通過總結(jié)，我們可以更好地認清自己的成長和進步，并找到改進的方向。在寫總結(jié)時，我們可以借鑒一些優(yōu)秀的總結(jié)范文和經(jīng)驗?？偨Y(jié)是一種綜合能力的體現(xiàn)，希望大家在總結(jié)的過程中不斷提高自己的思考和表達能力。
素描班課程總結(jié)篇一
課程名稱：（1）素描表現(xiàn)（2）設計素描課程編號：
課程學分：環(huán)境藝術(shù)設計。
6學分。
課程學時：環(huán)境藝術(shù)設計96學時。
課程安排：一年級課程性質(zhì)：專業(yè)基礎必修課。
一、教學目的和任務。
本課程是為藝術(shù)設計教學基礎課程，是藝術(shù)設計系學生的專業(yè)升必修課，通過從簡至繁，由易至難循序漸進的教學原則，提高學生的素描造型與寫實能力，學會運用線條、構(gòu)圖、明暗、透視等多種表現(xiàn)因素與表現(xiàn)手段來表現(xiàn)對象。培養(yǎng)學生的造型藝術(shù)審美觀，提高學生的藝術(shù)修養(yǎng)和鑒賞水平，使學生具備一定的創(chuàng)造思維方法和獨特的設計理念能力，為學生學習環(huán)境藝術(shù)設計專業(yè)奠定了良好的綜合文化基礎。
二、教學方法與教學要求。
教學以理論教授、實踐和示范相結(jié)合，并針對不同階段的課題，采用不同的教學方法。要求學生正確掌握物體的素描表現(xiàn)方法，能正確理解形體和結(jié)構(gòu)并抓準比例關系，正確把握事物形體和空間虛實的整體關系，能較正確把握明暗調(diào)子規(guī)律，初步掌握整體的作畫方法，提高學生對感性與理性認識事物的綜合能力。還要充分引導和啟發(fā)學生通過作品欣賞、寫生、臨摹、創(chuàng)作等一系列方法博取眾長。教學中做到因材施教，盡可能的挖掘?qū)W生的藝術(shù)潛力和注重綜合藝術(shù)思維能力的培養(yǎng)。
三、教學內(nèi)容與教學安排課程名稱：（1）素描表現(xiàn)課程編號：
課程學分：環(huán)境藝術(shù)設計。
3學分。
課程學時：環(huán)境藝術(shù)設計。
48學時課程安排：一年級上學期教學目的和教學內(nèi)容：
通過本課程教學培養(yǎng)學生在研究自然形態(tài)中獲取深入形態(tài)考察和生命機體中的洞察力，使學生全面認識理解設計素描。要求學生積極運用和調(diào)動視覺感受。注重研究認識外在與內(nèi)在的基本方式及畫面構(gòu)架系統(tǒng)。理性的把握節(jié)奏、韻律、美感、逐步達到認識——理解——運用——表現(xiàn)。設計素描的自由的綜合表現(xiàn)能力、作品主要以具象的方式呈現(xiàn)。自然形態(tài)寫生解拆和自然形態(tài)分析訓練：
1、石膏幾何體組合寫生（傳統(tǒng)素描）。
2、石膏幾何體組合寫生（傳統(tǒng)素描結(jié)合結(jié)構(gòu)素描）。
3、靜物寫生（結(jié)構(gòu)或傳統(tǒng)素描）。
4、機器零部件、小汽車模型或人物寫生（結(jié)構(gòu)素描）。
5、機器零部件、建筑管道或人物寫生（結(jié)構(gòu)素描）。
課程學分：環(huán)境藝術(shù)設計。
3學分課程學時：環(huán)境藝術(shù)設計。
48學時課程安排：一年級下學期教學目的和教學內(nèi)容：
通過本課程教學培養(yǎng)學生超越對對象表面的簡單抄襲、達到主動的認識與創(chuàng)造，并把基礎訓練有機地同專業(yè)設計聯(lián)系起來，提高學生全面的創(chuàng)造能力，啟發(fā)和引導學生創(chuàng)造性的理解藝術(shù)和設計的關系、掌握具象與抽象造型語言的表現(xiàn)規(guī)律，注重學生整體素質(zhì)的培養(yǎng)和思維方式的訓練，注重知識的融會貫通和課程之間的相互關系，為給環(huán)境藝術(shù)設計創(chuàng)作提供更多的視覺感受，造型方式和審美觀念、作品的具象與抽象兩種方式呈現(xiàn)。
1、搜集資料、觀看圖片或進行寫生、查找相關的內(nèi)容進行分析研究。
2、日常生活用品創(chuàng)造性寫生/動畫部分畫人物寫生。
3、形態(tài)表現(xiàn)與肌理/動畫部分畫人物寫生。
4、空間聯(lián)想、創(chuàng)意表現(xiàn)。
/動畫部分畫人物寫生。
四、課程考核。
本課程實行隨堂作業(yè)考核。每階段課程結(jié)束時，學生須按教學要求呈交作業(yè)，由教研室主任組織3-5名教師組成課程考核小組進行集體評分，并結(jié)合學生平時做評定課程考核成績。
五、教材及參考書。
教
材：綜合教材。主要包括：素描技法設計與結(jié)構(gòu)、自然形態(tài)到抽象形態(tài)，為藝術(shù)設計語言下的造型與素描綜合運用。參考書：由任課教師推薦優(yōu)秀中、西繪畫畫冊、圖片和多媒體影像資料。
六、教學設備及教具要求。
由任課老師擬訂教具使用計劃并提前教具室準備；教師應準備教學范畫、參考畫冊、幻燈片及多媒體課件等教學材料。
造型基礎：
20011年7月。
素描班課程總結(jié)篇二
4.課間小知識：意大利文藝復興時期美術(shù)三杰：達.芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾。
5.一節(jié)回顧:總結(jié)一節(jié)的美術(shù)歷史知識。
第二節(jié)．美術(shù)基礎——線。
（一）。
1.線的作用：線是素描中最為基礎的，通過線條才能表達素描的內(nèi)容。
第三節(jié)．素描基礎——線。
（二）。
1.線的排列。
4.課間小知識：羅馬帝國重要的紀念性建筑有凱旋門和紀念柱5.一節(jié)回顧。
第四節(jié).素描基礎——面。
（一）。
1.面在素描中的作用2.現(xiàn)場演示。
3.學生作畫老師從旁指導4.課間小知識溫故而知新5.一節(jié)回顧。
第五節(jié).素描基礎——面。
（二）。
1.面的內(nèi)容包括：亮面、灰面、暗面（從明亮色調(diào)方面）。
上下、左右、前后（從體積方面）2.現(xiàn)場演示：立方體的畫法3.學生作畫。
4.課間小知識：馬拉之死的作者是誰？大衛(wèi)5.一節(jié)回顧。
第六節(jié)素描基礎——面。
（三）。
1.面的虛實（對比）。
2.現(xiàn)場演示（畫兩個不同色調(diào)的卡通人物）3.學生作畫。
4.課間小知識：梵高《星空》5.一節(jié)回顧。
第七節(jié)素描基礎——體。
（一）。
1.用線來表現(xiàn)體積。
2.現(xiàn)場演示結(jié)構(gòu)素描（手工制作立體三角形，六根一次性筷子綁成立體三角形）。
3.學生作畫。
4.課間小知識齊白石最突出的畫作是《蝦》5.一節(jié)回顧。
第八節(jié)美術(shù)基礎——體。
（二）。
1.用線來表現(xiàn)體積：立方體2.現(xiàn)場演示：結(jié)構(gòu)素描了解透視3.學生作畫。
4.課間小知識溫故而知新5.一節(jié)回顧。
第九節(jié)素描基礎——體。
（三）。
1.用線來表現(xiàn)體積圓2.現(xiàn)場演示。
第十節(jié)素描基礎——體。
（四）。
1.用線來表現(xiàn)體積生活用品或食物。
2.現(xiàn)場演示3.學生作畫。
4.課間小知識：《伏爾加河上的纖夫》是誰的畫作？列賓5.一節(jié)回顧。
第十一節(jié)素描基礎——透視。
（一）。
4.課間小知識：《拾穗人》是米勒的作品5.一節(jié)回顧。
第十二節(jié)素描基礎——透視。
（二）。
4.課間小知識溫故而知新5.一節(jié)回顧。
第十三節(jié)總結(jié)復習。
4.課間小知識:中國著名畫馬大師是誰？徐悲鴻。
5.一節(jié)回顧。
第十四節(jié)素描基礎練習。
1.素描幾何體解說繪畫步驟2.學生繪畫。
3.課間小知識：開國大典上的毛主席畫像是周令釗的作品4.一節(jié)回顧。
第十五節(jié)素描基礎練習。
1.素描幾何體繪制練習2.學生繪畫。
第十六節(jié)素描基礎練習。
1.生活用品——水杯。
2.現(xiàn)場分析分解（在方中切出圓注意透視、構(gòu)圖、明暗）3.學生繪畫。
4.課間小知識溫故而知新5.一節(jié)回顧。
第十七節(jié)素描基礎練習。
1.熟練水杯畫法解決上節(jié)課學生在繪畫中出現(xiàn)的問題，針對性的解決2.師生互動。
3.在師生交流后在讓學生重新繪制水杯4.課間小知識5.一節(jié)回顧。
第十八節(jié)素描基礎練習。
1.臨摹書中步驟和畫面表達統(tǒng)一2.學生繪畫3.課間小知識4.一節(jié)回顧。
第十九節(jié)素描基礎練習。
1.書本練習臨摹作畫步驟畫面統(tǒng)一2.學生繪畫3.課間小知識4.一節(jié)回顧。
第二十節(jié)素描基礎練習。
1.書本臨摹2.學生繪畫3.課間小知識。
4.一節(jié)回顧。
第二十一節(jié)素描基礎練習。
1.素描寫生（強調(diào)構(gòu)圖觀察結(jié)構(gòu)、透視、明暗）2.現(xiàn)場作畫3.學生作畫。
4.課間小知識5.一節(jié)回顧。
第二十二節(jié)素描基礎練習。
第二十四節(jié)素描基礎練習。
1.繪制上節(jié)課自己動手制作的幾何或立體靜物2.學生作畫。
3.課間小知識溫故而知新4.一節(jié)回顧。
第二十五節(jié)素描卡通人物繪制。
1.主要用素描手法繪制人物輪廓，用黑白灰色調(diào)表現(xiàn)光影2.現(xiàn)場作畫3.學生作畫。
4.課間小知識5.一節(jié)回顧。
第二十六節(jié)素描卡通人物+幾何形體繪制。
第二十七節(jié)素描創(chuàng)意繪畫。
1.素描繪畫花草2.現(xiàn)場展示3.學生繪畫4.課間小知識5.一節(jié)回顧。
第二十八節(jié)素描基礎復習。
5.一節(jié)回顧。
第二十九節(jié)素描基礎復習。
1.回顧面的畫法加解面中的虛實變化2.不同面的展示3.學生繪畫。
第三十節(jié)素描基礎復習。
1.回顧體的表現(xiàn)手法。
2.用學生前期作品中的問題舉出下面教學的方案3.學生繪畫。
第三十一節(jié)素描基礎復習。
4.課間小知識。
宋朝著名畫家張擇端《清明上河圖》5.一節(jié)回顧。
第三十二節(jié)素描基礎綜合復習。
1.總結(jié)這一段時期的素描學習內(nèi)容，繪制一幅完整的素描作品。
2.學生繪畫。
3.課間小知識溫故而知新4.一節(jié)回顧。
素描班課程總結(jié)篇三
《素描》課程是廣播電視大學美術(shù)教育專業(yè)、裝飾藝術(shù)設計專業(yè)、廣告藝術(shù)設計專業(yè)開設的一門必修的美術(shù)基礎課程，也是高等院校各實用美術(shù)專業(yè)都要開設的必修基礎課程。根據(jù)教學計劃的要求，該課程從第一學期開始一共開設兩學期，每周課內(nèi)為3學時，每學期課內(nèi)54學時，課內(nèi)總學時為108學時，該門課程兩學期總學分6學分?！端孛琛氛n程為省開課，每學期末由省電大統(tǒng)一命題和組織考試。
電大美術(shù)教育專業(yè)、裝飾藝術(shù)設計專業(yè)、廣告藝術(shù)設計專業(yè)的《素描》課程，采用了四川美院附中與四川省教育科學研究所聯(lián)合組織編寫，北京大眾文藝出版社出版的《素描》教材。該套教材共分三冊，內(nèi)容分別是，第一冊靜物寫生、第二冊素描頭像與速寫、第三冊半身人像與速寫。
在《素描》課程的教學安排上，采取了每學期使用一冊的方案，即第一學期使用《素描》第一冊，第二學期使用《素描》第二冊。
三、教學目的和要求：
《素描》課程是美術(shù)教育專業(yè)、裝飾藝術(shù)設計專業(yè)、廣告藝術(shù)設計專業(yè)開設的一門基礎課程。開設這門課程的目的在于培養(yǎng)學生正確的思維方法，由淺入深，循序漸進地理解素描的基礎理論知識，并通過大量的素描寫生練習，掌握一定的素描寫生的技能。系統(tǒng)地完成素描教學課程，為學生今后在藝術(shù)設計造型以及電腦美術(shù)設計造型方面打下一定的基礎，提高學生觀察能力、藝術(shù)表現(xiàn)能力、藝術(shù)修養(yǎng)和鑒賞水平。
本學期《素描》課程使用素描教材的第一冊，要求學生掌握素描的基礎知識，能正確使用素描的各種工具和材料，掌握各種幾何形體的素描造型，能夠從分析復雜形體的幾何形體結(jié)構(gòu)入手去處理和表現(xiàn)復雜的形體，掌握素描靜物寫生的基本方法并能在寫生中正確運用素描的語言。
本學期期末考試的內(nèi)容限定在素描教材第一冊要求的范圍內(nèi)，考試科目的名稱是《素描（1）》。
四、教學內(nèi)容：
1.素描的概述和素描的工具材料：
明確學習素描的重要意義和學習素描的基本方法，掌握素描基本工具和材料的使用。
2.簡單幾何形體的素描寫生。
從簡單的幾何形體的素描造型開始，逐步過渡到簡單的幾何形體組合寫生，要求學生逐步做到能夠準確地刻畫這些幾何形體。
3.簡單靜物組合的素描寫生。
要求學生從分析物體的幾何形體結(jié)構(gòu)入手去處理形體結(jié)構(gòu)較為復雜的物體，學會如何構(gòu)圖。
4.較復雜的靜物組合的素描寫生。
進行較為復雜的靜物組合寫生，并結(jié)合寫生練習介紹光的表現(xiàn)與運用、布紋的表現(xiàn)與素描語言等等。
五、教學建議。
素描是美術(shù)課程的基礎，學生素描功底的好壞不僅直接影響到今后其他美術(shù)課程的學習，而且會影響學生今后在美術(shù)方面的發(fā)展。因此，在這門課程的開始，就要教育學生重視這門課程，除了課內(nèi)要認真聽講和按教師的要求進行素描練習以外，課外也要安排足夠的時間進行素描靜物寫生練習。教師除了在課堂上指導學生進行素描靜物寫生的練習外，也要布置一定數(shù)量的課后寫生練習作業(yè)并進行檢查和講評。許多素描的基本知識的講授可以穿插在靜物寫生練習中進行，請各教學班從學生的實際出發(fā)安排教學進度，打好學生的美術(shù)基礎。
教科書中刊印了一些優(yōu)秀的素描靜物寫生作品，教師在教學當中還可以適當補充介紹一些繪畫大師的素描靜物寫生作品，以及往屆學生優(yōu)秀作品的欣賞和講評，以利于開拓學生的視野和教學任務的完成。
2004年2月。
素描班課程總結(jié)篇四
大學的第一個學期，我們迎來了設計素描課，迎來了我們的王老師。王老師在保存我們自己內(nèi)心的想法和思想的基礎上提高我們的藝術(shù)設計與表現(xiàn)能力，并教導我們藝術(shù)作品必須有思想，有內(nèi)涵，有沖擊力，畫面完整。這些都是我們學習工業(yè)設計這一專業(yè)的基礎。通過這一段時間對設計素描的訓練，深有感觸。
首先我們開始的是對結(jié)構(gòu)素描的訓練，通過對理論知識的學習，深化了我對素描的理解。它包含了多種對比，教會我學會去觀察。例如整體地觀察，概括地看，聯(lián)系地看…….對這些知識的學習，可以更全面地去觀察物體，更具體理解物體的結(jié)構(gòu)。
從最簡單的幾何體，通過觀察與思考可以切割成另外的一個或幾個幾何體，特別是對于復雜的幾何體通過這種方法可以更準確塑造形象，這樣會更加準確，而且進一步將復雜的物體的組成部分的比例量出來，這樣物體會更規(guī)范。我們便會對所畫的幾何體的理解更深刻。設計素描作為一門繪畫藝術(shù)基礎課，以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實處理等方面為重點，研究造型的基本規(guī)律，畫面以視覺藝術(shù)效果為主要目的?；A素描與設計素描同是藝術(shù)基礎。
教學。
的重要組成部分。
繪畫素描是通過“再現(xiàn)”對象的具象描繪來反映意識形態(tài)的創(chuàng)作；而設計素描是“再造”，是通過計劃和想象而進行的審美創(chuàng)造。繪畫素描強調(diào)畫面的整體性，要求大腦對客觀對象進行判斷、分析以達到對象與表現(xiàn)結(jié)果的一致性。設計素描則強調(diào)將收集、貯存的“局部”信息進行綜合處理后組合成新的整體的造型活動。繪畫素描著重于對所繪內(nèi)容的表現(xiàn)效果以傳達對現(xiàn)實的感受，過多地投入了作者的情感因素和展示情懷；設計素描是以繪畫素描為基礎利用其繪畫規(guī)律并借助于其表現(xiàn)手段來更好地表達和表現(xiàn)設計意圖，著重于對物形及設計思想的結(jié)合來使“觀眾”產(chǎn)生新的感受。設計素描的畫面內(nèi)容不是對生活的“模仿”而是依據(jù)作者對生活的不同感受和頭腦中不同的理念綜合形成畫面的形象處理。依據(jù)畫面自身構(gòu)成因素與作者的構(gòu)成理念相結(jié)合而進行的一種藝術(shù)處理。設計素描要學習的內(nèi)容很多，所有的學習內(nèi)容與研究都是為將來的設計提供基本的方式方法及制作手段的拓展來進行的。讓學生在進行創(chuàng)新創(chuàng)作時不墨守陳規(guī)自由創(chuàng)作出新穎獨特、美觀的作品來。在教學實踐中我們發(fā)現(xiàn)，傳統(tǒng)素描基礎較為扎實地學生在進行設計創(chuàng)意訓練時，能夠較好地、生動地、藝術(shù)地表現(xiàn)設計意圖；而素描基礎不是太扎實地學生就不能很有效地將自己的創(chuàng)意有效地表達出來，這就說明傳統(tǒng)繪畫素描的觀察、分析客觀物象的思維方法，手與腦的協(xié)調(diào)性上，對畫面的控制能力和審美意識還是起著一定的作用。這就說明設計素描是在傳統(tǒng)素描的基礎上發(fā)展起來的，在觀察方式、表現(xiàn)形式等方面，既對傳統(tǒng)素描予以繼承，同時又有別于傳統(tǒng)素描。設計素描側(cè)重于全方位的觀察，包括平面形觀察、立體觀察、橫斷面（剖面）觀察以及運動觀察，并且強調(diào)從結(jié)構(gòu)到材質(zhì)，借助理性思維能力創(chuàng)造新造型的技能表達。傳統(tǒng)素描提倡“看”，設計素描強調(diào)“用”。目的的不同造成了思維和表達方式上的差異。
我們學的是工業(yè)設計，現(xiàn)在我們在設計中普遍存在兩大問題，一是作品形式的空間感差，二是作品缺乏想象力。兩個問題都影響到作品的深度和質(zhì)量，兩者的病根都源自素描基礎的訓練和認識不足。
空間感是素描造型的第一位也是最后一位問題；“形”是造型的第一位，“整體變形”
——透視是造型的終結(jié)?？陀^形狀通過視覺變形產(chǎn)生“透視”，規(guī)則的透視產(chǎn)生整體。整體的透視變化是完成造型訓練的標志，否則就是門外漢。設計者如果解決不了這個問/題，其作品必然是平板的，不可能具有深度感和運動感。我們目前的狀況正是這樣，專業(yè)學生或者說專業(yè)教師對素描和所謂“平面設計”有誤解，他們只熱忠于從事相對簡單的平面變形，很少能創(chuàng)作出具有空間難度的設計作品，原因主要在于他們沒有真正解決素描的透視問題。
素描班課程總結(jié)篇五
素描是繪畫的基礎，無論是學習繪畫還是實際創(chuàng)作，都離不開素描。我有幸能夠參加一門素描課程，經(jīng)過一學期的學習和實踐，我深刻體會到了素描的魅力和技巧。在這篇文章中，我將總結(jié)我在素描課程中的心得體會，分享我的收獲和成長。
首先，素描課程教會了我觀察和感知的能力。在開始學習素描之前，我對物體的形狀和細節(jié)并沒有特別的關注，只是以一種膚淺的方式看待周圍的事物。然而，在素描課程中，老師教導我們利用視覺去準確地觀察物體，從而能夠更加準確地表達它們的特點和細節(jié)。通過不斷地練習，我的觀察能力得到了極大的提高，并且我開始更加細致地感知世界，這不僅對繪畫有幫助，也讓我在生活中更加敏銳地察覺到周圍的美。
