城市化進程帶來了城市發(fā)展的機遇和挑戰(zhàn)，我們需要找到平衡城市發(fā)展和生態(tài)保護的方式?？偨Y的內容要有針對性，突出重點，不要泛泛而談。以下是我為大家整理的一份參考資料，請大家參考。
設計紋樣說課稿篇一
本課的教學在上一節(jié)課寫生“鳥和家禽”的基礎上，學會進一步抓住鳥的特征，學習運用夸張、變形、簡化、添加等裝飾方法學會對鳥類的形象進行裝飾提煉，設計鳥的紋樣。在導入環(huán)節(jié)，通過直觀的比較分析，發(fā)現鳥的紋樣比現實生活中的鳥更美麗、更豐富、更生動。并對各類鳥的紋樣的經典作品進行欣賞、分析、比較，從而感受鳥紋樣的裝飾美，并學習用各類裝飾方法來完成作品。在設計制作鳥紋樣的過程中體驗創(chuàng)作帶來的樂趣。
紋樣設計教學涉及到的技法比較多，所以我在教學設計中我設計了一些趣味游戲和互動環(huán)節(jié)。在整體把握教材的基礎上，聯系學生上一節(jié)課學習的知識點，將本節(jié)課的教學內容融入各個小游戲或小問答之中，激活了學生的想象和思維，使學生個個躍躍欲試，積極地為鳥設計紋樣。有效推進了教學各個環(huán)節(jié)的順利開展。單純的教師示范往往會給學生帶來負面影響，所以在本課示范朱雀紋樣的環(huán)節(jié)中，我將教師示范和漢瓦當紋飾相結合進行設計。通過與現實鳥的比對，指導學生提煉概括的方法。并通過動態(tài)演示，進一步說明如何運用點線面元素來設計紋樣。教師在學生觀察比較、學生嘗試等環(huán)節(jié)后，進行裝飾方法的示范，使得整個示范過程有了層次和遞進為接下來的學生創(chuàng)作打開了思路。反思整節(jié)課，在表現鳥的紋樣時，多欣賞古代傳統(tǒng)紋飾以及民間藝術中的各類紋飾顯得十分重要。
在教學中既要重視學科技法知識，更要開拓眼界，關注經典作品，提升審美情趣。在后續(xù)的課程中，可進行進一步拓展，通過不同的工具材料來實現對不同風格的紋樣的表現，學生可以實現個性化多元化的紋樣表現。
設計紋樣說課稿篇二
教學目標：
1、學習尋找運用生活中、大自然中物體的材質美、肌理美。
2、培養(yǎng)學生的動手能力和造型能力。
3、培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識。
教學重點與難點：
重點：指導學生運用拓印紋樣剪貼畫面形象的方法步驟。
難點：指導學生巧妙地運用拓印紋樣的肌理和色彩。
教學準備：
布置學生課前拓印生活中、大自然中各種物體的肌理紋樣4張，64開紙大小。課件。
教學過程：
學生活動：30分鐘。
1、檢查學生課前準備的拓印紋樣。
2、欣賞電腦課件中的圖片。
（1）想一想圖片有什么特點？分析比較作品與紋樣的關系。課本上三幅范圖用了哪些拓印紋樣？（學生討論發(fā)言）。
（2）在剪貼畫中，你認為哪些紋樣用得好用得巧？（學生討論發(fā)言）。
（3）在剪貼畫中，你認為哪些色彩搭配得好？（學生討論發(fā)言）。
（4）教師總結：
利用拓印紋樣剪貼藝術形象是這些圖片的特點；運用拓印紋樣上的自然花紋和生活中常見物體上的花紋使剪貼畫更具有特別的用筆畫不出的意味；三幅范圖分別用了“卵石路”紋樣、花玻璃紋樣、竹筐紋樣、樹葉紋樣、梳子紋樣、三夾板木紋、塑料筐紋樣。
3、制作方法指導。
（1）教師描述畫面內容并板書：
草地上有一棵大樹，遠處的幾棵樹看不到樹干，比房子還矮，天上有太陽，天氣真好。
（2）學生根據上面的內容選擇自己手中的拓印紋樣剪形。
（3）剪出了形的同學舉手，按先后順序上講臺貼在一張彩色底紙上，組合成一幅風景畫。
（4）教師提出修改意見，稍作調整。
（5）學生發(fā)言，總結制作方法。
（6）教師總結制作方法并板書：想（構思）――剪（造型）――貼（成畫）。
4、作業(yè)要求。
巧妙地利用合適的拓印紋樣，剪貼組拼成畫面。
5、小結。
作業(yè)展示，講評。
設計紋樣說課稿篇三
我說課的內容是美術教材第八冊第九課—《畫花邊》。下面我將從教材分析、教學方法、學法指導、教學程序和板書設計這五個方面加以說明。
根據美術學習活動方式的劃分，《美麗的紋樣》一課屬于“設計—應用”學習領域。本課是在學習了畫單獨紋樣的基礎上所設置的圖案課程，學好這一內容能為今后學習《形的重復》等課打下基礎。所以本課在整體知識結構中起著承上啟下的作用。通過本課的學習，不僅能讓學生了解畫花邊的有關知識，而且能使學生把課本知識與生活實際相聯系，了解“美來源于生活，又用于生活”。
根據教材的編排意圖和學生實際，我擬訂了本課的教學目標與教學重難點：
教學目標：
1、知識目標：讓學生了解畫花邊的相關知識點（紋樣的定義和骨式排列）。
2、能力目標：培養(yǎng)學生的設計意識和創(chuàng)新能力。
3、情感目標：培養(yǎng)學生熱愛生活、喜愛美術的情感與認真細致的好習慣。
教學重點：
引導學生認識畫花邊的概念及其特點。
教學難點：
如何使學生掌握畫花邊的四種基本骨式。
本課教學時數為一課時。
教師作為教學過程的主導者，根據教材選擇合理有效的教學方法十分重要。合理有效的教學方法不僅能吸引學生的注意力、激發(fā)學生的學習興趣，而且能使教學達到事半功倍的效果。為順利實現教學目標，在教學中我采用了以情境激勵法為主的教學方法和多媒體教學手段，做法如下：
1、情境激勵法：
在本課的教學中學生需要掌握的知識點比較多，而且有一些是比較枯燥的概念知識，對于這類知識的學習，學生往往不感興趣，甚至厭倦。針對這種情況，我以競賽游戲導入，把本課的知識點設計成“特點關”、“判斷關”、“骨式關”與“應用關”，組織學生以小組為單位，搶答為競賽形式，并把這一情境貫穿于整堂課，把課堂變成賽場。通過創(chuàng)設這種競賽情境，把枯燥無味的說教變成了緊張刺激的游戲，學生在玩樂中整體感知了知識點，在不知不覺中愉快的完成了學習過程，同時留下了非常深刻的印象。
2、多媒體教學手段：
隨著科技的發(fā)展，運用多媒體課件進行教學已是十分普遍的現象?！墩n標》中也指出：“教師應盡可能嘗試計算機和網絡教學”。根據本課的教學內容我制作了一個多媒體課件來配合教學，充分利用了多媒體課件的優(yōu)勢，給學生以視覺、聽覺等多方面的感受，在各教學環(huán)節(jié)中不斷刺激學生的興奮點，充分調動學生的積極性與注意力，使學生對學習內容從感性認識上升到理性認識，使每個學生都能積極地參加到動腦的活動中來。使教學真正做到面向全體。
我國著名教育家葉圣陶曾說過：“教師教任何功課，‘講’都是為了達到用不著‘講’，‘教’都是為了達到用不著‘教’?！比~圣陶的這一句話一針見血的指出了教師的重要任務“不僅要讓學生通過學習掌握知識，更重要的是要讓學生掌握學習的方法”。因此，對于學生的學法指導在教學中顯得尤其重要,我的做法是：
1、引導合作探究：
1）、這四幅畫花邊分別是以怎樣的規(guī)律排列的？
2）、如果用箭頭來表現的話，你覺得應該怎樣表示呢？
等學生討論結束以后由每個小組選派一個代表上來匯報。通過這一環(huán)節(jié)的教學，每個學生都能主動的參與到教學活動中來，由于學生是自己經過“觀察—思考—討論”這樣的過程找到的答案，所以對這一知識會有一個非常深刻的理解。這樣即讓學生的合作探究學習能力得到了鍛煉又解決了本課的教學難點。
2、學生參與多種評價方式：
在本課的評價過程中，我采用學生自評、互評為主，教師簡評為輔的方式進行評價活動。先讓學生說說自己的設計思路與想法然后同學之間互相提建議最后由教師進行簡短的評價。這樣把空間盡可能多地留給學生，使學生真正成為課堂的主體。讓學生在評價活動中分析概括能力得到鍛煉、欣賞水平得到提高、自信心得到培養(yǎng)，體驗到成功的喜悅。
（一）、創(chuàng)設情境、導入新課：
教師運用小游戲（報數）創(chuàng)設競爭情境并組織學生按組分成四個競賽小隊，使學生一開始就有一種競爭的欲望。
（二）、小組競賽、感受新知：
1、競賽第一關“特點關”；
教師利用課件出示一豎一橫兩幅紋樣，讓學生找一找這兩幅紋樣有什么特點。學生回答后教師小結，從而推出畫花邊的概念“以一個單位紋樣向上下或左右兩個方向作有規(guī)律的連續(xù)重復排列而成的紋樣?！保ò鍟n題：畫花邊）。
2、競賽第二關“判斷關”：
在了解了畫花邊的特點后，教師接用課件出示五幅紋樣，讓各小組進行判斷“哪些是畫花邊，哪些不是畫花邊”并說出理由。
3、競賽第三關“骨式關”：
在這一環(huán)節(jié)中教師出示四幅不同骨式的畫花邊，然后引導學生觀察每個紋樣的排列方式，說出各自的特點并嘗試用箭頭表示。
4、競賽第四關“應用關”
在這一環(huán)節(jié)中，教師側重引導學生回憶“生活中有哪些地方有用到畫花邊”使學生能把課本知識與現實生活相聯系，等學生發(fā)言結束以后，教師在用課件播放欣賞圖片，進一步拓展學生的思維。
5、欣賞范圖：
教師運用課件，展示欣賞圖片，使學生在輕柔的音樂中欣賞美麗的圖片，受到美的熏陶，從而進一步激發(fā)學生的學習興趣。
（三）、學生練習、教師巡回指導：
布置作業(yè)：每人用學到的畫花邊的知識來裝飾自己的“小手帕”
（四）、評價活動：
教師選出一部分作品貼在黑板上，讓學生先自我評價，然后學生之間互相評價，最后由教師進行簡評。
（五）、課后延伸：
教師安排學生課后考慮“你準備把你設計的紋樣用在什么地方？”
設計紋樣說課稿篇四
教學目標：
1、通過欣賞理解魚的紋樣的裝飾美感以及與人類生活的密切關系，理解紋樣的普遍特征和魚的紋樣的獨有特征。
2、會運用簡化、夸張等手段設計不同魚的形態(tài)，并運用點、線面以及色彩等元素裝飾魚，會合理、創(chuàng)造性地利用廢舊紙盒等材料制作出魚的紋樣的裝飾品。
3、通過學習，培養(yǎng)學生熱愛生活、美化生活的美好情感，體驗創(chuàng)造活動的樂趣。
教學重點：通過欣賞、觀察各種魚的外形、花紋、色彩，及有關魚的形象的藝術品，引導學生掌握魚的紋樣的表現方法。
教學難點：引導學生在一定的形的范圍內，能抓住魚的形態(tài)特征，巧妙地運用點、線、面及色彩等元素創(chuàng)造出更美、更個性化的魚的紋樣。
教學準備：
教學過程：
一、情境導入。
1、通過課前的教室裝飾布置（鯉魚旗、魚紋掛件、板書：魚（美術變體字）的紋樣）創(chuàng)設情境學習魚的紋樣的情境，。
2、讓我們先欣賞幾張有關魚的生活照片（圖圍網捕魚、手捧大魚笑開懷）師（輕松幽默地）：說到魚，我可想到香噴噴的紅燒魚了！（圖紅燒魚）（問幾個學生）你喜歡吃魚嗎？喜歡吃什么魚？（生笑：喜歡）（調侃）怎么盡想著吃啊?。ㄐΓ?BR> 3、民以食為天嘛，其實從遠古狩獵、采集時代起，魚甚至成為人類賴以生存的食物之一。五千年前我們的祖先就用魚的紋樣來美化生活用品了：圖（中國新石器時期的魚紋彩陶盆）這足以說明，魚一直與人類有著密切的聯系。
4、在長期的歷史發(fā)展中，人們賦予了魚各種豐富美好的內涵，也表達著自己美好的愿望。比如說連（蓮）年有余（魚）的祝賀之詞，比如說鯉魚跳龍門的傳說故事。你能用簡短的語言概括它們的寓意嗎？（圖木版年畫《連年有余》、剪紙《鯉魚跳龍門》）(師或學生簡單介紹和鯉魚跳龍門故事和日本掛鯉魚旗的習俗：傳說鯉魚每年三四月份都要聚集在黃河的龍門處如果能逆流而上，越過北山的瀑布，就能出人頭地成為龍，所以日本人認為鯉魚是好運的象征，在五月五日男孩節(jié)這一天，家有男孩的，家家掛鯉魚旗，以祝愿家中男孩子像鯉魚般健康成長，朝氣蓬蓬，早日成材。圖：鯉魚旗)。
5、小結：人們在賦予魚各種美好愿望的同時，也描畫著魚的種種美態(tài)。所以，魚在我國的民俗文化中，一直是吉祥物、吉祥圖案的重要內容。讓我們一起來更深入地了解并學會表現“魚的紋樣”。
二、引導觀察，歸納總結（魚的紋樣的設計方法視覺思維表達訓練）。
（一）魚的外形觀察。
1、想一想你平時見到的魚從外形看，身體可分為哪些主要部分？（師隨時提出質疑：知道魚鰭有幾個嗎？生第一次回答可能不完整，），提示學生揭開報紙遮蓋下的玻璃杯里的鯽魚（驚喜地），要求帶著問題近距離地觀察：魚的身體有幾部分？重點觀察它有幾個魚鰭？魚在水中是怎樣游動的？（引導生觀察：頭、身體、背鰭、胸鰭、腹鰭、尾鰭、身上有魚鱗。）。
3、出示一條被描畫了頭和軀干部分的外形（除魚鰭的部分）的常見魚形（圖勾畫過外形的海洋魚類1），請同學們也像我這樣用食指或手握一支筆把看到的魚很快地空畫出來，師問：這條魚的身體主體部分呈什么形？（簡單介紹紡錘形，絕大多數魚類身體呈紡錘形，只是有的更長更瘦，或有的更短更胖、）再出示（圖勾畫過外形的海洋魚類2、3）用用相同的方法空畫出來。
4、用同樣的方法，空畫形態(tài)各異的魚鰭（圖海洋魚類1、2、3，用紅線勾畫部分變?yōu)轸~鰭）。可重復一次，但速度要快。
5、經過觀察我們發(fā)現，一條條看起來形態(tài)各異的魚兒，其實就是由簡單的.身體加上有變化的鰭組成的，它再怎么變，我們也可以用剛才的方法畫出它的關鍵。
6、把你印象較深刻的魚的外形記錄在草圖上，記住分兩步：魚的身體主體和各部分魚鰭。
（二）魚的外形的簡化、夸張、變形。
我們說到紋樣的裝飾方法，都會想到：簡化、夸張、變形、添加，我們先來說說前三個（出示簡化、夸張、變形）。
1、簡化：要設計魚的紋樣，外形要更規(guī)則、簡潔（將自制掛件翻過來）。
2、夸張：（出示真魚圖例）分析怎樣夸張，如，圓的更圓，方（棱角分明）的更方，長的更長，短的更短……相機出示魚的紋樣外形簡化夸張后的范作（注意魚的觜部和眼睛的夸張可以使作品更精彩）。
3、變形：夸張中就有變形，這里的變形可結合圓形（魚紋盤子、圖魚紋團花）和長方形（圖魚紋門簾）的適合紋樣來學習魚的動態(tài)的變化。
4、在視覺思維表達訓練專用紙上用黑水筆修改并最終確定魚的紋樣的外形。
（三）紋樣的點線面元素訓練小游戲。
1、做個點、線小游戲讓我們的身體放松一下：老師在黑板上任意畫出一些幾何形，如橢圓形或圓形、菱形、正方形等，學生在準備的舊報紙上用記號筆果斷地畫出任意一種形，注意同組的同學所畫的形要豐富多樣一些。然后像老師那樣輕松、迅速果斷地在自己認為合適的位置畫一些曲線、折線、圓點等。（老師的示范一定要隨意、自然，并暗藏代表性，旨在讓學生真正當作游戲在做，也為下一步的紋樣的設計作鋪墊）。
2、同組之間互相交流評價。
（四）魚的紋樣的設計。
1、師：完成了剛才的點線小游戲，我們已經為怎樣設計魚的紋樣作好準備了。這就是紋樣設計的基本元素“點線面”?！懊妗痹谀睦锬?？其實點線線的組合、點的不同大小也就構成了不同的面。
2、將設計好的魚的外形中添畫與外形相之適應的點、線、面的紋樣，注意疏密的對比（學生在草圖上快速完成紋樣的設計，同組互相添加修改）。
（五）魚的色彩的設計。
1、可以用單色去表現，注意黑白灰的對比。（圖中國新石器時期的魚紋彩陶盆：簡潔單純的黑色配以土紅色的陶盆本色，顯得厚重、古老、神秘而大方）（圖魚紋青花盤魚紋門簾）。
三、魚紋藝術品的欣賞。
圖魚形布袋、魚形項鏈和耳環(huán)、魚形包和魚形碗、魚形花插等。
四、實踐創(chuàng)作要求指導。
1、根據草圖的設計，用我們學過的或自己喜歡的方法（1）油畫棒、記號筆和紙盒硬紙版（2）油畫棒、記號筆和蛋糕底盤（3）具體認真地畫一條裝飾魚，鼓勵在繪制過程中在草圖基礎上的再創(chuàng)造。
2、甚至可以將在報紙上的游戲作品結合草圖添畫完成，會有意想不到的收獲。
五、教師巡回指導，學生實踐創(chuàng)作。
1、關閉大屏幕，播放背景音樂。
2、即時發(fā)現問題，做好協調工作。
3、開展組內和組間的競賽鼓勵為主，調動同組或其他同學的積極性。
六、展示評價，
將自己的作品布置在教室的合適位置，互相欣賞評價。體驗裝飾美感和成功后的快樂。
設計紋樣說課稿篇五
（一）水墨——傳統(tǒng)的魅力。
水墨畫是中國源遠流長的傳統(tǒng)繪畫藝術門類，它在歷代的傳承與發(fā)展過程中，形成了各個派系的特色風格以及表現技法。僅用水與墨，兩者調和出不同的濃度并以紙絹為媒介所繪制的畫種，利用宣紙的吸水與滲化特性，形成超凡脫俗、飄渺空靈、唯美淡雅的意境，看似簡單的筆觸，其實蘊含著濃厚的水墨精神。在色彩、構圖、筆墨肌理等表現技法方面，注重氣韻、意境、強調虛實相生的關系，是一個系統(tǒng)的思想集成最終的表現。所以傳統(tǒng)水墨有著視覺造型藝術的表現深度，蘊涵了中國人文精神發(fā)展最深刻的文化根源。這種意象效果能使受眾產生豐富的遐想，與西方傳統(tǒng)畫種有著完全不同的筆墨意韻。
（二）水墨藝術與校園招貼畫的碰撞。
招貼畫是展示于公眾場所的告示，即海報。在校園中隨處可見，充斥在校園的各個角落。由于校園生活日漸豐富，社團活動、學術講座、校園官方信息等，通過招貼畫渠道向學生們傳遞資訊。招貼畫是視覺傳達藝術，具有號召力以及藝術氣息。在這個時代，隨著大量水墨元素被設計師應用在各個領域中，受著外界資訊滋養(yǎng)的校園文化，也漸漸跟隨視覺潮流的步伐前進?？梢哉f，校園招貼畫成為一種新興的校園文化。
（三）招貼設計中融合水墨元素的可能性。
