心得體會是對自己日常生活中所遇到問題的思考和總結。在寫心得體會時，我們應該避免空洞的陳述和表達，要注重深度思考和個性化的情感表達。如果你正在寫心得體會，可以參考下面的范文，或許能夠提供一些思路。
學習美術的心得體會和方法篇一
提示了一些與新課程想適應的教學方法，在美術新課程實驗教科書中也提供了不少引導學生參與美術教學過程的線索。
通過新課標的學習，對心得美術課程理念和目標很認同，但是自我感覺缺乏與新課程相適應的教學方法，特別是未能較好的把握美術知識、技能的傳授與創(chuàng)造能力的培養(yǎng)之間的.關系。因此，在教學實踐中，有時依然采取灌輸式的教學方法，要求學生根據教師的示范進行描繪或制作，不注意調動學生的積極性、主動性和創(chuàng)造性。為了取得知識、技能的傳授與創(chuàng)造能力的培養(yǎng)之間的平衡，對學生提出發(fā)揮自己的想像進行創(chuàng)作的要求，但示范過度，以致學生模仿范例，作品雷同，遏制了學生想象能力和創(chuàng)造能力的發(fā)揮，也有的老師采用放任式的教學方法，一味的讓學生自主學習，卻不指導或必要的示范，導致學生無法掌握基本的技法，創(chuàng)造能力同樣難以得到發(fā)展。
還有一些教師“喜歡用一個主題競賽性游戲貫穿整個教學過程，學生易投入，但比賽環(huán)節(jié)時間壓力大，學生很難有時間和空間、理解、感受和表現，小組合作學習往往流于形式，有些不需要合作的內容卻采用了分組合作的方式，降低了教學成效。
學習美術的心得體會和方法篇二
實驗稿中將美術課程性質定位于“具有人文性質”，這肯定是正確的，但由于很多學科（語文、音樂等）也有這樣的屬性，因此還不能全面概括美術課程的完整特性。修訂后將美術課程性質概括為視覺性、實踐性、人文性、愉悅性。比實驗稿更全面、更準確一些。凸顯視覺性這一特征，更容易實現美術課程發(fā)展學生感知能力、觀察能力、形象思維能力等教育價值。我特別贊同修訂后新增的“愉悅性”這一性質。作為美術教師，我們不僅要知道“教什么”，“怎么教”，還應該關注學生“怎么學”，“學得快樂”也應該是我們教學的追求之一。作為非應試學科的美術課程，我們靠什么來吸引學生？國家課程計劃保證了美術課的開設，如何讓學生在美術課上坐得住，學得好，這就要靠美術教師善于利用美術學科的特性，充分調動學生學習美術的興趣來實現了。美術學習的程序和方法是豐富多樣的，結果也是多樣的，難以用簡單的正誤來評價?！泵佬g活動還具有調節(jié)身心的功能，更多的學生期望在美術課上獲得表達與放松。趣味是愉悅性的基礎，美術課要體現愉悅性的教學原則，鼓勵美術教師充分發(fā)揮美術課程的獨特魅力，精選一些學生感興趣的教學內容，在課堂上組織開展一些游戲、表演、競賽和展示等活動，讓學生在輕松活潑的氛圍中進行美術學習，以增強美術課的吸引力。
學習美術的心得體會和方法篇三
當我們積累了新的體會時，寫心得體會是一個不錯的選擇 ，這樣可以幫助我們分析出現問題的原因，從而找出解決問題的辦法。以下小編在這給大家整理了一些美術學習心得體會，希望對大家有幫助！
我有幸參加了在江西省文聯(lián)舉行的美術教研活動，為了探究小學生美術課堂的學習活動方式和方法，有效提高美術課堂的教學效率，提高學生對于美術學習的興趣，許多美術教師都聚集在一起共同學習和交流，特別是通過參觀江西省少年兒童民俗體驗美術作品展，給許多老師帶來的新的關于美術教學的思考。
在這次美術教研活動中，主要以參觀優(yōu)秀兒童美術作品為主，展出的作品來自江西省的各個地方不同年齡段的學生，他們都是通過課外美術學習提高了自己繪畫等各方面美術相關能力，在某些方面都要比僅僅只是在學校學習的學生要高出一籌，這不禁使在校內參與美術教學的老師有所反思。
在參觀過程中，主要策劃這項展覽活動的研究課外美術教學的老師首先向大家介紹了這次活動的目的，以及這次美術作品展出的形式和內容，江西省美術家協(xié)會、江西省教育學會少年兒童校外教育專業(yè)委員會和江西省兒童少年活動中心為激發(fā)少年兒童傳承中華民族傳統(tǒng)藝術、弘揚江西民族文化意識，搭建少年兒童民俗體驗活動和美術作品展示平臺，舉辦了以“秀美江西·共筑夢想”為主題的畫展，展示了小畫家們的才華，并凝聚了教育的力量，展出的作品形式多樣，包括兒童創(chuàng)作的線描畫、水粉畫、水彩畫、彩墨畫、版畫、中國畫等充滿地域特色的作品，分為紅色精神、綠色共享、古色傳承等板塊，展示江西革命傳統(tǒng)、人文文化、自然風光、地域文化、民族特色、民俗風情、城市變化等主題內容，這些兒童繪畫作品生動有趣，充滿了想象力和創(chuàng)新，所以在最后也不免要討論課外美術教學與校內美術教學的不同。
校外美術學生有較大的創(chuàng)作空間，而在學校里，大多數時間學生只能在教室里創(chuàng)作，受到了時間空間題材和材料等多方面的限制，學生很難得到最大程度的發(fā)揮，而在校外學生有足夠的時間查找資料和專研技法，所以在校內教學的美術老師應該充分利用學校美術課堂學習的優(yōu)勢，和專家編制的美術教材圍繞美術學習設計應用造型表現和綜合探究幾個模塊，激發(fā)學生的美術學習興趣，培養(yǎng)學生的想象力和創(chuàng)造力以及藝術感知力，再鼓勵對美術感興趣的學生，與校外美術相結合，成為弘揚江西傳統(tǒng)文化優(yōu)秀的小畫家。
一、在美術教學中培養(yǎng)學生學習美術的興趣
在美術教學過程中，我發(fā)現大部分的學生只把美術課當成了主要學科負擔之后的“休閑”，對美術課的興趣不是很大。因此，要想讓學生學好一點東西，就必須設法激發(fā)學生的學習興趣，。
如何點燃學生學習美術的興趣呢?
第一、學科教學的人本性。
第二、 教學是以學為主，以教為副的，教是為了學，因而在教學過程中應更加注重“學”的研究。教學的一切都是為了學生的學習和成長，我們應該盡可能地提供能讓學生充分發(fā)揮想象和創(chuàng)造的時間和空間。
學生學習興趣的激發(fā)，離不開教師對教學策略、教學方法的深入研究。我們應該根據教學的內容和學生的特點，充分調動學生參與教學，或討論，或寫生，以靈活多變的教學形式，輕松自然的課堂氛圍引導學生學習美術。另外，還要充分利用多媒體及實物投影技術，生動形象地展示，積極調動學生學習的主動性，從形式到內容都要注意學生的學習興趣，只有這樣，學生才會生氣勃勃地學好美術。
比如利用實物投影進行示范，效果比直接演示好。教師在示范過程中，往往不可能把弄好的形狀都給學生看，這樣費時又視覺效果不佳。在實物投影儀上，老師的每一示范過程都顯示在大屏幕，讓學生看清要求和形式。利用投影讓學生上臺演示，從中展示優(yōu)秀，并及時掌握學生學習反饋情況，有針對性進行指導和改正。
第三、課堂實踐的層次性。
比如在第二課堂上，允許學生按照自己的興趣和能力選擇不同的難度層次，鼓勵學生個性化的藝術實踐，讓學生都能得到成功的體驗。
第四、重視作業(yè)評價
對作業(yè)進行評價，最終的評價結果以鼓勵性的評語為主，用評語進一步鼓勵學生學好美術，目的是讓學生體驗成功，激發(fā)興趣，從而能夠積極地影響學生，“以點帶面”地培養(yǎng)學生的審美素質和創(chuàng)新能力，使得學生能以“美的眼光”觀察生活，以“美的規(guī)律”創(chuàng)造生活。
二、在美術教學中培養(yǎng)學生創(chuàng)造思維能力
以往認為：美術課上只要讓學生依葫蘆畫瓢，畫出幾張畫，課堂不出問題就行了。其實，并非這樣簡單，培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維是美術課程的重要組成部分。創(chuàng)造性思維是思維活動的高級水平，這種思維具有發(fā)散性、獨創(chuàng)性。美術課中如何培養(yǎng)學生的創(chuàng)造思維，我認為應做好以下幾點。
1、繪畫用發(fā)散思維的方式去想象
美術教學中，讓學生進行藝術創(chuàng)造并非易事，因為他們完成作業(yè)大部分是臨摹，這樣一年兩年之后，學生的創(chuàng)造性思維在臨摹中逐漸減弱，已經習慣了照抄別人的模式，習慣性思維占據了學生的腦海。比如在高三的輔導課上，當設題讓學生創(chuàng)作時，學生會說：“我什么也畫不出來”，“太難了”。出現這種狀況，原因之一就是學生長期臨摹，缺乏想象力的訓練。故在教學中，每一節(jié)課先不急于完成作業(yè)，而應圍繞每節(jié)課的內容，盡可能多的去設想，比數量，看誰的想法最多，最有獨到之處。我認為應做好以下幾點：
(1)、通過觀察能力的培養(yǎng)，提高學生寫實水平
觀察是繪畫的第一步，沒有觀察就沒有繪畫。在教學過程中，既要考慮到學生的天性，因勢利導，又要通過教學來達到提高學生對物象的認識能力和表現能力，在指導中幫助學生把握物體的形體，理解物體大小、前后重疊的關系等等。
(2)、通過臨摹教學，促使學生形成各種技巧
在教學中存在這樣一種觀念：即將學生創(chuàng)造力的培養(yǎng)與技巧的傳授完全對立起來，仿一傳授技術，就會壓抑學生的創(chuàng)造性。也有的人認為：學生技巧的發(fā)展是自然而然地形成的。顯然，這二種觀念都是不正確的。任何發(fā)展都必須在借鑒與吸收的基礎上進行，技能的發(fā)展也不例外。在這一過程中，臨摹是不可避免的，實際上，所有的美術創(chuàng)作，學生都在自覺或不自覺地選擇模仿對象。正確理解和運用臨摹這一教學手段是美術教學的一個重要環(huán)節(jié)。當然，臨摹始終不是目的，要避免為臨摹而臨摹的現象，讓學生掌握一種方法，并形成創(chuàng)新的基礎。
(3)、讓學生自我體現表現的喜悅
教師指導的重點是幫助學生克服學習活動上的種種障礙，獲得心理上戰(zhàn)勝困難后的滿足感。因而，教師在指導時必須注意把對象形象化，使之具有新的感染魅力，以明確主題，讓學生體驗到自信和完成的喜悅。
三、教師自身素質對學生的影響
教師在教學中處于主導作用，擔負著在知識與學生之間架起一座橋梁，使學生在掌握知識的過程中，盡可能少遇困難，少走彎路。我覺得好的教師應通過儀表、語言、板書、范畫、演示、輔導，評定成績等一系列活動得到學生的信任與尊重。同時，教師要通過對學生情感上的交流感染學生進行創(chuàng)造思維活動，試想：面對一個面目冷冰冰的教師，學生怎敢各抒己見呢?在課堂上，教師也要以一個探索者的身份出現，對有些問題，可以回答;有些如果不清楚，可以說：“我們一起來琢磨”，從而激發(fā)學生的探究性。
教師要培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維活動，首先要使自己成為一名創(chuàng)造者，要不斷探求新的教學方法，創(chuàng)造出富有個性的獨特的新穎的教學方式，力爭使更多學生積極參與教學活動。除此之外，課堂上教師領畫、帶畫，示范都因直觀性強易于使學生更快更好掌握。如果我們具備濃厚的作畫功底，有獨特的創(chuàng)作精神，不僅能博得學生深深敬佩，還將對學生產生較大的影響。
我園特別邀請了貝貝樂培訓中心彭老師來園開展創(chuàng)意美術培訓，目的是為了進一步提高我園教師的美術技能的水平，解決老師們在美術教學中的困惑。
彭老師先從創(chuàng)意美術課程特__及課程理念的介紹入手伴隨著有趣的故事情景的表演，對我們教師們進行了美術技能的實踐訓練，引導我們從注重將模仿思維習慣逐漸變成創(chuàng)造思維習慣，引導幼兒從新的角度去突破、去思考、注重幼兒想象。在進行美術活動時讓幼兒在已有的經驗水平上有所發(fā)展，展開想象。
彭老師特別強敵了現在的美術教學并不是單一的用筆畫，而是用各種形式、各種材料、各種方法作畫。老師在教學中要不斷的創(chuàng)新，孩子才能在美術中找到興趣找到快樂，我們的美術教學才會越來越精彩!
