總結(jié)是一種重要的學習方式，可以幫助我們鞏固所學知識，提高學習效果。寫心得體會的時候，我們可以借鑒一些優(yōu)秀的范文和樣例，從中學習和吸取經(jīng)驗。小編整理了一些關(guān)于心得體會的范文，供大家參考和借鑒。
繪畫教師心得體會篇一
第一段：引言和背景介紹（200字）
作為一名繪畫教師，我有幸擔任這個職務(wù)已經(jīng)多年。通過多年的教學實踐和與學生的交流，我逐漸積累了一些心得體會。在各種各樣的學生中，我見證了繪畫對他們的影響和改變。繪畫不僅是一門藝術(shù)，更是一種表達情感和思想的方式。本文將從個人認知、學生教育、專業(yè)素養(yǎng)、教學方法和成就感五個方面，分享我作為一名繪畫教師的心得體會。
第二段：個人認知的拓展（200字）
教書育人是一種雙向的過程，而作為繪畫教師，我在教學中也不斷擴展自己的認知。每個學生都有其獨特的藝術(shù)表達方式，他們的觀察能力、審美取向和創(chuàng)作風格都各不相同。通過與學生的互動和討論，我不僅拓展了自己對于藝術(shù)的認知和理解，更開拓了思維的邊界。在與學生的交流中，我學會了更加尊重和欣賞不同的觀點，也提高了自己的批判思考和問題解決的能力。
第三段：學生教育的重要性（200字）
作為一位繪畫教師，我深刻認識到學生教育的重要性。我的目標不僅是教給學生必要的技巧和知識，更重要的是培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力和思維能力。藝術(shù)教育不僅僅是為了培養(yǎng)未來的藝術(shù)家，更是為了讓每個學生都能夠在創(chuàng)造力和想象力的世界中找到自己的位置。因此，我注重從激發(fā)學生的興趣和熱愛出發(fā)，以個體的需要為主導，尊重每個學生的創(chuàng)意和風格，引導他們發(fā)現(xiàn)自己的潛力和價值。
第四段：專業(yè)素養(yǎng)的提升（200字）
作為一名優(yōu)秀的繪畫教師，專業(yè)素養(yǎng)的提升是必不可少的。我定期參加各種各樣的培訓和學術(shù)研討會，與行內(nèi)專家交流，不斷學習和探索新的繪畫技法和理論。同時，我也積極參與展覽和比賽，提高自己的繪畫水平，并將這些經(jīng)驗與學生分享。通過不斷的學習和實踐，我可以給予學生最權(quán)威的指導和建議，推動他們在藝術(shù)道路上邁出堅實的步伐。
第五段：成就感與努力（200字）
作為一名繪畫教師，最大的成就感來自于看到學生在藝術(shù)道路上取得的突破和成長。無論他們是否選擇繼續(xù)從事藝術(shù)，我都希望能夠給予他們信心和勇氣，讓他們相信自己的能力和潛力。每一個學生的進步都是我教學工作的最大動力，也是我最大的成就。同時，我也常常反思自己的教學方法和效果，尋求改進和提高。只有不斷努力和超越，我才能夠更好地為學生的藝術(shù)之路保駕護航。
總結(jié)：通過多年的繪畫教學實踐，我深刻體會到了作為一名教師的責任和使命。個人認知的拓展、學生教育的重要性、專業(yè)素養(yǎng)的提升、成就感與努力是我作為一名繪畫教師的核心體會。通過教學工作，我向?qū)W生傳遞了對藝術(shù)的熱愛和追求，同時也不斷提升自己的專業(yè)水平和教學效果。我愿意繼續(xù)努力，以更好地影響和教育更多的學生，讓他們在藝術(shù)中找到自己人生的價值和意義。
繪畫教師心得體會篇二
油畫棒繪畫，作為一種流行的繪畫媒介，既方便又具有豐富的表現(xiàn)力。在我作為一名教師的職業(yè)生涯中，我有幸?guī)ьI(lǐng)學生們使用油畫棒進行創(chuàng)作。在這個過程中，我收獲了許多心得體會，不僅提高了自己的繪畫水平，也幫助學生們發(fā)現(xiàn)了自己的潛能。以下將從五個方面總結(jié)我對油畫棒繪畫的心得體會。
首先，油畫棒的使用非常方便。相較于傳統(tǒng)的油畫繪畫方式，使用油畫棒可以省去了調(diào)色、混合顏色的復雜過程。只需用手指輕輕在油畫棒上涂抹，顏色便可以自然地出現(xiàn)在畫紙上。這不僅省時省力，還能避免混色時出現(xiàn)的色差問題。對于初學者來說，使用油畫棒能夠很快入手，不需要投入太多關(guān)注在技巧的學習上，而可以更加專注于表現(xiàn)主題和情感。
其次，油畫棒擁有豐富的表現(xiàn)力。雖然油畫棒看起來筆觸粗糙，但在繪畫過程中可以通過施加不同的壓力和角度來改變筆觸的效果。輕輕一抹可以呈現(xiàn)出蓬松柔軟的感覺，而用力推壓則能產(chǎn)生濃墨重彩的效果。這種多樣性的表現(xiàn)能力使得油畫棒適用于繪畫的各個領(lǐng)域，如風景、人物、靜物等。同時，在繪畫過程中可以多次涂抹，繪制出豐富的色彩層次和紋理，使作品更加生動有趣。
第三，油畫棒是非常適合教學的繪畫媒介。在課堂教學中，使用油畫棒能夠讓學生快速上手，從而提高對繪畫的興趣和積極性。由于其簡單易學的特點，學生能夠很快地創(chuàng)作出美麗的作品，從而增強他們的自信心。此外，學生可以通過同一張畫紙多次練習和涂抹，不斷改進作品，鍛煉他們的毅力和耐心。這種反復實踐的過程不僅有助于提高繪畫技巧，還能培養(yǎng)學生的觀察力、創(chuàng)造力和想象力。
第四，油畫棒繪畫強調(diào)色彩的運用。油畫棒具有濃艷、鮮明的顏色，能夠輕松地表現(xiàn)炫目豐富的調(diào)子，使畫面充滿活力。在油畫棒的繪畫過程中，學生可以學習和運用不同的色彩搭配原理，使作品更加和諧統(tǒng)一。通過創(chuàng)造性地組合和運用顏色，學生能夠表達出更加豐富的情感和意象，激發(fā)他們的想象力和創(chuàng)造力。
最后，油畫棒繪畫能夠激發(fā)學生的藝術(shù)潛能。在教學實踐中，我發(fā)現(xiàn)許多學生對繪畫非常感興趣，但由于技巧的限制，他們沒有展現(xiàn)出自己的真正才華。而使用油畫棒能夠讓他們更加自由地創(chuàng)作，不受技巧的束縛，發(fā)揮出自己獨特的藝術(shù)風格。通過鼓勵學生大膽嘗試、勇于表現(xiàn)，他們的創(chuàng)作才華得以得到充分的展示，從而激發(fā)出更多的潛能。
總的來說，油畫棒繪畫是一種方便、具有豐富表現(xiàn)力和教學潛力的繪畫媒介。在我的教學經(jīng)驗中，我發(fā)現(xiàn)使用油畫棒不僅能夠提高自己的繪畫水平，還能夠幫助學生們發(fā)現(xiàn)和培養(yǎng)自己的藝術(shù)潛能。我相信，在將來的教學中，我還會繼續(xù)探索和推廣這種有趣而實用的繪畫方式。
繪畫教師心得體會篇三
美術(shù)繪畫是一門需要不斷練習、積累的藝術(shù)門類，而作為美術(shù)師范生的我，對于美術(shù)繪畫的鑒賞心得和體會也是非常深刻的。在此分享一下我的經(jīng)驗和看法，希望能夠?qū)Υ蠹矣兴鶈l(fā)。
第一段：初識美術(shù)繪畫
小時候，我的繪畫水平非常一般。尤其在美術(shù)課上，我總是畫得像個小孩子，讓人摸不著頭腦。但后來，我開始對美術(shù)繪畫產(chǎn)生了興趣，通過課外閱讀和參加美術(shù)角色扮演活動，我開始追求更高的創(chuàng)作水平，慢慢地培養(yǎng)起了自己的審美能力和藝術(shù)魅力。
第二段：探究繪畫的奧秘
美術(shù)繪畫的鑒賞需要在藝術(shù)理論的指導下進行。在美術(shù)課上，我曾經(jīng)學習到了許多繪畫的基礎(chǔ)知識，如線條、色彩、構(gòu)圖等，這些知識成為了我對于美術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)。然而，美術(shù)創(chuàng)作更需要注意的是對于藝術(shù)背后的哲學和文化內(nèi)涵的理解。所以，在平時的生活中，我也常常注重吸取一些美術(shù)上的靈感，嘗試用畫筆傳達自己對于美好事物的感悟。
第三段：加強實踐，不斷提高水平
美術(shù)繪畫是一門軟技能，需要不斷練習才能更好地掌握。除了學習理論知識，我還需要不斷實踐，嘗試吸取別人的靈感，并加以創(chuàng)新。在大學時，我曾經(jīng)參加了不少藝術(shù)創(chuàng)作的比賽，甚至有機會參與專業(yè)畫展，這些機會讓我更好地了解了自己和別人的創(chuàng)作風格，并不斷提高了自己的水平。
第四段：教學實踐中的收獲
作為一名美術(shù)繪畫教師，我感到非常幸運能有機會帶領(lǐng)學生進入藝術(shù)世界，分享我的藝術(shù)體驗和心得。其實教學實踐中，我的收獲最大，因為教學過程中，我可以學習到不同年齡段的學生們表達情感的方式，以及對于作品理解上的不同見解，這些都在啟迪我的思考，并提升了我的教育能力。
第五段：總結(jié)
美術(shù)繪畫是一種神奇的藝術(shù)形式。它是人類情感和哲學的表現(xiàn)，我們需要通過深入思考來發(fā)現(xiàn)其中的奧秘。只有通過不斷的實踐和分析，才能更好地掌握這種技能。作為一名美術(shù)教育者，我不斷地嘗試用多元化的方式去傳授自己的藝術(shù)體驗和經(jīng)驗，讓我的學生更好地了解美術(shù)的精髓，并勇敢地面對生活中的各種挑戰(zhàn)。
繪畫教師心得體會篇四
教師節(jié)是一年中最重要的節(jié)日之一，也是表達對老師們敬愛之情的時刻。為了慶祝這個特殊的日子，學校舉辦了繪畫比賽，讓學生們通過繪畫來表達自己對老師們的感激之情。參加了這次比賽后，我深刻體會到了繪畫對于情感的表達作用，也收獲了一些繪畫的心得體會。
第二段：傳遞感激之情
繪畫作為一種藝術(shù)形式，具有獨特的表達能力。在繪畫比賽中，我選擇了以我最喜愛的老師為題材，通過色彩的運用、線條的勾勒和形象的刻畫，將我對老師們的深深感激之情傳遞了出來。在畫布上，我努力展現(xiàn)出老師們的慈愛、智慧和辛勤。通過這種表達方式，我能夠?qū)⒆约簝?nèi)心深處的感激之情表達出來，讓老師們感受到學生們的愛戴和敬仰。
第三段：繪畫的藝術(shù)魅力
參加這次繪畫比賽，讓我更多地接觸到了繪畫藝術(shù)，并體會到了它的魅力所在。繪畫不僅僅是一種技能，更是一種表達個人情感和思想的方式。無論是通過色彩的運用，還是線條的勾勒，都能夠展現(xiàn)出畫家自己的獨特個性和審美觀。每個人都有自己獨特的藝術(shù)風格，而繪畫就給了我們展示自我的機會。在這次比賽中，我一邊學習了繪畫的技法，一邊發(fā)現(xiàn)了自己的藝術(shù)傾向，這對于我的個人成長來說是一個很珍貴的經(jīng)歷。
第四段：繪畫與情感的結(jié)合
繪畫與情感是密不可分的。通過繪畫，我能夠更好地表達自己的情感和情緒。在比賽中，我選擇用一種輕快的色彩和柔和的線條來表達我的感激之情，這種風格很好地展現(xiàn)了我的內(nèi)心情感。繪畫的過程也是一個思考和反思的過程，我們需要深入思考自己對老師的感激之情，并通過繪畫將其具象化。通過這樣的過程，我不僅更加明確地感受到了老師們的辛勤付出，也更加深刻地體會到了自己的成長和變化。
第五段：對教師的敬意
通過這次繪畫比賽，我對教師們的敬意更加深刻。他們不僅僅是我們的知識傳授者，更是我們的引路人。他們付出了大量的時間和努力，教育我們成為有才華、有思想、有理想的人。他們無私奉獻，將精彩的人生經(jīng)驗傳授給我們，使我們受益終身。用繪畫去表達對老師的敬意，是一種美妙的方式。我希望通過我的繪畫作品，能夠讓老師們感受到學生們對他們的愛戴和感激之情。
總結(jié)：
繪畫是一種獨特的表達方式，它能夠傳遞情感、表達思想、展現(xiàn)個性。通過這次繪畫比賽，我更加深刻地體會到了繪畫的藝術(shù)魅力和與情感的結(jié)合。更重要的是，我通過繪畫來表達對教師們的感激之情，對他們的辛勤付出表達敬意。這次比賽不僅僅是對老師們的致敬，也是對繪畫藝術(shù)的致敬，讓我對自己的繪畫才能更有信心，并愿意繼續(xù)深入學習和探索。