其次，在素描課程中，我學會了運用不同的線條和陰影來表達物體的形態(tài)和質(zhì)感。素描不僅僅是簡單地勾勒出物體的輪廓，還需要通過線條和陰影的運用來增加細膩的質(zhì)感。通過掌握素描的基本技法，如透視、明暗、陰影等，我能夠更加準確地表現(xiàn)出物體的立體感和真實感。通過不斷地嘗試和實踐，我開始喜歡上了用線條和陰影來表達物體的細節(jié)與特征，進一步培養(yǎng)了我的審美意識和藝術(shù)觸覺。
另外，在素描課程中，我學會了耐心和堅持。素描不是一朝一夕可以學會的技能，它需要反復練習和不斷的摸索。剛開始學習素描時，我常常因為畫得不好就感到沮喪，甚至想要放棄。然而，在老師和同學的幫助和鼓勵下，我明白了繪畫需要時間和耐心的積累。通過堅持不懈的努力，我漸漸地看到了自己的進步和成長，這給了我更大的動力和信心。
最后，素描課程讓我看到了藝術(shù)的無限可能性。在學習素描的過程中，我漸漸發(fā)現(xiàn)自己對于繪畫的熱愛和追求。無論是在課堂上練習還是在課后自主創(chuàng)作，我都能夠盡情地表達自己的感受和想法。素描課程開啟了我對藝術(shù)的新視角，讓我重新審視世界，發(fā)現(xiàn)生活中的美，同時也讓我有了更多的創(chuàng)作靈感。素描不僅僅是一門技藝，更是一種表達和溝通的方式，它讓我感受到了藝術(shù)的真正力量和意義。
總之，素描課程是我大學生活中的一段珍貴經(jīng)歷，我從中學到了許多關于繪畫和生活的真知灼見。通過學習素描，我提高了觀察和感知的能力，熟練掌握了線條和陰影的運用，培養(yǎng)了耐心和堅持，看到了藝術(shù)的無限可能性。素描課程不僅僅是為了學習繪畫技巧，更是為了培養(yǎng)我們對藝術(shù)的熱愛和追求。我相信，在今后的藝術(shù)創(chuàng)作和生活中，素描課程所教給我的東西將會伴隨著我，對我產(chǎn)生長遠的影響。
素描班課程總結(jié)篇六
素描是美術(shù)課程中重要的基礎技能之一，通過許多學期的學習與實踐，我對素描課程有了更深入的理解和體會。在這篇文章中，我將總結(jié)我在素描課程中所學到的重要知識和技巧，并分享我對素描藝術(shù)的心得體會。
第一段：學習素描的初衷與目標。
在我選擇學習素描之初，我對這門課程抱有濃厚的興趣。我期望通過學習素描，提高自己的繪畫技巧，并且培養(yǎng)自己對美術(shù)的審美觀和欣賞能力。我的目標是通過素描能夠更好地表達自己的想法和情感，并且在美術(shù)領域中獲得更多的認可。
第二段：素描基礎知識與技巧的學習。
在素描課程中，我們首先學習了基本的素描工具和材料，如鉛筆、炭棒和素描紙。然后，我們通過練習線條、陰影和透視等技法，逐漸掌握了素描的基本要領。我們還學習了各種素描材質(zhì)的表現(xiàn)力，如用鉛筆和炭棒畫出的線條和陰影效果截然不同，這讓我對素描的多樣性有了更深的認識。
第三段：素描實踐與創(chuàng)作。
在素描課程中，我們進行了大量的實踐和創(chuàng)作。通過對靜物、人物和風景等各類對象進行素描，我們既觸摸到了真實的物體形態(tài)和質(zhì)感，也鍛煉了自己觀察和表現(xiàn)的能力。在素描創(chuàng)作中，我逐漸明白了構(gòu)圖、比例和灰度的重要性，同時也學會了如何通過線條和陰影來表現(xiàn)物體的形態(tài)和立體感。
通過學習素描，我深刻認識到繪畫是一種語言，通過繪畫可以表達和傳遞出豐富的情感和思想。在素描創(chuàng)作的過程中，我常常感受到一種與自我的對話和溝通，這種親身參與和體驗帶來的藝術(shù)享受，是獨特而珍貴的。素描藝術(shù)也讓我更加關注和觀察周圍的自然與人文，從而增加了我對世界的感悟和理解。
第五段：未來的發(fā)展和展望。
素描課程對我藝術(shù)之路的發(fā)展起到了重要的推動作用。通過素描，我不僅掌握了繪畫的基本技能和知識，還培養(yǎng)了自己的觀察力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。我決心在未來繼續(xù)努力，深入學習更多的繪畫技巧和表現(xiàn)形式，進一步拓寬自己的視野和創(chuàng)作領域。我希望將來能夠在這個美麗而廣闊的藝術(shù)世界中，用自己獨特的繪畫語言，傳遞出更多美好和真實的聲音。
總結(jié)：通過素描課程的學習和實踐，我不僅對繪畫有了更深刻的理解和體會，也培養(yǎng)了自己的藝術(shù)素養(yǎng)和審美能力。素描課程讓我進一步認識到繪畫的魅力和奧秘，同時也為我未來的藝術(shù)發(fā)展指明了方向和目標。我相信，通過不斷學習和努力，我一定能夠在繪畫領域中追求更高的成就和境界。
素描班課程總結(jié)篇七
一、課程性質(zhì)：
本課程是美術(shù)專業(yè)的一門必修課程，其教學目的是，通過該課程的教學，使學生掌握造型的基礎知識。本課程分習作練習和創(chuàng)作練習，偏重于基礎訓練。
二、教學任務：
本課程的主要任務是使學生具備在二維空間上塑造對象形體，以及處理整個畫面的能力。為教養(yǎng)學生的設計能力打下造型的基礎。
三、
課時與學分：
學分：6學分；學時：108學時。
四、重點與難點：
重點：素描的觀察方法、表現(xiàn)方法，以及素描造型的基本要素。難點：對象的形體塑造與整個畫面的關系把握。
五、教學內(nèi)容與學時分配：第一章、概述：（1學時）。
1、素描的概念；
2、素描的基本分類和學習意義。
3、素描的工具材料第二章、寫實素描（84學時）。
1、寫實素描的觀察方法（1學時）。
2、寫實素描的表現(xiàn)方法（1學時）。
3、素描造型的基本要素（1學時）。
4、素描寫生的步驟和要求（1學時）。
5、石膏幾何體寫生（20學時）。
6、靜物寫生（20學時）。
7、石膏頭像寫生（20學時）。
8、人物頭像寫生（20學時）第三章：超寫實素描（15學時）。
1、超寫實素描的概念與特點。
2、超寫實素描的訓練意義。
3、超大型寫實素描寫生的方法步驟和要點。
4、超寫實素描的訓練第四章、速寫（8學時）。
1、速寫的概念與意義。
2、速寫的方法與要點。
3、速寫的訓練。
六、實施本大綱的注意事項：
1、該課程的本專業(yè)的基本技能課程，要注意培養(yǎng)學生的基本造型能力的同時注重對學生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)。
2、該課程的開設最終是為專業(yè)設計服務的，因此要注意素描訓練中的側(cè)重點，要根據(jù)視覺傳媒設計的要求，在教學中強調(diào)素描中對造型能力的訓練和對學生審美能力的培養(yǎng)。
3、該課程教師的示范性教學較強，可多采用直觀教學的方式引導學生。
七、教材采用：
《素描》間虹編著，西南師范大學出版社。
素描班課程總結(jié)篇八
《素描》教學設計（計劃及課程安排）素描是一切造型藝術(shù)中重要的基礎課之一，除了色彩方面的內(nèi)容外，素描包含了一切造型藝術(shù)的基本法則、規(guī)律和要素，對于造型基礎訓練，素描提供了認識論和方法論的研究內(nèi)容。按照我校《美術(shù)（繪畫）教學綱要》:“廣義的素描是造型繪畫藝術(shù)最基本的造型手段。素描即單色畫，以簡單的單一的色彩或樸素的描繪，正確地表達物象的形體、結(jié)構(gòu)、動態(tài)及明暗關系。把不同繪畫對象的形態(tài)概括為不同的單純的幾何形體，再用抽象的幾何形體去認識具體對象，努力將其高度、寬度、深度立體地表現(xiàn)出來。”
一、教學目標：
1、通過本課程的教學、訓練學生對構(gòu)圖、形體、結(jié)構(gòu)、空間、色彩、光感、質(zhì)感、量感等視知覺要素方面的敏感感受與把握。
2、在寫生訓練中掌握技術(shù)性表現(xiàn)方法的基礎上，積極培養(yǎng)學生創(chuàng)造精神的造型能力素質(zhì)，在形象中寄托個人造型理想。
3、通過寫實素描、意象素描等內(nèi)容的進行，解決學生和諧運用眼手心的統(tǒng)一能力，完整準確地表現(xiàn)對象，注重理性認識、結(jié)構(gòu)認識、形式法則的認識。開拓學生的創(chuàng)造性思維能力，使學生能夠從素描的造型過程中去發(fā)現(xiàn)美術(shù)的真諦，為后面的進一步深化學習奠定基礎。
二、教學課時安排：
（一）.理論部分4—8課時（每課時按45分鐘計）。素描基礎理論（素描的概念、素描的觀察認識及表現(xiàn)）。
概述：素描的基本概念；基本分類和學習的意義；素描的工具材料；臨摹的目的和意義。景物、石膏幾何形體寫生的目的和意義；景物、石膏幾何形體寫生基本透視原理；景物、石膏幾何形體寫生的光影規(guī)律。
寫生中的角度選擇及構(gòu)圖；寫實素描的觀察方法與表現(xiàn)。素描造型的基本要素；長、短期素描作業(yè)的表現(xiàn)方法。
（二）.實踐部分60—80課時（每課時按45分鐘計）。
任課老師在實踐課程中要不斷的前后交錯，貫穿“因人而異、因材施教”的講解理論、點評作品和示范活動。實踐課程按照不同的學生層次、基礎、班級而分別分期實施。第一、二學期造型基礎規(guī)范化訓練60—70課時（小升初、3—5級）《綱要》目標：“了解和掌握基本的筆法、線條；掌握執(zhí)筆、用筆，練習用線、排線，初步了解并掌握較單一的立體物象線條結(jié)構(gòu)的繪制，并達到熟練地運用線條畫幾何形體結(jié)構(gòu)?！薄傲私夂驼莆栈镜耐敢曉怼Ｓ镁€條由點及面表現(xiàn)立體的結(jié)構(gòu)，能獨立地運用素描寫生各類幾何形體，簡單地表現(xiàn)出繪制物體的明暗關系，初步掌握明暗調(diào)子。正確地認識觀察并繪畫出不同的單個幾何形體?；具_到“四川省社會藝術(shù)水平考級美術(shù)類”3—5級考核標準?！毕到y(tǒng)掌握素描造型基礎知識，糾正錯誤觀念與不良作畫習慣，補充遺漏知識，為下一步深入訓練打下堅實的基礎。主要學習內(nèi)容：“線條、結(jié)構(gòu)、透視、立體、由點及線面、從面到三維?！苯馄省⒖臻g表達、體積塑造、明暗、構(gòu)圖、素描表現(xiàn)技法、質(zhì)感練習。下面列舉的各種訓練步驟和方式并非一成不變，可以視具體情況作適當調(diào)整（下同）。
1、線條訓練4—6課時。
線條是素描繪畫的根本。通過不同線型的訓練，掌握不同線型語言帶來的體會，同時平穩(wěn)的心態(tài)更是畫好素描的前提。
2、簡單的基本透視4---6課時。
一方面需要了解基礎科學的透視知識，另一方面更重要的在于學習認識上的“視覺透視”。基本掌握透視原理的認識與應用。
3、結(jié)構(gòu)和體積感訓練8---16課時。
講解概括之后的素描精要，目的在于提高基礎的造型能力，訓練用線條概括的能力。
4、臨摹訓練10---16課時。
臨摹線條與簡單的素描畫物體，學習成熟素描作品的繪畫方法與用筆用線。
5、構(gòu)圖訓練4—6課時。
了解如何構(gòu)圖、飽滿，構(gòu)圖要見空間，基本掌握構(gòu)圖規(guī)律，認識美的構(gòu)圖法則。
6、單體訓練12---20課時。
靜物素描寫生（石膏幾何單體寫生），初步認識明暗五大調(diào)的應用，對分面、結(jié)構(gòu)交界線和明暗交界線的理解。針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的基礎訓練。
7、單體組合訓練8---16課時。
將以上的內(nèi)容組合起來訓練，關鍵在于掌握多個物體之間的空間關系，虛實關系。針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的提高訓練。
8、完整空間訓練8---16課時。
整體靜物空間練習，到此基礎訓練基本結(jié)束，開始調(diào)整下一步的構(gòu)圖、黑白灰虛實關系進一步訓練。（注：對一點素描基礎都沒有的學生和年紀偏小的學生，要完成以上內(nèi)容需多用一倍以上的時間，即三學期以上的課程才能達到效果）。
第三、四學期綜合能力深入訓練60—80課時（中考.考5—8級）《綱要》目標：“在初級素描的基礎上將單個的幾何物體組合運用線條繪制，運用臨摹與寫生相結(jié)合完成較獨立完整的靜物素描畫?！薄皩懮c臨摹石膏頭像和組合靜物。能較準確地把握描繪對象的形體透視，明暗對比關系，達到“四川省社會藝術(shù)水平考級美術(shù)類”5—8級考核標準：（命題繪畫、命題設計或?qū)懮鷾y試——命題繪畫：材料不限??寫生測試：線描、白線、水粉、色彩、素描均可）?！痹谝?guī)范系統(tǒng)的掌握造型基礎上，對學生綜合繪畫能力進行深度和廣度深入訓練。這一階段的學習要使學生無論在繪畫能力還是審美能力方面都有質(zhì)的飛躍。從而樹立學生自信心。主要學習內(nèi)容：石膏像寫生、靜物寫生、細節(jié)刻畫、質(zhì)感練習，場景速寫和慢寫，黑白構(gòu)成、現(xiàn)代繪畫賞析、風景寫生、大師作品賞析。
1、空間.透視訓練（成角透視、平行透視等）4---8課時生動活潑靈活運用，但必須控制好視點的高度。
2、結(jié)構(gòu)造型線條訓練4---8課時。
鍛煉觀察與分析能力，提高對形的把握能力，訓練認識與表現(xiàn)：邊緣線、結(jié)構(gòu)線、轉(zhuǎn)折線、輔助線、明暗交界線、投影等。運用結(jié)構(gòu)、空間朝向來表現(xiàn)體積，避免依賴明暗、停留表面認識。
3、材質(zhì)訓練4---6課時。
有針對性的對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種材質(zhì)進行系統(tǒng)歸類，使學生心中形成形象豐富的材質(zhì)資料庫，如石材、木材、金屬、玻璃、布藝、植物等等材質(zhì)的具體表現(xiàn)。
4、單體明暗素描訓練4---8課時。
對光影的捕捉、材質(zhì)的表現(xiàn)、光感、質(zhì)感的表現(xiàn)，黑白灰的對比，整體氣氛的塑形與統(tǒng)一。針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的提高訓練。
5、單體組合訓練10---18課時。
將以上的內(nèi)容組合起來訓練，關鍵在于掌握多個物體之間的空間關系，虛實關系。
6、臨摹與默寫訓練8---16課時。
訓練學生對物體的想象與記憶能力，通過臨摹與默寫來提高寫生能力。
7、速寫訓練6---10課時。
通過臨摹默寫的學習和對現(xiàn)場物體的觀察，用簡單的線條迅速地捕捉擬描寫對象的形象和神態(tài)。
8、寫生訓練6—10課時。
視情況選擇靜物到人物和風景的野外寫生，以訓練學生實際的觀察與繪畫能力。
9、完整空間訓練10---18課時。
整體靜物空間練習，到此基礎訓練基本結(jié)束，開始構(gòu)圖、黑白灰虛實關系訓練。
（注：對在一、二學期中沒有認真學習或基礎較差的學生，要完成以上內(nèi)容并達到教學目的需多用一倍以上的時間課程才能達到效果）。
第五、六學期升學應試強化訓練70—90課時（美術(shù)高考）（略）。
《綱要》目標：可以達到“四川省社會藝術(shù)水平考級美術(shù)類”7—10級或參加美術(shù)高考的基本標準。
在提高綜合能力的同時，也認清了自己的興趣和特長。在老師的幫助下確定專業(yè)方向，教師按不同專業(yè)分科教學，學生側(cè)重研究本專業(yè)學科。這一階段將學完所有考試科目，要使大部分學生達到全國美術(shù)特長高等中學的專業(yè)錄取標準。主要學習內(nèi)容：綜合強化訓練。
1、素描基本的訓練：初步掌握各種幾何形體、結(jié)構(gòu)、透視、線條、明暗調(diào)子的描繪方法。并從單一的幾何形體到組合。運用寫生示范、臨摹相結(jié)合教學。
2、素描靜物寫生（結(jié)合個別臨摹）、靜物組合，石膏塊面、頭像寫生。
3、素描人物頭像（寫生并結(jié)合部分臨?。?；速寫人物（為主）、靜物風景；同時進行綜合培訓（復習并提升）。
素描班課程總結(jié)篇九
一、教學目的和任務。
素描課是本專業(yè)重要的專業(yè)基礎課，素描教學是一個完整的訓練體系，是為了培養(yǎng)學生寫實造型能力，分析問題和解決問題的能力，是室內(nèi)設計專業(yè)課得以順利進行的對事物造型的認識觀察能力的訓練課程。在教學過程中，逐漸提高學生對構(gòu)成藝術(shù)諸因素的認識，為以后的設計創(chuàng)作與研究打下造型基礎。
二、教學方法與教學要求。
教師在教學過程中，結(jié)合專業(yè)的特點，以結(jié)構(gòu)素描為表現(xiàn)手法，注重對造型規(guī)律與原理的把握，通過講解、分析、示范、修改，保證每階段教學要求的完成，逐步提高學生對不同形態(tài)對象的準確表現(xiàn)能力，并掌握不同的表現(xiàn)方法和語言。
三、教學內(nèi)容與教學安排。
課程名稱：素描(1)。
課程學時：144學時教學目的和教學內(nèi)容：
教學目的：通過寫生訓練，幫助學生建立最基本的觀察方法，以及對體積、空間、光影、結(jié)構(gòu)、解剖、質(zhì)感的認識并熟悉結(jié)構(gòu)、比例關系等。使學生初步掌握畫面中各物體之間的構(gòu)成關系，和構(gòu)圖在繪畫中的重要性，學會從整體到局部，再由局部回到整體的作畫方法。
授課要點：
1、石膏寫生2x16。
作業(yè)：四開兩張。
2、靜物寫生4x20。
作業(yè)：四開四張。
課程名稱：素描(2)。
課程學時：126學時。
教學目的和教學內(nèi)容：
教學目的：強化學生的觀察方法、思維方法及造型能力。注重對造型規(guī)律與原理的把握，通過講解、分析、示范、修改，在提高學生對不同形態(tài)對象的準確表現(xiàn)能力的基礎上，并掌握不同表現(xiàn)方法和語言的處理能力。要求學生在第一階段人像練習的基礎上，通過人體寫生長短期作業(yè)的練習，了解和掌握動態(tài)結(jié)構(gòu)、解剖結(jié)構(gòu)、比例關系。
授課要點：
1、石膏人體2x18。
作業(yè)：半開兩張。
2、男女人體5x18。
作業(yè)：半開兩張并完成大量速寫。
課程名稱：素描(3)課程學時：54學時教學目的和教學內(nèi)容：
教學目的：通過本課程的訓練，使學生對事物造型的認識觀察能力得到提高，并為以后的設計創(chuàng)作與研究打下造型基礎。
授課要點：建筑素描一周（注重因材施教，根據(jù)各個學生的特點進行教學）作業(yè)：完成大量四開建筑素描（每天一到兩張）。
四、課程考核。
本課程實行隨堂作業(yè)考核。每階段課程結(jié)束時，學生須按教學要求呈交課堂作業(yè)，并由任課教師評分，同時進行隨堂評講。教師結(jié)合學生平時作業(yè)評定課程考核成績，并由系及各教研室專業(yè)教師組織教學檢查，對成績進行最終審核。
五、教材及參考書教材：《設計素描》。
趙君超著。
遼寧美術(shù)出版社參考書：《素描技法》。
馬玉如、陳達青編著。
人民美術(shù)出版社。
約瑟夫·穆格奈尼著。
湖南出版社。
《運動人體》。
佐冶伯里曼。
浙江美術(shù)出版社。
六、教學設備及教具要求。
由任課教師擬訂教具使用計劃，并提前報教具室準備。教師應準備教學范畫、參考畫冊、幻燈及多媒體課件等教學相關資料。
素描班課程總結(jié)篇十
授課教師：徐慶虎。
授課專業(yè)：計算機。
授課學時：102。