在幼兒園，美術活動是幼兒喜歡的一種藝術活動，是幼兒認識世界、探索世界的重要手段。幼兒園美術教育的目的在于培養(yǎng)鍛煉孩子的觀察、記憶、想象、表現和創(chuàng)造能力，幼兒把自己關注的熱點、感興趣的事物和幻想的美好世界畫在紙上變?yōu)楝F實。因此，活動中教師應盡量避免呆板單純學習繪畫技巧的教學方法，而要通過各種途徑，運用靈活多樣的教學方法，讓美術教育發(fā)揮更大的作用。
此次培訓受益匪淺，解決了我在實際教學中遇到的困惑和疑問，激發(fā)了我的創(chuàng)意美術教學激情和對美術素養(yǎng)的追求，更為我們在美術教學中打開了一條新的思路，對提高幼兒的想象能力、創(chuàng)意能力和動手能力起到了良好的推動作用。更好地讓孩子們在愉悅的游戲中施展藝術的天分，在嚴密的思維引領中自由揮灑創(chuàng)意想象。
我也將把此次的培訓應用于以后的教學活動中去。
美術鑒賞，老師授課的方式與多數老師一樣，ppt作品展示，這種授課方式讓我受益匪淺，它的樂趣與浪漫同時也是任何學科都無法媲美的。經過這一學期的相處和學習，在美術方面，我也略有所知，了解了美術的發(fā)展史。同時知道了許多美術方面的偉大的作家，以及他們不為人知的艱難創(chuàng)作歷程。
美術鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及她的溫柔，最重要的是，老師總是以愉悅的態(tài)度對待我們，沒見她發(fā)過脾氣。通過學習美術鑒賞，我也慢慢的學會了欣賞美術，在美術鑒賞學習中，我緊跟著老師講課的步伐，通過對不同美術作品的欣賞，也漸漸的感覺自己還有那么一丁點的美術細胞，自己也稍微的有點成就感。
美術鑒賞課堂上，老師通過不同的方式，深入地介紹美術作品的內容美、形式美、情緒美、表現美，宗旨就是提高學生的美術鑒賞能力和評價能力?；钴S課堂氣氛，讓同學們感覺到美術的樂趣。
一直都覺得，直到現在還是這么認為，美術很深奧、很有內涵、很專業(yè)，像我這樣的人事沒辦法理解其真正的內涵，其實我也挺喜歡美術的，我們大家都熟悉的徐悲鴻的作品《愚公移山》，呼吁全國人民只有團結起來，共同奮斗，積小勝為大勝，才能打敗__，我喜歡它。美術就好像是一種符號，它表達人的所思所想，是人們思想的載體之一，是有目的的，是有內涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達人們思想感情和反映現實的社會生活。美術是一種藝術，是情感的藝術，是時間的藝術，也是表演的藝術。在美術鑒賞活動中不但可以看它的變化，感受美術的藝術魅力，了解美術表現的方法手段，同時老師也注重培養(yǎng)我們對美術情感的辨別力、表現力以及理解力。
美術鑒賞課堂，老師講授了許多美術作品，例如：梵高的。我國的民族美術可以說是藝術聚集著中華民族的偉大精神，凝聚著民族藝術的精華，深刻的體現了中華民族的意志、力量和追求。大家也都知道，我國有56個民族，擁有數以萬計的__彩獨特的民族藝術，它們就是取之不盡、用之不竭的藝術寶庫，老師也給我們說過：美術藝術是不分國界的，了解博大精深的美術藝術是一種修養(yǎng)，可以提高我們的綜合素質。
美術鑒賞涉及到不同國家不同民族，不同風格，不同流派，我們在欣賞中提高，在比較中進步。其欣賞價值，文化價值都是不容忽視的，廣泛地汲取人類一切文化成果中的養(yǎng)分，不斷地拓寬我們的視覺的感受領域，是提高和完善我們美術欣賞能力的一個重要方面。美術有時會讓我們從精神上超越有限的'生命的圍墻，把視野投向另一個關于美的美術世界。它最奇妙的力量在于讓我們日益緊張的靈魂有放松的感覺，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到我們心靈的歸屬。
所以我們要熱愛生活，熱愛美術，讓我們的生活變得更加絢麗多彩。
通過這次的培訓，使我受益匪淺，以下是我的一些培訓。
興趣是學習美術的基本動力，在課堂上應該充分發(fā)揮美術教學的特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發(fā)學生的學習興趣，并將這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯(lián)系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值，用真心真情去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業(yè)精神，同時要注重師生互動，肢體語言和優(yōu)美語言互相結合，充分調動孩子的積極性。還有嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。
在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、、想象、創(chuàng)作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創(chuàng)作欲望倍增。盡可能給學生創(chuàng)造一個寬松的學習空間，使整節(jié)課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想，是把活動作為顯線，而知識作為隱線。在美術教學中，注重面向全體學生，以學生發(fā)展為本，培養(yǎng)他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發(fā)展奠定良好的基礎。在美術課上，要有美術元素在里面，情感態(tài)度價值觀也要自然體現。不光要教學生技巧，還要教他們思維。在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。要讓學生多使用美術語言，尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來?？傊?，合作的精神，解決問題的能力，搜集素材的能力，創(chuàng)造力的培養(yǎng)在美術課中很重要。
教學中強調綜合性評價的激勵功能，在評價方式上以自評、互評為主，結合老師的評價，是評價進一步民主化、多樣化，充分體現了評價的多元功能，讓學生體驗到成功的樂趣。在教學之余，還要注重教師自身發(fā)展進步，積極參加課內外聽評課、教研活動及專業(yè)培訓。多向老教師學習教學經驗，努力提高自身素養(yǎng)。
通過本次培訓，在今后工作中，我將會不斷學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優(yōu)質的服務。
《課程標準(實驗稿)》指出：“課程的改革不僅是內容的就改革，也是教學過程和教學方法的改革，重視教學過程和教學方法的改革，是本次課程改革的一個重要特點。”在教學活動建議中提示了一些與新課程想適應的教學方法，在美術新課程實驗教科書中也提供了不少引導學生參與美術教學過程的線索。
通過新課標的學習，對心得美術課程理念和目標很認同，但是自我感覺缺乏與新課程相適應的教學方法，特別是未能較好的把握美術知識、技能的傳授與創(chuàng)造能力的培養(yǎng)之間的關系。因此，在教學實踐中，有時依然采取灌輸式的教學方法，要求學生根據教師的示范進行描繪或__，不注意調動學生的積極性、主動性和創(chuàng)造性。為了取得知識、技能的傳授與創(chuàng)造能力的培養(yǎng)之間的平衡，對學生提出發(fā)揮自己的想像進行創(chuàng)作的要求，但示范過度，以致學生模仿范例，作品雷同，遏制了學生想象能力和創(chuàng)造能力的發(fā)揮，也有的老師采用放任式的教學方法，一味的讓學生自主學習，卻不指導或必要的示范，導致學生無法掌握基本的技法，創(chuàng)造能力同樣難以得到發(fā)展。還有一些教師“喜歡用一個主題競賽性游戲貫穿整個教學過程，學生易投入，但比賽環(huán)節(jié)時間壓力大，學生很難有時間和空間、理解、感受和表現，小組合作學習往往流于形式，有些不需要合作的內容卻采用了分組合作的方式，降低了教學成效。
美術教學活動不是簡單的知識授受的過程，而是一種人與人之間平等交流的過程。讓孩子們在交流中得到他人的賞識，一定能使他們更自信地面對生活，更積極地發(fā)掘生活中的美麗。我一直在想美術課如何才能上好?深入學習了美術新課標后，我清晰地認知和把握了美術新課程標準的宏觀定位與具體內容，讓我理清了些思路。現具體談談學習的一些心得體會：
1、把握鑒賞課的性質，更新教師觀念。
將人文性確定為美術課程的基本性質具有十分重要的意義，情感是一種智力，是現代教育觀念。很長時間，舊的傳統(tǒng)教育只重視理性智力，忽視情感智力。如今，學校美術教育是培養(yǎng)情感智力的有效途徑。學生通過美術鑒賞課來參與文化傳承和交流，提高自己的審美文化素質又利于情感智力的培養(yǎng)。課程改革要求的是我們教師觀念的提升，教師作為課改的執(zhí)行者，決定著這場教育變革的成敗。因此學校組織我們廣大教師參與各級培訓，優(yōu)化校本教研，自覺發(fā)展專業(yè)素養(yǎng)和教學藝術，力求以課程改革的新理念規(guī)范優(yōu)化教學行為。
者的審美意識，給觀賞者以審美的認識、教育和感染的作用。美術與時代、社會、藝術家的生活閱歷以及階級、民族、風俗等密切相關，美術具有的時代性、社會性、民族性等蘊含著豐富的人文內涵，因此“人文性”依然是美術課程所要追求的初衷。新課標對此也做出了著重強調，提出“美術課程應該在我國基礎教育課程體系中發(fā)揮更積極的作用，為國家培養(yǎng)具有人文精神、創(chuàng)新能力、審美品位和美術素養(yǎng)的現代公民”?？梢钥闯雒佬g課標立足于21世紀的視覺文化時代要求，一方面看到了以往美術課程豐富的教育價值，另一方面看到了新世紀人才的視覺文化意識建構和創(chuàng)造力培養(yǎng)要求，基礎教育的美術課程不是專業(yè)方式的學習，而是滿足學生個體成長需要的素質教育，是學生人生發(fā)展不可缺失的精神營養(yǎng)。美術學科的價值，有效地包容了美術課程人文性和工具性兩方面的特性。
2、多學科相結合，讓學生主動參與，實現師生互動。
美術新課程標準，強調美術課程性質的人文性、愉悅性和創(chuàng)造性，強調藝術教育的個性化，強調學生綜合能力的培養(yǎng)，強調美術人文精神和審美能力等等。這就要求美術教師構建超越學科的生態(tài)型知識結構，學習與美術相關的其它新技術、新知識，學習促進學生思維和人格發(fā)展的教育方法。所以學科間的整合或統(tǒng)整，是現代教育理念，亦是現代美術教學趨勢之一。我們教師除了應具備基本的美術知識，同時還需要了解相關的“姐妹藝術”。例如：文學、音樂、電影、舞蹈等等，從學生熟悉的或已經掌握的知識切入，讓學生隨老師設計的思維潛移默化地進入美術欣賞的學科知識，順理成章逐漸深入。
新課程要求教師確立新的教學觀，克服教育生涯中的慣性，使教學方式顯現多樣化的格局。在很多教師的概念中，教學就是講課，就是把書本知識傳遞給學生，把學生作為知識的“容器”進行灌輸，“填鴨式”教學是某些教師慣用的教學方法。在新的課程與教學改革中，教師要充分相信學生的能力，把自己定位于學生學習的組織者、引導者，而不是知識的化身，以權威自居。教師在學生學習過程中是起__、幫助、引導作用的人，而不是支配學生的控制者，學生是學習的主體，學習的主人。教學的目的是幫助每一個學生進行有效的學習，使每個學生都得到充分發(fā)展。教學過程是師生交往共同發(fā)展的互動的過程，教師在教學過程中，要充分激發(fā)學生的學習興趣和潛能，要通過討論、實驗、探究等多種教學組織形式，引導學生積極主動地學習。教師應創(chuàng)設能引導學生自主、合作、探究性學習的教育環(huán)境，激發(fā)學生的學習積極性，培養(yǎng)學生掌握和運用知識的態(tài)度和能力。
3、進行科學全面的教學評價，培養(yǎng)學生學習美術的興趣
美術教學評價是美術教育的重要組成部分，科學全面的美術教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創(chuàng)造力的成長情況，及時給予學生啟發(fā)和幫助，而且使教師明確學生表現自我時的需要并給與激勵和支持。在教學中教師的評價應該是，既要關注學生掌握美術知識，技能的情況，更重視對學生美術學習能力、學習態(tài)度、情感與價值觀等方面的評價，強化評價的診斷，發(fā)展功能以及內在激勵作用，弱化評價的甄別與選拔功能。而在美術活動表現評價時，則要求通過觀察，記錄和分析學生在美術學習中的客觀行為，對學生的參與意識，合作精神，操作能力，探究能力，認知水平以及交流表達的能力等進行全方位的綜合評價，這又是美術課程標準中對教學評價精辟的闡述。
面對這場深刻而全方位的新課程改革、日益復雜的學生思想道德，新課標的學習為我們這些在一線工作的美術教師做出了更為明確的教學指導，猶如為我們打開了一扇窗，撥云見日，使我們在一次次的感悟中豁然開朗，對美術教學有了更深一層的認識：其真正的精華在于教師要以豐厚的教學技能，出奇制勝的教學設想和靈活多變的教學策略，把握住學生的興趣點，叩開教育之門，促進學生知識、能力、態(tài)度及情感的和諧發(fā)展，變“教科書是學生的世界”為“世界是學生的教科書”，變“教教材”為“用教材”。推動每一個學生終身美術素養(yǎng)的全面提高。
學習美術的心得體會和方法篇四
優(yōu)秀作文推薦！通過這次的培訓，使我受益匪淺，以下是我的一些培訓。
興趣是學習美術的基本動力，在課堂上應該充分發(fā)揮美術教學的特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發(fā)學生的學習興趣，并將這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯(lián)系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值，用真心真情去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業(yè)精神，同時要注重師生互動，肢體語言和優(yōu)美語言互相結合，充分調動孩子的積極性。還有嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。
在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、、想象、創(chuàng)作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創(chuàng)作欲望倍增。盡可能給學生創(chuàng)造一個寬松的學習空間，使整節(jié)課沉浸在藝術的'氛圍中。同時，要突出美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想，是把活動作為顯線，而知識作為隱線。在美術教學中，注重面向全體學生，以學生發(fā)展為本，培養(yǎng)他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發(fā)展奠定良好的基礎。在美術課上，要有美術元素在里面，情感態(tài)度價值觀也要自然體現。不光要教學生技巧，還要教他們思維。在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。要讓學生多使用美術語言，尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來?？傊?，合作的精神，解決問題的能力，搜集素材的能力，創(chuàng)造力的培養(yǎng)在美術課中很重要。
教學中強調綜合性評價的激勵功能，在評價方式上以自評、互評為主，結合老師的評價，是評價進一步民主化、多樣化，充分體現了評價的多元功能，讓學生體驗到成功的樂趣。在教學之余，還要注重教師自身發(fā)展進步，積極參加課內外聽評課、教研活動及專業(yè)培訓。多向老教師學習教學經驗，努力提高自身素養(yǎng)。
通過本次培訓，在今后工作中，我將會不斷學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優(yōu)質的服務。
學習美術的心得體會和方法篇五
一節(jié)好課設計固然重要，但更重要的是要有一個綜合素質高的教師來駕御。教師形象的感召力、微笑、親切、抑揚頓挫的語言以及隨機應變的教育機智皆是一節(jié)好課必不可少的調味劑。今天的幾位老師都具有較強的綜合素質。雖然各個老師的水平不一，風格各異，但每一節(jié)課都有很多值得我學習借鑒的東西?？傊?，教育的生命在于平實、本真、發(fā)展，幼兒園的教學觀摩活動只有緊緊圍繞“以兒童發(fā)展為本”“促進每一個幼兒富有個性的發(fā)展”這一根本目的去開展，才能真正體現其價值。
