通過總結(jié)，我們可以對自己的進步和成長有更清晰的認識?？偨Y(jié)應該包含實際問題的解決方法和策略，給讀者提供有益的啟示和參考。以下是小編為大家整理的總結(jié)范文，供大家參考和借鑒。
戲曲演員工作總結(jié)篇一
為落實推進xx市教委關于推進戲曲進校園的文件精神，20xx年11月8日，18：00，在我校a110舉行了xx市曲藝團中德專場演出。來自xx市曲藝團的29位曲藝表演藝術(shù)家把豐富多彩的曲藝節(jié)目帶到了中德師生的面前，讓中德師生充分感受了號稱“曲藝之鄉(xiāng)”的xx曲藝文化。擔任主持人的是夏炎、劉迎兩位老師。劉迎老師是xx市曲藝團的鼓曲名家，參加過眾多的曲藝表演活動。夏炎老師更是xx曲藝團共青團支部書記，同時也是著名劉派京韻大鼓演員!對于兩位老師的到來，同學們表示了熱烈的歡迎。同時，老師們也很開心來到校園，與同學們分享曲藝文化。
曲藝走進xx
xx市曲藝團是中國北方著名的曲藝藝術(shù)表演團體，是在1953年由原來的xx曲藝工作團改建而成的，有著60多年的歷史，陣容強大、曲種齊全、實力雄厚，享譽海內(nèi)外。
建團六十年來，xx市曲藝團挖掘、整理了近千段傳統(tǒng)節(jié)目，以豐富曲藝舞臺。又在此基礎上不斷地改革、創(chuàng)新，創(chuàng)作了一批膾炙人口的新曲目本團曾擁有象駱玉笙、馬三立等國寶級藝術(shù)大師和一批頗為著名的曲藝創(chuàng)作及表演藝術(shù)家。在老一輩藝術(shù)家逐漸離開舞臺后，一批優(yōu)秀的中、青年藝術(shù)家迅速崛起，繼承和發(fā)揚了優(yōu)秀傳統(tǒng)文化藝術(shù)。
xx時調(diào)---《軍民魚水情》
第一位演出的是劉渤揚老師，劉渤揚老師是xx市曲藝團xx時調(diào)青年演員，她自幼愛好文藝，四歲開始就在xx市河東區(qū)少年宮學習唱歌，1991年考進xx市少兒曲藝團，跟隨曲藝大師、xx時調(diào)藝術(shù)里程碑式的代表人物王毓寶老師學唱。xx時調(diào)是xx最具代表性的曲藝品種，《軍民魚水情》曾紅遍了大江南北，一時竟出現(xiàn)大街小巷、男女老少傳唱“紅旗飄飄，歌聲陣陣”的盛況。也就是從那時起，人們才知道了xx時調(diào)。今天在中德，藝術(shù)家劉渤揚老師精湛的技藝為我們重現(xiàn)了xx時調(diào)的輝煌盛狀，使我們感受到了軍民之間魚兒與水般的情深意濃。
相聲---《節(jié)日趣談》
接著表演的是相聲表演《節(jié)日趣談》，節(jié)日是世界人民為適應生產(chǎn)和生活的需要而共同創(chuàng)造的一種民俗文化，是世界民俗文化的重要組成部分。藝術(shù)家王友如與劉川一捧一逗，通過對中國傳統(tǒng)節(jié)日的挖掘演繹，一口流利的“節(jié)日報名”，為大家呈現(xiàn)了一場幽默滑稽的演出，同時在笑聲中使大家對中國傳統(tǒng)文化節(jié)日有了更深的了解，提升了同學們對學習中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的興趣。
京韻大鼓---《丑末寅初》
下面是京韻大鼓《丑末寅初》表演，《丑末寅初》又名《三春景》，是京韻大鼓歷經(jīng)幾代藝人傳唱不絕，膾炙人口的傳統(tǒng)唱段。作品以極簡練的筆觸，形象地描述了在丑末寅初這一時辰里，中國古代人民的生活景況，猶如一幅生動古樸的畫卷。京韻大鼓為中國曲藝曲種之一，是中國北方說唱音樂中藝術(shù)成就較高的曲種，同時在全國的說唱音樂曲種中也占有相當重要的地位。藝術(shù)家李響老師使用京韻大鼓為我們呈現(xiàn)出了一場強調(diào)流暢，節(jié)奏活潑，短句大腔搭配巧妙的演出。從悠揚婉轉(zhuǎn)唱腔中，讓我們感受到中國古代人民的生活景況，使我們得到充分的藝術(shù)享受。
相聲---《歡聲笑談》
下面是相聲《歡聲笑談》表演，中國自古就有“十里不同俗，百里不同語”的民諺，方言在地域上的區(qū)別往往能體現(xiàn)出文化發(fā)展在時代上的差異。方言與文化相輔相成，常?；グ楣采?，它們可以呈現(xiàn)出一個地區(qū)的獨特形象，從而使該地區(qū)具有區(qū)別于其他地區(qū)的獨特魅力。相聲藝術(shù)家池灝，劉祎昂運用各地方言的趣味性，讓我們感受到語言的魅力，充分展現(xiàn)了各民族語言的差異性，使人們領略到了各族文化的`風采與差異美，感受到中華文化的博大精深，使我們心中升起濃濃的自豪感。
京東大鼓--《?；丶铱纯础?BR> 接下來一個表演是京東大鼓，京東大鼓是發(fā)源于河北三河、香河、北京平谷、xx寶坻等京東地區(qū)的一種傳統(tǒng)說唱藝術(shù)。該曲藝經(jīng)國務院批準列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，是中國文化的瑰寶。藝術(shù)家王鴻亮老師左手挾銅板，右手擊鼓，呈現(xiàn)了一場催人淚下的表演，這首《?；丶铱纯础?，講的內(nèi)容便是呼吁大家多回家看看父母，為自己的家人做一些力所能及的事情?！鞍偕菩橄取?，孝是中華文化傳統(tǒng)提倡的行為。作為在校大學生，同學們更應該踐行“孝道”，學好專業(yè)知識，為以后更好的孝敬父母而努力!
相聲---《語言的研究》
最后一個表演相聲藝術(shù)家辛曲，王昊老師通過嫻熟的語言技巧將語言的魅力發(fā)揮到極致，使大家在笑聲中領略到了中華語言的幽默性與文化性。中國具有五千年文明史，素有“禮儀之邦”之稱，中國人也以其彬彬有禮的風貌而著稱于世。禮儀文明作為中國傳統(tǒng)文化的一個重要組成部分，對中國社會歷史發(fā)展起了廣泛深遠的影響，其內(nèi)容十分豐富。隨著我國改革開放的步伐日益加快，跨國交際日益增多，中西方禮儀文化的差異更是越發(fā)顯露，這種差異帶來的影響也是不容忽視，在中西禮儀沒有得到完美融合之前，同學們有必要了解這些禮儀的差異，這有利于人與人，國與國的交流和發(fā)展!
此次表演學校通過利用第二課堂讓同學們知道并積極參與到活動當中，同學們不僅僅可以在校園中欣賞到曲藝藝術(shù)，還可以為自己拿到學分。這也達到了我們創(chuàng)建第二課堂讓同學們在課余時間了解學習藝術(shù)文化，提高自我修養(yǎng)的目的。表演當中同學們更是與老師們有很好的互動?；觾?nèi)容更是有效的讓同學們區(qū)分了曲藝和歌曲的區(qū)別。這使這次的活動更加的完整，也體現(xiàn)了同學們對此類活動的積極性和參與性。
戲曲進校園是文化傳承的一種方式，通過走進校園讓當代大學生更好地感受中國曲藝藝術(shù)的魅力，使同學們提高藝術(shù)審美素養(yǎng)、增進文學修養(yǎng)，加深對曲藝的理解和熱愛，更是增強了大學生的文化自信感。作為當代大學生，同學們應該多去欣賞我們中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)，讓它永遠永遠放光芒，讓它世世代代流傳下去!
最后，xx市戲曲進校園——xx市曲藝團走進中德應用技術(shù)大學活動圓滿成功!
戲曲演員工作總結(jié)篇二
本文目錄
演員工作總結(jié)
演員終工作總結(jié)
朝看水去留，暮看日西墜。歲月在彈指一揮間毫無聲息的流逝著，此時回首留望之際，才猛然間意識到日子的匆匆，逆著歲月的軌跡，往回追溯，作此總結(jié)。
xx年對于我來說，是不平凡的一年，心境起伏很大；闊別我院三年之后，于今年五月在院領導的號召下再次回院工作，參加建黨90周年的匯演排練，我感到無比的榮幸。此次回院，我以更加成熟認真的工作態(tài)度，對待這份演員職業(yè)，走出去的這幾年，我不僅僅是年齡上的增長，同時在心智上也磨練的更加沉穩(wěn)與成熟，這使我從新審視了自己的工作思想，真正意識到自己應該去努力的方向；并深刻體會到作為一名從事舞蹈行業(yè)的演員來說，這份特殊的吃青春飯的工作，正需要我們在有限的職業(yè)生涯里，更積極更有工作熱忱度的去努力和珍惜。因此我毅然決定放棄北京的工作，繼續(xù)留院就職。6月后相繼陸續(xù)參加了港務局開埠150周年大型文演、本劇院舞蹈專場匯報演出及十藝節(jié)文藝演出。其中9月底我院舉辦的舞蹈專場匯演，讓我記憶尤為深刻。此次排演，使我看到了老演員在舞臺表現(xiàn)力上的專業(yè)素質(zhì)，在一覽前輩們的風采之余，更加意識到自己應在專業(yè)技能上刻苦加強訓練，尤其應在肢體軟度上和舞臺表現(xiàn)力及表情上多下功夫，這些是作為一名專業(yè)舞蹈演員應所具備的專業(yè)素質(zhì)體現(xiàn)。
總結(jié)結(jié)束，在此向我院各位領導以及同事們道一聲‘大家辛苦了’，預祝大家在新的一年中，平安健康、工作順利。
演員工作總結(jié)（2） |
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朝看水去留，暮看日西墜。歲月在彈指一揮間毫無聲息的流逝著，此時回首留望之際，才猛然間意識到日子的匆匆，逆著歲月的軌跡，往回追溯，作此總結(jié)。
xx年對于我來說，是不平凡的一年，心境起伏很大；闊別我院三年之后，于今年五月在院領導的號召下再次回院工作，參加建黨90周年的匯演排練，我感到無比的榮幸。此次回院，我以更加成熟認真的工作態(tài)度，對待這份演員職業(yè)，走出去的這幾年，我不僅僅是年齡上的增長，同時在心智上也磨練的更加沉穩(wěn)與成熟，這使我從新審視了自己的工作思想，真正意識到自己應該去努力的方向；并深刻體會到作為一名從事舞蹈行業(yè)的演員來說，這份特殊的吃青春飯的工作，正需要我們在有限的職業(yè)生涯里，更積極更有工作熱忱度的去努力和珍惜。因此我毅然決定放棄北京的工作，繼續(xù)留院就職。6月后相繼陸續(xù)參加了港務局開埠150周年大型文演、本劇院舞蹈專場匯報演出及十藝節(jié)文藝演出。其中9月底我院舉辦的舞蹈專場匯演，讓我記憶尤為深刻。此次排演，使我看到了老演員在舞臺表現(xiàn)力上的專業(yè)素質(zhì)，在一覽前輩們的風采之余，更加意識到自己應在專業(yè)技能上刻苦加強訓練，尤其應在肢體軟度上和舞臺表現(xiàn)力及表情上多下功夫，這些是作為一名專業(yè)舞蹈演員應所具備的專業(yè)素質(zhì)體現(xiàn)。
總結(jié)結(jié)束，在此向我院各位領導以及同事們道一聲‘大家辛苦了’，預祝大家在新的一年中，平安健康、工作順利。
戲曲演員工作總結(jié)篇三
自參加工作以來，本人積極發(fā)揮所學專長搞好我團劇裝工作，長期活躍在團內(nèi)外的文藝舞臺上，踴躍參加各級黨委、政府和職能部門組織的文藝活動，為宣傳黨的路線、方針、政策和活躍社會主義文藝事業(yè)發(fā)揮了積極的作用。總結(jié)歸納起來，主要表現(xiàn)在以下四個方面。
一、基本情況
學習上刻苦認真，政治覺悟不斷提高。本人從小受到學校師長和家庭的良好教育，使我養(yǎng)成了熱愛學習、熱愛勞動、熱愛集體、熱愛文藝事業(yè)、政治上積極向上的良好作風。
二、開展工作情況
按照團領導安排，我主要職責是負責我團的劇裝管理和劇裝設計工作，搞好相關服務。在工作中，我始終堅持政治理論和業(yè)務知識的學習，不斷充實自己，多年來，自己能夠積極團自行組織的理論學習，除此之外，我還結(jié)合自己的業(yè)務工作，閱讀了有關劇裝管理方面的書籍，如劇劇裝管理、傳統(tǒng)劇裝設計等書籍。
在工作中還堅持向?qū)嵺`學習，向有經(jīng)驗的同志學習。在實踐中逐步豐富了自己的業(yè)務知識，提高了自身素質(zhì)，為提高工作質(zhì)量奠定了良好的基礎。
劇裝管理和劇裝設計工作是一項服務性很強的工作，服務是目的，服務是前提，沒有良好的'服務，就失去了工作的價值和作用，因此，我始終堅持工作就是服務的觀念，以大家“滿意不滿意”為標準，以“增強服務意識”和“主動服務”作為工作的出發(fā)點和歸宿，在實際工作中我做到忠于職守，一絲不茍，積極認真，任勞任怨，隨叫隨到，從不講價錢，有多少個星期天沒有休息過，連我自己都記不清了。但當我看到規(guī)范有序的工作能為大家提供方便快捷的服務時，心里感到無比的欣慰。
在履行崗位職責方面，我主要職責是負責我團的劇裝管理工作。
根據(jù)上級提出的要求，我積極探索劇裝管理模式，對歷年來我團所有的服裝進行重新整理。對衣箱重新調(diào)整。
三、取得業(yè)績
（一）為我團設計劇裝使用流程。
過去，我團在劇裝的購進和使用過程中由于在各方面管理欠缺，經(jīng)常出現(xiàn)差錯，我利用所學的劇裝管理知識，為我團重新設計了業(yè)務流程，并繪制成圖表，提高了工作效率，受到了領導的好評。
（二）定期對團里的劇裝進行清理并進行進一步歸類。我團從以往的固定幾個劇目，發(fā)展到今天的幾十個劇目，服裝數(shù)量可想而知，衣箱數(shù)目眾多。以往的時候各種服裝想往那兒就往那兒放，以至于下次演出的時候試衣時亂作一團，看到這個現(xiàn)象，我向團領導提出對衣箱的設計進行修改。
同樣也將衣箱分為生、旦、凈、末、丑五個大類，然后依次詳細劃分。如：生可分為生冠、生須、生袍、生褲、生靴等，并在衣箱外作出了明顯的標志?，F(xiàn)在我們在衣箱內(nèi)部分層擺放，進行了進一步的詳細劃分。
劇團長年在外下鄉(xiāng)，各個地方氣候不同，劇裝的使用期限受到極大的影響，為了增長我團服裝的使用期限，每到一個地方我就會把劇裝進行日曬、通風，定期對所有服裝進行認真仔細的檢查，發(fā)現(xiàn)有問題及時修補，得到團領導和其他演員的一致好評。
戲曲演員工作總結(jié)篇四
摘要：戲曲(龍江劇)演員交流是舞臺上創(chuàng)造生活氣氛的重要手段。所以演員在排戲或演出時一定要進行積極的交流，要與環(huán)境(如布景、道具)交流，以及演員與演員、演員與觀眾的交流。
關鍵詞：戲曲演員;交流;舞臺
有句諺語，叫做“一臺無二戲“。這個諺語包含兩個方面的意思：一方面是說作為一個綜合藝術(shù)的整體，表演、音樂、服裝、布景、道具、燈光、效果各方面要密切配合，以演員的表演為中心，一切服從于表現(xiàn)統(tǒng)一的思想內(nèi)容，不允許各部門各自為政，破壞一臺戲思想藝術(shù)的統(tǒng)一。另一方面，也是更重要的一方面，是指同臺演員之間要注意互相交流感情，迎來送往，有呼必應，配合做戲。不搶戲，不攪戲，不做戲外戲。交流是在舞臺上創(chuàng)造生活氣氛的重要手段，人們在生活中除了睡眠狀態(tài)，時時刻刻都在接受外界(人和物)的刺激，并對這種刺激進行判斷，然后產(chǎn)生反應。特別是在人與人之間，通過眼神、語言、動作互相影響對方的情緒。這種互相刺激和反應的過程，就是交流。舞臺上的角色生活在規(guī)定情境之中，他們根據(jù)要求在別人面前說話或行動，或者用眉眼傳情，給別人以刺激。被刺激的人根據(jù)自己的思想感情迅速作出判斷和反應，或同情或支持，或厭惡或反對，這就是同臺演員之間的感情交流。同臺演員之間正是在這種不斷地交流中塑造人物，交代情節(jié)。為此，演員在臺上一哭一笑，一言一語都要顧及旁邊的人，注意與別人交流，不能旁若無人。不過，在舞臺上同時存在多層空間的時候，處于不同空間里的人就不一定要互相交流，一交流反而破壞了多層空間的存在。
在同臺演員的交流中，不管是刺激的一方還是反應的一方，都必須以對角色的深切體驗為基礎。必須從規(guī)定情境出發(fā)，必須有真實的思想感情作依托，切記虛假的裝腔作勢。
發(fā)出刺激的一方感情真實，就能感染接受刺激的一方，使他從對手的刺激中找到自己行動的導火線，作出適當?shù)姆磻?BR> 戲曲舞臺的反應，不僅要有內(nèi)心感覺，還要通過語言、動作把思想感情形之于外。戲曲則要用明顯的節(jié)奏表現(xiàn)出來。比如一個人聽另一個人講話，在他內(nèi)心引起了劇烈的震動，他就要臉向著觀眾把眼一瞪，“啊”的一聲同時倒退幾步，以這樣鮮明、強烈的形態(tài)把內(nèi)心反應表現(xiàn)出來，為了加快反應的節(jié)奏，使交流更鮮明，更顯得連續(xù)不斷，有是甚至把內(nèi)心反應變成簡短的語言與對手交流。反應必須迅速、準確、有分寸。特別是在有劇場效果的地方，有經(jīng)驗的演員往往都要在不影響戲劇節(jié)奏的前提下稍微等一等，讓觀眾注意時才接下面的戲。反應不充分固然出不了戲，反應過頭也不行，過火了就會失真，顯得虛假做作。準確的反應應該是恰到好處地表現(xiàn)角色的感情，并能把觀眾帶進戲里，使觀眾的情緒隨著規(guī)定情境的變化而起伏。
的個性(現(xiàn)代戲除外)而是把他們當作主要人物的陪襯，強調(diào)他們的共同點和主導方面。因此，群眾角色的思想往往是統(tǒng)一的，動作是整齊劃一的，甚至連說話也是一樣的話。還有一層，戲曲群眾場面的處理，往往是以少勝多的手法，四龍?zhí)状砬к娙f馬，這是一種象征性的手法。如果反應不同，就破壞了他的象征性，他就不代表千萬個士兵而只是一個士兵的實體了。不過，為了突出某一個群眾人物的特征，也有反應不一致的處理，但這種情況一定不能是這個人象征著一大群人的時候。但在現(xiàn)代戲中，有些地方可照傳統(tǒng)戲處理，有的地方就要生活化些，不能把群眾角色當成沒有感情的木偶來處理，對主要人物的言行毫無反應，這是要不得的。要讓群眾卷到戲中，參與到劇情中來，配合主要人物做戲。
地方戲演員除了與同臺演員交流，與景物交流，還要與臺下的觀眾交流。戲曲表演公開承認舞臺的假定性，承認戲是演給觀眾看的，要照顧觀眾看得清，聽得懂。觀眾看戲的時候也是積極主動地發(fā)揮自己的想象，去豐富和補充舞臺上的生活，當演員的表演打動觀眾時，就會在觀眾中引起思想感情的共鳴，產(chǎn)生劇場效果。觀眾情緒所造成的劇場氣氛，又反過來刺激演員，激發(fā)他的創(chuàng)作熱情，使他演得更認真，更細致。這就形成了演員與觀眾的交流。
