音樂課教學反思(匯總15篇)

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    全面觀察如何寫一篇優(yōu)秀的詩歌,需要有靈感的啟發(fā)和對語言的巧妙運用。以下是小編為大家整理的修辭手法應用范例,供大家參考學習。
    音樂課教學反思篇一
    這是一節(jié)小學三年級下學期的歌曲教學,本課以“春天”為主題,通過學生“說春天,模仿春天的聲音,唱春天,表現春天”等幾個環(huán)節(jié)的落實,讓學生通過說說、唱唱、演演等多種教學手段,充分調動學習積極性,激發(fā)學生自覺性和創(chuàng)造性的學習情緒,引領學生一步步走進春意盎然的音樂世界。
    從一開始我就選用了學生所熟悉、喜愛的歌曲《小雨沙沙》作為律動音樂,激發(fā)學習興趣。這一教學設計充分體現了以學生為主體的教育理念。接著聽賞了歡快的《嘀哩嘀哩》,通過讓學生聽激發(fā)了學生找春天的興趣。課堂導入是這樣的:春天的朋友們想和我們開個音樂會,他們組成了一支春之聲樂團,今天他們給大家?guī)砹艘粋€節(jié)目,請大家一起來欣賞。(因為這首歌曲大家很熟悉,大部分同學也會唱,因此我要創(chuàng)設情境,吸引學生。)
    由于每個學生的條件不同,所表現出來的情感反應也會不同,有時會超出教師的預想,這是教師預料不到的,因此,教師要有很強的應變能力,時刻以“學生為主體”,能及時對教學環(huán)節(jié)進行調整。不足之處是孩子在演唱個別樂句時唱得不夠準確,需要多加練習。另外在唱幾個像聲詞的強弱的時候,唱得很模糊,因此我就讓學生學會有節(jié)奏地讀歌詞,這樣下來效果好多了。其實這點并不是很難,關鍵是學生不夠認真,想著自己會唱了,連課本都不看,可見學生的態(tài)度是不夠端正的。
    歌曲唱會后,為了讓學生完整的記住歌詞,我想大家都喜歡樂隊組合不是,我就問學生一個樂隊都需要那些人組成呢?當時大家被我的問題難住了,我接著就引導大家,在這場音樂會里誰是樂隊的主唱,誰是樂隊的鍵盤手,誰是激情的鼓手,誰又是忠實的fanas呢?這下學生明白了,七嘴八舌就說開了,雖說課堂有些亂,但是孩子們思考了認真地去想問題了,這就是進步。其實,作為老師我們就是要這樣一步步的對學生進行引導,學生才會圍著老師的思路去思考。在這一環(huán)節(jié),我讓學生對歌詞進行連線,效果很好,歌詞很快就記好了。
    孩子們很喜歡音響探索的游戲,聽的時候也非常地認真,能很清楚地從生活中找到相像的聲音加以模仿。我舉了很多自然界中的風聲、雨聲、雷電聲、流水聲等等。讓學生來模仿我的節(jié)奏,我稱為是“照鏡子”的游戲,我用鼓打了一串節(jié)奏,讓學生來模仿大家的興趣很高,剛開始有同學老出錯,精神不夠集中,但通過幾次反復的打大家都打得很整齊,有些同學為了讓我聽到他的聲音故意打的特別響,手都打疼了,可見大家的興趣多么強烈,對自己喜歡做的事情就是這樣的執(zhí)著,今后可多讓孩子創(chuàng)造性地模仿各種聲音。
    本節(jié)課我嘗試由淺入深,通過情感體驗,調動學生的學習積極性,引導學生發(fā)現、感受春天。整個教學過程在輕松愉快的氛圍中進行,通過聽、動、唱等教學活動,讓學生深切地感受到春天的美,達到了較好的教學效果。民主教學是營造綠色教學的生命線。上完課,我就有很多的感觸。最大的感觸是——不能低估學生的能力。孩子都是聰明的,我們老師往往想民主教學,但又不敢真正做到民主。擔心學生放了收不回,又擔心學生不能勝任民主的學習方式,還擔心自己控制不了民主的教學局面。其實,孩子的潛力是無窮的。例如在探索春天的音響時,讓學生用人聲來模仿大自然的風聲、雨聲、雷電聲、流水聲等等。學生的模仿真實惟妙惟肖、五花八門。因此,越是民主的課堂教學,越能激發(fā)學生的想象力,學生也越會表現自己。只有課堂上真正做到民主,學生才會感到心理的安全,才會愿意由衷地和你配合。
    在音樂新課堂的課堂教學中,作為教師,要積極創(chuàng)造學生樂于參與合作的情境,努力激發(fā)學生想學、愿學、樂學和愛學的強烈學習欲望,精心設計教學情景,以情激情,以趣激情,促使學生做好合作的學習準備,避免出現這樣那樣的問題。
    音樂課教學反思篇二
    每一部欣賞作品都是一個用聲音編織起來的藝術品,讓我們帶著孩子用心靈去聆聽,用情感去體驗。
    這是一節(jié)大班的歌唱活動《井底的小青蛙》,老師通過圖譜將歌詞內容一一表現,并借按照節(jié)奏型根據樂句的順序排列,圖譜的形象生動有趣,淺顯易懂。教師一邊講述井底之蛙的故事內容,一邊出示圖譜,孩子們都好奇地看著圖譜,專注的聽著故事。