學習美術的心得體會和方法篇六
這次互相觀摩美術教學活動，老師們的高水平展示卻讓我久久回味，受益非淺。下面談談個人收獲：
好的導入能把學生的熱情充分調動起來，課堂氣氛熱烈，互動效果好，今天的課有個共同特點是：引人注目的開場白和活動設計，集趣味性和啟發(fā)性為一體不僅能引人入勝，而且能發(fā)人深思，極大地激發(fā)了學生的興趣。比如《神奇的海底世界》導入部分就很特別，帶領幼兒進入布置好的海洋世界，學生馬上被吸引住了。
教師注重師生情感的交流，有較強的親和力；注重師生學習過程的互動；教學設計適合學生，貼近生活，極具啟發(fā)性和引領作用。比如《瓶子的五彩衣》、《吹泡泡》、《小布錘郊游》、《菊花朵朵開》注重師生交流，把主動權教給孩子。
讓幼兒在游戲中完成美術作品，在這個問題上，我們有共同研究。在小班的美術活動上，最能運用邊游戲邊作畫的手段，因此，本次的三節(jié)小班美術活動均體現游戲化的設計。而中班、大班的美術活動更偏向于用游戲化的口吻來進行美術活動。
一節(jié)好課設計固然重要，但更重要的是要有一個綜合素質高的教師來駕御。教師形象的感召力、微笑、親切、抑揚頓挫的語言以及隨機應變的教育機智皆是一節(jié)好課必不可少的調味劑。今天的幾位老師都具有較強的綜合素質。雖然各個老師的水平不一，風格各異，但每一節(jié)課都有很多值得我學習借鑒的東西?？傊?，教育的生命在于平實、本真、發(fā)展，幼兒園的教學觀摩活動只有緊緊圍繞“以兒童發(fā)展為本”“促進每一個幼兒富有個性的發(fā)展”這一根本目的去開展，才能真正體現其價值。
學習美術的心得體會和方法篇七
1、教師播放濱州惠民火把李廟會的視頻片段。提出問題：廟會是什么時間舉行？廟會上大家看到了什么？（4—6個同學回答）
2、教師再出示一件惠民縣河南張村制作的泥塑不倒翁，請同學思考它是一件什么作品？
3、學生思索作答：民間藝人做的泥人。
4、在學生表述的基礎上，教師導入課題：我們在廟會上看到的泥娃娃是一種古老的民間藝術，它深受勞動人民的喜愛，至今仍煥發(fā)出勃勃生機，并且給當地人民帶來不菲的收入。它與濱州剪紙、清河鎮(zhèn)木板年畫、陽信面塑、博興柳編都屬于民間美術的范疇，那我們從今天起就一起來研究民間美術，感受傳統(tǒng)文化的魅力。
1、教師出示一組既有民間美術又有其他美術形態(tài)的作品，讓學生根據自己的理解找出屬于民間美術的作品。
2、教師與學生進行對話交流并提出問題，你認為生活中還有那些作品屬于民間美術？（同學之間可以交流）。
3、教師出示正確答案并總結什么是中國民間美術：從歷史上看，是相對于宮廷美術、文人士大夫美術而言的，從現代來看，民間美術則是相對專業(yè)美術而言的。它的創(chuàng)造者基本上是從事物質生產的勞動人民。
年畫，又稱木版年畫，是一種運用木板彩色套印在紙上的畫種，它是我國民間過年節(jié)時張貼的一種民間畫類，用以除舊歲、迎新春、美化環(huán)境、營造節(jié)日的喜慶歡樂氣氛。我國在長期的社會活動中，為了適應人們的生活和心理的需要而產生的民俗節(jié)日，經長期的社會傳承固定下來，成為民族傳統(tǒng)文化的組成部分。在我國眾多的傳統(tǒng)節(jié)日中，最具代表性的當屬春節(jié)了。據載，早在漢代民間就有在門上畫勇士、貼門畫的風俗，以后歷代不衰。清代中葉更為盛行，全國各地均有年畫，而且形成了各自的地方風格。最著名的當數北方的楊柳青年畫和南方的桃花塢年畫。此外，山東濰坊、河南朱仙鎮(zhèn)、河北武強、廣東佛山等都是著名的年畫產地。
教師提問：我們?yōu)I州市哪里的年畫最出名？
（清河鎮(zhèn)木板年畫）
剪紙是人們十分熟悉的、用于裝飾、烘托節(jié)日氣氛的一種民間藝術，全國各地民間都有不同風格的剪紙品種。早在漢唐時代，就有用金銀箔剪成花鳥，貼在鬢角做裝飾的.風尚。后發(fā)展為節(jié)日中用色紙剪成各種花草、動物、或人物故事，貼在窗戶上、門楣上作為裝飾之用，民間剪紙是表意性的，講究構圖的整體性、造型手法的適形特點。形象概括簡練、虛實對比鮮明、線條規(guī)整流暢、色彩對比強烈。由于各地的風俗習慣不同，風格也異彩紛呈，大體北方粗獷豪放、造型簡練，南方構圖繁茂、精巧秀美。內容十分豐富，多以表達吉祥、美好的寓意。
剪紙除了用于窗花、掛箋等起烘托節(jié)日氣氛之外，剪紙圖樣還可以用作刺繡的“花樣”，反映出其在生活中的實用性。
教師提問：同學們實踐過嗎？
刺繡主要用于服裝、鞋、帽、枕頭、帳簾及錢包、香包等布什物。民間刺繡常以剪紙制作底樣，造型質樸、大方，色彩上采用原色對比，平面色塊的運用使色彩過渡跳躍感，先得鮮亮而富有喜慶氣氛。
教師提問：我國四大名繡指什么？（蘇繡、湘繡、粵繡、蜀繡）
民間玩具是民間美術中的一個種類。勞動人民用自己靈巧的雙手，就地取材、因材施藝，制作出精美的藝術品。這些玩具體現著勞動人民自己的審美情趣，包含著勞動人民的智慧、理想、祝愿與愛心，也是對兒童進行審美培養(yǎng)和傳承民風民俗的教具。
民間玩具有：風箏、泥玩具、布玩具、活動玩具等。
教師提問：同學們都見過那些民間玩具呢？（學生思索回答）
隨著社會的進步與發(fā)展，民族之間的交往與融合，各種新材料的出現，中國民間美術的發(fā)展日新月異，那還有那一些民間美術形式呢？（學生舉例回答）
伴隨歡快的音樂用大量的圖片展示中國豐富多樣的民間美術形式，教師以簡練精辟的語言加以詮釋。
京劇臉譜、皮影、蠟染、藍印花布、中國結、民間瓷器、布玩偶等
1、教師展示一些民間美術關于其獨特藝術語言作品的圖片，請同學們對這些作品為什么要表現這些形象來發(fā)表自己的看法。
2、學生思考，回答：祝福，圖吉利，有自己的寓意。
3教師進一步引導學生對這些作品的內涵有所了解，并且請一些同學來分析這些作品的含義。比如：剪紙作品當中的“老鼠娶親”，就是因為老鼠在中國民間有多子的吉祥含義；通常喜花周圍都有喜鵲、梅花、石榴等，喜鵲和梅花的組合就是“喜上眉稍”的意思，石榴代表“多子”的祝福等。
4、學生體會，教師引導：民間美術在題材的表現和圖形中蘊涵的寓意等方面有許多的共通性，富有獨特的格調和濃烈的民族特色。
活動反思：
學生對民間美術的概念并不清楚，教師通過一節(jié)課的教學，通過多媒體提供了大量的信息資源，豐富了學生的知識面，讓學生解決一些疑問，初步了解這一體系的基本知識，為接下來學生的自主探究合作學習作好充分準備。
教師由以前的主導者變?yōu)榻M織者、指導者和鼓勵者，引導學生自己提出問題，探究問題解決問題。教師積極溶入學生對民間美術的調查活動中，關心活動的過程并及時提供幫助和指導，學生在這一過程中表現比以前更有積極性，教學效果滿意，學生有些想法、見解很有創(chuàng)意，有利于對學生分析、探索、理解能力的培養(yǎng)。
教師提供的課件及學生制作的網頁圖文并茂，多角度的調動了學生的情緒、注意力和興趣。教師提出指導性建議，力求讓學生自己尋找出活動中出現的問題和不足及改正的方法，及時指導學生修正活動方式，提高了學生的學習效率及自己解決問題的能力。
學習美術的心得體會和方法篇八
在提倡素質教育的今天，單一枯燥的美術教學已遠遠不能適應當前學生的發(fā)展?！坝螒颉笔莾和矚g的活動，能滿足他們愛玩好動的需求。游戲能激發(fā)學生大腦最積極最有創(chuàng)意性區(qū)域，把美術活動與創(chuàng)新能力有機結合在一起。
美術是視覺的藝術，運用比較法，具有很強的直觀性、能從多角度地對不同作品做比較分析，便于學生認識掌握相關的知識有利于調動學生參與教學的積極性，，并能產生深刻印象。從而調動了學生的學習興趣。要使這種方法取得理想的教學效果，還應注意精心選擇作品，適時進行啟發(fā)、引導，講究科學性、典型性和藝術性。
傳統(tǒng)的課堂教學都是不管任務的難易前半節(jié)課教師講后半節(jié)課學生做，這樣很不利于學生創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。在整堂課中教師應始終作為學生的合作伙伴參與其中，生生互動，師生互動，舉一反三使學生的創(chuàng)造能力得到發(fā)展、得到升華。給學生創(chuàng)設一個真實生動的美術教學環(huán)境。
我們的課堂教學中可以運用討論的方法，讓學生通過討論學會自己思考、自己探索、自己推理、自己判斷。當然，討論也不是一種形式隨便的讓幾個學生聚在一堆說幾句，而是應該像節(jié)目主持人一樣，分好小組，提出具體的問題，然后進行引導、調控。老師應對學生的發(fā)言作點評、指導、升華。討論法可以幫助學生學會思考，學會判斷，學會用語言表達自己的`感受。
隨著新課程改革的深入，新的教學評價改變了以往只重結果不重過程，只重教師不重學生的教育觀念。我們可以采用采用了師生互評，生生互評等評價手段。這樣有助于學生自主意識的培養(yǎng)。我們尤其應該注意到了學生的自我評價活動，引導學生通過一堂課的活動后對自己的表現進行自我評價，從自身的發(fā)展需要出發(fā)，自己主動找出自身的不足之處。
總之，這次學習學習是一次很好的“充電”機會，讓我明白美術課是怎樣上的，明白美術老師是怎樣做的，明白和學生是怎樣互動的。這真的是一場別開生面的最真實、最純樸的美術交流。在以后的教學中，讓我對美術課有了全新的目標，全新的方向，開發(fā)自己的美術校本課程，讓學生接受最生動的美術課。
學習美術的心得體會和方法篇九
美術方法是指在繪畫、雕塑、工藝美術等創(chuàng)作過程中所使用的技巧和手法。它是藝術家表達自己創(chuàng)作意圖的基礎，也是觀眾欣賞藝術品的入口。在美術創(chuàng)作過程中，藝術家需要運用各種方法將自己的觀察、感受和想象轉化為形象，使藝術作品生動、有力地傳達出來。在我的美術創(chuàng)作經歷中，我深深體會到美術方法對于藝術創(chuàng)作的重要性。
第二段：學習和掌握基本的美術方法。
在入門階段，我們首先需要學習和掌握一些基本的美術方法。比如，素描是學習繪畫的基礎，通過鍛煉線條的筆觸和陰影的處理技巧，我們可以準確地勾勒出物體的形狀和結構。而色彩運用則是繪畫中讓作品更加豐富多彩的一種方法，色彩的選擇和配合可以更好地表達作品的主題和情感。此外，透視法、捕捉光影、造型等方法也可以幫助我們更好地表現出作品的真實感和立體感。
第三段：自由運用美術方法。
學習了基本的美術方法后，藝術家需要在實踐中自由運用這些方法。在我的經驗里，我發(fā)現運用美術方法是一個靈活的過程。有時候，我們需要按部就班地運用各種方法來表達自己的意圖；而有時候，我們也可以創(chuàng)新地運用這些方法，打破常規(guī)，加入自己的個性和特色。無論是傳統(tǒng)的還是創(chuàng)新的方法，都可以使作品更加生動、有趣，并讓觀眾產生共鳴。
第四段：不斷探索與實踐。
美術方法是一個不斷探索和實踐的過程。在創(chuàng)作中，我們需要不斷嘗試新的方法和技巧，以發(fā)展自己的繪畫能力。比如，可以通過實地寫生來提高觀察和表現的能力；可以參加繪畫課程和工作坊來學習更多的技法和理論知識；還可以向大師學習，研究他們的作品和創(chuàng)作過程。只有持續(xù)不斷地學習和實踐，我們才能不斷提高自己的繪畫水平，并在藝術創(chuàng)作中實現自我價值。
總之，美術方法是藝術創(chuàng)作的靈魂和基石。它不僅可以幫助藝術家將自己的創(chuàng)作意圖準確地表達出來，也可以讓觀眾更好地欣賞和理解藝術作品。通過學習和掌握美術方法，藝術家可以更好地表達自己的情感和思想，將觀眾帶入他們獨特的藝術世界。同時，美術方法也是一個不斷探索和實踐的過程，只有持續(xù)不斷地學習與實踐，藝術家才能不斷進步、提高自己的創(chuàng)作水平。對我而言，美術方法是理解和欣賞藝術的一扇窗口，也是我追求藝術的動力和目標。
學習美術的心得體會和方法篇十
11月15日到11月30日，我參加了陽江市國家義務教育課程標準（版）網絡培訓，這次培訓，我系統(tǒng)學習了《小學美術新課程標準》，通過學習，使我對《小學美術新課程標準》有了更深刻的理解和體會，現把這次學習的一些體會和感受總結如下：
在新課標中明確指出：“美術課程具有人文性質，以對視覺形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用?！逼渲小耙詫σ曈X形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征”是本次修訂新增的。同時標準中增加美術課程四個特性的表述：“凸顯視覺性”、“具有實踐性”、“追求人文性”、“強調愉悅性”。美術課程的“視覺性”特征作為首要特征，是首次在課標中明確提出。愉悅性的提法也是本次修訂新增的內容。這些不僅凸顯美術學科的價值，而且有效地包容了美術課程人文性和工具性兩方面的特性。
（一）由重“教”向重“學”轉變。
傳統(tǒng)美術教學以教師講解示范為中心，教師牽著學生走，學生圍繞教師轉，教師怎么畫學生就怎么畫，教師叫畫什么學生就畫什么，這是以教定學。新課程倡導以人為本，以學論教，要培養(yǎng)學生終身受用的學習方式，自主學習，合作學習，探究學習。著眼于學生的未來發(fā)展。當今世界科學技術日新月異、藝術文化漫無邊際。學生要想在學校有限的學習時間內，掌握教材所涉及的知識面是不大可能的。
（二）由重“學習結果”向重“學習過程”轉變。
所謂重學習結果就是教師在教學中，只注重學生的畫畫得怎么樣，忽略學生的情感態(tài)度的`表現以及學畫的過程和方法。而讓學生去模仿教材中的范畫，或按照教師主觀意志去作畫。所謂重過程，就是教師在教學中把教學重點放在學生的學習過程，放在獲取知識的方法上，讓學生通過感知探究實踐的學習過程去發(fā)現美術作品的表現形式和創(chuàng)作規(guī)律從而獲得一定的美感經驗，還要學生在學習獲得知識的過程中，學習能力同時也得到發(fā)展新課程倡導教師是學生成長道路上的引路人，是學習活動中的合作者和促進者。根本的任務，是要創(chuàng)設豐富的教學情境，信任學生的學習能力，營造輕松、愉快而寬容的教學氛圍。
總之，新課程的教育理念是以學生的發(fā)展為中心，引導學生學會學習，學會合作，學會生存，學會做人。
課程改革是要改變以學科知識體系構建課程的思想和方法，將以學科為中心的教學轉變?yōu)橐詫W生的發(fā)展為中心，從素質教育的角度，結合美術學科的特點來劃分學習領域。美術學習方式依其特點，大致可分為創(chuàng)作與欣賞兩類由于學習美術具有較強的實踐性和操作性，以創(chuàng)作活動占有相當大的比重。為了便于學習，課標中的創(chuàng)作活動又具體劃分為“造型表現”和“設計應用”兩個學習領域?！霸煨捅憩F”是美術學習的基拙，這一學習領域的活動方式強調自由表現，要求學生大膽創(chuàng)作，表達自己的情感和認識。“設計應用”，這一學習領域強調創(chuàng)意的形成，又注意活動的功能目的。因此，以外化性行為為主，是創(chuàng)作活動中劃分的兩個學習領域的相同點。主要區(qū)別則是造型表現注重自由性，設計，應用注重功能性。
“欣賞評述”這一學習領域則注重通過欣賞作品的感受、領悟、理解和表達等活動方式，內化知識，形成審美心理結構綜合性學習是世界教育發(fā)展的一個新特點，也是課程改革突破的一個難點。為此，美術新課程標準設置了“綜合探索”這一全新的學習領域其目的是通過綜合性的美術學習活動，引導學生主動探索研究，創(chuàng)造以及綜合解決問題的美術學習領域教學中，尋找美術各門類、美術與其他學科、美術與學生生活、現實社會之間的連接點，設計出豐富多彩的“綜合探索”學習領域的教學活動。在教學過程中，應特別注重以學生為主體的研討和探索，要求學生靈活運用各學科知識設計探究性活動方案，進行制作、表現和展示，喚起學生對未知領域的探究欲望。但是，綜合探究學習領域要與綜合“藝術”課程的學習相區(qū)別，注意保持美術自身的主要特色。
美術課是基礎教育的一門必修課，在全面推進素質教育的進程中，起著非常重要的作用。因此，采用新的學習方式，去探索美術教學的改革是非常必要的。
“樹立新的理念”并非一句空頭口號，它必須付諸行動，具體一點說，就是要從傳統(tǒng)的學習方式，轉向現代學習方式。
傳統(tǒng)學習方式就是接受式，這種學習方式所學的內容是以定論的形式呈現的，學生是知識的接受者，這種學習方式延用了多年，肯定有其存在和使用的價值，但這種學習方式過分強調接受和掌握，把學習建立在人的客體性、受動性、依賴性上，容易造成人的主體性、能動性、獨立性的不斷銷蝕。現代學習方式稱為發(fā)現式，是美國心理學家布魯納的理論，它強調自主、探索、發(fā)現，把學習變成人的主體性、能動性、自主性不斷生長張揚、發(fā)展、提升的過程。
