在對(duì)待問(wèn)題和挑戰(zhàn)時(shí)，保持積極的態(tài)度和樂(lè)觀的心態(tài)可以幫助我們更好地面對(duì)困難。寫(xiě)總結(jié)時(shí)可以采用比較、分析和歸納等方法，讓內(nèi)容更具說(shuō)服力和可讀性。以下是小編為大家精選的一些總結(jié)范文，希望能夠給大家提供一些參考。
古箏演奏心得篇一
古箏是一種古老的樂(lè)器，其歷史可以追溯至幾千年前，是中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的重要組成部分。近來(lái)，我開(kāi)始學(xué)習(xí)古箏，一開(kāi)始對(duì)于樂(lè)器的印象只停留在琴韻悠揚(yáng)的層面，但是在嘗試演奏后，才發(fā)現(xiàn)其復(fù)雜性與精妙性。在我學(xué)習(xí)的過(guò)程中，遭遇了無(wú)數(shù)的挫敗與疲憊，但卻從中發(fā)現(xiàn)了許多情趣與啟示，下面將就我的學(xué)習(xí)經(jīng)歷來(lái)闡述演奏古箏的心得。
第二段：演奏古箏的技巧性與基本練習(xí)
與大多數(shù)樂(lè)器不同的是，古箏的演奏非常重視技巧，因?yàn)檫@與樂(lè)器天生的特性密不可分。學(xué)習(xí)古箏時(shí)，我首先了解到了夾弦和用指甲彈撥兩種方法，這兩種方法都需要不斷地反復(fù)練習(xí)才能得到基本的掌握。針對(duì)這個(gè)問(wèn)題，我在老師的指導(dǎo)下反復(fù)練習(xí)，通過(guò)將練琴融入日常生活中，比如開(kāi)啟音樂(lè)自習(xí)模式、或者下班時(shí)用練琴來(lái)放松心態(tài)，這些習(xí)慣也起到了意想不到的良好效果，加強(qiáng)了練習(xí)的連續(xù)性和效果性。
第三段：演奏古箏的音樂(lè)性與表達(dá)方式
古箏音色優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)，在演奏中，可以用一些指法與音效來(lái)豐富曲譜，使音樂(lè)表現(xiàn)更加豐富、充滿情感。然而，演奏技巧的提高僅僅是整個(gè)演奏過(guò)程中的一部分，并非演奏的全部。演奏過(guò)程還需要演奏者對(duì)曲目的深入理解，通過(guò)體會(huì)并表達(dá)曲目的情感、生動(dòng)表現(xiàn)復(fù)雜的內(nèi)心表達(dá)。演奏者需要沉下心去體味音樂(lè)，獲得一種深度的感性理解和表達(dá)，然后再轉(zhuǎn)換為響應(yīng)性與技術(shù)性的行動(dòng)。
第四段：演奏古箏的固有價(jià)值與意義
古箏的演奏是一種與自我溝通的良好方式，并不僅僅是一種技能。演奏古箏除了得到個(gè)人的快樂(lè)外，還能使我們更好地溝通與交流，從而獲得良好的精神疏導(dǎo)效果，能使我們感受到人與文化之間的紐帶，促使我們探索文化、了解自我、表達(dá)愛(ài)好。這讓我深刻感受到，學(xué)習(xí)古箏除了讓我的音樂(lè)天賦得到充分的發(fā)揚(yáng)，更讓我在音樂(lè)世界中感受到脈脈溫情。
第五段：對(duì)于古箏與個(gè)人音樂(lè)修養(yǎng)的總結(jié)
綜上所述，演奏古箏不僅僅是一種技術(shù)層面上的問(wèn)題，它還包含著文化、個(gè)人修養(yǎng)層面的意義。通過(guò)與古箏的互動(dòng)，我不僅獲得了技巧方面的提升，也意識(shí)到了在掌握音樂(lè)知識(shí)的同時(shí)需要逐漸培養(yǎng)人文素養(yǎng)、綜合素質(zhì)。因此推薦更多愿意研究音樂(lè)、文化的同學(xué)試試古箏演奏，這對(duì)于你提升個(gè)人修養(yǎng)乃至音樂(lè)修養(yǎng)必將有極大的幫助，讓我們?cè)诠殴~藝術(shù)中體驗(yàn)人生中更多美好的想象。
古箏演奏心得篇二
古箏是一種有著悠久歷史的民族樂(lè)器，它以其獨(dú)特的音色和獨(dú)特的演奏方式在世界各地贏得了廣泛的贊譽(yù)。我作為一名古箏愛(ài)好者，多年來(lái)一直沉浸在古箏的演奏中，并從中收獲了許多心得體會(huì)。以下是我對(duì)古箏演奏的五個(gè)方面的心得體會(huì)。
首先，古箏的演奏需要耐心與堅(jiān)持。古箏的琴弦很細(xì)且數(shù)量眾多，每一根琴弦在演奏時(shí)都需要用手指按下，這就要求演奏者具備非常細(xì)致的技巧。剛開(kāi)始學(xué)習(xí)的時(shí)候，我常常感到崩潰，因?yàn)榍傧医?jīng)常會(huì)跳出指尖，產(chǎn)生失誤。然而，通過(guò)不斷的練習(xí)和堅(jiān)持，我逐漸掌握了正確的按弦方法和手指的力度控制，減少了失誤的次數(shù)。學(xué)習(xí)古箏需要勇氣和耐心，而堅(jiān)持不懈的努力將最終獲得滿意的結(jié)果。
其次，古箏演奏需要對(duì)音樂(lè)有深入的理解和領(lǐng)悟。古箏是一種表達(dá)情感的媒介，演奏的過(guò)程需要將演奏者的情感與音樂(lè)融為一體。只有對(duì)音樂(lè)有深入的理解和領(lǐng)悟，才能將音樂(lè)的內(nèi)涵表達(dá)出來(lái)，讓觀眾產(chǎn)生共鳴。每一首曲目都有其獨(dú)特的情感表達(dá)方式，學(xué)習(xí)者需要通過(guò)琴弦的震動(dòng)和聲音的變化來(lái)傳達(dá)情感，使觀眾能夠感受到音樂(lè)的美妙。通過(guò)多年的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我逐漸意識(shí)到古箏演奏是一種藝術(shù)，需要不斷地提升自己的藝術(shù)修養(yǎng)和對(duì)音樂(lè)的領(lǐng)悟。
第三，古箏演奏需要注意身體的協(xié)調(diào)與放松。在演奏古箏時(shí)，手和手指需要保持靈活和協(xié)調(diào)，而身體的姿勢(shì)也需要保持舒適和放松。正確的身體姿勢(shì)和坐姿可以保證古箏的演奏效果和舒適。過(guò)多的緊張和不正確的姿勢(shì)會(huì)對(duì)演奏產(chǎn)生負(fù)面影響，不僅會(huì)限制手指的活動(dòng)，還會(huì)增加身體的疲勞感。通過(guò)正確的坐姿和姿勢(shì)調(diào)整，可以減輕身體的負(fù)荷，提高演奏的舒適度和穩(wěn)定性，使演奏者更好地發(fā)揮自己的潛力。
第四，古箏演奏需要與他人進(jìn)行合作與交流。古箏演奏往往是與其他樂(lè)器進(jìn)行合奏，合奏時(shí)需要與其他樂(lè)器的演奏者進(jìn)行配合和交流，以達(dá)到整個(gè)樂(lè)曲的和諧和統(tǒng)一。在與其他樂(lè)器合奏的過(guò)程中，我學(xué)會(huì)了傾聽(tīng)和尊重他人的創(chuàng)造性想法，并積極提出自己的建議，以實(shí)現(xiàn)音樂(lè)的完美表達(dá)。這種合作和交流不僅提高了我的演奏水平，還讓我感受到了合作的力量和團(tuán)隊(duì)精神。
最后，古箏演奏是一種對(duì)古箏文化的傳承和保護(hù)。古箏是中華民族的傳統(tǒng)樂(lè)器，有著悠久的歷史和豐富的文化內(nèi)涵。作為古箏演奏者，我肩負(fù)著傳承和保護(hù)古箏文化的責(zé)任。通過(guò)學(xué)習(xí)和演奏古箏，我了解到古箏不僅是一種樂(lè)器，更是一種文化的象征。通過(guò)將古箏的美妙音樂(lè)傳遞給更多的人，我希望能夠喚起人們對(duì)古箏文化的熱愛(ài)和關(guān)注，以保護(hù)和傳承這一獨(dú)特的文化寶藏。
總之，古箏演奏對(duì)我來(lái)說(shuō)是一種寶貴的體驗(yàn)和學(xué)習(xí)機(jī)會(huì)。通過(guò)耐心和堅(jiān)持，我逐漸掌握了古箏演奏的技巧和方法，通過(guò)對(duì)音樂(lè)的理解和領(lǐng)悟，我能夠?qū)⑶楦型ㄟ^(guò)琴弦傳遞給觀眾。同時(shí)，我也意識(shí)到古箏演奏需要注重身體的協(xié)調(diào)與放松，以及與他人的合作和交流。最重要的是，通過(guò)古箏演奏，我能夠傳承和保護(hù)古箏文化，為后人留下這一寶貴的藝術(shù)遺產(chǎn)。
古箏演奏心得篇三
雙手技法就是左、右手配合彈奏的技法，常常是“成組指法”、“交替指法”的運(yùn)用。古箏演奏的雙手技法怎么彈呢？歡迎大家閱讀！更多相關(guān)信息請(qǐng)關(guān)注相關(guān)欄目！
古箏雙手技法就是左、右手配合彈奏的技法，常常表現(xiàn)為雙手“組合指法”、“交替指法”的運(yùn)用。彈奏次序通常是先右手后左手，常用于雙手快速交替彈奏之中．例如“輪抹”、“輪撮”、“重勾輪抹”等技巧，表現(xiàn)活潑歡快、熱烈激越的情緒。
雙手琶音演奏分解和弦時(shí)，兩手交替從低音區(qū)到高音區(qū)，或從高音區(qū)到低音區(qū)，表現(xiàn)幅度大，有流水般的效果。彈奏時(shí)用提彈法，每個(gè)手指力求力量均衡。
雙手交替的刮奏也是古箏雙手技法常用的類型之一，常用來(lái)表現(xiàn)行云流水的意境或波瀾壯闊的情緒，運(yùn)用時(shí)要注意根據(jù)樂(lè)曲需要來(lái)控制觸弦的角度和彈弦速度的'不同變化。
雙手技法除“組合指法”、“交替指法”以外，雙手的配合手法是多樣的，如一手彈旋律．另一手配伴奏音型或和聲，或彈副旋律。或奏音響效果（如模仿風(fēng)雨、鳥(niǎo) 嗚等），或雙手交替彈歷音，激烈時(shí)如急風(fēng)暴雨．緩慢時(shí)如潺潺流水等。雙手技法是表現(xiàn)古箏音樂(lè)內(nèi)容的重要技術(shù)手段，隨著音樂(lè)表現(xiàn)內(nèi)容的豐富，古箏雙手技法將 更加多樣。
古箏演奏心得篇四
古箏是我國(guó)傳統(tǒng)的民族樂(lè)器之一，其悠揚(yáng)的音色與獨(dú)特的演奏方式一直以來(lái)都吸引著眾多音樂(lè)愛(ài)好者。作為一名學(xué)習(xí)古箏的演奏者，我深感古箏演奏的魅力與趣味。通過(guò)長(zhǎng)期的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我領(lǐng)悟到了一些演奏心得與體會(huì)。
第一，古箏演奏需要堅(jiān)持和耐心。古箏是一種彈撥樂(lè)器，其演奏技巧需要通過(guò)不斷練習(xí)才能熟練掌握。起初，我的指法不準(zhǔn)，音符常常漏彈，弦音也不夠純凈。然而，每天堅(jiān)持練習(xí)，耐心鉆研，終于取得了進(jìn)步。在應(yīng)對(duì)復(fù)雜的曲目時(shí)，我也能做到相對(duì)流暢地演奏。這讓我深感到堅(jiān)持與耐心的重要性，只有堅(jiān)持下去，才能夠充分展現(xiàn)古箏演奏的美妙。
第二，古箏演奏需要用心感受音樂(lè)。音樂(lè)是一門(mén)藝術(shù)，需要演奏者將自己的情感與內(nèi)心表達(dá)出來(lái)。在演奏古箏時(shí)，我常常將自己的情感融入其中。當(dāng)我彈奏悠揚(yáng)的曲調(diào)時(shí)，我能夠感受到音符的變化，情感的流動(dòng)。這使得我的演奏更富有情感，能夠打動(dòng)人心。古箏演奏不僅僅是技術(shù)的展示，更是一種情感的表達(dá)。只有用心感受音樂(lè)，才能傳遞給觀眾更多的情感。
第三，古箏演奏需要與他人的合作。在古箏演奏中，如果是獨(dú)奏，演奏者需要獨(dú)立完成所有的音樂(lè)表達(dá)。但在大型合奏或者樂(lè)團(tuán)中，演奏者需要與其他樂(lè)器協(xié)調(diào)演奏。只有合作默契，才能夠演奏出完美的樂(lè)曲。我曾參與學(xué)校的古箏樂(lè)團(tuán)演出，經(jīng)過(guò)多次的排練和磨合，我們學(xué)會(huì)了聽(tīng)從指揮，相互配合，使得整個(gè)演出更加出色。古箏演奏需要與他人的合作，這讓我更加懂得了團(tuán)隊(duì)合作的重要性。
第四，古箏演奏需要不斷挑戰(zhàn)自我。古箏曲目眾多，從容入門(mén)到獨(dú)奏難度高低不一。為了提高自己的演奏水平，我常常挑戰(zhàn)那些難度較高的曲目。雖然挑戰(zhàn)的過(guò)程充滿了困難和壓力，但是每一次成功帶給我的成就感都是無(wú)可比擬的。通過(guò)不斷挑戰(zhàn)自己，我逐漸深化了對(duì)古箏的理解，也更加自信地面對(duì)演奏的任何困難。
第五，古箏演奏需要尋找自己的風(fēng)格。古箏演奏中有許多經(jīng)典的曲目，每首曲子都有自己的特點(diǎn)和風(fēng)格。而作為演奏者，我們也可以根據(jù)自己的理解和喜好發(fā)展出屬于自己的演奏風(fēng)格。在學(xué)習(xí)古箏的過(guò)程中，我時(shí)常嘗試將一些流行音樂(lè)元素融入古箏演奏中，使得曲目更加生動(dòng)多樣。尋找自己的風(fēng)格不僅讓我的演奏更具個(gè)性，也提升了我對(duì)音樂(lè)的創(chuàng)造力和理解力。
通過(guò)長(zhǎng)期的學(xué)習(xí)與實(shí)踐，我對(duì)古箏演奏有了更深入的認(rèn)識(shí)。堅(jiān)持和耐心、感受音樂(lè)、與他人合作、挑戰(zhàn)自我、尋找自己的風(fēng)格，這些都是我在古箏演奏中的體會(huì)和心得。古箏演奏讓我感受到了音樂(lè)的魅力和趣味，讓我對(duì)藝術(shù)有了更深層次的理解與認(rèn)識(shí)。我相信，只要我不斷努力，古箏演奏的道路上依然有無(wú)限的可能和成就等待著我。
古箏演奏心得篇五
古箏是中華文化的重要組成部分，它是一種古老而有深遠(yuǎn)影響的樂(lè)器。自幾千年前開(kāi)始便在中國(guó)的民間廣泛流傳，到了現(xiàn)代，它已成為中國(guó)音樂(lè)文化中不可或缺的組成部分。近年來(lái)，越來(lái)越多的人開(kāi)始學(xué)習(xí)古箏，我也是其中之一。在我學(xué)習(xí)古箏的過(guò)程中，我得到了很多心得和體會(huì)。
第二段：古箏的基本知識(shí)
古箏是一種有弦樂(lè)器，由26根弦組成，通常以絲、竹、金屬的混合物制成。彈奏古箏需要用到指甲，具有一定難度。對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō)，最好的學(xué)習(xí)方法是找到一個(gè)合適的老師。老師們可以教授學(xué)生基本的音樂(lè)知識(shí)和技巧，以及正確的演奏姿勢(shì)、手指掌握和弦位等方面的技巧。我也是通過(guò)尋找一位古箏老師，才逐漸適應(yīng)了這個(gè)樂(lè)器。
第三段：古箏對(duì)我?guī)?lái)的收獲
通過(guò)學(xué)習(xí)古箏，我不僅能夠增加一種娛樂(lè)的方式，更重要的是能夠培養(yǎng)自己的耐心和毅力。在練習(xí)過(guò)程中，遇到繁瑣的節(jié)奏、協(xié)調(diào)不合拍、錯(cuò)誤的彈奏等等，需要不斷的嘗試和調(diào)整，堅(jiān)持不懈才能夠成為一名更出色的古箏演奏者。同時(shí)，古箏演奏還能提高我的音樂(lè)素養(yǎng)和審美能力，以及培養(yǎng)我對(duì)中國(guó)文化的認(rèn)知和理解。
第四段：演奏古箏的推薦
我認(rèn)為，學(xué)習(xí)古箏并不是一項(xiàng)僅適用于少數(shù)人的特殊技能，而是對(duì)于所有人都有幫助的心理和身體鍛煉方式。因此，我會(huì)推薦更多的人加入古箏學(xué)習(xí)的隊(duì)伍中。無(wú)論是想要尋找一種新的娛樂(lè)方式，還是想要增強(qiáng)自己的耐心和毅力，古箏都是一種不錯(cuò)的選擇。同時(shí)，隨著中國(guó)和西方文化之間的互動(dòng)和交流不斷增強(qiáng)，對(duì)古箏樂(lè)的需求也在不斷提高，學(xué)習(xí)古箏也可以為將來(lái)的職業(yè)發(fā)展打下良好的基礎(chǔ)。
第五段：總結(jié)
古箏是一種美妙的樂(lè)器，它代表著中國(guó)音樂(lè)文化的豐富和深厚。通過(guò)學(xué)習(xí)古箏，我得到了豐富的經(jīng)驗(yàn)和收獲了許多寶貴的經(jīng)驗(yàn)。我希望更多的人能夠加入到古箏學(xué)習(xí)的行列中來(lái)，享受美妙的音樂(lè)，成為更優(yōu)秀的自己。
古箏演奏心得篇六
古箏是一件古老的中國(guó)民族樂(lè)器，一共10級(jí)。下面小編為大家分享古箏演奏技法發(fā)展，希望對(duì)大家有幫助！
古箏常用演奏手法采用右手大、食、中三指撥弦，彈出旋律、掌握節(jié)奏，用左手在箏柱左側(cè)順應(yīng)弦的張力、控制弦音的變化，以潤(rùn)色旋律。箏的指法頗多，右手有托、劈、挑、抹、剔、勾、搖、撮等，左手有按、滑、揉、顫等。 古箏的傳統(tǒng)演奏手法到了近代有了新的突破，1953年趙玉齋先生創(chuàng)作了《慶豐年》，解放了左手，曲調(diào)上運(yùn)用復(fù)調(diào)的手法，采用了左右手交替和多聲部演奏手法，大大豐富了演奏技巧，使古箏的演奏技術(shù)得到一個(gè)突破性的發(fā)展。
1965年，王昌元成功創(chuàng)作出古箏曲《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》，《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》的出現(xiàn)，使古箏的演奏的技術(shù)、技巧，又進(jìn)入了一個(gè)新的高度，從而結(jié)束了古箏只能輕彈慢揉的時(shí)代，此曲中的掃搖四點(diǎn)、密搖、扣搖、刮奏及使用無(wú)效區(qū)的噪音來(lái)制造臺(tái)風(fēng)效果等技法,都是創(chuàng)新技法,提高且豐富了箏的表現(xiàn)能力。
70年代，趙曼琴在演奏實(shí)踐中,創(chuàng)造使用了雙弦過(guò)渡滑音、和弦長(zhǎng)音、快撥及1/5泛音等新技巧。并突破傳統(tǒng)的八度對(duì)稱模式,創(chuàng)立了由輪指、彈輪、彈搖等幾十種新指序構(gòu)成的“快速指序技法體系”，使箏不須改變定弦即可單手演奏五聲、七聲及變化音階的快速旋律,為箏由色彩樂(lè)器進(jìn)入常奏樂(lè)器行列奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，代表作品有《打虎上山》、《井岡山上太陽(yáng)紅》等。
90年代以來(lái)，古箏創(chuàng)作迎來(lái)了百花爭(zhēng)艷的春天?！肚匈x》的演奏以運(yùn)用扎樁搖和懸樁搖的交替手法而成為亮點(diǎn)；在這時(shí)期中，作曲家們參與箏曲創(chuàng)作，增強(qiáng)了創(chuàng)新力度，他們突破傳統(tǒng)五聲性調(diào)式的局限，吸收了日本琉球調(diào)式、都節(jié)調(diào)式的色彩，借鑒了梅西安人工調(diào)式的經(jīng)驗(yàn)，自行設(shè)計(jì)了許多新的調(diào)式，甚至創(chuàng)造了全新的“下方小三度加上方小二度”的調(diào)式色彩，每個(gè)八度分為三個(gè)環(huán)節(jié)，每個(gè)環(huán)節(jié)是一個(gè)大三度音程，在每個(gè)環(huán)節(jié)上都可以演奏同主音大小調(diào)的'調(diào)式。新的調(diào)式色彩和多調(diào)性連環(huán)疊置的定弦方法，促進(jìn)了演奏技法的變革。如《幻想曲》(王建民曲)、《箜篌引》(莊曜曲)、《溟山》(王中山曲) 等。在這些箏曲的定弦中，就為轉(zhuǎn)調(diào)準(zhǔn)備了條件。不同音區(qū)還采用不同音列，使不同音區(qū)演奏不同的調(diào)式色彩成為可能，既有對(duì)傳統(tǒng)調(diào)式色彩的偏離，又有對(duì)傳統(tǒng)調(diào)式色彩的回歸。音程的變化又為新的音樂(lè)語(yǔ)言的誕生創(chuàng)造了條件。
而進(jìn)入21世紀(jì)，涌現(xiàn)出一批青年古箏演奏家，其中以袁莎老師為代表。多年來(lái)，袁莎多次出訪了德國(guó)、奧地利、英國(guó)、法國(guó)、意大利、荷蘭、俄羅斯、比利時(shí)、瑞士、瑞典、匈牙利、波蘭、日本、新加坡、臺(tái)灣、香港等共約三十個(gè)國(guó)家和地區(qū)交流演出，得到極高的贊譽(yù)與評(píng)價(jià)，被國(guó)外媒體稱譽(yù)為"中國(guó)古老傳統(tǒng)音樂(lè)藝術(shù)與中國(guó)當(dāng)代創(chuàng)新音樂(lè)藝術(shù)出色結(jié)合的優(yōu)秀、動(dòng)人展現(xiàn)者"；"感人的聽(tīng)覺(jué)印象與迷人的視覺(jué)印象之高度完美統(tǒng)一的表演"。隨******總理出訪俄羅斯，在克里姆林宮“2007俄羅斯中國(guó)年閉幕式”上為兩國(guó)總理演出由著名指揮家李心草指揮的雙箏交響樂(lè)《漁舟唱晚》；在“相聚在五環(huán)旗下2008北京音樂(lè)會(huì)”中為國(guó)家主席******、奧委會(huì)主席羅格等****人演出與著名指揮家陳佐煌合作的古箏協(xié)奏曲，并兩度在國(guó)家大劇院舉辦了“袁莎古箏的意境與感悟”“袁莎箏樂(lè)賞析”藝術(shù)講座。
同時(shí)期內(nèi)，更多的還是用五聲音階定弦法創(chuàng)作的箏曲，如《秦桑曲》、《臨安遺恨》、《鐵馬吟》《茉莉芬芳》等等。同時(shí)古箏的重奏曲作品亦陸續(xù)推出，說(shuō)明人們注意到發(fā)揮古箏在群體中的表現(xiàn)力。古箏琵琶二重奏《大浪淘沙》、《水鄉(xiāng)高歌》、《春江花月夜》；古箏與高胡二重奏《漁舟唱晚》；古箏高胡三重奏《豐收之歌》；古箏二重奏《滿江紅》；古箏與蝶式箏二重奏《春之?！罚还殴~四重奏《采蘑菇的小姑娘》、《步步高》；箏合奏《豐收鑼鼓》、《瑤族舞曲》、《伊犁河畔》、《百花引》、《拔根蘆柴花》等等，基本上都經(jīng)受住了歷史的考驗(yàn)。 此外，還有中西合璧的古箏與小提琴合奏《夏夜》、《漁舟唱晚》。
箏常用于獨(dú)奏、重奏、器樂(lè)合奏和歌舞、戲曲、曲藝的伴奏，因音域?qū)拸V，音色優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)，被稱為“眾樂(lè)之王”，亦稱為“東方鋼琴”。
古箏演奏心得篇七
近年來(lái)，人們?cè)絹?lái)越多地認(rèn)識(shí)到音樂(lè)教育在素質(zhì)教學(xué)中的特殊作用，越來(lái)越多的少年兒童加入了學(xué)習(xí)的行列。如何讓學(xué)生在音樂(lè)的天地里體驗(yàn)、感知音樂(lè)的神奇，收獲學(xué)習(xí)的樂(lè)趣，是我們必須面對(duì)的課題，結(jié)合我的古箏教學(xué)談一些感言。
興趣是最好的老師。對(duì)此我深有體會(huì)。對(duì)孩子來(lái)說(shuō)，興趣不是一成不變的。教學(xué)伊始，學(xué)生對(duì)古箏充滿了好奇心，這是因?yàn)槿藢?duì)陌生的事物要比熟悉的事物更有興趣，對(duì)陌生事物有征服感，“物以稀為貴”也是這個(gè)道理。但是我們所期待的以天然的興趣來(lái)學(xué)琴的想法是很難實(shí)現(xiàn)的。隨著學(xué)習(xí)的深入，興趣會(huì)逐漸減弱。每天枯燥的基本功練習(xí)，每天至少一個(gè)小時(shí)練習(xí)時(shí)間，在短時(shí)間內(nèi)興趣會(huì)被煩躁所代替。這時(shí)需要老師和家長(zhǎng)的共同努力，我會(huì)在教學(xué)過(guò)程中選擇一些貼近兒童生活的，較為熟悉的兒歌、電視劇主題曲等作為練習(xí)曲進(jìn)行訓(xùn)練，如在初級(jí)教學(xué)中選擇“笑傲江湖”、“找朋友”等樂(lè)曲，同時(shí)結(jié)合基本指法教學(xué)來(lái)激發(fā)鞏固學(xué)習(xí)興趣，由淺入深，由易到難，掌握古箏的演奏技巧。
采用演奏和表演相結(jié)合的教學(xué)方法。依據(jù)學(xué)生的學(xué)習(xí)進(jìn)程，我會(huì)定期集中同一水平的學(xué)生在一起上課，我還會(huì)在教學(xué)過(guò)程中舉行一些星期音樂(lè)會(huì)，每一名學(xué)生彈一首最拿手的曲子，其他學(xué)生提出演奏過(guò)程中的不足，取長(zhǎng)補(bǔ)短，達(dá)到共同提高的目的，讓學(xué)生在表演中提高演奏水平和競(jìng)爭(zhēng)意識(shí)，增加舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，在學(xué)習(xí)中體現(xiàn)成功，享受成功，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，增強(qiáng)教學(xué)的感染力，培養(yǎng)學(xué)生的審美能力。
