一些瑣碎小事看似微不足道，但它們也構(gòu)成了我們生活的一部分。在總結(jié)中可以添加一些關(guān)鍵詞或關(guān)鍵句，以幫助讀者更好地理解文章的重點。下面是一些關(guān)于創(chuàng)業(yè)素質(zhì)和能力的范文，供大家參考學(xué)習(xí)。
吉他入門心得篇一
在我的心中，吉他總是有著獨特的地位。它不僅是一種樂器，也是一種情感的表達(dá)方式。自從我開始學(xué)習(xí)吉他，已經(jīng)過去了五年。在這段時間里，我經(jīng)歷了許多，從一個吉他初學(xué)者到現(xiàn)在的自認(rèn)為了解吉他并能與其他愛好者分享心得。我想分享一些我在吉他學(xué)習(xí)過程中的心得和體驗。
首先，我明白了堅持的重要性。學(xué)習(xí)吉他的過程中，遇到了許多困難，例如和弦轉(zhuǎn)換、手指疼痛等等。有時，我曾想放棄，但最終還是選擇堅持下去。我意識到，無論是學(xué)習(xí)吉他還是做其他事情，只有堅持不懈，才能獲得成功。
其次，我學(xué)會了耐心。吉他學(xué)習(xí)是一個漫長的過程，需要耐心和時間。有時候，我會因為進(jìn)展緩慢而感到沮喪，但我告訴自己，要堅持下去。我學(xué)會了分解任務(wù)，逐步學(xué)習(xí)，以便更好地掌握吉他技巧。
此外，我也學(xué)會了團(tuán)隊合作。我發(fā)現(xiàn)，與其他吉他愛好者交流和分享經(jīng)驗，可以更好地提高自己的技能。參加吉他社區(qū)的活動，與志同道合的人一起演奏和創(chuàng)作，讓我感受到了音樂的魅力和力量。
最后，我明白了享受過程的重要性。學(xué)習(xí)吉他的過程中，我學(xué)會了享受每一個進(jìn)步，每一個新的發(fā)現(xiàn)。我發(fā)現(xiàn)，當(dāng)我把注意力放在享受音樂上，而不是結(jié)果時，我才能真正地感受到樂器的魅力。
總之，吉他學(xué)習(xí)是一種經(jīng)歷，也是一種享受。通過學(xué)習(xí)吉他，我不僅學(xué)會了技能，還學(xué)會了堅持、耐心和享受過程。我相信，這些經(jīng)驗也可以應(yīng)用到其他方面，幫助我更好地面對生活的挑戰(zhàn)。
吉他入門心得篇二
進(jìn)入吉他的世界是一個充滿魅力和激動的過程，無論是從零開始還是對音樂有一定了解的人都能夠從中體會到不一樣的樂趣。在我的吉他入門旅程中，我感受到了音樂帶給我的力量和改變。下面我將分享一些我在學(xué)習(xí)吉他過程中得到的心得和體會，希望能夠幫助到那些剛開始學(xué)習(xí)吉他的朋友們。
第二段：基礎(chǔ)練習(xí)。
在學(xué)習(xí)吉他的初期，我們必須打好基礎(chǔ)，熟悉樂器的結(jié)構(gòu)和各個部分的名稱。此外，手指力量和靈活度也是非常重要的。為了培養(yǎng)這些技能，我進(jìn)行了一系列的基礎(chǔ)練習(xí)。例如，通過持續(xù)練習(xí)琴鍵上的音級，在手指的觸控和移動上能更加自如。同時，利用吉他練習(xí)器進(jìn)行手指力量和靈活度的訓(xùn)練，可以幫助我們更好地掌握吉他演奏的基礎(chǔ)技巧。
第三段：譜寫與彈奏。
掌握了吉他的基礎(chǔ)知識后，我開始著手譜寫和彈奏一些簡單的曲目。剛開始的時候，我選擇了一些流行音樂中簡單的旋律來練習(xí)。通過譜寫和彈奏這些曲目，我不僅提高了自己的音樂感知能力，也加深了對音樂理論的理解。同時，練習(xí)曲目也使得我的手指更加熟練，并能夠更好地控制節(jié)奏和音準(zhǔn)。
第四段：技巧提升。
在學(xué)習(xí)吉他的過程中，我們還需要不斷提升技巧來演奏更加復(fù)雜的曲目。這需要持續(xù)的練習(xí)和耐心。在我的練習(xí)中，我經(jīng)常選擇一些挑戰(zhàn)性較大的曲目，并分解成不同的小節(jié)逐一練習(xí)。這樣做可以幫助我更好地掌握每個小節(jié)，從而更好地理解和演奏整首曲目。此外，我也積極尋求吉他老師的指導(dǎo)和參加吉他團(tuán)體的活動，與他人互相學(xué)習(xí)和交流，不斷提升自己的吉他技巧。
第五段：音樂表達(dá)與創(chuàng)造。
吉他不僅是一種樂器，也是一種表達(dá)和創(chuàng)造的工具。通過學(xué)習(xí)吉他，我發(fā)現(xiàn)音樂可以成為一種情感的宣泄和自由的表達(dá)。我開始嘗試自己創(chuàng)作一些簡單的旋律和曲目，將內(nèi)心的感受和情緒通過音樂的方式表達(dá)出來。這種創(chuàng)造的過程讓我更加享受音樂，并激發(fā)了我持續(xù)學(xué)習(xí)和進(jìn)步的動力。
總結(jié)：
學(xué)習(xí)吉他是一條長路，需要不斷地付出努力和堅持。然而，當(dāng)我們在這個過程中不斷進(jìn)步并感受到音樂帶來的快樂時，所有的付出都是值得的。通過基礎(chǔ)練習(xí)、譜寫與彈奏、技巧提升和音樂創(chuàng)造，我們可以更好地掌握吉他演奏的技巧和理論，并且能夠用音樂來表達(dá)自己的情感。吉他這把樂器，在我們學(xué)習(xí)和生活中都能夠扮演一個重要的角色。無論是初學(xué)者還是已經(jīng)具備一定技巧的彈奏者，只要我們努力學(xué)習(xí)和持續(xù)練習(xí)，吉他將會為我們帶來源源不斷的樂趣和成就感。
吉他入門心得篇三
每個人的手指條件不一樣，只要自己覺得自然舒服就行。如果你不是彈奏古典吉他，和弦按的就不能太深硬，不需要和弦太過垂直，尤其是民謠，當(dāng)你在唱的時候一定要手指很放松，這樣才能輕松的換和弦。
手指法有兩套，左側(cè)觸弦和右側(cè)觸弦，
避開其它手指勾向內(nèi)側(cè)的方向，也就是說，從正上方看大姆指住外撥弦的方向應(yīng)是和其它手指平行，但是方向相反，所以大姆指就不會和其它的手指打架了。為什麼要注意右手要怎麼撥弦呢?也是為了要讓以后彈高級曲時，能夠順一點，這個好處，等到去練顫音時，就可以體會到了。
吉他入門心得篇四
在探索吉他世界的道路上，每一位吉他愛好者都有自己獨特的體驗和領(lǐng)悟。今天，我想與大家分享我的吉他教學(xué)心得。
首先，我必須承認(rèn)，吉他不僅僅是一項技能，更是一種藝術(shù)形式。在我教授吉他的過程中，我逐漸明白，吉他不僅僅是和弦和指彈，更是表達(dá)自我和情感的一種方式。每一次撥動琴弦，都是對內(nèi)心情感的釋放，也是對生活的感悟。因此，我認(rèn)為，學(xué)習(xí)吉他，不僅是技巧的學(xué)習(xí)，更是對生活態(tài)度和人生哲理的領(lǐng)悟。
其次，我深刻體驗到學(xué)習(xí)吉他需要耐心和毅力。初學(xué)者往往會遇到各種困難，比如手指疼痛、和弦轉(zhuǎn)換困難等。這時，我們需要有足夠的耐心去面對，有足夠的毅力去克服。我時常告訴學(xué)生們，困難就像琴弦上的烏克巴，只有撥動它，才能發(fā)出美妙的聲音。
此外，我也學(xué)會了如何去引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)。每個人的學(xué)習(xí)速度和方式都不同，如何有效地引導(dǎo)他們，讓他們在吉他世界中找到自己的樂趣和方向，是我一直在探索的。我認(rèn)為，最好的教學(xué)方法就是以鼓勵為主，讓學(xué)生們在學(xué)習(xí)的過程中感受到成就感和自信。
最后，我認(rèn)識到，吉他不僅僅是一項技能，更是一種生活方式。吉他可以讓我們在繁忙的生活中找到安靜和快樂，讓我們在喧囂的世界中找到自我和內(nèi)心。我希望，每一位學(xué)習(xí)吉他的學(xué)生，都能從吉他中找到屬于自己的樂趣和生活的靈感。
總的來說，教授吉他讓我更深入地理解了吉他和生活的真諦。我相信，在未來的日子里，我會繼續(xù)在吉他的道路上探索，與更多的學(xué)生分享我的教學(xué)心得和樂趣。
吉他入門心得篇五
初學(xué)吉他者首先要先練練指法，下面我們就來看看吉他入門指法吧!