本學期我擔任2010級計算機系五年一貫制動漫一班的設計素描課程教學。設計素描是設計教學中的一門必修課，作為一種藝術(shù)造型基礎的素描，它能傳達出設計者對自然、生活的獨特感受和設計意念，是從事藝術(shù)設計活動的起點。在不同的教學側(cè)重中，對各種主張應有適度的把握，將各自的優(yōu)勢進行有機的整合，在實踐中逐漸摸索出一條相對適應于藝術(shù)設計教育所需的素描教學體系來。
所謂設計素描的理念是靠一定的素描造型理論知識和大量的實踐來支撐的，是經(jīng)驗的積累和藝術(shù)修養(yǎng)的升華。寫實素描是設計素描的基礎，設計素描是寫實素描的發(fā)展和變化。應該說，設計素描是探討和利用造型元素的構(gòu)造表現(xiàn)原理來發(fā)掘人的理性思維和創(chuàng)造性思維的方法，是針對藝術(shù)設計專業(yè)和相關設計專業(yè)的一門必修的造型基礎課程之一。
在所有教學主張中，有一點應該明確，即：其最終目的應是統(tǒng)一的，根據(jù)藝術(shù)設計的特點和要求，既要有利于啟發(fā)和拓展學生的設計思維，又要有利于培養(yǎng)學生的審美能力和動手能力。
教學目的與設計素描本身的藝術(shù)特殊性分不開，具體表現(xiàn)在：
1.功能特點。
設計素描的功能性特點，卻以強調(diào)其物質(zhì)性與適用性為第一要素，而其精神內(nèi)涵與審美內(nèi)涵則處于從屬的地位。也就是說，在教學中，素描訓練必須受適用功能的制約，而正是由于這個因素，藝術(shù)設計專業(yè)所必需的素描訓練才顯示出它的真正價值和特色。
2.造型特點。
設計素描的造型特點是：構(gòu)圖更加關注其畫面構(gòu)成要素的合理性安排，能充分反映物象的本質(zhì)屬性與特征，在這個前提下，才考慮其畫面的相對完整性，強調(diào)創(chuàng)造性地構(gòu)造與表現(xiàn)物象，具有造型的多樣化、視感的多屬性、空間的多維度、效果的中介性等特點。
3.思維特點。
所謂設計思維，概言之就是指在設計過程中對客觀素材與感受進行間接、概括、綜合的反映，強調(diào)的是科學合理性。由設計思維與形象思維組合成的設計素描思維其特點主要體現(xiàn)在：直接性與間接性的結(jié)合、個別性與概括性的結(jié)合、典型性與綜合性的結(jié)合三個方面。這三個方面在具體思維活動過程中并不是孤立的，而是相互關聯(lián)、相互作用的辯證統(tǒng)一關系。
4.方法。
設計素描則強調(diào)的是用理性的、邏輯的思維方法來觀察、認識、分析物象。具體來講，就是從不同角度來“看待”和剖析物象，即從不同視點和用“透明”的方法來觀察物象的內(nèi)外構(gòu)造關系，特別是物象內(nèi)部結(jié)構(gòu)之間各部分的相互聯(lián)系與組合關系。
5.內(nèi)容。
設計素描的教學內(nèi)容除包括一些繪畫性素描的基本內(nèi)容如：透視、形體結(jié)構(gòu)、明暗、造型原理與規(guī)律等之外，更重要的是側(cè)重于理性的認識與思考、邏輯的推理、抽象思維的訓練與抽象的發(fā)現(xiàn)和表現(xiàn)以及設計思維和創(chuàng)造思維的培養(yǎng)。
明確教學目的，樹立設計素描意識。大凡基礎課程的教學，都有一定的專業(yè)指向性，好比有什么樣的建筑就有什么樣的基礎一樣。同樣，藝術(shù)設計專業(yè)的素描基礎教學也不例外，也有培養(yǎng)方向的問題。設計素描通過訓練腦，眼，手等，把形態(tài)的理性，機能要素表達清楚，使設計者具有敏銳的洞察力，綜合的分析能力，準確的表現(xiàn)力，抽象的思維能力。
一，訓練綜合表現(xiàn)能力。
設計素描通過設計師對物體的觀察，分析，理解，表現(xiàn)，把物質(zhì)形態(tài)轉(zhuǎn)化表達出來。
二，形態(tài)審美能力。
設計素描在研究形態(tài)的構(gòu)成機能的結(jié)構(gòu)同時，探索形態(tài)構(gòu)成美的特征，把構(gòu)成美的結(jié)構(gòu)，造型機能等審美綜合分析，提取美的元素，進行美的表現(xiàn)。
三，創(chuàng)造能力培養(yǎng)。
創(chuàng)造能力是一切藝術(shù)，創(chuàng)意產(chǎn)生的保障。設計素描從設計的角度運用設計語言形式，將設計構(gòu)想表現(xiàn)出來，并通過意象構(gòu)成的內(nèi)容激發(fā)出設計師的創(chuàng)造力，將形象思維和邏輯思維結(jié)合起來。
四，快速表現(xiàn)能力。
設計素描將設計構(gòu)思表現(xiàn)在平面上，進行三維的表現(xiàn)和結(jié)構(gòu)的分解，較全面地反映設計，傳達信息，作為以后完成效果圖或模型的基礎。
設計素描將設計構(gòu)思表現(xiàn)在平面上，進行三維的表現(xiàn)和結(jié)構(gòu)的分解，較全面地反映設計，傳達信息，作為以后完成效果圖或模型的基礎。在設計素描的教與學中，我們應該認識到思維過程的重要性。雖然最終的結(jié)果表現(xiàn)為具體的畫面，但凝聚在畫面之后的思維過程對于教學而言更為重要。因而，在這種思維過程重于結(jié)果的前提下，速寫作為快捷、方便的表現(xiàn)手段和記錄手段在設計素描的教程中具有重要的作用。它可以快速記錄下學生的片段的構(gòu)思、方便學生與教師進行溝通、進行方案的推敲。
由于現(xiàn)代社會生產(chǎn)和科技的發(fā)展，人際關系、價值判斷、審。
美觀念、思維空間、時空觀念等方面都已經(jīng)產(chǎn)生了巨大的變化，所以更需要多樣化的、新穎的表現(xiàn)形式和手段，也要與相關學科作橫向的聯(lián)系，如哲學、文學、歷史、地理、心理學、藝術(shù)學等等。希望以此進一步豐富和完善大的設計素描的結(jié)構(gòu)系統(tǒng)。
以上是我在設計素描教學探索和實踐中的一點總結(jié)，在實際教學中還要適應不同專業(yè)、不同層次學生狀況以及設計相關專業(yè)的基礎性學習，突出其可操作性，以求取得更好的效果。
2011年6月22日。
素描班課程總結(jié)篇十一
摘要：學前教育是從事幼兒教學的一門專業(yè)，學習學前教育專業(yè)的學生需要在美術(shù)、音樂等多方面開展學習，才能掌握相應的技能，應用在今后的工作中。在這其中，美術(shù)是主要的學習科目之一，學習美術(shù)不僅能鍛煉學生的審美能力，還能有效的提高學生的專注度。其中素描課程是美術(shù)教育中較為重要的課程之一，學前教育專業(yè)的學生應該將素描的學習重視起來，只有自己掌握好相應的知識，才能應用于實踐。
關鍵詞：素描；能力目標；自主學習；設計。
學前教育是培養(yǎng)幼兒教師的主要專業(yè)之一，素描是幼兒教師必須要掌握的一項技能，當前在進行素描學習的過程中，主要存在的問題是學校分配給美術(shù)教育的時間相對較少，導致學生對于素描課程的不重視。因此，對于學前教育專業(yè)的學生來說，如果不能完全掌握素描的知識，在一定程度上就會阻礙其未來的發(fā)展，我們應該解決這一問題，積極探索學前教育專業(yè)的素描課程教學。
1教學目標分析和確定。
首先，在學習素描前，我們首先應該具有明確的教學目標，只有明確了目標，我們的方向才會更加明朗，從而保障教學的順利實施。因此，在開展素描教學前，應該制定一個相應的目標，并且對該目標進行具體的分析，分層次的逐步完成。學前教育專業(yè)的學生學習素描是具有一定的必要性的，因為素描不但可以培養(yǎng)學生的立體構(gòu)圖能力，還有助于審美能力的提高，是美術(shù)教育中重要的組成部分之一。因此在進行教學前，我們已經(jīng)明確的教學目標就是掌握素描這項繪畫技能。在完成這一目標的過程中，還應該認識到學生是教學中的主體，圍繞學生開展教學是主要的教學模式，教師只是其中的輔助者，幫助學生學習的引導者。隨著我國教育的不斷進步，傳統(tǒng)的教學方式已經(jīng)不適應時代發(fā)展的要求了，要想有效提高教學效果，就要以學生為中心，加強對學生的管理，這樣才能促進學生能力的提升，課堂的教學效果也會具有明顯的改善。在明確教學目標后，我們應該對目標進行具體的分析，將其分為不同的子目標，實現(xiàn)一個個的子目標，最終的總目標也就實現(xiàn)了。在掌握這一點后，教師就可以開展教學了，但是要注意，學生能力的養(yǎng)成是教學的重點任務之一，我們應該以此為參考，保證教學目標的實現(xiàn)。同時，學生也可以通過自身的先天才能或是后天積累的經(jīng)驗開展自主學習的活動，也能夠達到較好的學習效果，促進素描教學的發(fā)展。
2教學過程及方法設計。
在明確教學目標后，我們就應該為實現(xiàn)這一目標而努力。首要的任務就是開展教學前的設計，只有對整堂課的流程熟記于心，掌握相應的教學重點，才能順利的開展教學。素描學習的重點都應該體現(xiàn)在教學的設計之中。我們要從基本平面的形狀開始練起，最終令學生充分掌握素描的技能。
在進行基本圖形練習的過程中，我們要在這一環(huán)節(jié)令學生充分掌握對于平面形狀的判斷能力，為今后立體圖形的學習打下夯實的基礎。相較于后續(xù)的教學環(huán)節(jié)，這一環(huán)節(jié)僅僅相當于比賽前的熱身，學前教育專業(yè)的學生只要認真進行練習，很快就能充分的掌握，并且這一階段的要求并不高，學生只要熟悉各種基本圖形的外在輪廓并能畫出即可。學生的右腦在學習繪畫的過程中能夠得到有效的開發(fā)，促進審美能力的提升。當然，在最初的階段，這一效果并不是十分明顯的，只有堅持下去，才能最終掌握素描的技能。教師在此環(huán)節(jié)的任務就是進行適當?shù)闹笇?，例如教給學生判斷圖形的方法，因為判斷的方法是多種多樣的，我們不能僅僅只掌握一種方法，借鑒相應的美術(shù)工具能夠使學生更快的掌握判斷方法。教師在進行講解的同時，也不要忘記令學生及時應用于實踐，這樣才能使感性認識與理性認識相結(jié)合，以達到理想的教學效果。
在學習完基本圖形的判斷后，我們再上升一個階段學習習近平面圖形以及立體圖形。在這里，主要對立體圖形的教學設計進行講解。我們在學習立體圖形時，已經(jīng)對掌握了一定的繪畫基礎，這有助于我們的教學目標的實現(xiàn)。在學習的過程中，同樣也要掌握相應的方法，這樣才能起到事半功倍的作用，實現(xiàn)最終的目標。對立體圖形進行學習，有助于審美能力的養(yǎng)成，但是學生還要具有必要的透視知識，因為立體圖形需要通過透視才能展現(xiàn)在人們的眼前，如果不具有這種能力，很難將立體圖形學習好，教師的主要任務就是使學生通過對立體圖形線條的不同變化，圖形的伸展而使學生掌握這一能力，展現(xiàn)出立體圖形的美感。教師在進行知道的過程中，可以充分應用多媒體進行教學，將圖形的空間變化具象化的展現(xiàn)在學生面前，這樣學生的能力就會得到進一步的提高。再通過學生作品的展示，令大家互相吸取優(yōu)缺點，改正自身的不足之處，最終就達到我們所制定的目標，充分掌握了素描的技能。
3學習效果評價。
學習效果評價具有體現(xiàn)總的能力目標完成情況的測試功效。總的能力目標的完成，并非只體現(xiàn)在學生的最終作品上，還體現(xiàn)在整個的學習過程中，因此，學習效果評價應從自我評價、集體評價、教師評價三個方面進行。自我評價要求自己把在完成目標中對知識的內(nèi)涵與外延的理解與擴展程度自我評述；集體評價要求集體對在集體學習中的貢獻做出評價；教師評價要求根據(jù)整個學習過程中學生的各方面表現(xiàn)作綜合評價。
4結(jié)語。
通過對學前教育中素描的課程教學，相信學生們一定能夠在今后的發(fā)展道路上充分掌握這項技能，為幼兒教育事業(yè)做出應有的貢獻。
參考文獻：
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素描班課程總結(jié)篇十二
一、課程名稱：素描（sketch）。
二、周學時：16周。
三、教學內(nèi)容簡介：
培養(yǎng)學生的基礎視覺藝術(shù)造型能力。掌握造型基礎，培養(yǎng)學生的形體透視、比例、結(jié)構(gòu)、對比、虛實等立體塑造能力。了解平面構(gòu)成與立體構(gòu)成。了解素描的藝術(shù)特點，懂得如何畫好素描。
計劃說明：
1、建立素描的完整概念、明確素描學習的方法、步驟和要求，通過訓練基本技法的途徑，提高素描造型能力。
2、本學期時間較短，要求學生強化課后訓練，鞏固課堂知識點，做到熟能生巧。
3、通過學習基礎的美術(shù)知識，提高學生審美水平。1教學內(nèi)容：美術(shù)理論。
2教學內(nèi)容：素描寫生基礎知識。
3教學內(nèi)容：幾何體結(jié)構(gòu)素描的造型手段4教學內(nèi)容：結(jié)構(gòu)的再認識。
教學目的：了解什么樣的線是輔助線，輔助線在結(jié)構(gòu)素描中的意義。
6教學內(nèi)容：空間感。
教學要求：通過線條的輕重、濃淡、粗細、虛實來表現(xiàn)物體的空間感。
7教學內(nèi)容：結(jié)構(gòu)素描中線的表現(xiàn)。
教學要求：理解結(jié)構(gòu)線、輔助線的作用，并在寫生過程中運用。
教學目的：使學生對形體結(jié)構(gòu)有認識，理解結(jié)構(gòu)素描的表現(xiàn)方法。
教學重點：如何提高線條的表現(xiàn)力。
8教學內(nèi)容：作畫步驟。
9教學內(nèi)容：正確的觀察。
11教學內(nèi)容：作品的表現(xiàn)藝術(shù)。
教學目的：幫助學生更好地找到表現(xiàn)的技巧。
13教學內(nèi)容：組合物體寫生教學目的：教學重點：教學難點：
14教學內(nèi)容：明暗規(guī)律。
教學重點：三大面、五大調(diào)子教學難點：明暗交界線的分析及表現(xiàn)。
15教學內(nèi)容：作畫步驟。
教學目的：了解整體作畫的過程，明確每一步驟中所需表現(xiàn)的內(nèi)容。
教學要求：整體作畫。
教學重點：每一步驟中表現(xiàn)內(nèi)容以及每一步所要達到的效果。
16教學內(nèi)容：立方體寫生。
17教學內(nèi)容：圓球體的寫生。
教學目的：使初學者掌握透視、空間表現(xiàn)規(guī)律。
教學要求：能以球體的明暗規(guī)律來分析圓柱、圓錐體的明暗規(guī)律。
教學難點：圓球體的空間感的體現(xiàn)17錐體多邊形。
18教學內(nèi)容：幾何體組合寫生。
教學要求：能分析形體間的空間關系及明暗變化。
19教學內(nèi)容：明暗關系教學目的：理解光照下的狀態(tài)。
教學要求：科學地把理性與感性相結(jié)合課時：4。
20教學內(nèi)容：空間感的表現(xiàn)。
教學要求：掌握表現(xiàn)空間感的三大關鍵點課時：4。
22教學內(nèi)容：空間感表現(xiàn)技法課時：423教學內(nèi)容：繪畫的整體性。
24教學內(nèi)容：畫面中的對比課時：4。
25教學內(nèi)容：質(zhì)感的表現(xiàn)。
教學目的：通過觸摸觀察，讓學生感受不同材質(zhì)物，在畫面中極力表現(xiàn)。
教學要求：運用不同的表現(xiàn)方法體現(xiàn)多種材質(zhì)物的視覺效果課時：4。
26教學內(nèi)容：背靜處理。
27教學內(nèi)容：襯布與空間的關系。
28教學內(nèi)容：常見問題分析。
教學要求：了解幾種素描中花、灰、膩、臟等的常見問題，并且學會修改方法。
課時：4五章如何畫結(jié)構(gòu)素描（30學時）第六章“落幅”與“打輪廓”第七章“透視”與“形體比例”第八章“結(jié)構(gòu)”與“對比虛實”第九章“平面”與“立體”第十章名師素描欣賞（4學時）。
三、考試要求：按照任課教師要求作2-3幅素描作品。
素描班課程總結(jié)篇十三
素描是一種獨特的藝術(shù)形式，它不僅僅是一切繪畫藝術(shù)的基礎，也是一門獨立的充滿神秘感的藝術(shù)類別。在人類的藝術(shù)發(fā)展史上，素描藝術(shù)更是藝術(shù)家表達情感的最優(yōu)先、最直接的選擇。而關注人本身的存在狀態(tài)是藝術(shù)家們必修的課題，人物的形象塑造也是藝術(shù)家們重點研究的對象。
——前言。
經(jīng)過七個周的素描課程訓練，我不論是對所畫物體的獨特審美趣味的尋找，還是對畫面經(jīng)營的能力，都有著顯著的進步。
“要用心感受你所畫的對象”老師在每次對靜物或人物形象特征進行分析的時候，都用不同的描述語言啟發(fā)著我去觀察、尋找、探索、思考著所畫對象給我的感受以及在我心目中特有的形象，不僅僅存在于事物表面的一種固有特點，或高或矮或胖或瘦，而是一種每個人所特有的精神狀態(tài)，一種每個靜物從環(huán)境中凸顯給你的氛圍感受。有句話是這樣說的“一個人一生所遭遇的一切在他的靈魂深處都有所投射”，而我所要去體會感受的就是這種靈魂深處的投射，盡管不一定貼近，但卻是在貼近的路途中……這樣畫出來的對象才能脫離死板的俗套、進入一種作品的狀態(tài)，通過這種對素描語言的研究、分析與實踐，逐步樹立用自己的眼光觀察、思考和探索有獨特審美趣味的造型。
畫面整體經(jīng)營能力的重要性，無論用什么樣的技法、表達方式，都是為了是畫面更有效果，從點線面到黑白灰，無一不是在對畫面節(jié)奏的一種安排。通過這次素描基礎的訓練，我不僅了解了畫面構(gòu)成的基本原理，同時也樹立起了對畫面經(jīng)營的意識。
老師不斷地鼓勵我們?nèi)L試不同的材料工具、尋找適合自己的表現(xiàn)手法，我的畫面一般而言都是表現(xiàn)力比較強的、對整體形式感把握的相對勝于對細節(jié)的處理，這也是我要選擇的一種相對有優(yōu)勢的表現(xiàn)手法，而對細節(jié)的處理則要同時加強，有助于畫面的生動。通過這一系列的基礎訓練開掘藝術(shù)創(chuàng)造的潛能。
眼、手、腦的配合，達到觀察能力、表現(xiàn)能力、審美能力的一致提高。
在這次素描基礎訓練的過程中，用努力、認真的態(tài)度去對待每一張畫，不僅改觀的是繪畫技法，更改觀了我對待繪畫的態(tài)度，席勒說“藝術(shù)之自由的女兒”，而在繪畫藝術(shù)中，我們更能夠把自己心中所想所感受的通過畫面表達出來……是一種令人向往的美好。
素描基礎課程，是一種最單純的繪畫表達語言，是我所熟悉并熱愛的語言。帶著對新知識的把握，對未知的好奇，踏入歷史對素描藝術(shù)研究的漩渦，課程落下帷幕，探索才剛剛開始。
s19。
苗莉。
2011.4.19。
素描班課程總結(jié)篇十四
靜物設置：畫靜物素描，首先要考慮到靜物設置。靜物的內(nèi)容廣泛，大凡日用器皿、水果、蔬菜、花卉、工藝品、工具、家庭用具、動物標本等，都可以作為靜物的內(nèi)容，初學者應遵循由簡到繁、先易到難的原則。開始階段應選則構(gòu)造簡單、色彩單一的物品，逐漸過度到描繪結(jié)構(gòu)復雜、色彩豐富、不同質(zhì)感的物品。
下面結(jié)合“圓球和方凳”素描，對靜物素描的步驟敘述如下：
靜物素描寫生前的分析與思考：這組靜物取形體規(guī)則的石膏圓球和結(jié)構(gòu)復雜的方木凳為基本主體，構(gòu)成雖簡單，但在素描寫生時，對形體結(jié)構(gòu)的要求卻是十分嚴格的。石膏圓球，只有一條邊線輪廓，更多的通過色階的過渡來表現(xiàn)形體，方木凳可以當作一個能看到后側(cè)兩個面的立方體，立方體更多是通過角與邊輪廓線的連接表現(xiàn)形體。將各具不同造型的圓形、方形組合在一起以增加對比因素。靜物中還擺放一條毛巾，至上而下，起到構(gòu)圖的平衡和色調(diào)上的完整作用。
