寫心得體會可以幫助我們保持積極的學習態(tài)度和思考習慣，促進個人成長和進步。5.在寫作過程中，我們可以借用各種修辭手法，如比喻、夸張、對比等，使得文章更加生動、有趣和具有感染力。接下來是一些有關(guān)心得體會的優(yōu)秀作品，希望能激發(fā)大家的寫作靈感。
攝影課的心得體會篇一
拍照圈里的冤家太都不以名利為念，他們或功成名就，以熏陶情操；或喜愛旅游，把它當生產(chǎn)；更多的人是熱愛糊口、酷愛天然，借山川人物花鳥蟲魚杼發(fā)情懷。大師在一起，或討論器材，或講講創(chuàng)，更多的時候是詩酒唱和，不著邊際的，是個很乏味的圈。但我是個對事物觀其大概馬虎而不求甚解的人，即便在緊張的工中，也是做一做、停一停，東張西望，喜歡以傍觀的身份觀賞事物。弄個小相機，混在他們中間，沒有若干品交待，只能寫這篇文字搪塞。
糊口中風景從我們身邊掠，咱們震撼、沖動，用鏡頭把它記錄上去，凝固成永恒的剎時。對攝影快樂喜愛來說，相機是他的情人，對她訴說著人生路上的萬種風情。 攝影喜好是一群幻想主義，他們尋求最好的東西、最美的場景、絕佳的時機拍出最好的照片。每每看到攝影師對著一個場景，重復構(gòu)圖，不竭調(diào)解曝光組合，以求獲得最好的效果。他們要將本身的人文感受傳播給我們，提練出詩的意境。
天下上沒有第二個職業(yè)象攝影一樣，工和享受連系得如完滿。披星帶月摸黑上山，只為等待日出時那靜靜綻開的彩霞、云蒸霞蔚的春霧、肅穆肅穆的遠山，在朝陽噴薄而出的瞬間，完成他們的創(chuàng)。他們是為工辛勞呢，還是為享受這視覺的盛宴而愿意呢?家庭主婦若是僅僅是本人一個人用餐，飯菜每每做得很簡樸，愛廚房就是愛家人。攝影來不及細細咀嚼這視覺的盛宴，選擇最美的打包帶給咱們年夜眾。糊口中從來不不足美景，而不足的是發(fā)現(xiàn)。
攝影師們訓練有素的目光通構(gòu)圖和光影的使用，把咱們屢見不鮮的東西拍得竹苞松茂，付與它們思維。因，經(jīng)常有人驚嘆：拍出來的照片比實景美。攝影師把美景分化成一個個瞬間，反復對照把玩，真是享用美色的妙手啊! 最好的場景也好，最好的時刻也好，對攝影師來說，都不是最難的。難的是抓拍糊口的剎時。他們是一群獵人，時刻籌辦捕獲生存中的漂亮，從閃電劈裂的天穹到煙花綻放天空，從舞臺精美的造型到賽場碰撞的雄姿。 要取得一張好的照片，我認為必要“四美具，兩難并”，一美是構(gòu)圖造型美。
拍攝主體或大或小、或圓或偏，咱們通構(gòu)圖使其位置恰當、能干顯眼、與前后景搭配得交相輝映，這離不開點線面、透視、投影的矯捷運用。二美是光影景深美，光影是圖片的魂靈。沒有光的強弱反差，只是把主體的影像留下來了，那是照像，而不是藝術(shù)照片。在光影的幻化中，主體才能顯露出質(zhì)感、滄桑感和律動感。同一個場景，核心的不同，存眷的影像部位分歧；景深差別，清晰的局限分歧。
由于如許，平面的圖片有了立體的覺得。三美是場景剎時美。鏡頭中的動物(日、月、云、人、畜、車等)，都運動到了最佳地位，把這奇麗的剎時定格下來，這是最難等到的。四美是提練主題美。好照片要有好名字，取名的程就是提練主題的程。做到胸中有數(shù)，先有主題再拍攝，或見景生情、因情取景都是能夠的。兩難并是指拍攝和制都很重要。數(shù)碼單反相機拍出的照片須要舉行后期制，調(diào)解亮度對比度、色階、白平衡，乃至進行一些修補。
而真正的藝術(shù)照片，還要舉行深刻的加工。 攝影師并不是一群駱鳥，只是動地期待著生涯中優(yōu)美剎時的出現(xiàn)。他們經(jīng)常締造美景。布景、燈光、擺拍是締造美景，操縱各類制圖軟件對數(shù)碼相片舉行后期制，更是如。這是一個光和影的魔幻天下，很多攝影師沉溺。有人認為，ps和避孕術(shù)一樣，是改動人類生活的重大創(chuàng)造。不我以為，ps既是攝影的高層次，是對拍照這個“遺憾的藝術(shù)”的須要彌補，也是攝影的誤區(qū)，度的制使照片失真，失去了拍照藝術(shù)的根本。
人生的價值在創(chuàng)造。一個人不管他的年歲多小，不再學習了，他就進入了老年；不再創(chuàng)造了，對這個社會就沒有什么代價了。我也盼望更多的朋友進入文學和攝影的殿堂，為我們的生活增添更多的美。
攝影課的心得體會篇二
作為一個喜歡旅行和拍照的人，我一直都對攝影有著極大的興趣。但是我從來沒有系統(tǒng)地學過攝影技巧，因此在一次偶然的機會下，我決定報名參加一門攝影課程。這門課程的內(nèi)容豐富、老師專業(yè)，讓我受益匪淺。下面，我將分享我的心得體會。
第一段：攝影課讓我重拾對攝影的熱愛
在攝影課上，我不僅學到了專業(yè)的技巧和知識，更重要的是，我重新發(fā)現(xiàn)了對攝影的熱愛。以前，我只是把照相當成一種記錄或者表現(xiàn)的方式。但是在課程中，我們被教導要用心去觀察，體驗，感受。我意識到，攝影不僅僅是記錄生活，更是表達情感和感覺的一種方式，而這正是我一直想要表達的。
第二段：攝影課讓我學會如何捕捉美
攝影最重要的就是捕捉美。在這門課程中，老師讓我們學習如何尋找美，在日常生活中如何去捕捉美并用相機表現(xiàn)出來。我學會了如何觀察光影、線條、顏色等因素，如何構(gòu)圖，如何運用景深和快門速度等技巧。這些技巧讓我更好地抓住機會，記錄下生活中的美好瞬間。
第三段：攝影課讓我嘗試不同的拍攝方式
在這門課程中，我們不僅學習了基礎(chǔ)攝影技巧，也學習了各種不同的風格和拍攝方式。例如，我們學習了如何做黑白攝影、長時間曝光攝影、人像攝影等。在了解了這些方面后，我現(xiàn)在可以用不同的方式創(chuàng)作獨特的照片，以達到更好的表達。
第四段：攝影課讓我更加專注和耐心
拍照需要專注和耐心，這也是我在這門課程中所學到的。為了拍好一張好的照片，我們必須耐心地等待和觀察，甚至是等待正確的光線、角度和時間。這種耐心也讓我更加注重細節(jié)，從而讓我更好地表現(xiàn)我的創(chuàng)意和思考。
第五段：攝影課讓我和朋友們分享我的照片
通過這門攝影課程，我已經(jīng)能夠更好地記錄生活和表達我的想法。我也喜歡與我的朋友分享我的照片，讓更多人能夠看到我所經(jīng)歷的美好瞬間。并且，拍照也讓我認識了更多志同道合的朋友，我們可以分享各自的作品和經(jīng)驗，一起成長。
總之，這門攝影課程讓我更加熱愛攝影，學會如何捕捉和表現(xiàn)美，嘗試不同的拍攝方式，變得更加專注和耐心，也讓我認識了更多志同道合的朋友。我相信這些功利我將不斷對我的未來攝影之路產(chǎn)生積極的影響。
攝影課的心得體會篇三
去年這個時候我終于買了一部屬于自己的數(shù)碼單反相機，而告別了租借卡片相機來完成自己作品的時代，這是非常有歷史性意義的。
在這一年的時間里，通過我的學習和摸索在攝影認識和觀念上經(jīng)歷了多次的改變。
但是我對攝影的態(tài)度依然是不可動搖的。
再好的攝影最終目的是被人來欣賞和認可的，這應該是你創(chuàng)作攝影的首要意圖!如果說沒有光便失去色彩，攝影也將不存在，那么我認為相比之下沒有比失去欣賞者更讓攝影無地自容的地步了。
任何形式的藝術(shù)最終都是要被人去接納和欣賞的。
達文西不會把“蒙娜麗莎”封存在自己充滿藝術(shù)的精神世界中。
說到藝術(shù)，在攝影上一直有一個分歧已久的觀念：攝影算不算藝術(shù)?我聽到更多的回答是：“攝影不屬于藝術(shù)”這樣回答也是出自我現(xiàn)在的前輩和老師們。
在我看來，之所以這么說并不是沒有道理的，尤其在數(shù)字攝影時代走進平民百姓的生活后，攝影這種看似藝術(shù)的行為被更多人都在運用。
什么是藝術(shù)?藝術(shù)是文化的精髓!什么是精髓?這個就不用在更多解釋了。
如果不能，那么你創(chuàng)作的不屬于藝術(shù)，如果在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小，那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術(shù)的了。
但，這些并不能代表我個人對攝影真正的看法，如果有人問我：“攝影算不算藝術(shù)?”我會說：“攝影是一種介于藝術(shù)和非藝術(shù)之間的文化形式，如果說它是非藝術(shù)的，就像我剛才說到這些一樣，在這個文化形式行業(yè)中能創(chuàng)作出精髓的人群比重太少了，看似藝術(shù)的東西很多人在一生中都創(chuàng)作不出來，那它肯定就不太適合被賦予藝術(shù)的頭銜。
唐三彩可以在拍賣會上交到不菲的價格，也沒有哪個笨人會用上萬的價格去購買一張消色的普通照片，當然國人愛炒作和炫富除外，藝術(shù)被不同的人群會有不同的看待，有人認為中國東北的二人轉(zhuǎn)是藝術(shù)，有人認為公眾下做與眾不同的行為也是藝術(shù)，有人也會認為肖邦用波蘭的民間舞蹈運用到鋼琴作品后也是藝術(shù)。
我也不是學藝術(shù)出身的，也沒有整天鉆研看似藝術(shù)氣息很濃重的科目，例如哲學、文學等等。
如果我給藝術(shù)下一個定義恐怕又會遭到藝術(shù)人士的批判，但是我有頭腦會分析，我想這是我攝影作品創(chuàng)作的靈魂，什么是分析?分析就是獨立的思考，不忙碌聽從別人的意見，就像有人說：“這世界上有風，很多人相信，無論你們信不信，反正我是信了“。
但是我會告訴你：”在這世界上，我一生從沒看到過風，但是我依然堅信的原因是我看到了柳樹被無形的力量所搖動，這種無形的力量就是人們常常被人描述中的——“風“"。
我為什么會知道這點?很簡單：推理。
物理學家也是通過數(shù)字模式作為推理來測量星系的距離的，只不過它看似更嚴謹些。
說到這么多，那么什么是藝術(shù)呢?藝術(shù)就是一種文化的精髓體現(xiàn)。
“文化”這個詞在這里很突出很關(guān)鍵。
為什么談到攝影我要提起藝術(shù)呢?這是很重要的標致性意義!接觸攝影最首要的并不是拿起相機進行拍照，而是樹立觀念!這點是我非常想要對攝影人尤其是初學者要說的。
當你拿起一個相機即將要創(chuàng)作一幅影像時，你要知道，通常這幅影像只有兩種結(jié)果：一種是被稱作“照片”另一種結(jié)果是“作品”為什么要加通常呢?因為還有第三種可能：它有可能一下子就成為一幅作品，也有可能比普通照相出的照片看上去更糟糕，因為這種可能被叫做“測試”。
如果在這三種可能出現(xiàn)的影像結(jié)果中，我想潛意識中我們幾乎沒有哪個人希望自己的.拍出的影像會成為一張普通意義上的照片，但是實際上，卻是如此。
是什么導致了我們拍出的照片被淪為普通照片的結(jié)果呢?心態(tài)是關(guān)鍵!