讓學(xué)生在輕松愉快的氛圍中學(xué)習(xí)。對(duì)學(xué)生的態(tài)度要和藹，對(duì)待學(xué)習(xí)過(guò)程中的進(jìn)步，教師要及時(shí)加以鼓勵(lì)，但是對(duì)待學(xué)習(xí)過(guò)程中的失誤，教師必須嚴(yán)厲和堅(jiān)決地加以糾正，以保證學(xué)生在學(xué)習(xí)中發(fā)揮自己的最好水平。與此同時(shí)，要注重和家長(zhǎng)充分溝通，鼓勵(lì)孩子的學(xué)習(xí)熱情，加強(qiáng)換位思考，培養(yǎng)孩子良好的學(xué)習(xí)心態(tài)，畢竟，愛(ài)玩是孩子的天性，寓教于樂(lè)，勞逸結(jié)合，才會(huì)讓孩子們認(rèn)定學(xué)琴是一件快樂(lè)的事情。
培養(yǎng)孩子們的樂(lè)感和表現(xiàn)力。我在教學(xué)中，會(huì)把音樂(lè)的語(yǔ)言放在重點(diǎn)，盡量將無(wú)形的東西形象化具體化，以幫助學(xué)生更好地理解音樂(lè)作品，體會(huì)音樂(lè)作品的內(nèi)在意境。如在學(xué)習(xí)樂(lè)曲“雪山春曉”中，在引子部分，我會(huì)給學(xué)生講解此曲描述的是西藏連綿起伏的雪山在春回大地時(shí)一派欣欣向榮的景象。在演奏上，我要求無(wú)論是搖指、琶音還是刮奏都應(yīng)盡可能地連貫飽滿，盡可能地表現(xiàn)出寬廣而遼闊的意境，搖指與刮奏不要帶音頭，每個(gè)音的音質(zhì)要明亮飽滿。更重要的是根據(jù)所給旋律的線條做出清晰的斷句，才能使旋律的層次更加清晰，并且根據(jù)樂(lè)句做強(qiáng)弱起伏，這樣才能把雪山的神秘晶瑩的感覺(jué)表現(xiàn)出來(lái)。在流水部分，我會(huì)引導(dǎo)學(xué)生，水流是變換的，豐富多彩的，如何從冰川的融化到匯成小溪直至流入大海，在演奏上，要求旋律線條均由右手大指來(lái)體現(xiàn)，因此右手大指應(yīng)保證飽滿的清晰度，同樣隨樂(lè)句進(jìn)行強(qiáng)弱變化，左手下行琶音要注意均勻之外，還應(yīng)加強(qiáng)手指的連貫性，象一根繩子一樣將散落的珠子均勻地連在一起等等類似的教學(xué)讓學(xué)生感受到樂(lè)曲是有內(nèi)涵的，是有生命的，想要陶冶觀眾，首先要陶冶自己。
增強(qiáng)孩子的創(chuàng)造力。我認(rèn)為，在古箏教學(xué)中，想象力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)比傳授知識(shí)更為重要。要讓學(xué)生成為開(kāi)拓型、創(chuàng)新型、創(chuàng)造型的新一代，就要培養(yǎng)他們從小具有豐富的想象力，并且能高度發(fā)揮他們的想象力，讓學(xué)生完成從填鴨式教學(xué)到具有創(chuàng)造性思維的轉(zhuǎn)變。在學(xué)生進(jìn)入高級(jí)樂(lè)曲練習(xí)時(shí)，就要注重加強(qiáng)學(xué)生對(duì)音樂(lè)作品嘗試的理解和表現(xiàn)力的培養(yǎng)，讓其在演奏前了解作者的創(chuàng)作背景，感受作者的視角情懷，使他們?cè)谥鲃?dòng)參與中展現(xiàn)他們的個(gè)性和創(chuàng)造才能，使他們的想象力和創(chuàng)造思維得到充分發(fā)揮。
責(zé)任重于泰山。我并且利用大量時(shí)間練習(xí)，除了對(duì)古箏的熱愛(ài)，更在于強(qiáng)烈的責(zé)任感，想給學(xué)生一杯水，自身必須要具備一桶水，新的時(shí)代，需要教師作長(zhǎng)流水，努力學(xué)習(xí)最先進(jìn)的理念，最超前的技巧，把它們傳授給學(xué)生們，為學(xué)生的成長(zhǎng)盡自己的一份微薄之力。
古箏演奏心得篇八
準(zhǔn)確的古箏音色能夠恰當(dāng)?shù)胤从逞葑嗾叩那楦?，并表達(dá)出樂(lè)曲的音樂(lè)文化。本文主要敘述了音色的重要性及如何把握古箏演奏藝術(shù)的音色。
音色，是音樂(lè)語(yǔ)言構(gòu)成要素之一，它是指聲音的色彩和持性。它是音樂(lè)表現(xiàn)手段中的重要組成部分，從屬于音樂(lè)的內(nèi)容，反過(guò)來(lái)又影響內(nèi)容。從描寫(xiě)自然的潺潺流水聲、鳥(niǎo)兒的鳴唱聲到描寫(xiě)社會(huì)生活中的各種聲音，到刻劃人物內(nèi)心感覺(jué)與抽象的理念世界，音色具有塑造多樣音色形象特點(diǎn)的功能。表現(xiàn)不同風(fēng)格的音色形象，就要求使用不同的音色，如：明亮的、暗淡的、圓潤(rùn)的、飽滿的等等。它具有美化旋律，恰當(dāng)表現(xiàn)樂(lè)曲情感的作用?，F(xiàn)實(shí)生活中，即使輪廓很美的一件家具，如果表面的油漆被損壞，便會(huì)在一定程度上使它們失去美感。音色的作用就如這油漆，即使旋律很流暢，而音色不美，旋律的藝術(shù)魅力便會(huì)大打折扣。
古箏音樂(lè)的形式美亦離不開(kāi)箏樂(lè)的基本聲音色彩及其變化。如何準(zhǔn)確的把握古箏音色，根據(jù)我近十年的教學(xué)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)論述如下：
1、要盡量選擇樂(lè)感好的學(xué)生彈古箏
樂(lè)感好的學(xué)生本能地接受外在感覺(jué)的能力強(qiáng)、速度怏、針對(duì)教師彈奏的樂(lè)曲能夠快速形成共鳴并模仿彈奏，而樂(lè)感較弱的學(xué)生對(duì)于一個(gè)樂(lè)曲之外的單個(gè)音符或許能夠彈得飽滿、明亮，但往往對(duì)于一首具有情感的樂(lè)曲來(lái)說(shuō)，他們要把握符合該曲的變化音色，就較吃力了。而這樣的樂(lè)曲，也就缺乏生命力、感染力。
2、要選擇合格的古箏教師任教
合格的教師不但自己音色彈得準(zhǔn)確，而且能夠發(fā)現(xiàn)學(xué)生出現(xiàn)的問(wèn)題，并以恰當(dāng)?shù)姆椒▉?lái)引導(dǎo)學(xué)生，使學(xué)生不至于走彎路。如同一名好的醫(yī)生，會(huì)診斷，會(huì)開(kāi)藥方，才能達(dá)到治病的目的。
3、要選擇適合樂(lè)曲音色的古箏彈奏
古箏這種樂(lè)器多為手工制造。并且就其長(zhǎng)度、寬度、材料而言，都是不同的，因此，音色也就不同。有的古箏音色似鋼琴一樣明亮，有的柔和，有的暗淡等。因此，用同一古箏去彈奏不同風(fēng)格的樂(lè)曲是不合適的。在彈奏前要分析樂(lè)曲是現(xiàn)代派還是古典派等因素后再選擇卞目應(yīng)的古箏來(lái)彈奏。
彈奏方法不正確，會(huì)導(dǎo)致指關(guān)節(jié)不靈敏，手臂肌肉彈一會(huì)兒便酸痛，音色也虛而不實(shí)。體現(xiàn)在樂(lè)曲中便是快板不快，即使快，也猶如幼兒跑步，速度豫不住，快不了，踉踉蹌蹌;慢飯樂(lè)曲則為強(qiáng)音不強(qiáng)，弱音不弱，使樂(lè)曲單調(diào)乏味?？茖W(xué)的彈弦方法有：
1、肩膀大小臂放松，自然下垂。一般是松到胳膊用的力與其受的重力相等即可，切莫高于此重力， (除非需要開(kāi)發(fā)大小臂的力彈奏樂(lè)曲)。正確的感覺(jué)是胳膊將要掉下而沒(méi)有掉下的感覺(jué)。胳膊只起方向盤(pán)的作用，彈弦時(shí)的力是放協(xié)調(diào)并集中到指尖或手掌上。如此彈出的音色明亮、結(jié)實(shí)。
2、選擇相應(yīng)的彈弦速度練習(xí)。通常用爆發(fā)力彈弦時(shí)，音色清脆、透明、干凈，但如果初學(xué)者使用這 方法，手臂肌肉便會(huì)緊張，練一會(huì)便會(huì)發(fā)酸，也就是通常所說(shuō)的“端著肩膀彈琴”。這時(shí)就可變快速為中速進(jìn)行彈奏訓(xùn)練，且每彈一音后間隔一秒再?gòu)?。肌肉便?huì)自然放松下來(lái)。音色也隨之松馳、悅耳。
3、選擇恰當(dāng)?shù)膹椣伊Χ染毩?xí)。如同許多人一窩蜂似地?cái)D公共汽車，每個(gè)人都很累，如果排排隊(duì)，則上車的過(guò)程就舒服多了。彈弦力度控制也要如此從容不迫，力度并非是越大越好，硬“塞”到弦上的力度會(huì)產(chǎn)生刺耳或太緊的聲音。
通常用的力度是拋開(kāi)人為的過(guò)重或過(guò)輕的力，也就是不要故意重或故意輕。如此彈弦。就會(huì)產(chǎn)生圓潤(rùn)、飽滿的音色。
4、選擇“輕快”彈弦法。如果彈弦速度慢、力度輕，類似人在摸弦，而不是彈弦，則會(huì)產(chǎn)生虛弱、暗淡的音色。如果速度快、力度大。使肌肉緊張，則可采取彈片離弦的“輕快”彈弦法。即彈弦的速度是快的，力度是輕的。盡管此法產(chǎn)生的聲音弱，但仍舊是有亮音的。人再瘦，也是有骨頭的。用這種方法經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的練習(xí)，肌肉便會(huì)放松，音色也隨之結(jié)實(shí)、明亮。
如果用“輕慢”法彈弦，將會(huì)給人形成不敢彈琴或小心翼翼地彈琴的感覺(jué)。因?yàn)槁曇羰翘撊醯牟唤】档摹?BR> 5、運(yùn)用手掌發(fā)力彈弦。特別是彈大撮時(shí)。如果尋找“握”的'感覺(jué)，如同嬰兒握大人手的感覺(jué)，音色將厚實(shí)、明亮。此法，在傳統(tǒng)意義上也稱“抓箏” 。
l、要細(xì)心觀察生活，感悟生活
比如彈《高山流水》時(shí)。細(xì)心觀察體會(huì)山岳高聳入云的雄偉氣勢(shì)，山谷幽深的寧?kù)o。我們將會(huì)由衷地彈出濃厚而優(yōu)美的音色來(lái)描繪高山：留意叮咚的泉水。涓涓的清流，滾滾東去的江河，我們將會(huì)運(yùn)用晶瑩的泛音，明亮與暗淡的劃奏等來(lái)表現(xiàn)流水的千姿百態(tài)。
2，培養(yǎng)對(duì)音色的鑒別力與想象力
要達(dá)到樂(lè)曲所規(guī)定的音色。首先要具備對(duì)樂(lè)曲的把握能力，并要有豐富的音色鑒別力和想象力及敏銳的聽(tīng)覺(jué)分析、調(diào)控能力。確切的講，是要具備藝術(shù)的鑒別力和藝術(shù)聽(tīng)覺(jué)力。學(xué)會(huì)用創(chuàng)造性想象，想象出你所追求的某種音色，并能在樂(lè)器上再現(xiàn)出。要不斷的訓(xùn)練、培養(yǎng)提高藝術(shù)聽(tīng)覺(jué)能力及對(duì)作品內(nèi)容把握能力。學(xué)會(huì)分析掌握不同風(fēng)格箏什臼及代表性風(fēng)格演奏家的獨(dú)特音色及形成此種音色技能的能力，不斷的加強(qiáng)文化與音樂(lè)修養(yǎng)，提高審美能力。獲得以上的能力后，才可能演奏出與作品內(nèi)涵、風(fēng)格相統(tǒng)一，相對(duì)應(yīng)的，富有感染力的音樂(lè)外在音響表現(xiàn)形態(tài)—— 音色。
其次，要不斷反饋調(diào)整所奏出的音色，使之不斷接近于客觀的音色標(biāo)準(zhǔn)。音色的差別是需要富有訓(xùn)練的耳朵才能辨析的。找到別于它音色的音響特點(diǎn)，找到達(dá)成某種音色的最佳彈奏技術(shù)。達(dá)到與作品風(fēng)格對(duì)音色的規(guī)定與演奏者個(gè)人的演奏風(fēng)格、音色、審美能力等完美結(jié)合的音色來(lái)。而演奏者的心理麻木，對(duì)音色細(xì)微的變化反應(yīng)遲鈍，都是可悲的。然而。過(guò)分注意、修飾細(xì)小局部音色的變化也是不可取的。應(yīng)該即能對(duì)所奏出的每個(gè)音的音色都非常敏感。又能從局部到把握整首樂(lè)曲的音色與作品內(nèi)容、風(fēng)格的統(tǒng)一。不斷反饋、調(diào)節(jié)，使之不斷地接近完美。
當(dāng)然。由于每一個(gè)演奏者因性格、文化與音樂(lè)修養(yǎng)的差異，他們的藝術(shù)鑒別力和藝術(shù)聽(tīng)覺(jué)力就不盡相同，在同一作品演奏時(shí)是允許根據(jù)自己認(rèn)為最為合適的音色來(lái)表現(xiàn)音樂(lè)內(nèi)容。如《漢宮秋月》是一首山東箏曲。其風(fēng)格淳樸古雅，情緒哀婉凄愁，刻意表現(xiàn)古代宮廷女子的苦悶、憂傷與寂寞的怨情。漫步高墻下的宮廷中，遙望天穹清冷的明月，這是封建社會(huì)里凄清冰冷，催人落淚的悵然秋月。演奏者在尊重作品音色大原則的前提下，允許有，也應(yīng)該有自我個(gè)性化的音色滲透進(jìn)去。
著名古箏演奏家、教育家郭雪君教授常說(shuō)： “慢練本身就是一種方法”是具有科學(xué)性的。這里說(shuō)的“慢”有兩層意思：一是學(xué)曲子慢學(xué);二是練曲子慢練，特別是快板曲子要選擇恰當(dāng)?shù)乃俣嚷殹?BR> 現(xiàn)在社會(huì)上有些古箏學(xué)習(xí)班或教師，為了追求商業(yè)利潤(rùn)，一級(jí)曲目還不過(guò)關(guān)就過(guò)三級(jí)曲目。三級(jí)還在搖晃中就想彈五級(jí)六級(jí)曲子。以此來(lái)宣告他們?cè)诙虝r(shí)問(wèn)內(nèi)教出了能彈出高級(jí)曲目的學(xué)生。結(jié)果拔苗助長(zhǎng)，導(dǎo)致彈箏不像彈箏，一首樂(lè)曲從頭到尾有推弦的。有摳弦的。有拉弦的，有擠弦的，音色一成不變，刺耳、干癟、枯燥。音樂(lè)藝術(shù)也就失去了生命力、感染力，更談不上聲情并茂。如此彈箏，將永遠(yuǎn)彈不出“精品”樂(lè)曲，而僅僅只會(huì)彈幾首不堪人耳的僵硬的“次品”樂(lè)曲。盧竹音說(shuō)：“何以獲得持續(xù)、健康、較快的進(jìn)步?惟有循序漸進(jìn)”。
另外，我們學(xué)習(xí)古箏時(shí)，要用腦去練箏。用心去彈曲，身心放松。才能使樂(lè)曲的音色變化準(zhǔn)確。彈出符合作品的“心中之音”。古箏演奏藝術(shù)的音色才能扣人心弦。
總之，通過(guò)音色的對(duì)比和變化?？梢载S富和加強(qiáng)音樂(lè)的表現(xiàn)力，增強(qiáng)音樂(lè)修養(yǎng)，提高演奏者的情操。
古箏演奏心得篇九
箏，又名古箏。是我國(guó)古老的民族彈撥樂(lè)器之一。遠(yuǎn)在公元前五至三世紀(jì)的戰(zhàn)國(guó)時(shí)代，就已經(jīng)流行在當(dāng)時(shí)的秦國(guó)境內(nèi)(即現(xiàn)在的陜西一帶)所以又叫秦箏。古箏最初的演奏方法，是用右手彈出旋律，掌握節(jié)奏，左手在“雁柱”左側(cè)，用按、滑、揉、吟來(lái)控制弦音變化，以美化音色，裝飾旋律，表現(xiàn)風(fēng)格。
到了20世紀(jì)50年代，趙玉齋先生創(chuàng)作了《慶豐年》，解放了左手，曲調(diào)上運(yùn)用復(fù)調(diào)的手法，大大豐富了演奏技巧，使古箏的演奏技術(shù)得到一個(gè)突破性的發(fā)展。到了六七十年代，王昌元老師創(chuàng)作了《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》，表現(xiàn)了工人階級(jí)戰(zhàn)天斗地的氣勢(shì)。《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》的出現(xiàn)，使古箏的演奏的技術(shù)、技巧，又進(jìn)人了一個(gè)新的高度，從而結(jié)束了古箏只能輕彈慢揉的時(shí)代，使古箏這古老的樂(lè)器跟上了時(shí)代的步伐。但《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》中的技巧，只是一種技術(shù)多段的重復(fù)，是旋律進(jìn)行當(dāng)中快速技巧的演奏，還有待于新的發(fā)展。近些年來(lái)，在箏曲的創(chuàng)作中，快速技巧又成為一個(gè)突破重點(diǎn)，各大音樂(lè)學(xué)院在快速指法的訓(xùn)練當(dāng)中，都有極大的發(fā)展。其中，趙曼琴老師總結(jié)了傳統(tǒng)技法的原理，并把它系統(tǒng)化、規(guī)范化，形成獨(dú)特的快速指序訓(xùn)練方法，從而解決了古箏旋律進(jìn)行當(dāng)中快速技巧的演奏難題。
在古箏演奏技巧迅速發(fā)展的'時(shí)代，作為一個(gè)古箏專業(yè)的教師，如何在教學(xué)中幫助學(xué)生盡快扎實(shí)地掌握這些技巧，是擺在我們面前的一個(gè)重要問(wèn)題。通過(guò)多年的專業(yè)學(xué)習(xí)和教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，我自己也總結(jié)了一些訓(xùn)練快速技巧的方法。
二、練習(xí)快速技巧時(shí)，不能急于求成。在最初的基本功訓(xùn)練中，應(yīng)有意識(shí)地把速度放慢，把力度加大。例如:十六分音符彈成八分音符，四分音符彈成二分符，等到手指肌肉逐漸適應(yīng)了這一過(guò)程再逐步加快速度，加大密度。另外，我們還可以做改變節(jié)奏的練習(xí)，如:把平均分配的音符中間加人符點(diǎn)，或把平均的兩個(gè)音中間加入音符，改變?cè)械墓?jié)奏，讓手指適應(yīng)各種復(fù)雜節(jié)奏的頻繁變換。接下來(lái)是手指肌能的幾種訓(xùn)練。
1.快四點(diǎn)練習(xí):可以訓(xùn)練手指位置相對(duì)固定，彈奏中避免發(fā)生碰撞。尤其是大指要特別注意，一定要放在食指外側(cè)，各行其道。
2.貼弦練習(xí):手指不能扎樁，不能同時(shí)離開(kāi)琴弦，訓(xùn)練手指主動(dòng)的交替行走能力，為以后手指的滾動(dòng)練習(xí)打好基礎(chǔ)。此練習(xí)強(qiáng)調(diào)兩點(diǎn):一是力度;二是速度，不能隨便彈。
3.手指指序滾動(dòng)練習(xí):一定要在打好貼弦練習(xí)的基礎(chǔ)之上才能進(jìn)行此訓(xùn)練，否則手指的力度和速度以及控制能力都達(dá)不到新的要求。通過(guò)這種訓(xùn)練方法，一定讓手指積極主動(dòng)，前一手指彈弦時(shí)，后一手指就要做好下落的準(zhǔn)備，同時(shí)彈同時(shí)下落，手指彈弦不能間斷。尤其是對(duì)四指和二指要著重訓(xùn)練，因?yàn)檫@兩個(gè)手指的肌能相對(duì)比較弱，注意先慢后快，逐漸加速，保持力度，而且力度要均勻，彈出的音色要統(tǒng)一。經(jīng)過(guò)這些系統(tǒng)訓(xùn)練才能讓手指發(fā)揮它的主動(dòng)性，使肌肉得到循序漸進(jìn)的鍛煉，在演奏快速技巧時(shí)才能快而不亂，最終達(dá)到甚至超過(guò)原有的速度。
三、練習(xí)快速技巧要因人而異，根據(jù)每個(gè)人的不同生理?xiàng)l件，做出相應(yīng)的訓(xùn)練計(jì)劃，不能盲目地一把抓。有些人，手指肌能較差應(yīng)通過(guò)對(duì)四個(gè)指頭的開(kāi)發(fā)，運(yùn)用對(duì)稱、‘質(zhì)性的原理，使各彈奏手指以其根部關(guān)節(jié)為支點(diǎn)，擺脫腕的制約。最初，從慢速開(kāi)始，把各指頭的能力練平均，逐步掌握對(duì)稱與慣性的規(guī)律(彈奏時(shí)以腕關(guān)節(jié)為支點(diǎn)，做一來(lái)一回的擺動(dòng)，這種勻稱地調(diào)換重心，來(lái)回運(yùn)動(dòng)的彈奏方式，稱“對(duì)稱”。而j慣性是在保持一種運(yùn)動(dòng)趨勢(shì)的情況下，完成多音、多指的彈奏)，再進(jìn)行對(duì)稱與慣性的轉(zhuǎn)換，使手隨時(shí)能夠調(diào)整重心及進(jìn)行運(yùn)動(dòng)方向的轉(zhuǎn)換。在不同彈奏方式進(jìn)行轉(zhuǎn)換時(shí)，無(wú)論是對(duì)稱轉(zhuǎn)換為慣性，還是慣性轉(zhuǎn)換為對(duì)稱，還是慣性轉(zhuǎn)換成另一種形態(tài)的慣性，都應(yīng)通過(guò)對(duì)稱進(jìn)行轉(zhuǎn)換過(guò)渡。因?yàn)閷?duì)稱是傳統(tǒng)彈奏技術(shù)中，普遍存在和使用的，只有以對(duì)稱為基礎(chǔ)，進(jìn)行各種轉(zhuǎn)換，才能在快速?gòu)椬嘀?，做到快而不亂，從而獲得最大的松馳與靈活性，這樣也就充分發(fā)揮了手指的靈活性，達(dá)到最佳效果。手指肌能較強(qiáng)的人，在訓(xùn)練過(guò)程中，應(yīng)采取綜合練習(xí)的方法。彈奏傳統(tǒng)箏曲時(shí)，運(yùn)用快四點(diǎn)手法(就是通過(guò)中指、大指、食指勾、托、抹的快速交替，進(jìn)行演奏)，在現(xiàn)代曲目如《打虎上山》、《井岡山上太陽(yáng)紅》，可運(yùn)用規(guī)定的指序手法，也可根據(jù)自身?xiàng)l件，自訂適合個(gè)人彈奏的指法。如:上海音樂(lè)學(xué)院的羅京，她在演奏《井岡山上太陽(yáng)紅》時(shí)，就沒(méi)有按照曲目中原有的指法彈奏。在第一段中，大多只運(yùn)用食指和大指快速交替的對(duì)稱手法彈奏，同樣也獲得了清晰連貫的效果。只要能達(dá)到同一目的，至于運(yùn)用哪種指法，可視個(gè)人條件，靈活掌握。
古箏演奏心得篇十
在古箏演奏中要達(dá)到理想的效果，肩、臂、腕、指這幾個(gè)主要部位的有效配合以及如何處理好緊張與放松的問(wèn)題是十分關(guān)鍵。以下僅供參考！
在古箏演奏中，肩、臂、腕、指是主要運(yùn)動(dòng)部位，本文將上述部位的肌肉在演奏中的作用以及伸、縮原理，演奏姿式與演奏方法分別簡(jiǎn)述如下：
1、肩部 彈箏時(shí)的肩部運(yùn)動(dòng)，主要由肩關(guān)節(jié)外面的三角肌，胸部的胸大肌、胸小??；肩胛上方的斜方肌；背部的背闊肌、菱形肌、斜方肌等作用下實(shí)現(xiàn)，初學(xué)彈箏的同學(xué)，由于方法掌握不當(dāng)，這些肌肉容易過(guò)分緊張，時(shí)間稍長(zhǎng)，即感到疲勞，如果不及時(shí)把這些部位的肌肉放松下來(lái)，就會(huì)出現(xiàn)背部、肩部酸痛癥狀。所以肩部的放松是個(gè)很重要的問(wèn)題。只有肩部高度放松，才能使上臂、前臂、手部處于放松狀態(tài)，能以較少力量獲得較好的演奏效果。
2、上臂 彈奏中上臂經(jīng)常需做外展、內(nèi)收和屈伸等動(dòng)作。上臂向外上方和內(nèi)上方抬起，分別叫外展和內(nèi)收。上臂向前方運(yùn)動(dòng)叫屈臂，向后方叫伸臂。這些動(dòng)作都是在胸部的胸大肌、胸小肌，背部的背闊肌、萎形肌、斜方肌，肩部的三角肌等肌肉群協(xié)同作用下實(shí)現(xiàn)的。演奏時(shí)這些部位的肌肉放松、緊張程度直接影響上臂動(dòng)作，只有在大腦支配下，才能使演奏動(dòng)作舒松自然，協(xié)調(diào)一致。
在實(shí)際演奏中，不要把上臂和肘抬得過(guò)高，一般以上臂外展與側(cè)胸壁成45°角左右為宜。如果上臂過(guò)于外展，肘必然支起太高，致使上臂始終處以緊張狀態(tài)，反之，上臂挾得過(guò)緊，也會(huì)造成上臂的緊張、影響上臂和前臂動(dòng)作的靈活。
3、肘 上臂屈肌(肱二頭肌和肱肌) 和伸肌(肱三頭肌) 的起點(diǎn)在肩，止點(diǎn)在前臂，中間跨越肘關(guān)節(jié)。因而它們的伸縮能使肘關(guān)節(jié)產(chǎn)生運(yùn)動(dòng)。當(dāng)屈肘時(shí)，屈肌收縮，伸肌則適當(dāng)放松，但仍保持一定的緊張度，從而保證肘關(guān)節(jié)屈曲適度，移弦動(dòng)作準(zhǔn)確。如果伸肌絕對(duì)放松，屈收縮程度過(guò)大，那么屈肘程度則大，使屈肘超過(guò)預(yù)定位置；如果伸肌放松程度小，那么，屈肌收縮程度必不能大，則屈肘程度也小，使屈肘達(dá)不到預(yù)定的位置?？梢?jiàn)，彈奏動(dòng)作的準(zhǔn)確程度是由屈、伸肌群控制的，只有屈伸肌群收縮、舒長(zhǎng)適度才能達(dá)到動(dòng)作準(zhǔn)確。要想達(dá)到這個(gè)目的，必須經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)期艱苦的練習(xí)，使肌體受到充分的訓(xùn)練，提高其動(dòng)作的準(zhǔn)確性。