每個人的手指條件不一樣，只要自己覺得自然舒服就行。
如果你不是彈奏古典吉他，和弦按的就不能太深硬，不需要和弦太過垂直，尤其是民謠，當(dāng)你在唱的時候一定要手指很放松，這樣才能輕松的換和弦。
左手：虎口可以輕輕的托在后面，上下幅度可以根據(jù)自己的舒適度來調(diào)節(jié)，手指按的位置以不碰到別的弦為民謠的一開始的基本準(zhǔn)則，在高級的演奏里面很有很多制音(mute)的，同時小指那里的應(yīng)該是外掌不能貼在琴頸上，要給他充分的“呼吸”，要稍離開琴頸。
右手：右手的大拇指，食指，中指，無名指，小指吉他上命名：pimach。
一，是讓你的食指，中指，無名指的指頭應(yīng)該并齊(因為弦基本是一個水平面，不可哪個指頭長或者短)。
二，是手指要并攏(因為你在分解和弦的時候，彼此手指相互輕輕摩擦能讓彼此手指容易找到弦的位置)。
三，我要強(qiáng)調(diào)的是大拇指要伸出其他三指的位置。
縮在里面，在一開始沒多大影響，但是以后要進(jìn)行大拇指的slap技巧就徹底歇菜了。
要知道大拇指承擔(dān)了一開始456三個弦的任務(wù)，必須將他釋放出來。
四，和左手一樣，小指哪里的應(yīng)該是外掌不能貼在琴弦上，要稍許抬起，要給右手也充分的呼吸。
有了這雙能“呼吸”的手，我們就具備了練功的根基，當(dāng)然我們每個人的手指條件不一樣，可以根據(jù)自己的手指的舒服和舒適適當(dāng)?shù)恼{(diào)節(jié)。
首先.你練習(xí)前要有充分的準(zhǔn)備：.應(yīng)自覺重視練琴，在拿起琴時，認(rèn)識到毎一次練習(xí)都是習(xí)慣的培養(yǎng).形成的習(xí)憤若不是好的，使是壞的壞習(xí)憒越多,成功的希望就越小.如不及時加以糾正，習(xí)慣成為自然就很難辦了。
3、看教材，想一想正確的姿勢、技術(shù)的要領(lǐng)，先在頭腦里形成具體的概念，以便彈奏過程中及時對照發(fā)現(xiàn)不足。
4、新曲子都應(yīng)事先讀一讀,進(jìn)行分析.做到心中有數(shù).如有錄咅先熱悉一下更好，
其次,煉習(xí)中要把握住自己。
1、集中精力思想不開小差^在彈賽中往往會心煩意亂：使練習(xí)效果不佳。
這珂能是山于練習(xí)曲太單調(diào)丨或者不能很快地克服某個困難造成的。
要跨越這個陣礙,我們應(yīng)該記住教本在前3中說過的話“仔細(xì)并認(rèn)真練習(xí)教本屮的毎首練習(xí)曲直至能背奏，比起彈奏耶些通俗小品或所調(diào)‘名曲’來.效果不知要好上多少倍?！鼻f別好高騖遠(yuǎn)。
2、在供賽過程中要加強(qiáng)想象,產(chǎn)生音響的具體的內(nèi)在聽寬一練習(xí)每一樂段、再至毎一音符時,應(yīng)先在內(nèi)心中默想到它，心音在前，樂器音響隨之而出，這樣可以把練習(xí)從機(jī)械的動作轉(zhuǎn)化到動作的想象.下意識地掌握技巧動作^問時.這是一種自我陶醉的再創(chuàng)造，可以有效地提高自己的興趣。
3、自我要求嚴(yán)格.盡量不出錯.練習(xí)時易錯的地方,演奏時更容易錯。
一首曲子老是彈錯，別人聽起來難受.自己也會興味索然的。
要做到盡量不出錯.幵始練刁時不要圖快.應(yīng)慢速練習(xí).達(dá)到一定熟練程度以后再稍加快，如此直至正常速度。
4、善于抓住重點練習(xí).缺點.難點就是練習(xí)的重點，做好記錄.采用小單位反復(fù)突破法.即抓住一處反復(fù)練，不改正、不進(jìn)步?jīng)Q不罷休，這些地方即使會了.也要在以后毎次練習(xí)時練上一會，以期鞏固，當(dāng)然，如果一個難點一次練得過久，產(chǎn)生疲勞感仍沒有解決,就應(yīng)換些簡單的已經(jīng)很熱練的曲子彈彈.以放松自己.而后再練難點。
最后.毎次練習(xí)結(jié)束以后,應(yīng)對自已的不足做些簡單的筆錄.這些珍貴的記錄是自我的良師，可以提醒自己。
同時促使自己在練習(xí)中注意自覺地發(fā)現(xiàn)問題^只有找到癥結(jié)所在才能去克服它。
學(xué)彈吉他不是一朝一夕能夠成就的，非得下一功夫不可.作為一個初學(xué)者，力氣花在何處是如何入門的現(xiàn)實問題.好書、良師、巧法即為入門的金糾匙.好書能提供技巧規(guī)范.良師可點睛授藝,而巧法閉使人更為有效地吸取好書、良師之助,此文我所強(qiáng)調(diào)的僅是巧法的原則，而非具體的某一技術(shù)動作的練習(xí)方法。
我得益于此.故寫了出來.實際上毎一個人都有自已的具體情況.完全可以也應(yīng)該博采眾長.獨樹個幟.但，首先要做有心人，有心者亊競成!
吉他入門心得篇六
在我的吉他教學(xué)過程中，我不斷地學(xué)習(xí)、實踐和改進(jìn)，從而獲得了許多寶貴的經(jīng)驗和心得。以下是我總結(jié)的一些教學(xué)心得：
1.良好的開始：開始一項新的吉他學(xué)習(xí)或教學(xué)時，良好的開端是至關(guān)重要的。我總是鼓勵學(xué)生保持積極的態(tài)度，并對學(xué)習(xí)充滿興趣和熱情。同時，我注重與學(xué)生的溝通，了解他們的需求和目標(biāo)，以便為他們定制個性化的學(xué)習(xí)計劃。
2.基礎(chǔ)的重要性：我相信基礎(chǔ)是學(xué)好吉他的關(guān)鍵。因此，我強(qiáng)調(diào)學(xué)習(xí)基本和弦和吉他技巧的重要性。通過扎實的基礎(chǔ)，學(xué)生可以建立穩(wěn)固的吉他技能。
3.注重實踐：吉他學(xué)習(xí)不僅僅是理論學(xué)習(xí)。我鼓勵學(xué)生多練習(xí)，注重實踐。通過反復(fù)練習(xí)，他們可以更好地掌握技能。同時，我也通過實踐活動來幫助他們應(yīng)用所學(xué)知識。
4.反饋與糾正：在教學(xué)過程中，我注重學(xué)生的反饋和糾正。鼓勵學(xué)生分享他們的進(jìn)展和困難，以便及時調(diào)整教學(xué)計劃。同時，我會及時糾正學(xué)生的錯誤，幫助他們改進(jìn)技能。
5.持續(xù)的學(xué)習(xí)：學(xué)習(xí)吉他是一個持續(xù)的過程。我鼓勵學(xué)生持續(xù)學(xué)習(xí)，不斷探索新的技巧和風(fēng)格。通過持續(xù)學(xué)習(xí)，他們可以不斷提高自己的吉他技能，并保持對吉他藝術(shù)的熱愛。
總之，教學(xué)吉他是一個不斷學(xué)習(xí)和成長的過程。通過不斷改進(jìn)自己的教學(xué)方法，我?guī)椭鷮W(xué)生建立了良好的吉他技能，并培養(yǎng)了他們對吉他藝術(shù)的熱愛。
吉他入門心得篇七
自我學(xué)習(xí)吉他演奏的旅程開始以來，已經(jīng)過去了數(shù)年的時間。這段時間里，我不僅在技術(shù)上有了顯著的提升，更深入地理解了音樂的魅力。我想分享一些我在吉他教學(xué)過程中的心得和體驗。
首先，學(xué)習(xí)吉他的過程需要持久的耐心和毅力。每一種技巧的掌握都需要大量的重復(fù)和練習(xí)。我經(jīng)常告訴學(xué)生們，進(jìn)步不是一蹴而就的，而是需要時間和努力的。關(guān)鍵是要享受學(xué)習(xí)的過程，盡可能保持積極的態(tài)度。
其次，良好的音樂教育不僅僅是技術(shù)訓(xùn)練，還包括對音樂理論的理解和欣賞。我鼓勵學(xué)生去探索音樂的基本元素，如節(jié)奏、和弦、旋律等，這樣才能更好地理解音樂，演奏音樂。
另外，吉他技巧的學(xué)習(xí)需要因材施教。每個人都有自己的學(xué)習(xí)速度和擅長領(lǐng)域，因此，我需要根據(jù)學(xué)生的情況來調(diào)整我的教學(xué)方法，確保他們能在自己的節(jié)奏下進(jìn)步。
最后，音樂教育需要是包容性的和充滿樂趣的。每個學(xué)生都有自己的音樂風(fēng)格和創(chuàng)造力，我盡量鼓勵他們發(fā)掘和表達(dá)自己的特色，讓音樂充滿個性。
總的來說，我認(rèn)為吉他教學(xué)不僅是傳授技巧，更是引導(dǎo)人們?nèi)ヌ剿骱拖硎芤魳返拿馈Ｃ恳淮蔚纳险n，每一次的練習(xí)，都是對音樂更深一層的理解和享受。我期待著和學(xué)生們一起在音樂的旅程中探索更多的樂趣和驚喜。
吉他入門心得篇八
電吉他的尺寸是指吉他從琴頭到琴尾的高度，一般所說的38寸、39寸、40寸、41寸都是指的英寸，每英寸的長度相當(dāng)于2.54厘米。那么，下面是小編為大家整理的電吉他入門知識，歡迎大家閱讀瀏覽。
前者認(rèn)為這樣能練習(xí)他們對音色的控制能力，能練習(xí)護(hù)弦，保證了以后演奏的音色不會一片嘈雜。而后者認(rèn)為使用本音練習(xí)能強(qiáng)化他們的運(yùn)指能力，強(qiáng)化了每一個音符的顆粒性，以保證在以后的高速演奏情況下每一個音符的完成度都很高，不會被強(qiáng)大的失真音色掩蓋住手指能力的不足而忽略了練習(xí)。
優(yōu)買樂器商城建議：本音與失真音色要分時間的使用，在基本功與技巧練習(xí)時使用本音，在相應(yīng)樂曲練習(xí)時使用失真音色，這樣才能練好吉他基本功。
節(jié)奏優(yōu)先?
剛開始學(xué)習(xí)電吉他的朋友們總希望把電吉他彈的非常的快，并且自信的跳躍過了關(guān)于伴奏部分的學(xué)習(xí)，直接進(jìn)階學(xué)習(xí)主音。這樣的結(jié)果就是所有音樂的伴奏吉他部分大多雷同，clean音色的和弦分解道還稍微有些多樣性，但到了失真部分不管怎樣的編排都只有一種最基本的動力和弦。其實“基本動力和弦”并沒有錯，但大部分進(jìn)階階段的吉他手因為剛剛學(xué)習(xí)到這種簡單的和弦就覺得自己可以進(jìn)入主音吉他的學(xué)習(xí)階段。這是不對的!
優(yōu)買樂器商城建議：主音和節(jié)奏一樣重要，也一樣需要大量的練習(xí)才可以熟練的掌握。
過了進(jìn)階階段以后的吉他手在演奏技巧上并沒有什么大問題，但是演奏出來的獨奏段卻往往不盡人意，但回想自己的演奏已經(jīng)竭盡全力了，大量的推弦和大幅度推弦，尖銳的泛音和嘯叫......還缺什么呢?其實問題就在于這里，大部分剛完成進(jìn)階部分的吉他手只注意了如何炫耀在學(xué)習(xí)階段所掌握的技巧而忘記了注意樂曲本身的感情色彩應(yīng)該如何表達(dá)，所以學(xué)會演奏音符的同時還要學(xué)會演奏休止符，技術(shù)是為音樂服務(wù)的而不是音樂為了絢技而陪襯，在彈吉他之前先想想是把你要講給聽眾的故事表達(dá)清楚重要還是炫耀一翻你的練習(xí)結(jié)果以證明自己的不凡更重要!