繪畫教師心得體會篇五
油畫棒繪畫是一種方便、實用、易于學習的繪畫技巧，它不需要繁瑣的調(diào)色和清洗畫筆的過程，而是利用油畫棒直接上色，給人一種快速、直接的創(chuàng)作感受。作為一名油畫棒繪畫的教師，我深感這一技法能為學生帶來的啟發(fā)和成長。
第二段：技法介紹
油畫棒繪畫是一種適合初學者的技法，因為它的上色方式相對簡單，只需將棒頭直接按在畫布上，再用手指或刷子推開，就能混合出豐富的色彩效果。在繪畫中，學生可以根據(jù)自己的意愿選擇使用濕法或干法，濕法在畫布上滴上少量水分，可以使顏色更加飽和，而干法則可以制作出豐富的質(zhì)感效果。此外，油畫棒的顏色可互相疊加，讓學生在色彩的控制上有更大的靈活性。
第三段：啟發(fā)創(chuàng)造力
油畫棒繪畫在教育中具有重要的啟發(fā)作用。通過這種繪畫技法，學生可以培養(yǎng)創(chuàng)造力和想象力，因為油畫棒的特點使他們可以更加自由地表達自己的思想和想法。油畫棒繪畫要求學生對色彩的運用具有獨特的見解，要能夠挖掘新的色彩組合和表達方法，這樣可以培養(yǎng)他們的藝術(shù)感知和審美能力。同時，油畫棒繪畫還可以激發(fā)學生對細節(jié)的關(guān)注，使他們在繪畫中培養(yǎng)耐心和細致的態(tài)度。
第四段：培養(yǎng)綜合能力
油畫棒繪畫還有助于綜合能力的培養(yǎng)。在使用油畫棒時，學生需要靈活運用手指和刷子來推開顏料，這要求他們具備一定的手眼協(xié)調(diào)能力和精細動作控制能力。另外，繪畫的過程也需要學生進行觀察、分析，從而培養(yǎng)他們的觀察力和思考能力。此外，油畫棒的繪畫過程是一個不斷修正、調(diào)整的過程，學生需要學會評估自己的作品，找到不足之處并進行改進，從而培養(yǎng)他們的批判性思維和自我修正能力。
第五段：藝術(shù)享受和成長
油畫棒繪畫不僅僅是一種技巧的學習，更是一種藝術(shù)的享受和成長。當學生能夠自如地掌握油畫棒的技巧后，他們會逐漸發(fā)現(xiàn)繪畫帶給他們的快樂和滿足。油畫棒繪畫具有極高的表現(xiàn)力，可以真實地表達學生內(nèi)心的情感和思想，使他們獲得自我表達的機會和自信心的提升。通過油畫棒繪畫，學生還可以觀察和借鑒藝術(shù)家的作品，從中汲取靈感和經(jīng)驗，加深對藝術(shù)的理解和追求。
總結(jié)：
作為一名油畫棒繪畫的教師，我深知這一技法對于學生的啟發(fā)和成長有著重要的作用。它不僅僅是一種技藝的學習，更是一種培養(yǎng)創(chuàng)造力、觀察力、思考能力和自我修正能力的過程。通過油畫棒繪畫，學生可以享受藝術(shù)的快樂和成長，發(fā)現(xiàn)自己的藝術(shù)天賦并不斷挖掘和提升。因此，我會繼續(xù)積極推廣和教授油畫棒繪畫技法，為學生提供更多的藝術(shù)學習機會和成長空間。
繪畫教師心得體會篇六
第一段：引言（引出教師節(jié)繪畫的意義）
教師節(jié)是每年的9月10日，這一天是我們向尊敬的老師們表達感激之情的時刻。繪畫作為一種傳統(tǒng)的表達方式，可以讓我們用心來為老師們繪制一份特別的禮物。在這個特別的日子里，我有幸參與了教師節(jié)繪畫活動，并從中獲得了許多寶貴的體驗和感悟。
第二段：學習與探索（練習繪畫技巧）
在準備教師節(jié)繪畫作品之前，我自己本身對繪畫并沒有太多的經(jīng)驗。因此，我決定加強自己的繪畫技巧。我參加了一些繪畫培訓班，認真學習了繪畫的基礎(chǔ)知識和技巧。在導師的指導下，我逐漸掌握了一些繪畫的基本技巧，如線條的運用、色彩的搭配、光影的處理等。通過不斷的練習和摸索，我慢慢取得了一些進步，并對繪畫產(chǎn)生了濃厚的興趣。
第三段：創(chuàng)作與表達（畫出感激之情）
有了一定的繪畫基礎(chǔ)，我開始思考如何通過繪畫表達對老師們的感激之情。我認為，一幅好的繪畫作品應(yīng)該能夠傳達出我內(nèi)心的情感，并給老師帶來欣喜和動容。于是，我仔細選擇了一張老師的照片作為參考，并運用我學到的繪畫技巧，盡力將老師的形象、表情和特點栩栩如生地展現(xiàn)在畫布上。在畫畫的過程中，我深深感受到了繪畫的艱辛和樂趣，每一筆每一劃都是對老師們的一份用心和感謝。
第四段：分享與回饋（送出繪畫作品）
繪畫作品完成后，我非常期待能夠?qū)⑺徒o老師們作為禮物。在教師節(jié)當天，學校舉行了一場隆重的慶祝活動，我將自己的繪畫作品參展，并與其他同學一同向老師們展示。當老師們看到我的作品時，他們臉上洋溢著欣喜和感動的笑容，他們向我表示了贊賞和喜愛。這一刻，我感到非常自豪和滿足，因為我用自己的繪畫為老師們帶來了快樂和感動。
第五段：反思與展望（對繪畫的認識與未來）
通過這次教師節(jié)繪畫活動，我認識到繪畫是一種非常有意義的表達方式。它不僅可以表達我對老師們的感激之情，還可以培養(yǎng)我的審美能力和創(chuàng)造力。盡管在繪畫的路上還有很長的路要走，但我相信只要堅持不懈地學習和練習，我會越來越進步。未來，我希望能夠參加更多的繪畫比賽和展覽，將我的繪畫才華發(fā)揮到極致，并為更多有需要的人帶來歡樂和溫暖。
總結(jié)：教師節(jié)繪畫是一次寶貴的經(jīng)歷，它不僅讓我學到了繪畫的技巧，還讓我感受到了對老師們的深深的感激之情。通過這次繪畫活動，我體會到了繪畫的樂趣與意義，也認識到了繪畫的獨特魅力。我相信，繪畫將會在我未來的學習和生活中扮演重要的角色，它會成為我表達自己情感的一種重要方式。我會繼續(xù)努力學習繪畫，不斷的提升自己的繪畫水平，將我的愛與感激之情通過繪畫作品傳遞給更多的人。
繪畫教師心得體會篇七
學習繪畫鑒賞已經(jīng)有一學期了，其實剛剛開始的時候覺得一個理科生還是計算機科學與技術(shù)學院的學生為什么要去開這么一個課程——繪畫鑒賞。
這學期學習了繪畫鑒賞這門課程，同時也是第一次學習這門課程，當然初中高中有學過幾年，多種原因沒有堅持下去。嗯，是件挺遺憾的事情。
僅僅是畫，還包含多方面的內(nèi)容，所涉及的面也非常廣泛，讓我學到了許多，尤其是欣賞古代繪畫時。學會了欣賞古代繪畫，不能以現(xiàn)代的眼光去欣賞，而要結(jié)合歷史，講究意境、章法和筆墨。
通過了解知道：美術(shù)又稱造型藝術(shù)、視覺藝術(shù)、空間藝術(shù)。它是指藝術(shù)家運用一定的物質(zhì)材料，如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等，塑造可視的平面或立體的'視覺形象，以反映自然和社會生活，表達藝術(shù)家的思想觀念和感情的一種藝術(shù)活動。同時繪畫鑒賞是運用感知、經(jīng)驗對美術(shù)作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動。美術(shù)鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
這學期我從不了解美術(shù)，到懂得欣賞美術(shù)；從無視美的存在，到學會發(fā)現(xiàn)美；從對美術(shù)不感興趣，到喜歡上美術(shù)，這就是這學期學習美術(shù)鑒賞課的最大收獲。美術(shù)欣賞課將我?guī)У搅艘粋€全新的世界，帶到了一個我以前從未涉足過的領(lǐng)域，帶到了藝術(shù)的殿堂，我可以說出那些美麗的作品的故事，它讓我發(fā)現(xiàn)原來世界是這么美，原來一個人的思想可以這樣表達，原來先代們是那么的智慧。
通過美術(shù)鑒賞課，可以使我們的視野開闊，可以擴寬我們的知識面。在課堂上，我學到了很多知識，也讓我學會了如何去真正地欣賞一幅畫，以及畫家畫一幅畫是抱著何種心情。還有作者到底在一幅畫中所想表達的意思。
美術(shù)在現(xiàn)實生活中到處可以感受到美術(shù)的氣息，一張桌子、懸掛的衣服等等，這些隨處可見。學習了美術(shù)鑒賞課，讓我受益匪淺，對生活粗略的觀察也變得細心起來了。我漸漸的發(fā)現(xiàn)原來生活那么美好，有時觀察一棵樹，我會呆呆地看很久，仿佛自己身臨其境。
通過學習本課程，可以使我們了解更多的美術(shù)知識，提高我們的美術(shù)鑒賞能力，培養(yǎng)我們的藝術(shù)審美興趣，而這對提高我們的全面素質(zhì)起著十分巨大的作用。
雖然這門課程只有一學期，不過我會一直學習關(guān)于繪畫鑒賞的知識，我覺得繪畫鑒賞課教我的不僅僅鑒賞的是一幅畫同時也學會如何去看一個人，感謝丁老師一學期的辛苦教導，我會繼續(xù)堅持下去。
繪畫教師心得體會篇八
通過這次人文專題課程——中國繪畫藝術(shù)欣賞幾次課的學習，雖然時間并不長，但是對于自己來說還是有一定的收獲的。雖然之前并沒有任何繪畫藝術(shù)知識的學習，但是繪畫藝術(shù)作為從古至今的一種藝術(shù)形式，作為承載人類社會與自然社會燦爛文化的藝術(shù)載體，是具有非常重要的意義與價值。作為一個從小畫畫就不好的工科女來講，當時選這門課程時的確也不清楚這門課程到底是講些什么內(nèi)容，對自己的知識體系是否會有所提升，不過在我完成這幾次課程之后，對于中國古代繪畫藝術(shù)有了一個大體的認識，填補了之前這方面知識的空白。同時，之所以為欣賞課程，我想并不是要我們深入地去研究去理解中國古代繪畫藝術(shù)，只要能對于古人的繪畫藝術(shù)、繪畫形式以及畫家想傳達的繪畫思想有一個大體的認識就可以了。在欣賞和學習的過程中，提高自己的藝術(shù)欣賞能力，陶冶自己的情操，這些對于我們這樣一直接受理性教育的工科生來說，提高自己的藝術(shù)欣賞能力絕對算是一種感性教育，更是對自己創(chuàng)造性思維的另一種激發(fā)與培養(yǎng)的方式。
課程中，老師利用五次課程分別介紹了中國近古五大時期的美術(shù)繪畫藝術(shù)，分別是：原始社會至秦漢時期、魏晉南北朝時期、隋唐五代時期、宋遼金元時期和明清時期。每一個時期，都有各自不同的繪畫藝術(shù)形式與特點，也體現(xiàn)了不同時期社會生活與人們意識的不同形態(tài)。在這五個時期里，我對于唐代時期的繪畫藝術(shù)是最感興趣的。
唐朝作為中國古代國力最為強勢，社會生活最為安定，思想最為開放的朝代，也隨之孕育出了繁盛的唐代藝術(shù)形式，而其中的繪畫藝術(shù)也是中國封建繪畫的鼎盛時期。唐代的歷史也是我了解最多的一個朝代，唐代國力強盛，文化繁榮，唐太宗“柔懷萬國”，貞觀之治為鄰近列國所仰慕。由于唐代具有對各種文化藝術(shù)兼容并蓄的非凡氣度，儒、釋、道“三教”并立，詩文、樂舞、書法、繪畫以及文論莫不昌盛。唐代的繪畫作為盛唐氣象的重要組成部份，為中國美術(shù)史留下了璀璨的一筆，繪畫名家輩出，見于史冊者就達二百余人。唐代張彥遠在《歷代名畫記》中評價初盛唐的作品是“燦爛而求備”，指繪畫精神、美學追求、藝術(shù)表現(xiàn)和包括構(gòu)圖、造型、筆墨、色彩等技術(shù)因素在內(nèi)的完美統(tǒng)一，這也是對整個唐代繪畫風貌的概括。