演員在體驗角色時，還要啟發(fā)演員注意掌握人物性格的基本特征。把握人物性格的獨特方面。只有這樣，才能克服一般化、表面化，塑造出個性化、典型化的人物來，有些人物的.特征是很鮮明的，都給人以深刻的印象。有些人物的基本性格特征卻不那么鮮明，需要演員剝絲抽繭的工作，從繁雜的現(xiàn)象中找出本質(zhì)的東西。體驗角色，如果沒有廣闊而又深厚的生活基礎，想要進行藝術(shù)創(chuàng)造，好比緣木求魚，必然事與愿違。只有把生活的真實，經(jīng)過意識加工，形成藝術(shù)真實，這種本領是必不可少的。
演員與觀眾交流需要注意的一個問題，就是不同的觀眾對象會有不同的反應，演員不要因觀眾的反應不同而影響自己的表演。演員創(chuàng)造角色，首先要體驗角色。要鉆到劇本描繪的生活中去，感受規(guī)定情境中的節(jié)奏氣氛，鉆進角色的心里去，感受角色的喜怒哀樂，和他們共同呼吸，取得對角色的最直接的感性認識。有了這個體驗，演員體驗才有根據(jù)。體驗角色，首先要挖掘角色在規(guī)定情境中的思想感情，掌握角色的內(nèi)心活動，使角色的一言一行都有豐富的內(nèi)心活動做支柱。對角色的內(nèi)心活動挖掘得越深越細，演員表演的內(nèi)容就越豐富，路子就越開闊，也就越容易找到外部動作。
戲曲演員工作總結(jié)篇五
尊敬的評委：大家好
本人邵海龍，天津京劇院實驗團演員，工文丑。于1995年畢業(yè)于天津市藝術(shù)學校，留校進修三年，在校學習期間，先由秦英豪、王信鵬老師啟蒙學習武花臉4年后由徐鳴遠老師啟蒙學習文丑。xx年考入天津市藝術(shù)職業(yè)學院京劇大專班學習，于xx年年畢業(yè)。
xx年被評為三級演員，至今已滿八年。并于08、2次參加文化局舉辦的繼續(xù)教育培訓。09年向天津市藝術(shù)系列職稱評定論文鑒定小組所提交論文，鑒定為b級。
本人現(xiàn)已完全符合申報藝術(shù)系列二級演員職稱的基本條件，在此申報二級演員職稱，下面將在擔任三級演員期間的工作情況匯報如下：
本人于xx年被評定為三級演員，工文丑。跟隨齊忠嵐老師學習《拾玉鐲》，在齊老師的耐心傳授下，自己在藝術(shù)上有了很大提高，并在隨后的國內(nèi)、國外的演出中深受觀眾及國際友人的喜愛。最近又請齊老師幫我把《拾玉鐲》重新回爐深造來提高自己的藝術(shù)水平。跟隨穆祥熙老師學習《秋江》里的艄翁，用于自己平時練功劇目。在團工作期間受李英杰老師啟發(fā)，李煥遞老師傳授京劇出手基本功，2年后正式登臺演出，擔任頭桿槍位置。雖然在多年的舞臺演出中一直頂著臺上掉槍的壓力，但是自己卻越扔越開心，甚至幾天不摸槍就渾身不自在，在每次成功的演出結(jié)束后都異常興奮，享受成功的喜悅。并且自己在近年來由李煥遞老師幫助搜集了很多出手戲的武打集錦刻錄成光盤保留，也想帶動團里的其他師兄弟打好出手。使我們的出手戲的水平得到一個整體的提高。為擴大我們武戲研究室的知名度做出自己微薄的貢獻。
在院期間還由孫明凱老師引見，跟丑行名家：孫老乙老師學習《玉堂春》---《嫖院》之“沈雁林”。并在經(jīng)過老師的同意下，自己在被害那場戲中加了吊毛，使人物當時的思想、感情更為突出。擴大了演出效果，也深得孫老師喜愛。
自己在武戲方面也有很大的追求，力爭使自己做一名文武兼?zhèn)涞难輪T。在團里的武戲中有很多的武打技巧及單對開打，如：雁蕩山的賀兵，需要抄跤的技巧和藤牌槍的單對開打?！惰F公雞》雙槍對三節(jié)棍，都是真家伙，稍有不慎就容易發(fā)生危險，更是馬虎不得。在《嘉興府》中扮演的“大馬塊”是需要更多的撲虎、蹌背、棒子、過人克子、僵尸等摔打技巧。作為武花臉開蒙的我在這些技巧上可以完全勝任這個角色。因為有堅實的基礎，所以在赴香港近10場的連續(xù)演出中從不刪減任何摔打技巧，為香港的觀眾展示了京劇武戲的獨特魅力。
在現(xiàn)代京劇《智取威虎山》中自己扮演八大金剛之一，在排練的初期自己感覺這個角色只要把造型擺好、和主演及其他金剛配合一致就可以了，后期排開打的時候我的技巧有：蹦椅子、蹌背、倒撲虎等，這對我來說也是可以輕松的完成。唯獨在全劇結(jié)束的那個具有挑戰(zhàn)性的竄椅子的動作真是給我造成了很大的壓力。因為前面的開打下來氣還沒有喘勻就要上了，而且確實有一定的危險性。竄的力量大了不行，容易給身體的某些部位造成傷害，小了又容易上不去摔下來。而且由于劇場的不同在助跑上還有許多步伐的變化。多場的演出中在這個動作上有成功也有失敗，有一條腿上去一條腿被別住的時候，有腿磕在椅子上的時候，更有沒上去直接卡在臺階上的時候。到現(xiàn)在我是越看椅子越高、越看越眼暈、越想越害怕。要向領導提出換人的.申請嗎？這活換誰也會有壓力，在說自己既然當初應了這活就要把它來好。一名合格的演員就要適應不同的角色和舞臺環(huán)境，去克服各種難度的舞臺技巧，必須具有良好的敬業(yè)精神才能真正體會到成功的瞬間那些屬于自己的成就感和喜悅的心情。這也是我一直想要得到和追求的。
由于自己的主工行當是文丑，大多在舞臺上以飾演配角為主還有旗、鑼、傘、報等，我為自己在團里這幾年的工作所演出的（文戲、武戲）主要點的角色做了一個大概統(tǒng)計：
武戲：雁蕩山、鐵公雞、有單對開打和技巧的兵。嘉興府的大馬塊、收大鵬―伏虎羅漢
出手戲：青石山、盜庫銀、泗州城、八仙過海、白蛇傳
現(xiàn)代戲：智取威虎山―八大金剛、杜鵑山―毒蛇膽
新編歷史戲：護國將軍―老六更、媽祖―前接生婆后趕山怪
具有代表性的反面人物：春草闖堂―吳獨、六月雪―張驢、鍘判官―李保、謝耀環(huán)―蔡少炳、野豬林―陸謙等。
自己在塑造反面人物上深有體會，覺得正面人物總有一個拘束性。但是反面人物就不一樣了，怎么壞的都有，壞成什么樣的都有。而且小花臉塑造的反面人物也很多。關鍵是靠演員當時的心里活動在通過面目表情體現(xiàn)出來。比如陸謙是屬于陰險一類的，在表現(xiàn)的時候不能張揚，完全要從心里去做戲，去體會當時角色的內(nèi)心活動，而表面上又要裝的很紳士，這類的活在演出的過程中會很辛苦。記的在一次演出中，最后開打被林沖擒住后，突然聽到觀眾里有人憤怒的喊到：“宰了他。”演出結(jié)束后自己在回想起來卻很高興。因為知道觀眾恨得不是我本人，而是對我塑造的角色產(chǎn)生了憤怒。這也說明自己今天的演出成功了。所以自己也很喜歡演反面角色，喜歡用多種性格去塑造人物。
戲曲演員工作總結(jié)篇六
戲劇曲藝文化是一種區(qū)域文化，是一種大眾文化，是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，更是校園文化的重要源泉和基礎。把戲劇曲藝文化引進校園，不僅是對戲劇曲藝文化的傳承和發(fā)揚，也是創(chuàng)建特色校園文化的重要內(nèi)容。現(xiàn)對我校這學期來戲劇曲藝文化的工作總結(jié)如下: 一、校園文化氛圍突出體現(xiàn)了民族特色 1、豐富了校園文化建設的內(nèi)涵。
戲劇曲藝文化進校園是學校教育的重要內(nèi)容之一，是培養(yǎng)學生愛國愛家，弘揚民族精神的重要材料，也是創(chuàng)建特色學校，豐富校園文化建設的重要課題。通過這學期的努力，戲劇曲藝文化教育差不多成為我校特色教育品牌。
2、營造了良好的社會氛圍。
隨著此項工作的深入開展，凡是參與此項活動的老師，各級領導以及民間藝人都深刻認識到，很多戲劇曲藝文化精髓隨著歲月流逝，慢慢被人們淡化或遺忘，學校必須要緊緊抓住機會，通過各種途徑去挖掘整理，傳承優(yōu)秀的民族文化，在社會上營造良好的氛圍，喚起全民意識，為此，在這學期的工作中，我校組織 教師依照實際，結(jié)合校領導的安排，積極組織，開展各項活動。
3、增進了學校、家庭、社會三者間的友誼，為學校工作打開了新局面。
在開展此項活動中，我們緊緊抓住教育質(zhì)量這一中心，把學校工作與傳承優(yōu)秀文化相結(jié)合，與老百姓最關懷的子女教育相結(jié)合，在訪查，深挖的同時，不忘本職工作，把深挖資源與家訪結(jié)合起來，收集老百姓對學校工作的各項意見和建議。這一做法，既收集到了我們所需要的資料，又關心了老百姓，更難得的是得到了社會的贊譽和認可，無形之中提升了學校的社會名譽，為更好地開展戲劇曲藝文化進校園制造了條件，大大地調(diào)動了全社會挖掘，傳承愛護優(yōu)秀民族文化的積極性。為我校開展戲劇曲藝文化進校園既節(jié)約了時刻，又拓寬了空間。
4、拓寬了視野，調(diào)動了學生，改善了條件。
在開展此項活動的過程中，吸引了一大批學生投入到此項活動中，同時，在活動中，我們依照工作需要，我們適時調(diào)整工作打算，成立了資料收集整理組，那個小組的建立，為了解、研究我校民族文化特色提供了大量的原始依據(jù)，為實施素養(yǎng)教育開發(fā)了捷徑，通過寬闊教師的收集，整理與編排，提高了教師進行校本研修的能力。
二、下一步的打算
1、結(jié)合學校學科特點，重點抓好民族音樂，使其與學生的日常學習活動緊密結(jié)合。
2、抓緊深入開展戲劇曲藝文化內(nèi)容的深入搜集，調(diào)整作息時刻，抓緊收集原始資料，因為熟悉戲劇曲藝文化的多數(shù)是年越古稀之人，讓戲劇曲藝文化精髓不因人員的流逝而消逝。
3、加大校本教材的重新編排力度，開展民族音樂的編輯。依照地點特色，安排調(diào)整課時打算。保證我校民族文化凸顯本土特色。保證我校教育為地點進展融為一體。
戲曲演員工作總結(jié)篇七
地區(qū)和民族不同。比如蒙古人走路他兩邊晃著，兩腿拔著走路，因為他經(jīng)常走沙漠、騎駱駝，所以他走路老是這樣拔著，習慣不同嘛。
又如職業(yè)不同走路不同，芭蕾演員，他大撇著走，為什么?因為他練基本功要掰胯。所以事業(yè)促成他平常走路就這么走。我們搞京劇的，平時練小八字，走路也小八字，職業(yè)的不同走路也不同。
時代不同。比如清朝一般人走路是上身帶動下身，如果下身帶動上身就叫趟 水，趟鐐了，因為水和鐐都有阻力，才這樣走(做趟走狀)。清朝那個辮子很重要，那辮子都是絲絳穗子，走路時為了不讓這穗子擺，所以形成他下身帶動上身走路了。清朝女人走路和唐宋元明又不一樣，唐宋元明女人拘謹，講三不露：動不露指，行不露步，笑不露齒，所以是扣胸走路。而清朝則不同了，她穿的是花盆兒底的鞋，自然就這么走，(做敞胸走狀)敞胸而走了，是不是?這是因為時代的不同，服飾的不同，規(guī)定了他走路的不同。
我們怎么走?賣小吃的、做小買賣的、開旅館的、開飯店的怎么走?要尋找他們的特點。又如醉了怎么走?咱們在舞臺上用的著吧，有時我看有人在舞臺上醉步盡搗步，(做兩腿來回搗著走)這樣象醉的嗎?我看不象醉，生活里沒這樣醉的，生活里醉是先醉后腦，后腦一醉就失掉了控制力了，就要前仰后合，后邊老想有一根棍支著才好呢，他不是這樣走(交替的做兩種不同姿式)。為什么腦袋一暈就想吐吶?渾身發(fā)燒腿發(fā)軟嘛，因此，酒醉腦子失掉控制力，這要支著。我們要懂這個道理，你再研究，你把這醉步提煉出來加以藝術(shù)化嘛，別跟真的一樣，找它的要點。醉步也好，云步也好，需要練。上汽車，上火車，上輪船，那么大的舞臺，不可能給你放一個火車，火車在側(cè)幕條兒那里，你不能晃晃地“再見!” 那就是火車要翻了，上身不能動，就需要云步，云步上身不動，就過來了。什么步都需要練，你沒準什么時候用，是不是?不現(xiàn)學，就不行了。
講演員的臺詞。有時演員用氣就喊，一出戲下來嗓子就困了，沒功夫。要求你口齒清脆，不管你怎么念詞都應讓觀眾聽得明自。高聲、低聲、最小的聲音也得貫注于后排，如果演員不練用氣，共鳴音又沒有，嘴皮子又沒勁，念詞就念不清楚，盡嚼字。嚼字不行，既不嚼字也不能咬字，口齒要清楚，讓觀眾明白。
特別是話劇演員就是要念詞，你念不好詞，觀眾聽不清，所以念詞要練，這里有幾個規(guī)律。
我們講求“字頭、字腹、字尾”就是要通過字頭發(fā)音，字腹轉(zhuǎn)音，字尾收音。這就要鍛煉演員的 “氣”，氣要勻。念詞要清楚，全憑字頭和字尾，發(fā)音和收音。發(fā)音必須要準，收音必須要穩(wěn)，通過字腹轉(zhuǎn)音，達到字尾收音。因此演員如果發(fā)音不好就容易變，說話說的不利落，字頭、字尾沒講究。所以發(fā)音收音是比較重要的.。
當然還有尖團字，個別尖團字還應該注意。尖團字不一定那么講究，但你得懂，分清尖團，才能字正腔圓。這里還有五音一一唇、齒、喉、牙、鼻。這五音還離不開四呼，四呼不準確，五音也就發(fā)的不準確：齊齒呼，撮口呼，開口呼，合口呼。合口呼有時吐字發(fā)音要和四呼緊緊聯(lián)系起來。撮口呼里還有合口呼呢，比如一“弓”字，武器是重音，需要撮口呼，“恭”字就不需要念那么重了，要輕音了，輕音就是合口呼了，“我恭敬你”要合口呼，撮口呼就不合適了，所以要運用得當。有時合口呼，不閉嘴說不出話來，是不是?這“不”，不合口說不上來，該開口的，開口呼，該合口的合口呼。齊齒呼是從牙縫兒里說話嘛。為了吐字發(fā)音準確，就要很好地研究，比如這里有四個字的規(guī)律：音、節(jié)、句、意一一吐字發(fā)音的音，節(jié)奏的節(jié)，句子的句，意思的意?！鞍l(fā)音準確，音不破節(jié)，節(jié)不亂句，句不離意”這是吐字發(fā)音的規(guī)律吧。因為我們臺詞都有節(jié)奏，所以音不破節(jié)，節(jié)不亂句，有了節(jié)奏感，不能亂了句子，句不離意，一亂了句子就準離開這意思了，這是整個的有機的聯(lián)系，如果這個規(guī)律掌握不好，你吐字發(fā)音就不會清楚。所以要很好地掌握和運用這個規(guī)律。
還有十三道轍。
分為:中東撤，一七轍，言前轍，灰堆轍，由求橄，遙條轍，人辰轍，發(fā)花轍，懷來轍，梭波轍，么斜轍，姑蘇轍，江陽轍。
便于記憶，我給它編了十三個字，一個字對一個字轍:“東西南北走，瞧人家來車接姑娘?！闭齻€轍。
再有四聲，我們都會“平上去入”嘛，但是“平上去入”是有規(guī)律的:
平一一平聲平調(diào)莫低昂。
上一一上聲猛呼高烈強。
去一一去聲分明哀遠道。
入一一入聲短制急收藏。
入聲字就短，剛出來字你就給它回去。短制急收，南方人入聲字較多，是不是?
有時早上七點鐘左右同學們就喊，不就喊這四聲嗎?“媽、麻、馬、罵”，我天天都聽得見，這個四聲有時候我們不太注意的一個問題是“口帶語”。我管它叫“口帶語”就是“嗯”，“嗎”，“哇”“呀”的有時候，這個字一帶就過去了，也不能把它當正字念，比如:“你吃啦，吃飯啦，沒有哇?” (強調(diào)著念這句話里的帶語)這多難聽啊?是不是?所以你當正字念多難聽啊，應該是:“你吃飯了沒有哇?”(按正常話念)不就完了。不注意很容易出現(xiàn)這個間題?！班拧弊炙兴穆暵镆灰弧班?、嗯、嗯、嗯、”這四聲是四個意思，絕不是一個意思，含制止，領悟疑問，等意。所以我們念詞應該口語化，不要死板，僵硬嘛，應該很自然，但是有時對于這些“口帶語”不注意，它出現(xiàn)問題就不少，損害人物性格讓人感覺演員不是在那演戲，是在那里背臺詞呢。因此，我們練習這些是為了運用自如，提煉出一些好東西。要找出怎么練法，你就開竅了，得到竅門了，竅門是通過不斷實踐得來的，別人教是一方面，更可貴的是自己找，才比較自如，而且找出的規(guī)律還要你在實踐中運用。
演員的眼睛是很重要的，要把所有觀眾的注意力都攏在你的眼睛中。過去常說:“千表歸于眼，萬動歸于腰”，一千個表演，眼睛是總司令部，一萬個動作，腰是總司令部，如果一個人腰壞了，就走不動了，甚至連胳膊也抬不起來。使你上下一致全在腰上，表演卻是在眼睛上。人們不是常說:“眼睛是心靈的窗戶”嗎?京劇說:“眼是心中苗”，它能反映出一切問題，表達出復雜的的情感。演員用什么來攏住觀眾呢?就是通過眼睛。
眼睛不能分散，要瞪而不是睜。睜眼再大也不行，瞪眼無所謂大小。比如表現(xiàn)這人陰險毒辣，你瞪著眼睛，顯得有殺氣，睜著就不行，所以要瞪眼、攏神，注意力才能集中。
眼睛對于表演的重要意義，我們還可以通過盲人與啞人這兩種人的情況來說明。盲人，特別是生下來就看不見的盲人，世上一切事物的形狀以及別人的表情他都不知道，長年累月，他自己的面部肌肉就死了。他能拉大擂拉戲，能拉二胡，但拉得再好，你給他鼓掌，他也只能扳著臉致謝，臉上沒有一點表情。啞巴就不同了，他心里有話說不出來，是不是?他打啞語，別人又看不懂，他想盡一切辦法讓你明自他要說什么。你甭看別的，就看他的眼睛(做動作)，他的眼睛特別好，他要通過眼睛把一切都告訴你。表達出他的感情，他的內(nèi)心活動。因此，要求演員鍛煉眼睛，使眼睛靈活。當然，話劇與京劇不同，不能象京劇那樣練眼珠兒、轉(zhuǎn)眼珠，用不著，但要懂得這個道理。
再比如一個人在夜里怎么看東西?這在我們演戲中經(jīng)常遇到。伸手不見五指，你怎么看?有月光又怎么看?月明如水，為什么要擋住才能看清楚，再如，我們都知道，白天是先看見東西，后聽見聲音，白天看足球比賽，球出去了，你才聽見聲音，晚上是先聽到聲音，后看到東西，所以在夜里走道，絕不是馬上聽到聲音就回頭，而是聽到聲音，找到方位，才回頭。再如，整夜失眠，又怎么看東西呢?上了臺是不是還瞪著眼，那不行了?？催h怎么辦?看近又怎么辦?看高怎么辦?看低又怎么辦?都要好好地觀察研究。
一般地說，看的規(guī)律是遠要閃，閃身看遠，傾身看近，高要仰，低要拔，拔著身子往底下看。
遠要閃，你在舞臺上表演，另一個人還沒有上，你看他從遠處跑來了，跑得很急，你越閃身:“誰呀?誰呀?”他顯得越遠。慢慢地，你從這一閃， “噢!他!”傾身再看，就在眼前。所以，通過一閃一傾，你給沒上場的人就作了鋪墊。不能讓他還遠遠的，你就傾身，那不行，傾近，就在眼前，要通過你這一閃一傾，給觀眾從遠到近的感覺。
高要仰，仰身看高嘛。你要往上看，上邊有動靜，就必須撤身往上瞧，不然，掉下東西，砸著你了?？吹鸵?，身子越拔，看得越低。有個說法:“聞花、吸髓、倚欄桿”，叫做“三險”。不能拿花貼著鼻子嗅，花里有膩蟲;啃骨頭不能隨便吃骨髓，里頭煮不爛，有細菌;倚欄桿，挺高的，掉下去準死，所以這三件事挺危險。比如，你站在五十層高樓上，沒有攔桿，你敢不敢在屋沿上往下看，下面的小汽車都跟小玩藝兒似的，你敢這樣看，(做傾身看狀)你不敢，這樣看，誰也甭推你，自己就掉下去了。心臟再有點毛病，血壓再高，那更不行。一般人都要這樣看。(做后仰身看狀)“你過來看，這么點兒小汽車?！彼蟮?，后邊還有地方，往前邊一趴就完了。生活中是這樣，為什么有的演員在舞臺上表演:“你看那山洞!”他這么看(做傾身看狀)，一下嘛?不真實!