我們明知道自己的照片不能成為一種藝術(shù)的結(jié)果，但是我們?nèi)砸运囆g(shù)作為第一目標盡最大可能的進行創(chuàng)作，這就是一種攝影中的最佳心態(tài)!能否嚴謹?shù)某钟羞@種心態(tài)是攝影中是否可以決定一張好照片最關(guān)鍵所在。
攝影師除了要有嚴謹?shù)男膽B(tài)，還要有獨立的眼光，這樣才能脫凡出俗，俗與不凡往往就差一線之間，平淡的光效夠直接最簡單，但是由于光線方向的直白性無法產(chǎn)生光影交織而形成的二維平面的立體視效，這無疑就是俗，只要改變光源位置或是被攝體就可以通過光影修飾在平面中產(chǎn)生視覺上更為立體的圖像。
這里更需要的就是要有獨立的眼光。
獨立的眼光需要有獨立的思考能力，攝影也是需要很強的思考能力的。
說到“獨立”，這是當今攝影愛好者所普遍欠缺的能力之一。
我有這種體會，我見過太多的愛好者都向我提出了一些很初級的問題，這讓我回答時感到有些糾結(jié)。
其實回答問題是非常簡單的事情，但是這無助于培養(yǎng)攝影觀察和思索的獨立性。
我剛才說到攝影是需要很強的思考能力。
不是說在學習攝影時我們不該像別人討教問題，有些問題我們得到的答案有利于我們參考和學習，這樣的問題我提倡多問。
從中也拍攝了很多張照片還是對一些基本概念的東西不明白而去討教這就有點說不過去，更不應該的是那些對此問題連討教想法都沒有的，沒有問題和想法的人要么是他幾乎都明白答案了，要么就是他仍在混沌中。
當然仍有第三種可能：他無所謂，對此問題答案并不關(guān)心。
我見過最不討人喜歡的問題就是：”怎樣才能照出一張好照片?怎樣才能更好的從事攝影?”我想若不是在你心里早已經(jīng)有了一個完善的答案在向別人去討教吸取經(jīng)驗時，恐怕這種問題無疑對你的攝影是一種致命的問題，我也希望這是第一次提出也是最后一次你問到的問題。
至少在我從事一年的攝影中我沒有向別人問到這樣的問題，因為通過我的獨立思考，這樣的回答幾乎都會是：
“多思考多觀察多實踐多總結(jié)”這十二個字包含了攝影全部的學習方法。
攝影首先要思考是沒有錯的。
我們?yōu)槭裁匆獢z影?有什么好處?為什么要拿起相機?為什么要拍攝?做攝影和做事做人其實是一樣的。
要有明確的目的性，這樣你的人生才不至于茫然。
多觀察是基于多思考的前提上，想后必然要觀察，洞察你想象的對象，從中發(fā)現(xiàn)它的特征，然后在繼續(xù)思考它正常的狀態(tài)和非正常的狀態(tài)，都有哪種可能，其中哪些是你想要哪些是你應當去避免的。
通過仔細的分析論證后才要去多實踐。
不要忘記想象和現(xiàn)實永遠是會出現(xiàn)不相符的，所以我們要通過大量的在現(xiàn)實中的實踐，去不斷總結(jié)經(jīng)驗，最后篩選出最理想的結(jié)果。
我想這是一套拍攝好照片的思路，其中“多思考”是最重要的!簡單的三個字包含了太多人生的意義。
攝影從始至終記錄的都不是別人，而是你的人生。
常有朋友問我，攝影是一種什么感覺?我就常常對他們說:“攝影的感覺其實就在你心里面的一種快樂”。
我常常覺得：攝影就像一盞燈，當你為別人點亮一盞燈，那光芒，那憐憫他人的力量，也將照亮你的內(nèi)心。
這種感覺只有自己才能感覺到，攝影就是給別人快樂的時候自己也應該是快樂的，而這種快樂常常是樂在其中。
我現(xiàn)在的攝影設備不能算好，技術(shù)也不能算很精良，但我終于明白了一個道理：攝影其實很簡單，按一下快門就是了。
按快門的確很簡單，但知道何時和在什么地方按快門，按快門之前如何設定好各種參數(shù)，并不簡單。
之所以告訴自己這個，是要告訴自己，不要太癡迷于技術(shù)，技術(shù)是有限度的，攝影說到底在于一種對生活體驗的一種反應，感覺更重要，快樂也重要。
攝影的快樂是什么?攝影的快樂就是自己給自己的意外獎賞，‘常記一二，忘記八九”就是記住生活中最快樂的一兩件事，忘記生活中最痛苦的八九件事。
這樣你才可以有自己的一種生活態(tài)度，而這種生活態(tài)度，會讓你勇敢的生活下去，也會讓你的生命更加的堅強和快樂。
攝影的快樂有時也是一種體驗，攝影不需要太多的藝術(shù)天分，很容易上手，但要精通卻很難，它需要不斷的思索和實踐，然后慢慢地尋找那種感覺，那種“就在那里”的感覺。
攝影確實很簡單，按一下快門就是了，普通人都會。
但好的攝影師和普通人都在按快門，出來的照片感覺卻大不一樣，原因就在于取景框背后的那雙眼睛和那個頭腦不同。
攝影師再按快門之前，已經(jīng)知道自己想要什么照片，以及那是一張什么樣的照片了。
對于攝影師而言，技術(shù)已經(jīng)不再是問題了，問題在于，你在按快門的那一刻，你在哪里?你看到了什么?你想到了什么?可以說，一幅好的照片是一個人的視角和品味的體現(xiàn)，同樣的風景，在不同的人的眼中是不一樣的，可以說：照片是一個人思想的聚結(jié)。
好的攝影師就是在好照片發(fā)生時在場并按下了快門的人。
“文章本天成，妙手偶得之?！睌z影更是如此，攝影沒有創(chuàng)造出什么，只是記錄了些什么，至于記錄的是什么，就看你的眼光和思想了。
真正好的照片，是有思想和情感在里面的照片，技術(shù)好當然是錦上添花，但技術(shù)背后的觀察和思考，才是攝影真正的樂趣所在。
徘徊在攝影的樂趣的感覺里，常常有一種快樂的健康的心態(tài)，因為快樂，所以簡單，因為簡單，所以平凡，因為平凡，所以有愛，因為有愛，所以幸福。
攝影的快樂是一種態(tài)度，它沒有一定的方向，也沒有不變的格言，它在自己的感覺里，它在自己的意念中，它在每一個人的心里。
如果你感覺生活是美好的——那你就是幸福的，如果你感覺自己是快樂的——那你也是幸福的。
不同的生活態(tài)度決定著你的快樂和幸福，健康積極的生活態(tài)度會給你的生命帶來雨露的滋潤，而消極悲觀的生活態(tài)度會讓你的生命更加的灰暗和蒼涼。
選擇什么樣的理想，就會選擇什么樣的一種生活方式，選擇什么樣攝影的感覺，就會有什么樣的人生理念。
攝影的感覺是給人想象的，愉悅的。
印象的也好，現(xiàn)代的也好，朦朧的也好……只是大家對畫面的理解。
夢里尋它千百度，驀然回首，快樂的感覺原來就在我們每個人的心里面。
攝影課的心得體會篇四
攝影是大眾的攝影、普及的攝影、藝術(shù)的攝影，攝影更是技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的攝影。在日常生活中，很多人并不是很了解攝影，也不太懂攝影，認為攝影是很簡單的事情，對攝影認識粗淺。作為一個從事攝影十余載的發(fā)燒友來說，實踐和經(jīng)驗告訴我，攝影是一項專業(yè)性很強的技術(shù)工作。雖然攝影本身具有娛樂的作用，但它絕不是娛樂性的工具。攝影是兼具文化性與藝術(shù)性內(nèi)涵的一種高層次的藝術(shù)。
近幾年，由于數(shù)碼相機的發(fā)展與普及，我在外出采風時漸漸地發(fā)現(xiàn)，喜歡攝影、熱愛攝影的朋友越來越多，達到了普及的程度。經(jīng)常有學生、朋友和同事向我討教、咨詢?nèi)绾闻某鰸M意的攝影作品。我的回答是，要想拍出好的、滿意的、具有審美價值的攝影作品，首先要了解攝影，了解攝影的功能和作用，從而對攝影形成正確的認識。因為只有首先在思想意識里對攝影藝術(shù)有了正確的定位和理解，才有可能真正懂得攝影，這是拍出優(yōu)秀的攝影作品的前提和基礎(chǔ)。
那么攝影到底有什么功能和作用呢？我認為主要體現(xiàn)在三個方面，首先是認識和認知作用；其次是宣傳教育和社會作用；三是審美、欣賞和娛樂作用。攝影同繪畫同屬于藝術(shù)的范疇，與之不同的是，攝影是用照相機這種特殊的工具來記錄自然和社會生活的千姿百態(tài)的。
攝影看似容易，說簡單也簡單，把照相機拿來，一按快門就是一張影像，就是這么簡單。但是，這個簡單的過程中，存在著復雜的技術(shù)因素在里面，并不是簡單的事。
但是，如果想拍出一張好的照片就不容易了。成為一張好的照片即合格的照片，起碼要具備四個要素，即主題突出、影像清晰、構(gòu)圖完美和曝光準確。這四個要素雖然聽起來簡單，但是做好也不容易，涵蓋的內(nèi)容也比較復雜。比如，要做到“主題突出”，除了要明確主題，還要在拍攝的過程中進行思考，在畫面中想要表現(xiàn)的內(nèi)容是什么？在畫面中如何使主題內(nèi)容表現(xiàn)的更加明確？對于畫面的影像，務必要做到使畫面的視覺效果良好，內(nèi)容清晰可見。這就要求畫面不是虛影像的，更不是模糊不清的。而做到這一點，扎實的持機基本功是起碼的前提。至于構(gòu)圖，就不僅是純粹的技術(shù)問題了，還要求攝影者具有一定的美學知識和藝術(shù)修養(yǎng)。如何將人、景、物安排在畫面當中以獲得最佳布局，使內(nèi)容所構(gòu)成的一定內(nèi)部結(jié)構(gòu)得到恰當?shù)谋憩F(xiàn)，這對攝影者的要求很高。只有內(nèi)部結(jié)構(gòu)和外部結(jié)構(gòu)得到和諧統(tǒng)一，才能產(chǎn)生完美的畫面。曝光則要求使正確的影像再現(xiàn)景物現(xiàn)場。這里面涉及到對光的認識和色彩的感受，也需要攝影者兼具技術(shù)水平與藝術(shù)修養(yǎng)。準確的曝光決定著畫面的完美和色彩的飽和。
對于一張合格的照片，這四個因素缺一不可。而如果進一步提高要求，想拍出一張具有藝術(shù)欣賞價值的作品來，那就更難了。首先，要求攝影者具有一定的攝影理論基礎(chǔ)知識，具備攝影方面的常識。同時，要將攝影技術(shù)、攝影技巧運用得得心應手。這兩點是可以通過長期的實踐和學習逐漸積累起來的，也可以認為是能夠通過攝影者自身的努力和積累達到的技術(shù)性目標。
但是，僅此兩點顯然是無法拍出高質(zhì)量的攝影藝術(shù)作品的。因為攝影本身所具有的藝術(shù)屬性決定了它的圖像的產(chǎn)生必須以藝術(shù)的構(gòu)思、出眾的審美力及強烈的創(chuàng)作欲望為核心條件。
所謂藝術(shù)構(gòu)思，即以藝術(shù)的視角表現(xiàn)主題思想，這要求攝影者在拍攝之前或是在拍攝期間就要做好構(gòu)思，如何使畫面表現(xiàn)的更加完美。審美能力是攝影師或者說出色的攝影師必須具備的素質(zhì)。在攝影創(chuàng)作的過程中，用美的眼光去看世界，能在自然的環(huán)境中發(fā)現(xiàn)美，在眼前的攝影過程中找到美，這是彌足珍貴的。對于攝影人而言，創(chuàng)作欲望和創(chuàng)作熱情更加可貴。我認為這和愛好或者說對攝影的認識和重視的程度有很大的關(guān)系。攝影創(chuàng)作要能吃苦，要經(jīng)常出去采風，就像畫家要經(jīng)常出去寫生一樣。坐在家里是不能進行攝影創(chuàng)作的，更不會有藝術(shù)作品的產(chǎn)生。
那么到底怎么樣才算是真正會攝影呢？我想，攝影大概可以分成三個層次，這三個層次是逐一遞進的，也是一個真正的攝影師必須歷經(jīng)的過程。
第一層次是“會”攝影。在這個層面里又包含兩點：一是似會非會，多指普通人，只知道拿相機拍照，并不懂得怎么拍和如何能把照片拍好。二是“會”攝影，能夠拍出一張合格的照片。
第二層次是“懂”攝影。這要求攝影者懂得一定的基礎(chǔ)知識、攝影理論、美學知識，并運用攝影技術(shù)、技巧創(chuàng)作出理想的、完美的藝術(shù)作品。
第三層次則是進入攝影的更高境界。將攝影創(chuàng)作與攝影藝術(shù)及技術(shù)融化為一體，創(chuàng)作出具有一定藝術(shù)價值的攝影藝術(shù)作品。這一點使我想起了佛家禪宗的一句話：“看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山還是山，看水還是水”。這句話的意義深刻，內(nèi)涵深遠。要想把此話參透即可進入藝術(shù)的最高境界。