水墨藝術與招貼畫是兩個不同的藝術門類，前者是繪畫種類，是感性的藝術，畫家通過描繪景物表達主觀思想所形成的藝術意境，每一個受眾因為自身的經歷與文化背景的不同，與之產生的共鳴與感受都有很大的差異，并且深沉其中細細品味才會領略個中奧秘。就如盞一杯鐵觀音，飲之唇齒留香，滋味醇厚，回味無窮，品畫與品茶都是講究一個心境，都需要細味品嚼。后者是屬于平面設計范疇，是視覺傳達藝術，以宣傳為目的，要求畫面吸引眼球、明確易懂，需要設計者對受眾群體的理性分析，通過嚴謹、直觀的手段設計畫面。因此，兩者的直觀性是完全不同的。第一，水墨畫是一種平面藝術，借助具有民族特色的筆墨紙硯，從構圖、色塊面積、用墨深淺濃淡等方面體現空間，這些元素與招貼設計元素相符，兩種存在共通點。第二，在招貼設計中是強調點、線、面這種構成關系。水墨技法中的中峰為線、側峰為面、露峰為點，這種點、線、面更有蒼勁生辣的筆趣。第三，招貼畫的構圖，有主有次，互相呼應、藏露隱現、簡繁適中等構圖規(guī)律，要符合主題，也要取得整體的和諧統(tǒng)一。這與水墨畫的深淺層次、虛實過渡，符合平面設計的構圖方式。第四，水墨技法講求運筆速度與技巧，勾、皺、點、潑等綜合交錯或單獨運用。積墨技法可以通過控制面積而成為平面構成的主體；淡墨技法有很好的渲染效果，層層漬點，筆墨意象，使畫面得到升華，這些技法值得在海報設計中借鑒運用。第五，通過控制墨色的濃、淡、破、潑、漬、焦、宿來營造空間層次，看似簡單的色彩游戲，卻蘊含著萬物和諧統(tǒng)一的意義。若這意義能夠運用到實際設計中，是一種新突破。
二、水墨精神展現在校園招貼畫的效果。
（一）簡約之美——以簡勝繁。
招貼設計和繪畫形式之一的水墨畫都是需要利用圖形要素來進行表達的，簡潔便是一個很重要的共通點。水墨畫所描繪的對象造型簡約概括，但寓意卻滿溢于畫紙，以精簡的筆墨傳達豐富的信息，與招貼設計主張去繁就簡的理念相吻合。水墨畫塑造形象上對校園招貼設計有可利用之處，另一方面，其蘊涵的民族文化藝術特色能夠滿足招貼設計審美的特殊需要。主題為學校簡介的招貼若采用簡潔而明快的水墨畫作為表達方式，一方面能表現學校歷史悠久，同時更體現了藝術涵養(yǎng)包裹著的文化氣息，達到藝術熏陶的作用。因此，將其特有的藝術語言化做平面元素，是在設計簡潔的表現上加以情感，增加了招貼設計的感染力。
（二）空間之美——追求氣韻的審美標準。
水墨技法在營造空間方面有著突出的技巧，利用墨色濃淡，線條粗細，墨色的變化、暈染，宣紙的滲透、融合，都會使色彩明度呈現出不同的變化，靈活生動的線條加上抑揚頓挫的筆法，空間虛實有致，造就了生動的畫面效果，使水墨在靜態(tài)的平面上形成動態(tài)的視覺感受，從而產生變化萬千的靈動圖像。水墨精神還追求平衡調和的氣韻，統(tǒng)一而又不失變化、有意象而又不失意境的韻律，能帶給整體畫面以生動靈活的節(jié)奏感。若校園招貼設計作品運用空間留白來突出主題，這樣的虛實效果會讓作品畫面更為簡潔，層次感更強烈，給人以別樣的清新。
（三）意境之美——無聲勝有聲。
水墨畫虛實相生，筆墨色彩微妙豐富，似有若無，形散而神不散。意境的營造，常見使用留白以及虛擬的手法，白是畫紙的白，這部分不著任何筆墨，看似虛無，實則有著豐富的內容，它表示一切沒有表現出來的物象。以紋代水、以月代夜，無水卻如魚在水中游的意境，帶來虛是無限的，它能引領受眾進入無盡的遐想空間。水墨表形更表意，是外在形式與內在氣韻的完美結合。虛實空白若處理得當，不僅能使畫面中的各個元素之間的關系更加融洽、主題突出、給畫面以均衡感，使畫面散發(fā)出一種獨特的藝術魅力和想象空間，更能富于作品以韻味。
（四）水墨精髓——超視角表象的文化精神。
設計紋樣說課稿篇六
根據美術學習活動方式的劃分，《美麗的紋樣》一課屬于“設計—應用”學習領域。通過本課的學習，不僅能讓學生了解畫圖案紋樣的有關知識，而且能使學生把課本知識與生活實際相聯系。
1、知識目標：指導適合紋樣的概念，了解適合紋樣外形和骨架的變化。
2、能力目標：學習繪制紋樣圖案，設計新穎的適合紋樣。
3、情感目標：培養(yǎng)學生熱愛生活、喜愛美術的情感與認真細致的好習慣。
引導學生掌握紋樣的特點和規(guī)律，并能動手制作紋樣。
如何引導學生將制作的紋樣用運到生活中，展開學生的想象力。
基于上面的教材分析，我根據中學美術新課標的理論認識，結合本校學生實際，主要突出了幾個方面：一是創(chuàng)設問題情景，充分調動學生求知欲，并以此來激發(fā)學生的探究心理。二是運用啟發(fā)式教學方法，就是把教和學的各種方法綜合起來統(tǒng)一組織運用于教學過程，以求獲得最佳效果。并且在整個教學設計盡量做到注意學生的心理特點和認知規(guī)律，觸發(fā)學生的思維，使教學過程真正成為學生的學習過程。三是注重滲透美術思考方法（回憶法、欣賞法、聯想法等一般科學方法）。讓學生在探索學習知識的過程中，領會常見美術思想方法，培養(yǎng)學生的探索能力和創(chuàng)造能力。四是注意在探究問題時留給學生充份時間，以利于開放學生的思維。當然這就應在處理教學內容時能夠做到著名教育家葉圣陶先生所說的“教就是為了不教”。
（一）、創(chuàng)設情境、導入新課：
教師運用小游戲（報數）創(chuàng)設競爭情境并組織學生按組分成四個競賽小隊，使學生一開始就有一種競爭的欲望。
（二）、小組競賽、感受新知：
1、競賽第一關“特點關”；教師利用課件出示一個有邊框、一個無邊框的兩幅紋樣，讓學生找一找這兩幅紋樣有什么特點。學生回答后教師小結，從而推出紋樣的概念“美麗的圖案設計在一定的'形狀中，即使去掉邊框，也仍能顯現邊框的形狀，這種紋樣叫適合紋樣?！?BR> 2、競賽第二關“判斷關”：
在了解了紋樣的特點后，教師接用課件出示五幅紋樣，讓各小組進行判斷“哪些是紋樣哪些不是紋樣”并說出理由。
3、競賽第三關“骨式關”：
在這一環(huán)節(jié)中教師出示四幅不同骨式的適合紋樣，然后引導學生觀察每個紋樣的排列方式，說出各自的特點并嘗試用箭頭表示。
4、競賽第四關“應用關”
在這一環(huán)節(jié)中，教師側重引導學生回憶“生活中有哪些地方有用到紋樣”，使學生能把課本知識與現實生活相聯系，等學生發(fā)言結束以后，教師在用課件播放欣賞圖片，進一步拓展學生的思維。
5、欣賞范圖：
教師運用課件，展示欣賞圖片，使學生在輕柔的音樂中欣賞美麗的圖片，受到美的熏陶，從而進一步激發(fā)學生學習興趣，并且講解適合紋樣的繪畫方式。
（三）、學生練習、教師巡回指導：
布置作業(yè)：每人用學到的適合紋樣的知識來裝飾自己的“小手帕”
（四）、評價活動：
教師選出一部分作品貼在黑板上，讓學生先自我評價，然后學生之間互相評價，最后由教師進行簡評。
（五）、課后延伸：
教師安排學生課后考慮“你準備把你設計的紋樣用在什么地方？”
設計紋樣說課稿篇七
教學目標：
知識與技能：1、學會六個生字，理解新詞。
2、正確、流利地朗讀課文，初步感知課文內容。
過程與方法：1、通過自學、合作，掌握生字新詞。
2、通過朗讀，初步了解課文內容。
情感態(tài)度與價值觀：培養(yǎng)學生養(yǎng)成獨立認真學習的好習慣。
教學重點：理解課文中的新詞。
教學難點：能夠正確、流利的朗讀課文。
教學用具：有關資料。
教學過程：
一、導入新課。
誰知道“天下第一關”指的是什么關口？
今天我們就隨作家峻青一起領略一下山海關的風光。
介紹山海關。
二、初讀課文，理解新詞。
1、請大家自由讀課文，熟悉一下課文內容。
指名分段朗讀課文。
2、指導學生理解詞語。
名不虛傳氣勢磅礴廣袤無垠干戈擾攘渾然一體捍衛(wèi)忠貞慷慨悲歌。
3、指導學生規(guī)范書寫生字。
指名板演生字，其余同練。
三、再讀課文，感知內容。
1、讀了課文之后，你對山海關有了怎樣的印象？
（學生談讀課文后的初步印象）。
2、山海關氣勢雄偉，歷史悠久，想一想課文從哪幾方面介紹了山海關？
（學年再讀課文，思考問題。）。
3、指導理清課文脈落。
（1）城樓（2）山海關所處地理位置（3）在歷史上起到的作用（4）現在的作用。
學生交流。
四、課堂練習。
出示問題（小黑板）。
比一比，組詞語。
囑泳搶員。
矚脈滄貞。
給帶橫線的字注音。
錚錚響嗬渤海嘉峪關縱韁馳馬。
廣袤盔甲干戈擾壤殷紅。
五、作業(yè)。
熟讀課文。
搜集中華兒女與外族入侵作斗爭的故事。
板書設計：
城樓。
2、山海關地理位置。
歷史作用。
現在的作用。
設計紋樣說課稿篇八
1.初步了解裝飾紋樣的技法,以及在日常生活中的作用。
2.學習以花卉、動物等為題材設計一幅或多幅裝飾紋樣,培養(yǎng)學生的設計能力。
3.激發(fā)學生設計紋樣的熱情和興趣,增強學生對生活的熱愛之情。
重點、難點。
重點:單幅紋樣(花卉或動物)的裝飾設計。
難點:同題材不同形式的多幅裝飾紋樣的設計。
第一課時。
課前準備。
(學生)圓規(guī)、尺、繪畫鉛筆、紙。
(教師)范畫、課件等。
教學過程。
1.欣賞引入。
(1)課件出示各種裝飾紋樣,提問:這些紋樣給我們以怎樣的美感?
(2)學生交流觀摩裝飾紋樣后的感受。
(3)說說裝飾紋樣在生活中的應用。
(4)教師小結:裝飾紋樣是運用夸張、變形、概括和修飾等手法繪制而成的'圖形,它在形式上具有一定的完整性。人們稱它為“經化裝、打扮出來的圖形”。
(5)出示課題:《裝飾紋樣》。
2.交流探討。
(1)欣賞教材中大師的作品(畢加索的公牛系列作品)、范作(形的裝飾變化作品)和同齡人的作品等。
(2)師生共同交流。
3.學生設計。
(1)教師演示形的裝飾紋樣創(chuàng)作方法。
(2)交流范作的特點,讓學生提出從幾個繪制手法更好的建議。
(3)引導學生說出自己的想法,教師補充建議。
4.嘗試創(chuàng)作。
(1)教師提出創(chuàng)作要求:設計單幅紋樣作品或多幅同題材不同形式的作品,注意裝飾手法的靈活運用,用、圓規(guī)、尺子,使你的圖案更工整、漂亮。
(2)學生創(chuàng)作,教師巡視指導。
5.課外延伸。
小結本課內容,并要求學生課外收集自己喜歡的裝飾紋樣的圖片資料。
設計紋樣說課稿篇九
傳統(tǒng)青花紋樣作為一種符號，表達一種觀念，承載著大量的情感元素，在共同的文化背景下對于青花紋樣在裝潢設計中的運用有著普遍的、趨于同性的理解和共識，能引發(fā)受眾的聯想，觸動受眾的情感，不僅能給受眾帶來巨大的審美愉悅，還因為其內在的文化價值帶給受眾強烈的歸屬感和感召力，滿足人們的情感心理需求。
青花紋樣多以動植物、人物、山水為主造型，韻味十足，有時勾畫細致入微，有時呈現大寫意風格。對所描繪的對象入木三分，神形兼?zhèn)?，也敢于大膽地進行取舍和夸張，著色不多，也能意會神達。
傳統(tǒng)青花紋樣有三種裝飾手法：寫意，寫實，經過“完型壓強”作用后，形成規(guī)則的裝飾圖案，不同裝飾手法的紋樣給人的視覺感受也不盡相同。以寫實為主的青花紋樣圖案裝飾手法十分多見，給人的視覺感受舒適，造型有章法，給人安靜祥和，春意盎然的心理感受，從中可領略青花藝術的風采。以寫意為主的圖案裝飾手法更具有某種感情的動勢，有個性，是作者對內心情感的外在宣泄，給人活潑動感的視覺感受，輕松愉快的心理感受。類似于二方連續(xù)蓮花紋這種規(guī)則的紋樣，給人的視覺感受十分協調，根據格式塔心理學研究結果表明，按刺激物相近，相似或連續(xù)等特性將其組織成為簡潔完美的形式，會消除人的緊張感，視覺和心理感受都十分和諧，平穩(wěn)，會讓人記憶深刻，這種圖案裝飾手法更趨于藝術化。
青花瓷，是一種以天然的氧化鈷為顏料在白瓷的泥質胚胎上用毛筆繪制紋樣，然后上透明釉，在1300度的高溫中燒制而成的釉下彩瓷器。青花紋樣以“青”為主，“白”為輔，兩色因受傳統(tǒng)文化的影響為正色。英國著名心理學家格列高里認為，“顏色知覺對人類具有極其重要的意義――它是視覺審美的核心，深刻地影響我們的情緒狀態(tài)?！毕旅?，從兩個方面來分析青花紋樣的“青”與“白”對人們內心情感的影響。
首先，青、白二色的明度，純度，色相，通過虛實、大小、輕重、遠近等的變化會呈現給人不同的表現力和感知力，會給人們帶來內心情感的變化。青色在古代是指從深灰到藍到綠的各種顏色，帶給人們和平理想、青春高尚、神秘久遠、干凈環(huán)保等一連串的心理上的感覺，白色會帶給人們潔白神圣，明朗快活、光明清凈等感受。青白兩色相彰得益，使得紋樣淡雅清新，相映成趣，構成了青花紋樣儒雅，清新的視覺感受。
其次，青色作為青花瓷的主色，在視覺傳達中建立起來了約定俗成的視覺觀念及意義，表達了傳統(tǒng)的文化，青色既與青花瓷實物對應，又與人的精神和情感相互連接，體現了中華民族的感情傾向。青色是中國傳統(tǒng)的正色，主木，主東象征了萬物始生，欣欣向榮，是人們對美好生活追求的最樸實的表達。白色作為青花瓷的輔色，給人雅致、素凈純潔的感覺，有純潔、神圣之意。青白兩色的象征意義在設計中的運用，會使設計傳承其內涵。
青花紋樣具有可感知的外在表現形式，又具有傳達象征的內涵意義，所以它是一種既能“所指”又能“能指”裝飾性的符號。具體來說，青花紋樣的“能指”，體現在所有青花的紋樣裝飾形態(tài)上呈現出來的一種形式，青花紋樣的“所指”是紋樣具有的固定象征寓意，青花紋樣在民族共同文化背景下成為了視覺傳達中交流和溝通的媒介，具有了符號的特征。一種紋樣就是一種符號，包含了一種約定俗成的思想觀念。比如典型的青花紋樣松竹梅，符號寓生命力的頑強，高風亮節(jié)的品德，堅貞不屈的情操；石榴象征多子；魚象征富足；蓮花象征高潔；如意象征心想事成；龍鳳象征權力喜慶等。青花紋樣還代表了中華民族生機勃勃的精神風貌，折射出民族文化的燦爛光輝。
受眾看到任何一種圖形都會引起不一樣的心理效果和感情活動，有的圖形給人安定平穩(wěn)的感覺，有的給人拘謹嚴肅的感覺，有的又會給人優(yōu)雅柔美的感覺。網頁設計中圖形的選用一樣要遵循視覺所帶來的心理感受，傳統(tǒng)紋樣不僅能給受眾帶來視覺上的愉悅，還能有精神上的需求，更具有內涵和情感。
傳統(tǒng)青花花卉紋樣最具代表性的是“纏枝紋樣”，它的特征是以植物的枝干作骨架，進行有規(guī)律地延伸，形成柔美的連續(xù)紋樣，這種傳統(tǒng)紋樣給人的視覺感受，特別的舒適優(yōu)美，又有象征富貴吉祥之意，不僅滿足了人們的視覺審美需要，還滿足了人們像纏枝一樣節(jié)節(jié)高升對生活的追求。
心理學家布魯墨說：“色彩喚起各種情緒，表達感情甚至影響著我們正常的生理感受?！鄙实倪x擇對于網頁設計來說十分的重要，它能左右受眾瀏覽網頁的情緒，還能使受眾產生聯想，使設計富有其象征意義。
以下舉例可口可樂中國官網來說明色彩在網頁設計中的作用。
可口可樂本身產品的包裝就是紅色，官方網站采用紅色與其形象相符合，商品信息傳達到位進入網站第一眼給人感覺十分的亮眼。整個網頁的設計都以紅，黃色為主，紅色給人感覺喜慶，熱忱，青春，黃色給人感覺光明，希望，快樂，所以整個頁面有一種很雀躍的情感在里面。紅色和黃色是中國傳統(tǒng)中的正色，在表示喜慶，祥和時使用，這個頁面又是關于世博的，給人的感覺就是象征著中國世博紅紅火火的舉行，有祥和喜慶的含義，進行頁面瀏覽舒心暢快，沒有壓抑感，很活潑，這些都是色彩帶給人們的感受。
所以一個好的網頁設計，要重視色彩的.運用，不僅要起到美觀的作用，還要和企業(yè)本身的性質和經營理念相符，注重色彩對人的心理感受及人內心需求的作用，更有效的傳達企業(yè)的信息及內涵，溝通企業(yè)與消費者。
瀏覽網頁，就是希望獲取需要的信息，建立網站就是希望把商品信息傳遞給瀏覽者，所以網頁設計需要滿足三個功能：指示功能，象征功能和審美功能。在向人們提供信息的同時要使瀏覽者感受到設計的內涵價值，圖片和色彩運用的意義詮釋，還要給瀏覽者全方位的美的體驗，吸引瀏覽者的注意力。網頁的設計只有遵循這些功能，才能起到很好的樹立企業(yè)形象，傳達信息的目的。
青花紋樣本身具有獨特的生命力和永恒的審美性，它是一種視覺的符號，具有獨特的象征意義，以青花紋樣為素材對網頁進行設計，使網頁更具有中國傳統(tǒng)韻味。
江西福泰電子是一家專門從事開發(fā)制造及銷售安防產品，自主研發(fā)智能系統(tǒng)工程的一家企業(yè)，結合企業(yè)傳播“?！蔽幕爱a品的實質，本文選用青花紋樣這一傳統(tǒng)元素來進行網頁的設計，以求把現代與傳統(tǒng)有機融合，既能傳播企業(yè)的產品與文化，又能體現企業(yè)的價值，以此來詮釋青花紋樣如何運用于網頁設計。
首頁設計中以青花梅瓶的造型進行線條勾勒，大致呈現青花梅瓶的形態(tài)，里面的紋飾運用了如意紋，纏枝菊花紋進行組合，網站外延飾以如意紋，給人典雅秀麗的感覺，如意意為國富民安，風調雨順，萬事如意，喜迎幸福的來臨，本身也是財富的象征，菊花紋象征高雅的情趣，無限的生機，豁達的情操，再配以同樣具有中國傳統(tǒng)韻味的書法字體，潑墨荷花，十分的雅致。