    教師完整地唱了一遍歌曲之后,孩子們每人拿到一份圖譜表,都特別高興,他們便拿著自己的圖譜表要和同伴交流演唱,興趣十分濃厚,都爭著要唱給同伴們聽。孩子們對歌曲的內容記憶清楚,根據圖譜能較準確地唱準“|×0××|”的節(jié)奏型,活動氣氛非常活躍。
    在幼兒園音樂教育中,孩子們由于受到年齡、生活經驗等方面的限制,缺乏各種必要的感性經驗,尚處于直覺形象階段的思維方式的局限,使他們不可能用成人的思維去理解或再加工那些復雜的音樂材料。這時,象圖譜這樣的視覺符號就起到了把音樂材料簡單化、形象化的作用,圖形譜的運用是一種視覺參與。我們曾經成功地利用圖形譜參與打擊樂、音樂欣賞等音樂活動,證明在音樂活動中視覺運用是可行的,它不僅可以幫助幼兒理解音樂的內容和旋律風格,同時,又可以培養(yǎng)孩子的創(chuàng)造力與想象力等等,讓孩子主動愉快的學習,讓孩子們的音樂活動不再枯燥,也讓老師們的教學方法不再單調。
    孩子從一出生就有我們意想不到的能力,首先就是看的能力,有研究表明新生兒最喜歡看的是人臉,其次喜歡看黑白分明的圖譜,而且圖案越復雜他越愛看,每次注視時間約1—3分鐘,所以,培養(yǎng)孩子的專注力即注意力從新生兒期就開始了,而來自視覺的感受與刺激對孩子的發(fā)展有著不可估量的作用,在音樂活動中對視覺的運用方法更是多種多樣。
    一、以圖文故事激發(fā)幼兒學習音樂的興趣:
    活動設計將為引發(fā)幼兒極大的興趣和無盡的想象力,使教學過程故事情節(jié)化,常能創(chuàng)設一種良好的'活動氣氛。在《井底的小青蛙》中,通過教師繪聲繪色的敘述和形象圖譜的出示,使幼兒輕松愉快地進入角色,為活動的導入作了很好的鋪墊。
    二、在音畫轉換中培養(yǎng)幼兒的想象力
    繪畫是凝固的音樂,音樂是繪畫的能力。在音樂欣賞《森林音樂會》中,可采用“音畫轉換”的方法:先不急于告訴幼兒欣賞的主題,而是放錄音讓幼兒閉目想象,然后讓他們“畫音樂”,把聽到和想到的東西畫出來。幼兒豐富的想像總會給我們帶來驚喜,因為自由想象是在對樂曲的音響感知和情感體驗中產生的,在音樂欣賞的基礎上培養(yǎng)幼兒的想象力,增添某些獨特的感受。通過音畫的轉換不僅提高了幼兒的音樂感受力,而且能讓幼兒借助畫筆的翅膀飛翔,培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造力,使他們的繪畫作品越來越具有個性化。
    三、圖片展示歌詞內容,通過視覺符號幫助幼兒理解記憶歌曲內容
    有些歌曲是為了提高幼兒的語言表達能力的,因此,盡管歌詞很簡單,但在句式的安排上,幼兒容易混淆,不易掌握。這種圖形具體形象地表達了各句式,使幼兒容易掌握,不易混淆,幾乎所有的歌曲都可以用這種方法。在歌唱活動《井底的小青蛙》中,通過圖譜的方式記錄歌詞內容,淺顯易懂,幫助幼兒不僅能很快的掌握歌詞內容,而且能較輕松地理解音樂作品的內涵。
    四、用繪畫的方式讓幼兒進行創(chuàng)編
    在歌唱活動中,引導幼兒用繪畫的方式創(chuàng)編歌詞,再把圖片按歌詞循序展示,可以使創(chuàng)編活動更容易、更生動有趣。展示后幼兒就可以很容易地看著自己的圖畫學習歌曲的演唱了。
    如歌曲《小小雨點》,小小雨點還可以落到哪呢?誰又會歡喜呢?幼兒通過繪畫作品表現創(chuàng)編的內容,展示在同伴的面前,大家共同創(chuàng)編的內容唱出來。這樣幼兒自己主動參與,不僅學習興趣高漲了,同時創(chuàng)造力也得到了發(fā)展。
    五、幫助幼兒理解并較準確地把握歌曲的旋律風格
    有的歌曲是抒情的,要求用輕柔、舒展的聲音來表達;而有的歌曲是活潑的,聲音要求歡快、跳躍。往往在一首歌中,也可能同時存在著這兩種不同的性質要求。?歌唱活動《郊游》,前兩句與最后兩句要求用輕快、跳躍的聲音來唱,而中間則適合用優(yōu)美、抒情的聲音來處理。為了讓幼兒理解并準確地把握,可以設計這樣一幅圖:用一組小兔子的耳朵形狀表示“輕快、跳躍”,用一組柔和的波浪線表示“優(yōu)美、抒情”,按節(jié)奏的形式出現。根據這幅畫,幼兒可以很快地分清出哪幾句需要唱得活潑歡快,哪幾句需要唱得優(yōu)美抒情。這樣的教學方式比起教師單調的講解記憶要有趣得多,并且印象更深刻。
    有些歌曲還要求聲音作出強弱之分,這時可以用顏色的深淺來幫助幼兒準確把握。這些方式的采用很能引起幼兒的興趣,并與之產生共鳴,如歌曲《國旗國旗紅紅的哩》,我們可以用藍色塊表示樂句前半部分輕柔的演唱要求,用紅色塊表示樂句后半部分跳躍的演唱要求,以此更形象地展示每個樂句不同的演唱要求。