作畫步驟一：首先考慮構(gòu)圖，目的不僅是能夠把物體都裝進畫面，更重要的是求得構(gòu)圖合理與完整。這組靜物的布局是呈上下結(jié)構(gòu)關系，因此適合用豎構(gòu)圖。其中圓球上方的空白不宜留得過多，否則會使構(gòu)圖顯得下墜、木方凳腳下應留有足夠的余地，否則會使構(gòu)圖產(chǎn)生被截掉一節(jié)不完整的感覺。
起輪廓宜用直線、長線、這樣可以跨越一些小細節(jié)，能夠從大的方面去概括形體。即使是畫圓球，也要先用直線畫成一個正方形平面，然后一步一步地切割正方形的四個角，使之最后形成一個規(guī)則的圓形。正確的表現(xiàn)透視，此畫作者的視平線高于木方凳上端的平面，確立木方凳上端的平面畫多少，應該與確定木方凳四條腿畫多長、聯(lián)系起來考慮。初學畫者的位置不要距離靜物太近、以免物體的透視變形過大，而難以把握。
作畫步驟二：要抓緊校正物體形象的準確性和落實物體之間明暗調(diào)子的區(qū)別，初步形成整幅畫面色調(diào)關系的整體布局。具體有以下內(nèi)容：在圓球外輪廓內(nèi)界定出球體的明暗交界線。在木方凳每根木條的榫接關系調(diào)整好后，將主要的明暗關系區(qū)分出來、特別是前邊兩條腿與后面兩條腿的深淺差別，同時根據(jù)木方凳的固有色比較深的情況，還要罩上一曾灰色，讓它與白色的圓球和布區(qū)分開。
為了使主體的輪廓更清晰，便于進步修改、調(diào)整其形象，還要在背景上平涂上一遍灰色，這樣除了能將主題與背景分別開來，消掉大部分輪廓線，還能營造出有空間感的畫面效果。
作畫步驟三：在圓球上，要反映出受光、背光、反光面幾塊大的區(qū)域的劃分，但必須通過組織許多過渡面去實現(xiàn)，不能用平涂和抹的辦法。完成用明暗色調(diào)代換木方凳的輪廓線，并轉(zhuǎn)向?qū)ふ易钅荏w現(xiàn)木凳質(zhì)地細節(jié)進行描繪。白布穿插于深色木方凳之中，起著趁托木方凳的作用，因此在描繪它時，始終清醒它是一塊白色的布，注意把握固有色。
作畫步驟四：這個階段的深入刻畫，應具有選擇性，突出重點，注意掌握調(diào)整虛實關系。做到精細之處可以細微表現(xiàn)物體的肌理組織，粗略之處可以寥寥數(shù)筆、輕松帶過許多不要的內(nèi)容。
素描，簡而言之就是單色畫。卻又不盡然，畢竟素描涵蓋與牽連的東西太多，解決的問題也太多，素描過程是同一時間要考慮許多問題的綜合思維活動。當今美術(shù)院校各專業(yè)都把它作為基礎課，雖然各專業(yè)的側(cè)重點不同，油畫重體積、調(diào)子，國畫重線條，版畫、設計重結(jié)構(gòu)等；但素描的共性是差不多的。同時，素描作為獨立的藝術(shù)種類，自有其獨特的藝術(shù)價值，當然，專門的素描藝術(shù)家并不多，大都是兼職者，如諸位大師們，他們寥寥幾筆的創(chuàng)作草稿就已經(jīng)價值不菲，你根本不用分是基礎性強的速寫還是獨立的藝術(shù)品。這些即便看似寥寥幾筆的素描作品，其后面的功力也非常了得，有時隨便一條起伏彎曲的線條，體現(xiàn)的卻是藝術(shù)家對形體、結(jié)構(gòu)、特征、節(jié)奏、韻味、藝術(shù)史的深刻理解與掌握，于其背后的艱辛也自然不言而喻了。
下面談談本人對素描的理解，又或者可以說是十幾年來教與學的體會。下面幾部分有內(nèi)容上的交叉，這是素描的綜合性決定的，每一部分只是素描綜合體中的一個理解側(cè)面，它們的關系是分解與重組。
1.理解多少就能表現(xiàn)多少。
總體來講，素描是很理性的，素描的過程是腦、眼與手高度結(jié)合的人的活動。大腦是總指揮，充實的理性顯得尤為重要；眼睛偏感性，生動、鮮活，但常常出現(xiàn)片面與誤差；手只是實現(xiàn)腦眼商量的結(jié)果的工具，只要聽話就行了，屬于技術(shù)類（當然還有其它工具）。所以大腦要不斷地學習與思考，只有思考才會有創(chuàng)新，會思考是人區(qū)別于動物的最大特征。首先，要學美術(shù)史，了解美術(shù)的發(fā)展過程，了解諸大師獨特的成長過程、藝術(shù)理念、風格區(qū)別及技巧表達，經(jīng)過不斷評判思考后才能給自己正確地定位，促使自己更好地發(fā)展，從而避免茫然失措和重復浪費；學習素描就不能不學習達?芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、丟勒、魯本斯、康伯夫，僅僅知道契斯恰科夫是不夠的。解剖學、透視學誕生給素描注入了更多的科學理性因素，而解剖學、透視學這兩門學科就需要花時間精力去學習與掌握，比如：表現(xiàn)一個人，僅僅了解表面的輪廓起伏而不知道其下的骨骼構(gòu)造、肌肉走向作用及視覺上的透視變形是不行的；每畫一條線、一個起伏都要能體現(xiàn)解剖學和透視學知識，這些內(nèi)在知識能使素描作品更深刻、更完整。構(gòu)圖知識使素描作品更趨于完美和個性化，更有畫面感、更有藝術(shù)性。對結(jié)構(gòu)、特征、比例、形體、朝向、節(jié)奏、對比、點、線、面等要素的熟練運用與駕馭，無疑對素描的充分表達起到深度與廣度的關鍵作用，幾何概念的把握與深入塑造技能又起到畫面的宏觀與微觀的調(diào)控作用。照相機的發(fā)明、網(wǎng)絡時代的來臨使素描從客觀的世界中解脫出來，從而更關注后工業(yè)化人的思想情感的無限空間，素描更呈現(xiàn)多元風貌。
顯然，擁有如此豐厚的知識儲備，你就要做個優(yōu)秀的指揮家，而且要在直覺、激情中盡情地藝術(shù)表現(xiàn)。
一、你時刻在注意“整體觀念”嗎？
“整體觀念”是一個老生常談的話題，也是一個較難解決的問題。相當一部分學生“只見樹木不見森林”，不是造型、結(jié)構(gòu)不準，就是上調(diào)子時死摳局部，使局部與整體脫節(jié)，畫面花、雜、亂。作畫要的是整體的最后效果，沒有整體的局部，再精彩、再深入也毫無意義。既然整體是關系到一幅素描作業(yè)的成敗，那么處理好局部與局部、局部與整體的關系就顯得尤為重要，“專注局部，忽視整體”將最終造成“整體”的失敗。
二、你是否在用“心”作畫？
繪畫是一種藝術(shù)，不是一項普通的工作，作畫過程中作者的思想、情緒、感受極大地影響著畫面的最終效果，沒有思想、沒有激情的畫面是空洞、沒有感染力的。有的同學認為“畫得多了就提高了水平”，于是一味地增加作業(yè)數(shù)量，盲目延長作畫時間，好像只有這樣才算“努力”。而實際上呢？由于身心疲憊，作畫時已經(jīng)是漫不經(jīng)心、胡思亂想、精力不能集中了，何談“思想”與“激情”？其作品也只能是徒有形式，毫無神采?！岸喈嫛笔窃凇爱嫼谩钡幕A上多畫，而不是無目的的多畫，在作畫時出現(xiàn)厭倦情緒時可休息片刻，或改畫色彩、速寫，實行自我調(diào)節(jié)。只要用“心”作畫，就一定會使自己的藝術(shù)水平得到有效提高的。
三、你會取舍嗎？
有的學生素描基本功應該說不錯：構(gòu)圖完整，造型準確，線條流暢，體積感強，并且深入得十分細致入微，面面俱到，對所畫對象、背景的任何一個細節(jié)都不放過。像這樣的作品只能算是“技術(shù)熟練”，而談不上“藝術(shù)高超”，因為畫面沒有重點、沒有取舍，什么都畫其實就等于什么都沒畫。所以在深入時一定要通過認真觀察分析其結(jié)構(gòu)、特征，結(jié)合自己的感受，將對象理性地、藝術(shù)性地反映在畫面上。要大膽取舍，該突出的刻畫入微，該省略的一帶而過，做到有主有次，有詳有略，千萬不能“眉毛胡子一把抓”。
四、你重視臨摹嗎？
在很多學生中存在這樣的問題：喜歡畫寫生，不愿在臨摹上花費時間，也不屑于臨摹。這種認識是錯誤的。臨摹是學習的一種重要方式，每位成功的畫家都通過深入臨習、研究、借鑒前人的作品并汲取了大量的營養(yǎng)，為成功奠定了堅實的基礎。通過臨摹優(yōu)秀作品來學習他人的寶貴經(jīng)驗，可以使視野更開闊，思維更活躍，頭腦更具理性，實現(xiàn)作畫水平的有效提高，實在是一件很“便宜”的事。在重視臨摹的同時也必須要注意一些問題：一是取法要高，一定要選有代表性的大師、名家的作品，也就是說要臨“好”作品，才能汲取到營養(yǎng)；二是對臨摹作品要有一個理性的認識，不能全盤照抄，要做到去粗存精；三是臨摹要有一個“度”，要與寫生結(jié)合進行，臨摹是學習手段，寫生才是目的。要避免因盲目、過多地臨摹而壓制思維，束縛個性的發(fā)展。
五、你是否在有計劃、有目的地訓練？
有的同學忠實貫徹“苦練”戰(zhàn)術(shù)，作畫非?？炭?、勤奮，但水平卻長期停滯不前，許多問題依然存在。雖然他們很“勤奮”，但不會總結(jié)經(jīng)驗，不知道要解決什么問題，也就更談不上如何解決問題，這種“勤奮”只能算是漫無目的地蠻干。“人貴有自知之明”，我們一定要清楚自己的優(yōu)點和缺點，在保持優(yōu)點的同時，針對性地去克服與解決存在的問題。
六、你注意到不同院校、專業(yè)的考試要求差異了嗎？
素描是造型藝術(shù)的基礎，對考生考查的主要是素描的方法和造型，但不同的院校對素描的畫法、風格是有一定的偏好的，不同系科、專業(yè)對考試的命題、作畫要求和評分標準也有所不同?！爸褐?，百戰(zhàn)不殆”，所以，根據(jù)自己的報考意愿，針對不同的院校、專業(yè)的不同特點、要求，確立學習目標，做到有的放矢地學習與訓練，也是美術(shù)高考取得好成績的一個重要方面。
素描班課程總結(jié)篇十五
1、素描。
2、色彩。
3、速寫（設計）。
第一期造型基礎規(guī)范化訓練。
目標：系統(tǒng)掌握學院派造型基礎知識，糾正錯誤觀念與不良作畫習慣，補充遺漏知識，為下一步深入訓練打下堅實的基礎。
主要學習內(nèi)容：透視、解剖、空間表達、體積塑造、明暗、構(gòu)圖。
一、線條訓練線條是素描繪畫的根本。
通過不同線型的訓練，掌握不同線型語言帶來的體會，同時平穩(wěn)的心態(tài)更是畫好素描的前提。
二、靜物簡單幾何形體訓練（方體、圓球、柱體）…1周。
幾何單體訓練講解概括之后的素描精要，目的在于提高基礎的造型能力。訓練概括的能力。
目的：透視原理的認識與應用。
三、組合幾何形體訓練（含幾何體與靜物組合）…2周。
幾何體組合透視一方面需要了解基礎的透視知識，另一方面更重要的在于學習“視覺透視”。
幾何體及靜物組合訓練練習幾何體組合并逐步帶入水果基礎訓練。目的：明暗五調(diào)子的應用，對分面、結(jié)構(gòu)交界線、明暗交界線的理解。
四、靜物素描訓練。
1、構(gòu)圖訓練，…1周如何構(gòu)圖、飽滿，構(gòu)圖要見空間。
練習幾何體組合并逐步帶入水果基礎訓練。重在水果靜物的提高訓練。
目的：了解構(gòu)圖規(guī)律，認識美的構(gòu)圖法則。
2、造型訓練…1周水果靜物訓練。
水果組合訓練，關鍵在于掌握物體造型、比例關系。
目的：鍛煉觀察與分析能力，提高對形的把握能力。
3、結(jié)構(gòu)訓練…2周。
結(jié)構(gòu)認識與表現(xiàn)：邊緣線、轉(zhuǎn)折線、結(jié)構(gòu)線、輔助線、明暗交界線、投影等等。
目的：運用結(jié)構(gòu)、空間朝向來表現(xiàn)體積，避免依賴明暗、停留表面認識。
4、明暗素描訓練（明暗、光影、質(zhì)感）…2周。
水果組合訓練，關鍵在于掌握物體之間的空間關系，虛實關系。
目的：對光影的捕捉、材質(zhì)的表現(xiàn)、光感、質(zhì)感的表現(xiàn)，黑白灰的對比，整體氣氛的塑造與統(tǒng)一。
5、靜物寫生訓練…2周。
完整空間訓練整體靜物空間練習，到此基礎訓練基本結(jié)束，開始構(gòu)圖、黑白灰虛實關系訓練。
目的：整體靜物空間練習，從開始構(gòu)圖、到物體造型塑造，到黑白灰、空間虛實等綜合訓練。
6、默寫與半默寫訓練…2周。
第二期綜合能力深入訓練（兩個月）。
目標：在規(guī)范系統(tǒng)的掌握造型基礎上，對學生綜合繪畫能力進行深度和廣度深入訓練。這一階段的學習要使學生無論在繪畫能力還是審美能力方面都有質(zhì)的飛躍。從而樹立學生自信心。
主要學習內(nèi)容：石膏像寫生、靜物寫生、細節(jié)刻畫、現(xiàn)代繪畫賞析、大師作品賞析。
一、單個物體寫生訓練。
1、空間二點透視（成角透視）生動活潑。但必須控制好視點的高度。
2、材質(zhì)訓練有針對性的對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種材質(zhì)進行系統(tǒng)歸類，使學生心中形成形象豐富的材質(zhì)資料庫，如石材、木材、金屬、玻璃、布藝、植物等等材質(zhì)的具體表現(xiàn)。
3、單體訓練－－復雜針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的提高訓練。
二、組合寫生訓練。
1、單體組合訓練－－復雜將以上的內(nèi)容組合起來訓練，關鍵在于掌握多個物體之間的空間關系，虛實關系。
2、完整空間訓練整體靜物空間練習，到此基礎訓練基本結(jié)束，開始構(gòu)圖、黑白灰虛實關系訓練。
3、基礎石膏像學習從簡單的五官到石膏胸像逐步過渡，練習各種造型，為以后頭像學習打下牢固基礎。
第三期綜合能力提升訓練。
一、石膏像。
1.五官局部訓練，眼、鼻、嘴、耳的立體框架…1周目的：理解局部的結(jié)構(gòu)構(gòu)造與表現(xiàn)。
3.頭部肌肉解剖知識講解與訓練（顳肌、眼輪匝肌、鼻肌、口輪匝肌、咬肌等，）…1周。
5.石膏胸像訓練…2周。
目的：形的把握、體塊的轉(zhuǎn)折、空間的朝向、結(jié)構(gòu)肌肉的理解表現(xiàn)。對空間、光影、質(zhì)感的理解和表現(xiàn)。
步驟：
1、構(gòu)圖訓練，2、定形方法訓練，3、分面訓練，4、結(jié)構(gòu)素描訓練，5、光影素描訓練，6、全面明暗素描訓練。（每個課題的詳細知識要點、及時間安排主教根據(jù)學生學習情）。
二、真人頭像訓練。
3、真人五官結(jié)構(gòu)或明暗局部訓練…1周目的:進一步深入理解局部構(gòu)造、并能夠表現(xiàn)。
4、頭發(fā)的表現(xiàn)訓練…1周。
目的:頭發(fā)與頭骨的關系，頭發(fā)的概括與表現(xiàn)。
5、脖子的結(jié)構(gòu)理解與表現(xiàn)…1周。
目的:脖子的透視關系、衣領與脖子肩膀的關系和表現(xiàn)。
6、全面頭像素描訓練(造型、特征、結(jié)構(gòu)、整體感的綜合訓練。
7、半身帶手訓練。
8、全身素描訓練。
9:默寫訓練(半默寫與全默寫)。
目的:訓練考生的對物體的想象與記憶能力，通過默寫來提高的寫生能力，在默寫考試中能自由應對。
10:模擬針對訓練(寫生與默寫)。
歷屆考題訓練、考題預測訓練。
素描班課程總結(jié)篇十六
素描靜物寫生是石膏幾何形體寫生的延伸和發(fā)展，它描繪的范圍很廣，瓜果、蔬菜、花卉、瓶罐、文具等都可作寫生的內(nèi)容。
素描靜物寫生主要是訓練我們的構(gòu)圖能力和造型能力。對初學者來說，一方面通過由簡到繁的靜物組合寫生，掌握構(gòu)圖規(guī)律，做到畫面對象大小比例安排得當，視點高低適宜；另一方面，也可以自己布置靜物作畫，從中學習構(gòu)圖的基本知識（如統(tǒng)一和變化；對比和調(diào)和；對稱和均衡：比例和節(jié)奏；靜感和動感等等），逐步掌握構(gòu)圖能力，靜物的形體結(jié)構(gòu)實際上仍是不同的幾何形體的組合，但它比石膏幾何形體更不觀則、更復雜。這樣我們在靜物寫生中，更應該強調(diào)對形體組合關系和結(jié)構(gòu)關系的理解。
在靜物寫生中，各種物體都是由不同質(zhì)材構(gòu)成的，硬軟、粗細、輕重、厚薄等等的“質(zhì)”感是不一樣的，質(zhì)感的表現(xiàn)主要通過對比的手法，當然也有賴于物體色調(diào)準確的描繪。
在素描靜物寫生中，物體的透視規(guī)律還是應該繼續(xù)予以重視的，以求不斷加深對透視規(guī)律的理解。
素描靜物寫生的工具可用鉛筆、木炭、炭精條等。
素描靜物寫生的觀察方法和作畫步驟大致上和素描石膏寫生相，只要我們樹立整體的觀察方法，通過不斷的寫生實踐，就一定能逐步掌握素描靜物寫生的能力和技巧。
一、寫生步驟：
科學、嚴格的方法步驟不僅能夠保證作業(yè)順利進行，更可以培養(yǎng)我們的整體觀察能力和描繪能力。
1．確立構(gòu)圖。
推敲構(gòu)圖的安排，使畫面上物體主次得當，構(gòu)圖均衡而又有變，避免散、亂、空、塞等弊病。
2．畫出大的形體結(jié)構(gòu)。
用長直線畫出物體的形體結(jié)構(gòu)(物體看不見部分也要輕輕畫出），要求物體的形狀、比例、結(jié)構(gòu)關系準確。再畫出各個明暗層次(高光、亮部、中間色、暗部，投影以及明暗交接線)的形狀位置。
3．逐步深入塑造。
通過對形體明暗的描繪(從整體到局部，從大到小)逐步深入塑造對象的體積感。對文要的、關鍵性的細節(jié)要精心刻劃。
4．調(diào)整完成深入刻劃時難免忽視整體及局部間相互關系。這時要全面予以調(diào)整(主要指形體結(jié)構(gòu)還包括色調(diào)、質(zhì)感、空間、主次等等)，做到有所取舍、突出主體。
素描班課程總結(jié)篇十七
第一段：引言（150字）。
素描課程是我大學生活中最為特別的一門課程。通過這門課程，我接觸到了美術(shù)作品的魅力，學會了用鉛筆表達我的審美觀點。在這個過程中，我發(fā)現(xiàn)素描并不僅僅是一種技法，更是一種藝術(shù)表達的方式。在這篇文章中，我將分享我在學習素描課程中的心得和體會。
第二段：揭示過程中的困難與挑戰(zhàn)（250字）。
剛開始學習素描時，我面臨著很多困難和挑戰(zhàn)。首先，素描需要我們細致觀察，而我在這方面并不擅長。我經(jīng)常發(fā)現(xiàn)自己只關注了整體而忽略了細節(jié)。其次，素描還需要我們精確的表達，而我在掌握比例和透視時遇到了困難。我的作品往往扭曲和不準確，缺乏藝術(shù)感。最重要的是，與其他技法相比，素描需要更多的耐心和毅力。面對這些困難和挑戰(zhàn)，我意識到我需要不斷努力克服自己的不足之處。
第三段：探討如何克服問題（300字）。
為了提高我的素描技巧，我采取了一些具體的行動。首先，我開始注重細節(jié)觀察。我會仔細觀察物體的形狀、紋理和陰影，希望通過觀察來提高我的繪畫能力。其次，我積極參加素描課作業(yè)。我會在課后多花時間進行練習，掌握比例和透視的技巧。我還會參觀畫廊和美術(shù)館，學習大師的作品，并從中汲取靈感和啟示。最重要的是，我會不斷堅持，不論遇到多大的困難，都要堅持下去。
第四段：取得的進步和收獲（300字）。
通過這些努力，我逐漸取得了一些進步。首先，我開始能夠發(fā)現(xiàn)和捕捉到物體的細節(jié)。我可以更準確地表示紋理、光影和形狀，使我的作品更加生動和逼真。其次，我的作品逐漸展現(xiàn)出更強的藝術(shù)感。我學會了如何使用線條和陰影來表達情感和氣氛。最重要的是，我的耐心和毅力得到了鍛煉和提高。我學會了面對困難時不放棄，而是不斷努力尋找解決辦法。
第五段：總結(jié)體會和展望未來（200字）。
總的來說，素描課程是我大學生活中一段寶貴的經(jīng)歷。通過學習素描，我不僅提高了自己的繪畫技巧，更拓寬了自己的藝術(shù)視野。素描不僅僅是一種技法，更是一種表達方式。通過用鉛筆表達自己的思想和情感，我更加深刻地理解了藝術(shù)的力量。在未來，我會繼續(xù)保持對素描的熱愛和學習，不斷提高自己的藝術(shù)水平。我希望能夠用素描來記錄生活中的美好瞬間，并通過我的作品來影響和啟發(fā)他人。