江西福泰電子廠，傳播的是福文化，江西景德鎮(zhèn)有瓷都的美譽，傳統(tǒng)青花紋樣又具有一定的廣泛性，普遍性，受眾一般都能理解其內涵。所以借以青花紋樣祥瑞的寓意體現福泰電子的“?！蔽幕鼙娫诳吹竭@樣一張網頁的時候，會不自覺地把公司的文化及產品的屬性和青花瓷聯系起來，會起到傳播企業(yè)理念，樹立企業(yè)文化的作用。青花元素作為視覺的符號，具有符號象征的意義，在受眾感懷傳統(tǒng)文化魅力的時候，也記住了這個頁面。把傳統(tǒng)古老的青花紋樣以線條的形式融入設計中，這樣既能夠起到裝飾頁面的效果給人以視覺上的審美享受，還不會喧賓奪主，起到的只是一個襯托的作用。為了傳達福泰的“?！保缫饧y及菊花紋的運用，在原青花紋樣的基礎上，進行再創(chuàng)造，使繁雜的紋樣趨于簡化，更符合產品的特性，簡潔大方。梅瓶的線條曲線優(yōu)美，給人特別美好的視覺體驗。青花紋樣的“青”給人感覺十分的雅致、舒適，也符合電子產品的高科技感。
頁面由首頁的梅瓶及卷軸組成，卷軸里進行產品的介紹，蓮花紋在卷軸中的應用是青花紋樣在此運用的亮點，蓮是花中的君子，設計中保留了青花紋樣中蓮紋的形態(tài)，稍加整合，有蓮花叢生的姿態(tài)意表“本固枝榮”，有祝賀他人事業(yè)發(fā)達，開業(yè)大吉，幸福美滿之意，在這使用蓮花紋，傳達福泰“?！钡奈幕?。青花紋樣在福泰網頁設計中的應用，讓人了解到傳統(tǒng)紋樣的豐富內涵，多變的形態(tài)，不得不感嘆傳統(tǒng)藝術的奇妙。
此頁面的設計，秉承前兩個頁面梅瓶造型和卷軸設計，稍加改動的是卷軸底紋為魚藻蓮池紋，魚藻蓮池紋為寫實性裝飾手法，而產品也是實物的拍攝，寫實手法的魚藻蓮池紋體現了古時候工匠們精湛的手藝，在此運用象征著福泰電子產品，一絲不茍的產品質量，在視覺上，魚，水藻及荷蓮的隨意搭配，十分的有趣，并且有繁榮收獲成功“年年有余”，“吉慶有余”的美好含義。
隨著社會的發(fā)展，一成不變、墨守成規(guī)的設計將日益受到冷落。青花紋樣質樸祥瑞，內涵深邃，古今相貫，其運用區(qū)別于現代無任何情感意義的設計，在現代設計中越來越受到重視，眾多設計領域都不乏青花紋樣的身影，奧運會上青花元素的設計使其鋒芒畢露，經濟的高速發(fā)展，使得裝潢設計得以發(fā)展壯大。對傳統(tǒng)青花紋樣的風格特征、視覺心理以及內在精神的理解、繼承和發(fā)展是現代裝潢設計得以提升的關鍵，青花紋樣對現代裝潢設計影響不容忽視。
青花紋樣博大精深，具有不朽的審美價值和文化內涵，不論以什么題材為主體的紋樣均能帶給人們愉悅和遐想，傳統(tǒng)青花紋樣為現代裝潢設計提供了豐富的設計元素，其圖案裝飾，色彩構成及符號意義在現代設計中的運用有著自身獨特的價值及意義，傳統(tǒng)青花紋樣對裝潢設計的影響不容忽視。
青花紋樣如何使用，是照搬硬套？還是“拿來主義”？我們認為，對傳統(tǒng)元素應該勇于吸收，敢于繼承，善于交融，傳統(tǒng)青花紋樣應該在現代裝潢設計中繼承、創(chuàng)造，再融合。傳統(tǒng)青花紋樣在設計中運用的特點，主要有三個方面：
圖案裝飾上：在原紋樣的基礎上進行取舍、摒棄、提煉、對紋樣進行思考，添加必要的部分讓他更加豐富，更適合現代設計的需要，刪減沒有意義繁瑣的部分讓它簡潔，使傳統(tǒng)青花散發(fā)新的生命力。
色彩構成上：青白二色本質呈現，有利于反應設計主體特性及設計主題和理念表達，青白二色象征意義在設計中的運用能使設計賦予其象征意義。
符號意義上：青花紋樣在設計中的運用對于受眾有著一致的理解和認識，它作為傳統(tǒng)文化的組成部分，其符號象征意義在設計中的運用能賦予設計新的活力，增添人文情懷及精神內涵，讓受眾的“回歸情結”得以彰顯，使設計具有很高的情感價值。
要把傳統(tǒng)青花紋樣的運用特點與設計主題進行有機地結合，才能達到完美演繹的效果，不能盲目地生搬硬套，只有這樣，青花紋樣在設計中的應用才能具有它原本的價值，才能給商品帶來更多的附加值。
設計紋樣說課稿篇十
（一）。
1．教材分析：
我說的是蘇少版小學美術第六冊第十課《鳥的紋樣》，本課是在認識〈鳥與家禽〉的基礎上的一堂圖案課。屬于“造型表現、綜合探索”領域的學習內容。通過夸張、簡化、添加、裝飾等手段使鳥的形象比現實生活中的鳥更加美麗、可愛，成為學生理想中、想象中的鳥，也通過變化、裝飾使學生對鳥的外行特征有更多的了解。
在寫生或記憶畫上，或夸張鳥的羽毛，或變化鳥的外行，或重新用紋樣裝飾鳥的身體等，使之適合于一種幾何形狀。教師在提供多種鳥的圖案的欣賞圖片下，進行一定的示范引領，使學生學會鳥的圖案變化。
2．學情分析：本課教學對象是9-10歲的兒童，這一時期的孩子對造型有了明顯的認識，能初步刻畫出某些細節(jié)，也具有了一定的創(chuàng)新意識。
3．教學目標：
（1）認知目標：學習圖案畫的基礎知識，并學會裝飾、變化鳥的形象。
（2）操作目標：學會用繪畫或手工制作的方法表現鳥的圖案。
（3）情感目標：通過學習，感受現實中的鳥在變化、裝飾后的圖案美，體驗創(chuàng)造的樂趣。
4．教學重點：學會用圖案知識繪制鳥或利用廢舊材料拼貼、創(chuàng)作鳥的圖案。
教學難點：抓住鳥的外行特征，變化，裝飾，創(chuàng)作出更美的鳥的圖案。
5．課前準備：基礎圖案知識及資料，圖片，繪畫工具、剪刀、膠水，廢舊材料（偏于紙制材料）、教學掛圖、學生的圖案畫作品。
6．課時：一課時。
（二）教法和學法分析。
教學法：遵循“教為主導，學為主體，實踐操作為主線”的教育思想。
1．運用欣賞演示法-----通過教師的師范，加深學生對知識的理解。
2．觀察比較法、引導發(fā)現法、游戲連連看法，讓學生理解掌握寫生鳥與圖案鳥的表現裝飾方法。（夸張、變化、添加。。。。）。
3．根據教學大綱要求和教材內容的特點，在教學中注重指導學生運用聯想的學習方法、動手嘗試練習的學習方法。
（二）說教學程序：
為了優(yōu)化教學過程，體現學科教學的特點，在教學中，我是這樣安排設計教學程序的：
（1）。激發(fā)興趣，談話導入新課。
上課使，教師與同學交流談話，出示幾張上節(jié)課畫的寫生鳥的作品或幾張拍的鳥的照片，讓學生觀察其外行特征，教師在此基礎上進行變化，如夸張其嘴巴的特征、略微縮小其眼睛以突出嘴巴的大；整體勾勒鳥的外行輪廓，并使之適合于一種幾何行；用紋樣填充鳥的`身體等。
（通過觀看教師演示，來引起對這節(jié)課的學習探索興趣。
（通過對比，觀察比較，學生總結出圖案鳥的表現方法：夸張、簡化、添加、裝飾。用點線面等要素來裝飾）。
（3）。連線練習，把圖案鳥與寫生鳥分貼黑板，問：
1．這只鳥是在哪只鳥的基礎上變化而來的？
2．你又是抓住什么特征，快速找到了鳥的寫生圖？
3．找出寫生鳥、圖案鳥的共同點與不同點。
（通過采用游戲連連看的方式來激發(fā)學生的學習探索真知興趣。為進一步畫鳥的圖案畫作鋪墊，也是本課解決難點的關鍵）。
（4）欣賞各種形狀各異，表現形式各異的鳥的圖案，引領學生從夸張、變化等裝飾手法分析。（通過欣賞。評述，讓學生去探索發(fā)現表現的方法：夸張、變化，簡化，添加等手法，重在培養(yǎng)學生的自主學習、探求真知的創(chuàng)新精神。）。
（四）作業(yè)：
1．學生用繪畫工具或剪貼方法做一個鳥的圖案作業(yè)。
（通過動腦、動手，將理想變?yōu)楝F實）。
（五）評價：用所學圖案知識進行分析。（通過展評活動使學生體驗創(chuàng)造美的樂趣，激發(fā)學生創(chuàng)新精神）。
（六）課題拓展：用圖案鳥作業(yè)布置自然教室或自己的班級。
（鼓勵學生把自己親手畫的作品用來美化我們的生活。）。
設計紋樣說課稿篇十一
紋樣設計是一門充滿創(chuàng)意和藝術的設計領域，它可以在服裝、家居、藝術品等方面增添美感和獨特性。通過不同的紋樣設計，可以展現出不同的文化和時代的特點，給人愉悅和享受的感覺。在我學習和實踐紋樣設計的過程中，我深刻體會到了紋樣設計的重要性和獨特之處，下面將從創(chuàng)意、色彩、材質、搭配以及影響等五個方面來分享我的心得體會。
首先，紋樣設計應該始終保持創(chuàng)意。紋樣設計不僅僅只是簡單的幾何圖形或者花紋的組合，它更應該是設計師的獨特思想和創(chuàng)意的表達。在我的學習和實踐中，我明白了紋樣設計要打破常規(guī)，展示個性和獨特的風格。創(chuàng)新的思維可以使紋樣設計更富有魅力和吸引力，在市場競爭中脫穎而出。
其次，色彩是紋樣設計中不可忽視的重要因素。色彩能夠給人帶來不同的感受和情緒，它可以讓紋樣設計更富有生命力和魅力。在我的實踐中，我發(fā)現鮮艷的色彩可以吸引人的目光，給人愉悅的感覺，而柔和的色彩則能營造出溫馨和寧靜的氛圍。因此，在紋樣設計中，我們應該合理運用色彩，創(chuàng)造出符合產品定位和市場需求的效果。
第三，材質的選擇也對紋樣設計起到重要影響。不同的材質會給人不同的觸感和造型效果，影響紋樣設計的美感。在我的實踐中，我發(fā)現對于不同的材質，我們要根據其特性來選擇和設計相應的紋樣。例如，對于布料，我們可以選擇柔和和流線型的紋樣設計來增加質感；而對于金屬材質，我們可以選擇簡潔和大膽的紋樣來突出其硬朗和高級感。
其次，紋樣設計的搭配也十分重要。紋樣設計的搭配要考慮整體效果和平衡感，這是設計師在實踐中需要注意的地方。在我的實踐中，我發(fā)現通過合理搭配，不同的紋樣可以相互彌補和豐富，創(chuàng)造出更精彩而有層次感的效果。因此，在紋樣設計中，我們要注重整體協調和一致性，不同紋樣之間要能夠產生巧妙的呼應，從而創(chuàng)造出和諧且具有品位的效果。
最后，紋樣設計的影響力不容忽視。紋樣設計可以反映出不同時代和文化的特點和風格，它可以引起人們的共鳴和思考。在我的學習中，我發(fā)現許多有影響力的紋樣設計，不僅僅能夠引領潮流和審美觀念，還可以傳達一定的價值觀和理念。因此，在紋樣設計中，我們要注重社會影響力和文化內涵，通過設計傳遞更多的正能量和美好的品質。
綜上所述，紋樣設計是一個充滿創(chuàng)意和藝術的領域，它通過創(chuàng)造性的思維、合理運用色彩和材質、合理搭配以及傳遞影響力等方面展現出其獨特之處。在我的學習和實踐中，我深刻體會到了紋樣設計在提升產品價值和吸引消費者方面的重要性，同時也明白了創(chuàng)新和傳遞價值觀的重要性。通過不斷學習和實踐，我相信我會在紋樣設計領域有更深刻的體會和突破。
設計紋樣說課稿篇十二
傳統(tǒng)秦繡是陜西地區(qū)的民間刺繡，具有典型的地域民風特征，其圖案造型夸張生動、稚拙有趣，具有強烈的識別性和內聚性[1]。它的這些特質在不斷尋求新設計語言的今天，顯得十分珍貴，設計是一種積極的文化行為，創(chuàng)造的過程不能僅僅依靠嫻熟的技術，更需要內在的“驅動力”,即文化根基。將藝人們千百年來在勞動中總結的經驗與現代思維結合，不僅是為了保護民族文化，而且它對于認識現代平面設計中的圖形問題也有著極大的啟發(fā)性。
如果將傳統(tǒng)秦繡圖案看作傳遞某種信息的圖像符號或視覺語言，它的意義是如何為人們所感知的？有3個基本因素對其圖形意義的傳達起著重要作用。
1.1圖形含義與組織結構。
一般來說，人們通過認識事物外部輪廓及其整體與部分關系來感知形態(tài)，這些特征也稱為事物的結構性，離開了結構，就無法獲知一個形態(tài)的意義[2]。結構的組織作用見圖1（圖片摘自《歲寒三友》），第一個符號在沒有任何結構背景的情況下是很難確切被人感知的，當它被分別納入兩個不同的組織結構中時，就出現了同一個符號代表兩個完全不同意義的情況。又如枕頂見圖2（圖片摘自《母親花兒》），它實際上是借著石榴籽與孩子的組合代表了人們對于多子多孫的期盼，可若是按照常理分析，其實是無法理解石榴中為什么生出孩子的。該紋飾是根據一種聯想的構成方式，將兩個原本并不相關的圖形結合起來。在這個紋式中，恰當的意義運用成為結構體系組織圖形的關鍵，圖形意義因此起了本質變化。實際上，在大量的傳統(tǒng)秦繡圖案造型中，若是單獨分離觀察圖形，是無法十分準確理解整個紋式本身的，只有將圖形結合到結構中去，才能讓人們真實感受到這種相互依存的關系。
1.2圖形含義與同構關系。
從某種意義上說，傳統(tǒng)秦繡圖案形態(tài)可以區(qū)分為兩大類：再現外部形態(tài)和抽象形態(tài)。前者直觀描繪了物象本身的面貌，其含義可以被人們從中直接把握；而后者對于事物具體性狀的表現卻是模糊而寫意的，確切地說這類圖案只是一種形式符號。若是繼續(xù)使用再現藝術觀去理解它們，是很難理解其內涵的，可是從這些圖形中，觀者卻可以感受到一種對世界秩序和思想觀念的理解，究竟這些抽象視覺符號與這些感官體驗是如何建立起聯系的？這就是同構關系，即一種抽象視覺符號把握客觀世界的方式。這種所謂的“同構關系”指的是事物之間的關系，是連接藝術與現實、人類與自然的一座橋梁[3]。如百花帳在陜西民俗中是用來獻給神廟的，它由很多部分拼接而成，每一個拼接圖形中的符號都代表了某種特定含義。如八卦魚，它代表了原始生存宇宙觀念，“如意”紋代表了生生不息和生命永生的原始觀念。多數圖形與現實生活中的形態(tài)有差距，其造型方法充滿了自由的想象力，不是對客觀世界簡單、直觀地反映，而是受民間心理的鑄造和規(guī)范的影響[4]。在這里藝術并非是自然的替身，而是傳遞精神活動的特殊途徑，是人們情感交流的方式和心靈對話的語言[5]。
1.3圖形含義與情景邏輯。
中國傳統(tǒng)民間藝術都十分注重“意義”的表達，這些裝飾所蘊含的.意義是民間藝術在發(fā)展過程中所形成的一整套完善的思想體系和審美理念，它積淀了豐厚的文化內涵[6]。不僅如此，民間圖形的意義還隨著地域的不同呈現出不同的風貌，如圖騰崇拜是人類歷史上所共有的文化現象，每個地域的人都有崇拜對象，有崇拜動物的，有崇拜植物的，這是地理環(huán)境、民族心理、人文氣息帶來的差異。民間圖形承載著密集的地域性信息，這是一種地域文化的標志，后世所有風俗禮儀均可追溯到這個源頭[7]。苗繡圖案中龍的形象見圖3（圖片摘自《歲寒三友》），它們與圖4（圖片摘自《母親花兒》）中傳統(tǒng)秦繡中龍的形象顯然有些不同，盡管龍形在普遍的民間符號中，都具有吉祥寓意，但是由于不同地域對龍的理解有差別，因此從不同情景中溢出的情感是不同的。比如在苗族的普遍認知中，龍是受人尊崇的吉祥神物，它可呼風喚雨，使五谷豐隆，也可賜人兒女、金銀，使家族興旺；但是在傳統(tǒng)秦繡中，龍表現出的卻是一種美好的祝福，是婚姻的主題表現。特別是在圖4中，新郎乘著龍，新娘乘著鳳，其意義就更加通俗淺顯了。兩種刺繡產生在不同的地域環(huán)境，這種環(huán)境力量在每處人們的心靈深處積淀和延續(xù)，構成文化發(fā)展的鏈條，即“情境邏輯”，它反映在圖形創(chuàng)造上，就帶來了不同的詮釋和表現。
2圖案造型的重構創(chuàng)新啟示。
圖案的變化發(fā)展從某種程度上反映了文化的演變和發(fā)展，因為藝術發(fā)展的決定因素是內在的，強調其文化精神的傳承[8]。存在于傳統(tǒng)秦繡中的圖形藝術符號正是陜北民俗文化應用和傳承的反映，它是人們生活實踐的產物，表達了人們的情感和愿望，背后沉淀了人們對生命的感悟[9]。通過對影響圖形意義傳達的3個要素進行分析，有助于設計師從深層面上理解這一民間文化，合理地提煉設計素材進行創(chuàng)新，達到與現代設計形成良好互動關系的目的。這里的實踐選擇了秦繡中代表性的圖形元素進行平面設計的嘗試，根據每類元素獨特的民俗內涵，進行了合理拓展和延伸，主要分為5個系列，即動物系列、植物系列、人物系列、擬人化物系列和抽象幾何紋式系列。
2.1動物圖案創(chuàng)意設計。
在陜西傳統(tǒng)秦繡中，蟾蛙及“五毒”族群形象的表現是十分集中而突出的。這些動物雖然難稱美麗，但是它們的表現實際上是對原始先民們生命保護和圖騰崇拜觀念的體現。蟾蛙紋與鳥紋、鹿紋、魚紋同屬新石器時期的四大圖騰，反映了世代綿延的女媧崇拜[10]。一般這類紋飾并不是單獨存在的，其周圍往往還分布著蜥蜴、蛇、蝎、或蜘蛛，稱為“五毒”紋，它們是作為保護之神出現的，有生命保護的寓意。動物系列見圖5（圖5—9均由筆者繪制），正是從這一理念出發(fā)，從不同構成方式來展現紋式所蘊含的原始美。圖5左邊的設計主體以蛇為設計原型，以“貫錢紋”作為設計的基本組合元素，通過基本元素的排列變化來表現蛇靈動、柔軟的身體特征，因為蛇在傳統(tǒng)秦繡中是作為有生命的活體而存在的，體現其動態(tài)特點正是為了表現它的生命體征。圖5右邊的組圖是“五毒”族群系列設計，這部分的設計主體是“蟾蛙”，旁邊飾以蛇、蜘蛛、蝎或蜥蜴的形象。圖形設計得十分稚趣，與這些動物在生活中的猙獰形象形成了鮮明對比，對稱和不對稱的設計效果更是增加了圖案的趣味性。
2.2植物圖案創(chuàng)意設計。
在傳統(tǒng)秦繡作品中，有著相當一部分題材是體現傳宗觀念和多子觀念的，這與舊時西部農村閉塞、生產力低下、孩子成活率不高有很大的關系。藝人們作為普通的勞動者，更注重眼前的基本生活，榮華富貴對他們來說太遠了，多子多孫才是真實的。在這類表現題材中，運用較為廣泛且造型最具典型性的是“葫蘆生子”及“石榴生子”紋式，通常在紋式中，果實部分的造型被夸大，鮮艷飽滿的籽粒凸顯畫面，傳達出多子多福的內蘊。植物系列見圖6，正是以這兩種代表性的植物為主要設計元素，植物果實是重點表現對象。圖6左邊設計使用概括造型法，將石榴輪廓簡練地勾勒出來，造型采用平面化方式進行處理，同時夸大石榴籽粒，在畫面中形成鮮明突出的視覺效果，其他紋式的規(guī)整排列也增加了畫面的構成設計感。圖6右邊的組圖中，葫蘆作為表現主體，其外形被色塊和色帶分割，具備現代的設計感，富有裝飾性的線與點使得圖形變得豐富多彩，變化多樣。
