心得體會是我們工作生活中不可或缺的一部分，它是對過去經驗的總結和反思。寫心得體會可以多角度地思考和分析，不僅僅局限于個人感受和經歷。歡迎大家參考以下心得體會范文，與大家一同探索發(fā)現和成長的道路。
音樂課報告心得體會篇一
本次音樂實訓報告是我作為學生在校期間的一次重要經歷，通過這次實訓，我不僅收獲了音樂方面的知識和技能，更深刻地體會到了團隊合作和自我提升的重要性。在整個實訓過程中，我通過鍛煉自己的音樂才能，激發(fā)了潛能，提高了自身的綜合素質。同時，在與他人交往和合作的同時，我也意識到了合理安排時間的重要性。這次音樂實訓報告心得體會的主題主要體現在以下五個方面：學習成長、認知拓展、團隊協作、時間管理和自我提升。
首先，我在這次音樂實訓報告中得到了學習成長。在實訓過程中，老師們要求我們不僅要完成既定的任務，還要不斷學習、吸收新知識，提高個人的技術能力，以滿足需求。因此，在實訓后我不僅能夠熟練地運用所學的音樂技能，并且對于音樂的理解和創(chuàng)作能力也得到了提高。我認識到通過實際操作，才能更好地理解理論，通過不斷練習才能夠掌握技巧。
其次，我在這次音樂實訓報告中的認知也得到了拓展。在實訓過程中，我接觸到了許多不同類型的音樂作品和表演形式，領悟到了音樂在不同文化背景下的不同語境和表現方式。通過分析和研究這些作品，我不僅增加了自己的音樂知識儲備，還對音樂的多樣性和包容性有了更深刻的理解。同時，我也發(fā)現了自身在音樂表達方面的不足，并將其作為今后學習的方向，以進一步提高自己的水平。
團隊協作是實訓過程中的一個重要環(huán)節(jié)。在這次音樂實訓報告中，我們需要與其他同學緊密合作，共同完成一個音樂節(jié)目。這要求我們要相互理解、信任和合作，才能達到最佳的演出效果。在這個過程中，我們需要相互協助、給予建議和指導，不斷磨合和調整。通過與團隊成員的合作，我深刻地感受到了每個人的重要性，也學會了傾聽和尊重團隊中每個人的意見和想法。團隊協作中的溝通和合作能力不僅在音樂實訓中起到了重要作用，也對我未來的職業(yè)發(fā)展產生了深遠的影響。
合理安排時間是這次音樂實訓報告中的又一個重要課題。在實訓過程中，除了日常的課程學習，我們還需要分配時間進行排練、討論和準備。我們必須要合理安排時間，合理分配各項任務，以充分利用每一刻，確保任務的順利進行。在這個過程中，我學會了制定明確的計劃，嚴格按照計劃執(zhí)行，并根據實際情況進行調整。這培養(yǎng)了我有效利用時間的習慣，不僅提高了效率，也使我在其他方面的學習和生活中受益。
最后，這次音樂實訓報告帶給我最大的收獲是自我提升。在實訓過程中，我經歷了許多困難和挑戰(zhàn)，但是我沒有退縮或放棄，而是勇敢面對并不斷克服。這段經歷讓我更加了解自己，并深刻認識到自己的潛力是無限的。無論是在音樂方面還是在團隊合作方面，我都體會到了自己的進步和成長。這次實訓經歷給我?guī)砹藷o盡的歡樂和自信，并激發(fā)了我在音樂創(chuàng)作方面不斷探索和進取的動力。
綜上所述，這次音樂實訓報告給我留下了深刻的印象和寶貴的經驗。學習成長、認知拓展、團隊協作、時間管理和自我提升是這次實訓中最重要的內容。通過這一次實訓，我不僅在音樂方面取得了進步，還培養(yǎng)了自己的團隊合作和時間管理能力。這次實訓讓我更加深刻地認識到了自己的優(yōu)勢和劣勢，并為我今后的學業(yè)和生活提供了寶貴的經驗教訓。我相信這次實訓的經歷將會對我的未來產生積極的影響。
音樂課報告心得體會篇二
作為一名音樂愛好者，我曾經寫過很多關于音樂的文章，但這次我要分享的是關于音樂報告心得體會。在撰寫這份音樂報告時，我學到了很多關于音樂的知識，收獲了很多感悟，也加深了對音樂的理解。接下來，我將把我的心得體會分享給大家。
一、關于音樂的多面性。
在這次撰寫音樂報告的過程中，我深刻認識到音樂的多面性。音樂不僅是一種藝術形式，更是一種文化和歷史的載體。從古典音樂到流行音樂，從民族音樂到電子音樂，每種音樂都有著自己獨特的風格和表達方式。每個時代的音樂也反映出當時社會和文化的特點。因此，我們可以通過音樂去了解一個時代、一個地域、一個群體的文化與思想，這就是音樂的多面性。
二、關于音樂的歷史與流派。
在撰寫音樂報告時，我深入了解了音樂的歷史和流派。我們可以通過學習音樂的歷史，了解到不同時代的音樂特點和發(fā)展趨勢，從而更好地理解現代音樂的發(fā)展。而學習不同流派的音樂，則可以幫助我們更好地區(qū)分和欣賞不同類型的音樂。比如說，學習古典音樂可以讓我們欣賞到古典音樂的優(yōu)美和精致；學習流行音樂可以讓我們更好地理解和欣賞流行音樂的多樣性和變化。
三、關于音樂與情感。
音樂是情感的載體，它可以傳達出人類的情感和思想。在這份音樂報告中，我研究了很多關于音樂與情感的論述和案例分析，發(fā)現音樂確實可以啟迪人類的情感和思想。不同類型的音樂，其傳達的情感也有所不同。比如說，古典音樂可以讓人感受到高雅和內斂，而搖滾音樂則能釋放出青春和激情。同時，音樂也可以成為人們的情感寄托和調劑，幫助我們排解壓力，增強情感穩(wěn)定性，這就是音樂與情感的聯系。
四、關于音樂的表演和演奏。
在撰寫音樂報告時，我也了解到了音樂的表演和演奏方面。音樂的表演需要音樂人有一個良好的音樂素養(yǎng)和感性理解，能夠將音樂中的情感和精神傳達給觀眾；而演奏則需要演奏者有一個扎實的技巧基礎和藝術修養(yǎng)，能夠將音樂的內涵和外在形式完美結合。在欣賞音樂時，我們也應該注重音樂的表演和演奏方面，并對音樂表演和演奏進行評價和分析。
五、關于音樂的價值與意義。
最后，我發(fā)現音樂還有著深刻的價值和意義。音樂不僅具有審美的價值，更是一種心靈的寄托和溝通。通過音樂，我們可以感受到生命的激情和美麗，傳遞出人類對和平、自由和幸福的追求。另外，音樂也是一種具有社會意義的文化形式，能夠促進跨文化的交流和理解。因此，我們需要更好地珍視音樂，傳承音樂的文化和藝術價值，為音樂的發(fā)展和傳播做出自己的貢獻。
總之，在這次撰寫音樂報告的過程中，我深入了解了音樂的知識，加強了對音樂的理解和認識。我相信，在今后的學習和生活中，音樂將會繼續(xù)為我?guī)砀嗟乃伎己蛦⑹?，讓我更加熱愛音樂，也更加珍視它所傳遞的美好和情感。
音樂課報告心得體會篇三
近日，我有幸參加了一場關于音樂教育的報告會，報告人吳斌先生以他多年來從事音樂教育的經驗和教育哲學為基礎，深入淺出地講解了音樂教育的重要性和方法。通過聽取吳斌先生的報告，我深受啟發(fā)，對音樂教育的認識有了更深入的理解。在這篇文章中，我將分享我對這次報告的心得體會。
首先，吳斌先生強調了音樂教育在培養(yǎng)學生創(chuàng)造力和綜合素質方面的重要性。他指出，音樂是一門綜合性的藝術，它能夠促進學生的審美能力、情緒表達和協調能力的發(fā)展。此外，音樂還能培養(yǎng)學生的協作精神和創(chuàng)造力。在吳斌先生看來，音樂教育不僅僅是培養(yǎng)學生成為音樂家，更是培養(yǎng)他們成為綜合素質高的人才。這一觀點讓我有了新的思考，我開始更加重視音樂教育的綜合性，并明白了音樂教育的作用不僅僅體現在音樂本身。
其次，吳斌先生提到了音樂教育在培養(yǎng)學生美好心靈方面的重要性。他強調，音樂能夠激發(fā)人們內心深處的情感，培養(yǎng)學生的情感敏感性和情商。他認為，只有擁有美好的心靈，學生才能真正意識到自己的責任，尊重他人，關愛社會。這讓我重新思考了音樂教育的目標，我明白了音樂教育不僅僅是教授技巧和知識，更是培養(yǎng)學生內心世界的建設。音樂教育不僅僅是培養(yǎng)學生成為音樂家，還是培養(yǎng)學生成為有情感、有責任感的公民。
接下來，吳斌先生分享了他在音樂教育中的教學方法和經驗。他認為，教師應該與學生建立良好的互動關系，鼓勵學生自主探索和表達。他強調，音樂教育應該注重培養(yǎng)學生的愉悅感，讓學生在音樂中找到快樂和成就感。此外，他還提到，音樂教育應該兼顧理論與實踐的結合，讓學生在實際演奏中學習和提高。這些教學方法和經驗讓我深受啟發(fā)，我意識到教師在音樂教育中的角色，不僅僅是傳授知識和技巧，更重要的是培養(yǎng)學生的學習興趣和自主能力。
此外，吳斌先生還分享了他在音樂教育中遇到的一些困難和挑戰(zhàn)，并提出了解決的思路。他認為，音樂教育需要得到社會和家庭的支持，只有共同努力才能實現音樂教育的目標。他呼吁社會各界加強對音樂教育的重視和投入，為音樂教育提供更好的資源和條件。這讓我思考了音樂教育在現實中的問題，意識到音樂教育需要社會的支持和改革。
最后，通過這次報告，我深刻認識到了音樂教育的重要性和意義。音樂教育不僅僅是培養(yǎng)學生音樂技巧的過程，更是培養(yǎng)學生綜合素質和美好心靈的過程。在以后的學習和工作中，我會更加重視音樂教育的綜合性和情感培養(yǎng)，通過音樂來拓展自己的視野和修養(yǎng)。同時，我也希望社會各界能夠加大對音樂教育的支持和關注，為音樂教育提供更好的資源和條件。只有共同努力，才能讓音樂教育發(fā)揮更大的作用，為學生成長與社會發(fā)展作出更大的貢獻。
音樂課報告心得體會篇四
音樂是一種能夠喚醒心靈、感染激動人心的藝術形式，它早已不再只是娛樂工具，更是大眾的精神寄托。作為一名音樂愛好者，我有幸聽了許多優(yōu)秀的樂曲作品，也一直在關注著近幾年來音樂市場的變化。在此次寫音樂報告心得體會的過程中，我深刻領悟到了音樂對人們的影響，對自己的理解也更加深刻。
第二段：音樂對人情感的渲染。
音樂擁有獨特的表現力和渲染力，它能夠讓人在聽的過程中，好像自己也置身其中那場音樂的意境之中，產生強烈的共鳴，久而久之，會對我們的心理和精神產生巨大的影響。例如，當我們焦慮、緊張、疲憊時，可以通過聽一些柔和舒緩的音樂，使自己放松心情，排除疲憊感；當我們興奮激動時，聽一些為人歡呼、助威的音樂，能夠更好地調動我們的情緒，增強自信心，改善心情。
第三段：音樂對社會的意義。
音樂不僅僅是具有精神層面的享受和體驗，它也是一種非常重要的文化、社會現象，體現了時代和社會的特點，具有非常重要的歷史和社會意義。音樂不僅可以傳達一種思想、文化、價值和人性，它還可以作為社會文化融合的催化劑，促進不同文化和社會的相互交流和合作，推動文化的多元化發(fā)展和創(chuàng)新。
第四段：音樂對個人的啟示。
聽音樂也能給自己的生活帶來更多的啟示，在某些重要的時刻，音樂能夠啟發(fā)我們追求更高的精神境界和生活意義，讓我們更加有目標感和責任感，在不知不覺中培養(yǎng)自己的審美情趣和文化修養(yǎng)。通過對音樂的理解和欣賞，我們可以深入了解樂曲的深層內涵，了解音樂的歷史和文化背景，以及樂曲創(chuàng)作和演奏過程中藝術家的人生經驗和意識形態(tài)，從而更好地塑造自己的人格和思想。
第五段：總結。
總之，音樂作為人類文明歷程中重要的一環(huán)，始終伴隨著我們的生活，構建著我們的精神空間。在此次的寫作過程中，我深深認識到了音樂對人們產生的影響，是我們生活中不可或缺的存在，它讓我們更深刻地感受到自己的情感、體驗到生活的意義，更好的提高了我們人生的質量和幸福感。希望大家一定要珍愛音樂，用心欣賞音樂！
音樂課報告心得體會篇五
音樂是一門與生活息息相關的藝術，不僅可以提升個人的情感和審美能力，還有助于培養(yǎng)學生的合作能力和創(chuàng)造力。在學生音樂實訓報告中，我有幸參與了一次富有挑戰(zhàn)性和意義的音樂實訓活動。通過這次實訓，我對音樂的理解不僅更加深入，而且對自己的表現也有了更高的要求。在此，我將分享我在音樂實訓報告中的心得體會。
第一段。
音樂實訓報告的開始并沒有按我想象中的那樣簡單，首先我們需要選擇一首樂曲，并進行分析和研究。在選擇過程中，我意識到了樂曲所代表的意義和情感，并從中體會到了音樂的無盡魅力。通過對樂曲的分析，我學會了如何通過音樂細節(jié)展現出曲目的獨特之處，這是之前我從未想過的。樂曲選擇過后，我們將自己的理解寫成報告，這個過程更加嚴謹和考究。不僅需要理解曲譜的編寫和結構，還需要將自己的理解融入其中，這對于培養(yǎng)我的藝術修養(yǎng)和表達能力有了很大的幫助。
第二段。
