寫心得體會的過程是對我們思維和表達能力的培養(yǎng)和訓練。寫心得體會時，有哪些常見的錯誤需要避免？小編為大家整理了一些精選的心得體會范文，希望對大家的寫作有所啟示。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇一
美術(shù)欣賞是一種文化藝術(shù)的實踐活動，它不僅可以培養(yǎng)我們的審美能力，還可以讓我們更好地理解和欣賞藝術(shù)作品所傳達的內(nèi)涵和情感。而蘇繡，作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的瑰寶之一，在其獨特的技法和精美的創(chuàng)作中蘊含著豐富的民族文化和藝術(shù)魅力。在欣賞蘇繡藝術(shù)作品的過程中，我不僅被它的細致和精美所折服，更是從中體會到了人與自然和諧相處的美妙。本文將從藝術(shù)的起源、技法的精妙、主題的豐富、意境的獨特以及對心靈的洗禮等五個方面，闡述我對蘇繡藝術(shù)的體會和感悟。
首先，蘇繡藝術(shù)作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的瑰寶之一，其起源可以追溯到2000多年前的漢代。蘇繡的創(chuàng)作技法十分獨特，以奢華、豐富和充滿民族特色的縫制刺繡工藝為特點，其用線代針，運用刺繡技法納入了泰山繡、湘繡、蜀繡和藏繡等多種傳統(tǒng)手藝的精華，形成了獨特的藝術(shù)風格。其豐富的色彩和精妙的細節(jié)處理，使作品更加立體生動，質(zhì)感更加豐富鮮明。
其次，蘇繡的技法精妙可見一斑。蘇繡的制作過程需要經(jīng)過反復琢磨、勾勒、拆解和再組合，以及數(shù)十種工藝的綜合應用，每道工序都要經(jīng)過反復斟酌和雕琢。繡工需要在用筆下工整地在絹面上刺繡，將針尖撳上細繡線，輕挑重剪，時而平鋪直教，時而密集圖案，精妙非凡。這種獨特的技法使得蘇繡作品充滿了動感和渾然天成的美感。
再次，蘇繡作為一種藝術(shù)形式，其創(chuàng)作主題豐富多樣。蘇繡可以表現(xiàn)山水、花卉、人物、動物以及神話傳說等不同主題，每一幅作品都可以體現(xiàn)不同的時代特色和文化內(nèi)涵。例如，《千里江山圖》描繪了我國的大好河山和人民的安居樂業(yè)，《百駿圖》則展現(xiàn)了中華民族喜好和平和繁榮的愿望。不同的主題賦予了蘇繡作品不同的情感色彩和審美維度，使其更具有觀賞性和藝術(shù)價值。
另外，蘇繡作為一種精美的藝術(shù)形式，具有獨特的意境。蘇繡作品往往以大自然為背景，以萬紫千紅的花朵、婀娜多姿的仙鶴、飛龍在天的神話故事等為題材，以它們的美來表現(xiàn)人們對美好生活的向往和期盼。這些意境獨特的作品不僅能夠帶給人們視覺上的享受，更是讓人們從中感受到了大自然的魅力和生機盎然的美好。
最后，蘇繡藝術(shù)的欣賞不僅可以帶給人們視覺上的享受，更是對人們心靈的一種洗禮。在欣賞蘇繡的過程中，我可以感受到細膩與堅持、頑強與耐力、勤奮與智慧的結(jié)合。蘇繡的魅力在于它嫻靜的美感和深沉的內(nèi)涵，它可以帶給我內(nèi)心的寧靜和平和，讓我在喧囂的世界中感受到真正的美好。
綜上所述，蘇繡作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的代表，以其獨特的繡制技法、豐富的選題、獨特的意境以及對心靈的洗禮，令人嘆為觀止。通過欣賞蘇繡作品，我們可以更好地理解和欣賞中國傳統(tǒng)文化的魅力，也能夠從中感悟到人與自然和諧相處之美?？缭綍r空的藝術(shù)感受，讓我們更加珍惜和傳承這種古老而寶貴的藝術(shù)。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇二
影視美術(shù)是當今社會中一項備受青睞的藝術(shù)形式，它不僅能夠讓人們感受到美的魅力，更能夠讓我們在欣賞中發(fā)現(xiàn)更多的文化內(nèi)涵和人生哲理。在我看來，影視美術(shù)的欣賞需要具備一定的知識儲備和審美能力，下面是我的一些心得體會。
首先，我們需要積極學習影視美術(shù)中的相關(guān)知識。既然要欣賞影視美術(shù)，就需要對影視美術(shù)的相關(guān)知識進行了解。比如說，我們要學習色彩的構(gòu)成、線條的運用、構(gòu)圖的設(shè)計等等，這些基本技巧對于理解影視美術(shù)作品至關(guān)重要。更進一步，我們還需要了解影視美術(shù)的歷史淵源以及不同文化背景下的影視美術(shù)表現(xiàn)形式，這樣才能更好地掌握影視美術(shù)的內(nèi)涵和精髓。
其次，我們需要發(fā)揚自己的審美能力。影視美術(shù)的欣賞不是被動接受的過程，而是主動通過心靈溝通去感受、感悟作品所蘊含的情感和思想。我們需要培養(yǎng)一種積極主動的審美意識，觀察作品中的具體細節(jié)和表現(xiàn)手法，體會作品所要表達的情感和主題。在這個過程中，只有我們敏銳的觀察和獨特的感悟才能夠帶給我們更多的美感和思考。
最后，我們需要多方面欣賞影視美術(shù)作品。不同的文化背景、不同的表達手法都會呈現(xiàn)出不同的藝術(shù)魅力。我們應該通過多種途徑去欣賞影視美術(shù)作品，比如說電影、電視劇、動漫、短片等等，這樣能夠讓我們更全面地認識和體驗影視美術(shù)的魅力，在不同類型作品中尋找到自己偏愛的風格和類型。
總之，欣賞影視美術(shù)需要具備一定的知識儲備和審美能力，這樣才能夠更加深入地理解作品所蘊含的文化意義和美學內(nèi)涵。通過積極學習和多方面欣賞，我相信每個人都能夠?qū)⒂耙暶佬g(shù)欣賞的更深入、更有品位。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇三
蘇繡作為中國傳統(tǒng)手工藝的瑰寶之一，具有悠久的歷史和獨特的藝術(shù)魅力。近日，我有幸參觀了一次蘇繡藝術(shù)展覽，深深被其精妙絕倫的工藝和細膩入微的表現(xiàn)方式所感動，今天我愿與大家分享一下我在欣賞蘇繡作品中的一些心得體會。
第二段：蘇繡的歷史與工藝
蘇繡起源于中國南北朝時期，至今已有數(shù)千年的歷史。其制作工藝繁復，以精細著稱，尤其擅長繡花作品。蘇繡的特點是線條流暢、色彩鮮艷、圖案繁復，需要繡工花費大量的時間和精力，精心刺繡而成。蘇繡的工藝高度融入了中國傳統(tǒng)文化，如中國畫的造型特點、山水花鳥的表現(xiàn)手法等，形成了獨具一格的藝術(shù)風格。
第三段：蘇繡作品的藝術(shù)魅力
在欣賞蘇繡作品時，我被其極富變化的色彩和細膩入微的繡法所吸引。蘇繡作品中的花鳥、人物等圖案栩栩如生，根據(jù)對象的特點，采用不同的繡線厚度和色彩，營造出視覺上的層次感和真實感。繡線的使用技巧和密度都恰到好處，使得作品整體呈現(xiàn)出華麗而又不失素雅的風格。此外，蘇繡作品也常常融入文化內(nèi)涵，如孔雀翎、絲綢之路等，給人以歷史感和文化底蘊的體驗。
第四段：蘇繡藝術(shù)傳承的重要性
在當代社會，隨著科技的迅速發(fā)展，傳統(tǒng)文化逐漸淡出了大眾視野，甚至面臨著失傳的風險。然而，蘇繡藝術(shù)作為其中一種，具有非常重要的傳承意義。蘇繡不僅是一種手工藝品，更是一種傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展。只有通過不斷的學習和創(chuàng)新，將傳統(tǒng)技藝賦予現(xiàn)代元素，并引導年輕一代對蘇繡進行深入了解和欣賞，才能讓蘇繡這樣的傳統(tǒng)手工藝保持活力，繼續(xù)發(fā)揚光大。
第五段：個人感悟與總結(jié)
經(jīng)過這次蘇繡藝術(shù)展覽的觀賞，我更加深刻地認識到蘇繡的獨特魅力和傳承的重要性。蘇繡藝術(shù)的高超技藝和獨特風格，值得我們深入研究和學習。同時，作為一種傳統(tǒng)手工藝，蘇繡需要我們共同的努力來傳承和發(fā)揚。我們應該通過參觀展覽、學習相關(guān)知識，以及自己親手嘗試刺繡等方式，讓蘇繡藝術(shù)得到更多的關(guān)注和傳播，讓這一千年的傳統(tǒng)技藝在現(xiàn)代社會中煥發(fā)新的生機和活力。
總結(jié)：通過欣賞蘇繡作品，我們不僅可以領(lǐng)略到其獨特的藝術(shù)魅力，更能夠體會到蘇繡這樣的傳統(tǒng)手工藝的珍貴價值。作為文化遺產(chǎn)的一部分，蘇繡需要我們共同努力來傳承和發(fā)揚，讓其在新的時代煥發(fā)出更加絢麗的光芒。只有讓更多的人了解、欣賞蘇繡，我們才能讓傳統(tǒng)文化得到傳承，讓更多人認識和喜愛這種獨特的藝術(shù)形式。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇四
蠟染藝術(shù)在西南少數(shù)民族地區(qū)世代相傳，形成了獨特的民族藝術(shù)風格，是中國極富特色的民族藝術(shù)之花。蠟染，是一種古老的防染工藝，防染劑主要是黃蠟(即蜂蠟)，有時也摻和白蠟使用。
蠟染，是一種古老的防染工藝，古稱“蠟纈”，與絞纈、夾結(jié)一起被稱為我國古代染纈工藝的三種基本類型。蠟染工藝品的魅力除了圖案精美外，還在于蠟冷卻后在織物上產(chǎn)生龜裂，色料滲入裂縫，得到變化多樣的色紋，俗稱“冰紋”。同一圖案設(shè)計，做成蠟染后可得到不同的“冰紋”。
蠟染工藝在我國西南少數(shù)民族地區(qū)尤其是貴州少數(shù)民族地區(qū)，繼承和發(fā)揚了傳統(tǒng)的蠟染工藝，而且流行很廣，已成為少數(shù)民族婦女生活中不可缺少的一種藝術(shù)。這里的少數(shù)民族以蠟染作主要裝飾的有黃平、重安江一帶和丹寨縣的苗族婦女，她們頭巾、圍腰、衣服、裙子、綁腿，綁腿，都是蠟染制成，其它如傘套、枕巾，飯籃蓋帕、包袱、書包、背帶等也都使用蠟染;安順、普定一帶的苗族婦女把蠟染花紋裝飾在衣袖、衣襟和衣服前后擺的邊緣，她們背孩子的蠟染背帶，點染得精巧細致，除藍白二色外，有的還加染上紅、黃、綠等色，成為明快富麗的多色蠟染。貴州各少數(shù)民族的蠟染各有特色，例如苗族的蠟染圖案有的還沿用古代銅鼓的花紋和民間傳說中的題材，有的是日常生活中接觸的花、鳥、蟲、魚;而布依族則喜用幾何圖案。各民族的蠟染都有獨特的風格。
目前的蠟染，大體可以分三大類：—類是西南少數(shù)民族地區(qū)，民間藝人和農(nóng)村婦女自給自繪自用的蠟染制品，這一類產(chǎn)品應屬于民間工藝品。另—類是工廠、作坊面向市場生產(chǎn)的蠟染產(chǎn)品，這一類產(chǎn)品應屬于工藝美術(shù)品。第三類是以藝術(shù)家為中心制作的純觀賞型的藝術(shù)品，也就是“蠟染畫”。這三大類蠟染同時并存，互相影響，爭奇斗艷。這種復雜的，多元化的現(xiàn)象，在藝術(shù)界是少見的。
古老的蠟染工藝在貴州少數(shù)民族地區(qū)被保存下來，一直流傳到現(xiàn)在，而且創(chuàng)作了豐富多彩的蠟染圖案。在貴州省的黃平、丹寨、鎮(zhèn)寧及其它一些少數(shù)民族地區(qū)，兄弟民族婦女都是點制蠟花的能手。蠟花是她們不可缺少的裝飾品。
蠟染布是在布匹上涂蠟、繪圖、染色、脫蠟、漂洗而成。因為在染制的過程中，蠟白布的表面會產(chǎn)生自然龜裂，從而往白色坯布滲入染料而著色，出現(xiàn)許多或粗或細無規(guī)則的色紋也叫龜紋，這些龜紋就是區(qū)別真、仿蠟染布的標準，因為任何仿蠟染布設(shè)計進去的“龜紋”都是有規(guī)律可尋的，而真正的蠟染布往往難以尋找，也找不出完全相同的龜紋來。
先談?wù)勝F州蠟染的材料：繪制蠟染的織品一般都是用民間自織的白色土布，但也有采用機織白布、綿綢、府綢的。防染劑主要是黃蠟(即蜂蠟)，有時也摻和白蠟使用。蜂蠟是蜜蜂腹部蠟腺的分泌物，它不溶于水，但加溫后可以融化。就是利用它的這一特點作為蠟染的防腐劑。所用的染料是貴州生產(chǎn)的藍靛。貴州盛產(chǎn)藍草，這是一種蓼科植物，莖高約二、三尺，七月開花，八月收割。把藍草葉放在坑里發(fā)酵便成為藍靛。貴州鄉(xiāng)村市集上都有以藍靛為染料的染坊，但也有把藍靛買回家自己用染缸浸染的。
繪制蠟花的工具不是毛筆，而是一種自制的鋼刀。因為用毛筆蘸蠟容易冷卻凝固，而鋼制的畫刀便于保溫。這種鋼刀是用兩片或多片形狀相同的薄銅片組成，一端縛在木柄上。刀口微開而中間略空，以易于蘸蓄蜂蠟。根據(jù)繪畫各種線條的需要，有不同規(guī)格的銅刀，一般有半圓形、三角形、斧形等。
蠟染的制作方法和工藝過程：把白布平帖在木板或桌面上點蠟花。點蠟的方法，把蜂蠟放在陶瓷碗或金屬罐里，用火盆里的木炭灰或糠殼火使蠟融化，便可以用銅刀蘸蠟作畫。
作畫的第一步是經(jīng)營位置。有的地區(qū)是照著紙剪的花樣確定大輪廓，然后畫出各種圖案花紋。另外一些地區(qū)則不用花樣，只用指甲在白布上勾畫出大輪廓，便可以得心應手地畫出各種美麗的圖案;浸染的方法，是把畫好的蠟片放在藍靛染缸里，一般每一件需浸泡五、六天。第一次浸泡后取出晾干，便得淺藍色。再放入浸泡數(shù)次，便得深藍色。如果需要在同一織物上出現(xiàn)深淺兩色的圖案，便在第一次浸泡后，在淺藍色上再點繪蠟花浸染，染成以后即現(xiàn)出深淺兩種花紋。當蠟片放進染缸浸染時，有些“蠟封”因折疊而損裂，于是便產(chǎn)生天然的裂紋，一般稱為“冰紋”。有時也根據(jù)需要做出“冰紋”。這種“冰紋”往往會使蠟染圖案更加層次豐富，具有自然別致的風味。貴州蠟染一般都是藍白兩色。制作彩色蠟染有兩種方法：一種是先在白布上畫出彩色圖案，然后把它“蠟封”起來，浸染后便現(xiàn)出彩色圖案;另一種方法是按一般蠟染的方法漂凈晾干以后，再在白色的地方填上色彩。民間蠟染所用的彩色染料，是用楊梅汁染紅色，黃梔子染黃色。還應提到一種叫做“蠟片”的工藝品。在一些民族地區(qū)，把未經(jīng)浸染的'蠟花當作裝飾品。她們把這種“蠟片”裝飾在頭上或服裝上。這種工藝品是白色和黃褐色花紋，色彩諧調(diào)，別具一格?！跋炂钡娜秉c是蠟花容易脫落，所以在服裝上只能局部采用。蠟染生產(chǎn)絕大多數(shù)工序是手工操作，到目前為止，仍然無法用機械化，自動化來代替。事實表明，用現(xiàn)代大工業(yè)的生產(chǎn)方式來發(fā)展蠟染藝術(shù)是行不通的。蠟染工廠在生產(chǎn)大批量的蠟染花布上，具優(yōu)勢。而作為民間工藝品和藝術(shù)品的蠟染，往往一張畫稿只制作幾張壁掛，甚至于只做一張壁掛。在世界范圍內(nèi)，“蠟染藝術(shù)熱”正在興起，國內(nèi)國際藝術(shù)市場的需求量都很大。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇五
蘇繡是中國傳統(tǒng)手工藝中的瑰寶，擁有悠久的歷史和獨特的技藝。作為一種傳承千年的刺繡藝術(shù)，蘇繡以其精湛的刺繡技巧和瑰麗的圖案吸引了世界各地的人們。在近期的一次美術(shù)展覽中，我有幸欣賞到了蘇繡作品，并深受其精彩之處所感動。以下是我在欣賞蘇繡作品時得到的一些心得和體會。
第二段：色彩的魅力。
蘇繡作品以其明亮而多變的色彩給人以強烈的視覺沖擊。在欣賞作品《牡丹花》時，我被其繁復的色彩所吸引。蘇繡藝術(shù)家運用了不同的線線種類和顏色，將花朵的每個細節(jié)都刺繡得栩栩如生。大膽的用色同時也展示了蘇繡藝術(shù)家的創(chuàng)造力和對色彩運用的嫻熟技巧。通過對每一根線的細膩描繪，整個作品呈現(xiàn)出了豐富多彩的視覺效果，給人以美的享受。
