古人云：“書(shū)中自有顏如玉”，“書(shū)中自有黃金屋”。在這個(gè)世界上，不會(huì)被社會(huì)淘汰的，便是書(shū)中的“營(yíng)養(yǎng)”。還在等什么？讓我們一起暢游書(shū)海吧！為您提供相關(guān)內(nèi)容，希望對(duì)您有所幫助！感謝您對(duì)的關(guān)注與閱讀！
李澤厚《美的歷程》讀后感篇一：
今天，我剛在網(wǎng)上看了一本這樣的書(shū)，名字叫《美的歷程》。書(shū)的題目就讓人很想知道下面的內(nèi)容是什么，很吸引人。
著人們的思想、情感、觀念、意緒，經(jīng)常使人一唱三嘆，流連不已。
我們?cè)谶@里所要匆匆邁步走過(guò)的，便是這樣一個(gè)美的歷程。那么，從哪里起頭呢?
書(shū)的一開(kāi)頭就用：美是關(guān)乎心靈的事情，不可復(fù)制，幾近于偶爾雪上留痕，一線佛里梵音。所以記錄美的歷程，實(shí)在是吃力不討好，承載它的除了美自身，更在于后來(lái)者審視的心靈敏銳度。這樣一段話為開(kāi)頭，同時(shí)也讓我看到美的心靈是會(huì)怎樣面對(duì)生活。
前不久，我通讀了李澤厚先生的著作《美的歷程》。美學(xué)和哲學(xué)是我今年頗感興趣的兩門(mén)學(xué)科，雖然這與我的專(zhuān)業(yè)學(xué)科沒(méi)有太大的必然聯(lián)系，但它們卻深深吸引著我。
《美的歷程》全書(shū)共分十章，每一章評(píng)述一個(gè)重要時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)神或某一藝術(shù)門(mén)類(lèi)的發(fā)展。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作，重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細(xì)部賞析，而是以人類(lèi)學(xué)本體論的美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機(jī)地聯(lián)系起來(lái)，點(diǎn)面結(jié)合，揭示出各種社會(huì)因素對(duì)于審美和藝術(shù)的作用和影響，對(duì)中國(guó)古典文藝的發(fā)展作出了概括的分析與說(shuō)明。
于是，相應(yīng)的體現(xiàn)在石窟藝術(shù)上，如割肉喂鴿、舍身飼虎等悲慘的佛經(jīng)故事成為壁畫(huà)的主要題材，這無(wú)疑是悲慘現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)寫(xiě)照；另外石窟佛身雕塑的造型特征卻是寧?kù)o、高超、飄逸的，正是這與人世間的強(qiáng)烈反差，使得人們把絕望中的希望、美好的理想都寄托在它身上。此時(shí)的北魏雕塑，形成了中國(guó)雕塑藝術(shù)的理想美的高峰。
初始，盧照鄰駱賓王使詩(shī)歌由宮廷走向生活，劉希夷張若虛又使之變而為青春少年的清新歌唱；王勃等初唐四杰繼而把《春江花月夜》式的少年空靈的感傷，化而為壯志滿(mǎn)懷求建功立業(yè)的具體歌唱；終于，陳子昂喊出“前不見(jiàn)古人，后不見(jiàn)來(lái)者……”盛唐之音自此而始。此后，邊塞詩(shī)、田園詩(shī)各擅勝場(chǎng)，前者豪邁勇敢，一往無(wú)前，后者優(yōu)美寧?kù)o，明朗健康。而李白，更以其狂放恣肆的氣魄，天縱神授的奇才，奏出了盛唐藝術(shù)的音。惟其有盛唐，才能有唐詩(shī)，有李白。
它們的出現(xiàn)離不開(kāi)人的覺(jué)醒這個(gè)主題，是這個(gè)“人的主題”的具體審美表現(xiàn)。
這是真實(shí)、平凡而不可企及的美?？磥?lái)是如此客觀地描繪自然，卻只有通過(guò)高度自覺(jué)的人的主觀品格才可能達(dá)到。
在本書(shū)中，作者以細(xì)密的考察論述了繪畫(huà)、雕塑、建筑、文學(xué)、書(shū)法等藝術(shù)門(mén)類(lèi)在各個(gè)時(shí)代的興起與演變。并在充足的個(gè)例分析之下以高度凝練的語(yǔ)言指出了各個(gè)重要對(duì)代的藝術(shù)精神：
盡管我們后來(lái)在知識(shí)的世界各自有一段自己的探險(xiǎn)歷程，但李澤厚先生的存在是永遠(yuǎn)的，正如對(duì)于我們，青春的回憶是永遠(yuǎn)的一樣.......
