǎo)學(xué)生進入“舞”的境界,學(xué)生才不會感到自己是在“賣苦力”。所以說,在培養(yǎng)學(xué)生掌握動作要領(lǐng)的同時,音樂感覺的培養(yǎng)與滲透是不容忽略的。
既然“樂感”的培養(yǎng)對舞蹈如此重要,那么培養(yǎng)“樂感”對學(xué)生來講比培養(yǎng)“節(jié)奏感”更為重要,因為“樂感”是要全面理解舞蹈音樂的內(nèi)涵。舞蹈又是“空間的藝術(shù)”,是想象的空間,是非理性的空間。這一空間它可以打破所有身體的界限,可以轉(zhuǎn)化為外貌流暢的姿態(tài)進入一種永無止境的意象中去,有如光線,有如溪流,有如呼吸那樣無止境地在自我完成中失去自己的意象中流暢的姿態(tài)。因此在教學(xué)中,除了要教給學(xué)生一些基礎(chǔ)知識外,重要的是在具體排練一部舞蹈作品時,引導(dǎo)他們通過想象,用他們的身體來體驗,來感受,從而形成活生生的經(jīng)驗。例如《蕎麥花開》,表現(xiàn)的是一個彝族少女的成長過程,主要分為幼兒時期、兒童時期和少女時期。首先我讓學(xué)生說說成長過程中各時期的不同特點,再配上音樂加以講解:第一段音樂節(jié)奏比較不明顯,適合表現(xiàn)幼兒在地上摸、爬、滾及蹣跚學(xué)步的特點;第二段節(jié)奏明快,表現(xiàn)兒童年代無拘無束的生活;第三段是柔和的慢板,要表現(xiàn)出少女害羞的特質(zhì);后進入一個快板,以高潮結(jié)束。這樣學(xué)生有了生活體驗,對音樂有了進一步的感悟,從而獲得了較理想的教學(xué)效果。
其次,我還經(jīng)常播放一些舞蹈名作,讓學(xué)生體會什么是“樂感”,如何掌握“樂感”去塑造舞蹈形象。例如欣賞課《頂碗舞》,在學(xué)生觀看錄相后,我提問:“剛才的舞蹈讓你聯(lián)想到了什么?”有的說朝霞,有的說彩云,還有的說牧群、駿馬
節(jié)奏、旋律、和聲是音樂表現(xiàn)人類內(nèi)在情感的三要素,而舞蹈則依據(jù)音樂所表達的情感,用人的“外在”肢體、身段、面部肌肉的動作來表現(xiàn)人的精神生活。的確,在諸多藝術(shù)門類中,音樂與舞蹈的關(guān)系是為密切的。舞 ... llip;…接著我又播放了錄相,邊誦讀畫外音:“二十位身著橘黃色蒙族長袍、頭頂瓷碗的姑娘,簇擁在舞臺中央,在悠揚的長調(diào)女聲樂曲中,姑娘們由半跪的舞姿徐徐立起,宛如草原天邊升起的朝霞,隨著音樂轉(zhuǎn)換,姑娘舒緩的舞步,充溢著整個舞臺,似金色的陽光撒滿草原。在馬頭琴歡快急促的樂聲中,演化出多組穿插流動延綿不斷似行云流水、錯落有致。時而似天邊飄動的彩云,時而似草原上游弋的牧群,時而似奔騰疾馳的駿馬……”然后讓學(xué)生討論如何配合音樂來塑造這些形象。
在教學(xué)中我盡可能地為學(xué)生營造音樂氛圍,給他們以情感、意境、想象等大量形象思維的啟迪,換句話說,從頭到尾培養(yǎng)的是“樂感”,使他們能更好地配合肢體上的表現(xiàn)能力,為創(chuàng)造完美的舞蹈形象打下基礎(chǔ)。
“樂感”的培養(yǎng),歸根到底是一個藝術(shù)素質(zhì)的培養(yǎng)問題。作為一個藝術(shù)教師,我深深地感到我們更應(yīng)該重視“樂感”的培養(yǎng)對舞蹈教學(xué)的積極作用,讓藝術(shù)的苗子能在音樂的潛移默化的滋養(yǎng)下,逐漸做到樂中有舞,舞中有樂,聲情并茂