再比如，后邊有個特務跟著你，但因無事實，不敢貿(mào)然抓你。他光咋唬你:“哎，殷元和!”如果你一回頭，“哎，對，就是你，來吧!”他就把你抓走了。但是你如果感覺后邊有人，你絕不能叫他一喊，你就:“干嘛?”(做發(fā)愣狀)那多損害英雄形象。你要讓觀眾感覺你回頭了，但又不是真回頭。怎么運用?首先心要回去，眼睛向下斜垂(做向下斜垂看狀)，感覺你膘住他了，但不能回頭，也不能發(fā)愣。首先心要回去，然后眼睛向下，基本看肩，斜垂。這是在鍛煉，生活中也是這樣，這就要求我們很好地思考?？傊?，要求眼睛運用得當，在舞臺上不要夸張，不要手舞足蹈，如果身上根本不動，就通過你的面部表情來表演，觀眾會覺得更舒服，還不累，所以我們要很好地極煉和運用眼睛。
戲曲演員工作總結(jié)篇八
為落實推進xx市教委關于推進戲曲進校園的文件精神，2018年11月8日，18：00，在我校a110舉行了xx市曲藝團中德專場演出。來自xx市曲藝團的29位曲藝表演藝術(shù)家把豐富多彩的曲藝節(jié)目帶到了中德師生的面前，讓中德師生充分感受了號稱“曲藝之鄉(xiāng)”的xx曲藝文化。擔任主持人的是夏炎、劉迎兩位老師。劉迎老師是xx市曲藝團的鼓曲名家，參加過眾多的曲藝表演活動。夏炎老師更是xx曲藝團共青團支部書記，同時也是著名劉派京韻大鼓演員!對于兩位老師的到來，同學們表示了熱烈的歡迎。同時，老師們也很開心來到校園，與同學們分享曲藝文化。
曲藝走進xx xx市曲藝團是中國北方著名的曲藝藝術(shù)表演團體，是在1953年由原來的xx曲藝工作團改建而成的，有著60多年的歷史，陣容強大、曲種齊全、實力雄厚，享譽海內(nèi)外。
建團六十年來，xx市曲藝團挖掘、整理了近千段傳統(tǒng)節(jié)目，以豐富曲藝舞臺。又在此基礎上不斷地改革、創(chuàng)新，創(chuàng)作了一批膾炙人口的新曲目本團曾擁有象駱玉笙、馬三立等國寶級藝術(shù)大師和一批頗為著名的曲藝創(chuàng)作及表演藝術(shù)家。在老一輩藝術(shù)家逐漸離開舞臺后，一批優(yōu)秀的中、青年藝術(shù)家迅速崛起，繼承和發(fā)揚了優(yōu)秀傳統(tǒng)文化藝術(shù)。
xx時調(diào)---《軍民魚水情》
第一位演出的是劉渤揚老師，劉渤揚老師是xx市曲藝團xx時調(diào)青年演員，她自幼愛好文藝，四歲開始就在xx市河東區(qū)少年宮學習唱歌，1991年考進xx市少兒曲藝團，跟隨曲藝大師、xx時調(diào)藝術(shù)里程碑式的代表人物王毓寶老師學唱。xx時調(diào)是xx最具代表性的曲藝品種，《軍民魚水情》曾紅遍了大江南北，一時竟出現(xiàn)大街小巷、男女老少傳唱“紅旗飄飄，歌聲陣陣”的盛況。也就是從那時起，人們才知道了xx時調(diào)。今天在中德，藝術(shù)家劉渤揚老師精湛的技藝為我們重現(xiàn)了xx時調(diào)的輝煌盛狀，使我們感受到了軍民之間魚兒與水般的情深意濃。
相聲---《節(jié)日趣談》
接著表演的是相聲表演《節(jié)日趣談》，節(jié)日是世界人民為適應生產(chǎn)和生活的需要而共同創(chuàng)造的一種民俗文化，是世界民俗文化的重要組成部分。藝術(shù)家王友如與劉川一捧一逗，通過對中國傳統(tǒng)節(jié)日的挖掘演繹，一口流利的“節(jié)日報名”，為大家呈現(xiàn)了一場幽默滑稽的演出，同時在笑聲中使大家對中國傳統(tǒng)文化節(jié)日有了更深的了解，提升了同學們對學習中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的興趣。
京韻大鼓---《丑末寅初》
下面是京韻大鼓《丑末寅初》表演，《丑末寅初》又名《三春景》，是京韻大鼓歷經(jīng)幾代藝人傳唱不絕，膾炙人口的傳統(tǒng)唱段。作品以極簡練的筆觸，形象地描述了在丑末寅初這一時辰里，中國古代人民的生活景況，猶如一幅生動古樸的畫卷。京韻大鼓為中國曲藝曲種之一，是中國北方說唱音樂中藝術(shù)成就較高的曲種，同時在全國的說唱音樂曲種中也占有相當重要的地位。藝術(shù)家李響老師使用京韻大鼓為我們呈現(xiàn)出了一場強調(diào)流暢，節(jié)奏活潑，短句大腔搭配巧妙的演出。從悠揚婉轉(zhuǎn)唱腔中，讓我們感受到中國古代人民的生活景況，使我們得到充分的藝術(shù)享受。
相聲---《歡聲笑談》
下面是相聲《歡聲笑談》表演，中國自古就有“十里不同俗，百里不同語”的民諺，方言在地域上的區(qū)別往往能體現(xiàn)出文化發(fā)展在時代上的差異。方言與文化相輔相成，常常互伴共生，它們可以呈現(xiàn)出一個地區(qū)的獨特形象，從而使該地區(qū)具有區(qū)別于其他地區(qū)的獨特魅力。相聲藝術(shù)家池灝，劉祎昂運用各地方言的趣味性，讓我們感受到語言的魅力，充分展現(xiàn)了各民族語言的差異性，使人們領略到了各族文化的風采與差異美，感受到中華文化的博大精深，使我們心中升起濃濃的自豪感。
京東大鼓--《?；丶铱纯础?BR> 接下來一個表演是京東大鼓，京東大鼓是發(fā)源于河北三河、香河、北京平谷、xx寶坻等京東地區(qū)的一種傳統(tǒng)說唱藝術(shù)。該曲藝經(jīng)國務院批準列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，是中國文化的瑰寶。藝術(shù)家王鴻亮老師左手挾銅板，右手擊鼓，呈現(xiàn)了一場催人淚下的表演，這首《常回家看看》，講的內(nèi)容便是呼吁大家多回家看看父母，為自己的家人做一些力所能及的事情。“百善孝為先”，孝是中華文化傳統(tǒng)提倡的行為。作為在校大學生，同學們更應該踐行“孝道”，學好專業(yè)知識，為以后更好的孝敬父母而努力!相聲---《語言的研究》 最后一個表演相聲藝術(shù)家辛曲，王昊老師通過嫻熟的語言技巧將語言的魅力發(fā)揮到極致，使大家在笑聲中領略到了中華語言的幽默性與文化性。中國具有五千年文明史，素有"禮儀之邦"之稱，中國人也以其彬彬有禮的風貌而著稱于世。禮儀文明作 為中國傳統(tǒng)文化的一個重要組成部分，對中國社會歷史發(fā)展起了廣泛深遠的影響，其內(nèi)容十分豐富。隨著我國改革開放的步伐日益加快，跨國交際日益增多，中西方禮儀文化的差異更是越發(fā)顯露，這種差異帶來的影響也是不容忽視，在中西禮儀沒有得到完美融合之前，同學們有必要了解這些禮儀的差異，這有利于人與人，國與國的交流和發(fā)展!此次表演學校通過利用第二課堂讓同學們知道并積極參與到活動當中，同學們不僅僅可以在校園中欣賞到曲藝藝術(shù)，還可以為自己拿到學分。這也達到了我們創(chuàng)建第二課堂讓同學們在課余時間了解學習藝術(shù)文化，提高自我修養(yǎng)的目的。表演當中同學們更是與老師們有很好的互動?；觾?nèi)容更是有效的讓同學們區(qū)分了曲藝和歌曲的區(qū)別。這使這次的活動更加的完整，也體現(xiàn)了同學們對此類活動的積極性和參與性。
戲曲進校園是文化傳承的一種方式，通過走進校園讓當代大學生更好地感受中國曲藝藝術(shù)的魅力，使同學們提高藝術(shù)審美素養(yǎng)、增進文學修養(yǎng)，加深對曲藝的理解和熱愛，更是增強了大學生的文化自信感。作為當代大學生，同學們應該多去欣賞我們中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)，讓它永遠永遠放光芒，讓它世世代代流傳下去!最后，xx市戲曲進校園——xx市曲藝團走進中德應用技術(shù)大學活動圓滿成功!
戲曲演員工作總結(jié)篇九
京城首現(xiàn)“戲劇婚禮禮堂”
3月11日，首屆“《真愛的味道》——繁星薇娜戲劇婚禮體驗秀”將在宣武門地鐵口的繁星戲劇村舉辦，國內(nèi)首家戲劇婚禮禮堂將就此誕生。
怎樣結(jié)婚最浪漫？西式還是中式，去旅行、去教堂、還是在酒店？
近年來，隨著人們生活水平的提高，婚禮的形式也在不斷豐富，由專業(yè)公司量身定制婚禮已經(jīng)逐漸被大眾接受。為了讓婚禮形式新穎、現(xiàn)場氣氛熱烈、婚禮更具有獨特性，人們開始把表演、影視等多種藝術(shù)元素融入婚禮中。
首家戲劇婚禮禮堂“繁星薇娜戲劇婚禮禮堂”，是戲劇和婚禮的一次強強聯(lián)合，由中國規(guī)模最大的民營小劇場群繁星戲劇村同私人婚禮定制品牌薇娜婚禮策劃中心聯(lián)合推出，全新概念的婚禮模式，讓想要在京城舉辦婚禮的朋友，多了一種更藝術(shù)的選擇。
繁星薇娜戲劇婚禮禮堂，將婚紗攝影、婚禮策劃、婚宴等服務以打包或菜單選擇的方式推薦給新人，劇場的高級燈光設備、音響，將是所有婚禮會場中最具特色的會場，禮堂同時提供一站式婚禮服務，讓來賓省時省力。
薇娜婚禮策劃中心策劃師陳煒麒：戲劇婚禮就像是一場專業(yè)團隊為每對新人打造的愛情舞臺劇，他能夠更具感染力的演繹新人的愛情故事與生活夢想，給到場嘉賓更生動的現(xiàn)場體驗，令人更加難忘。
繁星戲劇村制作人解藝：專業(yè)演員配戲，專業(yè)的舞美燈光音響配合，不單是在演繹極致浪漫的一幕，更是對現(xiàn)實生活的一種升華，通過戲劇元素的運用使婚禮更加生動有趣，更值得回味與珍藏。同時，劇場改造后，配以繁星戲劇村高端會所餐飲團隊打造的高品質(zhì)婚宴，讓婚禮禮堂的服務功能更加完整。
《真愛的味道》戲劇和婚禮碰撞出的火花，一經(jīng)推出便受到年輕人的追捧，為了便更多新人能享受這場藝術(shù)婚禮盛宴，主辦方推出免費報名的參加方式，很多準新人已紛紛報名。據(jù)了解，婚禮體驗秀《真愛的味道》3月11日的上午大眾點評專場已經(jīng)預約爆滿，而下午場也僅剩少量名額。
戲劇家協(xié)會2016年度工作總結(jié)縣文聯(lián): 2016年戲劇家協(xié)會在縣文聯(lián)的正確領導下,在全體會員的努力下圓滿完成了全年的工作任務.現(xiàn)將情況總結(jié)上報,請閱示。一、發(fā)展會員，建立新的......
戲劇，指以語言、動作、舞蹈、音樂、木偶等形式達到敘事目的的舞臺表演藝術(shù)的總稱。文學上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本，即劇本。戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話......
戲曲演員工作總結(jié)篇十
戲曲表演講究“手、眼、身法、步”，手、眼、步好理解，唯有這個法難理解。下面，小編為大家分享戲曲演員必須要練好的基本功，快來看看吧!
演員心的豐滿是指生活的積累，刻苦的鉆研，技術(shù)的熟練。
演員如果沒有生活的依據(jù)，他內(nèi)心豐滿不了。因此要求演員經(jīng)常不斷地深入生活、認識生活、提煉生活。對各個不同人物要進一步分析不能無根據(jù)地瞎編。演員心的豐滿絕不是胡編亂編。所謂演員想象力很豐富，還要看他怎么想。那些脫離實際，脫離人物的想，都叫瞎編。演員要根據(jù)事件和人物個性去想。否則就是瞎想了。舉兩出戲為例:一個是《挑滑車》，一個是《長坂坡》。
有的演員想把高寵表演好，他自己認為想象力很豐富，所以，在第一場派將時，高寵對岳飛派將去打金兀術(shù)，唯獨沒派自己而焦急。這場戲叫《鬧帳》，“你岳飛再威嚴我高寵高五爺非鬧不可，為什么不派我?”岳飛讓他看守大纛旗，大纛旗很重要，纛旗一倒軍心就亂了，所以要高寵看大纛旗。高寵領令剛一出門又回來了，想起沒給岳元帥作個揖呢，于是回來作個揖，完了又給這邊作個揖，又給那邊作個揖，出門以后對著令箭:“你可派我?哈哈哈!”一狂笑，一捂嘴。演員自己認為正確，實則這幾個動作是錯誤的。我們來分析:高寵是一員猛將，是很傲氣的，本事非常強。高寵如果考慮得這么細致，又是沒作揖又是怕別人發(fā)現(xiàn)他笑，他根本就不會去挑從山上滾下來的滑車了，在《鬧帳》這場戲中就不應出現(xiàn)那些動作。這捂嘴的動作不是高寵，這樣選擇動作叫瞎編，不叫豐滿，因為他離開了人物。
還有《長坂坡》，我聽說楊小樓先生，他演趙云是怎么上場的呢?四個龍?zhí)?，一站門兒，他跟著龍?zhí)滓粔K兒溜著邊兒上。后來有人議論說:“這楊小樓楊大老板今兒個怎么泡湯了?鬧著情緒就上場了?”有的人演趙云上場，是四擊頭上場，不管你怎么打，他跟著鑼鼓點上場，叭!一亮相!“我趙云!”可是一想這樣上場是不對的，因為這時的趙云自從被劉備借來，寸功未立，現(xiàn)在讓曹操追的盡跑，從新野跑到樊城，又從樊城跑到長坂坡，盡跑，讓人追著屁股打他，他吶，又不能回打，因為他有個主要任務:保著家眷，最重要的是保護劉備的兒子阿斗，這要是丟了，死了，還成?所以他的任務很重要。因此一開始不能四擊頭上場亮相。他三進三出曹營去找被曹兵沖散而丟失了的劉備的兒子阿斗，他一進曹營沒找著，二進、三進曹營才找著阿斗。他絕不是個人英雄主義，叫人看我趙云進出曹營跟鬧著玩兒似的，而只是為了完成任務，后來他也被徐庶救了(關于徐庶的故事下次再講)。所以趙云出場不能亮相顯示自己英雄，他不是高寵，高寵是猛生，趙云是儒生。這就是兩個人的區(qū)別，不能拋開人物而去考慮自己的動作，胡編不叫豐滿。所以演員考慮問題都不能拋開人物，拋開事件，應該根據(jù)人物，根據(jù)劇本所要求的東西進一步分析，充實自己，才能演活，才能有血有肉，而不是隨便亂想。
我們要發(fā)揮，不是無目的地發(fā)揮，那是開玩笑。兩個揮，看你怎么發(fā)揮，一個是無目的、沒根據(jù)地 “揮”，就屬于編;有根據(jù)、有目的，這樣發(fā)揮才是真正創(chuàng)造人物。要把人物的內(nèi)心活動，都挖掘出來，通過自己嚼爛了，溶化了，不斷地實踐，再通過反復地深入生活，才能提煉出好的東西，因此心對演員來說是主要的。
演員要松馳，但松而不軟，軟就懈了。松馳跟軟是兩回事，松馳中有剛，要求演員剛中帶柔，柔中有剛，不能一松馳就軟了，渾身懈了，這不行。所以演員身部的訓練也是解脫負擔，讓你運用自如。為了避免演員把平時生活中自己的毛病帶到舞臺上，要求演員要很好地訓練:要求你對你所演的角色是大、小、胖、瘦，跟你演員本人不能相同。你光有語言不行 (當然語言也是重要的)，語言和身上要一致，要求心身一致，要求演員既不僵硬又不松懈，讓你剛而柔，但不是懈。當然在京劇舞臺上也有僵硬的人物，比如《霸王別姬》的霸王，《四平山》的李元霸，那是特殊人物。霸王是馬上皇帝，所以他三肘平行，肩、肘、胯都平行，這是特殊人物，一般人物身上要松馳，這就要鍛煉。一個演員的成長，我認為是從自然到不自然，從不自然達到高度自然。在生活中無拘無束很自然，但是你一進學校，讓你來反映生活時，你又不自然了，就需要藝術(shù)加工了。一到排煉，吃飯、喝水都不自然了，再通過這不自然達到高度自然。所以一個演員能夠在舞臺上自如是要練的。
手要千變?nèi)f化，但不能亂動。為什么呢?我們戲曲在訓練中讓你的眼睛看手尖兒，看著手尖兒這么指，手尖兒不回，眼睛不許回(作指的動作)。但到舞臺上能這樣嗎?不能。所以說，訓練是為了把演員訓練圓了，到舞臺上又不一樣了。在舞臺上要千變?nèi)f化嘛，你絕不能看著手尖，拉山膀，也不能這樣:“你聽我說”(做動作)，它不合適啊，是不是?所以，到舞臺上就不能這樣了。
生活中，手心沖哪兒指都不一樣，表演中也要注意這些問題。比如:你恨這個人，你的手怎么指?一般的習慣是手心沖下指，這叫“怒指”。手心沖一下(做動作)，起碼表示你對他不滿意吧?“你別，別走!”這是怒指。手指不能往上翹，如果手指一往上翹又變了。手心朝下:“你!走!”但手指一往上翹呢，又搭著愛的成份了，這叫愛與憎指，愛的成份占多了，憎的成份就占少了。
比如:對你的孩子，恨鐵不成鋼，你恨他呀，“你怎么老這樣?明明是塊好鐵，你能煉出鋼來，就不好好煉，你呀!”這一下，又恐怕是一指把腦袋給戳漏了，所以，他按著指:“你呀，這孩子!”(動作)比如，梅蘭芳先生在《斷橋》中按許仙，那就是愛與憎揉合在一起了嘛，她手尖朝上:“你怎么老害我!”剛一指，“喲，別摔著了”，她還怕把他摔著吶，所以她這樣指，是愛與憎的指。這就叫“手要千變，動而不亂?！?BR> 手心朝上指怎么講?我說手心朝上一般叫“問指”。比如老頭問孩子:“為什么看你眼熟，你是誰呀?噢!對對對，是你!”他比較親切。如果手心一朝下，“是你!”好，把小孩嚇跑了，這就不成，因為手心沖上比較親切一些飄一些，“你好哪!”“上哪兒去了!”都是手心沖上絕不能沖下。
手心沖左，我說叫“挑逗指”，跟人開玩笑這么指他(動作)，“你呀!”不用言語，就行了，跟他開玩笑吶，你絕不能，“你呀!”(動作)這樣也不行，那樣也不行，非得這樣，這是挑逗，開玩笑。
手心沖右呢?一般的叫“嘲諷指”，嘲笑與諷刺不正規(guī)的指。你對這個人不滿，這人很惡劣，你就:“誰呀?”(動作)表示很看不起。
當然，類似這些東西，不一定很準確，但是我要提醒大家，在生活當中這些東西很多，絕不都是一樣的指法。所以，要注意從生活中提煉。我說深入生活，重要在于認識生活，如果不認識生活就無法準確提煉生活，但不是照搬，通過藝術(shù)加工達到舞臺表演。
你看，手心沖下、沖上、沖左、沖右、沖前、沖后，都不一樣，都有詞。所以手的問題，我們平時要嚴格訓練，到舞臺上要很好地運用，不能把生活中的那些忘記了。有的演員，到舞臺上就不知道手往哪兒擱了，這不行，這就是運用的不靈活，不好嘛!