總之，攝影既是一門高雅的空間藝術(shù)，也是歷史瞬間的永恒。一幅好的攝影作品，往往凝結(jié)著人們對歷史的銘記、對現(xiàn)實的珍愛和對美好未來的渴望。方寸之間，記載著一幕幕自然的美景和生活畫面。通過作品，可以讓我們進一步認識自然，認識社會，認識人類自身。
一幅好的攝影作品不僅對現(xiàn)實社會產(chǎn)生影響，還可以作為歷史的見證去影響后人，使人們在審美愉悅中，陶冶情操，凈化心靈，提升價值與品位。而攝影師的能力就是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉(zhuǎn)化為不朽的視覺圖像。
“影像從欣、影像從辛、影像從新、影像從心”——這就是我十幾年來從事攝影創(chuàng)作的感悟，愿與同樣喜歡攝影、癡迷攝影的朋友共勉：
影像從欣——欣欣而來，欣欣幸之；
影像從辛——不畏艱辛，不畏困苦；
影像從新——不斷創(chuàng)新，不斷超越；
影像從心——用心體驗，用心創(chuàng)作。
這是我對十幾年來攝影創(chuàng)作和實踐的感受，也是對攝影新的認識和理解。
攝影課的心得體會篇五
選課的時候本來不想選攝影技藝這門課程的，主要因為我沒有相機，連普通的數(shù)碼相機都沒有。但是由于我個人對攝影的喜愛與對拍出好照片的向往，最后我選擇了這門課。幸運的是，這門課不但教會我許多拍攝的技巧，更讓我知道不是只有高檔的相機才能拍出好照片。
攝影的技巧就像萬花筒里的星星，稍微調(diào)一下，意味無窮。上完這門課，我不敢妄談攝影技巧了，有些拍出來的照片我用ps都做不出那種感覺。但在技巧方面有幾個應該注意的小常識。如快門在不同天氣下的不同調(diào)節(jié)，當出現(xiàn)快門不夠快的時候，就要看一下現(xiàn)在的光線是否強，如果不夠強請調(diào)下你的iso感光度，越高快門速度越快，當然也有他的弊端，那是什么了，這也就意味著圖片的噪點越多，所以并不是什么都是最高的就好，根據(jù)你的需求來調(diào)節(jié)，天色有些暗用400左右，如果太黑就用800－1600，不過這樣的照片就要后期降噪處下（我個人不愿將單反拍出的照片做后期）。還有光圈方面，這樣來理解，大光圈進光量多，快門速度快，虛化的背景漂亮，多用與人物特寫，小光圈進光量少，快門速度慢，拍攝時間長，適合夜間拍攝風景照片，一定要用三角架，如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話，可以不用，這樣就意味著照片特別清楚，沒有虛化的背景效果，色彩飽滿，這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小，根據(jù)你想要的效果來調(diào)節(jié)。記得課上一個同學講他的照片，是關(guān)于蘆葦?shù)?，調(diào)大光圈，虛化背景，拍出的蘆葦真的很漂亮，而且他的光線用的也非常到位，真想有機會和他pk一下（等我有單反再說吧），不過他的構(gòu)思才是讓我最欽佩的地方，多種蘆葦姿態(tài)，發(fā)人深思的解釋，一個字，“牛”。
攝影課的心得體會篇六
作為一門藝術(shù)課程，攝影課程在生活中有著廣泛的應用。通過這門課程的學習，我們可以了解攝影的基本知識和技巧，能夠掌握相機的使用方法，進而將生活中的美好通過相機記錄下來。在我的攝影課程中，我學到了許多知識和技能，也收獲了不少感悟和體會。
第一段：學習攝影的意義
在攝影課上，我們能夠?qū)W到拍攝照片的基本技能和方法，了解相機的構(gòu)造和原理。通過這些基礎(chǔ)知識的學習，我們能夠更好地捕捉生活中的美好瞬間，用照片記錄下來。對于我這樣一個喜歡旅游的人來說，學習攝影課程非常有意義。我可以用相機記錄下旅途中遇到的人和事，讓照片變成一個美好的回憶。
第二段：拍照技巧和構(gòu)圖
在攝影課程中，我們學到了許多拍攝照片的技巧和構(gòu)圖知識。例如，對焦點的選擇和角度的調(diào)整。這些技巧在拍攝照片時非常重要。通過技巧和構(gòu)圖的學習，我能夠更好地把握場景的要點，記錄下生活的美好瞬間，讓照片更加生動、有趣。
第三段：攝影的藝術(shù)性
攝影作為一門藝術(shù)，除了技術(shù)和方法以外，還需要藝術(shù)感和理解。在攝影課程中，我了解到了許多關(guān)于攝影藝術(shù)的知識，例如拍攝黑白照片和色彩搭配等。這些知識的應用讓我的照片不再僅是紀錄照片，而是一張張藝術(shù)作品，讓我更加熱愛這門藝術(shù)。
第四段：影響思維方式和觀察力
學習攝影課程不僅僅是拍照技巧的掌握，還影響了我的思維方式和觀察力。在拍照時，我需要認真觀察周圍的環(huán)境和場景，從中發(fā)現(xiàn)美好的瞬間。這種思維方式和觀察力可以應用到我的生活中，敏銳的觀察力讓我更加善于發(fā)現(xiàn)生活中的美好與欣喜。
第五段：結(jié)合生活與實踐
在攝影課程中，我們的老師總是鼓勵我們結(jié)合生活和實踐來學習攝影。我也積極嘗試著在生活中應用攝影課程中的知識和技巧，如在旅行中用照片記錄美景，或者拍攝一些日常生活中的小物件。這樣可以讓我越來越喜歡攝影，同時也讓我感到這門課程的魅力所在。
總結(jié)：通過攝影課的學習，我掌握了攝影的基本技能和構(gòu)圖知識，同時也感悟到了攝影的藝術(shù)性和應用范疇，這對于我的生活和未來的探索都有了積極的影響。我深深地感悟到攝影課程的意義和價值，也將持續(xù)學習這門有趣的藝術(shù)課程。
攝影課的心得體會篇七
不知不覺，大學第一年就結(jié)束了。暑假也來了，大家都很興奮，因為要回家了。在外的孩子都想家啊!親人，老友，家鄉(xiāng)的各種美食都是大家迫不及待回去的理由!而我，卻決定留下來!這不是一時心血來潮，而是“早有預謀”了，哈哈!在寒假結(jié)束后，重返學校時，我就已經(jīng)和家里人商量好，今年暑假不回家了，找份工作，賺點小錢，養(yǎng)活自己!我最初的想法是：不回家就可以省下一千塊錢左右的路費，如果打工賺的錢除去生活費有剩余，我就可以去旅游了，繼續(xù)到外面的世界看看，欣賞大自然的山山水水，領(lǐng)略各地的風情!想法總是那么的美好，那么單純。但現(xiàn)實卻是不適人意。
暑假結(jié)束前，就和同學一起出去附近商圈找暑假工。信心滿滿，本以為不難找的。結(jié)果一問，人家不是不要暑假工，就是已經(jīng)招滿了。稍微有點落寞，回到學校繼續(xù)準備考試。但同時自己也在網(wǎng)上一些網(wǎng)站開始hunting job。網(wǎng)上的招聘信息很多，而且暑假工貌似很搶手，工資待遇也不錯，信心又一下滿起來了。但是，原來這些信息都是中介公司在網(wǎng)上發(fā)布的，而且“特意”為大學生“量身定做”的。我去過一家公司面試，有很多和我一樣的學生也去面試。聽其一番介紹，可以這樣說，你交錢，你有時間，你就有工作可以做!!!被告知要至少交四百左右的錢，我果斷地拒絕了。這下我心灰意冷地回到學校，找個工作還這么難啊!!但上天似乎還有一絲“可憐”我的意思哈，回到學校后，一同學就告訴我學校的帶薪實習還需要兩名男生去一家攝像館，我立馬抓住此機會了。之前有去報名帶薪實習的項目，但沒被選上。這樣，心中的石頭就卸下了!!就只等待去上班了!
在去單位實習之前，學校給大家組織了一個動員大會，在會上，老師給大家打“預防針”，教大家做好心理準備，因為我們不是去享受的，而且外面的世界也不像學校一樣平靜，外面的人也不會像同學們單純。確實，大家一直都說外面的世界很美好，也很復雜，很殘酷!究竟是怎么回事，估計只有等我們進去了才知道!雖然在薪水方面，這份工作不咋地，但一想到這是一份正當?shù)模挥脫谋或_的工作，而且順便也是一個積累社會經(jīng)驗的好機會,我就滿足了!!!這樣總比 暑假回到家里當 “飯桶”好!好好珍惜機會吧!!!
七月十三號，我們開始到單位實習了。早上一直下著小雨。工作單位離學校有一個小時的車程，雖然是九點去報到，但我們還是決定七點左右就出發(fā)，提前到那等待單位的安排。結(jié)果我們的決定是對的——雨天路上大塞車!雖然還有一個小時才會報道，但突如其來的堵車還是讓我們幾個緊張起來!幸好車堵得不是很厲害，我們還是提前到那了!下雨，堵車，第一天上班就有小小的考研了，呵呵。。。
到達單位后，我們先是等了差不多一小時后，單位才正式給我們分配工作!我們五個人一起去，其中一女同學去前臺，另一女同學去管理服裝，一男同學會ps技術(shù)被派去電腦部了，我和瀟瀟就去了攝影部當攝影助理。
攝影助理，聽起來不錯的，其實就是給攝影師打打下手，給客人傳一下道具，整理一下衣服，打一下燈光。。。工作，說實在的，不會很累，但一干起來就很少停下休息，因為客人都在樓下等著。有一次，我從九點上班開始就接單，一直到下午六點半才結(jié)束，中間只休息了半個小時，因為我吃飯了!剛開始真的很不習慣中午沒睡覺，就去干活，犯困得很厲害。在大學里面真的是太寵自己了，生活過得那么滋潤，一出學校，才知道原來中午小憩一會不是每個人都可以享受的。但是，我的攝影師都沒休息，也還在盡職，比我還累，一想到這些，我就盡量讓自己打起精神，集中精神，好好做好自己的工作!!!一般周末是我們最忙的時候，大家放假才有時間來拍照。當然有時候也有很清閑的時候，記得第一天上班的時候，下午三點多就結(jié)束了拍攝的工作，做完每個人負責的清潔區(qū)域后，還有一個多小時才下班。我們就一直等到五點半才回家。
當時我們都很累了，第一次走進不是學校的單位去干活，才知賺錢的不容易啊，才體會父母養(yǎng)家的艱辛啊，確實我們是該好好珍惜我們父母給我們的一切!!
攝影心得體會篇4
攝影課的心得體會篇八
攝影是一門藝術(shù)，通過鏡頭捕捉瞬間，記錄生活，傳遞信息和情感。而曝光則是攝影中至關(guān)重要的一環(huán)，它決定了作品的明暗程度和光影效果。在我多年的攝影實踐中，我逐漸體會到曝光的重要性，掌握了一些技巧和心得，下面我將與大家分享。
首先，理解曝光的基本概念是非常重要的。曝光是指鏡頭接受光線的時間和光線強度的綜合，通過快門速度、光圈和ISO來進行調(diào)節(jié)。正確的曝光能夠保證圖像的明暗分布均勻，細節(jié)清晰可見。因此，了解光線和曝光之間的關(guān)系是學習攝影曝光的第一步。
其次，了解光線條件對曝光的影響。在不同光線條件下，拍攝到的效果會有很大的差異。例如，在強光照射下，曝光過度會導致圖片過于明亮，丟失細節(jié)；而在暗光環(huán)境下，曝光不足則會導致圖片過于黑暗。因此，我們需要根據(jù)具體的光線條件調(diào)整曝光參數(shù)，以保持圖像的細節(jié)和表現(xiàn)力。在強光條件下，可以選擇較快的快門速度和較小的光圈來控制曝光；在暗光條件下，可以使用較慢的快門速度或調(diào)高ISO來增加靈敏度。
另外，考慮到主題的曝光需求也是非常重要的。不同的主題有著不同的曝光需求。例如，拍攝夜景時，我們希望能夠突出建筑的燈光效果，同時保持黑夜的氛圍，這時可以選擇較長的快門速度和較小的光圈來捕捉到光線的細節(jié)；而在拍攝人像時，我們希望能夠突出人臉的細節(jié)，這時可以選擇較快的快門速度和較大的光圈來保持良好的焦點和曝光。因此，根據(jù)主題的特點和要表達的意境，靈活調(diào)整曝光參數(shù)，可以得到更好的拍攝效果。
此外，利用曝光補償功能可以幫助我們更好地掌控曝光。在一些特殊情況下，鏡頭的曝光判斷可能會有誤差，導致拍攝出來的圖片過曝或者欠曝。這時候我們可以通過曝光補償功能來進行微調(diào)。如果拍攝的場景過度明亮，則可以進行負曝光補償；如果場景過于暗淡，則可以進行正曝光補償。通過合理使用曝光補償功能，可以使圖片的明暗分布更加均勻，并準確表達攝影師的意圖。