素描班課程總結(jié)篇一
課程名稱：（1）素描表現(xiàn)（2）設計素描課程編號：
課程學分：環(huán)境藝術(shù)設計。
6學分。
課程學時：環(huán)境藝術(shù)設計96學時。
課程安排：一年級課程性質(zhì)：專業(yè)基礎必修課。
一、教學目的和任務。
本課程是為藝術(shù)設計教學基礎課程，是藝術(shù)設計系學生的專業(yè)升必修課，通過從簡至繁，由易至難循序漸進的教學原則，提高學生的素描造型與寫實能力，學會運用線條、構(gòu)圖、明暗、透視等多種表現(xiàn)因素與表現(xiàn)手段來表現(xiàn)對象。培養(yǎng)學生的造型藝術(shù)審美觀，提高學生的藝術(shù)修養(yǎng)和鑒賞水平，使學生具備一定的創(chuàng)造思維方法和獨特的設計理念能力，為學生學習環(huán)境藝術(shù)設計專業(yè)奠定了良好的綜合文化基礎。
二、教學方法與教學要求。
教學以理論教授、實踐和示范相結(jié)合，并針對不同階段的課題，采用不同的教學方法。要求學生正確掌握物體的素描表現(xiàn)方法，能正確理解形體和結(jié)構(gòu)并抓準比例關系，正確把握事物形體和空間虛實的整體關系，能較正確把握明暗調(diào)子規(guī)律，初步掌握整體的作畫方法，提高學生對感性與理性認識事物的綜合能力。還要充分引導和啟發(fā)學生通過作品欣賞、寫生、臨摹、創(chuàng)作等一系列方法博取眾長。教學中做到因材施教，盡可能的挖掘?qū)W生的藝術(shù)潛力和注重綜合藝術(shù)思維能力的培養(yǎng)。
三、教學內(nèi)容與教學安排課程名稱：（1）素描表現(xiàn)課程編號：
課程學分：環(huán)境藝術(shù)設計。
3學分。
課程學時：環(huán)境藝術(shù)設計。
48學時課程安排：一年級上學期教學目的和教學內(nèi)容：
通過本課程教學培養(yǎng)學生在研究自然形態(tài)中獲取深入形態(tài)考察和生命機體中的洞察力，使學生全面認識理解設計素描。要求學生積極運用和調(diào)動視覺感受。注重研究認識外在與內(nèi)在的基本方式及畫面構(gòu)架系統(tǒng)。理性的把握節(jié)奏、韻律、美感、逐步達到認識——理解——運用——表現(xiàn)。設計素描的自由的綜合表現(xiàn)能力、作品主要以具象的方式呈現(xiàn)。自然形態(tài)寫生解拆和自然形態(tài)分析訓練：
1、石膏幾何體組合寫生（傳統(tǒng)素描）。
2、石膏幾何體組合寫生（傳統(tǒng)素描結(jié)合結(jié)構(gòu)素描）。
3、靜物寫生（結(jié)構(gòu)或傳統(tǒng)素描）。
4、機器零部件、小汽車模型或人物寫生（結(jié)構(gòu)素描）。
5、機器零部件、建筑管道或人物寫生（結(jié)構(gòu)素描）。
課程學分：環(huán)境藝術(shù)設計。
3學分課程學時：環(huán)境藝術(shù)設計。
48學時課程安排：一年級下學期教學目的和教學內(nèi)容：
通過本課程教學培養(yǎng)學生超越對對象表面的簡單抄襲、達到主動的認識與創(chuàng)造，并把基礎訓練有機地同專業(yè)設計聯(lián)系起來，提高學生全面的創(chuàng)造能力，啟發(fā)和引導學生創(chuàng)造性的理解藝術(shù)和設計的關系、掌握具象與抽象造型語言的表現(xiàn)規(guī)律，注重學生整體素質(zhì)的培養(yǎng)和思維方式的訓練，注重知識的融會貫通和課程之間的相互關系，為給環(huán)境藝術(shù)設計創(chuàng)作提供更多的視覺感受，造型方式和審美觀念、作品的具象與抽象兩種方式呈現(xiàn)。
1、搜集資料、觀看圖片或進行寫生、查找相關的內(nèi)容進行分析研究。
2、日常生活用品創(chuàng)造性寫生/動畫部分畫人物寫生。
3、形態(tài)表現(xiàn)與肌理/動畫部分畫人物寫生。
4、空間聯(lián)想、創(chuàng)意表現(xiàn)。
/動畫部分畫人物寫生。
四、課程考核。
本課程實行隨堂作業(yè)考核。每階段課程結(jié)束時，學生須按教學要求呈交作業(yè)，由教研室主任組織3-5名教師組成課程考核小組進行集體評分，并結(jié)合學生平時做評定課程考核成績。
五、教材及參考書。
教
材：綜合教材。主要包括：素描技法設計與結(jié)構(gòu)、自然形態(tài)到抽象形態(tài)，為藝術(shù)設計語言下的造型與素描綜合運用。參考書：由任課教師推薦優(yōu)秀中、西繪畫畫冊、圖片和多媒體影像資料。
六、教學設備及教具要求。
由任課老師擬訂教具使用計劃并提前教具室準備；教師應準備教學范畫、參考畫冊、幻燈片及多媒體課件等教學材料。
造型基礎：
20011年7月。
素描班課程總結(jié)篇二
4.課間小知識：意大利文藝復興時期美術(shù)三杰：達.芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾。
5.一節(jié)回顧:總結(jié)一節(jié)的美術(shù)歷史知識。
第二節(jié)．美術(shù)基礎——線。
（一）。
1.線的作用：線是素描中最為基礎的，通過線條才能表達素描的內(nèi)容。
第三節(jié)．素描基礎——線。
（二）。
1.線的排列。
4.課間小知識：羅馬帝國重要的紀念性建筑有凱旋門和紀念柱5.一節(jié)回顧。
第四節(jié).素描基礎——面。
（一）。
1.面在素描中的作用2.現(xiàn)場演示。
3.學生作畫老師從旁指導4.課間小知識溫故而知新5.一節(jié)回顧。
第五節(jié).素描基礎——面。
（二）。
1.面的內(nèi)容包括：亮面、灰面、暗面（從明亮色調(diào)方面）。
上下、左右、前后（從體積方面）2.現(xiàn)場演示：立方體的畫法3.學生作畫。
4.課間小知識：馬拉之死的作者是誰？大衛(wèi)5.一節(jié)回顧。
第六節(jié)素描基礎——面。
（三）。
1.面的虛實（對比）。
2.現(xiàn)場演示（畫兩個不同色調(diào)的卡通人物）3.學生作畫。
4.課間小知識：梵高《星空》5.一節(jié)回顧。
第七節(jié)素描基礎——體。
（一）。
1.用線來表現(xiàn)體積。
2.現(xiàn)場演示結(jié)構(gòu)素描（手工制作立體三角形，六根一次性筷子綁成立體三角形）。
3.學生作畫。
4.課間小知識齊白石最突出的畫作是《蝦》5.一節(jié)回顧。
第八節(jié)美術(shù)基礎——體。
（二）。
1.用線來表現(xiàn)體積：立方體2.現(xiàn)場演示：結(jié)構(gòu)素描了解透視3.學生作畫。
4.課間小知識溫故而知新5.一節(jié)回顧。
第九節(jié)素描基礎——體。
（三）。
1.用線來表現(xiàn)體積圓2.現(xiàn)場演示。
第十節(jié)素描基礎——體。
（四）。
1.用線來表現(xiàn)體積生活用品或食物。
2.現(xiàn)場演示3.學生作畫。
4.課間小知識：《伏爾加河上的纖夫》是誰的畫作？列賓5.一節(jié)回顧。
第十一節(jié)素描基礎——透視。
（一）。
4.課間小知識：《拾穗人》是米勒的作品5.一節(jié)回顧。
第十二節(jié)素描基礎——透視。
（二）。
4.課間小知識溫故而知新5.一節(jié)回顧。
第十三節(jié)總結(jié)復習。
4.課間小知識:中國著名畫馬大師是誰？徐悲鴻。
5.一節(jié)回顧。
第十四節(jié)素描基礎練習。
1.素描幾何體解說繪畫步驟2.學生繪畫。
3.課間小知識：開國大典上的毛主席畫像是周令釗的作品4.一節(jié)回顧。
第十五節(jié)素描基礎練習。
1.素描幾何體繪制練習2.學生繪畫。
第十六節(jié)素描基礎練習。
1.生活用品——水杯。
2.現(xiàn)場分析分解（在方中切出圓注意透視、構(gòu)圖、明暗）3.學生繪畫。
4.課間小知識溫故而知新5.一節(jié)回顧。
第十七節(jié)素描基礎練習。
1.熟練水杯畫法解決上節(jié)課學生在繪畫中出現(xiàn)的問題，針對性的解決2.師生互動。
3.在師生交流后在讓學生重新繪制水杯4.課間小知識5.一節(jié)回顧。
第十八節(jié)素描基礎練習。
1.臨摹書中步驟和畫面表達統(tǒng)一2.學生繪畫3.課間小知識4.一節(jié)回顧。
第十九節(jié)素描基礎練習。
1.書本練習臨摹作畫步驟畫面統(tǒng)一2.學生繪畫3.課間小知識4.一節(jié)回顧。
第二十節(jié)素描基礎練習。
1.書本臨摹2.學生繪畫3.課間小知識。
4.一節(jié)回顧。
第二十一節(jié)素描基礎練習。
1.素描寫生（強調(diào)構(gòu)圖觀察結(jié)構(gòu)、透視、明暗）2.現(xiàn)場作畫3.學生作畫。
4.課間小知識5.一節(jié)回顧。
第二十二節(jié)素描基礎練習。
第二十四節(jié)素描基礎練習。
1.繪制上節(jié)課自己動手制作的幾何或立體靜物2.學生作畫。
3.課間小知識溫故而知新4.一節(jié)回顧。
第二十五節(jié)素描卡通人物繪制。
1.主要用素描手法繪制人物輪廓，用黑白灰色調(diào)表現(xiàn)光影2.現(xiàn)場作畫3.學生作畫。
4.課間小知識5.一節(jié)回顧。
第二十六節(jié)素描卡通人物+幾何形體繪制。
第二十七節(jié)素描創(chuàng)意繪畫。
1.素描繪畫花草2.現(xiàn)場展示3.學生繪畫4.課間小知識5.一節(jié)回顧。
第二十八節(jié)素描基礎復習。
5.一節(jié)回顧。
第二十九節(jié)素描基礎復習。
1.回顧面的畫法加解面中的虛實變化2.不同面的展示3.學生繪畫。
第三十節(jié)素描基礎復習。
1.回顧體的表現(xiàn)手法。
2.用學生前期作品中的問題舉出下面教學的方案3.學生繪畫。
第三十一節(jié)素描基礎復習。
4.課間小知識。
宋朝著名畫家張擇端《清明上河圖》5.一節(jié)回顧。
第三十二節(jié)素描基礎綜合復習。
1.總結(jié)這一段時期的素描學習內(nèi)容，繪制一幅完整的素描作品。
2.學生繪畫。
3.課間小知識溫故而知新4.一節(jié)回顧。
素描班課程總結(jié)篇三
《素描》課程是廣播電視大學美術(shù)教育專業(yè)、裝飾藝術(shù)設計專業(yè)、廣告藝術(shù)設計專業(yè)開設的一門必修的美術(shù)基礎課程，也是高等院校各實用美術(shù)專業(yè)都要開設的必修基礎課程。根據(jù)教學計劃的要求，該課程從第一學期開始一共開設兩學期，每周課內(nèi)為3學時，每學期課內(nèi)54學時，課內(nèi)總學時為108學時，該門課程兩學期總學分6學分?！端孛琛氛n程為省開課，每學期末由省電大統(tǒng)一命題和組織考試。
電大美術(shù)教育專業(yè)、裝飾藝術(shù)設計專業(yè)、廣告藝術(shù)設計專業(yè)的《素描》課程，采用了四川美院附中與四川省教育科學研究所聯(lián)合組織編寫，北京大眾文藝出版社出版的《素描》教材。該套教材共分三冊，內(nèi)容分別是，第一冊靜物寫生、第二冊素描頭像與速寫、第三冊半身人像與速寫。
在《素描》課程的教學安排上，采取了每學期使用一冊的方案，即第一學期使用《素描》第一冊，第二學期使用《素描》第二冊。
三、教學目的和要求：
《素描》課程是美術(shù)教育專業(yè)、裝飾藝術(shù)設計專業(yè)、廣告藝術(shù)設計專業(yè)開設的一門基礎課程。開設這門課程的目的在于培養(yǎng)學生正確的思維方法，由淺入深，循序漸進地理解素描的基礎理論知識，并通過大量的素描寫生練習，掌握一定的素描寫生的技能。系統(tǒng)地完成素描教學課程，為學生今后在藝術(shù)設計造型以及電腦美術(shù)設計造型方面打下一定的基礎，提高學生觀察能力、藝術(shù)表現(xiàn)能力、藝術(shù)修養(yǎng)和鑒賞水平。
本學期《素描》課程使用素描教材的第一冊，要求學生掌握素描的基礎知識，能正確使用素描的各種工具和材料，掌握各種幾何形體的素描造型，能夠從分析復雜形體的幾何形體結(jié)構(gòu)入手去處理和表現(xiàn)復雜的形體，掌握素描靜物寫生的基本方法并能在寫生中正確運用素描的語言。
本學期期末考試的內(nèi)容限定在素描教材第一冊要求的范圍內(nèi)，考試科目的名稱是《素描（1）》。
四、教學內(nèi)容：
1.素描的概述和素描的工具材料：
明確學習素描的重要意義和學習素描的基本方法，掌握素描基本工具和材料的使用。
2.簡單幾何形體的素描寫生。
從簡單的幾何形體的素描造型開始，逐步過渡到簡單的幾何形體組合寫生，要求學生逐步做到能夠準確地刻畫這些幾何形體。
3.簡單靜物組合的素描寫生。
要求學生從分析物體的幾何形體結(jié)構(gòu)入手去處理形體結(jié)構(gòu)較為復雜的物體，學會如何構(gòu)圖。
4.較復雜的靜物組合的素描寫生。
進行較為復雜的靜物組合寫生，并結(jié)合寫生練習介紹光的表現(xiàn)與運用、布紋的表現(xiàn)與素描語言等等。
五、教學建議。
素描是美術(shù)課程的基礎，學生素描功底的好壞不僅直接影響到今后其他美術(shù)課程的學習，而且會影響學生今后在美術(shù)方面的發(fā)展。因此，在這門課程的開始，就要教育學生重視這門課程，除了課內(nèi)要認真聽講和按教師的要求進行素描練習以外，課外也要安排足夠的時間進行素描靜物寫生練習。教師除了在課堂上指導學生進行素描靜物寫生的練習外，也要布置一定數(shù)量的課后寫生練習作業(yè)并進行檢查和講評。許多素描的基本知識的講授可以穿插在靜物寫生練習中進行，請各教學班從學生的實際出發(fā)安排教學進度，打好學生的美術(shù)基礎。
教科書中刊印了一些優(yōu)秀的素描靜物寫生作品，教師在教學當中還可以適當補充介紹一些繪畫大師的素描靜物寫生作品，以及往屆學生優(yōu)秀作品的欣賞和講評，以利于開拓學生的視野和教學任務的完成。
2004年2月。
素描班課程總結(jié)篇四
大學的第一個學期，我們迎來了設計素描課，迎來了我們的王老師。王老師在保存我們自己內(nèi)心的想法和思想的基礎上提高我們的藝術(shù)設計與表現(xiàn)能力，并教導我們藝術(shù)作品必須有思想，有內(nèi)涵，有沖擊力，畫面完整。這些都是我們學習工業(yè)設計這一專業(yè)的基礎。通過這一段時間對設計素描的訓練，深有感觸。
首先我們開始的是對結(jié)構(gòu)素描的訓練，通過對理論知識的學習，深化了我對素描的理解。它包含了多種對比，教會我學會去觀察。例如整體地觀察，概括地看，聯(lián)系地看…….對這些知識的學習，可以更全面地去觀察物體，更具體理解物體的結(jié)構(gòu)。
從最簡單的幾何體，通過觀察與思考可以切割成另外的一個或幾個幾何體，特別是對于復雜的幾何體通過這種方法可以更準確塑造形象，這樣會更加準確，而且進一步將復雜的物體的組成部分的比例量出來，這樣物體會更規(guī)范。我們便會對所畫的幾何體的理解更深刻。設計素描作為一門繪畫藝術(shù)基礎課，以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實處理等方面為重點，研究造型的基本規(guī)律，畫面以視覺藝術(shù)效果為主要目的?；A素描與設計素描同是藝術(shù)基礎。
教學。
的重要組成部分。
繪畫素描是通過“再現(xiàn)”對象的具象描繪來反映意識形態(tài)的創(chuàng)作；而設計素描是“再造”，是通過計劃和想象而進行的審美創(chuàng)造。繪畫素描強調(diào)畫面的整體性，要求大腦對客觀對象進行判斷、分析以達到對象與表現(xiàn)結(jié)果的一致性。設計素描則強調(diào)將收集、貯存的“局部”信息進行綜合處理后組合成新的整體的造型活動。繪畫素描著重于對所繪內(nèi)容的表現(xiàn)效果以傳達對現(xiàn)實的感受，過多地投入了作者的情感因素和展示情懷；設計素描是以繪畫素描為基礎利用其繪畫規(guī)律并借助于其表現(xiàn)手段來更好地表達和表現(xiàn)設計意圖，著重于對物形及設計思想的結(jié)合來使“觀眾”產(chǎn)生新的感受。設計素描的畫面內(nèi)容不是對生活的“模仿”而是依據(jù)作者對生活的不同感受和頭腦中不同的理念綜合形成畫面的形象處理。依據(jù)畫面自身構(gòu)成因素與作者的構(gòu)成理念相結(jié)合而進行的一種藝術(shù)處理。設計素描要學習的內(nèi)容很多，所有的學習內(nèi)容與研究都是為將來的設計提供基本的方式方法及制作手段的拓展來進行的。讓學生在進行創(chuàng)新創(chuàng)作時不墨守陳規(guī)自由創(chuàng)作出新穎獨特、美觀的作品來。在教學實踐中我們發(fā)現(xiàn)，傳統(tǒng)素描基礎較為扎實地學生在進行設計創(chuàng)意訓練時，能夠較好地、生動地、藝術(shù)地表現(xiàn)設計意圖；而素描基礎不是太扎實地學生就不能很有效地將自己的創(chuàng)意有效地表達出來，這就說明傳統(tǒng)繪畫素描的觀察、分析客觀物象的思維方法，手與腦的協(xié)調(diào)性上，對畫面的控制能力和審美意識還是起著一定的作用。這就說明設計素描是在傳統(tǒng)素描的基礎上發(fā)展起來的，在觀察方式、表現(xiàn)形式等方面，既對傳統(tǒng)素描予以繼承，同時又有別于傳統(tǒng)素描。設計素描側(cè)重于全方位的觀察，包括平面形觀察、立體觀察、橫斷面（剖面）觀察以及運動觀察，并且強調(diào)從結(jié)構(gòu)到材質(zhì)，借助理性思維能力創(chuàng)造新造型的技能表達。傳統(tǒng)素描提倡“看”，設計素描強調(diào)“用”。目的的不同造成了思維和表達方式上的差異。
我們學的是工業(yè)設計，現(xiàn)在我們在設計中普遍存在兩大問題，一是作品形式的空間感差，二是作品缺乏想象力。兩個問題都影響到作品的深度和質(zhì)量，兩者的病根都源自素描基礎的訓練和認識不足。
空間感是素描造型的第一位也是最后一位問題；“形”是造型的第一位，“整體變形”
——透視是造型的終結(jié)?？陀^形狀通過視覺變形產(chǎn)生“透視”，規(guī)則的透視產(chǎn)生整體。整體的透視變化是完成造型訓練的標志，否則就是門外漢。設計者如果解決不了這個問/題，其作品必然是平板的，不可能具有深度感和運動感。我們目前的狀況正是這樣，專業(yè)學生或者說專業(yè)教師對素描和所謂“平面設計”有誤解，他們只熱忠于從事相對簡單的平面變形，很少能創(chuàng)作出具有空間難度的設計作品，原因主要在于他們沒有真正解決素描的透視問題。
素描班課程總結(jié)篇五
素描是繪畫的基礎，無論是學習繪畫還是實際創(chuàng)作，都離不開素描。我有幸能夠參加一門素描課程，經(jīng)過一學期的學習和實踐，我深刻體會到了素描的魅力和技巧。在這篇文章中，我將總結(jié)我在素描課程中的心得體會，分享我的收獲和成長。
首先，素描課程教會了我觀察和感知的能力。在開始學習素描之前，我對物體的形狀和細節(jié)并沒有特別的關注，只是以一種膚淺的方式看待周圍的事物。然而，在素描課程中，老師教導我們利用視覺去準確地觀察物體，從而能夠更加準確地表達它們的特點和細節(jié)。通過不斷地練習，我的觀察能力得到了極大的提高，并且我開始更加細致地感知世界，這不僅對繪畫有幫助，也讓我在生活中更加敏銳地察覺到周圍的美。