還有，為什么說這“手要千變，動而不亂”?因為，這手是領神的，人的手起舵的作用。如果在舞臺上不知怎么用，亂指亂劃(動作)，抓耳撓腮的，不行，老先生管演員手無目的亂指叫“畫符”，怎么叫“畫符”呢?寫字都有體，什么顏體，柳體，這畫符是什么樣啊?拿張黃裱紙，拿支朱砂筆一畫，“喝了就好了?！边@不是糊弄人嘛!他就沒體亂畫，他自己也不知道是什么。這也正如我們演員的手來回亂指，無目的，這就叫畫符，沒章法，沒靈魂，沒思想。所以，不能亂指。因為觀眾的眼睛跟著你的指吶，你一亂指，觀眾就看不過來，注意力不集中，分散了。因此，手不能亂動，該指則指，必要動再動。
演員就怕耳饞。靈敏和耳饞是兩回事情。靈敏是適應舞臺上發(fā)生的一切，如果一個演員在舞臺上注意力不集中，或者演錯了，你要適應它，這是靈敏。但是切忌不要“耳饞”，你在那里表演，觀眾的暖瓶摔了，你也看，觀眾就要嘩然，把戲整個給攪了。所以，不屬于舞臺范圍的也亂聽亂看，就叫“耳饞”。演員耳饞就脫離了人物，就假了，雖然看見你掉眼淚了，但是假的，你沒入戲。演員耳饞叫不入戲，虛假的表演。因為你注意力不集中，對戲中發(fā)生的事你沒有態(tài)度，而是“該我念了，好，我念”， “我接你什么話來著?”這不行，這不是幕表戲嘛。因此，演員要注意“耳要靈敏，敏而不饞”。
我們在舞臺上的跑是體育的競走，競走腳后跟一離地就叫犯規(guī)，我們在舞臺上也不能腳后跟離地，走路要正規(guī)。為什么要練圓場，就是為練得不來回顛著跑，上身要穩(wěn)，不能象生活中那樣跑，要藝術(shù)化一些。因此，走路很重要。
從古代到現(xiàn)代，服裝不一樣，走路就不一樣，穿的鞋不一樣，走路也不一樣。各行各業(yè)走路也不一樣，由于職業(yè)的關系，地點的關系，民族的關系，走路都不可能一樣。
比如女同志穿高跟鞋跟穿布鞋走路完全不一樣，高跟鞋和穿布鞋的重心不同。
戲曲演員工作總結(jié)篇十一
學校教育和社會教育相銜接，根據(jù)xx縣“戲曲進校園”工作實施方案，結(jié)合我校實際對戲劇曲藝文化的工作進行階段總結(jié)如下：
201x年5月27日，xx縣壯劇團到我?！皯蚯M校園”活動演出。拉開了我校戲曲進校園的帷幕。
7月5日領導班子召開討論關于進行校園文化建設的會議。7月12日制定xx一小“校園文化”建設實施方案。校園文化氛圍突出體現(xiàn)了民族特色，戲劇曲藝文化進校園是學校教育的重要內(nèi)容之一，計劃假期在文博樓每層樓的走廊上打造民族文化特色，貼上北路壯劇文化，瑤族銅鼓舞及高山漢族山歌等民族文化。樓道文化就是在樓道醒目地方懸掛xx的鄉(xiāng)土文化，讓學生了解家鄉(xiāng)、熱愛家鄉(xiāng)，惜憐時間，努力學習，立志報效家鄉(xiāng)和祖國的雄心斗志。
學校從精神文化、行為文化、制度文化和物質(zhì)文化四個層面入手開展調(diào)研，對已有的辦學宗旨、辦學精神、辦學目標、發(fā)展戰(zhàn)略等進行重新審視，找出學校的主要問題點和發(fā)展點，科學定位確立美麗校園建設目標。
開展此項工作，圖音教師大多是利用課外時間，教學任務緊，沒有多少業(yè)余時間投入到深層的收集，整理與節(jié)目編排中，還不能充分調(diào)動全體學生投入到此項活動之中。但也有一部分孩子對壯劇藝術(shù)產(chǎn)生濃厚的興趣，我校的黃一格等四位同學曾代表xx縣到北京參加“壯家有戲xx有情—xx壯劇藝術(shù)與壯族馬骨胡音樂展示會”演出，孩子們表演的行當獲得了一致好評。隨著馬骨胡聲響起，生、旦、武、丑等四大壯劇行當輪番上臺，步伐、表情、唱腔根據(jù)行當角色或詼諧幽默，或潑辣滑舌，或威武志氣，或乖巧溫柔，引得觀眾陣陣掌聲和笑聲。壯劇文化的傳承從孩子抓起儼然已成為民族文化藝術(shù)復興的新常態(tài)。
去年到北京參加“壯家有戲xx有情——xx壯族馬骨胡與北路壯劇音樂展示會”演出的六年級學生羅舒尹說道：“從一開始接觸壯劇我就對它產(chǎn)生了非常大的興趣，在學習排練了一段時間之后，我發(fā)現(xiàn)這不僅僅是興趣，其實它的每每一出戲的背后都蘊含一個故事，而且我越來越被這些故事吸引，以后我會更加努力地學習壯劇將其發(fā)揚光大?！?BR> 民族文化的傳承，應從娃娃抓起，讓孩子們從小接受民族民間文化藝術(shù)的熏陶，將壯劇藝術(shù)發(fā)揚光大。舞臺上傳來余韻悠遠的馬骨胡，孩子們跟隨音樂唱起純正的壯腔曲調(diào)……我們堅信，這名聲響亮的xx壯劇文化瑰寶，定會在社會主義文化大繁榮大發(fā)展的浪潮中迎來發(fā)展的春天。
戲曲演員工作總結(jié)篇十二
作為一名戲曲演員，在入戲前需要多方面的準備。首先，要對角色進行深入的分析，了解人物的性格特點、行為表現(xiàn)以及語言特點等。其次，要熟悉劇本的情節(jié)，把握人物的心理變化，掌握人物的情感表現(xiàn)。最后，還需要對戲曲的音樂、舞蹈、服裝等方面有所了解和掌握。
二、演出時需要注重情感表現(xiàn)
戲曲演員演出時要注重情感表現(xiàn)，通過藝術(shù)手法傳遞情感，使觀眾產(chǎn)生共鳴。在臺上表演時，演員需要對角色進行深入的理解，全情投入，感受和表現(xiàn)角色所經(jīng)歷的情感。
三、要注重聲音的控制和運用
在戲曲演出中，聲音顯得尤為重要。演員需要對自己的聲帶有充分的了解，控制聲音強弱、節(jié)奏和語調(diào)，特別是情感表現(xiàn)時要有恰當?shù)穆曇糇兓?。此外，在表演過程中還要注意呼吸、發(fā)音、發(fā)聲的正確方法。
四、臺上表演要注意形體和動作
戲曲演員在演出時需要注意自己的形體和動作。在形體方面，要注重站姿、走姿、手勢等的修煉，塑造出符合人物性格特點的形象。在動作方面，要注重舞蹈的感染力和美感，使演出更具有觀賞性。
五、不斷學習和提高自身素質(zhì)
戲曲演員需要不斷學習和提高自身素質(zhì)。只有不斷學習，掌握新知識，才能不斷進步和創(chuàng)造出更加優(yōu)秀的作品。在工作中，要不斷思考，吸取其他演員的經(jīng)驗，塑造出自己的表演風格和個性。
總之，戲曲演員需要有深厚的文化內(nèi)涵，對角色有深刻的理解和體會，注重情感表現(xiàn)、聲音的控制和運用、形體動作的塑造，不斷學習和提高自身素質(zhì)。只有這樣，才能成為一名優(yōu)秀的戲曲演員。
戲曲演員工作總結(jié)篇十三
來說一下本學期的工作，本學期我們社團工作完成的十分勉強。感覺沒有社員愿意擔任干部職位所以工作一直是我一個人在做，雖然在工作中也遇到了不少難題，我也都一一克服了。但是，同時，在工作中，我們也暴露了一些不足，需要我們在下學年的工作中進一步改進。
第一，根本沒有分工。本學年社團交表做表帶社團活動都是我一人完成，導致我的工作量過大，不能很好及時完成任務。
第二，備份工作不夠到位。備份，即保留歷史資料。本學年發(fā)的活動表較多，許多沒能來得及備份，給以后的工作帶來極大的不變。以后，應加以改進。
我們社團始終的工作目標是建立一個有朝氣、有活力、不斷發(fā)展的社團，促進每位社員的成熟和自我完善。
第三章：明年期望
明年最希望的是能打一場真真正正的11對11的比賽，人少打不起來哪種戰(zhàn)術(shù)的對抗，頭腦的比拼。再就是希望能找到能為我分擔的干部我一個人做這些慢慢感覺力不從心做的沒那么好，希望提高交表的準確度和及時安排蓋章的時間，這樣我就能把更多的心思放到培訓社員帶來更高質(zhì)量的體驗。
戲曲演員工作總結(jié)篇十四
我們的核心目標是培養(yǎng)學生的戲劇能力和表演能力。是為培養(yǎng)未來世紀所需的創(chuàng)造人才打基礎。因此，本學期，我院把第二課堂作為大學生素質(zhì)教育的前沿陣地，重視創(chuàng)造教育，不斷發(fā)展創(chuàng)造教育成果。我院注重營造活動氛圍，突出自主性、實踐性、綜合性。成立有以學生為主體的英語興趣課堂活動，我們戲劇社為大學生朋友提供了良好的戲劇氛圍，豐富了同學們的校園生活，啟迪了孩子們的潛在戲劇和表演能力，培養(yǎng)了學生審美能力，發(fā)展學生的藝術(shù)興趣、讓他們不但能學習到專業(yè)知識也能了解社會事實等方面的內(nèi)容。
本學期活動內(nèi)容較有創(chuàng)意，在能力培養(yǎng)的同時也注意培養(yǎng)了學生的創(chuàng)造力、創(chuàng)新力。尤其是和英語相關的戲劇、電影等方面，同時也包含哲理性、知識性、趣味性。
我們的課堂不拘泥于原始的講課方式，不再是一味的傳授知識而是通過討論、匯報演出、益智游戲、看電影、演唱英文歌曲等方式進行課堂講解。這樣的形式不但提高了同學們的學習興趣及學習熱情，也大大提升了大家對知識掌握的熟練程度。同學也十分期待下次上課會有什么樣的驚喜，還可以學會什么樣的新知識，同時也鍛煉了講師們的專業(yè)素質(zhì)。
我院在辦學經(jīng)費較為緊張的情況下，為了保證第二課堂活動的順利開展，學校舍得花錢添置各類器具，還精心安排較有經(jīng)驗的老師擔任各活動項目的負責人，并為擔任講師和助教的同學頒發(fā)榮譽證書。這些措施都為我校第二課堂的開展創(chuàng)造有利條件。每星期第二課堂的學習時間是孩子們最開心的時候，學生學有所長，在學習和生活中發(fā)揮自己的優(yōu)勢取得了優(yōu)秀的成績。
1、納新 繼而會有新社員見面會
2、經(jīng)典劇情創(chuàng)新戲劇社的社員會將經(jīng)典的戲劇形象重塑在大家眼前。會選定一些優(yōu)秀劇本里的經(jīng)典劇情重演一次，并融入一些我們的創(chuàng)新。
3、戲劇配音 我們將選定一個廣泛流傳的劇本的一部分，由戲劇社社員為里面的人物配音。剩下的同學根據(jù)我們的配音隨機應變，用自己的肢體語言來演繹他們所扮演的角色。為使活動清晰不雜亂，每一輪活動只選2人。這樣，故事情節(jié)里的矛盾更突出，觀演的人也更明白。
4、戲劇知識問答 有獎競猜的活動，以豐富同學們的戲劇知識。
戲曲演員工作總結(jié)篇十五
20__年，對于“小百花”而言是不平凡的一年。劇團在區(qū)委、區(qū)政府的關心支持下，在文廣新局的正確領導下，經(jīng)全體演職人員的共同努力，取得了劇團近年來最好的成績，順利實現(xiàn)了劇團的新發(fā)展和新突破，同時也順利地完成了年初制定的工作目標和任務，取得了不俗的成績?，F(xiàn)將20__年的工作總結(jié)如下：
一、狠抓藝術(shù)生產(chǎn)質(zhì)量，努力開拓演出市場
1、為了提高效益，保證演出質(zhì)量和劇目的數(shù)量，提升小百花越劇團的社會影響力和美譽度，使演員、樂隊及舞美人員的綜合水平得到快速提升，劇團在狠抓藝術(shù)生產(chǎn)的同時，對原有11臺大戲進行了加工。特地邀請國家一級導演俞珍珠來為《宮墻柳》和《呂布與貂蟬》作加工提高;國家一級演員王鳳鳴和張臘嬌對《洗馬橋》作指導排練;著名導演王頤玲為《五女拜壽》、《碧玉簪》加工排練;著名作曲家談聲賢進行坐唱指導;著名作曲家何占永對樂隊進行為期1個多月的培訓指導;國家一級舞美設計師羅志摩指導舞美設計和制作。有了這么多名家的傾情付出和演職人員們的認真學習，使得整體水平上了一個新臺階。
2、積極開展送戲下鄉(xiāng)活動，豐富廣大農(nóng)村觀眾精神文化需求。20__年演出大戲84場，綜藝、折子戲31場，共完成演出115場次，觀眾逾18萬人次，送戲到蕭山、臺州、紹興、溫州、余杭等地的30多個地區(qū)及鄉(xiāng)鎮(zhèn)，在參加紹興“江浙滬經(jīng)典越劇展演”和樂清劇院、諸暨劇院周末劇場的演出中反響強力。另外，自成立“市場營銷部”以來，承辦各類“婚慶”、“開業(yè)慶典”等活動10多場，超額完成上級布臵的目標任務，在豐富群眾業(yè)余文化生活的同時，增創(chuàng)經(jīng)濟收入。劇團在赴各地演出中，經(jīng)常聽到戲迷朋友對余杭小百花這支年輕隊伍的贊嘆。良好的演出效果，不僅有助于劇團的更好發(fā)展，也有助于擴大余杭文化的吸引力。
二、勇于創(chuàng)新，創(chuàng)排新戲《洪昇》，并獲得可喜成績
20__年，文廣新局安排一定的資金用于《洪昇》的創(chuàng)作、編排和演出，為將越劇《洪昇》打造成為藝術(shù)精品、余杭的文化品牌，組建了實力雄厚的主創(chuàng)班子。赴西溪濕地洪氏文化紀念館參觀學習，了解洪昇的`生平與成就。邀請戲曲專家上門指導，《洪昇》劇本穿插有昆曲唱段，劇組特意邀請著名昆劇表演藝術(shù)家張志紅、李公律進行昆曲唱腔和身段指導。對荷葉舞、宮燈舞、扇子舞等伴舞，演員們都是反復排練，力求細節(jié)上的完善。
其后《洪昇》在“第二屆中國越劇藝術(shù)節(jié)”和“省第十一屆戲劇節(jié)”比賽中獲得可喜成績。其中獲得了第二屆中國越劇藝術(shù)節(jié)“銀獎”，費鑫萍、金莉萍分別獲得“十佳新秀獎”;浙江省第十一屆戲劇節(jié)“優(yōu)秀新劇目獎”，費鑫萍、洪燕琴、金莉萍分別獲“優(yōu)秀表演獎”?！皟晒?jié)”上所獲得的大獎為余杭小百花的發(fā)展史增添了靚麗的一筆。劇團將以《洪昇》作為新的起點為余杭小百花在今后的戲劇舞臺上再創(chuàng)輝煌而努力。
三、加強隊伍建設，健全規(guī)章制度
1、為了改善劇團的整體素質(zhì)，加強隊伍管理，提升隊伍的戰(zhàn)斗力，劇團在原規(guī)章制度的基礎上，繼續(xù)健全各項規(guī)章制度。調(diào)整了“綜合治理安全生產(chǎn)工作小組”并落實工作責任;調(diào)整了“藝委會”成員，按期討論藝術(shù)產(chǎn)生和演出質(zhì)量;班子定期召開_和群眾測評制度，量化群眾對班子的滿意度;不斷強化團內(nèi)各部門、崗位的工作職責，嚴格規(guī)定并實施團內(nèi)演職人員的獎懲及考勤標準，為劇團走上規(guī)范化管理奠定了扎實的基礎。
2、為了充分發(fā)揮專業(yè)技術(shù)職務評聘的激勵作用，調(diào)動全體職工的積極性和創(chuàng)造性，提高演職人員隊伍素質(zhì)建設，根據(jù)劇團實際情況，今年再次開展了“專業(yè)技術(shù)崗位競聘”工作，9位已有中級資格的同志競聘2個崗位，整個工作做到“公開、公平、公正”，效果顯著、群眾滿意。最后聘用演員隊和樂隊人員各一名為中級職稱崗位。另外今年劇團開展了“單位中層干部競崗”工作，健全了“共青團支部”的班子力量，在選用干部上全面打破了身份的限制，真正體現(xiàn)“能上能下、優(yōu)勝劣汰”的用人機制，成效顯著，為劇團走上規(guī)范化管理奠定了扎實的基礎。
3、整頓隊伍，充實隊伍。對實習到期的學員進行業(yè)務考核，根據(jù)具體業(yè)務情況決定去留(4人中1人留用)。對原有合同工，單位根據(jù)其思想表現(xiàn)和專業(yè)水平確定合同續(xù)簽對象，并進行續(xù)簽勞動合同。在工資、福利等方面也做了適當?shù)恼{(diào)整，使之更加公平合理，極大提高了劇團演職人員的工作積極性。在充實隊伍方面，我們在加大劇團自身宣傳的同時，在全省范圍內(nèi)引進優(yōu)秀表演、演奏人員，繼續(xù)采用先試用后簽訂的辦法，做到積極穩(wěn)妥地引進和使用(其中被引進使用的有2人)。
四、加強安全防范力度，全方位整改安全隱患
劇團始終把安全工作擺在“重于一切、高于一切、壓倒一切”的重要位臵，以“安全第一”的宗旨扎實工作，在確保劇團外出演出行車、運輸、裝拆臺、食宿等安全的同時，對團部公用場所、宿舍樓實施了全面的安全整改，20__年共組織安全自檢12次，召開大會8次，對單位防盜設施、用水管道、墻面軟化、消防設施等安全隱患進行了全面整修，共投入資金47000元。此外，劇團嚴格實行“控煙令”，對辦公場所、排練廳及倉庫所在地嚴禁吸煙，違者重罰，真正做到了防患于未然。
另值得一提的是，文化大篷車自20__年購買至今一直沒有上過牌照，這給百場下鄉(xiāng)演出帶來很大的不便，也存在極大的安全隱患。根據(jù)局領導的要求，今年8月份，劇團花了近一個月的時間，辦理好了5年來沒有辦理的大篷車牌照及其他相關手續(xù)。大篷車的順利上牌，解決了百場下鄉(xiāng)演出期間的安全隱患，確保了下鄉(xiāng)演出計劃的順利實施。
戲曲演員工作總結(jié)篇一
為落實推進xx市教委關于推進戲曲進校園的文件精神，20xx年11月8日，18：00，在我校a110舉行了xx市曲藝團中德專場演出。來自xx市曲藝團的29位曲藝表演藝術(shù)家把豐富多彩的曲藝節(jié)目帶到了中德師生的面前，讓中德師生充分感受了號稱“曲藝之鄉(xiāng)”的xx曲藝文化。擔任主持人的是夏炎、劉迎兩位老師。劉迎老師是xx市曲藝團的鼓曲名家，參加過眾多的曲藝表演活動。夏炎老師更是xx曲藝團共青團支部書記，同時也是著名劉派京韻大鼓演員!對于兩位老師的到來，同學們表示了熱烈的歡迎。同時，老師們也很開心來到校園，與同學們分享曲藝文化。
曲藝走進xx
xx市曲藝團是中國北方著名的曲藝藝術(shù)表演團體，是在1953年由原來的xx曲藝工作團改建而成的，有著60多年的歷史，陣容強大、曲種齊全、實力雄厚，享譽海內(nèi)外。
建團六十年來，xx市曲藝團挖掘、整理了近千段傳統(tǒng)節(jié)目，以豐富曲藝舞臺。又在此基礎上不斷地改革、創(chuàng)新，創(chuàng)作了一批膾炙人口的新曲目本團曾擁有象駱玉笙、馬三立等國寶級藝術(shù)大師和一批頗為著名的曲藝創(chuàng)作及表演藝術(shù)家。在老一輩藝術(shù)家逐漸離開舞臺后，一批優(yōu)秀的中、青年藝術(shù)家迅速崛起，繼承和發(fā)揚了優(yōu)秀傳統(tǒng)文化藝術(shù)。
xx時調(diào)---《軍民魚水情》
第一位演出的是劉渤揚老師，劉渤揚老師是xx市曲藝團xx時調(diào)青年演員，她自幼愛好文藝，四歲開始就在xx市河東區(qū)少年宮學習唱歌，1991年考進xx市少兒曲藝團，跟隨曲藝大師、xx時調(diào)藝術(shù)里程碑式的代表人物王毓寶老師學唱。xx時調(diào)是xx最具代表性的曲藝品種，《軍民魚水情》曾紅遍了大江南北，一時竟出現(xiàn)大街小巷、男女老少傳唱“紅旗飄飄，歌聲陣陣”的盛況。也就是從那時起，人們才知道了xx時調(diào)。今天在中德，藝術(shù)家劉渤揚老師精湛的技藝為我們重現(xiàn)了xx時調(diào)的輝煌盛狀，使我們感受到了軍民之間魚兒與水般的情深意濃。
相聲---《節(jié)日趣談》
接著表演的是相聲表演《節(jié)日趣談》，節(jié)日是世界人民為適應生產(chǎn)和生活的需要而共同創(chuàng)造的一種民俗文化，是世界民俗文化的重要組成部分。藝術(shù)家王友如與劉川一捧一逗，通過對中國傳統(tǒng)節(jié)日的挖掘演繹，一口流利的“節(jié)日報名”，為大家呈現(xiàn)了一場幽默滑稽的演出，同時在笑聲中使大家對中國傳統(tǒng)文化節(jié)日有了更深的了解，提升了同學們對學習中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的興趣。
京韻大鼓---《丑末寅初》
下面是京韻大鼓《丑末寅初》表演，《丑末寅初》又名《三春景》，是京韻大鼓歷經(jīng)幾代藝人傳唱不絕，膾炙人口的傳統(tǒng)唱段。作品以極簡練的筆觸，形象地描述了在丑末寅初這一時辰里，中國古代人民的生活景況，猶如一幅生動古樸的畫卷。京韻大鼓為中國曲藝曲種之一，是中國北方說唱音樂中藝術(shù)成就較高的曲種，同時在全國的說唱音樂曲種中也占有相當重要的地位。藝術(shù)家李響老師使用京韻大鼓為我們呈現(xiàn)出了一場強調(diào)流暢，節(jié)奏活潑，短句大腔搭配巧妙的演出。從悠揚婉轉(zhuǎn)唱腔中，讓我們感受到中國古代人民的生活景況，使我們得到充分的藝術(shù)享受。
相聲---《歡聲笑談》
下面是相聲《歡聲笑談》表演，中國自古就有“十里不同俗，百里不同語”的民諺，方言在地域上的區(qū)別往往能體現(xiàn)出文化發(fā)展在時代上的差異。方言與文化相輔相成，常?；グ楣采?，它們可以呈現(xiàn)出一個地區(qū)的獨特形象，從而使該地區(qū)具有區(qū)別于其他地區(qū)的獨特魅力。相聲藝術(shù)家池灝，劉祎昂運用各地方言的趣味性，讓我們感受到語言的魅力，充分展現(xiàn)了各民族語言的差異性，使人們領略到了各族文化的`風采與差異美，感受到中華文化的博大精深，使我們心中升起濃濃的自豪感。
京東大鼓--《?；丶铱纯础?BR> 接下來一個表演是京東大鼓，京東大鼓是發(fā)源于河北三河、香河、北京平谷、xx寶坻等京東地區(qū)的一種傳統(tǒng)說唱藝術(shù)。該曲藝經(jīng)國務院批準列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，是中國文化的瑰寶。藝術(shù)家王鴻亮老師左手挾銅板，右手擊鼓，呈現(xiàn)了一場催人淚下的表演，這首《?；丶铱纯础?，講的內(nèi)容便是呼吁大家多回家看看父母，為自己的家人做一些力所能及的事情?！鞍偕菩橄取?，孝是中華文化傳統(tǒng)提倡的行為。作為在校大學生，同學們更應該踐行“孝道”，學好專業(yè)知識，為以后更好的孝敬父母而努力!