2.3人物圖案創(chuàng)意設計。
陜西是秦腔的發(fā)源地，除此之外還有碗碗腔、老腔、花鼓等地方戲曲的存在，這些戲曲發(fā)源久遠，曲目繁多，它們成為了刺繡藝人創(chuàng)作靈感的來源之一。此外教化民眾的封建禮教故事也常常出現在秦繡中，但藝人們的想象往往不會被它們背后的歷史意義所限制，他們往往認為這是對“真、善、美”的追求體現。在這些題材的繡品中，人物造型具備活潑稚趣、神情俏麗的特征，創(chuàng)作手法洗練、自由。人物系列見圖7，設計元素主要取自戲曲和禮教故事中的人物形象，有“鋸樹留鄰”、“穆桂英掛帥”、“劉海戲金蟾”等，生動的人物形象憨態(tài)、稚氣，豐富的畫面場景讓人充滿想象。
2.4擬人化動物圖案創(chuàng)意設計。
拼接造型法是傳統(tǒng)秦繡的典型造型方式之一，尤其是人與動物的拼接造型在其中出現的比例很高，實際上這是動物擬人化的一種表現。人頭魚身紋式就是一個典型代表，它強烈地使人聯想起新石器時代彩陶上的“鯢魚”紋。這種紋式往往被賦予人的感情和思想，具備豐富的人類表情，甚至具備了人類的眼、耳、口、鼻特征。擬人化動物系列見圖8。圖8左邊的設計是將幾何元素與魚的外形輪廓結合，幾何菱形是繡在魚身上的鱗片造型，通過排列組合形成畫面疏密的對比效果。圖8右邊的組圖主要是魚、蓮、人的組合設計，人與魚、蓮組合時，并不出現完整的臉部特征，而只出現部分的五官，顯得畫面的裝飾趣味十足。
2.5抽象幾何圖案創(chuàng)意設計。
具備特殊含義的抽象幾何紋式在傳統(tǒng)秦繡中是頻繁出現的，它們在圖形表現中不是主要對象，但是它們的存在與民俗有著緊密的聯系，也是可借鑒的極為豐富的寶庫。抽象幾何紋式系列見圖9，運用構成中的重復和近似構成原理，將秦繡中幾何紋式進行排列組合，輔之以色彩的穿插變化，使得相似的圖形產生了無限的變化可能。圖9左邊的設計是以十字八角花朵作為基本形展開的，色彩明快，鮮艷亮麗，具有現代風格也不失傳統(tǒng)韻味。圖9右邊的組圖分別是萬字紋、喜字紋、盤長紋、如意紋的變化形式，通過合理的變化拓展，形成了具有現代意味的圖案造型。
3結語。
傳統(tǒng)秦繡作為民間藝術，有著強烈的歷史文脈和個人創(chuàng)造性[11]，在保留民間藝術文化內涵的同時，對其造型進行創(chuàng)新，使之更符合現代審美，有助于在借鑒的基礎上實現現代平面藝術的自我發(fā)展。
設計紋樣說課稿篇十三
紋樣設計是造型設計中的重要組成部分，它不僅令作品增添美感，更是展現設計師的創(chuàng)意和審美觀的重要方式。經過一段時間的學習和探索，我在紋樣設計方面有了一些心得體會，下面我將從研究源頭、色彩搭配、形態(tài)構思、平衡感和與文化的聯系五個方面，分享我對紋樣設計的觀點。
首先，研究源頭是紋樣設計的基礎。一個獨特的紋樣往往具有深厚的歷史淵源和文化寓意。因此，了解紋樣的來源和含義對設計師來說非常重要。在研究源頭時，我們可以通過閱讀相關文獻，參觀博物館等方式來獲取相關信息。例如，我曾經研究過中國傳統(tǒng)織錦圖案，發(fā)現其中每一個紋樣都有其特定的象征意義，如龍紋代表著尊貴和權力，魚紋則象征著富于多福和流水的財富。在設計紋樣時，我們可以將這些文化元素融入其中，使作品更具深度和獨特性。
其次，色彩搭配是紋樣設計的重要考量。色彩對于設計作品的視覺效果起著至關重要的作用。在紋樣設計中，色彩的使用要與作品的主題和情感一致，以達到最好的效果。例如，在表達歡樂和活力的紋樣中，我們可以選擇鮮艷的色彩，如紅色、橙色等；而在表達平靜和穩(wěn)重的紋樣中，我們則可以選擇柔和的色彩，如藍色、灰色等。此外，色彩的搭配也要遵循一定的原則，如冷暖色搭配、對比色搭配等，以營造出豐富多樣的視覺效果。
再次，形態(tài)構思是紋樣設計的核心。紋樣的形態(tài)要與作品的整體風格相一致，并且要有一定的韻律感和美感。在形態(tài)構思時，我們可以借鑒自然界和生活中的形態(tài)，如花朵、鳥類等，將其進行抽象和復合，形成獨特的紋樣形態(tài)。另外，我們也可以通過幾何形態(tài)的運用來設計紋樣，如線條的交叉、圖形的重復等，以創(chuàng)造出有趣且富有動感的效果。
此外，平衡感是紋樣設計的重要參考。平衡是指作品在整體上的穩(wěn)定和協調，包括色彩平衡、形態(tài)平衡等。在紋樣設計中，我們要注意避免過度裝飾和過分繁雜，以保持作品的整體感覺。同時，我們還要注意各個元素之間的相互呼應和協調，以確保紋樣的和諧統(tǒng)一。
最后，紋樣設計與文化之間存在著密切的聯系。不同的文化背景會對紋樣的設計產生重要影響。如中華傳統(tǒng)紋樣中常見的云紋、四神紋等，都具有濃厚的中國文化特色。因此，作為紋樣設計師，我們要注重對不同文化的了解和尊重，并將其融入到我們的設計中，以展示不同文化之間的交流和共通之處。
總之，紋樣設計是一門綜合性很強的學科，需要設計師在藝術、文化、心理學等多個方面進行深入的研究和思考。通過研究源頭、色彩搭配、形態(tài)構思、平衡感和與文化的聯系，我們可以設計出與眾不同的紋樣作品，并且通過作品表達出自己對生活、情感和美的獨特見解。因此，不論是從事紋樣設計的專業(yè)人士還是對紋樣設計感興趣的人群，都可以通過深入研究和實踐不斷提升自己的設計水平和創(chuàng)造力。
設計紋樣說課稿篇十四
教材第16頁的適合紋樣。
1、認知領域：認識什么是適合紋樣，了解適合紋樣的種類及特點，掌握適合紋樣的.設計方法。
2、操作領域：學會除了用顏色繪制，還能夠用剪紙、實物拼貼等方法來制作，不拘于格式。
3、情感領域：通過本節(jié)課的學習，培養(yǎng)學生的藝術表現力、想法像力、創(chuàng)造力。能發(fā)現適合紋樣在生活中的應用、感受藝術的生命力和實用性。提高美化生活的能力。
適合紋樣的構成特點。
1、圖案的設計制作、色彩的配合。
2、圖案的外形與圖案的內容的適用性。
3、紋樣設計時單元與單元之間的統(tǒng)一性、均衡性與整體性。
一、復習導入：以前畫的“花頭花葉紋樣”真美，它們都是一片樹葉或一朵花兒變來的，今天你們能用這些更多的花兒、樹葉拼出更美的圖形嗎？利用投影儀，讓學生用花頭花葉實物進行擺拼，大家一起欣賞。
二、討論，你們覺得它美在何處？若有不足你認為怎樣調整會更好嗎？
三、利用各種材料進行“拼擺”：如火柴、豆子……
四、大家擺出了這么多漂亮的紋樣，紋樣的組織方式各種各樣，你們看它們是用了哪些方式？放射、直立……大家真了不起，無意中竟擺出了這么多的方式。再看看它們的外框又是什么模樣？討論。
五、這就是我們今天學的適合紋樣的最重要的兩點要素：外框形狀和內部的構成。提出適合紋樣的概念。
六、打開書看一看它們是繪制出來的適合紋樣，內部構成有自然形，幾何形，外部框架形。
七、討論：說說你的感受。這些紋樣在我們的日常生活中經常被應用，除了書中展現的，你們平時還在哪兒見過。
八、課后作業(yè)：繼續(xù)發(fā)現、收集、記錄平時生活中見到的適合紋樣的應用。
一、導入新課：
2、將同一種花樣，放在不同的框架內?？匆豢词遣皇呛线m。
3、怎樣解決不足的地方？教師演示。必須要懂得變形的手法。外框不同，里邊的圖形也應該做出相應的變化。
二、這種有外框的紋樣，也叫適合紋樣。不過真正的適合紋樣，一定要先定外框，再畫“內部紋樣，”這樣，既使把外框拿掉，圖案也仍然能顯示原來的形象。這樣的圖案才是真正的適合某種外形的圖案。
三、設計紋樣。
外框形狀的選擇、設計，內部構成的選擇、設計，色彩的選擇、設計紋樣一、也分兩種，一種是對稱，一種是平衡。
1、對稱紋樣：可用復制的方法畫出全貌，對稱的紋樣只需要畫出一半結構，然后把紙蓋在上面，用鉛筆描出輪廓。再把紙翻過來，用鉛筆刻印，既得整個紋樣的結構。
2、平衡的紋樣：比較難處理，要注意運用，紋樣的描繪方法一般的點、線、面三種方法，每種方法本身有不少變化，三種方法又經常結合運用。為了說明每種方法的特點，要讓學生多欣賞不同范圍，還可以繪制三幅范圖，畫上的紋樣一半是輪廓線，另一半分別暖和點、線、面描繪，以便比較。
四、上色稿上的顏色在圖形中也有完全對稱的，也有規(guī)則內稍有變化的。
五、圖案教學促進學生形象思維和邏輯思維能力的發(fā)展，培養(yǎng)耐心、細致、整潔、有計劃的工作學習習慣，把學到的知識技能聯系實際，加以運用。能增強美化生活的能力，陶冶熱愛生活的情燥，掌握裝飾語言和形式美的規(guī)律，鍛煉形象思維和設計意圖的表現力，進而提高設計技能和藝術水平。另一方面，通過各項設計，豐富物質生活和生活，培養(yǎng)學生的審美能力。
六、一堂課的作業(yè)練習是遠遠不夠的，要多做練習，循序漸進。每次作業(yè)的紋樣結構要由簡到繁，色彩由單純到豐富，使學生每次作業(yè)在色彩認識上的所收獲。
設計紋樣說課稿篇十五
色彩、圖形與文字構成了招貼設計的三大基礎要素，他們之間的有效結合直接決定了招貼設計的整體效果。在這三個基本要素之中，我們發(fā)現色彩給人們的視覺沖擊是最強的，因為當我們看到一個招貼作品之時，首先進入我們眼簾的就是招貼的色彩對比，這種視覺沖擊就決定了招貼作品給人的第一印象，因此我們說色彩在招貼設計過程之中占據首要的地位。色彩給世間萬物都披上了華麗的外衣，也讓我們的世界變的色彩斑斕，豐富多彩。當然在招貼設計中色彩的作用也是不言而喻的，如果沒有五顏六色的色彩裝飾那么招貼作品可以吸引觀察者的還有什么，那樣招貼作品就失去了它的作用和風采了。由此可見，在招貼設計之中色彩的作用的不容忽視，我們必須充分的重視色彩的應用于表達，只有這樣才能完成一幅理想的招貼設計。
2.招貼設計中色彩的關系。
色彩與心理的關系。
色彩是自然光與人類之間交流的一種表現形式，因此我們說沒有人類也就沒有所謂的色彩，也只有人類可以如此完美的解讀色彩的秘密，這是由于人類對于色彩有著自己的理解，也就是說色彩與我們的心理之間有著必然的聯系。例如，白色讓我們聯想到了純潔與高尚；紅色又象征著吉祥與幸福；藍色給我們以平靜與安詳等等。這些感情是色彩本身并不具備的而是我們的心理賦予色彩的一種靈魂。因此我們說色彩與心理之間有著必然的聯系，當然在招貼設計之中我們也應該充分的注意色彩與心理之間的這種與眾不同的關系，積極的利用人們的心理設計更加完美的招貼作品。
色彩的尺度感。
物質本身具有大小和尺寸，這是固定不變的，但是不同的色彩會讓我們觀察到物體尺寸的“變化”。暖色調的物體會顯的.更大，相反冷色調的物體會顯的略小。在招貼設計中我們應該注重應用色彩的尺度感。
色彩的對比關系。
色彩的對比關系是進行色彩搭配所需要考慮的首要問題，只有科學的搭配才能讓各種色彩之間相互映襯，相互協調，成就一幅完美的招貼設計。色彩的對比關系很多通常我們使用的對比方法有：面積對比、補色對比、明度對比冷暖對比等等。
3.新時期招貼設計中的色彩表現。
主體與背景。
招貼設計的過程之中首先需要決定的就是主體與背景之間的協調。主體色調的確定對于主體的表達有著直接的意義和價值。招貼設計的重點是突出主體形象與內容，這就需要良好的色彩設計與表現。主色調的定位是整個招貼設計的核心部分，只有主體與主色調之間實現了良好的搭配才能更好的突出主題，同時也讓色彩的作用最大化。另外，在進行主體與背景的設計過程中還應該注重背景色彩與主體形象在純度與明度等方面的對比，只有充分的考慮了這些綜合因素才能設計出更為科學的主體與背景色彩，讓招貼設計的色彩表現出更為巨大的作用，為我們實現一幅完美的招貼設計打下堅實的基礎。
色彩的重點。
所謂色彩的重點是強調某一部分，將主要色彩集中于畫面中心。在平淡無奇的色彩中強調變化，使畫面色彩產生高潮，突出畫面重點，發(fā)揮色彩的沖擊作用，產生引人注目的效果。重點色彩必須比其他色彩強烈，而且要用于較小面積，就像古人所說的萬綠叢中一點紅。另外，清晰可見的招貼，其背景和圖形的顏色明度差別很大，而不容易看清的招貼，其背景和圖形色彩的明度差別很小。所以，雖然注意了背景與圖形形象、色相的不同，但其明度差別小，那么視覺效果也只能是模糊不清。相反，雖是同一色相只要明度有差別，也能清楚地辨認。比如泛美航空公司的藍色天空就成功表達了快速、安全、愉快的飛行印象。
色彩的平衡。
在招貼設計的過程之中一定要注重色彩的平衡，因為只有平衡的色彩才能給人以舒適的感覺，讓人更容易接受相應的招貼作品。色彩的平衡沒有固定的規(guī)定或者方法，而是要結合招貼的尺寸、位置和懸掛高度等多種因素進行設計與選擇的。為了獲得色彩的平衡在進行招貼設計的過程之中應該注重調整招貼的面積，另一方面，還要注重冷色與暖色之間的有效搭配，只有這樣才能讓設計的招貼更加吸引我們的注意力。
4結束語。
招貼廣告由于其自身的特點決定了其對色彩的特殊要求，只有在進行設計的過程之中充分的利用色彩的搭配才能表現出強的視覺沖擊力，實現更好的宣傳效果。因此，在實際的招貼設計工作之中應該充分的考慮色彩的搭配與運用，只有這樣才能讓招貼廣告發(fā)揮出更大的廣告價值，實現更為理想的宣傳效果。
設計紋樣說課稿篇十六
尊敬的各位老師：
你們好！
我是海子中學朱遠杰,今天我說課的內容是《扮靚生活的花卉紋樣》，首先我將從教材分析、教學目標、重點、難點、教法學法和教學過程七個方面來說明我的教學設計。
一、教材分析。
本課依據設計·應用學習領域的課程內容建議設置，考慮花卉紋樣的文化內涵及與生活的廣泛聯系，選擇花卉紋樣設計運用作為教學內容。教材圍繞花卉紋樣在生活中的運用展開，讓學生感悟民族傳統(tǒng)紋樣的魅力。在內容上，從花卉的寫生，到紋樣的變形與裝飾手法，再到單獨紋樣的形式變化，循序漸進并強調學以致用，重學習內容與學生生活經驗的緊密聯系。
二、學情分析。
七年級的學生剛剛完成從小學到中學的過渡，保持著強烈的好奇心和表現欲望，學生已具有一定的合作能力，所以這節(jié)課讓學生分組和競爭來完成學習任務。
三、教學目標。
知識與能力：借鑒中國傳統(tǒng)花卉紋樣的造型與裝飾特點，運用變形與裝飾手法設計花卉紋樣。
過程與方法：了解花卉從寫生到變形的完整過程，學會設計與制作的基本方法，并運用一定的組織方法，為生活用品進行裝飾設計。
情感態(tài)度價值觀：感悟民族傳統(tǒng)紋樣的魅力；增強以設計和工藝改善環(huán)境與生活的意識。
四、教學重難點：
通過對傳統(tǒng)紋樣特征的認識和把握，了解花卉紋樣的變形與裝飾方法，進而應用于現代生活中。
五、教學準備。
教師準備：多媒體（ppt）課件、畫具、帶有傳統(tǒng)紋樣的樣品等。
學生準備：美術教材、收集的圖片、資料和繪畫工具。
六、教法學法。
教法：依據初中生的.學情，學生個性心理增強，對一些新鮮事物感覺較強，而且抽象思維已有發(fā)展，但形象思維仍占主體地位，我將采用啟發(fā)式教學法、嘗試教學法等，播放一些有關的錄像、圖片、實物等等，讓學生在新鮮的氛圍里愉快地去學習。同時還有直觀演示法，用于講述傳統(tǒng)紋樣的表現形式。
學法：在教學中，以學生為主體，為了加強學生對傳統(tǒng)紋樣的直觀感受，本課運用大量的圖片去欣賞，但是這樣做不是為了讓學生“學會”而是讓他們“會學’。所以這節(jié)課學法主要采用了課前預習、合作學習法、自主探究法、課后拓展提升。
最后我具體來談談這一堂課的教學過程。
七、教學過程。
依據美術新課程標準的理念來組織課堂教學。我的教學過程設置如下：
導入新課——講授新課——學生練習——作業(yè)展示——課堂小結時間分配：導入5分鐘，講授新課10分鐘，學生練習20分鐘，展示活動10分鐘。
（一）、創(chuàng)設情景導入新課：
首先讓學生看一些錄像、圖片、視頻等。這些錄像和圖片內容包括了鮮花攝影圖片展覽、紋樣的變形、生活中的花卉紋樣等等，能讓學生初步了解了傳統(tǒng)紋樣的創(chuàng)作過程，表現形式等方面。在貼近生活的氛圍里認識紋樣，有助于初步提高他們學習興趣，同時老師還會展示一些傳統(tǒng)紋樣實物，從而讓學生明確本節(jié)課所要講述的內容。
（二）、講授新課：
各個方面。根據功能裝飾效果的不同本課將講解自由紋樣、適合紋樣，自由紋樣不受外形限制，表現自由；適合紋樣得適應外形限制，表現具有規(guī)律性。講述這里有老師展示相應的圖片交由學生分析對比，從而更容易直觀的了解它們的不同。也可以展示一些單獨紋樣，讓學生了解，為以下的設計作業(yè)提供多方面的支持。
學生練習教師指導。
在剛才老師講述的知識基礎之上，有學生自主的去創(chuàng)作紋樣，可采用小組合作方式，紋樣表現方式可以多種多樣，如繪畫方式、制作用品等等。要求紋樣表明主題，設計效果不做過多要求。
展示作業(yè)評價交流。
自評互評和師評相結合，注重情感表達，尊重個體差異，以鼓勵為主。
課堂小結。
本節(jié)學會了什么？體會是什么？你喜歡今天這堂課嗎？
你會用今天學習的內容去美化生活嗎？
通過學生回顧本節(jié)內容，鞏固所學知識，為今后學習內容做鋪墊。
板書設計：
目的是再現過程，突出強調重點。
教學反思。
依據以人為本，用于賞識教育的教學理念，我在整個教學過程中。