其次，在素描課程中，我學會了運用不同的線條和陰影來表達物體的形態(tài)和質(zhì)感。素描不僅僅是簡單地勾勒出物體的輪廓，還需要通過線條和陰影的運用來增加細膩的質(zhì)感。通過掌握素描的基本技法，如透視、明暗、陰影等，我能夠更加準確地表現(xiàn)出物體的立體感和真實感。通過不斷地嘗試和實踐，我開始喜歡上了用線條和陰影來表達物體的細節(jié)與特征，進一步培養(yǎng)了我的審美意識和藝術(shù)觸覺。
另外，在素描課程中，我學會了耐心和堅持。素描不是一朝一夕可以學會的技能，它需要反復練習和不斷的摸索。剛開始學習素描時，我常常因為畫得不好就感到沮喪，甚至想要放棄。然而，在老師和同學的幫助和鼓勵下，我明白了繪畫需要時間和耐心的積累。通過堅持不懈的努力，我漸漸地看到了自己的進步和成長，這給了我更大的動力和信心。
最后，素描課程讓我看到了藝術(shù)的無限可能性。在學習素描的過程中，我漸漸發(fā)現(xiàn)自己對于繪畫的熱愛和追求。無論是在課堂上練習還是在課后自主創(chuàng)作，我都能夠盡情地表達自己的感受和想法。素描課程開啟了我對藝術(shù)的新視角，讓我重新審視世界，發(fā)現(xiàn)生活中的美，同時也讓我有了更多的創(chuàng)作靈感。素描不僅僅是一門技藝，更是一種表達和溝通的方式，它讓我感受到了藝術(shù)的真正力量和意義。
總之，素描課程是我大學生活中的一段珍貴經(jīng)歷，我從中學到了許多關于繪畫和生活的真知灼見。通過學習素描，我提高了觀察和感知的能力，熟練掌握了線條和陰影的運用，培養(yǎng)了耐心和堅持，看到了藝術(shù)的無限可能性。素描課程不僅僅是為了學習繪畫技巧，更是為了培養(yǎng)我們對藝術(shù)的熱愛和追求。我相信，在今后的藝術(shù)創(chuàng)作和生活中，素描課程所教給我的東西將會伴隨著我，對我產(chǎn)生長遠的影響。
素描班課程總結(jié)篇六
素描是美術(shù)課程中重要的基礎技能之一，通過許多學期的學習與實踐，我對素描課程有了更深入的理解和體會。在這篇文章中，我將總結(jié)我在素描課程中所學到的重要知識和技巧，并分享我對素描藝術(shù)的心得體會。
第一段：學習素描的初衷與目標。
在我選擇學習素描之初，我對這門課程抱有濃厚的興趣。我期望通過學習素描，提高自己的繪畫技巧，并且培養(yǎng)自己對美術(shù)的審美觀和欣賞能力。我的目標是通過素描能夠更好地表達自己的想法和情感，并且在美術(shù)領域中獲得更多的認可。
第二段：素描基礎知識與技巧的學習。
在素描課程中，我們首先學習了基本的素描工具和材料，如鉛筆、炭棒和素描紙。然后，我們通過練習線條、陰影和透視等技法，逐漸掌握了素描的基本要領。我們還學習了各種素描材質(zhì)的表現(xiàn)力，如用鉛筆和炭棒畫出的線條和陰影效果截然不同，這讓我對素描的多樣性有了更深的認識。
第三段：素描實踐與創(chuàng)作。
在素描課程中，我們進行了大量的實踐和創(chuàng)作。通過對靜物、人物和風景等各類對象進行素描，我們既觸摸到了真實的物體形態(tài)和質(zhì)感，也鍛煉了自己觀察和表現(xiàn)的能力。在素描創(chuàng)作中，我逐漸明白了構(gòu)圖、比例和灰度的重要性，同時也學會了如何通過線條和陰影來表現(xiàn)物體的形態(tài)和立體感。
通過學習素描，我深刻認識到繪畫是一種語言，通過繪畫可以表達和傳遞出豐富的情感和思想。在素描創(chuàng)作的過程中，我常常感受到一種與自我的對話和溝通，這種親身參與和體驗帶來的藝術(shù)享受，是獨特而珍貴的。素描藝術(shù)也讓我更加關注和觀察周圍的自然與人文，從而增加了我對世界的感悟和理解。
第五段：未來的發(fā)展和展望。
素描課程對我藝術(shù)之路的發(fā)展起到了重要的推動作用。通過素描，我不僅掌握了繪畫的基本技能和知識，還培養(yǎng)了自己的觀察力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。我決心在未來繼續(xù)努力，深入學習更多的繪畫技巧和表現(xiàn)形式，進一步拓寬自己的視野和創(chuàng)作領域。我希望將來能夠在這個美麗而廣闊的藝術(shù)世界中，用自己獨特的繪畫語言，傳遞出更多美好和真實的聲音。
總結(jié)：通過素描課程的學習和實踐，我不僅對繪畫有了更深刻的理解和體會，也培養(yǎng)了自己的藝術(shù)素養(yǎng)和審美能力。素描課程讓我進一步認識到繪畫的魅力和奧秘，同時也為我未來的藝術(shù)發(fā)展指明了方向和目標。我相信，通過不斷學習和努力，我一定能夠在繪畫領域中追求更高的成就和境界。
素描班課程總結(jié)篇七
一、課程性質(zhì)：
本課程是美術(shù)專業(yè)的一門必修課程，其教學目的是，通過該課程的教學，使學生掌握造型的基礎知識。本課程分習作練習和創(chuàng)作練習，偏重于基礎訓練。
二、教學任務：
本課程的主要任務是使學生具備在二維空間上塑造對象形體，以及處理整個畫面的能力。為教養(yǎng)學生的設計能力打下造型的基礎。
三、
課時與學分：
學分：6學分；學時：108學時。
四、重點與難點：
重點：素描的觀察方法、表現(xiàn)方法，以及素描造型的基本要素。難點：對象的形體塑造與整個畫面的關系把握。
五、教學內(nèi)容與學時分配：第一章、概述：（1學時）。
1、素描的概念；
2、素描的基本分類和學習意義。
3、素描的工具材料第二章、寫實素描（84學時）。
1、寫實素描的觀察方法（1學時）。
2、寫實素描的表現(xiàn)方法（1學時）。
3、素描造型的基本要素（1學時）。
4、素描寫生的步驟和要求（1學時）。
5、石膏幾何體寫生（20學時）。
6、靜物寫生（20學時）。
7、石膏頭像寫生（20學時）。
8、人物頭像寫生（20學時）第三章：超寫實素描（15學時）。
1、超寫實素描的概念與特點。
2、超寫實素描的訓練意義。
3、超大型寫實素描寫生的方法步驟和要點。
4、超寫實素描的訓練第四章、速寫（8學時）。
1、速寫的概念與意義。
2、速寫的方法與要點。
3、速寫的訓練。
六、實施本大綱的注意事項：
1、該課程的本專業(yè)的基本技能課程，要注意培養(yǎng)學生的基本造型能力的同時注重對學生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)。
2、該課程的開設最終是為專業(yè)設計服務的，因此要注意素描訓練中的側(cè)重點，要根據(jù)視覺傳媒設計的要求，在教學中強調(diào)素描中對造型能力的訓練和對學生審美能力的培養(yǎng)。
3、該課程教師的示范性教學較強，可多采用直觀教學的方式引導學生。
七、教材采用：
《素描》間虹編著，西南師范大學出版社。
素描班課程總結(jié)篇八
《素描》教學設計（計劃及課程安排）素描是一切造型藝術(shù)中重要的基礎課之一，除了色彩方面的內(nèi)容外，素描包含了一切造型藝術(shù)的基本法則、規(guī)律和要素，對于造型基礎訓練，素描提供了認識論和方法論的研究內(nèi)容。按照我校《美術(shù)（繪畫）教學綱要》:“廣義的素描是造型繪畫藝術(shù)最基本的造型手段。素描即單色畫，以簡單的單一的色彩或樸素的描繪，正確地表達物象的形體、結(jié)構(gòu)、動態(tài)及明暗關系。把不同繪畫對象的形態(tài)概括為不同的單純的幾何形體，再用抽象的幾何形體去認識具體對象，努力將其高度、寬度、深度立體地表現(xiàn)出來。”
一、教學目標：
1、通過本課程的教學、訓練學生對構(gòu)圖、形體、結(jié)構(gòu)、空間、色彩、光感、質(zhì)感、量感等視知覺要素方面的敏感感受與把握。
2、在寫生訓練中掌握技術(shù)性表現(xiàn)方法的基礎上，積極培養(yǎng)學生創(chuàng)造精神的造型能力素質(zhì)，在形象中寄托個人造型理想。
3、通過寫實素描、意象素描等內(nèi)容的進行，解決學生和諧運用眼手心的統(tǒng)一能力，完整準確地表現(xiàn)對象，注重理性認識、結(jié)構(gòu)認識、形式法則的認識。開拓學生的創(chuàng)造性思維能力，使學生能夠從素描的造型過程中去發(fā)現(xiàn)美術(shù)的真諦，為后面的進一步深化學習奠定基礎。
二、教學課時安排：
（一）.理論部分4—8課時（每課時按45分鐘計）。素描基礎理論（素描的概念、素描的觀察認識及表現(xiàn)）。
概述：素描的基本概念；基本分類和學習的意義；素描的工具材料；臨摹的目的和意義。景物、石膏幾何形體寫生的目的和意義；景物、石膏幾何形體寫生基本透視原理；景物、石膏幾何形體寫生的光影規(guī)律。
寫生中的角度選擇及構(gòu)圖；寫實素描的觀察方法與表現(xiàn)。素描造型的基本要素；長、短期素描作業(yè)的表現(xiàn)方法。
（二）.實踐部分60—80課時（每課時按45分鐘計）。
任課老師在實踐課程中要不斷的前后交錯，貫穿“因人而異、因材施教”的講解理論、點評作品和示范活動。實踐課程按照不同的學生層次、基礎、班級而分別分期實施。第一、二學期造型基礎規(guī)范化訓練60—70課時（小升初、3—5級）《綱要》目標：“了解和掌握基本的筆法、線條；掌握執(zhí)筆、用筆，練習用線、排線，初步了解并掌握較單一的立體物象線條結(jié)構(gòu)的繪制，并達到熟練地運用線條畫幾何形體結(jié)構(gòu)?！薄傲私夂驼莆栈镜耐敢曉怼Ｓ镁€條由點及面表現(xiàn)立體的結(jié)構(gòu)，能獨立地運用素描寫生各類幾何形體，簡單地表現(xiàn)出繪制物體的明暗關系，初步掌握明暗調(diào)子。正確地認識觀察并繪畫出不同的單個幾何形體?；具_到“四川省社會藝術(shù)水平考級美術(shù)類”3—5級考核標準?！毕到y(tǒng)掌握素描造型基礎知識，糾正錯誤觀念與不良作畫習慣，補充遺漏知識，為下一步深入訓練打下堅實的基礎。主要學習內(nèi)容：“線條、結(jié)構(gòu)、透視、立體、由點及線面、從面到三維?！苯馄省⒖臻g表達、體積塑造、明暗、構(gòu)圖、素描表現(xiàn)技法、質(zhì)感練習。下面列舉的各種訓練步驟和方式并非一成不變，可以視具體情況作適當調(diào)整（下同）。
1、線條訓練4—6課時。
線條是素描繪畫的根本。通過不同線型的訓練，掌握不同線型語言帶來的體會，同時平穩(wěn)的心態(tài)更是畫好素描的前提。
2、簡單的基本透視4---6課時。
一方面需要了解基礎科學的透視知識，另一方面更重要的在于學習認識上的“視覺透視”。基本掌握透視原理的認識與應用。
3、結(jié)構(gòu)和體積感訓練8---16課時。
講解概括之后的素描精要，目的在于提高基礎的造型能力，訓練用線條概括的能力。
4、臨摹訓練10---16課時。
臨摹線條與簡單的素描畫物體，學習成熟素描作品的繪畫方法與用筆用線。
5、構(gòu)圖訓練4—6課時。
了解如何構(gòu)圖、飽滿，構(gòu)圖要見空間，基本掌握構(gòu)圖規(guī)律，認識美的構(gòu)圖法則。
6、單體訓練12---20課時。
靜物素描寫生（石膏幾何單體寫生），初步認識明暗五大調(diào)的應用，對分面、結(jié)構(gòu)交界線和明暗交界線的理解。針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的基礎訓練。
7、單體組合訓練8---16課時。
將以上的內(nèi)容組合起來訓練，關鍵在于掌握多個物體之間的空間關系，虛實關系。針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的提高訓練。
8、完整空間訓練8---16課時。
整體靜物空間練習，到此基礎訓練基本結(jié)束，開始調(diào)整下一步的構(gòu)圖、黑白灰虛實關系進一步訓練。（注：對一點素描基礎都沒有的學生和年紀偏小的學生，要完成以上內(nèi)容需多用一倍以上的時間，即三學期以上的課程才能達到效果）。
第三、四學期綜合能力深入訓練60—80課時（中考.考5—8級）《綱要》目標：“在初級素描的基礎上將單個的幾何物體組合運用線條繪制，運用臨摹與寫生相結(jié)合完成較獨立完整的靜物素描畫?！薄皩懮c臨摹石膏頭像和組合靜物。能較準確地把握描繪對象的形體透視，明暗對比關系，達到“四川省社會藝術(shù)水平考級美術(shù)類”5—8級考核標準：（命題繪畫、命題設計或?qū)懮鷾y試——命題繪畫：材料不限??寫生測試：線描、白線、水粉、色彩、素描均可）?！痹谝?guī)范系統(tǒng)的掌握造型基礎上，對學生綜合繪畫能力進行深度和廣度深入訓練。這一階段的學習要使學生無論在繪畫能力還是審美能力方面都有質(zhì)的飛躍。從而樹立學生自信心。主要學習內(nèi)容：石膏像寫生、靜物寫生、細節(jié)刻畫、質(zhì)感練習，場景速寫和慢寫，黑白構(gòu)成、現(xiàn)代繪畫賞析、風景寫生、大師作品賞析。
1、空間.透視訓練（成角透視、平行透視等）4---8課時生動活潑靈活運用，但必須控制好視點的高度。
2、結(jié)構(gòu)造型線條訓練4---8課時。
鍛煉觀察與分析能力，提高對形的把握能力，訓練認識與表現(xiàn)：邊緣線、結(jié)構(gòu)線、轉(zhuǎn)折線、輔助線、明暗交界線、投影等。運用結(jié)構(gòu)、空間朝向來表現(xiàn)體積，避免依賴明暗、停留表面認識。
3、材質(zhì)訓練4---6課時。
有針對性的對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種材質(zhì)進行系統(tǒng)歸類，使學生心中形成形象豐富的材質(zhì)資料庫，如石材、木材、金屬、玻璃、布藝、植物等等材質(zhì)的具體表現(xiàn)。
4、單體明暗素描訓練4---8課時。
對光影的捕捉、材質(zhì)的表現(xiàn)、光感、質(zhì)感的表現(xiàn)，黑白灰的對比，整體氣氛的塑形與統(tǒng)一。針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的提高訓練。
5、單體組合訓練10---18課時。
將以上的內(nèi)容組合起來訓練，關鍵在于掌握多個物體之間的空間關系，虛實關系。
6、臨摹與默寫訓練8---16課時。
訓練學生對物體的想象與記憶能力，通過臨摹與默寫來提高寫生能力。
7、速寫訓練6---10課時。
通過臨摹默寫的學習和對現(xiàn)場物體的觀察，用簡單的線條迅速地捕捉擬描寫對象的形象和神態(tài)。
8、寫生訓練6—10課時。
視情況選擇靜物到人物和風景的野外寫生，以訓練學生實際的觀察與繪畫能力。
9、完整空間訓練10---18課時。
整體靜物空間練習，到此基礎訓練基本結(jié)束，開始構(gòu)圖、黑白灰虛實關系訓練。
（注：對在一、二學期中沒有認真學習或基礎較差的學生，要完成以上內(nèi)容并達到教學目的需多用一倍以上的時間課程才能達到效果）。
第五、六學期升學應試強化訓練70—90課時（美術(shù)高考）（略）。
《綱要》目標：可以達到“四川省社會藝術(shù)水平考級美術(shù)類”7—10級或參加美術(shù)高考的基本標準。
在提高綜合能力的同時，也認清了自己的興趣和特長。在老師的幫助下確定專業(yè)方向，教師按不同專業(yè)分科教學，學生側(cè)重研究本專業(yè)學科。這一階段將學完所有考試科目，要使大部分學生達到全國美術(shù)特長高等中學的專業(yè)錄取標準。主要學習內(nèi)容：綜合強化訓練。
1、素描基本的訓練：初步掌握各種幾何形體、結(jié)構(gòu)、透視、線條、明暗調(diào)子的描繪方法。并從單一的幾何形體到組合。運用寫生示范、臨摹相結(jié)合教學。
2、素描靜物寫生（結(jié)合個別臨摹）、靜物組合，石膏塊面、頭像寫生。
3、素描人物頭像（寫生并結(jié)合部分臨?。?；速寫人物（為主）、靜物風景；同時進行綜合培訓（復習并提升）。
素描班課程總結(jié)篇九
一、教學目的和任務。
素描課是本專業(yè)重要的專業(yè)基礎課，素描教學是一個完整的訓練體系，是為了培養(yǎng)學生寫實造型能力，分析問題和解決問題的能力，是室內(nèi)設計專業(yè)課得以順利進行的對事物造型的認識觀察能力的訓練課程。在教學過程中，逐漸提高學生對構(gòu)成藝術(shù)諸因素的認識，為以后的設計創(chuàng)作與研究打下造型基礎。
二、教學方法與教學要求。
教師在教學過程中，結(jié)合專業(yè)的特點，以結(jié)構(gòu)素描為表現(xiàn)手法，注重對造型規(guī)律與原理的把握，通過講解、分析、示范、修改，保證每階段教學要求的完成，逐步提高學生對不同形態(tài)對象的準確表現(xiàn)能力，并掌握不同的表現(xiàn)方法和語言。
三、教學內(nèi)容與教學安排。
課程名稱：素描(1)。
課程學時：144學時教學目的和教學內(nèi)容：
教學目的：通過寫生訓練，幫助學生建立最基本的觀察方法，以及對體積、空間、光影、結(jié)構(gòu)、解剖、質(zhì)感的認識并熟悉結(jié)構(gòu)、比例關系等。使學生初步掌握畫面中各物體之間的構(gòu)成關系，和構(gòu)圖在繪畫中的重要性，學會從整體到局部，再由局部回到整體的作畫方法。
授課要點：
1、石膏寫生2x16。
作業(yè)：四開兩張。
2、靜物寫生4x20。
作業(yè)：四開四張。
課程名稱：素描(2)。
課程學時：126學時。
教學目的和教學內(nèi)容：
教學目的：強化學生的觀察方法、思維方法及造型能力。注重對造型規(guī)律與原理的把握，通過講解、分析、示范、修改，在提高學生對不同形態(tài)對象的準確表現(xiàn)能力的基礎上，并掌握不同表現(xiàn)方法和語言的處理能力。要求學生在第一階段人像練習的基礎上，通過人體寫生長短期作業(yè)的練習，了解和掌握動態(tài)結(jié)構(gòu)、解剖結(jié)構(gòu)、比例關系。
授課要點：
1、石膏人體2x18。
作業(yè)：半開兩張。
2、男女人體5x18。
作業(yè)：半開兩張并完成大量速寫。
課程名稱：素描(3)課程學時：54學時教學目的和教學內(nèi)容：
教學目的：通過本課程的訓練，使學生對事物造型的認識觀察能力得到提高，并為以后的設計創(chuàng)作與研究打下造型基礎。
授課要點：建筑素描一周（注重因材施教，根據(jù)各個學生的特點進行教學）作業(yè)：完成大量四開建筑素描（每天一到兩張）。
四、課程考核。
本課程實行隨堂作業(yè)考核。每階段課程結(jié)束時，學生須按教學要求呈交課堂作業(yè)，并由任課教師評分，同時進行隨堂評講。教師結(jié)合學生平時作業(yè)評定課程考核成績，并由系及各教研室專業(yè)教師組織教學檢查，對成績進行最終審核。
五、教材及參考書教材：《設計素描》。
趙君超著。
遼寧美術(shù)出版社參考書：《素描技法》。
馬玉如、陳達青編著。
人民美術(shù)出版社。
約瑟夫·穆格奈尼著。
湖南出版社。
《運動人體》。
佐冶伯里曼。
浙江美術(shù)出版社。
六、教學設備及教具要求。
由任課教師擬訂教具使用計劃，并提前報教具室準備。教師應準備教學范畫、參考畫冊、幻燈及多媒體課件等教學相關資料。
素描班課程總結(jié)篇十
授課教師：徐慶虎。
授課專業(yè)：計算機。
授課學時：102。
本學期我擔任2010級計算機系五年一貫制動漫一班的設計素描課程教學。設計素描是設計教學中的一門必修課，作為一種藝術(shù)造型基礎的素描，它能傳達出設計者對自然、生活的獨特感受和設計意念，是從事藝術(shù)設計活動的起點。在不同的教學側(cè)重中，對各種主張應有適度的把握，將各自的優(yōu)勢進行有機的整合，在實踐中逐漸摸索出一條相對適應于藝術(shù)設計教育所需的素描教學體系來。