相聲---《語言的研究》
最后一個表演相聲藝術(shù)家辛曲，王昊老師通過嫻熟的語言技巧將語言的魅力發(fā)揮到極致，使大家在笑聲中領略到了中華語言的幽默性與文化性。中國具有五千年文明史，素有“禮儀之邦”之稱，中國人也以其彬彬有禮的風貌而著稱于世。禮儀文明作為中國傳統(tǒng)文化的一個重要組成部分，對中國社會歷史發(fā)展起了廣泛深遠的影響，其內(nèi)容十分豐富。隨著我國改革開放的步伐日益加快，跨國交際日益增多，中西方禮儀文化的差異更是越發(fā)顯露，這種差異帶來的影響也是不容忽視，在中西禮儀沒有得到完美融合之前，同學們有必要了解這些禮儀的差異，這有利于人與人，國與國的交流和發(fā)展!
此次表演學校通過利用第二課堂讓同學們知道并積極參與到活動當中，同學們不僅僅可以在校園中欣賞到曲藝藝術(shù)，還可以為自己拿到學分。這也達到了我們創(chuàng)建第二課堂讓同學們在課余時間了解學習藝術(shù)文化，提高自我修養(yǎng)的目的。表演當中同學們更是與老師們有很好的互動?；觾?nèi)容更是有效的讓同學們區(qū)分了曲藝和歌曲的區(qū)別。這使這次的活動更加的完整，也體現(xiàn)了同學們對此類活動的積極性和參與性。
戲曲進校園是文化傳承的一種方式，通過走進校園讓當代大學生更好地感受中國曲藝藝術(shù)的魅力，使同學們提高藝術(shù)審美素養(yǎng)、增進文學修養(yǎng)，加深對曲藝的理解和熱愛，更是增強了大學生的文化自信感。作為當代大學生，同學們應該多去欣賞我們中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)，讓它永遠永遠放光芒，讓它世世代代流傳下去!
最后，xx市戲曲進校園——xx市曲藝團走進中德應用技術(shù)大學活動圓滿成功!
戲曲演員工作總結(jié)篇二
本文目錄
演員工作總結(jié)
演員終工作總結(jié)
朝看水去留，暮看日西墜。歲月在彈指一揮間毫無聲息的流逝著，此時回首留望之際，才猛然間意識到日子的匆匆，逆著歲月的軌跡，往回追溯，作此總結(jié)。
xx年對于我來說，是不平凡的一年，心境起伏很大；闊別我院三年之后，于今年五月在院領導的號召下再次回院工作，參加建黨90周年的匯演排練，我感到無比的榮幸。此次回院，我以更加成熟認真的工作態(tài)度，對待這份演員職業(yè)，走出去的這幾年，我不僅僅是年齡上的增長，同時在心智上也磨練的更加沉穩(wěn)與成熟，這使我從新審視了自己的工作思想，真正意識到自己應該去努力的方向；并深刻體會到作為一名從事舞蹈行業(yè)的演員來說，這份特殊的吃青春飯的工作，正需要我們在有限的職業(yè)生涯里，更積極更有工作熱忱度的去努力和珍惜。因此我毅然決定放棄北京的工作，繼續(xù)留院就職。6月后相繼陸續(xù)參加了港務局開埠150周年大型文演、本劇院舞蹈專場匯報演出及十藝節(jié)文藝演出。其中9月底我院舉辦的舞蹈專場匯演，讓我記憶尤為深刻。此次排演，使我看到了老演員在舞臺表現(xiàn)力上的專業(yè)素質(zhì)，在一覽前輩們的風采之余，更加意識到自己應在專業(yè)技能上刻苦加強訓練，尤其應在肢體軟度上和舞臺表現(xiàn)力及表情上多下功夫，這些是作為一名專業(yè)舞蹈演員應所具備的專業(yè)素質(zhì)體現(xiàn)。
總結(jié)結(jié)束，在此向我院各位領導以及同事們道一聲‘大家辛苦了’，預祝大家在新的一年中，平安健康、工作順利。
演員工作總結(jié)（2） |
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朝看水去留，暮看日西墜。歲月在彈指一揮間毫無聲息的流逝著，此時回首留望之際，才猛然間意識到日子的匆匆，逆著歲月的軌跡，往回追溯，作此總結(jié)。
xx年對于我來說，是不平凡的一年，心境起伏很大；闊別我院三年之后，于今年五月在院領導的號召下再次回院工作，參加建黨90周年的匯演排練，我感到無比的榮幸。此次回院，我以更加成熟認真的工作態(tài)度，對待這份演員職業(yè)，走出去的這幾年，我不僅僅是年齡上的增長，同時在心智上也磨練的更加沉穩(wěn)與成熟，這使我從新審視了自己的工作思想，真正意識到自己應該去努力的方向；并深刻體會到作為一名從事舞蹈行業(yè)的演員來說，這份特殊的吃青春飯的工作，正需要我們在有限的職業(yè)生涯里，更積極更有工作熱忱度的去努力和珍惜。因此我毅然決定放棄北京的工作，繼續(xù)留院就職。6月后相繼陸續(xù)參加了港務局開埠150周年大型文演、本劇院舞蹈專場匯報演出及十藝節(jié)文藝演出。其中9月底我院舉辦的舞蹈專場匯演，讓我記憶尤為深刻。此次排演，使我看到了老演員在舞臺表現(xiàn)力上的專業(yè)素質(zhì)，在一覽前輩們的風采之余，更加意識到自己應在專業(yè)技能上刻苦加強訓練，尤其應在肢體軟度上和舞臺表現(xiàn)力及表情上多下功夫，這些是作為一名專業(yè)舞蹈演員應所具備的專業(yè)素質(zhì)體現(xiàn)。
總結(jié)結(jié)束，在此向我院各位領導以及同事們道一聲‘大家辛苦了’，預祝大家在新的一年中，平安健康、工作順利。
戲曲演員工作總結(jié)篇三
自參加工作以來，本人積極發(fā)揮所學專長搞好我團劇裝工作，長期活躍在團內(nèi)外的文藝舞臺上，踴躍參加各級黨委、政府和職能部門組織的文藝活動，為宣傳黨的路線、方針、政策和活躍社會主義文藝事業(yè)發(fā)揮了積極的作用。總結(jié)歸納起來，主要表現(xiàn)在以下四個方面。
一、基本情況
學習上刻苦認真，政治覺悟不斷提高。本人從小受到學校師長和家庭的良好教育，使我養(yǎng)成了熱愛學習、熱愛勞動、熱愛集體、熱愛文藝事業(yè)、政治上積極向上的良好作風。
二、開展工作情況
按照團領導安排，我主要職責是負責我團的劇裝管理和劇裝設計工作，搞好相關服務。在工作中，我始終堅持政治理論和業(yè)務知識的學習，不斷充實自己，多年來，自己能夠積極團自行組織的理論學習，除此之外，我還結(jié)合自己的業(yè)務工作，閱讀了有關劇裝管理方面的書籍，如劇劇裝管理、傳統(tǒng)劇裝設計等書籍。
在工作中還堅持向?qū)嵺`學習，向有經(jīng)驗的同志學習。在實踐中逐步豐富了自己的業(yè)務知識，提高了自身素質(zhì)，為提高工作質(zhì)量奠定了良好的基礎。
劇裝管理和劇裝設計工作是一項服務性很強的工作，服務是目的，服務是前提，沒有良好的'服務，就失去了工作的價值和作用，因此，我始終堅持工作就是服務的觀念，以大家“滿意不滿意”為標準，以“增強服務意識”和“主動服務”作為工作的出發(fā)點和歸宿，在實際工作中我做到忠于職守，一絲不茍，積極認真，任勞任怨，隨叫隨到，從不講價錢，有多少個星期天沒有休息過，連我自己都記不清了。但當我看到規(guī)范有序的工作能為大家提供方便快捷的服務時，心里感到無比的欣慰。
在履行崗位職責方面，我主要職責是負責我團的劇裝管理工作。
根據(jù)上級提出的要求，我積極探索劇裝管理模式，對歷年來我團所有的服裝進行重新整理。對衣箱重新調(diào)整。
三、取得業(yè)績
（一）為我團設計劇裝使用流程。
過去，我團在劇裝的購進和使用過程中由于在各方面管理欠缺，經(jīng)常出現(xiàn)差錯，我利用所學的劇裝管理知識，為我團重新設計了業(yè)務流程，并繪制成圖表，提高了工作效率，受到了領導的好評。
（二）定期對團里的劇裝進行清理并進行進一步歸類。我團從以往的固定幾個劇目，發(fā)展到今天的幾十個劇目，服裝數(shù)量可想而知，衣箱數(shù)目眾多。以往的時候各種服裝想往那兒就往那兒放，以至于下次演出的時候試衣時亂作一團，看到這個現(xiàn)象，我向團領導提出對衣箱的設計進行修改。
同樣也將衣箱分為生、旦、凈、末、丑五個大類，然后依次詳細劃分。如：生可分為生冠、生須、生袍、生褲、生靴等，并在衣箱外作出了明顯的標志?，F(xiàn)在我們在衣箱內(nèi)部分層擺放，進行了進一步的詳細劃分。
劇團長年在外下鄉(xiāng)，各個地方氣候不同，劇裝的使用期限受到極大的影響，為了增長我團服裝的使用期限，每到一個地方我就會把劇裝進行日曬、通風，定期對所有服裝進行認真仔細的檢查，發(fā)現(xiàn)有問題及時修補，得到團領導和其他演員的一致好評。
戲曲演員工作總結(jié)篇四
摘要：戲曲(龍江劇)演員交流是舞臺上創(chuàng)造生活氣氛的重要手段。所以演員在排戲或演出時一定要進行積極的交流，要與環(huán)境(如布景、道具)交流，以及演員與演員、演員與觀眾的交流。
關鍵詞：戲曲演員;交流;舞臺
有句諺語，叫做“一臺無二戲“。這個諺語包含兩個方面的意思：一方面是說作為一個綜合藝術(shù)的整體，表演、音樂、服裝、布景、道具、燈光、效果各方面要密切配合，以演員的表演為中心，一切服從于表現(xiàn)統(tǒng)一的思想內(nèi)容，不允許各部門各自為政，破壞一臺戲思想藝術(shù)的統(tǒng)一。另一方面，也是更重要的一方面，是指同臺演員之間要注意互相交流感情，迎來送往，有呼必應，配合做戲。不搶戲，不攪戲，不做戲外戲。交流是在舞臺上創(chuàng)造生活氣氛的重要手段，人們在生活中除了睡眠狀態(tài)，時時刻刻都在接受外界(人和物)的刺激，并對這種刺激進行判斷，然后產(chǎn)生反應。特別是在人與人之間，通過眼神、語言、動作互相影響對方的情緒。這種互相刺激和反應的過程，就是交流。舞臺上的角色生活在規(guī)定情境之中，他們根據(jù)要求在別人面前說話或行動，或者用眉眼傳情，給別人以刺激。被刺激的人根據(jù)自己的思想感情迅速作出判斷和反應，或同情或支持，或厭惡或反對，這就是同臺演員之間的感情交流。同臺演員之間正是在這種不斷地交流中塑造人物，交代情節(jié)。為此，演員在臺上一哭一笑，一言一語都要顧及旁邊的人，注意與別人交流，不能旁若無人。不過，在舞臺上同時存在多層空間的時候，處于不同空間里的人就不一定要互相交流，一交流反而破壞了多層空間的存在。
在同臺演員的交流中，不管是刺激的一方還是反應的一方，都必須以對角色的深切體驗為基礎。必須從規(guī)定情境出發(fā)，必須有真實的思想感情作依托，切記虛假的裝腔作勢。
發(fā)出刺激的一方感情真實，就能感染接受刺激的一方，使他從對手的刺激中找到自己行動的導火線，作出適當?shù)姆磻?BR> 戲曲舞臺的反應，不僅要有內(nèi)心感覺，還要通過語言、動作把思想感情形之于外。戲曲則要用明顯的節(jié)奏表現(xiàn)出來。比如一個人聽另一個人講話，在他內(nèi)心引起了劇烈的震動，他就要臉向著觀眾把眼一瞪，“啊”的一聲同時倒退幾步，以這樣鮮明、強烈的形態(tài)把內(nèi)心反應表現(xiàn)出來，為了加快反應的節(jié)奏，使交流更鮮明，更顯得連續(xù)不斷，有是甚至把內(nèi)心反應變成簡短的語言與對手交流。反應必須迅速、準確、有分寸。特別是在有劇場效果的地方，有經(jīng)驗的演員往往都要在不影響戲劇節(jié)奏的前提下稍微等一等，讓觀眾注意時才接下面的戲。反應不充分固然出不了戲，反應過頭也不行，過火了就會失真，顯得虛假做作。準確的反應應該是恰到好處地表現(xiàn)角色的感情，并能把觀眾帶進戲里，使觀眾的情緒隨著規(guī)定情境的變化而起伏。
的個性(現(xiàn)代戲除外)而是把他們當作主要人物的陪襯，強調(diào)他們的共同點和主導方面。因此，群眾角色的思想往往是統(tǒng)一的，動作是整齊劃一的，甚至連說話也是一樣的話。還有一層，戲曲群眾場面的處理，往往是以少勝多的手法，四龍?zhí)状砬к娙f馬，這是一種象征性的手法。如果反應不同，就破壞了他的象征性，他就不代表千萬個士兵而只是一個士兵的實體了。不過，為了突出某一個群眾人物的特征，也有反應不一致的處理，但這種情況一定不能是這個人象征著一大群人的時候。但在現(xiàn)代戲中，有些地方可照傳統(tǒng)戲處理，有的地方就要生活化些，不能把群眾角色當成沒有感情的木偶來處理，對主要人物的言行毫無反應，這是要不得的。要讓群眾卷到戲中，參與到劇情中來，配合主要人物做戲。
地方戲演員除了與同臺演員交流，與景物交流，還要與臺下的觀眾交流。戲曲表演公開承認舞臺的假定性，承認戲是演給觀眾看的，要照顧觀眾看得清，聽得懂。觀眾看戲的時候也是積極主動地發(fā)揮自己的想象，去豐富和補充舞臺上的生活，當演員的表演打動觀眾時，就會在觀眾中引起思想感情的共鳴，產(chǎn)生劇場效果。觀眾情緒所造成的劇場氣氛，又反過來刺激演員，激發(fā)他的創(chuàng)作熱情，使他演得更認真，更細致。這就形成了演員與觀眾的交流。
演員在體驗角色時，還要啟發(fā)演員注意掌握人物性格的基本特征。把握人物性格的獨特方面。只有這樣，才能克服一般化、表面化，塑造出個性化、典型化的人物來，有些人物的.特征是很鮮明的，都給人以深刻的印象。有些人物的基本性格特征卻不那么鮮明，需要演員剝絲抽繭的工作，從繁雜的現(xiàn)象中找出本質(zhì)的東西。體驗角色，如果沒有廣闊而又深厚的生活基礎，想要進行藝術(shù)創(chuàng)造，好比緣木求魚，必然事與愿違。只有把生活的真實，經(jīng)過意識加工，形成藝術(shù)真實，這種本領是必不可少的。
演員與觀眾交流需要注意的一個問題，就是不同的觀眾對象會有不同的反應，演員不要因觀眾的反應不同而影響自己的表演。演員創(chuàng)造角色，首先要體驗角色。要鉆到劇本描繪的生活中去，感受規(guī)定情境中的節(jié)奏氣氛，鉆進角色的心里去，感受角色的喜怒哀樂，和他們共同呼吸，取得對角色的最直接的感性認識。有了這個體驗，演員體驗才有根據(jù)。體驗角色，首先要挖掘角色在規(guī)定情境中的思想感情，掌握角色的內(nèi)心活動，使角色的一言一行都有豐富的內(nèi)心活動做支柱。對角色的內(nèi)心活動挖掘得越深越細，演員表演的內(nèi)容就越豐富，路子就越開闊，也就越容易找到外部動作。
戲曲演員工作總結(jié)篇五
尊敬的評委：大家好
本人邵海龍，天津京劇院實驗團演員，工文丑。于1995年畢業(yè)于天津市藝術(shù)學校，留校進修三年，在校學習期間，先由秦英豪、王信鵬老師啟蒙學習武花臉4年后由徐鳴遠老師啟蒙學習文丑。xx年考入天津市藝術(shù)職業(yè)學院京劇大專班學習，于xx年年畢業(yè)。
xx年被評為三級演員，至今已滿八年。并于08、2次參加文化局舉辦的繼續(xù)教育培訓。09年向天津市藝術(shù)系列職稱評定論文鑒定小組所提交論文，鑒定為b級。
本人現(xiàn)已完全符合申報藝術(shù)系列二級演員職稱的基本條件，在此申報二級演員職稱，下面將在擔任三級演員期間的工作情況匯報如下：
本人于xx年被評定為三級演員，工文丑。跟隨齊忠嵐老師學習《拾玉鐲》，在齊老師的耐心傳授下，自己在藝術(shù)上有了很大提高，并在隨后的國內(nèi)、國外的演出中深受觀眾及國際友人的喜愛。最近又請齊老師幫我把《拾玉鐲》重新回爐深造來提高自己的藝術(shù)水平。跟隨穆祥熙老師學習《秋江》里的艄翁，用于自己平時練功劇目。在團工作期間受李英杰老師啟發(fā)，李煥遞老師傳授京劇出手基本功，2年后正式登臺演出，擔任頭桿槍位置。雖然在多年的舞臺演出中一直頂著臺上掉槍的壓力，但是自己卻越扔越開心，甚至幾天不摸槍就渾身不自在，在每次成功的演出結(jié)束后都異常興奮，享受成功的喜悅。并且自己在近年來由李煥遞老師幫助搜集了很多出手戲的武打集錦刻錄成光盤保留，也想帶動團里的其他師兄弟打好出手。使我們的出手戲的水平得到一個整體的提高。為擴大我們武戲研究室的知名度做出自己微薄的貢獻。