最后，總結(jié)經(jīng)驗，不斷實踐是提高曝光技巧的關(guān)鍵。在攝影中，只有不斷實踐和總結(jié)經(jīng)驗，才能不斷提高自己的技術(shù)水平。利用曝光作為一種表現(xiàn)手段，我們可以通過不同的曝光參數(shù)來創(chuàng)造出多種不同的效果，展現(xiàn)出我們想要表達的主題和情感。同時，也要多與他人交流，學習他們的經(jīng)驗和技巧，吸取他們的優(yōu)點，不斷完善自己的攝影技能。
綜上所述，掌握曝光是攝影技術(shù)中至關(guān)重要的一環(huán)。通過了解曝光的基本概念，了解光線條件對曝光的影響，考慮主題的曝光需求，靈活運用曝光補償功能，并不斷實踐和總結(jié)經(jīng)驗，我們可以提高自己的曝光技巧，創(chuàng)造出更具表現(xiàn)力和藝術(shù)性的攝影作品。攝影曝光是一門細致、技術(shù)性和創(chuàng)造性相結(jié)合的藝術(shù)，希望每一個攝影愛好者都能夠通過不斷學習和實踐來完善自己的曝光技巧，創(chuàng)作出更好的作品。
攝影課的心得體會篇九
從小就對攝影有一種好奇，但僅僅只是好奇一直沒有進行系統(tǒng)的學習實踐。終于在大一這一學期學校開設了新聞攝影這門科目讓我第一次有系統(tǒng)的接觸到了攝影這門科目。說攝影是一門科目其實也是一種技術(shù)更可以說是一種藝術(shù)，讓很多人都熱愛都為他奮斗的一種藝術(shù)。新聞攝影做為一種視覺新聞，是新聞形象的現(xiàn)場攝影紀實，是以圖文結(jié)合的方式，傳遞新聞信息的攝影種類。新聞攝影只是攝影的一個小部分但是他有很多值得學習需要我們掌握的東西。
通過這一個學期的學習，我初步掌握了新聞攝影方面的基礎(chǔ)知識，只能說是悄悄的入了門。了解了如何在攝影的基礎(chǔ)上找到新聞的價值，知道了形象和意象的區(qū)別，知道了新聞攝影在大眾傳播中的現(xiàn)實意義，知道了什么樣的作品才能稱得上是新聞攝影作品，知道了新聞攝影作品和藝術(shù)攝影作品的異同點。通過不停的出去拍照也摸索到了一定的經(jīng)驗，在多少次被拒之門外和趕出會場的委屈和無奈中更體會到了新聞攝影的艱辛。
但是這些并沒有嚇倒我反而更加讓我對攝影這個人類有史以來最偉大的發(fā)明之一愈發(fā)的著迷，攝影對于光影技術(shù)的運用;照相機的各種鏡頭的應用;照片的表現(xiàn)手法;獨幅照片組照系列照片的分別與特點;新聞攝影對于主題形象和構(gòu)圖原則的追求;新聞攝影對于情感表達的獨特手法;新聞攝影給予新聞活力讓現(xiàn)場直擊呈現(xiàn)在受眾的眼前;新聞攝影讓今天的新聞變成歷史永駐;新聞攝影作品的標題擬定;為自己的新聞攝影作品加入說明。這些都讓我迷失讓我有了進一步探索學習的動力。
這個學期在剡老師的帶領(lǐng)教導下，我們逐漸從一個新聞攝影的門外漢變成了有緣人，從一個只會文字表達的落后新聞人變成了一個能拍能寫能文能武的全能新聞人，從一個只會拿著卡片機到處亂轉(zhuǎn)的浮躁年輕人變成了一個懂得運用光影技術(shù)懂得運用不同的鏡頭來塑造不同的形象的攝影初學者。我相信只要今后繼續(xù)在新聞攝影和攝影方面發(fā)展下去我們就一定能從一個初學者變成一個老手變成一個專業(yè)人士，讓我們完全掌握攝影這門技術(shù)并進一步弘揚攝影這門藝術(shù)。
雖然在拍攝中我遇到了很多問題，但同時也學到了很多實際拍攝的經(jīng)驗，技巧與方法。
由于準備工夫比較充足，所以在拍攝的過程中我很快就熟悉了攝影的一些簡單技術(shù)，并且逐漸地得到提升，也正因為如此，我漸漸地對攝影活動產(chǎn)生了興趣。在拍攝過程中，我通過景深的調(diào)節(jié)、鏡頭的焦距變換、取景的范圍與曝光系統(tǒng)的使用等一些比較簡單的攝影技術(shù)按時完成了我的作品。
經(jīng)過攝影活動，我有些感觸，人生的百態(tài)都可以通過鏡頭表現(xiàn)出來，為人們所知。
在鏡頭中，我看到了農(nóng)民工工作的辛勞和對待生活的心酸與無奈，夕陽西下，是該和家人團聚回家的時候，自己卻漂泊在外，用汗水和健康來換取孩子的學費，家庭的日常生活費用?？吹搅诵傊魅诵量嗟膭谧?，不管風雨飄搖，依然專注于自己的工作，而賺取微薄的錢財，來支撐全家人的生計。
在生活中有許多微妙的細節(jié)，我們要抓住時機，盡量去捕獲。與此同時，還要在拍攝的同時，盡量增加對其他作品的觀摩學習，有的時候就是一個很好的啟發(fā)，再結(jié)合自己的體會和感受，會拍出好的作品來只是早晚的事情。
感謝攝影感謝新聞攝影感謝教導了我們一學期的剡老師感謝那些配合我們實踐的可愛的人是你們讓這個學期的課生動是你們讓攝影不僅僅是攝影也感謝那些不配合我們實踐的人們，是你們讓我們得到的不只是新聞攝影知識讓我們了解工作的艱苦社會的殘酷，是你們讓我們一直保持著奮斗的精神和繼續(xù)下去的動力。
攝影課的心得體會篇十
要想拍出一幅成功的人像攝影作品是很不容易的，其中包含了攝影者的智慧。技巧和辛勤的汗水。
一幅成功的人像攝影作品，至少必須滿足以下兩個條件：一是外形〝肖〞，二是內(nèi)心〝真〞。攝影者通過化妝。造型。用光和配景等技術(shù)手段，讓被攝者的精神。氣質(zhì)和性格特征得到瞬間的準確表現(xiàn)，便可達到生動傳神的效果。怎樣才能拍出成功的人像攝影作品來呢？具體說應把握好以下三點：
拍攝前，攝影者應充分了解和研究被攝者的情況，找出其性格。氣質(zhì)特征。拍攝時應采取最有效。最自然的'引導方法，讓被攝者進入到一種特定的理想心境，讓他自己將本人真正的性格。氣質(zhì)和精神境界，自然地流露出來。這時，攝影者抓住瞬間按下快門，記錄下被攝者的神韻和風采，一張成功的人像攝影作品隨即問世。
比如，體型苗條的姑娘適宜拍全身像；背駝腿跛的老漢適宜拍正面端坐的半身像。至于拍攝胸像。頭像和臉部特寫，更是頗有門道。如闊臉型者拍頭像，不宜采用正面光和從正面角度去拍攝；長臉型者。
宜從略偏高或略偏低角度拍攝，主光位置要低，務必使被攝者的鼻下。眉骨下和額頭下不留下濃重陰影；臉部不對稱者，切忌正面拍攝，可將鏡頭對準其臉部較美的那一面，而將其不太理想的一面藏于陰影之中。這樣，方可〝丑者變美，美者更美〞。
比如，兒童宜采用平拍或仰拍，并用反差柔和的軟質(zhì)光從正面或前側(cè)面進行照明，使其皮膚圓潤嬌嫩，更顯得天真可愛；成年男子適采用側(cè)光，取簡潔有力的姿勢拍攝，以展現(xiàn)其陽剛之美；中年女性采用柔光鏡拍攝，可消除其臉上皺紋。雀斑，并取穩(wěn)重端莊姿態(tài)，以表現(xiàn)其含而不露的成熟美；對年輕姑娘拍攝則一般無限制，各種表現(xiàn)形式均可采用，關(guān)鍵是其姿勢要符合人物的個性特點；對羸弱瘦削的老人，宜采用平視角度，結(jié)合正面光為主的照明拍攝頭像，而對腰粗體胖的老人，用稍微仰一點的拍攝角度和對比強烈的側(cè)光照明方式拍攝全身像，均可獲得較為理想的人像攝影作品。
〝紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行。〞相信通過認真學習理論，反復實踐和不斷總結(jié)，你一定會拍攝出許多成功的人像攝影佳作。
攝影課的心得體會篇十一
攝影是一門藝術(shù)，一門記錄生活與美的手藝。我一直都很喜歡攝影，通過這個愛好，我學會了用鏡頭記錄生活，也受益匪淺。在長期練習的過程中，我深刻地體會到了攝影的魅力和意義。在這篇文章中，我將分享我在攝影過程中的心得和體會。
第一段：攝影中的興致
作為一名攝影愛好者，我最喜歡攝影帶來的那種興奮感和好奇心。每當我拍攝時，我會專注于我的鏡頭，尋求最好的拍攝角度和光線。在這個過程中，我的思維和創(chuàng)造力變得更加靈活，攝影帶給了我更多的靈感和創(chuàng)意。
另外，我也樂于于挑戰(zhàn)自我，去探索新的領(lǐng)域和技巧。無論是拍攝風景、人像還是紀實攝影，我總是會帶著好奇心去探究未知的領(lǐng)域。這些攝影挑戰(zhàn)可以幫助我更好地提升技術(shù)和理解攝影藝術(shù)。
第二段：攝影中的細節(jié)
攝影是一門細節(jié)活，每一個細節(jié)都可以影響著整個作品的呈現(xiàn)。因此，在拍攝時，我會非常注意細節(jié)，例如光線、構(gòu)圖和舞臺設計。通過對這些細節(jié)的著重關(guān)注，我可以拍攝出更好的畫面和更生動的瞬間。
同時，我也會利用后期處理技巧加強拍攝作品的效果。例如，我在調(diào)整曝光、對比度和清晰度時，會更加注重細節(jié)的呈現(xiàn)。這些精細的處理技巧，可以使攝影作品達到更好的效果。
第三段：拍攝心態(tài)
在攝影前，保持良好的心態(tài)至關(guān)重要。消除緊張和不安可以更好的拍攝出好的作品。在拍攝時，我會調(diào)節(jié)自己的情緒、氣氛和態(tài)度來達到更好的表現(xiàn)。這種心態(tài)上的調(diào)節(jié)往往可以讓你在拍攝的過程中深入精神的世界，提高攝影作品的質(zhì)量。
第四段：孜孜不倦的精神
攝影需要耐心和堅持的精神。要拍攝一張完美的攝影作品絕不是一帆風順的。容易出現(xiàn)的問題如光線、構(gòu)圖、模特動靜，需要我們不斷地調(diào)整和嘗試。雖然有時我們可能會失望，但保持積極向上的心態(tài)和堅持下去的精神，是成功攝影至關(guān)重要的一步。
第五段：攝影的意義
攝影在我生活中扮演著相當重要的角色。通過我自身拍攝所得的作品，我可以回顧自己的成長歷程，回憶那些美好的瞬間。攝影雖然是一個個短暫的瞬間，卻留存著長久的回憶。同樣的，也能夠抓住那些年少輕狂時的情懷和感覺，留作紀念。
攝影帶給我的不單簡單是記錄生活的手段，更是讓我了解自己、理解世界，成為一個更優(yōu)秀的自己的過程。因此我相信，攝影讓我的人生變得更加豐富和有趣。
攝影課的心得體會篇十二
拍照圈里的冤家太都不以名利為念，他們或功成名就，以熏陶情操;或喜愛旅游，把它當生產(chǎn);更多的人是熱愛糊口、酷愛天然，借山川人物花鳥蟲魚杼發(fā)情懷。大師在一起，或討論器材，或講講創(chuàng)，更多的時候是詩酒唱和，不著邊際的，是個很乏味的圈。但我是個對事物觀其大概馬虎而不求甚解的人，即便在緊張的工中，也是做一做、停一停，東張西望，喜歡以傍觀的身份觀賞事物。弄個小相機，混在他們中間，沒有若干品交待，只能寫這篇文字搪塞。
糊口中風景從我們身邊掠，咱們震撼、沖動，用鏡頭把它記錄上去，凝固成永恒的剎時。對攝影快樂喜愛來說，相機是他的情人，對她訴說著人生路上的萬種風情。攝影喜好是一群幻想主義，他們尋求最好的東西、最美的場景、絕佳的時機拍出最好的照片。每每看到攝影師對著一個場景，重復構(gòu)圖，不竭調(diào)解曝光組合，以求獲得最好的效果。他們要將本身的人文感受傳播給我們，提練出詩的意境。
天下上沒有第二個職業(yè)象攝影一樣，工和享受連系得如完滿。披星帶月摸黑上山，只為等待日出時那靜靜綻開的彩霞、云蒸霞蔚的春霧、肅穆肅穆的遠山，在朝陽噴薄而出的瞬間，完成他們的創(chuàng)。他們是為工辛勞呢，還是為享受這視覺的盛宴而愿意呢?家庭主婦若是僅僅是本人一個人用餐，飯菜每每做得很簡樸，愛廚房就是愛家人。攝影來不及細細咀嚼這視覺的盛宴，選擇最美的打包帶給咱們年夜眾。糊口中從來不不足美景，而不足的是發(fā)現(xiàn)。
攝影師們訓練有素的目光通構(gòu)圖和光影的使用，把咱們屢見不鮮的東西拍得竹苞松茂，付與它們思維。因，經(jīng)常有人驚嘆：拍出來的照片比實景美。攝影師把美景分化成一個個瞬間，反復對照把玩，真是享用美色的妙手啊!最好的場景也好，最好的時刻也好，對攝影師來說，都不是最難的。難的是抓拍糊口的剎時。他們是一群獵人，時刻籌辦捕獲生存中的漂亮，從閃電劈裂的天穹到煙花綻放天空，從舞臺精美的造型到賽場碰撞的雄姿。要取得一張好的照片，我認為必要“四美具，兩難并”，一美是構(gòu)圖造型美。