4、前臂 前臂屈肌群可屈前臂，使前臂旋前，屈腕，使手內(nèi)收，屈近側(cè)指關(guān)節(jié)，掌指關(guān)節(jié)，屈拇指關(guān)節(jié)。前臂伸群可伸腕、使手外展、伸指、使前臂施后，外展拇指，伸拇指掌關(guān)節(jié)。伸拇指指間關(guān)節(jié)。因此上臂肌內(nèi)群的放松與否直接影響前臂，前臂肌肉群放松與否直接影響腕和手。
5、手腕 手腔的屈伸動(dòng)作以腕關(guān)節(jié)為樞紐。腕關(guān)節(jié)由八塊小骨組成，便于上、下、左、右和旋轉(zhuǎn)運(yùn)動(dòng)。在演奏中，手腔的松馳、靈活與否，直接影響手指彈奏，因而是個(gè)非常關(guān)鍵的問(wèn)題。如果手腕不靈活，必然導(dǎo)致前臂過(guò)多參加運(yùn)動(dòng)，使力臂加長(zhǎng)，演奏動(dòng)作加大，造成動(dòng)作遲緩，發(fā)音生硬，呆板。
(1) 手腕過(guò)于屈曲。由于前臂屈肌群的緊張(即收縮) 使手腕屈曲，屈肌群緊張度越大，手腕屈曲程度則越大。前臂屈肌群的過(guò)分緊張，造成手腕過(guò)于屈曲，從而使手指缺乏力度和彈性，手指運(yùn)動(dòng)發(fā)生困難，影響彈奏。
(2) 手腕過(guò)于后伸。這種錯(cuò)誤姿勢(shì)使上臂過(guò)分抬高，前臂和手部肌肉一直處于緊張狀態(tài)，從而造成抬指和彈弦的困難，在臂力下達(dá)指尖過(guò)程中，由于腕部塌陷使臂力失去一部分。
(3) 手腕過(guò)于平板。由于手腕姿勢(shì)過(guò)于平板，手指必然散開(kāi)，因而在彈奏手中指動(dòng)作加大。同時(shí)導(dǎo)致各指彈弦點(diǎn)和彈弦方向不一致，影響音色和力度。
(4) 手腕向右歪扭。手腕的歪扭必然造成掌與前臂肌肉過(guò)分緊張，如果長(zhǎng)時(shí)間采用這種不正確姿勢(shì)，不但影響手指的彈弦方向和運(yùn)指的靈活性，而且腕部肌肉亦易勞損。
(5) 手腕僵死?？刂剖滞筮\(yùn)動(dòng)的屈肌群和伸肌群完全處于緊張、僵持狀態(tài)，使手腕屈伸發(fā)生困難。
上面列舉的五種常見(jiàn)毛病，是指在一般演奏情況下和在中音區(qū)演奏位置上不應(yīng)有的手形，由于受箏面板弧度的限制，手腕的屈曲程度應(yīng)隨著彈奏音區(qū)的變化而調(diào)整。在低音區(qū)，手腕屈曲程度大一些，而在高音區(qū)的演奏，尤其是在右手彈奏旋律和“搖”奏法時(shí)；由于面板弧寬的變化和距上體過(guò)近，手腕不但不能屈曲，有時(shí)還要向下塌陷一些才能演奏好。
演奏顫音技術(shù)，左臂和腕部緊張是常見(jiàn)的毛病，為了克服它，要象初學(xué)者那樣，先學(xué)會(huì)左臂放松，然且再學(xué)顫音技術(shù)。
在演奏顫音技術(shù)時(shí)，左臂始終要具有肌肉的“恒常性緊張”和“支撐性緊張”，使左臂保持顫弦姿勢(shì)。在手指下壓琴弦時(shí)，手臂又具有“功能性緊張”。手腕橈側(cè)屈腕肌和尺側(cè)屈腕肌同時(shí)收縮，使手腕堅(jiān)強(qiáng)有力。臂、手成一整體，指關(guān)節(jié)立住，不要塌陷。利用整個(gè)手臂的重量下壓箏弦，使弦音升高。然后控制前臂提起的肌肉群及時(shí)把前臂手提起，同時(shí)腕和手部肌肉放松，使弦音復(fù)原。在手臂放松后，上臂和前臂仍保持“支撐性緊張”和“恒常性緊張”，從而實(shí)現(xiàn)一次顫弦動(dòng)作。按照這一方面，在一定的速度中連續(xù)動(dòng)作若干次，即形成顫弦技法。
6、手指 控制手指運(yùn)動(dòng)的肌肉在彈弦的瞬間，屈肌要迅速收縮，伸肌要迅速放松、完成彈奏動(dòng)作后，屈和伸肌同時(shí)放松，但仍保持一定緊張度(恒常性緊張) ，以備下一個(gè)演奏動(dòng)作的進(jìn)行。手部肌內(nèi)在整個(gè)演奏中，一直處于這種張與弛的無(wú)限反復(fù)狀態(tài)。
彈弦時(shí)，應(yīng)以掌指關(guān)節(jié)帶動(dòng)手指關(guān)節(jié)運(yùn)動(dòng)為主的運(yùn)指方法。指尖動(dòng)作要靈活主動(dòng)。各指的彈弦點(diǎn)應(yīng)基本保持在與前梁相平行的一條線上。手型始終成漫圓型。各指指關(guān)節(jié)和掌指關(guān)節(jié)不要塌陷，否則手臂力量不能直接下達(dá)指尖，沒(méi)有進(jìn)行彈奏的各指要自然下垂，不要翹起來(lái)，有人不自覺(jué)的把小指翅起，這是小指肌肉緊張所致，即不美觀，又影響其它各指的放松和用力。彈奏時(shí)要訓(xùn)練指尖彈奏瞬間的爆發(fā)力，如果爆發(fā)力大，出音才能堅(jiān)實(shí)響亮。在彈奏抒情慢速樂(lè)曲時(shí)，雖然手指動(dòng)作相對(duì)減慢，也要注意手指觸弦瞬間的爆發(fā)力。后者與前者對(duì)比，只是爆發(fā)力大小不同而已。即使用扶弦演奏方法也不能用指尖輕飄飄的去抹弦，否則會(huì)使聲音輕弱無(wú)力，不能給人以清心透明之感。
彈箏運(yùn)指技巧的關(guān)鍵，在于手指動(dòng)作的準(zhǔn)確與速度。箏的發(fā)音是靠手指彈弦而發(fā)出，手指的彈弦動(dòng)作極度準(zhǔn)確是靠日積月累、艱苦的訓(xùn)練而獲得。如果能把樂(lè)曲中最困難的技巧用正確演奏方法反復(fù)訓(xùn)練幾十次乃至幾百次，使有關(guān)肌肉得到充分訓(xùn)練，那么，將必然精通這一技巧，達(dá)到極度準(zhǔn)確的程度。
民族器樂(lè)曲，是浩瀚如煙海，燦爛若繁星，琳瑯滿目，美不勝收。
古曲《古江花月夜》是一首優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的民族器樂(lè)曲，是我國(guó)音樂(lè)寶庫(kù)中的瑰寶。它籍以山水之巍峨洋溢，花木之幽芳榮華。水光云影奇詭變幻。這一情狀皆可宣之于樂(lè)，以傳其神，而合其志精湛音樂(lè)詩(shī)畫(huà)，深刻形象地反映了我國(guó)各族人民，廣闊胸襟和剛直不阿的高尚情操。本文以《春江花月夜》為例，對(duì)欣賞方法作如下解說(shuō)：
春江花月夜是一首著名的琵琶獨(dú)奏曲，原名叫《夕陽(yáng)筲鼓》，見(jiàn)于已故琵琶演奏家吳婉卿1875年的手抄本。至1895 年平湖派琵琶演奏家李芳國(guó)收入所編《南北派十三套大曲琵琶新譜》(工尺譜本) 中，更名為《潯陽(yáng)琵琶》，這時(shí)樂(lè)曲已發(fā)展為十段，由李芳國(guó)分段標(biāo)以夕陽(yáng)筲鼓、花蕊布迥風(fēng)，關(guān)山臨卻月、臨山斜陽(yáng)、楓荻秋聲、巫峽干尋、筲聲紅樹(shù)里、臨江晚眺、漁舟唱晚、夕陽(yáng)影里一歸舟等十個(gè)詞藻華麗的小標(biāo)題。以后又有人將曲名改為《潯陽(yáng)月夜》、《潯陽(yáng)曲》。
樂(lè)曲以唐朝詩(shī)人白居易的長(zhǎng)篇敘事詩(shī)《琵琶行》的詩(shī)意：“尋陽(yáng)江頭夜送客，楓葉蘆花秋瑟瑟”相聯(lián)系而成曲的。雖然標(biāo)題與《琵琶行》中詩(shī)句：“春江花朝秋月夜，往往取灑還獨(dú)傾”相似。但樂(lè)曲情趣已超脫“楓葉蘆花秋瑟瑟”的.秋意晚江別，而強(qiáng)調(diào)了“春江花月夜”的春意江夜美。
《春江花月夜》的旋律大多較為典雅、輕快、細(xì)膩、流暢，并具有綿延起伏和級(jí)進(jìn)等特點(diǎn)。
全曲由引子，主題樂(lè)段，主題的八次變奏及尾聲構(gòu)成，是一道獨(dú)具特色的變奏曲。這種曲式由一個(gè)音樂(lè)主題樂(lè)段作基礎(chǔ)，其它各樂(lè)段運(yùn)用各種變奏的手法加以變化，豐富了音樂(lè)表現(xiàn)力，推進(jìn)了音樂(lè)發(fā)展。這種手法善于細(xì)膩，深刻地從不同的意境和角度，去揭示樂(lè)曲主題內(nèi)容，塑造音樂(lè)形象。樂(lè)曲通過(guò)優(yōu)美質(zhì)樸的抒情旋律，流暢而富于變化的節(jié)奏，豐富多彩的各種演奏技法，有如一幅動(dòng)人的長(zhǎng)卷山水畫(huà)，貼切地表現(xiàn)了樂(lè)曲的詩(shī)情畫(huà)意。下面就曲中的幾段音樂(lè)做簡(jiǎn)要的介紹：
引子部分，樂(lè)曲第一段江樓鐘鼓，是引子及主題顯示部分，由清脆嘹亮的古箏滾指連重奏法起奏開(kāi)始，形象的模擬鼓聲由慢漸快。接著引出具有江南風(fēng)格的音樂(lè)主題，抒情、優(yōu)美、婉轉(zhuǎn)如歌。句尾的大鼓滾奏音形，描繪出夕陽(yáng)西下，泛舟江上，游船筲鼓齊鳴的動(dòng)人情景。緊接著音樂(lè)進(jìn)入主題做“接頭合尾”式的變奏，即變奏部分集中在每個(gè)樂(lè)段的前半部，而后半部則基本相同，也就是前變后同，故有變化對(duì)比，又有重復(fù)統(tǒng)一，不斷推進(jìn)音樂(lè)幾前發(fā)展。
古箏獨(dú)奏曲《春江花月夜》的移植，是以琵琶獨(dú)奏曲《夕陽(yáng)筲鼓》為依據(jù)，先從曲調(diào)入手，在取其精化的原則下集中發(fā)展。在繼承發(fā)揚(yáng)古箏傳統(tǒng)技法的基礎(chǔ)上，著意在音質(zhì)、音色、力度，速度的對(duì)比變化等方面下功夫，同時(shí)又較好地刻劃調(diào)度了古箏的托、擘、抹、挑、連重托、大小勾搭、套指、滾、拂、撥、搖、撮、及壓、按、滑、吟、點(diǎn)、空、走、弱、音、制音、“流水”等不可取代的藝術(shù)特色，使諸種手法之間，能相互巧妙地的配合，承接自如，為演奏者提供發(fā)揮藝術(shù)才華的可塑性，使樂(lè)曲增加了色彩，豐富了表現(xiàn)力。在曲調(diào)的進(jìn)行中，各種技巧的施展，往往在節(jié)奏上形成對(duì)比，大有“你簡(jiǎn)我繁”， 我簡(jiǎn)你繁”和向更高一層，深一層的“由簡(jiǎn)入繁，繁又簡(jiǎn)，簡(jiǎn)中盡是精華點(diǎn)”的藝術(shù)情趣發(fā)展，聽(tīng)起來(lái)“慢得情聯(lián)而不絕，緊得意蓄而斷?！弊龅饺∫飧蓛衾洹埃?絕無(wú)客聲”(濁清) ，對(duì)比流暢而多變(滑、奇) ；節(jié)奏“急而不亂，緩而不斷”(疾、徐) ；音質(zhì)“響如金石”“， 輕而不浮”(脆、輕) ，力求圓、潤(rùn)、甜、脆的美聲，弦必匹配、指必抓尖，因曲求音，優(yōu)選彈點(diǎn)。運(yùn)用剛?cè)崽搶?shí)，脆中之力，明確輕、松、脆、滑、高、潔、清、虛、幽、奇、古、淡、中、和、疾、徐的要求，著意高潔雄美。在練習(xí)過(guò)程中百練知其妙趣(覺(jué)得好聽(tīng)) ，千練習(xí)得其趣妙， (理解它的用意) 萬(wàn)練則忘其為古箏之聲， (化為自己情感的再現(xiàn)) 。
古曲《春江花月夜》氣韻優(yōu)雅，刻畫(huà)入微，既有繼承，又有出新，于悠揚(yáng)秀美中見(jiàn)氣勢(shì)，于優(yōu)美抒情中見(jiàn)豪放，音樂(lè)豐滿，起伏有致，富于形象，耐人尋味。不愧為萬(wàn)世流芳之本。
古箏演奏心得篇十一
君:各位家長(zhǎng)
會(huì):各位老師
君:同學(xué)們
合:大家晚上好!
會(huì):期盼已久的“xx年藍(lán)天藝術(shù)中心古箏匯報(bào)晚會(huì)”終于到來(lái)了。
君:我們很榮幸能夠站在這個(gè)舞臺(tái)上主持節(jié)目,我是李佩君。
會(huì):我是劉百會(huì)。回首和藍(lán)天一起走過(guò)的路,真是感慨萬(wàn)千啊!
君:是啊!這里的老師既是嚴(yán)父又是慈母,在他們的精心培育下,我們一天天成長(zhǎng)起來(lái)!會(huì):這里有我們的淚水,也有我們的歡笑!
君:在這里我們播種了夢(mèng)想,收獲了喜悅!
會(huì):這里記錄了我們的失敗,也收藏了我們的成功!
君:在這里我們不僅學(xué)到了“琴藝”還收獲了友誼和親情!
會(huì):這里就是我們的家,記載了我們成長(zhǎng)的點(diǎn)點(diǎn)滴滴!
君:在過(guò)去的一年里,我們用辛勤和汗水,換來(lái)了今天的成果。相信這和各位老師的耐心指導(dǎo)及爸爸媽媽的全力支持是分不開(kāi)的。
古箏演奏心得篇十二
古箏是一件伴隨中國(guó)悠久文化，在這肥沃的黃土地上土生土長(zhǎng)的古老民族樂(lè)器。下面小編跟大家分享古箏演奏技法的三次革命吧！
古箏自見(jiàn)諸記載以來(lái)，已有兩千多年的歷史。但古箏的演奏技法卻發(fā)展緩慢。
在漢代以前，古箏是用較長(zhǎng)的撥子彈奏的，在古代詩(shī)詞歌賦中，均把用這種演奏技法演奏古箏均叫做“彈箏”。由于用撥子彈奏，指法自然簡(jiǎn)單，故演奏技法只有“大興小附、重?fù)茌p隨(大指與中指進(jìn)行“托勾”的技巧)”，“無(wú)要妙之音、變羽之轉(zhuǎn)(沒(méi)有變化按音)”。
至唐代，琵琶演奏家裴神符放棄了用撥子彈琵琶的方式(時(shí)稱“彈琵琶”)，改用自己的手指和指甲彈奏琵琶，將之叫做“搊(chou)琵琶”。由于手指彈奏指法變化多端，表現(xiàn)力強(qiáng)，故有人在演奏古箏時(shí)也放棄撥子，用自己的手指甲彈奏古箏，并將之叫做“搊箏”(今人叫做“抓箏”)，從而豐富了演奏技法，增強(qiáng)了表現(xiàn)力，使古箏得到廣泛的普及，出現(xiàn)了“奔車看牡丹，走馬聽(tīng)秦箏”的盛況。
宋代以后，由于內(nèi)亂外患，古箏流落到青樓勾欄，彈箏人地位低下，演奏技法發(fā)展比較緩慢。
到中華人民共和國(guó)建國(guó)以前，古箏雖然形成了河南、山東、潮州、客家等幾個(gè)主要流派，但演奏技法處左手的按滑揉弦技巧比較豐富外，右手的彈奏技巧只有“連彈”“花指”“四點(diǎn)”(勾托抹托)是最難的指法，河南、山東流派雖有“搖指”，但其長(zhǎng)度多不超過(guò)一拍，甚至只是十六分音符的旋律。刮奏也只是偶而使用，沒(méi)有連續(xù)的刮奏樂(lè)段甚至樂(lè)句。古箏曲的內(nèi)容一般都是各流派所在地區(qū)的曲藝、戲曲唱腔音樂(lè)。
20世紀(jì)50年代，沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院的趙玉齋先生參考了鋼琴的演奏手法，將左手的演奏任務(wù)從只負(fù)責(zé)在琴碼左側(cè)按、滑、揉弦，發(fā)展到也可以在琴碼右側(cè)與右手同時(shí)彈奏，開(kāi)創(chuàng)了雙手彈箏的先河。雖然在古代記載中已有雙手彈箏的描述，近代也有演奏家偶爾使用左手撥奏單音，但趙玉齋的雙手彈箏，是在其不知道古代有雙手彈箏、并且雙手彈箏已經(jīng)失傳的情況下開(kāi)創(chuàng)的。在他的代表作品《慶豐年》中，不僅大量使用了雙手彈箏技術(shù)，還出現(xiàn)了和弦、琶音、刮奏、模仿?lián)艄穆暤缺憩F(xiàn)手法，大大豐富了的古箏的演奏技巧，擴(kuò)張了古箏的表現(xiàn)力。
趙玉齋的雙手彈箏技法，不僅擴(kuò)展了古箏的表現(xiàn)力，改變了古箏右手司彈、左手司按的傳統(tǒng)彈奏模式，而且改變了過(guò)去的古箏只演奏地方曲藝、戲曲曲牌音樂(lè)的單一模式，帶來(lái)了箏曲創(chuàng)作的春天。時(shí)至今日，絕大多數(shù)的演奏家、作曲家在創(chuàng)作箏曲時(shí)，都要寫(xiě)作一些采用雙手演奏的段落，甚至全曲的大部分都采用雙手演奏。
20世紀(jì)50年代，上海音樂(lè)學(xué)院的王巽之先生借鑒了琵琶，古琴等樂(lè)器的演奏手法，開(kāi)創(chuàng)了長(zhǎng)搖、掃搖、快四點(diǎn)等新的演奏手法，并系統(tǒng)地開(kāi)發(fā)了表達(dá)不同意境、效果的各種刮奏技巧，借鑒古琴手法采用雙八度的雙托大撮加上滑音技巧等，大大豐富了古箏的演奏技法，彌補(bǔ)了古箏纏綿有余、激烈不足的缺點(diǎn)，為古箏營(yíng)造氣勢(shì)宏大、場(chǎng)面激烈的'音樂(lè)場(chǎng)景奠定了基礎(chǔ)。這些技法形成于50年代，推出于60年代，而在全國(guó)普及則是在70年代。這些演奏技法在他改編的作品《四和如意》《將軍令》《林沖夜奔》《高山流水》《月兒高》《海青拿鵝》等作品中得到了一定的體現(xiàn)，而在其學(xué)生、女兒王昌元的作品《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》中得到了極至的發(fā)揮，并通過(guò)《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》的傳播影響全國(guó)。此后，他的學(xué)生和作曲家們運(yùn)用這些技法創(chuàng)作了大量的箏曲，如：《東海漁歌》《草原小姐妹》《幸福渠水到俺村》《雪山春曉》《鋼水奔流》《銀河碧波》《洞庭新歌》等。
王巽之的技法革新不僅增強(qiáng)了古箏的表現(xiàn)力，豐富了箏曲寫(xiě)作手法，而且基本統(tǒng)一了各傳統(tǒng)箏派的指甲戴法，使原來(lái)用真甲彈奏和將假甲戴在指背一側(cè)彈奏的各流派繼承者們，紛紛改為將假甲戴在指肚一側(cè)進(jìn)行彈奏。甚至使北派的名指扎樁搖法也被迫改為小指扎樁搖法。
20世紀(jì)70年代，河南的趙曼琴先生借鑒鋼琴、小提琴、琵琶等樂(lè)器的演奏手法，創(chuàng)立了“快速指序技法體系”。該技法不僅僅是幾種新的演奏手法，而是由幾十種基本指序和許多種變體指序包括輪指、彈輪、彈搖所構(gòu)成的一個(gè)技法體系。該技法改變了過(guò)去的只用三個(gè)手指對(duì)稱彈奏的單一樣式，采用四個(gè)手指進(jìn)行順序、循環(huán)彈奏，使古箏的指法組合形式呈幾何數(shù)的增長(zhǎng)，擴(kuò)大了古箏的演奏領(lǐng)域，并且通過(guò)手指運(yùn)動(dòng)規(guī)律、演奏方法的研究，提高了手指的靈活性，使古箏能夠自由地演奏五聲音階、七聲音階和變化音階的快速旋律。其代表作品有《井岡山上太陽(yáng)紅》《打虎上山》《山丹丹頌》《晚會(huì)》《霍拉舞曲》等。由于趙曼琴?zèng)]有在音樂(lè)學(xué)院教學(xué)，缺少推廣其新技法的平臺(tái)，因此快速指序技法雖然形成于70年代初期，并在1975年起開(kāi)始向北京音樂(lè)界介紹，1978年起《井岡山上太陽(yáng)紅》被列入中央音樂(lè)學(xué)院大學(xué)教材、在人民音樂(lè)出版社出版，1980年趙曼琴應(yīng)邀在中央音樂(lè)學(xué)院講學(xué)，但經(jīng)十余年時(shí)間，仍無(wú)條件通過(guò)出唱片、錄像等權(quán)威方式在全國(guó)傳播。1986年，趙曼琴攜其高徒王中山參加了第一屆全國(guó)古箏學(xué)術(shù)交流會(huì)，趙曼琴的論文《對(duì)稱與慣性》和王中山演奏的《打虎上山》引起了強(qiáng)烈的轟動(dòng)，使國(guó)內(nèi)外古箏界專家學(xué)者第一次近距離地認(rèn)識(shí)了快速指序技法。此后，隨著幾屆快速指序訓(xùn)練班的舉辦，隨著王中山的演奏足跡，隨著趙曼琴的作品和演奏家、作曲家們運(yùn)用快速指序技法創(chuàng)作的作品如《彝族舞曲》《春到湘江》《茉莉芬芳》《臨安遺恨》《幻想曲》《西域隨想》《溟山》等被相繼列為考級(jí)和比賽指定曲目，快速指序技法逐漸在全國(guó)得到廣泛的推廣。
趙曼琴創(chuàng)立的快速指序技法體系，徹底解決了古箏不能單手演奏快速旋律尤其是七聲音階快速旋律的缺陷，不僅為古箏擺脫在樂(lè)隊(duì)中的色彩樂(lè)器地位、進(jìn)入常奏樂(lè)器行列奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，也為古箏的指法科學(xué)化、演奏方法的規(guī)范化奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。此外，隨著快速指序技法的普及，古箏界逐漸采用了雙手戴八個(gè)假甲彈奏的方式，無(wú)扎樁的搖指方式也正逐步替代扎樁搖的方式。
古箏演奏心得篇十三
甲：敬愛(ài)的各位家長(zhǎng)，親愛(ài)的學(xué)員們
乙：現(xiàn)場(chǎng)的觀眾朋友們
合：大家好
甲：我是本次活動(dòng)演出的主持人
乙：我是本次活動(dòng)演出的主持人
甲：經(jīng)過(guò)一個(gè)學(xué)期的勤學(xué)苦練，天音藝校的全體師生精心排演了這臺(tái)節(jié)目
乙：組織這次活動(dòng)一方面是讓我們的孩子有一個(gè)鍛煉和展示的機(jī)會(huì)
甲：另一方面也是展示我校的辦學(xué)成果，向家長(zhǎng)，向社會(huì)匯報(bào)我們的成績(jī)
乙：同時(shí)，也非常感謝家長(zhǎng)們，還有熱心的觀眾們?cè)诎倜χ星皝?lái)觀看我們的演出，謝謝你們。
甲：下面我宣布天音藝校匯報(bào)演出正式開(kāi)始
乙：非常精彩的古箏表演，看來(lái)咱們中國(guó)真是博大精深啊，傳統(tǒng)節(jié)目十分的有底蘊(yùn)
甲：舞蹈給人感覺(jué)總是那樣的柔，那樣的美，翩翩起舞，而有一種舞蹈，它柔美而奔放，熱情似火，風(fēng)情萬(wàn)種，給人另一種別樣的美，下面請(qǐng)欣賞由拉丁舞班為大家?guī)?lái)的四個(gè)舞蹈。
會(huì)：尊敬的各位來(lái)賓
君：各位家長(zhǎng)
會(huì)：各位老師
君：同學(xué)們
合：大家晚上好！
會(huì)：期盼已久的“20xx年藍(lán)天藝術(shù)中心古箏匯報(bào)晚會(huì)”終于到來(lái)了。
君：我們很榮幸能夠站在這個(gè)舞臺(tái)上主持節(jié)目，我是李佩君。
會(huì)：我是劉百會(huì)。回首和藍(lán)天一起走過(guò)的路，真是感慨萬(wàn)千??！
君：是啊！這里的老師既是嚴(yán)父又是慈母，在他們的精心培育下，我們一天天成長(zhǎng)起來(lái)！會(huì)：這里有我們的淚水，也有我們的歡笑！
君：在這里我們播種了夢(mèng)想，收獲了喜悅！
會(huì)：這里記錄了我們的失敗，也收藏了我們的成功！
君：在這里我們不僅學(xué)到了“琴藝”還收獲了友誼和親情！
會(huì)：這里就是我們的家，記載了我們成長(zhǎng)的點(diǎn)點(diǎn)滴滴！
君：在過(guò)去的一年里，我們用辛勤和汗水，換來(lái)了今天的成果。相信這和各位老師的耐心指導(dǎo)及爸爸媽媽的全力支持是分不開(kāi)的。
尊敬的各位家長(zhǎng)，各位同學(xué)!下午好，歡迎大家參加澤雅古箏第一期音樂(lè)會(huì)，我是主持人連萌，很高興為大家主持今天的音樂(lè)會(huì)。
古箏歷來(lái)譽(yù)為民族樂(lè)器中的瑰寶，它古樸典雅、美觀、大方，極具表現(xiàn)力和感染力，每當(dāng)琴聲悠揚(yáng)，一股舒適之意便會(huì)涌入心頭。輕柔而典雅的旋律，華麗而委婉的音符，常常動(dòng)人心魄，意境燎原，此時(shí)此刻，讓我們一起去體會(huì)它的美吧。
1、請(qǐng)欣賞古箏獨(dú)奏《剪靛花》，演奏者：沈鈺。
2、接下來(lái)的這首小曲子，是有小小年紀(jì)的劉玉點(diǎn)小朋友表演的，雖說(shuō)學(xué)習(xí)的時(shí)間不長(zhǎng)，但彈起琴來(lái)還是有模有樣的，請(qǐng)欣賞劉玉點(diǎn)小朋友為我們演奏的《上學(xué)歌》。
3、下面有請(qǐng)張奕欣同學(xué)為我們帶來(lái)優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的《西江月》。
4、請(qǐng)欣賞由吳正昊，李夢(mèng)希，連萌帶來(lái)的古箏合奏《虞美人》。
5、謝謝幾位同學(xué)給我們帶來(lái)的精彩表演，大家知道一閃一閃亮晶晶,滿天都是小星星是哪首歌曲嗎?是的.請(qǐng)聽(tīng)李倩為我們彈奏的《小星星》。
古箏演奏心得篇十四
古箏是一件古老的中國(guó)民族樂(lè)器，一共10級(jí)。下面小編來(lái)給大家介紹古箏的演奏技巧及欣賞方法，希望對(duì)大家有幫助!