第三段：線條的藝術(shù)。
除了色彩的魅力外，蘇繡作品中獨特的線條也給人以很大的視覺沖擊。蘇繡采用的線種類繁多，有細如發(fā)絲的絲線，也有粗細不一的棉線等等。在作品《山水圖》中，藝術(shù)家運用不同種類和粗細的線條，通過勾勒出天空、山脈和水面的輪廓，在靜態(tài)的作品中營造了一種動感。線條的運用讓整個作品更加生動，讓人仿佛能感受到風在山間的吹拂和水面的波動。
第四段：細致的技藝。
蘇繡作為一種精湛的手工藝藝術(shù)，最大的特點就是其極高的技術(shù)要求。在欣賞一件題材為《金磚》的作品時，我被其細膩的刺繡和精巧的細節(jié)所震撼。蘇繡藝術(shù)家用嫻熟的手法將金磚的光澤和紋理刺繡出來，使整個作品看起來真實逼人。每一根線都是經(jīng)過精心選擇和細膩描繪的，讓觀者不禁為之驚嘆。這種細致的技藝背后是藝術(shù)家數(shù)年的積累和對細節(jié)的不懈執(zhí)著追求，讓蘇繡作品具備了無可比擬的價值。
第五段：文化的傳承。
蘇繡作為中國傳統(tǒng)手工藝藝術(shù)的代表之一，承載著豐富的文化內(nèi)涵。每一件蘇繡作品都是一個獨特的藝術(shù)品，背后都有一個特定的文化故事。在欣賞蘇繡作品時，我仿佛感受到一種歷史的氣息，那些以傳統(tǒng)文化為題材的作品讓我更加了解了中國傳統(tǒng)文化。蘇繡作為一種傳承千年的藝術(shù)形式，將中國的文化傳統(tǒng)傳承下去，讓世人能夠欣賞到其美麗和博大精深。
綜上所述，美術(shù)欣賞蘇繡的經(jīng)歷讓我對這種傳統(tǒng)的手工藝藝術(shù)有了更深刻的理解和熱愛。蘇繡作品中的色彩和線條充滿藝術(shù)的魅力，而細致的技藝和文化內(nèi)涵則賦予了作品無與倫比的價值。作為一種傳承千年的藝術(shù)形式，蘇繡不僅是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶，也是世界文化遺產(chǎn)中的一顆明珠，讓我們更加珍惜和傳承。在將來的日子里，我希望能夠繼續(xù)欣賞和學習蘇繡藝術(shù)，將其發(fā)揚光大。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇六
美術(shù)作為一門藝術(shù)，對于人們的生活和審美情趣起著重要的作用。然而，由于很多人對美術(shù)欣賞的經(jīng)驗不足以及對作品本身了解不夠深入，往往很難真正理解并欣賞到作品的內(nèi)涵與魅力。因此，有一本關(guān)于美術(shù)欣賞的指南是非常重要的。在我最近閱讀的一本指南中，我獲得了許多關(guān)于美術(shù)欣賞的心得和體會，這些對于我來說非常有益，值得分享。
第二段：對于美術(shù)欣賞的認識和感悟。
在指南中，我第一次真正認識到美術(shù)欣賞不僅是一種審美的享受，更是一種文化的體驗。我以前對于藝術(shù)作品的欣賞比較主觀，只關(guān)注作品的外表和感覺，很難深入地理解作品的背后所表達的意義和文化內(nèi)涵。然而，在指南中，我學會了通過觀察和思考，去發(fā)現(xiàn)作品所蘊含的豐富細節(jié)和藝術(shù)家的用意。這樣的欣賞方式讓我更加深入地了解了不同藝術(shù)時期和文化的發(fā)展，提升了我的藝術(shù)修養(yǎng)和鑒賞水平。
第三段：對于美術(shù)作品的構(gòu)成和技法的理解。
在指南中，我還學到了很多關(guān)于美術(shù)作品構(gòu)成和技法方面的知識。尤其是對于繪畫作品來說，構(gòu)圖和色彩運用是非常重要的。在以往，我對于一幅畫的欣賞僅僅停留在表面層面，很難發(fā)現(xiàn)其中的技法和構(gòu)圖之美。然而，在指南的引導下，我開始仔細觀察作品的構(gòu)圖和線條的運用，逐漸發(fā)現(xiàn)畫家意圖以及作品所表達的情感。這種對于技法和構(gòu)圖的理解有助于我更加全面地欣賞作品，并在自己的創(chuàng)作中加以應用。
第四段：對于不同藝術(shù)風格的品味和接納。
通過閱讀指南，我開始對于不同的藝術(shù)風格有了更廣闊的認識和接納。雖然每個人對于藝術(shù)品的喜好有所不同，但是通過接觸不同的作品和風格，我慢慢地擴大了自己的視野，學會從不同的角度去欣賞和體驗藝術(shù)作品。無論是古典派的優(yōu)雅和莊重，還是現(xiàn)代派的勇于創(chuàng)新與表現(xiàn)主義，每個藝術(shù)風格都有其獨特的魅力和價值。這樣的視野拓展使我能夠更加開闊地去欣賞作品，從中發(fā)現(xiàn)更多的靈感和啟發(fā)。
第五段：結(jié)尾部分，總結(jié)體會和展望。
通過閱讀指南，我對于美術(shù)欣賞有了更深刻的認識和理解，也收獲了許多珍貴的心得和體會。通過學習不同的藝術(shù)風格和作品的構(gòu)成技法，我不僅提升了自己的審美能力，更加開發(fā)了自己的藝術(shù)創(chuàng)作潛力。以后，我將繼續(xù)積極參與美術(shù)欣賞活動，保持對藝術(shù)的好奇心和熱情，并通過自己的努力和不斷學習，成為一個更優(yōu)秀的藝術(shù)愛好者和創(chuàng)作者。
總之，這本美術(shù)欣賞指南為我開啟了一扇新的視窗，讓我走進了美術(shù)的殿堂，也為我的人生增添了無盡的藝術(shù)美感。通過對作品的深入理解和觀察，我重新定義了美術(shù)欣賞的意義，并積極將這些心得融入到自己的日常生活和創(chuàng)作中。相信在未來的歲月里，我將繼續(xù)以此為指引，不斷探索、學習和欣賞美術(shù)，為自己的藝術(shù)之路注入更加豐富多彩的色彩和光芒。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇七
摘要：美術(shù)是人類文化的一個重要組成部分，是社會存在的產(chǎn)物，它與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，作為人文學科凝聚著濃郁的人文精神，它擔負著社會功能的角色，體現(xiàn)出認識功能、教育功能和審美功能。美術(shù)鑒賞活動作為一種美術(shù)實踐，能幫助我們在欣賞、鑒別與評價美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。古今中外優(yōu)秀的美術(shù)作品，都具有深刻的思想內(nèi)涵和強烈的人文精神，具備情節(jié)美、生活美、意境美，這些作品塑造出的典型形象從不同角度敘述著感人的情節(jié)，給人以震撼、給人以感動、給人以思考，使人們從中得到美的啟迪和感情的升華。
關(guān)鍵詞：美術(shù)鑒賞，繪畫，人文精神，建筑藝術(shù)，畢加索。
大學美術(shù)鑒賞對提高我們大學生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術(shù)鑒賞課的學習發(fā)展大學生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力；樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。藝術(shù)鑒賞目的在于提高我們審美境界，從而促進德、智、體、美、勞、生的全面發(fā)展，陶冶個人情操。通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品，美術(shù)鑒賞使我開闊了眼界，也使我領(lǐng)略到了美術(shù)領(lǐng)域的獨特魅力。人類生活的世界是極其廣闊的，生活內(nèi)容無比豐富，但對每個兒人來講，不管他如何見多識廣，也不可能體驗到社會生活的一切方面。然而，借助于古今中外許多優(yōu)秀的美術(shù)作品，卻可以使我們形象地接觸到許多人生與經(jīng)歷遠遠不能涉及的廣闊領(lǐng)域。
在美術(shù)鑒賞這門課程學習中，我也逐漸形成了自己獨立的美的追求，畢加索作品的魅力是不可阻擋。“你自己就是個太陽，你腹中有著千道光芒。除此外則別無所有?！碑吋铀鲗Π！ぬ├侔⒌滤f的這句話正是他自己的寫照。
*土木*班。
法的探求者，印象派、后期印象派、野獸的藝術(shù)手法都被他汲取改選為自己的風格。他的才能在于，他的各種變異風格中，都保持自己粗獷剛勁的個性，而且在各種手法的使用中，都能達到內(nèi)部的統(tǒng)一與和諧。1898年夏天，應好友之邀，畢加索去了帕利亞雷斯的鄉(xiāng)下小住。在這個叫做奧爾塔的山村，他度過了一生中最有意義的八個月。畢加索此時對生活和生命本質(zhì)有了更深刻的體會，創(chuàng)作了一幅名叫《阿拉貢人的風俗》的作品，并在馬德里和馬拉加的畫展上再次獲獎。他有過登峰造極的境界，他的作品不論是陶瓷、版畫、雕刻都如童稚般的游戲。在他一生中，從來沒有特定的老師，也沒有特定的子弟，但凡是在二十世紀活躍的畫家，沒有一個人能將畢加索打開的前進道路完全迂回而進。此外他的著名作品還有《格爾尼卡》、《海灘上奔跑的婦人》、《人生》、《夢》等等。
繪畫美術(shù)與土木工程上的建筑，看似兩個毫不相關(guān)的領(lǐng)域,卻又是緊緊相依。然而“繪畫與建筑”的確要被一一拆解開來，才能比較看個清楚。概言之，聯(lián)系繪畫的確有助于建筑師理解諸如構(gòu)圖、畫面空間層次、遠近、色感、色差、對比。在這個意義上，當下的建筑初步教育仍然保留著一定額度的繪畫教育。這種教育可以跟建筑有直接的關(guān)系，比如，建筑制圖，配景，效果圖，表達，也可以不太直接有關(guān)。練習一種節(jié)奏感，形式感。這個意義上，繪畫和建筑的關(guān)系，一般性些，不那么一一對應，跟個體的設(shè)計關(guān)系也不太大。
從任何一種情形看，建筑和繪圖都有著諸多的不解之緣。但，歸根到底。建筑，不等于繪畫。因此，把建筑和繪畫徹底地或是大面積地重疊，在古代還不是個大問題。因為古代的繪畫，也包括工藝，打鐵，制作；而在今天，就是個大問題，因為如果建筑只滿足于圖紙，那它的命運可能還不如當代藝術(shù)。建筑之所以能夠逃脫概念藝術(shù)的范疇，因為它幾乎不可能只為了概念活著。一個畫家可以畫一幅別人看不懂的畫，自己欣賞。但是，建筑首先或者說在城市里，一般不是為了概念才出現(xiàn)的。老百姓可以10年不看一幅畫，卻天天要住房子，要去商場，學校。這些被成為房子的東西，就是建筑的日常性的一面。它動用了好多的金錢，勞力，涉及到了政府和客戶，需要考慮技術(shù)施工生態(tài)等諸多問題。這些東西，幾乎繪畫藝術(shù)都不太需要考慮。不是說建筑沒有形而上學、沒有其藝術(shù)的維度或是想象性。但是，建筑的形而上學從來不能離開墻體和屋頂獨立活著。您管這叫建筑的羈絆也好，建筑的特殊性也好，還是建筑的物質(zhì)性也好，建筑的確不會是一種自由自在的獨立的產(chǎn)品。
參考文獻：
【1】《中外美術(shù)鑒賞》徐改，劉晨。
清華大學出版社。
《美術(shù)鑒賞》。
李新平，成文光。
哈爾濱工程大學出版社。
梁思成中國建筑工業(yè)出版社。
2005年。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇八
姓名：
* * * 學號：
************ 院（系）： 土 木 工 程 學 院 班級：
****級土木工程專業(yè)*班
教學班：
美術(shù)鑒賞3班
任課老師： ******
*土木*班
摘要：美術(shù)是人類文化的一個重要組成部分，是社會存在的產(chǎn)物，它與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，作為人文學科凝聚著濃郁的人文精神，它擔負著社會功能的角色，體現(xiàn)出認識功能、教育功能和審美功能。美術(shù)鑒賞活動作為一種美術(shù)實踐，能幫助我們在欣賞、鑒別與評價美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。古今中外優(yōu)秀的美術(shù)作品，都具有深刻的思想內(nèi)涵和強烈的人文精神，具備情節(jié)美、生活美、意境美，這些作品塑造出的典型形象從不同角度敘述著感人的情節(jié)，給人以震撼、給人以感動、給人以思考，使人們從中得到美的啟迪和感情的升華。
關(guān)鍵詞：美術(shù)鑒賞，繪畫，人文精神，建筑藝術(shù)，畢加索
大學美術(shù)鑒賞對提高我們大學生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術(shù)鑒賞課的學習發(fā)展大學生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力；樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。藝術(shù)鑒賞目的在于提高我們審美境界，從而促進德、智、體、美、勞、生的全面發(fā)展，陶冶個人情操。通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品，美術(shù)鑒賞使我開闊了眼界，也使我領(lǐng)略到了美術(shù)領(lǐng)域的獨特魅力。人類生活的世界是極其廣闊的，生活內(nèi)容無比豐富，但對每個兒人來講，不管他如何見多識廣，也不可能體驗到社會生活的一切方面。然而，借助于古今中外許多優(yōu)秀的美術(shù)作品，卻可以使我們形象地接觸到許多人生與經(jīng)歷遠遠不能涉及的廣闊領(lǐng)域。
在美術(shù)鑒賞這門課程學習中，我也逐漸形成了自己獨立的美的追求，畢加索作品的魅力是不可阻擋。“你自己就是個太陽，你腹中有著千道光芒。除此外則別無所有?！?畢加索對?！ぬ├侔⒌滤f的這句話正是他自己的寫照。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇九
美術(shù)影視作品作為一種表達藝術(shù)的方式，具有獨特的魅力。它既給人們帶來了視覺上的享受，也為人們帶來了情感上的觸動。在觀賞這些作品的過程中，我深深體會到了美術(shù)與影視藝術(shù)的力量與魅力。下面將從劇情表達、視覺呈現(xiàn)、角色刻畫、音樂融入、意境營造五個方面，分享我對美術(shù)影視作品的欣賞心得體會。
首先，劇情表達是一部影視作品成功與否的關(guān)鍵。一個引人入勝的故事情節(jié)能夠吸引觀眾的注意力，讓人真切地感受到其中的沖突和情感。在觀賞美術(shù)影視作品時，我發(fā)現(xiàn)，優(yōu)秀的劇情往往能夠牢牢抓住觀眾的心，讓人們無法自拔。比如《泰坦尼克號》這部影片以浪漫的愛情故事為基礎(chǔ)，將歷史與現(xiàn)實相結(jié)合，使觀眾在欣賞的過程中既感受到了愛情的美好，也了解了歷史的背景。劇情的精彩程度往往決定了整部影片的觀賞體驗。