學習方式并不是學習方法或教學法，學習方式是更為上位的東西，前后兩者類似戰(zhàn)略和戰(zhàn)術的關系，學習方式相對穩(wěn)定，學習方法相對靈活，有較大的可選擇性學習方式不僅包括相對的學習方法及其關系，而且還涉及學生的學習習慣、學習意識、學習態(tài)度、學習品質等心理因素和心靈力量。所以，學習方式的轉變對促進學習的發(fā)展更具有戰(zhàn)略意義。
學習方式本身也包含有“教與學”的關系，雖然這里談到的多偏重在學生方面，但也涉及到教師的得法引導和教學方法。在教學中戰(zhàn)略性、方向性的東西是最重要的，而戰(zhàn)術，即教法則比較靈活，教師運用的空間是很廣的。
學習美術的心得體會和方法篇十一
美術是一門既需要技巧，又需要創(chuàng)造力的藝術形式。在掌握了基本的繪畫技巧之后，如何更好地運用這些技巧成為了每個藝術愛好者探索的路徑。經過多年的練習與實踐，我在美術方法上也有了一些心得體會，下面將從構圖、色彩、光影、線條和細節(jié)五個方面進行闡述。
首先，構圖是一幅作品的基石。一個好的構圖能夠使整個畫面更加有力量感和吸引力。在構圖中，主體要突出，次要元素要有所安排。同時，要注重畫面的平衡感，讓各個元素之間的關系協(xié)調一致。此外，要注意控制整體的形狀和空間感，避免畫面過于擁擠或者過于空曠?？傊?，構圖是美術創(chuàng)作中的重要環(huán)節(jié)，需要不斷的練習和嘗試才能掌握好。
其次，色彩是美術作品中的關鍵元素。通過合理運用色彩能夠給作品賦予情感和表現力。在運用色彩時，要注意色彩的搭配和對比，以及色彩的明暗和飽和度的變化。不同的色彩會引發(fā)不同的情感體驗，所以要根據作品的主題和表現要求來選擇合適的色彩。同時，要注意色彩的層次感，使整幅作品更加立體和豐富。
光影也是美術作品中不可或缺的元素。通過運用光影，可以營造出作品的明暗效果和空間感。在繪畫中，明暗關系的處理要注重光線的來源和照射角度，使得光和影的分布更加自然。同時，要注意光影的對比，以突出畫面中的主題和重點。通過合理運用光影，可以使作品更加立體和真實，增強觀眾的觀賞感受。
線條是美術作品中的基本元素之一。通過線條的運用，可以表現出作品的形狀結構和動態(tài)感。在繪畫中，要注意線條的類型和方向，使其與作品的主題和表現要求相契合。線條也可以用來勾勒出物體的輪廓和紋理，增加作品的細節(jié)和立體感。線條的處理需要細膩和熟練，通過不斷的實踐和觀察，才能做到運用自如。
最后，細節(jié)是美術作品的點睛之筆。細節(jié)能夠使作品更加生動和具體。在創(chuàng)作過程中，要注重觀察和描繪細節(jié)，特別是那些容易被忽略的細微之處。細節(jié)的處理要真實而細膩，能夠讓觀眾仿佛身臨其境。通過細節(jié)的完善，可以提高作品的觀賞價值和藝術表現力。
總之，美術方法的運用需要長時間的學習和實踐。通過闡述構圖、色彩、光影、線條和細節(jié)五個方面的心得體會，希望能夠讓更多的人對美術創(chuàng)作有一定的了解和認識。藝術是一種表達情感和思想的方式，通過藝術創(chuàng)作，我們可以找到內心的宣泄和慰籍。只有不斷地學習和實踐，不斷地探索和創(chuàng)新，才能在美術道路上越走越遠。
學習美術的心得體會和方法篇十二
這幾周學校組織我們綜合組系統(tǒng)學習了20xx版《義務教育藝術課程標準》，通過20xx美術課程標解讀的學習，我深感以后美術課將不再是單純的美術課，而更多的是跨學科、多學科綜合的藝術課、綜合課，需要美術老師成為多種技能傍身的教師。
新課程標準以學生的發(fā)展為基礎，作為新課程的基本理念，以提高學生科學素養(yǎng)、滿足全體學生終身發(fā)展需要為目的，從審美感知、藝術表現、創(chuàng)意實踐和文化理解四個維度提出了藝術課程目標核心素養(yǎng)。這四個維度相互滲透，融為一體，具有強烈的整體感和立體感，改變過去教師單向學生輸入的做法，倡導學生積極參與班級的游戲活動，使學生勤于思考，初步形成探索和學科知識遷移的能力。通過多種方式教學方法，幫助學生感受身邊的美，學習美術知識和技能，培養(yǎng)學生的科學探究能力，使他們逐漸形成科學態(tài)度和科學精神，提高學生的美術素養(yǎng)。因此，在教學過程中，我要積極引導學生轉變學習方式，按照自己的.想法，以多種表現形式表達所見所聞、所感所想。
通過對美術新課程標準的學習，我知道美術不僅僅是一種簡單的技能訓練，更是一種文化學習。小學美術新課標的學習使學生了解人類情感、態(tài)度和價值觀的差異，了解人類社會的豐富性，以及藝術的特點和藝術表現形式在廣泛的文化情境中的多樣性。同時，培養(yǎng)學生對祖國優(yōu)秀藝術傳統(tǒng)的熱愛，理解文化與構建人類命運共同體的關系，學會尊重、理解和包容。
小學美術課程標準將藝術學習從單純的技能水平提升到藝術文化學習的水平，使學生對美術與人、美術與生活、美術與情感、美術與情感的關系有了更全面的認識。這就要求我們的美術教師必須重視文化學習，提高文化修養(yǎng)。美術老師不僅應該是一個藝術人，而且應該是一個文化人。
作為教師，在培養(yǎng)過程中要注重學生的理解。對于學生的美術學業(yè)評價，新課程標準給出了明確的評價方法和內容，通過多種評價方式反映學生的學習成果。在育人體系中，以標準為基礎，融入過程，因勢而生，趨于學習，從而達到立德育人的目的。清晰的評價體系為教師的教學評價提供了專業(yè)的指導。
今后，我將繼續(xù)深入研究新課程標準，在課堂實踐中不斷學習、反思、積累和理清思路，找準方向，才能更好地踐行新課程標準指導下的美育之路。
學習美術的心得體會和方法篇十三
近期，通過仔細學習《幼兒園教化指導綱要》及《幼兒創(chuàng)意美術教學方法》，使我的思想相識水平和工作實力得到不斷提升，我認為創(chuàng)意美術是幼兒美術活動中創(chuàng)立新意，注入新觀念和新想法開展多元的幼兒創(chuàng)意美術活動，是現代幼兒美術中一種新思維意識活動，是指在原先的繪畫基礎上更注意孩子的自主性和創(chuàng)建力。我作為一名縣區(qū)幼兒老師，結合多年的工作實踐，談談自己對幼兒創(chuàng)意美術教學的一些心得和看法。
蒙臺梭利強調指出，對于幼兒生理和心理的正常發(fā)展來說，打算一個相宜的環(huán)境是非常重要的。她說：“必需留意為兒童期設置一個適當的世界和一個適當的環(huán)境，這是一個肯定迫切的須要?！敝挥薪o兒童打算一個相宜的環(huán)境，才能開創(chuàng)一個教化的新紀元。幼兒教化中的“創(chuàng)意美術”興起在當今兒童美術行業(yè)中，為了告辭一模一樣的簡筆畫而體現兒童特性的一種美術形式。寬松的心理環(huán)境有利于幼兒創(chuàng)建力的發(fā)展。只有在寬松愉悅的環(huán)境下，幼兒才能大膽作畫，會想象出許多意想不到的新創(chuàng)意，才會打開思路，激發(fā)思維。在幼兒創(chuàng)意美術教學中，我們要注意孩子的繪畫過程，關注孩子在繪畫過程中的細微環(huán)節(jié)，不要過于的在乎繪畫結果。敬重孩子的想象、表現力，在繪畫過程中讓孩子有自由選擇的權力、與摯友輕聲溝通的機會和繪畫的時間，孩子可以敏捷地運用創(chuàng)作材料，大膽地進行探究，讓幼兒依據自己的.意愿去創(chuàng)作，才能充分地發(fā)揮他們的創(chuàng)建潛能。
每個幼兒天生就是藝術家，有豐富的創(chuàng)建力，在后續(xù)的學習中，須要老師的正確引導，依據每個階段孩子的特點，來培育愛好。孩子都是在發(fā)展的，每個時期他們的動手實力，關注點都不一樣，愛好點也不一樣，孩子喜愛新的事物，會動的事物，這就須要老師有更高的教化內涵。好的繪畫作品并不是孩子畫的和老師有多像，創(chuàng)意美術更注意的是孩子的創(chuàng)意，從孩子的愛好入手。對孩子作品的評價是很重要的，老師的一句“畫面真豐富”“畫得真好”這樣的確定會使孩子信念大增。讓孩子來說自己的畫，有的會邊講邊想，畫面中的一個圈、一個點、一段線、一個面，孩子都可以綻開無盡的想象。
沒有生活閱歷的積累，幼兒的思維也很局限，正所謂見多識廣，了解有助于幼兒打開眼界，豐富自己的內涵。當然有了想象，肯定的美術基礎也是須要的，否則那就是憑空想象。如，我以前所教的小班的孩子，你沒有教過他一些簡潔的繪畫技巧，就給他一些材料，他只會在那用線亂涂亂畫，從孩子的作品中，你是看不出來的，作品中所呈現的只是一團線。這就須要老師來駕馭尺度，適度地教孩子一些繪畫技巧，讓孩子在創(chuàng)建中插上自由創(chuàng)作的翅膀。
注意幼兒的愛好培育，愛好是幼兒最好的老師，也是幼兒主動參加活動的內在動力。創(chuàng)意美術往往比較費時，孩子在繪畫時用時比較長，有些孩子不能在規(guī)定的時間內完成作品。我們將孩子感愛好的創(chuàng)意美術活動延長到區(qū)域活動中，讓每個孩子都能在足夠的時間里體現勝利感。
學習美術的心得體會和方法篇十四
8月29日，我有幸參加了貝貝樂培訓中心彭老師開展的創(chuàng)意美術培訓活動。
在培訓活動中，彭老師對我們進行了美術技能的實踐訓練，引導我們注重將模仿思維習慣逐漸變成創(chuàng)造思維習慣，引導幼兒從新的角度去突破、去思考、去想象，而不是簡單的模仿。
彭老師通過各年齡段教材的介紹，引導我們指導幼兒從紙張、畫筆、手工創(chuàng)意等多個角度出發(fā)，在不斷改變材料的過程中向幼兒滲透了審美意識和美的選擇搭配意識；比如紅色的魔術貼應避開紅色的紙張，應選擇其他顏色的才能更凸顯效果。在手工創(chuàng)意時也不要局限于原來的作品，應讓孩子有更大的創(chuàng)意空間或提供一些可替代的材料給孩子。
彭老師還引導我們讓幼兒孩子對美術產生興趣。我們看孩子的畫不看現在畫得好壞，而是看孩子對繪畫的入迷程度。有了濃厚的興趣，幼兒的學習才是積極、主動、輕松愉快的。
此次培訓，使我收獲頗多。為我在美術教學中得到進一步的提升，對提高幼兒的創(chuàng)意能力和動手能力起到了良好的推動作用。我會把此次的培訓繼續(xù)內化為自己的東西并運用到美術教學中去。
美術學習心得體會9月9日，我在xx學院初等教育學院參加了xx省省級小學美術骨干教師的培訓，感到十分榮幸。雖然僅有一個月的培訓時間，但每天的感覺是幸福而又充實的，因為每一天都要面對不同風格的講師，每一天都能聽到不同類型的講座，每一天都能感受到思想火花的沖擊。在這一個月的培訓期間，我始終熱情高漲，積極學習，聆聽專家講座；用心去領悟他們觀點，吸取精華，真心探討。帶著累累的碩果，踏上新的教育征程之際，回首培訓歷程的足跡，發(fā)現自己不僅在美術專業(yè)方面得到了很大的提高，而且教育觀念也得到了洗禮，教育科學理論的學習得到了升華?？傊@次的培訓經歷使我受益匪淺，只字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓心得體會：
這次的培訓內容包括美術素描和色彩的教學技巧，人物畫的創(chuàng)作，書法欣賞與創(chuàng)作，寫意山水創(chuàng)作，寫意花鳥創(chuàng)作，美術史論與欣賞，小學美術教育理論，兒童教育學和心理學，信息技術，電腦藝術設計，班主任的工作專題，教學的測量與評價，外出寫生等。在開班儀式上，省繼續(xù)教育處仇惠龍?zhí)庨L對全體學員寄予了“樹大氣，立大志，做實踐家，理論家，教育家”的殷切希望。xx市教育學院劉院長對學員提出了要轉換角色（從骨干教師到骨干班學員），認真服從學院管理的要求。這一切都深深鼓舞著我要做一個認真的學員，把握機遇，努力學習。
在培訓期間，我嚴格遵守培訓時間，認真聽課，做了大量學習筆記。我們與專家對話，與同伴交流。這些都讓我深切地感受到自己教給學生的那點知識，只是滄海一粟。我們要學的東西太多了，而自己知道的東西又太少。教師的“那桶水”，已成為杯水車薪，滿足不了學生的需求。因此，要想真正提高自己的教育水平，就要持之以恒地學習，不斷的給自己的知識海洋注入新的生命，不斷的提升自己的文化素養(yǎng)。
在培訓中，我聆聽了許多專家關于教育理論、科研、師德方面的講座。他們睿智的觀點、精辟的論述、縝密的思維、幽默詼諧的語言，無不透露出大家風范。他們結合自身的心得體會，以豐富的知識內涵對現代教育科學理論進行精辟的闡述，撥開了我在教育教學中遇到的重重迷霧，使我的眼前豁然開朗。
xx師范大學碩士生導師宮六朝教授利用兩天時間給我們講授了素描教學技巧和色彩教學技巧，畫色彩要先重后淺，先色后粉，先濕后干，先整體后局部，先暗后明，先主體后空間，后邊虛主體實，表現主體大關系要重點突出特點，短短幾句話說明了色彩畫的技法技巧，宮教授以生動的實例和豐富的知識內涵及精湛的理論闡述，使我對于繪畫的理解發(fā)生了很大的變化；更重要的是我從他的身上學到了做學問和做人的道理。他的講座折射出一種責任，表現出了一種大師的風范。另外宮教授還近距離地和參加培訓的教師進行交流，了解一線教師工作中的困惑并幫助指點迷津，他平易近人的態(tài)度使人倍感溫暖，兢兢業(yè)業(yè)、嚴謹治學的敬業(yè)精神著實令我敬佩。
xx師范大學美術系主任——王x教授給我們系統(tǒng)的講授了中國畫——寫意山水創(chuàng)作，也讓我學到了許多新的知識。王教授講到“藝術創(chuàng)作離不開自我，它是自然課題的基礎，是自身素質的體現”這讓我深深的感覺到了自己需要學習的內容還有很多，要“活到老，學到老”，不斷給自己充x電，加強自身的素質，以期創(chuàng)作出更多好的作品。
xx學院的肖xx教授講授了寫意花鳥畫創(chuàng)作，肖教授邊講邊示范，他用嫻熟的'筆墨以及在對構圖形式靈活應用的基礎上，率性而為，隨時而動。他對色彩的把握及畫面整體的掌握游刃有余，暢盡胸中逸氣，具有很鮮明的浪漫主義色彩。另外肖教授還讓學員們盡情作畫，現場一對一的指導，讓我們在佩服肖教授繪畫技法的同時，更被他平易近人、認真教學的態(tài)度所折服。
xx教育學院的陳秀英副教授講授了“兒童教育心理學”，xx學院講師韓雪榮講授了“教師心理健康”，使我在進一步了解兒童心理學的同時，也明白了教師應該了解自己的心理是否健康，否則會嚴重影響師生關系，直接導致學生的心理障礙。所以教師學會心理調控很重要，要“知足長樂”，要“換一個角度看問題”，要“心理換位”，要“合理宣泄”。借用韓教授的一句話吧“我們無法改變生命的長度，但可以拓展它的寬度；我們無法改變自己的容貌，但可以顯示自己的微笑；我們無法樣樣順利，但可以無怨無悔?！边@兩位教授用生動的語言、鮮活的實例博得了我們所有聽課老師的陣陣掌聲。她們的講座時而緊張嚴肅，時而詼諧幽默，逗的我們哈哈大笑。聽了兩位專家的講座，真有種“聽君一席話，勝讀十年書”的感覺，對我而言，不僅是教學知識的擴充、教學理念的提升，更是一次心靈的洗滌。
學習美術的心得體會和方法篇十五
課堂教學異彩紛呈，給我留下了深刻的印象。此次外出不僅讓我領會到了全市出類拔萃的美術老師的教學風采，也讓我從中發(fā)覺到了在課堂教學方面自身的不足。現在我從以下幾個方面來談一下我的學習心得及體會：
這次美術課評比活動內容全，涉及到一至六年級的教學，內容有：造型·表現、設計·應用、觀賞·評述、綜合·探究課等多方面的教學內容，開闊了我的教學思路，使我更好的學習了不同學問內容的教學新思想。通過本次聽課學習，我對自己的教學有了更深刻的了解，明確了以后教學改進的方向，受益頗多。
參賽的老師大多是各縣區(qū)的優(yōu)秀老師，有許多新理念;特別有特色。每一位上課的老師都以自己的特色演繹著美術課堂教學內容，真可謂“八仙過海，各顯神通”。置身于會場中，傾聽著老師們細心打算的每堂美術課，我親身體會到他們對教材的深刻解讀，感受著他們對課堂的精確把握，他們在開啟學生才智大門的同時，也引發(fā)了我對課堂最優(yōu)化的思索：
首先，精彩的導課很重要。參賽的老師幾乎都細心設計了課堂導入，有的老師以錄像，有的以小嬉戲等活動導入新課。精彩的導課可以拉近師生距離，使學生主動參加老師的教學活動，提高課堂學習效率。
其次，扎實的專業(yè)功底和良好的老師素養(yǎng)也同樣重要。教學是一門藝術，尤其藝體類教化更是一門藝術既然是一門藝術，那就要求任教老師必需具備較高的美術文化素養(yǎng)和特別扎實的基本功。
再次，在課堂上盡量為學生供應嘗試的機會，為學生供應展示自我的舞臺，使他們感受到自己的潛能，體驗到勝利的歡樂。
教學過程中，幾乎每位老師都留意了剛好評價及激勵評價，對學生的贊揚和激勵不斷，如“你真細心”“你真是生活中的有心人”“你知道的'可真多”“你收集的資料很有價值”等等。這些看似微乎其微的評價語言，在學生的心里卻可以激起不小的情感波瀾，對于整個課堂的教學效果的提高也起到了相當程度的主動影響。
我認為：對于學生的評價不僅是“好”，還要對于他回答的問題賜予一個精確的評價。才能讓學生精確的評斷和調整自己的思維方式以及自己獲得信息的精確性。尤其對于那些很少得到表揚的學生，真誠的贊揚會讓他充分發(fā)揮內在的潛力，甚至會成為他的人生轉折點。