在古箏演奏中，肩、臂、腕、指是主要運(yùn)動(dòng)部位，本文將上述部位的肌肉在演奏中的作用以及伸、縮原理，演奏姿式與演奏方法分別簡(jiǎn)述如下：
1、肩部彈箏時(shí)的肩部運(yùn)動(dòng)，主要由肩關(guān)節(jié)外面的三角肌，胸部的胸大肌、胸小肌;肩胛上方的斜方肌;背部的背闊肌、菱形肌、斜方肌等作用下實(shí)現(xiàn)，初學(xué)彈箏的同學(xué)，由于方法掌握不當(dāng)，這些肌肉容易過(guò)分緊張，時(shí)間稍長(zhǎng)，即感到疲勞，如果不及時(shí)把這些部位的肌肉放松下來(lái)，就會(huì)出現(xiàn)背部、肩部酸痛癥狀。所以肩部的放松是個(gè)很重要的問(wèn)題。只有肩部高度放松，才能使上臂、前臂、手部處于放松狀態(tài)，能以較少力量獲得較好的演奏效果。
2、上臂彈奏中上臂經(jīng)常需做外展、內(nèi)收和屈伸等動(dòng)作。上臂向外上方和內(nèi)上方抬起，分別叫外展和內(nèi)收。上臂向前方運(yùn)動(dòng)叫屈臂，向后方叫伸臂。這些動(dòng)作都是在胸部的胸大肌、胸小肌，背部的背闊肌、萎形肌、斜方肌，肩部的三角肌等肌肉群協(xié)同作用下實(shí)現(xiàn)的。演奏時(shí)這些部位的肌肉放松、緊張程度直接影響上臂動(dòng)作，只有在大腦支配下，才能使演奏動(dòng)作舒松自然，協(xié)調(diào)一致。
在實(shí)際演奏中，不要把上臂和肘抬得過(guò)高，一般以上臂外展與側(cè)胸壁成45°角左右為宜。如果上臂過(guò)于外展，肘必然支起太高，致使上臂始終處以緊張狀態(tài)，反之，上臂挾得過(guò)緊，也會(huì)造成上臂的緊張、影響上臂和前臂動(dòng)作的靈活。
3、肘上臂屈肌(肱二頭肌和肱肌) 和伸肌(肱三頭肌) 的起點(diǎn)在肩，止點(diǎn)在前臂，中間跨越肘關(guān)節(jié)。因而它們的伸縮能使肘關(guān)節(jié)產(chǎn)生運(yùn)動(dòng)。當(dāng)屈肘時(shí)，屈肌收縮，伸肌則適當(dāng)放松，但仍保持一定的緊張度，從而保證肘關(guān)節(jié)屈曲適度，移弦動(dòng)作準(zhǔn)確。如果伸肌絕對(duì)放松，屈收縮程度過(guò)大，那么屈肘程度則大，使屈肘超過(guò)預(yù)定位置;如果伸肌放松程度小，那么，屈肌收縮程度必不能大，則屈肘程度也小，使屈肘達(dá)不到預(yù)定的位置?？梢?jiàn)，彈奏動(dòng)作的準(zhǔn)確程度是由屈、伸肌群控制的，只有屈伸肌群收縮、舒長(zhǎng)適度才能達(dá)到動(dòng)作準(zhǔn)確。要想達(dá)到這個(gè)目的，必須經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)期艱苦的練習(xí)，使肌體受到充分的訓(xùn)練，提高其動(dòng)作的準(zhǔn)確性。
4、前臂前臂屈肌群可屈前臂，使前臂旋前，屈腕，使手內(nèi)收，屈近側(cè)指關(guān)節(jié)，掌指關(guān)節(jié)，屈拇指關(guān)節(jié)。前臂伸群可伸腕、使手外展、伸指、使前臂施后，外展拇指，伸拇指掌關(guān)節(jié)。伸拇指指間關(guān)節(jié)。因此上臂肌內(nèi)群的放松與否直接影響前臂，前臂肌肉群放松與否直接影響腕和手。
5、手腕手腔的屈伸動(dòng)作以腕關(guān)節(jié)為樞紐。腕關(guān)節(jié)由八塊小骨組成，便于上、下、左、右和旋轉(zhuǎn)運(yùn)動(dòng)。在演奏中，手腔的松馳、靈活與否，直接影響手指彈奏，因而是個(gè)非常關(guān)鍵的問(wèn)題。如果手腕不靈活，必然導(dǎo)致前臂過(guò)多參加運(yùn)動(dòng)，使力臂加長(zhǎng)，演奏動(dòng)作加大，造成動(dòng)作遲緩，發(fā)音生硬，呆板。
(1) 手腕過(guò)于屈曲。由于前臂屈肌群的緊張(即收縮) 使手腕屈曲，屈肌群緊張度越大，手腕屈曲程度則越大。前臂屈肌群的`過(guò)分緊張，造成手腕過(guò)于屈曲，從而使手指缺乏力度和彈性，手指運(yùn)動(dòng)發(fā)生困難，影響彈奏。
(2) 手腕過(guò)于后伸。這種錯(cuò)誤姿勢(shì)使上臂過(guò)分抬高，前臂和手部肌肉一直處于緊張狀態(tài)，從而造成抬指和彈弦的困難，在臂力下達(dá)指尖過(guò)程中，由于腕部塌陷使臂力失去一部分。
(3) 手腕過(guò)于平板。由于手腕姿勢(shì)過(guò)于平板，手指必然散開(kāi)，因而在彈奏手中指動(dòng)作加大。同時(shí)導(dǎo)致各指彈弦點(diǎn)和彈弦方向不一致，影響音色和力度。
(4) 手腕向右歪扭。手腕的歪扭必然造成掌與前臂肌肉過(guò)分緊張，如果長(zhǎng)時(shí)間采用這種不正確姿勢(shì)，不但影響手指的彈弦方向和運(yùn)指的靈活性，而且腕部肌肉亦易勞損。
(5) 手腕僵死。控制手腕運(yùn)動(dòng)的屈肌群和伸肌群完全處于緊張、僵持狀態(tài)，使手腕屈伸發(fā)生困難。
上面列舉的五種常見(jiàn)毛病，是指在一般演奏情況下和在中音區(qū)演奏位置上不應(yīng)有的手形，由于受箏面板弧度的限制，手腕的屈曲程度應(yīng)隨著彈奏音區(qū)的變化而調(diào)整。在低音區(qū)，手腕屈曲程度大一些，而在高音區(qū)的演奏，尤其是在右手彈奏旋律和“搖”奏法時(shí);由于面板弧寬的變化和距上體過(guò)近，手腕不但不能屈曲，有時(shí)還要向下塌陷一些才能演奏好。
演奏顫音技術(shù)，左臂和腕部緊張是常見(jiàn)的毛病，為了克服它，要象初學(xué)者那樣，先學(xué)會(huì)左臂放松，然且再學(xué)顫音技術(shù)。
在演奏顫音技術(shù)時(shí)，左臂始終要具有肌肉的“恒常性緊張”和“支撐性緊張”，使左臂保持顫弦姿勢(shì)。在手指下壓琴弦時(shí)，手臂又具有“功能性緊張”。手腕橈側(cè)屈腕肌和尺側(cè)屈腕肌同時(shí)收縮，使手腕堅(jiān)強(qiáng)有力。臂、手成一整體，指關(guān)節(jié)立住，不要塌陷。利用整個(gè)手臂的重量下壓箏弦，使弦音升高。然后控制前臂提起的肌肉群及時(shí)把前臂手提起，同時(shí)腕和手部肌肉放松，使弦音復(fù)原。在手臂放松后，上臂和前臂仍保持“支撐性緊張”和“恒常性緊張”，從而實(shí)現(xiàn)一次顫弦動(dòng)作。按照這一方面，在一定的速度中連續(xù)動(dòng)作若干次，即形成顫弦技法。
6、手指控制手指運(yùn)動(dòng)的肌肉在彈弦的瞬間，屈肌要迅速收縮，伸肌要迅速放松、完成彈奏動(dòng)作后，屈和伸肌同時(shí)放松，但仍保持一定緊張度(恒常性緊張) ，以備下一個(gè)演奏動(dòng)作的進(jìn)行。手部肌內(nèi)在整個(gè)演奏中，一直處于這種張與弛的無(wú)限反復(fù)狀態(tài)。
彈弦時(shí)，應(yīng)以掌指關(guān)節(jié)帶動(dòng)手指關(guān)節(jié)運(yùn)動(dòng)為主的運(yùn)指方法。指尖動(dòng)作要靈活主動(dòng)。各指的彈弦點(diǎn)應(yīng)基本保持在與前梁相平行的一條線上。手型始終成漫圓型。各指指關(guān)節(jié)和掌指關(guān)節(jié)不要塌陷，否則手臂力量不能直接下達(dá)指尖，沒(méi)有進(jìn)行彈奏的各指要自然下垂，不要翹起來(lái)，有人不自覺(jué)的把小指翅起，這是小指肌肉緊張所致，即不美觀，又影響其它各指的放松和用力。彈奏時(shí)要訓(xùn)練指尖彈奏瞬間的爆發(fā)力，如果爆發(fā)力大，出音才能堅(jiān)實(shí)響亮。在彈奏抒情慢速樂(lè)曲時(shí)，雖然手指動(dòng)作相對(duì)減慢，也要注意手指觸弦瞬間的爆發(fā)力。后者與前者對(duì)比，只是爆發(fā)力大小不同而已。即使用扶弦演奏方法也不能用指尖輕飄飄的去抹弦，否則會(huì)使聲音輕弱無(wú)力，不能給人以清心透明之感。
彈箏運(yùn)指技巧的關(guān)鍵，在于手指動(dòng)作的準(zhǔn)確與速度。箏的發(fā)音是靠手指彈弦而發(fā)出，手指的彈弦動(dòng)作極度準(zhǔn)確是靠日積月累、艱苦的訓(xùn)練而獲得。如果能把樂(lè)曲中最困難的技巧用正確演奏方法反復(fù)訓(xùn)練幾十次乃至幾百次，使有關(guān)肌肉得到充分訓(xùn)練，那么，將必然精通這一技巧，達(dá)到極度準(zhǔn)確的程度。
民族器樂(lè)曲，是浩瀚如煙海，燦爛若繁星，琳瑯滿目，美不勝收。
古曲《古江花月夜》是一首優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的民族器樂(lè)曲，是我國(guó)音樂(lè)寶庫(kù)中的瑰寶。它籍以山水之巍峨洋溢，花木之幽芳榮華。水光云影奇詭變幻。這一情狀皆可宣之于樂(lè)，以傳其神，而合其志精湛音樂(lè)詩(shī)畫(huà)，深刻形象地反映了我國(guó)各族人民，廣闊胸襟和剛直不阿的高尚情操。本文以《春江花月夜》為例，對(duì)欣賞方法作如下解說(shuō)：
春江花月夜是一首著名的琵琶獨(dú)奏曲，原名叫《夕陽(yáng)筲鼓》，見(jiàn)于已故琵琶演奏家吳婉卿1875年的手抄本。至1895 年平湖派琵琶演奏家李芳國(guó)收入所編《南北派十三套大曲琵琶新譜》(工尺譜本) 中，更名為《潯陽(yáng)琵琶》，這時(shí)樂(lè)曲已發(fā)展為十段，由李芳國(guó)分段標(biāo)以夕陽(yáng)筲鼓、花蕊布迥風(fēng)，關(guān)山臨卻月、臨山斜陽(yáng)、楓荻秋聲、巫峽干尋、筲聲紅樹(shù)里、臨江晚眺、漁舟唱晚、夕陽(yáng)影里一歸舟等十個(gè)詞藻華麗的小標(biāo)題。以后又有人將曲名改為《潯陽(yáng)月夜》、《潯陽(yáng)曲》。
樂(lè)曲以唐朝詩(shī)人白居易的長(zhǎng)篇敘事詩(shī)《琵琶行》的詩(shī)意：“尋陽(yáng)江頭夜送客，楓葉蘆花秋瑟瑟”相聯(lián)系而成曲的。雖然標(biāo)題與《琵琶行》中詩(shī)句：“春江花朝秋月夜，往往取灑還獨(dú)傾”相似。但樂(lè)曲情趣已超脫“楓葉蘆花秋瑟瑟”的秋意晚江別，而強(qiáng)調(diào)了“春江花月夜”的春意江夜美。
《春江花月夜》的旋律大多較為典雅、輕快、細(xì)膩、流暢，并具有綿延起伏和級(jí)進(jìn)等特點(diǎn)。
全曲由引子，主題樂(lè)段，主題的八次變奏及尾聲構(gòu)成，是一道獨(dú)具特色的變奏曲。這種曲式由一個(gè)音樂(lè)主題樂(lè)段作基礎(chǔ)，其它各樂(lè)段運(yùn)用各種變奏的手法加以變化，豐富了音樂(lè)表現(xiàn)力，推進(jìn)了音樂(lè)發(fā)展。這種手法善于細(xì)膩，深刻地從不同的意境和角度，去揭示樂(lè)曲主題內(nèi)容，塑造音樂(lè)形象。樂(lè)曲通過(guò)優(yōu)美質(zhì)樸的抒情旋律，流暢而富于變化的節(jié)奏，豐富多彩的各種演奏技法，有如一幅動(dòng)人的長(zhǎng)卷山水畫(huà)，貼切地表現(xiàn)了樂(lè)曲的詩(shī)情畫(huà)意。下面就曲中的幾段音樂(lè)做簡(jiǎn)要的介紹：
引子部分，樂(lè)曲第一段江樓鐘鼓，是引子及主題顯示部分，由清脆嘹亮的古箏滾指連重奏法起奏開(kāi)始，形象的模擬鼓聲由慢漸快。接著引出具有江南風(fēng)格的音樂(lè)主題，抒情、優(yōu)美、婉轉(zhuǎn)如歌。句尾的大鼓滾奏音形，描繪出夕陽(yáng)西下，泛舟江上，游船筲鼓齊鳴的動(dòng)人情景。緊接著音樂(lè)進(jìn)入主題做“接頭合尾”式的變奏，即變奏部分集中在每個(gè)樂(lè)段的前半部，而后半部則基本相同，也就是前變后同，故有變化對(duì)比，又有重復(fù)統(tǒng)一，不斷推進(jìn)音樂(lè)幾前發(fā)展。
古箏獨(dú)奏曲《春江花月夜》的移植，是以琵琶獨(dú)奏曲《夕陽(yáng)筲鼓》為依據(jù)，先從曲調(diào)入手，在取其精化的原則下集中發(fā)展。在繼承發(fā)揚(yáng)古箏傳統(tǒng)技法的基礎(chǔ)上，著意在音質(zhì)、音色、力度，速度的對(duì)比變化等方面下功夫，同時(shí)又較好地刻劃調(diào)度了古箏的托、擘、抹、挑、連重托、大小勾搭、套指、滾、拂、撥、搖、撮、及壓、按、滑、吟、點(diǎn)、空、走、弱、音、制音、“流水”等不可取代的藝術(shù)特色，使諸種手法之間，能相互巧妙地的配合，承接自如，為演奏者提供發(fā)揮藝術(shù)才華的可塑性，使樂(lè)曲增加了色彩，豐富了表現(xiàn)力。在曲調(diào)的進(jìn)行中，各種技巧的施展，往往在節(jié)奏上形成對(duì)比，大有“你簡(jiǎn)我繁”， 我簡(jiǎn)你繁”和向更高一層，深一層的“由簡(jiǎn)入繁，繁又簡(jiǎn)，簡(jiǎn)中盡是精華點(diǎn)”的藝術(shù)情趣發(fā)展，聽(tīng)起來(lái)“慢得情聯(lián)而不絕，緊得意蓄而斷?！弊龅饺∫飧蓛衾洹埃?絕無(wú)客聲”(濁清) ，對(duì)比流暢而多變(滑、奇) ;節(jié)奏“急而不亂，緩而不斷”(疾、徐) ;音質(zhì)“響如金石”“， 輕而不浮”(脆、輕) ，力求圓、潤(rùn)、甜、脆的美聲，弦必匹配、指必抓尖，因曲求音，優(yōu)選彈點(diǎn)。運(yùn)用剛?cè)崽搶?shí)，脆中之力，明確輕、松、脆、滑、高、潔、清、虛、幽、奇、古、淡、中、和、疾、徐的要求，著意高潔雄美。在練習(xí)過(guò)程中百練知其妙趣(覺(jué)得好聽(tīng)) ，千練習(xí)得其趣妙， (理解它的用意) 萬(wàn)練則忘其為古箏之聲， (化為自己情感的再現(xiàn)) 。
古曲《春江花月夜》氣韻優(yōu)雅，刻畫(huà)入微，既有繼承，又有出新，于悠揚(yáng)秀美中見(jiàn)氣勢(shì)，于優(yōu)美抒情中見(jiàn)豪放，音樂(lè)豐滿，起伏有致，富于形象，耐人尋味。不愧為萬(wàn)世流芳之本。
古箏演奏心得篇十五
尊敬的各位家長(zhǎng)，各位同學(xué)!下午好，歡迎大家參加澤雅古箏第一期音樂(lè)會(huì)，我是主持人連萌，很高興為大家主持今天的音樂(lè)會(huì)。
古箏歷來(lái)譽(yù)為民族樂(lè)器中的瑰寶，它古樸典雅、美觀、大方，極具表現(xiàn)力和感染力，每當(dāng)琴聲悠揚(yáng)，一股舒適之意便會(huì)涌入心頭。輕柔而典雅的旋律，華麗而委婉的音符，常常動(dòng)人心魄，意境燎原，此時(shí)此刻，讓我們一起去體會(huì)它的美吧。
1、請(qǐng)欣賞古箏獨(dú)奏《剪靛花》，演奏者：沈鈺。
2、接下來(lái)的這首小曲子，是有小小年紀(jì)的劉玉點(diǎn)小朋友表演的，雖說(shuō)學(xué)習(xí)的時(shí)間不長(zhǎng)，但彈起琴來(lái)還是有模有樣的，請(qǐng)欣賞劉玉點(diǎn)小朋友為我們演奏的《上學(xué)歌》。
3、下面有請(qǐng)張奕欣同學(xué)為我們帶來(lái)優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的《西江月》。
4、請(qǐng)欣賞由吳正昊，李夢(mèng)希，連萌帶來(lái)的古箏合奏《虞美人》。
5、謝謝幾位同學(xué)給我們帶來(lái)的精彩表演，大家知道一閃一閃亮晶晶,滿天都是小星星是哪首歌曲嗎?是的.請(qǐng)聽(tīng)李倩為我們彈奏的《小星星》。
6、根據(jù)陜、甘民歌改編的《山丹丹開(kāi)花紅艷艷》，具有高亢的“信天游”風(fēng)格，歌聲鏗鏘有力，感情熱情飽滿，不僅突出了軍民的魚(yú)水之情，還表達(dá)出了農(nóng)民在水深火熱之中盼紅軍的熱切之心。表現(xiàn)了人們對(duì)美好生活的追求讓我們掌聲有請(qǐng)劉敏老師為我們演奏《山丹丹開(kāi)花紅艷艷》。
8、接下來(lái)的這首樂(lè)曲有著濃郁的民歌風(fēng)格，表現(xiàn)苗家兒童天真活潑的情趣、幸?？鞓?lè)的像春苗般茁壯成長(zhǎng)，大家歡迎陳如意為我們演奏《春苗》。
9、古箏獨(dú)奏《鳳翔歌》演奏者吳正昊.一聽(tīng)名字就知道下面出場(chǎng)的就是一位小帥哥了.有請(qǐng)吳正昊。
會(huì)：尊敬的各位來(lái)賓
君：各位家長(zhǎng)
會(huì)：各位老師
君：同學(xué)們
合：大家晚上好!
會(huì)：期盼已久的“20xx年藍(lán)天藝術(shù)中心古箏匯報(bào)晚會(huì)”終于到來(lái)了。
君：我們很榮幸能夠站在這個(gè)舞臺(tái)上主持節(jié)目，我是李佩君。
會(huì)：我是劉百會(huì)?；厥缀退{(lán)天一起走過(guò)的路，真是感慨萬(wàn)千啊!
君：是啊!這里的老師既是嚴(yán)父又是慈母，在他們的精心培育下，我們一天天成長(zhǎng)起來(lái)!會(huì)：這里有我們的淚水，也有我們的歡笑!
君：在這里我們播種了夢(mèng)想，收獲了喜悅!
會(huì)：這里記錄了我們的失敗，也收藏了我們的成功!
君：在這里我們不僅學(xué)到了“琴藝”還收獲了友誼和親情!
會(huì)：這里就是我們的家，記載了我們成長(zhǎng)的點(diǎn)點(diǎn)滴滴!
爸爸媽媽的全力支持是分不開(kāi)的。
會(huì)：我們一年的辛苦耕耘終于要得到見(jiàn)證了!
君：在這個(gè)激動(dòng)的時(shí)刻;
會(huì)：在這個(gè)豐收的時(shí)刻，讓我們以熱烈的掌聲請(qǐng)出唐杰和茹卓琪。
君：首先請(qǐng)欣賞古箏二重奏《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》。
會(huì);一天之計(jì)在于晨，一年之計(jì)在于春。春天是個(gè)美好的季節(jié)，是個(gè)生機(jī)勃勃的季節(jié)，接下來(lái)請(qǐng)大家心想一首充滿生機(jī)的曲子《春苗》，表演者陳詩(shī)敏。
君：接下來(lái)一首《紫竹調(diào)》
會(huì)：接下來(lái)由我和我的伙伴來(lái)表演一首齊奏古箏小品《倒騎驢》，這首曲子描寫(xiě)了八仙之一張果老在王母娘娘的蟠桃大會(huì)上，因?yàn)樽砭贫衙H倒過(guò)來(lái)騎得滑稽場(chǎng)面。掌聲請(qǐng)出我的搭檔!
君：接下來(lái)為了感謝爸爸媽媽給我們的這個(gè)音樂(lè)舞臺(tái)，我們要獻(xiàn)給他們一首感恩的歌。
古箏演奏心得篇十六
理想，是春天里的第一朵鮮花;理想，是沙漠里的綠洲;理想，是秋天里的一顆果實(shí);理想，是吹響生命的號(hào)角……是啊!每個(gè)人都有每個(gè)人的理想，我也有我的理想——古箏演奏家。
一次偶然的機(jī)會(huì)，媽媽帶我去聽(tīng)音樂(lè)會(huì)，我就深深地的愛(ài)上拉了古箏，立志當(dāng)個(gè)古箏演奏家。
每當(dāng)我練琴的時(shí)候，我投入感情，仿佛置身于古典樂(lè)曲的優(yōu)美境界。比如，*《高山流水》我好像就置身于那高山、流水、鮮花的懷抱中，聽(tīng)著潺潺的流水聲，領(lǐng)會(huì)樂(lè)曲的精髓。再比如我*這《梅花三弄》時(shí)，我就想到啦陸游一首詩(shī)中的一句話：零落成泥碾作塵，只有香如故。這首詩(shī)和樂(lè)曲都是贊美梅花的不畏嚴(yán)寒，高潔、不屈不饒的高尚品質(zhì)。
我漸漸喜歡音樂(lè)，我長(zhǎng)大一定當(dāng)個(gè)古箏演奏家，讓更多的人欣賞音樂(lè)，了解音樂(lè)。音樂(lè)的美，讓我快樂(lè)，讓我激動(dòng)，讓我興奮。聽(tīng)著美妙悠揚(yáng)的樂(lè)曲，會(huì)使人心情舒暢、精神放松，音樂(lè)的美讓人懷念。
為了這理想的實(shí)現(xiàn)我要努力奮斗，播種一個(gè)希望，就會(huì)有一分成功，一分收獲。我每天堅(jiān)持練2小時(shí)，不管多么*苦，我都能戰(zhàn)勝困難。勝利的光芒已經(jīng)在向我招手，苦點(diǎn)、累點(diǎn)不算什么，只要我選擇啦這條路，我就會(huì)堅(jiān)持，總有一天我會(huì)成功的。
要有信心沖破各種難關(guān)，去追求我的理想!加油!離成功已經(jīng)不遠(yuǎn)啦，相信自己吧!