因勢利導，促進學生主動參與活動交流，以愉悅的心情體驗課堂，培養(yǎng)學生基本的美術素養(yǎng)和基本技能，讓學生在輕松愉快的氛圍中學習美術。
我的說課完畢，謝謝！
設計紋樣說課稿篇一
本課的教學在上一節(jié)課寫生“鳥和家禽”的基礎上，學會進一步抓住鳥的特征，學習運用夸張、變形、簡化、添加等裝飾方法學會對鳥類的形象進行裝飾提煉，設計鳥的紋樣。在導入環(huán)節(jié)，通過直觀的比較分析，發(fā)現鳥的紋樣比現實生活中的鳥更美麗、更豐富、更生動。并對各類鳥的紋樣的經典作品進行欣賞、分析、比較，從而感受鳥紋樣的裝飾美，并學習用各類裝飾方法來完成作品。在設計制作鳥紋樣的過程中體驗創(chuàng)作帶來的樂趣。
紋樣設計教學涉及到的技法比較多，所以我在教學設計中我設計了一些趣味游戲和互動環(huán)節(jié)。在整體把握教材的基礎上，聯系學生上一節(jié)課學習的知識點，將本節(jié)課的教學內容融入各個小游戲或小問答之中，激活了學生的想象和思維，使學生個個躍躍欲試，積極地為鳥設計紋樣。有效推進了教學各個環(huán)節(jié)的順利開展。單純的教師示范往往會給學生帶來負面影響，所以在本課示范朱雀紋樣的環(huán)節(jié)中，我將教師示范和漢瓦當紋飾相結合進行設計。通過與現實鳥的比對，指導學生提煉概括的方法。并通過動態(tài)演示，進一步說明如何運用點線面元素來設計紋樣。教師在學生觀察比較、學生嘗試等環(huán)節(jié)后，進行裝飾方法的示范，使得整個示范過程有了層次和遞進為接下來的學生創(chuàng)作打開了思路。反思整節(jié)課，在表現鳥的紋樣時，多欣賞古代傳統(tǒng)紋飾以及民間藝術中的各類紋飾顯得十分重要。
在教學中既要重視學科技法知識，更要開拓眼界，關注經典作品，提升審美情趣。在后續(xù)的課程中，可進行進一步拓展，通過不同的工具材料來實現對不同風格的紋樣的表現，學生可以實現個性化多元化的紋樣表現。
設計紋樣說課稿篇二
教學目標：
1、學習尋找運用生活中、大自然中物體的材質美、肌理美。
2、培養(yǎng)學生的動手能力和造型能力。
3、培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識。
教學重點與難點：
重點：指導學生運用拓印紋樣剪貼畫面形象的方法步驟。
難點：指導學生巧妙地運用拓印紋樣的肌理和色彩。
教學準備：
布置學生課前拓印生活中、大自然中各種物體的肌理紋樣4張，64開紙大小。課件。
教學過程：
學生活動：30分鐘。
1、檢查學生課前準備的拓印紋樣。
2、欣賞電腦課件中的圖片。
（1）想一想圖片有什么特點？分析比較作品與紋樣的關系。課本上三幅范圖用了哪些拓印紋樣？（學生討論發(fā)言）。
（2）在剪貼畫中，你認為哪些紋樣用得好用得巧？（學生討論發(fā)言）。
（3）在剪貼畫中，你認為哪些色彩搭配得好？（學生討論發(fā)言）。
（4）教師總結：
利用拓印紋樣剪貼藝術形象是這些圖片的特點；運用拓印紋樣上的自然花紋和生活中常見物體上的花紋使剪貼畫更具有特別的用筆畫不出的意味；三幅范圖分別用了“卵石路”紋樣、花玻璃紋樣、竹筐紋樣、樹葉紋樣、梳子紋樣、三夾板木紋、塑料筐紋樣。
3、制作方法指導。
（1）教師描述畫面內容并板書：
草地上有一棵大樹，遠處的幾棵樹看不到樹干，比房子還矮，天上有太陽，天氣真好。
（2）學生根據上面的內容選擇自己手中的拓印紋樣剪形。
（3）剪出了形的同學舉手，按先后順序上講臺貼在一張彩色底紙上，組合成一幅風景畫。
（4）教師提出修改意見，稍作調整。
（5）學生發(fā)言，總結制作方法。
（6）教師總結制作方法并板書：想（構思）――剪（造型）――貼（成畫）。
4、作業(yè)要求。
巧妙地利用合適的拓印紋樣，剪貼組拼成畫面。
5、小結。
作業(yè)展示，講評。
設計紋樣說課稿篇三
我說課的內容是美術教材第八冊第九課—《畫花邊》。下面我將從教材分析、教學方法、學法指導、教學程序和板書設計這五個方面加以說明。
根據美術學習活動方式的劃分，《美麗的紋樣》一課屬于“設計—應用”學習領域。本課是在學習了畫單獨紋樣的基礎上所設置的圖案課程，學好這一內容能為今后學習《形的重復》等課打下基礎。所以本課在整體知識結構中起著承上啟下的作用。通過本課的學習，不僅能讓學生了解畫花邊的有關知識，而且能使學生把課本知識與生活實際相聯系，了解“美來源于生活，又用于生活”。
根據教材的編排意圖和學生實際，我擬訂了本課的教學目標與教學重難點：
教學目標：
1、知識目標：讓學生了解畫花邊的相關知識點（紋樣的定義和骨式排列）。
2、能力目標：培養(yǎng)學生的設計意識和創(chuàng)新能力。
3、情感目標：培養(yǎng)學生熱愛生活、喜愛美術的情感與認真細致的好習慣。
教學重點：
引導學生認識畫花邊的概念及其特點。
教學難點：
如何使學生掌握畫花邊的四種基本骨式。
本課教學時數為一課時。
教師作為教學過程的主導者，根據教材選擇合理有效的教學方法十分重要。合理有效的教學方法不僅能吸引學生的注意力、激發(fā)學生的學習興趣，而且能使教學達到事半功倍的效果。為順利實現教學目標，在教學中我采用了以情境激勵法為主的教學方法和多媒體教學手段，做法如下：
1、情境激勵法：
在本課的教學中學生需要掌握的知識點比較多，而且有一些是比較枯燥的概念知識，對于這類知識的學習，學生往往不感興趣，甚至厭倦。針對這種情況，我以競賽游戲導入，把本課的知識點設計成“特點關”、“判斷關”、“骨式關”與“應用關”，組織學生以小組為單位，搶答為競賽形式，并把這一情境貫穿于整堂課，把課堂變成賽場。通過創(chuàng)設這種競賽情境，把枯燥無味的說教變成了緊張刺激的游戲，學生在玩樂中整體感知了知識點，在不知不覺中愉快的完成了學習過程，同時留下了非常深刻的印象。
2、多媒體教學手段：
隨著科技的發(fā)展，運用多媒體課件進行教學已是十分普遍的現象?！墩n標》中也指出：“教師應盡可能嘗試計算機和網絡教學”。根據本課的教學內容我制作了一個多媒體課件來配合教學，充分利用了多媒體課件的優(yōu)勢，給學生以視覺、聽覺等多方面的感受，在各教學環(huán)節(jié)中不斷刺激學生的興奮點，充分調動學生的積極性與注意力，使學生對學習內容從感性認識上升到理性認識，使每個學生都能積極地參加到動腦的活動中來。使教學真正做到面向全體。
我國著名教育家葉圣陶曾說過：“教師教任何功課，‘講’都是為了達到用不著‘講’，‘教’都是為了達到用不著‘教’?！比~圣陶的這一句話一針見血的指出了教師的重要任務“不僅要讓學生通過學習掌握知識，更重要的是要讓學生掌握學習的方法”。因此，對于學生的學法指導在教學中顯得尤其重要,我的做法是：
1、引導合作探究：
1）、這四幅畫花邊分別是以怎樣的規(guī)律排列的？
2）、如果用箭頭來表現的話，你覺得應該怎樣表示呢？
等學生討論結束以后由每個小組選派一個代表上來匯報。通過這一環(huán)節(jié)的教學，每個學生都能主動的參與到教學活動中來，由于學生是自己經過“觀察—思考—討論”這樣的過程找到的答案，所以對這一知識會有一個非常深刻的理解。這樣即讓學生的合作探究學習能力得到了鍛煉又解決了本課的教學難點。
2、學生參與多種評價方式：
在本課的評價過程中，我采用學生自評、互評為主，教師簡評為輔的方式進行評價活動。先讓學生說說自己的設計思路與想法然后同學之間互相提建議最后由教師進行簡短的評價。這樣把空間盡可能多地留給學生，使學生真正成為課堂的主體。讓學生在評價活動中分析概括能力得到鍛煉、欣賞水平得到提高、自信心得到培養(yǎng)，體驗到成功的喜悅。
（一）、創(chuàng)設情境、導入新課：
教師運用小游戲（報數）創(chuàng)設競爭情境并組織學生按組分成四個競賽小隊，使學生一開始就有一種競爭的欲望。
（二）、小組競賽、感受新知：
1、競賽第一關“特點關”；
教師利用課件出示一豎一橫兩幅紋樣，讓學生找一找這兩幅紋樣有什么特點。學生回答后教師小結，從而推出畫花邊的概念“以一個單位紋樣向上下或左右兩個方向作有規(guī)律的連續(xù)重復排列而成的紋樣?！保ò鍟n題：畫花邊）。
2、競賽第二關“判斷關”：
在了解了畫花邊的特點后，教師接用課件出示五幅紋樣，讓各小組進行判斷“哪些是畫花邊，哪些不是畫花邊”并說出理由。
3、競賽第三關“骨式關”：
在這一環(huán)節(jié)中教師出示四幅不同骨式的畫花邊，然后引導學生觀察每個紋樣的排列方式，說出各自的特點并嘗試用箭頭表示。
4、競賽第四關“應用關”
在這一環(huán)節(jié)中，教師側重引導學生回憶“生活中有哪些地方有用到畫花邊”使學生能把課本知識與現實生活相聯系，等學生發(fā)言結束以后，教師在用課件播放欣賞圖片，進一步拓展學生的思維。
5、欣賞范圖：
教師運用課件，展示欣賞圖片，使學生在輕柔的音樂中欣賞美麗的圖片，受到美的熏陶，從而進一步激發(fā)學生的學習興趣。
（三）、學生練習、教師巡回指導：
布置作業(yè)：每人用學到的畫花邊的知識來裝飾自己的“小手帕”
（四）、評價活動：
教師選出一部分作品貼在黑板上，讓學生先自我評價，然后學生之間互相評價，最后由教師進行簡評。
（五）、課后延伸：
教師安排學生課后考慮“你準備把你設計的紋樣用在什么地方？”
設計紋樣說課稿篇四
教學目標：
1、通過欣賞理解魚的紋樣的裝飾美感以及與人類生活的密切關系，理解紋樣的普遍特征和魚的紋樣的獨有特征。
2、會運用簡化、夸張等手段設計不同魚的形態(tài)，并運用點、線面以及色彩等元素裝飾魚，會合理、創(chuàng)造性地利用廢舊紙盒等材料制作出魚的紋樣的裝飾品。
3、通過學習，培養(yǎng)學生熱愛生活、美化生活的美好情感，體驗創(chuàng)造活動的樂趣。
教學重點：通過欣賞、觀察各種魚的外形、花紋、色彩，及有關魚的形象的藝術品，引導學生掌握魚的紋樣的表現方法。
教學難點：引導學生在一定的形的范圍內，能抓住魚的形態(tài)特征，巧妙地運用點、線、面及色彩等元素創(chuàng)造出更美、更個性化的魚的紋樣。
教學準備：
教學過程：
一、情境導入。
1、通過課前的教室裝飾布置（鯉魚旗、魚紋掛件、板書：魚（美術變體字）的紋樣）創(chuàng)設情境學習魚的紋樣的情境，。
2、讓我們先欣賞幾張有關魚的生活照片（圖圍網捕魚、手捧大魚笑開懷）師（輕松幽默地）：說到魚，我可想到香噴噴的紅燒魚了！（圖紅燒魚）（問幾個學生）你喜歡吃魚嗎？喜歡吃什么魚？（生笑：喜歡）（調侃）怎么盡想著吃啊?。ㄐΓ?BR> 3、民以食為天嘛，其實從遠古狩獵、采集時代起，魚甚至成為人類賴以生存的食物之一。五千年前我們的祖先就用魚的紋樣來美化生活用品了：圖（中國新石器時期的魚紋彩陶盆）這足以說明，魚一直與人類有著密切的聯系。
4、在長期的歷史發(fā)展中，人們賦予了魚各種豐富美好的內涵，也表達著自己美好的愿望。比如說連（蓮）年有余（魚）的祝賀之詞，比如說鯉魚跳龍門的傳說故事。你能用簡短的語言概括它們的寓意嗎？（圖木版年畫《連年有余》、剪紙《鯉魚跳龍門》）(師或學生簡單介紹和鯉魚跳龍門故事和日本掛鯉魚旗的習俗：傳說鯉魚每年三四月份都要聚集在黃河的龍門處如果能逆流而上，越過北山的瀑布，就能出人頭地成為龍，所以日本人認為鯉魚是好運的象征，在五月五日男孩節(jié)這一天，家有男孩的，家家掛鯉魚旗，以祝愿家中男孩子像鯉魚般健康成長，朝氣蓬蓬，早日成材。圖：鯉魚旗)。
5、小結：人們在賦予魚各種美好愿望的同時，也描畫著魚的種種美態(tài)。所以，魚在我國的民俗文化中，一直是吉祥物、吉祥圖案的重要內容。讓我們一起來更深入地了解并學會表現“魚的紋樣”。
二、引導觀察，歸納總結（魚的紋樣的設計方法視覺思維表達訓練）。
（一）魚的外形觀察。
1、想一想你平時見到的魚從外形看，身體可分為哪些主要部分？（師隨時提出質疑：知道魚鰭有幾個嗎？生第一次回答可能不完整，），提示學生揭開報紙遮蓋下的玻璃杯里的鯽魚（驚喜地），要求帶著問題近距離地觀察：魚的身體有幾部分？重點觀察它有幾個魚鰭？魚在水中是怎樣游動的？（引導生觀察：頭、身體、背鰭、胸鰭、腹鰭、尾鰭、身上有魚鱗。）。
3、出示一條被描畫了頭和軀干部分的外形（除魚鰭的部分）的常見魚形（圖勾畫過外形的海洋魚類1），請同學們也像我這樣用食指或手握一支筆把看到的魚很快地空畫出來，師問：這條魚的身體主體部分呈什么形？（簡單介紹紡錘形，絕大多數魚類身體呈紡錘形，只是有的更長更瘦，或有的更短更胖、）再出示（圖勾畫過外形的海洋魚類2、3）用用相同的方法空畫出來。
4、用同樣的方法，空畫形態(tài)各異的魚鰭（圖海洋魚類1、2、3，用紅線勾畫部分變?yōu)轸~鰭）。可重復一次，但速度要快。
5、經過觀察我們發(fā)現，一條條看起來形態(tài)各異的魚兒，其實就是由簡單的.身體加上有變化的鰭組成的，它再怎么變，我們也可以用剛才的方法畫出它的關鍵。
6、把你印象較深刻的魚的外形記錄在草圖上，記住分兩步：魚的身體主體和各部分魚鰭。
（二）魚的外形的簡化、夸張、變形。
我們說到紋樣的裝飾方法，都會想到：簡化、夸張、變形、添加，我們先來說說前三個（出示簡化、夸張、變形）。
1、簡化：要設計魚的紋樣，外形要更規(guī)則、簡潔（將自制掛件翻過來）。
2、夸張：（出示真魚圖例）分析怎樣夸張，如，圓的更圓，方（棱角分明）的更方，長的更長，短的更短……相機出示魚的紋樣外形簡化夸張后的范作（注意魚的觜部和眼睛的夸張可以使作品更精彩）。
3、變形：夸張中就有變形，這里的變形可結合圓形（魚紋盤子、圖魚紋團花）和長方形（圖魚紋門簾）的適合紋樣來學習魚的動態(tài)的變化。
4、在視覺思維表達訓練專用紙上用黑水筆修改并最終確定魚的紋樣的外形。
（三）紋樣的點線面元素訓練小游戲。
1、做個點、線小游戲讓我們的身體放松一下：老師在黑板上任意畫出一些幾何形，如橢圓形或圓形、菱形、正方形等，學生在準備的舊報紙上用記號筆果斷地畫出任意一種形，注意同組的同學所畫的形要豐富多樣一些。然后像老師那樣輕松、迅速果斷地在自己認為合適的位置畫一些曲線、折線、圓點等。（老師的示范一定要隨意、自然，并暗藏代表性，旨在讓學生真正當作游戲在做，也為下一步的紋樣的設計作鋪墊）。
2、同組之間互相交流評價。
（四）魚的紋樣的設計。
1、師：完成了剛才的點線小游戲，我們已經為怎樣設計魚的紋樣作好準備了。這就是紋樣設計的基本元素“點線面”?！懊妗痹谀睦锬?？其實點線線的組合、點的不同大小也就構成了不同的面。
2、將設計好的魚的外形中添畫與外形相之適應的點、線、面的紋樣，注意疏密的對比（學生在草圖上快速完成紋樣的設計，同組互相添加修改）。
（五）魚的色彩的設計。
1、可以用單色去表現，注意黑白灰的對比。（圖中國新石器時期的魚紋彩陶盆：簡潔單純的黑色配以土紅色的陶盆本色，顯得厚重、古老、神秘而大方）（圖魚紋青花盤魚紋門簾）。
三、魚紋藝術品的欣賞。
圖魚形布袋、魚形項鏈和耳環(huán)、魚形包和魚形碗、魚形花插等。
四、實踐創(chuàng)作要求指導。
1、根據草圖的設計，用我們學過的或自己喜歡的方法（1）油畫棒、記號筆和紙盒硬紙版（2）油畫棒、記號筆和蛋糕底盤（3）具體認真地畫一條裝飾魚，鼓勵在繪制過程中在草圖基礎上的再創(chuàng)造。
2、甚至可以將在報紙上的游戲作品結合草圖添畫完成，會有意想不到的收獲。
五、教師巡回指導，學生實踐創(chuàng)作。
1、關閉大屏幕，播放背景音樂。
2、即時發(fā)現問題，做好協調工作。
3、開展組內和組間的競賽鼓勵為主，調動同組或其他同學的積極性。
六、展示評價，
將自己的作品布置在教室的合適位置，互相欣賞評價。體驗裝飾美感和成功后的快樂。
設計紋樣說課稿篇五
（一）水墨——傳統(tǒng)的魅力。
水墨畫是中國源遠流長的傳統(tǒng)繪畫藝術門類，它在歷代的傳承與發(fā)展過程中，形成了各個派系的特色風格以及表現技法。僅用水與墨，兩者調和出不同的濃度并以紙絹為媒介所繪制的畫種，利用宣紙的吸水與滲化特性，形成超凡脫俗、飄渺空靈、唯美淡雅的意境，看似簡單的筆觸，其實蘊含著濃厚的水墨精神。在色彩、構圖、筆墨肌理等表現技法方面，注重氣韻、意境、強調虛實相生的關系，是一個系統(tǒng)的思想集成最終的表現。所以傳統(tǒng)水墨有著視覺造型藝術的表現深度，蘊涵了中國人文精神發(fā)展最深刻的文化根源。這種意象效果能使受眾產生豐富的遐想，與西方傳統(tǒng)畫種有著完全不同的筆墨意韻。
（二）水墨藝術與校園招貼畫的碰撞。
招貼畫是展示于公眾場所的告示，即海報。在校園中隨處可見，充斥在校園的各個角落。由于校園生活日漸豐富，社團活動、學術講座、校園官方信息等，通過招貼畫渠道向學生們傳遞資訊。招貼畫是視覺傳達藝術，具有號召力以及藝術氣息。在這個時代，隨著大量水墨元素被設計師應用在各個領域中，受著外界資訊滋養(yǎng)的校園文化，也漸漸跟隨視覺潮流的步伐前進?？梢哉f，校園招貼畫成為一種新興的校園文化。
（三）招貼設計中融合水墨元素的可能性。