中國傳統(tǒng)繪畫中的各個門類，在這個時期都以獨立的姿態(tài)立于畫壇。通過課程和文獻了解，唐代的繪畫已經(jīng)分人物、山水、花鳥等科，技法可分工筆和寫意。國畫傳統(tǒng)的核心是“意境”，“形神兼?zhèn)洹?、“氣韻生動”都是意境的?nèi)涵素質(zhì)，其藝術(shù)魅力就是畫已盡而意不止，筆雖止，但意無窮。不單單在于用筆，技法，更重要的在于作者要表達的思想境界。畫家們的藝術(shù)審美思想和審美取向，皆取源于以儒釋道為代表的傳統(tǒng)文化。唐代繪畫折射著儒釋道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理論不僅為繪畫藝術(shù)提供了一個超越時空的廣闊的創(chuàng)造空間，而且直接促進畫者思想境界的提升。儒家在于對社會理想人格的塑造，在把繪畫作為修身養(yǎng)性的手段的同時，指出其“成教化、助人倫”的道德教化作用。唐代張璪總結(jié)的“外師造化，中得心源”一直為后人所奉行，指出繪畫是一種心靈化的藝術(shù)，造化和心源的凝合。唐代的畫論、畫史著作亦顯示了唐代美學理論的深度，與當朝繪畫創(chuàng)作一道共同譜寫了大唐繪畫的輝煌樂章，完善了民族繪畫體系。
唐代的諸多著名畫家中，我最喜歡的一位是閻立本，可能是因為我和他同姓，所以在看他的畫作時，總有一種親切感。閻立本以人物肖像畫著名。他的作品用線勁健堅實，顯示出剛勁的鐵線描，有豐富的表現(xiàn)力，古雅的設(shè)色沉著而又變化，在人物塑造上不僅重視形貌的描寫，而且十分著意人物心理與細節(jié)的刻畫，造型準確生動，因而被譽為“丹青神化”而為“天下取則”，在繪畫史上具有重要地位。他畫的《凌煙閣二十四功臣圖》，由唐太宗親自為每一位功臣寫了贊語。他還畫了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗納諫圖》等。他畫的《步輦圖》，描繪了貞觀十五年唐太宗會見吐蕃使祿東贊的重大歷史事件，唐太宗雍容大度有氣魄，祿東贊的謙卑有禮又自信的神態(tài)皆刻畫的生動傳神，氣氛隆重而融洽。歌頌了唐太宗的英明睿智，記錄了漢、蕃兩族的友好。他畫的《職貢圖》描繪了南洋的婆利國、羅剎二國的使節(jié)前來朝貢，途中又與林邑國結(jié)隊，全幅共二十七人，畫中人馬各自成組，由右往左前行。描繪出初唐時“萬國來朝、百蠻朝貢”的情景。
人物畫是以人物形象為主體的繪畫之通稱，在唐代繪畫中仍占主要地位，大體分為道釋畫、肖像畫、仕女畫、風俗畫、歷史故事畫等，取得了極高的成就，無論是吳道子、閻立本、周昉、張萱還是帶有西域畫風的尉遲乙僧等，均對后世產(chǎn)生了重大的影響。唐代道釋畫興盛，重要人物畫家皆擅佛道壁畫，當時宮殿、衙署、廳堂、寺觀、石窟都有壁畫裝飾，氣勢恢宏，色彩燦爛，塑造的佛道故事中佛、菩薩、神仙等栩栩如生的形象，飛天凌空飛舞，表現(xiàn)天國世界的美好，畫面的繁復與盛大既給人敬畏與向往，又給人以美感與享受。壁畫藝術(shù)水平也非常高超，外型描畫準確而生動。唐代卷軸畫也開始興起，并因便于創(chuàng)作、收藏、觀賞而逐漸流行。
在課程的結(jié)束，對自己的課程進行一個總結(jié)，梳理了一下課程內(nèi)容以及課件知識，又自己在網(wǎng)上找了一些關(guān)于閻立本、吳道子的繪畫評價，雖然對于同一畫作也有不同的藝術(shù)評價，但大都也是對于表現(xiàn)手法的一些分歧，主題的脈絡(luò)都是一樣的。在我看來，藝術(shù)對于不同的人來說本來就有不同的理解，只不過在我們接受了一些藝術(shù)欣賞的指導和熏陶，對于理解和欣賞藝術(shù)作品就更為深入與細致，也能逐漸體會到作品所體現(xiàn)出來的創(chuàng)作者的思想與靈魂，我認為這就是學習欣賞藝術(shù)的真諦所在。最后，感謝李老師這幾次課程的悉心指導與耐心講解，在課程結(jié)束時讓我有所收獲有所提高。
繪畫教師心得體會篇九
在區(qū)教育局的組織安排下，在單位領(lǐng)導的帶領(lǐng)下，我參加了4月份的xxx培訓。為期三天半的培訓過程中，我聆聽了專家學者的報告，收獲頗豐。
這一次培訓，首先聆聽了xxx師范大學教育科學學院副院長邊霞所做的《對學前兒童美術(shù)教育若干問題的思考》專題報告，她告訴我們，幼兒美術(shù)活動重結(jié)果更重過程，教師應(yīng)給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，開展具有游戲傾向的美術(shù)活動，這樣才能調(diào)動幼兒的積極性。
活動中一句“誰正被造就，陶工還是陶壺”，讓我印象深刻，我的理解是：老師和幼兒都在被造就，老師通過給幼兒上課，各方面都有所提高，過來，幼兒在活動中也學到了各種技能，形成了各種習慣的養(yǎng)成。
上?，F(xiàn)代兒童美術(shù)館執(zhí)行館長薛文彪為我們做了《幼兒美術(shù)教育新概念與方法》的專題報告，并在現(xiàn)場示范美術(shù)水粉畫的操作過程，講解了他自己創(chuàng)新的借形想象美術(shù)創(chuàng)新方法。
中國早期兒童教育音樂舞蹈教育研究中心主任許卓雅為我們做了《音樂教學游戲化與幼兒學習品質(zhì)培養(yǎng)》的專題報告。她的報告幽默風趣，通俗易懂，她給我們具體講解了如何通過音樂領(lǐng)域的有效教學，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學習習慣。
雖然只有短短三天半的時間，我卻收獲了許多。在美術(shù)方面，要多給幼兒欣賞作品，無論是幼兒、老師或是大師的好的作品;在繪畫過程中更注重幼兒的繪畫時的興趣，將游戲融入到其中，給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，我想這樣的過程產(chǎn)生的結(jié)果一定是預想不到的。在美術(shù)的教學方法中，我也可以借鑒薛老師的借形想象，讓幼兒在想象中創(chuàng)作出不同的作品。
在音樂方面，回顧原來的教授方法，有很多不足的方面。有的時候給幼兒預設(shè)的目標太簡單，不知道怎樣一層一層加難度;有的時候給幼兒預設(shè)的目標又太難，幼兒根本完成不了?；仡櫾S卓雅給我們的培訓，我深刻的理解了音樂游戲每次教學都是在學習者認可前面一難度層次的學習已經(jīng)通過的情況下，才進行新的難度挑戰(zhàn);并且在各種音樂教學活動中，如果教師能夠經(jīng)常有效地創(chuàng)設(shè)情境，讓幼兒能夠被合理的教學目標所激發(fā)，通過自己的努力，在各不同種學習情境中都能夠不斷獲得新的成就，那么，在不斷獲取新的自我實現(xiàn)高峰體驗需求的驅(qū)動下，全身心投入學習自然就會成為他們自己主動追求的事情!同時，老師也培養(yǎng)了幼兒們的各種學習品質(zhì)，如注意力，觀察力，思維力，原有經(jīng)驗應(yīng)用能力，自我管理能力……在培訓中，看了揚州幼兒園和xxx一幼幼兒園的音樂課，她們主要就是讓幼兒自發(fā)地去感受音樂，去理解音樂，幼兒在享受音樂的同時提高了感受音樂的審美情趣和審美能力，同時也滿足了幼兒的求知、求成的需要，通過成功的學習經(jīng)驗又增強了幼兒的學習自信心和自我效能感。
通過這次培訓，我理解了如何通過藝術(shù)教育的有效教學活動，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學習習慣，在“熱愛學習”和“善于學習”兩方面怎樣促進幼兒學習品質(zhì)的不斷完善。在以后幼兒園的教學中，我本著這個目標，努力嘗試培養(yǎng)幼兒的學習品質(zhì)，更好的激發(fā)幼兒的好奇心，發(fā)揮幼兒的好奇心，讓幼兒更好的在學中玩，玩中學。
繪畫教師心得體會篇十
繪畫工作坊三個階段的學習結(jié)束了，但是我感覺意猶未盡，感觸頗多！有一些是和小伙伴們一樣的感受。
如從開始的不會畫畫到此刻的畫的還不錯，印證了開始上課時許老師說的一句真理“每個人都是天生的畫家”！
再如，透過學習我們不僅僅學到了技術(shù)，而且不動聲色地有了不同程度的成長，感受到許老師就像上帝的.使者一樣一向在給我們傳播福音！讓我們都打開了自我，使自己和身邊人都受益。
又如我們的內(nèi)心都充滿了感激，感激帶我們走入神奇的繪畫世界的許老師。我們的內(nèi)心還充滿了感動，感動于助教們和立東，向南，永碩的任勞任怨，辛苦付出。我們的心里還滿是感恩，感恩曲偉杰心理校園給我們這么好的學習平臺！
第一個就是感覺來上繪畫課物超所值！其實我上繪畫課的目的很low，單純的就是不想浪費錢。我在20xx年考完二級之后在咱們校園又報了婚師的課程，由于各種原因一向沒有上，在和校園溝通，在向南的幫忙下改報了繪畫工作坊的課程，上課前對課程沒有任何了解，上課也純屬偶然。我是一個能認真學習的人，既然學了就排除萬難堅持上好每一節(jié)課。很幸運，許老師給了我一個大大的驚喜！有個小伙伴說許老師是風，是光！我想補全這句話，“許老師，你是風，你是光，你是唯一的神話”！
第二個就是我的情商提高了！為什么這么說呢，因為我愛人是一個個性浪漫的人，以前他總說我是沒有情商的女人，但是我認為我有。前幾天他對我說了一句話“媳婦，你此刻有情商了！”我個性激動！我想對老師說“因為剛好遇見你，留下足跡才秀麗。如果再相遇，我必須要抱抱你！”許老師立刻給了我一個熱情的擁抱，感動滿滿！
星星唱了一首歌，“我們都一樣”。有句老話說“幸福的人都是一樣的”，我相信我們在繪畫工作坊學習的小伙伴們都是一樣的，今后的生活必須會越來越幸福！
三個階段有2天半沒來，覺得損失很大，課程里的每一分每一秒都很珍貴，耕地老師的每一句話都充滿智慧和能量，伙伴們相處的每個時刻都那樣的溫暖親切令人留戀。
三個階段收獲了好多擁抱，收獲了好多贊美，收獲了天使的守護，收獲了好多友情，收獲了好多繪畫應(yīng)用實戰(zhàn)技能。重新感受自己的生活，再一次望見父母的愛，家人的愛，這愛一向在我身邊，這天我再一次望見，深深感動。在那里收獲了老師和伙伴們暖暖的愛，渾身熱血沸騰，愛在流動，生活是如此完美，自己內(nèi)在充滿力量。
繪畫工作坊雖然結(jié)束了，但小伙伴們的愛繼續(xù)流動著。在繪畫工作坊交流群中，大家分享著自己的學習感受和心得體會，并用心練習繪畫技術(shù)，有小伙伴聲稱后悔錯過了本次課程。
繪畫教師心得體會篇十一
課前準備工作：
1、每課的學具材料和范作等準備充分，必須自己練過，胸有成竹再授課。
2、內(nèi)容不可太難，針對不同層次的孩子，寧愿降低主題難度使之自信，技法可在課中滲透。
3、虛心吸取兒童書籍插圖和畫報的美術(shù)創(chuàng)想。不斷補充調(diào)整自己的教學思路。
4、讓孩子看到自己的作品被肯定，例如舉辦展覽和網(wǎng)站等展現(xiàn)形式。授課時教師要穩(wěn)定，可借課前檢查桌面擺放來穩(wěn)定學生情緒。（例可以教孩子怎樣按照左右手的規(guī)律和同桌方便的原理擺放物品。）
1、導入要趣味。開頭吸引孩子注意力的方法，用猜謎，講故事來導入（孩子情緒不可太激動）。確定宣布主題后，可讓學生建議畫什么形象教師示范畫出（可借題發(fā)揮的）。教學內(nèi)容可有童話色彩，有趣味性、哲理性。
2、作業(yè)不怕丑。范畫后讓孩子畫畫試試，教師適當教學技法。學生作業(yè)時，教師巡回指導多表揚少指責，多示范少說教。對有畏難情緒的、沒有基礎(chǔ)的學生，教師示范適當補充畫面，或一點睛之筆構(gòu)一下圖。讓兒童把作品主題形象畫大些，容易出效果。
3、作品要完整。借助小幫手。最后要引導孩子把畫面畫完，添背景什么的。可以讓美術(shù)優(yōu)秀生做小老師，結(jié)對子幫助那些年齡小的，或沒有耐心的孩子畫完。還可讓先完成的進行分組繪畫比賽（為老師畫完范作也可）。
4、展示很必要最后最能有效帶動孩子完成作品的方法是找個固定的地方作為展示區(qū)：展評和講評他們的作業(yè)。
孩子學完你這一課，會自己想再畫、能畫變化的，聽了你的引導有想法，這說明你這一課就是相當成功了。所以作為教師盡量要做好課前準備。
繪畫教師心得體會篇十二