樂曲的選擇和分析只是開始，實際的表演是需要更加專業(yè)的技巧。在演奏樂曲的過程中，我也發(fā)現了自己的不足之處。毫無疑問，技巧是非常重要的，但是技巧只是基礎，更重要的是如何將情感和理解融入到演奏中去。通過實訓，我深刻認識到，音樂不僅僅是簡單的演奏樂器，更是一種情感的表達和溝通方式。當我真正理解到這一點后，我的演奏水平得到了明顯提高，并且更加真實和動人。
第三段。
音樂實訓報告的另一個重要組成部分是合作與表演。在實訓活動中，我們需要與其他同學合作，組成一個小組進行演出。這對于個人來說是一種挑戰(zhàn)，需要克服個人的固有想法和自我中心。通過小組合作，我學會了傾聽他人的意見并將其納入自己的演奏過程中。在整個合作的過程中，我也更加深入地理解到音樂是一種群體的藝術，每個人的奉獻和付出都是不可或缺的。
第四段。
音樂實訓報告的最后一個環(huán)節(jié)是對自己的表演進行評估和反思。在經歷了演奏和合作過程后，我們需要把自己的表演錄制下來，并進行反思。這是一個非常重要的環(huán)節(jié)，因為通過觀看錄像，我們可以看到自己的不足和進步的空間。在觀看錄像時，我深刻意識到了表演的不足之處，并下定決心努力改進。同時，我也能看到自己的進步，這更加堅定了我在音樂之路上的信心。
結尾。
通過參與音樂實訓報告，我不僅對音樂有了更深入的理解，而且提升了個人的表達能力和合作能力。音樂實訓報告是一次挑戰(zhàn)和機遇并存的經歷，它不僅為我們提供了一個展示自我的舞臺，也讓我們更好地體會到音樂的力量和魅力。我將繼續(xù)努力，為了追求更高的音樂境界而努力奮斗。通過音樂，我愿意將我自己的情感和理解傳遞給更多的人，并與他們一起享受美妙的音樂之旅。
音樂課報告心得體會篇六
在音樂教學中，實訓報告是一個非常重要的環(huán)節(jié)，它是音樂教師培養(yǎng)學生綜合技能的有效途徑。作為一名音樂老師，在實訓報告中，我不僅要關注學生的音樂表現，更要關注學生的情感表達和個人素質的提高。通過一系列實訓報告的教學實踐，我逐漸領悟到了一些心得和感悟。
第二段：培養(yǎng)學生的音樂表達能力。
在實訓報告中，我注重培養(yǎng)學生的音樂表達能力。音樂是一門藝術，需要通過表演來傳遞情感。我希望學生在報告中能夠展示出自己的個性和獨特性。因此，在學生選擇歌曲和演唱時，我會鼓勵他們發(fā)揮自己的創(chuàng)意，將自己獨特的理解融入到音樂中。同時，在報告后的點評中，我會積極給予學生鼓勵和認可，幫助他們樹立自信心，相信自己的音樂表達能力。
第三段：培養(yǎng)學生良好的團隊合作精神。
實訓報告不僅涉及學生個人能力的展示，也需要學生展示在團隊中的合作能力。在準備各類音樂表演活動的過程中，我鼓勵學生之間相互協作，互相鼓勵，共同完成任務。我會組織學生分工合作，讓學生互相幫助，共同完成一臺音樂表演。通過這樣的實踐，學生們在團隊合作過程中感受到了彼此之間的互動和支持，培養(yǎng)了他們良好的團隊合作精神。
第四段：提高學生的舞臺表現能力。
作為音樂教學的重要環(huán)節(jié)，實訓報告也是提高學生舞臺表現能力的重要機會。在實訓報告過程中，我注重培養(yǎng)學生的舞臺表演能力。我會在報告前進行反復排練，觀察學生在舞臺上的表現，并提出一些具體的改進建議。我還會幫助學生研究一些專業(yè)的表演技巧，例如舞臺動作，面部表情等。通過這樣的練習和指導，學生們的舞臺表現能力得到了有效提高。
第五段：培養(yǎng)學生的個人素質。
實訓報告不僅是培養(yǎng)學生音樂技能的機會，也是培養(yǎng)學生個人素質的機會。在實訓報告中，我注重培養(yǎng)學生的自信心和自我管理能力。我鼓勵學生主動選擇合適的歌曲和表演形式，并在報告中展示出自己的特長和技能。同時，我也鼓勵學生主動與觀眾進行互動，積極參與到音樂表演中去。通過這樣的實踐，學生們在實訓報告中得到了個人素質的全面提升。
結尾段：總結回顧。
通過一系列的實訓報告教學實踐，我深刻地認識到了實訓報告在音樂教學中的重要作用。通過實訓報告，我不僅培養(yǎng)了學生的音樂表達能力，也培養(yǎng)了學生的團隊合作精神和舞臺表現能力，同時也提高了學生的個人素質。我相信，在未來的音樂教學中，我會繼續(xù)努力，將實訓報告發(fā)揮到更大的作用，為學生的綜合能力的培養(yǎng)做出更大的貢獻。
音樂課報告心得體會篇七
雖然已入深冬，但秋意盛濃，暖暖的陽光鋪灑在大學的校園里，在這里迎來了每四年一次的全國優(yōu)質課例展示觀摩活動，在區(qū)教研員陳文娟老師的帶隊下，我區(qū)部分中小學音樂教師參加了活動。在我校領導的支持下，我有幸成為了學員中的一名，特此感謝學校給我的這次學習機會。
這次小學課例觀摩活動總共展示了來自全國各省的優(yōu)秀課例共21節(jié)，其中有兩節(jié)課來自廣東，其中解老師指教的《母雞咯咯咯》還是讓我印象較為深刻的。在省賽的時候我已經看過她指教這一課，感覺非常完整、故事情境創(chuàng)設非常有趣和吸引我。這次全國賽我仍然被她的表現深深的抓住了。從她的教姿教態(tài)、語言都非常值得我學習，教學設計一環(huán)扣一環(huán)非常的緊湊而且并不繁瑣，在故事情境中解決各種難點和拓展。例如他設計的“咒語”一直貫穿整堂課，她把豎笛稱之為“魔棒”等，孩子們的好奇心一下子就調動起來了，非常符合二年級孩子們的心理特點。最后還用魔咒的動力，孩子們輕而易舉的學會了用豎笛吹奏咒語，并且還創(chuàng)造出了另外的旋律，提升到了創(chuàng)編。整堂課雖然說最后評委點評說語言稍微有點羅嗦和無用語，但比起其它方面來講我覺得已經很值得我學習了。
由哈爾濱的叢老師指教的《喜歌》我也非常喜歡。這一節(jié)課非常有地域特色，教師一開始就從滿族人打招呼的方式引入主題，讓同學們聽一首由阿城滿族非物質文化遺產傳承人演唱的《空齊曲》，教師加入了很有特點的動作帶著大家一起感受樂曲。課上，教師還介紹了滿族服飾、單鼓等滿族特色的文化，并且這些文化一直貫穿整堂課，不僅讓同學們上了一節(jié)有趣的滿族文化課，也讓我們像是在滿族身臨其境一番。還有一節(jié)河北民間樂曲《打棗》，這是一堂以民族器樂嗩吶、咔腔、口弦子來完成的欣賞課，教師以自己出色的吹奏技巧深得孩子們的喜歡。
教師從這三樣樂器的音色、特點、吹奏技巧等特點，運用了模仿不同的人物發(fā)出的聲音對比等方法讓孩子們了解了這三樣民族吹管樂，并達到欣賞樂曲的效果。這堂課對我還是有一定的觸動，也有一定的借鑒性。自從當音樂教師以來，我一直也在琢磨如何把自己的專長古箏運用到課堂上。在我現在的教學中也適當的加入了古箏，如《大海》一課中，我運用了古箏的各種音色來模仿大海的各種形態(tài)，并且為歌曲伴奏。在《明日》一課中，我運用古箏為歌曲伴奏，更能體現出音樂的古樸風格。但我覺得這些還不夠，還可以再挖掘，我在想古箏不同的音域是否也可以描敘不同的人物？樂曲的快慢是否可以讓孩子感受音樂中的速度？左右手的配合能使一段簡單的旋律更加的豐富更好聽？這些都需要在課堂上不斷地摸索。
通過不斷地學習，希望今后在我的音樂課堂上，古箏能運用得更加的廣、更精吧，這次的學習讓正在原地踏步、遇到瓶頸的我，如獲冬日暖陽。
音樂課報告心得體會篇八
這次，我有幸參加省中小學音樂骨干教師的培訓。雖然只是短短幾天時間，但我覺得實充而愉快。這次培訓，我學到了許多課本上學不到的知識，認識了很多優(yōu)秀的老師,使我受益匪淺。
首先，這次培訓，使我從觀念上、理論知識水平上和教學方法與技巧上都有了新的認識與提高，在某些方面有了質的進步。
其次，通過這次培訓，促使我深刻的反思自己的音樂教學。古語說：“吾日三省吾身?！笔侵傅赖聦用?，一名教師能成為教學上的能手，不是一蹴而就，而是經過長期的磨練，在反思中不斷地成長起來的。過去我對教學中的深層次的思考認識不足，反思不夠。通過培訓，我看到了教師們的嚴謹的教學態(tài)度，授課的專致，看到了同行們的認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭，我看到了自己的不足之處。在今后的教學與學習中，我會對自己每節(jié)課的的教學進行反思，做一名反思型的教師。我要用新的教學理念進行教學，多鉆研，敢創(chuàng)新，在藝術教育方面作出自己應做的貢獻。
第三，通過這次培訓，我對音樂有了更深的認識，在今后的音樂唱歌教學中，我會結合實際，運用這幾天學習中學到的寶貴知識，盡量按照老師教的方法進行教學。同時還要不斷地創(chuàng)新，使我校的音樂教學上一個新的臺階。
小學音樂教師培訓體會
金秋十月，我非常榮幸地參加了第一期小學音樂教師培訓。此次培訓，雖然時間短暫，但培訓內容較為豐富。我們跟著老師從《音樂課程標準》的解讀入手，學習了小學音樂教學的設計與實施、學校文藝活動的組織與管理、手風琴的初級教程、彝族歌舞和小學合唱教學等內容，參加了小學音樂教學實踐活動。豐富的理論知識與多彩的活動使我受益匪淺。
通過十天緊張而有意義的學習，使我對小學音樂教學知識有了一些粗淺的了解，感覺到小學音樂教學與語文、數學教學的不同，認識到音樂教學的重要意義。因此，在以后的音樂教學中，我將遵循新的課程理念：以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。我將根據學生的年齡特點，開展一些輕松有趣的游戲活動，為學生創(chuàng)設一個自由、輕松、和諧的學習環(huán)境，讓學生在玩中認識、體驗、創(chuàng)造音樂，培養(yǎng)各種能力。
通過觀摩專業(yè)的音樂教師執(zhí)教的音樂課，讓我對小學音樂教學有了更直觀的認識。在她們身上，我學習到了如何上好小學的音樂課，怎樣做一個合格的小學老師。通過聽課，讓我看到了老師們扎實的基本功，自然而親切的教態(tài)、流暢優(yōu)美極富感染力的語言，為學生插上了想象的翅膀，激發(fā)了學生的學習興趣。老師們良好的課堂調控能力和敬業(yè)精神深深地打動了我。在今后的工作中，自己也要向她們學習，爭取做一名學生喜歡和熱愛的老師。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習，我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續(xù)發(fā)展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規(guī)律性的認識。我認為可以從以下幾方面努力：
1、終身學習，我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。
2、提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的小學教師。
3、熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業(yè)的熱愛，堅決地走下去。
4、不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少不了這個環(huán)節(jié)——不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
十天的時間轉迅即逝，此次學習無論是內容還是活動，都安排得井井有條，讓我享用了一次精神大餐，經歷了一次心靈的洗禮。在這段時間里，我努力學習著怎樣做好一個小學音樂老師，回首這段時間，感覺收獲很多，相信自己在新的工作崗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各種挑戰(zhàn)，不斷充實完善自我、熱愛音樂、熱愛教育，為提高全體學生的音樂素質，改進音樂教學盡其所能。
音樂課報告心得體會篇九
這學期，學校很多老師都報名參加了xxx市遠程非學歷培訓，通過此次學習，不僅使我們開闊了視野，同時也使我們對音樂新課程理念有了更深層次的認識和理解。總的說來通過培訓學習所獲得的感想與心得體會可概括為以下幾點：