民謠吉他主要有40寸和41寸兩款，雖然長度只差了1寸，但是琴箱部分的設(shè)計是完全不同的，琴箱的寬度大約差了4厘米，視覺差距是比較大的。
一般女生適合選用40寸的，男士適合使用41寸的民謠吉他。如果對于音色有比較高的要求，那最好選用41寸的民謠吉他，這個型號的音色是最佳的。
古典吉他尺寸標(biāo)準(zhǔn)
古典吉他的標(biāo)準(zhǔn)款是39寸，沒有其他款式。由于古典吉他是比較專業(yè)的樂器，為了能夠達(dá)到最佳音色，其琴體表面基本是原木色，未做太多裝飾，也沒有刷裝飾性的油漆。
電吉他尺寸標(biāo)準(zhǔn)
電吉他是通過拾音器發(fā)聲的，由于本身沒有音箱，所以在尺寸和體積上都比較小，對于尺寸也沒有什么要求。電吉他價格并不算貴，200多元也能買到不錯的。
再次，38寸款屬于練習(xí)型吉他。
吉他是由外國人發(fā)明的，屬于西洋樂器，其原本款式中并沒有38寸這種尺寸。
38寸款的吉他是我國的吉他廠商獨創(chuàng)的，目的為了迎合初學(xué)者對低價吉他的需求。因此，38寸款多采用低質(zhì)量材料，加以精美的油漆技術(shù)修飾，其質(zhì)量和音色是比較低劣的。
其實一般來講，身高在一米四以下的，我們都建議用40寸或者是古典吉他，反之用41寸的完全沒有問題。很多人會說我手很小，指板上的和弦我一個都按不到，根本學(xué)不會的。是的，99%剛開始學(xué)吉他的人都會覺得自己的手指是世界上最不適合彈吉他的手，又短，又沒勁兒，而且獨立性也很差，越來越覺得自己的手根本控制不了。
其實這就像我們剛開始學(xué)跑步，學(xué)騎自行車，學(xué)游泳一樣，萬事開頭難，我們沒有這種與生俱來的天賦，就很難能夠很迅速的掌握這么一項技術(shù)。
回歸到尺寸的問題上吧，首先，吉他的尺寸指的是吉他從琴頭到箱底底部的一個總長度，而不是僅僅泛指箱體的大小，但是我們往往都會說箱體是xx寸的吉他，這是因為正規(guī)的民謠吉他的指板長度都是一樣的，寬度方面不同牌子會有細(xì)微的差異，因此我們通常都會說箱體是xx寸。那么實際上差距有多大呢?41寸比40寸的吉他總長度大約多個2、3cm，寬度方面每邊多個2cm左右，那么就可以想象，其實這個差距是很小很小的，但是我們?yōu)槭裁匆曈X上會覺得感覺40寸的會小很多?那是因為通常40寸的箱體都不是d型的，一般是a型的較多，因此從視覺上來看會感覺小很多。
當(dāng)我們開始學(xué)彈吉他的時候，首先我們要找到一個自己感覺最舒適的'姿勢，怎么去抱這個吉他，因為吉他的箱體并不是一個四方形的，而是有弧度有腰身的，沒有人規(guī)定你的右手一定要掛在箱體的最寬處，覺得手夠不著琴弦完全可以將手放在箱體的中間，弧度較大的位置，這樣彈起來就舒適多了。
至于指板的問題，如果你因為怕41寸的指板太寬而選擇39寸的古典吉他，那么恐怕會是個錯誤的選擇，因為古典吉他不論箱體大小，指板通常都會比民謠吉他的寬上1、2厘米，當(dāng)然，還是那句話，人是活的，你完全可以按照自己的姿勢來調(diào)整，彈吉他不是考數(shù)學(xué)，錯一個小數(shù)點就全錯了，彈吉他是最自由的，任何方式都能夠彈出好的音樂。
當(dāng)然，如果是只有幾歲的小朋友，其實這個時候?qū)W吉他不是不可以，但是一般不太建議，因為左手的按弦還是需要一定的力量的，這個時期的小朋友手上勁兒很小，可能連一罐可樂都不太穩(wěn)，更何況學(xué)吉他，除非你想他將來成為吉他界中的佼佼者那就得強(qiáng)迫他下苦功夫了。
學(xué)習(xí)吉他是一件快樂的事情，自由并且能夠讓你抒發(fā)情感，感受到音樂的魅力，只要是吉他的尺寸就不會差太遠(yuǎn)，當(dāng)然前提是要是正規(guī)的產(chǎn)品，尺寸并不需要太糾結(jié)，一把好的吉他，好的音色，好的手感自然而然就能夠讓你享受到吉他的樂趣!
吉他入門心得篇九
大家都知道，剛開始接觸吉他的時候是肯定對和弦很不熟練的，這時我們應(yīng)該找點入門級別的簡單歌曲來鞏固知識，練習(xí)感覺。那么吉他初學(xué)者最合適練哪些歌曲呢?下面就是搜集了吉他初學(xué)者必練的10首歌。
1.《童年》，這首歌的節(jié)奏比較輕快，很適合彈唱練習(xí)，學(xué)會了后會有陶醉在童年中的感覺。
2.《同桌的你》，有一定難度，練好扎實的基本功后必練，涉及大橫按。
3.《大海》，這首歌個人認(rèn)為比較適合練獨奏，同樣可以溫習(xí)手指的靈活度。
4.《白樺林》，適合獨奏練習(xí)，很多初。
學(xué)吉他。
教材上必不可少的金曲。
5.《月亮代表我的心》，節(jié)奏比較慢，和弦簡單，難度不高，適合彈唱練習(xí)。
6.《平凡之路》，這首歌也很簡單，理論上呢只有4個和弦，前奏的部分也是和弦的，而且里面有分解和弦還有掃弦，非常的簡單。
7.《七月上》，一首特適合初學(xué)者的曲子，女孩子可以按云長變調(diào)夾夾3品，男孩子可以不夾或者降半音。
8.《外婆的澎湖灣》，這個歌曲的分解和弦伴奏采用的是8分音與16分音的交叉彈奏構(gòu)成2拍。
9.《小草》，處理4分音和八音的關(guān)系，附點音的處理，強(qiáng)弱的處理，都是不簡單的，需要用心。
10《董小姐》，這首歌只需要用到g-c-em-am-f這5個我們常用的和弦。
吉他初學(xué)者如果熟練掌握了這幾首歌基本上就算是入門了。涉及到和弦特別是橫按的地方肯定有難度，但是勤加練習(xí)自然就會攻克難關(guān)，吉他初學(xué)者加油!
吉他入門心得篇十
所謂簡譜，是指一種簡易的記譜法。
有字母簡譜和數(shù)字簡譜兩種。
一般所稱的科譜，系指數(shù)字簡譜。
數(shù)字簡譜以可動唱名法為基礎(chǔ)，用1、2、3、4、5、6、7代表音階中的7個基本音級，讀音為do、re、mi、fa、sol、la、si，休止以o表示。
簡譜是記譜法一種。
由于它簡單明了、通俗易懂，在記譜、讀譜上有很大的方便。
簡譜是用阿拉伯?dāng)?shù)字1、2、3、4、5、6、7來記錄音高的一種記譜法，讀過書的中國人幾乎都認(rèn)識它。
簡譜有它的優(yōu)點，但也有它的缺點。
1、什么是簡譜。
簡譜是用阿拉伯?dāng)?shù)字1、2、3、4、5、6、7來記錄音高的一種記譜法，讀過書的中國人幾乎都認(rèn)識它。
這種記譜法的是法國的修道士蘇埃蒂1665年提出來的。
后來，將它加以改進(jìn)和積極推廣的竟然是法國著名的哲學(xué)家、文學(xué)家盧梭。
由于這種記譜法不方便于記錄多聲部的、復(fù)雜的音樂，在歐洲幾乎從未普及過。
1882年前后，美國人梅森到日本講學(xué)時把它傳入日本，19世紀(jì)曾有一度在日本學(xué)校通用過，不過后來他們也不用了。
清朝末年，簡譜通過留日學(xué)生傳入我國。
19，沈心工先生編寫的“學(xué)校唱歌法”一書出版，曾風(fēng)行一時，從此簡譜便在我國普及開來。
筆者認(rèn)為，簡譜作為一種大眾化的記錄方法，在我國普及和推廣音樂方面曾經(jīng)而且仍在發(fā)揮很大的作用。
不過由于它記譜有不少局限，而且現(xiàn)在世界上絕大多數(shù)國家又都不用它，我們應(yīng)當(dāng)創(chuàng)造條件推廣、普及五線譜，以利于提高音樂水平及與世界各國進(jìn)行音樂文化交流。
2、輕輕松松了解一下簡譜。
簡譜是記譜法一種。
由于它簡單明了、通俗易懂，在記譜、讀譜上有很大的方便，因此在我國廣泛流傳。
簡譜有它的優(yōu)點，但也有它的缺點。
例如記合奏合唱，它就不象五線譜在視覺上那么清楚，而記鋼琴譜幾乎是不可能的。
過去有人認(rèn)為簡譜簡單、不科學(xué)，因而否定了簡譜在現(xiàn)實音樂生活中的重要作用，那是錯誤的。
應(yīng)該承認(rèn):簡譜對音樂的普及和推廣，作出了重大的貢獻(xiàn)。
在今后相當(dāng)長的時期內(nèi)，簡譜將會繼續(xù)發(fā)揮它的積極作用，為社會主義文化事業(yè)服務(wù)。
簡譜的創(chuàng)造和發(fā)展過程，因為缺乏有關(guān)的材料，還不能作準(zhǔn)確的介紹。
法國的加林(1786-1821)和舍維(1804-1864);英國的格蘭威爾(1785-1867)和葛爾文(1816-1880)，在簡譜體系方面，都曾作過研究和整理。
我國的簡譜是由日本傳來的。
這種體系與舍維的體系已有所不同。
按照舍維體系，八分音符和十六分音符的短線，都加在音符的上方。
然而日本的簡譜到了我國，特別是解放后十年來，又起了許多變化和發(fā)展，現(xiàn)在只將現(xiàn)行的簡譜作如下的簡單介紹。
在簡譜體系中，音的相對高度暖和七個阿拉伯?dāng)?shù)字來表示的。
這幾個音的相互關(guān)系，除34、7i半音外，其他全為全音。
標(biāo)記:1234567i。
唱法:dorimifasollasido。
在音符的上面加一小圓點，即表示高八度演唱，加兩個圓點表示高兩個八度;反之，在下面加一個圓點，即表示低八度演唱，加兩個圓點表示低兩個八度。
要準(zhǔn)確地表示音的絕對高度，還要應(yīng)用調(diào)號標(biāo)記。
調(diào)號標(biāo)記是用1=f、1=g……等來表示的。
為了避免在音符的上面或下面過多的加點，在合唱、合奏譜中，往往應(yīng)用移高或移低八度的方法來記低聲部或高聲部。
例如:男高音、男低音、琵琶、低胡用高八度記譜;梆笛、板胡用低八度記譜等便是。
音的長短是在音符后面或下面加短橫線來表示的。
在簡譜體系中也應(yīng)用附點。
但只到四分音符為止;再長的音符，如二分音符、全音符則繼續(xù)用增加短橫線來表示。
吉他入門心得篇十一
裝飾在旋律本音上方的小音符稱為倚音。
倚音占本音的時值，吉他的倚音分為同弦上的倚音和不同弦上的倚音兩回事種。
（1）同弦上的倚音分為上行倚音和下行倚音兩種。
a上行倚音奏法：右手指出較低的音符，然后用左手指猛力打在較高音符所在的音品上，靠弦的余振和左手指的敲擊發(fā)聲，右手不再彈第二個音。
這種聲音華麗而動聽。