其次，視覺呈現(xiàn)是美術(shù)影視作品中至關(guān)重要的一部分。優(yōu)秀的視覺效果可以為作品增色不少。其中，服裝、化妝和道具等方面的精細展現(xiàn)，為觀眾創(chuàng)造了一個真實而又獨特的世界。例如，在中國古裝劇《瑯琊榜》中，演員的服裝和妝容非常精致，還原了古代的風貌，讓觀眾仿佛回到了古代的盛世之中。同時，燈光與攝影技術(shù)的運用也是影響觀影效果的重要因素。在《哈利·波特》系列電影中，通過燈光的處理和攝影的角度選擇，創(chuàng)造了一個神秘而又魔幻的世界。
第三，角色刻畫是衡量美術(shù)影視作品的成功與否的重要標準。一個形象鮮明、個性鮮活的角色能夠給觀眾留下深刻的印象。在《鋼琴家》這部電影中，主角始終保持著與眾不同的個性，他的堅持和執(zhí)著使觀眾為之動容。一個出色的演員能夠?qū)⒔巧坍嫷没铎`活現(xiàn)，使觀眾可以產(chǎn)生共鳴和崇拜。通過角色刻畫，觀眾可以更好地了解人性的復雜性和多變性。
第四，音樂的融入對于美術(shù)影視作品的表現(xiàn)力有著至關(guān)重要的影響。音樂可以為影片賦予情感和動力，增強觀眾的觀影體驗。在《放牛班的春天》中，音樂成為了整個故事的靈魂，它讓觀眾更好地了解到這個故事的內(nèi)在意義和情感。音樂在影視作品中的運用，讓我深感其獨特的魅力和無窮的表現(xiàn)力。
最后，美術(shù)影視作品往往通過營造獨特的意境讓觀眾在欣賞中感受到藝術(shù)的魅力。比如，在宮斗劇《甄嬛傳》中，通過細膩的畫面和動人的音樂，創(chuàng)造了一個古代宮廷的世界，使我仿佛身臨其境。通過意境營造，美術(shù)影視作品中的藝術(shù)之美得以完美展現(xiàn)，觀眾也能在其中找到心靈的寧靜。
總之，欣賞美術(shù)影視作品是一種享受，也是一種藝術(shù)追求。通過觀賞這些作品，我深深感受到了美術(shù)與影視藝術(shù)的力量與魅力。劇情表達、視覺呈現(xiàn)、角色刻畫、音樂融入、意境營造等方面的精彩呈現(xiàn)，使美術(shù)影視作品成為了藝術(shù)和觀眾之間的一座橋梁。我相信，隨著美術(shù)與影視藝術(shù)的不斷發(fā)展，我們的視覺和心靈將得到更多的滿足和啟發(fā)。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇十
幼兒美術(shù)教育活動是教師引導幼兒自己欣賞和感受美術(shù)作品，自然景物和周圍美好的事物，了解對稱，均衡等形式美的初步概念，感受形式美和內(nèi)容美，從而豐富幼兒的審美經(jīng)驗，培養(yǎng)其審美能力和審美評價能力。美術(shù)欣賞是美術(shù)作品發(fā)揮作用的重要方面。沒有美術(shù)欣賞，美術(shù)創(chuàng)作便失去了創(chuàng)作的意義，同樣沒有美術(shù)創(chuàng)作，當然也就不可能有美術(shù)欣賞，美術(shù)欣賞活動是幼兒觀賞作品時特有的一種精神活動，包含了幼兒對現(xiàn)實生活和社會生活的感受。而幼兒由根據(jù)自己的情感和生活經(jīng)驗，來理解或解釋作品，引起感情上的共鳴，從中受到教育美的享受。所以，美術(shù)欣賞也可以說的一種與美感相結(jié)合的教育活動，幼兒通過對美術(shù)作品感受，想象，體驗，理解等一系列相互聯(lián)系的精神活動，來正確地認識美術(shù)作品，這就是美術(shù)欣賞教育活動的基本性質(zhì)。許多幼兒園都非常重視幼兒的繪畫技能技巧，手工作品的制作，而忽略了幼兒美術(shù)欣賞教育。幼兒的美術(shù)欣賞活動是一種審美活動。其間經(jīng)歷了感知，想象，理解的心理歷程，并由情感因素貫穿過程，它是幼兒園美術(shù)教育的組成成分之一，與繪畫教育，手工教育共同組成完整的幼兒美術(shù)教育體系。
(一)美術(shù)欣賞教育活動可以擴大幼兒生活的視野。
對于幼兒來說，世界是無窮大的，事物種類繁多，他們不可能觀察和體驗到生活的一切方面，其實我們大人也不全能。借助許多美術(shù)作品，可以使他們接觸到遠遠不能涉及的廣闊領(lǐng)域。例如欣賞少數(shù)民族的服飾，就能使幼兒了解各民族副食的特點，生活習俗，學習色彩的搭配，線條，圖案的運用等。
(二)美術(shù)欣賞教育活動可以“潛移默化”得使幼兒受到教育和生活的啟迪。
幼兒通過美術(shù)作用的欣賞而提高認識，受到教育，表現(xiàn)為一種“潛移默化”的過程。例如，欣賞“雨中的溫暖”這副作品，畫面中，下著雨，一位老師脫下自己的外套搭在兩個孩的是很上，擋住了雨，不僅使孩子欣賞了畫面的豐富的色彩，還使孩子深深地感受到了老師關(guān)心自己的那一份愛，從而引發(fā)他們的關(guān)心同伴，以至關(guān)心周圍人。這種“潛移默化”的教育效果是非常明顯的。
(三)美術(shù)欣賞教育活動是提高藝術(shù)素質(zhì)和審美能力的重要途徑。
馬克思說：“藝術(shù)對象創(chuàng)造出懂得藝術(shù)和能夠欣賞美的大眾?！边@就是說按照美的原則創(chuàng)造出來的作品，反過來會對幼兒起著教育的作用，從而提高幼兒欣賞藝術(shù)的能力。好的美術(shù)作品能激發(fā)幼兒的情緒，使幼兒的心情感帶愉快的滿足，給其一種美的享受。
通過美術(shù)欣賞教育活動，使幼兒認識什么是真善美。教師在知道幼兒進行美術(shù)欣賞過程中，應注意從幼兒的年齡特征主伐，進行通俗易懂的講解，啟發(fā)，引導幼兒進行欣賞活動。
在幼兒園活動中美術(shù)教育活動是必不可少的，那到怎么來進行美術(shù)欣賞教育活動呢?以下我們就分四點來說說如何指導幼兒美術(shù)欣賞教育活動：
(一)美術(shù)欣賞作品內(nèi)容應考慮到幼兒的年齡特征和心理特點。
應選擇與幼兒特征和心理特點相適應的美術(shù)作品作為欣賞對象。如小班可選擇星星具體，色彩鮮艷，生動有趣的作品讓幼兒欣賞與評價——“例如：小紅和媽媽一起在畫畫，畫著顏色鮮艷的大紅花，媽媽問她這花好不好看啊?你為什么覺得好看呢?”中班可選擇圖案復雜，構(gòu)思構(gòu)圖豐富的美術(shù)作品供幼兒欣賞與評價——“例如：老師給小剛看一幅畫，里面是一個設(shè)置很美的房間，桌上放著一個玩具和一個花瓶，花瓶防在中間。老師就問他：為什么要這樣放啊?這樣放的好處是什么呢?”從而引起幼兒繪畫沒，制作興趣，探究美術(shù)作品的制作方法。
選擇欣賞的美術(shù)作品畫幅盡可能大些，以便讓幼兒看清楚，欣賞對象也可用幻燈，投影，電視錄象。電影等方式呈現(xiàn)給幼兒?！袄纾豪蠋熆梢酝ㄟ^讓幼兒觀看電視錄象，讓其感受電視錄象中美好事物?！痹谧匀痪拔锖铜h(huán)境布置的欣賞中，最好能讓幼兒身臨其境?！袄纾捍蟀唷斑^新年”的活動中，老師可以把教師布置得跟現(xiàn)實生活中真的過年一樣，帶領(lǐng)幼兒參觀整個幼兒園的環(huán)境布置，讓幼兒感受節(jié)日的熱鬧和喜慶的氣憤。”
在美術(shù)欣賞教育活動中，教師要注意調(diào)動幼兒的審美積極性。“例如：教師在給幼兒欣賞一幅一群朋友在為他們的兒童節(jié)而歡呼的畫面。在欣賞活動開始時，老師不要急于做講解分析，可以先問小朋友圖上的小朋友在做什么啊?這是什么節(jié)日啊?我們小朋友喜歡這個節(jié)日嗎?等等。”因為教師一開始就做了講解和分析這樣做極容易給幼兒造成思維定勢，影響幼兒自身主動的感知和體驗。應讓孩子仔細觀察，使幼兒自己去發(fā)現(xiàn)。其次，教師不要做過多多深的.講解分析，對幼兒進行“趕鴨子上架式”的知識灌輸，那樣是會適得其反的。教師應主要通過體溫的方法，對幼兒加以誘導，使他們沿著一定的程度積極進行思考，聯(lián)想，感受，提高審美能力。
(四)教師引導幼兒通過語言，動作，表情來表達對美術(shù)作品的欣賞。
幼兒通過語言，動作，表情來表現(xiàn)自己對美術(shù)作品的欣賞，可加深對作品的欣賞程度和理解，有利于幼兒欣賞水平的提高。例如，中班折貼活動“美麗的海底世界，”老師先引導幼兒欣賞畫面中各種動態(tài)的魚——有的魚是橢圓形的身體，有的魚是三角形的尾巴，有的魚是半圓形的身體，扇形的尾巴……雖然畫面上是有幾條魚，半能感到這些魚在水里快樂地游來游去，還可以聯(lián)想到海底有許多漂亮的魚兒游來游去。接著，教師又引導幼兒欣賞如何折出魚各種形狀的身體，幾條魚是各不相同，教師又請幼兒用自己的動作來體驗魚兒游的形態(tài)，加深了對“海底世界”的理解。
總之，美術(shù)作品種類繁多，各有自己獨特的風格的理解，根據(jù)幼兒實際的發(fā)展水平來進行有的放矢的欣賞指導。
三、幼兒進行美術(shù)欣賞教育活動的成效。
美術(shù)欣賞教育要求教師指導幼兒欣賞和感受美術(shù)作品中美好的事物，了解對稱，等形式美的初步概念，感受其形式美和內(nèi)容美，從而豐富他們的美感經(jīng)驗，培養(yǎng)其審美情感。在低幼兒童中開展美術(shù)欣賞活動，不僅是可行的，而且有其它活動不可代替的功效，它對開闊幼兒的視野，提高幼兒的藝術(shù)興趣，發(fā)展幼兒的創(chuàng)造力，想象力，情感體驗能力和語言表達能力，培養(yǎng)幼兒的自信心和積極的情感態(tài)度等方面均有顯著的作用。在進行幼兒園美術(shù)欣賞教學時可采用了以下一些策略：
(一)通過老師的講解和分析來增進幼兒的理解力。
在對幼兒進行美術(shù)欣賞教學時，采用最多的方法遍是講解，分析。在引導幼兒進行有意識的觀察后，老師對作品的形式，要素進行分析和描述，講解作品所傳達的情感，氣氛，理念，使幼兒對作品內(nèi)涵加以理解。老師在講解時要注意語言的具體形象，抑揚頓挫，激發(fā)幼兒欣賞的興趣，提高欣賞的積極性，并結(jié)合自己已有的知識經(jīng)驗，對作品展開豐富聯(lián)想。同時還可以把作品當時創(chuàng)作的背景或其里面的小故事向幼兒作一簡單的介紹，提高他們欣賞的積極性。
(二)通過師生間的互動提問加深幼兒對作品的鑒賞力。
幼兒對抽象作品作出反映的熱烈程度，他們對線條，形狀和色彩的直覺感受和把握，他們就做所表達的意想和情感表現(xiàn)性方面所展開的豐富想象，很多時候大人都不及他們。他欣賞活動中常常感受到一些教師沒有感受到的東西，說出一些讓教師意想不到的話。此時，老師要充分尊重幼兒的見解，保護孩子們的象限經(jīng)過萌芽，提高他們的鑒賞力。
(三)通過引導幼兒觀察，比較，提高幼兒的表現(xiàn)能力。
開展同題材風格的比較欣賞;同題材不同表現(xiàn)水平的比較欣賞，使幼兒在感受和感性選擇的同時，老師給予色彩，形狀，以及對稱，均衡，重復變化等形式美和寓意美理性點撥。
常言道：愛美是人的本性，但并不是說人一生下來就有能夠欣賞美的事物的能力。人的欣賞能力不是從娘胎里就帶來的，也不是從頭腦中突然萌生的，而是，后天在教育中慢慢培養(yǎng)起來的。
【參考文獻】。
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美術(shù)欣賞的心得體會論文篇十一
作為一名初中生，我在學習藝術(shù)時接觸到了許多美術(shù)作品。在這些作品中，我最為深刻的印象莫過于?？泼佬g(shù)課上的欣賞。在欣賞這些作品的過程中，我不僅僅是從作品中獲取了美感，更深刻地理解了美的內(nèi)涵所在。因此，我覺得有必要寫一篇文章，分享自己在學習?？泼佬g(shù)欣賞時的心得體會。
第二段：感受美的多元性。
在?？泼佬g(shù)課上，老師會帶領(lǐng)我們欣賞許多不同類型和風格的作品，如寫意花鳥畫、裝飾畫、抽象畫等等。這些作品雖然風格各異，但是它們都有一種共同的特點——美。在欣賞這些作品時，我感受到了美的多元性，美并不是一種單一的表現(xiàn)形式，而是在各種不同的形式中得以表達。
第三段：探究作品背后的故事。
在欣賞美術(shù)作品時，我們不僅需要關(guān)注作品本身，更要去探究作品背后的故事和意義。例如，在欣賞《盧浮宮的姑娘》時，我們不僅僅是欣賞這副畫的美感，更要去了解畫面背后的故事和作者的創(chuàng)作靈感。這種探究作品背后的故事，讓我對作品有了更深刻的理解和感受。
第四段：從欣賞中獲取靈感。
欣賞美術(shù)作品不僅可以帶來美的享受，更可以激發(fā)我們的靈感。例如，在欣賞一幅裝飾畫時，我們可以從中得到設(shè)計的靈感；在欣賞一幅抽象畫時，我們可以從中得到藝術(shù)的啟示。這種從欣賞中獲取靈感的體驗，讓我深刻地明白到不同形式的美術(shù)作品都具有啟發(fā)性和學習價值。
第五段：結(jié)尾。
在?？泼佬g(shù)欣賞的學習中，我不僅僅是學習了美術(shù)知識，更是在不斷地欣賞美的同時，開拓了自己的觀察力和想象力。這種學習的過程不是枯燥無味的知識鋪陳，而是一種心靈奇妙的互動和體驗。因此，我覺得每個人都應該去了解美術(shù)作品，并從中獲取到與美有關(guān)的閃閃發(fā)光的靈感。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇十二
外國美術(shù)欣賞是一個廣闊的領(lǐng)域，包括了各種不同風格、不同語境下的繪畫、雕塑、建筑等藝術(shù)形式。對于我們這些生活在現(xiàn)代社會的人來說，了解和欣賞外國美術(shù)作品是一種提高素養(yǎng)、開拓視野和增強人文素養(yǎng)的途徑。外國美術(shù)作品不僅反映了不同國家和民族的歷史、文化和社會背景，也有自己獨特的藝術(shù)特色和風格，因此，通過欣賞外國美術(shù)作品，我們能夠提高自己的審美能力、情感認知和人生感悟。
2. 理解藝術(shù)作品的語言和表達方式
欣賞外國美術(shù)作品的第一步是理解其語言和表達方式。不同風格和時期的藝術(shù)作品具有不同的視覺語言、符號體系和表現(xiàn)方式。例如，在欣賞意大利文藝復興時期的藝術(shù)作品時，我們需要了解人文主義思想、建筑構(gòu)造和繪畫技法等方面的知識，才能真正理解和感受到這些作品所包含的文化內(nèi)涵和藝術(shù)價值。因此，學習與欣賞相結(jié)合，是理解和欣賞外國美術(shù)作品的關(guān)鍵。
3. 培養(yǎng)跨文化的理解和視野
欣賞外國美術(shù)作品還可以幫助我們培養(yǎng)跨文化的理解和視野。不同國家和民族的文化和藝術(shù)都有其獨特的內(nèi)涵和表達方式。通過學習和欣賞外國美術(shù)作品，我們能夠了解不同文化和社會環(huán)境之間的差異和聯(lián)系，促進文化交流和理解。同時，欣賞外國美術(shù)作品還可以拓寬我們的思維和視野，開闊我們的人文素養(yǎng)和審美觀念。
4. 深入挖掘藝術(shù)作品的內(nèi)涵和意義
欣賞藝術(shù)作品不僅是享受視覺上的美感，更是思考和理解作品所包含的內(nèi)涵和意義。很多外國美術(shù)作品有著深刻的哲學、思想和人生感悟，這些都需要我們通過深入挖掘和理解才能更好地領(lǐng)略到作品的魅力和價值。例如，荷蘭畫家畢加索的作品中，常常反映出他對人類自由和和平的思考和關(guān)注，在欣賞他的作品時，我們需要了解這些內(nèi)涵和意義，才能真正理解和領(lǐng)會作品所表達的主題和情感。
5. 培養(yǎng)欣賞美的能力和審美品味
最后，欣賞外國美術(shù)作品對我們個人的素質(zhì)和審美品味的提升也非常有益。通過欣賞各種風格、不同時期的外國美術(shù)作品，我們可以不斷提高自己的欣賞能力和藝術(shù)素養(yǎng)，從而更好地欣賞和理解藝術(shù)作品所包含的美感和價值。同時，欣賞外國美術(shù)作品也可以幫助我們培養(yǎng)獨特的審美品味和風格，從而更好地體現(xiàn)自己的個性和特點，成為更有品位和魅力的現(xiàn)代人。