前段時間我參觀了學校美術(shù)系的作品展覽，在展覽現(xiàn)場，有很多當場畫的作品，這些作品十分的優(yōu)秀，令我無比羨慕，心里一直有個想拿筆畫畫的想法，所以在報選修課的時候，毫不猶豫地選擇了繪畫基礎(chǔ)。
選修的第一節(jié)課迎來了我們和藹可親的崔老師，值得幸運的是，崔老師不同于其他選修課老師，她特別希望我們能學到些東西，不浪費寶貴的十六周課。崔老師是一位教學經(jīng)驗十分豐富的老師，她有信心也有能力將我們這些對繪畫知之甚少的孩子們培養(yǎng)出來，在她的指導下，我們逐漸恢復了自信。
素描作為一門繪畫基礎(chǔ)課，以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實處理等方面為重點，研究造型的基本規(guī)律，畫面以視覺藝術(shù)效果為主要目的。崔老師在遵循這些基本規(guī)律的基礎(chǔ)上，以個人的獨特的繪畫技巧讓我們嘗試了從未體驗過的畫法。這種富有強烈層次感的繪畫技巧讓我們尤為贊嘆。
德加說：“素描畫的不是形體，而是對形體的觀察”。崔老師正是本著這樣的理念對我們進行超越造型的表現(xiàn)。所以我覺得在這短短的十六周里，我的素描有了一次飛躍式的進步。學會了用眼用腦來畫畫。并且能把這種表現(xiàn)方法運用到我以后的繪畫中。
在此特別感謝為我們辛苦苦付出的崔琳琳老師，并真誠地道一聲：老師，您辛苦了！！
繪畫教師心得體會篇十三
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學聆聽了王中年老師的.精彩講座，他的講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會主義學院、中華文化學院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學院，后入廣州美術(shù)學院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學。部分作品被人民大會堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
繪畫教師心得體會篇十四
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學聆聽了王中年老師的精彩講座，他的講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的.講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會主義學院、中華文化學院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學院，后入廣州美術(shù)學院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學。部分作品被人民大會堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
繪畫教師心得體會篇十五
幼兒繪畫是一種把立體空間關(guān)系表現(xiàn)在平面的紙上的藝術(shù)活動，幼兒操作繪畫時，其構(gòu)圖與造型能力與他的空間知覺能力有密切的關(guān)系。我們觀察孩子的繪畫作品會發(fā)現(xiàn)：他們繪畫的立體感大多只能注意一些明顯的前后位置的差別，不能察覺細微的變化，在一些物體間的透視不明顯，或前后關(guān)系比較復雜時，會顧此失彼或用過去的形象來補充或調(diào)整，錯誤大大增加；盡管孩子繪畫的立體感不成熟，但已開始萌芽，我們應(yīng)該引導培養(yǎng)孩子繪畫的積極性。
為此，按照由易到難的原則，排列了以下的課時活動，有步驟的培養(yǎng)幼兒的空間知覺能力，使幼兒掌握一些簡單的繪畫技能，讓畫面具有初步的立體感。
準備一只較大的盤子，將幼兒熟悉的水果：如蘋果、香蕉、葡萄等隨意放置在盤中，引導幼兒觀察盤中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在繪畫時，先畫前面的水果，然后逐漸向后畫，被遮擋的部分不用畫出來。
在天安門圖片的前面，放置幾個民族娃娃，以各民族娃娃在天安門前拍照為題，引導幼兒觀察：幼兒可以看到娃娃的腳的位置，比天安門城腳的位置要低，墻角越高，天安門離娃娃就越遠；教幼兒用兩條線畫出娃娃和天安門的前后位置，先畫娃娃，后畫天安門。
結(jié)合國慶活動，引導幼兒觀察周圍的行人、彩燈或圖片：它們置于無數(shù)個遠近不同的點上，離我們近的位置低，遠的位置高；作畫時，教幼兒從低的下部逐漸向上畫，并繼續(xù)啟發(fā)幼兒在畫人群時，適當?shù)漠嫵銮昂笾g的遮擋，使畫面顯得生動熱鬧。
在以上幾次教學活動的基礎(chǔ)上，課余還有組織室內(nèi)外的幼兒獨立觀察作畫活動，如室內(nèi)畫雨具（傘和套鞋），室外畫房子等建筑物，從畫面效果看，幼兒的立體感都有顯著提高；在幼兒作畫時，應(yīng)該加強個別指導，站在幼兒的位置上，引導他們不斷將觀察的對象與自己的畫面進行比較，讓幼兒自己做出判斷，糾正畫面上那些明顯不合理的部分，鼓勵幼兒大膽嘗試，要照顧幼兒的個別差異發(fā)展，切忌用成人的觀察去代替幼兒，勉強他們?nèi)ギ嬆切┧麄儠簳r不理解的東西。
對幼兒畫畫中立體感的培養(yǎng)，是同幼兒對周圍事物的興趣，以及空間知覺能力的發(fā)展緊緊聯(lián)系在一起，相互促進的。在教學活動中，還要多次帶幼兒去公園、超市等實地參觀、觀察，擴大幼兒眼界，增長大量感性知識，這就體現(xiàn)出興趣與觀察能力是幼兒繪畫立體感的前提。
繪畫教師心得體會篇十六
繪畫作為一門藝術(shù)形式，既能豐富個人生活，也能為社會增添文化內(nèi)涵。作為一名教師，平時忙于教學的工作之余，我發(fā)現(xiàn)繪畫不僅可以成為我自身的一種興趣愛好，更能夠增進我與學生之間的情感溝通。在過去的幾年中，我在教師這個崗位的同時，也不斷地研究和實踐繪畫，并從中獲得了一些心得體會。
第二段：繪畫帶來的創(chuàng)造力和想象力的培養(yǎng)
通過繪畫，我不僅可以提升自己的創(chuàng)造力和想象力，而且可以在課堂上幫助學生培養(yǎng)這些能力。繪畫不僅是一種技巧的追求，更是一種藝術(shù)的表達。當我坐在畫桌前，揮灑著顏料，我能夠自由地表達自己的情感和思想，這大大激發(fā)了我的創(chuàng)造力和想象力。而在教學中，我鼓勵學生進行繪畫創(chuàng)作，幫助他們放飛想象，迸發(fā)創(chuàng)意，培養(yǎng)他們獨特的藝術(shù)才能。同時，繪畫也能夠鍛煉學生的觀察力和分析能力，使他們能夠更好地理解和欣賞藝術(shù)作品。
第三段：繪畫帶來的溝通與交流的渠道
繪畫不僅僅是一種個人的藝術(shù)表達方式，也是一種與他人溝通交流的渠道。通過我自己的繪畫經(jīng)歷，我發(fā)現(xiàn)繪畫能夠幫助我更好地與學生進行心靈的交流。當我展示自己的作品給學生們看時，他們往往能夠從中感受到我的情感和態(tài)度，從而更加深入地了解我。同樣地，當我欣賞學生們的作品時，我也能夠理解他們的內(nèi)心世界，與他們產(chǎn)生共鳴。通過繪畫，我跟我的學生們之間建立了更深厚的情感紐帶，這對于教師來說是非常寶貴的。
第四段：繪畫帶來的審美意識的塑造
繪畫不僅可以培養(yǎng)學生的藝術(shù)素養(yǎng)，還可以培養(yǎng)他們的審美意識。繪畫作為一種藝術(shù)形式，無論是色彩的運用、構(gòu)圖的設(shè)計還是細節(jié)的表現(xiàn)，都需要審美意識的指導。通過引導學生欣賞和分析各種藝術(shù)作品，我能夠讓他們更好地理解藝術(shù)的美感，并培養(yǎng)他們對美的敏感度。同時，我也會為學生提供一些繪畫技巧和方法的指導，讓他們能夠更好地表達自己的審美情趣。通過繪畫的學習，我希望每個學生都能夠成為一個具有獨特美感的人。
第五段：總結(jié)與展望
在我多年的教學生涯中，繪畫給我?guī)砹松詈竦母惺?。它不僅培養(yǎng)了我的創(chuàng)造力和想象力，還提升了我與學生之間的溝通與交流。同時，它也成為了我培養(yǎng)學生審美意識的重要手段。未來，我將繼續(xù)不斷學習和探索，將更多的繪畫元素引入到課堂中，使學生更好地感受和理解藝術(shù)的魅力，拓展他們的眼界和審美視野。
以上為一篇關(guān)于“教師繪畫心得體會”的連貫的五段式文章。通過個人的繪畫經(jīng)歷，文章展示了繪畫對教師的創(chuàng)造力和想象力的培養(yǎng)、溝通與交流的渠道、以及審美意識的塑造等積極影響。并對未來的學習和發(fā)展提出了展望。
繪畫教師心得體會篇十七
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學聆聽了王中年老師的精彩講座，他的.講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會主義學院、中華文化學院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學院，后入廣州美術(shù)學院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學。部分作品被人民大會堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
繪畫教師心得體會篇十八
xxxx年xx月xx日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學的有關(guān)于中國繪畫和他的藝術(shù)人生講座，這次講座對于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說，是一次非常難得的學習機會，時間雖短，但感收獲頗豐。
接觸美術(shù)最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實?！蔽鞣嚼L畫是表象的，具體的，非常的寫實，講究的是對自然的真實表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實，中國繪畫重在寫意，這個寫意可不是大概其意，寫的是意象、理想，寫的是畫境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫，畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術(shù)是不行的，你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的修養(yǎng)，這也是中國畫中總是有著深刻的內(nèi)涵！同時中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！
美術(shù)對于我來說一直只是一種興趣愛好，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認真的去學習它、接觸它。而我們在教學的時候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學生學習中國繪畫，可能這和學生的能力程度有關(guān)，但是不可否認這也是我們的存在的'缺失，我們不了解中國繪畫，同時在美術(shù)的教學中我不能以像與不像來評價孩子的作品，要多去看看學生作品所表達的意思，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗！在以后的教學中如果有機會可以讓學生都接觸和了解中國繪畫，在教學的過程中和學生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術(shù)！