李澤厚《美的歷程》讀后感篇二：
借用書(shū)背的一段話來(lái)說(shuō)明這本書(shū)，本書(shū)是中國(guó)美學(xué)的經(jīng)典之作，凝聚了作者李澤厚先生多年研究。他把中國(guó)人古往今來(lái)對(duì)美的感覺(jué)玲瓏剔透地展現(xiàn)在大家眼前，如斯感性，如斯親切。
記得中央電視臺(tái)《讀書(shū)》欄目，有一期介紹的就是此書(shū)，當(dāng)時(shí)請(qǐng)到的嘉賓有兩位，其中一位就是李澤厚先生的弟子，看樣子也已是年過(guò)半百了，在說(shuō)到此書(shū)的時(shí)候，主持人、另一位嘉賓不管說(shuō)到書(shū)里的哪段內(nèi)容，此人都能大段背出，真是令人驚嘆，從此處可看出此書(shū)對(duì)此人的影響有多大。
此書(shū)名為《美的歷程》講的是從美學(xué)的角度對(duì)中國(guó)，從遠(yuǎn)古至清末的各個(gè)時(shí)期，各種藝術(shù)門(mén)類(lèi)的分析。這是我讀的第一本關(guān)于美學(xué)的書(shū)籍，算是幫我掃了關(guān)于美學(xué)的盲了，好像打開(kāi)了一扇從未打開(kāi)過(guò)的窗，看見(jiàn)了一個(gè)以前從未看見(jiàn)過(guò)的五彩繽紛、美麗豐富的一個(gè)花園，歷史中的每一件藝術(shù)品，都是這個(gè)花園里面的一朵花、一樹(shù)木。作者就像守園人，當(dāng)我們打開(kāi)書(shū)籍，走進(jìn)花園之時(shí)，這個(gè)守園人，會(huì)為我們做一個(gè)認(rèn)真的向?qū)?，一一給我們介紹花園里的花鳥(niǎo)蟲(chóng)獸，如數(shù)家珍。只是里面的東西太多、太豐富了，而且我這次走的也太快、太匆忙了，沒(méi)有細(xì)細(xì)品味里面的美麗，但是當(dāng)我走過(guò)這個(gè)花園之后，身旁卻依然留著我從花園里面帶出來(lái)的一點(diǎn)點(diǎn)花香，沁人心脾，久久不能忘懷。接下來(lái)我就采出幾朵以諸君一起分享。
1、作者分析，為什么作為中國(guó)民族象征的“龍”的形象是以蛇身為主體，接受了獸類(lèi)的四腳，馬的毛，？的尾，鹿的腳，狗的爪，魚(yú)的鱗和須，這可能意味著以蛇圖騰為主的遠(yuǎn)古華夏氏族、部落不斷戰(zhàn)勝、融合其他氏族部落，即蛇圖騰不斷合并其他圖騰逐漸演變而為“龍”。
2、關(guān)于美，作者這樣說(shuō)，人的審美感受之所以不同于動(dòng)物的感官愉悅，正在于其中包含有觀念、想象的成分在內(nèi)。美之所以不是一般的形式，而是所謂“有意味的形式”，正在于它是積淀了社會(huì)內(nèi)容的自然形式。所以，美在形式而不即是形式，離開(kāi)形式（自然形體）固然沒(méi)有美，只有形式（自然形體）也不成其為美。
3、關(guān)于歷史，歷史從來(lái)不是在溫情脈脈的人道牧歌聲中進(jìn)展，相反，它經(jīng)常要無(wú)情地踐踏著千萬(wàn)具尸體而前進(jìn)。