水墨藝術與招貼畫是兩個不同的藝術門類，前者是繪畫種類，是感性的藝術，畫家通過描繪景物表達主觀思想所形成的藝術意境，每一個受眾因為自身的經歷與文化背景的不同，與之產生的共鳴與感受都有很大的差異，并且深沉其中細細品味才會領略個中奧秘。就如盞一杯鐵觀音，飲之唇齒留香，滋味醇厚，回味無窮，品畫與品茶都是講究一個心境，都需要細味品嚼。后者是屬于平面設計范疇，是視覺傳達藝術，以宣傳為目的，要求畫面吸引眼球、明確易懂，需要設計者對受眾群體的理性分析，通過嚴謹、直觀的手段設計畫面。因此，兩者的直觀性是完全不同的。第一，水墨畫是一種平面藝術，借助具有民族特色的筆墨紙硯，從構圖、色塊面積、用墨深淺濃淡等方面體現空間，這些元素與招貼設計元素相符，兩種存在共通點。第二，在招貼設計中是強調點、線、面這種構成關系。水墨技法中的中峰為線、側峰為面、露峰為點，這種點、線、面更有蒼勁生辣的筆趣。第三，招貼畫的構圖，有主有次，互相呼應、藏露隱現、簡繁適中等構圖規(guī)律，要符合主題，也要取得整體的和諧統(tǒng)一。這與水墨畫的深淺層次、虛實過渡，符合平面設計的構圖方式。第四，水墨技法講求運筆速度與技巧，勾、皺、點、潑等綜合交錯或單獨運用。積墨技法可以通過控制面積而成為平面構成的主體；淡墨技法有很好的渲染效果，層層漬點，筆墨意象，使畫面得到升華，這些技法值得在海報設計中借鑒運用。第五，通過控制墨色的濃、淡、破、潑、漬、焦、宿來營造空間層次，看似簡單的色彩游戲，卻蘊含著萬物和諧統(tǒng)一的意義。若這意義能夠運用到實際設計中，是一種新突破。
二、水墨精神展現在校園招貼畫的效果。
（一）簡約之美——以簡勝繁。
招貼設計和繪畫形式之一的水墨畫都是需要利用圖形要素來進行表達的，簡潔便是一個很重要的共通點。水墨畫所描繪的對象造型簡約概括，但寓意卻滿溢于畫紙，以精簡的筆墨傳達豐富的信息，與招貼設計主張去繁就簡的理念相吻合。水墨畫塑造形象上對校園招貼設計有可利用之處，另一方面，其蘊涵的民族文化藝術特色能夠滿足招貼設計審美的特殊需要。主題為學校簡介的招貼若采用簡潔而明快的水墨畫作為表達方式，一方面能表現學校歷史悠久，同時更體現了藝術涵養(yǎng)包裹著的文化氣息，達到藝術熏陶的作用。因此，將其特有的藝術語言化做平面元素，是在設計簡潔的表現上加以情感，增加了招貼設計的感染力。
（二）空間之美——追求氣韻的審美標準。
水墨技法在營造空間方面有著突出的技巧，利用墨色濃淡，線條粗細，墨色的變化、暈染，宣紙的滲透、融合，都會使色彩明度呈現出不同的變化，靈活生動的線條加上抑揚頓挫的筆法，空間虛實有致，造就了生動的畫面效果，使水墨在靜態(tài)的平面上形成動態(tài)的視覺感受，從而產生變化萬千的靈動圖像。水墨精神還追求平衡調和的氣韻，統(tǒng)一而又不失變化、有意象而又不失意境的韻律，能帶給整體畫面以生動靈活的節(jié)奏感。若校園招貼設計作品運用空間留白來突出主題，這樣的虛實效果會讓作品畫面更為簡潔，層次感更強烈，給人以別樣的清新。
（三）意境之美——無聲勝有聲。
水墨畫虛實相生，筆墨色彩微妙豐富，似有若無，形散而神不散。意境的營造，常見使用留白以及虛擬的手法，白是畫紙的白，這部分不著任何筆墨，看似虛無，實則有著豐富的內容，它表示一切沒有表現出來的物象。以紋代水、以月代夜，無水卻如魚在水中游的意境，帶來虛是無限的，它能引領受眾進入無盡的遐想空間。水墨表形更表意，是外在形式與內在氣韻的完美結合。虛實空白若處理得當，不僅能使畫面中的各個元素之間的關系更加融洽、主題突出、給畫面以均衡感，使畫面散發(fā)出一種獨特的藝術魅力和想象空間，更能富于作品以韻味。
（四）水墨精髓——超視角表象的文化精神。
設計紋樣說課稿篇六
根據美術學習活動方式的劃分，《美麗的紋樣》一課屬于“設計—應用”學習領域。通過本課的學習，不僅能讓學生了解畫圖案紋樣的有關知識，而且能使學生把課本知識與生活實際相聯系。
1、知識目標：指導適合紋樣的概念，了解適合紋樣外形和骨架的變化。
2、能力目標：學習繪制紋樣圖案，設計新穎的適合紋樣。
3、情感目標：培養(yǎng)學生熱愛生活、喜愛美術的情感與認真細致的好習慣。
引導學生掌握紋樣的特點和規(guī)律，并能動手制作紋樣。
如何引導學生將制作的紋樣用運到生活中，展開學生的想象力。
基于上面的教材分析，我根據中學美術新課標的理論認識，結合本校學生實際，主要突出了幾個方面：一是創(chuàng)設問題情景，充分調動學生求知欲，并以此來激發(fā)學生的探究心理。二是運用啟發(fā)式教學方法，就是把教和學的各種方法綜合起來統(tǒng)一組織運用于教學過程，以求獲得最佳效果。并且在整個教學設計盡量做到注意學生的心理特點和認知規(guī)律，觸發(fā)學生的思維，使教學過程真正成為學生的學習過程。三是注重滲透美術思考方法（回憶法、欣賞法、聯想法等一般科學方法）。讓學生在探索學習知識的過程中，領會常見美術思想方法，培養(yǎng)學生的探索能力和創(chuàng)造能力。四是注意在探究問題時留給學生充份時間，以利于開放學生的思維。當然這就應在處理教學內容時能夠做到著名教育家葉圣陶先生所說的“教就是為了不教”。
（一）、創(chuàng)設情境、導入新課：
教師運用小游戲（報數）創(chuàng)設競爭情境并組織學生按組分成四個競賽小隊，使學生一開始就有一種競爭的欲望。
（二）、小組競賽、感受新知：
1、競賽第一關“特點關”；教師利用課件出示一個有邊框、一個無邊框的兩幅紋樣，讓學生找一找這兩幅紋樣有什么特點。學生回答后教師小結，從而推出紋樣的概念“美麗的圖案設計在一定的'形狀中，即使去掉邊框，也仍能顯現邊框的形狀，這種紋樣叫適合紋樣?！?BR> 2、競賽第二關“判斷關”：
在了解了紋樣的特點后，教師接用課件出示五幅紋樣，讓各小組進行判斷“哪些是紋樣哪些不是紋樣”并說出理由。
3、競賽第三關“骨式關”：
在這一環(huán)節(jié)中教師出示四幅不同骨式的適合紋樣，然后引導學生觀察每個紋樣的排列方式，說出各自的特點并嘗試用箭頭表示。
4、競賽第四關“應用關”
在這一環(huán)節(jié)中，教師側重引導學生回憶“生活中有哪些地方有用到紋樣”，使學生能把課本知識與現實生活相聯系，等學生發(fā)言結束以后，教師在用課件播放欣賞圖片，進一步拓展學生的思維。
5、欣賞范圖：
教師運用課件，展示欣賞圖片，使學生在輕柔的音樂中欣賞美麗的圖片，受到美的熏陶，從而進一步激發(fā)學生學習興趣，并且講解適合紋樣的繪畫方式。
（三）、學生練習、教師巡回指導：
布置作業(yè)：每人用學到的適合紋樣的知識來裝飾自己的“小手帕”
（四）、評價活動：
教師選出一部分作品貼在黑板上，讓學生先自我評價，然后學生之間互相評價，最后由教師進行簡評。
（五）、課后延伸：
教師安排學生課后考慮“你準備把你設計的紋樣用在什么地方？”
設計紋樣說課稿篇七
教學目標：
知識與技能：1、學會六個生字，理解新詞。
2、正確、流利地朗讀課文，初步感知課文內容。
過程與方法：1、通過自學、合作，掌握生字新詞。
2、通過朗讀，初步了解課文內容。
情感態(tài)度與價值觀：培養(yǎng)學生養(yǎng)成獨立認真學習的好習慣。
教學重點：理解課文中的新詞。
教學難點：能夠正確、流利的朗讀課文。
教學用具：有關資料。
教學過程：
一、導入新課。
誰知道“天下第一關”指的是什么關口？
今天我們就隨作家峻青一起領略一下山海關的風光。
介紹山海關。
二、初讀課文，理解新詞。
1、請大家自由讀課文，熟悉一下課文內容。
指名分段朗讀課文。
2、指導學生理解詞語。
名不虛傳氣勢磅礴廣袤無垠干戈擾攘渾然一體捍衛(wèi)忠貞慷慨悲歌。
3、指導學生規(guī)范書寫生字。
指名板演生字，其余同練。
三、再讀課文，感知內容。
1、讀了課文之后，你對山海關有了怎樣的印象？
（學生談讀課文后的初步印象）。
2、山海關氣勢雄偉，歷史悠久，想一想課文從哪幾方面介紹了山海關？
（學年再讀課文，思考問題。）。
3、指導理清課文脈落。
（1）城樓（2）山海關所處地理位置（3）在歷史上起到的作用（4）現在的作用。
學生交流。
四、課堂練習。
出示問題（小黑板）。
比一比，組詞語。
囑泳搶員。
矚脈滄貞。
給帶橫線的字注音。
錚錚響嗬渤海嘉峪關縱韁馳馬。
廣袤盔甲干戈擾壤殷紅。
五、作業(yè)。
熟讀課文。
搜集中華兒女與外族入侵作斗爭的故事。
板書設計：
城樓。
2、山海關地理位置。
歷史作用。
現在的作用。
設計紋樣說課稿篇八
1.初步了解裝飾紋樣的技法,以及在日常生活中的作用。
2.學習以花卉、動物等為題材設計一幅或多幅裝飾紋樣,培養(yǎng)學生的設計能力。
3.激發(fā)學生設計紋樣的熱情和興趣,增強學生對生活的熱愛之情。
重點、難點。
重點:單幅紋樣(花卉或動物)的裝飾設計。
難點:同題材不同形式的多幅裝飾紋樣的設計。
第一課時。
課前準備。
(學生)圓規(guī)、尺、繪畫鉛筆、紙。
(教師)范畫、課件等。
教學過程。
1.欣賞引入。
(1)課件出示各種裝飾紋樣,提問:這些紋樣給我們以怎樣的美感?
(2)學生交流觀摩裝飾紋樣后的感受。
(3)說說裝飾紋樣在生活中的應用。
(4)教師小結:裝飾紋樣是運用夸張、變形、概括和修飾等手法繪制而成的'圖形,它在形式上具有一定的完整性。人們稱它為“經化裝、打扮出來的圖形”。
(5)出示課題:《裝飾紋樣》。
2.交流探討。
(1)欣賞教材中大師的作品(畢加索的公牛系列作品)、范作(形的裝飾變化作品)和同齡人的作品等。
(2)師生共同交流。
3.學生設計。
(1)教師演示形的裝飾紋樣創(chuàng)作方法。
(2)交流范作的特點,讓學生提出從幾個繪制手法更好的建議。
(3)引導學生說出自己的想法,教師補充建議。
4.嘗試創(chuàng)作。
(1)教師提出創(chuàng)作要求:設計單幅紋樣作品或多幅同題材不同形式的作品,注意裝飾手法的靈活運用,用、圓規(guī)、尺子,使你的圖案更工整、漂亮。
(2)學生創(chuàng)作,教師巡視指導。
5.課外延伸。
小結本課內容,并要求學生課外收集自己喜歡的裝飾紋樣的圖片資料。
設計紋樣說課稿篇九
傳統(tǒng)青花紋樣作為一種符號，表達一種觀念，承載著大量的情感元素，在共同的文化背景下對于青花紋樣在裝潢設計中的運用有著普遍的、趨于同性的理解和共識，能引發(fā)受眾的聯想，觸動受眾的情感，不僅能給受眾帶來巨大的審美愉悅，還因為其內在的文化價值帶給受眾強烈的歸屬感和感召力，滿足人們的情感心理需求。
青花紋樣多以動植物、人物、山水為主造型，韻味十足，有時勾畫細致入微，有時呈現大寫意風格。對所描繪的對象入木三分，神形兼?zhèn)?，也敢于大膽地進行取舍和夸張，著色不多，也能意會神達。
傳統(tǒng)青花紋樣有三種裝飾手法：寫意，寫實，經過“完型壓強”作用后，形成規(guī)則的裝飾圖案，不同裝飾手法的紋樣給人的視覺感受也不盡相同。以寫實為主的青花紋樣圖案裝飾手法十分多見，給人的視覺感受舒適，造型有章法，給人安靜祥和，春意盎然的心理感受，從中可領略青花藝術的風采。以寫意為主的圖案裝飾手法更具有某種感情的動勢，有個性，是作者對內心情感的外在宣泄，給人活潑動感的視覺感受，輕松愉快的心理感受。類似于二方連續(xù)蓮花紋這種規(guī)則的紋樣，給人的視覺感受十分協調，根據格式塔心理學研究結果表明，按刺激物相近，相似或連續(xù)等特性將其組織成為簡潔完美的形式，會消除人的緊張感，視覺和心理感受都十分和諧，平穩(wěn)，會讓人記憶深刻，這種圖案裝飾手法更趨于藝術化。
青花瓷，是一種以天然的氧化鈷為顏料在白瓷的泥質胚胎上用毛筆繪制紋樣，然后上透明釉，在1300度的高溫中燒制而成的釉下彩瓷器。青花紋樣以“青”為主，“白”為輔，兩色因受傳統(tǒng)文化的影響為正色。英國著名心理學家格列高里認為，“顏色知覺對人類具有極其重要的意義――它是視覺審美的核心，深刻地影響我們的情緒狀態(tài)?！毕旅?，從兩個方面來分析青花紋樣的“青”與“白”對人們內心情感的影響。
首先，青、白二色的明度，純度，色相，通過虛實、大小、輕重、遠近等的變化會呈現給人不同的表現力和感知力，會給人們帶來內心情感的變化。青色在古代是指從深灰到藍到綠的各種顏色，帶給人們和平理想、青春高尚、神秘久遠、干凈環(huán)保等一連串的心理上的感覺，白色會帶給人們潔白神圣，明朗快活、光明清凈等感受。青白兩色相彰得益，使得紋樣淡雅清新，相映成趣，構成了青花紋樣儒雅，清新的視覺感受。
其次，青色作為青花瓷的主色，在視覺傳達中建立起來了約定俗成的視覺觀念及意義，表達了傳統(tǒng)的文化，青色既與青花瓷實物對應，又與人的精神和情感相互連接，體現了中華民族的感情傾向。青色是中國傳統(tǒng)的正色，主木，主東象征了萬物始生，欣欣向榮，是人們對美好生活追求的最樸實的表達。白色作為青花瓷的輔色，給人雅致、素凈純潔的感覺，有純潔、神圣之意。青白兩色的象征意義在設計中的運用，會使設計傳承其內涵。
青花紋樣具有可感知的外在表現形式，又具有傳達象征的內涵意義，所以它是一種既能“所指”又能“能指”裝飾性的符號。具體來說，青花紋樣的“能指”，體現在所有青花的紋樣裝飾形態(tài)上呈現出來的一種形式，青花紋樣的“所指”是紋樣具有的固定象征寓意，青花紋樣在民族共同文化背景下成為了視覺傳達中交流和溝通的媒介，具有了符號的特征。一種紋樣就是一種符號，包含了一種約定俗成的思想觀念。比如典型的青花紋樣松竹梅，符號寓生命力的頑強，高風亮節(jié)的品德，堅貞不屈的情操；石榴象征多子；魚象征富足；蓮花象征高潔；如意象征心想事成；龍鳳象征權力喜慶等。青花紋樣還代表了中華民族生機勃勃的精神風貌，折射出民族文化的燦爛光輝。
受眾看到任何一種圖形都會引起不一樣的心理效果和感情活動，有的圖形給人安定平穩(wěn)的感覺，有的給人拘謹嚴肅的感覺，有的又會給人優(yōu)雅柔美的感覺。網頁設計中圖形的選用一樣要遵循視覺所帶來的心理感受，傳統(tǒng)紋樣不僅能給受眾帶來視覺上的愉悅，還能有精神上的需求，更具有內涵和情感。
傳統(tǒng)青花花卉紋樣最具代表性的是“纏枝紋樣”，它的特征是以植物的枝干作骨架，進行有規(guī)律地延伸，形成柔美的連續(xù)紋樣，這種傳統(tǒng)紋樣給人的視覺感受，特別的舒適優(yōu)美，又有象征富貴吉祥之意，不僅滿足了人們的視覺審美需要，還滿足了人們像纏枝一樣節(jié)節(jié)高升對生活的追求。
心理學家布魯墨說：“色彩喚起各種情緒，表達感情甚至影響著我們正常的生理感受?！鄙实倪x擇對于網頁設計來說十分的重要，它能左右受眾瀏覽網頁的情緒，還能使受眾產生聯想，使設計富有其象征意義。
以下舉例可口可樂中國官網來說明色彩在網頁設計中的作用。
可口可樂本身產品的包裝就是紅色，官方網站采用紅色與其形象相符合，商品信息傳達到位進入網站第一眼給人感覺十分的亮眼。整個網頁的設計都以紅，黃色為主，紅色給人感覺喜慶，熱忱，青春，黃色給人感覺光明，希望，快樂，所以整個頁面有一種很雀躍的情感在里面。紅色和黃色是中國傳統(tǒng)中的正色，在表示喜慶，祥和時使用，這個頁面又是關于世博的，給人的感覺就是象征著中國世博紅紅火火的舉行，有祥和喜慶的含義，進行頁面瀏覽舒心暢快，沒有壓抑感，很活潑，這些都是色彩帶給人們的感受。
所以一個好的網頁設計，要重視色彩的.運用，不僅要起到美觀的作用，還要和企業(yè)本身的性質和經營理念相符，注重色彩對人的心理感受及人內心需求的作用，更有效的傳達企業(yè)的信息及內涵，溝通企業(yè)與消費者。
瀏覽網頁，就是希望獲取需要的信息，建立網站就是希望把商品信息傳遞給瀏覽者，所以網頁設計需要滿足三個功能：指示功能，象征功能和審美功能。在向人們提供信息的同時要使瀏覽者感受到設計的內涵價值，圖片和色彩運用的意義詮釋，還要給瀏覽者全方位的美的體驗，吸引瀏覽者的注意力。網頁的設計只有遵循這些功能，才能起到很好的樹立企業(yè)形象，傳達信息的目的。
青花紋樣本身具有獨特的生命力和永恒的審美性，它是一種視覺的符號，具有獨特的象征意義，以青花紋樣為素材對網頁進行設計，使網頁更具有中國傳統(tǒng)韻味。
江西福泰電子是一家專門從事開發(fā)制造及銷售安防產品，自主研發(fā)智能系統(tǒng)工程的一家企業(yè)，結合企業(yè)傳播“?！蔽幕爱a品的實質，本文選用青花紋樣這一傳統(tǒng)元素來進行網頁的設計，以求把現代與傳統(tǒng)有機融合，既能傳播企業(yè)的產品與文化，又能體現企業(yè)的價值，以此來詮釋青花紋樣如何運用于網頁設計。
首頁設計中以青花梅瓶的造型進行線條勾勒，大致呈現青花梅瓶的形態(tài)，里面的紋飾運用了如意紋，纏枝菊花紋進行組合，網站外延飾以如意紋，給人典雅秀麗的感覺，如意意為國富民安，風調雨順，萬事如意，喜迎幸福的來臨，本身也是財富的象征，菊花紋象征高雅的情趣，無限的生機，豁達的情操，再配以同樣具有中國傳統(tǒng)韻味的書法字體，潑墨荷花，十分的雅致。
江西福泰電子廠，傳播的是福文化，江西景德鎮(zhèn)有瓷都的美譽，傳統(tǒng)青花紋樣又具有一定的廣泛性，普遍性，受眾一般都能理解其內涵。所以借以青花紋樣祥瑞的寓意體現福泰電子的“?！蔽幕鼙娫诳吹竭@樣一張網頁的時候，會不自覺地把公司的文化及產品的屬性和青花瓷聯系起來，會起到傳播企業(yè)理念，樹立企業(yè)文化的作用。青花元素作為視覺的符號，具有符號象征的意義，在受眾感懷傳統(tǒng)文化魅力的時候，也記住了這個頁面。把傳統(tǒng)古老的青花紋樣以線條的形式融入設計中，這樣既能夠起到裝飾頁面的效果給人以視覺上的審美享受，還不會喧賓奪主，起到的只是一個襯托的作用。為了傳達福泰的“?！保缫饧y及菊花紋的運用，在原青花紋樣的基礎上，進行再創(chuàng)造，使繁雜的紋樣趨于簡化，更符合產品的特性，簡潔大方。梅瓶的線條曲線優(yōu)美，給人特別美好的視覺體驗。青花紋樣的“青”給人感覺十分的雅致、舒適，也符合電子產品的高科技感。