音樂學科具有不同于其他學科的特征，他本身的非語義性和不確定性使他具有特殊的學習方式——體驗方式。音樂學習原則上是不能依靠講授的，因為講授這種方式完全與自身的體驗相餑，是以他人的感受取代自己的感受，新課標的出臺，新教材的使用，期待著教師素質的提高和創(chuàng)新素質的形成。這需要教師加強對本學科先進教育思想的學習和研究。而教研組這一以提高教師教學水平和研究能力為基本職能的組織，在新課程背景下，為教師提供了更有質量的學習與研究的資源、空間和動力，其效益是教師其他任何形式的進修所無法比擬的。為此，我校注重加強教研組建設，努力構建學研型教研組，使校本教研有依托、有支撐。
在每周的教研活動時間，教研組各成員集體學習、集體研討，集思廣益，開展了新課程理論學習、說課、評課等活動。有時，則以備課組為單位，進行集體備課，分析教材的重點、難點，探討教法、學法。
所有能有效的促進學生發(fā)展的學習，都一定是自主學習，自主學習是主動的，積極的，容易入心如腦，感染力強，被動的學習往往是膚淺的、表層的，感染力很薄弱，弄不好還會使人產生逆反心理，采取抵觸，抗拒的態(tài)度。我努力把自己融入學生之中，試著扮演學生"學習伙伴"的角色，將教育的重點放在喚醒學生的主題意識，倡導和培養(yǎng)學生學習的主動性上，因此，創(chuàng)造愉快的教學情景，激發(fā)學生學習的興趣，是促成學生主動的學習的必要前提，也是推動學生積極學習的先決條件，我通過設計豐富、具體的音樂來營造良好的學習氛圍，引導學生在其中"感受美""鑒賞美""表現美"
教師在課堂上所扮演的角色直接影響著教學效果。按照新課程的要求，教師應當幫助學生制定適當的學習目標，并確認和協調達到目標的最佳途徑;指導學生形成良好的學習習慣，掌握學習策略;創(chuàng)設豐富的教學環(huán)境，激發(fā)學生的學習動機，培養(yǎng)學生的學習興趣;為學生提供各種便利，為學生的學習服務;建立一個接納的、支持性的、寬容的課堂氣氛;作為學習參與者，與學生分享自己的感情和想法;和學生一道尋找真理，并且能夠承認自己的過失和錯誤。教師是學生學習的合作者、引導者和參與者，教學過程是師生交往、共同發(fā)展的互動過程。交往意味著人人參與，意味著平等對話，教師將由居高臨下的權威轉向"平等中的首席"。在新課程中，傳統意義上的教師教和學生學，將不斷讓位于師生互教互學，彼此形成一個真正的"學習共同體"。
合作學習是通過或兩個以上的個體為共同的目的在一起，互相協作的一種學習方式。他是教師組織下學生間的合作，對于改善課堂氣氛，培養(yǎng)學生合作精神，提高課堂教學實效，促進學生個體的全面發(fā)展，有著積極的作用。
學生學習音樂的方式有很多，除了新課程倡導的自主、探究、合作三大學習方式以外，還有體驗，模仿等適合音樂學科的特殊學習方式，在尊重學生選擇的基礎上，教師做為策劃者，引導者多鼓勵學生主動學習、大膽探究、互相合作，把學生培養(yǎng)成為真正會"學習音樂"的人。
音樂課報告心得體會篇十
今天，我有幸參加了我們學校組織的青年教師信息化課堂教學與說課大賽。聽了向xx老師的音樂課《xx》，感到受益匪淺。整堂課是那么的充實、快樂。郭老師運用音樂的魔力，讓同學們沉浸在音樂的快樂中。學生們被向老師像磁鐵一樣深深地吸引著、體驗著，連我也身臨其境感受到了快樂。
課堂中，郭老師注意把握每一個教學環(huán)節(jié)，引導學生感受歌曲的節(jié)奏美、旋律美，循序漸進地進行教學。從一開始視頻的導入，接著一步一步引導學生感受旋律、掌握旋律，讓學生感受音樂的美不僅在聽覺效果上，在某種程度上也能改變人的人生，這就是音樂的美的所在。聽了這節(jié)課，我不禁感嘆，郭老師真是一位多才多藝的的音樂老師啊！讓我學到了很多從未接觸過的知識，希望以后能再次聆聽郭老師的課，感受她無窮的教學魅力。
這次聽課，著實給我一次學習、提高的機會。執(zhí)教教師緊緊圍繞歌唱教學，貫徹“以審美為核心”音樂課程理念，突出了音樂課堂的學科特點，以新穎別致的教學方式和活潑有效的學習方式引領學生認識音樂、熟悉音樂、表現音樂、創(chuàng)造音樂。在聽課學習中，收獲不少，感想頗多。使我感受到了音樂老師要想上好一堂課是相當不容易的。新課程理念下的音樂課已不是當初人們印象中的唱歌課，教學目標體現要從學生的表現中得到反饋，對老師提出了更高的要求。在這里談談自己參加這次活動的感想和反思：這次觀摩課，每位教師的課堂設計、授課風格各具特色，各有各的亮點，都有值得學習與探討的地方。
1、教師基本的音樂素養(yǎng)比較好。音樂課首先也是實施美育的重要的課程之一，因此，音樂教師首先應該是美的使者和傳遞者，教師的教學儀態(tài)美、語言美、歌聲美是音樂教師應該具備的基本素養(yǎng)。通過聽課，我作為一名音樂教師感到驕傲，這些教師都具備這些良好的音樂素養(yǎng)，言談舉止間流露出美，教師自身氣質深深地吸引聽課者的眼球，讓人感覺賞心悅目。以情感人、以美育人，她們具備了美的使者的氣質。
2、課的設計方面。教師的備課可操作性更強了，更加注重實效性，每一環(huán)節(jié)的設計能夠緊扣主題，步步為教學目標服務，屏棄了那些形式化的東西及做秀的環(huán)節(jié)，并且，充分體現了學生學習的主體性，注重學生的情感體驗與培養(yǎng)。
充分發(fā)揮了多媒體技術在音樂課堂教學中的重要作用，更注重實效性，多媒體的運用得恰到好處，能夠做到畫龍點睛而不是畫蛇添足。
1、注重把握學唱歌的“度”。在聽課中發(fā)現，教師注重讓學生在潛移默化中自主的學唱歌曲，這種方法很好，無形中減輕了學生學習新歌的負擔。但在每一遍聽歌曲的過程中，教師一定要緊扣主題提出問題，使學生帶著問題有目的性的聽音樂，如果教師盲目或者目的性不強，只是一味的體現學生自主學習歌曲，我想，這種做法沒能充分體現“自主學習”的真正含義。
2、注重把握教師在課堂上“演員”這一角色的“度”。一節(jié)課的主角是誰？得看師生誰展現的機會多。我覺得音樂課上教師更應該注重“厚積薄發(fā)”，教師充當演員的角色只要恰到好處即可，關鍵是做好導演的工作。尤其是當一堂課接近尾聲時，在驗收學生對所學歌曲是否學會時，教師應是一位很好的聆聽者，而不是一位領唱者。如果教師過多地關注了自己在課堂上自身風采的展示，最終會讓人感覺學生變成了教師的配角，是來配合教師的演唱。
3、把握“學科綜合”的“度”?！皩W科綜合”的理念要求教師全面提高素質，拓寬知識面，有機會合理地進行各學科知識的穿插。一個好的音樂教師應明確教學目的，把握課堂的時間，有選擇地進行知識穿插，而不是漫無目的，發(fā)散性講解，不能偏離了方向，因為學科綜合應體現學科特點，不是本末倒置，而是圍繞教學目的來實施。
音樂課報告心得體會篇十一
中小學音樂課程改革是在新世紀，全球經濟、文化迅速發(fā)展，人才競爭日趨激烈，我國社會經濟發(fā)生巨大變革，教育事業(yè)蓬勃發(fā)展的形勢下進行的，為使音樂教育適應21世紀社會發(fā)展對國民素質的要求，音樂課程改革，勢在必行。
我有幸參加了這次音樂課改的教學實驗，在這次課改中我不斷地認真研究新課標新教材，探索課改的新路子，更新教育觀念，積累教學經驗，為的是在教學中能運用各種有趣的教學方法使學生容易接受新教材。經過了這一學期的教學實踐，我有很多的感想，現總結如下：
1．教師要更新教育觀念，強調“以學生發(fā)展為主”。以往的教材，往往對教師的“教”考慮較多，它的理念是建立在“教師中心論”上，強調教師作為教育的主體，因此學生往往處于被動的狀態(tài)中學習。現代教育的理念，強調學生的主體性及其發(fā)展。在教學上，我也強調了這一點，并收到了很好的成效。如學生學敲碰玲和響板時，以往的教學方法就是老師先做示范，讓學生模仿，最后告訴學生這叫什么樂器。而我是以教師作為引導者，首先讓學生觀察這些樂器，然后問學生：“小朋友你們能不能讓它們發(fā)出美妙的聲音呢？”同學們都很感興趣，很想親自敲一敲，于是他們發(fā)揮想像能力，自己動了起來，學生使用碰鈴的方法多種多樣，有的拿起繩子抖動碰鈴；有的用鉛筆敲擊碰鈴；有的把碰鈴的繩子繞在自己的手指上，然后搖動手指讓兩個碰鈴在一起。最后我讓學生給這些樂器起個名字，同學們起的名字五花八門，把碰鈴叫做“叮檔鈴”、“鐵腕鈴”、“碰碰響”等，把響板叫做“鴨子嘴”、“開口板”、“合響板”等。我的目的是讓學生通過觀察、想像，自己動手讓這些打擊樂器的聲音，發(fā)揮他們的主觀能動性，使他們成為學習的主人。
2．在音樂教學上，必須加強實踐與創(chuàng)造。音樂實踐和創(chuàng)造是發(fā)揮學生動手能力、想像能力和思維潛能的音樂學習領域，是學生積累音樂創(chuàng)作經驗和發(fā)掘創(chuàng)造思維能力的過程和手段，對于培養(yǎng)具有實踐能力的創(chuàng)新人才具有十分重要的意義。如一年級學生在聽辨聲音的長短時，我先讓學生看圖念兒歌：小雞小雞，嘰嘰嘰嘰，小貓小貓，喵—喵—，小鴨小鴨，嘎嘎嘎嘎，小羊小羊，咩—咩—。在念兒歌時，還要求學生根據兒童節(jié)奏用樂器和動作來表現。目的是讓他們通過語言節(jié)奏、動作節(jié)奏和樂器聲音進一步辨聲音的不同長短，然后再根據學生自己體驗到的長短聲音，讓他們創(chuàng)造記號來畫出兒歌中的節(jié)奏。接著就學生們創(chuàng)造的“樂譜”，讓大家進行評論。哪一種節(jié)奏樂譜最容易看得懂，然后用這些符號選作節(jié)奏樂器進行即興演奏。
以上是我的一點經驗、體會，教育思想的轉變是音樂教改的關鍵，然而還必須在教學內容、教學方法上認真探索實踐，使音樂教學通過音樂達到育人的目的，又通過音樂教學的過程更好地學習音樂。
音樂課報告心得體會篇十二
現在的家長都熱衷于給自己的孩子報各種學習興趣班。學音樂就是其中的一項，但是作為音樂專業(yè)人士的教師們在教教育培養(yǎng)孩子們的過程中，卻都有很多相似的教育心得體會。
這些教育心得體會寫在這里是想讓家長朋友們看一下，自己是否正是這些教育心得體會的來源制造者。
第一個教育心得體會是孩子喜歡什么就學什么。這里的孩子喜歡并不是那一種持久性的，而是指著孩子心血來潮似的興趣愛好。今天看到朋友學小提琴，自己就跟父母表示學小提琴，其實際上他并不是真的喜歡，而是一種隨大流性質的。所以父母在面對如此孩子的時候，一定要讓他多接觸一些樂器，從而來判斷他真正的喜好。
第二個教育心得體會就是過早的讓孩子學習。很多家長認為不能讓孩子輸在起跑線上，因而越早抓起越好。殊不知孩子太小尤其是在3—4歲的年齡段中，雖然是學習的敏感期，但是孩子的注意力、理解力、自制力等方面還是有一定的局限性的，因而學習音樂理論等反倒是讓他內心產生強迫感，從而造成厭學的現象。因而通過這一現象希望家長不要過早的讓孩子學習樂器。
第三個教育心得體會就是學習音樂要從基礎學起。很多家長在孩子一報名到學習班之后，恨不得孩子立馬就能夠掌握家長眼里的高雅音樂。其實這也是一個誤區(qū)，孩子真正的學習音樂都是從與之年齡相適應的音樂開始才是最適宜的。因為音樂也是一種特殊的語言，這種語言孩子只有適應孩子的年齡段，孩子才能夠掌握精髓。否則強加式樣的學習只能是拔苗助長。
這些業(yè)內認識的教育心得體會，不知道哪些家長中招了。如果您剛好是，那么就趕緊離開，為了孩子也為了您自己。
音樂課報告心得體會篇十三
為專職音樂教師已有一個學期了，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發(fā)現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創(chuàng)造音樂。高中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。
不足之處是側重了情感、興趣的培養(yǎng)，稍微忽略了對初三、高一學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
不足：對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠?？傄詾閷W生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環(huán)境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的.錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。特別是對于坐在沒有桌子、講臺的教室中的一群群倍有優(yōu)越感的中學生。還有，幽默力量運用不夠。