4、關(guān)于青銅饕餮，在那看來(lái)獰厲可畏的威嚇神秘中積淀著一股深沉的歷史力量，它的神秘恐怖正只是與這種無(wú)可阻擋的巨大歷史力量相結(jié)合，才成為美---崇高的人在這里確乎毫無(wú)地位和力量，有地位的是這種神秘化的動(dòng)物變形，它威嚇，吞食，壓制，踐踏著人的身心，但當(dāng)時(shí)社會(huì)必須通過(guò)這種種血與火的兇殘野蠻、恐怖、威力來(lái)開(kāi)辟自己的道路而向前跨進(jìn)。用感傷態(tài)度便無(wú)法理解青銅時(shí)代的藝術(shù)。超人的歷史力量與原始宗教神秘觀念的結(jié)合，也使青銅藝術(shù)散發(fā)著一種嚴(yán)重的命運(yùn)氣氛，加重了它的神秘獰厲風(fēng)格。
5、關(guān)于漢字，如同中的結(jié)繩記事一樣，從一開(kāi)始象形字就已包括有超越被模擬對(duì)象的符號(hào)意義。一個(gè)字表現(xiàn)的不只是一個(gè)或一種對(duì)象，而且也經(jīng)常是一類(lèi)事實(shí)或過(guò)程，也包括主觀的意味、要求和期望。這即是說(shuō)，“象形”中也已蘊(yùn)涵“指事”、“會(huì)意”的內(nèi)容，正是這個(gè)方面使?jié)h字的象形在本質(zhì)上有別于繪畫(huà)，具有符號(hào)所特有的抽象意義，價(jià)值和功能。
6、關(guān)于漢代藝術(shù)，也正是因?yàn)槭强啃袆?dòng)，動(dòng)作、情節(jié)而不是靠細(xì)微的精神面容，聲音笑容來(lái)表現(xiàn)對(duì)世界的征服，于是粗輪闊的寫(xiě)實(shí)，缺乏，也不需要任何細(xì)部的忠實(shí)描繪，便構(gòu)成漢代藝術(shù)的“古拙”外貌。
李澤厚《美的歷程》讀后感篇三：
美從生命開(kāi)始，走向生命，融化生命……——題記
曾經(jīng)以為，自己明白了美的真諦；曾經(jīng)以為，美只是一種純粹的客觀存在；曾經(jīng)以為，美是冷峻而遙不可及的；曾經(jīng)以為，美便只是那秋日梧桐靜靜散落的身影。鏡中花，水中月，需要寂寞地欣賞……
浮華的城市，斑駁的光影，闌珊的燈火，如晝的黑夜，喧鬧的人群。眼前的一切，讓我迷茫，困惑，矛盾。美在哪里？是柳永的楊柳岸，還是太白的杯中酒？是如水寧?kù)o的月光，還是午夜夢(mèng)回，故鄉(xiāng)依舊的悠然？于是，走進(jìn)《美的歷程》，走進(jìn)美的記憶，感受美給予心靈的寸寸溫暖，完成了心靈一次矛盾掙扎而充實(shí)圓融的洗禮……
鳥(niǎo)瞰著美伴隨著時(shí)間流淌千年的痕跡，漸漸發(fā)現(xiàn)，美是有生命的，她打開(kāi)了每個(gè)時(shí)代的靈魂，她給予人們感性自覺(jué)與理性思考。漸漸發(fā)現(xiàn)，她擁有深厚的生命厚度與長(zhǎng)度，她播灑智慧的光芒讓人性在天地間閃耀。漸漸發(fā)現(xiàn)，美是莊周夢(mèng)蝶那剎那的微笑，是孔子憂(yōu)天下那沉重的腳步，是那高山流水的絕唱，是敦煌的飛天，是魏晉的風(fēng)度，是盛唐的青蓮，是夢(mèng)斷紅樓后的蒼涼與寂寞。真正的美是讓人的靈魂顫動(dòng)的。她帶給人心靈的不僅僅只是那短暫的快樂(lè)與幸福，還有那記憶深處彌漫飄逸的一縷芬芳。
陡然發(fā)現(xiàn)自己對(duì)美的認(rèn)識(shí)的淺薄，只看到了美的表面，卻忽略了美的本質(zhì)，忽略了美帶給人心靈的如生命扎根般的永恒感動(dòng)。美一直在我們的身邊，她來(lái)自于生活，卻高于生活。溫暖而愜意的美，需要知己般的聆聽(tīng)與理解，需要生命的空間去容納，需要用整個(gè)時(shí)代的生命厚度去衡量，需要用真誠(chéng)透明的靈魂去感知。生活給予美以生命，美給予生活以感動(dòng)。