    在音樂教學活動中,視覺參與可以幫助教師提高教學質量,達到教學目的,引發(fā)幼兒的類比思維,更形象、更具體地展現作品的結構、內容,作為幼兒啟蒙教學中的輔助工具,很值得推廣運用。當然,現在很多教學活動中視覺的運用大都只限于一些圖譜之類的視覺符號,而且圖譜也是老師在充分吃透教材之后創(chuàng)作出來的。在現行的一些教學中,視覺運用這一輔助手段還是非常有限的。這就需要我們本著讓孩子主動積極愉快地參與活動的原則,繼續(xù)探索視覺刺激與感受在音樂教育中的運用,繼續(xù)挖掘輔助教學的有利資源,為音樂教務服務,讓幼兒在探索中發(fā)現,在感受中體驗,最終促進幼兒音樂感受能力、表現能力、創(chuàng)新能力等多方面的和諧發(fā)展。每一部欣賞作品都是一個用聲音編織起來的藝術品,讓我們帶著孩子用心靈去聆聽,用情感去體驗。
    音樂課教學反思篇三
    有的欣賞課不一定是單純的器樂欣賞,歌曲欣賞,它體現的是一種綜合課型。例如我在教學管弦樂《青蛙音樂會》時,我以青蛙作為故事主人公,設計參加青蛙音樂會的情境,教師扮演一只青蛙,給大家唱一首《小青蛙找家》,(播放《青蛙音樂會》片段欣賞),接著又有一個小朋友跳出來給大家跳了一個青蛙舞(播放《青蛙音樂會》片段),再出來一群青蛙拍著手兒表演唱歌跳舞詮釋這首樂曲。根據音樂的'三部曲我又設計了舉辦音樂會的活動“動——敲——唱”讓學生多種方式感受音樂體驗音樂快樂的情緒。這絕對做到了寓教于樂,寓理于情。
    一堂好的欣賞課有時并不要搞的很花哨,但是也不能一條死胡同走下去。怎樣能讓低段的小學生在輕松愉快的氛圍中,更快地容入體驗音樂的情緒,開拓他的視野,了解和熟悉音樂語言,領會和感悟音樂作品的內容,達到精神愉悅的效果是我們每位音樂老師值得深入探討的課題!也許他一輩子愛聽音樂的好習慣就是你這樣澆灌起來的!
    音樂課教學反思篇四
    新的學期即將開始,回顧前一時期的音樂教學工作,以下兩個方面體會較深。
    作為音樂教師,首先應該明確音樂教育的目的是培養(yǎng)學生對音樂的感悟,以審美教育為核心,在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現這一目標和推進新課程改革,我認為,在教學中,要使學生先對音樂產生濃厚的興趣,感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣,學生才會逐漸喜歡音樂,從而才能對音樂有更深一步的了解。要積極引導學生,從而使學生不僅做到現在受益,而且做到終身受益。
    因此在音樂課教學上,我會從下列兩個方面對學生進行教育和培養(yǎng):
    1、根據音樂教室現有的樂器,通過音樂欣賞的形式,讓學生認識和了解各種樂器,并且讓學生參與其中親身實踐,講解各種樂器基本的演奏方法,這樣一來,學生不僅對樂器有了進一步的接觸,而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。
    2、通過豐富多彩的音樂教學形式,激發(fā)學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之余可調節(jié)情緒,有利于其他課的學習。
    針對本校特點,配合新課程改革,在學習音樂教材的同時運用電子琴進行音樂教學,激發(fā)學生興趣,提高課堂效率,具體為:
    1、在音樂欣賞課上,有些樂曲可以利用學校現有的樂器,結合大綱要求,給學生示范演奏,改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法,使學生在欣賞的同時,既開拓了視野,有提高審美能力。
    2、在音樂理論知識的教學方面,為避免單純學理論的枯燥,利用情境聯(lián)想教學,讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習,通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符,這樣一來,學生會比較容易掌握。
    3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備,欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品,讓學生進一步了解和感受音樂。
    4、課堂上,讓學生上臺演唱,培養(yǎng)他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
    音樂課教學反思篇五
     如果說人類的歷史是一部蒸汽機,那么反思就是煤炭,推動這人們不斷的向前,下面是由百分網小編為大家準備的2017年音樂教學反思,喜歡的可以收藏一下!了解更多詳情資訊,請關注應屆畢業(yè)生考試網!