b下行倚音奏法：左手指同時按住高低兩回事個音符，先用右用拔彈出較高的音符，然后用按在這個較高音符上的左手指斜勾出較低的音符，靠弦的余振和左手指勾弦的'力度使弦較低音發(fā)聲，勾弦演奏中，左手小指使用較多。
（2）不同弦上的倚音、小音符和本音要分別演奏。
吉他入門心得篇十二
彈指又稱弗拉門歌掃弦法，這是一種難度較大的右手技巧。
右手作松散的握拳狀，用右手指甲的表面按小指、無名指、中指、食指的次序依次彈弦。
每個指頭開放的時間要均等，速度很快。
彈指奏法常用于表現(xiàn)緊張、熱鬧的氣氛。
吉他入門心得篇十三
琶音奏法是吉他演奏中一種既簡單又華麗且使用較多的技巧。
琶音奏法分為三種：單指順琶音、單指逆琶音、多指琶音。
（1）單指順琶音：用右手拇指或食指指甲從低音弦依次拔向高音弦，力度適中，速度介于掃弦與分解和弦這間，要求能清楚地聽出各音，聲音如流水般華麗。
（2）單指逆琶音：用右手拇指指甲從高音弦拔向低音弦。
（3）多指琶音：第六、五、四均由右手拇指演奏，第三、二、一弦分別由右手食指、中指、無名指各管一根弦，然后從拇指開始一個接一個地演奏，各個音應(yīng)均勻、連貫。
吉他入門心得篇十四
手指代號，直接看圖你就懂了，最好先背起來。
看懂吉他和弦圖表。
吉他和弦圖表（一）。
我覺得這樣比較直覺，你會比較好理解，這也是本站和弦速查的看法。
但是有時候要特別注意，不是所有的譜都會標(biāo)示出手指代號，所以你要自己去找出不過度勉強(qiáng)的合理壓法。
或者參考本站側(cè)邊欄的第二個和弦速查。
吉他和弦圖表（二）。
以下是書上常用的吉他和弦表示法。這是最常見的和弦圖表，只是上圖轉(zhuǎn)個90度，附有和弦代號。
吉他和弦：c、am真人示范按法：
了解和弦根音位置。
根音是什么？
簡單的說，根音就是這個和弦組成中最低的音。
以下是吉他前三格的音階位置圖。
如果你還不知道和弦的根音或主音位置，建議可以把下表印起來，貼在吉他側(cè)板，忘記了就低頭看一下。
如果看懂和弦圖表，可以自己先壓壓看，從根音開始，一條一條慢慢的往下彈。
我們通常會在吉他比較粗的456弦找根音。
舉例說明：fmaj7和弦的根音是f。
所以當(dāng)我們把fmaj7壓好的時候，彈第4弦，自然就是f。
因此，只要知道吉他指板上（音）的位置，自然就知道（根音）的位置了。
切入正題—tab吉他譜。
右手負(fù)責(zé)的位置：如上圖所示。
右手無名指：負(fù)責(zé)上撥第1弦（最細(xì)的那一條弦）。
右手中指：負(fù)責(zé)上撥弦2弦。
右手食指：負(fù)責(zé)上撥弦3弦。
右手大拇指：負(fù)責(zé)下?lián)芟?弦。
右手大拇指：負(fù)責(zé)下?lián)芟?弦。
右手大拇指：負(fù)責(zé)下?lián)芟?弦（最粗的那一條弦）。
數(shù)字代表的意思。
tab：六線譜—線上數(shù)字：代表左手要壓在（第幾格）的意思，舉例來說，如果數(shù)字3在第1弦，就表示左手要壓住第一弦第三格，同時右手要彈第一弦。
必須先看懂音符。
也就是音的長度，這個需要另辟新文討論了。
音符的算法，是比較需要老師親自教的部分，卻也是是極為重要的一部分。
吉他入門心得篇十五
寒假里，我和妹妹為了能在家庭聯(lián)歡會上演奏曲子，迎來他人目光。所以爸爸媽媽決定帶我們?nèi)W(xué)吉他。
我們來到琴行，看到屋子墻上掛著各種各樣的琴，有吉他、小提琴、架子鼓二胡……還有許多大哥哥、大姐姐在練不同的樂器。他們都非常認(rèn)真地在老師的指導(dǎo)下刻苦練習(xí)，彈奏出動聽的曲子。我和妹妹好羨慕，心想我一定要好好練習(xí)，爭取早日也能彈出這樣動聽的曲子。
這時，一個男老師看見我們，笑著走了過來。首先問了問我的名字和年齡，然后就開始耐心的給我講解，吉他有好多種，有古典吉他、電吉他、民謠吉他等，我學(xué)的就是民謠吉他。
接著老師帶我們挑選吉他，妹妹看見了一把粉色的吉他，說：“這把吉他真好看，我要這把?！崩蠋煾┫律韥碚f：“選琴不要看外表，要聽它的聲音?！痹诶蠋煹膸ьI(lǐng)下，很快我和妹妹各自擁有了自己的吉他了！
首先，要學(xué)好吉他，就要先認(rèn)識吉他?！崩蠋熞贿呎f一邊指著一邊對我們說：“這是琴弦，又稱品絲。”“這是琴橋?！薄斑@是……”
我迫不及待的想試一試，可是我又不會，怎么辦呢？這時老師說：“我先教你指法，別急，要慢慢練習(xí)，來，先試試感覺。”我小心翼翼地拿起吉他，輕輕撥動琴弦，吉他發(fā)出了悅耳的聲音，好神奇呀！
通過這一節(jié)課的學(xué)習(xí)，我覺得學(xué)吉他非常有意思，今后我要更加努力，通過不斷練習(xí)學(xué)好吉他。
吉他入門心得篇十六
一首完整的樂曲是由一些固定的音樂單元組成，分清這些音樂單元，對于學(xué)習(xí)樂理是非常有好處的。一首完整的曲子，由很多不同時值的音符組成不同的小節(jié)，再由這些小節(jié)組成不同的樂句，由不同的樂句組成不同的段落，由段落組成完整的樂曲。關(guān)于這些不同的組成單位，我會在以后慢慢講解。
1、時值。
時值是音樂中非常重要的組成單位，它控制著音符發(fā)音的長短，按照一定時值演奏的音符才能奏出美妙動聽的音樂。一個人在演奏一首樂曲時，即使音符彈得非常正確，如果音符的時值不正確，那么它的音樂也是非常糟糕的，所以正確聯(lián)系好不同時值的音符，對于我們初學(xué)者是極其重要的。
我們給予一個時值的定義：時值就是控制音符長短的單位，他的計算單位是：拍。
我們目前的記譜方法有三種：五線譜、六線譜、簡譜等。在這三種不同的記譜方法中，它們表示時值長短的方法略有不同，但大體相似，他們都是以五線譜為基礎(chǔ)形成的。
2、運(yùn)用在吉他上的記譜方法：六線譜。
六線譜是世界上通用的一種專為吉他設(shè)計的記譜方法，我們在學(xué)習(xí)吉他時，接觸最多的也是他。六線譜的基本結(jié)構(gòu)是由六根間隔相等的線組成，這六根線分別代表吉他上的六根弦，最下面的一條線，代表吉他的第六根弦，注意，是第六，不是第一，這個要反過來理解的，然后依次是又上到下看譜，倒數(shù)第二根線代表第五根弦，下面的依次類推。
在六線譜上方有不同的英文字母表示不同的和弦，還有一些特殊的符號，表示一些特色音的演奏方法，這方面的內(nèi)容會在學(xué)習(xí)這些技巧時候詳細(xì)講解。
3、具體時值的表示方法。
（1）六線譜上音的表示方法。
六線譜是一種非常通俗易懂的吉他記譜方法，六條線上的數(shù)字，分別代表這根弦上相應(yīng)的品上的音。
（2）六線譜上節(jié)奏的表示方法。
節(jié)奏技巧不同于其他的演奏技巧，他要根據(jù)不同的節(jié)奏，來掃規(guī)定和弦中六根線的不同區(qū)域，而且掃弦的方向也要根據(jù)不同的節(jié)奏變化。在六線譜中的掃弦方法，是用不同方向、不同長度的箭頭表示。
（3）拍的概念。
拍是時值的計算單位，我們在學(xué)習(xí)時值的時候，最重要的是掌握平穩(wěn)的拍速，拍速就是在演奏樂曲時候，每分鐘彈多少的音。不同的樂曲有不同的拍速，我們要嚴(yán)格的按照譜中規(guī)定的拍速來演奏，才能與樂隊一起來演奏音樂。如果你在演奏的時候，時快時慢，別人無法與你同步演奏，所以練習(xí)好拍速對于每一位演奏者來說，是非常重要的。我們要經(jīng)過嚴(yán)格訓(xùn)練，把自己變成一個極其準(zhǔn)確的節(jié)拍器。
（4）拍的表示方法。
一拍是由前半拍加后半拍組成的，時值中最長的基本單位是全音符，他是由四個這樣的一拍組成。二分音符是由兩個拍組成，四分音符是由一個拍組成，八分音符是由半拍組成，十六分音符是由四分之一拍組成，三十二分音符是由八分之一拍組成，其他更快的`音符同理類推。
吉他入門心得篇十七
左手的姿勢，對吉他演奏的'影響很大，初期如果沒有正確的姿勢與手型，對后期的提高影響很大。
1、左手的手指代號。
1——食指。
2——中指。
3——無名指。
4——小指。
t——拇指。
2、左手的預(yù)備姿勢。
左手各手指放松，自然彎曲，呈空握狀。
拇指伸直，垂直于琴頸，用指肚托住琴頸后部的中線部位，做為左手發(fā)力的支撐點。
食指、中指、無名指和小指各關(guān)節(jié)要能靈活運(yùn)動、伸展。
在此，要注意左手掌、虎口處不要貼住琴頸，這樣會讓左手變得僵硬，更不要采取“一把抓”的方式來持握琴頸，因為這樣會降低左手移動的靈活性(注：左手拇指需按弦時所采用的“抓握”琴頸按法除外)。
左手手指的著力點放在拇指和中指上，兩個手指像個夾子，使兩指前后相對地捏住琴頸。
正確的左手拇指姿勢，如圖。
錯誤的左手拇指姿勢。
3、左手手指按弦技術(shù)要領(lǐng)。
按弦指關(guān)節(jié)必須充分彎曲，并與品柱大致平行。
各指指尖應(yīng)盡量以垂直姿勢按在靠近品柱的位置上，避免與無關(guān)的琴弦發(fā)生接觸。
左臂正確姿勢如圖。
左臂錯誤姿勢(不可向外撇或向里撇)如圖。
a、左臂各部位的分工與協(xié)調(diào)。
很多初學(xué)者，只注意了手上的姿勢，卻往往忽略了，演奏一個樂器，其實是全身都要協(xié)調(diào)，很多時候，注意了手，反而忽視了胳膊，以及身體。
在演奏吉他時候，左肩不要收縮或抬高;大臂自然下垂;肘部不可過分離開或貼住身體，應(yīng)與肩關(guān)節(jié)處于同一縱向直線上。
b、左手指觸弦的部位。
左手觸弦，1、4指一般是指尖側(cè)面，2、3指一般是指尖正面。
具體位置如圖。
c、手指按弦的位置。
手指按弦的位置也很重要，一般是靠近品柱1-2毫米處。
太遠(yuǎn)，則容易按不實，彈奏時候，會發(fā)出絲絲的雜音。
d、手指按弦的力度。
手指按弦，在初學(xué)者時候，一般會力度較大，但隨著練習(xí)的增多，熟練度越高，按弦的力度，會自然而然降下來。
按弦時候，切記放松。
4、左手手指按弦常見問題。
常見問題：
1、我左手按弦時總是碰到旁邊的弦，比如按6弦時會碰到5弦。
3、左手按弦總是按不實，導(dǎo)致有雜音，怎么解決?
4、左手按弦后松開弦時，弦還是在震動，一松開，音就變了，怎么辦??