《美的歷程》終于讓我明白，真正的美是需要人與自然的交流與相互和解，是需要從生活的點(diǎn)滴中去仔細(xì)品味的，真正的美是要在如鏡的心中才能看見(jiàn)，同時(shí)看見(jiàn)自己的內(nèi)心感動(dòng)。從《美的歷程》中，我讀懂了生活，讀懂了美那澎湃無(wú)限的生命力正是來(lái)自于生活，而這種生命力需要我們用對(duì)生命的熱情去感知，只有這樣，美才能在眼前升華，真正富有一種動(dòng)態(tài)的美感與生命的力度，而不是靜止虛無(wú)、沉默寂寥。
浮躁的世界，看著人們對(duì)美的理解在世俗的海洋里一點(diǎn)點(diǎn)墮落與沉淪，那歡笑過(guò)后的蒼涼，幻滅，空虛，虛妄，在黑夜里，在月光下一點(diǎn)點(diǎn)發(fā)酵，破碎。美在這個(gè)世界似乎是混沌的，是迷惘的，憂(yōu)慮如影相隨，面對(duì)著那殘陽(yáng)之下漸漸升騰的喧囂……
千百萬(wàn)年智慧與生命的積淀在眼前的城市里流浪，沒(méi)有歸宿與認(rèn)同的依靠。然而美的生命總是有規(guī)則地出發(fā)與回歸，無(wú)論世事滄桑卻依然生生不息，綿延不止，她沉睡于每一個(gè)人最初清澈的記憶，一夢(mèng)斑斕，夢(mèng)醒之后依舊浪漫，感動(dòng)，絢爛，美的尊嚴(yán)傲然于天地之間?！吧钣肋h(yuǎn)都不會(huì)拋棄如此深刻的感動(dòng)，從古至今。”《美的歷程》低語(yǔ)著。
從先秦百家對(duì)自我精神來(lái)去的溯源到魏晉名士對(duì)于人的價(jià)值、文的覺(jué)醒的求索到南宋有無(wú)之境的深刻探討，先人對(duì)內(nèi)化本我的美的追求作為外在物質(zhì)追求的另一面，承載了太多沉重而偉大的思考與記憶。從自然走向人類(lèi)本身，從對(duì)未知力量的崇拜到對(duì)自我意識(shí)的發(fā)掘，神秘的圖騰，古拙的漢塑，靈動(dòng)的書(shū)法，哀婉的紅樓，虛實(shí)相間的山水人情，都是歷史在尋找美的最初的載體。《美的歷程》引領(lǐng)我從感性的思考，從親歷式的閱讀體驗(yàn)中去觸摸生命之美的溫度，追尋美的足跡，獲得美的感悟與啟迪。
我仿佛觸到了這個(gè)文明古國(guó)心靈的歷史，仿佛經(jīng)歷了千年以來(lái)懸于靈魂深處的感動(dòng)。在美的感召下，生命變得敞亮而豁達(dá)，平靜而深邃。
作為人感性認(rèn)識(shí)中自覺(jué)觸發(fā)的一種意識(shí)知覺(jué)，作為一個(gè)時(shí)代的精神火花的凝聚，美她永存于每一個(gè)人內(nèi)心的深處。當(dāng)外在的美使生命與感動(dòng)合拍的那瞬間，我們需要做的，是聆聽(tīng)生命之大美，是讓自己的心靈與美水乳交融，并成為內(nèi)在美的自覺(jué)載體。
一如莊子的生命有七重境界：外天下，外物，外生，朝徹，見(jiàn)獨(dú)，無(wú)古今，不生不死。他不惜把一切的生命元素拋棄，甚至把肉體的生命在第三重境界便與意識(shí)相剝離，最后還剩下什么？是一種永恒靜止的美的生命的延續(xù)，是一種面對(duì)自我世界的偉大思考和假設(shè)。生命成為了美，把世界凝固在意識(shí)的一秒，只有美在流動(dòng)。莊子把如此抽象的內(nèi)在的美的感動(dòng)以生命的形式外化，生命價(jià)值的提升與意識(shí)的超越是美的終極意義與價(jià)值。這樣的灑脫與超然，這樣的大徹大悟是怎樣的一種美的境界？她如扶風(fēng)而來(lái)的笛聲，直抵我們的心靈深處。