總之，欣賞外國美術(shù)作品是一種非常有益的文化活動和藝術(shù)修養(yǎng)的途徑。通過學習和欣賞外國美術(shù)作品，我們可以提高自己的審美能力、人文素養(yǎng)和視野，更好地了解和領(lǐng)略不同民族和時期的藝術(shù)魅力和價值。同時，欣賞外國美術(shù)作品也是一種個性化和創(chuàng)造性的過程，通過挖掘和發(fā)現(xiàn)藝術(shù)作品所包含的精神和美學內(nèi)涵，我們可以更好地發(fā)掘自己的美學品味和審美風格，創(chuàng)造出更具有藝術(shù)價值和意義的作品和生活情境。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇十三
范水梁。
學號：1100005109當世界走進21世紀的時候，回頭凝望著我們的美術(shù)（藝術(shù)）教育，就會發(fā)現(xiàn)這樣一個非常鮮明的特征：在人們長期固守的美術(shù)學科教育中，很多問題是不能用審美來解釋的，美術(shù)學科表現(xiàn)與技能方面的詮釋那就更加蒼白了。這是因為，在美術(shù)（藝術(shù)）史的進程中，太多的因素在促成或制約著美術(shù)（藝術(shù)）的發(fā)展。
美術(shù)課程作為藝術(shù)教育中的一部分，其今天與未來的發(fā)展同樣受到多種因素的制約。在一堂具體的美術(shù)課上，
教學。
主題構(gòu)成的要素可以由課題、作品、學科表現(xiàn)形式、工具材料、表現(xiàn)方法等幾方面。
“梅竹精神”在中國的歷史上都是由哪些人來倡導與秉承的呢？回答是文人。中國歷史上的文人為什么要以這種精神來作為自己的一種信仰的追求呢？這其中的解釋也并不是僅從審美的角度就能夠回答的，因此，這一課題讓我們的美術(shù)教師需要思考的東西太豐富了。
這些問題構(gòu)成了這節(jié)美術(shù)課的課題是必須要以文化的探究作為教學主線的。
而從其教學目標看，教材明確提示有三：
1、了解中國畫工具、材料，領(lǐng)略中國畫筆墨韻味。
2、能初步了解梅竹的傳統(tǒng)表現(xiàn)技法，嘗試表現(xiàn)梅竹的題材。
3、能領(lǐng)略中國畫所寄托的人格精神，發(fā)展有個性的表現(xiàn)能力。
解答問題：中國畫的工具是由什么構(gòu)成的？
毛筆、墨、宣紙、硯臺、筆洗、鎮(zhèn)紙等。
毛筆的筆桿是由竹子這一材料制作的，為什么選用竹子呢？這其中依舊有問題可以探究。
而墨、宣紙、硯臺、筆洗、鎮(zhèn)紙等工具與材料，可以探究的東西也非常豐富。
還可以解答的問題有下列：
梅竹的傳統(tǒng)表現(xiàn)技法其文化意義在于那里？
中國的文人為什么將“梅竹精神”作為一種人格來自律呢？
等等??。
分析到這里，我們可以得到的啟發(fā)就更多了。
我的即興回答：從教材這一課題已經(jīng)設(shè)立的3個教學目標看，還是一種穿新鞋、走老路的“兩張皮”編教材的方式。
我的即興回答：如今單科美術(shù)教材里的課題編寫方式，嚴重滯后于社會發(fā)展對于藝術(shù)課程的教學要求。
既然社會中的一切事情的發(fā)生都有著多因素的關(guān)聯(lián)，那作為教材教學的內(nèi)容在編寫與呈現(xiàn)方式上，就不能以一節(jié)課的形式出現(xiàn)，而應該像藝術(shù)課程那樣，像世界發(fā)達國家的視覺藝術(shù)課程那樣，以單元主題式的構(gòu)成而確立自己在教學實施中位置。
只有在這樣的前提下，才能將美術(shù)課上成文化課。
這也是我在帶領(lǐng)我的學生寧珠紅研究了中國現(xiàn)有的11版本的單課美術(shù)教材后，提出的問題。也就是尹少淳老師作為中國美術(shù)教育的領(lǐng)導者擔憂的那樣：美術(shù)課程一直在“飄”。也正是尹少淳老師在10月12日的浙江武義講座里所要倡導的“再談文化”的意義所在。
還是那句話：50幾年來，小學、初中的美術(shù)課根本就沒有解決全體學生的美術(shù)技能問題，按照目前這樣的狀況，再繼續(xù)走下去，也解決不了學生的美術(shù)技能問題。
中國美術(shù)教育其唯一的出路，那就是：把美術(shù)課上成文化課。而要完成這樣一個目標，必須完成兩個方面的艱辛工程：
“強調(diào)課程設(shè)置的綜合性，克服專業(yè)面過窄、分科過細的弊端，把相關(guān)的學習內(nèi)容加以整合，建構(gòu)具有綜合特點的課程?！?BR> “整合優(yōu)化有關(guān)教學內(nèi)容，形成綜合性課程，同時又保證學生能夠建立均衡完整的知識結(jié)構(gòu)”。
在這里提到兩個方面的綜合，不綜合是沒有出路的。
二是逐步對全國在職的小學、初中、高中美術(shù)教師進行職后的專業(yè)培訓，用若干年的時間補充現(xiàn)有美術(shù)教師的素養(yǎng)。按照上述《課程指導方案》的要求，進行能力的培養(yǎng)和知識的不斷儲備與更新。
當然，實現(xiàn)這樣的目標難度可想而知。而我們每個人能夠做好的事情，就是在自己的崗位上努力地探索。這也是我給研究生們所講的一句話，在今天的社會里，當人們都不讀書及沒有空去讀書的時候，如果你們能夠堅持讀書，讀懂一本書，那就是人群中的佼佼者。注意，這里只說一本書，何況讀幾本或者更多的書，而且，我說的讀書不是在網(wǎng)絡(luò)上，是安心地手捧著書本去讀書。
作為美術(shù)教師呢，在人們都不太愿意下功夫研究教學的時候，能夠真正安于寂寞地進行扎實地自我研究，那肯定就是教師中的出類拔萃者。但也需要注意，這里的潛臺詞為扎實地研究自己，也就是把自己置身于教育教學的研究之中，而不是只做教育教學的旁觀者。
何為教育教學活動的旁觀者呢？那就是身為一個教師，并不打算加入到與不同差異的學生個體中，進行不同的價值分享和理解過程，只停留在自己課堂上所謂的知識傳授過程的所有教師，充其量就只是教育教學活動的旁觀者。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇十四
天馬學校鄔騏君此次培訓印象最深刻的是蔣躍老師的《水彩畫藝術(shù)漫談》，作為一名美術(shù)教師，自從事色彩基礎(chǔ)課教學以來，我一直在思考一個問題，即美術(shù)專業(yè)的色彩課到底應該怎樣去教，應當教給學生什么？當然，自古即有“授之以魚不如授之以漁”的古訓，而每位教師也都具有其個性化的一面，各自擁有獨具魅力的教學方式。但是不論何種教學方式都應以激發(fā)學生潛力為主要目的，應當尊重學生的藝術(shù)個性，“授之以漁”也不應機械單一地理解為簡單傳授給學生繪畫技能和技法。應積極地尋找每個學生的“閃光點”，幫助學生尋找更為適合自身個性的繪畫語言，調(diào)動學生學習興趣，促進其實現(xiàn)自己內(nèi)在個性與繪畫技法的對接，從而更好地適應當代藝術(shù)的發(fā)展，滿足社會對藝術(shù)人才的需要。
一、通過水彩畫臨摹使學生技法得到快速積累。
臨摹是學習繪畫的有效方法之一，對于水彩畫的傳統(tǒng)，我們一貫主張學其精華，充分掌握吸收后進行變通與創(chuàng)新。因此，臨摹在水彩畫學習最初階段有著不可替代的作用。有很多人曾經(jīng)質(zhì)疑水彩畫初學階段臨摹的必要性，認為過多注重水彩畫循規(guī)蹈矩的臨摹，會導致學習目的過于盲目而不能起到有效的教學作用。藝術(shù)史研究者對于傳統(tǒng)繼承的問題也一直爭論不休，岡布里奇在他的著作《藝術(shù)與幻覺》中談到“程式與經(jīng)驗”時曾說過：“沒有一種媒介，沒有一種可以摹制和修正的預成圖示，任何藝術(shù)家都不能模仿現(xiàn)實。”
介紹，指出范本作品的特點，示范該畫的作畫步驟和描繪程序，引導學生迅速掌握臨摹要領(lǐng)、臨摹目的，做到有的放矢。
簡而言之，水彩畫臨摹的主要目的是形成初步的表現(xiàn)模式和規(guī)范，以及在頭腦中預先的圖式。這在于借古知今，它為我用，是初學者的捷徑。臨摹并不是終極目的，只有經(jīng)過這一積累，初步獲得把握自然的方法，學習前人水彩畫創(chuàng)作的精髓，才會為更進一步的學習做好鋪墊。
二、通過水彩畫作品賞析以開拓學生視野。
經(jīng)過初步的水彩畫臨摹學習，學生掌握了基本的水彩繪畫技能技法，對中外優(yōu)秀水彩畫作品賞析以及水彩畫基本理論知識的了解是第二階段學習的重點?！吧蚀髱熓窃谒娴哪莻€時代最充分實現(xiàn)色彩本質(zhì)豐富性的人”，對大師畫作最直觀的感受可以形成最初的繪畫意識與藝術(shù)創(chuàng)造動力。
博物館、畫廊、收藏展、拍賣會是他真正的啟蒙老師，真實的體驗對于學習繪畫的人來說是至為寶貴的。這一階段的學習通過教師引導，可以加深學生對水彩畫史的進一步認識，了解國內(nèi)外水彩畫沿革，提高學生學習興趣。水彩畫用水作為媒介來調(diào)色，通過水和色的相互作用，畫面具有透明輕快、滋潤流暢的特點，具有特殊韻味，人們經(jīng)常將優(yōu)美的水彩畫比作抒情詩，觀看大師的作品無疑等同于“朗誦”抒情詩。毫無疑問，水彩畫大師的作品能最為深刻反映水彩畫特質(zhì)，是水彩畫史各個發(fā)展時段的代表。只有對水彩畫大師作品全方位多角度賞析，多觀看水彩畫相關(guān)畫展，才能更深入了解水彩畫的特點特色。近年來國內(nèi)的小幅水彩畫展覽、兩年一度的水彩水粉畫展、水彩人物展、百年水彩展等等一系列水彩畫展，都為初學者提供了良好的學習機會，所以應鼓勵學生多參加這樣的畫展，通過直接視覺接觸、感性認識以及理性分析來提高學生對水彩畫的全面認識。
三、
通過水彩畫教學實驗使學生實現(xiàn)寫生到創(chuàng)作表現(xiàn)的升華。
寫生類畫作是詮釋事物狀態(tài)的最佳代表。陳師曾將“畫是一樣甚么東西”定義為“表示人類的意思的一種符號”，是“人類要表示事物狀態(tài)的一種方法”[。在很多大師的水彩畫作品中，其創(chuàng)作和寫生也有著極其緊密的聯(lián)系，他們假借風景、靜物和人物這些寫生常見的題材抒情寫意，比如當代國內(nèi)水彩畫大家王肇民、關(guān)維興、黃鐵山、奧迪、龔玉等等。
在教學中，水彩寫生課程的意義在于可以幫助學生掌握正確的觀察方法，鍛煉其把握事物全面的關(guān)系，通過比較學會用水彩顏料塑造形體，通過反復的寫生訓練構(gòu)圖，訓練從色彩的角度觀察和塑造形象的能力，達到畫面色塊協(xié)調(diào)，準確地再現(xiàn)客觀對象。色彩的形體塑造方法是多種多樣的，水彩顏料特有的明麗以及作畫中的偶然性等等都會令學生充滿新奇感。利用相對穩(wěn)定的光源和環(huán)境，采用多種形式和各種色調(diào)進行水彩畫基礎(chǔ)訓練，使學生加深對色彩規(guī)律的認識，強化對色彩的控制和對繪畫材料的駕馭能力。
水彩畫教學的最終目的是培養(yǎng)出具有獨立創(chuàng)作意識、獨特水彩繪畫語言和獨立思維方式的藝術(shù)人才。它包含的是一個從寫生到表現(xiàn)的升華過程。寫生多遵從自然反映客觀現(xiàn)實，表現(xiàn)則摻入了繪畫者的創(chuàng)造成分，作品中有強烈的個人訴求和繪者獨特的繪畫語言。實現(xiàn)從寫生到創(chuàng)作的轉(zhuǎn)換，也就是觀念方法的轉(zhuǎn)變，是水彩畫教學的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，對此我。
總結(jié)。
出三點教學經(jīng)驗：第一、進行短期階段性圖片訓練；第二、有目的性的水彩小構(gòu)圖實驗；第三、水彩畫綜合材料技法實驗。
綜上所述，針對高校美術(shù)教育專業(yè)水彩畫基礎(chǔ)課教學，教師應積極拓展教學基本內(nèi)容，根據(jù)實際教學情況不斷調(diào)整教學內(nèi)容。不應墨守成規(guī)，應逐漸完善水彩這門課程的教學結(jié)構(gòu)，遵循科學的、循序漸進的教學過程，使學生在教師的引導下實現(xiàn)對水彩畫繪畫技巧的提高，對顏料紙張工具的控制能力的掌握，對用色彩造型能力、處理能力的提高，對色彩語言運用水平的提升，并使學生最終具備運用水彩顏料進行創(chuàng)作的繪畫能力。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇十五
作為一名藝術(shù)愛好者，我喜歡欣賞來自世界各地的優(yōu)秀美術(shù)作品。最近，我去了一次國外游學，親自感受了外國美術(shù)的魅力，并在此分享我的心得體會。在此，我將分別從對外國美術(shù)品的第一印象、對外國美術(shù)中獨特的思維方式的感受、外國美術(shù)中的文化差異、外國美術(shù)對我個人的啟示和外國美術(shù)中的創(chuàng)意、技法等方面談一下自己的經(jīng)歷和想法。
首先，我對于外國美術(shù)品第一次接觸時的印象是非常驚艷的，尤其是歐洲的油畫作品，如荷蘭的“夜巴黎”、法國的“蒙娜麗莎”等，無一不給我留下了深刻的印象。對于這些作品，我最初的感受就是它們非常有靈氣，給人一種立體感和真實感，尤其是畫家在表現(xiàn)光影和細節(jié)上的處理，相對于國內(nèi)的美術(shù)作品，這些作品顯得特別的真切、深情而富有生命力。
與國內(nèi)美術(shù)最大的不同在于，內(nèi)心的獨立思考和獨立創(chuàng)作思維的啟發(fā)，這是我在外國美術(shù)中學到的最具獨特的東西。外國美術(shù)家們內(nèi)心深度的表達，常常通過特定的表現(xiàn)方式來表達他們的個人感受和對世界的獨特看法。 比如，荷蘭藝術(shù)家凡高的畫作，展現(xiàn)了他濃烈的個人情感，他的作品中往往呈現(xiàn)出社會的現(xiàn)狀和人性的弱點。
除此之外，文化方面的差異也是外國美術(shù)品吸引我的一個方面。比如日本的水墨畫受到了深深的國學熏陶，這種含蓄的美，在我看來，更多地表現(xiàn)了它們的文化特征和思想背景。外國的美術(shù)藝術(shù)品多少都與當?shù)氐奈幕?、宗教息息相關(guān)?？吹竭@些寶貴的傳統(tǒng)美術(shù)作品，我對其創(chuàng)作背景更多了解，自己對當?shù)匚幕c習俗的了解也更加深入了解。
在欣賞外國美術(shù)的同時，我還得到了很多啟示。比如，欣賞了國外一些建筑、雕塑的作品，不僅給我視覺上的震撼，更是給我一種非常具有啟示意義的思維方式。比如，我觀賞了高迪的風格，如如維也納藝術(shù)時代的木制碗、哥本哈根的小人國公園、阿姆斯特丹的海德公園的花壇等。這些作品都有一個共同點，就是它們都采用了非常獨特的想象力、結(jié)構(gòu)和材質(zhì)，它們的創(chuàng)意既脫離了傳統(tǒng)，又融合了新元素，這讓我更明白一個道理：即使我們一直處在同一種模式中創(chuàng)作，它也有一個透過獨特的視角去實現(xiàn)的可能，這也讓我更加深刻地理解了藝術(shù)的內(nèi)涵。
總之，外國美術(shù)給予了我視覺上的享受，并啟發(fā)了我的獨立思考和創(chuàng)新的思維方式。通過這次的游學，我對于外國美術(shù)的認知有了更加直觀的體驗和更加深入的理解。同時也更加懂得了創(chuàng)意的重要性和別具一格的技法之美。我相信，通過不斷地欣賞和學習，我的美術(shù)之路一定會越來越寬廣、豐富多彩。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇一