在院期間還由孫明凱老師引見，跟丑行名家：孫老乙老師學習《玉堂春》---《嫖院》之“沈雁林”。并在經(jīng)過老師的同意下，自己在被害那場戲中加了吊毛，使人物當時的思想、感情更為突出。擴大了演出效果，也深得孫老師喜愛。
自己在武戲方面也有很大的追求，力爭使自己做一名文武兼?zhèn)涞难輪T。在團里的武戲中有很多的武打技巧及單對開打，如：雁蕩山的賀兵，需要抄跤的技巧和藤牌槍的單對開打?！惰F公雞》雙槍對三節(jié)棍，都是真家伙，稍有不慎就容易發(fā)生危險，更是馬虎不得。在《嘉興府》中扮演的“大馬塊”是需要更多的撲虎、蹌背、棒子、過人克子、僵尸等摔打技巧。作為武花臉開蒙的我在這些技巧上可以完全勝任這個角色。因為有堅實的基礎，所以在赴香港近10場的連續(xù)演出中從不刪減任何摔打技巧，為香港的觀眾展示了京劇武戲的獨特魅力。
在現(xiàn)代京劇《智取威虎山》中自己扮演八大金剛之一，在排練的初期自己感覺這個角色只要把造型擺好、和主演及其他金剛配合一致就可以了，后期排開打的時候我的技巧有：蹦椅子、蹌背、倒撲虎等，這對我來說也是可以輕松的完成。唯獨在全劇結(jié)束的那個具有挑戰(zhàn)性的竄椅子的動作真是給我造成了很大的壓力。因為前面的開打下來氣還沒有喘勻就要上了，而且確實有一定的危險性。竄的力量大了不行，容易給身體的某些部位造成傷害，小了又容易上不去摔下來。而且由于劇場的不同在助跑上還有許多步伐的變化。多場的演出中在這個動作上有成功也有失敗，有一條腿上去一條腿被別住的時候，有腿磕在椅子上的時候，更有沒上去直接卡在臺階上的時候。到現(xiàn)在我是越看椅子越高、越看越眼暈、越想越害怕。要向領導提出換人的.申請嗎？這活換誰也會有壓力，在說自己既然當初應了這活就要把它來好。一名合格的演員就要適應不同的角色和舞臺環(huán)境，去克服各種難度的舞臺技巧，必須具有良好的敬業(yè)精神才能真正體會到成功的瞬間那些屬于自己的成就感和喜悅的心情。這也是我一直想要得到和追求的。
由于自己的主工行當是文丑，大多在舞臺上以飾演配角為主還有旗、鑼、傘、報等，我為自己在團里這幾年的工作所演出的（文戲、武戲）主要點的角色做了一個大概統(tǒng)計：
武戲：雁蕩山、鐵公雞、有單對開打和技巧的兵。嘉興府的大馬塊、收大鵬―伏虎羅漢
出手戲：青石山、盜庫銀、泗州城、八仙過海、白蛇傳
現(xiàn)代戲：智取威虎山―八大金剛、杜鵑山―毒蛇膽
新編歷史戲：護國將軍―老六更、媽祖―前接生婆后趕山怪
具有代表性的反面人物：春草闖堂―吳獨、六月雪―張驢、鍘判官―李保、謝耀環(huán)―蔡少炳、野豬林―陸謙等。
自己在塑造反面人物上深有體會，覺得正面人物總有一個拘束性。但是反面人物就不一樣了，怎么壞的都有，壞成什么樣的都有。而且小花臉塑造的反面人物也很多。關鍵是靠演員當時的心里活動在通過面目表情體現(xiàn)出來。比如陸謙是屬于陰險一類的，在表現(xiàn)的時候不能張揚，完全要從心里去做戲，去體會當時角色的內(nèi)心活動，而表面上又要裝的很紳士，這類的活在演出的過程中會很辛苦。記的在一次演出中，最后開打被林沖擒住后，突然聽到觀眾里有人憤怒的喊到：“宰了他。”演出結(jié)束后自己在回想起來卻很高興。因為知道觀眾恨得不是我本人，而是對我塑造的角色產(chǎn)生了憤怒。這也說明自己今天的演出成功了。所以自己也很喜歡演反面角色，喜歡用多種性格去塑造人物。
戲曲演員工作總結(jié)篇六
戲劇曲藝文化是一種區(qū)域文化，是一種大眾文化，是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，更是校園文化的重要源泉和基礎。把戲劇曲藝文化引進校園，不僅是對戲劇曲藝文化的傳承和發(fā)揚，也是創(chuàng)建特色校園文化的重要內(nèi)容。現(xiàn)對我校這學期來戲劇曲藝文化的工作總結(jié)如下: 一、校園文化氛圍突出體現(xiàn)了民族特色 1、豐富了校園文化建設的內(nèi)涵。
戲劇曲藝文化進校園是學校教育的重要內(nèi)容之一，是培養(yǎng)學生愛國愛家，弘揚民族精神的重要材料，也是創(chuàng)建特色學校，豐富校園文化建設的重要課題。通過這學期的努力，戲劇曲藝文化教育差不多成為我校特色教育品牌。
2、營造了良好的社會氛圍。
隨著此項工作的深入開展，凡是參與此項活動的老師，各級領導以及民間藝人都深刻認識到，很多戲劇曲藝文化精髓隨著歲月流逝，慢慢被人們淡化或遺忘，學校必須要緊緊抓住機會，通過各種途徑去挖掘整理，傳承優(yōu)秀的民族文化，在社會上營造良好的氛圍，喚起全民意識，為此，在這學期的工作中，我校組織 教師依照實際，結(jié)合校領導的安排，積極組織，開展各項活動。
3、增進了學校、家庭、社會三者間的友誼，為學校工作打開了新局面。
在開展此項活動中，我們緊緊抓住教育質(zhì)量這一中心，把學校工作與傳承優(yōu)秀文化相結(jié)合，與老百姓最關懷的子女教育相結(jié)合，在訪查，深挖的同時，不忘本職工作，把深挖資源與家訪結(jié)合起來，收集老百姓對學校工作的各項意見和建議。這一做法，既收集到了我們所需要的資料，又關心了老百姓，更難得的是得到了社會的贊譽和認可，無形之中提升了學校的社會名譽，為更好地開展戲劇曲藝文化進校園制造了條件，大大地調(diào)動了全社會挖掘，傳承愛護優(yōu)秀民族文化的積極性。為我校開展戲劇曲藝文化進校園既節(jié)約了時刻，又拓寬了空間。
4、拓寬了視野，調(diào)動了學生，改善了條件。
在開展此項活動的過程中，吸引了一大批學生投入到此項活動中，同時，在活動中，我們依照工作需要，我們適時調(diào)整工作打算，成立了資料收集整理組，那個小組的建立，為了解、研究我校民族文化特色提供了大量的原始依據(jù)，為實施素養(yǎng)教育開發(fā)了捷徑，通過寬闊教師的收集，整理與編排，提高了教師進行校本研修的能力。
二、下一步的打算
1、結(jié)合學校學科特點，重點抓好民族音樂，使其與學生的日常學習活動緊密結(jié)合。
2、抓緊深入開展戲劇曲藝文化內(nèi)容的深入搜集，調(diào)整作息時刻，抓緊收集原始資料，因為熟悉戲劇曲藝文化的多數(shù)是年越古稀之人，讓戲劇曲藝文化精髓不因人員的流逝而消逝。
3、加大校本教材的重新編排力度，開展民族音樂的編輯。依照地點特色，安排調(diào)整課時打算。保證我校民族文化凸顯本土特色。保證我校教育為地點進展融為一體。
戲曲演員工作總結(jié)篇七
地區(qū)和民族不同。比如蒙古人走路他兩邊晃著，兩腿拔著走路，因為他經(jīng)常走沙漠、騎駱駝，所以他走路老是這樣拔著，習慣不同嘛。
又如職業(yè)不同走路不同，芭蕾演員，他大撇著走，為什么?因為他練基本功要掰胯。所以事業(yè)促成他平常走路就這么走。我們搞京劇的，平時練小八字，走路也小八字，職業(yè)的不同走路也不同。
時代不同。比如清朝一般人走路是上身帶動下身，如果下身帶動上身就叫趟 水，趟鐐了，因為水和鐐都有阻力，才這樣走(做趟走狀)。清朝那個辮子很重要，那辮子都是絲絳穗子，走路時為了不讓這穗子擺，所以形成他下身帶動上身走路了。清朝女人走路和唐宋元明又不一樣，唐宋元明女人拘謹，講三不露：動不露指，行不露步，笑不露齒，所以是扣胸走路。而清朝則不同了，她穿的是花盆兒底的鞋，自然就這么走，(做敞胸走狀)敞胸而走了，是不是?這是因為時代的不同，服飾的不同，規(guī)定了他走路的不同。
我們怎么走?賣小吃的、做小買賣的、開旅館的、開飯店的怎么走?要尋找他們的特點。又如醉了怎么走?咱們在舞臺上用的著吧，有時我看有人在舞臺上醉步盡搗步，(做兩腿來回搗著走)這樣象醉的嗎?我看不象醉，生活里沒這樣醉的，生活里醉是先醉后腦，后腦一醉就失掉了控制力了，就要前仰后合，后邊老想有一根棍支著才好呢，他不是這樣走(交替的做兩種不同姿式)。為什么腦袋一暈就想吐吶?渾身發(fā)燒腿發(fā)軟嘛，因此，酒醉腦子失掉控制力，這要支著。我們要懂這個道理，你再研究，你把這醉步提煉出來加以藝術(shù)化嘛，別跟真的一樣，找它的要點。醉步也好，云步也好，需要練。上汽車，上火車，上輪船，那么大的舞臺，不可能給你放一個火車，火車在側(cè)幕條兒那里，你不能晃晃地“再見!” 那就是火車要翻了，上身不能動，就需要云步，云步上身不動，就過來了。什么步都需要練，你沒準什么時候用，是不是?不現(xiàn)學，就不行了。
講演員的臺詞。有時演員用氣就喊，一出戲下來嗓子就困了，沒功夫。要求你口齒清脆，不管你怎么念詞都應讓觀眾聽得明自。高聲、低聲、最小的聲音也得貫注于后排，如果演員不練用氣，共鳴音又沒有，嘴皮子又沒勁，念詞就念不清楚，盡嚼字。嚼字不行，既不嚼字也不能咬字，口齒要清楚，讓觀眾明白。
特別是話劇演員就是要念詞，你念不好詞，觀眾聽不清，所以念詞要練，這里有幾個規(guī)律。
我們講求“字頭、字腹、字尾”就是要通過字頭發(fā)音，字腹轉(zhuǎn)音，字尾收音。這就要鍛煉演員的 “氣”，氣要勻。念詞要清楚，全憑字頭和字尾，發(fā)音和收音。發(fā)音必須要準，收音必須要穩(wěn)，通過字腹轉(zhuǎn)音，達到字尾收音。因此演員如果發(fā)音不好就容易變，說話說的不利落，字頭、字尾沒講究。所以發(fā)音收音是比較重要的.。
當然還有尖團字，個別尖團字還應該注意。尖團字不一定那么講究，但你得懂，分清尖團，才能字正腔圓。這里還有五音一一唇、齒、喉、牙、鼻。這五音還離不開四呼，四呼不準確，五音也就發(fā)的不準確：齊齒呼，撮口呼，開口呼，合口呼。合口呼有時吐字發(fā)音要和四呼緊緊聯(lián)系起來。撮口呼里還有合口呼呢，比如一“弓”字，武器是重音，需要撮口呼，“恭”字就不需要念那么重了，要輕音了，輕音就是合口呼了，“我恭敬你”要合口呼，撮口呼就不合適了，所以要運用得當。有時合口呼，不閉嘴說不出話來，是不是?這“不”，不合口說不上來，該開口的，開口呼，該合口的合口呼。齊齒呼是從牙縫兒里說話嘛。為了吐字發(fā)音準確，就要很好地研究，比如這里有四個字的規(guī)律：音、節(jié)、句、意一一吐字發(fā)音的音，節(jié)奏的節(jié)，句子的句，意思的意?！鞍l(fā)音準確，音不破節(jié)，節(jié)不亂句，句不離意”這是吐字發(fā)音的規(guī)律吧。因為我們臺詞都有節(jié)奏，所以音不破節(jié)，節(jié)不亂句，有了節(jié)奏感，不能亂了句子，句不離意，一亂了句子就準離開這意思了，這是整個的有機的聯(lián)系，如果這個規(guī)律掌握不好，你吐字發(fā)音就不會清楚。所以要很好地掌握和運用這個規(guī)律。
還有十三道轍。
分為:中東撤，一七轍，言前轍，灰堆轍，由求橄，遙條轍，人辰轍，發(fā)花轍，懷來轍，梭波轍，么斜轍，姑蘇轍，江陽轍。
便于記憶，我給它編了十三個字，一個字對一個字轍:“東西南北走，瞧人家來車接姑娘?！闭齻€轍。
再有四聲，我們都會“平上去入”嘛，但是“平上去入”是有規(guī)律的:
平一一平聲平調(diào)莫低昂。
上一一上聲猛呼高烈強。
去一一去聲分明哀遠道。
入一一入聲短制急收藏。
入聲字就短，剛出來字你就給它回去。短制急收，南方人入聲字較多，是不是?
有時早上七點鐘左右同學們就喊，不就喊這四聲嗎?“媽、麻、馬、罵”，我天天都聽得見，這個四聲有時候我們不太注意的一個問題是“口帶語”。我管它叫“口帶語”就是“嗯”，“嗎”，“哇”“呀”的有時候，這個字一帶就過去了，也不能把它當正字念，比如:“你吃啦，吃飯啦，沒有哇?” (強調(diào)著念這句話里的帶語)這多難聽啊?是不是?所以你當正字念多難聽啊，應該是:“你吃飯了沒有哇?”(按正常話念)不就完了。不注意很容易出現(xiàn)這個間題?！班拧弊炙兴穆暵镆灰弧班?、嗯、嗯、嗯、”這四聲是四個意思，絕不是一個意思，含制止，領悟疑問，等意。所以我們念詞應該口語化，不要死板，僵硬嘛，應該很自然，但是有時對于這些“口帶語”不注意，它出現(xiàn)問題就不少，損害人物性格讓人感覺演員不是在那演戲，是在那里背臺詞呢。因此，我們練習這些是為了運用自如，提煉出一些好東西。要找出怎么練法，你就開竅了，得到竅門了，竅門是通過不斷實踐得來的，別人教是一方面，更可貴的是自己找，才比較自如，而且找出的規(guī)律還要你在實踐中運用。
演員的眼睛是很重要的，要把所有觀眾的注意力都攏在你的眼睛中。過去常說:“千表歸于眼，萬動歸于腰”，一千個表演，眼睛是總司令部，一萬個動作，腰是總司令部，如果一個人腰壞了，就走不動了，甚至連胳膊也抬不起來。使你上下一致全在腰上，表演卻是在眼睛上。人們不是常說:“眼睛是心靈的窗戶”嗎?京劇說:“眼是心中苗”，它能反映出一切問題，表達出復雜的的情感。演員用什么來攏住觀眾呢?就是通過眼睛。
眼睛不能分散，要瞪而不是睜。睜眼再大也不行，瞪眼無所謂大小。比如表現(xiàn)這人陰險毒辣，你瞪著眼睛，顯得有殺氣，睜著就不行，所以要瞪眼、攏神，注意力才能集中。
眼睛對于表演的重要意義，我們還可以通過盲人與啞人這兩種人的情況來說明。盲人，特別是生下來就看不見的盲人，世上一切事物的形狀以及別人的表情他都不知道，長年累月，他自己的面部肌肉就死了。他能拉大擂拉戲，能拉二胡，但拉得再好，你給他鼓掌，他也只能扳著臉致謝，臉上沒有一點表情。啞巴就不同了，他心里有話說不出來，是不是?他打啞語，別人又看不懂，他想盡一切辦法讓你明自他要說什么。你甭看別的，就看他的眼睛(做動作)，他的眼睛特別好，他要通過眼睛把一切都告訴你。表達出他的感情，他的內(nèi)心活動。因此，要求演員鍛煉眼睛，使眼睛靈活。當然，話劇與京劇不同，不能象京劇那樣練眼珠兒、轉(zhuǎn)眼珠，用不著，但要懂得這個道理。
再比如一個人在夜里怎么看東西?這在我們演戲中經(jīng)常遇到。伸手不見五指，你怎么看?有月光又怎么看?月明如水，為什么要擋住才能看清楚，再如，我們都知道，白天是先看見東西，后聽見聲音，白天看足球比賽，球出去了，你才聽見聲音，晚上是先聽到聲音，后看到東西，所以在夜里走道，絕不是馬上聽到聲音就回頭，而是聽到聲音，找到方位，才回頭。再如，整夜失眠，又怎么看東西呢?上了臺是不是還瞪著眼，那不行了?？催h怎么辦?看近又怎么辦?看高怎么辦?看低又怎么辦?都要好好地觀察研究。
一般地說，看的規(guī)律是遠要閃，閃身看遠，傾身看近，高要仰，低要拔，拔著身子往底下看。
遠要閃，你在舞臺上表演，另一個人還沒有上，你看他從遠處跑來了，跑得很急，你越閃身:“誰呀?誰呀?”他顯得越遠。慢慢地，你從這一閃， “噢!他!”傾身再看，就在眼前。所以，通過一閃一傾，你給沒上場的人就作了鋪墊。不能讓他還遠遠的，你就傾身，那不行，傾近，就在眼前，要通過你這一閃一傾，給觀眾從遠到近的感覺。
高要仰，仰身看高嘛。你要往上看，上邊有動靜，就必須撤身往上瞧，不然，掉下東西，砸著你了?？吹鸵?，身子越拔，看得越低。有個說法:“聞花、吸髓、倚欄桿”，叫做“三險”。不能拿花貼著鼻子嗅，花里有膩蟲;啃骨頭不能隨便吃骨髓，里頭煮不爛，有細菌;倚欄桿，挺高的，掉下去準死，所以這三件事挺危險。比如，你站在五十層高樓上，沒有攔桿，你敢不敢在屋沿上往下看，下面的小汽車都跟小玩藝兒似的，你敢這樣看，(做傾身看狀)你不敢，這樣看，誰也甭推你，自己就掉下去了。心臟再有點毛病，血壓再高，那更不行。一般人都要這樣看。(做后仰身看狀)“你過來看，這么點兒小汽車?！彼蟮?，后邊還有地方，往前邊一趴就完了。生活中是這樣，為什么有的演員在舞臺上表演:“你看那山洞!”他這么看(做傾身看狀)，一下嘛?不真實!