     音樂課作為素質教育的一個必不可少的因素音樂課的質量,也是極為重要的。所以,在平時的教學中,很多樂理知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音 樂 老師提出了新的課題,如何去設計一堂音樂課,才能對學生產生較大的吸引力,從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情,達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教標。
     1、通過音樂教學,提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;
     3、在音樂課堂上培養(yǎng)學生參與和實踐能力。欣賞我國優(yōu)秀的民間音樂(如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等),培養(yǎng)學生熱愛祖國文化傳統(tǒng)情感。
     1、教材程度深,在課堂上安排一定時間觀看光碟,對各單元內容作介紹,學生以欣賞為主,達到開拓視野、提高審美能力的目的。
     2、對樂理知識的教學,從基礎抓起,每堂課選幾節(jié)樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節(jié)奏、哼曲調,逐步提高學生的識譜能力。雖然大部分同學有困難,但從一個學期教下來,學生的進步還是較快的.。
     3、利用多媒體、電視、音響等設備,向學生介紹一些民歌、名曲,作為補充教學內容。
     4、課內讓學生上臺演唱,培養(yǎng)他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。
     作為音樂老師還存在很多不足,在今后的教學工作中應吸取老教師的經驗,取長補短. 因此,無論是主課也好,副課也罷,教學反思都有著不可估量的積極作用.作為新課程背景下的音樂教師,我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉,從而發(fā)現問題,學會研究,不斷地去提高教學水平,成為科研型,反思型的新型教育工作者! 通過教學我感覺到教學中應注意的幾點:
     1、常有教學與教材緊密相關,切忌追求課堂忽視了音樂基礎知識的教學,因此教師要認真?zhèn)湔n,精心設計。
     2、教學中要注意到大部分學生,因材施教,個性發(fā)展。
     當然,如何調動每一個學生的學習積極性,今后還須努力.孩子們需要美,追求美,那么我希望音樂課能給他們提供一個空間,讓他們踏上尋找美,感受美的道路。在我的課堂教學中,孩子們是開心的!快樂的!只要我們多花些心思,我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗!從而感悟他們純真的心靈。
    音樂課教學反思篇六
    本學期我負責教授三年級和四年級的.電子琴課,共9個班,400余名學生。當我開心的接觸每一個學生的時候情況不容樂觀!原因是每個班都有每個班的特殊情況,因此授課無法順利進行。例如:三年級很多學生不認識中央c的鍵盤位置;四年級班中還有很多轉學生,他們從來沒有學過電子琴,因此,對于新同學來說聽四年級電子琴課簡直就像聽天書一般。
    在后來的一個月內,在鞏固基礎知識的同時我講解新內容。但是,大多數學生學起來還是非常吃力!我想,原因到底是什么呢?為什么學生認為電子琴課那么難學,那么難掌握?我分析了以下原因:
    一學生基礎知識不扎實。
    學生最初學習音樂技能就沒能很好地掌握基礎知識。比如:音符、小節(jié)線、音符時值、拍號、五線譜、高音譜號。我想這些認知符號需要學生反復記憶,重復使用才能運用自如。
    二回家沒有復習工具。(例如電子琴)。
    三技能實踐時間短。(課堂講多練少)。
    下面我針對一個問題進行反思:
    就如何更好的記住音符?我想出了一個新辦法,試驗過幾個班級,效果顯著。首先,我在黑板上出示了一段音樂譜子。我對學生們說:“有一家人來到了我們這里,他們在哪里呀?他們就在我們的黑板上。同學們仔細看一看黑板,老師給大家介紹一下。這是老大(四分音符),老大又黑又瘦,頭發(fā)只有一根樹立在腦袋上,他每天只吃一塊面包就飽了;這是老二(二分音符),老二每天要吃兩塊面包,所以老二的營養(yǎng)高,皮膚比老大白很多,頭發(fā)也只有一根樹立在腦袋上;這是老四(全音符),老四可是家中的胖小子,他最貪吃了,每天要吃四塊面包。大家看,他胖得只剩下白色肚皮,連一根頭發(fā)都沒有了。咦!老師好像落下一個人沒有介紹呢,大家說是誰呢?”這時學生異口同聲說是老三?!皩α耍蠋熯€沒有介紹老三呢!老三是全家長得最難看的一個,所以他不好意思跟大家見面,不過,今天他也來了,我們看看老三到底是什么樣子1這個時候,我在黑板上畫了一個附點二分音符?!袄先刻斐匀龎K面包,請大家爭大眼睛看看,老三來了。老三長得像誰呀?有的同學會說,老三長得像老大,有的說像老二,有的說像老四。我問大家:“哪里不像呢?”有的學生開玩笑說:“老三臉上長了一顆青春痘”!這個學生剛剛回答完,引起全班同學哄堂大笑。其實,我也在一旁開心地笑了。我知道,他們看到了,對比了,明白了,看懂了。
    就在此時我乘勝追擊,練習4/4拍節(jié)奏。我當每一個小節(jié)就是一天,過完一天就在五線譜后面畫一條小節(jié)線。怎么算過完一天呢?我馬上告訴學生們如何參與的規(guī)則。每天要吃掉四塊面包一天才能結束。第一天出現老大兩次,老二一次。同時,我讓學生拍手數面包個數。第二天老大出現四次,第三天老四出現一次。以此類推,變換曲譜,同時讓學生編寫譜子完成8小節(jié)。
    在課堂上大家的學習氣氛很濃,積極性非常高,學生各抒己見。這樣一來每個學生發(fā)揮自己的想象,每個學生同時安排不同的音符如同玩游戲一般有樂趣,下一周的電子琴課堂學生們還會對更多音樂知識感興趣,慢慢的他們不再厭倦,不再煩惱,讓電子琴課成為他們快樂一足。
    音樂課教學反思篇七
    氣息對于歌唱十分重要,在教學過程中學生歌唱的用氣發(fā)聲還存在比較多的問題。有聳著雙肩唱的,有抬胸束腰唱的,有頂著小腹唱的,也有遇到高音就踮起腳尖拔直了嗓子叫的,這些都是不明白用氣息方法來歌唱的表現。這種狀況也嚴重地影響著音樂教學質量的提高。
    那么,怎樣的呼吸方法才算是求得氣息支持的歌唱呢?