為了更好地培養(yǎng)學生對音樂的興趣，按學校的計劃，在寶賢初中組建了合唱隊和器樂隊。合唱隊的隊員基本上是自愿報名參加的。沒周一、周四的課外活動時間訓練。器樂隊的隊員則是由具備器樂演奏基礎的學生組成。每兩周的周末排練。
在這個學期里：舉辦了寶賢中學第一期音樂會(器樂專場);組織學生參加了我校與香港加拿大國際學校交流的聯歡會演出;舉行了附中高中的“三獨”比賽活動;在校領導、老師們的共同努力下較成功地舉辦了一年一度的“寶積山之聲”大型文藝匯演。
不足：沒能實現在高一組建管樂隊的計劃。學習器樂是一種很好的藝術實踐。對于音樂課少、學習緊張的高中生來說，學習演奏一些樂器對他們的學習和生活是大有裨益的。市里很多所中學(包括幾所重點)都有學生的管樂隊。報告已遞交，相信不久我校也能組建自己的管樂隊。沒有參加市里的合唱比賽，使學生失去了一次展現自己的機會，學習、鍛煉的計會。心里著實愧疚。 關于“寶積山之聲”文藝匯演。以為只是年末師生同樂、喜迎新年的一個大型活動，在節(jié)目把關上不是很嚴格，從而影響了整臺晚會的質量和效果，哨顯冗長了。主持人更是不能將就的，應經過嚴格選拔，以保證晚會質量。還應做好文藝匯演前的準備工作。如：場地、音響、工作人員及其負責工作。節(jié)目得事先在演出場地彩排。
為了是音樂考試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試我采用了：(寶賢初一、附中初三)讓學生選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現。(附中高一)每人寫一篇500字左右的文章，內容是關于音樂的，可以是鑒賞、評論，音樂功能的實驗或調查報告等。
我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：參加市里的音樂教研活動;練習專業(yè)技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上英特網里上的教育工作站與各地的中小學教師進行交流。但做得非常不足的是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。
自覺做事還算細心，但考慮太多缺乏魄力。還有不太會運用學生會、校團委的力量開展活動。凡事都要有計劃，重要的得做詳細計劃。還有一個較重要的是，在交際方面，還應多學習。處理事情要靈活。這寫能力都有待提高。
音樂課報告心得體會篇十四
在上海學習了兩個月，深刻體會到上海作為一個國際大都市，從、經濟、教育教學理念、課堂實踐等方面，都走在了全國的最前言，有著自己非常鮮明的色，甚至許多方面還引領著中國的課改走向。
我這次作為唯一一名音樂學科的教師，被分配到了復旦實驗中學。復旦實驗是一所區(qū)重點中學。學校給我配備的指導教師是位年輕的、但非常富有才華和專業(yè)功底深厚的高級教師易雪蓮老師。在她的精心安排和指導下，我在上海的學習成果斐然，每天非常忙碌充實。
我們不僅平時跟上海老師一起按學校要求正常作息，而且每天都安排了聽指導老師的課。在聽課之前，指導教師提前跟我一起備課，設計教學的各個環(huán)節(jié)，然后她再上課實踐。課后我們一起總結反思上課的存在的問題和不足，總結優(yōu)缺點，總結反思后她再上課，完后我們再一起總結反思。直到每節(jié)課都達到幾乎完美程度，充分體現出了上海老師的敬業(yè)精神。
因為我們學科的特殊性，在指導教師的安排下和引薦下，我還聽了多節(jié)美術課，了解上海美術課堂教學課改走向和方法。我每周還跟隨老師一起參加她們的音樂教研活動，通過教研活動了解楊浦區(qū)音樂學科的整體水平和發(fā)展方向，獲得了許多重要的信息和知識點。
不僅如此，為了整體把握上海在新課改中藝術教育課堂教學的先進方法，在指導老師的幫助下，我還跨區(qū)到別的學校去感受、體驗、學習別的區(qū)學校藝術學科課堂教學的先進經驗。尤其是聆聽了在上海比較有名的好學校的聽課，對自己啟發(fā)很大，受益匪淺。
不僅如此，我還利用周六周天去聽專家們的現場授課（專家們的授課都是要錢的，一次250元），每節(jié)課都近三四個小時，收獲非常大，對自己的專業(yè)提升有非常大的幫助，使自己在藝術學科上又有了新的飛躍。
利用周六周天的休息日，我聽了有上海著名的指揮家曹通一教授的“合唱指揮現場授課”多節(jié)，有上海師范大學音樂學院楊巧云教授的“鋼琴即興伴奏現場授課”多節(jié)，有楊蒲區(qū)特級音樂教師陸亞芳專家的“中小學生合唱訓練課”多節(jié)，聽了有楊蒲區(qū)特級音樂教師曹建輝老師的“民樂合奏現場排練課”多節(jié)，還有楊蒲區(qū)少年宮多位老師的排練課，有舞蹈、有聲樂、有器樂多節(jié)課等等。利用各種渠道，現場觀摩了多節(jié)市級別的公開課或研究課，使我受益匪淺，不僅長了很多見識，而且從專業(yè)角度來說，提升很大，對今后克拉瑪依的藝術實踐也有了自己比較清楚的認識與想法。
藝術學科，有其特殊的教育規(guī)律和發(fā)展成長性。為了更加深入學習、了解、研究上海二期課改中小學藝術學科的教學先進經驗，我利用各種渠道，收集資料，現場考察，虛心請教，尤其是在上海市在落實國家新課改 “以人為本，以學生全面發(fā)展”為核心的理念的一些具體實施方法和經驗，如課堂教學的三個維度（情感態(tài)度與價值觀、知識與技能、過程與方法三維目標）在二期課改中建立三類主干課程結構：基礎型課程、拓展型課程和研究（探究）型課程為主干的課程結構在具體做法中抓好基礎教育的同時積極、有效地拓展型、研究型課程，如藝術教學的校本課程開發(fā)與研究，在拓展型課程中把合唱、舞蹈、器樂、戲劇、歌唱融入到平時的教學之中，形成真正意義上的校本課程，從而創(chuàng)設藝術教育的特色學校打下良好的基礎，這方面，尤其是給我感悟深刻，啟發(fā)很大。
通過我自己的認識，總體上說上海中小學藝術教育可以歸納成兩個層面來體現:
1, 把握一個重心：基礎型（學校的課堂教學重心）。
1）．教學目標――看課堂的教學目標是否符合音樂藝術教育的要求
2）．教學內容――能正確地吃透教材，并根據不同年級、不同性格和不同程度的學生，按照自己的風格，合理的、靈活的富有創(chuàng)造性的運用教材，不要一味的依附于課標與相關的教學輔導用書和現成的教案，去象卡拉ok式的套用模仿和照本宣科，而是要將教學內容進行藝術性的二度創(chuàng)作；教學內容安排應針對教學目標，合理恰當。
3）．教學策略與方法――主要是研究設計課堂教學策略和追求高效率的課堂教學過程。采取激勵性教學策略，使學生主動學習；采取自主性教學策略，使學生學會學習；采取探究性教學策略，鼓勵學生的大膽提問與發(fā)表個人觀點，并重視他們的疑問與觀點，在課堂教學中通過討論、交流來解決他們心中的疑團。
4）．音樂教師專業(yè)素養(yǎng)――新型音樂教育教師不同于其他教師，要求更加完備、全面，并在課堂教學中得以體現。其基本素養(yǎng)主要有：音樂基礎知識、演奏、演唱、創(chuàng)作、作品鑒賞分析以及音樂美學、音樂批評、藝術史等基本功與一定的文藝理論水平和人文修養(yǎng)；有一定的教育教學理論水平和課堂教學的基本功，如語言的表達能力、課堂駕馭能力與實踐操作能力等；具有現代教師的觀念，如高尚的人格魅力、關愛與尊重學生，民主平等的作風和在實踐中善于思考，掌握現代化的教學設備，不斷地收集信息，分析和做出反思性思考，包括音樂教育科研意識與能力及時地改進和提高自己的教學水平。
5）．教學結果――是教師教學的綜合能力與水平的反映，是衡量是否達到教學目標的終極目的與標準。教學評價的目的是為檢查學生的學習效果，使師生得到及時反饋，以矯正教學、提高教學效果和達到教學目的。也就是說“評價過程在本質上是一個確定課程與教學計劃實際達到教學目標的程度過程”。通過教學評價，使教師和教學管理者全面地、系統地學習音樂教育教學知識、理念、方法，提升教學和評價能力，為音樂教育教學總結經驗、改進措施、規(guī)范管理、科學決策和提高、改進教學提供有效依據，使音樂藝術教學有目標的、規(guī)范、科學、良性的發(fā)展。
2， 拓展型課程（興趣活動組，社團以及大型的學校的藝術團隊）
1）納入正常的教學工作（學生：時間的保證；教師：工作量的納入）
2）課外的訓練（根據不同層次不同愛好的需求進行能力的培養(yǎng)）
3）社會藝術實踐活動（展示和發(fā)展）
1．以學生發(fā)展為本 重視學生的音樂實踐過程――聽、動、玩、賞、創(chuàng)
2．加強創(chuàng)新意識 培養(yǎng)創(chuàng)造能力――在音樂課堂上要讓學生們樂于創(chuàng)造、敢于創(chuàng)造、學會創(chuàng)造。
4．加強信息技術與學科整合深化課堂教學改革――轉變觀念，推進信息技術與學科整合；構建平臺，突出音樂學科特征；整合資源，促進音樂教學最優(yōu)化。
5．學習訓練
基本原則：發(fā)展性原則、整體性原則
基本方法：開啟訓練思路――創(chuàng)設訓練模式；探索訓練途徑――倡導學習訓練方式
基本要求：在感知、表現、鑒賞、創(chuàng)造四個主題中，按年段分別提出要求。
1，克拉瑪依中小學課堂教學現狀分析
2，克拉瑪依中小學藝術教育的課堂課外狀況分析
3，有哪些好的方法和經驗值得借鑒與整合利用
1）明確學校課堂教學是我們的主陣地，在課堂教學的每一個環(huán)節(jié)多下功夫，在汲取別的地方好的教學方法和先進經驗上，結合自身優(yōu)勢，努力學習，大膽探究，使我們的藝術課堂教學的有效性，教學質量得到全面提升。
2） 潛心鉆研業(yè)務利用所學知識開發(fā)音樂校本課程教研
3）利用各種渠道提升自己的專業(yè)能力，科學地規(guī)劃自己的成長方向
（一）合唱教學的拓展型課程探究
拓展型課程為學生選擇自己喜歡的課程，拓展知識范圍創(chuàng)造了條件，有利于拓展學生的知識基礎、發(fā)展學生的各種才能，可以從多角度、多層次、多交叉，在深度、廣度上加以拓展。它體現了對學生知識發(fā)展的拓展、對學生各種能力的拓展，對學生興趣的拓展，有利于學生對學科學習范圍和綜合能力發(fā)展的需求，是學生終身學習和發(fā)展的需要，也是學生掌握學習方法、提高能力的重要載體。拓展型課程在功能上，著眼于對學生基礎學力和發(fā)展性學力的培養(yǎng)，更注重發(fā)展學生各種不同的特殊能力，在培養(yǎng)學生的個性，兼顧學生創(chuàng)造性學力的方面的培養(yǎng)是種非常好的成長方式。
通過拓展和探究型的課程實施，著重培養(yǎng)學生掌握知識的能力，以及創(chuàng)造性學力。培養(yǎng)學生廣泛的興趣愛好，激發(fā)學生對知識的好奇心和求知欲；讓學生通過拓展課的學習和親身體驗，初步感知學習基本過程，掌握基本的學習方法；探究意識和社會實踐能力；同時在學習中培養(yǎng)學生良好的心理素質、團結合作精神、公民意識和社會責任感，逐步形成健康的人格。
（二）器樂教學的課堂教學探究
樂器教學是學生學習音樂的一種最有效的方式之一
（三）開發(fā)具有本土化的音樂校本課程
新疆是個多民族省份，有著豐富的資源，但縱觀全疆，開發(fā)本土（地方特色的校本課程這個領域還是個空白，有非常大的挖掘潛力。
音樂課報告心得體會篇十五
1、教師基本的音樂素養(yǎng)比較好。音樂課首先是實施美育，通過課件的展示，各位教師言談舉止間流露出美，教師自身氣質深深的吸引了我們，讓人感覺到有種賞心悅目。以情感人，以美育人，具備了沒的使者的氣質。
2、課件設計方面。教師的備課可操作性更強，課件更加重視實效性，每一環(huán)節(jié)的設計能夠緊扣主題，步步為教學目標服務，摒棄了那些形式化的.東西及作秀的環(huán)節(jié)，并且也能充分體現學生學習的主體性，注重學習的情感體驗與培養(yǎng)。
在課件中發(fā)現，教師們都注重學生在潛移默化中資助的學唱歌曲，課件的制作都是豐富多彩，有針對的根據不同年級進行各個課件的制作。