解答：
1、盡量垂直按弦，用指尖按，這個剛開始有點難。
2、有種方法叫開手，你可以去找找具體的，我學(xué)的時候是自己把右手手掌往無名指和中指之間放，剛開始可能不適應(yīng)后來習(xí)慣了，你可以試試，或者你可以去找找別的方法。
3、按弦按在琴品前兩到三毫米左右，這個距離正好用最小的力道按緊。
4、這就是音的連貫性，你學(xué)到后來就自然解決了，當(dāng)然前提是你用心學(xué)正確的學(xué)。
吉他入門心得篇十八
壓弦法又稱靠弦法或平行奏法，這是古典吉他低音弦上使用得最多的基本技巧。
其方法為：右手指垂直觸弦，有力地往下壓拔，彈響后手指順勢停在下一根弦上。
壓弦法演奏的音堅實有力，穿透力強(qiáng)。
壓弦法較多用于旋律部分及和弦根音的演奏，它常與勾弦法對照使用，使樂曲富于層次感。
吉他入門心得篇十九
在進(jìn)行吉他指法練習(xí)之前，首先給大家一些建議：
一是：指彈吉他要彈好，需要的是基本功的練習(xí)，比如古典、民謠、電吉他基本功，基本功不打好，你也只能依葫蘆畫瓢，學(xué)不到本質(zhì)，更“彈”不上創(chuàng)作或進(jìn)行技術(shù)上的創(chuàng)新。
二是：要大量的彈各種風(fēng)格的`曲目。
三是：資金的支撐，要知道彈不同風(fēng)格的曲目，對吉他及設(shè)備的要求是不一樣的。
四是：要學(xué)會編曲，光會彈那也只學(xué)到了皮毛，那永遠(yuǎn)是別人的東西，要知道自己彈的是什么，能不能有所創(chuàng)新，甚至創(chuàng)造，這個就很難了。
吉他入門心得篇一
在我的心中，吉他總是有著獨特的地位。它不僅是一種樂器，也是一種情感的表達(dá)方式。自從我開始學(xué)習(xí)吉他，已經(jīng)過去了五年。在這段時間里，我經(jīng)歷了許多，從一個吉他初學(xué)者到現(xiàn)在的自認(rèn)為了解吉他并能與其他愛好者分享心得。我想分享一些我在吉他學(xué)習(xí)過程中的心得和體驗。
首先，我明白了堅持的重要性。學(xué)習(xí)吉他的過程中，遇到了許多困難，例如和弦轉(zhuǎn)換、手指疼痛等等。有時，我曾想放棄，但最終還是選擇堅持下去。我意識到，無論是學(xué)習(xí)吉他還是做其他事情，只有堅持不懈，才能獲得成功。
其次，我學(xué)會了耐心。吉他學(xué)習(xí)是一個漫長的過程，需要耐心和時間。有時候，我會因為進(jìn)展緩慢而感到沮喪，但我告訴自己，要堅持下去。我學(xué)會了分解任務(wù)，逐步學(xué)習(xí)，以便更好地掌握吉他技巧。
此外，我也學(xué)會了團(tuán)隊合作。我發(fā)現(xiàn)，與其他吉他愛好者交流和分享經(jīng)驗，可以更好地提高自己的技能。參加吉他社區(qū)的活動，與志同道合的人一起演奏和創(chuàng)作，讓我感受到了音樂的魅力和力量。
最后，我明白了享受過程的重要性。學(xué)習(xí)吉他的過程中，我學(xué)會了享受每一個進(jìn)步，每一個新的發(fā)現(xiàn)。我發(fā)現(xiàn)，當(dāng)我把注意力放在享受音樂上，而不是結(jié)果時，我才能真正地感受到樂器的魅力。
總之，吉他學(xué)習(xí)是一種經(jīng)歷，也是一種享受。通過學(xué)習(xí)吉他，我不僅學(xué)會了技能，還學(xué)會了堅持、耐心和享受過程。我相信，這些經(jīng)驗也可以應(yīng)用到其他方面，幫助我更好地面對生活的挑戰(zhàn)。
吉他入門心得篇二
進(jìn)入吉他的世界是一個充滿魅力和激動的過程，無論是從零開始還是對音樂有一定了解的人都能夠從中體會到不一樣的樂趣。在我的吉他入門旅程中，我感受到了音樂帶給我的力量和改變。下面我將分享一些我在學(xué)習(xí)吉他過程中得到的心得和體會，希望能夠幫助到那些剛開始學(xué)習(xí)吉他的朋友們。
第二段：基礎(chǔ)練習(xí)。
在學(xué)習(xí)吉他的初期，我們必須打好基礎(chǔ)，熟悉樂器的結(jié)構(gòu)和各個部分的名稱。此外，手指力量和靈活度也是非常重要的。為了培養(yǎng)這些技能，我進(jìn)行了一系列的基礎(chǔ)練習(xí)。例如，通過持續(xù)練習(xí)琴鍵上的音級，在手指的觸控和移動上能更加自如。同時，利用吉他練習(xí)器進(jìn)行手指力量和靈活度的訓(xùn)練，可以幫助我們更好地掌握吉他演奏的基礎(chǔ)技巧。
第三段：譜寫與彈奏。
掌握了吉他的基礎(chǔ)知識后，我開始著手譜寫和彈奏一些簡單的曲目。剛開始的時候，我選擇了一些流行音樂中簡單的旋律來練習(xí)。通過譜寫和彈奏這些曲目，我不僅提高了自己的音樂感知能力，也加深了對音樂理論的理解。同時，練習(xí)曲目也使得我的手指更加熟練，并能夠更好地控制節(jié)奏和音準(zhǔn)。
第四段：技巧提升。
在學(xué)習(xí)吉他的過程中，我們還需要不斷提升技巧來演奏更加復(fù)雜的曲目。這需要持續(xù)的練習(xí)和耐心。在我的練習(xí)中，我經(jīng)常選擇一些挑戰(zhàn)性較大的曲目，并分解成不同的小節(jié)逐一練習(xí)。這樣做可以幫助我更好地掌握每個小節(jié)，從而更好地理解和演奏整首曲目。此外，我也積極尋求吉他老師的指導(dǎo)和參加吉他團(tuán)體的活動，與他人互相學(xué)習(xí)和交流，不斷提升自己的吉他技巧。
第五段：音樂表達(dá)與創(chuàng)造。
吉他不僅是一種樂器，也是一種表達(dá)和創(chuàng)造的工具。通過學(xué)習(xí)吉他，我發(fā)現(xiàn)音樂可以成為一種情感的宣泄和自由的表達(dá)。我開始嘗試自己創(chuàng)作一些簡單的旋律和曲目，將內(nèi)心的感受和情緒通過音樂的方式表達(dá)出來。這種創(chuàng)造的過程讓我更加享受音樂，并激發(fā)了我持續(xù)學(xué)習(xí)和進(jìn)步的動力。
總結(jié)：
學(xué)習(xí)吉他是一條長路，需要不斷地付出努力和堅持。然而，當(dāng)我們在這個過程中不斷進(jìn)步并感受到音樂帶來的快樂時，所有的付出都是值得的。通過基礎(chǔ)練習(xí)、譜寫與彈奏、技巧提升和音樂創(chuàng)造，我們可以更好地掌握吉他演奏的技巧和理論，并且能夠用音樂來表達(dá)自己的情感。吉他這把樂器，在我們學(xué)習(xí)和生活中都能夠扮演一個重要的角色。無論是初學(xué)者還是已經(jīng)具備一定技巧的彈奏者，只要我們努力學(xué)習(xí)和持續(xù)練習(xí)，吉他將會為我們帶來源源不斷的樂趣和成就感。
吉他入門心得篇三
每個人的手指條件不一樣，只要自己覺得自然舒服就行。如果你不是彈奏古典吉他，和弦按的就不能太深硬，不需要和弦太過垂直，尤其是民謠，當(dāng)你在唱的時候一定要手指很放松，這樣才能輕松的換和弦。
手指法有兩套，左側(cè)觸弦和右側(cè)觸弦，
避開其它手指勾向內(nèi)側(cè)的方向，也就是說，從正上方看大姆指住外撥弦的方向應(yīng)是和其它手指平行，但是方向相反，所以大姆指就不會和其它的手指打架了。為什麼要注意右手要怎麼撥弦呢?也是為了要讓以后彈高級曲時，能夠順一點，這個好處，等到去練顫音時，就可以體會到了。
吉他入門心得篇四
在探索吉他世界的道路上，每一位吉他愛好者都有自己獨特的體驗和領(lǐng)悟。今天，我想與大家分享我的吉他教學(xué)心得。
首先，我必須承認(rèn)，吉他不僅僅是一項技能，更是一種藝術(shù)形式。在我教授吉他的過程中，我逐漸明白，吉他不僅僅是和弦和指彈，更是表達(dá)自我和情感的一種方式。每一次撥動琴弦，都是對內(nèi)心情感的釋放，也是對生活的感悟。因此，我認(rèn)為，學(xué)習(xí)吉他，不僅是技巧的學(xué)習(xí)，更是對生活態(tài)度和人生哲理的領(lǐng)悟。
其次，我深刻體驗到學(xué)習(xí)吉他需要耐心和毅力。初學(xué)者往往會遇到各種困難，比如手指疼痛、和弦轉(zhuǎn)換困難等。這時，我們需要有足夠的耐心去面對，有足夠的毅力去克服。我時常告訴學(xué)生們，困難就像琴弦上的烏克巴，只有撥動它，才能發(fā)出美妙的聲音。
此外，我也學(xué)會了如何去引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)。每個人的學(xué)習(xí)速度和方式都不同，如何有效地引導(dǎo)他們，讓他們在吉他世界中找到自己的樂趣和方向，是我一直在探索的。我認(rèn)為，最好的教學(xué)方法就是以鼓勵為主，讓學(xué)生們在學(xué)習(xí)的過程中感受到成就感和自信。
最后，我認(rèn)識到，吉他不僅僅是一項技能，更是一種生活方式。吉他可以讓我們在繁忙的生活中找到安靜和快樂，讓我們在喧囂的世界中找到自我和內(nèi)心。我希望，每一位學(xué)習(xí)吉他的學(xué)生，都能從吉他中找到屬于自己的樂趣和生活的靈感。
總的來說，教授吉他讓我更深入地理解了吉他和生活的真諦。我相信，在未來的日子里，我會繼續(xù)在吉他的道路上探索，與更多的學(xué)生分享我的教學(xué)心得和樂趣。
吉他入門心得篇五
初學(xué)吉他者首先要先練練指法，下面我們就來看看吉他入門指法吧!
每個人的手指條件不一樣，只要自己覺得自然舒服就行。
如果你不是彈奏古典吉他，和弦按的就不能太深硬，不需要和弦太過垂直，尤其是民謠，當(dāng)你在唱的時候一定要手指很放松，這樣才能輕松的換和弦。
左手：虎口可以輕輕的托在后面，上下幅度可以根據(jù)自己的舒適度來調(diào)節(jié)，手指按的位置以不碰到別的弦為民謠的一開始的基本準(zhǔn)則，在高級的演奏里面很有很多制音(mute)的，同時小指那里的應(yīng)該是外掌不能貼在琴頸上，要給他充分的“呼吸”，要稍離開琴頸。
右手：右手的大拇指，食指，中指，無名指，小指吉他上命名：pimach。
一，是讓你的食指，中指，無名指的指頭應(yīng)該并齊(因為弦基本是一個水平面，不可哪個指頭長或者短)。
二，是手指要并攏(因為你在分解和弦的時候，彼此手指相互輕輕摩擦能讓彼此手指容易找到弦的位置)。
三，我要強(qiáng)調(diào)的是大拇指要伸出其他三指的位置。
縮在里面，在一開始沒多大影響，但是以后要進(jìn)行大拇指的slap技巧就徹底歇菜了。
要知道大拇指承擔(dān)了一開始456三個弦的任務(wù)，必須將他釋放出來。
四，和左手一樣，小指哪里的應(yīng)該是外掌不能貼在琴弦上，要稍許抬起，要給右手也充分的呼吸。
有了這雙能“呼吸”的手，我們就具備了練功的根基，當(dāng)然我們每個人的手指條件不一樣，可以根據(jù)自己的手指的舒服和舒適適當(dāng)?shù)恼{(diào)節(jié)。
首先.你練習(xí)前要有充分的準(zhǔn)備：.應(yīng)自覺重視練琴，在拿起琴時，認(rèn)識到毎一次練習(xí)都是習(xí)慣的培養(yǎng).形成的習(xí)憤若不是好的，使是壞的壞習(xí)憒越多,成功的希望就越小.如不及時加以糾正，習(xí)慣成為自然就很難辦了。
3、看教材，想一想正確的姿勢、技術(shù)的要領(lǐng)，先在頭腦里形成具體的概念，以便彈奏過程中及時對照發(fā)現(xiàn)不足。
4、新曲子都應(yīng)事先讀一讀,進(jìn)行分析.做到心中有數(shù).如有錄咅先熱悉一下更好，
其次,煉習(xí)中要把握住自己。
1、集中精力思想不開小差^在彈賽中往往會心煩意亂：使練習(xí)效果不佳。
這珂能是山于練習(xí)曲太單調(diào)丨或者不能很快地克服某個困難造成的。
要跨越這個陣礙,我們應(yīng)該記住教本在前3中說過的話“仔細(xì)并認(rèn)真練習(xí)教本屮的毎首練習(xí)曲直至能背奏，比起彈奏耶些通俗小品或所調(diào)‘名曲’來.效果不知要好上多少倍?！鼻f別好高騖遠(yuǎn)。
2、在供賽過程中要加強(qiáng)想象,產(chǎn)生音響的具體的內(nèi)在聽寬一練習(xí)每一樂段、再至毎一音符時,應(yīng)先在內(nèi)心中默想到它，心音在前，樂器音響隨之而出，這樣可以把練習(xí)從機(jī)械的動作轉(zhuǎn)化到動作的想象.下意識地掌握技巧動作^問時.這是一種自我陶醉的再創(chuàng)造，可以有效地提高自己的興趣。
3、自我要求嚴(yán)格.盡量不出錯.練習(xí)時易錯的地方,演奏時更容易錯。
一首曲子老是彈錯，別人聽起來難受.自己也會興味索然的。
要做到盡量不出錯.幵始練刁時不要圖快.應(yīng)慢速練習(xí).達(dá)到一定熟練程度以后再稍加快，如此直至正常速度。
4、善于抓住重點練習(xí).缺點.難點就是練習(xí)的重點，做好記錄.采用小單位反復(fù)突破法.即抓住一處反復(fù)練，不改正、不進(jìn)步?jīng)Q不罷休，這些地方即使會了.也要在以后毎次練習(xí)時練上一會，以期鞏固，當(dāng)然，如果一個難點一次練得過久，產(chǎn)生疲勞感仍沒有解決,就應(yīng)換些簡單的已經(jīng)很熱練的曲子彈彈.以放松自己.而后再練難點。
最后.毎次練習(xí)結(jié)束以后,應(yīng)對自已的不足做些簡單的筆錄.這些珍貴的記錄是自我的良師，可以提醒自己。
同時促使自己在練習(xí)中注意自覺地發(fā)現(xiàn)問題^只有找到癥結(jié)所在才能去克服它。
學(xué)彈吉他不是一朝一夕能夠成就的，非得下一功夫不可.作為一個初學(xué)者，力氣花在何處是如何入門的現(xiàn)實問題.好書、良師、巧法即為入門的金糾匙.好書能提供技巧規(guī)范.良師可點睛授藝,而巧法閉使人更為有效地吸取好書、良師之助,此文我所強(qiáng)調(diào)的僅是巧法的原則，而非具體的某一技術(shù)動作的練習(xí)方法。
我得益于此.故寫了出來.實際上毎一個人都有自已的具體情況.完全可以也應(yīng)該博采眾長.獨樹個幟.但，首先要做有心人，有心者亊競成!