繪畫教師心得體會篇一
第一段：引言和背景介紹（200字）
作為一名繪畫教師，我有幸擔任這個職務(wù)已經(jīng)多年。通過多年的教學實踐和與學生的交流，我逐漸積累了一些心得體會。在各種各樣的學生中，我見證了繪畫對他們的影響和改變。繪畫不僅是一門藝術(shù)，更是一種表達情感和思想的方式。本文將從個人認知、學生教育、專業(yè)素養(yǎng)、教學方法和成就感五個方面，分享我作為一名繪畫教師的心得體會。
第二段：個人認知的拓展（200字）
教書育人是一種雙向的過程，而作為繪畫教師，我在教學中也不斷擴展自己的認知。每個學生都有其獨特的藝術(shù)表達方式，他們的觀察能力、審美取向和創(chuàng)作風格都各不相同。通過與學生的互動和討論，我不僅拓展了自己對于藝術(shù)的認知和理解，更開拓了思維的邊界。在與學生的交流中，我學會了更加尊重和欣賞不同的觀點，也提高了自己的批判思考和問題解決的能力。
第三段：學生教育的重要性（200字）
作為一位繪畫教師，我深刻認識到學生教育的重要性。我的目標不僅是教給學生必要的技巧和知識，更重要的是培養(yǎng)他們的創(chuàng)造力和思維能力。藝術(shù)教育不僅僅是為了培養(yǎng)未來的藝術(shù)家，更是為了讓每個學生都能夠在創(chuàng)造力和想象力的世界中找到自己的位置。因此，我注重從激發(fā)學生的興趣和熱愛出發(fā)，以個體的需要為主導，尊重每個學生的創(chuàng)意和風格，引導他們發(fā)現(xiàn)自己的潛力和價值。
第四段：專業(yè)素養(yǎng)的提升（200字）
作為一名優(yōu)秀的繪畫教師，專業(yè)素養(yǎng)的提升是必不可少的。我定期參加各種各樣的培訓和學術(shù)研討會，與行內(nèi)專家交流，不斷學習和探索新的繪畫技法和理論。同時，我也積極參與展覽和比賽，提高自己的繪畫水平，并將這些經(jīng)驗與學生分享。通過不斷的學習和實踐，我可以給予學生最權(quán)威的指導和建議，推動他們在藝術(shù)道路上邁出堅實的步伐。
第五段：成就感與努力（200字）
作為一名繪畫教師，最大的成就感來自于看到學生在藝術(shù)道路上取得的突破和成長。無論他們是否選擇繼續(xù)從事藝術(shù)，我都希望能夠給予他們信心和勇氣，讓他們相信自己的能力和潛力。每一個學生的進步都是我教學工作的最大動力，也是我最大的成就。同時，我也常常反思自己的教學方法和效果，尋求改進和提高。只有不斷努力和超越，我才能夠更好地為學生的藝術(shù)之路保駕護航。
總結(jié)：通過多年的繪畫教學實踐，我深刻體會到了作為一名教師的責任和使命。個人認知的拓展、學生教育的重要性、專業(yè)素養(yǎng)的提升、成就感與努力是我作為一名繪畫教師的核心體會。通過教學工作，我向?qū)W生傳遞了對藝術(shù)的熱愛和追求，同時也不斷提升自己的專業(yè)水平和教學效果。我愿意繼續(xù)努力，以更好地影響和教育更多的學生，讓他們在藝術(shù)中找到自己人生的價值和意義。
繪畫教師心得體會篇二
油畫棒繪畫，作為一種流行的繪畫媒介，既方便又具有豐富的表現(xiàn)力。在我作為一名教師的職業(yè)生涯中，我有幸?guī)ьI(lǐng)學生們使用油畫棒進行創(chuàng)作。在這個過程中，我收獲了許多心得體會，不僅提高了自己的繪畫水平，也幫助學生們發(fā)現(xiàn)了自己的潛能。以下將從五個方面總結(jié)我對油畫棒繪畫的心得體會。
首先，油畫棒的使用非常方便。相較于傳統(tǒng)的油畫繪畫方式，使用油畫棒可以省去了調(diào)色、混合顏色的復雜過程。只需用手指輕輕在油畫棒上涂抹，顏色便可以自然地出現(xiàn)在畫紙上。這不僅省時省力，還能避免混色時出現(xiàn)的色差問題。對于初學者來說，使用油畫棒能夠很快入手，不需要投入太多關(guān)注在技巧的學習上，而可以更加專注于表現(xiàn)主題和情感。
其次，油畫棒擁有豐富的表現(xiàn)力。雖然油畫棒看起來筆觸粗糙，但在繪畫過程中可以通過施加不同的壓力和角度來改變筆觸的效果。輕輕一抹可以呈現(xiàn)出蓬松柔軟的感覺，而用力推壓則能產(chǎn)生濃墨重彩的效果。這種多樣性的表現(xiàn)能力使得油畫棒適用于繪畫的各個領(lǐng)域，如風景、人物、靜物等。同時，在繪畫過程中可以多次涂抹，繪制出豐富的色彩層次和紋理，使作品更加生動有趣。
第三，油畫棒是非常適合教學的繪畫媒介。在課堂教學中，使用油畫棒能夠讓學生快速上手，從而提高對繪畫的興趣和積極性。由于其簡單易學的特點，學生能夠很快地創(chuàng)作出美麗的作品，從而增強他們的自信心。此外，學生可以通過同一張畫紙多次練習和涂抹，不斷改進作品，鍛煉他們的毅力和耐心。這種反復實踐的過程不僅有助于提高繪畫技巧，還能培養(yǎng)學生的觀察力、創(chuàng)造力和想象力。
第四，油畫棒繪畫強調(diào)色彩的運用。油畫棒具有濃艷、鮮明的顏色，能夠輕松地表現(xiàn)炫目豐富的調(diào)子，使畫面充滿活力。在油畫棒的繪畫過程中，學生可以學習和運用不同的色彩搭配原理，使作品更加和諧統(tǒng)一。通過創(chuàng)造性地組合和運用顏色，學生能夠表達出更加豐富的情感和意象，激發(fā)他們的想象力和創(chuàng)造力。
最后，油畫棒繪畫能夠激發(fā)學生的藝術(shù)潛能。在教學實踐中，我發(fā)現(xiàn)許多學生對繪畫非常感興趣，但由于技巧的限制，他們沒有展現(xiàn)出自己的真正才華。而使用油畫棒能夠讓他們更加自由地創(chuàng)作，不受技巧的束縛，發(fā)揮出自己獨特的藝術(shù)風格。通過鼓勵學生大膽嘗試、勇于表現(xiàn)，他們的創(chuàng)作才華得以得到充分的展示，從而激發(fā)出更多的潛能。
總的來說，油畫棒繪畫是一種方便、具有豐富表現(xiàn)力和教學潛力的繪畫媒介。在我的教學經(jīng)驗中，我發(fā)現(xiàn)使用油畫棒不僅能夠提高自己的繪畫水平，還能夠幫助學生們發(fā)現(xiàn)和培養(yǎng)自己的藝術(shù)潛能。我相信，在將來的教學中，我還會繼續(xù)探索和推廣這種有趣而實用的繪畫方式。
繪畫教師心得體會篇三
美術(shù)繪畫是一門需要不斷練習、積累的藝術(shù)門類，而作為美術(shù)師范生的我，對于美術(shù)繪畫的鑒賞心得和體會也是非常深刻的。在此分享一下我的經(jīng)驗和看法，希望能夠?qū)Υ蠹矣兴鶈l(fā)。
第一段：初識美術(shù)繪畫
小時候，我的繪畫水平非常一般。尤其在美術(shù)課上，我總是畫得像個小孩子，讓人摸不著頭腦。但后來，我開始對美術(shù)繪畫產(chǎn)生了興趣，通過課外閱讀和參加美術(shù)角色扮演活動，我開始追求更高的創(chuàng)作水平，慢慢地培養(yǎng)起了自己的審美能力和藝術(shù)魅力。
第二段：探究繪畫的奧秘
美術(shù)繪畫的鑒賞需要在藝術(shù)理論的指導下進行。在美術(shù)課上，我曾經(jīng)學習到了許多繪畫的基礎(chǔ)知識，如線條、色彩、構(gòu)圖等，這些知識成為了我對于美術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)。然而，美術(shù)創(chuàng)作更需要注意的是對于藝術(shù)背后的哲學和文化內(nèi)涵的理解。所以，在平時的生活中，我也常常注重吸取一些美術(shù)上的靈感，嘗試用畫筆傳達自己對于美好事物的感悟。
第三段：加強實踐，不斷提高水平
美術(shù)繪畫是一門軟技能，需要不斷練習才能更好地掌握。除了學習理論知識，我還需要不斷實踐，嘗試吸取別人的靈感，并加以創(chuàng)新。在大學時，我曾經(jīng)參加了不少藝術(shù)創(chuàng)作的比賽，甚至有機會參與專業(yè)畫展，這些機會讓我更好地了解了自己和別人的創(chuàng)作風格，并不斷提高了自己的水平。
第四段：教學實踐中的收獲
作為一名美術(shù)繪畫教師，我感到非常幸運能有機會帶領(lǐng)學生進入藝術(shù)世界，分享我的藝術(shù)體驗和心得。其實教學實踐中，我的收獲最大，因為教學過程中，我可以學習到不同年齡段的學生們表達情感的方式，以及對于作品理解上的不同見解，這些都在啟迪我的思考，并提升了我的教育能力。
第五段：總結(jié)
美術(shù)繪畫是一種神奇的藝術(shù)形式。它是人類情感和哲學的表現(xiàn)，我們需要通過深入思考來發(fā)現(xiàn)其中的奧秘。只有通過不斷的實踐和分析，才能更好地掌握這種技能。作為一名美術(shù)教育者，我不斷地嘗試用多元化的方式去傳授自己的藝術(shù)體驗和經(jīng)驗，讓我的學生更好地了解美術(shù)的精髓，并勇敢地面對生活中的各種挑戰(zhàn)。
繪畫教師心得體會篇四
教師節(jié)是一年中最重要的節(jié)日之一，也是表達對老師們敬愛之情的時刻。為了慶祝這個特殊的日子，學校舉辦了繪畫比賽，讓學生們通過繪畫來表達自己對老師們的感激之情。參加了這次比賽后，我深刻體會到了繪畫對于情感的表達作用，也收獲了一些繪畫的心得體會。
第二段：傳遞感激之情
繪畫作為一種藝術(shù)形式，具有獨特的表達能力。在繪畫比賽中，我選擇了以我最喜愛的老師為題材，通過色彩的運用、線條的勾勒和形象的刻畫，將我對老師們的深深感激之情傳遞了出來。在畫布上，我努力展現(xiàn)出老師們的慈愛、智慧和辛勤。通過這種表達方式，我能夠?qū)⒆约簝?nèi)心深處的感激之情表達出來，讓老師們感受到學生們的愛戴和敬仰。
第三段：繪畫的藝術(shù)魅力
參加這次繪畫比賽，讓我更多地接觸到了繪畫藝術(shù)，并體會到了它的魅力所在。繪畫不僅僅是一種技能，更是一種表達個人情感和思想的方式。無論是通過色彩的運用，還是線條的勾勒，都能夠展現(xiàn)出畫家自己的獨特個性和審美觀。每個人都有自己獨特的藝術(shù)風格，而繪畫就給了我們展示自我的機會。在這次比賽中，我一邊學習了繪畫的技法，一邊發(fā)現(xiàn)了自己的藝術(shù)傾向，這對于我的個人成長來說是一個很珍貴的經(jīng)歷。
第四段：繪畫與情感的結(jié)合
繪畫與情感是密不可分的。通過繪畫，我能夠更好地表達自己的情感和情緒。在比賽中，我選擇用一種輕快的色彩和柔和的線條來表達我的感激之情，這種風格很好地展現(xiàn)了我的內(nèi)心情感。繪畫的過程也是一個思考和反思的過程，我們需要深入思考自己對老師的感激之情，并通過繪畫將其具象化。通過這樣的過程，我不僅更加明確地感受到了老師們的辛勤付出，也更加深刻地體會到了自己的成長和變化。
第五段：對教師的敬意
通過這次繪畫比賽，我對教師們的敬意更加深刻。他們不僅僅是我們的知識傳授者，更是我們的引路人。他們付出了大量的時間和努力，教育我們成為有才華、有思想、有理想的人。他們無私奉獻，將精彩的人生經(jīng)驗傳授給我們，使我們受益終身。用繪畫去表達對老師的敬意，是一種美妙的方式。我希望通過我的繪畫作品，能夠讓老師們感受到學生們對他們的愛戴和感激之情。
總結(jié)：
繪畫是一種獨特的表達方式，它能夠傳遞情感、表達思想、展現(xiàn)個性。通過這次繪畫比賽，我更加深刻地體會到了繪畫的藝術(shù)魅力和與情感的結(jié)合。更重要的是，我通過繪畫來表達對教師們的感激之情，對他們的辛勤付出表達敬意。這次比賽不僅僅是對老師們的致敬，也是對繪畫藝術(shù)的致敬，讓我對自己的繪畫才能更有信心，并愿意繼續(xù)深入學習和探索。
繪畫教師心得體會篇五