所謂設計素描的理念是靠一定的素描造型理論知識和大量的實踐來支撐的，是經(jīng)驗的積累和藝術(shù)修養(yǎng)的升華。寫實素描是設計素描的基礎，設計素描是寫實素描的發(fā)展和變化。應該說，設計素描是探討和利用造型元素的構(gòu)造表現(xiàn)原理來發(fā)掘人的理性思維和創(chuàng)造性思維的方法，是針對藝術(shù)設計專業(yè)和相關設計專業(yè)的一門必修的造型基礎課程之一。
在所有教學主張中，有一點應該明確，即：其最終目的應是統(tǒng)一的，根據(jù)藝術(shù)設計的特點和要求，既要有利于啟發(fā)和拓展學生的設計思維，又要有利于培養(yǎng)學生的審美能力和動手能力。
教學目的與設計素描本身的藝術(shù)特殊性分不開，具體表現(xiàn)在：
1.功能特點。
設計素描的功能性特點，卻以強調(diào)其物質(zhì)性與適用性為第一要素，而其精神內(nèi)涵與審美內(nèi)涵則處于從屬的地位。也就是說，在教學中，素描訓練必須受適用功能的制約，而正是由于這個因素，藝術(shù)設計專業(yè)所必需的素描訓練才顯示出它的真正價值和特色。
2.造型特點。
設計素描的造型特點是：構(gòu)圖更加關注其畫面構(gòu)成要素的合理性安排，能充分反映物象的本質(zhì)屬性與特征，在這個前提下，才考慮其畫面的相對完整性，強調(diào)創(chuàng)造性地構(gòu)造與表現(xiàn)物象，具有造型的多樣化、視感的多屬性、空間的多維度、效果的中介性等特點。
3.思維特點。
所謂設計思維，概言之就是指在設計過程中對客觀素材與感受進行間接、概括、綜合的反映，強調(diào)的是科學合理性。由設計思維與形象思維組合成的設計素描思維其特點主要體現(xiàn)在：直接性與間接性的結(jié)合、個別性與概括性的結(jié)合、典型性與綜合性的結(jié)合三個方面。這三個方面在具體思維活動過程中并不是孤立的，而是相互關聯(lián)、相互作用的辯證統(tǒng)一關系。
4.方法。
設計素描則強調(diào)的是用理性的、邏輯的思維方法來觀察、認識、分析物象。具體來講，就是從不同角度來“看待”和剖析物象，即從不同視點和用“透明”的方法來觀察物象的內(nèi)外構(gòu)造關系，特別是物象內(nèi)部結(jié)構(gòu)之間各部分的相互聯(lián)系與組合關系。
5.內(nèi)容。
設計素描的教學內(nèi)容除包括一些繪畫性素描的基本內(nèi)容如：透視、形體結(jié)構(gòu)、明暗、造型原理與規(guī)律等之外，更重要的是側(cè)重于理性的認識與思考、邏輯的推理、抽象思維的訓練與抽象的發(fā)現(xiàn)和表現(xiàn)以及設計思維和創(chuàng)造思維的培養(yǎng)。
明確教學目的，樹立設計素描意識。大凡基礎課程的教學，都有一定的專業(yè)指向性，好比有什么樣的建筑就有什么樣的基礎一樣。同樣，藝術(shù)設計專業(yè)的素描基礎教學也不例外，也有培養(yǎng)方向的問題。設計素描通過訓練腦，眼，手等，把形態(tài)的理性，機能要素表達清楚，使設計者具有敏銳的洞察力，綜合的分析能力，準確的表現(xiàn)力，抽象的思維能力。
一，訓練綜合表現(xiàn)能力。
設計素描通過設計師對物體的觀察，分析，理解，表現(xiàn)，把物質(zhì)形態(tài)轉(zhuǎn)化表達出來。
二，形態(tài)審美能力。
設計素描在研究形態(tài)的構(gòu)成機能的結(jié)構(gòu)同時，探索形態(tài)構(gòu)成美的特征，把構(gòu)成美的結(jié)構(gòu)，造型機能等審美綜合分析，提取美的元素，進行美的表現(xiàn)。
三，創(chuàng)造能力培養(yǎng)。
創(chuàng)造能力是一切藝術(shù)，創(chuàng)意產(chǎn)生的保障。設計素描從設計的角度運用設計語言形式，將設計構(gòu)想表現(xiàn)出來，并通過意象構(gòu)成的內(nèi)容激發(fā)出設計師的創(chuàng)造力，將形象思維和邏輯思維結(jié)合起來。
四，快速表現(xiàn)能力。
設計素描將設計構(gòu)思表現(xiàn)在平面上，進行三維的表現(xiàn)和結(jié)構(gòu)的分解，較全面地反映設計，傳達信息，作為以后完成效果圖或模型的基礎。
設計素描將設計構(gòu)思表現(xiàn)在平面上，進行三維的表現(xiàn)和結(jié)構(gòu)的分解，較全面地反映設計，傳達信息，作為以后完成效果圖或模型的基礎。在設計素描的教與學中，我們應該認識到思維過程的重要性。雖然最終的結(jié)果表現(xiàn)為具體的畫面，但凝聚在畫面之后的思維過程對于教學而言更為重要。因而，在這種思維過程重于結(jié)果的前提下，速寫作為快捷、方便的表現(xiàn)手段和記錄手段在設計素描的教程中具有重要的作用。它可以快速記錄下學生的片段的構(gòu)思、方便學生與教師進行溝通、進行方案的推敲。
由于現(xiàn)代社會生產(chǎn)和科技的發(fā)展，人際關系、價值判斷、審。
美觀念、思維空間、時空觀念等方面都已經(jīng)產(chǎn)生了巨大的變化，所以更需要多樣化的、新穎的表現(xiàn)形式和手段，也要與相關學科作橫向的聯(lián)系，如哲學、文學、歷史、地理、心理學、藝術(shù)學等等。希望以此進一步豐富和完善大的設計素描的結(jié)構(gòu)系統(tǒng)。
以上是我在設計素描教學探索和實踐中的一點總結(jié)，在實際教學中還要適應不同專業(yè)、不同層次學生狀況以及設計相關專業(yè)的基礎性學習，突出其可操作性，以求取得更好的效果。
2011年6月22日。
素描班課程總結(jié)篇十一
摘要：學前教育是從事幼兒教學的一門專業(yè)，學習學前教育專業(yè)的學生需要在美術(shù)、音樂等多方面開展學習，才能掌握相應的技能，應用在今后的工作中。在這其中，美術(shù)是主要的學習科目之一，學習美術(shù)不僅能鍛煉學生的審美能力，還能有效的提高學生的專注度。其中素描課程是美術(shù)教育中較為重要的課程之一，學前教育專業(yè)的學生應該將素描的學習重視起來，只有自己掌握好相應的知識，才能應用于實踐。
關鍵詞：素描；能力目標；自主學習；設計。
學前教育是培養(yǎng)幼兒教師的主要專業(yè)之一，素描是幼兒教師必須要掌握的一項技能，當前在進行素描學習的過程中，主要存在的問題是學校分配給美術(shù)教育的時間相對較少，導致學生對于素描課程的不重視。因此，對于學前教育專業(yè)的學生來說，如果不能完全掌握素描的知識，在一定程度上就會阻礙其未來的發(fā)展，我們應該解決這一問題，積極探索學前教育專業(yè)的素描課程教學。
1教學目標分析和確定。
首先，在學習素描前，我們首先應該具有明確的教學目標，只有明確了目標，我們的方向才會更加明朗，從而保障教學的順利實施。因此，在開展素描教學前，應該制定一個相應的目標，并且對該目標進行具體的分析，分層次的逐步完成。學前教育專業(yè)的學生學習素描是具有一定的必要性的，因為素描不但可以培養(yǎng)學生的立體構(gòu)圖能力，還有助于審美能力的提高，是美術(shù)教育中重要的組成部分之一。因此在進行教學前，我們已經(jīng)明確的教學目標就是掌握素描這項繪畫技能。在完成這一目標的過程中，還應該認識到學生是教學中的主體，圍繞學生開展教學是主要的教學模式，教師只是其中的輔助者，幫助學生學習的引導者。隨著我國教育的不斷進步，傳統(tǒng)的教學方式已經(jīng)不適應時代發(fā)展的要求了，要想有效提高教學效果，就要以學生為中心，加強對學生的管理，這樣才能促進學生能力的提升，課堂的教學效果也會具有明顯的改善。在明確教學目標后，我們應該對目標進行具體的分析，將其分為不同的子目標，實現(xiàn)一個個的子目標，最終的總目標也就實現(xiàn)了。在掌握這一點后，教師就可以開展教學了，但是要注意，學生能力的養(yǎng)成是教學的重點任務之一，我們應該以此為參考，保證教學目標的實現(xiàn)。同時，學生也可以通過自身的先天才能或是后天積累的經(jīng)驗開展自主學習的活動，也能夠達到較好的學習效果，促進素描教學的發(fā)展。
2教學過程及方法設計。
在明確教學目標后，我們就應該為實現(xiàn)這一目標而努力。首要的任務就是開展教學前的設計，只有對整堂課的流程熟記于心，掌握相應的教學重點，才能順利的開展教學。素描學習的重點都應該體現(xiàn)在教學的設計之中。我們要從基本平面的形狀開始練起，最終令學生充分掌握素描的技能。
在進行基本圖形練習的過程中，我們要在這一環(huán)節(jié)令學生充分掌握對于平面形狀的判斷能力，為今后立體圖形的學習打下夯實的基礎。相較于后續(xù)的教學環(huán)節(jié)，這一環(huán)節(jié)僅僅相當于比賽前的熱身，學前教育專業(yè)的學生只要認真進行練習，很快就能充分的掌握，并且這一階段的要求并不高，學生只要熟悉各種基本圖形的外在輪廓并能畫出即可。學生的右腦在學習繪畫的過程中能夠得到有效的開發(fā)，促進審美能力的提升。當然，在最初的階段，這一效果并不是十分明顯的，只有堅持下去，才能最終掌握素描的技能。教師在此環(huán)節(jié)的任務就是進行適當?shù)闹笇?，例如教給學生判斷圖形的方法，因為判斷的方法是多種多樣的，我們不能僅僅只掌握一種方法，借鑒相應的美術(shù)工具能夠使學生更快的掌握判斷方法。教師在進行講解的同時，也不要忘記令學生及時應用于實踐，這樣才能使感性認識與理性認識相結(jié)合，以達到理想的教學效果。
在學習完基本圖形的判斷后，我們再上升一個階段學習習近平面圖形以及立體圖形。在這里，主要對立體圖形的教學設計進行講解。我們在學習立體圖形時，已經(jīng)對掌握了一定的繪畫基礎，這有助于我們的教學目標的實現(xiàn)。在學習的過程中，同樣也要掌握相應的方法，這樣才能起到事半功倍的作用，實現(xiàn)最終的目標。對立體圖形進行學習，有助于審美能力的養(yǎng)成，但是學生還要具有必要的透視知識，因為立體圖形需要通過透視才能展現(xiàn)在人們的眼前，如果不具有這種能力，很難將立體圖形學習好，教師的主要任務就是使學生通過對立體圖形線條的不同變化，圖形的伸展而使學生掌握這一能力，展現(xiàn)出立體圖形的美感。教師在進行知道的過程中，可以充分應用多媒體進行教學，將圖形的空間變化具象化的展現(xiàn)在學生面前，這樣學生的能力就會得到進一步的提高。再通過學生作品的展示，令大家互相吸取優(yōu)缺點，改正自身的不足之處，最終就達到我們所制定的目標，充分掌握了素描的技能。
3學習效果評價。
學習效果評價具有體現(xiàn)總的能力目標完成情況的測試功效。總的能力目標的完成，并非只體現(xiàn)在學生的最終作品上，還體現(xiàn)在整個的學習過程中，因此，學習效果評價應從自我評價、集體評價、教師評價三個方面進行。自我評價要求自己把在完成目標中對知識的內(nèi)涵與外延的理解與擴展程度自我評述；集體評價要求集體對在集體學習中的貢獻做出評價；教師評價要求根據(jù)整個學習過程中學生的各方面表現(xiàn)作綜合評價。
4結(jié)語。
通過對學前教育中素描的課程教學，相信學生們一定能夠在今后的發(fā)展道路上充分掌握這項技能，為幼兒教育事業(yè)做出應有的貢獻。
參考文獻：
[1]王曉白.結(jié)構(gòu)素描淺論[j].泰山鄉(xiāng)鎮(zhèn)企業(yè)職工大學學報，2008（02）.[2]張宏勛.結(jié)構(gòu)素描的觀察方法與表現(xiàn)方法[j].韶關學院學報，2008（07）.[3]吳軍.結(jié)構(gòu)素描的審美[j].劇影月報，2008（05）.
素描班課程總結(jié)篇十二
一、課程名稱：素描（sketch）。
二、周學時：16周。
三、教學內(nèi)容簡介：
培養(yǎng)學生的基礎視覺藝術(shù)造型能力。掌握造型基礎，培養(yǎng)學生的形體透視、比例、結(jié)構(gòu)、對比、虛實等立體塑造能力。了解平面構(gòu)成與立體構(gòu)成。了解素描的藝術(shù)特點，懂得如何畫好素描。
計劃說明：
1、建立素描的完整概念、明確素描學習的方法、步驟和要求，通過訓練基本技法的途徑，提高素描造型能力。
2、本學期時間較短，要求學生強化課后訓練，鞏固課堂知識點，做到熟能生巧。
3、通過學習基礎的美術(shù)知識，提高學生審美水平。1教學內(nèi)容：美術(shù)理論。
2教學內(nèi)容：素描寫生基礎知識。
3教學內(nèi)容：幾何體結(jié)構(gòu)素描的造型手段4教學內(nèi)容：結(jié)構(gòu)的再認識。
教學目的：了解什么樣的線是輔助線，輔助線在結(jié)構(gòu)素描中的意義。
6教學內(nèi)容：空間感。
教學要求：通過線條的輕重、濃淡、粗細、虛實來表現(xiàn)物體的空間感。
7教學內(nèi)容：結(jié)構(gòu)素描中線的表現(xiàn)。
教學要求：理解結(jié)構(gòu)線、輔助線的作用，并在寫生過程中運用。
教學目的：使學生對形體結(jié)構(gòu)有認識，理解結(jié)構(gòu)素描的表現(xiàn)方法。
教學重點：如何提高線條的表現(xiàn)力。
8教學內(nèi)容：作畫步驟。
9教學內(nèi)容：正確的觀察。
11教學內(nèi)容：作品的表現(xiàn)藝術(shù)。
教學目的：幫助學生更好地找到表現(xiàn)的技巧。
13教學內(nèi)容：組合物體寫生教學目的：教學重點：教學難點：
14教學內(nèi)容：明暗規(guī)律。
教學重點：三大面、五大調(diào)子教學難點：明暗交界線的分析及表現(xiàn)。
15教學內(nèi)容：作畫步驟。
教學目的：了解整體作畫的過程，明確每一步驟中所需表現(xiàn)的內(nèi)容。
教學要求：整體作畫。
教學重點：每一步驟中表現(xiàn)內(nèi)容以及每一步所要達到的效果。
16教學內(nèi)容：立方體寫生。
17教學內(nèi)容：圓球體的寫生。
教學目的：使初學者掌握透視、空間表現(xiàn)規(guī)律。
教學要求：能以球體的明暗規(guī)律來分析圓柱、圓錐體的明暗規(guī)律。
教學難點：圓球體的空間感的體現(xiàn)17錐體多邊形。
18教學內(nèi)容：幾何體組合寫生。
教學要求：能分析形體間的空間關系及明暗變化。
19教學內(nèi)容：明暗關系教學目的：理解光照下的狀態(tài)。
教學要求：科學地把理性與感性相結(jié)合課時：4。
20教學內(nèi)容：空間感的表現(xiàn)。
教學要求：掌握表現(xiàn)空間感的三大關鍵點課時：4。
22教學內(nèi)容：空間感表現(xiàn)技法課時：423教學內(nèi)容：繪畫的整體性。
24教學內(nèi)容：畫面中的對比課時：4。
25教學內(nèi)容：質(zhì)感的表現(xiàn)。
教學目的：通過觸摸觀察，讓學生感受不同材質(zhì)物，在畫面中極力表現(xiàn)。
教學要求：運用不同的表現(xiàn)方法體現(xiàn)多種材質(zhì)物的視覺效果課時：4。
26教學內(nèi)容：背靜處理。
27教學內(nèi)容：襯布與空間的關系。
28教學內(nèi)容：常見問題分析。
教學要求：了解幾種素描中花、灰、膩、臟等的常見問題，并且學會修改方法。
課時：4五章如何畫結(jié)構(gòu)素描（30學時）第六章“落幅”與“打輪廓”第七章“透視”與“形體比例”第八章“結(jié)構(gòu)”與“對比虛實”第九章“平面”與“立體”第十章名師素描欣賞（4學時）。
三、考試要求：按照任課教師要求作2-3幅素描作品。
素描班課程總結(jié)篇十三
素描是一種獨特的藝術(shù)形式，它不僅僅是一切繪畫藝術(shù)的基礎，也是一門獨立的充滿神秘感的藝術(shù)類別。在人類的藝術(shù)發(fā)展史上，素描藝術(shù)更是藝術(shù)家表達情感的最優(yōu)先、最直接的選擇。而關注人本身的存在狀態(tài)是藝術(shù)家們必修的課題，人物的形象塑造也是藝術(shù)家們重點研究的對象。
——前言。
經(jīng)過七個周的素描課程訓練，我不論是對所畫物體的獨特審美趣味的尋找，還是對畫面經(jīng)營的能力，都有著顯著的進步。
“要用心感受你所畫的對象”老師在每次對靜物或人物形象特征進行分析的時候，都用不同的描述語言啟發(fā)著我去觀察、尋找、探索、思考著所畫對象給我的感受以及在我心目中特有的形象，不僅僅存在于事物表面的一種固有特點，或高或矮或胖或瘦，而是一種每個人所特有的精神狀態(tài)，一種每個靜物從環(huán)境中凸顯給你的氛圍感受。有句話是這樣說的“一個人一生所遭遇的一切在他的靈魂深處都有所投射”，而我所要去體會感受的就是這種靈魂深處的投射，盡管不一定貼近，但卻是在貼近的路途中……這樣畫出來的對象才能脫離死板的俗套、進入一種作品的狀態(tài)，通過這種對素描語言的研究、分析與實踐，逐步樹立用自己的眼光觀察、思考和探索有獨特審美趣味的造型。
畫面整體經(jīng)營能力的重要性，無論用什么樣的技法、表達方式，都是為了是畫面更有效果，從點線面到黑白灰，無一不是在對畫面節(jié)奏的一種安排。通過這次素描基礎的訓練，我不僅了解了畫面構(gòu)成的基本原理，同時也樹立起了對畫面經(jīng)營的意識。
老師不斷地鼓勵我們?nèi)L試不同的材料工具、尋找適合自己的表現(xiàn)手法，我的畫面一般而言都是表現(xiàn)力比較強的、對整體形式感把握的相對勝于對細節(jié)的處理，這也是我要選擇的一種相對有優(yōu)勢的表現(xiàn)手法，而對細節(jié)的處理則要同時加強，有助于畫面的生動。通過這一系列的基礎訓練開掘藝術(shù)創(chuàng)造的潛能。
眼、手、腦的配合，達到觀察能力、表現(xiàn)能力、審美能力的一致提高。
在這次素描基礎訓練的過程中，用努力、認真的態(tài)度去對待每一張畫，不僅改觀的是繪畫技法，更改觀了我對待繪畫的態(tài)度，席勒說“藝術(shù)之自由的女兒”，而在繪畫藝術(shù)中，我們更能夠把自己心中所想所感受的通過畫面表達出來……是一種令人向往的美好。
素描基礎課程，是一種最單純的繪畫表達語言，是我所熟悉并熱愛的語言。帶著對新知識的把握，對未知的好奇，踏入歷史對素描藝術(shù)研究的漩渦，課程落下帷幕，探索才剛剛開始。
s19。
苗莉。
2011.4.19。
素描班課程總結(jié)篇十四
靜物設置：畫靜物素描，首先要考慮到靜物設置。靜物的內(nèi)容廣泛，大凡日用器皿、水果、蔬菜、花卉、工藝品、工具、家庭用具、動物標本等，都可以作為靜物的內(nèi)容，初學者應遵循由簡到繁、先易到難的原則。開始階段應選則構(gòu)造簡單、色彩單一的物品，逐漸過度到描繪結(jié)構(gòu)復雜、色彩豐富、不同質(zhì)感的物品。
下面結(jié)合“圓球和方凳”素描，對靜物素描的步驟敘述如下：
靜物素描寫生前的分析與思考：這組靜物取形體規(guī)則的石膏圓球和結(jié)構(gòu)復雜的方木凳為基本主體，構(gòu)成雖簡單，但在素描寫生時，對形體結(jié)構(gòu)的要求卻是十分嚴格的。石膏圓球，只有一條邊線輪廓，更多的通過色階的過渡來表現(xiàn)形體，方木凳可以當作一個能看到后側(cè)兩個面的立方體，立方體更多是通過角與邊輪廓線的連接表現(xiàn)形體。將各具不同造型的圓形、方形組合在一起以增加對比因素。靜物中還擺放一條毛巾，至上而下，起到構(gòu)圖的平衡和色調(diào)上的完整作用。