美術(shù)欣賞是一種文化藝術(shù)的實踐活動，它不僅可以培養(yǎng)我們的審美能力，還可以讓我們更好地理解和欣賞藝術(shù)作品所傳達的內(nèi)涵和情感。而蘇繡，作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的瑰寶之一，在其獨特的技法和精美的創(chuàng)作中蘊含著豐富的民族文化和藝術(shù)魅力。在欣賞蘇繡藝術(shù)作品的過程中，我不僅被它的細致和精美所折服，更是從中體會到了人與自然和諧相處的美妙。本文將從藝術(shù)的起源、技法的精妙、主題的豐富、意境的獨特以及對心靈的洗禮等五個方面，闡述我對蘇繡藝術(shù)的體會和感悟。
首先，蘇繡藝術(shù)作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的瑰寶之一，其起源可以追溯到2000多年前的漢代。蘇繡的創(chuàng)作技法十分獨特，以奢華、豐富和充滿民族特色的縫制刺繡工藝為特點，其用線代針，運用刺繡技法納入了泰山繡、湘繡、蜀繡和藏繡等多種傳統(tǒng)手藝的精華，形成了獨特的藝術(shù)風格。其豐富的色彩和精妙的細節(jié)處理，使作品更加立體生動，質(zhì)感更加豐富鮮明。
其次，蘇繡的技法精妙可見一斑。蘇繡的制作過程需要經(jīng)過反復琢磨、勾勒、拆解和再組合，以及數(shù)十種工藝的綜合應用，每道工序都要經(jīng)過反復斟酌和雕琢。繡工需要在用筆下工整地在絹面上刺繡，將針尖撳上細繡線，輕挑重剪，時而平鋪直教，時而密集圖案，精妙非凡。這種獨特的技法使得蘇繡作品充滿了動感和渾然天成的美感。
再次，蘇繡作為一種藝術(shù)形式，其創(chuàng)作主題豐富多樣。蘇繡可以表現(xiàn)山水、花卉、人物、動物以及神話傳說等不同主題，每一幅作品都可以體現(xiàn)不同的時代特色和文化內(nèi)涵。例如，《千里江山圖》描繪了我國的大好河山和人民的安居樂業(yè)，《百駿圖》則展現(xiàn)了中華民族喜好和平和繁榮的愿望。不同的主題賦予了蘇繡作品不同的情感色彩和審美維度，使其更具有觀賞性和藝術(shù)價值。
另外，蘇繡作為一種精美的藝術(shù)形式，具有獨特的意境。蘇繡作品往往以大自然為背景，以萬紫千紅的花朵、婀娜多姿的仙鶴、飛龍在天的神話故事等為題材，以它們的美來表現(xiàn)人們對美好生活的向往和期盼。這些意境獨特的作品不僅能夠帶給人們視覺上的享受，更是讓人們從中感受到了大自然的魅力和生機盎然的美好。
最后，蘇繡藝術(shù)的欣賞不僅可以帶給人們視覺上的享受，更是對人們心靈的一種洗禮。在欣賞蘇繡的過程中，我可以感受到細膩與堅持、頑強與耐力、勤奮與智慧的結(jié)合。蘇繡的魅力在于它嫻靜的美感和深沉的內(nèi)涵，它可以帶給我內(nèi)心的寧靜和平和，讓我在喧囂的世界中感受到真正的美好。
綜上所述，蘇繡作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的代表，以其獨特的繡制技法、豐富的選題、獨特的意境以及對心靈的洗禮，令人嘆為觀止。通過欣賞蘇繡作品，我們可以更好地理解和欣賞中國傳統(tǒng)文化的魅力，也能夠從中感悟到人與自然和諧相處之美?？缭綍r空的藝術(shù)感受，讓我們更加珍惜和傳承這種古老而寶貴的藝術(shù)。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇二
影視美術(shù)是當今社會中一項備受青睞的藝術(shù)形式，它不僅能夠讓人們感受到美的魅力，更能夠讓我們在欣賞中發(fā)現(xiàn)更多的文化內(nèi)涵和人生哲理。在我看來，影視美術(shù)的欣賞需要具備一定的知識儲備和審美能力，下面是我的一些心得體會。
首先，我們需要積極學習影視美術(shù)中的相關(guān)知識。既然要欣賞影視美術(shù)，就需要對影視美術(shù)的相關(guān)知識進行了解。比如說，我們要學習色彩的構(gòu)成、線條的運用、構(gòu)圖的設(shè)計等等，這些基本技巧對于理解影視美術(shù)作品至關(guān)重要。更進一步，我們還需要了解影視美術(shù)的歷史淵源以及不同文化背景下的影視美術(shù)表現(xiàn)形式，這樣才能更好地掌握影視美術(shù)的內(nèi)涵和精髓。
其次，我們需要發(fā)揚自己的審美能力。影視美術(shù)的欣賞不是被動接受的過程，而是主動通過心靈溝通去感受、感悟作品所蘊含的情感和思想。我們需要培養(yǎng)一種積極主動的審美意識，觀察作品中的具體細節(jié)和表現(xiàn)手法，體會作品所要表達的情感和主題。在這個過程中，只有我們敏銳的觀察和獨特的感悟才能夠帶給我們更多的美感和思考。
最后，我們需要多方面欣賞影視美術(shù)作品。不同的文化背景、不同的表達手法都會呈現(xiàn)出不同的藝術(shù)魅力。我們應該通過多種途徑去欣賞影視美術(shù)作品，比如說電影、電視劇、動漫、短片等等，這樣能夠讓我們更全面地認識和體驗影視美術(shù)的魅力，在不同類型作品中尋找到自己偏愛的風格和類型。
總之，欣賞影視美術(shù)需要具備一定的知識儲備和審美能力，這樣才能夠更加深入地理解作品所蘊含的文化意義和美學內(nèi)涵。通過積極學習和多方面欣賞，我相信每個人都能夠?qū)⒂耙暶佬g(shù)欣賞的更深入、更有品位。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇三
蘇繡作為中國傳統(tǒng)手工藝的瑰寶之一，具有悠久的歷史和獨特的藝術(shù)魅力。近日，我有幸參觀了一次蘇繡藝術(shù)展覽，深深被其精妙絕倫的工藝和細膩入微的表現(xiàn)方式所感動，今天我愿與大家分享一下我在欣賞蘇繡作品中的一些心得體會。
第二段：蘇繡的歷史與工藝
蘇繡起源于中國南北朝時期，至今已有數(shù)千年的歷史。其制作工藝繁復，以精細著稱，尤其擅長繡花作品。蘇繡的特點是線條流暢、色彩鮮艷、圖案繁復，需要繡工花費大量的時間和精力，精心刺繡而成。蘇繡的工藝高度融入了中國傳統(tǒng)文化，如中國畫的造型特點、山水花鳥的表現(xiàn)手法等，形成了獨具一格的藝術(shù)風格。
第三段：蘇繡作品的藝術(shù)魅力
在欣賞蘇繡作品時，我被其極富變化的色彩和細膩入微的繡法所吸引。蘇繡作品中的花鳥、人物等圖案栩栩如生，根據(jù)對象的特點，采用不同的繡線厚度和色彩，營造出視覺上的層次感和真實感。繡線的使用技巧和密度都恰到好處，使得作品整體呈現(xiàn)出華麗而又不失素雅的風格。此外，蘇繡作品也常常融入文化內(nèi)涵，如孔雀翎、絲綢之路等，給人以歷史感和文化底蘊的體驗。
第四段：蘇繡藝術(shù)傳承的重要性
在當代社會，隨著科技的迅速發(fā)展，傳統(tǒng)文化逐漸淡出了大眾視野，甚至面臨著失傳的風險。然而，蘇繡藝術(shù)作為其中一種，具有非常重要的傳承意義。蘇繡不僅是一種手工藝品，更是一種傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展。只有通過不斷的學習和創(chuàng)新，將傳統(tǒng)技藝賦予現(xiàn)代元素，并引導年輕一代對蘇繡進行深入了解和欣賞，才能讓蘇繡這樣的傳統(tǒng)手工藝保持活力，繼續(xù)發(fā)揚光大。
第五段：個人感悟與總結(jié)
經(jīng)過這次蘇繡藝術(shù)展覽的觀賞，我更加深刻地認識到蘇繡的獨特魅力和傳承的重要性。蘇繡藝術(shù)的高超技藝和獨特風格，值得我們深入研究和學習。同時，作為一種傳統(tǒng)手工藝，蘇繡需要我們共同的努力來傳承和發(fā)揚。我們應該通過參觀展覽、學習相關(guān)知識，以及自己親手嘗試刺繡等方式，讓蘇繡藝術(shù)得到更多的關(guān)注和傳播，讓這一千年的傳統(tǒng)技藝在現(xiàn)代社會中煥發(fā)新的生機和活力。
總結(jié)：通過欣賞蘇繡作品，我們不僅可以領(lǐng)略到其獨特的藝術(shù)魅力，更能夠體會到蘇繡這樣的傳統(tǒng)手工藝的珍貴價值。作為文化遺產(chǎn)的一部分，蘇繡需要我們共同努力來傳承和發(fā)揚，讓其在新的時代煥發(fā)出更加絢麗的光芒。只有讓更多的人了解、欣賞蘇繡，我們才能讓傳統(tǒng)文化得到傳承，讓更多人認識和喜愛這種獨特的藝術(shù)形式。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇四
蠟染藝術(shù)在西南少數(shù)民族地區(qū)世代相傳，形成了獨特的民族藝術(shù)風格，是中國極富特色的民族藝術(shù)之花。蠟染，是一種古老的防染工藝，防染劑主要是黃蠟(即蜂蠟)，有時也摻和白蠟使用。
蠟染，是一種古老的防染工藝，古稱“蠟纈”，與絞纈、夾結(jié)一起被稱為我國古代染纈工藝的三種基本類型。蠟染工藝品的魅力除了圖案精美外，還在于蠟冷卻后在織物上產(chǎn)生龜裂，色料滲入裂縫，得到變化多樣的色紋，俗稱“冰紋”。同一圖案設(shè)計，做成蠟染后可得到不同的“冰紋”。
蠟染工藝在我國西南少數(shù)民族地區(qū)尤其是貴州少數(shù)民族地區(qū)，繼承和發(fā)揚了傳統(tǒng)的蠟染工藝，而且流行很廣，已成為少數(shù)民族婦女生活中不可缺少的一種藝術(shù)。這里的少數(shù)民族以蠟染作主要裝飾的有黃平、重安江一帶和丹寨縣的苗族婦女，她們頭巾、圍腰、衣服、裙子、綁腿，綁腿，都是蠟染制成，其它如傘套、枕巾，飯籃蓋帕、包袱、書包、背帶等也都使用蠟染;安順、普定一帶的苗族婦女把蠟染花紋裝飾在衣袖、衣襟和衣服前后擺的邊緣，她們背孩子的蠟染背帶，點染得精巧細致，除藍白二色外，有的還加染上紅、黃、綠等色，成為明快富麗的多色蠟染。貴州各少數(shù)民族的蠟染各有特色，例如苗族的蠟染圖案有的還沿用古代銅鼓的花紋和民間傳說中的題材，有的是日常生活中接觸的花、鳥、蟲、魚;而布依族則喜用幾何圖案。各民族的蠟染都有獨特的風格。
目前的蠟染，大體可以分三大類：—類是西南少數(shù)民族地區(qū)，民間藝人和農(nóng)村婦女自給自繪自用的蠟染制品，這一類產(chǎn)品應屬于民間工藝品。另—類是工廠、作坊面向市場生產(chǎn)的蠟染產(chǎn)品，這一類產(chǎn)品應屬于工藝美術(shù)品。第三類是以藝術(shù)家為中心制作的純觀賞型的藝術(shù)品，也就是“蠟染畫”。這三大類蠟染同時并存，互相影響，爭奇斗艷。這種復雜的，多元化的現(xiàn)象，在藝術(shù)界是少見的。
古老的蠟染工藝在貴州少數(shù)民族地區(qū)被保存下來，一直流傳到現(xiàn)在，而且創(chuàng)作了豐富多彩的蠟染圖案。在貴州省的黃平、丹寨、鎮(zhèn)寧及其它一些少數(shù)民族地區(qū)，兄弟民族婦女都是點制蠟花的能手。蠟花是她們不可缺少的裝飾品。
蠟染布是在布匹上涂蠟、繪圖、染色、脫蠟、漂洗而成。因為在染制的過程中，蠟白布的表面會產(chǎn)生自然龜裂，從而往白色坯布滲入染料而著色，出現(xiàn)許多或粗或細無規(guī)則的色紋也叫龜紋，這些龜紋就是區(qū)別真、仿蠟染布的標準，因為任何仿蠟染布設(shè)計進去的“龜紋”都是有規(guī)律可尋的，而真正的蠟染布往往難以尋找，也找不出完全相同的龜紋來。
先談?wù)勝F州蠟染的材料：繪制蠟染的織品一般都是用民間自織的白色土布，但也有采用機織白布、綿綢、府綢的。防染劑主要是黃蠟(即蜂蠟)，有時也摻和白蠟使用。蜂蠟是蜜蜂腹部蠟腺的分泌物，它不溶于水，但加溫后可以融化。就是利用它的這一特點作為蠟染的防腐劑。所用的染料是貴州生產(chǎn)的藍靛。貴州盛產(chǎn)藍草，這是一種蓼科植物，莖高約二、三尺，七月開花，八月收割。把藍草葉放在坑里發(fā)酵便成為藍靛。貴州鄉(xiāng)村市集上都有以藍靛為染料的染坊，但也有把藍靛買回家自己用染缸浸染的。
繪制蠟花的工具不是毛筆，而是一種自制的鋼刀。因為用毛筆蘸蠟容易冷卻凝固，而鋼制的畫刀便于保溫。這種鋼刀是用兩片或多片形狀相同的薄銅片組成，一端縛在木柄上。刀口微開而中間略空，以易于蘸蓄蜂蠟。根據(jù)繪畫各種線條的需要，有不同規(guī)格的銅刀，一般有半圓形、三角形、斧形等。
蠟染的制作方法和工藝過程：把白布平帖在木板或桌面上點蠟花。點蠟的方法，把蜂蠟放在陶瓷碗或金屬罐里，用火盆里的木炭灰或糠殼火使蠟融化，便可以用銅刀蘸蠟作畫。
作畫的第一步是經(jīng)營位置。有的地區(qū)是照著紙剪的花樣確定大輪廓，然后畫出各種圖案花紋。另外一些地區(qū)則不用花樣，只用指甲在白布上勾畫出大輪廓，便可以得心應手地畫出各種美麗的圖案;浸染的方法，是把畫好的蠟片放在藍靛染缸里，一般每一件需浸泡五、六天。第一次浸泡后取出晾干，便得淺藍色。再放入浸泡數(shù)次，便得深藍色。如果需要在同一織物上出現(xiàn)深淺兩色的圖案，便在第一次浸泡后，在淺藍色上再點繪蠟花浸染，染成以后即現(xiàn)出深淺兩種花紋。當蠟片放進染缸浸染時，有些“蠟封”因折疊而損裂，于是便產(chǎn)生天然的裂紋，一般稱為“冰紋”。有時也根據(jù)需要做出“冰紋”。這種“冰紋”往往會使蠟染圖案更加層次豐富，具有自然別致的風味。貴州蠟染一般都是藍白兩色。制作彩色蠟染有兩種方法：一種是先在白布上畫出彩色圖案，然后把它“蠟封”起來，浸染后便現(xiàn)出彩色圖案;另一種方法是按一般蠟染的方法漂凈晾干以后，再在白色的地方填上色彩。民間蠟染所用的彩色染料，是用楊梅汁染紅色，黃梔子染黃色。還應提到一種叫做“蠟片”的工藝品。在一些民族地區(qū)，把未經(jīng)浸染的'蠟花當作裝飾品。她們把這種“蠟片”裝飾在頭上或服裝上。這種工藝品是白色和黃褐色花紋，色彩諧調(diào)，別具一格?！跋炂钡娜秉c是蠟花容易脫落，所以在服裝上只能局部采用。蠟染生產(chǎn)絕大多數(shù)工序是手工操作，到目前為止，仍然無法用機械化，自動化來代替。事實表明，用現(xiàn)代大工業(yè)的生產(chǎn)方式來發(fā)展蠟染藝術(shù)是行不通的。蠟染工廠在生產(chǎn)大批量的蠟染花布上，具優(yōu)勢。而作為民間工藝品和藝術(shù)品的蠟染，往往一張畫稿只制作幾張壁掛，甚至于只做一張壁掛。在世界范圍內(nèi)，“蠟染藝術(shù)熱”正在興起，國內(nèi)國際藝術(shù)市場的需求量都很大。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇五
蘇繡是中國傳統(tǒng)手工藝中的瑰寶，擁有悠久的歷史和獨特的技藝。作為一種傳承千年的刺繡藝術(shù)，蘇繡以其精湛的刺繡技巧和瑰麗的圖案吸引了世界各地的人們。在近期的一次美術(shù)展覽中，我有幸欣賞到了蘇繡作品，并深受其精彩之處所感動。以下是我在欣賞蘇繡作品時得到的一些心得和體會。
第二段：色彩的魅力。
蘇繡作品以其明亮而多變的色彩給人以強烈的視覺沖擊。在欣賞作品《牡丹花》時，我被其繁復的色彩所吸引。蘇繡藝術(shù)家運用了不同的線線種類和顏色，將花朵的每個細節(jié)都刺繡得栩栩如生。大膽的用色同時也展示了蘇繡藝術(shù)家的創(chuàng)造力和對色彩運用的嫻熟技巧。通過對每一根線的細膩描繪，整個作品呈現(xiàn)出了豐富多彩的視覺效果，給人以美的享受。