“學科綜合”的理念要求教師全面提高素質，拓寬知識面，有機會合理的進行各學科知識的穿插。
音樂課報告心得體會篇一
本次音樂實訓報告是我作為學生在校期間的一次重要經歷，通過這次實訓，我不僅收獲了音樂方面的知識和技能，更深刻地體會到了團隊合作和自我提升的重要性。在整個實訓過程中，我通過鍛煉自己的音樂才能，激發(fā)了潛能，提高了自身的綜合素質。同時，在與他人交往和合作的同時，我也意識到了合理安排時間的重要性。這次音樂實訓報告心得體會的主題主要體現在以下五個方面：學習成長、認知拓展、團隊協作、時間管理和自我提升。
首先，我在這次音樂實訓報告中得到了學習成長。在實訓過程中，老師們要求我們不僅要完成既定的任務，還要不斷學習、吸收新知識，提高個人的技術能力，以滿足需求。因此，在實訓后我不僅能夠熟練地運用所學的音樂技能，并且對于音樂的理解和創(chuàng)作能力也得到了提高。我認識到通過實際操作，才能更好地理解理論，通過不斷練習才能夠掌握技巧。
其次，我在這次音樂實訓報告中的認知也得到了拓展。在實訓過程中，我接觸到了許多不同類型的音樂作品和表演形式，領悟到了音樂在不同文化背景下的不同語境和表現方式。通過分析和研究這些作品，我不僅增加了自己的音樂知識儲備，還對音樂的多樣性和包容性有了更深刻的理解。同時，我也發(fā)現了自身在音樂表達方面的不足，并將其作為今后學習的方向，以進一步提高自己的水平。
團隊協作是實訓過程中的一個重要環(huán)節(jié)。在這次音樂實訓報告中，我們需要與其他同學緊密合作，共同完成一個音樂節(jié)目。這要求我們要相互理解、信任和合作，才能達到最佳的演出效果。在這個過程中，我們需要相互協助、給予建議和指導，不斷磨合和調整。通過與團隊成員的合作，我深刻地感受到了每個人的重要性，也學會了傾聽和尊重團隊中每個人的意見和想法。團隊協作中的溝通和合作能力不僅在音樂實訓中起到了重要作用，也對我未來的職業(yè)發(fā)展產生了深遠的影響。
合理安排時間是這次音樂實訓報告中的又一個重要課題。在實訓過程中，除了日常的課程學習，我們還需要分配時間進行排練、討論和準備。我們必須要合理安排時間，合理分配各項任務，以充分利用每一刻，確保任務的順利進行。在這個過程中，我學會了制定明確的計劃，嚴格按照計劃執(zhí)行，并根據實際情況進行調整。這培養(yǎng)了我有效利用時間的習慣，不僅提高了效率，也使我在其他方面的學習和生活中受益。
最后，這次音樂實訓報告帶給我最大的收獲是自我提升。在實訓過程中，我經歷了許多困難和挑戰(zhàn)，但是我沒有退縮或放棄，而是勇敢面對并不斷克服。這段經歷讓我更加了解自己，并深刻認識到自己的潛力是無限的。無論是在音樂方面還是在團隊合作方面，我都體會到了自己的進步和成長。這次實訓經歷給我?guī)砹藷o盡的歡樂和自信，并激發(fā)了我在音樂創(chuàng)作方面不斷探索和進取的動力。
綜上所述，這次音樂實訓報告給我留下了深刻的印象和寶貴的經驗。學習成長、認知拓展、團隊協作、時間管理和自我提升是這次實訓中最重要的內容。通過這一次實訓，我不僅在音樂方面取得了進步，還培養(yǎng)了自己的團隊合作和時間管理能力。這次實訓讓我更加深刻地認識到了自己的優(yōu)勢和劣勢，并為我今后的學業(yè)和生活提供了寶貴的經驗教訓。我相信這次實訓的經歷將會對我的未來產生積極的影響。
音樂課報告心得體會篇二
作為一名音樂愛好者，我曾經寫過很多關于音樂的文章，但這次我要分享的是關于音樂報告心得體會。在撰寫這份音樂報告時，我學到了很多關于音樂的知識，收獲了很多感悟，也加深了對音樂的理解。接下來，我將把我的心得體會分享給大家。
一、關于音樂的多面性。
在這次撰寫音樂報告的過程中，我深刻認識到音樂的多面性。音樂不僅是一種藝術形式，更是一種文化和歷史的載體。從古典音樂到流行音樂，從民族音樂到電子音樂，每種音樂都有著自己獨特的風格和表達方式。每個時代的音樂也反映出當時社會和文化的特點。因此，我們可以通過音樂去了解一個時代、一個地域、一個群體的文化與思想，這就是音樂的多面性。
二、關于音樂的歷史與流派。
在撰寫音樂報告時，我深入了解了音樂的歷史和流派。我們可以通過學習音樂的歷史，了解到不同時代的音樂特點和發(fā)展趨勢，從而更好地理解現代音樂的發(fā)展。而學習不同流派的音樂，則可以幫助我們更好地區(qū)分和欣賞不同類型的音樂。比如說，學習古典音樂可以讓我們欣賞到古典音樂的優(yōu)美和精致；學習流行音樂可以讓我們更好地理解和欣賞流行音樂的多樣性和變化。
三、關于音樂與情感。
音樂是情感的載體，它可以傳達出人類的情感和思想。在這份音樂報告中，我研究了很多關于音樂與情感的論述和案例分析，發(fā)現音樂確實可以啟迪人類的情感和思想。不同類型的音樂，其傳達的情感也有所不同。比如說，古典音樂可以讓人感受到高雅和內斂，而搖滾音樂則能釋放出青春和激情。同時，音樂也可以成為人們的情感寄托和調劑，幫助我們排解壓力，增強情感穩(wěn)定性，這就是音樂與情感的聯系。
四、關于音樂的表演和演奏。
在撰寫音樂報告時，我也了解到了音樂的表演和演奏方面。音樂的表演需要音樂人有一個良好的音樂素養(yǎng)和感性理解，能夠將音樂中的情感和精神傳達給觀眾；而演奏則需要演奏者有一個扎實的技巧基礎和藝術修養(yǎng)，能夠將音樂的內涵和外在形式完美結合。在欣賞音樂時，我們也應該注重音樂的表演和演奏方面，并對音樂表演和演奏進行評價和分析。
五、關于音樂的價值與意義。
最后，我發(fā)現音樂還有著深刻的價值和意義。音樂不僅具有審美的價值，更是一種心靈的寄托和溝通。通過音樂，我們可以感受到生命的激情和美麗，傳遞出人類對和平、自由和幸福的追求。另外，音樂也是一種具有社會意義的文化形式，能夠促進跨文化的交流和理解。因此，我們需要更好地珍視音樂，傳承音樂的文化和藝術價值，為音樂的發(fā)展和傳播做出自己的貢獻。
總之，在這次撰寫音樂報告的過程中，我深入了解了音樂的知識，加強了對音樂的理解和認識。我相信，在今后的學習和生活中，音樂將會繼續(xù)為我?guī)砀嗟乃伎己蛦⑹?，讓我更加熱愛音樂，也更加珍視它所傳遞的美好和情感。
音樂課報告心得體會篇三
近日，我有幸參加了一場關于音樂教育的報告會，報告人吳斌先生以他多年來從事音樂教育的經驗和教育哲學為基礎，深入淺出地講解了音樂教育的重要性和方法。通過聽取吳斌先生的報告，我深受啟發(fā)，對音樂教育的認識有了更深入的理解。在這篇文章中，我將分享我對這次報告的心得體會。
首先，吳斌先生強調了音樂教育在培養(yǎng)學生創(chuàng)造力和綜合素質方面的重要性。他指出，音樂是一門綜合性的藝術，它能夠促進學生的審美能力、情緒表達和協調能力的發(fā)展。此外，音樂還能培養(yǎng)學生的協作精神和創(chuàng)造力。在吳斌先生看來，音樂教育不僅僅是培養(yǎng)學生成為音樂家，更是培養(yǎng)他們成為綜合素質高的人才。這一觀點讓我有了新的思考，我開始更加重視音樂教育的綜合性，并明白了音樂教育的作用不僅僅體現在音樂本身。
其次，吳斌先生提到了音樂教育在培養(yǎng)學生美好心靈方面的重要性。他強調，音樂能夠激發(fā)人們內心深處的情感，培養(yǎng)學生的情感敏感性和情商。他認為，只有擁有美好的心靈，學生才能真正意識到自己的責任，尊重他人，關愛社會。這讓我重新思考了音樂教育的目標，我明白了音樂教育不僅僅是教授技巧和知識，更是培養(yǎng)學生內心世界的建設。音樂教育不僅僅是培養(yǎng)學生成為音樂家，還是培養(yǎng)學生成為有情感、有責任感的公民。
接下來，吳斌先生分享了他在音樂教育中的教學方法和經驗。他認為，教師應該與學生建立良好的互動關系，鼓勵學生自主探索和表達。他強調，音樂教育應該注重培養(yǎng)學生的愉悅感，讓學生在音樂中找到快樂和成就感。此外，他還提到，音樂教育應該兼顧理論與實踐的結合，讓學生在實際演奏中學習和提高。這些教學方法和經驗讓我深受啟發(fā)，我意識到教師在音樂教育中的角色，不僅僅是傳授知識和技巧，更重要的是培養(yǎng)學生的學習興趣和自主能力。
此外，吳斌先生還分享了他在音樂教育中遇到的一些困難和挑戰(zhàn)，并提出了解決的思路。他認為，音樂教育需要得到社會和家庭的支持，只有共同努力才能實現音樂教育的目標。他呼吁社會各界加強對音樂教育的重視和投入，為音樂教育提供更好的資源和條件。這讓我思考了音樂教育在現實中的問題，意識到音樂教育需要社會的支持和改革。
最后，通過這次報告，我深刻認識到了音樂教育的重要性和意義。音樂教育不僅僅是培養(yǎng)學生音樂技巧的過程，更是培養(yǎng)學生綜合素質和美好心靈的過程。在以后的學習和工作中，我會更加重視音樂教育的綜合性和情感培養(yǎng)，通過音樂來拓展自己的視野和修養(yǎng)。同時，我也希望社會各界能夠加大對音樂教育的支持和關注，為音樂教育提供更好的資源和條件。只有共同努力，才能讓音樂教育發(fā)揮更大的作用，為學生成長與社會發(fā)展作出更大的貢獻。
音樂課報告心得體會篇四
音樂是一種能夠喚醒心靈、感染激動人心的藝術形式，它早已不再只是娛樂工具，更是大眾的精神寄托。作為一名音樂愛好者，我有幸聽了許多優(yōu)秀的樂曲作品，也一直在關注著近幾年來音樂市場的變化。在此次寫音樂報告心得體會的過程中，我深刻領悟到了音樂對人們的影響，對自己的理解也更加深刻。
第二段：音樂對人情感的渲染。
音樂擁有獨特的表現力和渲染力，它能夠讓人在聽的過程中，好像自己也置身其中那場音樂的意境之中，產生強烈的共鳴，久而久之，會對我們的心理和精神產生巨大的影響。例如，當我們焦慮、緊張、疲憊時，可以通過聽一些柔和舒緩的音樂，使自己放松心情，排除疲憊感；當我們興奮激動時，聽一些為人歡呼、助威的音樂，能夠更好地調動我們的情緒，增強自信心，改善心情。
第三段：音樂對社會的意義。
音樂不僅僅是具有精神層面的享受和體驗，它也是一種非常重要的文化、社會現象，體現了時代和社會的特點，具有非常重要的歷史和社會意義。音樂不僅可以傳達一種思想、文化、價值和人性，它還可以作為社會文化融合的催化劑，促進不同文化和社會的相互交流和合作，推動文化的多元化發(fā)展和創(chuàng)新。
第四段：音樂對個人的啟示。
聽音樂也能給自己的生活帶來更多的啟示，在某些重要的時刻，音樂能夠啟發(fā)我們追求更高的精神境界和生活意義，讓我們更加有目標感和責任感，在不知不覺中培養(yǎng)自己的審美情趣和文化修養(yǎng)。通過對音樂的理解和欣賞，我們可以深入了解樂曲的深層內涵，了解音樂的歷史和文化背景，以及樂曲創(chuàng)作和演奏過程中藝術家的人生經驗和意識形態(tài)，從而更好地塑造自己的人格和思想。
第五段：總結。
總之，音樂作為人類文明歷程中重要的一環(huán)，始終伴隨著我們的生活，構建著我們的精神空間。在此次的寫作過程中，我深深認識到了音樂對人們產生的影響，是我們生活中不可或缺的存在，它讓我們更深刻地感受到自己的情感、體驗到生活的意義，更好的提高了我們人生的質量和幸福感。希望大家一定要珍愛音樂，用心欣賞音樂！
音樂課報告心得體會篇五
音樂是一門與生活息息相關的藝術，不僅可以提升個人的情感和審美能力，還有助于培養(yǎng)學生的合作能力和創(chuàng)造力。在學生音樂實訓報告中，我有幸參與了一次富有挑戰(zhàn)性和意義的音樂實訓活動。通過這次實訓，我對音樂的理解不僅更加深入，而且對自己的表現也有了更高的要求。在此，我將分享我在音樂實訓報告中的心得體會。
第一段。
音樂實訓報告的開始并沒有按我想象中的那樣簡單，首先我們需要選擇一首樂曲，并進行分析和研究。在選擇過程中，我意識到了樂曲所代表的意義和情感，并從中體會到了音樂的無盡魅力。通過對樂曲的分析，我學會了如何通過音樂細節(jié)展現出曲目的獨特之處，這是之前我從未想過的。樂曲選擇過后，我們將自己的理解寫成報告，這個過程更加嚴謹和考究。不僅需要理解曲譜的編寫和結構，還需要將自己的理解融入其中，這對于培養(yǎng)我的藝術修養(yǎng)和表達能力有了很大的幫助。
第二段。
樂曲的選擇和分析只是開始，實際的表演是需要更加專業(yè)的技巧。在演奏樂曲的過程中，我也發(fā)現了自己的不足之處。毫無疑問，技巧是非常重要的，但是技巧只是基礎，更重要的是如何將情感和理解融入到演奏中去。通過實訓，我深刻認識到，音樂不僅僅是簡單的演奏樂器，更是一種情感的表達和溝通方式。當我真正理解到這一點后，我的演奏水平得到了明顯提高，并且更加真實和動人。