本次外出學習，深感獲益匪淺。雖然幾位老師的水平不一，風格各異，但每一節(jié)課都有許多值得我學習、借鑒、參考的東西，俗話說有比較就會有鑒別，所以我會把其中的精華加以吸取，在以后的課堂教學過程中大膽運用。在今后的教學中我還要更加主動努力的學習先進的教學理論，逐步提高和完善自己的課堂教學。
學習美術的心得體會和方法篇十六
《美術課程標準》明確提出美術教材“應具有基礎性、趣味性和開放性鼓勵教材編寫的多樣化，以適應各地的美術教學實際。美術教材質量的優(yōu)劣，對學生學習美術的興趣、審美趣味、創(chuàng)新能力和個性品質有著直接的影響教材結構強調探索性，采用全新的設計思路。教材內容和活動方式充分考慮開放性、立體性”在這種形式下，我們必須認識到傳統(tǒng)美術教材在教育觀念、教學方法、教學內容等方面的局限性。傳統(tǒng)的美術教育注重寫實性的繪畫造型能力的培養(yǎng)，學生不僅要掌握比例、透視、體積、明暗、構圖、質感、色彩等造型藝術的基本知識，還要做到能準確真實地描繪觀察對象。這種教學方法用在兒童美術教育上，則往往達不到預期的效果。其中造型技能技巧的難度，是理解力還不強的兒童，特別是低齡兒童難以達到的。它容易把兒童已有的藝術直覺，潛意識的藝術創(chuàng)作活動壓制下去，使兒童的藝術思維局限在某一特定的模式中。
美術課新標提倡發(fā)揮兒童的藝術直覺，在寫生作業(yè)中要求學生不僅僅要觀察事物的外在形象而且能聯(lián)想到與觀察對象相關的其它事物及自己與觀察對象之間的某種聯(lián)系并把它表現在畫面上。它鼓勵學生在觀察與表現中不拘泥于客觀事物本身，學生可不受客觀限制將觀察視點擴展，進行超現實的'表現，學生在創(chuàng)作式的寫生作業(yè)中學習基本的造型技能。這種教學方法，充分發(fā)揮了學生的主觀能動性，引發(fā)了學生的藝術沖動，培養(yǎng)的是學生的審美素質、創(chuàng)造性思維能力和最基本的造型能力。
新課程標準要求教師確立新的教學觀，克服教育生涯中的慣性，使教學方式顯現多樣化的格局。在很多教師的概念中，教學就是講課，就是把書本知識傳遞給學生，把學生作為知識的“容器”進行灌輸，“填鴨式”教學是某些教師慣用的教學方法。在新的課程與教學改革中，教師要充分相信學生的能力，把自己定位于學生學習的組織者、引導者，而不是知識的化身，以權威自居。教師在學生學習過程中是起輔導、幫助、引導作用的人，而不是支配學生的控制者，學生是學習的主體，學習的主人。教學的目的是幫助每一個學生進行有效的學習，使每個學生都得到充分發(fā)展。教學過程是師生交往共同發(fā)展的互動的過程，教師在教學過程中，要充分激發(fā)學生的學習興趣和潛能，要通過討論、實驗、探究等多種教學組織形式，引導學生積極主動地學習。教師應創(chuàng)設能引導學生自主、合作、探究性學習的教育環(huán)境，激發(fā)學生的學習積極性，培養(yǎng)學生掌握和運用知識的態(tài)度和能力。
美術教育，應該面向全體學生，以學生的發(fā)展為本，培養(yǎng)學生的人文精神和審美能力。引導學生發(fā)現美、觀察美、體驗美、并且創(chuàng)造出美。
學習美術的心得體會和方法篇十七
好的導入能把學生的熱情充分調動起來，課堂氣氛熱烈，互動效果好，今天的課有個共同特點是：引人注目的開場白和活動設計，集趣味性和啟發(fā)性為一體不僅能引人入勝，而且能發(fā)人深思，極大地激發(fā)了學生的興趣。比如《神奇的海底世界》導入部分就很特別，帶領幼兒進入布置好的海洋世界，學生馬上被吸引住了。
學習美術的心得體會和方法篇十八
由于師資水平與教學條件的差異，各地美術教育水平發(fā)展很不平衡，許多農村學校美術教師感到教材難度較大，內容不適合農村學生生活背景，許多課業(yè)難以完成，感到無所適從。針對這一問題，修訂后的課標在教學建議部分增加了“堅持面向全體學生的教育觀”的要求，特別提出“農村和邊遠地區(qū)的教師要因地制宜，靈活選用和創(chuàng)造適合當地美術教學條件的教學方法和手段，努力提高教學質量”。可以看出新的課標的教學建議貼近現狀，走的是“現實主義”路線。這一建議給美術教師提供更為寬松的教學空間，教師可以根據情況對教材進行變通處理，自主研發(fā)一些地方美術課程資源，開展有特色的美術教學活動。修訂后的課標在評價建議上也較實驗稿更加實際，刪去了不易操作的“美術教師評價體系”。對學生美術學習的評價，要求盡量采用質性的評價方法，強調過程性評價、多元化評價，以激勵學生為主。的確，與其花很多的精力去搞美術教學質量評價，倒不如多搞幾次對學生發(fā)展有用的作品展示來得實在。此外，修訂后的課標還十分重視回應美術教師的訴求。為保障美術課的基本教學條件，在課程資源建議中對學校提出了明確的要求：在美術教學中，必備的美術教學設備與器材包括素描、水彩畫、中國畫、版畫等繪畫工具、材料，泥工工具、材料等，為美術教師爭取教學條件的合理要求提供了依據。
美術教師是美術課標重要的閱讀者和使用者。與實驗稿相比較，修訂后的課標不僅與時俱進，在概念界定上更加準確嚴謹，在行文表述上也更加簡潔精致、通俗易懂，具有很強的可讀性。相信能夠得到美術教師們的喜愛。修訂后的美術課標是美術課改十年來的積累與沉淀，凝結了學科專家的智慧，也反映了一線美術教師的愿景，必將引導美術課程向縱深發(fā)展，更好地完成美術課程的使命。當然，以一種科學發(fā)展的眼光來看，任何“完美”的課標也只能是一定歷史階段的產物，還需要在課程實踐中進行驗證并進一步改進和完善?？梢哉f，修訂后的美術課標是我們中小學美術課程走進成熟的標志！
學習美術的心得體會和方法篇一
提示了一些與新課程想適應的教學方法，在美術新課程實驗教科書中也提供了不少引導學生參與美術教學過程的線索。
通過新課標的學習，對心得美術課程理念和目標很認同，但是自我感覺缺乏與新課程相適應的教學方法，特別是未能較好的把握美術知識、技能的傳授與創(chuàng)造能力的培養(yǎng)之間的.關系。因此，在教學實踐中，有時依然采取灌輸式的教學方法，要求學生根據教師的示范進行描繪或制作，不注意調動學生的積極性、主動性和創(chuàng)造性。為了取得知識、技能的傳授與創(chuàng)造能力的培養(yǎng)之間的平衡，對學生提出發(fā)揮自己的想像進行創(chuàng)作的要求，但示范過度，以致學生模仿范例，作品雷同，遏制了學生想象能力和創(chuàng)造能力的發(fā)揮，也有的老師采用放任式的教學方法，一味的讓學生自主學習，卻不指導或必要的示范，導致學生無法掌握基本的技法，創(chuàng)造能力同樣難以得到發(fā)展。
還有一些教師“喜歡用一個主題競賽性游戲貫穿整個教學過程，學生易投入，但比賽環(huán)節(jié)時間壓力大，學生很難有時間和空間、理解、感受和表現，小組合作學習往往流于形式，有些不需要合作的內容卻采用了分組合作的方式，降低了教學成效。
學習美術的心得體會和方法篇二
實驗稿中將美術課程性質定位于“具有人文性質”，這肯定是正確的，但由于很多學科（語文、音樂等）也有這樣的屬性，因此還不能全面概括美術課程的完整特性。修訂后將美術課程性質概括為視覺性、實踐性、人文性、愉悅性。比實驗稿更全面、更準確一些。凸顯視覺性這一特征，更容易實現美術課程發(fā)展學生感知能力、觀察能力、形象思維能力等教育價值。我特別贊同修訂后新增的“愉悅性”這一性質。作為美術教師，我們不僅要知道“教什么”，“怎么教”，還應該關注學生“怎么學”，“學得快樂”也應該是我們教學的追求之一。作為非應試學科的美術課程，我們靠什么來吸引學生？國家課程計劃保證了美術課的開設，如何讓學生在美術課上坐得住，學得好，這就要靠美術教師善于利用美術學科的特性，充分調動學生學習美術的興趣來實現了。美術學習的程序和方法是豐富多樣的，結果也是多樣的，難以用簡單的正誤來評價?！泵佬g活動還具有調節(jié)身心的功能，更多的學生期望在美術課上獲得表達與放松。趣味是愉悅性的基礎，美術課要體現愉悅性的教學原則，鼓勵美術教師充分發(fā)揮美術課程的獨特魅力，精選一些學生感興趣的教學內容，在課堂上組織開展一些游戲、表演、競賽和展示等活動，讓學生在輕松活潑的氛圍中進行美術學習，以增強美術課的吸引力。
學習美術的心得體會和方法篇三
當我們積累了新的體會時，寫心得體會是一個不錯的選擇 ，這樣可以幫助我們分析出現問題的原因，從而找出解決問題的辦法。以下小編在這給大家整理了一些美術學習心得體會，希望對大家有幫助！
我有幸參加了在江西省文聯(lián)舉行的美術教研活動，為了探究小學生美術課堂的學習活動方式和方法，有效提高美術課堂的教學效率，提高學生對于美術學習的興趣，許多美術教師都聚集在一起共同學習和交流，特別是通過參觀江西省少年兒童民俗體驗美術作品展，給許多老師帶來的新的關于美術教學的思考。
在這次美術教研活動中，主要以參觀優(yōu)秀兒童美術作品為主，展出的作品來自江西省的各個地方不同年齡段的學生，他們都是通過課外美術學習提高了自己繪畫等各方面美術相關能力，在某些方面都要比僅僅只是在學校學習的學生要高出一籌，這不禁使在校內參與美術教學的老師有所反思。
在參觀過程中，主要策劃這項展覽活動的研究課外美術教學的老師首先向大家介紹了這次活動的目的，以及這次美術作品展出的形式和內容，江西省美術家協(xié)會、江西省教育學會少年兒童校外教育專業(yè)委員會和江西省兒童少年活動中心為激發(fā)少年兒童傳承中華民族傳統(tǒng)藝術、弘揚江西民族文化意識，搭建少年兒童民俗體驗活動和美術作品展示平臺，舉辦了以“秀美江西·共筑夢想”為主題的畫展，展示了小畫家們的才華，并凝聚了教育的力量，展出的作品形式多樣，包括兒童創(chuàng)作的線描畫、水粉畫、水彩畫、彩墨畫、版畫、中國畫等充滿地域特色的作品，分為紅色精神、綠色共享、古色傳承等板塊，展示江西革命傳統(tǒng)、人文文化、自然風光、地域文化、民族特色、民俗風情、城市變化等主題內容，這些兒童繪畫作品生動有趣，充滿了想象力和創(chuàng)新，所以在最后也不免要討論課外美術教學與校內美術教學的不同。
校外美術學生有較大的創(chuàng)作空間，而在學校里，大多數時間學生只能在教室里創(chuàng)作，受到了時間空間題材和材料等多方面的限制，學生很難得到最大程度的發(fā)揮，而在校外學生有足夠的時間查找資料和專研技法，所以在校內教學的美術老師應該充分利用學校美術課堂學習的優(yōu)勢，和專家編制的美術教材圍繞美術學習設計應用造型表現和綜合探究幾個模塊，激發(fā)學生的美術學習興趣，培養(yǎng)學生的想象力和創(chuàng)造力以及藝術感知力，再鼓勵對美術感興趣的學生，與校外美術相結合，成為弘揚江西傳統(tǒng)文化優(yōu)秀的小畫家。
一、在美術教學中培養(yǎng)學生學習美術的興趣
在美術教學過程中，我發(fā)現大部分的學生只把美術課當成了主要學科負擔之后的“休閑”，對美術課的興趣不是很大。因此，要想讓學生學好一點東西，就必須設法激發(fā)學生的學習興趣，。
如何點燃學生學習美術的興趣呢?
第一、學科教學的人本性。
第二、 教學是以學為主，以教為副的，教是為了學，因而在教學過程中應更加注重“學”的研究。教學的一切都是為了學生的學習和成長，我們應該盡可能地提供能讓學生充分發(fā)揮想象和創(chuàng)造的時間和空間。
學生學習興趣的激發(fā)，離不開教師對教學策略、教學方法的深入研究。我們應該根據教學的內容和學生的特點，充分調動學生參與教學，或討論，或寫生，以靈活多變的教學形式，輕松自然的課堂氛圍引導學生學習美術。另外，還要充分利用多媒體及實物投影技術，生動形象地展示，積極調動學生學習的主動性，從形式到內容都要注意學生的學習興趣，只有這樣，學生才會生氣勃勃地學好美術。
比如利用實物投影進行示范，效果比直接演示好。教師在示范過程中，往往不可能把弄好的形狀都給學生看，這樣費時又視覺效果不佳。在實物投影儀上，老師的每一示范過程都顯示在大屏幕，讓學生看清要求和形式。利用投影讓學生上臺演示，從中展示優(yōu)秀，并及時掌握學生學習反饋情況，有針對性進行指導和改正。
第三、課堂實踐的層次性。
比如在第二課堂上，允許學生按照自己的興趣和能力選擇不同的難度層次，鼓勵學生個性化的藝術實踐，讓學生都能得到成功的體驗。
第四、重視作業(yè)評價
對作業(yè)進行評價，最終的評價結果以鼓勵性的評語為主，用評語進一步鼓勵學生學好美術，目的是讓學生體驗成功，激發(fā)興趣，從而能夠積極地影響學生，“以點帶面”地培養(yǎng)學生的審美素質和創(chuàng)新能力，使得學生能以“美的眼光”觀察生活，以“美的規(guī)律”創(chuàng)造生活。
二、在美術教學中培養(yǎng)學生創(chuàng)造思維能力
以往認為：美術課上只要讓學生依葫蘆畫瓢，畫出幾張畫，課堂不出問題就行了。其實，并非這樣簡單，培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維是美術課程的重要組成部分。創(chuàng)造性思維是思維活動的高級水平，這種思維具有發(fā)散性、獨創(chuàng)性。美術課中如何培養(yǎng)學生的創(chuàng)造思維，我認為應做好以下幾點。
1、繪畫用發(fā)散思維的方式去想象
美術教學中，讓學生進行藝術創(chuàng)造并非易事，因為他們完成作業(yè)大部分是臨摹，這樣一年兩年之后，學生的創(chuàng)造性思維在臨摹中逐漸減弱，已經習慣了照抄別人的模式，習慣性思維占據了學生的腦海。比如在高三的輔導課上，當設題讓學生創(chuàng)作時，學生會說：“我什么也畫不出來”，“太難了”。出現這種狀況，原因之一就是學生長期臨摹，缺乏想象力的訓練。故在教學中，每一節(jié)課先不急于完成作業(yè)，而應圍繞每節(jié)課的內容，盡可能多的去設想，比數量，看誰的想法最多，最有獨到之處。我認為應做好以下幾點：
(1)、通過觀察能力的培養(yǎng)，提高學生寫實水平
觀察是繪畫的第一步，沒有觀察就沒有繪畫。在教學過程中，既要考慮到學生的天性，因勢利導，又要通過教學來達到提高學生對物象的認識能力和表現能力，在指導中幫助學生把握物體的形體，理解物體大小、前后重疊的關系等等。
(2)、通過臨摹教學，促使學生形成各種技巧
在教學中存在這樣一種觀念：即將學生創(chuàng)造力的培養(yǎng)與技巧的傳授完全對立起來，仿一傳授技術，就會壓抑學生的創(chuàng)造性。也有的人認為：學生技巧的發(fā)展是自然而然地形成的。顯然，這二種觀念都是不正確的。任何發(fā)展都必須在借鑒與吸收的基礎上進行，技能的發(fā)展也不例外。在這一過程中，臨摹是不可避免的，實際上，所有的美術創(chuàng)作，學生都在自覺或不自覺地選擇模仿對象。正確理解和運用臨摹這一教學手段是美術教學的一個重要環(huán)節(jié)。當然，臨摹始終不是目的，要避免為臨摹而臨摹的現象，讓學生掌握一種方法，并形成創(chuàng)新的基礎。
(3)、讓學生自我體現表現的喜悅
教師指導的重點是幫助學生克服學習活動上的種種障礙，獲得心理上戰(zhàn)勝困難后的滿足感。因而，教師在指導時必須注意把對象形象化，使之具有新的感染魅力，以明確主題，讓學生體驗到自信和完成的喜悅。
三、教師自身素質對學生的影響
教師在教學中處于主導作用，擔負著在知識與學生之間架起一座橋梁，使學生在掌握知識的過程中，盡可能少遇困難，少走彎路。我覺得好的教師應通過儀表、語言、板書、范畫、演示、輔導，評定成績等一系列活動得到學生的信任與尊重。同時，教師要通過對學生情感上的交流感染學生進行創(chuàng)造思維活動，試想：面對一個面目冷冰冰的教師，學生怎敢各抒己見呢?在課堂上，教師也要以一個探索者的身份出現，對有些問題，可以回答;有些如果不清楚，可以說：“我們一起來琢磨”，從而激發(fā)學生的探究性。
教師要培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維活動，首先要使自己成為一名創(chuàng)造者，要不斷探求新的教學方法，創(chuàng)造出富有個性的獨特的新穎的教學方式，力爭使更多學生積極參與教學活動。除此之外，課堂上教師領畫、帶畫，示范都因直觀性強易于使學生更快更好掌握。如果我們具備濃厚的作畫功底，有獨特的創(chuàng)作精神，不僅能博得學生深深敬佩，還將對學生產生較大的影響。
我園特別邀請了貝貝樂培訓中心彭老師來園開展創(chuàng)意美術培訓，目的是為了進一步提高我園教師的美術技能的水平，解決老師們在美術教學中的困惑。
彭老師先從創(chuàng)意美術課程特__及課程理念的介紹入手伴隨著有趣的故事情景的表演，對我們教師們進行了美術技能的實踐訓練，引導我們從注重將模仿思維習慣逐漸變成創(chuàng)造思維習慣，引導幼兒從新的角度去突破、去思考、注重幼兒想象。在進行美術活動時讓幼兒在已有的經驗水平上有所發(fā)展，展開想象。
彭老師特別強敵了現在的美術教學并不是單一的用筆畫，而是用各種形式、各種材料、各種方法作畫。老師在教學中要不斷的創(chuàng)新，孩子才能在美術中找到興趣找到快樂，我們的美術教學才會越來越精彩!