油畫棒繪畫是一種方便、實用、易于學習的繪畫技巧，它不需要繁瑣的調(diào)色和清洗畫筆的過程，而是利用油畫棒直接上色，給人一種快速、直接的創(chuàng)作感受。作為一名油畫棒繪畫的教師，我深感這一技法能為學生帶來的啟發(fā)和成長。
第二段：技法介紹
油畫棒繪畫是一種適合初學者的技法，因為它的上色方式相對簡單，只需將棒頭直接按在畫布上，再用手指或刷子推開，就能混合出豐富的色彩效果。在繪畫中，學生可以根據(jù)自己的意愿選擇使用濕法或干法，濕法在畫布上滴上少量水分，可以使顏色更加飽和，而干法則可以制作出豐富的質(zhì)感效果。此外，油畫棒的顏色可互相疊加，讓學生在色彩的控制上有更大的靈活性。
第三段：啟發(fā)創(chuàng)造力
油畫棒繪畫在教育中具有重要的啟發(fā)作用。通過這種繪畫技法，學生可以培養(yǎng)創(chuàng)造力和想象力，因為油畫棒的特點使他們可以更加自由地表達自己的思想和想法。油畫棒繪畫要求學生對色彩的運用具有獨特的見解，要能夠挖掘新的色彩組合和表達方法，這樣可以培養(yǎng)他們的藝術(shù)感知和審美能力。同時，油畫棒繪畫還可以激發(fā)學生對細節(jié)的關(guān)注，使他們在繪畫中培養(yǎng)耐心和細致的態(tài)度。
第四段：培養(yǎng)綜合能力
油畫棒繪畫還有助于綜合能力的培養(yǎng)。在使用油畫棒時，學生需要靈活運用手指和刷子來推開顏料，這要求他們具備一定的手眼協(xié)調(diào)能力和精細動作控制能力。另外，繪畫的過程也需要學生進行觀察、分析，從而培養(yǎng)他們的觀察力和思考能力。此外，油畫棒的繪畫過程是一個不斷修正、調(diào)整的過程，學生需要學會評估自己的作品，找到不足之處并進行改進，從而培養(yǎng)他們的批判性思維和自我修正能力。
第五段：藝術(shù)享受和成長
油畫棒繪畫不僅僅是一種技巧的學習，更是一種藝術(shù)的享受和成長。當學生能夠自如地掌握油畫棒的技巧后，他們會逐漸發(fā)現(xiàn)繪畫帶給他們的快樂和滿足。油畫棒繪畫具有極高的表現(xiàn)力，可以真實地表達學生內(nèi)心的情感和思想，使他們獲得自我表達的機會和自信心的提升。通過油畫棒繪畫，學生還可以觀察和借鑒藝術(shù)家的作品，從中汲取靈感和經(jīng)驗，加深對藝術(shù)的理解和追求。
總結(jié)：
作為一名油畫棒繪畫的教師，我深知這一技法對于學生的啟發(fā)和成長有著重要的作用。它不僅僅是一種技藝的學習，更是一種培養(yǎng)創(chuàng)造力、觀察力、思考能力和自我修正能力的過程。通過油畫棒繪畫，學生可以享受藝術(shù)的快樂和成長，發(fā)現(xiàn)自己的藝術(shù)天賦并不斷挖掘和提升。因此，我會繼續(xù)積極推廣和教授油畫棒繪畫技法，為學生提供更多的藝術(shù)學習機會和成長空間。
繪畫教師心得體會篇六
第一段：引言（引出教師節(jié)繪畫的意義）
教師節(jié)是每年的9月10日，這一天是我們向尊敬的老師們表達感激之情的時刻。繪畫作為一種傳統(tǒng)的表達方式，可以讓我們用心來為老師們繪制一份特別的禮物。在這個特別的日子里，我有幸參與了教師節(jié)繪畫活動，并從中獲得了許多寶貴的體驗和感悟。
第二段：學習與探索（練習繪畫技巧）
在準備教師節(jié)繪畫作品之前，我自己本身對繪畫并沒有太多的經(jīng)驗。因此，我決定加強自己的繪畫技巧。我參加了一些繪畫培訓班，認真學習了繪畫的基礎(chǔ)知識和技巧。在導師的指導下，我逐漸掌握了一些繪畫的基本技巧，如線條的運用、色彩的搭配、光影的處理等。通過不斷的練習和摸索，我慢慢取得了一些進步，并對繪畫產(chǎn)生了濃厚的興趣。
第三段：創(chuàng)作與表達（畫出感激之情）
有了一定的繪畫基礎(chǔ)，我開始思考如何通過繪畫表達對老師們的感激之情。我認為，一幅好的繪畫作品應(yīng)該能夠傳達出我內(nèi)心的情感，并給老師帶來欣喜和動容。于是，我仔細選擇了一張老師的照片作為參考，并運用我學到的繪畫技巧，盡力將老師的形象、表情和特點栩栩如生地展現(xiàn)在畫布上。在畫畫的過程中，我深深感受到了繪畫的艱辛和樂趣，每一筆每一劃都是對老師們的一份用心和感謝。
第四段：分享與回饋（送出繪畫作品）
繪畫作品完成后，我非常期待能夠?qū)⑺徒o老師們作為禮物。在教師節(jié)當天，學校舉行了一場隆重的慶祝活動，我將自己的繪畫作品參展，并與其他同學一同向老師們展示。當老師們看到我的作品時，他們臉上洋溢著欣喜和感動的笑容，他們向我表示了贊賞和喜愛。這一刻，我感到非常自豪和滿足，因為我用自己的繪畫為老師們帶來了快樂和感動。
第五段：反思與展望（對繪畫的認識與未來）
通過這次教師節(jié)繪畫活動，我認識到繪畫是一種非常有意義的表達方式。它不僅可以表達我對老師們的感激之情，還可以培養(yǎng)我的審美能力和創(chuàng)造力。盡管在繪畫的路上還有很長的路要走，但我相信只要堅持不懈地學習和練習，我會越來越進步。未來，我希望能夠參加更多的繪畫比賽和展覽，將我的繪畫才華發(fā)揮到極致，并為更多有需要的人帶來歡樂和溫暖。
總結(jié)：教師節(jié)繪畫是一次寶貴的經(jīng)歷，它不僅讓我學到了繪畫的技巧，還讓我感受到了對老師們的深深的感激之情。通過這次繪畫活動，我體會到了繪畫的樂趣與意義，也認識到了繪畫的獨特魅力。我相信，繪畫將會在我未來的學習和生活中扮演重要的角色，它會成為我表達自己情感的一種重要方式。我會繼續(xù)努力學習繪畫，不斷的提升自己的繪畫水平，將我的愛與感激之情通過繪畫作品傳遞給更多的人。
繪畫教師心得體會篇七
學習繪畫鑒賞已經(jīng)有一學期了，其實剛剛開始的時候覺得一個理科生還是計算機科學與技術(shù)學院的學生為什么要去開這么一個課程——繪畫鑒賞。
這學期學習了繪畫鑒賞這門課程，同時也是第一次學習這門課程，當然初中高中有學過幾年，多種原因沒有堅持下去。嗯，是件挺遺憾的事情。
僅僅是畫，還包含多方面的內(nèi)容，所涉及的面也非常廣泛，讓我學到了許多，尤其是欣賞古代繪畫時。學會了欣賞古代繪畫，不能以現(xiàn)代的眼光去欣賞，而要結(jié)合歷史，講究意境、章法和筆墨。
通過了解知道：美術(shù)又稱造型藝術(shù)、視覺藝術(shù)、空間藝術(shù)。它是指藝術(shù)家運用一定的物質(zhì)材料，如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等，塑造可視的平面或立體的'視覺形象，以反映自然和社會生活，表達藝術(shù)家的思想觀念和感情的一種藝術(shù)活動。同時繪畫鑒賞是運用感知、經(jīng)驗對美術(shù)作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動。美術(shù)鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
這學期我從不了解美術(shù)，到懂得欣賞美術(shù)；從無視美的存在，到學會發(fā)現(xiàn)美；從對美術(shù)不感興趣，到喜歡上美術(shù)，這就是這學期學習美術(shù)鑒賞課的最大收獲。美術(shù)欣賞課將我?guī)У搅艘粋€全新的世界，帶到了一個我以前從未涉足過的領(lǐng)域，帶到了藝術(shù)的殿堂，我可以說出那些美麗的作品的故事，它讓我發(fā)現(xiàn)原來世界是這么美，原來一個人的思想可以這樣表達，原來先代們是那么的智慧。
通過美術(shù)鑒賞課，可以使我們的視野開闊，可以擴寬我們的知識面。在課堂上，我學到了很多知識，也讓我學會了如何去真正地欣賞一幅畫，以及畫家畫一幅畫是抱著何種心情。還有作者到底在一幅畫中所想表達的意思。
美術(shù)在現(xiàn)實生活中到處可以感受到美術(shù)的氣息，一張桌子、懸掛的衣服等等，這些隨處可見。學習了美術(shù)鑒賞課，讓我受益匪淺，對生活粗略的觀察也變得細心起來了。我漸漸的發(fā)現(xiàn)原來生活那么美好，有時觀察一棵樹，我會呆呆地看很久，仿佛自己身臨其境。
通過學習本課程，可以使我們了解更多的美術(shù)知識，提高我們的美術(shù)鑒賞能力，培養(yǎng)我們的藝術(shù)審美興趣，而這對提高我們的全面素質(zhì)起著十分巨大的作用。
雖然這門課程只有一學期，不過我會一直學習關(guān)于繪畫鑒賞的知識，我覺得繪畫鑒賞課教我的不僅僅鑒賞的是一幅畫同時也學會如何去看一個人，感謝丁老師一學期的辛苦教導，我會繼續(xù)堅持下去。
繪畫教師心得體會篇八
通過這次人文專題課程——中國繪畫藝術(shù)欣賞幾次課的學習，雖然時間并不長，但是對于自己來說還是有一定的收獲的。雖然之前并沒有任何繪畫藝術(shù)知識的學習，但是繪畫藝術(shù)作為從古至今的一種藝術(shù)形式，作為承載人類社會與自然社會燦爛文化的藝術(shù)載體，是具有非常重要的意義與價值。作為一個從小畫畫就不好的工科女來講，當時選這門課程時的確也不清楚這門課程到底是講些什么內(nèi)容，對自己的知識體系是否會有所提升，不過在我完成這幾次課程之后，對于中國古代繪畫藝術(shù)有了一個大體的認識，填補了之前這方面知識的空白。同時，之所以為欣賞課程，我想并不是要我們深入地去研究去理解中國古代繪畫藝術(shù)，只要能對于古人的繪畫藝術(shù)、繪畫形式以及畫家想傳達的繪畫思想有一個大體的認識就可以了。在欣賞和學習的過程中，提高自己的藝術(shù)欣賞能力，陶冶自己的情操，這些對于我們這樣一直接受理性教育的工科生來說，提高自己的藝術(shù)欣賞能力絕對算是一種感性教育，更是對自己創(chuàng)造性思維的另一種激發(fā)與培養(yǎng)的方式。
課程中，老師利用五次課程分別介紹了中國近古五大時期的美術(shù)繪畫藝術(shù)，分別是：原始社會至秦漢時期、魏晉南北朝時期、隋唐五代時期、宋遼金元時期和明清時期。每一個時期，都有各自不同的繪畫藝術(shù)形式與特點，也體現(xiàn)了不同時期社會生活與人們意識的不同形態(tài)。在這五個時期里，我對于唐代時期的繪畫藝術(shù)是最感興趣的。
唐朝作為中國古代國力最為強勢，社會生活最為安定，思想最為開放的朝代，也隨之孕育出了繁盛的唐代藝術(shù)形式，而其中的繪畫藝術(shù)也是中國封建繪畫的鼎盛時期。唐代的歷史也是我了解最多的一個朝代，唐代國力強盛，文化繁榮，唐太宗“柔懷萬國”，貞觀之治為鄰近列國所仰慕。由于唐代具有對各種文化藝術(shù)兼容并蓄的非凡氣度，儒、釋、道“三教”并立，詩文、樂舞、書法、繪畫以及文論莫不昌盛。唐代的繪畫作為盛唐氣象的重要組成部份，為中國美術(shù)史留下了璀璨的一筆，繪畫名家輩出，見于史冊者就達二百余人。唐代張彥遠在《歷代名畫記》中評價初盛唐的作品是“燦爛而求備”，指繪畫精神、美學追求、藝術(shù)表現(xiàn)和包括構(gòu)圖、造型、筆墨、色彩等技術(shù)因素在內(nèi)的完美統(tǒng)一，這也是對整個唐代繪畫風貌的概括。
中國傳統(tǒng)繪畫中的各個門類，在這個時期都以獨立的姿態(tài)立于畫壇。通過課程和文獻了解，唐代的繪畫已經(jīng)分人物、山水、花鳥等科，技法可分工筆和寫意。國畫傳統(tǒng)的核心是“意境”，“形神兼?zhèn)洹?、“氣韻生動”都是意境的?nèi)涵素質(zhì)，其藝術(shù)魅力就是畫已盡而意不止，筆雖止，但意無窮。不單單在于用筆，技法，更重要的在于作者要表達的思想境界。畫家們的藝術(shù)審美思想和審美取向，皆取源于以儒釋道為代表的傳統(tǒng)文化。唐代繪畫折射著儒釋道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理論不僅為繪畫藝術(shù)提供了一個超越時空的廣闊的創(chuàng)造空間，而且直接促進畫者思想境界的提升。儒家在于對社會理想人格的塑造，在把繪畫作為修身養(yǎng)性的手段的同時，指出其“成教化、助人倫”的道德教化作用。唐代張璪總結(jié)的“外師造化，中得心源”一直為后人所奉行，指出繪畫是一種心靈化的藝術(shù)，造化和心源的凝合。唐代的畫論、畫史著作亦顯示了唐代美學理論的深度，與當朝繪畫創(chuàng)作一道共同譜寫了大唐繪畫的輝煌樂章，完善了民族繪畫體系。