節(jié)奏、旋律、和聲是音樂表現(xiàn)人類內(nèi)在情感的三要素,而舞蹈則依據(jù)音樂所表達的情感,用人的“外在”肢體、身段、面部肌肉的動作來表現(xiàn)人的精神生活。的確,在諸多藝術(shù)門類中,音樂與舞蹈的關(guān)系是為密切的。舞 ... 節(jié)奏、旋律、和聲是音樂表現(xiàn)人類內(nèi)在情感的三要素,而舞蹈則依據(jù)音樂所表達的情感,用人的“外在”肢體、身段、面部肌肉的動作來表現(xiàn)人的精神生活。的確,在諸多藝術(shù)門類中,音樂與舞蹈的關(guān)系是為密切的。舞蹈動作的連續(xù)、節(jié)奏的變化、情緒的表現(xiàn)都有賴于音樂。因此我在教學(xué)中特別重視對“樂感”的培養(yǎng)。
首先要把“節(jié)奏感”的認識教給學(xué)生,使他們懂得音樂節(jié)奏與舞蹈節(jié)奏該怎樣配合。舞蹈和音樂一樣,也被叫做“時間的藝術(shù)”。誠然,我們的舞蹈老師們都在大聲數(shù)著拍子,特別是在設(shè)計動作時,在訓(xùn)練過程中都需要這樣做。我們出于權(quán)宜之計,必須以它來說明舞蹈和音樂這兩種相互合作的藝術(shù)語言的結(jié)構(gòu),在時間方面使它們互相協(xié)調(diào),達到和諧一致的融洽關(guān)系。但“拍子”是沒有生命力的,是僵化的,而學(xué)生表現(xiàn)出來的舞蹈形象也只能成為一個“工匠”,失去了舞蹈的個性特點,縮小了舞蹈的表現(xiàn)范圍。所以,學(xué)生在把桿動作和中間動作的基礎(chǔ)訓(xùn)練時,我采用了鋼琴伴奏。舉個例子,如腰,以訓(xùn)練腰的軟度、力量、靈活性和韌性為目的,因此動作過程要求呼吸均勻、自然,腰部柔軟自如,但又具有較強的控制力和靈活性。音樂可使用3/4和4/4拍子,慢下腰和慢涮腰要求音域?qū)掗煟守S富,音樂如能與動作十分均勻地合上節(jié)奏,對訓(xùn)練緩慢自如的控制能力將受益非淺。快涮腰的音樂則要有流動感,右手旋律優(yōu)美,線條起伏,左手可采用和弦流動或琶音伴奏來加強音樂的動力,使音樂如動作一樣,做到柔中有剛,剛?cè)岵⒅?。音樂伴奏可以幫助學(xué)生完成技術(shù)動作時,使舞蹈動作做得更完美、更準(zhǔn)確。實踐證明,這比原先的“一嗒嗒、二嗒嗒”的“吆喝”更能獲得理想的教學(xué)效果。
再如“控制”,這是課堂中重要的環(huán)節(jié)之一。通過腿部和上身的控制,使腿靜止在空中,形成各種舞姿并充分表現(xiàn)出美感,因此,我選編了藝術(shù)較高、和聲織體較豐富的樂曲。另外,動作的特點是要加強腿部和上身的控制能力,因此伴奏音樂要有起伏、有動力,要連續(xù)不斷地把樂曲一氣呵成彈奏完。這樣的控制音樂促使舞姿更優(yōu)美、更抒情、更富有表現(xiàn)力,更可以延伸動作的控制力量和時間,以佳的水平把動作圓滿完成。
可見,音樂的節(jié)奏型與旋律線條在訓(xùn)練中對動作的提示、身體的位置、情緒的變化都發(fā)揮著積極重要的作用。音樂的強、弱、高、低,旋律的起伏都會在舞者的內(nèi)心產(chǎn)生不同的形象思維和動力。因而,學(xué)生的動作在質(zhì)感上也發(fā)生著變化。我們上面所談到的“腰”和“控制”只是一些個別的例子,在許多課堂訓(xùn)練的動作中,如“跳”、“轉(zhuǎn)”、“翻”等,如果音樂旋律刻板,對大幅度的動作就不能起推動和幫助作用,在“身韻”這類練習(xí)中,如“提沉”、“沖靠”、“含腆”、“橫擰”等極有韻味的動作,要給學(xué)生一個優(yōu)美的旋律,音樂也要給予學(xué)生一個到位的“呼吸”,在氣息上、情緒上充分誘導(dǎo)學(xué)生進入“舞”的境界,學(xué)生才不會感到自己是在“賣苦力”。所以說,在培養(yǎng)學(xué)生掌握動作要領(lǐng)的同時,音樂感覺的培養(yǎng)與滲透是不容忽略的。
