李毅峰
天津人民美術(shù)出版社社長
我個人理解傳統(tǒng)既不是一個個具象的前賢，也不是有形的作品或流派，有形只是傳統(tǒng)的一個載體，傳統(tǒng)是隱匿性的，是基于對歷史的一種深度的認(rèn)識，是在歷史思想精神的深處和現(xiàn)實實現(xiàn)的一種溝通。如果你溝通上了，就叫傳統(tǒng)，失聯(lián)了就是斷代。
所謂的繪畫要有傳統(tǒng)、筆筆要有出處，實際上講的是一種淵源，不能狹義地理解為單純地機械學(xué)習(xí)歷的某一家某一派。需要更多的對歷那些經(jīng)典作品的反復(fù)研磨，甚至需要對畫者當(dāng)時創(chuàng)作狀態(tài)的一種復(fù)制，才可體悟透徹，才有發(fā)言權(quán)。
當(dāng)然這種復(fù)制不是簡單的臨摹，是對畫家創(chuàng)作影像，從原創(chuàng)到成品整個階段的感受、感知和體驗。從中把握住歷史已經(jīng)經(jīng)過的或者是已經(jīng)凝結(jié)為某一類具體，抑或是某一種事物經(jīng)驗的認(rèn)識。這才是“傳統(tǒng)的本位”。
實際上，面對中華文化深厚而強大的傳統(tǒng)，在中國畫這個文化形態(tài)上的“自救和復(fù)興”僅僅是一篇“小文章”。盡管這樣，建議更多的畫家要深入地研習(xí)中國傳統(tǒng)文化，研習(xí)國學(xué)的精髓，通過親身體驗來感受傳統(tǒng)在身體中發(fā)揮的巨大效用。而這一切效用都可以借筆墨以寫萬物，通過藝術(shù)形式，完成對自我觀念的闡釋，遷想妙得，使“宇宙在乎手”。
基于我本人對中國文化的自信，才做這么一個倡導(dǎo)和呼吁，而且我認(rèn)為中國在100多年的現(xiàn)代化和全球化的磨合后，只有逐步進(jìn)入了文化發(fā)展“中國化”階段，那么才談得上真正意義的復(fù)興與自救。
傳統(tǒng)是精神崇尚與畫格品位的追求
梅墨生
書畫家、藝術(shù)學(xué)者
中國文化藝術(shù)的傳統(tǒng)都講品格，一切都在品嘗玩味中去把握道理。中國畫早期、中期的壁畫都較大，后世的卷軸、冊頁等較小了，這與文人化、書齋化的社會背景有關(guān)。因而其表現(xiàn)方式也更加細(xì)致綿密、玲瓏秀氣，人們在以文會友的文化氛圍里品味著繪畫的愉悅，在琴棋書畫、詩文茶酒的墨客生涯里進(jìn)行精神的消費，于是贊美閑適安逸，于是憤世嫉俗的騷意與遠(yuǎn)離塵囂的適意合奏成“逸品”。逸品主要是宋人提出的。品味什么？品味生命的存在與生活的淡泊于是成為時尚，成為了高雅的俗氣。透視地看，這也正是中國文化之人性與意志在封建與宗法體制下的無奈。
天津人民美術(shù)出版社社長
我個人理解傳統(tǒng)既不是一個個具象的前賢，也不是有形的作品或流派，有形只是傳統(tǒng)的一個載體，傳統(tǒng)是隱匿性的，是基于對歷史的一種深度的認(rèn)識，是在歷史思想精神的深處和現(xiàn)實實現(xiàn)的一種溝通。如果你溝通上了，就叫傳統(tǒng)，失聯(lián)了就是斷代。
所謂的繪畫要有傳統(tǒng)、筆筆要有出處，實際上講的是一種淵源，不能狹義地理解為單純地機械學(xué)習(xí)歷的某一家某一派。需要更多的對歷那些經(jīng)典作品的反復(fù)研磨，甚至需要對畫者當(dāng)時創(chuàng)作狀態(tài)的一種復(fù)制，才可體悟透徹，才有發(fā)言權(quán)。
當(dāng)然這種復(fù)制不是簡單的臨摹，是對畫家創(chuàng)作影像，從原創(chuàng)到成品整個階段的感受、感知和體驗。從中把握住歷史已經(jīng)經(jīng)過的或者是已經(jīng)凝結(jié)為某一類具體，抑或是某一種事物經(jīng)驗的認(rèn)識。這才是“傳統(tǒng)的本位”。
實際上，面對中華文化深厚而強大的傳統(tǒng)，在中國畫這個文化形態(tài)上的“自救和復(fù)興”僅僅是一篇“小文章”。盡管這樣，建議更多的畫家要深入地研習(xí)中國傳統(tǒng)文化，研習(xí)國學(xué)的精髓，通過親身體驗來感受傳統(tǒng)在身體中發(fā)揮的巨大效用。而這一切效用都可以借筆墨以寫萬物，通過藝術(shù)形式，完成對自我觀念的闡釋，遷想妙得，使“宇宙在乎手”。
基于我本人對中國文化的自信，才做這么一個倡導(dǎo)和呼吁，而且我認(rèn)為中國在100多年的現(xiàn)代化和全球化的磨合后，只有逐步進(jìn)入了文化發(fā)展“中國化”階段，那么才談得上真正意義的復(fù)興與自救。
傳統(tǒng)是精神崇尚與畫格品位的追求
梅墨生
書畫家、藝術(shù)學(xué)者
中國文化藝術(shù)的傳統(tǒng)都講品格，一切都在品嘗玩味中去把握道理。中國畫早期、中期的壁畫都較大，后世的卷軸、冊頁等較小了，這與文人化、書齋化的社會背景有關(guān)。因而其表現(xiàn)方式也更加細(xì)致綿密、玲瓏秀氣，人們在以文會友的文化氛圍里品味著繪畫的愉悅，在琴棋書畫、詩文茶酒的墨客生涯里進(jìn)行精神的消費，于是贊美閑適安逸，于是憤世嫉俗的騷意與遠(yuǎn)離塵囂的適意合奏成“逸品”。逸品主要是宋人提出的。品味什么？品味生命的存在與生活的淡泊于是成為時尚，成為了高雅的俗氣。透視地看，這也正是中國文化之人性與意志在封建與宗法體制下的無奈。