    我認為,歌唱的呼吸可分三個階段:吸氣、呼氣、換氣。吸氣要正確,自然,吸得深,吸得恰當,氣息從口、鼻同時吸入,經過咽喉、氣管、支氣管到肺葉的底部,并把氣息推向后腰部。動作輕松,自然,不牽強,不僵硬。兩肩自然下垂,胸部放松,不抬起,否則各部肌肉緊張,喉部也因之僵持,其他發(fā)聲器官就不能靈活地有規(guī)律地活動。
    呼氣應當平穩(wěn),均勻,有控制,呼氣的關鍵是要找到支持點,找到呼吸器官和發(fā)聲器宮有機配合的力量。如果找到了這個支持點,找到了這種配合的力量,呼氣就走上了正確的軌道。呼氣時,橫隔膜平穩(wěn)地上提,兩側下肋逐漸回收,使氣息通過氣管送入聲門。這種橫隔膜上提,下肋回收的力,我們稱之為向上向里的力。應該指出的是,呼氣時不僅有這個呼氣肌群形成的向上向里的力,同時還有一種與之抗衡的,由吸氣肌群形成的向下向外的力協(xié)同動作。根據演唱需要,調節(jié)抗衡程度。呼氣之中保持相應吸氣的感覺。吸氣之中保持相應呼氣的感覺,就是形成人們所常說的“呼吸對抗”或“呼吸保持”。有這種呼與吸協(xié)調一致的肌肉感和力的關系的呼吸是具有支點的呼吸。得到了正確的呼吸支點,就可以得到有氣息支持的聲音。
    換氣,我又把它叫做句間吸氣,或補氣。這也是歌唱呼吸的重要環(huán)節(jié)。第一句開唱以后的句間,能否吸好或補好氣,關系到吸氣與呼氣能否得以循環(huán)往復,關系到已經獲得的呼吸支持能否繼續(xù)保持。因此,我們必須象哨兵站崗一樣堅守陣地,決不能在換氣時讓呼吸的部位往上移動,決不能影響歌聲的氣息支持。一方面根據樂句旋律的進行而換氣,另一方面根據作品的表現而換氣。換氣的要求高,難度大,需要重點訓練。練習時,可以有意識地放慢歌曲的速度,讓句間換氣有足夠的時間和準備,等練到熟練的程度,逐漸加快到要求的速度,使歌唱恰如其分地進行句間換氣,使歌唱成為藝術的歌唱。
    由上述方法形成的吸氣、呼氣、換氣,構成了有支點的呼吸,由此產生的氣息發(fā)出基音,通過舌頭放平,適當打開喉嚨,經過上咽管道,在頭腔(鼻腔、上領竇、額竇、蝶竇等)處,使其產生混合共鳴,就能獲得音質純凈,音氣圓潤的聲音,這種有氣息支持的進入這個地方振蕩的聲音,而且把發(fā)聲的著力點向喉頭的背后————軟腭、舌根、喉頭這個咽腔地方,會有高頻泛音,力度變換自由,聲音具有穿透力,有激倩,有魅力,富于表現力,也只有這樣的聲音才能吐字清楚,才能深刻表達歌曲的感情,這樣的歌唱當然是最安全、能持久的歌唱。
    上面所說的,就是我國民族聲樂傳統(tǒng)中“丹田”之氣的運用,也是聲樂界公認的最好呼吸方法,稱之胸腹式聯(lián)合呼吸法。我們應當在聲樂教學中特別注意培養(yǎng)這種“丹田”之氣,使音樂教學的效果得到充分揮發(fā)。
    音樂課教學反思篇八
    《蝴蝶花》是二年級第一學期的一首歌唱曲目,2/4拍,宮調式。旋律的音調接近語言的韻律,適合兒童演唱,富有童趣與生活化的歌詞朗朗上口,充滿兒童情趣,描繪了兒童的天真與無邪。
    本課把復習演唱《小小牽?;ā纷鳛楦枨鷮牒桶l(fā)聲練習,讓學生知道以形狀命名的花兒有很多,引起學生的好奇心,從而導出課題,課題導入生動自然。
    興趣是學習的最大動力,在教學中激發(fā)學生的興趣,是提高學習效果的最佳手段,在歌曲《蝴蝶花》的教學中,我認真研究教材,分析歌曲,根據歌曲內容與特點,自己設計制作了課件。先出示蝴蝶花的圖片,讓孩子觀察蝴蝶花逼真的形狀,激發(fā)學生的'興趣,為學習歌曲奠定基礎。通過聆聽歌曲旋律,讓學生感受情緒特點,想象歌曲表現的情境,熟悉歌詞,然后出示歌曲讓孩子學習。
    本課以聆聽作為課堂教學的主線,通過聆聽讓學生感受歌曲的節(jié)拍和情緒,使學生能夠按節(jié)奏有感情的朗讀歌詞,再進行演唱。
    在教學中,我把這句單提出來,讓孩子觀察、試唱,孩子們很快發(fā)現了不同,并在老師的幫助下準確唱出。
    不同速度會引起情緒的變化,在學會后欣賞歌曲動畫,這一遍要比學生學的速度要快一些,因此,情緒就顯得輕快、活潑,這樣讓孩子進行對比,感受速度變化引起的情緒變化,同時還能鞏固這首歌曲。
    音樂課教學反思篇九
    1、將"踏踮步"的背景音樂改為《娃哈哈》讓學生首先熟悉《娃哈哈》的音樂