在幼兒園，美術活動是幼兒喜歡的一種藝術活動，是幼兒認識世界、探索世界的重要手段。幼兒園美術教育的目的在于培養(yǎng)鍛煉孩子的觀察、記憶、想象、表現和創(chuàng)造能力，幼兒把自己關注的熱點、感興趣的事物和幻想的美好世界畫在紙上變?yōu)楝F實。因此，活動中教師應盡量避免呆板單純學習繪畫技巧的教學方法，而要通過各種途徑，運用靈活多樣的教學方法，讓美術教育發(fā)揮更大的作用。
此次培訓受益匪淺，解決了我在實際教學中遇到的困惑和疑問，激發(fā)了我的創(chuàng)意美術教學激情和對美術素養(yǎng)的追求，更為我們在美術教學中打開了一條新的思路，對提高幼兒的想象能力、創(chuàng)意能力和動手能力起到了良好的推動作用。更好地讓孩子們在愉悅的游戲中施展藝術的天分，在嚴密的思維引領中自由揮灑創(chuàng)意想象。
我也將把此次的培訓應用于以后的教學活動中去。
美術鑒賞，老師授課的方式與多數老師一樣，ppt作品展示，這種授課方式讓我受益匪淺，它的樂趣與浪漫同時也是任何學科都無法媲美的。經過這一學期的相處和學習，在美術方面，我也略有所知，了解了美術的發(fā)展史。同時知道了許多美術方面的偉大的作家，以及他們不為人知的艱難創(chuàng)作歷程。
美術鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及她的溫柔，最重要的是，老師總是以愉悅的態(tài)度對待我們，沒見她發(fā)過脾氣。通過學習美術鑒賞，我也慢慢的學會了欣賞美術，在美術鑒賞學習中，我緊跟著老師講課的步伐，通過對不同美術作品的欣賞，也漸漸的感覺自己還有那么一丁點的美術細胞，自己也稍微的有點成就感。
美術鑒賞課堂上，老師通過不同的方式，深入地介紹美術作品的內容美、形式美、情緒美、表現美，宗旨就是提高學生的美術鑒賞能力和評價能力?；钴S課堂氣氛，讓同學們感覺到美術的樂趣。
一直都覺得，直到現在還是這么認為，美術很深奧、很有內涵、很專業(yè)，像我這樣的人事沒辦法理解其真正的內涵，其實我也挺喜歡美術的，我們大家都熟悉的徐悲鴻的作品《愚公移山》，呼吁全國人民只有團結起來，共同奮斗，積小勝為大勝，才能打敗__，我喜歡它。美術就好像是一種符號，它表達人的所思所想，是人們思想的載體之一，是有目的的，是有內涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達人們思想感情和反映現實的社會生活。美術是一種藝術，是情感的藝術，是時間的藝術，也是表演的藝術。在美術鑒賞活動中不但可以看它的變化，感受美術的藝術魅力，了解美術表現的方法手段，同時老師也注重培養(yǎng)我們對美術情感的辨別力、表現力以及理解力。
美術鑒賞課堂，老師講授了許多美術作品，例如：梵高的。我國的民族美術可以說是藝術聚集著中華民族的偉大精神，凝聚著民族藝術的精華，深刻的體現了中華民族的意志、力量和追求。大家也都知道，我國有56個民族，擁有數以萬計的__彩獨特的民族藝術，它們就是取之不盡、用之不竭的藝術寶庫，老師也給我們說過：美術藝術是不分國界的，了解博大精深的美術藝術是一種修養(yǎng)，可以提高我們的綜合素質。
美術鑒賞涉及到不同國家不同民族，不同風格，不同流派，我們在欣賞中提高，在比較中進步。其欣賞價值，文化價值都是不容忽視的，廣泛地汲取人類一切文化成果中的養(yǎng)分，不斷地拓寬我們的視覺的感受領域，是提高和完善我們美術欣賞能力的一個重要方面。美術有時會讓我們從精神上超越有限的'生命的圍墻，把視野投向另一個關于美的美術世界。它最奇妙的力量在于讓我們日益緊張的靈魂有放松的感覺，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到我們心靈的歸屬。
所以我們要熱愛生活，熱愛美術，讓我們的生活變得更加絢麗多彩。
通過這次的培訓，使我受益匪淺，以下是我的一些培訓。
興趣是學習美術的基本動力，在課堂上應該充分發(fā)揮美術教學的特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發(fā)學生的學習興趣，并將這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯(lián)系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值，用真心真情去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業(yè)精神，同時要注重師生互動，肢體語言和優(yōu)美語言互相結合，充分調動孩子的積極性。還有嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。
在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、、想象、創(chuàng)作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創(chuàng)作欲望倍增。盡可能給學生創(chuàng)造一個寬松的學習空間，使整節(jié)課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想，是把活動作為顯線，而知識作為隱線。在美術教學中，注重面向全體學生，以學生發(fā)展為本，培養(yǎng)他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發(fā)展奠定良好的基礎。在美術課上，要有美術元素在里面，情感態(tài)度價值觀也要自然體現。不光要教學生技巧，還要教他們思維。在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。要讓學生多使用美術語言，尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來?？傊?，合作的精神，解決問題的能力，搜集素材的能力，創(chuàng)造力的培養(yǎng)在美術課中很重要。
教學中強調綜合性評價的激勵功能，在評價方式上以自評、互評為主，結合老師的評價，是評價進一步民主化、多樣化，充分體現了評價的多元功能，讓學生體驗到成功的樂趣。在教學之余，還要注重教師自身發(fā)展進步，積極參加課內外聽評課、教研活動及專業(yè)培訓。多向老教師學習教學經驗，努力提高自身素養(yǎng)。
通過本次培訓，在今后工作中，我將會不斷學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優(yōu)質的服務。
《課程標準(實驗稿)》指出：“課程的改革不僅是內容的就改革，也是教學過程和教學方法的改革，重視教學過程和教學方法的改革，是本次課程改革的一個重要特點。”在教學活動建議中提示了一些與新課程想適應的教學方法，在美術新課程實驗教科書中也提供了不少引導學生參與美術教學過程的線索。
通過新課標的學習，對心得美術課程理念和目標很認同，但是自我感覺缺乏與新課程相適應的教學方法，特別是未能較好的把握美術知識、技能的傳授與創(chuàng)造能力的培養(yǎng)之間的關系。因此，在教學實踐中，有時依然采取灌輸式的教學方法，要求學生根據教師的示范進行描繪或__，不注意調動學生的積極性、主動性和創(chuàng)造性。為了取得知識、技能的傳授與創(chuàng)造能力的培養(yǎng)之間的平衡，對學生提出發(fā)揮自己的想像進行創(chuàng)作的要求，但示范過度，以致學生模仿范例，作品雷同，遏制了學生想象能力和創(chuàng)造能力的發(fā)揮，也有的老師采用放任式的教學方法，一味的讓學生自主學習，卻不指導或必要的示范，導致學生無法掌握基本的技法，創(chuàng)造能力同樣難以得到發(fā)展。還有一些教師“喜歡用一個主題競賽性游戲貫穿整個教學過程，學生易投入，但比賽環(huán)節(jié)時間壓力大，學生很難有時間和空間、理解、感受和表現，小組合作學習往往流于形式，有些不需要合作的內容卻采用了分組合作的方式，降低了教學成效。
美術教學活動不是簡單的知識授受的過程，而是一種人與人之間平等交流的過程。讓孩子們在交流中得到他人的賞識，一定能使他們更自信地面對生活，更積極地發(fā)掘生活中的美麗。我一直在想美術課如何才能上好?深入學習了美術新課標后，我清晰地認知和把握了美術新課程標準的宏觀定位與具體內容，讓我理清了些思路。現具體談談學習的一些心得體會：
1、把握鑒賞課的性質，更新教師觀念。
將人文性確定為美術課程的基本性質具有十分重要的意義，情感是一種智力，是現代教育觀念。很長時間，舊的傳統(tǒng)教育只重視理性智力，忽視情感智力。如今，學校美術教育是培養(yǎng)情感智力的有效途徑。學生通過美術鑒賞課來參與文化傳承和交流，提高自己的審美文化素質又利于情感智力的培養(yǎng)。課程改革要求的是我們教師觀念的提升，教師作為課改的執(zhí)行者，決定著這場教育變革的成敗。因此學校組織我們廣大教師參與各級培訓，優(yōu)化校本教研，自覺發(fā)展專業(yè)素養(yǎng)和教學藝術，力求以課程改革的新理念規(guī)范優(yōu)化教學行為。
者的審美意識，給觀賞者以審美的認識、教育和感染的作用。美術與時代、社會、藝術家的生活閱歷以及階級、民族、風俗等密切相關，美術具有的時代性、社會性、民族性等蘊含著豐富的人文內涵，因此“人文性”依然是美術課程所要追求的初衷。新課標對此也做出了著重強調，提出“美術課程應該在我國基礎教育課程體系中發(fā)揮更積極的作用，為國家培養(yǎng)具有人文精神、創(chuàng)新能力、審美品位和美術素養(yǎng)的現代公民”?？梢钥闯雒佬g課標立足于21世紀的視覺文化時代要求，一方面看到了以往美術課程豐富的教育價值，另一方面看到了新世紀人才的視覺文化意識建構和創(chuàng)造力培養(yǎng)要求，基礎教育的美術課程不是專業(yè)方式的學習，而是滿足學生個體成長需要的素質教育，是學生人生發(fā)展不可缺失的精神營養(yǎng)。美術學科的價值，有效地包容了美術課程人文性和工具性兩方面的特性。
2、多學科相結合，讓學生主動參與，實現師生互動。
美術新課程標準，強調美術課程性質的人文性、愉悅性和創(chuàng)造性，強調藝術教育的個性化，強調學生綜合能力的培養(yǎng)，強調美術人文精神和審美能力等等。這就要求美術教師構建超越學科的生態(tài)型知識結構，學習與美術相關的其它新技術、新知識，學習促進學生思維和人格發(fā)展的教育方法。所以學科間的整合或統(tǒng)整，是現代教育理念，亦是現代美術教學趨勢之一。我們教師除了應具備基本的美術知識，同時還需要了解相關的“姐妹藝術”。例如：文學、音樂、電影、舞蹈等等，從學生熟悉的或已經掌握的知識切入，讓學生隨老師設計的思維潛移默化地進入美術欣賞的學科知識，順理成章逐漸深入。
新課程要求教師確立新的教學觀，克服教育生涯中的慣性，使教學方式顯現多樣化的格局。在很多教師的概念中，教學就是講課，就是把書本知識傳遞給學生，把學生作為知識的“容器”進行灌輸，“填鴨式”教學是某些教師慣用的教學方法。在新的課程與教學改革中，教師要充分相信學生的能力，把自己定位于學生學習的組織者、引導者，而不是知識的化身，以權威自居。教師在學生學習過程中是起__、幫助、引導作用的人，而不是支配學生的控制者，學生是學習的主體，學習的主人。教學的目的是幫助每一個學生進行有效的學習，使每個學生都得到充分發(fā)展。教學過程是師生交往共同發(fā)展的互動的過程，教師在教學過程中，要充分激發(fā)學生的學習興趣和潛能，要通過討論、實驗、探究等多種教學組織形式，引導學生積極主動地學習。教師應創(chuàng)設能引導學生自主、合作、探究性學習的教育環(huán)境，激發(fā)學生的學習積極性，培養(yǎng)學生掌握和運用知識的態(tài)度和能力。
3、進行科學全面的教學評價，培養(yǎng)學生學習美術的興趣
美術教學評價是美術教育的重要組成部分，科學全面的美術教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創(chuàng)造力的成長情況，及時給予學生啟發(fā)和幫助，而且使教師明確學生表現自我時的需要并給與激勵和支持。在教學中教師的評價應該是，既要關注學生掌握美術知識，技能的情況，更重視對學生美術學習能力、學習態(tài)度、情感與價值觀等方面的評價，強化評價的診斷，發(fā)展功能以及內在激勵作用，弱化評價的甄別與選拔功能。而在美術活動表現評價時，則要求通過觀察，記錄和分析學生在美術學習中的客觀行為，對學生的參與意識，合作精神，操作能力，探究能力，認知水平以及交流表達的能力等進行全方位的綜合評價，這又是美術課程標準中對教學評價精辟的闡述。
面對這場深刻而全方位的新課程改革、日益復雜的學生思想道德，新課標的學習為我們這些在一線工作的美術教師做出了更為明確的教學指導，猶如為我們打開了一扇窗，撥云見日，使我們在一次次的感悟中豁然開朗，對美術教學有了更深一層的認識：其真正的精華在于教師要以豐厚的教學技能，出奇制勝的教學設想和靈活多變的教學策略，把握住學生的興趣點，叩開教育之門，促進學生知識、能力、態(tài)度及情感的和諧發(fā)展，變“教科書是學生的世界”為“世界是學生的教科書”，變“教教材”為“用教材”。推動每一個學生終身美術素養(yǎng)的全面提高。
學習美術的心得體會和方法篇四
優(yōu)秀作文推薦！通過這次的培訓，使我受益匪淺，以下是我的一些培訓。
興趣是學習美術的基本動力，在課堂上應該充分發(fā)揮美術教學的特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發(fā)學生的學習興趣，并將這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯(lián)系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值，用真心真情去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業(yè)精神，同時要注重師生互動，肢體語言和優(yōu)美語言互相結合，充分調動孩子的積極性。還有嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。
在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、、想象、創(chuàng)作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創(chuàng)作欲望倍增。盡可能給學生創(chuàng)造一個寬松的學習空間，使整節(jié)課沉浸在藝術的'氛圍中。同時，要突出美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想，是把活動作為顯線，而知識作為隱線。在美術教學中，注重面向全體學生，以學生發(fā)展為本，培養(yǎng)他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發(fā)展奠定良好的基礎。在美術課上，要有美術元素在里面，情感態(tài)度價值觀也要自然體現。不光要教學生技巧，還要教他們思維。在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。要讓學生多使用美術語言，尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來?？傊?，合作的精神，解決問題的能力，搜集素材的能力，創(chuàng)造力的培養(yǎng)在美術課中很重要。
教學中強調綜合性評價的激勵功能，在評價方式上以自評、互評為主，結合老師的評價，是評價進一步民主化、多樣化，充分體現了評價的多元功能，讓學生體驗到成功的樂趣。在教學之余，還要注重教師自身發(fā)展進步，積極參加課內外聽評課、教研活動及專業(yè)培訓。多向老教師學習教學經驗，努力提高自身素養(yǎng)。
通過本次培訓，在今后工作中，我將會不斷學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優(yōu)質的服務。
學習美術的心得體會和方法篇五
一節(jié)好課設計固然重要，但更重要的是要有一個綜合素質高的教師來駕御。教師形象的感召力、微笑、親切、抑揚頓挫的語言以及隨機應變的教育機智皆是一節(jié)好課必不可少的調味劑。今天的幾位老師都具有較強的綜合素質。雖然各個老師的水平不一，風格各異，但每一節(jié)課都有很多值得我學習借鑒的東西?？傊?，教育的生命在于平實、本真、發(fā)展，幼兒園的教學觀摩活動只有緊緊圍繞“以兒童發(fā)展為本”“促進每一個幼兒富有個性的發(fā)展”這一根本目的去開展，才能真正體現其價值。
學習美術的心得體會和方法篇六
這次互相觀摩美術教學活動，老師們的高水平展示卻讓我久久回味，受益非淺。下面談談個人收獲：
好的導入能把學生的熱情充分調動起來，課堂氣氛熱烈，互動效果好，今天的課有個共同特點是：引人注目的開場白和活動設計，集趣味性和啟發(fā)性為一體不僅能引人入勝，而且能發(fā)人深思，極大地激發(fā)了學生的興趣。比如《神奇的海底世界》導入部分就很特別，帶領幼兒進入布置好的海洋世界，學生馬上被吸引住了。
教師注重師生情感的交流，有較強的親和力；注重師生學習過程的互動；教學設計適合學生，貼近生活，極具啟發(fā)性和引領作用。比如《瓶子的五彩衣》、《吹泡泡》、《小布錘郊游》、《菊花朵朵開》注重師生交流，把主動權教給孩子。
讓幼兒在游戲中完成美術作品，在這個問題上，我們有共同研究。在小班的美術活動上，最能運用邊游戲邊作畫的手段，因此，本次的三節(jié)小班美術活動均體現游戲化的設計。而中班、大班的美術活動更偏向于用游戲化的口吻來進行美術活動。
一節(jié)好課設計固然重要，但更重要的是要有一個綜合素質高的教師來駕御。教師形象的感召力、微笑、親切、抑揚頓挫的語言以及隨機應變的教育機智皆是一節(jié)好課必不可少的調味劑。今天的幾位老師都具有較強的綜合素質。雖然各個老師的水平不一，風格各異，但每一節(jié)課都有很多值得我學習借鑒的東西?？傊?，教育的生命在于平實、本真、發(fā)展，幼兒園的教學觀摩活動只有緊緊圍繞“以兒童發(fā)展為本”“促進每一個幼兒富有個性的發(fā)展”這一根本目的去開展，才能真正體現其價值。
學習美術的心得體會和方法篇七