第三段。
音樂實訓報告的另一個重要組成部分是合作與表演。在實訓活動中，我們需要與其他同學合作，組成一個小組進行演出。這對于個人來說是一種挑戰(zhàn)，需要克服個人的固有想法和自我中心。通過小組合作，我學會了傾聽他人的意見并將其納入自己的演奏過程中。在整個合作的過程中，我也更加深入地理解到音樂是一種群體的藝術，每個人的奉獻和付出都是不可或缺的。
第四段。
音樂實訓報告的最后一個環(huán)節(jié)是對自己的表演進行評估和反思。在經歷了演奏和合作過程后，我們需要把自己的表演錄制下來，并進行反思。這是一個非常重要的環(huán)節(jié)，因為通過觀看錄像，我們可以看到自己的不足和進步的空間。在觀看錄像時，我深刻意識到了表演的不足之處，并下定決心努力改進。同時，我也能看到自己的進步，這更加堅定了我在音樂之路上的信心。
結尾。
通過參與音樂實訓報告，我不僅對音樂有了更深入的理解，而且提升了個人的表達能力和合作能力。音樂實訓報告是一次挑戰(zhàn)和機遇并存的經歷，它不僅為我們提供了一個展示自我的舞臺，也讓我們更好地體會到音樂的力量和魅力。我將繼續(xù)努力，為了追求更高的音樂境界而努力奮斗。通過音樂，我愿意將我自己的情感和理解傳遞給更多的人，并與他們一起享受美妙的音樂之旅。
音樂課報告心得體會篇六
在音樂教學中，實訓報告是一個非常重要的環(huán)節(jié)，它是音樂教師培養(yǎng)學生綜合技能的有效途徑。作為一名音樂老師，在實訓報告中，我不僅要關注學生的音樂表現，更要關注學生的情感表達和個人素質的提高。通過一系列實訓報告的教學實踐，我逐漸領悟到了一些心得和感悟。
第二段：培養(yǎng)學生的音樂表達能力。
在實訓報告中，我注重培養(yǎng)學生的音樂表達能力。音樂是一門藝術，需要通過表演來傳遞情感。我希望學生在報告中能夠展示出自己的個性和獨特性。因此，在學生選擇歌曲和演唱時，我會鼓勵他們發(fā)揮自己的創(chuàng)意，將自己獨特的理解融入到音樂中。同時，在報告后的點評中，我會積極給予學生鼓勵和認可，幫助他們樹立自信心，相信自己的音樂表達能力。
第三段：培養(yǎng)學生良好的團隊合作精神。
實訓報告不僅涉及學生個人能力的展示，也需要學生展示在團隊中的合作能力。在準備各類音樂表演活動的過程中，我鼓勵學生之間相互協作，互相鼓勵，共同完成任務。我會組織學生分工合作，讓學生互相幫助，共同完成一臺音樂表演。通過這樣的實踐，學生們在團隊合作過程中感受到了彼此之間的互動和支持，培養(yǎng)了他們良好的團隊合作精神。
第四段：提高學生的舞臺表現能力。
作為音樂教學的重要環(huán)節(jié)，實訓報告也是提高學生舞臺表現能力的重要機會。在實訓報告過程中，我注重培養(yǎng)學生的舞臺表演能力。我會在報告前進行反復排練，觀察學生在舞臺上的表現，并提出一些具體的改進建議。我還會幫助學生研究一些專業(yè)的表演技巧，例如舞臺動作，面部表情等。通過這樣的練習和指導，學生們的舞臺表現能力得到了有效提高。
第五段：培養(yǎng)學生的個人素質。
實訓報告不僅是培養(yǎng)學生音樂技能的機會，也是培養(yǎng)學生個人素質的機會。在實訓報告中，我注重培養(yǎng)學生的自信心和自我管理能力。我鼓勵學生主動選擇合適的歌曲和表演形式，并在報告中展示出自己的特長和技能。同時，我也鼓勵學生主動與觀眾進行互動，積極參與到音樂表演中去。通過這樣的實踐，學生們在實訓報告中得到了個人素質的全面提升。
結尾段：總結回顧。
通過一系列的實訓報告教學實踐，我深刻地認識到了實訓報告在音樂教學中的重要作用。通過實訓報告，我不僅培養(yǎng)了學生的音樂表達能力，也培養(yǎng)了學生的團隊合作精神和舞臺表現能力，同時也提高了學生的個人素質。我相信，在未來的音樂教學中，我會繼續(xù)努力，將實訓報告發(fā)揮到更大的作用，為學生的綜合能力的培養(yǎng)做出更大的貢獻。
音樂課報告心得體會篇七
雖然已入深冬，但秋意盛濃，暖暖的陽光鋪灑在大學的校園里，在這里迎來了每四年一次的全國優(yōu)質課例展示觀摩活動，在區(qū)教研員陳文娟老師的帶隊下，我區(qū)部分中小學音樂教師參加了活動。在我校領導的支持下，我有幸成為了學員中的一名，特此感謝學校給我的這次學習機會。
這次小學課例觀摩活動總共展示了來自全國各省的優(yōu)秀課例共21節(jié)，其中有兩節(jié)課來自廣東，其中解老師指教的《母雞咯咯咯》還是讓我印象較為深刻的。在省賽的時候我已經看過她指教這一課，感覺非常完整、故事情境創(chuàng)設非常有趣和吸引我。這次全國賽我仍然被她的表現深深的抓住了。從她的教姿教態(tài)、語言都非常值得我學習，教學設計一環(huán)扣一環(huán)非常的緊湊而且并不繁瑣，在故事情境中解決各種難點和拓展。例如他設計的“咒語”一直貫穿整堂課，她把豎笛稱之為“魔棒”等，孩子們的好奇心一下子就調動起來了，非常符合二年級孩子們的心理特點。最后還用魔咒的動力，孩子們輕而易舉的學會了用豎笛吹奏咒語，并且還創(chuàng)造出了另外的旋律，提升到了創(chuàng)編。整堂課雖然說最后評委點評說語言稍微有點羅嗦和無用語，但比起其它方面來講我覺得已經很值得我學習了。
由哈爾濱的叢老師指教的《喜歌》我也非常喜歡。這一節(jié)課非常有地域特色，教師一開始就從滿族人打招呼的方式引入主題，讓同學們聽一首由阿城滿族非物質文化遺產傳承人演唱的《空齊曲》，教師加入了很有特點的動作帶著大家一起感受樂曲。課上，教師還介紹了滿族服飾、單鼓等滿族特色的文化，并且這些文化一直貫穿整堂課，不僅讓同學們上了一節(jié)有趣的滿族文化課，也讓我們像是在滿族身臨其境一番。還有一節(jié)河北民間樂曲《打棗》，這是一堂以民族器樂嗩吶、咔腔、口弦子來完成的欣賞課，教師以自己出色的吹奏技巧深得孩子們的喜歡。
教師從這三樣樂器的音色、特點、吹奏技巧等特點，運用了模仿不同的人物發(fā)出的聲音對比等方法讓孩子們了解了這三樣民族吹管樂，并達到欣賞樂曲的效果。這堂課對我還是有一定的觸動，也有一定的借鑒性。自從當音樂教師以來，我一直也在琢磨如何把自己的專長古箏運用到課堂上。在我現在的教學中也適當的加入了古箏，如《大海》一課中，我運用了古箏的各種音色來模仿大海的各種形態(tài)，并且為歌曲伴奏。在《明日》一課中，我運用古箏為歌曲伴奏，更能體現出音樂的古樸風格。但我覺得這些還不夠，還可以再挖掘，我在想古箏不同的音域是否也可以描敘不同的人物？樂曲的快慢是否可以讓孩子感受音樂中的速度？左右手的配合能使一段簡單的旋律更加的豐富更好聽？這些都需要在課堂上不斷地摸索。
通過不斷地學習，希望今后在我的音樂課堂上，古箏能運用得更加的廣、更精吧，這次的學習讓正在原地踏步、遇到瓶頸的我，如獲冬日暖陽。
音樂課報告心得體會篇八
這次，我有幸參加省中小學音樂骨干教師的培訓。雖然只是短短幾天時間，但我覺得實充而愉快。這次培訓，我學到了許多課本上學不到的知識，認識了很多優(yōu)秀的老師,使我受益匪淺。
首先，這次培訓，使我從觀念上、理論知識水平上和教學方法與技巧上都有了新的認識與提高，在某些方面有了質的進步。
其次，通過這次培訓，促使我深刻的反思自己的音樂教學。古語說：“吾日三省吾身?！笔侵傅赖聦用?，一名教師能成為教學上的能手，不是一蹴而就，而是經過長期的磨練，在反思中不斷地成長起來的。過去我對教學中的深層次的思考認識不足，反思不夠。通過培訓，我看到了教師們的嚴謹的教學態(tài)度，授課的專致，看到了同行們的認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭，我看到了自己的不足之處。在今后的教學與學習中，我會對自己每節(jié)課的的教學進行反思，做一名反思型的教師。我要用新的教學理念進行教學，多鉆研，敢創(chuàng)新，在藝術教育方面作出自己應做的貢獻。
第三，通過這次培訓，我對音樂有了更深的認識，在今后的音樂唱歌教學中，我會結合實際，運用這幾天學習中學到的寶貴知識，盡量按照老師教的方法進行教學。同時還要不斷地創(chuàng)新，使我校的音樂教學上一個新的臺階。
小學音樂教師培訓體會
金秋十月，我非常榮幸地參加了第一期小學音樂教師培訓。此次培訓，雖然時間短暫，但培訓內容較為豐富。我們跟著老師從《音樂課程標準》的解讀入手，學習了小學音樂教學的設計與實施、學校文藝活動的組織與管理、手風琴的初級教程、彝族歌舞和小學合唱教學等內容，參加了小學音樂教學實踐活動。豐富的理論知識與多彩的活動使我受益匪淺。
通過十天緊張而有意義的學習，使我對小學音樂教學知識有了一些粗淺的了解，感覺到小學音樂教學與語文、數學教學的不同，認識到音樂教學的重要意義。因此，在以后的音樂教學中，我將遵循新的課程理念：以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。我將根據學生的年齡特點，開展一些輕松有趣的游戲活動，為學生創(chuàng)設一個自由、輕松、和諧的學習環(huán)境，讓學生在玩中認識、體驗、創(chuàng)造音樂，培養(yǎng)各種能力。
通過觀摩專業(yè)的音樂教師執(zhí)教的音樂課，讓我對小學音樂教學有了更直觀的認識。在她們身上，我學習到了如何上好小學的音樂課，怎樣做一個合格的小學老師。通過聽課，讓我看到了老師們扎實的基本功，自然而親切的教態(tài)、流暢優(yōu)美極富感染力的語言，為學生插上了想象的翅膀，激發(fā)了學生的學習興趣。老師們良好的課堂調控能力和敬業(yè)精神深深地打動了我。在今后的工作中，自己也要向她們學習，爭取做一名學生喜歡和熱愛的老師。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習，我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續(xù)發(fā)展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規(guī)律性的認識。我認為可以從以下幾方面努力：
1、終身學習，我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。
2、提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優(yōu)秀的小學教師。
3、熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業(yè)的熱愛，堅決地走下去。
4、不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少不了這個環(huán)節(jié)——不斷的反思、改進。教師職業(yè)沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
十天的時間轉迅即逝，此次學習無論是內容還是活動，都安排得井井有條，讓我享用了一次精神大餐，經歷了一次心靈的洗禮。在這段時間里，我努力學習著怎樣做好一個小學音樂老師，回首這段時間，感覺收獲很多，相信自己在新的工作崗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各種挑戰(zhàn)，不斷充實完善自我、熱愛音樂、熱愛教育，為提高全體學生的音樂素質，改進音樂教學盡其所能。
音樂課報告心得體會篇九
這學期，學校很多老師都報名參加了xxx市遠程非學歷培訓，通過此次學習，不僅使我們開闊了視野，同時也使我們對音樂新課程理念有了更深層次的認識和理解。總的說來通過培訓學習所獲得的感想與心得體會可概括為以下幾點：