古箏演奏心得篇一
古箏是一種古老的樂(lè)器，其歷史可以追溯至幾千年前，是中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的重要組成部分。近來(lái)，我開(kāi)始學(xué)習(xí)古箏，一開(kāi)始對(duì)于樂(lè)器的印象只停留在琴韻悠揚(yáng)的層面，但是在嘗試演奏后，才發(fā)現(xiàn)其復(fù)雜性與精妙性。在我學(xué)習(xí)的過(guò)程中，遭遇了無(wú)數(shù)的挫敗與疲憊，但卻從中發(fā)現(xiàn)了許多情趣與啟示，下面將就我的學(xué)習(xí)經(jīng)歷來(lái)闡述演奏古箏的心得。
第二段：演奏古箏的技巧性與基本練習(xí)
與大多數(shù)樂(lè)器不同的是，古箏的演奏非常重視技巧，因?yàn)檫@與樂(lè)器天生的特性密不可分。學(xué)習(xí)古箏時(shí)，我首先了解到了夾弦和用指甲彈撥兩種方法，這兩種方法都需要不斷地反復(fù)練習(xí)才能得到基本的掌握。針對(duì)這個(gè)問(wèn)題，我在老師的指導(dǎo)下反復(fù)練習(xí)，通過(guò)將練琴融入日常生活中，比如開(kāi)啟音樂(lè)自習(xí)模式、或者下班時(shí)用練琴來(lái)放松心態(tài)，這些習(xí)慣也起到了意想不到的良好效果，加強(qiáng)了練習(xí)的連續(xù)性和效果性。
第三段：演奏古箏的音樂(lè)性與表達(dá)方式
古箏音色優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)，在演奏中，可以用一些指法與音效來(lái)豐富曲譜，使音樂(lè)表現(xiàn)更加豐富、充滿情感。然而，演奏技巧的提高僅僅是整個(gè)演奏過(guò)程中的一部分，并非演奏的全部。演奏過(guò)程還需要演奏者對(duì)曲目的深入理解，通過(guò)體會(huì)并表達(dá)曲目的情感、生動(dòng)表現(xiàn)復(fù)雜的內(nèi)心表達(dá)。演奏者需要沉下心去體味音樂(lè)，獲得一種深度的感性理解和表達(dá)，然后再轉(zhuǎn)換為響應(yīng)性與技術(shù)性的行動(dòng)。
第四段：演奏古箏的固有價(jià)值與意義
古箏的演奏是一種與自我溝通的良好方式，并不僅僅是一種技能。演奏古箏除了得到個(gè)人的快樂(lè)外，還能使我們更好地溝通與交流，從而獲得良好的精神疏導(dǎo)效果，能使我們感受到人與文化之間的紐帶，促使我們探索文化、了解自我、表達(dá)愛(ài)好。這讓我深刻感受到，學(xué)習(xí)古箏除了讓我的音樂(lè)天賦得到充分的發(fā)揚(yáng)，更讓我在音樂(lè)世界中感受到脈脈溫情。
第五段：對(duì)于古箏與個(gè)人音樂(lè)修養(yǎng)的總結(jié)
綜上所述，演奏古箏不僅僅是一種技術(shù)層面上的問(wèn)題，它還包含著文化、個(gè)人修養(yǎng)層面的意義。通過(guò)與古箏的互動(dòng)，我不僅獲得了技巧方面的提升，也意識(shí)到了在掌握音樂(lè)知識(shí)的同時(shí)需要逐漸培養(yǎng)人文素養(yǎng)、綜合素質(zhì)。因此推薦更多愿意研究音樂(lè)、文化的同學(xué)試試古箏演奏，這對(duì)于你提升個(gè)人修養(yǎng)乃至音樂(lè)修養(yǎng)必將有極大的幫助，讓我們?cè)诠殴~藝術(shù)中體驗(yàn)人生中更多美好的想象。
古箏演奏心得篇二
古箏是一種有著悠久歷史的民族樂(lè)器，它以其獨(dú)特的音色和獨(dú)特的演奏方式在世界各地贏得了廣泛的贊譽(yù)。我作為一名古箏愛(ài)好者，多年來(lái)一直沉浸在古箏的演奏中，并從中收獲了許多心得體會(huì)。以下是我對(duì)古箏演奏的五個(gè)方面的心得體會(huì)。
首先，古箏的演奏需要耐心與堅(jiān)持。古箏的琴弦很細(xì)且數(shù)量眾多，每一根琴弦在演奏時(shí)都需要用手指按下，這就要求演奏者具備非常細(xì)致的技巧。剛開(kāi)始學(xué)習(xí)的時(shí)候，我常常感到崩潰，因?yàn)榍傧医?jīng)常會(huì)跳出指尖，產(chǎn)生失誤。然而，通過(guò)不斷的練習(xí)和堅(jiān)持，我逐漸掌握了正確的按弦方法和手指的力度控制，減少了失誤的次數(shù)。學(xué)習(xí)古箏需要勇氣和耐心，而堅(jiān)持不懈的努力將最終獲得滿意的結(jié)果。
其次，古箏演奏需要對(duì)音樂(lè)有深入的理解和領(lǐng)悟。古箏是一種表達(dá)情感的媒介，演奏的過(guò)程需要將演奏者的情感與音樂(lè)融為一體。只有對(duì)音樂(lè)有深入的理解和領(lǐng)悟，才能將音樂(lè)的內(nèi)涵表達(dá)出來(lái)，讓觀眾產(chǎn)生共鳴。每一首曲目都有其獨(dú)特的情感表達(dá)方式，學(xué)習(xí)者需要通過(guò)琴弦的震動(dòng)和聲音的變化來(lái)傳達(dá)情感，使觀眾能夠感受到音樂(lè)的美妙。通過(guò)多年的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我逐漸意識(shí)到古箏演奏是一種藝術(shù)，需要不斷地提升自己的藝術(shù)修養(yǎng)和對(duì)音樂(lè)的領(lǐng)悟。
第三，古箏演奏需要注意身體的協(xié)調(diào)與放松。在演奏古箏時(shí)，手和手指需要保持靈活和協(xié)調(diào)，而身體的姿勢(shì)也需要保持舒適和放松。正確的身體姿勢(shì)和坐姿可以保證古箏的演奏效果和舒適。過(guò)多的緊張和不正確的姿勢(shì)會(huì)對(duì)演奏產(chǎn)生負(fù)面影響，不僅會(huì)限制手指的活動(dòng)，還會(huì)增加身體的疲勞感。通過(guò)正確的坐姿和姿勢(shì)調(diào)整，可以減輕身體的負(fù)荷，提高演奏的舒適度和穩(wěn)定性，使演奏者更好地發(fā)揮自己的潛力。
第四，古箏演奏需要與他人進(jìn)行合作與交流。古箏演奏往往是與其他樂(lè)器進(jìn)行合奏，合奏時(shí)需要與其他樂(lè)器的演奏者進(jìn)行配合和交流，以達(dá)到整個(gè)樂(lè)曲的和諧和統(tǒng)一。在與其他樂(lè)器合奏的過(guò)程中，我學(xué)會(huì)了傾聽(tīng)和尊重他人的創(chuàng)造性想法，并積極提出自己的建議，以實(shí)現(xiàn)音樂(lè)的完美表達(dá)。這種合作和交流不僅提高了我的演奏水平，還讓我感受到了合作的力量和團(tuán)隊(duì)精神。
最后，古箏演奏是一種對(duì)古箏文化的傳承和保護(hù)。古箏是中華民族的傳統(tǒng)樂(lè)器，有著悠久的歷史和豐富的文化內(nèi)涵。作為古箏演奏者，我肩負(fù)著傳承和保護(hù)古箏文化的責(zé)任。通過(guò)學(xué)習(xí)和演奏古箏，我了解到古箏不僅是一種樂(lè)器，更是一種文化的象征。通過(guò)將古箏的美妙音樂(lè)傳遞給更多的人，我希望能夠喚起人們對(duì)古箏文化的熱愛(ài)和關(guān)注，以保護(hù)和傳承這一獨(dú)特的文化寶藏。
總之，古箏演奏對(duì)我來(lái)說(shuō)是一種寶貴的體驗(yàn)和學(xué)習(xí)機(jī)會(huì)。通過(guò)耐心和堅(jiān)持，我逐漸掌握了古箏演奏的技巧和方法，通過(guò)對(duì)音樂(lè)的理解和領(lǐng)悟，我能夠?qū)⑶楦型ㄟ^(guò)琴弦傳遞給觀眾。同時(shí)，我也意識(shí)到古箏演奏需要注重身體的協(xié)調(diào)與放松，以及與他人的合作和交流。最重要的是，通過(guò)古箏演奏，我能夠傳承和保護(hù)古箏文化，為后人留下這一寶貴的藝術(shù)遺產(chǎn)。
古箏演奏心得篇三
雙手技法就是左、右手配合彈奏的技法，常常是“成組指法”、“交替指法”的運(yùn)用。古箏演奏的雙手技法怎么彈呢？歡迎大家閱讀！更多相關(guān)信息請(qǐng)關(guān)注相關(guān)欄目！
古箏雙手技法就是左、右手配合彈奏的技法，常常表現(xiàn)為雙手“組合指法”、“交替指法”的運(yùn)用。彈奏次序通常是先右手后左手，常用于雙手快速交替彈奏之中．例如“輪抹”、“輪撮”、“重勾輪抹”等技巧，表現(xiàn)活潑歡快、熱烈激越的情緒。
雙手琶音演奏分解和弦時(shí)，兩手交替從低音區(qū)到高音區(qū)，或從高音區(qū)到低音區(qū)，表現(xiàn)幅度大，有流水般的效果。彈奏時(shí)用提彈法，每個(gè)手指力求力量均衡。
雙手交替的刮奏也是古箏雙手技法常用的類型之一，常用來(lái)表現(xiàn)行云流水的意境或波瀾壯闊的情緒，運(yùn)用時(shí)要注意根據(jù)樂(lè)曲需要來(lái)控制觸弦的角度和彈弦速度的'不同變化。
雙手技法除“組合指法”、“交替指法”以外，雙手的配合手法是多樣的，如一手彈旋律．另一手配伴奏音型或和聲，或彈副旋律。或奏音響效果（如模仿風(fēng)雨、鳥(niǎo) 嗚等），或雙手交替彈歷音，激烈時(shí)如急風(fēng)暴雨．緩慢時(shí)如潺潺流水等。雙手技法是表現(xiàn)古箏音樂(lè)內(nèi)容的重要技術(shù)手段，隨著音樂(lè)表現(xiàn)內(nèi)容的豐富，古箏雙手技法將 更加多樣。
古箏演奏心得篇四
古箏是我國(guó)傳統(tǒng)的民族樂(lè)器之一，其悠揚(yáng)的音色與獨(dú)特的演奏方式一直以來(lái)都吸引著眾多音樂(lè)愛(ài)好者。作為一名學(xué)習(xí)古箏的演奏者，我深感古箏演奏的魅力與趣味。通過(guò)長(zhǎng)期的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我領(lǐng)悟到了一些演奏心得與體會(huì)。
第一，古箏演奏需要堅(jiān)持和耐心。古箏是一種彈撥樂(lè)器，其演奏技巧需要通過(guò)不斷練習(xí)才能熟練掌握。起初，我的指法不準(zhǔn)，音符常常漏彈，弦音也不夠純凈。然而，每天堅(jiān)持練習(xí)，耐心鉆研，終于取得了進(jìn)步。在應(yīng)對(duì)復(fù)雜的曲目時(shí)，我也能做到相對(duì)流暢地演奏。這讓我深感到堅(jiān)持與耐心的重要性，只有堅(jiān)持下去，才能夠充分展現(xiàn)古箏演奏的美妙。
第二，古箏演奏需要用心感受音樂(lè)。音樂(lè)是一門(mén)藝術(shù)，需要演奏者將自己的情感與內(nèi)心表達(dá)出來(lái)。在演奏古箏時(shí)，我常常將自己的情感融入其中。當(dāng)我彈奏悠揚(yáng)的曲調(diào)時(shí)，我能夠感受到音符的變化，情感的流動(dòng)。這使得我的演奏更富有情感，能夠打動(dòng)人心。古箏演奏不僅僅是技術(shù)的展示，更是一種情感的表達(dá)。只有用心感受音樂(lè)，才能傳遞給觀眾更多的情感。
第三，古箏演奏需要與他人的合作。在古箏演奏中，如果是獨(dú)奏，演奏者需要獨(dú)立完成所有的音樂(lè)表達(dá)。但在大型合奏或者樂(lè)團(tuán)中，演奏者需要與其他樂(lè)器協(xié)調(diào)演奏。只有合作默契，才能夠演奏出完美的樂(lè)曲。我曾參與學(xué)校的古箏樂(lè)團(tuán)演出，經(jīng)過(guò)多次的排練和磨合，我們學(xué)會(huì)了聽(tīng)從指揮，相互配合，使得整個(gè)演出更加出色。古箏演奏需要與他人的合作，這讓我更加懂得了團(tuán)隊(duì)合作的重要性。
第四，古箏演奏需要不斷挑戰(zhàn)自我。古箏曲目眾多，從容入門(mén)到獨(dú)奏難度高低不一。為了提高自己的演奏水平，我常常挑戰(zhàn)那些難度較高的曲目。雖然挑戰(zhàn)的過(guò)程充滿了困難和壓力，但是每一次成功帶給我的成就感都是無(wú)可比擬的。通過(guò)不斷挑戰(zhàn)自己，我逐漸深化了對(duì)古箏的理解，也更加自信地面對(duì)演奏的任何困難。
第五，古箏演奏需要尋找自己的風(fēng)格。古箏演奏中有許多經(jīng)典的曲目，每首曲子都有自己的特點(diǎn)和風(fēng)格。而作為演奏者，我們也可以根據(jù)自己的理解和喜好發(fā)展出屬于自己的演奏風(fēng)格。在學(xué)習(xí)古箏的過(guò)程中，我時(shí)常嘗試將一些流行音樂(lè)元素融入古箏演奏中，使得曲目更加生動(dòng)多樣。尋找自己的風(fēng)格不僅讓我的演奏更具個(gè)性，也提升了我對(duì)音樂(lè)的創(chuàng)造力和理解力。
通過(guò)長(zhǎng)期的學(xué)習(xí)與實(shí)踐，我對(duì)古箏演奏有了更深入的認(rèn)識(shí)。堅(jiān)持和耐心、感受音樂(lè)、與他人合作、挑戰(zhàn)自我、尋找自己的風(fēng)格，這些都是我在古箏演奏中的體會(huì)和心得。古箏演奏讓我感受到了音樂(lè)的魅力和趣味，讓我對(duì)藝術(shù)有了更深層次的理解與認(rèn)識(shí)。我相信，只要我不斷努力，古箏演奏的道路上依然有無(wú)限的可能和成就等待著我。
古箏演奏心得篇五
古箏是中華文化的重要組成部分，它是一種古老而有深遠(yuǎn)影響的樂(lè)器。自幾千年前開(kāi)始便在中國(guó)的民間廣泛流傳，到了現(xiàn)代，它已成為中國(guó)音樂(lè)文化中不可或缺的組成部分。近年來(lái)，越來(lái)越多的人開(kāi)始學(xué)習(xí)古箏，我也是其中之一。在我學(xué)習(xí)古箏的過(guò)程中，我得到了很多心得和體會(huì)。
第二段：古箏的基本知識(shí)
古箏是一種有弦樂(lè)器，由26根弦組成，通常以絲、竹、金屬的混合物制成。彈奏古箏需要用到指甲，具有一定難度。對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō)，最好的學(xué)習(xí)方法是找到一個(gè)合適的老師。老師們可以教授學(xué)生基本的音樂(lè)知識(shí)和技巧，以及正確的演奏姿勢(shì)、手指掌握和弦位等方面的技巧。我也是通過(guò)尋找一位古箏老師，才逐漸適應(yīng)了這個(gè)樂(lè)器。
第三段：古箏對(duì)我?guī)?lái)的收獲
通過(guò)學(xué)習(xí)古箏，我不僅能夠增加一種娛樂(lè)的方式，更重要的是能夠培養(yǎng)自己的耐心和毅力。在練習(xí)過(guò)程中，遇到繁瑣的節(jié)奏、協(xié)調(diào)不合拍、錯(cuò)誤的彈奏等等，需要不斷的嘗試和調(diào)整，堅(jiān)持不懈才能夠成為一名更出色的古箏演奏者。同時(shí)，古箏演奏還能提高我的音樂(lè)素養(yǎng)和審美能力，以及培養(yǎng)我對(duì)中國(guó)文化的認(rèn)知和理解。
第四段：演奏古箏的推薦
我認(rèn)為，學(xué)習(xí)古箏并不是一項(xiàng)僅適用于少數(shù)人的特殊技能，而是對(duì)于所有人都有幫助的心理和身體鍛煉方式。因此，我會(huì)推薦更多的人加入古箏學(xué)習(xí)的隊(duì)伍中。無(wú)論是想要尋找一種新的娛樂(lè)方式，還是想要增強(qiáng)自己的耐心和毅力，古箏都是一種不錯(cuò)的選擇。同時(shí)，隨著中國(guó)和西方文化之間的互動(dòng)和交流不斷增強(qiáng)，對(duì)古箏樂(lè)的需求也在不斷提高，學(xué)習(xí)古箏也可以為將來(lái)的職業(yè)發(fā)展打下良好的基礎(chǔ)。
第五段：總結(jié)
古箏是一種美妙的樂(lè)器，它代表著中國(guó)音樂(lè)文化的豐富和深厚。通過(guò)學(xué)習(xí)古箏，我得到了豐富的經(jīng)驗(yàn)和收獲了許多寶貴的經(jīng)驗(yàn)。我希望更多的人能夠加入到古箏學(xué)習(xí)的行列中來(lái)，享受美妙的音樂(lè)，成為更優(yōu)秀的自己。
古箏演奏心得篇六
古箏是一件古老的中國(guó)民族樂(lè)器，一共10級(jí)。下面小編為大家分享古箏演奏技法發(fā)展，希望對(duì)大家有幫助！
古箏常用演奏手法采用右手大、食、中三指撥弦，彈出旋律、掌握節(jié)奏，用左手在箏柱左側(cè)順應(yīng)弦的張力、控制弦音的變化，以潤(rùn)色旋律。箏的指法頗多，右手有托、劈、挑、抹、剔、勾、搖、撮等，左手有按、滑、揉、顫等。 古箏的傳統(tǒng)演奏手法到了近代有了新的突破，1953年趙玉齋先生創(chuàng)作了《慶豐年》，解放了左手，曲調(diào)上運(yùn)用復(fù)調(diào)的手法，采用了左右手交替和多聲部演奏手法，大大豐富了演奏技巧，使古箏的演奏技術(shù)得到一個(gè)突破性的發(fā)展。
1965年，王昌元成功創(chuàng)作出古箏曲《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》，《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》的出現(xiàn)，使古箏的演奏的技術(shù)、技巧，又進(jìn)入了一個(gè)新的高度，從而結(jié)束了古箏只能輕彈慢揉的時(shí)代，此曲中的掃搖四點(diǎn)、密搖、扣搖、刮奏及使用無(wú)效區(qū)的噪音來(lái)制造臺(tái)風(fēng)效果等技法,都是創(chuàng)新技法,提高且豐富了箏的表現(xiàn)能力。
70年代，趙曼琴在演奏實(shí)踐中,創(chuàng)造使用了雙弦過(guò)渡滑音、和弦長(zhǎng)音、快撥及1/5泛音等新技巧。并突破傳統(tǒng)的八度對(duì)稱模式,創(chuàng)立了由輪指、彈輪、彈搖等幾十種新指序構(gòu)成的“快速指序技法體系”，使箏不須改變定弦即可單手演奏五聲、七聲及變化音階的快速旋律,為箏由色彩樂(lè)器進(jìn)入常奏樂(lè)器行列奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，代表作品有《打虎上山》、《井岡山上太陽(yáng)紅》等。
90年代以來(lái)，古箏創(chuàng)作迎來(lái)了百花爭(zhēng)艷的春天?！肚匈x》的演奏以運(yùn)用扎樁搖和懸樁搖的交替手法而成為亮點(diǎn)；在這時(shí)期中，作曲家們參與箏曲創(chuàng)作，增強(qiáng)了創(chuàng)新力度，他們突破傳統(tǒng)五聲性調(diào)式的局限，吸收了日本琉球調(diào)式、都節(jié)調(diào)式的色彩，借鑒了梅西安人工調(diào)式的經(jīng)驗(yàn)，自行設(shè)計(jì)了許多新的調(diào)式，甚至創(chuàng)造了全新的“下方小三度加上方小二度”的調(diào)式色彩，每個(gè)八度分為三個(gè)環(huán)節(jié)，每個(gè)環(huán)節(jié)是一個(gè)大三度音程，在每個(gè)環(huán)節(jié)上都可以演奏同主音大小調(diào)的'調(diào)式。新的調(diào)式色彩和多調(diào)性連環(huán)疊置的定弦方法，促進(jìn)了演奏技法的變革。如《幻想曲》(王建民曲)、《箜篌引》(莊曜曲)、《溟山》(王中山曲) 等。在這些箏曲的定弦中，就為轉(zhuǎn)調(diào)準(zhǔn)備了條件。不同音區(qū)還采用不同音列，使不同音區(qū)演奏不同的調(diào)式色彩成為可能，既有對(duì)傳統(tǒng)調(diào)式色彩的偏離，又有對(duì)傳統(tǒng)調(diào)式色彩的回歸。音程的變化又為新的音樂(lè)語(yǔ)言的誕生創(chuàng)造了條件。
而進(jìn)入21世紀(jì)，涌現(xiàn)出一批青年古箏演奏家，其中以袁莎老師為代表。多年來(lái)，袁莎多次出訪了德國(guó)、奧地利、英國(guó)、法國(guó)、意大利、荷蘭、俄羅斯、比利時(shí)、瑞士、瑞典、匈牙利、波蘭、日本、新加坡、臺(tái)灣、香港等共約三十個(gè)國(guó)家和地區(qū)交流演出，得到極高的贊譽(yù)與評(píng)價(jià)，被國(guó)外媒體稱譽(yù)為"中國(guó)古老傳統(tǒng)音樂(lè)藝術(shù)與中國(guó)當(dāng)代創(chuàng)新音樂(lè)藝術(shù)出色結(jié)合的優(yōu)秀、動(dòng)人展現(xiàn)者"；"感人的聽(tīng)覺(jué)印象與迷人的視覺(jué)印象之高度完美統(tǒng)一的表演"。隨******總理出訪俄羅斯，在克里姆林宮“2007俄羅斯中國(guó)年閉幕式”上為兩國(guó)總理演出由著名指揮家李心草指揮的雙箏交響樂(lè)《漁舟唱晚》；在“相聚在五環(huán)旗下2008北京音樂(lè)會(huì)”中為國(guó)家主席******、奧委會(huì)主席羅格等****人演出與著名指揮家陳佐煌合作的古箏協(xié)奏曲，并兩度在國(guó)家大劇院舉辦了“袁莎古箏的意境與感悟”“袁莎箏樂(lè)賞析”藝術(shù)講座。
同時(shí)期內(nèi)，更多的還是用五聲音階定弦法創(chuàng)作的箏曲，如《秦桑曲》、《臨安遺恨》、《鐵馬吟》《茉莉芬芳》等等。同時(shí)古箏的重奏曲作品亦陸續(xù)推出，說(shuō)明人們注意到發(fā)揮古箏在群體中的表現(xiàn)力。古箏琵琶二重奏《大浪淘沙》、《水鄉(xiāng)高歌》、《春江花月夜》；古箏與高胡二重奏《漁舟唱晚》；古箏高胡三重奏《豐收之歌》；古箏二重奏《滿江紅》；古箏與蝶式箏二重奏《春之?！罚还殴~四重奏《采蘑菇的小姑娘》、《步步高》；箏合奏《豐收鑼鼓》、《瑤族舞曲》、《伊犁河畔》、《百花引》、《拔根蘆柴花》等等，基本上都經(jīng)受住了歷史的考驗(yàn)。 此外，還有中西合璧的古箏與小提琴合奏《夏夜》、《漁舟唱晚》。
箏常用于獨(dú)奏、重奏、器樂(lè)合奏和歌舞、戲曲、曲藝的伴奏，因音域?qū)拸V，音色優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)，被稱為“眾樂(lè)之王”，亦稱為“東方鋼琴”。
古箏演奏心得篇七
近年來(lái)，人們?cè)絹?lái)越多地認(rèn)識(shí)到音樂(lè)教育在素質(zhì)教學(xué)中的特殊作用，越來(lái)越多的少年兒童加入了學(xué)習(xí)的行列。如何讓學(xué)生在音樂(lè)的天地里體驗(yàn)、感知音樂(lè)的神奇，收獲學(xué)習(xí)的樂(lè)趣，是我們必須面對(duì)的課題，結(jié)合我的古箏教學(xué)談一些感言。
興趣是最好的老師。對(duì)此我深有體會(huì)。對(duì)孩子來(lái)說(shuō)，興趣不是一成不變的。教學(xué)伊始，學(xué)生對(duì)古箏充滿了好奇心，這是因?yàn)槿藢?duì)陌生的事物要比熟悉的事物更有興趣，對(duì)陌生事物有征服感，“物以稀為貴”也是這個(gè)道理。但是我們所期待的以天然的興趣來(lái)學(xué)琴的想法是很難實(shí)現(xiàn)的。隨著學(xué)習(xí)的深入，興趣會(huì)逐漸減弱。每天枯燥的基本功練習(xí)，每天至少一個(gè)小時(shí)練習(xí)時(shí)間，在短時(shí)間內(nèi)興趣會(huì)被煩躁所代替。這時(shí)需要老師和家長(zhǎng)的共同努力，我會(huì)在教學(xué)過(guò)程中選擇一些貼近兒童生活的，較為熟悉的兒歌、電視劇主題曲等作為練習(xí)曲進(jìn)行訓(xùn)練，如在初級(jí)教學(xué)中選擇“笑傲江湖”、“找朋友”等樂(lè)曲，同時(shí)結(jié)合基本指法教學(xué)來(lái)激發(fā)鞏固學(xué)習(xí)興趣，由淺入深，由易到難，掌握古箏的演奏技巧。
采用演奏和表演相結(jié)合的教學(xué)方法。依據(jù)學(xué)生的學(xué)習(xí)進(jìn)程，我會(huì)定期集中同一水平的學(xué)生在一起上課，我還會(huì)在教學(xué)過(guò)程中舉行一些星期音樂(lè)會(huì)，每一名學(xué)生彈一首最拿手的曲子，其他學(xué)生提出演奏過(guò)程中的不足，取長(zhǎng)補(bǔ)短，達(dá)到共同提高的目的，讓學(xué)生在表演中提高演奏水平和競(jìng)爭(zhēng)意識(shí)，增加舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，在學(xué)習(xí)中體現(xiàn)成功，享受成功，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，增強(qiáng)教學(xué)的感染力，培養(yǎng)學(xué)生的審美能力。