1、教師播放濱州惠民火把李廟會的視頻片段。提出問題：廟會是什么時間舉行？廟會上大家看到了什么？（4—6個同學回答）
2、教師再出示一件惠民縣河南張村制作的泥塑不倒翁，請同學思考它是一件什么作品？
3、學生思索作答：民間藝人做的泥人。
4、在學生表述的基礎上，教師導入課題：我們在廟會上看到的泥娃娃是一種古老的民間藝術，它深受勞動人民的喜愛，至今仍煥發(fā)出勃勃生機，并且給當地人民帶來不菲的收入。它與濱州剪紙、清河鎮(zhèn)木板年畫、陽信面塑、博興柳編都屬于民間美術的范疇，那我們從今天起就一起來研究民間美術，感受傳統(tǒng)文化的魅力。
1、教師出示一組既有民間美術又有其他美術形態(tài)的作品，讓學生根據自己的理解找出屬于民間美術的作品。
2、教師與學生進行對話交流并提出問題，你認為生活中還有那些作品屬于民間美術？（同學之間可以交流）。
3、教師出示正確答案并總結什么是中國民間美術：從歷史上看，是相對于宮廷美術、文人士大夫美術而言的，從現代來看，民間美術則是相對專業(yè)美術而言的。它的創(chuàng)造者基本上是從事物質生產的勞動人民。
年畫，又稱木版年畫，是一種運用木板彩色套印在紙上的畫種，它是我國民間過年節(jié)時張貼的一種民間畫類，用以除舊歲、迎新春、美化環(huán)境、營造節(jié)日的喜慶歡樂氣氛。我國在長期的社會活動中，為了適應人們的生活和心理的需要而產生的民俗節(jié)日，經長期的社會傳承固定下來，成為民族傳統(tǒng)文化的組成部分。在我國眾多的傳統(tǒng)節(jié)日中，最具代表性的當屬春節(jié)了。據載，早在漢代民間就有在門上畫勇士、貼門畫的風俗，以后歷代不衰。清代中葉更為盛行，全國各地均有年畫，而且形成了各自的地方風格。最著名的當數北方的楊柳青年畫和南方的桃花塢年畫。此外，山東濰坊、河南朱仙鎮(zhèn)、河北武強、廣東佛山等都是著名的年畫產地。
教師提問：我們?yōu)I州市哪里的年畫最出名？
（清河鎮(zhèn)木板年畫）
剪紙是人們十分熟悉的、用于裝飾、烘托節(jié)日氣氛的一種民間藝術，全國各地民間都有不同風格的剪紙品種。早在漢唐時代，就有用金銀箔剪成花鳥，貼在鬢角做裝飾的.風尚。后發(fā)展為節(jié)日中用色紙剪成各種花草、動物、或人物故事，貼在窗戶上、門楣上作為裝飾之用，民間剪紙是表意性的，講究構圖的整體性、造型手法的適形特點。形象概括簡練、虛實對比鮮明、線條規(guī)整流暢、色彩對比強烈。由于各地的風俗習慣不同，風格也異彩紛呈，大體北方粗獷豪放、造型簡練，南方構圖繁茂、精巧秀美。內容十分豐富，多以表達吉祥、美好的寓意。
剪紙除了用于窗花、掛箋等起烘托節(jié)日氣氛之外，剪紙圖樣還可以用作刺繡的“花樣”，反映出其在生活中的實用性。
教師提問：同學們實踐過嗎？
刺繡主要用于服裝、鞋、帽、枕頭、帳簾及錢包、香包等布什物。民間刺繡常以剪紙制作底樣，造型質樸、大方，色彩上采用原色對比，平面色塊的運用使色彩過渡跳躍感，先得鮮亮而富有喜慶氣氛。
教師提問：我國四大名繡指什么？（蘇繡、湘繡、粵繡、蜀繡）
民間玩具是民間美術中的一個種類。勞動人民用自己靈巧的雙手，就地取材、因材施藝，制作出精美的藝術品。這些玩具體現著勞動人民自己的審美情趣，包含著勞動人民的智慧、理想、祝愿與愛心，也是對兒童進行審美培養(yǎng)和傳承民風民俗的教具。
民間玩具有：風箏、泥玩具、布玩具、活動玩具等。
教師提問：同學們都見過那些民間玩具呢？（學生思索回答）
隨著社會的進步與發(fā)展，民族之間的交往與融合，各種新材料的出現，中國民間美術的發(fā)展日新月異，那還有那一些民間美術形式呢？（學生舉例回答）
伴隨歡快的音樂用大量的圖片展示中國豐富多樣的民間美術形式，教師以簡練精辟的語言加以詮釋。
京劇臉譜、皮影、蠟染、藍印花布、中國結、民間瓷器、布玩偶等
1、教師展示一些民間美術關于其獨特藝術語言作品的圖片，請同學們對這些作品為什么要表現這些形象來發(fā)表自己的看法。
2、學生思考，回答：祝福，圖吉利，有自己的寓意。
3教師進一步引導學生對這些作品的內涵有所了解，并且請一些同學來分析這些作品的含義。比如：剪紙作品當中的“老鼠娶親”，就是因為老鼠在中國民間有多子的吉祥含義；通常喜花周圍都有喜鵲、梅花、石榴等，喜鵲和梅花的組合就是“喜上眉稍”的意思，石榴代表“多子”的祝福等。
4、學生體會，教師引導：民間美術在題材的表現和圖形中蘊涵的寓意等方面有許多的共通性，富有獨特的格調和濃烈的民族特色。
活動反思：
學生對民間美術的概念并不清楚，教師通過一節(jié)課的教學，通過多媒體提供了大量的信息資源，豐富了學生的知識面，讓學生解決一些疑問，初步了解這一體系的基本知識，為接下來學生的自主探究合作學習作好充分準備。
教師由以前的主導者變?yōu)榻M織者、指導者和鼓勵者，引導學生自己提出問題，探究問題解決問題。教師積極溶入學生對民間美術的調查活動中，關心活動的過程并及時提供幫助和指導，學生在這一過程中表現比以前更有積極性，教學效果滿意，學生有些想法、見解很有創(chuàng)意，有利于對學生分析、探索、理解能力的培養(yǎng)。
教師提供的課件及學生制作的網頁圖文并茂，多角度的調動了學生的情緒、注意力和興趣。教師提出指導性建議，力求讓學生自己尋找出活動中出現的問題和不足及改正的方法，及時指導學生修正活動方式，提高了學生的學習效率及自己解決問題的能力。
學習美術的心得體會和方法篇八
在提倡素質教育的今天，單一枯燥的美術教學已遠遠不能適應當前學生的發(fā)展?！坝螒颉笔莾和矚g的活動，能滿足他們愛玩好動的需求。游戲能激發(fā)學生大腦最積極最有創(chuàng)意性區(qū)域，把美術活動與創(chuàng)新能力有機結合在一起。
美術是視覺的藝術，運用比較法，具有很強的直觀性、能從多角度地對不同作品做比較分析，便于學生認識掌握相關的知識有利于調動學生參與教學的積極性，，并能產生深刻印象。從而調動了學生的學習興趣。要使這種方法取得理想的教學效果，還應注意精心選擇作品，適時進行啟發(fā)、引導，講究科學性、典型性和藝術性。
傳統(tǒng)的課堂教學都是不管任務的難易前半節(jié)課教師講后半節(jié)課學生做，這樣很不利于學生創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。在整堂課中教師應始終作為學生的合作伙伴參與其中，生生互動，師生互動，舉一反三使學生的創(chuàng)造能力得到發(fā)展、得到升華。給學生創(chuàng)設一個真實生動的美術教學環(huán)境。
我們的課堂教學中可以運用討論的方法，讓學生通過討論學會自己思考、自己探索、自己推理、自己判斷。當然，討論也不是一種形式隨便的讓幾個學生聚在一堆說幾句，而是應該像節(jié)目主持人一樣，分好小組，提出具體的問題，然后進行引導、調控。老師應對學生的發(fā)言作點評、指導、升華。討論法可以幫助學生學會思考，學會判斷，學會用語言表達自己的`感受。
隨著新課程改革的深入，新的教學評價改變了以往只重結果不重過程，只重教師不重學生的教育觀念。我們可以采用采用了師生互評，生生互評等評價手段。這樣有助于學生自主意識的培養(yǎng)。我們尤其應該注意到了學生的自我評價活動，引導學生通過一堂課的活動后對自己的表現進行自我評價，從自身的發(fā)展需要出發(fā)，自己主動找出自身的不足之處。
總之，這次學習學習是一次很好的“充電”機會，讓我明白美術課是怎樣上的，明白美術老師是怎樣做的，明白和學生是怎樣互動的。這真的是一場別開生面的最真實、最純樸的美術交流。在以后的教學中，讓我對美術課有了全新的目標，全新的方向，開發(fā)自己的美術校本課程，讓學生接受最生動的美術課。
學習美術的心得體會和方法篇九
美術方法是指在繪畫、雕塑、工藝美術等創(chuàng)作過程中所使用的技巧和手法。它是藝術家表達自己創(chuàng)作意圖的基礎，也是觀眾欣賞藝術品的入口。在美術創(chuàng)作過程中，藝術家需要運用各種方法將自己的觀察、感受和想象轉化為形象，使藝術作品生動、有力地傳達出來。在我的美術創(chuàng)作經歷中，我深深體會到美術方法對于藝術創(chuàng)作的重要性。
第二段：學習和掌握基本的美術方法。
在入門階段，我們首先需要學習和掌握一些基本的美術方法。比如，素描是學習繪畫的基礎，通過鍛煉線條的筆觸和陰影的處理技巧，我們可以準確地勾勒出物體的形狀和結構。而色彩運用則是繪畫中讓作品更加豐富多彩的一種方法，色彩的選擇和配合可以更好地表達作品的主題和情感。此外，透視法、捕捉光影、造型等方法也可以幫助我們更好地表現出作品的真實感和立體感。
第三段：自由運用美術方法。
學習了基本的美術方法后，藝術家需要在實踐中自由運用這些方法。在我的經驗里，我發(fā)現運用美術方法是一個靈活的過程。有時候，我們需要按部就班地運用各種方法來表達自己的意圖；而有時候，我們也可以創(chuàng)新地運用這些方法，打破常規(guī)，加入自己的個性和特色。無論是傳統(tǒng)的還是創(chuàng)新的方法，都可以使作品更加生動、有趣，并讓觀眾產生共鳴。
第四段：不斷探索與實踐。
美術方法是一個不斷探索和實踐的過程。在創(chuàng)作中，我們需要不斷嘗試新的方法和技巧，以發(fā)展自己的繪畫能力。比如，可以通過實地寫生來提高觀察和表現的能力；可以參加繪畫課程和工作坊來學習更多的技法和理論知識；還可以向大師學習，研究他們的作品和創(chuàng)作過程。只有持續(xù)不斷地學習和實踐，我們才能不斷提高自己的繪畫水平，并在藝術創(chuàng)作中實現自我價值。
總之，美術方法是藝術創(chuàng)作的靈魂和基石。它不僅可以幫助藝術家將自己的創(chuàng)作意圖準確地表達出來，也可以讓觀眾更好地欣賞和理解藝術作品。通過學習和掌握美術方法，藝術家可以更好地表達自己的情感和思想，將觀眾帶入他們獨特的藝術世界。同時，美術方法也是一個不斷探索和實踐的過程，只有持續(xù)不斷地學習與實踐，藝術家才能不斷進步、提高自己的創(chuàng)作水平。對我而言，美術方法是理解和欣賞藝術的一扇窗口，也是我追求藝術的動力和目標。
學習美術的心得體會和方法篇十
11月15日到11月30日，我參加了陽江市國家義務教育課程標準（版）網絡培訓，這次培訓，我系統(tǒng)學習了《小學美術新課程標準》，通過學習，使我對《小學美術新課程標準》有了更深刻的理解和體會，現把這次學習的一些體會和感受總結如下：
在新課標中明確指出：“美術課程具有人文性質，以對視覺形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用?！逼渲小耙詫σ曈X形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征”是本次修訂新增的。同時標準中增加美術課程四個特性的表述：“凸顯視覺性”、“具有實踐性”、“追求人文性”、“強調愉悅性”。美術課程的“視覺性”特征作為首要特征，是首次在課標中明確提出。愉悅性的提法也是本次修訂新增的內容。這些不僅凸顯美術學科的價值，而且有效地包容了美術課程人文性和工具性兩方面的特性。
（一）由重“教”向重“學”轉變。
傳統(tǒng)美術教學以教師講解示范為中心，教師牽著學生走，學生圍繞教師轉，教師怎么畫學生就怎么畫，教師叫畫什么學生就畫什么，這是以教定學。新課程倡導以人為本，以學論教，要培養(yǎng)學生終身受用的學習方式，自主學習，合作學習，探究學習。著眼于學生的未來發(fā)展。當今世界科學技術日新月異、藝術文化漫無邊際。學生要想在學校有限的學習時間內，掌握教材所涉及的知識面是不大可能的。
（二）由重“學習結果”向重“學習過程”轉變。
所謂重學習結果就是教師在教學中，只注重學生的畫畫得怎么樣，忽略學生的情感態(tài)度的`表現以及學畫的過程和方法。而讓學生去模仿教材中的范畫，或按照教師主觀意志去作畫。所謂重過程，就是教師在教學中把教學重點放在學生的學習過程，放在獲取知識的方法上，讓學生通過感知探究實踐的學習過程去發(fā)現美術作品的表現形式和創(chuàng)作規(guī)律從而獲得一定的美感經驗，還要學生在學習獲得知識的過程中，學習能力同時也得到發(fā)展新課程倡導教師是學生成長道路上的引路人，是學習活動中的合作者和促進者。根本的任務，是要創(chuàng)設豐富的教學情境，信任學生的學習能力，營造輕松、愉快而寬容的教學氛圍。
總之，新課程的教育理念是以學生的發(fā)展為中心，引導學生學會學習，學會合作，學會生存，學會做人。
課程改革是要改變以學科知識體系構建課程的思想和方法，將以學科為中心的教學轉變?yōu)橐詫W生的發(fā)展為中心，從素質教育的角度，結合美術學科的特點來劃分學習領域。美術學習方式依其特點，大致可分為創(chuàng)作與欣賞兩類由于學習美術具有較強的實踐性和操作性，以創(chuàng)作活動占有相當大的比重。為了便于學習，課標中的創(chuàng)作活動又具體劃分為“造型表現”和“設計應用”兩個學習領域?！霸煨捅憩F”是美術學習的基拙，這一學習領域的活動方式強調自由表現，要求學生大膽創(chuàng)作，表達自己的情感和認識。“設計應用”，這一學習領域強調創(chuàng)意的形成，又注意活動的功能目的。因此，以外化性行為為主，是創(chuàng)作活動中劃分的兩個學習領域的相同點。主要區(qū)別則是造型表現注重自由性，設計，應用注重功能性。
“欣賞評述”這一學習領域則注重通過欣賞作品的感受、領悟、理解和表達等活動方式，內化知識，形成審美心理結構綜合性學習是世界教育發(fā)展的一個新特點，也是課程改革突破的一個難點。為此，美術新課程標準設置了“綜合探索”這一全新的學習領域其目的是通過綜合性的美術學習活動，引導學生主動探索研究，創(chuàng)造以及綜合解決問題的美術學習領域教學中，尋找美術各門類、美術與其他學科、美術與學生生活、現實社會之間的連接點，設計出豐富多彩的“綜合探索”學習領域的教學活動。在教學過程中，應特別注重以學生為主體的研討和探索，要求學生靈活運用各學科知識設計探究性活動方案，進行制作、表現和展示，喚起學生對未知領域的探究欲望。但是，綜合探究學習領域要與綜合“藝術”課程的學習相區(qū)別，注意保持美術自身的主要特色。
美術課是基礎教育的一門必修課，在全面推進素質教育的進程中，起著非常重要的作用。因此，采用新的學習方式，去探索美術教學的改革是非常必要的。
“樹立新的理念”并非一句空頭口號，它必須付諸行動，具體一點說，就是要從傳統(tǒng)的學習方式，轉向現代學習方式。
傳統(tǒng)學習方式就是接受式，這種學習方式所學的內容是以定論的形式呈現的，學生是知識的接受者，這種學習方式延用了多年，肯定有其存在和使用的價值，但這種學習方式過分強調接受和掌握，把學習建立在人的客體性、受動性、依賴性上，容易造成人的主體性、能動性、獨立性的不斷銷蝕。現代學習方式稱為發(fā)現式，是美國心理學家布魯納的理論，它強調自主、探索、發(fā)現，把學習變成人的主體性、能動性、自主性不斷生長張揚、發(fā)展、提升的過程。
學習方式并不是學習方法或教學法，學習方式是更為上位的東西，前后兩者類似戰(zhàn)略和戰(zhàn)術的關系，學習方式相對穩(wěn)定，學習方法相對靈活，有較大的可選擇性學習方式不僅包括相對的學習方法及其關系，而且還涉及學生的學習習慣、學習意識、學習態(tài)度、學習品質等心理因素和心靈力量。所以，學習方式的轉變對促進學習的發(fā)展更具有戰(zhàn)略意義。
學習方式本身也包含有“教與學”的關系，雖然這里談到的多偏重在學生方面，但也涉及到教師的得法引導和教學方法。在教學中戰(zhàn)略性、方向性的東西是最重要的，而戰(zhàn)術，即教法則比較靈活，教師運用的空間是很廣的。
學習美術的心得體會和方法篇十一
美術是一門既需要技巧，又需要創(chuàng)造力的藝術形式。在掌握了基本的繪畫技巧之后，如何更好地運用這些技巧成為了每個藝術愛好者探索的路徑。經過多年的練習與實踐，我在美術方法上也有了一些心得體會，下面將從構圖、色彩、光影、線條和細節(jié)五個方面進行闡述。
首先，構圖是一幅作品的基石。一個好的構圖能夠使整個畫面更加有力量感和吸引力。在構圖中，主體要突出，次要元素要有所安排。同時，要注重畫面的平衡感，讓各個元素之間的關系協(xié)調一致。此外，要注意控制整體的形狀和空間感，避免畫面過于擁擠或者過于空曠?？傊?，構圖是美術創(chuàng)作中的重要環(huán)節(jié)，需要不斷的練習和嘗試才能掌握好。
其次，色彩是美術作品中的關鍵元素。通過合理運用色彩能夠給作品賦予情感和表現力。在運用色彩時，要注意色彩的搭配和對比，以及色彩的明暗和飽和度的變化。不同的色彩會引發(fā)不同的情感體驗，所以要根據作品的主題和表現要求來選擇合適的色彩。同時，要注意色彩的層次感，使整幅作品更加立體和豐富。
光影也是美術作品中不可或缺的元素。通過運用光影，可以營造出作品的明暗效果和空間感。在繪畫中，明暗關系的處理要注重光線的來源和照射角度，使得光和影的分布更加自然。同時，要注意光影的對比，以突出畫面中的主題和重點。通過合理運用光影，可以使作品更加立體和真實，增強觀眾的觀賞感受。
線條是美術作品中的基本元素之一。通過線條的運用，可以表現出作品的形狀結構和動態(tài)感。在繪畫中，要注意線條的類型和方向，使其與作品的主題和表現要求相契合。線條也可以用來勾勒出物體的輪廓和紋理，增加作品的細節(jié)和立體感。線條的處理需要細膩和熟練，通過不斷的實踐和觀察，才能做到運用自如。
最后，細節(jié)是美術作品的點睛之筆。細節(jié)能夠使作品更加生動和具體。在創(chuàng)作過程中，要注重觀察和描繪細節(jié)，特別是那些容易被忽略的細微之處。細節(jié)的處理要真實而細膩，能夠讓觀眾仿佛身臨其境。通過細節(jié)的完善，可以提高作品的觀賞價值和藝術表現力。
總之，美術方法的運用需要長時間的學習和實踐。通過闡述構圖、色彩、光影、線條和細節(jié)五個方面的心得體會，希望能夠讓更多的人對美術創(chuàng)作有一定的了解和認識。藝術是一種表達情感和思想的方式，通過藝術創(chuàng)作，我們可以找到內心的宣泄和慰籍。只有不斷地學習和實踐，不斷地探索和創(chuàng)新，才能在美術道路上越走越遠。
學習美術的心得體會和方法篇十二
這幾周學校組織我們綜合組系統(tǒng)學習了20xx版《義務教育藝術課程標準》，通過20xx美術課程標解讀的學習，我深感以后美術課將不再是單純的美術課，而更多的是跨學科、多學科綜合的藝術課、綜合課，需要美術老師成為多種技能傍身的教師。