音樂學科具有不同于其他學科的特征，他本身的非語義性和不確定性使他具有特殊的學習方式——體驗方式。音樂學習原則上是不能依靠講授的，因為講授這種方式完全與自身的體驗相餑，是以他人的感受取代自己的感受，新課標的出臺，新教材的使用，期待著教師素質的提高和創(chuàng)新素質的形成。這需要教師加強對本學科先進教育思想的學習和研究。而教研組這一以提高教師教學水平和研究能力為基本職能的組織，在新課程背景下，為教師提供了更有質量的學習與研究的資源、空間和動力，其效益是教師其他任何形式的進修所無法比擬的。為此，我校注重加強教研組建設，努力構建學研型教研組，使校本教研有依托、有支撐。
在每周的教研活動時間，教研組各成員集體學習、集體研討，集思廣益，開展了新課程理論學習、說課、評課等活動。有時，則以備課組為單位，進行集體備課，分析教材的重點、難點，探討教法、學法。
所有能有效的促進學生發(fā)展的學習，都一定是自主學習，自主學習是主動的，積極的，容易入心如腦，感染力強，被動的學習往往是膚淺的、表層的，感染力很薄弱，弄不好還會使人產生逆反心理，采取抵觸，抗拒的態(tài)度。我努力把自己融入學生之中，試著扮演學生"學習伙伴"的角色，將教育的重點放在喚醒學生的主題意識，倡導和培養(yǎng)學生學習的主動性上，因此，創(chuàng)造愉快的教學情景，激發(fā)學生學習的興趣，是促成學生主動的學習的必要前提，也是推動學生積極學習的先決條件，我通過設計豐富、具體的音樂來營造良好的學習氛圍，引導學生在其中"感受美""鑒賞美""表現美"
教師在課堂上所扮演的角色直接影響著教學效果。按照新課程的要求，教師應當幫助學生制定適當的學習目標，并確認和協調達到目標的最佳途徑;指導學生形成良好的學習習慣，掌握學習策略;創(chuàng)設豐富的教學環(huán)境，激發(fā)學生的學習動機，培養(yǎng)學生的學習興趣;為學生提供各種便利，為學生的學習服務;建立一個接納的、支持性的、寬容的課堂氣氛;作為學習參與者，與學生分享自己的感情和想法;和學生一道尋找真理，并且能夠承認自己的過失和錯誤。教師是學生學習的合作者、引導者和參與者，教學過程是師生交往、共同發(fā)展的互動過程。交往意味著人人參與，意味著平等對話，教師將由居高臨下的權威轉向"平等中的首席"。在新課程中，傳統意義上的教師教和學生學，將不斷讓位于師生互教互學，彼此形成一個真正的"學習共同體"。
合作學習是通過或兩個以上的個體為共同的目的在一起，互相協作的一種學習方式。他是教師組織下學生間的合作，對于改善課堂氣氛，培養(yǎng)學生合作精神，提高課堂教學實效，促進學生個體的全面發(fā)展，有著積極的作用。
學生學習音樂的方式有很多，除了新課程倡導的自主、探究、合作三大學習方式以外，還有體驗，模仿等適合音樂學科的特殊學習方式，在尊重學生選擇的基礎上，教師做為策劃者，引導者多鼓勵學生主動學習、大膽探究、互相合作，把學生培養(yǎng)成為真正會"學習音樂"的人。
音樂課報告心得體會篇十
今天，我有幸參加了我們學校組織的青年教師信息化課堂教學與說課大賽。聽了向xx老師的音樂課《xx》，感到受益匪淺。整堂課是那么的充實、快樂。郭老師運用音樂的魔力，讓同學們沉浸在音樂的快樂中。學生們被向老師像磁鐵一樣深深地吸引著、體驗著，連我也身臨其境感受到了快樂。
課堂中，郭老師注意把握每一個教學環(huán)節(jié)，引導學生感受歌曲的節(jié)奏美、旋律美，循序漸進地進行教學。從一開始視頻的導入，接著一步一步引導學生感受旋律、掌握旋律，讓學生感受音樂的美不僅在聽覺效果上，在某種程度上也能改變人的人生，這就是音樂的美的所在。聽了這節(jié)課，我不禁感嘆，郭老師真是一位多才多藝的的音樂老師啊！讓我學到了很多從未接觸過的知識，希望以后能再次聆聽郭老師的課，感受她無窮的教學魅力。
這次聽課，著實給我一次學習、提高的機會。執(zhí)教教師緊緊圍繞歌唱教學，貫徹“以審美為核心”音樂課程理念，突出了音樂課堂的學科特點，以新穎別致的教學方式和活潑有效的學習方式引領學生認識音樂、熟悉音樂、表現音樂、創(chuàng)造音樂。在聽課學習中，收獲不少，感想頗多。使我感受到了音樂老師要想上好一堂課是相當不容易的。新課程理念下的音樂課已不是當初人們印象中的唱歌課，教學目標體現要從學生的表現中得到反饋，對老師提出了更高的要求。在這里談談自己參加這次活動的感想和反思：這次觀摩課，每位教師的課堂設計、授課風格各具特色，各有各的亮點，都有值得學習與探討的地方。
1、教師基本的音樂素養(yǎng)比較好。音樂課首先也是實施美育的重要的課程之一，因此，音樂教師首先應該是美的使者和傳遞者，教師的教學儀態(tài)美、語言美、歌聲美是音樂教師應該具備的基本素養(yǎng)。通過聽課，我作為一名音樂教師感到驕傲，這些教師都具備這些良好的音樂素養(yǎng)，言談舉止間流露出美，教師自身氣質深深地吸引聽課者的眼球，讓人感覺賞心悅目。以情感人、以美育人，她們具備了美的使者的氣質。
2、課的設計方面。教師的備課可操作性更強了，更加注重實效性，每一環(huán)節(jié)的設計能夠緊扣主題，步步為教學目標服務，屏棄了那些形式化的東西及做秀的環(huán)節(jié)，并且，充分體現了學生學習的主體性，注重學生的情感體驗與培養(yǎng)。
充分發(fā)揮了多媒體技術在音樂課堂教學中的重要作用，更注重實效性，多媒體的運用得恰到好處，能夠做到畫龍點睛而不是畫蛇添足。
1、注重把握學唱歌的“度”。在聽課中發(fā)現，教師注重讓學生在潛移默化中自主的學唱歌曲，這種方法很好，無形中減輕了學生學習新歌的負擔。但在每一遍聽歌曲的過程中，教師一定要緊扣主題提出問題，使學生帶著問題有目的性的聽音樂，如果教師盲目或者目的性不強，只是一味的體現學生自主學習歌曲，我想，這種做法沒能充分體現“自主學習”的真正含義。
2、注重把握教師在課堂上“演員”這一角色的“度”。一節(jié)課的主角是誰？得看師生誰展現的機會多。我覺得音樂課上教師更應該注重“厚積薄發(fā)”，教師充當演員的角色只要恰到好處即可，關鍵是做好導演的工作。尤其是當一堂課接近尾聲時，在驗收學生對所學歌曲是否學會時，教師應是一位很好的聆聽者，而不是一位領唱者。如果教師過多地關注了自己在課堂上自身風采的展示，最終會讓人感覺學生變成了教師的配角，是來配合教師的演唱。
3、把握“學科綜合”的“度”?！皩W科綜合”的理念要求教師全面提高素質，拓寬知識面，有機會合理地進行各學科知識的穿插。一個好的音樂教師應明確教學目的，把握課堂的時間，有選擇地進行知識穿插，而不是漫無目的，發(fā)散性講解，不能偏離了方向，因為學科綜合應體現學科特點，不是本末倒置，而是圍繞教學目的來實施。
音樂課報告心得體會篇十一
中小學音樂課程改革是在新世紀，全球經濟、文化迅速發(fā)展，人才競爭日趨激烈，我國社會經濟發(fā)生巨大變革，教育事業(yè)蓬勃發(fā)展的形勢下進行的，為使音樂教育適應21世紀社會發(fā)展對國民素質的要求，音樂課程改革，勢在必行。
我有幸參加了這次音樂課改的教學實驗，在這次課改中我不斷地認真研究新課標新教材，探索課改的新路子，更新教育觀念，積累教學經驗，為的是在教學中能運用各種有趣的教學方法使學生容易接受新教材。經過了這一學期的教學實踐，我有很多的感想，現總結如下：
1．教師要更新教育觀念，強調“以學生發(fā)展為主”。以往的教材，往往對教師的“教”考慮較多，它的理念是建立在“教師中心論”上，強調教師作為教育的主體，因此學生往往處于被動的狀態(tài)中學習。現代教育的理念，強調學生的主體性及其發(fā)展。在教學上，我也強調了這一點，并收到了很好的成效。如學生學敲碰玲和響板時，以往的教學方法就是老師先做示范，讓學生模仿，最后告訴學生這叫什么樂器。而我是以教師作為引導者，首先讓學生觀察這些樂器，然后問學生：“小朋友你們能不能讓它們發(fā)出美妙的聲音呢？”同學們都很感興趣，很想親自敲一敲，于是他們發(fā)揮想像能力，自己動了起來，學生使用碰鈴的方法多種多樣，有的拿起繩子抖動碰鈴；有的用鉛筆敲擊碰鈴；有的把碰鈴的繩子繞在自己的手指上，然后搖動手指讓兩個碰鈴在一起。最后我讓學生給這些樂器起個名字，同學們起的名字五花八門，把碰鈴叫做“叮檔鈴”、“鐵腕鈴”、“碰碰響”等，把響板叫做“鴨子嘴”、“開口板”、“合響板”等。我的目的是讓學生通過觀察、想像，自己動手讓這些打擊樂器的聲音，發(fā)揮他們的主觀能動性，使他們成為學習的主人。
2．在音樂教學上，必須加強實踐與創(chuàng)造。音樂實踐和創(chuàng)造是發(fā)揮學生動手能力、想像能力和思維潛能的音樂學習領域，是學生積累音樂創(chuàng)作經驗和發(fā)掘創(chuàng)造思維能力的過程和手段，對于培養(yǎng)具有實踐能力的創(chuàng)新人才具有十分重要的意義。如一年級學生在聽辨聲音的長短時，我先讓學生看圖念兒歌：小雞小雞，嘰嘰嘰嘰，小貓小貓，喵—喵—，小鴨小鴨，嘎嘎嘎嘎，小羊小羊，咩—咩—。在念兒歌時，還要求學生根據兒童節(jié)奏用樂器和動作來表現。目的是讓他們通過語言節(jié)奏、動作節(jié)奏和樂器聲音進一步辨聲音的不同長短，然后再根據學生自己體驗到的長短聲音，讓他們創(chuàng)造記號來畫出兒歌中的節(jié)奏。接著就學生們創(chuàng)造的“樂譜”，讓大家進行評論。哪一種節(jié)奏樂譜最容易看得懂，然后用這些符號選作節(jié)奏樂器進行即興演奏。
以上是我的一點經驗、體會，教育思想的轉變是音樂教改的關鍵，然而還必須在教學內容、教學方法上認真探索實踐，使音樂教學通過音樂達到育人的目的，又通過音樂教學的過程更好地學習音樂。
音樂課報告心得體會篇十二
現在的家長都熱衷于給自己的孩子報各種學習興趣班。學音樂就是其中的一項，但是作為音樂專業(yè)人士的教師們在教教育培養(yǎng)孩子們的過程中，卻都有很多相似的教育心得體會。
這些教育心得體會寫在這里是想讓家長朋友們看一下，自己是否正是這些教育心得體會的來源制造者。
第一個教育心得體會是孩子喜歡什么就學什么。這里的孩子喜歡并不是那一種持久性的，而是指著孩子心血來潮似的興趣愛好。今天看到朋友學小提琴，自己就跟父母表示學小提琴，其實際上他并不是真的喜歡，而是一種隨大流性質的。所以父母在面對如此孩子的時候，一定要讓他多接觸一些樂器，從而來判斷他真正的喜好。
第二個教育心得體會就是過早的讓孩子學習。很多家長認為不能讓孩子輸在起跑線上，因而越早抓起越好。殊不知孩子太小尤其是在3—4歲的年齡段中，雖然是學習的敏感期，但是孩子的注意力、理解力、自制力等方面還是有一定的局限性的，因而學習音樂理論等反倒是讓他內心產生強迫感，從而造成厭學的現象。因而通過這一現象希望家長不要過早的讓孩子學習樂器。
第三個教育心得體會就是學習音樂要從基礎學起。很多家長在孩子一報名到學習班之后，恨不得孩子立馬就能夠掌握家長眼里的高雅音樂。其實這也是一個誤區(qū)，孩子真正的學習音樂都是從與之年齡相適應的音樂開始才是最適宜的。因為音樂也是一種特殊的語言，這種語言孩子只有適應孩子的年齡段，孩子才能夠掌握精髓。否則強加式樣的學習只能是拔苗助長。
這些業(yè)內認識的教育心得體會，不知道哪些家長中招了。如果您剛好是，那么就趕緊離開，為了孩子也為了您自己。
音樂課報告心得體會篇十三
為專職音樂教師已有一個學期了，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發(fā)現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創(chuàng)造音樂。高中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。
不足之處是側重了情感、興趣的培養(yǎng)，稍微忽略了對初三、高一學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
不足：對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠?？傄詾閷W生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環(huán)境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的.錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。特別是對于坐在沒有桌子、講臺的教室中的一群群倍有優(yōu)越感的中學生。還有，幽默力量運用不夠。