唐代的諸多著名畫家中，我最喜歡的一位是閻立本，可能是因為我和他同姓，所以在看他的畫作時，總有一種親切感。閻立本以人物肖像畫著名。他的作品用線勁健堅實，顯示出剛勁的鐵線描，有豐富的表現(xiàn)力，古雅的設(shè)色沉著而又變化，在人物塑造上不僅重視形貌的描寫，而且十分著意人物心理與細節(jié)的刻畫，造型準確生動，因而被譽為“丹青神化”而為“天下取則”，在繪畫史上具有重要地位。他畫的《凌煙閣二十四功臣圖》，由唐太宗親自為每一位功臣寫了贊語。他還畫了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗納諫圖》等。他畫的《步輦圖》，描繪了貞觀十五年唐太宗會見吐蕃使祿東贊的重大歷史事件，唐太宗雍容大度有氣魄，祿東贊的謙卑有禮又自信的神態(tài)皆刻畫的生動傳神，氣氛隆重而融洽。歌頌了唐太宗的英明睿智，記錄了漢、蕃兩族的友好。他畫的《職貢圖》描繪了南洋的婆利國、羅剎二國的使節(jié)前來朝貢，途中又與林邑國結(jié)隊，全幅共二十七人，畫中人馬各自成組，由右往左前行。描繪出初唐時“萬國來朝、百蠻朝貢”的情景。
人物畫是以人物形象為主體的繪畫之通稱，在唐代繪畫中仍占主要地位，大體分為道釋畫、肖像畫、仕女畫、風俗畫、歷史故事畫等，取得了極高的成就，無論是吳道子、閻立本、周昉、張萱還是帶有西域畫風的尉遲乙僧等，均對后世產(chǎn)生了重大的影響。唐代道釋畫興盛，重要人物畫家皆擅佛道壁畫，當時宮殿、衙署、廳堂、寺觀、石窟都有壁畫裝飾，氣勢恢宏，色彩燦爛，塑造的佛道故事中佛、菩薩、神仙等栩栩如生的形象，飛天凌空飛舞，表現(xiàn)天國世界的美好，畫面的繁復與盛大既給人敬畏與向往，又給人以美感與享受。壁畫藝術(shù)水平也非常高超，外型描畫準確而生動。唐代卷軸畫也開始興起，并因便于創(chuàng)作、收藏、觀賞而逐漸流行。
在課程的結(jié)束，對自己的課程進行一個總結(jié)，梳理了一下課程內(nèi)容以及課件知識，又自己在網(wǎng)上找了一些關(guān)于閻立本、吳道子的繪畫評價，雖然對于同一畫作也有不同的藝術(shù)評價，但大都也是對于表現(xiàn)手法的一些分歧，主題的脈絡(luò)都是一樣的。在我看來，藝術(shù)對于不同的人來說本來就有不同的理解，只不過在我們接受了一些藝術(shù)欣賞的指導和熏陶，對于理解和欣賞藝術(shù)作品就更為深入與細致，也能逐漸體會到作品所體現(xiàn)出來的創(chuàng)作者的思想與靈魂，我認為這就是學習欣賞藝術(shù)的真諦所在。最后，感謝李老師這幾次課程的悉心指導與耐心講解，在課程結(jié)束時讓我有所收獲有所提高。
繪畫教師心得體會篇九
在區(qū)教育局的組織安排下，在單位領(lǐng)導的帶領(lǐng)下，我參加了4月份的xxx培訓。為期三天半的培訓過程中，我聆聽了專家學者的報告，收獲頗豐。
這一次培訓，首先聆聽了xxx師范大學教育科學學院副院長邊霞所做的《對學前兒童美術(shù)教育若干問題的思考》專題報告，她告訴我們，幼兒美術(shù)活動重結(jié)果更重過程，教師應(yīng)給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，開展具有游戲傾向的美術(shù)活動，這樣才能調(diào)動幼兒的積極性。
活動中一句“誰正被造就，陶工還是陶壺”，讓我印象深刻，我的理解是：老師和幼兒都在被造就，老師通過給幼兒上課，各方面都有所提高，過來，幼兒在活動中也學到了各種技能，形成了各種習慣的養(yǎng)成。
上?，F(xiàn)代兒童美術(shù)館執(zhí)行館長薛文彪為我們做了《幼兒美術(shù)教育新概念與方法》的專題報告，并在現(xiàn)場示范美術(shù)水粉畫的操作過程，講解了他自己創(chuàng)新的借形想象美術(shù)創(chuàng)新方法。
中國早期兒童教育音樂舞蹈教育研究中心主任許卓雅為我們做了《音樂教學游戲化與幼兒學習品質(zhì)培養(yǎng)》的專題報告。她的報告幽默風趣，通俗易懂，她給我們具體講解了如何通過音樂領(lǐng)域的有效教學，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學習習慣。
雖然只有短短三天半的時間，我卻收獲了許多。在美術(shù)方面，要多給幼兒欣賞作品，無論是幼兒、老師或是大師的好的作品;在繪畫過程中更注重幼兒的繪畫時的興趣，將游戲融入到其中，給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，我想這樣的過程產(chǎn)生的結(jié)果一定是預想不到的。在美術(shù)的教學方法中，我也可以借鑒薛老師的借形想象，讓幼兒在想象中創(chuàng)作出不同的作品。
在音樂方面，回顧原來的教授方法，有很多不足的方面。有的時候給幼兒預設(shè)的目標太簡單，不知道怎樣一層一層加難度;有的時候給幼兒預設(shè)的目標又太難，幼兒根本完成不了?；仡櫾S卓雅給我們的培訓，我深刻的理解了音樂游戲每次教學都是在學習者認可前面一難度層次的學習已經(jīng)通過的情況下，才進行新的難度挑戰(zhàn);并且在各種音樂教學活動中，如果教師能夠經(jīng)常有效地創(chuàng)設(shè)情境，讓幼兒能夠被合理的教學目標所激發(fā)，通過自己的努力，在各不同種學習情境中都能夠不斷獲得新的成就，那么，在不斷獲取新的自我實現(xiàn)高峰體驗需求的驅(qū)動下，全身心投入學習自然就會成為他們自己主動追求的事情!同時，老師也培養(yǎng)了幼兒們的各種學習品質(zhì)，如注意力，觀察力，思維力，原有經(jīng)驗應(yīng)用能力，自我管理能力……在培訓中，看了揚州幼兒園和xxx一幼幼兒園的音樂課，她們主要就是讓幼兒自發(fā)地去感受音樂，去理解音樂，幼兒在享受音樂的同時提高了感受音樂的審美情趣和審美能力，同時也滿足了幼兒的求知、求成的需要，通過成功的學習經(jīng)驗又增強了幼兒的學習自信心和自我效能感。
通過這次培訓，我理解了如何通過藝術(shù)教育的有效教學活動，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學習習慣，在“熱愛學習”和“善于學習”兩方面怎樣促進幼兒學習品質(zhì)的不斷完善。在以后幼兒園的教學中，我本著這個目標，努力嘗試培養(yǎng)幼兒的學習品質(zhì)，更好的激發(fā)幼兒的好奇心，發(fā)揮幼兒的好奇心，讓幼兒更好的在學中玩，玩中學。
繪畫教師心得體會篇十
繪畫工作坊三個階段的學習結(jié)束了，但是我感覺意猶未盡，感觸頗多！有一些是和小伙伴們一樣的感受。
如從開始的不會畫畫到此刻的畫的還不錯，印證了開始上課時許老師說的一句真理“每個人都是天生的畫家”！
再如，透過學習我們不僅僅學到了技術(shù)，而且不動聲色地有了不同程度的成長，感受到許老師就像上帝的.使者一樣一向在給我們傳播福音！讓我們都打開了自我，使自己和身邊人都受益。
又如我們的內(nèi)心都充滿了感激，感激帶我們走入神奇的繪畫世界的許老師。我們的內(nèi)心還充滿了感動，感動于助教們和立東，向南，永碩的任勞任怨，辛苦付出。我們的心里還滿是感恩，感恩曲偉杰心理校園給我們這么好的學習平臺！
第一個就是感覺來上繪畫課物超所值！其實我上繪畫課的目的很low，單純的就是不想浪費錢。我在20xx年考完二級之后在咱們校園又報了婚師的課程，由于各種原因一向沒有上，在和校園溝通，在向南的幫忙下改報了繪畫工作坊的課程，上課前對課程沒有任何了解，上課也純屬偶然。我是一個能認真學習的人，既然學了就排除萬難堅持上好每一節(jié)課。很幸運，許老師給了我一個大大的驚喜！有個小伙伴說許老師是風，是光！我想補全這句話，“許老師，你是風，你是光，你是唯一的神話”！
第二個就是我的情商提高了！為什么這么說呢，因為我愛人是一個個性浪漫的人，以前他總說我是沒有情商的女人，但是我認為我有。前幾天他對我說了一句話“媳婦，你此刻有情商了！”我個性激動！我想對老師說“因為剛好遇見你，留下足跡才秀麗。如果再相遇，我必須要抱抱你！”許老師立刻給了我一個熱情的擁抱，感動滿滿！
星星唱了一首歌，“我們都一樣”。有句老話說“幸福的人都是一樣的”，我相信我們在繪畫工作坊學習的小伙伴們都是一樣的，今后的生活必須會越來越幸福！
三個階段有2天半沒來，覺得損失很大，課程里的每一分每一秒都很珍貴，耕地老師的每一句話都充滿智慧和能量，伙伴們相處的每個時刻都那樣的溫暖親切令人留戀。
三個階段收獲了好多擁抱，收獲了好多贊美，收獲了天使的守護，收獲了好多友情，收獲了好多繪畫應(yīng)用實戰(zhàn)技能。重新感受自己的生活，再一次望見父母的愛，家人的愛，這愛一向在我身邊，這天我再一次望見，深深感動。在那里收獲了老師和伙伴們暖暖的愛，渾身熱血沸騰，愛在流動，生活是如此完美，自己內(nèi)在充滿力量。
繪畫工作坊雖然結(jié)束了，但小伙伴們的愛繼續(xù)流動著。在繪畫工作坊交流群中，大家分享著自己的學習感受和心得體會，并用心練習繪畫技術(shù)，有小伙伴聲稱后悔錯過了本次課程。
繪畫教師心得體會篇十一
課前準備工作：
1、每課的學具材料和范作等準備充分，必須自己練過，胸有成竹再授課。
2、內(nèi)容不可太難，針對不同層次的孩子，寧愿降低主題難度使之自信，技法可在課中滲透。
3、虛心吸取兒童書籍插圖和畫報的美術(shù)創(chuàng)想。不斷補充調(diào)整自己的教學思路。
4、讓孩子看到自己的作品被肯定，例如舉辦展覽和網(wǎng)站等展現(xiàn)形式。授課時教師要穩(wěn)定，可借課前檢查桌面擺放來穩(wěn)定學生情緒。（例可以教孩子怎樣按照左右手的規(guī)律和同桌方便的原理擺放物品。）
1、導入要趣味。開頭吸引孩子注意力的方法，用猜謎，講故事來導入（孩子情緒不可太激動）。確定宣布主題后，可讓學生建議畫什么形象教師示范畫出（可借題發(fā)揮的）。教學內(nèi)容可有童話色彩，有趣味性、哲理性。
2、作業(yè)不怕丑。范畫后讓孩子畫畫試試，教師適當教學技法。學生作業(yè)時，教師巡回指導多表揚少指責，多示范少說教。對有畏難情緒的、沒有基礎(chǔ)的學生，教師示范適當補充畫面，或一點睛之筆構(gòu)一下圖。讓兒童把作品主題形象畫大些，容易出效果。
3、作品要完整。借助小幫手。最后要引導孩子把畫面畫完，添背景什么的。可以讓美術(shù)優(yōu)秀生做小老師，結(jié)對子幫助那些年齡小的，或沒有耐心的孩子畫完。還可讓先完成的進行分組繪畫比賽（為老師畫完范作也可）。
4、展示很必要最后最能有效帶動孩子完成作品的方法是找個固定的地方作為展示區(qū)：展評和講評他們的作業(yè)。
孩子學完你這一課，會自己想再畫、能畫變化的，聽了你的引導有想法，這說明你這一課就是相當成功了。所以作為教師盡量要做好課前準備。
繪畫教師心得體會篇十二
前段時間我參觀了學校美術(shù)系的作品展覽，在展覽現(xiàn)場，有很多當場畫的作品，這些作品十分的優(yōu)秀，令我無比羨慕，心里一直有個想拿筆畫畫的想法，所以在報選修課的時候，毫不猶豫地選擇了繪畫基礎(chǔ)。