吉他入門心得篇六
在我的吉他教學(xué)過程中，我不斷地學(xué)習(xí)、實踐和改進(jìn)，從而獲得了許多寶貴的經(jīng)驗和心得。以下是我總結(jié)的一些教學(xué)心得：
1.良好的開始：開始一項新的吉他學(xué)習(xí)或教學(xué)時，良好的開端是至關(guān)重要的。我總是鼓勵學(xué)生保持積極的態(tài)度，并對學(xué)習(xí)充滿興趣和熱情。同時，我注重與學(xué)生的溝通，了解他們的需求和目標(biāo)，以便為他們定制個性化的學(xué)習(xí)計劃。
2.基礎(chǔ)的重要性：我相信基礎(chǔ)是學(xué)好吉他的關(guān)鍵。因此，我強(qiáng)調(diào)學(xué)習(xí)基本和弦和吉他技巧的重要性。通過扎實的基礎(chǔ)，學(xué)生可以建立穩(wěn)固的吉他技能。
3.注重實踐：吉他學(xué)習(xí)不僅僅是理論學(xué)習(xí)。我鼓勵學(xué)生多練習(xí)，注重實踐。通過反復(fù)練習(xí)，他們可以更好地掌握技能。同時，我也通過實踐活動來幫助他們應(yīng)用所學(xué)知識。
4.反饋與糾正：在教學(xué)過程中，我注重學(xué)生的反饋和糾正。鼓勵學(xué)生分享他們的進(jìn)展和困難，以便及時調(diào)整教學(xué)計劃。同時，我會及時糾正學(xué)生的錯誤，幫助他們改進(jìn)技能。
5.持續(xù)的學(xué)習(xí)：學(xué)習(xí)吉他是一個持續(xù)的過程。我鼓勵學(xué)生持續(xù)學(xué)習(xí)，不斷探索新的技巧和風(fēng)格。通過持續(xù)學(xué)習(xí)，他們可以不斷提高自己的吉他技能，并保持對吉他藝術(shù)的熱愛。
總之，教學(xué)吉他是一個不斷學(xué)習(xí)和成長的過程。通過不斷改進(jìn)自己的教學(xué)方法，我?guī)椭鷮W(xué)生建立了良好的吉他技能，并培養(yǎng)了他們對吉他藝術(shù)的熱愛。
吉他入門心得篇七
自我學(xué)習(xí)吉他演奏的旅程開始以來，已經(jīng)過去了數(shù)年的時間。這段時間里，我不僅在技術(shù)上有了顯著的提升，更深入地理解了音樂的魅力。我想分享一些我在吉他教學(xué)過程中的心得和體驗。
首先，學(xué)習(xí)吉他的過程需要持久的耐心和毅力。每一種技巧的掌握都需要大量的重復(fù)和練習(xí)。我經(jīng)常告訴學(xué)生們，進(jìn)步不是一蹴而就的，而是需要時間和努力的。關(guān)鍵是要享受學(xué)習(xí)的過程，盡可能保持積極的態(tài)度。
其次，良好的音樂教育不僅僅是技術(shù)訓(xùn)練，還包括對音樂理論的理解和欣賞。我鼓勵學(xué)生去探索音樂的基本元素，如節(jié)奏、和弦、旋律等，這樣才能更好地理解音樂，演奏音樂。
另外，吉他技巧的學(xué)習(xí)需要因材施教。每個人都有自己的學(xué)習(xí)速度和擅長領(lǐng)域，因此，我需要根據(jù)學(xué)生的情況來調(diào)整我的教學(xué)方法，確保他們能在自己的節(jié)奏下進(jìn)步。
最后，音樂教育需要是包容性的和充滿樂趣的。每個學(xué)生都有自己的音樂風(fēng)格和創(chuàng)造力，我盡量鼓勵他們發(fā)掘和表達(dá)自己的特色，讓音樂充滿個性。
總的來說，我認(rèn)為吉他教學(xué)不僅是傳授技巧，更是引導(dǎo)人們?nèi)ヌ剿骱拖硎芤魳返拿馈Ｃ恳淮蔚纳险n，每一次的練習(xí)，都是對音樂更深一層的理解和享受。我期待著和學(xué)生們一起在音樂的旅程中探索更多的樂趣和驚喜。
吉他入門心得篇八
電吉他的尺寸是指吉他從琴頭到琴尾的高度，一般所說的38寸、39寸、40寸、41寸都是指的英寸，每英寸的長度相當(dāng)于2.54厘米。那么，下面是小編為大家整理的電吉他入門知識，歡迎大家閱讀瀏覽。
前者認(rèn)為這樣能練習(xí)他們對音色的控制能力，能練習(xí)護(hù)弦，保證了以后演奏的音色不會一片嘈雜。而后者認(rèn)為使用本音練習(xí)能強(qiáng)化他們的運(yùn)指能力，強(qiáng)化了每一個音符的顆粒性，以保證在以后的高速演奏情況下每一個音符的完成度都很高，不會被強(qiáng)大的失真音色掩蓋住手指能力的不足而忽略了練習(xí)。
優(yōu)買樂器商城建議：本音與失真音色要分時間的使用，在基本功與技巧練習(xí)時使用本音，在相應(yīng)樂曲練習(xí)時使用失真音色，這樣才能練好吉他基本功。
節(jié)奏優(yōu)先?
剛開始學(xué)習(xí)電吉他的朋友們總希望把電吉他彈的非常的快，并且自信的跳躍過了關(guān)于伴奏部分的學(xué)習(xí)，直接進(jìn)階學(xué)習(xí)主音。這樣的結(jié)果就是所有音樂的伴奏吉他部分大多雷同，clean音色的和弦分解道還稍微有些多樣性，但到了失真部分不管怎樣的編排都只有一種最基本的動力和弦。其實“基本動力和弦”并沒有錯，但大部分進(jìn)階階段的吉他手因為剛剛學(xué)習(xí)到這種簡單的和弦就覺得自己可以進(jìn)入主音吉他的學(xué)習(xí)階段。這是不對的!
優(yōu)買樂器商城建議：主音和節(jié)奏一樣重要，也一樣需要大量的練習(xí)才可以熟練的掌握。
過了進(jìn)階階段以后的吉他手在演奏技巧上并沒有什么大問題，但是演奏出來的獨奏段卻往往不盡人意，但回想自己的演奏已經(jīng)竭盡全力了，大量的推弦和大幅度推弦，尖銳的泛音和嘯叫......還缺什么呢?其實問題就在于這里，大部分剛完成進(jìn)階部分的吉他手只注意了如何炫耀在學(xué)習(xí)階段所掌握的技巧而忘記了注意樂曲本身的感情色彩應(yīng)該如何表達(dá)，所以學(xué)會演奏音符的同時還要學(xué)會演奏休止符，技術(shù)是為音樂服務(wù)的而不是音樂為了絢技而陪襯，在彈吉他之前先想想是把你要講給聽眾的故事表達(dá)清楚重要還是炫耀一翻你的練習(xí)結(jié)果以證明自己的不凡更重要!