作畫步驟一：首先考慮構(gòu)圖，目的不僅是能夠把物體都裝進畫面，更重要的是求得構(gòu)圖合理與完整。這組靜物的布局是呈上下結(jié)構(gòu)關系，因此適合用豎構(gòu)圖。其中圓球上方的空白不宜留得過多，否則會使構(gòu)圖顯得下墜、木方凳腳下應留有足夠的余地，否則會使構(gòu)圖產(chǎn)生被截掉一節(jié)不完整的感覺。
起輪廓宜用直線、長線、這樣可以跨越一些小細節(jié)，能夠從大的方面去概括形體。即使是畫圓球，也要先用直線畫成一個正方形平面，然后一步一步地切割正方形的四個角，使之最后形成一個規(guī)則的圓形。正確的表現(xiàn)透視，此畫作者的視平線高于木方凳上端的平面，確立木方凳上端的平面畫多少，應該與確定木方凳四條腿畫多長、聯(lián)系起來考慮。初學畫者的位置不要距離靜物太近、以免物體的透視變形過大，而難以把握。
作畫步驟二：要抓緊校正物體形象的準確性和落實物體之間明暗調(diào)子的區(qū)別，初步形成整幅畫面色調(diào)關系的整體布局。具體有以下內(nèi)容：在圓球外輪廓內(nèi)界定出球體的明暗交界線。在木方凳每根木條的榫接關系調(diào)整好后，將主要的明暗關系區(qū)分出來、特別是前邊兩條腿與后面兩條腿的深淺差別，同時根據(jù)木方凳的固有色比較深的情況，還要罩上一曾灰色，讓它與白色的圓球和布區(qū)分開。
為了使主體的輪廓更清晰，便于進步修改、調(diào)整其形象，還要在背景上平涂上一遍灰色，這樣除了能將主題與背景分別開來，消掉大部分輪廓線，還能營造出有空間感的畫面效果。
作畫步驟三：在圓球上，要反映出受光、背光、反光面幾塊大的區(qū)域的劃分，但必須通過組織許多過渡面去實現(xiàn)，不能用平涂和抹的辦法。完成用明暗色調(diào)代換木方凳的輪廓線，并轉(zhuǎn)向?qū)ふ易钅荏w現(xiàn)木凳質(zhì)地細節(jié)進行描繪。白布穿插于深色木方凳之中，起著趁托木方凳的作用，因此在描繪它時，始終清醒它是一塊白色的布，注意把握固有色。
作畫步驟四：這個階段的深入刻畫，應具有選擇性，突出重點，注意掌握調(diào)整虛實關系。做到精細之處可以細微表現(xiàn)物體的肌理組織，粗略之處可以寥寥數(shù)筆、輕松帶過許多不要的內(nèi)容。
素描，簡而言之就是單色畫。卻又不盡然，畢竟素描涵蓋與牽連的東西太多，解決的問題也太多，素描過程是同一時間要考慮許多問題的綜合思維活動。當今美術(shù)院校各專業(yè)都把它作為基礎課，雖然各專業(yè)的側(cè)重點不同，油畫重體積、調(diào)子，國畫重線條，版畫、設計重結(jié)構(gòu)等；但素描的共性是差不多的。同時，素描作為獨立的藝術(shù)種類，自有其獨特的藝術(shù)價值，當然，專門的素描藝術(shù)家并不多，大都是兼職者，如諸位大師們，他們寥寥幾筆的創(chuàng)作草稿就已經(jīng)價值不菲，你根本不用分是基礎性強的速寫還是獨立的藝術(shù)品。這些即便看似寥寥幾筆的素描作品，其后面的功力也非常了得，有時隨便一條起伏彎曲的線條，體現(xiàn)的卻是藝術(shù)家對形體、結(jié)構(gòu)、特征、節(jié)奏、韻味、藝術(shù)史的深刻理解與掌握，于其背后的艱辛也自然不言而喻了。
下面談談本人對素描的理解，又或者可以說是十幾年來教與學的體會。下面幾部分有內(nèi)容上的交叉，這是素描的綜合性決定的，每一部分只是素描綜合體中的一個理解側(cè)面，它們的關系是分解與重組。
1.理解多少就能表現(xiàn)多少。
總體來講，素描是很理性的，素描的過程是腦、眼與手高度結(jié)合的人的活動。大腦是總指揮，充實的理性顯得尤為重要；眼睛偏感性，生動、鮮活，但常常出現(xiàn)片面與誤差；手只是實現(xiàn)腦眼商量的結(jié)果的工具，只要聽話就行了，屬于技術(shù)類（當然還有其它工具）。所以大腦要不斷地學習與思考，只有思考才會有創(chuàng)新，會思考是人區(qū)別于動物的最大特征。首先，要學美術(shù)史，了解美術(shù)的發(fā)展過程，了解諸大師獨特的成長過程、藝術(shù)理念、風格區(qū)別及技巧表達，經(jīng)過不斷評判思考后才能給自己正確地定位，促使自己更好地發(fā)展，從而避免茫然失措和重復浪費；學習素描就不能不學習達?芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、丟勒、魯本斯、康伯夫，僅僅知道契斯恰科夫是不夠的。解剖學、透視學誕生給素描注入了更多的科學理性因素，而解剖學、透視學這兩門學科就需要花時間精力去學習與掌握，比如：表現(xiàn)一個人，僅僅了解表面的輪廓起伏而不知道其下的骨骼構(gòu)造、肌肉走向作用及視覺上的透視變形是不行的；每畫一條線、一個起伏都要能體現(xiàn)解剖學和透視學知識，這些內(nèi)在知識能使素描作品更深刻、更完整。構(gòu)圖知識使素描作品更趨于完美和個性化，更有畫面感、更有藝術(shù)性。對結(jié)構(gòu)、特征、比例、形體、朝向、節(jié)奏、對比、點、線、面等要素的熟練運用與駕馭，無疑對素描的充分表達起到深度與廣度的關鍵作用，幾何概念的把握與深入塑造技能又起到畫面的宏觀與微觀的調(diào)控作用。照相機的發(fā)明、網(wǎng)絡時代的來臨使素描從客觀的世界中解脫出來，從而更關注后工業(yè)化人的思想情感的無限空間，素描更呈現(xiàn)多元風貌。
顯然，擁有如此豐厚的知識儲備，你就要做個優(yōu)秀的指揮家，而且要在直覺、激情中盡情地藝術(shù)表現(xiàn)。
一、你時刻在注意“整體觀念”嗎？
“整體觀念”是一個老生常談的話題，也是一個較難解決的問題。相當一部分學生“只見樹木不見森林”，不是造型、結(jié)構(gòu)不準，就是上調(diào)子時死摳局部，使局部與整體脫節(jié)，畫面花、雜、亂。作畫要的是整體的最后效果，沒有整體的局部，再精彩、再深入也毫無意義。既然整體是關系到一幅素描作業(yè)的成敗，那么處理好局部與局部、局部與整體的關系就顯得尤為重要，“專注局部，忽視整體”將最終造成“整體”的失敗。
二、你是否在用“心”作畫？
繪畫是一種藝術(shù)，不是一項普通的工作，作畫過程中作者的思想、情緒、感受極大地影響著畫面的最終效果，沒有思想、沒有激情的畫面是空洞、沒有感染力的。有的同學認為“畫得多了就提高了水平”，于是一味地增加作業(yè)數(shù)量，盲目延長作畫時間，好像只有這樣才算“努力”。而實際上呢？由于身心疲憊，作畫時已經(jīng)是漫不經(jīng)心、胡思亂想、精力不能集中了，何談“思想”與“激情”？其作品也只能是徒有形式，毫無神采?！岸喈嫛笔窃凇爱嫼谩钡幕A上多畫，而不是無目的的多畫，在作畫時出現(xiàn)厭倦情緒時可休息片刻，或改畫色彩、速寫，實行自我調(diào)節(jié)。只要用“心”作畫，就一定會使自己的藝術(shù)水平得到有效提高的。
三、你會取舍嗎？
有的學生素描基本功應該說不錯：構(gòu)圖完整，造型準確，線條流暢，體積感強，并且深入得十分細致入微，面面俱到，對所畫對象、背景的任何一個細節(jié)都不放過。像這樣的作品只能算是“技術(shù)熟練”，而談不上“藝術(shù)高超”，因為畫面沒有重點、沒有取舍，什么都畫其實就等于什么都沒畫。所以在深入時一定要通過認真觀察分析其結(jié)構(gòu)、特征，結(jié)合自己的感受，將對象理性地、藝術(shù)性地反映在畫面上。要大膽取舍，該突出的刻畫入微，該省略的一帶而過，做到有主有次，有詳有略，千萬不能“眉毛胡子一把抓”。
四、你重視臨摹嗎？
在很多學生中存在這樣的問題：喜歡畫寫生，不愿在臨摹上花費時間，也不屑于臨摹。這種認識是錯誤的。臨摹是學習的一種重要方式，每位成功的畫家都通過深入臨習、研究、借鑒前人的作品并汲取了大量的營養(yǎng)，為成功奠定了堅實的基礎。通過臨摹優(yōu)秀作品來學習他人的寶貴經(jīng)驗，可以使視野更開闊，思維更活躍，頭腦更具理性，實現(xiàn)作畫水平的有效提高，實在是一件很“便宜”的事。在重視臨摹的同時也必須要注意一些問題：一是取法要高，一定要選有代表性的大師、名家的作品，也就是說要臨“好”作品，才能汲取到營養(yǎng)；二是對臨摹作品要有一個理性的認識，不能全盤照抄，要做到去粗存精；三是臨摹要有一個“度”，要與寫生結(jié)合進行，臨摹是學習手段，寫生才是目的。要避免因盲目、過多地臨摹而壓制思維，束縛個性的發(fā)展。
五、你是否在有計劃、有目的地訓練？
有的同學忠實貫徹“苦練”戰(zhàn)術(shù)，作畫非?？炭?、勤奮，但水平卻長期停滯不前，許多問題依然存在。雖然他們很“勤奮”，但不會總結(jié)經(jīng)驗，不知道要解決什么問題，也就更談不上如何解決問題，這種“勤奮”只能算是漫無目的地蠻干。“人貴有自知之明”，我們一定要清楚自己的優(yōu)點和缺點，在保持優(yōu)點的同時，針對性地去克服與解決存在的問題。
六、你注意到不同院校、專業(yè)的考試要求差異了嗎？
素描是造型藝術(shù)的基礎，對考生考查的主要是素描的方法和造型，但不同的院校對素描的畫法、風格是有一定的偏好的，不同系科、專業(yè)對考試的命題、作畫要求和評分標準也有所不同?！爸褐?，百戰(zhàn)不殆”，所以，根據(jù)自己的報考意愿，針對不同的院校、專業(yè)的不同特點、要求，確立學習目標，做到有的放矢地學習與訓練，也是美術(shù)高考取得好成績的一個重要方面。
素描班課程總結(jié)篇十五
1、素描。
2、色彩。
3、速寫（設計）。
第一期造型基礎規(guī)范化訓練。
目標：系統(tǒng)掌握學院派造型基礎知識，糾正錯誤觀念與不良作畫習慣，補充遺漏知識，為下一步深入訓練打下堅實的基礎。
主要學習內(nèi)容：透視、解剖、空間表達、體積塑造、明暗、構(gòu)圖。
一、線條訓練線條是素描繪畫的根本。
通過不同線型的訓練，掌握不同線型語言帶來的體會，同時平穩(wěn)的心態(tài)更是畫好素描的前提。
二、靜物簡單幾何形體訓練（方體、圓球、柱體）…1周。
幾何單體訓練講解概括之后的素描精要，目的在于提高基礎的造型能力。訓練概括的能力。
目的：透視原理的認識與應用。
三、組合幾何形體訓練（含幾何體與靜物組合）…2周。
幾何體組合透視一方面需要了解基礎的透視知識，另一方面更重要的在于學習“視覺透視”。
幾何體及靜物組合訓練練習幾何體組合并逐步帶入水果基礎訓練。目的：明暗五調(diào)子的應用，對分面、結(jié)構(gòu)交界線、明暗交界線的理解。
四、靜物素描訓練。
1、構(gòu)圖訓練，…1周如何構(gòu)圖、飽滿，構(gòu)圖要見空間。
練習幾何體組合并逐步帶入水果基礎訓練。重在水果靜物的提高訓練。
目的：了解構(gòu)圖規(guī)律，認識美的構(gòu)圖法則。
2、造型訓練…1周水果靜物訓練。
水果組合訓練，關鍵在于掌握物體造型、比例關系。
目的：鍛煉觀察與分析能力，提高對形的把握能力。
3、結(jié)構(gòu)訓練…2周。
結(jié)構(gòu)認識與表現(xiàn)：邊緣線、轉(zhuǎn)折線、結(jié)構(gòu)線、輔助線、明暗交界線、投影等等。
目的：運用結(jié)構(gòu)、空間朝向來表現(xiàn)體積，避免依賴明暗、停留表面認識。
4、明暗素描訓練（明暗、光影、質(zhì)感）…2周。
水果組合訓練，關鍵在于掌握物體之間的空間關系，虛實關系。
目的：對光影的捕捉、材質(zhì)的表現(xiàn)、光感、質(zhì)感的表現(xiàn)，黑白灰的對比，整體氣氛的塑造與統(tǒng)一。
5、靜物寫生訓練…2周。
完整空間訓練整體靜物空間練習，到此基礎訓練基本結(jié)束，開始構(gòu)圖、黑白灰虛實關系訓練。
目的：整體靜物空間練習，從開始構(gòu)圖、到物體造型塑造，到黑白灰、空間虛實等綜合訓練。
6、默寫與半默寫訓練…2周。
第二期綜合能力深入訓練（兩個月）。
目標：在規(guī)范系統(tǒng)的掌握造型基礎上，對學生綜合繪畫能力進行深度和廣度深入訓練。這一階段的學習要使學生無論在繪畫能力還是審美能力方面都有質(zhì)的飛躍。從而樹立學生自信心。
主要學習內(nèi)容：石膏像寫生、靜物寫生、細節(jié)刻畫、現(xiàn)代繪畫賞析、大師作品賞析。
一、單個物體寫生訓練。
1、空間二點透視（成角透視）生動活潑。但必須控制好視點的高度。
2、材質(zhì)訓練有針對性的對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種材質(zhì)進行系統(tǒng)歸類，使學生心中形成形象豐富的材質(zhì)資料庫，如石材、木材、金屬、玻璃、布藝、植物等等材質(zhì)的具體表現(xiàn)。
3、單體訓練－－復雜針對素描繪畫中會出現(xiàn)的各種主體的提高訓練。
二、組合寫生訓練。
1、單體組合訓練－－復雜將以上的內(nèi)容組合起來訓練，關鍵在于掌握多個物體之間的空間關系，虛實關系。
2、完整空間訓練整體靜物空間練習，到此基礎訓練基本結(jié)束，開始構(gòu)圖、黑白灰虛實關系訓練。
3、基礎石膏像學習從簡單的五官到石膏胸像逐步過渡，練習各種造型，為以后頭像學習打下牢固基礎。
第三期綜合能力提升訓練。
一、石膏像。
1.五官局部訓練，眼、鼻、嘴、耳的立體框架…1周目的：理解局部的結(jié)構(gòu)構(gòu)造與表現(xiàn)。
3.頭部肌肉解剖知識講解與訓練（顳肌、眼輪匝肌、鼻肌、口輪匝肌、咬肌等，）…1周。
5.石膏胸像訓練…2周。
目的：形的把握、體塊的轉(zhuǎn)折、空間的朝向、結(jié)構(gòu)肌肉的理解表現(xiàn)。對空間、光影、質(zhì)感的理解和表現(xiàn)。
步驟：
1、構(gòu)圖訓練，2、定形方法訓練，3、分面訓練，4、結(jié)構(gòu)素描訓練，5、光影素描訓練，6、全面明暗素描訓練。（每個課題的詳細知識要點、及時間安排主教根據(jù)學生學習情）。
二、真人頭像訓練。
3、真人五官結(jié)構(gòu)或明暗局部訓練…1周目的:進一步深入理解局部構(gòu)造、并能夠表現(xiàn)。
4、頭發(fā)的表現(xiàn)訓練…1周。
目的:頭發(fā)與頭骨的關系，頭發(fā)的概括與表現(xiàn)。
5、脖子的結(jié)構(gòu)理解與表現(xiàn)…1周。
目的:脖子的透視關系、衣領與脖子肩膀的關系和表現(xiàn)。
6、全面頭像素描訓練(造型、特征、結(jié)構(gòu)、整體感的綜合訓練。
7、半身帶手訓練。
8、全身素描訓練。
9:默寫訓練(半默寫與全默寫)。
目的:訓練考生的對物體的想象與記憶能力，通過默寫來提高的寫生能力，在默寫考試中能自由應對。
10:模擬針對訓練(寫生與默寫)。
歷屆考題訓練、考題預測訓練。
素描班課程總結(jié)篇十六
素描靜物寫生是石膏幾何形體寫生的延伸和發(fā)展，它描繪的范圍很廣，瓜果、蔬菜、花卉、瓶罐、文具等都可作寫生的內(nèi)容。
素描靜物寫生主要是訓練我們的構(gòu)圖能力和造型能力。對初學者來說，一方面通過由簡到繁的靜物組合寫生，掌握構(gòu)圖規(guī)律，做到畫面對象大小比例安排得當，視點高低適宜；另一方面，也可以自己布置靜物作畫，從中學習構(gòu)圖的基本知識（如統(tǒng)一和變化；對比和調(diào)和；對稱和均衡：比例和節(jié)奏；靜感和動感等等），逐步掌握構(gòu)圖能力，靜物的形體結(jié)構(gòu)實際上仍是不同的幾何形體的組合，但它比石膏幾何形體更不觀則、更復雜。這樣我們在靜物寫生中，更應該強調(diào)對形體組合關系和結(jié)構(gòu)關系的理解。
在靜物寫生中，各種物體都是由不同質(zhì)材構(gòu)成的，硬軟、粗細、輕重、厚薄等等的“質(zhì)”感是不一樣的，質(zhì)感的表現(xiàn)主要通過對比的手法，當然也有賴于物體色調(diào)準確的描繪。
在素描靜物寫生中，物體的透視規(guī)律還是應該繼續(xù)予以重視的，以求不斷加深對透視規(guī)律的理解。
素描靜物寫生的工具可用鉛筆、木炭、炭精條等。
素描靜物寫生的觀察方法和作畫步驟大致上和素描石膏寫生相，只要我們樹立整體的觀察方法，通過不斷的寫生實踐，就一定能逐步掌握素描靜物寫生的能力和技巧。
一、寫生步驟：
科學、嚴格的方法步驟不僅能夠保證作業(yè)順利進行，更可以培養(yǎng)我們的整體觀察能力和描繪能力。
1．確立構(gòu)圖。
推敲構(gòu)圖的安排，使畫面上物體主次得當，構(gòu)圖均衡而又有變，避免散、亂、空、塞等弊病。
2．畫出大的形體結(jié)構(gòu)。
用長直線畫出物體的形體結(jié)構(gòu)(物體看不見部分也要輕輕畫出），要求物體的形狀、比例、結(jié)構(gòu)關系準確。再畫出各個明暗層次(高光、亮部、中間色、暗部，投影以及明暗交接線)的形狀位置。
3．逐步深入塑造。
通過對形體明暗的描繪(從整體到局部，從大到小)逐步深入塑造對象的體積感。對文要的、關鍵性的細節(jié)要精心刻劃。
4．調(diào)整完成深入刻劃時難免忽視整體及局部間相互關系。這時要全面予以調(diào)整(主要指形體結(jié)構(gòu)還包括色調(diào)、質(zhì)感、空間、主次等等)，做到有所取舍、突出主體。
素描班課程總結(jié)篇十七
第一段：引言（150字）。
素描課程是我大學生活中最為特別的一門課程。通過這門課程，我接觸到了美術(shù)作品的魅力，學會了用鉛筆表達我的審美觀點。在這個過程中，我發(fā)現(xiàn)素描并不僅僅是一種技法，更是一種藝術(shù)表達的方式。在這篇文章中，我將分享我在學習素描課程中的心得和體會。
第二段：揭示過程中的困難與挑戰(zhàn)（250字）。
剛開始學習素描時，我面臨著很多困難和挑戰(zhàn)。首先，素描需要我們細致觀察，而我在這方面并不擅長。我經(jīng)常發(fā)現(xiàn)自己只關注了整體而忽略了細節(jié)。其次，素描還需要我們精確的表達，而我在掌握比例和透視時遇到了困難。我的作品往往扭曲和不準確，缺乏藝術(shù)感。最重要的是，與其他技法相比，素描需要更多的耐心和毅力。面對這些困難和挑戰(zhàn)，我意識到我需要不斷努力克服自己的不足之處。
第三段：探討如何克服問題（300字）。
為了提高我的素描技巧，我采取了一些具體的行動。首先，我開始注重細節(jié)觀察。我會仔細觀察物體的形狀、紋理和陰影，希望通過觀察來提高我的繪畫能力。其次，我積極參加素描課作業(yè)。我會在課后多花時間進行練習，掌握比例和透視的技巧。我還會參觀畫廊和美術(shù)館，學習大師的作品，并從中汲取靈感和啟示。最重要的是，我會不斷堅持，不論遇到多大的困難，都要堅持下去。
第四段：取得的進步和收獲（300字）。
通過這些努力，我逐漸取得了一些進步。首先，我開始能夠發(fā)現(xiàn)和捕捉到物體的細節(jié)。我可以更準確地表示紋理、光影和形狀，使我的作品更加生動和逼真。其次，我的作品逐漸展現(xiàn)出更強的藝術(shù)感。我學會了如何使用線條和陰影來表達情感和氣氛。最重要的是，我的耐心和毅力得到了鍛煉和提高。我學會了面對困難時不放棄，而是不斷努力尋找解決辦法。
第五段：總結(jié)體會和展望未來（200字）。
總的來說，素描課程是我大學生活中一段寶貴的經(jīng)歷。通過學習素描，我不僅提高了自己的繪畫技巧，更拓寬了自己的藝術(shù)視野。素描不僅僅是一種技法，更是一種表達方式。通過用鉛筆表達自己的思想和情感，我更加深刻地理解了藝術(shù)的力量。在未來，我會繼續(xù)保持對素描的熱愛和學習，不斷提高自己的藝術(shù)水平。我希望能夠用素描來記錄生活中的美好瞬間，并通過我的作品來影響和啟發(fā)他人。