讓學(xué)生在輕松愉快的氛圍中學(xué)習(xí)。對(duì)學(xué)生的態(tài)度要和藹，對(duì)待學(xué)習(xí)過(guò)程中的進(jìn)步，教師要及時(shí)加以鼓勵(lì)，但是對(duì)待學(xué)習(xí)過(guò)程中的失誤，教師必須嚴(yán)厲和堅(jiān)決地加以糾正，以保證學(xué)生在學(xué)習(xí)中發(fā)揮自己的最好水平。與此同時(shí)，要注重和家長(zhǎng)充分溝通，鼓勵(lì)孩子的學(xué)習(xí)熱情，加強(qiáng)換位思考，培養(yǎng)孩子良好的學(xué)習(xí)心態(tài)，畢竟，愛(ài)玩是孩子的天性，寓教于樂(lè)，勞逸結(jié)合，才會(huì)讓孩子們認(rèn)定學(xué)琴是一件快樂(lè)的事情。
培養(yǎng)孩子們的樂(lè)感和表現(xiàn)力。我在教學(xué)中，會(huì)把音樂(lè)的語(yǔ)言放在重點(diǎn)，盡量將無(wú)形的東西形象化具體化，以幫助學(xué)生更好地理解音樂(lè)作品，體會(huì)音樂(lè)作品的內(nèi)在意境。如在學(xué)習(xí)樂(lè)曲“雪山春曉”中，在引子部分，我會(huì)給學(xué)生講解此曲描述的是西藏連綿起伏的雪山在春回大地時(shí)一派欣欣向榮的景象。在演奏上，我要求無(wú)論是搖指、琶音還是刮奏都應(yīng)盡可能地連貫飽滿，盡可能地表現(xiàn)出寬廣而遼闊的意境，搖指與刮奏不要帶音頭，每個(gè)音的音質(zhì)要明亮飽滿。更重要的是根據(jù)所給旋律的線條做出清晰的斷句，才能使旋律的層次更加清晰，并且根據(jù)樂(lè)句做強(qiáng)弱起伏，這樣才能把雪山的神秘晶瑩的感覺(jué)表現(xiàn)出來(lái)。在流水部分，我會(huì)引導(dǎo)學(xué)生，水流是變換的，豐富多彩的，如何從冰川的融化到匯成小溪直至流入大海，在演奏上，要求旋律線條均由右手大指來(lái)體現(xiàn)，因此右手大指應(yīng)保證飽滿的清晰度，同樣隨樂(lè)句進(jìn)行強(qiáng)弱變化，左手下行琶音要注意均勻之外，還應(yīng)加強(qiáng)手指的連貫性，象一根繩子一樣將散落的珠子均勻地連在一起等等類似的教學(xué)讓學(xué)生感受到樂(lè)曲是有內(nèi)涵的，是有生命的，想要陶冶觀眾，首先要陶冶自己。
增強(qiáng)孩子的創(chuàng)造力。我認(rèn)為，在古箏教學(xué)中，想象力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)比傳授知識(shí)更為重要。要讓學(xué)生成為開(kāi)拓型、創(chuàng)新型、創(chuàng)造型的新一代，就要培養(yǎng)他們從小具有豐富的想象力，并且能高度發(fā)揮他們的想象力，讓學(xué)生完成從填鴨式教學(xué)到具有創(chuàng)造性思維的轉(zhuǎn)變。在學(xué)生進(jìn)入高級(jí)樂(lè)曲練習(xí)時(shí)，就要注重加強(qiáng)學(xué)生對(duì)音樂(lè)作品嘗試的理解和表現(xiàn)力的培養(yǎng)，讓其在演奏前了解作者的創(chuàng)作背景，感受作者的視角情懷，使他們?cè)谥鲃?dòng)參與中展現(xiàn)他們的個(gè)性和創(chuàng)造才能，使他們的想象力和創(chuàng)造思維得到充分發(fā)揮。
責(zé)任重于泰山。我并且利用大量時(shí)間練習(xí)，除了對(duì)古箏的熱愛(ài)，更在于強(qiáng)烈的責(zé)任感，想給學(xué)生一杯水，自身必須要具備一桶水，新的時(shí)代，需要教師作長(zhǎng)流水，努力學(xué)習(xí)最先進(jìn)的理念，最超前的技巧，把它們傳授給學(xué)生們，為學(xué)生的成長(zhǎng)盡自己的一份微薄之力。
古箏演奏心得篇八
準(zhǔn)確的古箏音色能夠恰當(dāng)?shù)胤从逞葑嗾叩那楦?，并表達(dá)出樂(lè)曲的音樂(lè)文化。本文主要敘述了音色的重要性及如何把握古箏演奏藝術(shù)的音色。
音色，是音樂(lè)語(yǔ)言構(gòu)成要素之一，它是指聲音的色彩和持性。它是音樂(lè)表現(xiàn)手段中的重要組成部分，從屬于音樂(lè)的內(nèi)容，反過(guò)來(lái)又影響內(nèi)容。從描寫(xiě)自然的潺潺流水聲、鳥(niǎo)兒的鳴唱聲到描寫(xiě)社會(huì)生活中的各種聲音，到刻劃人物內(nèi)心感覺(jué)與抽象的理念世界，音色具有塑造多樣音色形象特點(diǎn)的功能。表現(xiàn)不同風(fēng)格的音色形象，就要求使用不同的音色，如：明亮的、暗淡的、圓潤(rùn)的、飽滿的等等。它具有美化旋律，恰當(dāng)表現(xiàn)樂(lè)曲情感的作用?，F(xiàn)實(shí)生活中，即使輪廓很美的一件家具，如果表面的油漆被損壞，便會(huì)在一定程度上使它們失去美感。音色的作用就如這油漆，即使旋律很流暢，而音色不美，旋律的藝術(shù)魅力便會(huì)大打折扣。
古箏音樂(lè)的形式美亦離不開(kāi)箏樂(lè)的基本聲音色彩及其變化。如何準(zhǔn)確的把握古箏音色，根據(jù)我近十年的教學(xué)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)論述如下：
1、要盡量選擇樂(lè)感好的學(xué)生彈古箏
樂(lè)感好的學(xué)生本能地接受外在感覺(jué)的能力強(qiáng)、速度怏、針對(duì)教師彈奏的樂(lè)曲能夠快速形成共鳴并模仿彈奏，而樂(lè)感較弱的學(xué)生對(duì)于一個(gè)樂(lè)曲之外的單個(gè)音符或許能夠彈得飽滿、明亮，但往往對(duì)于一首具有情感的樂(lè)曲來(lái)說(shuō)，他們要把握符合該曲的變化音色，就較吃力了。而這樣的樂(lè)曲，也就缺乏生命力、感染力。
2、要選擇合格的古箏教師任教
合格的教師不但自己音色彈得準(zhǔn)確，而且能夠發(fā)現(xiàn)學(xué)生出現(xiàn)的問(wèn)題，并以恰當(dāng)?shù)姆椒▉?lái)引導(dǎo)學(xué)生，使學(xué)生不至于走彎路。如同一名好的醫(yī)生，會(huì)診斷，會(huì)開(kāi)藥方，才能達(dá)到治病的目的。
3、要選擇適合樂(lè)曲音色的古箏彈奏
古箏這種樂(lè)器多為手工制造。并且就其長(zhǎng)度、寬度、材料而言，都是不同的，因此，音色也就不同。有的古箏音色似鋼琴一樣明亮，有的柔和，有的暗淡等。因此，用同一古箏去彈奏不同風(fēng)格的樂(lè)曲是不合適的。在彈奏前要分析樂(lè)曲是現(xiàn)代派還是古典派等因素后再選擇卞目應(yīng)的古箏來(lái)彈奏。
彈奏方法不正確，會(huì)導(dǎo)致指關(guān)節(jié)不靈敏，手臂肌肉彈一會(huì)兒便酸痛，音色也虛而不實(shí)。體現(xiàn)在樂(lè)曲中便是快板不快，即使快，也猶如幼兒跑步，速度豫不住，快不了，踉踉蹌蹌;慢飯樂(lè)曲則為強(qiáng)音不強(qiáng)，弱音不弱，使樂(lè)曲單調(diào)乏味?？茖W(xué)的彈弦方法有：
1、肩膀大小臂放松，自然下垂。一般是松到胳膊用的力與其受的重力相等即可，切莫高于此重力， (除非需要開(kāi)發(fā)大小臂的力彈奏樂(lè)曲)。正確的感覺(jué)是胳膊將要掉下而沒(méi)有掉下的感覺(jué)。胳膊只起方向盤(pán)的作用，彈弦時(shí)的力是放協(xié)調(diào)并集中到指尖或手掌上。如此彈出的音色明亮、結(jié)實(shí)。
2、選擇相應(yīng)的彈弦速度練習(xí)。通常用爆發(fā)力彈弦時(shí)，音色清脆、透明、干凈，但如果初學(xué)者使用這 方法，手臂肌肉便會(huì)緊張，練一會(huì)便會(huì)發(fā)酸，也就是通常所說(shuō)的“端著肩膀彈琴”。這時(shí)就可變快速為中速進(jìn)行彈奏訓(xùn)練，且每彈一音后間隔一秒再?gòu)?。肌肉便?huì)自然放松下來(lái)。音色也隨之松馳、悅耳。
3、選擇恰當(dāng)?shù)膹椣伊Χ染毩?xí)。如同許多人一窩蜂似地?cái)D公共汽車，每個(gè)人都很累，如果排排隊(duì)，則上車的過(guò)程就舒服多了。彈弦力度控制也要如此從容不迫，力度并非是越大越好，硬“塞”到弦上的力度會(huì)產(chǎn)生刺耳或太緊的聲音。
通常用的力度是拋開(kāi)人為的過(guò)重或過(guò)輕的力，也就是不要故意重或故意輕。如此彈弦。就會(huì)產(chǎn)生圓潤(rùn)、飽滿的音色。
4、選擇“輕快”彈弦法。如果彈弦速度慢、力度輕，類似人在摸弦，而不是彈弦，則會(huì)產(chǎn)生虛弱、暗淡的音色。如果速度快、力度大。使肌肉緊張，則可采取彈片離弦的“輕快”彈弦法。即彈弦的速度是快的，力度是輕的。盡管此法產(chǎn)生的聲音弱，但仍舊是有亮音的。人再瘦，也是有骨頭的。用這種方法經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的練習(xí)，肌肉便會(huì)放松，音色也隨之結(jié)實(shí)、明亮。
如果用“輕慢”法彈弦，將會(huì)給人形成不敢彈琴或小心翼翼地彈琴的感覺(jué)。因?yàn)槁曇羰翘撊醯牟唤】档摹?BR> 5、運(yùn)用手掌發(fā)力彈弦。特別是彈大撮時(shí)。如果尋找“握”的'感覺(jué)，如同嬰兒握大人手的感覺(jué)，音色將厚實(shí)、明亮。此法，在傳統(tǒng)意義上也稱“抓箏” 。
l、要細(xì)心觀察生活，感悟生活
比如彈《高山流水》時(shí)。細(xì)心觀察體會(huì)山岳高聳入云的雄偉氣勢(shì)，山谷幽深的寧?kù)o。我們將會(huì)由衷地彈出濃厚而優(yōu)美的音色來(lái)描繪高山：留意叮咚的泉水。涓涓的清流，滾滾東去的江河，我們將會(huì)運(yùn)用晶瑩的泛音，明亮與暗淡的劃奏等來(lái)表現(xiàn)流水的千姿百態(tài)。
2，培養(yǎng)對(duì)音色的鑒別力與想象力
要達(dá)到樂(lè)曲所規(guī)定的音色。首先要具備對(duì)樂(lè)曲的把握能力，并要有豐富的音色鑒別力和想象力及敏銳的聽(tīng)覺(jué)分析、調(diào)控能力。確切的講，是要具備藝術(shù)的鑒別力和藝術(shù)聽(tīng)覺(jué)力。學(xué)會(huì)用創(chuàng)造性想象，想象出你所追求的某種音色，并能在樂(lè)器上再現(xiàn)出。要不斷的訓(xùn)練、培養(yǎng)提高藝術(shù)聽(tīng)覺(jué)能力及對(duì)作品內(nèi)容把握能力。學(xué)會(huì)分析掌握不同風(fēng)格箏什臼及代表性風(fēng)格演奏家的獨(dú)特音色及形成此種音色技能的能力，不斷的加強(qiáng)文化與音樂(lè)修養(yǎng)，提高審美能力。獲得以上的能力后，才可能演奏出與作品內(nèi)涵、風(fēng)格相統(tǒng)一，相對(duì)應(yīng)的，富有感染力的音樂(lè)外在音響表現(xiàn)形態(tài)—— 音色。
其次，要不斷反饋調(diào)整所奏出的音色，使之不斷接近于客觀的音色標(biāo)準(zhǔn)。音色的差別是需要富有訓(xùn)練的耳朵才能辨析的。找到別于它音色的音響特點(diǎn)，找到達(dá)成某種音色的最佳彈奏技術(shù)。達(dá)到與作品風(fēng)格對(duì)音色的規(guī)定與演奏者個(gè)人的演奏風(fēng)格、音色、審美能力等完美結(jié)合的音色來(lái)。而演奏者的心理麻木，對(duì)音色細(xì)微的變化反應(yīng)遲鈍，都是可悲的。然而。過(guò)分注意、修飾細(xì)小局部音色的變化也是不可取的。應(yīng)該即能對(duì)所奏出的每個(gè)音的音色都非常敏感。又能從局部到把握整首樂(lè)曲的音色與作品內(nèi)容、風(fēng)格的統(tǒng)一。不斷反饋、調(diào)節(jié)，使之不斷地接近完美。
當(dāng)然。由于每一個(gè)演奏者因性格、文化與音樂(lè)修養(yǎng)的差異，他們的藝術(shù)鑒別力和藝術(shù)聽(tīng)覺(jué)力就不盡相同，在同一作品演奏時(shí)是允許根據(jù)自己認(rèn)為最為合適的音色來(lái)表現(xiàn)音樂(lè)內(nèi)容。如《漢宮秋月》是一首山東箏曲。其風(fēng)格淳樸古雅，情緒哀婉凄愁，刻意表現(xiàn)古代宮廷女子的苦悶、憂傷與寂寞的怨情。漫步高墻下的宮廷中，遙望天穹清冷的明月，這是封建社會(huì)里凄清冰冷，催人落淚的悵然秋月。演奏者在尊重作品音色大原則的前提下，允許有，也應(yīng)該有自我個(gè)性化的音色滲透進(jìn)去。
著名古箏演奏家、教育家郭雪君教授常說(shuō)： “慢練本身就是一種方法”是具有科學(xué)性的。這里說(shuō)的“慢”有兩層意思：一是學(xué)曲子慢學(xué);二是練曲子慢練，特別是快板曲子要選擇恰當(dāng)?shù)乃俣嚷殹?BR> 現(xiàn)在社會(huì)上有些古箏學(xué)習(xí)班或教師，為了追求商業(yè)利潤(rùn)，一級(jí)曲目還不過(guò)關(guān)就過(guò)三級(jí)曲目。三級(jí)還在搖晃中就想彈五級(jí)六級(jí)曲子。以此來(lái)宣告他們?cè)诙虝r(shí)問(wèn)內(nèi)教出了能彈出高級(jí)曲目的學(xué)生。結(jié)果拔苗助長(zhǎng)，導(dǎo)致彈箏不像彈箏，一首樂(lè)曲從頭到尾有推弦的。有摳弦的。有拉弦的，有擠弦的，音色一成不變，刺耳、干癟、枯燥。音樂(lè)藝術(shù)也就失去了生命力、感染力，更談不上聲情并茂。如此彈箏，將永遠(yuǎn)彈不出“精品”樂(lè)曲，而僅僅只會(huì)彈幾首不堪人耳的僵硬的“次品”樂(lè)曲。盧竹音說(shuō)：“何以獲得持續(xù)、健康、較快的進(jìn)步?惟有循序漸進(jìn)”。
另外，我們學(xué)習(xí)古箏時(shí)，要用腦去練箏。用心去彈曲，身心放松。才能使樂(lè)曲的音色變化準(zhǔn)確。彈出符合作品的“心中之音”。古箏演奏藝術(shù)的音色才能扣人心弦。
總之，通過(guò)音色的對(duì)比和變化?？梢载S富和加強(qiáng)音樂(lè)的表現(xiàn)力，增強(qiáng)音樂(lè)修養(yǎng)，提高演奏者的情操。
古箏演奏心得篇九
箏，又名古箏。是我國(guó)古老的民族彈撥樂(lè)器之一。遠(yuǎn)在公元前五至三世紀(jì)的戰(zhàn)國(guó)時(shí)代，就已經(jīng)流行在當(dāng)時(shí)的秦國(guó)境內(nèi)(即現(xiàn)在的陜西一帶)所以又叫秦箏。古箏最初的演奏方法，是用右手彈出旋律，掌握節(jié)奏，左手在“雁柱”左側(cè)，用按、滑、揉、吟來(lái)控制弦音變化，以美化音色，裝飾旋律，表現(xiàn)風(fēng)格。
到了20世紀(jì)50年代，趙玉齋先生創(chuàng)作了《慶豐年》，解放了左手，曲調(diào)上運(yùn)用復(fù)調(diào)的手法，大大豐富了演奏技巧，使古箏的演奏技術(shù)得到一個(gè)突破性的發(fā)展。到了六七十年代，王昌元老師創(chuàng)作了《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》，表現(xiàn)了工人階級(jí)戰(zhàn)天斗地的氣勢(shì)。《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》的出現(xiàn)，使古箏的演奏的技術(shù)、技巧，又進(jìn)人了一個(gè)新的高度，從而結(jié)束了古箏只能輕彈慢揉的時(shí)代，使古箏這古老的樂(lè)器跟上了時(shí)代的步伐。但《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》中的技巧，只是一種技術(shù)多段的重復(fù)，是旋律進(jìn)行當(dāng)中快速技巧的演奏，還有待于新的發(fā)展。近些年來(lái)，在箏曲的創(chuàng)作中，快速技巧又成為一個(gè)突破重點(diǎn)，各大音樂(lè)學(xué)院在快速指法的訓(xùn)練當(dāng)中，都有極大的發(fā)展。其中，趙曼琴老師總結(jié)了傳統(tǒng)技法的原理，并把它系統(tǒng)化、規(guī)范化，形成獨(dú)特的快速指序訓(xùn)練方法，從而解決了古箏旋律進(jìn)行當(dāng)中快速技巧的演奏難題。
在古箏演奏技巧迅速發(fā)展的'時(shí)代，作為一個(gè)古箏專業(yè)的教師，如何在教學(xué)中幫助學(xué)生盡快扎實(shí)地掌握這些技巧，是擺在我們面前的一個(gè)重要問(wèn)題。通過(guò)多年的專業(yè)學(xué)習(xí)和教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，我自己也總結(jié)了一些訓(xùn)練快速技巧的方法。
二、練習(xí)快速技巧時(shí)，不能急于求成。在最初的基本功訓(xùn)練中，應(yīng)有意識(shí)地把速度放慢，把力度加大。例如:十六分音符彈成八分音符，四分音符彈成二分符，等到手指肌肉逐漸適應(yīng)了這一過(guò)程再逐步加快速度，加大密度。另外，我們還可以做改變節(jié)奏的練習(xí)，如:把平均分配的音符中間加人符點(diǎn)，或把平均的兩個(gè)音中間加入音符，改變?cè)械墓?jié)奏，讓手指適應(yīng)各種復(fù)雜節(jié)奏的頻繁變換。接下來(lái)是手指肌能的幾種訓(xùn)練。
1.快四點(diǎn)練習(xí):可以訓(xùn)練手指位置相對(duì)固定，彈奏中避免發(fā)生碰撞。尤其是大指要特別注意，一定要放在食指外側(cè)，各行其道。
2.貼弦練習(xí):手指不能扎樁，不能同時(shí)離開(kāi)琴弦，訓(xùn)練手指主動(dòng)的交替行走能力，為以后手指的滾動(dòng)練習(xí)打好基礎(chǔ)。此練習(xí)強(qiáng)調(diào)兩點(diǎn):一是力度;二是速度，不能隨便彈。
3.手指指序滾動(dòng)練習(xí):一定要在打好貼弦練習(xí)的基礎(chǔ)之上才能進(jìn)行此訓(xùn)練，否則手指的力度和速度以及控制能力都達(dá)不到新的要求。通過(guò)這種訓(xùn)練方法，一定讓手指積極主動(dòng)，前一手指彈弦時(shí)，后一手指就要做好下落的準(zhǔn)備，同時(shí)彈同時(shí)下落，手指彈弦不能間斷。尤其是對(duì)四指和二指要著重訓(xùn)練，因?yàn)檫@兩個(gè)手指的肌能相對(duì)比較弱，注意先慢后快，逐漸加速，保持力度，而且力度要均勻，彈出的音色要統(tǒng)一。經(jīng)過(guò)這些系統(tǒng)訓(xùn)練才能讓手指發(fā)揮它的主動(dòng)性，使肌肉得到循序漸進(jìn)的鍛煉，在演奏快速技巧時(shí)才能快而不亂，最終達(dá)到甚至超過(guò)原有的速度。
三、練習(xí)快速技巧要因人而異，根據(jù)每個(gè)人的不同生理?xiàng)l件，做出相應(yīng)的訓(xùn)練計(jì)劃，不能盲目地一把抓。有些人，手指肌能較差應(yīng)通過(guò)對(duì)四個(gè)指頭的開(kāi)發(fā)，運(yùn)用對(duì)稱、‘質(zhì)性的原理，使各彈奏手指以其根部關(guān)節(jié)為支點(diǎn)，擺脫腕的制約。最初，從慢速開(kāi)始，把各指頭的能力練平均，逐步掌握對(duì)稱與慣性的規(guī)律(彈奏時(shí)以腕關(guān)節(jié)為支點(diǎn)，做一來(lái)一回的擺動(dòng)，這種勻稱地調(diào)換重心，來(lái)回運(yùn)動(dòng)的彈奏方式，稱“對(duì)稱”。而j慣性是在保持一種運(yùn)動(dòng)趨勢(shì)的情況下，完成多音、多指的彈奏)，再進(jìn)行對(duì)稱與慣性的轉(zhuǎn)換，使手隨時(shí)能夠調(diào)整重心及進(jìn)行運(yùn)動(dòng)方向的轉(zhuǎn)換。在不同彈奏方式進(jìn)行轉(zhuǎn)換時(shí)，無(wú)論是對(duì)稱轉(zhuǎn)換為慣性，還是慣性轉(zhuǎn)換為對(duì)稱，還是慣性轉(zhuǎn)換成另一種形態(tài)的慣性，都應(yīng)通過(guò)對(duì)稱進(jìn)行轉(zhuǎn)換過(guò)渡。因?yàn)閷?duì)稱是傳統(tǒng)彈奏技術(shù)中，普遍存在和使用的，只有以對(duì)稱為基礎(chǔ)，進(jìn)行各種轉(zhuǎn)換，才能在快速?gòu)椬嘀?，做到快而不亂，從而獲得最大的松馳與靈活性，這樣也就充分發(fā)揮了手指的靈活性，達(dá)到最佳效果。手指肌能較強(qiáng)的人，在訓(xùn)練過(guò)程中，應(yīng)采取綜合練習(xí)的方法。彈奏傳統(tǒng)箏曲時(shí)，運(yùn)用快四點(diǎn)手法(就是通過(guò)中指、大指、食指勾、托、抹的快速交替，進(jìn)行演奏)，在現(xiàn)代曲目如《打虎上山》、《井岡山上太陽(yáng)紅》，可運(yùn)用規(guī)定的指序手法，也可根據(jù)自身?xiàng)l件，自訂適合個(gè)人彈奏的指法。如:上海音樂(lè)學(xué)院的羅京，她在演奏《井岡山上太陽(yáng)紅》時(shí)，就沒(méi)有按照曲目中原有的指法彈奏。在第一段中，大多只運(yùn)用食指和大指快速交替的對(duì)稱手法彈奏，同樣也獲得了清晰連貫的效果。只要能達(dá)到同一目的，至于運(yùn)用哪種指法，可視個(gè)人條件，靈活掌握。
古箏演奏心得篇十
在古箏演奏中要達(dá)到理想的效果，肩、臂、腕、指這幾個(gè)主要部位的有效配合以及如何處理好緊張與放松的問(wèn)題是十分關(guān)鍵。以下僅供參考！
在古箏演奏中，肩、臂、腕、指是主要運(yùn)動(dòng)部位，本文將上述部位的肌肉在演奏中的作用以及伸、縮原理，演奏姿式與演奏方法分別簡(jiǎn)述如下：
1、肩部 彈箏時(shí)的肩部運(yùn)動(dòng)，主要由肩關(guān)節(jié)外面的三角肌，胸部的胸大肌、胸小??；肩胛上方的斜方肌；背部的背闊肌、菱形肌、斜方肌等作用下實(shí)現(xiàn)，初學(xué)彈箏的同學(xué)，由于方法掌握不當(dāng)，這些肌肉容易過(guò)分緊張，時(shí)間稍長(zhǎng)，即感到疲勞，如果不及時(shí)把這些部位的肌肉放松下來(lái)，就會(huì)出現(xiàn)背部、肩部酸痛癥狀。所以肩部的放松是個(gè)很重要的問(wèn)題。只有肩部高度放松，才能使上臂、前臂、手部處于放松狀態(tài)，能以較少力量獲得較好的演奏效果。
2、上臂 彈奏中上臂經(jīng)常需做外展、內(nèi)收和屈伸等動(dòng)作。上臂向外上方和內(nèi)上方抬起，分別叫外展和內(nèi)收。上臂向前方運(yùn)動(dòng)叫屈臂，向后方叫伸臂。這些動(dòng)作都是在胸部的胸大肌、胸小肌，背部的背闊肌、萎形肌、斜方肌，肩部的三角肌等肌肉群協(xié)同作用下實(shí)現(xiàn)的。演奏時(shí)這些部位的肌肉放松、緊張程度直接影響上臂動(dòng)作，只有在大腦支配下，才能使演奏動(dòng)作舒松自然，協(xié)調(diào)一致。
在實(shí)際演奏中，不要把上臂和肘抬得過(guò)高，一般以上臂外展與側(cè)胸壁成45°角左右為宜。如果上臂過(guò)于外展，肘必然支起太高，致使上臂始終處以緊張狀態(tài)，反之，上臂挾得過(guò)緊，也會(huì)造成上臂的緊張、影響上臂和前臂動(dòng)作的靈活。
3、肘 上臂屈肌(肱二頭肌和肱肌) 和伸肌(肱三頭肌) 的起點(diǎn)在肩，止點(diǎn)在前臂，中間跨越肘關(guān)節(jié)。因而它們的伸縮能使肘關(guān)節(jié)產(chǎn)生運(yùn)動(dòng)。當(dāng)屈肘時(shí)，屈肌收縮，伸肌則適當(dāng)放松，但仍保持一定的緊張度，從而保證肘關(guān)節(jié)屈曲適度，移弦動(dòng)作準(zhǔn)確。如果伸肌絕對(duì)放松，屈收縮程度過(guò)大，那么屈肘程度則大，使屈肘超過(guò)預(yù)定位置；如果伸肌放松程度小，那么，屈肌收縮程度必不能大，則屈肘程度也小，使屈肘達(dá)不到預(yù)定的位置?？梢?jiàn)，彈奏動(dòng)作的準(zhǔn)確程度是由屈、伸肌群控制的，只有屈伸肌群收縮、舒長(zhǎng)適度才能達(dá)到動(dòng)作準(zhǔn)確。要想達(dá)到這個(gè)目的，必須經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)期艱苦的練習(xí)，使肌體受到充分的訓(xùn)練，提高其動(dòng)作的準(zhǔn)確性。