民謠吉他主要有40寸和41寸兩款，雖然長度只差了1寸，但是琴箱部分的設(shè)計是完全不同的，琴箱的寬度大約差了4厘米，視覺差距是比較大的。
一般女生適合選用40寸的，男士適合使用41寸的民謠吉他。如果對于音色有比較高的要求，那最好選用41寸的民謠吉他，這個型號的音色是最佳的。
古典吉他尺寸標(biāo)準(zhǔn)
古典吉他的標(biāo)準(zhǔn)款是39寸，沒有其他款式。由于古典吉他是比較專業(yè)的樂器，為了能夠達(dá)到最佳音色，其琴體表面基本是原木色，未做太多裝飾，也沒有刷裝飾性的油漆。
電吉他尺寸標(biāo)準(zhǔn)
電吉他是通過拾音器發(fā)聲的，由于本身沒有音箱，所以在尺寸和體積上都比較小，對于尺寸也沒有什么要求。電吉他價格并不算貴，200多元也能買到不錯的。
再次，38寸款屬于練習(xí)型吉他。
吉他是由外國人發(fā)明的，屬于西洋樂器，其原本款式中并沒有38寸這種尺寸。
38寸款的吉他是我國的吉他廠商獨創(chuàng)的，目的為了迎合初學(xué)者對低價吉他的需求。因此，38寸款多采用低質(zhì)量材料，加以精美的油漆技術(shù)修飾，其質(zhì)量和音色是比較低劣的。
其實一般來講，身高在一米四以下的，我們都建議用40寸或者是古典吉他，反之用41寸的完全沒有問題。很多人會說我手很小，指板上的和弦我一個都按不到，根本學(xué)不會的。是的，99%剛開始學(xué)吉他的人都會覺得自己的手指是世界上最不適合彈吉他的手，又短，又沒勁兒，而且獨立性也很差，越來越覺得自己的手根本控制不了。
其實這就像我們剛開始學(xué)跑步，學(xué)騎自行車，學(xué)游泳一樣，萬事開頭難，我們沒有這種與生俱來的天賦，就很難能夠很迅速的掌握這么一項技術(shù)。
回歸到尺寸的問題上吧，首先，吉他的尺寸指的是吉他從琴頭到箱底底部的一個總長度，而不是僅僅泛指箱體的大小，但是我們往往都會說箱體是xx寸的吉他，這是因為正規(guī)的民謠吉他的指板長度都是一樣的，寬度方面不同牌子會有細(xì)微的差異，因此我們通常都會說箱體是xx寸。那么實際上差距有多大呢?41寸比40寸的吉他總長度大約多個2、3cm，寬度方面每邊多個2cm左右，那么就可以想象，其實這個差距是很小很小的，但是我們?yōu)槭裁匆曈X上會覺得感覺40寸的會小很多?那是因為通常40寸的箱體都不是d型的，一般是a型的較多，因此從視覺上來看會感覺小很多。
當(dāng)我們開始學(xué)彈吉他的時候，首先我們要找到一個自己感覺最舒適的'姿勢，怎么去抱這個吉他，因為吉他的箱體并不是一個四方形的，而是有弧度有腰身的，沒有人規(guī)定你的右手一定要掛在箱體的最寬處，覺得手夠不著琴弦完全可以將手放在箱體的中間，弧度較大的位置，這樣彈起來就舒適多了。
至于指板的問題，如果你因為怕41寸的指板太寬而選擇39寸的古典吉他，那么恐怕會是個錯誤的選擇，因為古典吉他不論箱體大小，指板通常都會比民謠吉他的寬上1、2厘米，當(dāng)然，還是那句話，人是活的，你完全可以按照自己的姿勢來調(diào)整，彈吉他不是考數(shù)學(xué)，錯一個小數(shù)點就全錯了，彈吉他是最自由的，任何方式都能夠彈出好的音樂。
當(dāng)然，如果是只有幾歲的小朋友，其實這個時候?qū)W吉他不是不可以，但是一般不太建議，因為左手的按弦還是需要一定的力量的，這個時期的小朋友手上勁兒很小，可能連一罐可樂都不太穩(wěn)，更何況學(xué)吉他，除非你想他將來成為吉他界中的佼佼者那就得強(qiáng)迫他下苦功夫了。
學(xué)習(xí)吉他是一件快樂的事情，自由并且能夠讓你抒發(fā)情感，感受到音樂的魅力，只要是吉他的尺寸就不會差太遠(yuǎn)，當(dāng)然前提是要是正規(guī)的產(chǎn)品，尺寸并不需要太糾結(jié)，一把好的吉他，好的音色，好的手感自然而然就能夠讓你享受到吉他的樂趣!
吉他入門心得篇九
大家都知道，剛開始接觸吉他的時候是肯定對和弦很不熟練的，這時我們應(yīng)該找點入門級別的簡單歌曲來鞏固知識，練習(xí)感覺。那么吉他初學(xué)者最合適練哪些歌曲呢?下面就是搜集了吉他初學(xué)者必練的10首歌。
1.《童年》，這首歌的節(jié)奏比較輕快，很適合彈唱練習(xí)，學(xué)會了后會有陶醉在童年中的感覺。
2.《同桌的你》，有一定難度，練好扎實的基本功后必練，涉及大橫按。
3.《大海》，這首歌個人認(rèn)為比較適合練獨奏，同樣可以溫習(xí)手指的靈活度。
4.《白樺林》，適合獨奏練習(xí)，很多初。
學(xué)吉他。
教材上必不可少的金曲。
5.《月亮代表我的心》，節(jié)奏比較慢，和弦簡單，難度不高，適合彈唱練習(xí)。
6.《平凡之路》，這首歌也很簡單，理論上呢只有4個和弦，前奏的部分也是和弦的，而且里面有分解和弦還有掃弦，非常的簡單。
7.《七月上》，一首特適合初學(xué)者的曲子，女孩子可以按云長變調(diào)夾夾3品，男孩子可以不夾或者降半音。
8.《外婆的澎湖灣》，這個歌曲的分解和弦伴奏采用的是8分音與16分音的交叉彈奏構(gòu)成2拍。
9.《小草》，處理4分音和八音的關(guān)系，附點音的處理，強(qiáng)弱的處理，都是不簡單的，需要用心。
10《董小姐》，這首歌只需要用到g-c-em-am-f這5個我們常用的和弦。
吉他初學(xué)者如果熟練掌握了這幾首歌基本上就算是入門了。涉及到和弦特別是橫按的地方肯定有難度，但是勤加練習(xí)自然就會攻克難關(guān)，吉他初學(xué)者加油!
吉他入門心得篇十
所謂簡譜，是指一種簡易的記譜法。
有字母簡譜和數(shù)字簡譜兩種。
一般所稱的科譜，系指數(shù)字簡譜。
數(shù)字簡譜以可動唱名法為基礎(chǔ)，用1、2、3、4、5、6、7代表音階中的7個基本音級，讀音為do、re、mi、fa、sol、la、si，休止以o表示。
簡譜是記譜法一種。
由于它簡單明了、通俗易懂，在記譜、讀譜上有很大的方便。
簡譜是用阿拉伯?dāng)?shù)字1、2、3、4、5、6、7來記錄音高的一種記譜法，讀過書的中國人幾乎都認(rèn)識它。
簡譜有它的優(yōu)點，但也有它的缺點。
1、什么是簡譜。
簡譜是用阿拉伯?dāng)?shù)字1、2、3、4、5、6、7來記錄音高的一種記譜法，讀過書的中國人幾乎都認(rèn)識它。
這種記譜法的是法國的修道士蘇埃蒂1665年提出來的。
后來，將它加以改進(jìn)和積極推廣的竟然是法國著名的哲學(xué)家、文學(xué)家盧梭。
由于這種記譜法不方便于記錄多聲部的、復(fù)雜的音樂，在歐洲幾乎從未普及過。
1882年前后，美國人梅森到日本講學(xué)時把它傳入日本，19世紀(jì)曾有一度在日本學(xué)校通用過，不過后來他們也不用了。
清朝末年，簡譜通過留日學(xué)生傳入我國。
19，沈心工先生編寫的“學(xué)校唱歌法”一書出版，曾風(fēng)行一時，從此簡譜便在我國普及開來。
筆者認(rèn)為，簡譜作為一種大眾化的記錄方法，在我國普及和推廣音樂方面曾經(jīng)而且仍在發(fā)揮很大的作用。
不過由于它記譜有不少局限，而且現(xiàn)在世界上絕大多數(shù)國家又都不用它，我們應(yīng)當(dāng)創(chuàng)造條件推廣、普及五線譜，以利于提高音樂水平及與世界各國進(jìn)行音樂文化交流。
2、輕輕松松了解一下簡譜。
簡譜是記譜法一種。
由于它簡單明了、通俗易懂，在記譜、讀譜上有很大的方便，因此在我國廣泛流傳。
簡譜有它的優(yōu)點，但也有它的缺點。
例如記合奏合唱，它就不象五線譜在視覺上那么清楚，而記鋼琴譜幾乎是不可能的。
過去有人認(rèn)為簡譜簡單、不科學(xué)，因而否定了簡譜在現(xiàn)實音樂生活中的重要作用，那是錯誤的。
應(yīng)該承認(rèn):簡譜對音樂的普及和推廣，作出了重大的貢獻(xiàn)。
在今后相當(dāng)長的時期內(nèi)，簡譜將會繼續(xù)發(fā)揮它的積極作用，為社會主義文化事業(yè)服務(wù)。
簡譜的創(chuàng)造和發(fā)展過程，因為缺乏有關(guān)的材料，還不能作準(zhǔn)確的介紹。
法國的加林(1786-1821)和舍維(1804-1864);英國的格蘭威爾(1785-1867)和葛爾文(1816-1880)，在簡譜體系方面，都曾作過研究和整理。
我國的簡譜是由日本傳來的。
這種體系與舍維的體系已有所不同。
按照舍維體系，八分音符和十六分音符的短線，都加在音符的上方。
然而日本的簡譜到了我國，特別是解放后十年來，又起了許多變化和發(fā)展，現(xiàn)在只將現(xiàn)行的簡譜作如下的簡單介紹。
在簡譜體系中，音的相對高度暖和七個阿拉伯?dāng)?shù)字來表示的。
這幾個音的相互關(guān)系，除34、7i半音外，其他全為全音。
標(biāo)記:1234567i。
唱法:dorimifasollasido。
在音符的上面加一小圓點，即表示高八度演唱，加兩個圓點表示高兩個八度;反之，在下面加一個圓點，即表示低八度演唱，加兩個圓點表示低兩個八度。
要準(zhǔn)確地表示音的絕對高度，還要應(yīng)用調(diào)號標(biāo)記。
調(diào)號標(biāo)記是用1=f、1=g……等來表示的。
為了避免在音符的上面或下面過多的加點，在合唱、合奏譜中，往往應(yīng)用移高或移低八度的方法來記低聲部或高聲部。
例如:男高音、男低音、琵琶、低胡用高八度記譜;梆笛、板胡用低八度記譜等便是。
音的長短是在音符后面或下面加短橫線來表示的。
在簡譜體系中也應(yīng)用附點。
但只到四分音符為止;再長的音符，如二分音符、全音符則繼續(xù)用增加短橫線來表示。
吉他入門心得篇十一
裝飾在旋律本音上方的小音符稱為倚音。
倚音占本音的時值，吉他的倚音分為同弦上的倚音和不同弦上的倚音兩回事種。
（1）同弦上的倚音分為上行倚音和下行倚音兩種。
a上行倚音奏法：右手指出較低的音符，然后用左手指猛力打在較高音符所在的音品上，靠弦的余振和左手指的敲擊發(fā)聲，右手不再彈第二個音。
這種聲音華麗而動聽。
b下行倚音奏法：左手指同時按住高低兩回事個音符，先用右用拔彈出較高的音符，然后用按在這個較高音符上的左手指斜勾出較低的音符，靠弦的余振和左手指勾弦的'力度使弦較低音發(fā)聲，勾弦演奏中，左手小指使用較多。
（2）不同弦上的倚音、小音符和本音要分別演奏。
吉他入門心得篇十二
彈指又稱弗拉門歌掃弦法，這是一種難度較大的右手技巧。
右手作松散的握拳狀，用右手指甲的表面按小指、無名指、中指、食指的次序依次彈弦。
每個指頭開放的時間要均等，速度很快。
彈指奏法常用于表現(xiàn)緊張、熱鬧的氣氛。
吉他入門心得篇十三
琶音奏法是吉他演奏中一種既簡單又華麗且使用較多的技巧。
琶音奏法分為三種：單指順琶音、單指逆琶音、多指琶音。
（1）單指順琶音：用右手拇指或食指指甲從低音弦依次拔向高音弦，力度適中，速度介于掃弦與分解和弦這間，要求能清楚地聽出各音，聲音如流水般華麗。