拍攝主體或大或小、或圓或偏，咱們通構(gòu)圖使其位置恰當、能干顯眼、與前后景搭配得交相輝映，這離不開點線面、透視、投影的矯捷運用。二美是光影景深美，光影是圖片的魂靈。沒有光的強弱反差，只是把主體的影像留下來了，那是照像，而不是藝術(shù)照片。在光影的幻化中，主體才能顯露出質(zhì)感、滄桑感和律動感。同一個場景，核心的不同，存眷的影像部位分歧;景深差別，清晰的局限分歧。
由于如許，平面的圖片有了立體的覺得。三美是場景剎時美。鏡頭中的動物(日、月、云、人、畜、車等)，都運動到了最佳地位，把這奇麗的剎時定格下來，這是最難等到的。四美是提練主題美。好照片要有好名字，取名的程就是提練主題的程。做到胸中有數(shù)，先有主題再拍攝，或見景生情、因情取景都是能夠的。兩難并是指拍攝和制都很重要。數(shù)碼單反相機拍出的照片須要舉行后期制，調(diào)解亮度對比度、色階、白平衡，乃至進行一些修補。
而真正的藝術(shù)照片，還要舉行深刻的加工。攝影師并不是一群駱鳥，只是動地期待著生涯中優(yōu)美剎時的出現(xiàn)。他們經(jīng)常締造美景。布景、燈光、擺拍是締造美景，操縱各類制圖軟件對數(shù)碼相片舉行后期制，更是如。這是一個光和影的魔幻天下，很多攝影師沉溺。有人認為，ps和避孕術(shù)一樣，是改動人類生活的重大創(chuàng)造。不我以為，ps既是攝影的高層次，是對拍照這個“遺憾的藝術(shù)”的須要彌補，也是攝影的誤區(qū)，度的制使照片失真，失去了拍照藝術(shù)的根本。
人生的價值在創(chuàng)造。一個人不管他的年歲多小，不再學習了，他就進入了老年;不再創(chuàng)造了，對這個社會就沒有什么代價了。我也盼望更多的`朋友進入文學和攝影的殿堂，為我們的生活增添更多的美。
攝影課的心得體會篇一
拍照圈里的冤家太都不以名利為念，他們或功成名就，以熏陶情操；或喜愛旅游，把它當生產(chǎn)；更多的人是熱愛糊口、酷愛天然，借山川人物花鳥蟲魚杼發(fā)情懷。大師在一起，或討論器材，或講講創(chuàng)，更多的時候是詩酒唱和，不著邊際的，是個很乏味的圈。但我是個對事物觀其大概馬虎而不求甚解的人，即便在緊張的工中，也是做一做、停一停，東張西望，喜歡以傍觀的身份觀賞事物。弄個小相機，混在他們中間，沒有若干品交待，只能寫這篇文字搪塞。
糊口中風景從我們身邊掠，咱們震撼、沖動，用鏡頭把它記錄上去，凝固成永恒的剎時。對攝影快樂喜愛來說，相機是他的情人，對她訴說著人生路上的萬種風情。 攝影喜好是一群幻想主義，他們尋求最好的東西、最美的場景、絕佳的時機拍出最好的照片。每每看到攝影師對著一個場景，重復構(gòu)圖，不竭調(diào)解曝光組合，以求獲得最好的效果。他們要將本身的人文感受傳播給我們，提練出詩的意境。
天下上沒有第二個職業(yè)象攝影一樣，工和享受連系得如完滿。披星帶月摸黑上山，只為等待日出時那靜靜綻開的彩霞、云蒸霞蔚的春霧、肅穆肅穆的遠山，在朝陽噴薄而出的瞬間，完成他們的創(chuàng)。他們是為工辛勞呢，還是為享受這視覺的盛宴而愿意呢?家庭主婦若是僅僅是本人一個人用餐，飯菜每每做得很簡樸，愛廚房就是愛家人。攝影來不及細細咀嚼這視覺的盛宴，選擇最美的打包帶給咱們年夜眾。糊口中從來不不足美景，而不足的是發(fā)現(xiàn)。
攝影師們訓練有素的目光通構(gòu)圖和光影的使用，把咱們屢見不鮮的東西拍得竹苞松茂，付與它們思維。因，經(jīng)常有人驚嘆：拍出來的照片比實景美。攝影師把美景分化成一個個瞬間，反復對照把玩，真是享用美色的妙手啊! 最好的場景也好，最好的時刻也好，對攝影師來說，都不是最難的。難的是抓拍糊口的剎時。他們是一群獵人，時刻籌辦捕獲生存中的漂亮，從閃電劈裂的天穹到煙花綻放天空，從舞臺精美的造型到賽場碰撞的雄姿。 要取得一張好的照片，我認為必要“四美具，兩難并”，一美是構(gòu)圖造型美。
拍攝主體或大或小、或圓或偏，咱們通構(gòu)圖使其位置恰當、能干顯眼、與前后景搭配得交相輝映，這離不開點線面、透視、投影的矯捷運用。二美是光影景深美，光影是圖片的魂靈。沒有光的強弱反差，只是把主體的影像留下來了，那是照像，而不是藝術(shù)照片。在光影的幻化中，主體才能顯露出質(zhì)感、滄桑感和律動感。同一個場景，核心的不同，存眷的影像部位分歧；景深差別，清晰的局限分歧。
由于如許，平面的圖片有了立體的覺得。三美是場景剎時美。鏡頭中的動物(日、月、云、人、畜、車等)，都運動到了最佳地位，把這奇麗的剎時定格下來，這是最難等到的。四美是提練主題美。好照片要有好名字，取名的程就是提練主題的程。做到胸中有數(shù)，先有主題再拍攝，或見景生情、因情取景都是能夠的。兩難并是指拍攝和制都很重要。數(shù)碼單反相機拍出的照片須要舉行后期制，調(diào)解亮度對比度、色階、白平衡，乃至進行一些修補。
而真正的藝術(shù)照片，還要舉行深刻的加工。 攝影師并不是一群駱鳥，只是動地期待著生涯中優(yōu)美剎時的出現(xiàn)。他們經(jīng)常締造美景。布景、燈光、擺拍是締造美景，操縱各類制圖軟件對數(shù)碼相片舉行后期制，更是如。這是一個光和影的魔幻天下，很多攝影師沉溺。有人認為，ps和避孕術(shù)一樣，是改動人類生活的重大創(chuàng)造。不我以為，ps既是攝影的高層次，是對拍照這個“遺憾的藝術(shù)”的須要彌補，也是攝影的誤區(qū)，度的制使照片失真，失去了拍照藝術(shù)的根本。
人生的價值在創(chuàng)造。一個人不管他的年歲多小，不再學習了，他就進入了老年；不再創(chuàng)造了，對這個社會就沒有什么代價了。我也盼望更多的朋友進入文學和攝影的殿堂，為我們的生活增添更多的美。
攝影課的心得體會篇二
作為一個喜歡旅行和拍照的人，我一直都對攝影有著極大的興趣。但是我從來沒有系統(tǒng)地學過攝影技巧，因此在一次偶然的機會下，我決定報名參加一門攝影課程。這門課程的內(nèi)容豐富、老師專業(yè)，讓我受益匪淺。下面，我將分享我的心得體會。
第一段：攝影課讓我重拾對攝影的熱愛
在攝影課上，我不僅學到了專業(yè)的技巧和知識，更重要的是，我重新發(fā)現(xiàn)了對攝影的熱愛。以前，我只是把照相當成一種記錄或者表現(xiàn)的方式。但是在課程中，我們被教導要用心去觀察，體驗，感受。我意識到，攝影不僅僅是記錄生活，更是表達情感和感覺的一種方式，而這正是我一直想要表達的。
第二段：攝影課讓我學會如何捕捉美
攝影最重要的就是捕捉美。在這門課程中，老師讓我們學習如何尋找美，在日常生活中如何去捕捉美并用相機表現(xiàn)出來。我學會了如何觀察光影、線條、顏色等因素，如何構(gòu)圖，如何運用景深和快門速度等技巧。這些技巧讓我更好地抓住機會，記錄下生活中的美好瞬間。
第三段：攝影課讓我嘗試不同的拍攝方式
在這門課程中，我們不僅學習了基礎(chǔ)攝影技巧，也學習了各種不同的風格和拍攝方式。例如，我們學習了如何做黑白攝影、長時間曝光攝影、人像攝影等。在了解了這些方面后，我現(xiàn)在可以用不同的方式創(chuàng)作獨特的照片，以達到更好的表達。
第四段：攝影課讓我更加專注和耐心
拍照需要專注和耐心，這也是我在這門課程中所學到的。為了拍好一張好的照片，我們必須耐心地等待和觀察，甚至是等待正確的光線、角度和時間。這種耐心也讓我更加注重細節(jié)，從而讓我更好地表現(xiàn)我的創(chuàng)意和思考。
第五段：攝影課讓我和朋友們分享我的照片
通過這門攝影課程，我已經(jīng)能夠更好地記錄生活和表達我的想法。我也喜歡與我的朋友分享我的照片，讓更多人能夠看到我所經(jīng)歷的美好瞬間。并且，拍照也讓我認識了更多志同道合的朋友，我們可以分享各自的作品和經(jīng)驗，一起成長。
總之，這門攝影課程讓我更加熱愛攝影，學會如何捕捉和表現(xiàn)美，嘗試不同的拍攝方式，變得更加專注和耐心，也讓我認識了更多志同道合的朋友。我相信這些功利我將不斷對我的未來攝影之路產(chǎn)生積極的影響。
攝影課的心得體會篇三
去年這個時候我終于買了一部屬于自己的數(shù)碼單反相機，而告別了租借卡片相機來完成自己作品的時代，這是非常有歷史性意義的。
在這一年的時間里，通過我的學習和摸索在攝影認識和觀念上經(jīng)歷了多次的改變。
但是我對攝影的態(tài)度依然是不可動搖的。
再好的攝影最終目的是被人來欣賞和認可的，這應該是你創(chuàng)作攝影的首要意圖!如果說沒有光便失去色彩，攝影也將不存在，那么我認為相比之下沒有比失去欣賞者更讓攝影無地自容的地步了。
任何形式的藝術(shù)最終都是要被人去接納和欣賞的。
達文西不會把“蒙娜麗莎”封存在自己充滿藝術(shù)的精神世界中。
說到藝術(shù)，在攝影上一直有一個分歧已久的觀念：攝影算不算藝術(shù)?我聽到更多的回答是：“攝影不屬于藝術(shù)”這樣回答也是出自我現(xiàn)在的前輩和老師們。
在我看來，之所以這么說并不是沒有道理的，尤其在數(shù)字攝影時代走進平民百姓的生活后，攝影這種看似藝術(shù)的行為被更多人都在運用。
什么是藝術(shù)?藝術(shù)是文化的精髓!什么是精髓?這個就不用在更多解釋了。
如果不能，那么你創(chuàng)作的不屬于藝術(shù)，如果在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小，那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術(shù)的了。
但，這些并不能代表我個人對攝影真正的看法，如果有人問我：“攝影算不算藝術(shù)?”我會說：“攝影是一種介于藝術(shù)和非藝術(shù)之間的文化形式，如果說它是非藝術(shù)的，就像我剛才說到這些一樣，在這個文化形式行業(yè)中能創(chuàng)作出精髓的人群比重太少了，看似藝術(shù)的東西很多人在一生中都創(chuàng)作不出來，那它肯定就不太適合被賦予藝術(shù)的頭銜。
唐三彩可以在拍賣會上交到不菲的價格，也沒有哪個笨人會用上萬的價格去購買一張消色的普通照片，當然國人愛炒作和炫富除外，藝術(shù)被不同的人群會有不同的看待，有人認為中國東北的二人轉(zhuǎn)是藝術(shù)，有人認為公眾下做與眾不同的行為也是藝術(shù)，有人也會認為肖邦用波蘭的民間舞蹈運用到鋼琴作品后也是藝術(shù)。
我也不是學藝術(shù)出身的，也沒有整天鉆研看似藝術(shù)氣息很濃重的科目，例如哲學、文學等等。
如果我給藝術(shù)下一個定義恐怕又會遭到藝術(shù)人士的批判，但是我有頭腦會分析，我想這是我攝影作品創(chuàng)作的靈魂，什么是分析?分析就是獨立的思考，不忙碌聽從別人的意見，就像有人說：“這世界上有風，很多人相信，無論你們信不信，反正我是信了“。
但是我會告訴你：”在這世界上，我一生從沒看到過風，但是我依然堅信的原因是我看到了柳樹被無形的力量所搖動，這種無形的力量就是人們常常被人描述中的——“風“"。
我為什么會知道這點?很簡單：推理。
物理學家也是通過數(shù)字模式作為推理來測量星系的距離的，只不過它看似更嚴謹些。
說到這么多，那么什么是藝術(shù)呢?藝術(shù)就是一種文化的精髓體現(xiàn)。
“文化”這個詞在這里很突出很關(guān)鍵。
為什么談到攝影我要提起藝術(shù)呢?這是很重要的標致性意義!接觸攝影最首要的并不是拿起相機進行拍照，而是樹立觀念!這點是我非常想要對攝影人尤其是初學者要說的。
當你拿起一個相機即將要創(chuàng)作一幅影像時，你要知道，通常這幅影像只有兩種結(jié)果：一種是被稱作“照片”另一種結(jié)果是“作品”為什么要加通常呢?因為還有第三種可能：它有可能一下子就成為一幅作品，也有可能比普通照相出的照片看上去更糟糕，因為這種可能被叫做“測試”。
如果在這三種可能出現(xiàn)的影像結(jié)果中，我想潛意識中我們幾乎沒有哪個人希望自己的.拍出的影像會成為一張普通意義上的照片，但是實際上，卻是如此。
是什么導致了我們拍出的照片被淪為普通照片的結(jié)果呢?心態(tài)是關(guān)鍵!