新課程標準以學生的發(fā)展為基礎，作為新課程的基本理念，以提高學生科學素養(yǎng)、滿足全體學生終身發(fā)展需要為目的，從審美感知、藝術表現、創(chuàng)意實踐和文化理解四個維度提出了藝術課程目標核心素養(yǎng)。這四個維度相互滲透，融為一體，具有強烈的整體感和立體感，改變過去教師單向學生輸入的做法，倡導學生積極參與班級的游戲活動，使學生勤于思考，初步形成探索和學科知識遷移的能力。通過多種方式教學方法，幫助學生感受身邊的美，學習美術知識和技能，培養(yǎng)學生的科學探究能力，使他們逐漸形成科學態(tài)度和科學精神，提高學生的美術素養(yǎng)。因此，在教學過程中，我要積極引導學生轉變學習方式，按照自己的.想法，以多種表現形式表達所見所聞、所感所想。
通過對美術新課程標準的學習，我知道美術不僅僅是一種簡單的技能訓練，更是一種文化學習。小學美術新課標的學習使學生了解人類情感、態(tài)度和價值觀的差異，了解人類社會的豐富性，以及藝術的特點和藝術表現形式在廣泛的文化情境中的多樣性。同時，培養(yǎng)學生對祖國優(yōu)秀藝術傳統(tǒng)的熱愛，理解文化與構建人類命運共同體的關系，學會尊重、理解和包容。
小學美術課程標準將藝術學習從單純的技能水平提升到藝術文化學習的水平，使學生對美術與人、美術與生活、美術與情感、美術與情感的關系有了更全面的認識。這就要求我們的美術教師必須重視文化學習，提高文化修養(yǎng)。美術老師不僅應該是一個藝術人，而且應該是一個文化人。
作為教師，在培養(yǎng)過程中要注重學生的理解。對于學生的美術學業(yè)評價，新課程標準給出了明確的評價方法和內容，通過多種評價方式反映學生的學習成果。在育人體系中，以標準為基礎，融入過程，因勢而生，趨于學習，從而達到立德育人的目的。清晰的評價體系為教師的教學評價提供了專業(yè)的指導。
今后，我將繼續(xù)深入研究新課程標準，在課堂實踐中不斷學習、反思、積累和理清思路，找準方向，才能更好地踐行新課程標準指導下的美育之路。
學習美術的心得體會和方法篇十三
近期，通過仔細學習《幼兒園教化指導綱要》及《幼兒創(chuàng)意美術教學方法》，使我的思想相識水平和工作實力得到不斷提升，我認為創(chuàng)意美術是幼兒美術活動中創(chuàng)立新意，注入新觀念和新想法開展多元的幼兒創(chuàng)意美術活動，是現代幼兒美術中一種新思維意識活動，是指在原先的繪畫基礎上更注意孩子的自主性和創(chuàng)建力。我作為一名縣區(qū)幼兒老師，結合多年的工作實踐，談談自己對幼兒創(chuàng)意美術教學的一些心得和看法。
蒙臺梭利強調指出，對于幼兒生理和心理的正常發(fā)展來說，打算一個相宜的環(huán)境是非常重要的。她說：“必需留意為兒童期設置一個適當的世界和一個適當的環(huán)境，這是一個肯定迫切的須要?！敝挥薪o兒童打算一個相宜的環(huán)境，才能開創(chuàng)一個教化的新紀元。幼兒教化中的“創(chuàng)意美術”興起在當今兒童美術行業(yè)中，為了告辭一模一樣的簡筆畫而體現兒童特性的一種美術形式。寬松的心理環(huán)境有利于幼兒創(chuàng)建力的發(fā)展。只有在寬松愉悅的環(huán)境下，幼兒才能大膽作畫，會想象出許多意想不到的新創(chuàng)意，才會打開思路，激發(fā)思維。在幼兒創(chuàng)意美術教學中，我們要注意孩子的繪畫過程，關注孩子在繪畫過程中的細微環(huán)節(jié)，不要過于的在乎繪畫結果。敬重孩子的想象、表現力，在繪畫過程中讓孩子有自由選擇的權力、與摯友輕聲溝通的機會和繪畫的時間，孩子可以敏捷地運用創(chuàng)作材料，大膽地進行探究，讓幼兒依據自己的.意愿去創(chuàng)作，才能充分地發(fā)揮他們的創(chuàng)建潛能。
每個幼兒天生就是藝術家，有豐富的創(chuàng)建力，在后續(xù)的學習中，須要老師的正確引導，依據每個階段孩子的特點，來培育愛好。孩子都是在發(fā)展的，每個時期他們的動手實力，關注點都不一樣，愛好點也不一樣，孩子喜愛新的事物，會動的事物，這就須要老師有更高的教化內涵。好的繪畫作品并不是孩子畫的和老師有多像，創(chuàng)意美術更注意的是孩子的創(chuàng)意，從孩子的愛好入手。對孩子作品的評價是很重要的，老師的一句“畫面真豐富”“畫得真好”這樣的確定會使孩子信念大增。讓孩子來說自己的畫，有的會邊講邊想，畫面中的一個圈、一個點、一段線、一個面，孩子都可以綻開無盡的想象。
沒有生活閱歷的積累，幼兒的思維也很局限，正所謂見多識廣，了解有助于幼兒打開眼界，豐富自己的內涵。當然有了想象，肯定的美術基礎也是須要的，否則那就是憑空想象。如，我以前所教的小班的孩子，你沒有教過他一些簡潔的繪畫技巧，就給他一些材料，他只會在那用線亂涂亂畫，從孩子的作品中，你是看不出來的，作品中所呈現的只是一團線。這就須要老師來駕馭尺度，適度地教孩子一些繪畫技巧，讓孩子在創(chuàng)建中插上自由創(chuàng)作的翅膀。
注意幼兒的愛好培育，愛好是幼兒最好的老師，也是幼兒主動參加活動的內在動力。創(chuàng)意美術往往比較費時，孩子在繪畫時用時比較長，有些孩子不能在規(guī)定的時間內完成作品。我們將孩子感愛好的創(chuàng)意美術活動延長到區(qū)域活動中，讓每個孩子都能在足夠的時間里體現勝利感。
學習美術的心得體會和方法篇十四
8月29日，我有幸參加了貝貝樂培訓中心彭老師開展的創(chuàng)意美術培訓活動。
在培訓活動中，彭老師對我們進行了美術技能的實踐訓練，引導我們注重將模仿思維習慣逐漸變成創(chuàng)造思維習慣，引導幼兒從新的角度去突破、去思考、去想象，而不是簡單的模仿。
彭老師通過各年齡段教材的介紹，引導我們指導幼兒從紙張、畫筆、手工創(chuàng)意等多個角度出發(fā)，在不斷改變材料的過程中向幼兒滲透了審美意識和美的選擇搭配意識；比如紅色的魔術貼應避開紅色的紙張，應選擇其他顏色的才能更凸顯效果。在手工創(chuàng)意時也不要局限于原來的作品，應讓孩子有更大的創(chuàng)意空間或提供一些可替代的材料給孩子。
彭老師還引導我們讓幼兒孩子對美術產生興趣。我們看孩子的畫不看現在畫得好壞，而是看孩子對繪畫的入迷程度。有了濃厚的興趣，幼兒的學習才是積極、主動、輕松愉快的。
此次培訓，使我收獲頗多。為我在美術教學中得到進一步的提升，對提高幼兒的創(chuàng)意能力和動手能力起到了良好的推動作用。我會把此次的培訓繼續(xù)內化為自己的東西并運用到美術教學中去。
美術學習心得體會9月9日，我在xx學院初等教育學院參加了xx省省級小學美術骨干教師的培訓，感到十分榮幸。雖然僅有一個月的培訓時間，但每天的感覺是幸福而又充實的，因為每一天都要面對不同風格的講師，每一天都能聽到不同類型的講座，每一天都能感受到思想火花的沖擊。在這一個月的培訓期間，我始終熱情高漲，積極學習，聆聽專家講座；用心去領悟他們觀點，吸取精華，真心探討。帶著累累的碩果，踏上新的教育征程之際，回首培訓歷程的足跡，發(fā)現自己不僅在美術專業(yè)方面得到了很大的提高，而且教育觀念也得到了洗禮，教育科學理論的學習得到了升華?？傊@次的培訓經歷使我受益匪淺，只字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓心得體會：
這次的培訓內容包括美術素描和色彩的教學技巧，人物畫的創(chuàng)作，書法欣賞與創(chuàng)作，寫意山水創(chuàng)作，寫意花鳥創(chuàng)作，美術史論與欣賞，小學美術教育理論，兒童教育學和心理學，信息技術，電腦藝術設計，班主任的工作專題，教學的測量與評價，外出寫生等。在開班儀式上，省繼續(xù)教育處仇惠龍?zhí)庨L對全體學員寄予了“樹大氣，立大志，做實踐家，理論家，教育家”的殷切希望。xx市教育學院劉院長對學員提出了要轉換角色（從骨干教師到骨干班學員），認真服從學院管理的要求。這一切都深深鼓舞著我要做一個認真的學員，把握機遇，努力學習。
在培訓期間，我嚴格遵守培訓時間，認真聽課，做了大量學習筆記。我們與專家對話，與同伴交流。這些都讓我深切地感受到自己教給學生的那點知識，只是滄海一粟。我們要學的東西太多了，而自己知道的東西又太少。教師的“那桶水”，已成為杯水車薪，滿足不了學生的需求。因此，要想真正提高自己的教育水平，就要持之以恒地學習，不斷的給自己的知識海洋注入新的生命，不斷的提升自己的文化素養(yǎng)。
在培訓中，我聆聽了許多專家關于教育理論、科研、師德方面的講座。他們睿智的觀點、精辟的論述、縝密的思維、幽默詼諧的語言，無不透露出大家風范。他們結合自身的心得體會，以豐富的知識內涵對現代教育科學理論進行精辟的闡述，撥開了我在教育教學中遇到的重重迷霧，使我的眼前豁然開朗。
xx師范大學碩士生導師宮六朝教授利用兩天時間給我們講授了素描教學技巧和色彩教學技巧，畫色彩要先重后淺，先色后粉，先濕后干，先整體后局部，先暗后明，先主體后空間，后邊虛主體實，表現主體大關系要重點突出特點，短短幾句話說明了色彩畫的技法技巧，宮教授以生動的實例和豐富的知識內涵及精湛的理論闡述，使我對于繪畫的理解發(fā)生了很大的變化；更重要的是我從他的身上學到了做學問和做人的道理。他的講座折射出一種責任，表現出了一種大師的風范。另外宮教授還近距離地和參加培訓的教師進行交流，了解一線教師工作中的困惑并幫助指點迷津，他平易近人的態(tài)度使人倍感溫暖，兢兢業(yè)業(yè)、嚴謹治學的敬業(yè)精神著實令我敬佩。
xx師范大學美術系主任——王x教授給我們系統(tǒng)的講授了中國畫——寫意山水創(chuàng)作，也讓我學到了許多新的知識。王教授講到“藝術創(chuàng)作離不開自我，它是自然課題的基礎，是自身素質的體現”這讓我深深的感覺到了自己需要學習的內容還有很多，要“活到老，學到老”，不斷給自己充x電，加強自身的素質，以期創(chuàng)作出更多好的作品。
xx學院的肖xx教授講授了寫意花鳥畫創(chuàng)作，肖教授邊講邊示范，他用嫻熟的'筆墨以及在對構圖形式靈活應用的基礎上，率性而為，隨時而動。他對色彩的把握及畫面整體的掌握游刃有余，暢盡胸中逸氣，具有很鮮明的浪漫主義色彩。另外肖教授還讓學員們盡情作畫，現場一對一的指導，讓我們在佩服肖教授繪畫技法的同時，更被他平易近人、認真教學的態(tài)度所折服。
xx教育學院的陳秀英副教授講授了“兒童教育心理學”，xx學院講師韓雪榮講授了“教師心理健康”，使我在進一步了解兒童心理學的同時，也明白了教師應該了解自己的心理是否健康，否則會嚴重影響師生關系，直接導致學生的心理障礙。所以教師學會心理調控很重要，要“知足長樂”，要“換一個角度看問題”，要“心理換位”，要“合理宣泄”。借用韓教授的一句話吧“我們無法改變生命的長度，但可以拓展它的寬度；我們無法改變自己的容貌，但可以顯示自己的微笑；我們無法樣樣順利，但可以無怨無悔?！边@兩位教授用生動的語言、鮮活的實例博得了我們所有聽課老師的陣陣掌聲。她們的講座時而緊張嚴肅，時而詼諧幽默，逗的我們哈哈大笑。聽了兩位專家的講座，真有種“聽君一席話，勝讀十年書”的感覺，對我而言，不僅是教學知識的擴充、教學理念的提升，更是一次心靈的洗滌。
學習美術的心得體會和方法篇十五
課堂教學異彩紛呈，給我留下了深刻的印象。此次外出不僅讓我領會到了全市出類拔萃的美術老師的教學風采，也讓我從中發(fā)覺到了在課堂教學方面自身的不足。現在我從以下幾個方面來談一下我的學習心得及體會：
這次美術課評比活動內容全，涉及到一至六年級的教學，內容有：造型·表現、設計·應用、觀賞·評述、綜合·探究課等多方面的教學內容，開闊了我的教學思路，使我更好的學習了不同學問內容的教學新思想。通過本次聽課學習，我對自己的教學有了更深刻的了解，明確了以后教學改進的方向，受益頗多。
參賽的老師大多是各縣區(qū)的優(yōu)秀老師，有許多新理念;特別有特色。每一位上課的老師都以自己的特色演繹著美術課堂教學內容，真可謂“八仙過海，各顯神通”。置身于會場中，傾聽著老師們細心打算的每堂美術課，我親身體會到他們對教材的深刻解讀，感受著他們對課堂的精確把握，他們在開啟學生才智大門的同時，也引發(fā)了我對課堂最優(yōu)化的思索：
首先，精彩的導課很重要。參賽的老師幾乎都細心設計了課堂導入，有的老師以錄像，有的以小嬉戲等活動導入新課。精彩的導課可以拉近師生距離，使學生主動參加老師的教學活動，提高課堂學習效率。
其次，扎實的專業(yè)功底和良好的老師素養(yǎng)也同樣重要。教學是一門藝術，尤其藝體類教化更是一門藝術既然是一門藝術，那就要求任教老師必需具備較高的美術文化素養(yǎng)和特別扎實的基本功。
再次，在課堂上盡量為學生供應嘗試的機會，為學生供應展示自我的舞臺，使他們感受到自己的潛能，體驗到勝利的歡樂。
教學過程中，幾乎每位老師都留意了剛好評價及激勵評價，對學生的贊揚和激勵不斷，如“你真細心”“你真是生活中的有心人”“你知道的'可真多”“你收集的資料很有價值”等等。這些看似微乎其微的評價語言，在學生的心里卻可以激起不小的情感波瀾，對于整個課堂的教學效果的提高也起到了相當程度的主動影響。
我認為：對于學生的評價不僅是“好”，還要對于他回答的問題賜予一個精確的評價。才能讓學生精確的評斷和調整自己的思維方式以及自己獲得信息的精確性。尤其對于那些很少得到表揚的學生，真誠的贊揚會讓他充分發(fā)揮內在的潛力，甚至會成為他的人生轉折點。
本次外出學習，深感獲益匪淺。雖然幾位老師的水平不一，風格各異，但每一節(jié)課都有許多值得我學習、借鑒、參考的東西，俗話說有比較就會有鑒別，所以我會把其中的精華加以吸取，在以后的課堂教學過程中大膽運用。在今后的教學中我還要更加主動努力的學習先進的教學理論，逐步提高和完善自己的課堂教學。
學習美術的心得體會和方法篇十六
《美術課程標準》明確提出美術教材“應具有基礎性、趣味性和開放性鼓勵教材編寫的多樣化，以適應各地的美術教學實際。美術教材質量的優(yōu)劣，對學生學習美術的興趣、審美趣味、創(chuàng)新能力和個性品質有著直接的影響教材結構強調探索性，采用全新的設計思路。教材內容和活動方式充分考慮開放性、立體性”在這種形式下，我們必須認識到傳統(tǒng)美術教材在教育觀念、教學方法、教學內容等方面的局限性。傳統(tǒng)的美術教育注重寫實性的繪畫造型能力的培養(yǎng)，學生不僅要掌握比例、透視、體積、明暗、構圖、質感、色彩等造型藝術的基本知識，還要做到能準確真實地描繪觀察對象。這種教學方法用在兒童美術教育上，則往往達不到預期的效果。其中造型技能技巧的難度，是理解力還不強的兒童，特別是低齡兒童難以達到的。它容易把兒童已有的藝術直覺，潛意識的藝術創(chuàng)作活動壓制下去，使兒童的藝術思維局限在某一特定的模式中。
美術課新標提倡發(fā)揮兒童的藝術直覺，在寫生作業(yè)中要求學生不僅僅要觀察事物的外在形象而且能聯(lián)想到與觀察對象相關的其它事物及自己與觀察對象之間的某種聯(lián)系并把它表現在畫面上。它鼓勵學生在觀察與表現中不拘泥于客觀事物本身，學生可不受客觀限制將觀察視點擴展，進行超現實的'表現，學生在創(chuàng)作式的寫生作業(yè)中學習基本的造型技能。這種教學方法，充分發(fā)揮了學生的主觀能動性，引發(fā)了學生的藝術沖動，培養(yǎng)的是學生的審美素質、創(chuàng)造性思維能力和最基本的造型能力。
新課程標準要求教師確立新的教學觀，克服教育生涯中的慣性，使教學方式顯現多樣化的格局。在很多教師的概念中，教學就是講課，就是把書本知識傳遞給學生，把學生作為知識的“容器”進行灌輸，“填鴨式”教學是某些教師慣用的教學方法。在新的課程與教學改革中，教師要充分相信學生的能力，把自己定位于學生學習的組織者、引導者，而不是知識的化身，以權威自居。教師在學生學習過程中是起輔導、幫助、引導作用的人，而不是支配學生的控制者，學生是學習的主體，學習的主人。教學的目的是幫助每一個學生進行有效的學習，使每個學生都得到充分發(fā)展。教學過程是師生交往共同發(fā)展的互動的過程，教師在教學過程中，要充分激發(fā)學生的學習興趣和潛能，要通過討論、實驗、探究等多種教學組織形式，引導學生積極主動地學習。教師應創(chuàng)設能引導學生自主、合作、探究性學習的教育環(huán)境，激發(fā)學生的學習積極性，培養(yǎng)學生掌握和運用知識的態(tài)度和能力。
美術教育，應該面向全體學生，以學生的發(fā)展為本，培養(yǎng)學生的人文精神和審美能力。引導學生發(fā)現美、觀察美、體驗美、并且創(chuàng)造出美。
學習美術的心得體會和方法篇十七
好的導入能把學生的熱情充分調動起來，課堂氣氛熱烈，互動效果好，今天的課有個共同特點是：引人注目的開場白和活動設計，集趣味性和啟發(fā)性為一體不僅能引人入勝，而且能發(fā)人深思，極大地激發(fā)了學生的興趣。比如《神奇的海底世界》導入部分就很特別，帶領幼兒進入布置好的海洋世界，學生馬上被吸引住了。
學習美術的心得體會和方法篇十八
由于師資水平與教學條件的差異，各地美術教育水平發(fā)展很不平衡，許多農村學校美術教師感到教材難度較大，內容不適合農村學生生活背景，許多課業(yè)難以完成，感到無所適從。針對這一問題，修訂后的課標在教學建議部分增加了“堅持面向全體學生的教育觀”的要求，特別提出“農村和邊遠地區(qū)的教師要因地制宜，靈活選用和創(chuàng)造適合當地美術教學條件的教學方法和手段，努力提高教學質量”。可以看出新的課標的教學建議貼近現狀，走的是“現實主義”路線。這一建議給美術教師提供更為寬松的教學空間，教師可以根據情況對教材進行變通處理，自主研發(fā)一些地方美術課程資源，開展有特色的美術教學活動。修訂后的課標在評價建議上也較實驗稿更加實際，刪去了不易操作的“美術教師評價體系”。對學生美術學習的評價，要求盡量采用質性的評價方法，強調過程性評價、多元化評價，以激勵學生為主。的確，與其花很多的精力去搞美術教學質量評價，倒不如多搞幾次對學生發(fā)展有用的作品展示來得實在。此外，修訂后的課標還十分重視回應美術教師的訴求。為保障美術課的基本教學條件，在課程資源建議中對學校提出了明確的要求：在美術教學中，必備的美術教學設備與器材包括素描、水彩畫、中國畫、版畫等繪畫工具、材料，泥工工具、材料等，為美術教師爭取教學條件的合理要求提供了依據。
美術教師是美術課標重要的閱讀者和使用者。與實驗稿相比較，修訂后的課標不僅與時俱進，在概念界定上更加準確嚴謹，在行文表述上也更加簡潔精致、通俗易懂，具有很強的可讀性。相信能夠得到美術教師們的喜愛。修訂后的美術課標是美術課改十年來的積累與沉淀，凝結了學科專家的智慧，也反映了一線美術教師的愿景，必將引導美術課程向縱深發(fā)展，更好地完成美術課程的使命。當然，以一種科學發(fā)展的眼光來看，任何“完美”的課標也只能是一定歷史階段的產物，還需要在課程實踐中進行驗證并進一步改進和完善?？梢哉f，修訂后的美術課標是我們中小學美術課程走進成熟的標志！