一剎那的感動(dòng)，在千年風(fēng)霜間永恒……我浮躁的心終于安靜下來(lái)，窗外露臺(tái)的一角有紫藤蘿在柔風(fēng)中輕歌曼舞，那隨風(fēng)飄搖的律動(dòng)如生命的呼吸與吐納于這林立的樓宇間，澄澈，絢爛，沉靜，驚奇，原來(lái)美可以在任何一個(gè)角落任何一個(gè)時(shí)間的流里潛滋暗長(zhǎng)，只因愛(ài)美的心，生命的力，溫暖的情。
李澤厚《美的歷程》讀后感篇四：
前不久，我通讀了李澤厚先生的著作《美的歷程》。雖然這與我的專(zhuān)業(yè)學(xué)科沒(méi)有太大的必然聯(lián)系，但它們卻深深吸引著我?！睹赖臍v程》是我接觸的第一部美學(xué)的著作，深知李澤厚先生在美學(xué)上很有建樹(shù)。剛拿到《美的歷程》這本書(shū)時(shí)，覺(jué)得它厚得讓人望而生畏。但打開(kāi)了它便欲罷不能了。其中有大量的珍藏插圖，使人對(duì)“美”的理解更直觀更形象。從原始社會(huì)到明清文藝，《美的歷程》從宏觀的角度寫(xiě)對(duì)中國(guó)數(shù)千年的藝術(shù)、文化作了概括描述和美學(xué)把握。這是一段驚人的歷史，一部真美的歷程。
《美的歷程》全書(shū)共分十章，每一章評(píng)述一個(gè)重要時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)神或某一藝術(shù)門(mén)類(lèi)的發(fā)展。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作，重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細(xì)部賞析，而是以人類(lèi)學(xué)本體論的美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個(gè)歷史進(jìn)程有機(jī)地聯(lián)系起來(lái)，點(diǎn)面結(jié)合，揭示出各種社會(huì)因素對(duì)于審美和藝術(shù)的作用和影響，對(duì)中國(guó)古典文藝的發(fā)展作出了概括的分析與說(shuō)明。
主要貫穿全書(shū)的思想乃是“有意味的形式”。李澤厚先生的這一思想是在克萊夫·貝爾（CliveBell）提出的“美”是“有意味的形式”（significantform）的觀點(diǎn)上加以繼續(xù)發(fā)展和完善的。CliveBell認(rèn)為“有意味的形式”決定于能否引起不同于一般感受的“審美情感”（Aestheticemotion），而“審美感情”又來(lái)源于“有意味的形式”。李澤厚先生認(rèn)為他的這一觀點(diǎn)“由于陷在循環(huán)論證中而不能自拔”，因此李澤厚先生在這一基礎(chǔ)上將其發(fā)展完善為“積淀了社會(huì)內(nèi)容的自然形式”，克服了這一理論限于本身的缺陷。