我們明知道自己的照片不能成為一種藝術(shù)的結(jié)果，但是我們?nèi)砸运囆g(shù)作為第一目標盡最大可能的進行創(chuàng)作，這就是一種攝影中的最佳心態(tài)!能否嚴謹?shù)某钟羞@種心態(tài)是攝影中是否可以決定一張好照片最關(guān)鍵所在。
攝影師除了要有嚴謹?shù)男膽B(tài)，還要有獨立的眼光，這樣才能脫凡出俗，俗與不凡往往就差一線之間，平淡的光效夠直接最簡單，但是由于光線方向的直白性無法產(chǎn)生光影交織而形成的二維平面的立體視效，這無疑就是俗，只要改變光源位置或是被攝體就可以通過光影修飾在平面中產(chǎn)生視覺上更為立體的圖像。
這里更需要的就是要有獨立的眼光。
獨立的眼光需要有獨立的思考能力，攝影也是需要很強的思考能力的。
說到“獨立”，這是當今攝影愛好者所普遍欠缺的能力之一。
我有這種體會，我見過太多的愛好者都向我提出了一些很初級的問題，這讓我回答時感到有些糾結(jié)。
其實回答問題是非常簡單的事情，但是這無助于培養(yǎng)攝影觀察和思索的獨立性。
我剛才說到攝影是需要很強的思考能力。
不是說在學習攝影時我們不該像別人討教問題，有些問題我們得到的答案有利于我們參考和學習，這樣的問題我提倡多問。
從中也拍攝了很多張照片還是對一些基本概念的東西不明白而去討教這就有點說不過去，更不應該的是那些對此問題連討教想法都沒有的，沒有問題和想法的人要么是他幾乎都明白答案了，要么就是他仍在混沌中。
當然仍有第三種可能：他無所謂，對此問題答案并不關(guān)心。
我見過最不討人喜歡的問題就是：”怎樣才能照出一張好照片?怎樣才能更好的從事攝影?”我想若不是在你心里早已經(jīng)有了一個完善的答案在向別人去討教吸取經(jīng)驗時，恐怕這種問題無疑對你的攝影是一種致命的問題，我也希望這是第一次提出也是最后一次你問到的問題。
至少在我從事一年的攝影中我沒有向別人問到這樣的問題，因為通過我的獨立思考，這樣的回答幾乎都會是：
“多思考多觀察多實踐多總結(jié)”這十二個字包含了攝影全部的學習方法。
攝影首先要思考是沒有錯的。
我們?yōu)槭裁匆獢z影?有什么好處?為什么要拿起相機?為什么要拍攝?做攝影和做事做人其實是一樣的。
要有明確的目的性，這樣你的人生才不至于茫然。
多觀察是基于多思考的前提上，想后必然要觀察，洞察你想象的對象，從中發(fā)現(xiàn)它的特征，然后在繼續(xù)思考它正常的狀態(tài)和非正常的狀態(tài)，都有哪種可能，其中哪些是你想要哪些是你應當去避免的。
通過仔細的分析論證后才要去多實踐。
不要忘記想象和現(xiàn)實永遠是會出現(xiàn)不相符的，所以我們要通過大量的在現(xiàn)實中的實踐，去不斷總結(jié)經(jīng)驗，最后篩選出最理想的結(jié)果。
我想這是一套拍攝好照片的思路，其中“多思考”是最重要的!簡單的三個字包含了太多人生的意義。
攝影從始至終記錄的都不是別人，而是你的人生。
常有朋友問我，攝影是一種什么感覺?我就常常對他們說:“攝影的感覺其實就在你心里面的一種快樂”。
我常常覺得：攝影就像一盞燈，當你為別人點亮一盞燈，那光芒，那憐憫他人的力量，也將照亮你的內(nèi)心。
這種感覺只有自己才能感覺到，攝影就是給別人快樂的時候自己也應該是快樂的，而這種快樂常常是樂在其中。
我現(xiàn)在的攝影設備不能算好，技術(shù)也不能算很精良，但我終于明白了一個道理：攝影其實很簡單，按一下快門就是了。
按快門的確很簡單，但知道何時和在什么地方按快門，按快門之前如何設定好各種參數(shù)，并不簡單。
之所以告訴自己這個，是要告訴自己，不要太癡迷于技術(shù)，技術(shù)是有限度的，攝影說到底在于一種對生活體驗的一種反應，感覺更重要，快樂也重要。
攝影的快樂是什么?攝影的快樂就是自己給自己的意外獎賞，‘常記一二，忘記八九”就是記住生活中最快樂的一兩件事，忘記生活中最痛苦的八九件事。
這樣你才可以有自己的一種生活態(tài)度，而這種生活態(tài)度，會讓你勇敢的生活下去，也會讓你的生命更加的堅強和快樂。
攝影的快樂有時也是一種體驗，攝影不需要太多的藝術(shù)天分，很容易上手，但要精通卻很難，它需要不斷的思索和實踐，然后慢慢地尋找那種感覺，那種“就在那里”的感覺。
攝影確實很簡單，按一下快門就是了，普通人都會。
但好的攝影師和普通人都在按快門，出來的照片感覺卻大不一樣，原因就在于取景框背后的那雙眼睛和那個頭腦不同。
攝影師再按快門之前，已經(jīng)知道自己想要什么照片，以及那是一張什么樣的照片了。
對于攝影師而言，技術(shù)已經(jīng)不再是問題了，問題在于，你在按快門的那一刻，你在哪里?你看到了什么?你想到了什么?可以說，一幅好的照片是一個人的視角和品味的體現(xiàn)，同樣的風景，在不同的人的眼中是不一樣的，可以說：照片是一個人思想的聚結(jié)。
好的攝影師就是在好照片發(fā)生時在場并按下了快門的人。
“文章本天成，妙手偶得之?！睌z影更是如此，攝影沒有創(chuàng)造出什么，只是記錄了些什么，至于記錄的是什么，就看你的眼光和思想了。
真正好的照片，是有思想和情感在里面的照片，技術(shù)好當然是錦上添花，但技術(shù)背后的觀察和思考，才是攝影真正的樂趣所在。
徘徊在攝影的樂趣的感覺里，常常有一種快樂的健康的心態(tài)，因為快樂，所以簡單，因為簡單，所以平凡，因為平凡，所以有愛，因為有愛，所以幸福。
攝影的快樂是一種態(tài)度，它沒有一定的方向，也沒有不變的格言，它在自己的感覺里，它在自己的意念中，它在每一個人的心里。
如果你感覺生活是美好的——那你就是幸福的，如果你感覺自己是快樂的——那你也是幸福的。
不同的生活態(tài)度決定著你的快樂和幸福，健康積極的生活態(tài)度會給你的生命帶來雨露的滋潤，而消極悲觀的生活態(tài)度會讓你的生命更加的灰暗和蒼涼。
選擇什么樣的理想，就會選擇什么樣的一種生活方式，選擇什么樣攝影的感覺，就會有什么樣的人生理念。
攝影的感覺是給人想象的，愉悅的。
印象的也好，現(xiàn)代的也好，朦朧的也好……只是大家對畫面的理解。
夢里尋它千百度，驀然回首，快樂的感覺原來就在我們每個人的心里面。
攝影課的心得體會篇四
攝影是大眾的攝影、普及的攝影、藝術(shù)的攝影，攝影更是技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的攝影。在日常生活中，很多人并不是很了解攝影，也不太懂攝影，認為攝影是很簡單的事情，對攝影認識粗淺。作為一個從事攝影十余載的發(fā)燒友來說，實踐和經(jīng)驗告訴我，攝影是一項專業(yè)性很強的技術(shù)工作。雖然攝影本身具有娛樂的作用，但它絕不是娛樂性的工具。攝影是兼具文化性與藝術(shù)性內(nèi)涵的一種高層次的藝術(shù)。
近幾年，由于數(shù)碼相機的發(fā)展與普及，我在外出采風時漸漸地發(fā)現(xiàn)，喜歡攝影、熱愛攝影的朋友越來越多，達到了普及的程度。經(jīng)常有學生、朋友和同事向我討教、咨詢?nèi)绾闻某鰸M意的攝影作品。我的回答是，要想拍出好的、滿意的、具有審美價值的攝影作品，首先要了解攝影，了解攝影的功能和作用，從而對攝影形成正確的認識。因為只有首先在思想意識里對攝影藝術(shù)有了正確的定位和理解，才有可能真正懂得攝影，這是拍出優(yōu)秀的攝影作品的前提和基礎(chǔ)。
那么攝影到底有什么功能和作用呢？我認為主要體現(xiàn)在三個方面，首先是認識和認知作用；其次是宣傳教育和社會作用；三是審美、欣賞和娛樂作用。攝影同繪畫同屬于藝術(shù)的范疇，與之不同的是，攝影是用照相機這種特殊的工具來記錄自然和社會生活的千姿百態(tài)的。
攝影看似容易，說簡單也簡單，把照相機拿來，一按快門就是一張影像，就是這么簡單。但是，這個簡單的過程中，存在著復雜的技術(shù)因素在里面，并不是簡單的事。
但是，如果想拍出一張好的照片就不容易了。成為一張好的照片即合格的照片，起碼要具備四個要素，即主題突出、影像清晰、構(gòu)圖完美和曝光準確。這四個要素雖然聽起來簡單，但是做好也不容易，涵蓋的內(nèi)容也比較復雜。比如，要做到“主題突出”，除了要明確主題，還要在拍攝的過程中進行思考，在畫面中想要表現(xiàn)的內(nèi)容是什么？在畫面中如何使主題內(nèi)容表現(xiàn)的更加明確？對于畫面的影像，務必要做到使畫面的視覺效果良好，內(nèi)容清晰可見。這就要求畫面不是虛影像的，更不是模糊不清的。而做到這一點，扎實的持機基本功是起碼的前提。至于構(gòu)圖，就不僅是純粹的技術(shù)問題了，還要求攝影者具有一定的美學知識和藝術(shù)修養(yǎng)。如何將人、景、物安排在畫面當中以獲得最佳布局，使內(nèi)容所構(gòu)成的一定內(nèi)部結(jié)構(gòu)得到恰當?shù)谋憩F(xiàn)，這對攝影者的要求很高。只有內(nèi)部結(jié)構(gòu)和外部結(jié)構(gòu)得到和諧統(tǒng)一，才能產(chǎn)生完美的畫面。曝光則要求使正確的影像再現(xiàn)景物現(xiàn)場。這里面涉及到對光的認識和色彩的感受，也需要攝影者兼具技術(shù)水平與藝術(shù)修養(yǎng)。準確的曝光決定著畫面的完美和色彩的飽和。
對于一張合格的照片，這四個因素缺一不可。而如果進一步提高要求，想拍出一張具有藝術(shù)欣賞價值的作品來，那就更難了。首先，要求攝影者具有一定的攝影理論基礎(chǔ)知識，具備攝影方面的常識。同時，要將攝影技術(shù)、攝影技巧運用得得心應手。這兩點是可以通過長期的實踐和學習逐漸積累起來的，也可以認為是能夠通過攝影者自身的努力和積累達到的技術(shù)性目標。
但是，僅此兩點顯然是無法拍出高質(zhì)量的攝影藝術(shù)作品的。因為攝影本身所具有的藝術(shù)屬性決定了它的圖像的產(chǎn)生必須以藝術(shù)的構(gòu)思、出眾的審美力及強烈的創(chuàng)作欲望為核心條件。
所謂藝術(shù)構(gòu)思，即以藝術(shù)的視角表現(xiàn)主題思想，這要求攝影者在拍攝之前或是在拍攝期間就要做好構(gòu)思，如何使畫面表現(xiàn)的更加完美。審美能力是攝影師或者說出色的攝影師必須具備的素質(zhì)。在攝影創(chuàng)作的過程中，用美的眼光去看世界，能在自然的環(huán)境中發(fā)現(xiàn)美，在眼前的攝影過程中找到美，這是彌足珍貴的。對于攝影人而言，創(chuàng)作欲望和創(chuàng)作熱情更加可貴。我認為這和愛好或者說對攝影的認識和重視的程度有很大的關(guān)系。攝影創(chuàng)作要能吃苦，要經(jīng)常出去采風，就像畫家要經(jīng)常出去寫生一樣。坐在家里是不能進行攝影創(chuàng)作的，更不會有藝術(shù)作品的產(chǎn)生。
那么到底怎么樣才算是真正會攝影呢？我想，攝影大概可以分成三個層次，這三個層次是逐一遞進的，也是一個真正的攝影師必須歷經(jīng)的過程。
第一層次是“會”攝影。在這個層面里又包含兩點：一是似會非會，多指普通人，只知道拿相機拍照，并不懂得怎么拍和如何能把照片拍好。二是“會”攝影，能夠拍出一張合格的照片。
第二層次是“懂”攝影。這要求攝影者懂得一定的基礎(chǔ)知識、攝影理論、美學知識，并運用攝影技術(shù)、技巧創(chuàng)作出理想的、完美的藝術(shù)作品。
第三層次則是進入攝影的更高境界。將攝影創(chuàng)作與攝影藝術(shù)及技術(shù)融化為一體，創(chuàng)作出具有一定藝術(shù)價值的攝影藝術(shù)作品。這一點使我想起了佛家禪宗的一句話：“看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山還是山，看水還是水”。這句話的意義深刻，內(nèi)涵深遠。要想把此話參透即可進入藝術(shù)的最高境界。
總之，攝影既是一門高雅的空間藝術(shù)，也是歷史瞬間的永恒。一幅好的攝影作品，往往凝結(jié)著人們對歷史的銘記、對現(xiàn)實的珍愛和對美好未來的渴望。方寸之間，記載著一幕幕自然的美景和生活畫面。通過作品，可以讓我們進一步認識自然，認識社會，認識人類自身。
一幅好的攝影作品不僅對現(xiàn)實社會產(chǎn)生影響，還可以作為歷史的見證去影響后人，使人們在審美愉悅中，陶冶情操，凈化心靈，提升價值與品位。而攝影師的能力就是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉(zhuǎn)化為不朽的視覺圖像。
