少兒素描：畫素描和做產品一樣，關注繪畫對象本身

  終于下決心開始學畫畫。一個月的學費不菲，所以早晨上班前、晚上下班后都盡量去畫室練習，不能把錢糟蹋了。學了不到一個月，看到自己的素描有所進步，雖然還是入門級，但看倒紙上凸顯的畫面，還是有所成就感的。 更重要的是，在學畫的過程中，還悟得了一些道理，算是一份額外的收獲。 

　　 

　　1. 關注對象，還是關注作品？ 

　　 

　　剛學素描時，把握不好線條，總覺得自己畫的不直，畫的東西不像，改了又改。后來讀到《Keys to drawing》書中的一段話，描述的正是我遇到的問題： 

　　 

　　【作畫時你看哪？是畫本身呢，還是作畫對象？如果不確定，就做做這個試驗。當你作畫時，讓別人看你的眼睛。眼睛停留在作品上的時間長，還是停留在作畫對象上的時間長？這個問題很重要，也是提高水平的關鍵?！?nbsp;

　　 

　　你猜答案會是什么？我問一個朋友（他不是學畫的），他說，當然應該注意作品，因為畫的就是作品嘛。而這也是我剛開始學畫時的做法。事實上，正確的答案是：眼睛集中在作畫對象上，才會畫好： 

　　 

　　【當你關注的是作品，特別是在剛開始作畫時，你就會對自己所做的努力加以判斷，結果就導致一種自我干涉、自我分析的批評模式（“那只手臂畫的不像。”“腳不可能那樣擺。”）作品中的東西不是“錯的”，就是“不像”。你可能更多的是依賴于所學的規(guī)則和技巧，而不是畫實際觀察到的事物。... 如果把思想主要集中在作畫對象上，就會產生實用性對話。它是一種真正發(fā)生于你和所畫對象間的對話，能提供給你有關形狀、角度以及度量的信息，是你得以在紙上將它們表現出來?！?BR>     

　　 

　　可不是么，畫幅畫和開發(fā)產品多類似（不好意思，我又引申了）。多思考，多觀察，多分析，多給自己提一些問題：“這個產品的用戶是誰？要提供什么服務？要提供哪些功能？如何才能的提供這些功能？……”也就是說，關注產品服務的對象。而不是關注實現產品的具體過程（雖然這些過程不能忽視）：“用什么技術實現這些功能？某個特性太難設計了，干脆忽略？為了實現這個功能，要花費很多精力，得不償失？……” 正如畫畫應該更多的關注對象、光線、明暗而不是畫紙上的筆觸、線條、技巧一樣，如果關注的是產品的實現，而不是產品的功能，那么，就難以設計出好用、易用、為用戶喜歡的成功產品，進一步講，也難以推動技術的探索和創(chuàng)新。 

　　 

　　2. 抓整體，還是抓局部？ 

　　 

　　畫畫時，無論是最開始的構圖，還是后來的鋪調子，都容易陷入局部的處理之中。打個比方，畫一副頭像，不僅要眼睛、鼻子、嘴等各個部位畫的很到位，還要互相之間在位置、角度、大小上的一致，不然，就算每個局部都很成功，整副畫也不能算作成功。道理也很簡單，做起來并不容易。勾勒細節(jié)其實是很迷惑人的，把握整體反倒需要一種胸懷?；蛘哒f，控制全局需要一種領導和管理能力。剛開始畫一幅畫，切忌在最開始作畫時就陷入到對局部細節(jié)的刻畫之中，一定要時時顧及整體，和其他局部協(xié)調刻畫。一個繪畫作品，就算每個局部都很完美，但如果互相之間錯位，那也是一個失敗的作品。相反，如果每個局部都有瑕疵，但整體比較協(xié)調，那算成功了大半。夸張一點說，一些繪畫作品，如果單看局部，看不出什么蛛絲馬跡；正是因為組成一個整體，才產生神奇的效果。下圖就是一個例子，生動的熊熊烈火，十分逼真；但靠近一看，都是由一些無意義的局部組成的。（該畫取自今年10月在北京798藝術區(qū)的一副油畫，侯亮拍攝。） 

　　 

　　 

　　引申開來，任何一個產品的開發(fā)團隊，都是由不同的職能部門組成（哪怕是一個人承擔這些不同的職能），如開發(fā)、測試、產品設計，等等。要牢記各功能是一個整體，有一個共同的目標，要協(xié)同工作。否則，即便每個部門工作都很出色，但如果配合不好，也是徒然。而即便這些團隊但看起來都很平凡，但是因為能夠步調一致、協(xié)力配合，最后仍能開發(fā)出很好的產品。 

　　 

　　3. 根據觀察，還是根據常識？ 

　　 

　　這是一個看似兩難的問題。觀察，是眼見為實；常識，是普遍科學。似乎哪個都不能違背。但在學畫過程中，卻要記?。褐匾氖怯^察，而不是常識。根據常識，長方體的四個高是相等的；但根據觀察，越遠的邊長度越小。根據常識，腦袋長在脖子上面；但根據觀察，仰臥的人腦袋可能長在胸中。事實上，最可怕的往往是常識。如果遵守常識作畫，畫出的話反倒不像。相反，如果相信自己的眼睛，相信面前看到的活生生的事物，并用畫筆描繪出來，反倒更加是最逼真的。畫畫是一門關于觀察和動手的學問。剛學畫時，老師就說，學畫常犯的毛病是“眼高手低”：看都能看明白，但無法用手中的畫筆描繪出來。這就像一個人很懂樂譜，但是無法用聲音表達；很明白游泳的技巧，但不能下水施展一樣。太多的“常識”，左右了我們的觀察，誤導了我們的判斷。常識的關鍵在于“?！?，而世界往往是變化的，在不同的情況下有可能會產生不同的效果。相信自己的觀察，如果發(fā)現和常識違背的地方，要像發(fā)現金礦一樣，馬上挖掘出背后的原因。這是一個糾正“常識”，讓自己進步的好機會。（生活中都是“常識”將會多么枯燥?。。?nbsp;

　　 

　　4. 耐心，耐心，耐心。有足夠的耐心么？ 

　　 

　　作畫是一個考驗耐心的過程。有學過畫的同事對我說，他最不喜歡鋪調子，一遍一遍很麻煩。畫畫確實需要很大的耐心。不過，看到一張空白的紙上，最開始出現線條，后來出現面，接下來出現明暗，出現逼真的效果，也是一件很享受的事情。下面三幅畫是我所畫的大衛(wèi)像的石膏局部。這個看似簡單的素描，耗費了我2個小時的時間。用線條構成面，把不同的面用凸凹的視覺形式展現出來，這是一個神奇的過程，是一個考驗耐心的過程。 

　　 

　　畫作是打磨出來的，好產品也一樣。在這個過程中，要關注對象，而不是作品；要重視整體，協(xié)調局部；要相信觀察，而不是相信常識。