《美的歷程》中提出了諸如原始遠(yuǎn)古的“龍飛鳳舞”，殷周青銅器藝術(shù)的“獰厲的美”，先秦理性精神的“儒道互補(bǔ)”，楚辭漢賦，漢畫(huà)像石“龍蟒主義”，“人的覺(jué)醒”的魏晉風(fēng)度，六朝、唐、宋佛像雕塑，宋山水繪畫(huà)以及詩(shī)，詞，曲各具審美三品類(lèi)，明清時(shí)期小說(shuō)，戲曲由浪漫而感傷而現(xiàn)實(shí)三變遷等重要概念，多發(fā)前人所未發(fā)，它回顧了中國(guó)歷史，引發(fā)人對(duì)美的探索，對(duì)歷史的深思，對(duì)未來(lái)的憧憬。
從東漢滅亡到唐帝國(guó)建立，這中間的四百年是中國(guó)歷一個(gè)大*的時(shí)期。朝代屢換，戰(zhàn)亂頻仍，階級(jí)和民族的壓迫剝削殘酷而野蠻，常有暴虐殺戮，苦難無(wú)邊?，F(xiàn)實(shí)世界毫無(wú)公平和合理可言，于是佛教走進(jìn)了人們的心靈，人們?cè)谧诮讨械玫桨参?，得以逃避現(xiàn)實(shí)世界。于是，相應(yīng)的體現(xiàn)在石窟藝術(shù)上，如割肉喂鴿、舍身飼虎等悲慘的佛經(jīng)故事成為壁畫(huà)的主要題材，這無(wú)疑是悲慘現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)寫(xiě)照；另外石窟佛身雕塑的造型特征卻是寧?kù)o、高超、飄逸的，正是這與人世間的強(qiáng)烈反差，使得人們把絕望中的希望、美好的理想都寄托在它身上。此時(shí)的北魏雕塑，形成了中國(guó)雕塑藝術(shù)的理想美的高峰。這是第一時(shí)期。第二時(shí)期是唐前期，此時(shí)社會(huì)和平穩(wěn)定，于是對(duì)佛國(guó)的想望和宗教的要求便有變化，在石窟中，則佛像有了更多人情味和親切感，而壁畫(huà)中先前那些殘酷悲慘的場(chǎng)景圖畫(huà)也消失了，代之以各種幻想出來(lái)的“極樂(lè)世界！’的佛國(guó)景象。這一時(shí)期的石窟藝術(shù)，被作者稱(chēng)為“幸福存夢(mèng)想，以引人入勝的虛幻頌歌”。第三時(shí)期起于中唐，當(dāng)時(shí)經(jīng)濟(jì)上較為發(fā)達(dá)，政治上科舉制度確立，世俗地主勢(shì)力大增，而中上層廣泛追求奢侈享受。中國(guó)封建社會(huì)開(kāi)始走向它的后期。這一歷史變化到北宋完成。而這一切在敦煌壁畫(huà)中體現(xiàn)出來(lái)：現(xiàn)實(shí)生活的寫(xiě)真逐漸在壁畫(huà)中占據(jù)重要位置，人世的生活戰(zhàn)勝了天國(guó)的信仰，藝術(shù)的形象超過(guò)了宗教的教義。而到了宋代，雕塑同樣迅異于魏、唐。它不是思辨的神（魏）或主宰的神（唐），而完全是世俗的神，即人的形象。這時(shí)的石窟藝術(shù)，其宗教意義已微乎其微了。石窟藝術(shù)這三個(gè)時(shí)期的演變，正昭示著藝術(shù)的發(fā)展與變更正與社會(huì)的發(fā)展與變更息息相關(guān)。
在本書(shū)中，作者以細(xì)密的考察論述了繪畫(huà)、雕塑、建筑、文學(xué)、書(shū)法等藝術(shù)門(mén)類(lèi)在各個(gè)時(shí)代的興起與演變。并在充足的個(gè)例分析之下以高度凝練的語(yǔ)言指出了各個(gè)重要對(duì)代的藝術(shù)精神。