“影像從欣、影像從辛、影像從新、影像從心”——這就是我十幾年來從事攝影創(chuàng)作的感悟，愿與同樣喜歡攝影、癡迷攝影的朋友共勉：
影像從欣——欣欣而來，欣欣幸之；
影像從辛——不畏艱辛，不畏困苦；
影像從新——不斷創(chuàng)新，不斷超越；
影像從心——用心體驗，用心創(chuàng)作。
這是我對十幾年來攝影創(chuàng)作和實踐的感受，也是對攝影新的認識和理解。
攝影課的心得體會篇五
選課的時候本來不想選攝影技藝這門課程的，主要因為我沒有相機，連普通的數(shù)碼相機都沒有。但是由于我個人對攝影的喜愛與對拍出好照片的向往，最后我選擇了這門課。幸運的是，這門課不但教會我許多拍攝的技巧，更讓我知道不是只有高檔的相機才能拍出好照片。
攝影的技巧就像萬花筒里的星星，稍微調(diào)一下，意味無窮。上完這門課，我不敢妄談攝影技巧了，有些拍出來的照片我用ps都做不出那種感覺。但在技巧方面有幾個應該注意的小常識。如快門在不同天氣下的不同調(diào)節(jié)，當出現(xiàn)快門不夠快的時候，就要看一下現(xiàn)在的光線是否強，如果不夠強請調(diào)下你的iso感光度，越高快門速度越快，當然也有他的弊端，那是什么了，這也就意味著圖片的噪點越多，所以并不是什么都是最高的就好，根據(jù)你的需求來調(diào)節(jié)，天色有些暗用400左右，如果太黑就用800－1600，不過這樣的照片就要后期降噪處下（我個人不愿將單反拍出的照片做后期）。還有光圈方面，這樣來理解，大光圈進光量多，快門速度快，虛化的背景漂亮，多用與人物特寫，小光圈進光量少，快門速度慢，拍攝時間長，適合夜間拍攝風景照片，一定要用三角架，如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話，可以不用，這樣就意味著照片特別清楚，沒有虛化的背景效果，色彩飽滿，這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小，根據(jù)你想要的效果來調(diào)節(jié)。記得課上一個同學講他的照片，是關(guān)于蘆葦?shù)?，調(diào)大光圈，虛化背景，拍出的蘆葦真的很漂亮，而且他的光線用的也非常到位，真想有機會和他pk一下（等我有單反再說吧），不過他的構(gòu)思才是讓我最欽佩的地方，多種蘆葦姿態(tài)，發(fā)人深思的解釋，一個字，“牛”。
攝影課的心得體會篇六
作為一門藝術(shù)課程，攝影課程在生活中有著廣泛的應用。通過這門課程的學習，我們可以了解攝影的基本知識和技巧，能夠掌握相機的使用方法，進而將生活中的美好通過相機記錄下來。在我的攝影課程中，我學到了許多知識和技能，也收獲了不少感悟和體會。
第一段：學習攝影的意義
在攝影課上，我們能夠?qū)W到拍攝照片的基本技能和方法，了解相機的構(gòu)造和原理。通過這些基礎(chǔ)知識的學習，我們能夠更好地捕捉生活中的美好瞬間，用照片記錄下來。對于我這樣一個喜歡旅游的人來說，學習攝影課程非常有意義。我可以用相機記錄下旅途中遇到的人和事，讓照片變成一個美好的回憶。
第二段：拍照技巧和構(gòu)圖
在攝影課程中，我們學到了許多拍攝照片的技巧和構(gòu)圖知識。例如，對焦點的選擇和角度的調(diào)整。這些技巧在拍攝照片時非常重要。通過技巧和構(gòu)圖的學習，我能夠更好地把握場景的要點，記錄下生活的美好瞬間，讓照片更加生動、有趣。
第三段：攝影的藝術(shù)性
攝影作為一門藝術(shù)，除了技術(shù)和方法以外，還需要藝術(shù)感和理解。在攝影課程中，我了解到了許多關(guān)于攝影藝術(shù)的知識，例如拍攝黑白照片和色彩搭配等。這些知識的應用讓我的照片不再僅是紀錄照片，而是一張張藝術(shù)作品，讓我更加熱愛這門藝術(shù)。
第四段：影響思維方式和觀察力
學習攝影課程不僅僅是拍照技巧的掌握，還影響了我的思維方式和觀察力。在拍照時，我需要認真觀察周圍的環(huán)境和場景，從中發(fā)現(xiàn)美好的瞬間。這種思維方式和觀察力可以應用到我的生活中，敏銳的觀察力讓我更加善于發(fā)現(xiàn)生活中的美好與欣喜。
第五段：結(jié)合生活與實踐
在攝影課程中，我們的老師總是鼓勵我們結(jié)合生活和實踐來學習攝影。我也積極嘗試著在生活中應用攝影課程中的知識和技巧，如在旅行中用照片記錄美景，或者拍攝一些日常生活中的小物件。這樣可以讓我越來越喜歡攝影，同時也讓我感到這門課程的魅力所在。
總結(jié)：通過攝影課的學習，我掌握了攝影的基本技能和構(gòu)圖知識，同時也感悟到了攝影的藝術(shù)性和應用范疇，這對于我的生活和未來的探索都有了積極的影響。我深深地感悟到攝影課程的意義和價值，也將持續(xù)學習這門有趣的藝術(shù)課程。
攝影課的心得體會篇七
不知不覺，大學第一年就結(jié)束了。暑假也來了，大家都很興奮，因為要回家了。在外的孩子都想家啊!親人，老友，家鄉(xiāng)的各種美食都是大家迫不及待回去的理由!而我，卻決定留下來!這不是一時心血來潮，而是“早有預謀”了，哈哈!在寒假結(jié)束后，重返學校時，我就已經(jīng)和家里人商量好，今年暑假不回家了，找份工作，賺點小錢，養(yǎng)活自己!我最初的想法是：不回家就可以省下一千塊錢左右的路費，如果打工賺的錢除去生活費有剩余，我就可以去旅游了，繼續(xù)到外面的世界看看，欣賞大自然的山山水水，領(lǐng)略各地的風情!想法總是那么的美好，那么單純。但現(xiàn)實卻是不適人意。
暑假結(jié)束前，就和同學一起出去附近商圈找暑假工。信心滿滿，本以為不難找的。結(jié)果一問，人家不是不要暑假工，就是已經(jīng)招滿了。稍微有點落寞，回到學校繼續(xù)準備考試。但同時自己也在網(wǎng)上一些網(wǎng)站開始hunting job。網(wǎng)上的招聘信息很多，而且暑假工貌似很搶手，工資待遇也不錯，信心又一下滿起來了。但是，原來這些信息都是中介公司在網(wǎng)上發(fā)布的，而且“特意”為大學生“量身定做”的。我去過一家公司面試，有很多和我一樣的學生也去面試。聽其一番介紹，可以這樣說，你交錢，你有時間，你就有工作可以做!!!被告知要至少交四百左右的錢，我果斷地拒絕了。這下我心灰意冷地回到學校，找個工作還這么難啊!!但上天似乎還有一絲“可憐”我的意思哈，回到學校后，一同學就告訴我學校的帶薪實習還需要兩名男生去一家攝像館，我立馬抓住此機會了。之前有去報名帶薪實習的項目，但沒被選上。這樣，心中的石頭就卸下了!!就只等待去上班了!
在去單位實習之前，學校給大家組織了一個動員大會，在會上，老師給大家打“預防針”，教大家做好心理準備，因為我們不是去享受的，而且外面的世界也不像學校一樣平靜，外面的人也不會像同學們單純。確實，大家一直都說外面的世界很美好，也很復雜，很殘酷!究竟是怎么回事，估計只有等我們進去了才知道!雖然在薪水方面，這份工作不咋地，但一想到這是一份正當?shù)模挥脫谋或_的工作，而且順便也是一個積累社會經(jīng)驗的好機會,我就滿足了!!!這樣總比 暑假回到家里當 “飯桶”好!好好珍惜機會吧!!!
七月十三號，我們開始到單位實習了。早上一直下著小雨。工作單位離學校有一個小時的車程，雖然是九點去報到，但我們還是決定七點左右就出發(fā)，提前到那等待單位的安排。結(jié)果我們的決定是對的——雨天路上大塞車!雖然還有一個小時才會報道，但突如其來的堵車還是讓我們幾個緊張起來!幸好車堵得不是很厲害，我們還是提前到那了!下雨，堵車，第一天上班就有小小的考研了，呵呵。。。
到達單位后，我們先是等了差不多一小時后，單位才正式給我們分配工作!我們五個人一起去，其中一女同學去前臺，另一女同學去管理服裝，一男同學會ps技術(shù)被派去電腦部了，我和瀟瀟就去了攝影部當攝影助理。
攝影助理，聽起來不錯的，其實就是給攝影師打打下手，給客人傳一下道具，整理一下衣服，打一下燈光。。。工作，說實在的，不會很累，但一干起來就很少停下休息，因為客人都在樓下等著。有一次，我從九點上班開始就接單，一直到下午六點半才結(jié)束，中間只休息了半個小時，因為我吃飯了!剛開始真的很不習慣中午沒睡覺，就去干活，犯困得很厲害。在大學里面真的是太寵自己了，生活過得那么滋潤，一出學校，才知道原來中午小憩一會不是每個人都可以享受的。但是，我的攝影師都沒休息，也還在盡職，比我還累，一想到這些，我就盡量讓自己打起精神，集中精神，好好做好自己的工作!!!一般周末是我們最忙的時候，大家放假才有時間來拍照。當然有時候也有很清閑的時候，記得第一天上班的時候，下午三點多就結(jié)束了拍攝的工作，做完每個人負責的清潔區(qū)域后，還有一個多小時才下班。我們就一直等到五點半才回家。
當時我們都很累了，第一次走進不是學校的單位去干活，才知賺錢的不容易啊，才體會父母養(yǎng)家的艱辛啊，確實我們是該好好珍惜我們父母給我們的一切!!
攝影心得體會篇4
攝影課的心得體會篇八
攝影是一門藝術(shù)，通過鏡頭捕捉瞬間，記錄生活，傳遞信息和情感。而曝光則是攝影中至關(guān)重要的一環(huán)，它決定了作品的明暗程度和光影效果。在我多年的攝影實踐中，我逐漸體會到曝光的重要性，掌握了一些技巧和心得，下面我將與大家分享。
首先，理解曝光的基本概念是非常重要的。曝光是指鏡頭接受光線的時間和光線強度的綜合，通過快門速度、光圈和ISO來進行調(diào)節(jié)。正確的曝光能夠保證圖像的明暗分布均勻，細節(jié)清晰可見。因此，了解光線和曝光之間的關(guān)系是學習攝影曝光的第一步。
其次，了解光線條件對曝光的影響。在不同光線條件下，拍攝到的效果會有很大的差異。例如，在強光照射下，曝光過度會導致圖片過于明亮，丟失細節(jié)；而在暗光環(huán)境下，曝光不足則會導致圖片過于黑暗。因此，我們需要根據(jù)具體的光線條件調(diào)整曝光參數(shù)，以保持圖像的細節(jié)和表現(xiàn)力。在強光條件下，可以選擇較快的快門速度和較小的光圈來控制曝光；在暗光條件下，可以使用較慢的快門速度或調(diào)高ISO來增加靈敏度。
另外，考慮到主題的曝光需求也是非常重要的。不同的主題有著不同的曝光需求。例如，拍攝夜景時，我們希望能夠突出建筑的燈光效果，同時保持黑夜的氛圍，這時可以選擇較長的快門速度和較小的光圈來捕捉到光線的細節(jié)；而在拍攝人像時，我們希望能夠突出人臉的細節(jié)，這時可以選擇較快的快門速度和較大的光圈來保持良好的焦點和曝光。因此，根據(jù)主題的特點和要表達的意境，靈活調(diào)整曝光參數(shù)，可以得到更好的拍攝效果。
此外，利用曝光補償功能可以幫助我們更好地掌控曝光。在一些特殊情況下，鏡頭的曝光判斷可能會有誤差，導致拍攝出來的圖片過曝或者欠曝。這時候我們可以通過曝光補償功能來進行微調(diào)。如果拍攝的場景過度明亮，則可以進行負曝光補償；如果場景過于暗淡，則可以進行正曝光補償。通過合理使用曝光補償功能，可以使圖片的明暗分布更加均勻，并準確表達攝影師的意圖。
最后，總結(jié)經(jīng)驗，不斷實踐是提高曝光技巧的關(guān)鍵。在攝影中，只有不斷實踐和總結(jié)經(jīng)驗，才能不斷提高自己的技術(shù)水平。利用曝光作為一種表現(xiàn)手段，我們可以通過不同的曝光參數(shù)來創(chuàng)造出多種不同的效果，展現(xiàn)出我們想要表達的主題和情感。同時，也要多與他人交流，學習他們的經(jīng)驗和技巧，吸取他們的優(yōu)點，不斷完善自己的攝影技能。
綜上所述，掌握曝光是攝影技術(shù)中至關(guān)重要的一環(huán)。通過了解曝光的基本概念，了解光線條件對曝光的影響，考慮主題的曝光需求，靈活運用曝光補償功能，并不斷實踐和總結(jié)經(jīng)驗，我們可以提高自己的曝光技巧，創(chuàng)造出更具表現(xiàn)力和藝術(shù)性的攝影作品。攝影曝光是一門細致、技術(shù)性和創(chuàng)造性相結(jié)合的藝術(shù)，希望每一個攝影愛好者都能夠通過不斷學習和實踐來完善自己的曝光技巧，創(chuàng)作出更好的作品。
攝影課的心得體會篇九