為了更好地培養(yǎng)學生對音樂的興趣，按學校的計劃，在寶賢初中組建了合唱隊和器樂隊。合唱隊的隊員基本上是自愿報名參加的。沒周一、周四的課外活動時間訓練。器樂隊的隊員則是由具備器樂演奏基礎的學生組成。每兩周的周末排練。
在這個學期里：舉辦了寶賢中學第一期音樂會(器樂專場);組織學生參加了我校與香港加拿大國際學校交流的聯歡會演出;舉行了附中高中的“三獨”比賽活動;在校領導、老師們的共同努力下較成功地舉辦了一年一度的“寶積山之聲”大型文藝匯演。
不足：沒能實現在高一組建管樂隊的計劃。學習器樂是一種很好的藝術實踐。對于音樂課少、學習緊張的高中生來說，學習演奏一些樂器對他們的學習和生活是大有裨益的。市里很多所中學(包括幾所重點)都有學生的管樂隊。報告已遞交，相信不久我校也能組建自己的管樂隊。沒有參加市里的合唱比賽，使學生失去了一次展現自己的機會，學習、鍛煉的計會。心里著實愧疚。 關于“寶積山之聲”文藝匯演。以為只是年末師生同樂、喜迎新年的一個大型活動，在節(jié)目把關上不是很嚴格，從而影響了整臺晚會的質量和效果，哨顯冗長了。主持人更是不能將就的，應經過嚴格選拔，以保證晚會質量。還應做好文藝匯演前的準備工作。如：場地、音響、工作人員及其負責工作。節(jié)目得事先在演出場地彩排。
為了是音樂考試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試我采用了：(寶賢初一、附中初三)讓學生選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現。(附中高一)每人寫一篇500字左右的文章，內容是關于音樂的，可以是鑒賞、評論，音樂功能的實驗或調查報告等。
我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：參加市里的音樂教研活動;練習專業(yè)技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上英特網里上的教育工作站與各地的中小學教師進行交流。但做得非常不足的是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。
自覺做事還算細心，但考慮太多缺乏魄力。還有不太會運用學生會、校團委的力量開展活動。凡事都要有計劃，重要的得做詳細計劃。還有一個較重要的是，在交際方面，還應多學習。處理事情要靈活。這寫能力都有待提高。
音樂課報告心得體會篇十四
在上海學習了兩個月，深刻體會到上海作為一個國際大都市，從、經濟、教育教學理念、課堂實踐等方面，都走在了全國的最前言，有著自己非常鮮明的色，甚至許多方面還引領著中國的課改走向。
我這次作為唯一一名音樂學科的教師，被分配到了復旦實驗中學。復旦實驗是一所區(qū)重點中學。學校給我配備的指導教師是位年輕的、但非常富有才華和專業(yè)功底深厚的高級教師易雪蓮老師。在她的精心安排和指導下，我在上海的學習成果斐然，每天非常忙碌充實。
我們不僅平時跟上海老師一起按學校要求正常作息，而且每天都安排了聽指導老師的課。在聽課之前，指導教師提前跟我一起備課，設計教學的各個環(huán)節(jié)，然后她再上課實踐。課后我們一起總結反思上課的存在的問題和不足，總結優(yōu)缺點，總結反思后她再上課，完后我們再一起總結反思。直到每節(jié)課都達到幾乎完美程度，充分體現出了上海老師的敬業(yè)精神。
因為我們學科的特殊性，在指導教師的安排下和引薦下，我還聽了多節(jié)美術課，了解上海美術課堂教學課改走向和方法。我每周還跟隨老師一起參加她們的音樂教研活動，通過教研活動了解楊浦區(qū)音樂學科的整體水平和發(fā)展方向，獲得了許多重要的信息和知識點。
不僅如此，為了整體把握上海在新課改中藝術教育課堂教學的先進方法，在指導老師的幫助下，我還跨區(qū)到別的學校去感受、體驗、學習別的區(qū)學校藝術學科課堂教學的先進經驗。尤其是聆聽了在上海比較有名的好學校的聽課，對自己啟發(fā)很大，受益匪淺。
不僅如此，我還利用周六周天去聽專家們的現場授課（專家們的授課都是要錢的，一次250元），每節(jié)課都近三四個小時，收獲非常大，對自己的專業(yè)提升有非常大的幫助，使自己在藝術學科上又有了新的飛躍。
利用周六周天的休息日，我聽了有上海著名的指揮家曹通一教授的“合唱指揮現場授課”多節(jié)，有上海師范大學音樂學院楊巧云教授的“鋼琴即興伴奏現場授課”多節(jié)，有楊蒲區(qū)特級音樂教師陸亞芳專家的“中小學生合唱訓練課”多節(jié)，聽了有楊蒲區(qū)特級音樂教師曹建輝老師的“民樂合奏現場排練課”多節(jié)，還有楊蒲區(qū)少年宮多位老師的排練課，有舞蹈、有聲樂、有器樂多節(jié)課等等。利用各種渠道，現場觀摩了多節(jié)市級別的公開課或研究課，使我受益匪淺，不僅長了很多見識，而且從專業(yè)角度來說，提升很大，對今后克拉瑪依的藝術實踐也有了自己比較清楚的認識與想法。
藝術學科，有其特殊的教育規(guī)律和發(fā)展成長性。為了更加深入學習、了解、研究上海二期課改中小學藝術學科的教學先進經驗，我利用各種渠道，收集資料，現場考察，虛心請教，尤其是在上海市在落實國家新課改 “以人為本，以學生全面發(fā)展”為核心的理念的一些具體實施方法和經驗，如課堂教學的三個維度（情感態(tài)度與價值觀、知識與技能、過程與方法三維目標）在二期課改中建立三類主干課程結構：基礎型課程、拓展型課程和研究（探究）型課程為主干的課程結構在具體做法中抓好基礎教育的同時積極、有效地拓展型、研究型課程，如藝術教學的校本課程開發(fā)與研究，在拓展型課程中把合唱、舞蹈、器樂、戲劇、歌唱融入到平時的教學之中，形成真正意義上的校本課程，從而創(chuàng)設藝術教育的特色學校打下良好的基礎，這方面，尤其是給我感悟深刻，啟發(fā)很大。
通過我自己的認識，總體上說上海中小學藝術教育可以歸納成兩個層面來體現:
1, 把握一個重心：基礎型（學校的課堂教學重心）。
1）．教學目標――看課堂的教學目標是否符合音樂藝術教育的要求
2）．教學內容――能正確地吃透教材，并根據不同年級、不同性格和不同程度的學生，按照自己的風格，合理的、靈活的富有創(chuàng)造性的運用教材，不要一味的依附于課標與相關的教學輔導用書和現成的教案，去象卡拉ok式的套用模仿和照本宣科，而是要將教學內容進行藝術性的二度創(chuàng)作；教學內容安排應針對教學目標，合理恰當。
3）．教學策略與方法――主要是研究設計課堂教學策略和追求高效率的課堂教學過程。采取激勵性教學策略，使學生主動學習；采取自主性教學策略，使學生學會學習；采取探究性教學策略，鼓勵學生的大膽提問與發(fā)表個人觀點，并重視他們的疑問與觀點，在課堂教學中通過討論、交流來解決他們心中的疑團。
4）．音樂教師專業(yè)素養(yǎng)――新型音樂教育教師不同于其他教師，要求更加完備、全面，并在課堂教學中得以體現。其基本素養(yǎng)主要有：音樂基礎知識、演奏、演唱、創(chuàng)作、作品鑒賞分析以及音樂美學、音樂批評、藝術史等基本功與一定的文藝理論水平和人文修養(yǎng)；有一定的教育教學理論水平和課堂教學的基本功，如語言的表達能力、課堂駕馭能力與實踐操作能力等；具有現代教師的觀念，如高尚的人格魅力、關愛與尊重學生，民主平等的作風和在實踐中善于思考，掌握現代化的教學設備，不斷地收集信息，分析和做出反思性思考，包括音樂教育科研意識與能力及時地改進和提高自己的教學水平。
5）．教學結果――是教師教學的綜合能力與水平的反映，是衡量是否達到教學目標的終極目的與標準。教學評價的目的是為檢查學生的學習效果，使師生得到及時反饋，以矯正教學、提高教學效果和達到教學目的。也就是說“評價過程在本質上是一個確定課程與教學計劃實際達到教學目標的程度過程”。通過教學評價，使教師和教學管理者全面地、系統地學習音樂教育教學知識、理念、方法，提升教學和評價能力，為音樂教育教學總結經驗、改進措施、規(guī)范管理、科學決策和提高、改進教學提供有效依據，使音樂藝術教學有目標的、規(guī)范、科學、良性的發(fā)展。
2， 拓展型課程（興趣活動組，社團以及大型的學校的藝術團隊）
1）納入正常的教學工作（學生：時間的保證；教師：工作量的納入）
2）課外的訓練（根據不同層次不同愛好的需求進行能力的培養(yǎng)）
3）社會藝術實踐活動（展示和發(fā)展）
1．以學生發(fā)展為本 重視學生的音樂實踐過程――聽、動、玩、賞、創(chuàng)
2．加強創(chuàng)新意識 培養(yǎng)創(chuàng)造能力――在音樂課堂上要讓學生們樂于創(chuàng)造、敢于創(chuàng)造、學會創(chuàng)造。
4．加強信息技術與學科整合深化課堂教學改革――轉變觀念，推進信息技術與學科整合；構建平臺，突出音樂學科特征；整合資源，促進音樂教學最優(yōu)化。
5．學習訓練
基本原則：發(fā)展性原則、整體性原則
基本方法：開啟訓練思路――創(chuàng)設訓練模式；探索訓練途徑――倡導學習訓練方式
基本要求：在感知、表現、鑒賞、創(chuàng)造四個主題中，按年段分別提出要求。
1，克拉瑪依中小學課堂教學現狀分析
2，克拉瑪依中小學藝術教育的課堂課外狀況分析
3，有哪些好的方法和經驗值得借鑒與整合利用
1）明確學校課堂教學是我們的主陣地，在課堂教學的每一個環(huán)節(jié)多下功夫，在汲取別的地方好的教學方法和先進經驗上，結合自身優(yōu)勢，努力學習，大膽探究，使我們的藝術課堂教學的有效性，教學質量得到全面提升。
2） 潛心鉆研業(yè)務利用所學知識開發(fā)音樂校本課程教研
3）利用各種渠道提升自己的專業(yè)能力，科學地規(guī)劃自己的成長方向
（一）合唱教學的拓展型課程探究
拓展型課程為學生選擇自己喜歡的課程，拓展知識范圍創(chuàng)造了條件，有利于拓展學生的知識基礎、發(fā)展學生的各種才能，可以從多角度、多層次、多交叉，在深度、廣度上加以拓展。它體現了對學生知識發(fā)展的拓展、對學生各種能力的拓展，對學生興趣的拓展，有利于學生對學科學習范圍和綜合能力發(fā)展的需求，是學生終身學習和發(fā)展的需要，也是學生掌握學習方法、提高能力的重要載體。拓展型課程在功能上，著眼于對學生基礎學力和發(fā)展性學力的培養(yǎng)，更注重發(fā)展學生各種不同的特殊能力，在培養(yǎng)學生的個性，兼顧學生創(chuàng)造性學力的方面的培養(yǎng)是種非常好的成長方式。
通過拓展和探究型的課程實施，著重培養(yǎng)學生掌握知識的能力，以及創(chuàng)造性學力。培養(yǎng)學生廣泛的興趣愛好，激發(fā)學生對知識的好奇心和求知欲；讓學生通過拓展課的學習和親身體驗，初步感知學習基本過程，掌握基本的學習方法；探究意識和社會實踐能力；同時在學習中培養(yǎng)學生良好的心理素質、團結合作精神、公民意識和社會責任感，逐步形成健康的人格。
（二）器樂教學的課堂教學探究
樂器教學是學生學習音樂的一種最有效的方式之一
（三）開發(fā)具有本土化的音樂校本課程
新疆是個多民族省份，有著豐富的資源，但縱觀全疆，開發(fā)本土（地方特色的校本課程這個領域還是個空白，有非常大的挖掘潛力。
音樂課報告心得體會篇十五
1、教師基本的音樂素養(yǎng)比較好。音樂課首先是實施美育，通過課件的展示，各位教師言談舉止間流露出美，教師自身氣質深深的吸引了我們，讓人感覺到有種賞心悅目。以情感人，以美育人，具備了沒的使者的氣質。
2、課件設計方面。教師的備課可操作性更強，課件更加重視實效性，每一環(huán)節(jié)的設計能夠緊扣主題，步步為教學目標服務，摒棄了那些形式化的.東西及作秀的環(huán)節(jié)，并且也能充分體現學生學習的主體性，注重學習的情感體驗與培養(yǎng)。
在課件中發(fā)現，教師們都注重學生在潛移默化中資助的學唱歌曲，課件的制作都是豐富多彩，有針對的根據不同年級進行各個課件的制作。
“學科綜合”的理念要求教師全面提高素質，拓寬知識面，有機會合理的進行各學科知識的穿插。