    2、將歌詞寫在黑板上,可以讓學生一邊看歌詞一邊唱。在"律動"環(huán)節(jié)中,學生基本掌握了踏踮步,但是在歌曲新授方面還是因為我的分工不明確,導致學生一直是邊唱邊跳踏踮步,對歌詞的記憶不是很完善。
    總結這節(jié)課,我發(fā)現我自身存在很多問題,如:
    1、上課時語言的表達及分工不明確,時常會出現想的和實際讓學生做的出現差異。
    2、碰到問題,不及時改善,反而跳過該問題,進入到下一環(huán)節(jié)。
    3、上課還不夠投入,不能作到與學生完全溶為一體。
    音樂課教學反思篇十
    本學期,我主要是從事中、高年級的教學。必須把握好課堂的前15分鐘,提高課堂的效率。為此我對自己的教學安排做了相關的調整,我通常把師生問候,練聲及復習前一首曲目的時間把握在前5分鐘。通過簡短的導入然后直奔主題,這樣一來學生能很好掌握本節(jié)課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣,因此說,把握好學生的心理特征,課堂的效率已經可以提高一半。
    音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用,審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力,是審美能力的基礎。因此先唱歌、后識譜與先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。而在傳統(tǒng)的教學方式是先識譜、后唱歌,通常情況下,針對有一定識譜能力的'學生,使用這種教學方式,可起到良好的效果。但是我卻發(fā)現,其實很多同學對簡譜并沒有了解,如果采取先識譜后唱歌的方式進行學習,不但學生沒有對該曲目起到興趣,也把課堂前15分鐘的寶貴時間也白白浪費掉。對此我作出以下的改善,在教唱新歌前我首先讓學生欣賞,以聽領先。并讓學生和著音樂做簡單的律動,使學生對音樂有了聽覺上的印象,為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂,從而激發(fā)起學生學習音樂的興趣。再通過讓學生唱歌,在不知不覺中解決了歌譜中的難點,使學生在識譜時降低難度,讓學生感覺識譜并不太難,從而增強其自信心,加深對音樂的熱愛。
    音樂課教學反思篇十一
    《非洲歌舞音樂》課后反思——帶著問題,深入聆聽。從音樂藝術的審美感知角度上看,非洲歌舞音樂不受時間和空間的限制,具有靈活多樣的特性,高度發(fā)達的節(jié)奏是其最鮮明的特點。打擊樂器是非洲人的最愛,特別是非洲鼓,是非洲人生活中不可缺少的。很多重大的活動都離不開鼓和歌舞。本課是以“聽”引起學生對審美形象的注意。學會聽,培養(yǎng)一個良好的聽覺習慣是學習音樂最重要的條件。誠然,“聽”這個詞在音樂中則具有了更加復雜和廣泛的意義。不僅僅要會“聽”音高,還要學會去“聽”音色的.變化、節(jié)奏節(jié)拍的變化,去“聽”旋律線條的進行……。就像學習繪畫的人要訓練在幾十種相近的顏色中,能夠體味它們的不同一樣。聽覺是行動的指導,無論是音樂的律動,旋律線條的進行,音色的多種變化等都需要用我們的耳朵去分辨,聽得見它們細微的變化才有可能體會到音樂的美妙之處。聽,是鑒別音樂優(yōu)劣的最高標準。為培養(yǎng)學生良好的欣賞習慣,敏銳的聽覺。在欣賞教學中,教師精心設計符合學生心理狀態(tài),知識能力的問題,讓學生帶著問題去聆聽,是一種很有效的方法。這種方式不僅可以激起學生的興趣,產生欣賞的熱情和欲望,刺激思維的積極性,使學生在欣賞活動中,積極、主動、專注,形成自主探索、自主發(fā)現的過程。而且這些問題深入音樂,將音樂要素與音樂形象緊密聯(lián)系,可以幫助學生加深感知和體驗音樂的程度。
    音樂課教學反思篇十二
    《感受音樂》是人教版三年級下冊中的一課。這節(jié)課是屬于造型表現學習領域的內容。本課主要是聽音樂、感受音樂,通過聯(lián)想尋找音樂中美術造型元素,利用美術與音樂的相通性進行美術創(chuàng)作。新課標要求本學段要初步培養(yǎng)學生初步認識形色等美術語言,學習使用各種工具,體驗不同媒材的效果,通過看看、畫畫、做做等方法來表現所見所聞、所感所想的事物,激發(fā)他們豐富的想像力和創(chuàng)造力。這節(jié)課充分利用信息技術與美術教學的深度融合,通過教學軟件,白板的幫助,使學生更加深入地理解本課內容,激發(fā)學生的求知欲、表現欲,較好地完成了本課的教學任務。