（2）單指逆琶音：用右手拇指指甲從高音弦拔向低音弦。
（3）多指琶音：第六、五、四均由右手拇指演奏，第三、二、一弦分別由右手食指、中指、無名指各管一根弦，然后從拇指開始一個接一個地演奏，各個音應(yīng)均勻、連貫。
吉他入門心得篇十四
手指代號，直接看圖你就懂了，最好先背起來。
看懂吉他和弦圖表。
吉他和弦圖表（一）。
我覺得這樣比較直覺，你會比較好理解，這也是本站和弦速查的看法。
但是有時候要特別注意，不是所有的譜都會標(biāo)示出手指代號，所以你要自己去找出不過度勉強(qiáng)的合理壓法。
或者參考本站側(cè)邊欄的第二個和弦速查。
吉他和弦圖表（二）。
以下是書上常用的吉他和弦表示法。這是最常見的和弦圖表，只是上圖轉(zhuǎn)個90度，附有和弦代號。
吉他和弦：c、am真人示范按法：
了解和弦根音位置。
根音是什么？
簡單的說，根音就是這個和弦組成中最低的音。
以下是吉他前三格的音階位置圖。
如果你還不知道和弦的根音或主音位置，建議可以把下表印起來，貼在吉他側(cè)板，忘記了就低頭看一下。
如果看懂和弦圖表，可以自己先壓壓看，從根音開始，一條一條慢慢的往下彈。
我們通常會在吉他比較粗的456弦找根音。
舉例說明：fmaj7和弦的根音是f。
所以當(dāng)我們把fmaj7壓好的時候，彈第4弦，自然就是f。
因此，只要知道吉他指板上（音）的位置，自然就知道（根音）的位置了。
切入正題—tab吉他譜。
右手負(fù)責(zé)的位置：如上圖所示。
右手無名指：負(fù)責(zé)上撥第1弦（最細(xì)的那一條弦）。
右手中指：負(fù)責(zé)上撥弦2弦。
右手食指：負(fù)責(zé)上撥弦3弦。
右手大拇指：負(fù)責(zé)下?lián)芟?弦。
右手大拇指：負(fù)責(zé)下?lián)芟?弦。
右手大拇指：負(fù)責(zé)下?lián)芟?弦（最粗的那一條弦）。
數(shù)字代表的意思。
tab：六線譜—線上數(shù)字：代表左手要壓在（第幾格）的意思，舉例來說，如果數(shù)字3在第1弦，就表示左手要壓住第一弦第三格，同時右手要彈第一弦。
必須先看懂音符。
也就是音的長度，這個需要另辟新文討論了。
音符的算法，是比較需要老師親自教的部分，卻也是是極為重要的一部分。
吉他入門心得篇十五
寒假里，我和妹妹為了能在家庭聯(lián)歡會上演奏曲子，迎來他人目光。所以爸爸媽媽決定帶我們?nèi)W(xué)吉他。
我們來到琴行，看到屋子墻上掛著各種各樣的琴，有吉他、小提琴、架子鼓二胡……還有許多大哥哥、大姐姐在練不同的樂器。他們都非常認(rèn)真地在老師的指導(dǎo)下刻苦練習(xí)，彈奏出動聽的曲子。我和妹妹好羨慕，心想我一定要好好練習(xí)，爭取早日也能彈出這樣動聽的曲子。
這時，一個男老師看見我們，笑著走了過來。首先問了問我的名字和年齡，然后就開始耐心的給我講解，吉他有好多種，有古典吉他、電吉他、民謠吉他等，我學(xué)的就是民謠吉他。
接著老師帶我們挑選吉他，妹妹看見了一把粉色的吉他，說：“這把吉他真好看，我要這把?！崩蠋煾┫律韥碚f：“選琴不要看外表，要聽它的聲音?！痹诶蠋煹膸ьI(lǐng)下，很快我和妹妹各自擁有了自己的吉他了！
首先，要學(xué)好吉他，就要先認(rèn)識吉他?！崩蠋熞贿呎f一邊指著一邊對我們說：“這是琴弦，又稱品絲。”“這是琴橋?！薄斑@是……”
我迫不及待的想試一試，可是我又不會，怎么辦呢？這時老師說：“我先教你指法，別急，要慢慢練習(xí)，來，先試試感覺。”我小心翼翼地拿起吉他，輕輕撥動琴弦，吉他發(fā)出了悅耳的聲音，好神奇呀！
通過這一節(jié)課的學(xué)習(xí)，我覺得學(xué)吉他非常有意思，今后我要更加努力，通過不斷練習(xí)學(xué)好吉他。
吉他入門心得篇十六
一首完整的樂曲是由一些固定的音樂單元組成，分清這些音樂單元，對于學(xué)習(xí)樂理是非常有好處的。一首完整的曲子，由很多不同時值的音符組成不同的小節(jié)，再由這些小節(jié)組成不同的樂句，由不同的樂句組成不同的段落，由段落組成完整的樂曲。關(guān)于這些不同的組成單位，我會在以后慢慢講解。
1、時值。
時值是音樂中非常重要的組成單位，它控制著音符發(fā)音的長短，按照一定時值演奏的音符才能奏出美妙動聽的音樂。一個人在演奏一首樂曲時，即使音符彈得非常正確，如果音符的時值不正確，那么它的音樂也是非常糟糕的，所以正確聯(lián)系好不同時值的音符，對于我們初學(xué)者是極其重要的。
我們給予一個時值的定義：時值就是控制音符長短的單位，他的計算單位是：拍。
我們目前的記譜方法有三種：五線譜、六線譜、簡譜等。在這三種不同的記譜方法中，它們表示時值長短的方法略有不同，但大體相似，他們都是以五線譜為基礎(chǔ)形成的。
2、運(yùn)用在吉他上的記譜方法：六線譜。
六線譜是世界上通用的一種專為吉他設(shè)計的記譜方法，我們在學(xué)習(xí)吉他時，接觸最多的也是他。六線譜的基本結(jié)構(gòu)是由六根間隔相等的線組成，這六根線分別代表吉他上的六根弦，最下面的一條線，代表吉他的第六根弦，注意，是第六，不是第一，這個要反過來理解的，然后依次是又上到下看譜，倒數(shù)第二根線代表第五根弦，下面的依次類推。
在六線譜上方有不同的英文字母表示不同的和弦，還有一些特殊的符號，表示一些特色音的演奏方法，這方面的內(nèi)容會在學(xué)習(xí)這些技巧時候詳細(xì)講解。
3、具體時值的表示方法。
（1）六線譜上音的表示方法。
六線譜是一種非常通俗易懂的吉他記譜方法，六條線上的數(shù)字，分別代表這根弦上相應(yīng)的品上的音。
（2）六線譜上節(jié)奏的表示方法。
節(jié)奏技巧不同于其他的演奏技巧，他要根據(jù)不同的節(jié)奏，來掃規(guī)定和弦中六根線的不同區(qū)域，而且掃弦的方向也要根據(jù)不同的節(jié)奏變化。在六線譜中的掃弦方法，是用不同方向、不同長度的箭頭表示。
（3）拍的概念。
拍是時值的計算單位，我們在學(xué)習(xí)時值的時候，最重要的是掌握平穩(wěn)的拍速，拍速就是在演奏樂曲時候，每分鐘彈多少的音。不同的樂曲有不同的拍速，我們要嚴(yán)格的按照譜中規(guī)定的拍速來演奏，才能與樂隊一起來演奏音樂。如果你在演奏的時候，時快時慢，別人無法與你同步演奏，所以練習(xí)好拍速對于每一位演奏者來說，是非常重要的。我們要經(jīng)過嚴(yán)格訓(xùn)練，把自己變成一個極其準(zhǔn)確的節(jié)拍器。
（4）拍的表示方法。
一拍是由前半拍加后半拍組成的，時值中最長的基本單位是全音符，他是由四個這樣的一拍組成。二分音符是由兩個拍組成，四分音符是由一個拍組成，八分音符是由半拍組成，十六分音符是由四分之一拍組成，三十二分音符是由八分之一拍組成，其他更快的`音符同理類推。
吉他入門心得篇十七
左手的姿勢，對吉他演奏的'影響很大，初期如果沒有正確的姿勢與手型，對后期的提高影響很大。
1、左手的手指代號。
1——食指。
2——中指。
3——無名指。
4——小指。
t——拇指。
2、左手的預(yù)備姿勢。
左手各手指放松，自然彎曲，呈空握狀。
拇指伸直，垂直于琴頸，用指肚托住琴頸后部的中線部位，做為左手發(fā)力的支撐點。
食指、中指、無名指和小指各關(guān)節(jié)要能靈活運(yùn)動、伸展。
在此，要注意左手掌、虎口處不要貼住琴頸，這樣會讓左手變得僵硬，更不要采取“一把抓”的方式來持握琴頸，因為這樣會降低左手移動的靈活性(注：左手拇指需按弦時所采用的“抓握”琴頸按法除外)。
左手手指的著力點放在拇指和中指上，兩個手指像個夾子，使兩指前后相對地捏住琴頸。
正確的左手拇指姿勢，如圖。
錯誤的左手拇指姿勢。
3、左手手指按弦技術(shù)要領(lǐng)。
按弦指關(guān)節(jié)必須充分彎曲，并與品柱大致平行。
各指指尖應(yīng)盡量以垂直姿勢按在靠近品柱的位置上，避免與無關(guān)的琴弦發(fā)生接觸。
左臂正確姿勢如圖。
左臂錯誤姿勢(不可向外撇或向里撇)如圖。
a、左臂各部位的分工與協(xié)調(diào)。
很多初學(xué)者，只注意了手上的姿勢，卻往往忽略了，演奏一個樂器，其實是全身都要協(xié)調(diào)，很多時候，注意了手，反而忽視了胳膊，以及身體。
在演奏吉他時候，左肩不要收縮或抬高;大臂自然下垂;肘部不可過分離開或貼住身體，應(yīng)與肩關(guān)節(jié)處于同一縱向直線上。
b、左手指觸弦的部位。
左手觸弦，1、4指一般是指尖側(cè)面，2、3指一般是指尖正面。
具體位置如圖。
c、手指按弦的位置。
手指按弦的位置也很重要，一般是靠近品柱1-2毫米處。
太遠(yuǎn)，則容易按不實，彈奏時候，會發(fā)出絲絲的雜音。
d、手指按弦的力度。
手指按弦，在初學(xué)者時候，一般會力度較大，但隨著練習(xí)的增多，熟練度越高，按弦的力度，會自然而然降下來。
按弦時候，切記放松。
4、左手手指按弦常見問題。
常見問題：
1、我左手按弦時總是碰到旁邊的弦，比如按6弦時會碰到5弦。
3、左手按弦總是按不實，導(dǎo)致有雜音，怎么解決?
4、左手按弦后松開弦時，弦還是在震動，一松開，音就變了，怎么辦??
解答：
1、盡量垂直按弦，用指尖按，這個剛開始有點難。
2、有種方法叫開手，你可以去找找具體的，我學(xué)的時候是自己把右手手掌往無名指和中指之間放，剛開始可能不適應(yīng)后來習(xí)慣了，你可以試試，或者你可以去找找別的方法。
3、按弦按在琴品前兩到三毫米左右，這個距離正好用最小的力道按緊。
4、這就是音的連貫性，你學(xué)到后來就自然解決了，當(dāng)然前提是你用心學(xué)正確的學(xué)。
吉他入門心得篇十八
壓弦法又稱靠弦法或平行奏法，這是古典吉他低音弦上使用得最多的基本技巧。
其方法為：右手指垂直觸弦，有力地往下壓拔，彈響后手指順勢停在下一根弦上。
壓弦法演奏的音堅實有力，穿透力強(qiáng)。
壓弦法較多用于旋律部分及和弦根音的演奏，它常與勾弦法對照使用，使樂曲富于層次感。
吉他入門心得篇十九
在進(jìn)行吉他指法練習(xí)之前，首先給大家一些建議：
一是：指彈吉他要彈好，需要的是基本功的練習(xí)，比如古典、民謠、電吉他基本功，基本功不打好，你也只能依葫蘆畫瓢，學(xué)不到本質(zhì)，更“彈”不上創(chuàng)作或進(jìn)行技術(shù)上的創(chuàng)新。
二是：要大量的彈各種風(fēng)格的`曲目。
三是：資金的支撐，要知道彈不同風(fēng)格的曲目，對吉他及設(shè)備的要求是不一樣的。
四是：要學(xué)會編曲，光會彈那也只學(xué)到了皮毛，那永遠(yuǎn)是別人的東西，要知道自己彈的是什么，能不能有所創(chuàng)新，甚至創(chuàng)造，這個就很難了。