從小就對攝影有一種好奇，但僅僅只是好奇一直沒有進行系統(tǒng)的學習實踐。終于在大一這一學期學校開設了新聞攝影這門科目讓我第一次有系統(tǒng)的接觸到了攝影這門科目。說攝影是一門科目其實也是一種技術(shù)更可以說是一種藝術(shù)，讓很多人都熱愛都為他奮斗的一種藝術(shù)。新聞攝影做為一種視覺新聞，是新聞形象的現(xiàn)場攝影紀實，是以圖文結(jié)合的方式，傳遞新聞信息的攝影種類。新聞攝影只是攝影的一個小部分但是他有很多值得學習需要我們掌握的東西。
通過這一個學期的學習，我初步掌握了新聞攝影方面的基礎(chǔ)知識，只能說是悄悄的入了門。了解了如何在攝影的基礎(chǔ)上找到新聞的價值，知道了形象和意象的區(qū)別，知道了新聞攝影在大眾傳播中的現(xiàn)實意義，知道了什么樣的作品才能稱得上是新聞攝影作品，知道了新聞攝影作品和藝術(shù)攝影作品的異同點。通過不停的出去拍照也摸索到了一定的經(jīng)驗，在多少次被拒之門外和趕出會場的委屈和無奈中更體會到了新聞攝影的艱辛。
但是這些并沒有嚇倒我反而更加讓我對攝影這個人類有史以來最偉大的發(fā)明之一愈發(fā)的著迷，攝影對于光影技術(shù)的運用;照相機的各種鏡頭的應用;照片的表現(xiàn)手法;獨幅照片組照系列照片的分別與特點;新聞攝影對于主題形象和構(gòu)圖原則的追求;新聞攝影對于情感表達的獨特手法;新聞攝影給予新聞活力讓現(xiàn)場直擊呈現(xiàn)在受眾的眼前;新聞攝影讓今天的新聞變成歷史永駐;新聞攝影作品的標題擬定;為自己的新聞攝影作品加入說明。這些都讓我迷失讓我有了進一步探索學習的動力。
這個學期在剡老師的帶領(lǐng)教導下，我們逐漸從一個新聞攝影的門外漢變成了有緣人，從一個只會文字表達的落后新聞人變成了一個能拍能寫能文能武的全能新聞人，從一個只會拿著卡片機到處亂轉(zhuǎn)的浮躁年輕人變成了一個懂得運用光影技術(shù)懂得運用不同的鏡頭來塑造不同的形象的攝影初學者。我相信只要今后繼續(xù)在新聞攝影和攝影方面發(fā)展下去我們就一定能從一個初學者變成一個老手變成一個專業(yè)人士，讓我們完全掌握攝影這門技術(shù)并進一步弘揚攝影這門藝術(shù)。
雖然在拍攝中我遇到了很多問題，但同時也學到了很多實際拍攝的經(jīng)驗，技巧與方法。
由于準備工夫比較充足，所以在拍攝的過程中我很快就熟悉了攝影的一些簡單技術(shù)，并且逐漸地得到提升，也正因為如此，我漸漸地對攝影活動產(chǎn)生了興趣。在拍攝過程中，我通過景深的調(diào)節(jié)、鏡頭的焦距變換、取景的范圍與曝光系統(tǒng)的使用等一些比較簡單的攝影技術(shù)按時完成了我的作品。
經(jīng)過攝影活動，我有些感觸，人生的百態(tài)都可以通過鏡頭表現(xiàn)出來，為人們所知。
在鏡頭中，我看到了農(nóng)民工工作的辛勞和對待生活的心酸與無奈，夕陽西下，是該和家人團聚回家的時候，自己卻漂泊在外，用汗水和健康來換取孩子的學費，家庭的日常生活費用?？吹搅诵傊魅诵量嗟膭谧?，不管風雨飄搖，依然專注于自己的工作，而賺取微薄的錢財，來支撐全家人的生計。
在生活中有許多微妙的細節(jié)，我們要抓住時機，盡量去捕獲。與此同時，還要在拍攝的同時，盡量增加對其他作品的觀摩學習，有的時候就是一個很好的啟發(fā)，再結(jié)合自己的體會和感受，會拍出好的作品來只是早晚的事情。
感謝攝影感謝新聞攝影感謝教導了我們一學期的剡老師感謝那些配合我們實踐的可愛的人是你們讓這個學期的課生動是你們讓攝影不僅僅是攝影也感謝那些不配合我們實踐的人們，是你們讓我們得到的不只是新聞攝影知識讓我們了解工作的艱苦社會的殘酷，是你們讓我們一直保持著奮斗的精神和繼續(xù)下去的動力。
攝影課的心得體會篇十
要想拍出一幅成功的人像攝影作品是很不容易的，其中包含了攝影者的智慧。技巧和辛勤的汗水。
一幅成功的人像攝影作品，至少必須滿足以下兩個條件：一是外形〝肖〞，二是內(nèi)心〝真〞。攝影者通過化妝。造型。用光和配景等技術(shù)手段，讓被攝者的精神。氣質(zhì)和性格特征得到瞬間的準確表現(xiàn)，便可達到生動傳神的效果。怎樣才能拍出成功的人像攝影作品來呢？具體說應把握好以下三點：
拍攝前，攝影者應充分了解和研究被攝者的情況，找出其性格。氣質(zhì)特征。拍攝時應采取最有效。最自然的'引導方法，讓被攝者進入到一種特定的理想心境，讓他自己將本人真正的性格。氣質(zhì)和精神境界，自然地流露出來。這時，攝影者抓住瞬間按下快門，記錄下被攝者的神韻和風采，一張成功的人像攝影作品隨即問世。
比如，體型苗條的姑娘適宜拍全身像；背駝腿跛的老漢適宜拍正面端坐的半身像。至于拍攝胸像。頭像和臉部特寫，更是頗有門道。如闊臉型者拍頭像，不宜采用正面光和從正面角度去拍攝；長臉型者。
宜從略偏高或略偏低角度拍攝，主光位置要低，務必使被攝者的鼻下。眉骨下和額頭下不留下濃重陰影；臉部不對稱者，切忌正面拍攝，可將鏡頭對準其臉部較美的那一面，而將其不太理想的一面藏于陰影之中。這樣，方可〝丑者變美，美者更美〞。
比如，兒童宜采用平拍或仰拍，并用反差柔和的軟質(zhì)光從正面或前側(cè)面進行照明，使其皮膚圓潤嬌嫩，更顯得天真可愛；成年男子適采用側(cè)光，取簡潔有力的姿勢拍攝，以展現(xiàn)其陽剛之美；中年女性采用柔光鏡拍攝，可消除其臉上皺紋。雀斑，并取穩(wěn)重端莊姿態(tài)，以表現(xiàn)其含而不露的成熟美；對年輕姑娘拍攝則一般無限制，各種表現(xiàn)形式均可采用，關(guān)鍵是其姿勢要符合人物的個性特點；對羸弱瘦削的老人，宜采用平視角度，結(jié)合正面光為主的照明拍攝頭像，而對腰粗體胖的老人，用稍微仰一點的拍攝角度和對比強烈的側(cè)光照明方式拍攝全身像，均可獲得較為理想的人像攝影作品。
〝紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行。〞相信通過認真學習理論，反復實踐和不斷總結(jié)，你一定會拍攝出許多成功的人像攝影佳作。
攝影課的心得體會篇十一
攝影是一門藝術(shù)，一門記錄生活與美的手藝。我一直都很喜歡攝影，通過這個愛好，我學會了用鏡頭記錄生活，也受益匪淺。在長期練習的過程中，我深刻地體會到了攝影的魅力和意義。在這篇文章中，我將分享我在攝影過程中的心得和體會。
第一段：攝影中的興致
作為一名攝影愛好者，我最喜歡攝影帶來的那種興奮感和好奇心。每當我拍攝時，我會專注于我的鏡頭，尋求最好的拍攝角度和光線。在這個過程中，我的思維和創(chuàng)造力變得更加靈活，攝影帶給了我更多的靈感和創(chuàng)意。
另外，我也樂于于挑戰(zhàn)自我，去探索新的領(lǐng)域和技巧。無論是拍攝風景、人像還是紀實攝影，我總是會帶著好奇心去探究未知的領(lǐng)域。這些攝影挑戰(zhàn)可以幫助我更好地提升技術(shù)和理解攝影藝術(shù)。
第二段：攝影中的細節(jié)
攝影是一門細節(jié)活，每一個細節(jié)都可以影響著整個作品的呈現(xiàn)。因此，在拍攝時，我會非常注意細節(jié)，例如光線、構(gòu)圖和舞臺設計。通過對這些細節(jié)的著重關(guān)注，我可以拍攝出更好的畫面和更生動的瞬間。
同時，我也會利用后期處理技巧加強拍攝作品的效果。例如，我在調(diào)整曝光、對比度和清晰度時，會更加注重細節(jié)的呈現(xiàn)。這些精細的處理技巧，可以使攝影作品達到更好的效果。
第三段：拍攝心態(tài)
在攝影前，保持良好的心態(tài)至關(guān)重要。消除緊張和不安可以更好的拍攝出好的作品。在拍攝時，我會調(diào)節(jié)自己的情緒、氣氛和態(tài)度來達到更好的表現(xiàn)。這種心態(tài)上的調(diào)節(jié)往往可以讓你在拍攝的過程中深入精神的世界，提高攝影作品的質(zhì)量。
第四段：孜孜不倦的精神
攝影需要耐心和堅持的精神。要拍攝一張完美的攝影作品絕不是一帆風順的。容易出現(xiàn)的問題如光線、構(gòu)圖、模特動靜，需要我們不斷地調(diào)整和嘗試。雖然有時我們可能會失望，但保持積極向上的心態(tài)和堅持下去的精神，是成功攝影至關(guān)重要的一步。
第五段：攝影的意義
攝影在我生活中扮演著相當重要的角色。通過我自身拍攝所得的作品，我可以回顧自己的成長歷程，回憶那些美好的瞬間。攝影雖然是一個個短暫的瞬間，卻留存著長久的回憶。同樣的，也能夠抓住那些年少輕狂時的情懷和感覺，留作紀念。
攝影帶給我的不單簡單是記錄生活的手段，更是讓我了解自己、理解世界，成為一個更優(yōu)秀的自己的過程。因此我相信，攝影讓我的人生變得更加豐富和有趣。
攝影課的心得體會篇十二
拍照圈里的冤家太都不以名利為念，他們或功成名就，以熏陶情操;或喜愛旅游，把它當生產(chǎn);更多的人是熱愛糊口、酷愛天然，借山川人物花鳥蟲魚杼發(fā)情懷。大師在一起，或討論器材，或講講創(chuàng)，更多的時候是詩酒唱和，不著邊際的，是個很乏味的圈。但我是個對事物觀其大概馬虎而不求甚解的人，即便在緊張的工中，也是做一做、停一停，東張西望，喜歡以傍觀的身份觀賞事物。弄個小相機，混在他們中間，沒有若干品交待，只能寫這篇文字搪塞。
糊口中風景從我們身邊掠，咱們震撼、沖動，用鏡頭把它記錄上去，凝固成永恒的剎時。對攝影快樂喜愛來說，相機是他的情人，對她訴說著人生路上的萬種風情。攝影喜好是一群幻想主義，他們尋求最好的東西、最美的場景、絕佳的時機拍出最好的照片。每每看到攝影師對著一個場景，重復構(gòu)圖，不竭調(diào)解曝光組合，以求獲得最好的效果。他們要將本身的人文感受傳播給我們，提練出詩的意境。
天下上沒有第二個職業(yè)象攝影一樣，工和享受連系得如完滿。披星帶月摸黑上山，只為等待日出時那靜靜綻開的彩霞、云蒸霞蔚的春霧、肅穆肅穆的遠山，在朝陽噴薄而出的瞬間，完成他們的創(chuàng)。他們是為工辛勞呢，還是為享受這視覺的盛宴而愿意呢?家庭主婦若是僅僅是本人一個人用餐，飯菜每每做得很簡樸，愛廚房就是愛家人。攝影來不及細細咀嚼這視覺的盛宴，選擇最美的打包帶給咱們年夜眾。糊口中從來不不足美景，而不足的是發(fā)現(xiàn)。
攝影師們訓練有素的目光通構(gòu)圖和光影的使用，把咱們屢見不鮮的東西拍得竹苞松茂，付與它們思維。因，經(jīng)常有人驚嘆：拍出來的照片比實景美。攝影師把美景分化成一個個瞬間，反復對照把玩，真是享用美色的妙手啊!最好的場景也好，最好的時刻也好，對攝影師來說，都不是最難的。難的是抓拍糊口的剎時。他們是一群獵人，時刻籌辦捕獲生存中的漂亮，從閃電劈裂的天穹到煙花綻放天空，從舞臺精美的造型到賽場碰撞的雄姿。要取得一張好的照片，我認為必要“四美具，兩難并”，一美是構(gòu)圖造型美。
拍攝主體或大或小、或圓或偏，咱們通構(gòu)圖使其位置恰當、能干顯眼、與前后景搭配得交相輝映，這離不開點線面、透視、投影的矯捷運用。二美是光影景深美，光影是圖片的魂靈。沒有光的強弱反差，只是把主體的影像留下來了，那是照像，而不是藝術(shù)照片。在光影的幻化中，主體才能顯露出質(zhì)感、滄桑感和律動感。同一個場景，核心的不同，存眷的影像部位分歧;景深差別，清晰的局限分歧。
由于如許，平面的圖片有了立體的覺得。三美是場景剎時美。鏡頭中的動物(日、月、云、人、畜、車等)，都運動到了最佳地位，把這奇麗的剎時定格下來，這是最難等到的。四美是提練主題美。好照片要有好名字，取名的程就是提練主題的程。做到胸中有數(shù)，先有主題再拍攝，或見景生情、因情取景都是能夠的。兩難并是指拍攝和制都很重要。數(shù)碼單反相機拍出的照片須要舉行后期制，調(diào)解亮度對比度、色階、白平衡，乃至進行一些修補。
而真正的藝術(shù)照片，還要舉行深刻的加工。攝影師并不是一群駱鳥，只是動地期待著生涯中優(yōu)美剎時的出現(xiàn)。他們經(jīng)常締造美景。布景、燈光、擺拍是締造美景，操縱各類制圖軟件對數(shù)碼相片舉行后期制，更是如。這是一個光和影的魔幻天下，很多攝影師沉溺。有人認為，ps和避孕術(shù)一樣，是改動人類生活的重大創(chuàng)造。不我以為，ps既是攝影的高層次，是對拍照這個“遺憾的藝術(shù)”的須要彌補，也是攝影的誤區(qū)，度的制使照片失真，失去了拍照藝術(shù)的根本。
人生的價值在創(chuàng)造。一個人不管他的年歲多小，不再學習了，他就進入了老年;不再創(chuàng)造了，對這個社會就沒有什么代價了。我也盼望更多的`朋友進入文學和攝影的殿堂，為我們的生活增添更多的美。