4、前臂 前臂屈肌群可屈前臂，使前臂旋前，屈腕，使手內(nèi)收，屈近側(cè)指關(guān)節(jié)，掌指關(guān)節(jié)，屈拇指關(guān)節(jié)。前臂伸群可伸腕、使手外展、伸指、使前臂施后，外展拇指，伸拇指掌關(guān)節(jié)。伸拇指指間關(guān)節(jié)。因此上臂肌內(nèi)群的放松與否直接影響前臂，前臂肌肉群放松與否直接影響腕和手。
5、手腕 手腔的屈伸動(dòng)作以腕關(guān)節(jié)為樞紐。腕關(guān)節(jié)由八塊小骨組成，便于上、下、左、右和旋轉(zhuǎn)運(yùn)動(dòng)。在演奏中，手腔的松馳、靈活與否，直接影響手指彈奏，因而是個(gè)非常關(guān)鍵的問(wèn)題。如果手腕不靈活，必然導(dǎo)致前臂過(guò)多參加運(yùn)動(dòng)，使力臂加長(zhǎng)，演奏動(dòng)作加大，造成動(dòng)作遲緩，發(fā)音生硬，呆板。
(1) 手腕過(guò)于屈曲。由于前臂屈肌群的緊張(即收縮) 使手腕屈曲，屈肌群緊張度越大，手腕屈曲程度則越大。前臂屈肌群的過(guò)分緊張，造成手腕過(guò)于屈曲，從而使手指缺乏力度和彈性，手指運(yùn)動(dòng)發(fā)生困難，影響彈奏。
(2) 手腕過(guò)于后伸。這種錯(cuò)誤姿勢(shì)使上臂過(guò)分抬高，前臂和手部肌肉一直處于緊張狀態(tài)，從而造成抬指和彈弦的困難，在臂力下達(dá)指尖過(guò)程中，由于腕部塌陷使臂力失去一部分。
(3) 手腕過(guò)于平板。由于手腕姿勢(shì)過(guò)于平板，手指必然散開(kāi)，因而在彈奏手中指動(dòng)作加大。同時(shí)導(dǎo)致各指彈弦點(diǎn)和彈弦方向不一致，影響音色和力度。
(4) 手腕向右歪扭。手腕的歪扭必然造成掌與前臂肌肉過(guò)分緊張，如果長(zhǎng)時(shí)間采用這種不正確姿勢(shì)，不但影響手指的彈弦方向和運(yùn)指的靈活性，而且腕部肌肉亦易勞損。
(5) 手腕僵死?？刂剖滞筮\(yùn)動(dòng)的屈肌群和伸肌群完全處于緊張、僵持狀態(tài)，使手腕屈伸發(fā)生困難。
上面列舉的五種常見(jiàn)毛病，是指在一般演奏情況下和在中音區(qū)演奏位置上不應(yīng)有的手形，由于受箏面板弧度的限制，手腕的屈曲程度應(yīng)隨著彈奏音區(qū)的變化而調(diào)整。在低音區(qū)，手腕屈曲程度大一些，而在高音區(qū)的演奏，尤其是在右手彈奏旋律和“搖”奏法時(shí)；由于面板弧寬的變化和距上體過(guò)近，手腕不但不能屈曲，有時(shí)還要向下塌陷一些才能演奏好。
演奏顫音技術(shù)，左臂和腕部緊張是常見(jiàn)的毛病，為了克服它，要象初學(xué)者那樣，先學(xué)會(huì)左臂放松，然且再學(xué)顫音技術(shù)。
在演奏顫音技術(shù)時(shí)，左臂始終要具有肌肉的“恒常性緊張”和“支撐性緊張”，使左臂保持顫弦姿勢(shì)。在手指下壓琴弦時(shí)，手臂又具有“功能性緊張”。手腕橈側(cè)屈腕肌和尺側(cè)屈腕肌同時(shí)收縮，使手腕堅(jiān)強(qiáng)有力。臂、手成一整體，指關(guān)節(jié)立住，不要塌陷。利用整個(gè)手臂的重量下壓箏弦，使弦音升高。然后控制前臂提起的肌肉群及時(shí)把前臂手提起，同時(shí)腕和手部肌肉放松，使弦音復(fù)原。在手臂放松后，上臂和前臂仍保持“支撐性緊張”和“恒常性緊張”，從而實(shí)現(xiàn)一次顫弦動(dòng)作。按照這一方面，在一定的速度中連續(xù)動(dòng)作若干次，即形成顫弦技法。
6、手指 控制手指運(yùn)動(dòng)的肌肉在彈弦的瞬間，屈肌要迅速收縮，伸肌要迅速放松、完成彈奏動(dòng)作后，屈和伸肌同時(shí)放松，但仍保持一定緊張度(恒常性緊張) ，以備下一個(gè)演奏動(dòng)作的進(jìn)行。手部肌內(nèi)在整個(gè)演奏中，一直處于這種張與弛的無(wú)限反復(fù)狀態(tài)。
彈弦時(shí)，應(yīng)以掌指關(guān)節(jié)帶動(dòng)手指關(guān)節(jié)運(yùn)動(dòng)為主的運(yùn)指方法。指尖動(dòng)作要靈活主動(dòng)。各指的彈弦點(diǎn)應(yīng)基本保持在與前梁相平行的一條線上。手型始終成漫圓型。各指指關(guān)節(jié)和掌指關(guān)節(jié)不要塌陷，否則手臂力量不能直接下達(dá)指尖，沒(méi)有進(jìn)行彈奏的各指要自然下垂，不要翹起來(lái)，有人不自覺(jué)的把小指翅起，這是小指肌肉緊張所致，即不美觀，又影響其它各指的放松和用力。彈奏時(shí)要訓(xùn)練指尖彈奏瞬間的爆發(fā)力，如果爆發(fā)力大，出音才能堅(jiān)實(shí)響亮。在彈奏抒情慢速樂(lè)曲時(shí)，雖然手指動(dòng)作相對(duì)減慢，也要注意手指觸弦瞬間的爆發(fā)力。后者與前者對(duì)比，只是爆發(fā)力大小不同而已。即使用扶弦演奏方法也不能用指尖輕飄飄的去抹弦，否則會(huì)使聲音輕弱無(wú)力，不能給人以清心透明之感。
彈箏運(yùn)指技巧的關(guān)鍵，在于手指動(dòng)作的準(zhǔn)確與速度。箏的發(fā)音是靠手指彈弦而發(fā)出，手指的彈弦動(dòng)作極度準(zhǔn)確是靠日積月累、艱苦的訓(xùn)練而獲得。如果能把樂(lè)曲中最困難的技巧用正確演奏方法反復(fù)訓(xùn)練幾十次乃至幾百次，使有關(guān)肌肉得到充分訓(xùn)練，那么，將必然精通這一技巧，達(dá)到極度準(zhǔn)確的程度。
民族器樂(lè)曲，是浩瀚如煙海，燦爛若繁星，琳瑯滿目，美不勝收。
古曲《古江花月夜》是一首優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的民族器樂(lè)曲，是我國(guó)音樂(lè)寶庫(kù)中的瑰寶。它籍以山水之巍峨洋溢，花木之幽芳榮華。水光云影奇詭變幻。這一情狀皆可宣之于樂(lè)，以傳其神，而合其志精湛音樂(lè)詩(shī)畫(huà)，深刻形象地反映了我國(guó)各族人民，廣闊胸襟和剛直不阿的高尚情操。本文以《春江花月夜》為例，對(duì)欣賞方法作如下解說(shuō)：
春江花月夜是一首著名的琵琶獨(dú)奏曲，原名叫《夕陽(yáng)筲鼓》，見(jiàn)于已故琵琶演奏家吳婉卿1875年的手抄本。至1895 年平湖派琵琶演奏家李芳國(guó)收入所編《南北派十三套大曲琵琶新譜》(工尺譜本) 中，更名為《潯陽(yáng)琵琶》，這時(shí)樂(lè)曲已發(fā)展為十段，由李芳國(guó)分段標(biāo)以夕陽(yáng)筲鼓、花蕊布迥風(fēng)，關(guān)山臨卻月、臨山斜陽(yáng)、楓荻秋聲、巫峽干尋、筲聲紅樹(shù)里、臨江晚眺、漁舟唱晚、夕陽(yáng)影里一歸舟等十個(gè)詞藻華麗的小標(biāo)題。以后又有人將曲名改為《潯陽(yáng)月夜》、《潯陽(yáng)曲》。
樂(lè)曲以唐朝詩(shī)人白居易的長(zhǎng)篇敘事詩(shī)《琵琶行》的詩(shī)意：“尋陽(yáng)江頭夜送客，楓葉蘆花秋瑟瑟”相聯(lián)系而成曲的。雖然標(biāo)題與《琵琶行》中詩(shī)句：“春江花朝秋月夜，往往取灑還獨(dú)傾”相似。但樂(lè)曲情趣已超脫“楓葉蘆花秋瑟瑟”的.秋意晚江別，而強(qiáng)調(diào)了“春江花月夜”的春意江夜美。
《春江花月夜》的旋律大多較為典雅、輕快、細(xì)膩、流暢，并具有綿延起伏和級(jí)進(jìn)等特點(diǎn)。
全曲由引子，主題樂(lè)段，主題的八次變奏及尾聲構(gòu)成，是一道獨(dú)具特色的變奏曲。這種曲式由一個(gè)音樂(lè)主題樂(lè)段作基礎(chǔ)，其它各樂(lè)段運(yùn)用各種變奏的手法加以變化，豐富了音樂(lè)表現(xiàn)力，推進(jìn)了音樂(lè)發(fā)展。這種手法善于細(xì)膩，深刻地從不同的意境和角度，去揭示樂(lè)曲主題內(nèi)容，塑造音樂(lè)形象。樂(lè)曲通過(guò)優(yōu)美質(zhì)樸的抒情旋律，流暢而富于變化的節(jié)奏，豐富多彩的各種演奏技法，有如一幅動(dòng)人的長(zhǎng)卷山水畫(huà)，貼切地表現(xiàn)了樂(lè)曲的詩(shī)情畫(huà)意。下面就曲中的幾段音樂(lè)做簡(jiǎn)要的介紹：
引子部分，樂(lè)曲第一段江樓鐘鼓，是引子及主題顯示部分，由清脆嘹亮的古箏滾指連重奏法起奏開(kāi)始，形象的模擬鼓聲由慢漸快。接著引出具有江南風(fēng)格的音樂(lè)主題，抒情、優(yōu)美、婉轉(zhuǎn)如歌。句尾的大鼓滾奏音形，描繪出夕陽(yáng)西下，泛舟江上，游船筲鼓齊鳴的動(dòng)人情景。緊接著音樂(lè)進(jìn)入主題做“接頭合尾”式的變奏，即變奏部分集中在每個(gè)樂(lè)段的前半部，而后半部則基本相同，也就是前變后同，故有變化對(duì)比，又有重復(fù)統(tǒng)一，不斷推進(jìn)音樂(lè)幾前發(fā)展。
古箏獨(dú)奏曲《春江花月夜》的移植，是以琵琶獨(dú)奏曲《夕陽(yáng)筲鼓》為依據(jù)，先從曲調(diào)入手，在取其精化的原則下集中發(fā)展。在繼承發(fā)揚(yáng)古箏傳統(tǒng)技法的基礎(chǔ)上，著意在音質(zhì)、音色、力度，速度的對(duì)比變化等方面下功夫，同時(shí)又較好地刻劃調(diào)度了古箏的托、擘、抹、挑、連重托、大小勾搭、套指、滾、拂、撥、搖、撮、及壓、按、滑、吟、點(diǎn)、空、走、弱、音、制音、“流水”等不可取代的藝術(shù)特色，使諸種手法之間，能相互巧妙地的配合，承接自如，為演奏者提供發(fā)揮藝術(shù)才華的可塑性，使樂(lè)曲增加了色彩，豐富了表現(xiàn)力。在曲調(diào)的進(jìn)行中，各種技巧的施展，往往在節(jié)奏上形成對(duì)比，大有“你簡(jiǎn)我繁”， 我簡(jiǎn)你繁”和向更高一層，深一層的“由簡(jiǎn)入繁，繁又簡(jiǎn)，簡(jiǎn)中盡是精華點(diǎn)”的藝術(shù)情趣發(fā)展，聽(tīng)起來(lái)“慢得情聯(lián)而不絕，緊得意蓄而斷?！弊龅饺∫飧蓛衾洹埃?絕無(wú)客聲”(濁清) ，對(duì)比流暢而多變(滑、奇) ；節(jié)奏“急而不亂，緩而不斷”(疾、徐) ；音質(zhì)“響如金石”“， 輕而不浮”(脆、輕) ，力求圓、潤(rùn)、甜、脆的美聲，弦必匹配、指必抓尖，因曲求音，優(yōu)選彈點(diǎn)。運(yùn)用剛?cè)崽搶?shí)，脆中之力，明確輕、松、脆、滑、高、潔、清、虛、幽、奇、古、淡、中、和、疾、徐的要求，著意高潔雄美。在練習(xí)過(guò)程中百練知其妙趣(覺(jué)得好聽(tīng)) ，千練習(xí)得其趣妙， (理解它的用意) 萬(wàn)練則忘其為古箏之聲， (化為自己情感的再現(xiàn)) 。
古曲《春江花月夜》氣韻優(yōu)雅，刻畫(huà)入微，既有繼承，又有出新，于悠揚(yáng)秀美中見(jiàn)氣勢(shì)，于優(yōu)美抒情中見(jiàn)豪放，音樂(lè)豐滿，起伏有致，富于形象，耐人尋味。不愧為萬(wàn)世流芳之本。
古箏演奏心得篇十一
君:各位家長(zhǎng)
會(huì):各位老師
君:同學(xué)們
合:大家晚上好!
會(huì):期盼已久的“xx年藍(lán)天藝術(shù)中心古箏匯報(bào)晚會(huì)”終于到來(lái)了。
君:我們很榮幸能夠站在這個(gè)舞臺(tái)上主持節(jié)目,我是李佩君。
會(huì):我是劉百會(huì)。回首和藍(lán)天一起走過(guò)的路,真是感慨萬(wàn)千啊!
君:是啊!這里的老師既是嚴(yán)父又是慈母,在他們的精心培育下,我們一天天成長(zhǎng)起來(lái)!會(huì):這里有我們的淚水,也有我們的歡笑!
君:在這里我們播種了夢(mèng)想,收獲了喜悅!
會(huì):這里記錄了我們的失敗,也收藏了我們的成功!
君:在這里我們不僅學(xué)到了“琴藝”還收獲了友誼和親情!
會(huì):這里就是我們的家,記載了我們成長(zhǎng)的點(diǎn)點(diǎn)滴滴!
君:在過(guò)去的一年里,我們用辛勤和汗水,換來(lái)了今天的成果。相信這和各位老師的耐心指導(dǎo)及爸爸媽媽的全力支持是分不開(kāi)的。
古箏演奏心得篇十二
古箏是一件伴隨中國(guó)悠久文化，在這肥沃的黃土地上土生土長(zhǎng)的古老民族樂(lè)器。下面小編跟大家分享古箏演奏技法的三次革命吧！
古箏自見(jiàn)諸記載以來(lái)，已有兩千多年的歷史。但古箏的演奏技法卻發(fā)展緩慢。
在漢代以前，古箏是用較長(zhǎng)的撥子彈奏的，在古代詩(shī)詞歌賦中，均把用這種演奏技法演奏古箏均叫做“彈箏”。由于用撥子彈奏，指法自然簡(jiǎn)單，故演奏技法只有“大興小附、重?fù)茌p隨(大指與中指進(jìn)行“托勾”的技巧)”，“無(wú)要妙之音、變羽之轉(zhuǎn)(沒(méi)有變化按音)”。
至唐代，琵琶演奏家裴神符放棄了用撥子彈琵琶的方式(時(shí)稱“彈琵琶”)，改用自己的手指和指甲彈奏琵琶，將之叫做“搊(chou)琵琶”。由于手指彈奏指法變化多端，表現(xiàn)力強(qiáng)，故有人在演奏古箏時(shí)也放棄撥子，用自己的手指甲彈奏古箏，并將之叫做“搊箏”(今人叫做“抓箏”)，從而豐富了演奏技法，增強(qiáng)了表現(xiàn)力，使古箏得到廣泛的普及，出現(xiàn)了“奔車看牡丹，走馬聽(tīng)秦箏”的盛況。
宋代以后，由于內(nèi)亂外患，古箏流落到青樓勾欄，彈箏人地位低下，演奏技法發(fā)展比較緩慢。
到中華人民共和國(guó)建國(guó)以前，古箏雖然形成了河南、山東、潮州、客家等幾個(gè)主要流派，但演奏技法處左手的按滑揉弦技巧比較豐富外，右手的彈奏技巧只有“連彈”“花指”“四點(diǎn)”(勾托抹托)是最難的指法，河南、山東流派雖有“搖指”，但其長(zhǎng)度多不超過(guò)一拍，甚至只是十六分音符的旋律。刮奏也只是偶而使用，沒(méi)有連續(xù)的刮奏樂(lè)段甚至樂(lè)句。古箏曲的內(nèi)容一般都是各流派所在地區(qū)的曲藝、戲曲唱腔音樂(lè)。
20世紀(jì)50年代，沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院的趙玉齋先生參考了鋼琴的演奏手法，將左手的演奏任務(wù)從只負(fù)責(zé)在琴碼左側(cè)按、滑、揉弦，發(fā)展到也可以在琴碼右側(cè)與右手同時(shí)彈奏，開(kāi)創(chuàng)了雙手彈箏的先河。雖然在古代記載中已有雙手彈箏的描述，近代也有演奏家偶爾使用左手撥奏單音，但趙玉齋的雙手彈箏，是在其不知道古代有雙手彈箏、并且雙手彈箏已經(jīng)失傳的情況下開(kāi)創(chuàng)的。在他的代表作品《慶豐年》中，不僅大量使用了雙手彈箏技術(shù)，還出現(xiàn)了和弦、琶音、刮奏、模仿?lián)艄穆暤缺憩F(xiàn)手法，大大豐富了的古箏的演奏技巧，擴(kuò)張了古箏的表現(xiàn)力。
趙玉齋的雙手彈箏技法，不僅擴(kuò)展了古箏的表現(xiàn)力，改變了古箏右手司彈、左手司按的傳統(tǒng)彈奏模式，而且改變了過(guò)去的古箏只演奏地方曲藝、戲曲曲牌音樂(lè)的單一模式，帶來(lái)了箏曲創(chuàng)作的春天。時(shí)至今日，絕大多數(shù)的演奏家、作曲家在創(chuàng)作箏曲時(shí)，都要寫(xiě)作一些采用雙手演奏的段落，甚至全曲的大部分都采用雙手演奏。
20世紀(jì)50年代，上海音樂(lè)學(xué)院的王巽之先生借鑒了琵琶，古琴等樂(lè)器的演奏手法，開(kāi)創(chuàng)了長(zhǎng)搖、掃搖、快四點(diǎn)等新的演奏手法，并系統(tǒng)地開(kāi)發(fā)了表達(dá)不同意境、效果的各種刮奏技巧，借鑒古琴手法采用雙八度的雙托大撮加上滑音技巧等，大大豐富了古箏的演奏技法，彌補(bǔ)了古箏纏綿有余、激烈不足的缺點(diǎn)，為古箏營(yíng)造氣勢(shì)宏大、場(chǎng)面激烈的'音樂(lè)場(chǎng)景奠定了基礎(chǔ)。這些技法形成于50年代，推出于60年代，而在全國(guó)普及則是在70年代。這些演奏技法在他改編的作品《四和如意》《將軍令》《林沖夜奔》《高山流水》《月兒高》《海青拿鵝》等作品中得到了一定的體現(xiàn)，而在其學(xué)生、女兒王昌元的作品《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》中得到了極至的發(fā)揮，并通過(guò)《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》的傳播影響全國(guó)。此后，他的學(xué)生和作曲家們運(yùn)用這些技法創(chuàng)作了大量的箏曲，如：《東海漁歌》《草原小姐妹》《幸福渠水到俺村》《雪山春曉》《鋼水奔流》《銀河碧波》《洞庭新歌》等。
王巽之的技法革新不僅增強(qiáng)了古箏的表現(xiàn)力，豐富了箏曲寫(xiě)作手法，而且基本統(tǒng)一了各傳統(tǒng)箏派的指甲戴法，使原來(lái)用真甲彈奏和將假甲戴在指背一側(cè)彈奏的各流派繼承者們，紛紛改為將假甲戴在指肚一側(cè)進(jìn)行彈奏。甚至使北派的名指扎樁搖法也被迫改為小指扎樁搖法。
20世紀(jì)70年代，河南的趙曼琴先生借鑒鋼琴、小提琴、琵琶等樂(lè)器的演奏手法，創(chuàng)立了“快速指序技法體系”。該技法不僅僅是幾種新的演奏手法，而是由幾十種基本指序和許多種變體指序包括輪指、彈輪、彈搖所構(gòu)成的一個(gè)技法體系。該技法改變了過(guò)去的只用三個(gè)手指對(duì)稱彈奏的單一樣式，采用四個(gè)手指進(jìn)行順序、循環(huán)彈奏，使古箏的指法組合形式呈幾何數(shù)的增長(zhǎng)，擴(kuò)大了古箏的演奏領(lǐng)域，并且通過(guò)手指運(yùn)動(dòng)規(guī)律、演奏方法的研究，提高了手指的靈活性，使古箏能夠自由地演奏五聲音階、七聲音階和變化音階的快速旋律。其代表作品有《井岡山上太陽(yáng)紅》《打虎上山》《山丹丹頌》《晚會(huì)》《霍拉舞曲》等。由于趙曼琴?zèng)]有在音樂(lè)學(xué)院教學(xué)，缺少推廣其新技法的平臺(tái)，因此快速指序技法雖然形成于70年代初期，并在1975年起開(kāi)始向北京音樂(lè)界介紹，1978年起《井岡山上太陽(yáng)紅》被列入中央音樂(lè)學(xué)院大學(xué)教材、在人民音樂(lè)出版社出版，1980年趙曼琴應(yīng)邀在中央音樂(lè)學(xué)院講學(xué)，但經(jīng)十余年時(shí)間，仍無(wú)條件通過(guò)出唱片、錄像等權(quán)威方式在全國(guó)傳播。1986年，趙曼琴攜其高徒王中山參加了第一屆全國(guó)古箏學(xué)術(shù)交流會(huì)，趙曼琴的論文《對(duì)稱與慣性》和王中山演奏的《打虎上山》引起了強(qiáng)烈的轟動(dòng)，使國(guó)內(nèi)外古箏界專家學(xué)者第一次近距離地認(rèn)識(shí)了快速指序技法。此后，隨著幾屆快速指序訓(xùn)練班的舉辦，隨著王中山的演奏足跡，隨著趙曼琴的作品和演奏家、作曲家們運(yùn)用快速指序技法創(chuàng)作的作品如《彝族舞曲》《春到湘江》《茉莉芬芳》《臨安遺恨》《幻想曲》《西域隨想》《溟山》等被相繼列為考級(jí)和比賽指定曲目，快速指序技法逐漸在全國(guó)得到廣泛的推廣。
趙曼琴創(chuàng)立的快速指序技法體系，徹底解決了古箏不能單手演奏快速旋律尤其是七聲音階快速旋律的缺陷，不僅為古箏擺脫在樂(lè)隊(duì)中的色彩樂(lè)器地位、進(jìn)入常奏樂(lè)器行列奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，也為古箏的指法科學(xué)化、演奏方法的規(guī)范化奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。此外，隨著快速指序技法的普及，古箏界逐漸采用了雙手戴八個(gè)假甲彈奏的方式，無(wú)扎樁的搖指方式也正逐步替代扎樁搖的方式。
古箏演奏心得篇十三
甲：敬愛(ài)的各位家長(zhǎng)，親愛(ài)的學(xué)員們
乙：現(xiàn)場(chǎng)的觀眾朋友們
合：大家好
甲：我是本次活動(dòng)演出的主持人
乙：我是本次活動(dòng)演出的主持人
甲：經(jīng)過(guò)一個(gè)學(xué)期的勤學(xué)苦練，天音藝校的全體師生精心排演了這臺(tái)節(jié)目
乙：組織這次活動(dòng)一方面是讓我們的孩子有一個(gè)鍛煉和展示的機(jī)會(huì)
甲：另一方面也是展示我校的辦學(xué)成果，向家長(zhǎng)，向社會(huì)匯報(bào)我們的成績(jī)
乙：同時(shí)，也非常感謝家長(zhǎng)們，還有熱心的觀眾們?cè)诎倜χ星皝?lái)觀看我們的演出，謝謝你們。
甲：下面我宣布天音藝校匯報(bào)演出正式開(kāi)始
乙：非常精彩的古箏表演，看來(lái)咱們中國(guó)真是博大精深啊，傳統(tǒng)節(jié)目十分的有底蘊(yùn)
甲：舞蹈給人感覺(jué)總是那樣的柔，那樣的美，翩翩起舞，而有一種舞蹈，它柔美而奔放，熱情似火，風(fēng)情萬(wàn)種，給人另一種別樣的美，下面請(qǐng)欣賞由拉丁舞班為大家?guī)?lái)的四個(gè)舞蹈。
會(huì)：尊敬的各位來(lái)賓
君：各位家長(zhǎng)
會(huì)：各位老師
君：同學(xué)們
合：大家晚上好！
會(huì)：期盼已久的“20xx年藍(lán)天藝術(shù)中心古箏匯報(bào)晚會(huì)”終于到來(lái)了。
君：我們很榮幸能夠站在這個(gè)舞臺(tái)上主持節(jié)目，我是李佩君。
會(huì)：我是劉百會(huì)。回首和藍(lán)天一起走過(guò)的路，真是感慨萬(wàn)千??！
君：是啊！這里的老師既是嚴(yán)父又是慈母，在他們的精心培育下，我們一天天成長(zhǎng)起來(lái)！會(huì)：這里有我們的淚水，也有我們的歡笑！
君：在這里我們播種了夢(mèng)想，收獲了喜悅！
會(huì)：這里記錄了我們的失敗，也收藏了我們的成功！
君：在這里我們不僅學(xué)到了“琴藝”還收獲了友誼和親情！
會(huì)：這里就是我們的家，記載了我們成長(zhǎng)的點(diǎn)點(diǎn)滴滴！
君：在過(guò)去的一年里，我們用辛勤和汗水，換來(lái)了今天的成果。相信這和各位老師的耐心指導(dǎo)及爸爸媽媽的全力支持是分不開(kāi)的。
尊敬的各位家長(zhǎng)，各位同學(xué)!下午好，歡迎大家參加澤雅古箏第一期音樂(lè)會(huì)，我是主持人連萌，很高興為大家主持今天的音樂(lè)會(huì)。
古箏歷來(lái)譽(yù)為民族樂(lè)器中的瑰寶，它古樸典雅、美觀、大方，極具表現(xiàn)力和感染力，每當(dāng)琴聲悠揚(yáng)，一股舒適之意便會(huì)涌入心頭。輕柔而典雅的旋律，華麗而委婉的音符，常常動(dòng)人心魄，意境燎原，此時(shí)此刻，讓我們一起去體會(huì)它的美吧。
1、請(qǐng)欣賞古箏獨(dú)奏《剪靛花》，演奏者：沈鈺。
2、接下來(lái)的這首小曲子，是有小小年紀(jì)的劉玉點(diǎn)小朋友表演的，雖說(shuō)學(xué)習(xí)的時(shí)間不長(zhǎng)，但彈起琴來(lái)還是有模有樣的，請(qǐng)欣賞劉玉點(diǎn)小朋友為我們演奏的《上學(xué)歌》。
3、下面有請(qǐng)張奕欣同學(xué)為我們帶來(lái)優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的《西江月》。
4、請(qǐng)欣賞由吳正昊，李夢(mèng)希，連萌帶來(lái)的古箏合奏《虞美人》。
5、謝謝幾位同學(xué)給我們帶來(lái)的精彩表演，大家知道一閃一閃亮晶晶,滿天都是小星星是哪首歌曲嗎?是的.請(qǐng)聽(tīng)李倩為我們彈奏的《小星星》。
古箏演奏心得篇十四
古箏是一件古老的中國(guó)民族樂(lè)器，一共10級(jí)。下面小編來(lái)給大家介紹古箏的演奏技巧及欣賞方法，希望對(duì)大家有幫助!