頁面由首頁的梅瓶及卷軸組成，卷軸里進行產品的介紹，蓮花紋在卷軸中的應用是青花紋樣在此運用的亮點，蓮是花中的君子，設計中保留了青花紋樣中蓮紋的形態(tài)，稍加整合，有蓮花叢生的姿態(tài)意表“本固枝榮”，有祝賀他人事業(yè)發(fā)達，開業(yè)大吉，幸福美滿之意，在這使用蓮花紋，傳達福泰“?！钡奈幕?。青花紋樣在福泰網頁設計中的應用，讓人了解到傳統(tǒng)紋樣的豐富內涵，多變的形態(tài)，不得不感嘆傳統(tǒng)藝術的奇妙。
此頁面的設計，秉承前兩個頁面梅瓶造型和卷軸設計，稍加改動的是卷軸底紋為魚藻蓮池紋，魚藻蓮池紋為寫實性裝飾手法，而產品也是實物的拍攝，寫實手法的魚藻蓮池紋體現了古時候工匠們精湛的手藝，在此運用象征著福泰電子產品，一絲不茍的產品質量，在視覺上，魚，水藻及荷蓮的隨意搭配，十分的有趣，并且有繁榮收獲成功“年年有余”，“吉慶有余”的美好含義。
隨著社會的發(fā)展，一成不變、墨守成規(guī)的設計將日益受到冷落。青花紋樣質樸祥瑞，內涵深邃，古今相貫，其運用區(qū)別于現代無任何情感意義的設計，在現代設計中越來越受到重視，眾多設計領域都不乏青花紋樣的身影，奧運會上青花元素的設計使其鋒芒畢露，經濟的高速發(fā)展，使得裝潢設計得以發(fā)展壯大。對傳統(tǒng)青花紋樣的風格特征、視覺心理以及內在精神的理解、繼承和發(fā)展是現代裝潢設計得以提升的關鍵，青花紋樣對現代裝潢設計影響不容忽視。
青花紋樣博大精深，具有不朽的審美價值和文化內涵，不論以什么題材為主體的紋樣均能帶給人們愉悅和遐想，傳統(tǒng)青花紋樣為現代裝潢設計提供了豐富的設計元素，其圖案裝飾，色彩構成及符號意義在現代設計中的運用有著自身獨特的價值及意義，傳統(tǒng)青花紋樣對裝潢設計的影響不容忽視。
青花紋樣如何使用，是照搬硬套？還是“拿來主義”？我們認為，對傳統(tǒng)元素應該勇于吸收，敢于繼承，善于交融，傳統(tǒng)青花紋樣應該在現代裝潢設計中繼承、創(chuàng)造，再融合。傳統(tǒng)青花紋樣在設計中運用的特點，主要有三個方面：
圖案裝飾上：在原紋樣的基礎上進行取舍、摒棄、提煉、對紋樣進行思考，添加必要的部分讓他更加豐富，更適合現代設計的需要，刪減沒有意義繁瑣的部分讓它簡潔，使傳統(tǒng)青花散發(fā)新的生命力。
色彩構成上：青白二色本質呈現，有利于反應設計主體特性及設計主題和理念表達，青白二色象征意義在設計中的運用能使設計賦予其象征意義。
符號意義上：青花紋樣在設計中的運用對于受眾有著一致的理解和認識，它作為傳統(tǒng)文化的組成部分，其符號象征意義在設計中的運用能賦予設計新的活力，增添人文情懷及精神內涵，讓受眾的“回歸情結”得以彰顯，使設計具有很高的情感價值。
要把傳統(tǒng)青花紋樣的運用特點與設計主題進行有機地結合，才能達到完美演繹的效果，不能盲目地生搬硬套，只有這樣，青花紋樣在設計中的應用才能具有它原本的價值，才能給商品帶來更多的附加值。
設計紋樣說課稿篇十
（一）。
1．教材分析：
我說的是蘇少版小學美術第六冊第十課《鳥的紋樣》，本課是在認識〈鳥與家禽〉的基礎上的一堂圖案課。屬于“造型表現、綜合探索”領域的學習內容。通過夸張、簡化、添加、裝飾等手段使鳥的形象比現實生活中的鳥更加美麗、可愛，成為學生理想中、想象中的鳥，也通過變化、裝飾使學生對鳥的外行特征有更多的了解。
在寫生或記憶畫上，或夸張鳥的羽毛，或變化鳥的外行，或重新用紋樣裝飾鳥的身體等，使之適合于一種幾何形狀。教師在提供多種鳥的圖案的欣賞圖片下，進行一定的示范引領，使學生學會鳥的圖案變化。
2．學情分析：本課教學對象是9-10歲的兒童，這一時期的孩子對造型有了明顯的認識，能初步刻畫出某些細節(jié)，也具有了一定的創(chuàng)新意識。
3．教學目標：
（1）認知目標：學習圖案畫的基礎知識，并學會裝飾、變化鳥的形象。
（2）操作目標：學會用繪畫或手工制作的方法表現鳥的圖案。
（3）情感目標：通過學習，感受現實中的鳥在變化、裝飾后的圖案美，體驗創(chuàng)造的樂趣。
4．教學重點：學會用圖案知識繪制鳥或利用廢舊材料拼貼、創(chuàng)作鳥的圖案。
教學難點：抓住鳥的外行特征，變化，裝飾，創(chuàng)作出更美的鳥的圖案。
5．課前準備：基礎圖案知識及資料，圖片，繪畫工具、剪刀、膠水，廢舊材料（偏于紙制材料）、教學掛圖、學生的圖案畫作品。
6．課時：一課時。
（二）教法和學法分析。
教學法：遵循“教為主導，學為主體，實踐操作為主線”的教育思想。
1．運用欣賞演示法-----通過教師的師范，加深學生對知識的理解。
2．觀察比較法、引導發(fā)現法、游戲連連看法，讓學生理解掌握寫生鳥與圖案鳥的表現裝飾方法。（夸張、變化、添加。。。。）。
3．根據教學大綱要求和教材內容的特點，在教學中注重指導學生運用聯想的學習方法、動手嘗試練習的學習方法。
（二）說教學程序：
為了優(yōu)化教學過程，體現學科教學的特點，在教學中，我是這樣安排設計教學程序的：
（1）。激發(fā)興趣，談話導入新課。
上課使，教師與同學交流談話，出示幾張上節(jié)課畫的寫生鳥的作品或幾張拍的鳥的照片，讓學生觀察其外行特征，教師在此基礎上進行變化，如夸張其嘴巴的特征、略微縮小其眼睛以突出嘴巴的大；整體勾勒鳥的外行輪廓，并使之適合于一種幾何行；用紋樣填充鳥的`身體等。
（通過觀看教師演示，來引起對這節(jié)課的學習探索興趣。
（通過對比，觀察比較，學生總結出圖案鳥的表現方法：夸張、簡化、添加、裝飾。用點線面等要素來裝飾）。
（3）。連線練習，把圖案鳥與寫生鳥分貼黑板，問：
1．這只鳥是在哪只鳥的基礎上變化而來的？
2．你又是抓住什么特征，快速找到了鳥的寫生圖？
3．找出寫生鳥、圖案鳥的共同點與不同點。
（通過采用游戲連連看的方式來激發(fā)學生的學習探索真知興趣。為進一步畫鳥的圖案畫作鋪墊，也是本課解決難點的關鍵）。
（4）欣賞各種形狀各異，表現形式各異的鳥的圖案，引領學生從夸張、變化等裝飾手法分析。（通過欣賞。評述，讓學生去探索發(fā)現表現的方法：夸張、變化，簡化，添加等手法，重在培養(yǎng)學生的自主學習、探求真知的創(chuàng)新精神。）。
（四）作業(yè)：
1．學生用繪畫工具或剪貼方法做一個鳥的圖案作業(yè)。
（通過動腦、動手，將理想變?yōu)楝F實）。
（五）評價：用所學圖案知識進行分析。（通過展評活動使學生體驗創(chuàng)造美的樂趣，激發(fā)學生創(chuàng)新精神）。
（六）課題拓展：用圖案鳥作業(yè)布置自然教室或自己的班級。
（鼓勵學生把自己親手畫的作品用來美化我們的生活。）。
設計紋樣說課稿篇十一
紋樣設計是一門充滿創(chuàng)意和藝術的設計領域，它可以在服裝、家居、藝術品等方面增添美感和獨特性。通過不同的紋樣設計，可以展現出不同的文化和時代的特點，給人愉悅和享受的感覺。在我學習和實踐紋樣設計的過程中，我深刻體會到了紋樣設計的重要性和獨特之處，下面將從創(chuàng)意、色彩、材質、搭配以及影響等五個方面來分享我的心得體會。
首先，紋樣設計應該始終保持創(chuàng)意。紋樣設計不僅僅只是簡單的幾何圖形或者花紋的組合，它更應該是設計師的獨特思想和創(chuàng)意的表達。在我的學習和實踐中，我明白了紋樣設計要打破常規(guī)，展示個性和獨特的風格。創(chuàng)新的思維可以使紋樣設計更富有魅力和吸引力，在市場競爭中脫穎而出。
其次，色彩是紋樣設計中不可忽視的重要因素。色彩能夠給人帶來不同的感受和情緒，它可以讓紋樣設計更富有生命力和魅力。在我的實踐中，我發(fā)現鮮艷的色彩可以吸引人的目光，給人愉悅的感覺，而柔和的色彩則能營造出溫馨和寧靜的氛圍。因此，在紋樣設計中，我們應該合理運用色彩，創(chuàng)造出符合產品定位和市場需求的效果。
第三，材質的選擇也對紋樣設計起到重要影響。不同的材質會給人不同的觸感和造型效果，影響紋樣設計的美感。在我的實踐中，我發(fā)現對于不同的材質，我們要根據其特性來選擇和設計相應的紋樣。例如，對于布料，我們可以選擇柔和和流線型的紋樣設計來增加質感；而對于金屬材質，我們可以選擇簡潔和大膽的紋樣來突出其硬朗和高級感。
其次，紋樣設計的搭配也十分重要。紋樣設計的搭配要考慮整體效果和平衡感，這是設計師在實踐中需要注意的地方。在我的實踐中，我發(fā)現通過合理搭配，不同的紋樣可以相互彌補和豐富，創(chuàng)造出更精彩而有層次感的效果。因此，在紋樣設計中，我們要注重整體協調和一致性，不同紋樣之間要能夠產生巧妙的呼應，從而創(chuàng)造出和諧且具有品位的效果。
最后，紋樣設計的影響力不容忽視。紋樣設計可以反映出不同時代和文化的特點和風格，它可以引起人們的共鳴和思考。在我的學習中，我發(fā)現許多有影響力的紋樣設計，不僅僅能夠引領潮流和審美觀念，還可以傳達一定的價值觀和理念。因此，在紋樣設計中，我們要注重社會影響力和文化內涵，通過設計傳遞更多的正能量和美好的品質。
綜上所述，紋樣設計是一個充滿創(chuàng)意和藝術的領域，它通過創(chuàng)造性的思維、合理運用色彩和材質、合理搭配以及傳遞影響力等方面展現出其獨特之處。在我的學習和實踐中，我深刻體會到了紋樣設計在提升產品價值和吸引消費者方面的重要性，同時也明白了創(chuàng)新和傳遞價值觀的重要性。通過不斷學習和實踐，我相信我會在紋樣設計領域有更深刻的體會和突破。
設計紋樣說課稿篇十二
傳統(tǒng)秦繡是陜西地區(qū)的民間刺繡，具有典型的地域民風特征，其圖案造型夸張生動、稚拙有趣，具有強烈的識別性和內聚性[1]。它的這些特質在不斷尋求新設計語言的今天，顯得十分珍貴，設計是一種積極的文化行為，創(chuàng)造的過程不能僅僅依靠嫻熟的技術，更需要內在的“驅動力”,即文化根基。將藝人們千百年來在勞動中總結的經驗與現代思維結合，不僅是為了保護民族文化，而且它對于認識現代平面設計中的圖形問題也有著極大的啟發(fā)性。
如果將傳統(tǒng)秦繡圖案看作傳遞某種信息的圖像符號或視覺語言，它的意義是如何為人們所感知的？有3個基本因素對其圖形意義的傳達起著重要作用。
1.1圖形含義與組織結構。
一般來說，人們通過認識事物外部輪廓及其整體與部分關系來感知形態(tài)，這些特征也稱為事物的結構性，離開了結構，就無法獲知一個形態(tài)的意義[2]。結構的組織作用見圖1（圖片摘自《歲寒三友》），第一個符號在沒有任何結構背景的情況下是很難確切被人感知的，當它被分別納入兩個不同的組織結構中時，就出現了同一個符號代表兩個完全不同意義的情況。又如枕頂見圖2（圖片摘自《母親花兒》），它實際上是借著石榴籽與孩子的組合代表了人們對于多子多孫的期盼，可若是按照常理分析，其實是無法理解石榴中為什么生出孩子的。該紋飾是根據一種聯想的構成方式，將兩個原本并不相關的圖形結合起來。在這個紋式中，恰當的意義運用成為結構體系組織圖形的關鍵，圖形意義因此起了本質變化。實際上，在大量的傳統(tǒng)秦繡圖案造型中，若是單獨分離觀察圖形，是無法十分準確理解整個紋式本身的，只有將圖形結合到結構中去，才能讓人們真實感受到這種相互依存的關系。
1.2圖形含義與同構關系。
從某種意義上說，傳統(tǒng)秦繡圖案形態(tài)可以區(qū)分為兩大類：再現外部形態(tài)和抽象形態(tài)。前者直觀描繪了物象本身的面貌，其含義可以被人們從中直接把握；而后者對于事物具體性狀的表現卻是模糊而寫意的，確切地說這類圖案只是一種形式符號。若是繼續(xù)使用再現藝術觀去理解它們，是很難理解其內涵的，可是從這些圖形中，觀者卻可以感受到一種對世界秩序和思想觀念的理解，究竟這些抽象視覺符號與這些感官體驗是如何建立起聯系的？這就是同構關系，即一種抽象視覺符號把握客觀世界的方式。這種所謂的“同構關系”指的是事物之間的關系，是連接藝術與現實、人類與自然的一座橋梁[3]。如百花帳在陜西民俗中是用來獻給神廟的，它由很多部分拼接而成，每一個拼接圖形中的符號都代表了某種特定含義。如八卦魚，它代表了原始生存宇宙觀念，“如意”紋代表了生生不息和生命永生的原始觀念。多數圖形與現實生活中的形態(tài)有差距，其造型方法充滿了自由的想象力，不是對客觀世界簡單、直觀地反映，而是受民間心理的鑄造和規(guī)范的影響[4]。在這里藝術并非是自然的替身，而是傳遞精神活動的特殊途徑，是人們情感交流的方式和心靈對話的語言[5]。
1.3圖形含義與情景邏輯。
中國傳統(tǒng)民間藝術都十分注重“意義”的表達，這些裝飾所蘊含的.意義是民間藝術在發(fā)展過程中所形成的一整套完善的思想體系和審美理念，它積淀了豐厚的文化內涵[6]。不僅如此，民間圖形的意義還隨著地域的不同呈現出不同的風貌，如圖騰崇拜是人類歷史上所共有的文化現象，每個地域的人都有崇拜對象，有崇拜動物的，有崇拜植物的，這是地理環(huán)境、民族心理、人文氣息帶來的差異。民間圖形承載著密集的地域性信息，這是一種地域文化的標志，后世所有風俗禮儀均可追溯到這個源頭[7]。苗繡圖案中龍的形象見圖3（圖片摘自《歲寒三友》），它們與圖4（圖片摘自《母親花兒》）中傳統(tǒng)秦繡中龍的形象顯然有些不同，盡管龍形在普遍的民間符號中，都具有吉祥寓意，但是由于不同地域對龍的理解有差別，因此從不同情景中溢出的情感是不同的。比如在苗族的普遍認知中，龍是受人尊崇的吉祥神物，它可呼風喚雨，使五谷豐隆，也可賜人兒女、金銀，使家族興旺；但是在傳統(tǒng)秦繡中，龍表現出的卻是一種美好的祝福，是婚姻的主題表現。特別是在圖4中，新郎乘著龍，新娘乘著鳳，其意義就更加通俗淺顯了。兩種刺繡產生在不同的地域環(huán)境，這種環(huán)境力量在每處人們的心靈深處積淀和延續(xù)，構成文化發(fā)展的鏈條，即“情境邏輯”，它反映在圖形創(chuàng)造上，就帶來了不同的詮釋和表現。
2圖案造型的重構創(chuàng)新啟示。
圖案的變化發(fā)展從某種程度上反映了文化的演變和發(fā)展，因為藝術發(fā)展的決定因素是內在的，強調其文化精神的傳承[8]。存在于傳統(tǒng)秦繡中的圖形藝術符號正是陜北民俗文化應用和傳承的反映，它是人們生活實踐的產物，表達了人們的情感和愿望，背后沉淀了人們對生命的感悟[9]。通過對影響圖形意義傳達的3個要素進行分析，有助于設計師從深層面上理解這一民間文化，合理地提煉設計素材進行創(chuàng)新，達到與現代設計形成良好互動關系的目的。這里的實踐選擇了秦繡中代表性的圖形元素進行平面設計的嘗試，根據每類元素獨特的民俗內涵，進行了合理拓展和延伸，主要分為5個系列，即動物系列、植物系列、人物系列、擬人化物系列和抽象幾何紋式系列。
2.1動物圖案創(chuàng)意設計。
在陜西傳統(tǒng)秦繡中，蟾蛙及“五毒”族群形象的表現是十分集中而突出的。這些動物雖然難稱美麗，但是它們的表現實際上是對原始先民們生命保護和圖騰崇拜觀念的體現。蟾蛙紋與鳥紋、鹿紋、魚紋同屬新石器時期的四大圖騰，反映了世代綿延的女媧崇拜[10]。一般這類紋飾并不是單獨存在的，其周圍往往還分布著蜥蜴、蛇、蝎、或蜘蛛，稱為“五毒”紋，它們是作為保護之神出現的，有生命保護的寓意。動物系列見圖5（圖5—9均由筆者繪制），正是從這一理念出發(fā)，從不同構成方式來展現紋式所蘊含的原始美。圖5左邊的設計主體以蛇為設計原型，以“貫錢紋”作為設計的基本組合元素，通過基本元素的排列變化來表現蛇靈動、柔軟的身體特征，因為蛇在傳統(tǒng)秦繡中是作為有生命的活體而存在的，體現其動態(tài)特點正是為了表現它的生命體征。圖5右邊的組圖是“五毒”族群系列設計，這部分的設計主體是“蟾蛙”，旁邊飾以蛇、蜘蛛、蝎或蜥蜴的形象。圖形設計得十分稚趣，與這些動物在生活中的猙獰形象形成了鮮明對比，對稱和不對稱的設計效果更是增加了圖案的趣味性。
2.2植物圖案創(chuàng)意設計。
在傳統(tǒng)秦繡作品中，有著相當一部分題材是體現傳宗觀念和多子觀念的，這與舊時西部農村閉塞、生產力低下、孩子成活率不高有很大的關系。藝人們作為普通的勞動者，更注重眼前的基本生活，榮華富貴對他們來說太遠了，多子多孫才是真實的。在這類表現題材中，運用較為廣泛且造型最具典型性的是“葫蘆生子”及“石榴生子”紋式，通常在紋式中，果實部分的造型被夸大，鮮艷飽滿的籽粒凸顯畫面，傳達出多子多福的內蘊。植物系列見圖6，正是以這兩種代表性的植物為主要設計元素，植物果實是重點表現對象。圖6左邊設計使用概括造型法，將石榴輪廓簡練地勾勒出來，造型采用平面化方式進行處理，同時夸大石榴籽粒，在畫面中形成鮮明突出的視覺效果，其他紋式的規(guī)整排列也增加了畫面的構成設計感。圖6右邊的組圖中，葫蘆作為表現主體，其外形被色塊和色帶分割，具備現代的設計感，富有裝飾性的線與點使得圖形變得豐富多彩，變化多樣。