再比如，后邊有個特務跟著你，但因無事實，不敢貿(mào)然抓你。他光咋唬你:“哎，殷元和!”如果你一回頭，“哎，對，就是你，來吧!”他就把你抓走了。但是你如果感覺后邊有人，你絕不能叫他一喊，你就:“干嘛?”(做發(fā)愣狀)那多損害英雄形象。你要讓觀眾感覺你回頭了，但又不是真回頭。怎么運用?首先心要回去，眼睛向下斜垂(做向下斜垂看狀)，感覺你膘住他了，但不能回頭，也不能發(fā)愣。首先心要回去，然后眼睛向下，基本看肩，斜垂。這是在鍛煉，生活中也是這樣，這就要求我們很好地思考?？傊?，要求眼睛運用得當，在舞臺上不要夸張，不要手舞足蹈，如果身上根本不動，就通過你的面部表情來表演，觀眾會覺得更舒服，還不累，所以我們要很好地極煉和運用眼睛。
戲曲演員工作總結(jié)篇八
為落實推進xx市教委關于推進戲曲進校園的文件精神，2018年11月8日，18：00，在我校a110舉行了xx市曲藝團中德專場演出。來自xx市曲藝團的29位曲藝表演藝術(shù)家把豐富多彩的曲藝節(jié)目帶到了中德師生的面前，讓中德師生充分感受了號稱“曲藝之鄉(xiāng)”的xx曲藝文化。擔任主持人的是夏炎、劉迎兩位老師。劉迎老師是xx市曲藝團的鼓曲名家，參加過眾多的曲藝表演活動。夏炎老師更是xx曲藝團共青團支部書記，同時也是著名劉派京韻大鼓演員!對于兩位老師的到來，同學們表示了熱烈的歡迎。同時，老師們也很開心來到校園，與同學們分享曲藝文化。
曲藝走進xx xx市曲藝團是中國北方著名的曲藝藝術(shù)表演團體，是在1953年由原來的xx曲藝工作團改建而成的，有著60多年的歷史，陣容強大、曲種齊全、實力雄厚，享譽海內(nèi)外。
建團六十年來，xx市曲藝團挖掘、整理了近千段傳統(tǒng)節(jié)目，以豐富曲藝舞臺。又在此基礎上不斷地改革、創(chuàng)新，創(chuàng)作了一批膾炙人口的新曲目本團曾擁有象駱玉笙、馬三立等國寶級藝術(shù)大師和一批頗為著名的曲藝創(chuàng)作及表演藝術(shù)家。在老一輩藝術(shù)家逐漸離開舞臺后，一批優(yōu)秀的中、青年藝術(shù)家迅速崛起，繼承和發(fā)揚了優(yōu)秀傳統(tǒng)文化藝術(shù)。
xx時調(diào)---《軍民魚水情》
第一位演出的是劉渤揚老師，劉渤揚老師是xx市曲藝團xx時調(diào)青年演員，她自幼愛好文藝，四歲開始就在xx市河東區(qū)少年宮學習唱歌，1991年考進xx市少兒曲藝團，跟隨曲藝大師、xx時調(diào)藝術(shù)里程碑式的代表人物王毓寶老師學唱。xx時調(diào)是xx最具代表性的曲藝品種，《軍民魚水情》曾紅遍了大江南北，一時竟出現(xiàn)大街小巷、男女老少傳唱“紅旗飄飄，歌聲陣陣”的盛況。也就是從那時起，人們才知道了xx時調(diào)。今天在中德，藝術(shù)家劉渤揚老師精湛的技藝為我們重現(xiàn)了xx時調(diào)的輝煌盛狀，使我們感受到了軍民之間魚兒與水般的情深意濃。
相聲---《節(jié)日趣談》
接著表演的是相聲表演《節(jié)日趣談》，節(jié)日是世界人民為適應生產(chǎn)和生活的需要而共同創(chuàng)造的一種民俗文化，是世界民俗文化的重要組成部分。藝術(shù)家王友如與劉川一捧一逗，通過對中國傳統(tǒng)節(jié)日的挖掘演繹，一口流利的“節(jié)日報名”，為大家呈現(xiàn)了一場幽默滑稽的演出，同時在笑聲中使大家對中國傳統(tǒng)文化節(jié)日有了更深的了解，提升了同學們對學習中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的興趣。
京韻大鼓---《丑末寅初》
下面是京韻大鼓《丑末寅初》表演，《丑末寅初》又名《三春景》，是京韻大鼓歷經(jīng)幾代藝人傳唱不絕，膾炙人口的傳統(tǒng)唱段。作品以極簡練的筆觸，形象地描述了在丑末寅初這一時辰里，中國古代人民的生活景況，猶如一幅生動古樸的畫卷。京韻大鼓為中國曲藝曲種之一，是中國北方說唱音樂中藝術(shù)成就較高的曲種，同時在全國的說唱音樂曲種中也占有相當重要的地位。藝術(shù)家李響老師使用京韻大鼓為我們呈現(xiàn)出了一場強調(diào)流暢，節(jié)奏活潑，短句大腔搭配巧妙的演出。從悠揚婉轉(zhuǎn)唱腔中，讓我們感受到中國古代人民的生活景況，使我們得到充分的藝術(shù)享受。
相聲---《歡聲笑談》
下面是相聲《歡聲笑談》表演，中國自古就有“十里不同俗，百里不同語”的民諺，方言在地域上的區(qū)別往往能體現(xiàn)出文化發(fā)展在時代上的差異。方言與文化相輔相成，常常互伴共生，它們可以呈現(xiàn)出一個地區(qū)的獨特形象，從而使該地區(qū)具有區(qū)別于其他地區(qū)的獨特魅力。相聲藝術(shù)家池灝，劉祎昂運用各地方言的趣味性，讓我們感受到語言的魅力，充分展現(xiàn)了各民族語言的差異性，使人們領略到了各族文化的風采與差異美，感受到中華文化的博大精深，使我們心中升起濃濃的自豪感。
京東大鼓--《?；丶铱纯础?BR> 接下來一個表演是京東大鼓，京東大鼓是發(fā)源于河北三河、香河、北京平谷、xx寶坻等京東地區(qū)的一種傳統(tǒng)說唱藝術(shù)。該曲藝經(jīng)國務院批準列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，是中國文化的瑰寶。藝術(shù)家王鴻亮老師左手挾銅板，右手擊鼓，呈現(xiàn)了一場催人淚下的表演，這首《常回家看看》，講的內(nèi)容便是呼吁大家多回家看看父母，為自己的家人做一些力所能及的事情。“百善孝為先”，孝是中華文化傳統(tǒng)提倡的行為。作為在校大學生，同學們更應該踐行“孝道”，學好專業(yè)知識，為以后更好的孝敬父母而努力!相聲---《語言的研究》 最后一個表演相聲藝術(shù)家辛曲，王昊老師通過嫻熟的語言技巧將語言的魅力發(fā)揮到極致，使大家在笑聲中領略到了中華語言的幽默性與文化性。中國具有五千年文明史，素有"禮儀之邦"之稱，中國人也以其彬彬有禮的風貌而著稱于世。禮儀文明作 為中國傳統(tǒng)文化的一個重要組成部分，對中國社會歷史發(fā)展起了廣泛深遠的影響，其內(nèi)容十分豐富。隨著我國改革開放的步伐日益加快，跨國交際日益增多，中西方禮儀文化的差異更是越發(fā)顯露，這種差異帶來的影響也是不容忽視，在中西禮儀沒有得到完美融合之前，同學們有必要了解這些禮儀的差異，這有利于人與人，國與國的交流和發(fā)展!此次表演學校通過利用第二課堂讓同學們知道并積極參與到活動當中，同學們不僅僅可以在校園中欣賞到曲藝藝術(shù)，還可以為自己拿到學分。這也達到了我們創(chuàng)建第二課堂讓同學們在課余時間了解學習藝術(shù)文化，提高自我修養(yǎng)的目的。表演當中同學們更是與老師們有很好的互動?；觾?nèi)容更是有效的讓同學們區(qū)分了曲藝和歌曲的區(qū)別。這使這次的活動更加的完整，也體現(xiàn)了同學們對此類活動的積極性和參與性。
戲曲進校園是文化傳承的一種方式，通過走進校園讓當代大學生更好地感受中國曲藝藝術(shù)的魅力，使同學們提高藝術(shù)審美素養(yǎng)、增進文學修養(yǎng)，加深對曲藝的理解和熱愛，更是增強了大學生的文化自信感。作為當代大學生，同學們應該多去欣賞我們中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)，讓它永遠永遠放光芒，讓它世世代代流傳下去!最后，xx市戲曲進校園——xx市曲藝團走進中德應用技術(shù)大學活動圓滿成功!
戲曲演員工作總結(jié)篇九
京城首現(xiàn)“戲劇婚禮禮堂”
3月11日，首屆“《真愛的味道》——繁星薇娜戲劇婚禮體驗秀”將在宣武門地鐵口的繁星戲劇村舉辦，國內(nèi)首家戲劇婚禮禮堂將就此誕生。
怎樣結(jié)婚最浪漫？西式還是中式，去旅行、去教堂、還是在酒店？
近年來，隨著人們生活水平的提高，婚禮的形式也在不斷豐富，由專業(yè)公司量身定制婚禮已經(jīng)逐漸被大眾接受。為了讓婚禮形式新穎、現(xiàn)場氣氛熱烈、婚禮更具有獨特性，人們開始把表演、影視等多種藝術(shù)元素融入婚禮中。
首家戲劇婚禮禮堂“繁星薇娜戲劇婚禮禮堂”，是戲劇和婚禮的一次強強聯(lián)合，由中國規(guī)模最大的民營小劇場群繁星戲劇村同私人婚禮定制品牌薇娜婚禮策劃中心聯(lián)合推出，全新概念的婚禮模式，讓想要在京城舉辦婚禮的朋友，多了一種更藝術(shù)的選擇。
繁星薇娜戲劇婚禮禮堂，將婚紗攝影、婚禮策劃、婚宴等服務以打包或菜單選擇的方式推薦給新人，劇場的高級燈光設備、音響，將是所有婚禮會場中最具特色的會場，禮堂同時提供一站式婚禮服務，讓來賓省時省力。
薇娜婚禮策劃中心策劃師陳煒麒：戲劇婚禮就像是一場專業(yè)團隊為每對新人打造的愛情舞臺劇，他能夠更具感染力的演繹新人的愛情故事與生活夢想，給到場嘉賓更生動的現(xiàn)場體驗，令人更加難忘。
繁星戲劇村制作人解藝：專業(yè)演員配戲，專業(yè)的舞美燈光音響配合，不單是在演繹極致浪漫的一幕，更是對現(xiàn)實生活的一種升華，通過戲劇元素的運用使婚禮更加生動有趣，更值得回味與珍藏。同時，劇場改造后，配以繁星戲劇村高端會所餐飲團隊打造的高品質(zhì)婚宴，讓婚禮禮堂的服務功能更加完整。
《真愛的味道》戲劇和婚禮碰撞出的火花，一經(jīng)推出便受到年輕人的追捧，為了便更多新人能享受這場藝術(shù)婚禮盛宴，主辦方推出免費報名的參加方式，很多準新人已紛紛報名。據(jù)了解，婚禮體驗秀《真愛的味道》3月11日的上午大眾點評專場已經(jīng)預約爆滿，而下午場也僅剩少量名額。
戲劇家協(xié)會2016年度工作總結(jié)縣文聯(lián): 2016年戲劇家協(xié)會在縣文聯(lián)的正確領導下,在全體會員的努力下圓滿完成了全年的工作任務.現(xiàn)將情況總結(jié)上報,請閱示。一、發(fā)展會員，建立新的......
戲劇，指以語言、動作、舞蹈、音樂、木偶等形式達到敘事目的的舞臺表演藝術(shù)的總稱。文學上的戲劇概念是指為戲劇表演所創(chuàng)作的腳本，即劇本。戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話......
戲曲演員工作總結(jié)篇十
戲曲表演講究“手、眼、身法、步”，手、眼、步好理解，唯有這個法難理解。下面，小編為大家分享戲曲演員必須要練好的基本功，快來看看吧!
演員心的豐滿是指生活的積累，刻苦的鉆研，技術(shù)的熟練。
演員如果沒有生活的依據(jù)，他內(nèi)心豐滿不了。因此要求演員經(jīng)常不斷地深入生活、認識生活、提煉生活。對各個不同人物要進一步分析不能無根據(jù)地瞎編。演員心的豐滿絕不是胡編亂編。所謂演員想象力很豐富，還要看他怎么想。那些脫離實際，脫離人物的想，都叫瞎編。演員要根據(jù)事件和人物個性去想。否則就是瞎想了。舉兩出戲為例:一個是《挑滑車》，一個是《長坂坡》。
有的演員想把高寵表演好，他自己認為想象力很豐富，所以，在第一場派將時，高寵對岳飛派將去打金兀術(shù)，唯獨沒派自己而焦急。這場戲叫《鬧帳》，“你岳飛再威嚴我高寵高五爺非鬧不可，為什么不派我?”岳飛讓他看守大纛旗，大纛旗很重要，纛旗一倒軍心就亂了，所以要高寵看大纛旗。高寵領令剛一出門又回來了，想起沒給岳元帥作個揖呢，于是回來作個揖，完了又給這邊作個揖，又給那邊作個揖，出門以后對著令箭:“你可派我?哈哈哈!”一狂笑，一捂嘴。演員自己認為正確，實則這幾個動作是錯誤的。我們來分析:高寵是一員猛將，是很傲氣的，本事非常強。高寵如果考慮得這么細致，又是沒作揖又是怕別人發(fā)現(xiàn)他笑，他根本就不會去挑從山上滾下來的滑車了，在《鬧帳》這場戲中就不應出現(xiàn)那些動作。這捂嘴的動作不是高寵，這樣選擇動作叫瞎編，不叫豐滿，因為他離開了人物。
還有《長坂坡》，我聽說楊小樓先生，他演趙云是怎么上場的呢?四個龍?zhí)?，一站門兒，他跟著龍?zhí)滓粔K兒溜著邊兒上。后來有人議論說:“這楊小樓楊大老板今兒個怎么泡湯了?鬧著情緒就上場了?”有的人演趙云上場，是四擊頭上場，不管你怎么打，他跟著鑼鼓點上場，叭!一亮相!“我趙云!”可是一想這樣上場是不對的，因為這時的趙云自從被劉備借來，寸功未立，現(xiàn)在讓曹操追的盡跑，從新野跑到樊城，又從樊城跑到長坂坡，盡跑，讓人追著屁股打他，他吶，又不能回打，因為他有個主要任務:保著家眷，最重要的是保護劉備的兒子阿斗，這要是丟了，死了，還成?所以他的任務很重要。因此一開始不能四擊頭上場亮相。他三進三出曹營去找被曹兵沖散而丟失了的劉備的兒子阿斗，他一進曹營沒找著，二進、三進曹營才找著阿斗。他絕不是個人英雄主義，叫人看我趙云進出曹營跟鬧著玩兒似的，而只是為了完成任務，后來他也被徐庶救了(關于徐庶的故事下次再講)。所以趙云出場不能亮相顯示自己英雄，他不是高寵，高寵是猛生，趙云是儒生。這就是兩個人的區(qū)別，不能拋開人物而去考慮自己的動作，胡編不叫豐滿。所以演員考慮問題都不能拋開人物，拋開事件，應該根據(jù)人物，根據(jù)劇本所要求的東西進一步分析，充實自己，才能演活，才能有血有肉，而不是隨便亂想。
我們要發(fā)揮，不是無目的地發(fā)揮，那是開玩笑。兩個揮，看你怎么發(fā)揮，一個是無目的、沒根據(jù)地 “揮”，就屬于編;有根據(jù)、有目的，這樣發(fā)揮才是真正創(chuàng)造人物。要把人物的內(nèi)心活動，都挖掘出來，通過自己嚼爛了，溶化了，不斷地實踐，再通過反復地深入生活，才能提煉出好的東西，因此心對演員來說是主要的。
演員要松馳，但松而不軟，軟就懈了。松馳跟軟是兩回事，松馳中有剛，要求演員剛中帶柔，柔中有剛，不能一松馳就軟了，渾身懈了，這不行。所以演員身部的訓練也是解脫負擔，讓你運用自如。為了避免演員把平時生活中自己的毛病帶到舞臺上，要求演員要很好地訓練:要求你對你所演的角色是大、小、胖、瘦，跟你演員本人不能相同。你光有語言不行 (當然語言也是重要的)，語言和身上要一致，要求心身一致，要求演員既不僵硬又不松懈，讓你剛而柔，但不是懈。當然在京劇舞臺上也有僵硬的人物，比如《霸王別姬》的霸王，《四平山》的李元霸，那是特殊人物。霸王是馬上皇帝，所以他三肘平行，肩、肘、胯都平行，這是特殊人物，一般人物身上要松馳，這就要鍛煉。一個演員的成長，我認為是從自然到不自然，從不自然達到高度自然。在生活中無拘無束很自然，但是你一進學校，讓你來反映生活時，你又不自然了，就需要藝術(shù)加工了。一到排煉，吃飯、喝水都不自然了，再通過這不自然達到高度自然。所以一個演員能夠在舞臺上自如是要練的。
手要千變?nèi)f化，但不能亂動。為什么呢?我們戲曲在訓練中讓你的眼睛看手尖兒，看著手尖兒這么指，手尖兒不回，眼睛不許回(作指的動作)。但到舞臺上能這樣嗎?不能。所以說，訓練是為了把演員訓練圓了，到舞臺上又不一樣了。在舞臺上要千變?nèi)f化嘛，你絕不能看著手尖，拉山膀，也不能這樣:“你聽我說”(做動作)，它不合適啊，是不是?所以，到舞臺上就不能這樣了。
生活中，手心沖哪兒指都不一樣，表演中也要注意這些問題。比如:你恨這個人，你的手怎么指?一般的習慣是手心沖下指，這叫“怒指”。手心沖一下(做動作)，起碼表示你對他不滿意吧?“你別，別走!”這是怒指。手指不能往上翹，如果手指一往上翹又變了。手心朝下:“你!走!”但手指一往上翹呢，又搭著愛的成份了，這叫愛與憎指，愛的成份占多了，憎的成份就占少了。
比如:對你的孩子，恨鐵不成鋼，你恨他呀，“你怎么老這樣?明明是塊好鐵，你能煉出鋼來，就不好好煉，你呀!”這一下，又恐怕是一指把腦袋給戳漏了，所以，他按著指:“你呀，這孩子!”(動作)比如，梅蘭芳先生在《斷橋》中按許仙，那就是愛與憎揉合在一起了嘛，她手尖朝上:“你怎么老害我!”剛一指，“喲，別摔著了”，她還怕把他摔著吶，所以她這樣指，是愛與憎的指。這就叫“手要千變，動而不亂?！?BR> 手心朝上指怎么講?我說手心朝上一般叫“問指”。比如老頭問孩子:“為什么看你眼熟，你是誰呀?噢!對對對，是你!”他比較親切。如果手心一朝下，“是你!”好，把小孩嚇跑了，這就不成，因為手心沖上比較親切一些飄一些，“你好哪!”“上哪兒去了!”都是手心沖上絕不能沖下。
手心沖左，我說叫“挑逗指”，跟人開玩笑這么指他(動作)，“你呀!”不用言語，就行了，跟他開玩笑吶，你絕不能，“你呀!”(動作)這樣也不行，那樣也不行，非得這樣，這是挑逗，開玩笑。
手心沖右呢?一般的叫“嘲諷指”，嘲笑與諷刺不正規(guī)的指。你對這個人不滿，這人很惡劣，你就:“誰呀?”(動作)表示很看不起。
當然，類似這些東西，不一定很準確，但是我要提醒大家，在生活當中這些東西很多，絕不都是一樣的指法。所以，要注意從生活中提煉。我說深入生活，重要在于認識生活，如果不認識生活就無法準確提煉生活，但不是照搬，通過藝術(shù)加工達到舞臺表演。
你看，手心沖下、沖上、沖左、沖右、沖前、沖后，都不一樣，都有詞。所以手的問題，我們平時要嚴格訓練，到舞臺上要很好地運用，不能把生活中的那些忘記了。有的演員，到舞臺上就不知道手往哪兒擱了，這不行，這就是運用的不靈活，不好嘛!