既然“樂感”的培養(yǎng)對舞蹈如此重要,那么培養(yǎng)“樂感”對學(xué)生來講比培養(yǎng)“節(jié)奏感”更為重要,因為“樂感”是要全面理解舞蹈音樂的內(nèi)涵。舞蹈又是“空間的藝術(shù)”,是想象的空間,是非理性的空間。這一空間它可以打破所有身體的界限,可以轉(zhuǎn)化為外貌流暢的姿態(tài)進入一種永無止境的意象中去,有如光線,有如溪流,有如呼吸那樣無止境地在自我完成中失去自己的意象中流暢的姿態(tài)。因此在教學(xué)中,除了要教給學(xué)生一些基礎(chǔ)知識外,重要的是在具體排練一部舞蹈作品時,引導(dǎo)他們通過想象,用他們的身體來體驗,來感受,從而形成活生生的經(jīng)驗。例如《蕎麥花開》,表現(xiàn)的是一個彝族少女的成長過程,主要分為幼兒時期、兒童時期和少女時期。首先我讓學(xué)生說說成長過程中各時期的不同特點,再配上音樂加以講解:第一段音樂節(jié)奏比較不明顯,適合表現(xiàn)幼兒在地上摸、爬、滾及蹣跚學(xué)步的特點;第二段節(jié)奏明快,表現(xiàn)兒童年代無拘無束的生活;第三段是柔和的慢板,要表現(xiàn)出少女害羞的特質(zhì);后進入一個快板,以高潮結(jié)束。這樣學(xué)生有了生活體驗,對音樂有了進一步的感悟,從而獲得了較理想的教學(xué)效果。
其次,我還經(jīng)常播放一些舞蹈名作,讓學(xué)生體會什么是“樂感”,如何掌握“樂感”去塑造舞蹈形象。例如欣賞課《頂碗舞》,在學(xué)生觀看錄相后,我提問:“剛才的舞蹈讓你聯(lián)想到了什么?”有的說朝霞,有的說彩云,還有的說牧群、駿馬
節(jié)奏、旋律、和聲是音樂表現(xiàn)人類內(nèi)在情感的三要素,而舞蹈則依據(jù)音樂所表達的情感,用人的“外在”肢體、身段、面部肌肉的動作來表現(xiàn)人的精神生活。的確,在諸多藝術(shù)門類中,音樂與舞蹈的關(guān)系是為密切的。舞 ... llip;…接著我又播放了錄相,邊誦讀畫外音:“二十位身著橘黃色蒙族長袍、頭頂瓷碗的姑娘,簇擁在舞臺中央,在悠揚的長調(diào)女聲樂曲中,姑娘們由半跪的舞姿徐徐立起,宛如草原天邊升起的朝霞,隨著音樂轉(zhuǎn)換,姑娘舒緩的舞步,充溢著整個舞臺,似金色的陽光撒滿草原。在馬頭琴歡快急促的樂聲中,演化出多組穿插流動延綿不斷似行云流水、錯落有致。時而似天邊飄動的彩云,時而似草原上游弋的牧群,時而似奔騰疾馳的駿馬……”然后讓學(xué)生討論如何配合音樂來塑造這些形象。
在教學(xué)中我盡可能地為學(xué)生營造音樂氛圍,給他們以情感、意境、想象等大量形象思維的啟迪,換句話說,從頭到尾培養(yǎng)的是“樂感”,使他們能更好地配合肢體上的表現(xiàn)能力,為創(chuàng)造完美的舞蹈形象打下基礎(chǔ)。
“樂感”的培養(yǎng),歸根到底是一個藝術(shù)素質(zhì)的培養(yǎng)問題。作為一個藝術(shù)教師,我深深地感到我們更應(yīng)該重視“樂感”的培養(yǎng)對舞蹈教學(xué)的積極作用,讓藝術(shù)的苗子能在音樂的潛移默化的滋養(yǎng)下,逐漸做到樂中有舞,舞中有樂,聲情并茂