2.3人物圖案創(chuàng)意設計。
陜西是秦腔的發(fā)源地，除此之外還有碗碗腔、老腔、花鼓等地方戲曲的存在，這些戲曲發(fā)源久遠，曲目繁多，它們成為了刺繡藝人創(chuàng)作靈感的來源之一。此外教化民眾的封建禮教故事也常常出現在秦繡中，但藝人們的想象往往不會被它們背后的歷史意義所限制，他們往往認為這是對“真、善、美”的追求體現。在這些題材的繡品中，人物造型具備活潑稚趣、神情俏麗的特征，創(chuàng)作手法洗練、自由。人物系列見圖7，設計元素主要取自戲曲和禮教故事中的人物形象，有“鋸樹留鄰”、“穆桂英掛帥”、“劉海戲金蟾”等，生動的人物形象憨態(tài)、稚氣，豐富的畫面場景讓人充滿想象。
2.4擬人化動物圖案創(chuàng)意設計。
拼接造型法是傳統(tǒng)秦繡的典型造型方式之一，尤其是人與動物的拼接造型在其中出現的比例很高，實際上這是動物擬人化的一種表現。人頭魚身紋式就是一個典型代表，它強烈地使人聯想起新石器時代彩陶上的“鯢魚”紋。這種紋式往往被賦予人的感情和思想，具備豐富的人類表情，甚至具備了人類的眼、耳、口、鼻特征。擬人化動物系列見圖8。圖8左邊的設計是將幾何元素與魚的外形輪廓結合，幾何菱形是繡在魚身上的鱗片造型，通過排列組合形成畫面疏密的對比效果。圖8右邊的組圖主要是魚、蓮、人的組合設計，人與魚、蓮組合時，并不出現完整的臉部特征，而只出現部分的五官，顯得畫面的裝飾趣味十足。
2.5抽象幾何圖案創(chuàng)意設計。
具備特殊含義的抽象幾何紋式在傳統(tǒng)秦繡中是頻繁出現的，它們在圖形表現中不是主要對象，但是它們的存在與民俗有著緊密的聯系，也是可借鑒的極為豐富的寶庫。抽象幾何紋式系列見圖9，運用構成中的重復和近似構成原理，將秦繡中幾何紋式進行排列組合，輔之以色彩的穿插變化，使得相似的圖形產生了無限的變化可能。圖9左邊的設計是以十字八角花朵作為基本形展開的，色彩明快，鮮艷亮麗，具有現代風格也不失傳統(tǒng)韻味。圖9右邊的組圖分別是萬字紋、喜字紋、盤長紋、如意紋的變化形式，通過合理的變化拓展，形成了具有現代意味的圖案造型。
3結語。
傳統(tǒng)秦繡作為民間藝術，有著強烈的歷史文脈和個人創(chuàng)造性[11]，在保留民間藝術文化內涵的同時，對其造型進行創(chuàng)新，使之更符合現代審美，有助于在借鑒的基礎上實現現代平面藝術的自我發(fā)展。
設計紋樣說課稿篇十三
紋樣設計是造型設計中的重要組成部分，它不僅令作品增添美感，更是展現設計師的創(chuàng)意和審美觀的重要方式。經過一段時間的學習和探索，我在紋樣設計方面有了一些心得體會，下面我將從研究源頭、色彩搭配、形態(tài)構思、平衡感和與文化的聯系五個方面，分享我對紋樣設計的觀點。
首先，研究源頭是紋樣設計的基礎。一個獨特的紋樣往往具有深厚的歷史淵源和文化寓意。因此，了解紋樣的來源和含義對設計師來說非常重要。在研究源頭時，我們可以通過閱讀相關文獻，參觀博物館等方式來獲取相關信息。例如，我曾經研究過中國傳統(tǒng)織錦圖案，發(fā)現其中每一個紋樣都有其特定的象征意義，如龍紋代表著尊貴和權力，魚紋則象征著富于多福和流水的財富。在設計紋樣時，我們可以將這些文化元素融入其中，使作品更具深度和獨特性。
其次，色彩搭配是紋樣設計的重要考量。色彩對于設計作品的視覺效果起著至關重要的作用。在紋樣設計中，色彩的使用要與作品的主題和情感一致，以達到最好的效果。例如，在表達歡樂和活力的紋樣中，我們可以選擇鮮艷的色彩，如紅色、橙色等；而在表達平靜和穩(wěn)重的紋樣中，我們則可以選擇柔和的色彩，如藍色、灰色等。此外，色彩的搭配也要遵循一定的原則，如冷暖色搭配、對比色搭配等，以營造出豐富多樣的視覺效果。
再次，形態(tài)構思是紋樣設計的核心。紋樣的形態(tài)要與作品的整體風格相一致，并且要有一定的韻律感和美感。在形態(tài)構思時，我們可以借鑒自然界和生活中的形態(tài)，如花朵、鳥類等，將其進行抽象和復合，形成獨特的紋樣形態(tài)。另外，我們也可以通過幾何形態(tài)的運用來設計紋樣，如線條的交叉、圖形的重復等，以創(chuàng)造出有趣且富有動感的效果。
此外，平衡感是紋樣設計的重要參考。平衡是指作品在整體上的穩(wěn)定和協調，包括色彩平衡、形態(tài)平衡等。在紋樣設計中，我們要注意避免過度裝飾和過分繁雜，以保持作品的整體感覺。同時，我們還要注意各個元素之間的相互呼應和協調，以確保紋樣的和諧統(tǒng)一。
最后，紋樣設計與文化之間存在著密切的聯系。不同的文化背景會對紋樣的設計產生重要影響。如中華傳統(tǒng)紋樣中常見的云紋、四神紋等，都具有濃厚的中國文化特色。因此，作為紋樣設計師，我們要注重對不同文化的了解和尊重，并將其融入到我們的設計中，以展示不同文化之間的交流和共通之處。
總之，紋樣設計是一門綜合性很強的學科，需要設計師在藝術、文化、心理學等多個方面進行深入的研究和思考。通過研究源頭、色彩搭配、形態(tài)構思、平衡感和與文化的聯系，我們可以設計出與眾不同的紋樣作品，并且通過作品表達出自己對生活、情感和美的獨特見解。因此，不論是從事紋樣設計的專業(yè)人士還是對紋樣設計感興趣的人群，都可以通過深入研究和實踐不斷提升自己的設計水平和創(chuàng)造力。
設計紋樣說課稿篇十四
教材第16頁的適合紋樣。
1、認知領域：認識什么是適合紋樣，了解適合紋樣的種類及特點，掌握適合紋樣的.設計方法。
2、操作領域：學會除了用顏色繪制，還能夠用剪紙、實物拼貼等方法來制作，不拘于格式。
3、情感領域：通過本節(jié)課的學習，培養(yǎng)學生的藝術表現力、想法像力、創(chuàng)造力。能發(fā)現適合紋樣在生活中的應用、感受藝術的生命力和實用性。提高美化生活的能力。
適合紋樣的構成特點。
1、圖案的設計制作、色彩的配合。
2、圖案的外形與圖案的內容的適用性。
3、紋樣設計時單元與單元之間的統(tǒng)一性、均衡性與整體性。
一、復習導入：以前畫的“花頭花葉紋樣”真美，它們都是一片樹葉或一朵花兒變來的，今天你們能用這些更多的花兒、樹葉拼出更美的圖形嗎？利用投影儀，讓學生用花頭花葉實物進行擺拼，大家一起欣賞。
二、討論，你們覺得它美在何處？若有不足你認為怎樣調整會更好嗎？
三、利用各種材料進行“拼擺”：如火柴、豆子……
四、大家擺出了這么多漂亮的紋樣，紋樣的組織方式各種各樣，你們看它們是用了哪些方式？放射、直立……大家真了不起，無意中竟擺出了這么多的方式。再看看它們的外框又是什么模樣？討論。
五、這就是我們今天學的適合紋樣的最重要的兩點要素：外框形狀和內部的構成。提出適合紋樣的概念。
六、打開書看一看它們是繪制出來的適合紋樣，內部構成有自然形，幾何形，外部框架形。
七、討論：說說你的感受。這些紋樣在我們的日常生活中經常被應用，除了書中展現的，你們平時還在哪兒見過。
八、課后作業(yè)：繼續(xù)發(fā)現、收集、記錄平時生活中見到的適合紋樣的應用。
一、導入新課：
2、將同一種花樣，放在不同的框架內?？匆豢词遣皇呛线m。
3、怎樣解決不足的地方？教師演示。必須要懂得變形的手法。外框不同，里邊的圖形也應該做出相應的變化。
二、這種有外框的紋樣，也叫適合紋樣。不過真正的適合紋樣，一定要先定外框，再畫“內部紋樣，”這樣，既使把外框拿掉，圖案也仍然能顯示原來的形象。這樣的圖案才是真正的適合某種外形的圖案。
三、設計紋樣。
外框形狀的選擇、設計，內部構成的選擇、設計，色彩的選擇、設計紋樣一、也分兩種，一種是對稱，一種是平衡。
1、對稱紋樣：可用復制的方法畫出全貌，對稱的紋樣只需要畫出一半結構，然后把紙蓋在上面，用鉛筆描出輪廓。再把紙翻過來，用鉛筆刻印，既得整個紋樣的結構。
2、平衡的紋樣：比較難處理，要注意運用，紋樣的描繪方法一般的點、線、面三種方法，每種方法本身有不少變化，三種方法又經常結合運用。為了說明每種方法的特點，要讓學生多欣賞不同范圍，還可以繪制三幅范圖，畫上的紋樣一半是輪廓線，另一半分別暖和點、線、面描繪，以便比較。
四、上色稿上的顏色在圖形中也有完全對稱的，也有規(guī)則內稍有變化的。
五、圖案教學促進學生形象思維和邏輯思維能力的發(fā)展，培養(yǎng)耐心、細致、整潔、有計劃的工作學習習慣，把學到的知識技能聯系實際，加以運用。能增強美化生活的能力，陶冶熱愛生活的情燥，掌握裝飾語言和形式美的規(guī)律，鍛煉形象思維和設計意圖的表現力，進而提高設計技能和藝術水平。另一方面，通過各項設計，豐富物質生活和生活，培養(yǎng)學生的審美能力。
六、一堂課的作業(yè)練習是遠遠不夠的，要多做練習，循序漸進。每次作業(yè)的紋樣結構要由簡到繁，色彩由單純到豐富，使學生每次作業(yè)在色彩認識上的所收獲。
設計紋樣說課稿篇十五
色彩、圖形與文字構成了招貼設計的三大基礎要素，他們之間的有效結合直接決定了招貼設計的整體效果。在這三個基本要素之中，我們發(fā)現色彩給人們的視覺沖擊是最強的，因為當我們看到一個招貼作品之時，首先進入我們眼簾的就是招貼的色彩對比，這種視覺沖擊就決定了招貼作品給人的第一印象，因此我們說色彩在招貼設計過程之中占據首要的地位。色彩給世間萬物都披上了華麗的外衣，也讓我們的世界變的色彩斑斕，豐富多彩。當然在招貼設計中色彩的作用也是不言而喻的，如果沒有五顏六色的色彩裝飾那么招貼作品可以吸引觀察者的還有什么，那樣招貼作品就失去了它的作用和風采了。由此可見，在招貼設計之中色彩的作用的不容忽視，我們必須充分的重視色彩的應用于表達，只有這樣才能完成一幅理想的招貼設計。
2.招貼設計中色彩的關系。
色彩與心理的關系。
色彩是自然光與人類之間交流的一種表現形式，因此我們說沒有人類也就沒有所謂的色彩，也只有人類可以如此完美的解讀色彩的秘密，這是由于人類對于色彩有著自己的理解，也就是說色彩與我們的心理之間有著必然的聯系。例如，白色讓我們聯想到了純潔與高尚；紅色又象征著吉祥與幸福；藍色給我們以平靜與安詳等等。這些感情是色彩本身并不具備的而是我們的心理賦予色彩的一種靈魂。因此我們說色彩與心理之間有著必然的聯系，當然在招貼設計之中我們也應該充分的注意色彩與心理之間的這種與眾不同的關系，積極的利用人們的心理設計更加完美的招貼作品。
色彩的尺度感。
物質本身具有大小和尺寸，這是固定不變的，但是不同的色彩會讓我們觀察到物體尺寸的“變化”。暖色調的物體會顯的.更大，相反冷色調的物體會顯的略小。在招貼設計中我們應該注重應用色彩的尺度感。
色彩的對比關系。
色彩的對比關系是進行色彩搭配所需要考慮的首要問題，只有科學的搭配才能讓各種色彩之間相互映襯，相互協調，成就一幅完美的招貼設計。色彩的對比關系很多通常我們使用的對比方法有：面積對比、補色對比、明度對比冷暖對比等等。
3.新時期招貼設計中的色彩表現。
主體與背景。
招貼設計的過程之中首先需要決定的就是主體與背景之間的協調。主體色調的確定對于主體的表達有著直接的意義和價值。招貼設計的重點是突出主體形象與內容，這就需要良好的色彩設計與表現。主色調的定位是整個招貼設計的核心部分，只有主體與主色調之間實現了良好的搭配才能更好的突出主題，同時也讓色彩的作用最大化。另外，在進行主體與背景的設計過程中還應該注重背景色彩與主體形象在純度與明度等方面的對比，只有充分的考慮了這些綜合因素才能設計出更為科學的主體與背景色彩，讓招貼設計的色彩表現出更為巨大的作用，為我們實現一幅完美的招貼設計打下堅實的基礎。
色彩的重點。
所謂色彩的重點是強調某一部分，將主要色彩集中于畫面中心。在平淡無奇的色彩中強調變化，使畫面色彩產生高潮，突出畫面重點，發(fā)揮色彩的沖擊作用，產生引人注目的效果。重點色彩必須比其他色彩強烈，而且要用于較小面積，就像古人所說的萬綠叢中一點紅。另外，清晰可見的招貼，其背景和圖形的顏色明度差別很大，而不容易看清的招貼，其背景和圖形色彩的明度差別很小。所以，雖然注意了背景與圖形形象、色相的不同，但其明度差別小，那么視覺效果也只能是模糊不清。相反，雖是同一色相只要明度有差別，也能清楚地辨認。比如泛美航空公司的藍色天空就成功表達了快速、安全、愉快的飛行印象。
色彩的平衡。
在招貼設計的過程之中一定要注重色彩的平衡，因為只有平衡的色彩才能給人以舒適的感覺，讓人更容易接受相應的招貼作品。色彩的平衡沒有固定的規(guī)定或者方法，而是要結合招貼的尺寸、位置和懸掛高度等多種因素進行設計與選擇的。為了獲得色彩的平衡在進行招貼設計的過程之中應該注重調整招貼的面積，另一方面，還要注重冷色與暖色之間的有效搭配，只有這樣才能讓設計的招貼更加吸引我們的注意力。
4結束語。
招貼廣告由于其自身的特點決定了其對色彩的特殊要求，只有在進行設計的過程之中充分的利用色彩的搭配才能表現出強的視覺沖擊力，實現更好的宣傳效果。因此，在實際的招貼設計工作之中應該充分的考慮色彩的搭配與運用，只有這樣才能讓招貼廣告發(fā)揮出更大的廣告價值，實現更為理想的宣傳效果。
設計紋樣說課稿篇十六
尊敬的各位老師：
你們好！
我是海子中學朱遠杰,今天我說課的內容是《扮靚生活的花卉紋樣》，首先我將從教材分析、教學目標、重點、難點、教法學法和教學過程七個方面來說明我的教學設計。
一、教材分析。
本課依據設計·應用學習領域的課程內容建議設置，考慮花卉紋樣的文化內涵及與生活的廣泛聯系，選擇花卉紋樣設計運用作為教學內容。教材圍繞花卉紋樣在生活中的運用展開，讓學生感悟民族傳統(tǒng)紋樣的魅力。在內容上，從花卉的寫生，到紋樣的變形與裝飾手法，再到單獨紋樣的形式變化，循序漸進并強調學以致用，重學習內容與學生生活經驗的緊密聯系。
二、學情分析。
七年級的學生剛剛完成從小學到中學的過渡，保持著強烈的好奇心和表現欲望，學生已具有一定的合作能力，所以這節(jié)課讓學生分組和競爭來完成學習任務。
三、教學目標。
知識與能力：借鑒中國傳統(tǒng)花卉紋樣的造型與裝飾特點，運用變形與裝飾手法設計花卉紋樣。
過程與方法：了解花卉從寫生到變形的完整過程，學會設計與制作的基本方法，并運用一定的組織方法，為生活用品進行裝飾設計。
情感態(tài)度價值觀：感悟民族傳統(tǒng)紋樣的魅力；增強以設計和工藝改善環(huán)境與生活的意識。
四、教學重難點：
通過對傳統(tǒng)紋樣特征的認識和把握，了解花卉紋樣的變形與裝飾方法，進而應用于現代生活中。
五、教學準備。
教師準備：多媒體（ppt）課件、畫具、帶有傳統(tǒng)紋樣的樣品等。
學生準備：美術教材、收集的圖片、資料和繪畫工具。
六、教法學法。
教法：依據初中生的.學情，學生個性心理增強，對一些新鮮事物感覺較強，而且抽象思維已有發(fā)展，但形象思維仍占主體地位，我將采用啟發(fā)式教學法、嘗試教學法等，播放一些有關的錄像、圖片、實物等等，讓學生在新鮮的氛圍里愉快地去學習。同時還有直觀演示法，用于講述傳統(tǒng)紋樣的表現形式。
學法：在教學中，以學生為主體，為了加強學生對傳統(tǒng)紋樣的直觀感受，本課運用大量的圖片去欣賞，但是這樣做不是為了讓學生“學會”而是讓他們“會學’。所以這節(jié)課學法主要采用了課前預習、合作學習法、自主探究法、課后拓展提升。
最后我具體來談談這一堂課的教學過程。
七、教學過程。
依據美術新課程標準的理念來組織課堂教學。我的教學過程設置如下：
導入新課——講授新課——學生練習——作業(yè)展示——課堂小結時間分配：導入5分鐘，講授新課10分鐘，學生練習20分鐘，展示活動10分鐘。
（一）、創(chuàng)設情景導入新課：
首先讓學生看一些錄像、圖片、視頻等。這些錄像和圖片內容包括了鮮花攝影圖片展覽、紋樣的變形、生活中的花卉紋樣等等，能讓學生初步了解了傳統(tǒng)紋樣的創(chuàng)作過程，表現形式等方面。在貼近生活的氛圍里認識紋樣，有助于初步提高他們學習興趣，同時老師還會展示一些傳統(tǒng)紋樣實物，從而讓學生明確本節(jié)課所要講述的內容。
（二）、講授新課：
各個方面。根據功能裝飾效果的不同本課將講解自由紋樣、適合紋樣，自由紋樣不受外形限制，表現自由；適合紋樣得適應外形限制，表現具有規(guī)律性。講述這里有老師展示相應的圖片交由學生分析對比，從而更容易直觀的了解它們的不同。也可以展示一些單獨紋樣，讓學生了解，為以下的設計作業(yè)提供多方面的支持。
學生練習教師指導。
在剛才老師講述的知識基礎之上，有學生自主的去創(chuàng)作紋樣，可采用小組合作方式，紋樣表現方式可以多種多樣，如繪畫方式、制作用品等等。要求紋樣表明主題，設計效果不做過多要求。
展示作業(yè)評價交流。
自評互評和師評相結合，注重情感表達，尊重個體差異，以鼓勵為主。
課堂小結。
本節(jié)學會了什么？體會是什么？你喜歡今天這堂課嗎？
你會用今天學習的內容去美化生活嗎？
通過學生回顧本節(jié)內容，鞏固所學知識，為今后學習內容做鋪墊。
板書設計：
目的是再現過程，突出強調重點。
教學反思。
依據以人為本，用于賞識教育的教學理念，我在整個教學過程中。
因勢利導，促進學生主動參與活動交流，以愉悅的心情體驗課堂，培養(yǎng)學生基本的美術素養(yǎng)和基本技能，讓學生在輕松愉快的氛圍中學習美術。
我的說課完畢，謝謝！