    本課的成功之外在于:
    一、充分利用多媒體教學,使課堂更加精彩。
    1.情境導入,使用多媒體教學軟件播放音樂,優(yōu)美的音樂,激發(fā)學生興趣,使學生懷著一種美好的心態(tài),開始新課學習。音樂與美術的融合,進一步體現了藝術的美,學生在這種優(yōu)美的情境中進行美術創(chuàng)作,既愉悅了身心,又培養(yǎng)了良好的藝術情趣。
    2.利用聲音軟件,播放風吹柳葉、嬰兒啼哭、小鳥鳴聲、流水聲、動物打架的聲音。通過聽取這些聲音讓學生來談自己的感受,緊扣課堂教學的主題。多媒體所播放的聲音逼真,通過抓住學生的心理。教師順勢啟發(fā)學生,讓學生談自己的感受,并且用美術的形式把音樂表現出來,突出課堂教學的主題,使美術與音樂巧妙結合。
    二、真正做到了信息技術與小學美術學科教學的融合。
    第一直觀演示:在本節(jié)課中,利用多媒體軟件,把各種聲音能夠呈現出來,播放各種大海的畫面,這種直觀演示的方法,使抽象變?yōu)榫唧w,使枯燥變得生機。
    第二情境創(chuàng)設:通過播放音樂把音樂與美術緊密結合起來能夠充分發(fā)揮學生的想像力和創(chuàng)造力,讓學生感到藝術之美。
    第三是輔助教學:信息技術最主要的作用就輔助教學,通過各種信息技手段來幫助學生幫助教師完成學習任務。
    第四是拓展提升:信息技術在美術教學中的應用,拓展了美術教學的空間,延伸了美術的外延,放大了美術學習的領域,使學生能夠在信息技術幫助下學到更多的美術知識,欣賞更多的美術作品。
    三、存在的不足主要有以下兩點:
    1.部分學生對課堂內容理解不深,所以在創(chuàng)作上不能深刻地表達出主題。
    2.教師的時間分配還不盡合理,應該把重點放到學生創(chuàng)作上。
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    音樂課教學反思篇十三
    長期以來,音樂是以一種副課的形式存在于教育體系中。在音樂課堂教學中,教師也往往只注重知識的傳授和技能的訓練,而忽視了音樂作為實施美育教育的一種重要途徑所具備的想象、創(chuàng)造、審美的作用?!兑魳沸抡n程標準》使美在音樂教學中有了更多的回旋空間。如何讓美貫穿于音樂課堂教學始終,是新課改后每一位音樂教師研討、關注的問題。
    有人說:“教師的語言是一把魔杖,可以收服孩子們的心?!痹谝魳方虒W的過程中,音樂教師應該充分發(fā)揮自己的語言優(yōu)勢,讓甜美的聲音洋溢在每一位學生的耳畔,給他們信心,給他們鼓勵,從聽覺上激發(fā)他們的學習熱情。學會把握孩子們的心理,用生動的語言牽引著他們一步步走進音樂的情感當中去,激發(fā)他們產生愉快、痛苦、憤怒、興奮、憂愁、哀傷等精神共鳴,這樣就有效地打開了孩子們的心靈之窗,使其在情緒的激動中享受美德,陶冶情操。
    七、八歲的孩子想象力都很豐富,而且非常喜歡童話和卡通片。根據孩子的這一年齡特點,我嘗試著在音樂教學的過程中把課件制作得精美,富有童話、卡通的特色。從感官上直入主題,激發(fā)孩子學習的興趣。充分抓住孩子們的心,使他們的學習情緒驟然高漲,在極短的時間里掌握歌曲。由此可見,直觀、精美的教具通過視覺上的刺激,可提高學生的學習效率。
    根據心理學家的分析,小學階段的孩子具有強烈的表現欲望。而音樂藝術在很大的程度上也只是“只能意會,不能言傳”。孩子們的年齡還小,生活經驗很少,單憑老師的口頭講述,而沒有親自參與和體驗,讓他們來理解音樂作品是很難的。譚老師在孩子們熟練掌握歌曲之后,自然而然地隨著音樂翩翩起舞。孩子們在欣賞了老師的表演之后,按捺不住地紛紛模仿,或者重新創(chuàng)造,用肢體的動作來表現歌曲,這樣,既滿足了他們的表現欲望,又符合了他們好動的心理。
    “讓美在音樂中回旋”應該成為了音樂老師課堂教學的亮點,它將在不知不覺中滲透了美育教育,提高了學生感受美、欣賞美、表現美、創(chuàng)造美的能力。
    音樂課教學反思篇十四
    音樂活動《買菜》是主題“香香的蔬菜”中的一個活動,有圖、有音樂,看似比較容易開展,但是在實際的活動中還是遇到了一些問題或是需要再深入思考的東西。下面就來詳細的說一說。