第三段：線條的藝術(shù)。
除了色彩的魅力外，蘇繡作品中獨特的線條也給人以很大的視覺沖擊。蘇繡采用的線種類繁多，有細如發(fā)絲的絲線，也有粗細不一的棉線等等。在作品《山水圖》中，藝術(shù)家運用不同種類和粗細的線條，通過勾勒出天空、山脈和水面的輪廓，在靜態(tài)的作品中營造了一種動感。線條的運用讓整個作品更加生動，讓人仿佛能感受到風在山間的吹拂和水面的波動。
第四段：細致的技藝。
蘇繡作為一種精湛的手工藝藝術(shù)，最大的特點就是其極高的技術(shù)要求。在欣賞一件題材為《金磚》的作品時，我被其細膩的刺繡和精巧的細節(jié)所震撼。蘇繡藝術(shù)家用嫻熟的手法將金磚的光澤和紋理刺繡出來，使整個作品看起來真實逼人。每一根線都是經(jīng)過精心選擇和細膩描繪的，讓觀者不禁為之驚嘆。這種細致的技藝背后是藝術(shù)家數(shù)年的積累和對細節(jié)的不懈執(zhí)著追求，讓蘇繡作品具備了無可比擬的價值。
第五段：文化的傳承。
蘇繡作為中國傳統(tǒng)手工藝藝術(shù)的代表之一，承載著豐富的文化內(nèi)涵。每一件蘇繡作品都是一個獨特的藝術(shù)品，背后都有一個特定的文化故事。在欣賞蘇繡作品時，我仿佛感受到一種歷史的氣息，那些以傳統(tǒng)文化為題材的作品讓我更加了解了中國傳統(tǒng)文化。蘇繡作為一種傳承千年的藝術(shù)形式，將中國的文化傳統(tǒng)傳承下去，讓世人能夠欣賞到其美麗和博大精深。
綜上所述，美術(shù)欣賞蘇繡的經(jīng)歷讓我對這種傳統(tǒng)的手工藝藝術(shù)有了更深刻的理解和熱愛。蘇繡作品中的色彩和線條充滿藝術(shù)的魅力，而細致的技藝和文化內(nèi)涵則賦予了作品無與倫比的價值。作為一種傳承千年的藝術(shù)形式，蘇繡不僅是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶，也是世界文化遺產(chǎn)中的一顆明珠，讓我們更加珍惜和傳承。在將來的日子里，我希望能夠繼續(xù)欣賞和學習蘇繡藝術(shù)，將其發(fā)揚光大。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇六
美術(shù)作為一門藝術(shù)，對于人們的生活和審美情趣起著重要的作用。然而，由于很多人對美術(shù)欣賞的經(jīng)驗不足以及對作品本身了解不夠深入，往往很難真正理解并欣賞到作品的內(nèi)涵與魅力。因此，有一本關(guān)于美術(shù)欣賞的指南是非常重要的。在我最近閱讀的一本指南中，我獲得了許多關(guān)于美術(shù)欣賞的心得和體會，這些對于我來說非常有益，值得分享。
第二段：對于美術(shù)欣賞的認識和感悟。
在指南中，我第一次真正認識到美術(shù)欣賞不僅是一種審美的享受，更是一種文化的體驗。我以前對于藝術(shù)作品的欣賞比較主觀，只關(guān)注作品的外表和感覺，很難深入地理解作品的背后所表達的意義和文化內(nèi)涵。然而，在指南中，我學會了通過觀察和思考，去發(fā)現(xiàn)作品所蘊含的豐富細節(jié)和藝術(shù)家的用意。這樣的欣賞方式讓我更加深入地了解了不同藝術(shù)時期和文化的發(fā)展，提升了我的藝術(shù)修養(yǎng)和鑒賞水平。
第三段：對于美術(shù)作品的構(gòu)成和技法的理解。
在指南中，我還學到了很多關(guān)于美術(shù)作品構(gòu)成和技法方面的知識。尤其是對于繪畫作品來說，構(gòu)圖和色彩運用是非常重要的。在以往，我對于一幅畫的欣賞僅僅停留在表面層面，很難發(fā)現(xiàn)其中的技法和構(gòu)圖之美。然而，在指南的引導下，我開始仔細觀察作品的構(gòu)圖和線條的運用，逐漸發(fā)現(xiàn)畫家意圖以及作品所表達的情感。這種對于技法和構(gòu)圖的理解有助于我更加全面地欣賞作品，并在自己的創(chuàng)作中加以應用。
第四段：對于不同藝術(shù)風格的品味和接納。
通過閱讀指南，我開始對于不同的藝術(shù)風格有了更廣闊的認識和接納。雖然每個人對于藝術(shù)品的喜好有所不同，但是通過接觸不同的作品和風格，我慢慢地擴大了自己的視野，學會從不同的角度去欣賞和體驗藝術(shù)作品。無論是古典派的優(yōu)雅和莊重，還是現(xiàn)代派的勇于創(chuàng)新與表現(xiàn)主義，每個藝術(shù)風格都有其獨特的魅力和價值。這樣的視野拓展使我能夠更加開闊地去欣賞作品，從中發(fā)現(xiàn)更多的靈感和啟發(fā)。
第五段：結(jié)尾部分，總結(jié)體會和展望。
通過閱讀指南，我對于美術(shù)欣賞有了更深刻的認識和理解，也收獲了許多珍貴的心得和體會。通過學習不同的藝術(shù)風格和作品的構(gòu)成技法，我不僅提升了自己的審美能力，更加開發(fā)了自己的藝術(shù)創(chuàng)作潛力。以后，我將繼續(xù)積極參與美術(shù)欣賞活動，保持對藝術(shù)的好奇心和熱情，并通過自己的努力和不斷學習，成為一個更優(yōu)秀的藝術(shù)愛好者和創(chuàng)作者。
總之，這本美術(shù)欣賞指南為我開啟了一扇新的視窗，讓我走進了美術(shù)的殿堂，也為我的人生增添了無盡的藝術(shù)美感。通過對作品的深入理解和觀察，我重新定義了美術(shù)欣賞的意義，并積極將這些心得融入到自己的日常生活和創(chuàng)作中。相信在未來的歲月里，我將繼續(xù)以此為指引，不斷探索、學習和欣賞美術(shù)，為自己的藝術(shù)之路注入更加豐富多彩的色彩和光芒。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇七
摘要：美術(shù)是人類文化的一個重要組成部分，是社會存在的產(chǎn)物，它與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，作為人文學科凝聚著濃郁的人文精神，它擔負著社會功能的角色，體現(xiàn)出認識功能、教育功能和審美功能。美術(shù)鑒賞活動作為一種美術(shù)實踐，能幫助我們在欣賞、鑒別與評價美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。古今中外優(yōu)秀的美術(shù)作品，都具有深刻的思想內(nèi)涵和強烈的人文精神，具備情節(jié)美、生活美、意境美，這些作品塑造出的典型形象從不同角度敘述著感人的情節(jié)，給人以震撼、給人以感動、給人以思考，使人們從中得到美的啟迪和感情的升華。
關(guān)鍵詞：美術(shù)鑒賞，繪畫，人文精神，建筑藝術(shù)，畢加索。
大學美術(shù)鑒賞對提高我們大學生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術(shù)鑒賞課的學習發(fā)展大學生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力；樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。藝術(shù)鑒賞目的在于提高我們審美境界，從而促進德、智、體、美、勞、生的全面發(fā)展，陶冶個人情操。通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品，美術(shù)鑒賞使我開闊了眼界，也使我領(lǐng)略到了美術(shù)領(lǐng)域的獨特魅力。人類生活的世界是極其廣闊的，生活內(nèi)容無比豐富，但對每個兒人來講，不管他如何見多識廣，也不可能體驗到社會生活的一切方面。然而，借助于古今中外許多優(yōu)秀的美術(shù)作品，卻可以使我們形象地接觸到許多人生與經(jīng)歷遠遠不能涉及的廣闊領(lǐng)域。
在美術(shù)鑒賞這門課程學習中，我也逐漸形成了自己獨立的美的追求，畢加索作品的魅力是不可阻擋。“你自己就是個太陽，你腹中有著千道光芒。除此外則別無所有?！碑吋铀鲗Π！ぬ├侔⒌滤f的這句話正是他自己的寫照。
*土木*班。
法的探求者，印象派、后期印象派、野獸的藝術(shù)手法都被他汲取改選為自己的風格。他的才能在于，他的各種變異風格中，都保持自己粗獷剛勁的個性，而且在各種手法的使用中，都能達到內(nèi)部的統(tǒng)一與和諧。1898年夏天，應好友之邀，畢加索去了帕利亞雷斯的鄉(xiāng)下小住。在這個叫做奧爾塔的山村，他度過了一生中最有意義的八個月。畢加索此時對生活和生命本質(zhì)有了更深刻的體會，創(chuàng)作了一幅名叫《阿拉貢人的風俗》的作品，并在馬德里和馬拉加的畫展上再次獲獎。他有過登峰造極的境界，他的作品不論是陶瓷、版畫、雕刻都如童稚般的游戲。在他一生中，從來沒有特定的老師，也沒有特定的子弟，但凡是在二十世紀活躍的畫家，沒有一個人能將畢加索打開的前進道路完全迂回而進。此外他的著名作品還有《格爾尼卡》、《海灘上奔跑的婦人》、《人生》、《夢》等等。
繪畫美術(shù)與土木工程上的建筑，看似兩個毫不相關(guān)的領(lǐng)域,卻又是緊緊相依。然而“繪畫與建筑”的確要被一一拆解開來，才能比較看個清楚。概言之，聯(lián)系繪畫的確有助于建筑師理解諸如構(gòu)圖、畫面空間層次、遠近、色感、色差、對比。在這個意義上，當下的建筑初步教育仍然保留著一定額度的繪畫教育。這種教育可以跟建筑有直接的關(guān)系，比如，建筑制圖，配景，效果圖，表達，也可以不太直接有關(guān)。練習一種節(jié)奏感，形式感。這個意義上，繪畫和建筑的關(guān)系，一般性些，不那么一一對應，跟個體的設(shè)計關(guān)系也不太大。
從任何一種情形看，建筑和繪圖都有著諸多的不解之緣。但，歸根到底。建筑，不等于繪畫。因此，把建筑和繪畫徹底地或是大面積地重疊，在古代還不是個大問題。因為古代的繪畫，也包括工藝，打鐵，制作；而在今天，就是個大問題，因為如果建筑只滿足于圖紙，那它的命運可能還不如當代藝術(shù)。建筑之所以能夠逃脫概念藝術(shù)的范疇，因為它幾乎不可能只為了概念活著。一個畫家可以畫一幅別人看不懂的畫，自己欣賞。但是，建筑首先或者說在城市里，一般不是為了概念才出現(xiàn)的。老百姓可以10年不看一幅畫，卻天天要住房子，要去商場，學校。這些被成為房子的東西，就是建筑的日常性的一面。它動用了好多的金錢，勞力，涉及到了政府和客戶，需要考慮技術(shù)施工生態(tài)等諸多問題。這些東西，幾乎繪畫藝術(shù)都不太需要考慮。不是說建筑沒有形而上學、沒有其藝術(shù)的維度或是想象性。但是，建筑的形而上學從來不能離開墻體和屋頂獨立活著。您管這叫建筑的羈絆也好，建筑的特殊性也好，還是建筑的物質(zhì)性也好，建筑的確不會是一種自由自在的獨立的產(chǎn)品。
參考文獻：
【1】《中外美術(shù)鑒賞》徐改，劉晨。
清華大學出版社。
《美術(shù)鑒賞》。
李新平，成文光。
哈爾濱工程大學出版社。
梁思成中國建筑工業(yè)出版社。
2005年。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇八
姓名：
* * * 學號：
************ 院（系）： 土 木 工 程 學 院 班級：
****級土木工程專業(yè)*班
教學班：
美術(shù)鑒賞3班
任課老師： ******
*土木*班
摘要：美術(shù)是人類文化的一個重要組成部分，是社會存在的產(chǎn)物，它與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，作為人文學科凝聚著濃郁的人文精神，它擔負著社會功能的角色，體現(xiàn)出認識功能、教育功能和審美功能。美術(shù)鑒賞活動作為一種美術(shù)實踐，能幫助我們在欣賞、鑒別與評價美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。古今中外優(yōu)秀的美術(shù)作品，都具有深刻的思想內(nèi)涵和強烈的人文精神，具備情節(jié)美、生活美、意境美，這些作品塑造出的典型形象從不同角度敘述著感人的情節(jié)，給人以震撼、給人以感動、給人以思考，使人們從中得到美的啟迪和感情的升華。
關(guān)鍵詞：美術(shù)鑒賞，繪畫，人文精神，建筑藝術(shù)，畢加索
大學美術(shù)鑒賞對提高我們大學生的素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術(shù)鑒賞課的學習發(fā)展大學生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力；樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。藝術(shù)鑒賞目的在于提高我們審美境界，從而促進德、智、體、美、勞、生的全面發(fā)展，陶冶個人情操。通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術(shù)作品，美術(shù)鑒賞使我開闊了眼界，也使我領(lǐng)略到了美術(shù)領(lǐng)域的獨特魅力。人類生活的世界是極其廣闊的，生活內(nèi)容無比豐富，但對每個兒人來講，不管他如何見多識廣，也不可能體驗到社會生活的一切方面。然而，借助于古今中外許多優(yōu)秀的美術(shù)作品，卻可以使我們形象地接觸到許多人生與經(jīng)歷遠遠不能涉及的廣闊領(lǐng)域。
在美術(shù)鑒賞這門課程學習中，我也逐漸形成了自己獨立的美的追求，畢加索作品的魅力是不可阻擋。“你自己就是個太陽，你腹中有著千道光芒。除此外則別無所有?！?畢加索對?！ぬ├侔⒌滤f的這句話正是他自己的寫照。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇九
美術(shù)影視作品作為一種表達藝術(shù)的方式，具有獨特的魅力。它既給人們帶來了視覺上的享受，也為人們帶來了情感上的觸動。在觀賞這些作品的過程中，我深深體會到了美術(shù)與影視藝術(shù)的力量與魅力。下面將從劇情表達、視覺呈現(xiàn)、角色刻畫、音樂融入、意境營造五個方面，分享我對美術(shù)影視作品的欣賞心得體會。
首先，劇情表達是一部影視作品成功與否的關(guān)鍵。一個引人入勝的故事情節(jié)能夠吸引觀眾的注意力，讓人真切地感受到其中的沖突和情感。在觀賞美術(shù)影視作品時，我發(fā)現(xiàn)，優(yōu)秀的劇情往往能夠牢牢抓住觀眾的心，讓人們無法自拔。比如《泰坦尼克號》這部影片以浪漫的愛情故事為基礎(chǔ)，將歷史與現(xiàn)實相結(jié)合，使觀眾在欣賞的過程中既感受到了愛情的美好，也了解了歷史的背景。劇情的精彩程度往往決定了整部影片的觀賞體驗。
其次，視覺呈現(xiàn)是美術(shù)影視作品中至關(guān)重要的一部分。優(yōu)秀的視覺效果可以為作品增色不少。其中，服裝、化妝和道具等方面的精細展現(xiàn)，為觀眾創(chuàng)造了一個真實而又獨特的世界。例如，在中國古裝劇《瑯琊榜》中，演員的服裝和妝容非常精致，還原了古代的風貌，讓觀眾仿佛回到了古代的盛世之中。同時，燈光與攝影技術(shù)的運用也是影響觀影效果的重要因素。在《哈利·波特》系列電影中，通過燈光的處理和攝影的角度選擇，創(chuàng)造了一個神秘而又魔幻的世界。