選修的第一節(jié)課迎來了我們和藹可親的崔老師，值得幸運的是，崔老師不同于其他選修課老師，她特別希望我們能學到些東西，不浪費寶貴的十六周課。崔老師是一位教學經(jīng)驗十分豐富的老師，她有信心也有能力將我們這些對繪畫知之甚少的孩子們培養(yǎng)出來，在她的指導下，我們逐漸恢復了自信。
素描作為一門繪畫基礎(chǔ)課，以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實處理等方面為重點，研究造型的基本規(guī)律，畫面以視覺藝術(shù)效果為主要目的。崔老師在遵循這些基本規(guī)律的基礎(chǔ)上，以個人的獨特的繪畫技巧讓我們嘗試了從未體驗過的畫法。這種富有強烈層次感的繪畫技巧讓我們尤為贊嘆。
德加說：“素描畫的不是形體，而是對形體的觀察”。崔老師正是本著這樣的理念對我們進行超越造型的表現(xiàn)。所以我覺得在這短短的十六周里，我的素描有了一次飛躍式的進步。學會了用眼用腦來畫畫。并且能把這種表現(xiàn)方法運用到我以后的繪畫中。
在此特別感謝為我們辛苦苦付出的崔琳琳老師，并真誠地道一聲：老師，您辛苦了！！
繪畫教師心得體會篇十三
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學聆聽了王中年老師的.精彩講座，他的講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會主義學院、中華文化學院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學院，后入廣州美術(shù)學院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學。部分作品被人民大會堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
繪畫教師心得體會篇十四
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學聆聽了王中年老師的精彩講座，他的講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的.講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會主義學院、中華文化學院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學院，后入廣州美術(shù)學院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學。部分作品被人民大會堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
繪畫教師心得體會篇十五
幼兒繪畫是一種把立體空間關(guān)系表現(xiàn)在平面的紙上的藝術(shù)活動，幼兒操作繪畫時，其構(gòu)圖與造型能力與他的空間知覺能力有密切的關(guān)系。我們觀察孩子的繪畫作品會發(fā)現(xiàn)：他們繪畫的立體感大多只能注意一些明顯的前后位置的差別，不能察覺細微的變化，在一些物體間的透視不明顯，或前后關(guān)系比較復雜時，會顧此失彼或用過去的形象來補充或調(diào)整，錯誤大大增加；盡管孩子繪畫的立體感不成熟，但已開始萌芽，我們應(yīng)該引導培養(yǎng)孩子繪畫的積極性。
為此，按照由易到難的原則，排列了以下的課時活動，有步驟的培養(yǎng)幼兒的空間知覺能力，使幼兒掌握一些簡單的繪畫技能，讓畫面具有初步的立體感。
準備一只較大的盤子，將幼兒熟悉的水果：如蘋果、香蕉、葡萄等隨意放置在盤中，引導幼兒觀察盤中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在繪畫時，先畫前面的水果，然后逐漸向后畫，被遮擋的部分不用畫出來。
在天安門圖片的前面，放置幾個民族娃娃，以各民族娃娃在天安門前拍照為題，引導幼兒觀察：幼兒可以看到娃娃的腳的位置，比天安門城腳的位置要低，墻角越高，天安門離娃娃就越遠；教幼兒用兩條線畫出娃娃和天安門的前后位置，先畫娃娃，后畫天安門。
結(jié)合國慶活動，引導幼兒觀察周圍的行人、彩燈或圖片：它們置于無數(shù)個遠近不同的點上，離我們近的位置低，遠的位置高；作畫時，教幼兒從低的下部逐漸向上畫，并繼續(xù)啟發(fā)幼兒在畫人群時，適當?shù)漠嫵銮昂笾g的遮擋，使畫面顯得生動熱鬧。
在以上幾次教學活動的基礎(chǔ)上，課余還有組織室內(nèi)外的幼兒獨立觀察作畫活動，如室內(nèi)畫雨具（傘和套鞋），室外畫房子等建筑物，從畫面效果看，幼兒的立體感都有顯著提高；在幼兒作畫時，應(yīng)該加強個別指導，站在幼兒的位置上，引導他們不斷將觀察的對象與自己的畫面進行比較，讓幼兒自己做出判斷，糾正畫面上那些明顯不合理的部分，鼓勵幼兒大膽嘗試，要照顧幼兒的個別差異發(fā)展，切忌用成人的觀察去代替幼兒，勉強他們?nèi)ギ嬆切┧麄儠簳r不理解的東西。
對幼兒畫畫中立體感的培養(yǎng)，是同幼兒對周圍事物的興趣，以及空間知覺能力的發(fā)展緊緊聯(lián)系在一起，相互促進的。在教學活動中，還要多次帶幼兒去公園、超市等實地參觀、觀察，擴大幼兒眼界，增長大量感性知識，這就體現(xiàn)出興趣與觀察能力是幼兒繪畫立體感的前提。
繪畫教師心得體會篇十六
繪畫作為一門藝術(shù)形式，既能豐富個人生活，也能為社會增添文化內(nèi)涵。作為一名教師，平時忙于教學的工作之余，我發(fā)現(xiàn)繪畫不僅可以成為我自身的一種興趣愛好，更能夠增進我與學生之間的情感溝通。在過去的幾年中，我在教師這個崗位的同時，也不斷地研究和實踐繪畫，并從中獲得了一些心得體會。
第二段：繪畫帶來的創(chuàng)造力和想象力的培養(yǎng)
通過繪畫，我不僅可以提升自己的創(chuàng)造力和想象力，而且可以在課堂上幫助學生培養(yǎng)這些能力。繪畫不僅是一種技巧的追求，更是一種藝術(shù)的表達。當我坐在畫桌前，揮灑著顏料，我能夠自由地表達自己的情感和思想，這大大激發(fā)了我的創(chuàng)造力和想象力。而在教學中，我鼓勵學生進行繪畫創(chuàng)作，幫助他們放飛想象，迸發(fā)創(chuàng)意，培養(yǎng)他們獨特的藝術(shù)才能。同時，繪畫也能夠鍛煉學生的觀察力和分析能力，使他們能夠更好地理解和欣賞藝術(shù)作品。
第三段：繪畫帶來的溝通與交流的渠道
繪畫不僅僅是一種個人的藝術(shù)表達方式，也是一種與他人溝通交流的渠道。通過我自己的繪畫經(jīng)歷，我發(fā)現(xiàn)繪畫能夠幫助我更好地與學生進行心靈的交流。當我展示自己的作品給學生們看時，他們往往能夠從中感受到我的情感和態(tài)度，從而更加深入地了解我。同樣地，當我欣賞學生們的作品時，我也能夠理解他們的內(nèi)心世界，與他們產(chǎn)生共鳴。通過繪畫，我跟我的學生們之間建立了更深厚的情感紐帶，這對于教師來說是非常寶貴的。
第四段：繪畫帶來的審美意識的塑造
繪畫不僅可以培養(yǎng)學生的藝術(shù)素養(yǎng)，還可以培養(yǎng)他們的審美意識。繪畫作為一種藝術(shù)形式，無論是色彩的運用、構(gòu)圖的設(shè)計還是細節(jié)的表現(xiàn)，都需要審美意識的指導。通過引導學生欣賞和分析各種藝術(shù)作品，我能夠讓他們更好地理解藝術(shù)的美感，并培養(yǎng)他們對美的敏感度。同時，我也會為學生提供一些繪畫技巧和方法的指導，讓他們能夠更好地表達自己的審美情趣。通過繪畫的學習，我希望每個學生都能夠成為一個具有獨特美感的人。
第五段：總結(jié)與展望
在我多年的教學生涯中，繪畫給我?guī)砹松詈竦母惺?。它不僅培養(yǎng)了我的創(chuàng)造力和想象力，還提升了我與學生之間的溝通與交流。同時，它也成為了我培養(yǎng)學生審美意識的重要手段。未來，我將繼續(xù)不斷學習和探索，將更多的繪畫元素引入到課堂中，使學生更好地感受和理解藝術(shù)的魅力，拓展他們的眼界和審美視野。
以上為一篇關(guān)于“教師繪畫心得體會”的連貫的五段式文章。通過個人的繪畫經(jīng)歷，文章展示了繪畫對教師的創(chuàng)造力和想象力的培養(yǎng)、溝通與交流的渠道、以及審美意識的塑造等積極影響。并對未來的學習和發(fā)展提出了展望。
繪畫教師心得體會篇十七
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學聆聽了王中年老師的精彩講座，他的.講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會主義學院、中華文化學院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學院，后入廣州美術(shù)學院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學。部分作品被人民大會堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
繪畫教師心得體會篇十八
xxxx年xx月xx日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學的有關(guān)于中國繪畫和他的藝術(shù)人生講座，這次講座對于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說，是一次非常難得的學習機會，時間雖短，但感收獲頗豐。
接觸美術(shù)最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實?！蔽鞣嚼L畫是表象的，具體的，非常的寫實，講究的是對自然的真實表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實，中國繪畫重在寫意，這個寫意可不是大概其意，寫的是意象、理想，寫的是畫境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫，畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術(shù)是不行的，你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的修養(yǎng)，這也是中國畫中總是有著深刻的內(nèi)涵！同時中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！
美術(shù)對于我來說一直只是一種興趣愛好，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認真的去學習它、接觸它。而我們在教學的時候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學生學習中國繪畫，可能這和學生的能力程度有關(guān)，但是不可否認這也是我們的存在的'缺失，我們不了解中國繪畫，同時在美術(shù)的教學中我不能以像與不像來評價孩子的作品，要多去看看學生作品所表達的意思，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗！在以后的教學中如果有機會可以讓學生都接觸和了解中國繪畫，在教學的過程中和學生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術(shù)！