    1、因為在活動中,我考慮的較多的是“雞蛋圓溜溜呀、青菜綠油油呀、母雞咯咯叫呀、魚兒蹦蹦跳呀”這些語句在幼兒理解、記憶方面有一定的難度,因此就弱化了歌曲的欣賞和幼兒的唱,而是比較注重對歌詞的記憶。同時在幼兒欣賞兩遍的情況下,讓剛進入中班的孩子來表述出上述等歌詞,更加是有難度的。那么如何來改進呢?這些語句可以在活動前就和孩子認識一下,并豐富這些詞語,那么孩子在欣賞過后就能很快地說出歌詞內容,解決這個問題,這樣就不會花費太多的時間來梳理這些歌詞,就能用更多的時間來欣賞、演唱歌曲了。
    2、節(jié)奏譜到底要不要使用?如果孩子對念的部分“蘿卜黃瓜西紅柿、蠶豆毛豆小豌豆”的節(jié)奏譜熟悉、會按節(jié)奏拍的話,那么采用的話就可以幫助孩子更好地有節(jié)奏的說。但是如果節(jié)奏比較簡單,且孩子不熟悉的話,不用刻意拿出來放在這里用(平時也可以當做游戲來熟悉)以免浪費時間,因為在一個活動中有一至二點新的東西就可以了,不是大雜燴,全都要的,所以對于這樣的情況,我們可以直接通過傾聽老師的琴聲來引導幼兒運用拍手有節(jié)奏說。
    3、在幼兒學唱的時候,除了在每一遍唱之前提出一些要求外,還可以從一張開始逐步拿掉幾張圖片唱,這樣不僅能提高幼兒學唱的注意力和興趣,也能使活動顯得有幼兒自主學習的一些味道在里面。
    反思與收獲:
    歌唱活動不是簡單的讓幼兒欣賞一下歌曲,然后讓孩子來逐一說出歌詞是什么,進而學唱歌曲,這樣就會弱化“唱”,因此應該在孩子熟悉歌詞的基礎上來欣賞歌曲,這個就可以在活動前和孩子一起先進行熟悉,然后在活動中我們重點的就是要感受音樂的旋律特點、情感等,再對歌詞進行一個簡單的梳理,最后將重點放在“唱”或“表現”上,這樣就能將更多的時間與力度放在開展多種方式的唱上了。就比如可以提出不同情感方面的要求來唱,可以去除一些圖片的輔助來唱,還可以加上一些動作來邊唱邊邊表演等,而且因為孩子對歌詞已經熟悉了,所以唱了不做動作,或是做了動作不唱的現象就會好很多。同時,要給幼兒更多的欣賞、自主學習歌曲的空間,要避免老師教歌的跡象過多的顯現在活動中。
    歌唱活動不是簡單的讓幼兒欣賞一下歌曲,然后讓孩子來逐一說出歌詞是什么,進而學唱歌曲,這樣就會弱化“唱”,因此應該在孩子熟悉歌詞的基礎上來欣賞歌曲,這個就可以在活動前和孩子一起先進行熟悉,然后在活動中我們重點的就是要感受音樂的旋律特點、情感等,再對歌詞進行一個簡單的梳理,最后將重點放在“唱”或“表現”上,這樣就能將更多的時間與力度放在開展多種方式的唱上了。
    音樂課教學反思篇十五
    回想自己的教學經歷,我經常會追求這樣的效果:
    課堂安靜,學生能很好的跟著教師的思路,配合教師,但實際情況往往不能另人滿意。上課時會對“不聽話”、“不配合”的學生感到心情煩躁,失云教學的樂感。有時真的很想好好的訓斥一番,但反過來想想,部分學生都會帶著一種喜悅、興奮的心情上音樂課,大多想將自己所有的學習壓力和煩惱盡情宣泄在音樂課上。如何協(xié)調好課堂紀律與教師正常傳授學生音樂知識兩都關系,值得做老師的好好分析,我認為離不開兩點。
    首先,每個教師必須清楚認識到學生畢竟是孩子,我們要象對待成人的態(tài)度去對待他們,讓他們達到成人的標準,那他們就失去了活潑的天性,但同樣不能對其放任自流、任其胡鬧。這個度,需要教師不斷學習,積累教學經驗。教師要善于發(fā)現、引導、鼓勵表揚,在開開心心、自由自在中,順利地與教師協(xié)作,完成課堂任務。
    其次,教師對一節(jié)課的教學內容要作到善于應變、音樂課的教學壓力相對較小,這就不必趕進度,而是要針對不同班的實際情況作出不同的安排。課堂紀律稍好的班級可采用多講授一些知識的方式,有較多思維活躍的班級,則可以對教學內容進行相對調整,可采用少講、多討論、多探索、多實踐的方式進行教學,想學生剛剛由于亂了堂被訓斥,那么無論教師播放多動聽的音樂再也打動不了學生的'心靈。什么是好的音樂課,始終是音樂教師不斷思索的一個問題。面對多媒體高速發(fā)展的今天,課件和一些教學資料的使用已不再是夢想,現在最需要的是在教師之間互相探索、互相研究、互相討論的教學過程中,少走彎路,少上些課堂教學中不和諧的音符,多一點開心,多一點快樂。
    總之,如何更好的了解學生,如何更好的讓學生了解音樂,使學生更好的在音樂中健康成長、增長智慧、弘揚個性、完善視野,如何更好的做學生的引導者和指路人,是我們每位教師不斷探索與總結的重要任務。