第三，角色刻畫是衡量美術(shù)影視作品的成功與否的重要標準。一個形象鮮明、個性鮮活的角色能夠給觀眾留下深刻的印象。在《鋼琴家》這部電影中，主角始終保持著與眾不同的個性，他的堅持和執(zhí)著使觀眾為之動容。一個出色的演員能夠?qū)⒔巧坍嫷没铎`活現(xiàn)，使觀眾可以產(chǎn)生共鳴和崇拜。通過角色刻畫，觀眾可以更好地了解人性的復雜性和多變性。
第四，音樂的融入對于美術(shù)影視作品的表現(xiàn)力有著至關(guān)重要的影響。音樂可以為影片賦予情感和動力，增強觀眾的觀影體驗。在《放牛班的春天》中，音樂成為了整個故事的靈魂，它讓觀眾更好地了解到這個故事的內(nèi)在意義和情感。音樂在影視作品中的運用，讓我深感其獨特的魅力和無窮的表現(xiàn)力。
最后，美術(shù)影視作品往往通過營造獨特的意境讓觀眾在欣賞中感受到藝術(shù)的魅力。比如，在宮斗劇《甄嬛傳》中，通過細膩的畫面和動人的音樂，創(chuàng)造了一個古代宮廷的世界，使我仿佛身臨其境。通過意境營造，美術(shù)影視作品中的藝術(shù)之美得以完美展現(xiàn)，觀眾也能在其中找到心靈的寧靜。
總之，欣賞美術(shù)影視作品是一種享受，也是一種藝術(shù)追求。通過觀賞這些作品，我深深感受到了美術(shù)與影視藝術(shù)的力量與魅力。劇情表達、視覺呈現(xiàn)、角色刻畫、音樂融入、意境營造等方面的精彩呈現(xiàn)，使美術(shù)影視作品成為了藝術(shù)和觀眾之間的一座橋梁。我相信，隨著美術(shù)與影視藝術(shù)的不斷發(fā)展，我們的視覺和心靈將得到更多的滿足和啟發(fā)。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇十
幼兒美術(shù)教育活動是教師引導幼兒自己欣賞和感受美術(shù)作品，自然景物和周圍美好的事物，了解對稱，均衡等形式美的初步概念，感受形式美和內(nèi)容美，從而豐富幼兒的審美經(jīng)驗，培養(yǎng)其審美能力和審美評價能力。美術(shù)欣賞是美術(shù)作品發(fā)揮作用的重要方面。沒有美術(shù)欣賞，美術(shù)創(chuàng)作便失去了創(chuàng)作的意義，同樣沒有美術(shù)創(chuàng)作，當然也就不可能有美術(shù)欣賞，美術(shù)欣賞活動是幼兒觀賞作品時特有的一種精神活動，包含了幼兒對現(xiàn)實生活和社會生活的感受。而幼兒由根據(jù)自己的情感和生活經(jīng)驗，來理解或解釋作品，引起感情上的共鳴，從中受到教育美的享受。所以，美術(shù)欣賞也可以說的一種與美感相結(jié)合的教育活動，幼兒通過對美術(shù)作品感受，想象，體驗，理解等一系列相互聯(lián)系的精神活動，來正確地認識美術(shù)作品，這就是美術(shù)欣賞教育活動的基本性質(zhì)。許多幼兒園都非常重視幼兒的繪畫技能技巧，手工作品的制作，而忽略了幼兒美術(shù)欣賞教育。幼兒的美術(shù)欣賞活動是一種審美活動。其間經(jīng)歷了感知，想象，理解的心理歷程，并由情感因素貫穿過程，它是幼兒園美術(shù)教育的組成成分之一，與繪畫教育，手工教育共同組成完整的幼兒美術(shù)教育體系。
(一)美術(shù)欣賞教育活動可以擴大幼兒生活的視野。
對于幼兒來說，世界是無窮大的，事物種類繁多，他們不可能觀察和體驗到生活的一切方面，其實我們大人也不全能。借助許多美術(shù)作品，可以使他們接觸到遠遠不能涉及的廣闊領(lǐng)域。例如欣賞少數(shù)民族的服飾，就能使幼兒了解各民族副食的特點，生活習俗，學習色彩的搭配，線條，圖案的運用等。
(二)美術(shù)欣賞教育活動可以“潛移默化”得使幼兒受到教育和生活的啟迪。
幼兒通過美術(shù)作用的欣賞而提高認識，受到教育，表現(xiàn)為一種“潛移默化”的過程。例如，欣賞“雨中的溫暖”這副作品，畫面中，下著雨，一位老師脫下自己的外套搭在兩個孩的是很上，擋住了雨，不僅使孩子欣賞了畫面的豐富的色彩，還使孩子深深地感受到了老師關(guān)心自己的那一份愛，從而引發(fā)他們的關(guān)心同伴，以至關(guān)心周圍人。這種“潛移默化”的教育效果是非常明顯的。
(三)美術(shù)欣賞教育活動是提高藝術(shù)素質(zhì)和審美能力的重要途徑。
馬克思說：“藝術(shù)對象創(chuàng)造出懂得藝術(shù)和能夠欣賞美的大眾?！边@就是說按照美的原則創(chuàng)造出來的作品，反過來會對幼兒起著教育的作用，從而提高幼兒欣賞藝術(shù)的能力。好的美術(shù)作品能激發(fā)幼兒的情緒，使幼兒的心情感帶愉快的滿足，給其一種美的享受。
通過美術(shù)欣賞教育活動，使幼兒認識什么是真善美。教師在知道幼兒進行美術(shù)欣賞過程中，應注意從幼兒的年齡特征主伐，進行通俗易懂的講解，啟發(fā)，引導幼兒進行欣賞活動。
在幼兒園活動中美術(shù)教育活動是必不可少的，那到怎么來進行美術(shù)欣賞教育活動呢?以下我們就分四點來說說如何指導幼兒美術(shù)欣賞教育活動：
(一)美術(shù)欣賞作品內(nèi)容應考慮到幼兒的年齡特征和心理特點。
應選擇與幼兒特征和心理特點相適應的美術(shù)作品作為欣賞對象。如小班可選擇星星具體，色彩鮮艷，生動有趣的作品讓幼兒欣賞與評價——“例如：小紅和媽媽一起在畫畫，畫著顏色鮮艷的大紅花，媽媽問她這花好不好看啊?你為什么覺得好看呢?”中班可選擇圖案復雜，構(gòu)思構(gòu)圖豐富的美術(shù)作品供幼兒欣賞與評價——“例如：老師給小剛看一幅畫，里面是一個設(shè)置很美的房間，桌上放著一個玩具和一個花瓶，花瓶防在中間。老師就問他：為什么要這樣放啊?這樣放的好處是什么呢?”從而引起幼兒繪畫沒，制作興趣，探究美術(shù)作品的制作方法。
選擇欣賞的美術(shù)作品畫幅盡可能大些，以便讓幼兒看清楚，欣賞對象也可用幻燈，投影，電視錄象。電影等方式呈現(xiàn)給幼兒?！袄纾豪蠋熆梢酝ㄟ^讓幼兒觀看電視錄象，讓其感受電視錄象中美好事物?！痹谧匀痪拔锖铜h(huán)境布置的欣賞中，最好能讓幼兒身臨其境?！袄纾捍蟀唷斑^新年”的活動中，老師可以把教師布置得跟現(xiàn)實生活中真的過年一樣，帶領(lǐng)幼兒參觀整個幼兒園的環(huán)境布置，讓幼兒感受節(jié)日的熱鬧和喜慶的氣憤。”
在美術(shù)欣賞教育活動中，教師要注意調(diào)動幼兒的審美積極性。“例如：教師在給幼兒欣賞一幅一群朋友在為他們的兒童節(jié)而歡呼的畫面。在欣賞活動開始時，老師不要急于做講解分析，可以先問小朋友圖上的小朋友在做什么啊?這是什么節(jié)日啊?我們小朋友喜歡這個節(jié)日嗎?等等。”因為教師一開始就做了講解和分析這樣做極容易給幼兒造成思維定勢，影響幼兒自身主動的感知和體驗。應讓孩子仔細觀察，使幼兒自己去發(fā)現(xiàn)。其次，教師不要做過多多深的.講解分析，對幼兒進行“趕鴨子上架式”的知識灌輸，那樣是會適得其反的。教師應主要通過體溫的方法，對幼兒加以誘導，使他們沿著一定的程度積極進行思考，聯(lián)想，感受，提高審美能力。
(四)教師引導幼兒通過語言，動作，表情來表達對美術(shù)作品的欣賞。
幼兒通過語言，動作，表情來表現(xiàn)自己對美術(shù)作品的欣賞，可加深對作品的欣賞程度和理解，有利于幼兒欣賞水平的提高。例如，中班折貼活動“美麗的海底世界，”老師先引導幼兒欣賞畫面中各種動態(tài)的魚——有的魚是橢圓形的身體，有的魚是三角形的尾巴，有的魚是半圓形的身體，扇形的尾巴……雖然畫面上是有幾條魚，半能感到這些魚在水里快樂地游來游去，還可以聯(lián)想到海底有許多漂亮的魚兒游來游去。接著，教師又引導幼兒欣賞如何折出魚各種形狀的身體，幾條魚是各不相同，教師又請幼兒用自己的動作來體驗魚兒游的形態(tài)，加深了對“海底世界”的理解。
總之，美術(shù)作品種類繁多，各有自己獨特的風格的理解，根據(jù)幼兒實際的發(fā)展水平來進行有的放矢的欣賞指導。
三、幼兒進行美術(shù)欣賞教育活動的成效。
美術(shù)欣賞教育要求教師指導幼兒欣賞和感受美術(shù)作品中美好的事物，了解對稱，等形式美的初步概念，感受其形式美和內(nèi)容美，從而豐富他們的美感經(jīng)驗，培養(yǎng)其審美情感。在低幼兒童中開展美術(shù)欣賞活動，不僅是可行的，而且有其它活動不可代替的功效，它對開闊幼兒的視野，提高幼兒的藝術(shù)興趣，發(fā)展幼兒的創(chuàng)造力，想象力，情感體驗能力和語言表達能力，培養(yǎng)幼兒的自信心和積極的情感態(tài)度等方面均有顯著的作用。在進行幼兒園美術(shù)欣賞教學時可采用了以下一些策略：
(一)通過老師的講解和分析來增進幼兒的理解力。
在對幼兒進行美術(shù)欣賞教學時，采用最多的方法遍是講解，分析。在引導幼兒進行有意識的觀察后，老師對作品的形式，要素進行分析和描述，講解作品所傳達的情感，氣氛，理念，使幼兒對作品內(nèi)涵加以理解。老師在講解時要注意語言的具體形象，抑揚頓挫，激發(fā)幼兒欣賞的興趣，提高欣賞的積極性，并結(jié)合自己已有的知識經(jīng)驗，對作品展開豐富聯(lián)想。同時還可以把作品當時創(chuàng)作的背景或其里面的小故事向幼兒作一簡單的介紹，提高他們欣賞的積極性。
(二)通過師生間的互動提問加深幼兒對作品的鑒賞力。
幼兒對抽象作品作出反映的熱烈程度，他們對線條，形狀和色彩的直覺感受和把握，他們就做所表達的意想和情感表現(xiàn)性方面所展開的豐富想象，很多時候大人都不及他們。他欣賞活動中常常感受到一些教師沒有感受到的東西，說出一些讓教師意想不到的話。此時，老師要充分尊重幼兒的見解，保護孩子們的象限經(jīng)過萌芽，提高他們的鑒賞力。
(三)通過引導幼兒觀察，比較，提高幼兒的表現(xiàn)能力。
開展同題材風格的比較欣賞;同題材不同表現(xiàn)水平的比較欣賞，使幼兒在感受和感性選擇的同時，老師給予色彩，形狀，以及對稱，均衡，重復變化等形式美和寓意美理性點撥。
常言道：愛美是人的本性，但并不是說人一生下來就有能夠欣賞美的事物的能力。人的欣賞能力不是從娘胎里就帶來的，也不是從頭腦中突然萌生的，而是，后天在教育中慢慢培養(yǎng)起來的。
【參考文獻】。
[1]李范.美學與美育[m].山西人民出版社，1982.
[2]蔡正菲.美育心理學[m].中國社會科學出版社.
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇十一
作為一名初中生，我在學習藝術(shù)時接觸到了許多美術(shù)作品。在這些作品中，我最為深刻的印象莫過于?？泼佬g(shù)課上的欣賞。在欣賞這些作品的過程中，我不僅僅是從作品中獲取了美感，更深刻地理解了美的內(nèi)涵所在。因此，我覺得有必要寫一篇文章，分享自己在學習?？泼佬g(shù)欣賞時的心得體會。
第二段：感受美的多元性。
在?？泼佬g(shù)課上，老師會帶領(lǐng)我們欣賞許多不同類型和風格的作品，如寫意花鳥畫、裝飾畫、抽象畫等等。這些作品雖然風格各異，但是它們都有一種共同的特點——美。在欣賞這些作品時，我感受到了美的多元性，美并不是一種單一的表現(xiàn)形式，而是在各種不同的形式中得以表達。
第三段：探究作品背后的故事。
在欣賞美術(shù)作品時，我們不僅需要關(guān)注作品本身，更要去探究作品背后的故事和意義。例如，在欣賞《盧浮宮的姑娘》時，我們不僅僅是欣賞這副畫的美感，更要去了解畫面背后的故事和作者的創(chuàng)作靈感。這種探究作品背后的故事，讓我對作品有了更深刻的理解和感受。
第四段：從欣賞中獲取靈感。
欣賞美術(shù)作品不僅可以帶來美的享受，更可以激發(fā)我們的靈感。例如，在欣賞一幅裝飾畫時，我們可以從中得到設(shè)計的靈感；在欣賞一幅抽象畫時，我們可以從中得到藝術(shù)的啟示。這種從欣賞中獲取靈感的體驗，讓我深刻地明白到不同形式的美術(shù)作品都具有啟發(fā)性和學習價值。
第五段：結(jié)尾。
在?？泼佬g(shù)欣賞的學習中，我不僅僅是學習了美術(shù)知識，更是在不斷地欣賞美的同時，開拓了自己的觀察力和想象力。這種學習的過程不是枯燥無味的知識鋪陳，而是一種心靈奇妙的互動和體驗。因此，我覺得每個人都應該去了解美術(shù)作品，并從中獲取到與美有關(guān)的閃閃發(fā)光的靈感。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇十二
外國美術(shù)欣賞是一個廣闊的領(lǐng)域，包括了各種不同風格、不同語境下的繪畫、雕塑、建筑等藝術(shù)形式。對于我們這些生活在現(xiàn)代社會的人來說，了解和欣賞外國美術(shù)作品是一種提高素養(yǎng)、開拓視野和增強人文素養(yǎng)的途徑。外國美術(shù)作品不僅反映了不同國家和民族的歷史、文化和社會背景，也有自己獨特的藝術(shù)特色和風格，因此，通過欣賞外國美術(shù)作品，我們能夠提高自己的審美能力、情感認知和人生感悟。
2. 理解藝術(shù)作品的語言和表達方式
欣賞外國美術(shù)作品的第一步是理解其語言和表達方式。不同風格和時期的藝術(shù)作品具有不同的視覺語言、符號體系和表現(xiàn)方式。例如，在欣賞意大利文藝復興時期的藝術(shù)作品時，我們需要了解人文主義思想、建筑構(gòu)造和繪畫技法等方面的知識，才能真正理解和感受到這些作品所包含的文化內(nèi)涵和藝術(shù)價值。因此，學習與欣賞相結(jié)合，是理解和欣賞外國美術(shù)作品的關(guān)鍵。
3. 培養(yǎng)跨文化的理解和視野
欣賞外國美術(shù)作品還可以幫助我們培養(yǎng)跨文化的理解和視野。不同國家和民族的文化和藝術(shù)都有其獨特的內(nèi)涵和表達方式。通過學習和欣賞外國美術(shù)作品，我們能夠了解不同文化和社會環(huán)境之間的差異和聯(lián)系，促進文化交流和理解。同時，欣賞外國美術(shù)作品還可以拓寬我們的思維和視野，開闊我們的人文素養(yǎng)和審美觀念。
4. 深入挖掘藝術(shù)作品的內(nèi)涵和意義
欣賞藝術(shù)作品不僅是享受視覺上的美感，更是思考和理解作品所包含的內(nèi)涵和意義。很多外國美術(shù)作品有著深刻的哲學、思想和人生感悟，這些都需要我們通過深入挖掘和理解才能更好地領(lǐng)略到作品的魅力和價值。例如，荷蘭畫家畢加索的作品中，常常反映出他對人類自由和和平的思考和關(guān)注，在欣賞他的作品時，我們需要了解這些內(nèi)涵和意義，才能真正理解和領(lǐng)會作品所表達的主題和情感。
5. 培養(yǎng)欣賞美的能力和審美品味
最后，欣賞外國美術(shù)作品對我們個人的素質(zhì)和審美品味的提升也非常有益。通過欣賞各種風格、不同時期的外國美術(shù)作品，我們可以不斷提高自己的欣賞能力和藝術(shù)素養(yǎng)，從而更好地欣賞和理解藝術(shù)作品所包含的美感和價值。同時，欣賞外國美術(shù)作品也可以幫助我們培養(yǎng)獨特的審美品味和風格，從而更好地體現(xiàn)自己的個性和特點，成為更有品位和魅力的現(xiàn)代人。