在古箏演奏中，肩、臂、腕、指是主要運(yùn)動(dòng)部位，本文將上述部位的肌肉在演奏中的作用以及伸、縮原理，演奏姿式與演奏方法分別簡(jiǎn)述如下：
1、肩部彈箏時(shí)的肩部運(yùn)動(dòng)，主要由肩關(guān)節(jié)外面的三角肌，胸部的胸大肌、胸小肌;肩胛上方的斜方肌;背部的背闊肌、菱形肌、斜方肌等作用下實(shí)現(xiàn)，初學(xué)彈箏的同學(xué)，由于方法掌握不當(dāng)，這些肌肉容易過(guò)分緊張，時(shí)間稍長(zhǎng)，即感到疲勞，如果不及時(shí)把這些部位的肌肉放松下來(lái)，就會(huì)出現(xiàn)背部、肩部酸痛癥狀。所以肩部的放松是個(gè)很重要的問(wèn)題。只有肩部高度放松，才能使上臂、前臂、手部處于放松狀態(tài)，能以較少力量獲得較好的演奏效果。
2、上臂彈奏中上臂經(jīng)常需做外展、內(nèi)收和屈伸等動(dòng)作。上臂向外上方和內(nèi)上方抬起，分別叫外展和內(nèi)收。上臂向前方運(yùn)動(dòng)叫屈臂，向后方叫伸臂。這些動(dòng)作都是在胸部的胸大肌、胸小肌，背部的背闊肌、萎形肌、斜方肌，肩部的三角肌等肌肉群協(xié)同作用下實(shí)現(xiàn)的。演奏時(shí)這些部位的肌肉放松、緊張程度直接影響上臂動(dòng)作，只有在大腦支配下，才能使演奏動(dòng)作舒松自然，協(xié)調(diào)一致。
在實(shí)際演奏中，不要把上臂和肘抬得過(guò)高，一般以上臂外展與側(cè)胸壁成45°角左右為宜。如果上臂過(guò)于外展，肘必然支起太高，致使上臂始終處以緊張狀態(tài)，反之，上臂挾得過(guò)緊，也會(huì)造成上臂的緊張、影響上臂和前臂動(dòng)作的靈活。
3、肘上臂屈肌(肱二頭肌和肱肌) 和伸肌(肱三頭肌) 的起點(diǎn)在肩，止點(diǎn)在前臂，中間跨越肘關(guān)節(jié)。因而它們的伸縮能使肘關(guān)節(jié)產(chǎn)生運(yùn)動(dòng)。當(dāng)屈肘時(shí)，屈肌收縮，伸肌則適當(dāng)放松，但仍保持一定的緊張度，從而保證肘關(guān)節(jié)屈曲適度，移弦動(dòng)作準(zhǔn)確。如果伸肌絕對(duì)放松，屈收縮程度過(guò)大，那么屈肘程度則大，使屈肘超過(guò)預(yù)定位置;如果伸肌放松程度小，那么，屈肌收縮程度必不能大，則屈肘程度也小，使屈肘達(dá)不到預(yù)定的位置?？梢?jiàn)，彈奏動(dòng)作的準(zhǔn)確程度是由屈、伸肌群控制的，只有屈伸肌群收縮、舒長(zhǎng)適度才能達(dá)到動(dòng)作準(zhǔn)確。要想達(dá)到這個(gè)目的，必須經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)期艱苦的練習(xí)，使肌體受到充分的訓(xùn)練，提高其動(dòng)作的準(zhǔn)確性。
4、前臂前臂屈肌群可屈前臂，使前臂旋前，屈腕，使手內(nèi)收，屈近側(cè)指關(guān)節(jié)，掌指關(guān)節(jié)，屈拇指關(guān)節(jié)。前臂伸群可伸腕、使手外展、伸指、使前臂施后，外展拇指，伸拇指掌關(guān)節(jié)。伸拇指指間關(guān)節(jié)。因此上臂肌內(nèi)群的放松與否直接影響前臂，前臂肌肉群放松與否直接影響腕和手。
5、手腕手腔的屈伸動(dòng)作以腕關(guān)節(jié)為樞紐。腕關(guān)節(jié)由八塊小骨組成，便于上、下、左、右和旋轉(zhuǎn)運(yùn)動(dòng)。在演奏中，手腔的松馳、靈活與否，直接影響手指彈奏，因而是個(gè)非常關(guān)鍵的問(wèn)題。如果手腕不靈活，必然導(dǎo)致前臂過(guò)多參加運(yùn)動(dòng)，使力臂加長(zhǎng)，演奏動(dòng)作加大，造成動(dòng)作遲緩，發(fā)音生硬，呆板。
(1) 手腕過(guò)于屈曲。由于前臂屈肌群的緊張(即收縮) 使手腕屈曲，屈肌群緊張度越大，手腕屈曲程度則越大。前臂屈肌群的`過(guò)分緊張，造成手腕過(guò)于屈曲，從而使手指缺乏力度和彈性，手指運(yùn)動(dòng)發(fā)生困難，影響彈奏。
(2) 手腕過(guò)于后伸。這種錯(cuò)誤姿勢(shì)使上臂過(guò)分抬高，前臂和手部肌肉一直處于緊張狀態(tài)，從而造成抬指和彈弦的困難，在臂力下達(dá)指尖過(guò)程中，由于腕部塌陷使臂力失去一部分。
(3) 手腕過(guò)于平板。由于手腕姿勢(shì)過(guò)于平板，手指必然散開(kāi)，因而在彈奏手中指動(dòng)作加大。同時(shí)導(dǎo)致各指彈弦點(diǎn)和彈弦方向不一致，影響音色和力度。
(4) 手腕向右歪扭。手腕的歪扭必然造成掌與前臂肌肉過(guò)分緊張，如果長(zhǎng)時(shí)間采用這種不正確姿勢(shì)，不但影響手指的彈弦方向和運(yùn)指的靈活性，而且腕部肌肉亦易勞損。
(5) 手腕僵死。控制手腕運(yùn)動(dòng)的屈肌群和伸肌群完全處于緊張、僵持狀態(tài)，使手腕屈伸發(fā)生困難。
上面列舉的五種常見(jiàn)毛病，是指在一般演奏情況下和在中音區(qū)演奏位置上不應(yīng)有的手形，由于受箏面板弧度的限制，手腕的屈曲程度應(yīng)隨著彈奏音區(qū)的變化而調(diào)整。在低音區(qū)，手腕屈曲程度大一些，而在高音區(qū)的演奏，尤其是在右手彈奏旋律和“搖”奏法時(shí);由于面板弧寬的變化和距上體過(guò)近，手腕不但不能屈曲，有時(shí)還要向下塌陷一些才能演奏好。
演奏顫音技術(shù)，左臂和腕部緊張是常見(jiàn)的毛病，為了克服它，要象初學(xué)者那樣，先學(xué)會(huì)左臂放松，然且再學(xué)顫音技術(shù)。
在演奏顫音技術(shù)時(shí)，左臂始終要具有肌肉的“恒常性緊張”和“支撐性緊張”，使左臂保持顫弦姿勢(shì)。在手指下壓琴弦時(shí)，手臂又具有“功能性緊張”。手腕橈側(cè)屈腕肌和尺側(cè)屈腕肌同時(shí)收縮，使手腕堅(jiān)強(qiáng)有力。臂、手成一整體，指關(guān)節(jié)立住，不要塌陷。利用整個(gè)手臂的重量下壓箏弦，使弦音升高。然后控制前臂提起的肌肉群及時(shí)把前臂手提起，同時(shí)腕和手部肌肉放松，使弦音復(fù)原。在手臂放松后，上臂和前臂仍保持“支撐性緊張”和“恒常性緊張”，從而實(shí)現(xiàn)一次顫弦動(dòng)作。按照這一方面，在一定的速度中連續(xù)動(dòng)作若干次，即形成顫弦技法。
6、手指控制手指運(yùn)動(dòng)的肌肉在彈弦的瞬間，屈肌要迅速收縮，伸肌要迅速放松、完成彈奏動(dòng)作后，屈和伸肌同時(shí)放松，但仍保持一定緊張度(恒常性緊張) ，以備下一個(gè)演奏動(dòng)作的進(jìn)行。手部肌內(nèi)在整個(gè)演奏中，一直處于這種張與弛的無(wú)限反復(fù)狀態(tài)。
彈弦時(shí)，應(yīng)以掌指關(guān)節(jié)帶動(dòng)手指關(guān)節(jié)運(yùn)動(dòng)為主的運(yùn)指方法。指尖動(dòng)作要靈活主動(dòng)。各指的彈弦點(diǎn)應(yīng)基本保持在與前梁相平行的一條線上。手型始終成漫圓型。各指指關(guān)節(jié)和掌指關(guān)節(jié)不要塌陷，否則手臂力量不能直接下達(dá)指尖，沒(méi)有進(jìn)行彈奏的各指要自然下垂，不要翹起來(lái)，有人不自覺(jué)的把小指翅起，這是小指肌肉緊張所致，即不美觀，又影響其它各指的放松和用力。彈奏時(shí)要訓(xùn)練指尖彈奏瞬間的爆發(fā)力，如果爆發(fā)力大，出音才能堅(jiān)實(shí)響亮。在彈奏抒情慢速樂(lè)曲時(shí)，雖然手指動(dòng)作相對(duì)減慢，也要注意手指觸弦瞬間的爆發(fā)力。后者與前者對(duì)比，只是爆發(fā)力大小不同而已。即使用扶弦演奏方法也不能用指尖輕飄飄的去抹弦，否則會(huì)使聲音輕弱無(wú)力，不能給人以清心透明之感。
彈箏運(yùn)指技巧的關(guān)鍵，在于手指動(dòng)作的準(zhǔn)確與速度。箏的發(fā)音是靠手指彈弦而發(fā)出，手指的彈弦動(dòng)作極度準(zhǔn)確是靠日積月累、艱苦的訓(xùn)練而獲得。如果能把樂(lè)曲中最困難的技巧用正確演奏方法反復(fù)訓(xùn)練幾十次乃至幾百次，使有關(guān)肌肉得到充分訓(xùn)練，那么，將必然精通這一技巧，達(dá)到極度準(zhǔn)確的程度。
民族器樂(lè)曲，是浩瀚如煙海，燦爛若繁星，琳瑯滿目，美不勝收。
古曲《古江花月夜》是一首優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的民族器樂(lè)曲，是我國(guó)音樂(lè)寶庫(kù)中的瑰寶。它籍以山水之巍峨洋溢，花木之幽芳榮華。水光云影奇詭變幻。這一情狀皆可宣之于樂(lè)，以傳其神，而合其志精湛音樂(lè)詩(shī)畫(huà)，深刻形象地反映了我國(guó)各族人民，廣闊胸襟和剛直不阿的高尚情操。本文以《春江花月夜》為例，對(duì)欣賞方法作如下解說(shuō)：
春江花月夜是一首著名的琵琶獨(dú)奏曲，原名叫《夕陽(yáng)筲鼓》，見(jiàn)于已故琵琶演奏家吳婉卿1875年的手抄本。至1895 年平湖派琵琶演奏家李芳國(guó)收入所編《南北派十三套大曲琵琶新譜》(工尺譜本) 中，更名為《潯陽(yáng)琵琶》，這時(shí)樂(lè)曲已發(fā)展為十段，由李芳國(guó)分段標(biāo)以夕陽(yáng)筲鼓、花蕊布迥風(fēng)，關(guān)山臨卻月、臨山斜陽(yáng)、楓荻秋聲、巫峽干尋、筲聲紅樹(shù)里、臨江晚眺、漁舟唱晚、夕陽(yáng)影里一歸舟等十個(gè)詞藻華麗的小標(biāo)題。以后又有人將曲名改為《潯陽(yáng)月夜》、《潯陽(yáng)曲》。
樂(lè)曲以唐朝詩(shī)人白居易的長(zhǎng)篇敘事詩(shī)《琵琶行》的詩(shī)意：“尋陽(yáng)江頭夜送客，楓葉蘆花秋瑟瑟”相聯(lián)系而成曲的。雖然標(biāo)題與《琵琶行》中詩(shī)句：“春江花朝秋月夜，往往取灑還獨(dú)傾”相似。但樂(lè)曲情趣已超脫“楓葉蘆花秋瑟瑟”的秋意晚江別，而強(qiáng)調(diào)了“春江花月夜”的春意江夜美。
《春江花月夜》的旋律大多較為典雅、輕快、細(xì)膩、流暢，并具有綿延起伏和級(jí)進(jìn)等特點(diǎn)。
全曲由引子，主題樂(lè)段，主題的八次變奏及尾聲構(gòu)成，是一道獨(dú)具特色的變奏曲。這種曲式由一個(gè)音樂(lè)主題樂(lè)段作基礎(chǔ)，其它各樂(lè)段運(yùn)用各種變奏的手法加以變化，豐富了音樂(lè)表現(xiàn)力，推進(jìn)了音樂(lè)發(fā)展。這種手法善于細(xì)膩，深刻地從不同的意境和角度，去揭示樂(lè)曲主題內(nèi)容，塑造音樂(lè)形象。樂(lè)曲通過(guò)優(yōu)美質(zhì)樸的抒情旋律，流暢而富于變化的節(jié)奏，豐富多彩的各種演奏技法，有如一幅動(dòng)人的長(zhǎng)卷山水畫(huà)，貼切地表現(xiàn)了樂(lè)曲的詩(shī)情畫(huà)意。下面就曲中的幾段音樂(lè)做簡(jiǎn)要的介紹：
引子部分，樂(lè)曲第一段江樓鐘鼓，是引子及主題顯示部分，由清脆嘹亮的古箏滾指連重奏法起奏開(kāi)始，形象的模擬鼓聲由慢漸快。接著引出具有江南風(fēng)格的音樂(lè)主題，抒情、優(yōu)美、婉轉(zhuǎn)如歌。句尾的大鼓滾奏音形，描繪出夕陽(yáng)西下，泛舟江上，游船筲鼓齊鳴的動(dòng)人情景。緊接著音樂(lè)進(jìn)入主題做“接頭合尾”式的變奏，即變奏部分集中在每個(gè)樂(lè)段的前半部，而后半部則基本相同，也就是前變后同，故有變化對(duì)比，又有重復(fù)統(tǒng)一，不斷推進(jìn)音樂(lè)幾前發(fā)展。
古箏獨(dú)奏曲《春江花月夜》的移植，是以琵琶獨(dú)奏曲《夕陽(yáng)筲鼓》為依據(jù)，先從曲調(diào)入手，在取其精化的原則下集中發(fā)展。在繼承發(fā)揚(yáng)古箏傳統(tǒng)技法的基礎(chǔ)上，著意在音質(zhì)、音色、力度，速度的對(duì)比變化等方面下功夫，同時(shí)又較好地刻劃調(diào)度了古箏的托、擘、抹、挑、連重托、大小勾搭、套指、滾、拂、撥、搖、撮、及壓、按、滑、吟、點(diǎn)、空、走、弱、音、制音、“流水”等不可取代的藝術(shù)特色，使諸種手法之間，能相互巧妙地的配合，承接自如，為演奏者提供發(fā)揮藝術(shù)才華的可塑性，使樂(lè)曲增加了色彩，豐富了表現(xiàn)力。在曲調(diào)的進(jìn)行中，各種技巧的施展，往往在節(jié)奏上形成對(duì)比，大有“你簡(jiǎn)我繁”， 我簡(jiǎn)你繁”和向更高一層，深一層的“由簡(jiǎn)入繁，繁又簡(jiǎn)，簡(jiǎn)中盡是精華點(diǎn)”的藝術(shù)情趣發(fā)展，聽(tīng)起來(lái)“慢得情聯(lián)而不絕，緊得意蓄而斷?！弊龅饺∫飧蓛衾洹埃?絕無(wú)客聲”(濁清) ，對(duì)比流暢而多變(滑、奇) ;節(jié)奏“急而不亂，緩而不斷”(疾、徐) ;音質(zhì)“響如金石”“， 輕而不浮”(脆、輕) ，力求圓、潤(rùn)、甜、脆的美聲，弦必匹配、指必抓尖，因曲求音，優(yōu)選彈點(diǎn)。運(yùn)用剛?cè)崽搶?shí)，脆中之力，明確輕、松、脆、滑、高、潔、清、虛、幽、奇、古、淡、中、和、疾、徐的要求，著意高潔雄美。在練習(xí)過(guò)程中百練知其妙趣(覺(jué)得好聽(tīng)) ，千練習(xí)得其趣妙， (理解它的用意) 萬(wàn)練則忘其為古箏之聲， (化為自己情感的再現(xiàn)) 。
古曲《春江花月夜》氣韻優(yōu)雅，刻畫(huà)入微，既有繼承，又有出新，于悠揚(yáng)秀美中見(jiàn)氣勢(shì)，于優(yōu)美抒情中見(jiàn)豪放，音樂(lè)豐滿，起伏有致，富于形象，耐人尋味。不愧為萬(wàn)世流芳之本。
古箏演奏心得篇十五
尊敬的各位家長(zhǎng)，各位同學(xué)!下午好，歡迎大家參加澤雅古箏第一期音樂(lè)會(huì)，我是主持人連萌，很高興為大家主持今天的音樂(lè)會(huì)。
古箏歷來(lái)譽(yù)為民族樂(lè)器中的瑰寶，它古樸典雅、美觀、大方，極具表現(xiàn)力和感染力，每當(dāng)琴聲悠揚(yáng)，一股舒適之意便會(huì)涌入心頭。輕柔而典雅的旋律，華麗而委婉的音符，常常動(dòng)人心魄，意境燎原，此時(shí)此刻，讓我們一起去體會(huì)它的美吧。
1、請(qǐng)欣賞古箏獨(dú)奏《剪靛花》，演奏者：沈鈺。
2、接下來(lái)的這首小曲子，是有小小年紀(jì)的劉玉點(diǎn)小朋友表演的，雖說(shuō)學(xué)習(xí)的時(shí)間不長(zhǎng)，但彈起琴來(lái)還是有模有樣的，請(qǐng)欣賞劉玉點(diǎn)小朋友為我們演奏的《上學(xué)歌》。
3、下面有請(qǐng)張奕欣同學(xué)為我們帶來(lái)優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的《西江月》。
4、請(qǐng)欣賞由吳正昊，李夢(mèng)希，連萌帶來(lái)的古箏合奏《虞美人》。
5、謝謝幾位同學(xué)給我們帶來(lái)的精彩表演，大家知道一閃一閃亮晶晶,滿天都是小星星是哪首歌曲嗎?是的.請(qǐng)聽(tīng)李倩為我們彈奏的《小星星》。
6、根據(jù)陜、甘民歌改編的《山丹丹開(kāi)花紅艷艷》，具有高亢的“信天游”風(fēng)格，歌聲鏗鏘有力，感情熱情飽滿，不僅突出了軍民的魚(yú)水之情，還表達(dá)出了農(nóng)民在水深火熱之中盼紅軍的熱切之心。表現(xiàn)了人們對(duì)美好生活的追求讓我們掌聲有請(qǐng)劉敏老師為我們演奏《山丹丹開(kāi)花紅艷艷》。
8、接下來(lái)的這首樂(lè)曲有著濃郁的民歌風(fēng)格，表現(xiàn)苗家兒童天真活潑的情趣、幸?？鞓?lè)的像春苗般茁壯成長(zhǎng)，大家歡迎陳如意為我們演奏《春苗》。
9、古箏獨(dú)奏《鳳翔歌》演奏者吳正昊.一聽(tīng)名字就知道下面出場(chǎng)的就是一位小帥哥了.有請(qǐng)吳正昊。
會(huì)：尊敬的各位來(lái)賓
君：各位家長(zhǎng)
會(huì)：各位老師
君：同學(xué)們
合：大家晚上好!
會(huì)：期盼已久的“20xx年藍(lán)天藝術(shù)中心古箏匯報(bào)晚會(huì)”終于到來(lái)了。
君：我們很榮幸能夠站在這個(gè)舞臺(tái)上主持節(jié)目，我是李佩君。
會(huì)：我是劉百會(huì)?；厥缀退{(lán)天一起走過(guò)的路，真是感慨萬(wàn)千啊!
君：是啊!這里的老師既是嚴(yán)父又是慈母，在他們的精心培育下，我們一天天成長(zhǎng)起來(lái)!會(huì)：這里有我們的淚水，也有我們的歡笑!
君：在這里我們播種了夢(mèng)想，收獲了喜悅!
會(huì)：這里記錄了我們的失敗，也收藏了我們的成功!
君：在這里我們不僅學(xué)到了“琴藝”還收獲了友誼和親情!
會(huì)：這里就是我們的家，記載了我們成長(zhǎng)的點(diǎn)點(diǎn)滴滴!
爸爸媽媽的全力支持是分不開(kāi)的。
會(huì)：我們一年的辛苦耕耘終于要得到見(jiàn)證了!
君：在這個(gè)激動(dòng)的時(shí)刻;
會(huì)：在這個(gè)豐收的時(shí)刻，讓我們以熱烈的掌聲請(qǐng)出唐杰和茹卓琪。
君：首先請(qǐng)欣賞古箏二重奏《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》。
會(huì);一天之計(jì)在于晨，一年之計(jì)在于春。春天是個(gè)美好的季節(jié)，是個(gè)生機(jī)勃勃的季節(jié)，接下來(lái)請(qǐng)大家心想一首充滿生機(jī)的曲子《春苗》，表演者陳詩(shī)敏。
君：接下來(lái)一首《紫竹調(diào)》
會(huì)：接下來(lái)由我和我的伙伴來(lái)表演一首齊奏古箏小品《倒騎驢》，這首曲子描寫(xiě)了八仙之一張果老在王母娘娘的蟠桃大會(huì)上，因?yàn)樽砭贫衙H倒過(guò)來(lái)騎得滑稽場(chǎng)面。掌聲請(qǐng)出我的搭檔!
君：接下來(lái)為了感謝爸爸媽媽給我們的這個(gè)音樂(lè)舞臺(tái)，我們要獻(xiàn)給他們一首感恩的歌。
古箏演奏心得篇十六
理想，是春天里的第一朵鮮花;理想，是沙漠里的綠洲;理想，是秋天里的一顆果實(shí);理想，是吹響生命的號(hào)角……是啊!每個(gè)人都有每個(gè)人的理想，我也有我的理想——古箏演奏家。
一次偶然的機(jī)會(huì)，媽媽帶我去聽(tīng)音樂(lè)會(huì)，我就深深地的愛(ài)上拉了古箏，立志當(dāng)個(gè)古箏演奏家。
每當(dāng)我練琴的時(shí)候，我投入感情，仿佛置身于古典樂(lè)曲的優(yōu)美境界。比如，*《高山流水》我好像就置身于那高山、流水、鮮花的懷抱中，聽(tīng)著潺潺的流水聲，領(lǐng)會(huì)樂(lè)曲的精髓。再比如我*這《梅花三弄》時(shí)，我就想到啦陸游一首詩(shī)中的一句話：零落成泥碾作塵，只有香如故。這首詩(shī)和樂(lè)曲都是贊美梅花的不畏嚴(yán)寒，高潔、不屈不饒的高尚品質(zhì)。
我漸漸喜歡音樂(lè)，我長(zhǎng)大一定當(dāng)個(gè)古箏演奏家，讓更多的人欣賞音樂(lè)，了解音樂(lè)。音樂(lè)的美，讓我快樂(lè)，讓我激動(dòng)，讓我興奮。聽(tīng)著美妙悠揚(yáng)的樂(lè)曲，會(huì)使人心情舒暢、精神放松，音樂(lè)的美讓人懷念。
為了這理想的實(shí)現(xiàn)我要努力奮斗，播種一個(gè)希望，就會(huì)有一分成功，一分收獲。我每天堅(jiān)持練2小時(shí)，不管多么*苦，我都能戰(zhàn)勝困難。勝利的光芒已經(jīng)在向我招手，苦點(diǎn)、累點(diǎn)不算什么，只要我選擇啦這條路，我就會(huì)堅(jiān)持，總有一天我會(huì)成功的。
要有信心沖破各種難關(guān)，去追求我的理想!加油!離成功已經(jīng)不遠(yuǎn)啦，相信自己吧!