還有，為什么說這“手要千變，動而不亂”?因為，這手是領神的，人的手起舵的作用。如果在舞臺上不知怎么用，亂指亂劃(動作)，抓耳撓腮的，不行，老先生管演員手無目的亂指叫“畫符”，怎么叫“畫符”呢?寫字都有體，什么顏體，柳體，這畫符是什么樣啊?拿張黃裱紙，拿支朱砂筆一畫，“喝了就好了?！边@不是糊弄人嘛!他就沒體亂畫，他自己也不知道是什么。這也正如我們演員的手來回亂指，無目的，這就叫畫符，沒章法，沒靈魂，沒思想。所以，不能亂指。因為觀眾的眼睛跟著你的指吶，你一亂指，觀眾就看不過來，注意力不集中，分散了。因此，手不能亂動，該指則指，必要動再動。
演員就怕耳饞。靈敏和耳饞是兩回事情。靈敏是適應舞臺上發(fā)生的一切，如果一個演員在舞臺上注意力不集中，或者演錯了，你要適應它，這是靈敏。但是切忌不要“耳饞”，你在那里表演，觀眾的暖瓶摔了，你也看，觀眾就要嘩然，把戲整個給攪了。所以，不屬于舞臺范圍的也亂聽亂看，就叫“耳饞”。演員耳饞就脫離了人物，就假了，雖然看見你掉眼淚了，但是假的，你沒入戲。演員耳饞叫不入戲，虛假的表演。因為你注意力不集中，對戲中發(fā)生的事你沒有態(tài)度，而是“該我念了，好，我念”， “我接你什么話來著?”這不行，這不是幕表戲嘛。因此，演員要注意“耳要靈敏，敏而不饞”。
我們在舞臺上的跑是體育的競走，競走腳后跟一離地就叫犯規(guī)，我們在舞臺上也不能腳后跟離地，走路要正規(guī)。為什么要練圓場，就是為練得不來回顛著跑，上身要穩(wěn)，不能象生活中那樣跑，要藝術(shù)化一些。因此，走路很重要。
從古代到現(xiàn)代，服裝不一樣，走路就不一樣，穿的鞋不一樣，走路也不一樣。各行各業(yè)走路也不一樣，由于職業(yè)的關系，地點的關系，民族的關系，走路都不可能一樣。
比如女同志穿高跟鞋跟穿布鞋走路完全不一樣，高跟鞋和穿布鞋的重心不同。
戲曲演員工作總結(jié)篇十一
學校教育和社會教育相銜接，根據(jù)xx縣“戲曲進校園”工作實施方案，結(jié)合我校實際對戲劇曲藝文化的工作進行階段總結(jié)如下：
201x年5月27日，xx縣壯劇團到我?！皯蚯M校園”活動演出。拉開了我校戲曲進校園的帷幕。
7月5日領導班子召開討論關于進行校園文化建設的會議。7月12日制定xx一小“校園文化”建設實施方案。校園文化氛圍突出體現(xiàn)了民族特色，戲劇曲藝文化進校園是學校教育的重要內(nèi)容之一，計劃假期在文博樓每層樓的走廊上打造民族文化特色，貼上北路壯劇文化，瑤族銅鼓舞及高山漢族山歌等民族文化。樓道文化就是在樓道醒目地方懸掛xx的鄉(xiāng)土文化，讓學生了解家鄉(xiāng)、熱愛家鄉(xiāng)，惜憐時間，努力學習，立志報效家鄉(xiāng)和祖國的雄心斗志。
學校從精神文化、行為文化、制度文化和物質(zhì)文化四個層面入手開展調(diào)研，對已有的辦學宗旨、辦學精神、辦學目標、發(fā)展戰(zhàn)略等進行重新審視，找出學校的主要問題點和發(fā)展點，科學定位確立美麗校園建設目標。
開展此項工作，圖音教師大多是利用課外時間，教學任務緊，沒有多少業(yè)余時間投入到深層的收集，整理與節(jié)目編排中，還不能充分調(diào)動全體學生投入到此項活動之中。但也有一部分孩子對壯劇藝術(shù)產(chǎn)生濃厚的興趣，我校的黃一格等四位同學曾代表xx縣到北京參加“壯家有戲xx有情—xx壯劇藝術(shù)與壯族馬骨胡音樂展示會”演出，孩子們表演的行當獲得了一致好評。隨著馬骨胡聲響起，生、旦、武、丑等四大壯劇行當輪番上臺，步伐、表情、唱腔根據(jù)行當角色或詼諧幽默，或潑辣滑舌，或威武志氣，或乖巧溫柔，引得觀眾陣陣掌聲和笑聲。壯劇文化的傳承從孩子抓起儼然已成為民族文化藝術(shù)復興的新常態(tài)。
去年到北京參加“壯家有戲xx有情——xx壯族馬骨胡與北路壯劇音樂展示會”演出的六年級學生羅舒尹說道：“從一開始接觸壯劇我就對它產(chǎn)生了非常大的興趣，在學習排練了一段時間之后，我發(fā)現(xiàn)這不僅僅是興趣，其實它的每每一出戲的背后都蘊含一個故事，而且我越來越被這些故事吸引，以后我會更加努力地學習壯劇將其發(fā)揚光大?！?BR> 民族文化的傳承，應從娃娃抓起，讓孩子們從小接受民族民間文化藝術(shù)的熏陶，將壯劇藝術(shù)發(fā)揚光大。舞臺上傳來余韻悠遠的馬骨胡，孩子們跟隨音樂唱起純正的壯腔曲調(diào)……我們堅信，這名聲響亮的xx壯劇文化瑰寶，定會在社會主義文化大繁榮大發(fā)展的浪潮中迎來發(fā)展的春天。
戲曲演員工作總結(jié)篇十二
作為一名戲曲演員，在入戲前需要多方面的準備。首先，要對角色進行深入的分析，了解人物的性格特點、行為表現(xiàn)以及語言特點等。其次，要熟悉劇本的情節(jié)，把握人物的心理變化，掌握人物的情感表現(xiàn)。最后，還需要對戲曲的音樂、舞蹈、服裝等方面有所了解和掌握。
二、演出時需要注重情感表現(xiàn)
戲曲演員演出時要注重情感表現(xiàn)，通過藝術(shù)手法傳遞情感，使觀眾產(chǎn)生共鳴。在臺上表演時，演員需要對角色進行深入的理解，全情投入，感受和表現(xiàn)角色所經(jīng)歷的情感。
三、要注重聲音的控制和運用
在戲曲演出中，聲音顯得尤為重要。演員需要對自己的聲帶有充分的了解，控制聲音強弱、節(jié)奏和語調(diào)，特別是情感表現(xiàn)時要有恰當?shù)穆曇糇兓?。此外，在表演過程中還要注意呼吸、發(fā)音、發(fā)聲的正確方法。
四、臺上表演要注意形體和動作
戲曲演員在演出時需要注意自己的形體和動作。在形體方面，要注重站姿、走姿、手勢等的修煉，塑造出符合人物性格特點的形象。在動作方面，要注重舞蹈的感染力和美感，使演出更具有觀賞性。
五、不斷學習和提高自身素質(zhì)
戲曲演員需要不斷學習和提高自身素質(zhì)。只有不斷學習，掌握新知識，才能不斷進步和創(chuàng)造出更加優(yōu)秀的作品。在工作中，要不斷思考，吸取其他演員的經(jīng)驗，塑造出自己的表演風格和個性。
總之，戲曲演員需要有深厚的文化內(nèi)涵，對角色有深刻的理解和體會，注重情感表現(xiàn)、聲音的控制和運用、形體動作的塑造，不斷學習和提高自身素質(zhì)。只有這樣，才能成為一名優(yōu)秀的戲曲演員。
戲曲演員工作總結(jié)篇十三
來說一下本學期的工作，本學期我們社團工作完成的十分勉強。感覺沒有社員愿意擔任干部職位所以工作一直是我一個人在做，雖然在工作中也遇到了不少難題，我也都一一克服了。但是，同時，在工作中，我們也暴露了一些不足，需要我們在下學年的工作中進一步改進。
第一，根本沒有分工。本學年社團交表做表帶社團活動都是我一人完成，導致我的工作量過大，不能很好及時完成任務。
第二，備份工作不夠到位。備份，即保留歷史資料。本學年發(fā)的活動表較多，許多沒能來得及備份，給以后的工作帶來極大的不變。以后，應加以改進。
我們社團始終的工作目標是建立一個有朝氣、有活力、不斷發(fā)展的社團，促進每位社員的成熟和自我完善。
第三章：明年期望
明年最希望的是能打一場真真正正的11對11的比賽，人少打不起來哪種戰(zhàn)術(shù)的對抗，頭腦的比拼。再就是希望能找到能為我分擔的干部我一個人做這些慢慢感覺力不從心做的沒那么好，希望提高交表的準確度和及時安排蓋章的時間，這樣我就能把更多的心思放到培訓社員帶來更高質(zhì)量的體驗。
戲曲演員工作總結(jié)篇十四
我們的核心目標是培養(yǎng)學生的戲劇能力和表演能力。是為培養(yǎng)未來世紀所需的創(chuàng)造人才打基礎。因此，本學期，我院把第二課堂作為大學生素質(zhì)教育的前沿陣地，重視創(chuàng)造教育，不斷發(fā)展創(chuàng)造教育成果。我院注重營造活動氛圍，突出自主性、實踐性、綜合性。成立有以學生為主體的英語興趣課堂活動，我們戲劇社為大學生朋友提供了良好的戲劇氛圍，豐富了同學們的校園生活，啟迪了孩子們的潛在戲劇和表演能力，培養(yǎng)了學生審美能力，發(fā)展學生的藝術(shù)興趣、讓他們不但能學習到專業(yè)知識也能了解社會事實等方面的內(nèi)容。
本學期活動內(nèi)容較有創(chuàng)意，在能力培養(yǎng)的同時也注意培養(yǎng)了學生的創(chuàng)造力、創(chuàng)新力。尤其是和英語相關的戲劇、電影等方面，同時也包含哲理性、知識性、趣味性。
我們的課堂不拘泥于原始的講課方式，不再是一味的傳授知識而是通過討論、匯報演出、益智游戲、看電影、演唱英文歌曲等方式進行課堂講解。這樣的形式不但提高了同學們的學習興趣及學習熱情，也大大提升了大家對知識掌握的熟練程度。同學也十分期待下次上課會有什么樣的驚喜，還可以學會什么樣的新知識，同時也鍛煉了講師們的專業(yè)素質(zhì)。
我院在辦學經(jīng)費較為緊張的情況下，為了保證第二課堂活動的順利開展，學校舍得花錢添置各類器具，還精心安排較有經(jīng)驗的老師擔任各活動項目的負責人，并為擔任講師和助教的同學頒發(fā)榮譽證書。這些措施都為我校第二課堂的開展創(chuàng)造有利條件。每星期第二課堂的學習時間是孩子們最開心的時候，學生學有所長，在學習和生活中發(fā)揮自己的優(yōu)勢取得了優(yōu)秀的成績。
1、納新 繼而會有新社員見面會
2、經(jīng)典劇情創(chuàng)新戲劇社的社員會將經(jīng)典的戲劇形象重塑在大家眼前。會選定一些優(yōu)秀劇本里的經(jīng)典劇情重演一次，并融入一些我們的創(chuàng)新。
3、戲劇配音 我們將選定一個廣泛流傳的劇本的一部分，由戲劇社社員為里面的人物配音。剩下的同學根據(jù)我們的配音隨機應變，用自己的肢體語言來演繹他們所扮演的角色。為使活動清晰不雜亂，每一輪活動只選2人。這樣，故事情節(jié)里的矛盾更突出，觀演的人也更明白。
4、戲劇知識問答 有獎競猜的活動，以豐富同學們的戲劇知識。
戲曲演員工作總結(jié)篇十五
20__年，對于“小百花”而言是不平凡的一年。劇團在區(qū)委、區(qū)政府的關心支持下，在文廣新局的正確領導下，經(jīng)全體演職人員的共同努力，取得了劇團近年來最好的成績，順利實現(xiàn)了劇團的新發(fā)展和新突破，同時也順利地完成了年初制定的工作目標和任務，取得了不俗的成績?，F(xiàn)將20__年的工作總結(jié)如下：
一、狠抓藝術(shù)生產(chǎn)質(zhì)量，努力開拓演出市場
1、為了提高效益，保證演出質(zhì)量和劇目的數(shù)量，提升小百花越劇團的社會影響力和美譽度，使演員、樂隊及舞美人員的綜合水平得到快速提升，劇團在狠抓藝術(shù)生產(chǎn)的同時，對原有11臺大戲進行了加工。特地邀請國家一級導演俞珍珠來為《宮墻柳》和《呂布與貂蟬》作加工提高;國家一級演員王鳳鳴和張臘嬌對《洗馬橋》作指導排練;著名導演王頤玲為《五女拜壽》、《碧玉簪》加工排練;著名作曲家談聲賢進行坐唱指導;著名作曲家何占永對樂隊進行為期1個多月的培訓指導;國家一級舞美設計師羅志摩指導舞美設計和制作。有了這么多名家的傾情付出和演職人員們的認真學習，使得整體水平上了一個新臺階。
2、積極開展送戲下鄉(xiāng)活動，豐富廣大農(nóng)村觀眾精神文化需求。20__年演出大戲84場，綜藝、折子戲31場，共完成演出115場次，觀眾逾18萬人次，送戲到蕭山、臺州、紹興、溫州、余杭等地的30多個地區(qū)及鄉(xiāng)鎮(zhèn)，在參加紹興“江浙滬經(jīng)典越劇展演”和樂清劇院、諸暨劇院周末劇場的演出中反響強力。另外，自成立“市場營銷部”以來，承辦各類“婚慶”、“開業(yè)慶典”等活動10多場，超額完成上級布臵的目標任務，在豐富群眾業(yè)余文化生活的同時，增創(chuàng)經(jīng)濟收入。劇團在赴各地演出中，經(jīng)常聽到戲迷朋友對余杭小百花這支年輕隊伍的贊嘆。良好的演出效果，不僅有助于劇團的更好發(fā)展，也有助于擴大余杭文化的吸引力。
二、勇于創(chuàng)新，創(chuàng)排新戲《洪昇》，并獲得可喜成績
20__年，文廣新局安排一定的資金用于《洪昇》的創(chuàng)作、編排和演出，為將越劇《洪昇》打造成為藝術(shù)精品、余杭的文化品牌，組建了實力雄厚的主創(chuàng)班子。赴西溪濕地洪氏文化紀念館參觀學習，了解洪昇的`生平與成就。邀請戲曲專家上門指導，《洪昇》劇本穿插有昆曲唱段，劇組特意邀請著名昆劇表演藝術(shù)家張志紅、李公律進行昆曲唱腔和身段指導。對荷葉舞、宮燈舞、扇子舞等伴舞，演員們都是反復排練，力求細節(jié)上的完善。
其后《洪昇》在“第二屆中國越劇藝術(shù)節(jié)”和“省第十一屆戲劇節(jié)”比賽中獲得可喜成績。其中獲得了第二屆中國越劇藝術(shù)節(jié)“銀獎”，費鑫萍、金莉萍分別獲得“十佳新秀獎”;浙江省第十一屆戲劇節(jié)“優(yōu)秀新劇目獎”，費鑫萍、洪燕琴、金莉萍分別獲“優(yōu)秀表演獎”?！皟晒?jié)”上所獲得的大獎為余杭小百花的發(fā)展史增添了靚麗的一筆。劇團將以《洪昇》作為新的起點為余杭小百花在今后的戲劇舞臺上再創(chuàng)輝煌而努力。
三、加強隊伍建設，健全規(guī)章制度
1、為了改善劇團的整體素質(zhì)，加強隊伍管理，提升隊伍的戰(zhàn)斗力，劇團在原規(guī)章制度的基礎上，繼續(xù)健全各項規(guī)章制度。調(diào)整了“綜合治理安全生產(chǎn)工作小組”并落實工作責任;調(diào)整了“藝委會”成員，按期討論藝術(shù)產(chǎn)生和演出質(zhì)量;班子定期召開_和群眾測評制度，量化群眾對班子的滿意度;不斷強化團內(nèi)各部門、崗位的工作職責，嚴格規(guī)定并實施團內(nèi)演職人員的獎懲及考勤標準，為劇團走上規(guī)范化管理奠定了扎實的基礎。
2、為了充分發(fā)揮專業(yè)技術(shù)職務評聘的激勵作用，調(diào)動全體職工的積極性和創(chuàng)造性，提高演職人員隊伍素質(zhì)建設，根據(jù)劇團實際情況，今年再次開展了“專業(yè)技術(shù)崗位競聘”工作，9位已有中級資格的同志競聘2個崗位，整個工作做到“公開、公平、公正”，效果顯著、群眾滿意。最后聘用演員隊和樂隊人員各一名為中級職稱崗位。另外今年劇團開展了“單位中層干部競崗”工作，健全了“共青團支部”的班子力量，在選用干部上全面打破了身份的限制，真正體現(xiàn)“能上能下、優(yōu)勝劣汰”的用人機制，成效顯著，為劇團走上規(guī)范化管理奠定了扎實的基礎。
3、整頓隊伍，充實隊伍。對實習到期的學員進行業(yè)務考核，根據(jù)具體業(yè)務情況決定去留(4人中1人留用)。對原有合同工，單位根據(jù)其思想表現(xiàn)和專業(yè)水平確定合同續(xù)簽對象，并進行續(xù)簽勞動合同。在工資、福利等方面也做了適當?shù)恼{(diào)整，使之更加公平合理，極大提高了劇團演職人員的工作積極性。在充實隊伍方面，我們在加大劇團自身宣傳的同時，在全省范圍內(nèi)引進優(yōu)秀表演、演奏人員，繼續(xù)采用先試用后簽訂的辦法，做到積極穩(wěn)妥地引進和使用(其中被引進使用的有2人)。
四、加強安全防范力度，全方位整改安全隱患
劇團始終把安全工作擺在“重于一切、高于一切、壓倒一切”的重要位臵，以“安全第一”的宗旨扎實工作，在確保劇團外出演出行車、運輸、裝拆臺、食宿等安全的同時，對團部公用場所、宿舍樓實施了全面的安全整改，20__年共組織安全自檢12次，召開大會8次，對單位防盜設施、用水管道、墻面軟化、消防設施等安全隱患進行了全面整修，共投入資金47000元。此外，劇團嚴格實行“控煙令”，對辦公場所、排練廳及倉庫所在地嚴禁吸煙，違者重罰，真正做到了防患于未然。
另值得一提的是，文化大篷車自20__年購買至今一直沒有上過牌照，這給百場下鄉(xiāng)演出帶來很大的不便，也存在極大的安全隱患。根據(jù)局領導的要求，今年8月份，劇團花了近一個月的時間，辦理好了5年來沒有辦理的大篷車牌照及其他相關手續(xù)。大篷車的順利上牌，解決了百場下鄉(xiāng)演出期間的安全隱患，確保了下鄉(xiāng)演出計劃的順利實施。