總之，欣賞外國美術(shù)作品是一種非常有益的文化活動和藝術(shù)修養(yǎng)的途徑。通過學習和欣賞外國美術(shù)作品，我們可以提高自己的審美能力、人文素養(yǎng)和視野，更好地了解和領(lǐng)略不同民族和時期的藝術(shù)魅力和價值。同時，欣賞外國美術(shù)作品也是一種個性化和創(chuàng)造性的過程，通過挖掘和發(fā)現(xiàn)藝術(shù)作品所包含的精神和美學內(nèi)涵，我們可以更好地發(fā)掘自己的美學品味和審美風格，創(chuàng)造出更具有藝術(shù)價值和意義的作品和生活情境。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇十三
范水梁。
學號：1100005109當世界走進21世紀的時候，回頭凝望著我們的美術(shù)（藝術(shù)）教育，就會發(fā)現(xiàn)這樣一個非常鮮明的特征：在人們長期固守的美術(shù)學科教育中，很多問題是不能用審美來解釋的，美術(shù)學科表現(xiàn)與技能方面的詮釋那就更加蒼白了。這是因為，在美術(shù)（藝術(shù)）史的進程中，太多的因素在促成或制約著美術(shù)（藝術(shù)）的發(fā)展。
美術(shù)課程作為藝術(shù)教育中的一部分，其今天與未來的發(fā)展同樣受到多種因素的制約。在一堂具體的美術(shù)課上，
教學。
主題構(gòu)成的要素可以由課題、作品、學科表現(xiàn)形式、工具材料、表現(xiàn)方法等幾方面。
“梅竹精神”在中國的歷史上都是由哪些人來倡導與秉承的呢？回答是文人。中國歷史上的文人為什么要以這種精神來作為自己的一種信仰的追求呢？這其中的解釋也并不是僅從審美的角度就能夠回答的，因此，這一課題讓我們的美術(shù)教師需要思考的東西太豐富了。
這些問題構(gòu)成了這節(jié)美術(shù)課的課題是必須要以文化的探究作為教學主線的。
而從其教學目標看，教材明確提示有三：
1、了解中國畫工具、材料，領(lǐng)略中國畫筆墨韻味。
2、能初步了解梅竹的傳統(tǒng)表現(xiàn)技法，嘗試表現(xiàn)梅竹的題材。
3、能領(lǐng)略中國畫所寄托的人格精神，發(fā)展有個性的表現(xiàn)能力。
解答問題：中國畫的工具是由什么構(gòu)成的？
毛筆、墨、宣紙、硯臺、筆洗、鎮(zhèn)紙等。
毛筆的筆桿是由竹子這一材料制作的，為什么選用竹子呢？這其中依舊有問題可以探究。
而墨、宣紙、硯臺、筆洗、鎮(zhèn)紙等工具與材料，可以探究的東西也非常豐富。
還可以解答的問題有下列：
梅竹的傳統(tǒng)表現(xiàn)技法其文化意義在于那里？
中國的文人為什么將“梅竹精神”作為一種人格來自律呢？
等等??。
分析到這里，我們可以得到的啟發(fā)就更多了。
我的即興回答：從教材這一課題已經(jīng)設(shè)立的3個教學目標看，還是一種穿新鞋、走老路的“兩張皮”編教材的方式。
我的即興回答：如今單科美術(shù)教材里的課題編寫方式，嚴重滯后于社會發(fā)展對于藝術(shù)課程的教學要求。
既然社會中的一切事情的發(fā)生都有著多因素的關(guān)聯(lián)，那作為教材教學的內(nèi)容在編寫與呈現(xiàn)方式上，就不能以一節(jié)課的形式出現(xiàn)，而應該像藝術(shù)課程那樣，像世界發(fā)達國家的視覺藝術(shù)課程那樣，以單元主題式的構(gòu)成而確立自己在教學實施中位置。
只有在這樣的前提下，才能將美術(shù)課上成文化課。
這也是我在帶領(lǐng)我的學生寧珠紅研究了中國現(xiàn)有的11版本的單課美術(shù)教材后，提出的問題。也就是尹少淳老師作為中國美術(shù)教育的領(lǐng)導者擔憂的那樣：美術(shù)課程一直在“飄”。也正是尹少淳老師在10月12日的浙江武義講座里所要倡導的“再談文化”的意義所在。
還是那句話：50幾年來，小學、初中的美術(shù)課根本就沒有解決全體學生的美術(shù)技能問題，按照目前這樣的狀況，再繼續(xù)走下去，也解決不了學生的美術(shù)技能問題。
中國美術(shù)教育其唯一的出路，那就是：把美術(shù)課上成文化課。而要完成這樣一個目標，必須完成兩個方面的艱辛工程：
“強調(diào)課程設(shè)置的綜合性，克服專業(yè)面過窄、分科過細的弊端，把相關(guān)的學習內(nèi)容加以整合，建構(gòu)具有綜合特點的課程?！?BR> “整合優(yōu)化有關(guān)教學內(nèi)容，形成綜合性課程，同時又保證學生能夠建立均衡完整的知識結(jié)構(gòu)”。
在這里提到兩個方面的綜合，不綜合是沒有出路的。
二是逐步對全國在職的小學、初中、高中美術(shù)教師進行職后的專業(yè)培訓，用若干年的時間補充現(xiàn)有美術(shù)教師的素養(yǎng)。按照上述《課程指導方案》的要求，進行能力的培養(yǎng)和知識的不斷儲備與更新。
當然，實現(xiàn)這樣的目標難度可想而知。而我們每個人能夠做好的事情，就是在自己的崗位上努力地探索。這也是我給研究生們所講的一句話，在今天的社會里，當人們都不讀書及沒有空去讀書的時候，如果你們能夠堅持讀書，讀懂一本書，那就是人群中的佼佼者。注意，這里只說一本書，何況讀幾本或者更多的書，而且，我說的讀書不是在網(wǎng)絡(luò)上，是安心地手捧著書本去讀書。
作為美術(shù)教師呢，在人們都不太愿意下功夫研究教學的時候，能夠真正安于寂寞地進行扎實地自我研究，那肯定就是教師中的出類拔萃者。但也需要注意，這里的潛臺詞為扎實地研究自己，也就是把自己置身于教育教學的研究之中，而不是只做教育教學的旁觀者。
何為教育教學活動的旁觀者呢？那就是身為一個教師，并不打算加入到與不同差異的學生個體中，進行不同的價值分享和理解過程，只停留在自己課堂上所謂的知識傳授過程的所有教師，充其量就只是教育教學活動的旁觀者。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇十四
天馬學校鄔騏君此次培訓印象最深刻的是蔣躍老師的《水彩畫藝術(shù)漫談》，作為一名美術(shù)教師，自從事色彩基礎(chǔ)課教學以來，我一直在思考一個問題，即美術(shù)專業(yè)的色彩課到底應該怎樣去教，應當教給學生什么？當然，自古即有“授之以魚不如授之以漁”的古訓，而每位教師也都具有其個性化的一面，各自擁有獨具魅力的教學方式。但是不論何種教學方式都應以激發(fā)學生潛力為主要目的，應當尊重學生的藝術(shù)個性，“授之以漁”也不應機械單一地理解為簡單傳授給學生繪畫技能和技法。應積極地尋找每個學生的“閃光點”，幫助學生尋找更為適合自身個性的繪畫語言，調(diào)動學生學習興趣，促進其實現(xiàn)自己內(nèi)在個性與繪畫技法的對接，從而更好地適應當代藝術(shù)的發(fā)展，滿足社會對藝術(shù)人才的需要。
一、通過水彩畫臨摹使學生技法得到快速積累。
臨摹是學習繪畫的有效方法之一，對于水彩畫的傳統(tǒng)，我們一貫主張學其精華，充分掌握吸收后進行變通與創(chuàng)新。因此，臨摹在水彩畫學習最初階段有著不可替代的作用。有很多人曾經(jīng)質(zhì)疑水彩畫初學階段臨摹的必要性，認為過多注重水彩畫循規(guī)蹈矩的臨摹，會導致學習目的過于盲目而不能起到有效的教學作用。藝術(shù)史研究者對于傳統(tǒng)繼承的問題也一直爭論不休，岡布里奇在他的著作《藝術(shù)與幻覺》中談到“程式與經(jīng)驗”時曾說過：“沒有一種媒介，沒有一種可以摹制和修正的預成圖示，任何藝術(shù)家都不能模仿現(xiàn)實。”
介紹，指出范本作品的特點，示范該畫的作畫步驟和描繪程序，引導學生迅速掌握臨摹要領(lǐng)、臨摹目的，做到有的放矢。
簡而言之，水彩畫臨摹的主要目的是形成初步的表現(xiàn)模式和規(guī)范，以及在頭腦中預先的圖式。這在于借古知今，它為我用，是初學者的捷徑。臨摹并不是終極目的，只有經(jīng)過這一積累，初步獲得把握自然的方法，學習前人水彩畫創(chuàng)作的精髓，才會為更進一步的學習做好鋪墊。
二、通過水彩畫作品賞析以開拓學生視野。
經(jīng)過初步的水彩畫臨摹學習，學生掌握了基本的水彩繪畫技能技法，對中外優(yōu)秀水彩畫作品賞析以及水彩畫基本理論知識的了解是第二階段學習的重點?！吧蚀髱熓窃谒娴哪莻€時代最充分實現(xiàn)色彩本質(zhì)豐富性的人”，對大師畫作最直觀的感受可以形成最初的繪畫意識與藝術(shù)創(chuàng)造動力。
博物館、畫廊、收藏展、拍賣會是他真正的啟蒙老師，真實的體驗對于學習繪畫的人來說是至為寶貴的。這一階段的學習通過教師引導，可以加深學生對水彩畫史的進一步認識，了解國內(nèi)外水彩畫沿革，提高學生學習興趣。水彩畫用水作為媒介來調(diào)色，通過水和色的相互作用，畫面具有透明輕快、滋潤流暢的特點，具有特殊韻味，人們經(jīng)常將優(yōu)美的水彩畫比作抒情詩，觀看大師的作品無疑等同于“朗誦”抒情詩。毫無疑問，水彩畫大師的作品能最為深刻反映水彩畫特質(zhì)，是水彩畫史各個發(fā)展時段的代表。只有對水彩畫大師作品全方位多角度賞析，多觀看水彩畫相關(guān)畫展，才能更深入了解水彩畫的特點特色。近年來國內(nèi)的小幅水彩畫展覽、兩年一度的水彩水粉畫展、水彩人物展、百年水彩展等等一系列水彩畫展，都為初學者提供了良好的學習機會，所以應鼓勵學生多參加這樣的畫展，通過直接視覺接觸、感性認識以及理性分析來提高學生對水彩畫的全面認識。
三、
通過水彩畫教學實驗使學生實現(xiàn)寫生到創(chuàng)作表現(xiàn)的升華。
寫生類畫作是詮釋事物狀態(tài)的最佳代表。陳師曾將“畫是一樣甚么東西”定義為“表示人類的意思的一種符號”，是“人類要表示事物狀態(tài)的一種方法”[。在很多大師的水彩畫作品中，其創(chuàng)作和寫生也有著極其緊密的聯(lián)系，他們假借風景、靜物和人物這些寫生常見的題材抒情寫意，比如當代國內(nèi)水彩畫大家王肇民、關(guān)維興、黃鐵山、奧迪、龔玉等等。
在教學中，水彩寫生課程的意義在于可以幫助學生掌握正確的觀察方法，鍛煉其把握事物全面的關(guān)系，通過比較學會用水彩顏料塑造形體，通過反復的寫生訓練構(gòu)圖，訓練從色彩的角度觀察和塑造形象的能力，達到畫面色塊協(xié)調(diào)，準確地再現(xiàn)客觀對象。色彩的形體塑造方法是多種多樣的，水彩顏料特有的明麗以及作畫中的偶然性等等都會令學生充滿新奇感。利用相對穩(wěn)定的光源和環(huán)境，采用多種形式和各種色調(diào)進行水彩畫基礎(chǔ)訓練，使學生加深對色彩規(guī)律的認識，強化對色彩的控制和對繪畫材料的駕馭能力。
水彩畫教學的最終目的是培養(yǎng)出具有獨立創(chuàng)作意識、獨特水彩繪畫語言和獨立思維方式的藝術(shù)人才。它包含的是一個從寫生到表現(xiàn)的升華過程。寫生多遵從自然反映客觀現(xiàn)實，表現(xiàn)則摻入了繪畫者的創(chuàng)造成分，作品中有強烈的個人訴求和繪者獨特的繪畫語言。實現(xiàn)從寫生到創(chuàng)作的轉(zhuǎn)換，也就是觀念方法的轉(zhuǎn)變，是水彩畫教學的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，對此我。
總結(jié)。
出三點教學經(jīng)驗：第一、進行短期階段性圖片訓練；第二、有目的性的水彩小構(gòu)圖實驗；第三、水彩畫綜合材料技法實驗。
綜上所述，針對高校美術(shù)教育專業(yè)水彩畫基礎(chǔ)課教學，教師應積極拓展教學基本內(nèi)容，根據(jù)實際教學情況不斷調(diào)整教學內(nèi)容。不應墨守成規(guī)，應逐漸完善水彩這門課程的教學結(jié)構(gòu)，遵循科學的、循序漸進的教學過程，使學生在教師的引導下實現(xiàn)對水彩畫繪畫技巧的提高，對顏料紙張工具的控制能力的掌握，對用色彩造型能力、處理能力的提高，對色彩語言運用水平的提升，并使學生最終具備運用水彩顏料進行創(chuàng)作的繪畫能力。
美術(shù)欣賞的心得體會論文篇十五
作為一名藝術(shù)愛好者，我喜歡欣賞來自世界各地的優(yōu)秀美術(shù)作品。最近，我去了一次國外游學，親自感受了外國美術(shù)的魅力，并在此分享我的心得體會。在此，我將分別從對外國美術(shù)品的第一印象、對外國美術(shù)中獨特的思維方式的感受、外國美術(shù)中的文化差異、外國美術(shù)對我個人的啟示和外國美術(shù)中的創(chuàng)意、技法等方面談一下自己的經(jīng)歷和想法。
首先，我對于外國美術(shù)品第一次接觸時的印象是非常驚艷的，尤其是歐洲的油畫作品，如荷蘭的“夜巴黎”、法國的“蒙娜麗莎”等，無一不給我留下了深刻的印象。對于這些作品，我最初的感受就是它們非常有靈氣，給人一種立體感和真實感，尤其是畫家在表現(xiàn)光影和細節(jié)上的處理，相對于國內(nèi)的美術(shù)作品，這些作品顯得特別的真切、深情而富有生命力。
與國內(nèi)美術(shù)最大的不同在于，內(nèi)心的獨立思考和獨立創(chuàng)作思維的啟發(fā)，這是我在外國美術(shù)中學到的最具獨特的東西。外國美術(shù)家們內(nèi)心深度的表達，常常通過特定的表現(xiàn)方式來表達他們的個人感受和對世界的獨特看法。 比如，荷蘭藝術(shù)家凡高的畫作，展現(xiàn)了他濃烈的個人情感，他的作品中往往呈現(xiàn)出社會的現(xiàn)狀和人性的弱點。
除此之外，文化方面的差異也是外國美術(shù)品吸引我的一個方面。比如日本的水墨畫受到了深深的國學熏陶，這種含蓄的美，在我看來，更多地表現(xiàn)了它們的文化特征和思想背景。外國的美術(shù)藝術(shù)品多少都與當?shù)氐奈幕?、宗教息息相關(guān)?？吹竭@些寶貴的傳統(tǒng)美術(shù)作品，我對其創(chuàng)作背景更多了解，自己對當?shù)匚幕c習俗的了解也更加深入了解。
在欣賞外國美術(shù)的同時，我還得到了很多啟示。比如，欣賞了國外一些建筑、雕塑的作品，不僅給我視覺上的震撼，更是給我一種非常具有啟示意義的思維方式。比如，我觀賞了高迪的風格，如如維也納藝術(shù)時代的木制碗、哥本哈根的小人國公園、阿姆斯特丹的海德公園的花壇等。這些作品都有一個共同點，就是它們都采用了非常獨特的想象力、結(jié)構(gòu)和材質(zhì)，它們的創(chuàng)意既脫離了傳統(tǒng)，又融合了新元素，這讓我更明白一個道理：即使我們一直處在同一種模式中創(chuàng)作，它也有一個透過獨特的視角去實現(xiàn)的可能，這也讓我更加深刻地理解了藝術(shù)的內(nèi)涵。
總之，外國美術(shù)給予了我視覺上的享受，并啟發(fā)了我的獨立思考和創(chuàng)新的思維方式。通過這次的游學，我對于外國美術(shù)的認知有了更加直觀的體驗和更加深入的理解。同時也更加懂得了創(chuàng)意的重要性和別具一格的技法之美。我相信，通過不斷地欣賞和學習，我的美術(shù)之路一定會越來越寬廣、豐富多彩。